颜真卿的《祭侄文稿》凌乱潦草，为什么还能成为千古名帖？

高手写字，总是飘逸非凡

书法作品能否成为传世之作，是历史和民族审美取向认定的，绝非某个书家或者某个组织能够评定的！纵观传世的几大行书，公认的第一行书王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的祭侄文稿、苏东坡的寒食诗帖等，都是书稿。这体现了中华民族的一个重要审美取向。那就是书法并非技法精良，造型优美就是杰作，更重要的是作品中体现出来的性情和精神。

祭侄文稿是颜真卿为英勇抗敌，不幸殉职的侄子写的祭文。其中充满了对侄子的哀悼，也充满了对其他将领见死不救的谴责。所以说祭侄文稿是书家悲愤之作。颜真卿身居高位，德高望重，拟此稿之时，肯定无心专注于书法的技法，所以通篇的用笔、结字造型和章法都是书家多年形成的艺术本能，自然而然，每一笔都有当时情绪和艺术修养驱动而成的必然性，这正是书法追求的最高境界！是矫揉造作，为书法而书法的创作者所不能及的境界。这就是中国书法史将祭侄文稿尊为传世极品的重要原因。

特定的时间，特定的环境，特定的心情，描写出来的特定的人，以及特定的事情。所以，他的心在悲愤，他的手在颤抖，他的周身的血液都在奔流！他把爱于恨交织在一起，他的思绪被一次次地打乱而又重新清醒！祭侄文稿，千古绝唱！它实际上早已超越了前人所有的、或者是已经展现出来的行书作品！因为，它有灵魂？有感觉更有灵动性。谁与争锋？兰亭序也绝无此豪情！

颜翁的祭侄文稿的艺术，称为经典绝唱。有不同的侧面分析，各有其美，从书写那节奏，有如悲切的古音，苍茫厚重，写字好比说成强烈心音诉诸。字字之间，笔画之间，就好比

富有节奏的音符。

祭侄文稿写的好，可能年龄未到，体会不了那种苍茫雄浑之字。而且非常老辣。现代人如果写那种潦草的字，力量（力度）很难有。那种字拿到民间老头看，他们会说写得好，官方的一些言论，就有些批评是“丑书”。并且借此给自己拉山头，下幌子。

撇开书法技法不谈，祭侄文稿最大的价值是喻情入书，从文稿纸面就可以体会颜真卿悲愤的心情。

此贴归藏于台北故宫博物院，不久前还被送到日本展览。很多不熟悉书法的人觉得如此凌乱潦草，何以成为千古名帖，这里涉及到对书作的评价和欣赏。

首先是此篇内容立意高，能量正。安史之乱，颜真卿带兵收复常山之后，面对被乱军杀死侄子颜季明的头颅，情难自禁，捉笔抒怀，抚今追昔，悲愤交加，文辞正义凛然，内容直击人心。其二，书作在感情自然流露中写就，血泪迸发，纸墨兼容，所写内容气息贯通，虽有涂改，均为遣词造句表情达意的推敲定夺，让欣赏书作的人真切感受到他本人的悲愤，笔法、章法上无任何矫揉造作，完全流露真情之状。其三，叔侄均为国征战忠君爱国，为历史上正能量的代表人物，本人是历史公认的大书家，如此人物的书作流传至今难能可贵。

就书法作品的评价而言，内容凛然，章法自然，作者为历史上杰出人物，特别是大书法家的定位，符合书作成为法书的全部要件。

注意后面那个“稿”字，既然是草稿有几处涂抹修改又有何不妥，正是因为这个稿字，此贴才显弥足珍贵。

本人也深有此感。但同时也可以想象到当时颜公饱含深情奋笔疾书的情景，已然赋予了这个作品很真实丰满的生命力。而且正是在这种毫无粉饰和矫揉造作的情况下，靠的完全是平时扎扎实实的功夫，再加上颜公当时的地位名气，不火才怪。尽管其中有些少瑕疵，但大家都知道这只是一个草稿，但却能够被永久流传下来，就更难能可贵了。

这个应该是第一，兰亭序无论是历史，无论是精神还是情感都没有办法想比拟。

真情实感溢于言表，波澜壮阔跌宕起伏，山河破碎，力挽狂澜于既倒，扶大厦之将倾，中华民族那不屈的灵魂实体之展现。中华最宝贵的瑰宝，没有之一，其他都黯然失色。中华如果真的有灵魂，这就是灵魂的影子，这就是灵魂的足迹。

缅怀先烈，追思前辈。多少仁人志士看了无不心潮澎湃，愿意为了祖国赴汤蹈火万死不辞。这个文稿寄托了中华民族的灵魂，是我们在逆境中屡屡发愤图强的力量源泉！

最后这如果落入仇寇之手，岂不是中华千年遗憾，所以必须早点收回来。

无他，民族情节使然耳。

人家潦草的有美感，像我以前写字潦草不仅没有美感，还挨了一顿鞭子。

可能想表述的东西有点多了，现在思路有点乱。试着捋捋：1、书法作品，与内容的结合是非常非常紧密的，那么不妨试想一下，如果这样的书写写的不是这样的内容，那么说这篇作品好的人是否依然认为如此？2、我觉得很有意思的一点是评定第一第二这种排座次的行为。兰亭序第一，第二是祭侄文稿，什么时候评的？谁投票评的？现在据说兰亭序位置不稳了，祭侄要夺其位。是不是说当代人的鉴赏能力超过前人了？你要说当代人的计算机水平强于古人，我信，但在多少人努力练习数十年还不定写得比古代一个账房先生好的书法方面，鉴赏能力超过前人，我就不怎么信了。3、我一位朋友说过一句很有意思的话，让一个没文化的人一起坐下来谈谈原子弹的爆炸原理，他会瞠目结舌开不了口。但让他坐下来谈谈建筑外观漂亮与否恐怕他也能聊上几句。这句话好像也可以用在评论艺术作品上。我说过，艺术一定是个人的，不是全民的。其中有一个含义就是，我欣赏什么，就是什么！比如我喜欢莫扎特的音乐，就喜欢莫扎特的音乐。你告诉我贝多芬是乐圣啊！对不起，我还是喜欢莫扎特的音乐！

根源还是因为名人效应……名人的字，不管好不好，都必须是好，而且导致大家千方百计去挖掘它的好，找他的艺术性。假设祭侄文稿是一个普通人写的，流传到现在，还有谁支持它是天下第二行书呢？

因为是颜真卿写的，而颜真卿是书法家，也是名人。就这么简单。