文学的影响力大小重要看该文学是不是反映了真实的东西的真实本性,从而引导新的文化发展方向,了解人性,虚假的,愚昧的,落后的都会被扫进垃圾堆!日本和美国文学单一文学论近代不分伯仲
日本治愈系文学小说
巴豆太胖别碰
《我是猫》作者:夏目漱石
内容是一只猫的眼睛观看人类的世界,属于讽刺类小说,文笔幽默细腻!
目前国内比较好的版本是南京译林出版社2001年出版的版本
翻译:于雷
夏日漱石(なつめ そうせき,Natsume Souseki)
(1867~1916)
夏日漱石在日本近代文学史上享有很高的地位,被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣,既是英文学者,又精擅俳句、汉诗和书法。写作小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的精确细微的描写开了后世私小说的风气之先。他的门下出了不少文人,芥川龙之介也曾受他提携。
本名夏日金之助,生于1867年(庆历三年)2月9日,东京人。夏日家在江户地方有庞大势力,金之助身为家中幺子(排行第八),由于在他出生前家境已逐渐没落,双亲并不希望这位幺儿的降生,所以出生后一度被寄养在别人家,两岁时便被过继为严原家的养子,此后因养父母情感不睦以及养父的工作影响而经常迁居。十岁时才总算回到亲生父母身边,然而这样的幸福日子极其短暂,父兄一向与他不睦,并对他浓厚的文学志向不以为然;其母在他十五岁时便因病去世,金之助十九岁时就已离家开始其外宿生涯。
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这个问题应该问的是美国文学、日本文学在国际上哪个影响力更大。我认为是前者!我们不妨先对美国文学、日本文学作一个初步的了解,然后再进行横向、纵向的对比,最后得出答案。
一、美国和日本的简要历史与文化发展美国原来是印第安人的土地,15世纪末,西班牙、荷兰、法国、英国等相继移民至此,给印第安人带来灭顶之灾的同时,也带了各种文化。1775年美国人民爆发独立战争,次年成立美利坚合众国,到现在也不过245年的建国史。美国印第安人的历史是很长的,但是他们没有文字,也就谈不上文学了。美国文学脱胎于移民文化,是舶来品。移民初期,各国的移民们忙着争夺土地、资源,文学基本上没什么发展,真正的发展要到17世纪,算起来至多不到400年的历史。
日本将自己的历史弥生时代、古坟时代、飞鸟时代、奈良时代、平安时代、幕府时代,一直到近代的明治维新。其实,在公元3世界中叶,日本境内才出现大和国,但是一直处于比较原始的状态,是没有文字的。直到公元7世纪向中国唐朝学习进行大化改新,日本才真正地走向快速发展轨道,中日文化的交流,也促进了日本各类文化的大力发展。日本文学兴起于大化改新之后,到处可见中国文学的身影,分为上代(奈良时代)、中古(平安时代)、中世(鎌仓时代・室町时代)、近世(江戸时代)、近代(从明治到昭和二〇年)、现代(昭和20年到现在)。由此可见,日本的文学发展史至少有1300年。
二、美国和日本的民族群体与文化多样性美国是典型的移民国家,人口约3.3亿,主体民族是欧裔美国人,其次是拉丁裔美国人、非裔美国人,之后是亚洲裔美国人,美洲印第安人和阿拉斯加原住民只占1.2%的比例。上述的分法还是以各大洲区分的,真正细分到国家则非常庞杂,可以说各国的都有。欧裔美国人主要有德裔(16.5%)、爱尔兰裔(11.9%)、英格兰裔(9.2%)、意大利裔(5.8%)、法国裔(4.0%)、波兰裔(3.0%)、苏格兰裔(1.9%)、苏格兰和爱尔兰混血裔(1.7%)、荷兰裔(1.6%)、挪威裔(1.5%)、瑞典裔(1.4%)、俄罗斯裔(1.0%)、威尔士裔(0.7%)、捷克裔(0.6%)、丹麦裔(0.5%)、匈牙利裔(0.5%)、芬兰裔(0.2%)等;拉丁裔美国人以墨西哥裔为主(11.22%);非裔美国人不好细分,因为殖民之前非洲是没有现在的这些国家的(13.2%);亚裔美国人主要为华裔(1.2%)、菲律宾裔(1.1%)、印度裔(1.0%)、阿拉伯裔(1.0%)、日裔(0.9%)、越裔(0.8%)、韩裔(0.6%)。虽然,美国文学历史非常短,但是美国这样复杂的民族组成,使得美国文学兼采各家之长,文学作品涵盖各种文化,创作题材十分广泛。
日本有1.26亿人口,主体民族为大和族,除了人口微乎其微的阿伊努族人和琉球人之外,大和族人口占比达98%以上,几乎可以说是单一民族国家了。虽然,日本文学受中华文学的影响非常大,但是由于其民族的单一性,文学题材是比较窄的。
三、美国和日本的国际影响力和文化传播美国是目前全球唯一的超级大国,综合国力如此,文化影响力也是如此,仅仅是美国的大片,就占据了各国票房的大头,然而各国影片的反向输入的能力却是微乎其微的。美国人民是来自全球各国的移民和他们的后裔,文化非常包容,再加上美国恐怖的综合国力,这就使得美国的文学几乎辐射到全球每一个国家、每一个角落。
日本是二战战败国,受到现有国际秩序的约束和弹压,最典型的就是美国在其家门口的驻军。日本的经济在国际上排第三,但是军事实力因为美国的压制则要大打折扣,没有战争权,在国际似乎低人一等。日本的文化输出与美国根本不在一个量级,而且输出的主要是动漫,文学的辐射主要在东亚文化圈。
四、美国文学和日本文学的国际影响力比较通过以上对美国和日本在历史、人口、民族、文化的多样性、综合国力、国际地位、文化传播力等方面的比较,不难看出,日本的文化传播能力和辐射范围要远远低于美国的,包括文学影响力,可以说根本不在一个量级上面。所以,综上所述,美国文学比日本文学影响力更大。
游走の蝌蚪
都有各自的局限性:美国是个移民国家,建国时间相对较短,文学更是薄弱,我们熟知的作家(马克•吐温、海明威、福克纳等等)在世界的范围内都算不上一流,其他的可想而知;日本虽然历史悠长,但文学是其短板,紫式部的《源氏物语》可以说是日本古典文学的唯一代表,到了近代,终于出现了川端康成这一巨擘,让全世界都感受到了日本的美,但其影响力随着川端康成的去世而日渐衰微。在全世界的文学史范围内,影响力最大的当属英、法、德、俄四大家。
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从文坛的影响力来看,美国文学在世界文学的影响力更大,这是由于美国的政治、经济、文化、军事等在世界的首要位置。
另外,由于日本文学隐晦,优美,多是作为小众文学来推崇,因此就影响力,日本文学就显得更加逊色。
龙威戴是我
日本文学大抵受到日本政治的发展而分成三个时期,分别为王朝文学(8世纪至1868年),近代文学(1869~1912)和现代文学(1913~).而其简介如下:
奈良时期(8世纪)
最早的文学典籍是《古事记》,日本书纪及风土记.前两部著作追记了日本国史,後一部则记载了日本各地自然状况,风土人情.两者均收录了丰富的神话传说和生动的古歌谣.稍後出现的汉诗集怀风藻标志著文人诗歌创作的肇始,而和歌集《万叶集》的编撰成功则代表著日本诗歌发展的第一个高峰.
平安时期
(8~12世纪)
受中国唐代文化影响,大量汉诗文集相继问世,汉文学热持续一个世纪之久.敕撰诗集《古今和歌集》恢复了日本民族诗歌的地位.与此同时,散文创作硕果累累:《竹取物语》,《伊势物语》开辟了传奇物语和歌物语两条道路,宇津保物语开长篇物语的先河,这就为物语文学的集大成之作《源氏物语》的诞生奠定了基础.长篇写实小说《源氏物语》出自女作家紫式部之手.作者以沉郁,凄婉的笔调抒写了源氏苦乐掺半的一生及宫廷妇女不幸的命运,表达了作者人生无常的佛学观和以哀为极至的美学观.除紫式部外,许多女作家的作品都於此时脱颖而出,如蜻蛉日记,《和泉式部日记》,更级日记等.这些日记成为日本後世文学中私小说的滥觞.女性散文中较为引人注目的是清少纳言的随笔《枕草子》,作者观察之敏锐细腻,用笔之纤柔清丽,一直为後人所称道.此期散文创作的最後收获是佛教说话集今昔物语和历史物语大镜物语.这些物语一改王朝物语的纤弱文风,拓展了物语文学表现的范围.
镰仓室町时期
(12~16世纪)
随著武士阶级登上历史舞台,贵族和歌文学走向衰落.1205年完成的新古今和歌集虽与《万叶集》,《古今和歌集》形成三足鼎立之势,但毕竟是强弩之末,取而代之的是连歌和俳谐的兴起.二条良基,山崎宗鉴等人确立了连歌,俳谐的文学地位.散文方面也出现了描写新兴武士生活的军记物语和抒发隐遁者之情的僧人随笔.军记物语中臻於成熟的经典之作是记述平,源两大武士集团兴衰始末的《平家物语》.小说刻画了平清盛等骁勇善战的武士英雄形象,再现了他们自信向上的精神风貌,客观上反映了贵族社会向武士社会转变的时代本质.僧人随笔中的传世之作是鸭长明的《方丈记》和吉田兼好的《徒然草》.两篇随笔各具特色,被誉为随笔文学的双璧.该时期诞生的能与狂言是日本戏剧史上辉煌的开端.「能」著重演唱,舞蹈表演,具有庄重典雅的正剧特点,「狂言」以幽默滑稽的科白为主,体现轻松诙谐的笑剧风格.世阿弥(1363~1443)在能乐的表演艺术和创作理论等方面作出了开拓性贡献.
江户时期
(17~19世纪)
商业经济的发展带来了社会结构的变化,町人阶级(市民阶层)作为社会的主体逐渐成为文学作品的欣赏者.适应他们的审美要求松尾芭蕉在贞门,谈林俳谐的基础上,推出了世俗化的蕉风俳谐,井原西鹤铺写了町人的商业生活和享乐生活,丰富了浮世草子(风俗小说)的创作内容.近松门左卫门的净琉璃(木偶戏)更广泛地表现了社会下层人物的生离死别,喜怒哀乐.这种以俗为美的美学追求,导致轻文学(戏作文学)的产生,给後世文学带来一定的消极影响.
明治时期
(1868~1911)
1868年明治维新是日本近代文学开始的标志.坪内逍遥(1859~1935)的小说理论著作《小说神髓》的发表,具有近代文学启蒙的性质.二叶亭四迷写出近代第一部现实主义小说《浮云》,森鸥外相继发表近代最早的浪漫主义小说《舞姬》,确立了近代文学的发展方向.砚友社作家群的代表尾崎红叶(1867~1903)的名作《金色夜叉》是19世纪末最畅销的小说.20世纪初,受西方影响,自然主义文学兴起.代表作家岛崎藤村的长篇小说《破戒》具有强烈批判现实的倾向,田山花袋的小说《棉被》却不乏自然主义文学的特点,受到自然主义文学理论家的赞许.卓立於这一运动之外的作家夏目漱石,其代表作《我是猫》以嬉笑怒骂的讽刺给予近代社会的种种弊端以有力抨击.
原贴:请介绍日本文学发展史。
小小崔
1.岛田洋七《佐贺的超级阿嬷》
这个我非常推荐!是我以前看的。有关梦想、尊严、成长、岁月啊等等……
2.松本清张《点与线》
如果你不喜欢细节繁琐的小说那么我推荐你去看这个的电影= =
这是经典
3.安房直子系列作品
《风与树的歌》
《黄昏海的故事》
《花香小镇》
《银孔雀》
《遥远的野玫瑰村》
《白鹦鹉的森林》
直到花豆煮熟——小夜的故事
施了魔法的舌头
《红玫瑰旅馆的客人》
安房直子的极力推荐~幻想文学的典范
4.宫泽贤治猫的事务所
《银河铁道之夜》
这里面推荐一篇要求很多的餐厅……有点讽刺,不过很好玩:)
宫泽贤治的童话是有点悲伤的,特别是后期和他感情很深的妹妹去世以后的作品。不过感情大多很深厚,很值得一读。
5.星野道夫《北极光》
《在漫长的旅途中》
星野道夫是摄影师,他的文字大都是关于行走的故事和漂泊的心情……
6.黑柳彻子《窗边的小豆豆》
这个不用说了吧……开头几本还是很好的,后面没有看,系列太长了……= =我怀疑会有些重复的东西。但总体来说还是很不错的~
评论称之为“画书”。里面很多插图,加上一些旅行中的景点和经历,消遣的时候看看也还行~
原贴:适合中学生阅读的日本文学
找不到李小姐
1、第一阶段:殖民时期(约1607-1765)
这一时期大约从1607年JohnSmith船长带领第一批移民在北美大陆建立第一个英国殖民地Jamestown到1765殖民地人们愤怒抗议英国政府颁布的印花税法。
2、第二阶段:启蒙时期与独立战争时期(1765-18世纪末)
这是北美人民争取独立、建立美利坚和中和国的时期。18世纪30年代,在欧洲启蒙主义和自然神论等哲学思潮的影响下,上帝的作用大大削弱,清教徒们掀起一场“大觉醒”运动。
18世纪末期,北美大陆的政治形势发展很快,从1765年英国殖民者第一次反对英国政府的印花税到1789年美国联邦政府成立,文学作品主要围绕着革命的必要性、革命的前途和方向、政府的形式与性质等问题。
3、浪漫主义时期(1800-1865)
19世纪初,美国完全摆脱了对英国的依赖,以独立国家的身份进入世界政治舞台。民族文学开始全面繁荣,逐渐打破英国文学在美国的垄断局面。
这时期作家们跟英国浪漫主义作家一样,强调文学的想象力和感情色彩,反对古典主义的形式和观点,歌颂大自然,崇尚个人和普通人的思想感情,并且寻根问祖,发幽古之思情。特别是以爱默生为代表的超验主义(Transcendentalism)的倡导, 这些作家们主张人能超越感觉和理性而直接认识真理,摒弃以神为中心的清教教义。
4、现实主义时期(1865-1918)
南北战争(1861-1865)以后到第一次世界大战爆发,美国完成了从农业社会到工业社会的转化,社会面貌和经济生活开始发生急剧的变化。工业化带来了蓬勃兴旺的发展,同时也带来了政治日趋腐败,政界丑闻屡见不鲜,是人们重新认识新的生活和新开发的土地。于是乡土文学得到了很大的发展。
5、现代主义时期(1918-1945)
自20世纪开始,美国文学进入新的时代。第一次世界大战对美国人的思想和精神面貌产生极大的影响。人们对于自由民主的信念开始动摇,普遍感到迷茫,甚至绝望。他们不再把希望寄托在未来,而是强调“只争朝夕”,“及时行乐”。
这个阶段是美国文学的第二次文艺复兴,大繁荣时期,大量作品涌现而出,作家们一心寻求能否反映社会分崩离析和道德沦丧的手法技。诗歌上也有很大突破。
6、当代文学(1945-)
第二次世界大战后,在美国作家的眼里,历来向往的“美国梦”变成了梦魇;民主的理想、个人的追求、宗教的信仰不复存在。传统的道德观念、价值体系失去了作用;现代人和历史失去联系;没有前途和未来,又无法与他人沟通思想感情,只能永远在孤独异化的困境之中。
这一切反映在文学上,产生了50年代排斥一切文化和价值观念的“垮掉的一代”(theBeat Generation)作家。60年代后,无论小说还是是个都以人的异化为主题,用夸张的手法、荒唐可笑的情节表现人的困境。“黑色幽默”(BlackHumor)、“荒诞派戏剧”(Theatreof the Absurd)等流派相继出现。
对于日本民族文化的异质性,著名学者加藤周一(1919—2008)毫无讳言地冠以“杂种性”来称谓。这是1956年从西欧公费参观归来的加藤周一站在甲板上看到当时日本时候的切身感受,随后他这样著文来描绘当时眼中的日本风景:可以称得上对日本的第一印象是:一方面是迫近大海的山和水边的松林,隐现在松林背后的渔村的白墙、那个水墨画常常描绘的古老而美丽的日本,是与欧洲完全不同的世界;另一方面,船从玄海滩一进入关门海峡,船的右侧便呈现北九州的工厂区、林立的烟囱冒出的烟柱和高炉的火光以及活跃而勤奋的国民所创造出来的“现代的”日本。[1] 加藤周一看到的是日本步入科技近代化后的时代风貌,尽管他随后一再强调对“杂种性”这个词既不赋予好的涵义,也不赋予坏的涵义,但是该文发表后还是引起很大的争论:日本民族文化是继续以“杂种”的姿态演进下去还是回过头改为回归“纯种”的日本文化?这在困扰日本民族的同时也成为激励他们寻找更适合自己的发展模式的动力。
当然历史证明,倔强的日本人还是不加犹豫地选择了前者。对于这一点,美国文化人类学家鲁思•本尼迪克特将之美誉为日本人的“自我修养”。本尼迪克特认为,日本人善于将自己需要学习的目标“加以改造,使之成为一种有目的的自我训练”,然后达到一种“圆熟”的状态。[2]从上可知日本人善于从其他民族的先进文明成果中汲取营养,从而在改头换面之后成为日本的特色之一斑。
二
其实,整个日本文学史的发展过程又何不是如此?在对日本文学数百年发展历史的梳理过程中,可以看到即便在不同的文学阶段,这种文学的“自我修养”居然和日本社会的发展历程几乎是非常惊人的如影相随。
关于日本文学对外国文学的受容关系,学界通常从三个阶段来划分:第一阶段主要是受到中国汉文学影响,可以称为汉文学浸淫时期。据学界考证,早在公元前1世纪,中国汉字就经由辽东、朝鲜半岛传入日本国土东南部的九州等地。[3]日本人随后将中国汉字与日本语言结合起来,创造出来万叶假名,但是汉字仍是日本近代以前官方的主要沟通工具。以日本最早出现的著述为例,《古事记》(712)和日本书纪(720)就模仿了中国古代《千字文》、《史记》等著作的创作体式,包括日本现存最古老的汉诗集怀风藻(751)收录的120首诗歌亦能看到中国古代诗人张正见(钓竿篇)、王勃(侍宴)等人诗作的词句,以上足可见中国古代文学作品对日本文学创作风格压倒性影响之深刻程度。这种影响一直到了日本明治初期十年过后才逐渐式微,汉字不再成为日本人交流使用的主要语言工具。第二个阶段是受到以英、法等欧洲文学思潮影响的时期,时间跨度从明治维新开始一直到日本二战战败,将近一个世纪的时间。众所周知,明治文学打开了日本放眼欧洲全盘西化的序幕,鹿鸣馆外交的同时,以英法为代表的写实主义、浪漫主义、象征主义等欧洲文艺思潮相继登上日本文坛,促使日本文学从以中国古典文学为影响的古代脱离出来,经过冲突、并存,再到融为一体,最终导引日本文学走向近代。第三个阶段就是日本战败后到如今的受到美国文学影响的70余年。二战结束后,在美国占领军的监督下,日本文坛大量译介美国文学作品,例如海明威、福克纳、米切尔、考德威尔等知名美国作家作品传到日本,日本的许多作家如永井荷风、岛崎藤村、有岛武郎、中岛直人、三浦朱门、安冈章太郎、大庭美奈子等人也纷纷留美镀金,发表美国生活题材的文学作品,这加速了美国文学价值观念对日本文学的浸淫。现在最具代表性的就是作品畅销全世界的大作家村上春树,文中的浓烈的美国味道早已是学界无需多论的共识。
三
对于日本汉字演变自中国古文字的事实,日本学界从来不缺少争议。日语汉字最早舶来自中国大陆这个虽然早为学界所共识,但仍有日本学者高唱“日本固有文字存在论”。最为有名的就是日本的国粹主义学者平田笃胤(1776—1843),他在著作灵能真驻中主张日本的古传文字著作等皆是来自日本创世神高皇产灵神与神皇产灵神创造的外,甚至还大放厥词地辩解日本是世界万国的本源之所在,其他国家都是秉承日本的古传[4]。为了宣示自己主张的正统性,平田笃胤还著有神字日文书一书,置日本汉字始于中国人渡日之后的事实于不顾,宣扬日本的文字来自日本创世神的恩赐。
在文学作品层面,日本受到外来文学影响的问题,也有日本学者不断提出异议。他们认为强调外来文学因素会抹煞日本文学的独自性,于是掩耳盗铃式地一味夸大日本文学的自创性。最具代表的就是西乡信纲所著的《日本文学史》,该书大力主张日本文学的传统性和创造性,甚至不惜在文学史撰写中对日本现存最早的汉诗文集怀风藻的存在事实视而不见,从文学史的撰写中一笔勾销。西乡信纲在上代文学的撰写中,对日本最早的和歌集《万叶集》进行评价时,他甚至做出这样草率的论断:
《万叶集》是从对外来文化进行民族抵抗出发而形成的感情的文学;而汉诗(指怀风藻)只是由头脑里产生的理性的文学,卖弄学识的文学。作为具有无限生命力的古典作品流传至今的,当然不是怀风藻,而是《万叶集》。[5]
西乡做出这样过度武断主张的意图十分明显。那就是在有意突出和歌文学的正统性的同时,将无论是数量上还是质量上都占压倒性地位的汉诗悉数排除在日本文学史的框架之外。这样一来,就实现了很多追求“纯种”文学的日本学者们的日语文字一率历史的夙愿。但是,毋庸讳言,缺少了汉文学存在的日本文学史的论述而因此流于单薄、单调,缺乏足够客观全面的学术视野。
这个问题直到近二、三十年的文学史撰写时候才得到纠正。加藤周一撰写的《日本文学史序说》一书中在承认中国汉字对日语词汇的影响关系之后,也认为“接受日本语影响的日本人反过来也会生产日本人独特的汉字”,消化了汉语,逐渐形成了日本语言的表述体系,主张两种文字都对日本文学的表现力做出了不可估量的贡献[6]。
四
到了近代,日本文学史的书写对于日本翻案文学的评价同样如此。
翻案文学是日本文学史上独有的一种文学创作方法。它主要是模仿和援用其他外国作品中的情节、结构、创意和写作方法等,然后加入日本元素使之成为全新面貌的文学作品。到了明治时代,日本政府推崇全盘西化,很多文学家在学习外语、留学期间接触了西方文学并受其影响。他们通过翻案创作的小说形成了又一次跨文化和跨文本的“自我修养”的过程。但是,翻开各种版本的日本近现代文学著述,文学史学家们大多对这一文学形式视而不见。例如,评论家猪野谦二对于翻案文学的评价是“过渡期的翻译文学”,具体的评价是:“欧洲文学的翻译在内容上和形式上都给予日本近代文学主流形成以巨大的启蒙。”[7]在这里,猪野氏将翻案划分到翻译的范围,或者以翻译代替翻案一词,足可见他并未将翻案看做是一种写作方法,而是当作文字间的等值转换,足可见对翻案文学的轻视态度之一斑。
事实上,日本很多作家都是一边翻案和一边写作的。以写作于江户末期的日本最长篇幅的小说南总里见八犬传为例,作家曲亭马琴正是基于对中国古典《水浒传》的了解,大量汲取中国白话文学的丰富营养,在结构和叙事等层面改头换面,最终名存文史。明治大作家尾崎红叶的翻案情况同样如此,无论是对中国典故的援引还是对英语文学的翻案,在创作出佳作的同时也极大地充实了日语小说的措辞修饰水准,丰富了日语的表现能力。从这个角度再来看日本的翻案文学,如果只是单纯地框定在翻译的桎梏中,显然是不够客观。
日本文学接受外国文学影响的第三个阶段是二战结束以后,美国对战败国日本的单独占领和管制。麦克阿瑟所率领的美军共46万人陆续进驻日本,控制了各大都市和战略要点,日本现代文学于是一次又一次地接受到美国文学的洗礼,各种文艺思潮走马灯似的在日本文坛登场亮相。例如战后派存在主义作家安部公房的一系列旨在表现人类存在的悲剧的作品(如红茧、《箱男》、诗人的生涯等),用荒诞不经的存在主义写作手法表现普通人物的时代命运和在不公平社会制度下个体存在的各种不合理性。红茧中无家可归的青年最后化作一只冬眠的虫蛹,用厚厚的茧丝将身体包裹起来,《箱男》中第一人称的“我”与数张照片的真假交叠互相转化,诗人的生涯中事业挫折的青年诗人最后消失变为诗稿中的一个页码,其寓意也正在于此。
2016年10月,美国歌手鲍勃迪伦意外摘得本年度诺贝尔文学奖,日本作家村上春树七度陪跑再度受到关注。虽然位面多有遗珠之憾,但是仍不能减少村上春树在世界文坛上的重要影响作用。实际上,不断向文坛贡献佳作的村上春树也一直十分热衷翻译美国文学作品。早在高中时代,村上春树就翻译过美国作家菲茨杰拉德的数部小说,随后还翻译了钱德勒、雷蒙德卡佛、约翰欧文等数位美国作家的小说。正是得益于翻译过程中美国文学创作和叙事风格的浸淫,使得村上春树的小说处处流淌着浓郁异色的美国味道。对此,村上春树毫不避讳,他甚至还曾无不兴奋地说道:“在将作品翻译的过程中,我似乎也参与到作家写作过程中的妙不可言中了。”[8]
五
毋庸置疑,汉诗的模仿和对外国文学作品的翻案是日本文学史上最绚烂的两朵奇葩,而在此同时,英语文学也在日本现代文学的丰富性和全面性上给予以重要的滋养。本论也并非要故意夸大日本文学的“杂种”性和复杂性,而是希望从汉诗、翻案和小说创作三个维度来力求呈示出日本文学史构造过程中所投射到的来自中国古代文学、欧洲文艺思潮、美国小说写作方式等多元文明史观的影响,这些都是构筑日本文学史的独自风景所不可忽略的重要给养。
虽然在某种程度上,以上依然展示出来日本民族向外来文学借鉴的痕迹,但是我们更应该注意到,正是通过这漫漫求索的“借鉴模仿”和“自我修养”过程,才催生今日的日本文学史所展示出来的更多的丰富性与可能性。而如今,经历了数度凤凰涅槃的日本文学也开始输出无数作品到世界各地,并逐渐影响世界其他国家的现代文学的书写风景。尤其是近半个世纪以来,川端康成和大江健三郎相继斩获诺奖,大大彰显了日本文学在世界文学中的重要地位。村上春树更是成为每年10月份诺奖角逐的大热门,虽然数度铩羽而归,但是日本文学的魅力却未因之有所削弱。
综上,可以毫不夸张地说,今日的日本文学已经步入史上最繁荣、最丰富的阶段。
我认为日本文学秉承中华文化比美国文学影响大。
捉影汉子
我谈谈我的个人感受——
对中国主流文学界来说,日本文学和美国文学都可谓影响巨大,从我们业余文学圈的视角来看,八十年代日本文学就有大量的名著进入中国,而美国的文学名著进来的要稍微晚点,外国文学名著中,我也是阅读日本的名著要早于美国的。
但是日本文学,无论小说还是诗歌,一本一本的阅读下去、一首一首的欣赏下去,渐渐地就会产生和看日本电影一样的感受,那种似乎是日本文化独特的东西,我这里主要说的是日本的现代文学,那种细腻、暧昧的叙述方式,是我个人阅读选择的问题,还是日本文学确实如此,为什么我总觉得不管是川端康成的小说还是松本清张的小说,总能叫你感觉到一样的叙述方式。总之,渐渐地对日本文学的审美疲劳来的比较早一点,就不太愿意继续阅读日本文学的作品了。
但是,美国文学在中国的影响力虽然稍微晚点,却持续的时间更长久,其中原因可能和美国的经济、文化等总体实力的强势有关,但是美国文学中一些作家诗人的独特性,要鲜明的多,而共性的东西则要少得多,海明威的小说,和福克纳的小说完全不同,你看不到他们俩有丝毫的相同之处,同样深刻揭露美国社会里各种腐败、黑暗、荒唐和人性的东西,德莱塞的小说和马克吐温的小说去差异并不仅仅是长篇和短篇,更在于个人语言、叙事方式上的超凡脱俗的、强大无比的个性魅力,德莱塞的长篇小说具有全景一样的广阔性,而马克吐温我们都知道其短篇小说的幽默辛辣,一个很短的篇幅,却叫你读到了想笑却稍微震惊之余又笑不出来的效果。何况,我个人感觉在现代派文学方面,美国的现代派作家群体之庞大、个性之鲜明,都远超日本现代文学——或许是我个人更熟悉美国文学的缘故,《第二十二条军规》的黑色幽默、《喧哗与骚动》的意识流、两部回归线的超现实主义、海明威的《老人与海》等等,什么垮掉的一代、迷惘的一代等现代文学的标签,都产生于美国现代文学。
而客观上,美国文学中获的过诺贝尔文学奖的人,也远远多于日本——日本总共只有两位作家获得过诺贝尔文学奖,即川端康成和大江健三郎;而美国那边却有赛珍珠、威廉福克纳、海明威等总共七位,另外四位的作品我没有阅读过,不熟悉,所以从世界范围来说,美国文学的影响力恐怕也要大过日本很多。偏偏美国的那位赛珍珠还和中国渊源极深,其获奖作品《大地》的题材还是中国的,自然赢得了中国文学爱好者很多亲近感。
所以,虽然日本文化和中国文化有相当程度的亲缘性,但美国文学凭借个性魅力和总体实力庞大,其影响力还是更胜日本文学一筹。
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作家村上春树
《挪威的森林》
简介:这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友,后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆,美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系,不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室,但渡边约束了自己,分手前表示永远等待直子。返校不久,由于一次偶然相遇,渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反,“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间,渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗,渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后,在直子同房病友玲子的鼓励下,开始摸索此后的人生。
故事是从主人公渡边的回忆展开的,一首60年代甲壳虫的“挪威的森林”让“我”的思绪又回到了18年前患有精神病的直子和活泼坚强的绿子之间的感情纠葛。渡边一直都徘徊在她们两个人之间,一方面念念不忘之子缠绵的病情与柔情,一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。最后直子自杀身亡,渡边开始独自摸索此后的人生。
汉堡机场一曲忧郁的《挪威的森林》,复苏了主人公渡边感伤的二十岁记忆:娴静腼腆、多悉善感的直子,是他动情倾心的女孩,那缠绵的病况、如水的柔情,甚至在她花烛香销之后,仍令他无时或忘;神采飞扬、野性未脱的绿子,是他邂逅相遇的情人,那迷人的活力、大胆的表白,即使是他山盟已订之时,也觉她难以抗拒。悲欢恋情,如激弦,如幽曲,掩卷犹余音颤袅;奇句妙语,如泉涌,如露凝,读来真口角噙香。纯而又纯的青春情感,百分之百的恋爱小说,七百万册的畅销奇观,村上春树的毕生杰作
《且听风吟》
村上春树是以中篇《且听风吟》开始文学创作的。《且听风吟》的情节并不很复杂。“我”在酒吧捡到一个醉倒的少女,在她的家中度过了醉意朦胧的一夜。醒来的误会还未能解释清楚,他们已经成了一对情人,伤感的往事还未诉说清楚,她却已经一去无踪影。短短十八天的恋情,结束的又似没头没脑,又似包含无限。“我”只有对成功的作家来说,故事并非最重要的,重要的是作品中体现出来的作家对人生的感悟和理解。
《寻羊冒险记》
一头控制全日本的超能力羊失踪了,它的宿主、黑社会头子命在旦夕。潦倒的东京青年职员无意中得到羊的照片,不料就此成了黑社会的胁迫对象,携着女友踏上了寻羊冒险之旅。在北海道的雪山绝地,他终于到了照片的拍摄者——不,那只是其阴魂,因为这位绰号“鼠”的朋友,已经与那罪恶之源同归于尽了。
《寻羊冒险记》是村上春树继处女作《且听风吟》、1973年的弹珠游戏后的第三部小说,与上述两部作品构成“我与鼠”系列三部曲。《寻羊冒险记》是第三部,用现实与虚幻交织的奇特之笔,打开了日本的新文学之门。小说极富寓言性与神话色彩,作者认为该小说的创作“顺利到最后,在恰到火候处止笔”。《寻羊冒险记》是村上的第一部够规模的长篇,村上因此获得了野间文艺新人赏。
作家川端康成
伊豆的舞女>>
节选: 道路变得曲曲折折的,眼看着就要到天城山的山顶了,正在这么想的时候,阵雨已经把从
密的杉树林笼罩成白花花的一片,以惊人的速度从山脚下向我追来.
那年我二十岁,头戴高等学校的学生帽,身穿藏青色碎白花纹的上衣,围着裙子,肩上挂着
书包.我独自旅行到伊豆来,已经是第四天了.在修善寺温泉住了一夜,在汤岛温泉住了两夜,
然后穿着高齿的木屐登上了天城山.一路上我虽然出神地眺望着重叠群山,原始森林和深邃幽
谷的秋色,胸中却紧张地悸动着,有一个期望催我匆忙赶路.这时候,豆大的雨点开始打在我的
身上.我沿着弯曲陡峭的坡道向上奔行.好不容易才来到山顶上北路口的茶馆,我呼了一口气,
同时站在茶馆门口呆住了.因为我的心愿已经圆满地达到,那伙巡回艺人正在那里休息.
那舞女看见我倥立在那儿,立刻让出自己的座垫,把它翻个身摆在旁边.
啊......
谢"这句话已经到了嘴边却没有说出口来.
我就这样和舞女面对面地靠近在一起,慌忙从衣袖里取出了香烟.舞女把摆在她同伙女人
面前的烟灰缸拉过来,放在我的近边.我还是没有开口.
……
《千纸鹤
节选: 菊治难以成眠。待到木板套窗的缝隙里射进一线亮光,他就向茶室走去。
庭院里石制洗手盆前的石头上,还掉落有志野陶的碎片。
捡起四块大碎片,在掌心上拼起来,就成茶碗形,但碗边上有一处,有个拇指般大的缺口。
菊治心想,这块缺口的残片,说不定还可能找回来,于是他开始在石头缝里寻找,可是,很快就停了下来。
抬头望去,只见东边树林的上空,嵌着一颗闪闪发光的大星星。
菊治已经有好几年没有见过这种黎明的晨星了。他一面这样想,一面站起来观看,只见天空漂浮着云朵。
星光在云中闪耀,更显得那颗晨星很大。闪光的边缘仿佛被水濡湿了似的。
面对着亮晶晶的晨星,自己却在捡茶碗的碎片以便拼合起来,相形之下,菊治觉得自己太可怜了。
于是,他把手中的碎片就地扔掉了。
昨天晚上,菊治劝阻不久,文子就将茶碗摔在庭院的石制洗手盆上,完全粉碎了。
悄悄走出茶室的文子,手里拿着茶碗,这点菊治没有察觉出来。
“啊!”
菊治不禁地大喊了一声。
但是,菊治顾不上去捡散落在昏暗的石缝里的茶碗碎片,他要支撑住文子的肩膀。因为她蹲在摔碎了茶碗前面,身子向石制洗手盆倒了过去。
“还会有更好的志野陶啊。”
文子喃喃自语。
难道她担心菊治把它同更好的志野陶作对比,感到悲伤了吗?
后来,菊治彻夜难眠,越发感到文子这句话蕴涵着哀切的纯洁的余韵。
待到曙光撒在庭院里,他就出去看了看茶碗的碎片。
但是看到晨星后,他又把捡起来的碎片扔掉了。
菊治接着抬头仰望,长叹了一声:“啊!”
晨星不见了。菊治望着扔掉的残片。就在这瞬间,黎明的晨星躲到云中了。
菊治久久地凝望着东方的天空,仿佛自己的什么地西被人夺走了似的。
小李飞刀的妈妈
如果按文学成就来给世界各国分档次,美国排在第二档,日本要靠后得多,只能在亚洲跟伊朗、印度并列。
第一档:法国、英国
第二档:俄国、美国
第三档:意大利、德国
第四档:爱尔兰、奥地利、波兰
其他随便。
法国文学历史长,没有衰弱期,列代大师辈出,世界级作家如下:维庸、龙萨、蒙田、莫里哀、高乃依、拉辛、拉伯雷、司汤达、巴尔扎克、雨果、梅里美、波德莱尔、大仲马、小仲马、乔治桑、福楼拜、左拉、莫泊桑、罗曼罗兰、普鲁斯特、纪德、马拉美、魏尔伦、蓝波、瓦雷里、阿波利奈尔、艾吕雅、莫里亚克、尤瑟纳尔、萨特、加缪、尤奈斯库、萨洛特、乔治佩雷克、克洛德西蒙、罗伯格里耶、莫迪亚诺等等。
英国文学同样历史长,无断层,强手多,世界级作家如下:乔叟、莎士比亚、培根、笛福、约翰多恩、弥尔顿、德莱顿、华兹华斯、拜伦、雪莱、济慈、简奥斯汀、萨克雷、狄更斯、夏洛特、艾米丽、乔治艾略特、哈代、丁尼生、勃朗宁夫妇、高尔斯华绥、伍尔夫、劳伦斯、毛姆、乔治奥威尔、戈尔丁、奈保尔、多丽丝莱辛、哈罗德品特等等。
俄国文学有过极其灿烂的时期,但是相比英法历史要短一些,起伏也较大,迟至普希金才开始进入世界文学之林,世界级作家如下:普希金、莱蒙托夫、果戈里、涅克拉索夫、丘特切夫、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰、契诃夫、帕斯捷尔纳克、普宁、曼德尔斯塔姆、茨维塔耶娃、叶赛宁、勃洛克、吉皮乌斯、布尔加科夫、肖洛霍夫、索尔仁尼琴、别雷、阿斯塔菲耶夫等等。
美国历史很短,但它的文学史可说是寸土寸金,没有浪费的时段,世界级作家如下:惠特曼、麦尔维尔、爱伦坡、霍桑、梭罗、马克吐温、德莱塞、杰克伦敦、欧亨利、尤金奥尼尔、弗罗斯特、史蒂文斯、庞德、福克纳、纳博科夫、海明威、玛格丽特米切尔、索尔贝娄、斯坦贝克、马拉默德、厄普代克、威廉巴勒斯、克鲁亚克、金斯堡、冯内古特、约瑟夫海勒、诺曼梅勒、艾萨克辛格、雷蒙德卡弗、托马斯品钦等等。
意大利是这些文学大国中历史最长的,但它有断层,有衰退期,小说不够发达,世界级作家如下:维吉尔、贺拉斯、奥维德、但丁、彼特拉克、塔锁、薄伽丘、莱奥帕尔迪、皮兰德娄、达里奥福、卡尔杜齐、翁加雷蒂、蒙塔莱、夸西莫多、卡尔维诺、翁贝托艾柯等等。
德国作为欧洲大国,早期因文学不发达,一直是欧洲嘲笑的对象,二十世纪现实主义小说异军突起,世界级作家如下:歌德、席勒、莱辛、荷尔德林、海涅、保尔海泽、格奥尔格、贝恩、豪普特曼、布莱希特、托马斯曼、赫尔曼黑塞、亨利希伯尔、君特格拉斯、赫塔米勒等等。
爱尔兰、奥地利、波兰不是大国,是强国,作家数量没有那么多,但都能大杀四方,世界级作家如下:【爱尔兰】斯威夫特、王尔德、萧伯纳、叶芝、乔伊斯、贝克特、西默斯希尼
【奥地利】里尔克、穆齐尔、特拉克尔、茨威格、卡夫卡、保罗策兰、汉德克
【波兰】密茨凯维奇、显克微支、莱蒙特、米沃什、希姆博尔斯卡、托卡尔丘克
moonfy
桑毛蟲Kikyou
涵塘鹤影
麻婆豆腐
枕草子 清少纳言
雪国,千纸鹤,古都,伊豆的舞女~川端康成(诺贝尔文学奖)
蝇~ 横光利一
志贺直哉
我辈是猫,三四郎,哥儿~ 夏目簌石
雁,青年,舞女~森鸥外
鼻,罗生门~芥川龙之介
五重塔~幸田露伴
金色夜叉~尾崎红叶
青梅足马,十三夜~樋口一叶
人间失格~太宰治
大江健三郎(诺贝尔文学奖)
金阁寺~三岛由纪夫
破戒~岛崎藤村
沉默~远藤周作
孔子,敦煌~井上靖
村上春树
厨房~吉本芭娜娜
原贴:日本著名文学 作家
绿皮火车
美国文学与日本文学那个影响大?这要从这两个国家的文学发展过程及其所产生的文学成就说起,才能作一比较。
美国自1783年独立战争胜利止今不过二百余年,但在这不太长的时期中,美国的文学取得了很大的成就,这是有目共睹的事实。独立以后,美国进入自由资本主义飞速发展的过程。而各种社会矛盾加剧,劳资矛盾,种族矛盾,美国与殖民地之间的矛盾等表现相当激烈。因此,客观反映社会矛盾的文学作品就陆续产生。
最早写出具有民族风格作品的是欧文(1783一1850)和库柏。欧文的代表作是《见闻札记》。这是一部散文随笔式的作品,富有美国乡土气息和浪漫主义色彩,写得引人入胜。库柏的代表作皮袜子的故事写的是殖民者对印第安人的屠杀,殖民者的贪婪和残暴…。这部作品曾得到巴尔扎克的称赞。
欧文和库柏这两位作家被认为是美国民族文学的先驱!
三十年代中期的思想解放运动,直接影响了文学,此时产生了超验主义思想家,散文作家和诗人爱黙生(1803一1882)爱默生是一位有影响的思想家和作家,强调人在社会中的价值地位,主张打破神学的教条,建立民族文化。
另一位重要散文作家就是梭罗(1817一1862)代表作《瓦尔登湖》。他主张回归大自然中去,以保持纯真朴实的人性。
这时浪漫主义的小说家梅尔维尔和霍桑的创作尤为重要。梅尔维尔的代表作《白鲸》是带揭露性性质的浪漫主义作品。而霍桑的《红字》是心理小说中的世界杰作,小说成功地塑造了海斯特,白兰,这位坚强的女性。
在浪漫主义文学中,爱伦,坡的创作占有着特殊地位,他主张“纯艺术",作品形式优美,被认为是西方侦探小说的开拓者。
在此期间还产生了浪漫主义文学最伟大的诗人惠特曼(18l9一1892>他的诗歌反映着追求民主理想的进取精神。《草叶集》是他的代表作,它所颂扬的是土地上生气勃勃的生活,民主的理想和勤劳,自由的人民。他热情地赞美了祖国的壮丽山水田野和劳动人民。
美国的现实主义文学由于受欧洲文学的影响。自十九世纪三十年代起已是相当繁荣了。而最深刻的,批判性最强烈的作家是马克,吐温。他的汤姆,索亚历险记,讽刺短篇《百万英镑》等,不但内容深刻,而且具有独特的艺术风格,他是一位具有世界声誉的作家。
欧,亨利也写出了令世人触目的短篇,包括著名的《最后一片叶子》在内的三百余篇小说。
杰克,伦敦(1876一I916)写出了硬汉子小说马丁,伊登《热爱生命》等,他的这些部小说,很早就有了中译本,影响不小。
而德莱塞的名著《美国的悲剧》《珍妮姑娘》《嘉莉妹妹》。则可以称得上美国现实主义小说的经典之作。辛克莱的《屠场》《大街》也十分地著名。
进入20世纪,美国女作家玛格丽特,米切尔的《飘》。曾对读书界产生过轰动。包括斯托夫人的《汤姆叔叔的小屋》影响程度也不小。象著名作家海明威的《永别了,武器》《老人与海》等。
菲茨杰拉德《了不起的盖茨比》。
福克纳的押沙龙《八月之光》
塞林格著《麦田里的守望者》
史贝坦克:《愤怒的葡萄》
上述例举的美国近当代重要作家的重要作品(还不是全部),即使在现今,在中外读者中还具有广泛的影响力。为此,对美国文学的价值及其存在的意义,不能低估。
日本文学在古典时期产生了几位女性作家:象紫式部的名著《源氏物语》。清少纳言的《枕草子》等,反映的是王室宫廷,达官贵人的生活变迁,十分著名。
近代现实主义文学的奠基人是二亭四叶迷(1864一1909)代表作长篇小说《浮云》。反映了当时统治时期知识分子的迷惘,徬徨,苦闷的心理和可悲的处境,讽刺揭露了社会不合理的现实。
日本的浪漫主义文学,起始于森鸥外(1869一1922)他创刋了文学界杂志。当时参加这个刋物的有著名的作家岛崎藤村,通口一叶,国木田独步等一批浪漫主义作家。其中北村透谷(1868一1894)是浪漫主义先驱者之一。
通口一叶(1872一1896)她的五年创作,发表了一系列优秀作品,在《青梅竹马》一篇中以悲凉伤感的心情回顾往昔的生活,对人的命运和才智,理想的毁灭,寄托了惋惜之情。
岛崎藤村(1872一1943)早期是一位浪漫主义诗人,后来从事小说创作,写出了一些现实主义倾向的作品,他在《破戒》一部书中,尖锐揭露批判了资产阶级民主的虚伪性。是批判现实主义的代表作。
在唯美主义盛行期,日本的唯美主义的代表作家是永井荷风(1879一1959)和谷崎润一朗(1886一1965)他们的作品在于表现人的变态心理和变态情欲,产生的不少消极影响。
在“白桦派"中,产生了武者小路实笃,志贺直哉等短篇小说家,他们的作品,往往注重日常生活琐事,以小见大,发人深思,表现出独特的艺术风格。
在“新思潮派“中,以菊池宽,芥川龙之介,为代表的短篇小说家,他们的小说善于以奇特的构思,精巧的布局,细腻的心理描写和典雅幽默风趣语言吸引读者。
日本著名作家夏目漱石是日本杰出的作家,也是日本近代文学的代表之一,在世界也产生过一定影响,他的长篇《我是猫》《哥儿》,在中国读者中也产生过影响,他的长篇《三四郎》,反映了明治维新时期小资产阶级资知分子所走过的艰难道路,具有重要的现实意义。
日本现代作家川端康成的《雪国》《古都》等多部小说,语言清丽,秀美隽永,影响之深广,就无须赘言了。当下日本作家大宰治的《人间失格》。村上春树的《挪威的森林》等等现代派作品,也属书界热门话题。日本文学在年轻读者中,有不小的影响。
通过以上对美国,日本两国文学的简单回顾,大家约摸可以作出各自的判断了。不过对文学之爱好,取之不同,难求一同。就我而言,比较倾向于美国现实主义的篇章!
-.a细老公
当然是日本,毕竟日本有着几千年的历史文化沉淀,而美国就算有文学也不过是杂种文学体现不出民族历史精粹,当然如果美国想把杂种文学装入导弹那影响力当然世界第一。
Akane
川端康成:一般看日本文学的都看过川端康成吧,他也是诺贝尔文学奖获得者,日本代表性作家啊。他的《雪国》《古都》千纸鹤都很有名。川端康成的特色就是他非常非常的日本,他的东西你一看就知道是日本的:细腻、唯美、精致、沉静、物哀。推荐《雪国》。
芥川龙之介:主要成就是短篇小说,对人性揭露很深刻。但据说在日本本土大家不怎么读他,一个可能是因为他基本都写短篇,还有就是确实写的都很严肃啊……代表作鼻子《竹林中》(黑泽明电影《罗生门》就是据此改编的)
大江健三郎:简直了就是日本版的鲁迅。老先生受鲁迅影响很大,来中国交流也说非常喜欢鲁迅,他很喜欢中国的,对日本的未来很忧虑。他的东西都很深刻,我只读过他的《个人的体验》和一些文艺评论。但确实是非常优秀的,只是可能对现代的年轻人吸引力不大,看他东西需要时刻动脑子。
夏目漱石:这个,是一大作家啊。《我是猫》可能中国读者最熟悉了。但是他的作品的主人公吧,感觉多是知识分子,年轻读者不一定很熟悉。他对人性剖析也是惊人的深刻。日本现当代的压箱底镇宝作家了,世界文学史上很有名的。
三岛由纪夫:天才型作家。看三岛的作品,就觉得那个才华真是透过纸张往外溢出啊,不明白为什么他没得诺贝尔。看三岛的作品很容易就掉进他的世界。我个人觉得他对人与人之间的关系观察的入木三分,而且还很喜欢观察自我。推荐《金阁寺》《假面的告白》。《丰饶之海》我很喜欢,就是太长了,暂不推荐。><
村上春树:算是日本现代主义写作的代表吧。可是我觉得看村上春树还不如去看欧美现代主义的那些个大家。总觉得他似乎也没有太大的创新啊。代表作就是在中国很红的挪威森林《海边的卡夫卡》等等了。
渡边淳一:我个人无感。感觉是流行性作家= =,侧重于写都市人吧,出轨啊婚外情什么的。中国这边引进了他很多作品,比较熟的是《失乐园》《紫阳花日记》。
以上都是现当代个人作家,还有古代的一些作品,像《源氏物语》《平家物语》《枕草子》等等,都是学院派推崇的、在文学史上留名的。不过个人建议还是先从现当代读起吧,至少那个时代感还有点共同的地方。
原贴:日本的哪些文学著作比较好
小熊0803
日本文学对亚洲影响较大。对澳洲非洲影响一般。对欧洲美洲(特别是北美)影响小,有的几乎没影响。美国文学对世界影响现代主要是好莱坞影片。新近主要是科幻片。主要是年轻人受影响。纯文学不如欧洲大。欧洲纯文学世界影响第一,华文第二。日文第三。
凤萍
这个问题本来应该是个很大的研究课题。不是一句话就能说清楚的。由于研究者的角度不同,所以看法也不尽相同。因为当今世界文学的发展,在相互彼此之间的交流的过程中,都有着相互影响的一面。同时由于地缘政治,经济发展,传统文化,作家的价值取向等的原因,彼此都在相互交融发展中,但又都有着自己的特点,因此,不能简单的说谁对谁影响大,谁对谁影响小。
Kay_s
原贴:推荐几本入门级的日本文学
团子_Simone
谢谢邀请!
美国文学与日本文学共同作为世界文学非常重要的部分,我们很难像数学那样量化地说哪国文学影响更大,但我们通过梳理美国文学和日本文学的文学史、思潮史、以及在世界文学中对后世文学产生的引领和影响等方面,可以窥见美国文学和日本文学不同的民族性与世界性。
例如,美国文学中热烈、狂热、硬汉子的特性,而日本文学从古典时期开始,贯穿始终的审美理念一直离不开“物哀”“幽玄”“寂”,即日本文学与美国文学的注重力量感、宏大的特点相对地更注重对于人物、自然内在的、纤细地表达,更加注重情感的私人化和细腻性。
由此观之,美国文学和日本文学在各自的文学特性和文学审美的引领下产生的文学思潮也清晰可见,美国重在现实主义和垮掉的一代、迷惘的一代、黑色幽默及硬汉风格的作品,不乏反映美国南北战争和资本主义的杰作,这样的文学景观也与美国作为一个年轻、经济实力雄厚又追求猛进的民族风格有关。
作品上, 美国:散文上,欧文的《见闻札记》、库柏的皮袜子的故事、梭罗的《瓦尔登湖》以及爱默生的作品。小说方面:主要以霍桑宗教故事《红字》、菲茨杰拉德的浪漫主义爱情小说《了不起的盖茨比》、梅尔维尔关于资本主义的小说《白鲸》、德莱塞《嘉丽妹妹》、马克吐温的儿童文学《汤姆索亚历险记》哈克贝利费恩历险记、斯托夫人的《汤姆大伯的小屋》、海明威的硬汉小说《老人与海》永别了武器、福克纳的意识流小说《喧哗与骚动》《我弥留之际》押沙龙,以道格拉斯为首的黑人文学,塞林格麦田的守望者、玛格丽特《飘》、海勒《第二十二条军规》诗歌方面最著名的是惠特曼的《草叶集》,集中表现了美国的民族精神,另外,TS.艾略特的《荒原》也是美国著名的诗歌作品。
而日本文学更多地表现出了对盛唐时期中国文化的承袭,尤其是以紫式部为主的物语文学家对白居易等人的汉诗的学习。日本文学从古典时期开始,产生了世界文学史上第一部长篇小说《源氏物语》,并以它以小为美、文学的脱离政治性成为世界文学史上一道独特的风景。另一方面,由于当时日本的男人以研习汉字为尊,以使用假名为耻,也成功地为日本大量女作家的孕育提供了条件,使用假名的女作家们又以她们独特的社会地位及女性角色,发展了日本的私小说和物语文学、日记文学,这也是世界文学少有的现象。
文学思潮方面,日本文学大大发展了自然主义、唯美主义及新写实主义文学,作品方面,上古时期的《万叶集》《古事记》日本书纪,古典时期紫式部《源氏物语》、清少纳言《枕草子》、《古今和歌集》,中世文学鸭长明《方丈记》、吉田兼好《徒然草》、《平家物语》,近世井原西鹤《好色一代男》《好色一代女》,松尾芭蕉的俳句,近代谷崎润一郎《细雪》《春琴抄》《阴翳礼赞》《刺青》,夏目漱石《我是猫》《三四郎》《心》,森欧文《舞姬》,尾崎红叶《金色夜叉》,泉镜花夜间巡视,芥川龙之介《罗生门》鼻子《竹林中》,樋口一叶《青梅竹马》,江户川乱步的侦探小说,宫泽贤治的童话,川端康成《雪国》《伊豆的舞女》《古都》《千只鹤》,现代松本清张、东野圭吾的推理小说,太宰治《人间失格》,三岛由纪夫《金阁寺》《丰饶之海》,大江健三郎万延元年的足球,村上春树《挪威的森林》《海边的卡夫卡》等。总之,日本文学以它的细腻、物哀、丧文化的特性似乎更受中国当下青年的喜爱。
最后,在我们分析了这么多美国文学和日本文学的独特性之外,我们也不要忘了它们都是世界文学的一部分,同样受着本国文化和世界其他国家文化和文学的影响,而这种影响,是一直存在并将永远存在的。而文学所关注的,也永远是生命、人生与生活,当我们区分国别文学的独特性时,我们把自己作为我们祖国的一部分,当我们用世界文学的整体来审视不同的文学时,我们记住了我们都是宇宙间相似的个体,我们和自然界的其他生物一样是伟大而脆弱的生命。
小梁0990
从文坛的影响力来看,美国文学在世界文学的影响力更大,这是由于美国的政治、经济、文化、军事等在世界的首要位置。
另外,由于日本文学隐晦,优美,多是作为小众文学来推崇,因此就影响力,日本文学就显得更加逊色。
Ki
如果从文化底蕴上来说,肯定是日本呀,美国总共成立才两百多年,没有很深的文化可以探究,讲讲未来还是可以的,日本则不同,有几千年的文化,深受我们汉文化和儒家思想的熏陶,各种文学也比较有影响力,虽然我几乎没有看过,但可以肯定的,一定是日本文学比较有影响力。
hey_snow
原贴:日本文学的文学家与作品
妖宝宝
原贴:推荐几本入门级的日本文学
世界
oncesin
作品富抒情性,追求人生升华的美,并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公,写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理,手法纯熟,浑然天成。
日本新感觉派作家。
石滨金作、今东光、铃木彦次郎、横光利一、中河与一、佐佐木茂索、佐佐木味津三、伊藤贵麻吕、加宫贵一、片冈铁兵、十一谷义三郎、管忠雄、诹访三郎、岸田国士、南幸夫、酒井真人。
原贴:日本著名文学 作家
鱼丸
kenwei
思立皮有点萌
原贴:请介绍日本文学发展史。
cydiablolzz
原贴:日本文学的作品目录
Sherrylulu
Carol
无论从地缘政治的重要性,还是从英语对世界的影响力,美国以其政策影响、美元武器、军事实力,无时无刻都在对世界政治、经济、军事、文化产生并施加着无可替代的影响。作为美国文化的重要组成部分,美国文学的影响力同样不容小觑。与美国文学相比,日本文学的影响力不可同日而语。
先来看看美国文学。拥有200年历史的美国文学突出反映了美国人民富于民主自由精神、Individualism(个人主义)、个性解放的观念。同时,美国文学的风格呈现多样化和多元化,充分体现了多民族文化的融合。在美国文化熔炉里,兼存着个性解放和自我克制、清教徒主义、实用主义、激进与反叛、高雅与庸俗、深刻与肤浅、积极进取与玩世不恭、明快与晦涩、犀利的讽刺与幽默、精心雕琢与粗制滥造、病态的追求和对人类命运的严肃思考和探索。20世纪以来,许多文学思潮发端于美国,美国文学给世界文学产生了多元影响,
再转向日本文学。从《原氏物语》到川端康成,日本文学的发展可以用一个词概括~唯美。从《万叶集》到元氏物语,都充分体现了对唯美风格的追求,特别是元氏物语,对后世日本文学的发展具有不可估量的作用,由哀婉纯真的《万叶集》发端的传统日本式唯美,在元氏物语中被全盘继承。不同的是,元氏物语更增添了属于平安王朝的奢华色彩和无常的朦胧,成为日本文学史上“哀精神”向“知物哀”转化并发展为“物心合一”的集大成者。镰仓时代,武家当权,战乱不休。文学创作由唯美转向现实描写,但由于战争残酷、人生无常和悲观厌世,唯美的文学反而对理想和梦幻的追求更加执着,唯美主题更加深刻。江户时代,唯美主义文学因有芭蕉、西鹤这样的诗人而更加繁荣。漫长的幕府统治后,伴随着明治维新的推进,社会全面西化,文学大量的照搬和模仿欧洲诗句,作品总体显得优雅,但却标志着日本文学的新起点。到了二十世纪,新文学日渐崛起,西方自然主义成为时尚,作家以所谓的“新小说”继承了颓废美和真实美,成为日式唯美纯文学的主流。现代的唯美主义文学的代表人物是川端康成(1899~1972),一生创作小说100多部,其作品深受佛教思想和虚无主义影响,追求人生升华之美。《伊豆的舞女》是其成名作,从动笔到完稿耗时14年之久的《雪国》最能代表其美学追求的传世作品。
Bonjour
在英语专业本科阶段的教学中,涉及到英语文学这块,会有这样两个指定科目,英国文学与美国文学,纯英文的,一般各两本书,总共加起来有四本。对于一个异国他乡的学生来说,要阅读完这四本书真是有一定难度,最难的还是要有耐性,阅读这种书籍,你得慢慢品匝其中的味道,要用自己诗意的一面来克服自己兽性的一面。
说起来那已经是很多年前的事情了,那时候我青春意气,志上云霄,充满豪情地赌志要与各路豪侠谈道论情,要去问鼎这世间最高深的道理,不经历沧桑,所以不知道艰险。我以为我可以凭借我的努力与意志顺其自然地取得成功,读书深更无人问,一朝成名天下知。我不知道老天爷给我准备了那么多好礼物,当我还在途中的时候,已末老先衰,人生的种种际遇那样神奇地把我一个一个砸中了!这世界上很多东西是没有道理可言的,或者说不是你能摆布的!
我一直觉得看文学史比看文学原著有趣的多,那些名著简介,三两笔给你就勾画了一个精彩的故事,让你沉浸在故事所承载的人文情怀中,久久不能自拔。相反,你要是读原著,那可真是跟个老娘们迎头撞上,拉着你就不松手,净他妈说些你不爱听的!所以你要去人类文学史的画廊里转一转,那就买几套文学史书籍,保管让你好像作了一次超级嗨的精神旅行,让你久久回味无穷!当然你要是直奔名著,你会死得很惨,就好像被一个长得巨丑无比又被你无比讨厌的一个异性反复强奸,你觉得暗无天日,并且觉得这种日子无限漫长!当然你要是口味很重那就不说了!
我个人感觉,美国文学里面的长篇小说《白鲸》应该是一部不错的作品,我看它的简介触动了我的灵魂,觉得这个故事值得揣摩,而且在美国文学界也是被捧为皇冠级的作品,但我是不会看原著的,毁三观的事情我可不想干!其他的像埃伦·坡,惠特曼,海明威,看不看都无所谓,这就取决于看你的自虐倾向有多强了!
不过一本书我可是要不遗余力地大力推荐,一本小说,叫《麦田里的守望者》,是一本非常杰出的社会讽刺小说,把人性的丑陋与扭捏作态真是描绘得淋漓尽致,作者那种来自本能的幽默也是让人时常回味而发笑,真是一部不错的作品。
英国文学首推莎士比亚,然后就是弥尔顿,狄更斯那一帮家伙,不过他们更像是一些历史概念,因为很少有人再看他们的作品了,就像弥尔顿的《失乐园》,虽说是名列欧洲几大史诗之一,不过还是没人再翻他们的作品了,因为实在是他妈的太枯燥了!你要是看上哪个妞,为了显示你的学问大,你告诉她你看过《失乐园》,估计她能把内裤脱下来把你勒死!
美国文学相对于英国文学来说还是底子有点薄,文化积淀不够深厚,其实西欧那帮国家普遍存在这个问题,虽说是真接承载于古希腊,但文学的发展还是让人觉得时间过短,伪经典太多,一想到唐诗宋词的辉煌,我就有点可怜异域的他们。像济慈,雪莱他们,说实话,诗确实写的不咋滴。当然,也可能王婆卖瓜,自卖自夸,我这是!
穷败败
首先,排序,
英国文学——法国文学——日本文学——美国文学。
英国是老牌资本主义国家。它的工业和它的人文差不多同步发展。如:莎士比亚等,简-爱等等;法国当然也足够发达,不过被大英帝国掩盖了它的光环,法国文学在世界文学史占有重要的地位,如雨果的著作《悲惨世界》;至于日本和美国,美国是新兴的资本主义国家,建国时间短,只是工业和科技表现较突出。