近现代文学家

司马牛 我国近现代及当代，有没有大师级作家？一些人认为，不仅有，而且不少。见于书籍和媒体的如：“就总体而论，并综合以往和当前学术界众多研究者相近于‘文学大师’的观点，研究者们对以下作家……都曾程度不同的论述和触及过，他们是：鲁迅、周作人、胡适、郭沫若、茅盾、郁达夫、林语堂、夏衍、田汉、徐志摩、朱自清、闻一多、沈从文、老舍、巴金、冰心、钱钟书、胡风、曹禺、梁实秋、张爱玲、艾青、金庸等……其中有的堪称文学大师，基本上已有共识，如鲁迅、胡适、沈从文等，有的尚待更充分、更深入的研究，如周作人、郁达夫等”。“‘二十世纪中国文学大师风采展’……第一展馆最大，展出的是巴金、茅盾、老舍、沈从文；第二展馆为冰心、丁玲、萧乾；第三展馆为胡风、臧克家；第四展馆为孙犁”。“深切缅怀文学大师钱钟书”。“陕西纪念现实主义文学大师柳青”。“张洁，一个真正的文学大师”。“中国现代文学大师施蛰存”。“展览还完整还原了艾青、萧军、姚雪垠、叶君健四位文学大师生前的书房”。“被大陆文学界某些人奉为文学大师的王小波”。“北京师范大学教授王一川也封过几位‘文学大师’，最后在一片哗然中寂然无声。不久前，两家杂志展开了一场在二十年当代文学中‘寻找大师’的活动，候选人有十九位——王蒙、余华、王朔、刘震云、马原、莫言、张炜、舒婷、史铁生、张承志、韩少功、李锐、王安忆、汪曾祺、格非、苏童、尤凤伟、陈忠实、贾平凹。无论如何，不能说这个名单有绝对经典性和权威性，但是具有代表性”。“……新概念作文大赛一等奖得主，是王蒙、余华、格非、曹文轩、赵长天、叶兆言等文学大师公认的最具才华的青年作家”。等等。 且不必说李敖先生经常挂在嘴上的“我李大师”了。 更不必说，超文学——文化大师余秋雨先生了。 然而，另外一些人则认为，“文学大师”这顶桂冠可不能随便戴。他们说，近百年来中国谁也戴不上。鲁迅吗？不行。鲁迅的最大成就是杂文，而杂文算不算文学尚有争议。他的散文还可以。小说水平一般，一是手法陈旧，跟不上世界潮流；二是概念化。最大问题在于，鲁迅没有长篇小说，只有一个两万多字的中短篇《阿Q正传》。有人说，拿不出长篇，大师且不论，当作家都不够资格。(牛按：大师标准、作家资格是哪个权威机构或人士定的，待考。) 一位论者断言，岂只无大师，当代中国甚至不知大师为何物。 看来，这个问题争议颇大，也挺深奥，大概属于学术问题吧。我可不敢无知妄说，只是罗列几种说法而已。 假若一定要我发表点意见，那么，我想说的是，鲁迅先生既然啥也不是，干脆归入草根阵营，而且当个头儿，我一定全力支持！

杨子荣

杨子荣是曲波长篇小说《林海雪原》中的人物，解放军某小分队的侦察排长，一个智勇双全的孤胆英雄。他出身雇农，满怀着阶级仇恨步入革命行列，有彻底拔掉剥削根子的坚定信念和一身过硬的侦察本领。在执行剿匪任务中，他为革命利益敢于赴汤蹈火。他智识小炉匠，只身入虎穴，在威虎山智斗群敌，舌战栾平，迫使匪首坐山雕把栾平处死，最后送出情报，活捉了坐山雕，表现出刚强的意志和惊人的胆魄。杨子荣是一位大智大勇的侦察英雄典型。

朱老忠

朱老忠是梁斌长篇小说《红旗谱》中的人物，一个苦大仇深、敢于斗争的革命农民形象。家族的深仇大恨和从小浪迹江湖的生活经历养成了他疾恶如仇、豪侠仗义的性格和坚忍的反抗精神。他的父亲在和恶霸地主的斗争中被害身亡，姐姐受辱自尽，家庭的不幸在朱老忠身上种下了仇恨的种子。闯关东回乡后，他自发组织本村穷弟兄跟恶霸地主冯老兰斗，并安排自己和好朋友严志和的后代去读书习武，以完成报仇雪耻的夙愿。共产党领导的革命斗争影响并教育了朱老忠，他在革命中经受锻炼，终于成长为一个坚强老练、有勇有谋的革命战士。朱老忠是一个从自发反抗到自觉革命的农民英雄，其形象具有深广的典型意义。

林道静

林道静是杨沫长篇小说《青春之歌》中的人物。她生长在一个官僚地主家庭，在异母的歧视和冷眼中长大，形成了孤独倔犟的性格。中学毕业后因反抗家庭包办婚姻而出走，在走投无路的情况下跳海自杀，幸为北大学生余永泽所救。她对余永泽由感激而产生爱情以至在北平同居。轰轰烈烈的爱国学生运动使林道静摆脱了庸俗、自私的余永泽，在卢嘉川等一批革命青年的引导下投身到革命运动之中，后来被捕入狱，直接受到共产党员林红的帮助，逐渐克服了小资产阶级幼稚病和狂热情绪，最终成为一个坚强的无产阶级战士。林道静是20世纪30年代在中国共产党教育下走上革命道路的知识分子的典型，她的成长道路具有一定的概括性典型意义。

李双双

李双双是李准短篇小说《李双双小传》中的人物，是一个勤劳能干、性格泼辣直爽的农村妇女。1958年大跃进年代掀起了农业生产的热潮，动员一切力量投入生产劳动是那个时代的要求。李双双再也不能满足于整天“围着锅台转”的家庭妇女地位，她也勇敢地走出家门，办食堂，参加技术革新，参加水利建设。这一切，遭到“大男子主义”思想严重的丈夫孙喜旺的反对。李双双与丈夫的旧思想、旧意识作斗争，也同千百年遗留下来的旧习惯势力作斗争，终于在集体事业中显示了自己的价值。李双双还具有大公无私、疾恶如仇的性格，她是特定历史时期中一代新型农村妇女的典型。

梁生宝

梁生宝是柳青长篇小说《创业史》中的人物，农业合作化运动的带头人。他出身贫苦，生父在饥荒中丧生，在逃荒路上认梁三为继父。父子两人在蛤蟆滩艰苦创业，却遭失败。土改中他们分得土地，有了自己的家业。梁生宝听从党的号召不走一已富裕之路，坚定地带领群众搞合作化。他勤劳淳朴，克己奉公，以高尚的品格在群众中树立起牢固的威信。他勇于进取，尊重科学，善于吸收新事物，采用优良稻种提高粮食产量，显示了互助组的优越性。他坚定乐观，坚持原则，用党的政策作武器，顶住各方面的压力，终于成功地建立了农业合作社。梁生宝是建国初期在农村成长起来的有社会主义思想的一代新人的典型。

江姐

江姐是罗广斌、杨益言长篇小说《红岩》中的人物，一个优秀的党的地下工作者。她本名江雪琴，出身贫苦，父母早亡，9岁进厂当童工。苦难的生活经历使她有了朴素的阶级感情，后来在党的教育下，成为一个坚定的共产主义者。新中国成立前夕，她被派往华蓥山从事武装斗争。途中，看到丈夫彭松涛被敌人害死，头颅悬挂在城头。她强忍悲痛，和华蓥山游击队一起开展斗争，不幸被叛徒出卖，关进重庆白公馆监狱。在狱中，敌人对她施行种种酷刑，她以一个共产党员的坚强意志坚持斗争，英勇不屈，最后从容不迫地走向刑场。江姐是一个情怀高洁、视死如归的无产阶级革命战士的典型形象。

陈奂生

陈奂生是高晓声“陈奂生系列”小说“漏斗户”主、陈奂生上城等作品中的主人公，一个立体感很强的普通农民形象。农村长期推行的极“左”路线，使陈奂生年年缺粮，落了个“漏斗户”主的雅号。改革开放以来，农村政策变了，陈奂生在物质生活得到满足之后有了精神追求。他不满足“矮人半头”的卑下地位，希望别人注意他，尊重他，这个追求终于在一次上城奇遇中得到了满足。村里人因他在城里坐过县委书记的汽车、住过高级招待所而对他刮目相看，使他后来的命运出现了喜剧性的变化。陈奂生的人生经历，表现了他憨厚而又呆板、正直而又谦卑、自尊而又自贱的双重复杂性格以及他那逆来顺受、容易满足，特别是用阿Q式的虚拟的胜利来满足实际上的吃亏等具有深厚历史积淀的性格特征，使人看到普通农民在艰难境遇中心灵变化的轨迹，揭示了农民身上因袭的精神负担，具有很深刻的社会意义。

高加林

高加林是路遥中篇小说《人生》中的主人公。他曾是一个有高中学历的民办教师，后被人挤掉成为种地的农民，又通过“后门”成为县委宣传干事，工作出色，前程远大，最后因“走后门”被揭穿而重返农村。他的爱情生活也波澜迭起。他原先接受农村姑娘巧珍纯真的爱，进城后又抵御不住干部家庭出身的黄亚萍的追求，而与巧珍断绝关系，随着工作的丢失，他也失去了亚萍，此时巧珍已在悲愤中另嫁他人。高加林富于理想，勇于改革，向往现代文明而又全身心地去追求；但在追求中带着狂热，怀有虚荣好胜的个人动机。他站在人生的十字路口，还没有完全意识到自己的社会责任，也缺乏正确的思想去约束自己的行动。高加林是一个性格复杂的知识青年形象，有人认为他是“农村新人”而加以肯定，也有人认为他是一个“孤独的奋斗者”而加以否定。

司马牛 我国近现代及当代，有没有大师级作家？一些人认为，不仅有，而且不少。见于书籍和媒体的如：“就总体而论，并综合以往和当前学术界众多研究者相近于‘文学大师’的观点，研究者们对以下作家……都曾程度不同的论述和触及过，他们是：鲁迅、周作人、胡适、郭沫若、茅盾、郁达夫、林语堂、夏衍、田汉、徐志摩、朱自清、闻一多、沈从文、老舍、巴金、冰心、钱钟书、胡风、曹禺、梁实秋、张爱玲、艾青、金庸等……其中有的堪称文学大师，基本上已有共识，如鲁迅、胡适、沈从文等，有的尚待更充分、更深入的研究，如周作人、郁达夫等”。“‘二十世纪中国文学大师风采展’……第一展馆最大，展出的是巴金、茅盾、老舍、沈从文；第二展馆为冰心、丁玲、萧乾；第三展馆为胡风、臧克家；第四展馆为孙犁”。“深切缅怀文学大师钱钟书”。“陕西纪念现实主义文学大师柳青”。“张洁，一个真正的文学大师”。“中国现代文学大师施蛰存”。“展览还完整还原了艾青、萧军、姚雪垠、叶君健四位文学大师生前的书房”。“被大陆文学界某些人奉为文学大师的王小波”。“北京师范大学教授王一川也封过几位‘文学大师’，最后在一片哗然中寂然无声。不久前，两家杂志展开了一场在二十年当代文学中‘寻找大师’的活动，候选人有十九位——王蒙、余华、王朔、刘震云、马原、莫言、张炜、舒婷、史铁生、张承志、韩少功、李锐、王安忆、汪曾祺、格非、苏童、尤凤伟、陈忠实、贾平凹。无论如何，不能说这个名单有绝对经典性和权威性，但是具有代表性”。“……新概念作文大赛一等奖得主，是王蒙、余华、格非、曹文轩、赵长天、叶兆言等文学大师公认的最具才华的青年作家”。等等。 且不必说李敖先生经常挂在嘴上的“我李大师”了。 更不必说，超文学——文化大师余秋雨先生了。 然而，另外一些人则认为，“文学大师”这顶桂冠可不能随便戴。他们说，近百年来中国谁也戴不上。鲁迅吗？不行。鲁迅的最大成就是杂文，而杂文算不算文学尚有争议。他的散文还可以。小说水平一般，一是手法陈旧，跟不上世界潮流；二是概念化。最大问题在于，鲁迅没有长篇小说，只有一个两万多字的中短篇《阿Q正传》。有人说，拿不出长篇，大师且不论，当作家都不够资格。(牛按：大师标准、作家资格是哪个权威机构或人士定的，待考。) 一位论者断言，岂只无大师，当代中国甚至不知大师为何物。 看来，这个问题争议颇大，也挺深奥，大概属于学术问题吧。我可不敢无知妄说，只是罗列几种说法而已。

冰心:

1.浪花越大，凝立的磐石，在沉默的持守里，快乐也越大了。

2.成功之花，人们往往惊羡它现时的明艳，然而当初，它的芽儿却浸透了奋斗的泪泉，洒满了牺牲的血雨。

3.青春活泼的心，决不作悲哀的留滞。

4.冠冕？是暂时的光辉，是永久的束缚。

冰心（1900年10月5日－1999年2月28日），原名谢婉莹，福建长乐人 。中国诗人，现代作家，翻译家，儿童文学作家，社会活动家，散文家。笔名冰心取自“一片冰心在玉壶”。张张爱玲:

1.可怜之人必有可恨之处

2.这世上有一个人会永远等着你，无论什么时候，无论你在什么地方，总会有那么一个的。

3.出名要趁早呀，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。

4.生于这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。

5.因为懂得,所以慈悲.

张爱玲，中国现代作家，原籍河北省唐山市，原名张煐。1920年9月30日出生在上海公共租界西区一幢没落贵族府邸。

作品主要有小说、散文、电影剧本以及文学论著，她的书信也被人们作为著作的一部分加以研究。

现代诗歌是"五四"运动以来的诗歌,其主体是用白话写作,以打破旧诗词格律为主要标志的新诗.最早试验并倡导新诗的杂志是《新青年》,1917年2月2卷6号上刊出胡适的白话诗8首,1920年胡适《尝试集》出版,是第一部白话新诗集.代表初期新诗最高成就的是浪漫主义诗人郭沫若,他的《女神》中大部分作品写于1920年前后,传达着五四狂飙突进的时代精神,开一代诗风.

1926年围绕北京晨报的诗镌,集合了一批立志要为新诗创格律的诗人,其中有闻一多,徐志摩,朱湘等人,他们随后还创办了《新月》和《诗刊》,"新月派"由此得名.新月派诗人中闻一多的理论最为完整明确,他主张诗应当有音乐的美(主要指平仄,音韵),绘画的美(主要指词藻,色彩与意境等),建筑的美(主要指诗节句式的匀称整饬),总之要"理性节制情感",带着"镣铐"来"跳舞",这是对诗人更高的审美要求.

"新月派"的"重镇"除了徐志摩还有闻一多.闻有诗集《红烛》,《死水》.《死水》贯彻了"三美"的追求,以想象的奇丽,节律的和谐,格式的整饬以及色彩的鲜明称著.其中《死水》一诗以"死水"作为旧中国衰腐社会的象征,表达了对不合理现实的嘲讽与愤激.闻一多的诗讲求艺术锤炼,洋溢着强烈的爱国情怀.

20年代后期又兴起象征派诗风.受西方象征派诗风影响的还有著名诗人戴望舒.1928年写成的《雨巷》,以悠长的"雨巷"和迷离变幻的"丁香"一般的"姑娘"这两种意象互相交错回环,构成美丽,朦胧而又带有感伤味道的氛围,以暗示飘忽不定的心态.是现代诗的经典之一.

"现代派"诗歌流派,是指1932年之后围绕《现代》杂志的一批诗人,包括戴望舒,何其芳,卞之琳,废名,林庚,等等.何其芳的《预言》等诗华丽,精致.卞之琳的数行集,《鱼目集》里的作品善于将日常生活的观察转为哲理性的感悟,其圆熟,冷静的表达常常出奇制胜.

30年代还有另一诗潮是"左联"倡导的革命诗歌运动,以1932年成立的中国诗歌会为中坚,特点是密切反映时代变化,抒发革命激情,追求形式的大众化,通谷化,追求刚健壮阔的力之美.30年代成名的艾青和臧克家也是贴近现实,有强烈的革命使命感的诗人,他们的创作更能代表这一时期现实主义诗歌的成就.

更能代表抗战时期以及40年代新诗发展水平的,是"七月派" 和"九叶派"."七月派"是在艾青影响下,以理论家胡风为中心的作家诗人群,代表人物有绿原,阿垅,曾卓,牛汉,等等.

"九叶派"则是40年代以《中国新诗》等刊物为中心的另一风格趋向的诗人群(又称"中国新诗派"),代表诗人是辛笛,穆旦(另有专门介绍),郑敏,杜运燮,陈敬容,杭约赫,唐祈,唐湜,袁可嘉等.80年代出版有他们9人的诗歌合集《九叶集》,"九叶派"由此得名.文学史通常认为"九叶诗派"的艺术探求很有价值,拥有一批艺术水准较高的诗人诗作,对新诗的表达方式以及诗学观念都有大的突破.

五,六十年代的诗歌带有非常鲜明的时代特色,政治抒情诗是这一时期最受欢迎的文体之一.1976年天安门诗歌运动,是群众自发的诗歌集体创作运动.

新时期首先出现的是现实主义诗歌潮流,稍后出现了有关"朦胧诗"的讨论,说明一种新生代的诗歌正在文坛崛起.

"朦胧诗"不仅仅是某个诗人群,或者某类诗作,而是一种带有叛逆性,先锋性的创作潮流.因其作品在艺术上多用总体象征,具有表达的多义性和不确定性,而被称为"朦胧诗".如北岛,舒婷,顾城,江河,杨炼,等等,是"朦胧诗"的代表作者.

几乎和"朦胧诗"群体同出于80年代初期,而在90年代终于成为主潮的"新生代",是比较庞杂的诗人群.其中影响较大的有海子,王家新等为代表的所谓"后朦胧"诗人,此外,还有韩东,于坚等为代表的"第三代"诗人.他们的特点表现为注重日常生活的审美,价值观念上的反崇高,反英雄,艺术上则反优雅,反意象,有意用原生态的口语入诗.

30个经典语句：1 “这个世上永远存在着一些无奈，而这些无奈，你永远无法改变”---《梦里花落知多少》

2 美若没有几分遗憾,如何能有那千般的滋味? ——刘墉昙花

3 我怎么能因为蝎子有蜇人的天性就放弃我爱的天性呢?蝎子与爱

4 孤单的你，孤单的我，孤单的灵魂，流离失所。

5 说不出是喜悦，还是苦涩。头也不回，大步迈向未来。说好N年后，一定会再相聚。我们始终面对勇敢坚持。

6 我也很想他，我们都一样，在他的身上。想找到翅膀，只是那时的他，是因为你他开始飞翔

7 在这社会里爱情是因为伤痛绝望而美丽像罗蜜欧梁山泊

8 女人是水总有干枯的一天，男人是山总有光秃的一天。所以，山水相伴才能成一个循环~

9 人之所以不幸福，也可能是被自己耽误的。《分手快乐》

10 迷迷糊糊，懵懵懂懂 。这样就能钓到大帅哥？ 开什么玩笑，不过这么拽的爱情确实存在。这就是我的人，帅！~这就是我的爱情，拽！~《我的爱，这么拽那么帅》

11 大学生活,说它枯燥.上过大学的人很少会有反对意见.但是许多年后,你回忆的将大多是那四年的内容。《在被美女围绕的日子里》

12 我这辈子说过最让人无从反驳的话就是：被子根本不用叠，本来就是摊开来睡的，但这句话第一个被人反驳掉，懂么，这是规矩，人类之所一悲哀，就是有太多规矩。——韩寒《三重门》

13 记得当时年纪小你爱谈天我爱笑，有一回并肩坐在桃树下，风在林梢鸟儿在叫，我们不知怎样睡着了，梦里花落知多少~~~~《记得当时年纪小》

14 月亮一走,风儿也觉无聊

15 真理掌握在少数人手里，但是：少数服从多数。

16 梦里，有梦里的景致。

17 吸血鬼：被上帝所唾弃的种族.在用鄙

18 山因势而变，水因时而变，人因思而变！－－－思考是我们的生命，也是我们快乐的源泉

19 红豆本是相思子,一寸相思一寸灰

20 为了连接远古的过去和遥远的未来——《棋魂》

21 千年放浪，不变的是对黑白交集的追求，就像亘古不变的雪，361个交点上演无数悲喜

22 日子就这样流淌过去,而那些以前说着永不分离的人,早已经散落在天涯了----《梦里花落知多少》

23 水总是水，掬了捧在手里,它会潺潺地流走,攥紧它,它反而留得更急----水总是要流走的.我把大学像石块一样紧紧地握住，秦庾却相水似的流完了最后一滴……———《我爱阳光》

24 这世界上有一种鸟是没有腿的，它一辈子只停下来一次，那次就是它死去的时候。——张飞正传

25 当日子成为旧照片当旧照片成为回忆,我们成了背对背行走的路人,沿着不同的方向,固执的一步一步远离,没有雅典,没有罗马,再也没有回去的路.---郭敬明

26 师父说：把手握紧，里面什么也没有；把手放开，你得到的是一切！……

27 生活,就是这样,永远占领着绝对的领导地位,当无数的傻子高呼着自己控制了生活自己掌握了命运,却没有看到,生活站在更高的苍穹之上,露出的讥笑嘲讽的面容……《梦里花落知多少》

28 朋友总是为你挡风遮雪，如果你在很远的地方承受着风霜，而我无能为力，我也会祈祷，让那些风雪，降临在我的身上……《彼岸花》

29 有一个城市叫无泪之城，因为里面的人只有欢笑，没有泪水……可是后来变了，这个城市依然叫无泪之城，可是是因为这个城市里的人的眼泪，都流光了……

无泪之城

30 我总是轻易地忘记自己对自己的承诺，日复一日地对自己催眠……

中国现代文学的流派主要有：

海派，代表作家有穆时英、施蛰存等，作品多反映半殖民地商业化大都市如上海的生活；

新海派，代表作家张爱玲，有意与时代主流拉开距离，主要反映作家自己对社会生活的独特感受，既有现代、先锋，又通俗，雅俗共赏，可读性强。

京派，代表作家老舍、沈从文，注重人性主题，主张文学的独立和艺术性。

现代派（得名于30年代初的《现代》杂志表现幻灭中的追求、对现实的理性批判意识和孤独寂寞的心态，追求语言质朴、形式自由舒展，代表人物戴望舒）；

七月诗派，抗日战争和解放战争时期的诗歌流派，主张主客观统一、个人与历史融合，形式为自由体诗，其中政治抒情诗成就较高，代表人物艾青、田间、鲁藜等；

七月派小说，抗战时期国统区小说流派，代表人物路翎、邱东平等，因多数作品编入七月文丛而得名；

荷花淀派，代表作家孙犁，风格干净清新，主要写解放区、根据地人民的精神面貌；

山药蛋派，代表作家赵树理，作品有晋东南一带的乡土特色和风情；

20年代文坛有：

文学研究会（主张为人生而艺术的现实主义流派，代表人物周作人、沈雁冰、王统照等）；

创造社（初期主张为艺术儿艺术的浪漫主义流派，代表人物郁达夫）；

新月派（诗歌流派，提倡新格律诗，代表人物闻一多、徐志摩）；

语丝派（散文流派，文章多针砭时弊、言辞锋利主要成就是短小犀利的杂感，代表人物鲁迅、周作人、林语堂等）；

随感录作家群，随感录专栏杂文创作，代表人物李大钊、陈独秀等；

鸳鸯蝴蝶派，代表作家张恨水、刘云若等，通俗小说，反映半封建半殖民地背景下都市男女爱恨纠葛；

问题小说，代表人物冰心、王统照；

自叙传小说，现代抒情小说流派，代表人物郁达夫；

小诗体，诗歌流派，多写即兴式的短诗，抒写诗人刹那间的感兴，代表人物冰心、宗白华；

湖畔派（纯真热情的爱情诗流派）；

言志派（提倡以自我为中心，集合叙事说理抒情于一体的言志散文，追求闲适、涩味和简单味，代表人物周作人、俞平伯、钟敬文等）；

现代评论派（成员多为欧美海归自由主义作家，受西洋文学影响较大，代表人物徐志摩、陈西滢、吴稚晖等）

象征派（诗歌流派，受法国象征主义诗歌影响，提倡重象征和暗示的纯诗，代表人物李金发等）；

此外还有：

黑幕派，是近代小说流派，题材涉及社会各界人物事件，虽然上承明清谴责小说余绪，但是写法上赤裸裸地描绘闲适，专揭隐私、泼污水、进行人身攻击儿没落。

战国策派，1940前后出现在国统区的文艺派别，提倡历史重演说，鼓吹强权政治，主张以“恐怖、狂欢、虔诚”为三大母题，代表人物陈铨。

生如同日记，每人都想记下自己的经历。但当他把记好的日记和他的誓言进行比较时，心情是何等谦卑啊！ --- 巴金

青春活泼的心，决不作悲哀的留滞。 --- 巴金

每个人应该遵守生之法则，把个人的命运联系在民族的命运上，将个人的生存放在群体的生存里。 --- 巴金

理想不抛弃苦心追求的人，只要不停止追求，你们就会沐浴在理想的光辉之中。 --- 巴金

支配战士行动的力量是信仰，他能够忍受一切艰难、痛苦，而达到他所选定的目标。 --- 巴金

随着信念的指示做事情，事无论大小，我都会感到喜悦。 --- 巴金

我对人世还不能没有留恋。牵系着我的心的是友情，因为我有无数散处在各地的朋友。 --- 巴金

我常说我靠友情生活，友情是我的指路的明灯。 --- 巴金

沉默容易使人跟朋友疏远。热烈的诉说和自由则使人们互相接近。 --- 巴金

要做一个在寒天送炭，在痛苦中安慰的人。 --- 巴金

生命的意义在于付出，在于给予，而不在于接受，也不在于索取。 --- 巴金

战士是永远追求光明的，他并不躺在晴空下面享受阳光，却在黑暗里燃烧火炬，给人们照亮道路，使他们走向黎明。 --- 巴金

一个人的生命是短暂的，而我们的事业都是无限长久的。个人尽可以遭到许多不幸，许多痛苦，但是只要我们的劳动融合到集体的胜利里，那幸福也就有我的一份。只要我活着一天，我事实上为党为人民工作一天。 --- 巴金

生命的意义在于付出，在于给予，而不在于接受，也不在于索取。 --- 巴金

战士是永远追求光明的，他并不躺在晴空下面享受阳光，却在黑暗里燃烧火炬，给人们照亮道路，使他们走向黎明。 --- 巴金

为着追求光和热，人宁愿舒弃自己的生命，生命是可爱的。但寒冷的、寂寞的生，却不如轰轰烈烈的死。 --- 巴金

朋友是永恒的，并没有结束的时候。 --- 巴金

战士是永远追求光明的，他并不躺在晴空下面享受阳光，却在黑暗里燃烧火炬，给人们照亮道路，使他们走向黎明。 --- 巴金

为着追求光和热，人宁愿舒弃自己的生命，生命是可爱的。但寒冷的、寂寞的生，却不如轰轰烈烈的死。 --- 巴金

冰心:

1.浪花越大，凝立的磐石，在沉默的持守里，快乐也越大了。

2.成功之花，人们往往惊羡它现时的明艳，然而当初，它的芽儿却浸透了奋斗的泪泉，洒满了牺牲的血雨。

3.青春活泼的心，决不作悲哀的留滞。

4.冠冕？是暂时的光辉，是永久的束缚。

张爱玲:

1.可怜之人必有可恨之处

2.这世上有一个人会永远等着你，无论什么时候，无论你在什么地方，总会有那么一个人的。

3.出名要趁早呀，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。

4.生于这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。

5.因为懂得,所以慈悲.

作家村上春树

《挪威的森林》

简介：这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。

故事是从主人公渡边的回忆展开的，一首60年代甲壳虫的“挪威的森林”让“我”的思绪又回到了18年前患有精神病的直子和活泼坚强的绿子之间的感情纠葛。渡边一直都徘徊在她们两个人之间，一方面念念不忘之子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。最后直子自杀身亡，渡边开始独自摸索此后的人生。

汉堡机场一曲忧郁的《挪威的森林》，复苏了主人公渡边感伤的二十岁记忆：娴静腼腆、多悉善感的直子，是他动情倾心的女孩，那缠绵的病况、如水的柔情，甚至在她花烛香销之后，仍令他无时或忘；神采飞扬、野性未脱的绿子，是他邂逅相遇的情人，那迷人的活力、大胆的表白，即使是他山盟已订之时，也觉她难以抗拒。悲欢恋情，如激弦，如幽曲，掩卷犹余音颤袅；奇句妙语，如泉涌，如露凝，读来真口角噙香。纯而又纯的青春情感，百分之百的恋爱小说，七百万册的畅销奇观，村上春树的毕生杰作

《且听风吟》

村上春树是以中篇《且听风吟》开始文学创作的。《且听风吟》的情节并不很复杂。“我”在酒吧捡到一个醉倒的少女，在她的家中度过了醉意朦胧的一夜。醒来的误会还未能解释清楚，他们已经成了一对情人，伤感的往事还未诉说清楚，她却已经一去无踪影。短短十八天的恋情，结束的又似没头没脑，又似包含无限。“我”只有对成功的作家来说，故事并非最重要的，重要的是作品中体现出来的作家对人生的感悟和理解。

《寻羊冒险记》

一头控制全日本的超能力羊失踪了，它的宿主、黑社会头子命在旦夕。潦倒的东京青年职员无意中得到羊的照片，不料就此成了黑社会的胁迫对象，携着女友踏上了寻羊冒险之旅。在北海道的雪山绝地，他终于到了照片的拍摄者——不，那只是其阴魂，因为这位绰号“鼠”的朋友，已经与那罪恶之源同归于尽了。

《寻羊冒险记》是村上春树继处女作《且听风吟》、1973年的弹珠游戏后的第三部小说，与上述两部作品构成“我与鼠”系列三部曲。《寻羊冒险记》是第三部，用现实与虚幻交织的奇特之笔，打开了日本的新文学之门。小说极富寓言性与神话色彩，作者认为该小说的创作“顺利到最后，在恰到火候处止笔”。《寻羊冒险记》是村上的第一部够规模的长篇，村上因此获得了野间文艺新人赏。

作家川端康成

伊豆的舞女>>

节选： 道路变得曲曲折折的,眼看着就要到天城山的山顶了,正在这么想的时候,阵雨已经把从

密的杉树林笼罩成白花花的一片,以惊人的速度从山脚下向我追来.

那年我二十岁,头戴高等学校的学生帽,身穿藏青色碎白花纹的上衣,围着裙子,肩上挂着

书包.我独自旅行到伊豆来,已经是第四天了.在修善寺温泉住了一夜,在汤岛温泉住了两夜,

然后穿着高齿的木屐登上了天城山.一路上我虽然出神地眺望着重叠群山,原始森林和深邃幽

谷的秋色,胸中却紧张地悸动着,有一个期望催我匆忙赶路.这时候,豆大的雨点开始打在我的

身上.我沿着弯曲陡峭的坡道向上奔行.好不容易才来到山顶上北路口的茶馆,我呼了一口气,

同时站在茶馆门口呆住了.因为我的心愿已经圆满地达到,那伙巡回艺人正在那里休息.

那舞女看见我倥立在那儿,立刻让出自己的座垫,把它翻个身摆在旁边.

啊......

谢"这句话已经到了嘴边却没有说出口来.

我就这样和舞女面对面地靠近在一起,慌忙从衣袖里取出了香烟.舞女把摆在她同伙女人

面前的烟灰缸拉过来,放在我的近边.我还是没有开口.

……

《千纸鹤

节选： 菊治难以成眠。待到木板套窗的缝隙里射进一线亮光，他就向茶室走去。

庭院里石制洗手盆前的石头上，还掉落有志野陶的碎片。

捡起四块大碎片，在掌心上拼起来，就成茶碗形，但碗边上有一处，有个拇指般大的缺口。

菊治心想，这块缺口的残片，说不定还可能找回来，于是他开始在石头缝里寻找，可是，很快就停了下来。

抬头望去，只见东边树林的上空，嵌着一颗闪闪发光的大星星。

菊治已经有好几年没有见过这种黎明的晨星了。他一面这样想，一面站起来观看，只见天空漂浮着云朵。

星光在云中闪耀，更显得那颗晨星很大。闪光的边缘仿佛被水濡湿了似的。

面对着亮晶晶的晨星，自己却在捡茶碗的碎片以便拼合起来，相形之下，菊治觉得自己太可怜了。

于是，他把手中的碎片就地扔掉了。

昨天晚上，菊治劝阻不久，文子就将茶碗摔在庭院的石制洗手盆上，完全粉碎了。

悄悄走出茶室的文子，手里拿着茶碗，这点菊治没有察觉出来。

“啊！”

菊治不禁地大喊了一声。

但是，菊治顾不上去捡散落在昏暗的石缝里的茶碗碎片，他要支撑住文子的肩膀。因为她蹲在摔碎了茶碗前面，身子向石制洗手盆倒了过去。

“还会有更好的志野陶啊。”

文子喃喃自语。

难道她担心菊治把它同更好的志野陶作对比，感到悲伤了吗？

后来，菊治彻夜难眠，越发感到文子这句话蕴涵着哀切的纯洁的余韵。

待到曙光撒在庭院里，他就出去看了看茶碗的碎片。

但是看到晨星后，他又把捡起来的碎片扔掉了。

菊治接着抬头仰望，长叹了一声：“啊！”

晨星不见了。菊治望着扔掉的残片。就在这瞬间，黎明的晨星躲到云中了。

菊治久久地凝望着东方的天空，仿佛自己的什么地西被人夺走了似的。

黑夜给了我黑色的眼睛，而我却用它来寻找光明。——顾城

谢邀请。作家是泛指自然科学、社会科学、文学艺术等作品的创作者、著作者、编辑者等。这里我们只讨论文学艺术创作者一一作家。

作家在创作过程中首先要解决三个问题:①许多历史问题；②社会现实问题；创作方法问题。这需要作者深入研究分析，思想不断进步，提高自己的思想认识水平，提高自己在生活中的″敏锐感受力″和″深刻的洞察力"。

关于创作方法，是作家艺术地认识和表现社会生活的方法，也是从事创作时所必须尊循的基本原则，也叫创作方法，或者叫艺术方法。

文学家所要研究的是:″文学艺术的社会夲质、文学艺术为什么人服务、文学艺术创作的基本规律、风格流派和民族形式、文学语言和体裁、文学起源与发展史、文学的欣赏与批评、以及创作方法等这些重大的理论问题。

当然，有的文学家还能创作作品，是优秀的、甚至是伟大的作家。而作家主要是创作作品。二者既有许多共同之处，又有本质的区别。

文学家与作家，两个称号没有本质的区别，都是属于文学的范畴。其中文学家之中包括了作家。

两者的主要区别在于：文学家包含的范围比较广泛，作家包含的范围比较窄。

作家一般是指在散文、小说、诗歌、随笔、杂文、纪实文学、报告文学、文学评论等文体创作等方面，取得一定成就的人，概括地说，就是以写作为主要职业的并取得一定成就的人。

文学家，一般是指在文学艺术创作方面广有建树的人。除了在以上作家所包括的文体范围取得一定成就的人之外，还有在电影文学剧本、电视文学剧本，戏剧文学剧本的创作方面取得一定成就的人，还有在文学史的研究，撰写，或对作家、作品的研究、教学方面取得一定成就的人，还有其作品具有文学价值的一些思想家。概括地说，文学家就是专门从事文学研究和创作在多方面都有一定成就的作家和学者。

在历史上可以称得上为文学家的代表人物有很多，比如孔子、庄子、屈原、司马迁、苏轼、欧阳修、王安石、关汉卿等。

近代的有鲁迅、胡适、叶圣陶、老舍、巴金等人。

当代可以称为文学家的人，还不多。

我们经常称谓那些在文学上有所建树，创作了影响面广，对社会层面产生了震撼效果的作品的作者，称之为文学家！有时还赞誉为伟大的文学家！譬如鲁迅，因为鲁迅先生不仅写下了《呐喊》徬徨而且在散文，诗歌等文学领域都有丰厚的创作，对新文化建设作出了重要的贡献！象巴金先生，老舍先生也是如此，即使是戏剧家曹禺尽管主要是创作话剧。但创作出《雷雨》《日出》《北京人》，这样世界级的戏剧。完全也称得上文学大家了！举傅雷先生为例，他不仅仅是翻译大家，而且对世界，对中国的美术有着深刻大的理论见解。故而傅雷先生完全称得上现代文学大家吧！文学家是以作品艺术价值及产生的社会价值而得名！而一般意义上的作家，是指那些选择了以写作为职业的工作者。不管你写得多还是少，文章的质量的高与低，写的是科普类，音乐美术类，童话小说类，诗歌创作类等等，只要发表刊登，有一定的影响力，尽可称之为作家！当然在文学家与作家之间没有严格的壁垒分明！作家完全可以成为文学家！文学家也可引申为作家，。说鲁迅是小说家也未尚不可！曹雪芹是清代作家，也是古代伟大的文学家之一。

作家即是写作，作品具有一定的影响力即可，而文学家是在这个领域造诣颇深的人，他们具有权威性。作家只要写出几篇或几部被认可的作品就可以，所以作家多如牛毛，而文学家是在这个领域中冠于顶层的佼佼者，权威者，所以为数不多。作家只能通过作品反映一定的现象和事实，而文学家具有对文学的引领和导向的作用。

写小说的叫小说家，写散文的散文家，写诗歌的叫诗人，编写剧本戏典的叫剧作家，写文学评论的叫评论家。这些人在取得了被社会公认的一定成就之后，均可以称为作家。

文学家是专指从事文学研究活动的成功人士，而且在诗歌、小说、散文、编剧、随笔等多数文学体裁均取得一定成就，而且在社会上产生了一定影响力，有了知名度的人士。

如果说文学家与作家的本质区别，主要在于文学家要求的思想更深邃，担当的社会责任更沉重。

很多有影响的文学家，同时也是思想家。

契柯夫有句名言:“文学家不是做糖果点心的，不是化妆美容的，也不是给人消愁解闷的；他是一个负有义务的人，他受自己的责任和良心的约束。”

可见，无论是作家还是文学家，都是人类灵魂的工程师，都要有敢为社会良知代言的勇敢意识，都要有忧国忧民的担当意识。

没有这样的思想境界，你写了再多的作品，人民也不承认你是作家或文学家。

作家与文学家的关系就像工程师与科学家的关系大体一样。工程师是指在技术实践方面有专长的人，比如改进了蒸汽机的瓦特就是工程师。科学家更多指的是在理论构建方面有专长的人，比如提出三大运动定律的牛顿就是科学家。作家与文学家，从地位和影响层面与此有相同的逻辑关系。

从地位来说，作家是指在写作领域具有专长的人，现今社会中稍有一点知名度的写作者大概都可以称之为作家。文学家首先是个作家，但又高出于作家，在写作水平和社会贡献度上总体要领先于作家，堪称作家中的作家。所以文学家首先是个作家，但作家不一定能成为文学家。

从影响层面来说，作家的影响力更多地局限于一地一时，而文学家是大浪淘沙后的精英，影响力是可以穿越时空的。

所以，现今中国不缺作家，作家到处都是，比如我们的头条里就有好多。现今中国缺的是文学家，缺的是文足以载道，德堪比楷模的人。

希望当代中国能拥有更多的文学家。

简单说 文学家这个称号不是国家或者什么组织决定的，看的是大家对你的认可。。。所以写东西的 脸皮厚点 资历老点可以自称为作家，脸皮再厚点可以自称文学家或者大文豪。。。至于别人怎么称呼你。。你可以不在乎。

作家，是建筑工地上砌墙的匠人，他们以码字赚钱为生。

文学家，是建筑工地上领班干活的匠人，他们不但要会砌墙，还得管看图纸，验质量，还得管建筑材料的摆放。文学家这个词，画的圈里包涵了作家。

作家成就是因作品成就声名。文学家比较全面，知识门类广。与历史，考古，艺术多通。

首先，明确下两者的概念

文学家：从事文学创作或研究的专家。作家：从事文学创作有一定成就者。

从概念上来说，两者之间有一定的交集融合，也有独立的一面。

简单来说，作家是具备一定的文字功底，能写出具有一定专业水准的文章并被认可，这个门槛水平并不高，但凡喜欢写作的人，累计一定的写作经验后，都可以被称之为作家。

而文学家则不一样，他们所写的作品并不只是达到专业的文学水准就可以了，而还应该具有一定的深度及社会价值，并能作为标杆，其作品内涵要有高度积极先进的思想价值，能够体现并影响阅读者的社会观和价值观以及改变人们的认知，唤醒人内心的共鸣。而且，文学家是具备社会贡献价值的。

成为一个作家容易，成为一个文学家不容易，要成文文学家，需要有独立的人格和自我的革新意识，具有独立于他人的社会观和价值观，因此，文学家，往往是孤独的。

关于这个问题，如果从纯学术领域展开，请一个老教授，滔滔不绝或许两个小时都讲不完。这是一个大活，对听的人和讲的人都是，时间不允许，体力也不允许，假使一切都允许的话，估计你也不想听。

那我们就从谁都能看明白的角度分析一把。

这只是我的理解，别急，往下看。我们把要表达的东西，比如自己的想法，自己遇见的故事，自己对某种事物的感受，写下来，形成文字，就完成了写作。接下来，我们把这些文字传播出去，通过网络媒介也好，纸质媒介也好，让更多的人通过这些文字，理解了你当时所要表达的东西，如果有一定的知名度，再出上一本书，就可以成为作家了。当然，甭管这个“家”是“大家”还是“小家”。

优秀的文学家，他们的成果，会对当下的时代，甚至人类文明产生深远影响。

文学家偏向于学院派，有一套潜心研究出的文化价值理论体系。比如，研究红楼梦的红学专家，比如古诗词学者，等等。

第一个问题和第三个问题两者联系比较紧密，我便放在一块讲了。

文化家一词从古代便已出现，古代，有唐诗宋词，元曲明小说，所以文学家囊括的范围很广。而作家一词则是从近代开始传出，近代，我国才开始出现一批最早的小说家，包括各式各样的长篇短篇小说。以1949年为界限，文学作品又分为近代文学与现代文学。

所以，以下内容仅从当代两者之间的情况来划分。

作家和文学家是一种既包含，有相互区分的关系。

作家，在当代。可以分为真正意义上的作家（即文学作家）和网络小说作家。

首先，我们来讲区别。

一、文学家，是从艺术性，哲学性，文学性等方面来考量的。他更多的来源于作者对于生活的感悟、社会现状的思考，从而升华出来的文学的结晶。而网络小说更多追求的是读者的爽感，情节的热血，紧凑，并不从艺术方面来衡量。

二、它的形式可以多种多样，诗歌，散文，小说。字数可长可短，可多可少。几十个字，几百半个，几千个都可以。而网络小说则以长篇大论的叙述来描写，动辄上百万字，甚至千万字数，仅仅以小说这唯一一种体裁来表现。

三、受众包含各个年龄段，从幼儿，道少年，中年人，老年人。毕竟，学问无大小，能者为尊。不也是间接的说明了文学适用于各个时期的人们吗。而网络小说则以年轻人为主体，当初蓬勃发展的初期，只是吸引十七八岁到二十岁左右的少年少女，经过十多年的扩张，已经覆盖到从稚气未脱的初中学生，到三十多岁的大叔阿姨，皆有参与。

其次，我们讲一下他们之间的联系。

文学家也可以归属于作家的一部分。上文就讲过，文学家体裁多样，其中就包括小说这一形式，而作家通俗的说法指的就是小说作者，所以从某种意义上来讲，两者又是一种包含关系。

要成为真正的文学家，熟悉你要从事于某一文学领域，不管是诗歌也好，还是小说，或者其他的。

然后你要发表大量的原创作品，并传播广泛，显现于大众眼前。

最后，你的作品还得产生重大的影响力。在这一利于产生独有的声誉和反响。反观从古至今，先秦诸子，汉代众儒，唐代诗仙诗圣，哪一个不是举世闻名之辈。

以上仅仅只是个人见解，或有许多不全之处，望包涵。

文学家是在小说、散文、诗歌、戏剧、随笔等方面发表、出版了有一定质和量的作品，且有一定影响力的人。专门从事文学研究活动的成功人群，以创作文学作品为自己的主要工作。作家是以写作为工作者，从事文学创作有成就的人。按照创作题材来看，作家主要有诗人、散文家、小说家、剧作家、理论评论家等。

那又如何成为作家呢？

首先，作家有很多种。一般意义上的作家，是在家写书，然后出版。还有网络写手，写书后发到网上，赚取名与钱。或是像小编，发布经验，也算是写作。

自己要有自己的构思，不能抄袭别人的作品。可以写短篇的文章，给一些杂志投稿。这种一般几千字就可以。

短篇小说三万字以下，中篇三到十万字，长篇十万字以上。网络写手就是写书，发到网站，与网站签约，名利双收。

专业的写手，一个月少的能出两三万，多的六万到十万都有，如果没有太多时间的朋友，建议写短篇往报社投稿吧。

写作要看文笔，写得好，自然有人看你的文。所以要具备丰富的知识。

网络作家出名的难度大。有任何一点抄袭，你就会吃不消。有心人看到，会告你侵权。

出版书籍可以联系出版社。仔细看出版协定。一般不建议买断，否则你的文一旦拍电视剧，或者其他的，收益就不是你的了。

作家人人皆可为，文学家却非人人可成，作家顾名思义会写作，有一定影响力即可，而文学家却是作家中万里挑一的人物，文必反应社会生活或现实，必然是能引起绝大多数人的共情，并且不会因为斗转星移，时光变迁而过时。比如大文豪苏轼的作品经久不衰，而普通作家的作品或许能在一时一地传播，却没有绵长的生命力

鲁迅，张爱玲，冰心等多名传统的文学作家

沈从文 徐志摩 冰心 潇红 朱自清

张爱玲！永远唯一

我国近现代传统文学小说作家很多，鲁讯，萧红，巴金，张爱玲，沈从文，茅盾，老舍等等著名大家。但说近现代传统文学有哪些文风华丽的小说作家，那就不敢苟同了。

小说反映的是社会的现实，时代的变迁，人们的面貌，是一面很好的镜子，文风太过华丽的小说，是无法将这些表现出来的。

纵览以上这些大家的小说，文风都是或犀利，或凝重，或悲凄，或深沉，令人深思，发人深省，催人奋进。

因此，小说毕竟不是诗词歌赋，可以词藻华丽。

当然，世界上没有绝对的东西，不是说小说不可以文风华丽，那要看是严肃文学还是通俗文学。一般来说，严肃文学给人启迪深思，通俗文学给人娱乐消遣，是不可同日而语的。

你想成为浪漫爱情故事的陶醉者吗……？？？

你是否想知道刘益谦2.8亿拍回来的鸡缸杯的最初主人‍的人生经历吗？

你想知道上世纪世界顶级收藏家波诡云谲的离奇故事吗……？？？

️你是否读腻了[捂脸]泛滥成灾的大白话小说[捂脸]想领略一下超凡脱俗的️️️文学语言小说呢……？？？

你是否想一边读书一边坠入一幅幅千景万状[比心]想入非非的????画面感情节中去呢……？？？

如果一一是一一这样一一把一一手一一伸一一过一一来……

????️

纪传体小说一一仇焱之一一由一一新华社一一签约一一北漂

一一女作家一一巨国青（混血儿）一一历经一一8年一一呕心沥血一一创作一一而成……

为一一获取一一仇焱之（系刘益谦2.8亿成化鸡缸杯原主人）一一第一手一一素材一一作者一一八年间一一拜访了一一遍布一一世界一一各地的一一仇焱之一一亲属一一旧知一一及一一与其一一相关的一一博物馆一一基金会一一和一一分布一一于一一全球一一各地的一一私人一一收藏团体等……

该书由一一新华出版社一一投资一一出版一一全国一一发行……

书中一一记述了一一仇焱之一一一生的一一探宝一一鉴藏一一秘笈一一及一一浪漫的一一情感一一经历……

作者一一以一一绘画般的一一语言一一迷宫探索式的一一写作一一手法一一讲述了一一上世纪一一20年代至80年代一一众多一一与一一仇焱之一一关系一一密切的一一世界一一顶级一一收藏家一一譬如<美国女富豪芭芭拉.哈顿、瑞典国王阿道尔夫.古斯塔乌、英国大威德基金会主人大卫.珀西瓦尔爵士……>等等一一人物一一波诡云谲的一一人生经历一一和一一收藏故事……

仇焱之一一一书一一人物一一描写一一达63O余人（《红楼梦》423人、《战争与和平》546人）一一创一一世界一一文学一一单部一一小说一一人物一一描写一一数量一一之最……

该书一一是一一目前一一世界一一文坛一一唯一一一一部一一由一一女性一一作家一一创作一一完成的一一纪传体题材一一（非自费出版）一一公开发行的一一百万字长篇小说……

您好！我是了庭愿意回答现代文学小说作家的名讳。

下面五张照片，以顺序排列左起：鲁迅、沈从文、茅盾、老舍、闻一多。

鲁迅（1881—1936），是现实主义小说创作的代表作家。

矛盾（1896—1981），是文学研究会现实主义重要代表作家。

老舍（1899—1966），现代小说代表作家。

以下罗列一些，文风华丽的近代传统文学小说作家名讳：

沈从文、郁达夫、许地山、巴金、冰心、萧红（女）、叶绍钧、柔石、张天翼、艾芜、丁玲、赵树理、废名、钱钟书、孙犁、沙汀、施蜇存、闻一多、穆时英、梁实秋、张爱玲、李广田、梁遇春、何其芳、非子恺、钟敬文、朱自清、周作人（鲁迅的二弟）。

还有很多就不一一列举了，以上这些名家，他们没有华丽的外表，均有一颗爱国的赤子之心，这是文风华丽的近代传统文学小说作家的重要代表名单，收藏囊中是我们学习的楷模。

1.近代文学奠基人：鲁迅

鲁迅是伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家。鲁迅一生写作600万字，作品包括杂文、短篇小说、评论、散文、翻译作品。鲁迅对我国“五四运动”以后的中国文学产生了深刻的影响。代表作品：《呐喊》、徘徊、《狂人日记》、《朝花夕拾》等。其中《狂人日记》是中国现代史上第一篇白话小说。

2.语言大师：老舍

老舍是20世纪30年代最有成就的作家之一，是杰出的语言大师。老舍被誉为“人民艺术家”，他的作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。代表作品有《骆驼祥子》、《四世同堂》、剧本《茶馆》、《龙须沟》等。老舍的作品是“经典”，几乎涉及到了所有的形式，他在中国文学史上有不可或缺的地位，无法逾越的典范性和代表性

3.乡土文学之父：沈从文

沈从文史20世纪中国文学史上屈指可数的文学大师之一，杰出的小说家和历史文物研究专家。他是京派小说代表，他一生出版了30多部短篇小说和6部中长篇小说，是现代作家中成书最多的一个，他拥有世界性声誉。他写作特点凸显乡村人特有的风韵与神采，作品充满了对人生隐忧和生命的哲学思考。很多人认为沈从文应该获得诺贝尔文学奖，他两度被提名为诺贝尔文学奖评选的候选人。代表作品：《边城》、《长河》、中国丝绸图案、唐宋铜镜、《龙凤艺术》。

4.天才女作家：张爱玲

张爱玲是中国现代作家，中国近代史上最才情的天才女作家。她善于将艺术生活化，生活艺术化的享乐主义者，是一个对生活充满悲剧感的人，她的作品雅俗共赏。作品主要有小说、散文、电影剧本以及文学论著。

据个人了解文风华丽的近现代传统文学小说作家其实少的可怜，我能想到的就是鸳鸯蝴蝶流派的代表人物张恨水，代表作为《金粉世家》。

看到好几个人回答说鲁迅，沈从文，张爱玲等。我有点不认同。

现代文学的代表作家基本就是"鲁郭茅巴老曹"，当然之后还有沈从文，张爱玲，钱钟书等。

这些文学大家的作品我很少能看到所谓的文风华丽，传统文学作品基本可分为严肃文学和通俗文学。严肃文学基本都是让人可以得到成长，有着一定的深度和价值。通俗文学基本都是消闲娱乐的。

文风华丽？我记得季羡林在读书.治学.写作中提到，好的作品都是通过一个"真"字去体现的。那些优秀的作品很少需要一些所谓文风华丽的修饰词去装饰，本身的内容就是它的价值。如我们都能看懂《狂人日记》的文字，至于背后的意义每个人各有其理解。

鲁迅的作品给我的感觉更多的是批判，一个战士举笔为矛的信念。散文大家周作人的作品也是那种清淡宜人的感觉，文风华丽我只能想到张恨水。

传统文学作品更多的是靠内容及有深度的内核经过时间的历练留存下来的，文风华丽倒是挺适合诗词一类，小说的话我很少看到。

张爱玲的几部小说倒是有点沾边，但是也不完全是这样。但至少作为文学启蒙的鲁迅作品，我很少看到所谓的文风华丽。

席娟

看文风华丽还得看散文，一般小说都以叙事为主，辞藻华丽也用不上或只能居辅助手段，也有用词华丽的小说此如《茶花女》也得看作家描写的是哪一类人的生活，写工厂写农村写城市贫民题材华丽不了，华丽了反倒失真。中国近现代作家的散文我觉得唯有粱实秋和余秋雨文字优美，文风华丽，特别是梁的散文随笔集《雅舍菁华》写的都是他与知名骚人墨客以及妻眷交住的日常轶闻趣事，怎么品茶怎么尝膳怎么打牌怎么养护宠物文玩，引经据典，旁证博考，文风之华美文词之艳丽都为别的作家少有，余秋雨比之逊色，大家可以闲暇读读。

余光中

（个人觉得《听听那冷雨》若论文字优美可以说得上是华语散文中的巅峰造极之作了，至少在我心目中是这样。每隔一段时间，我都会找出这篇散文来重读一遍，每一回都会醉心于余先生的文字，一个男人的文字，怎可以柔美细腻至此呢）

惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即连在梦里，也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。 听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上，雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。雨是女性，应该最富于感性。雨气空而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点点薄荷的香味，浓的时候，竟发出草和树林之后特有的淡淡土腥气，也许那竟是蚯蚓的蜗牛的腥气吧，毕竟是惊蛰了啊。也许地上的地下的生命也许古中国层层叠叠的记忆皆蠢蠢而蠕，也许是植物的潜意识和梦紧，那腥气。

——《听听那冷雨》

似醒似睡，缓缓的柔光里/悠悠醒自歉年的大寐/一只瓜从从容容在成熟/一只苦瓜，不再是色苦/日磨月磋琢出深孕的清莹/看茎须缭绕，叶掌抚抱/哪一年的丰收想一口要吸尽/古中国喂了又喂的乳浆/完满的圆腻啊酣然而饱

——《白玉苦瓜》

俞平伯

（和朱自清同游秦淮河，写下命题文章《桨声灯影里的秦淮河》，朱自清的文章朴实平淡，他的则是优美至极次）

秦淮河的水是碧阴阴的；看起来厚而不腻，或者是六朝金粉所凝么？我们初上船的时候，天色还未断黑，那漾漾的柔波是这样的恬静，委婉，使我们一面有水阔天空之想，一面又憧憬着纸醉金迷之境了。等到灯火明时，阴阴的变为沉沉了：黯淡的水光，像梦一般；那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。我们坐在舱前，因了那隆起的顶棚，仿佛总是昂着首向前走着似的；于是飘飘然如御风而行的我们，看着那些自在的湾泊着的船，船里走马灯般的人物，便像是下界一般，迢迢的远了，又像在雾里看花，尽朦朦胧胧的。这时我们已过了利涉桥，望见东关头了。沿路听见断续的歌声：有从沿河的妓楼飘来的，有从河上船里度来的。我们明知那些歌声，只是些因袭的言词，从生涩的歌喉里机械的发出来的；但它们经了夏夜的微风的吹漾和水波的摇拂，袅娜着到我们耳边的时候，已经不单是她们的歌声，而混着微风和河水的密语了。于是我们不得不被牵惹着，震撼着，相与浮沉于这歌声里了。

魏微

（茅盾文学奖获得者，最近看她的《化妆》，文字说不上多么华丽，但是实在太过精美，一本书把所有爱情都写尽写绝了，却不惹人厌烦，第一次知道文学中的爱情也可以如此触动人心）

他的家庭看上去还不坏，办公桌的玻璃台板下就压着这一家三口的合影，坐在春天的草坪上，两个中年夫妇带一个孩子，眼睛望到虚空的某个地方，安静而矜持地微笑着。嘉丽难过了很久。 嘉丽就这样不可救药地堕入了一段恋情里，她那么笨拙，沉迷，忧伤，还来不及有恋爱经验，学校里有那么多青春年少的男孩子，可是嘉丽能抵挡住这些男孩子，却抵挡不住这样一个男子。她的办公桌就在他的对面，有时不经意的某个瞬间，两人的眼神会撞到一起，随即分开了。嘉丽简直不敢看他的眼睛，那样的沉着，静美，他看上去比实际年龄要年轻一些，架着秀郎镜，举止温和，风度翩翩。 ——《化妆》

舒婷

但是，心/真能变成石头吗/为眺望远天的杳鹤/错过无数次春江月明/沿着江岸/金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛/与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚 ——女神峰

戴望舒

她彷徨在这寂寥的雨巷/撑着油纸伞/像我一样/像我一样地/默默彳亍着/冷漠、凄清，又惆怅/她默默地走近/走近，又投出/太息一般的眼光/她飘过/像梦一般地/像梦一般地凄婉迷茫 ——《雨巷》

刘白羽

当飞机起飞时,下面还是黑沉沉的浓夜,上空却已游动着一线微明,它如同一条狭窄的暗红色长带,带子的上面露出一片清冷的淡蓝色晨曦,晨曦上面高悬着一颗明亮的启明星。飞机不断向上飞翔,愈升愈高,也不知穿过多少云层,远远抛开那黑沉沉的地面。飞机好像唯恐惊醒机座上人们的安眠,马达声特别轻柔,两翼非常平稳。我一直守着舷窗,注视外边的变幻,这时间,那条红带,却慢慢在扩大,像一片红云了,像一片红海了。暗红色的光发亮了,它向天穹上开,把夜空愈抬愈远,而且把它们映红了。下面呢?却还像苍莽的大陆一样,黑色无边。这是晨光与黑夜交替的时刻,这是即将过去的世界与即将到来的世界交替的时刻。你乍看上去,黑夜还似乎强大无边,可是一转眼,清冷的晨曦变为磁蓝色的光芒。原来的红海上簇拥出一堆堆墨蓝色云霞。一个奇迹就在这时诞生了。突然间从墨蓝色云霞里矗起一道细细的抛物线,这线红得透亮,闪着金光,如同沸腾的溶液一下抛溅上去,然后像一支火箭一直向上冲,这时我才恍然大悟,原来这就是光明的白昼由夜空中迸射出来的一刹那。然后在几条墨蓝色云霞的隙缝里闪出几个更红更亮的小片。开始我很惊奇,不知这是什么?再一看,几个小片冲破云霞,密接起来,溶合起来,飞跃而出,后来是太阳出来了。它晶光耀眼,火一般鲜红,火一般强烈,不知不觉,所有暗影立刻都被它照明了。一眨眼工夫,我看见飞机的翅膀红了,窗玻璃红了,机舱座里每一个酣睡者的面孔红了。这时一切一切都宁静极了,宁静极了。整个宇宙就像刚诞生过婴儿的母亲一样温柔、安静,充满清新、幸福之感。再向下看,云层像灰色急流,在滚滚流开,好让光线投到大地上去,使整个世界大放光明。我靠在软椅上睡熟了。醒来时我们的飞机正平平稳稳,自由自在,向东方航行。黎明时刻的种种红色、灰色、黛色、蓝色,都不见了,只有上下天空,一碧万顷,空中的一些云朵,闪着银光,像小孩子的笑脸。这时,我忘掉了为这一次看到日出奇景而高兴,而喜悦,我却进入一种庄严的思索,我在体会着“我们是早上六点钟的太阳”这一句诗那最优美、最深刻的含意。 ——《日出》

余秋雨

（私以为《山居笔记》最值得一看，无论选材还是文笔都有一种潇洒和大气，让我完全无法和众人口中的余先生联系起来）

正是这种难言的孤独，使他彻底洗去了人生的喧闹，去寻找无言的山水，去寻找远逝的古人。在无法对话的地方寻找对话，于是对话也一定会变得异乎寻常。像苏东坡这样的灵魂竟然寂然无声，那么，迟早总会突然冒出一种宏大的奇迹，让这个世界大吃一惊。 然而，现在他即便写诗作文，也不会追求社会轰动了。他在寂寞中反省过去，觉得自己 以前最大的毛病是才华外露，缺少自知之明。一段树木靠着瘦瘤取悦于人，一块石头靠着晕纹取悦于人，其实能拿来取悦于人的地方恰恰正是它们的毛病所在，它们的正当用途绝不在这里。我苏东坡三十余年来想博得别人叫好的地方也大多是我的弱项所在，例如从小为考科举学写政论、策论，后来更是津津乐道于考论历史是非、直言陈谏曲直，做了官以为自己真的很懂得这一套了，洋洋自得地炫耀，其实我又何尝懂呢？直到一下子面临死亡才知道，我是在炫耀无知。三十多年来最大的弊病就在这里。现在终于明白了，到黄州的我是觉悟了的我，与以前的苏东坡是两个人。 苏东坡的这种自省，不是一种走向乖巧的心理调整，而是一种极其诚恳的自我剖析，目 的是想找回一个真正的自己。他在无情地剥除自己身上每一点异己的成分，哪怕这些成分曾为他带来过官职、荣誉和名声。他渐渐回归于清纯和空灵，在这一过程中，佛教帮了他大 忙，使他习惯于淡泊和静定。艰苦的物质生活，又使他不得不亲自垦荒种地，体味着自然和生命的原始意味。 这一切，使苏东坡经历了一次整体意义上的脱胎换骨，也使他的艺术才情获得了一次蒸 馏和升华，他，真正地成熟了－－与古往今来许多大家一样，成熟于一场灾难之后，成熟于灭寂后的再生，成熟于穷乡僻壤，成熟于几乎没有人在他身边的时刻。幸好，他还不年老，他在黄州期间，是四十四岁至四十八岁，对一个男人来说，正是最重要的年月，今后还大有可为。中国历史上，许多人觉悟在过于苍老的暮年，换言之，成熟在过了季节的年岁，刚要享用成熟所带来的恩惠，脚步却已踉跄蹒跚；与他们相比，苏东坡真是好命。 成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖，结果——引导千古杰作的前奏已经鸣响，一道的光线射向黄州，念奴娇•赤壁怀古和前 后赤壁赋马上就要产生。 ——《山居笔记》

偏好精炼和优美文字的，不妨了解一下意识流，伍尔夫、普鲁斯特、福克纳、乔伊斯……，文字在他们笔下已经不再是一种载体或说工具了，而更像是被他们所征服的驯兽，乖乖地臣服于他们的笔下，对我来说，每一位意识流作家的书，初读时都是好不夸张地虎躯一震，从来不知道文字竟可以如此强大——但话说回来，福克纳的文字我始终无法理解，尽管明明为之绝倒、倾慕，但客观上来讲，无论如何都觉得混乱不堪和糟糕透顶（或许这就是他的魅力所在？）

现代copy：青青陌上桑花开淡墨痕十年一品温如言（这个非常好看，文笔很棒）温暖的弦人生若只初相见致我们终将失去的青春（正在被拍成电影）边城（沈从文写的）所有张爱玲的小说，比如：半生缘、小团圆、红玫瑰、倾城之恋等等，剧情都很好古代：且试天下知兰因璧月倾泠月( 以上三本书的作者都是倾泠月，她的文都是很有意境的）兰陵缭乱（很喜欢这文的感觉）无方少年游（文笔冷然）三生三世十里桃花华胥引三生三世枕上书（这三本的作者都是唐七公子，她的文笔是没话说的，很好）凤囚凰（开头你有可能接受不了，细心看下去，真道的很好看，很经典的一部）歌尽桃花玥影横斜蔓蔓青萝弦歌南望这些都是我看过的 ，一般文笔和剧情不好的文我是不会看的，望采纳~阅读愉快~

文风华丽这一点，把很多作家挡在了门外。并不是说他们的文笔不好，而是他们的文风不能用华丽去形容。比如鲁迅，用华丽去形容鲁迅，感觉是对这位斗士的羞辱。

单以小说来论，首推张恨水，参考作品啼笑姻缘。

再推荐，三毛，无论怎样的故事，都能让读者看到人性的美好。作品不推荐一本，而是全部。

三推，周作人，虽然他是个汉奸，但文笔没的说，虽然多是散文，但他的小说一样写的华美，作品孤儿记。

另外推荐一部外国小说，《洛丽塔》于晓丹译版。

这个回答是肯定的，人类会越来越文明，人类的文明离不开文学创作

不要把莫言架得过高。他本人也不同意！

阿莱，阎连科，贾平凹，因为优秀的作家中国也有很多

莫言是文学家不假，他也是第一个获得诺贝尔奖的中国作家不假。但他不是中国文学界的喜马拉雅山。我们的前辈如：鲁迅、巴金、矛盾、艾青等等，要是在现在，谁都有实力获得诺贝尔奖。由于众所周知的原因，在那个时代，诺贝尔奖是不可能让一个拥有中国国籍的人得到的。现在中国的国际地位已今非昔比，包括诺贝尔奖在内的很多国际大奖，随时都有可能降临到对世界有卓越贡献的人身上。当然不是说谁得了个国际大奖，他就是这个领域不可企及的。其实他也只是某个方面的贡献者，而这个方面又恰好得到了这个大奖组委会的认可。文学是这样，其它领域也是这样。现在的中国，能与诺贝尔文学奖获得者莫言齐肩，或者超过莫言对文学的贡献的大家也大有人在。为什么这些人没有获得此奖呢？也许是因为表现的东西不符合大奖组委会的要求。这给所谓的意识形态有很大的关系。这应该也算是对在近现代莫言之后还有没有文学家的讨论的回答。

近代写出不少好作品的作家有很多，作品也不少。陈忠实的《白鹿原》，闫连科《日光流年》，余华《活着》，还有苏童，贾平凹等，都是近代很有影响力的文学大家

毋庸置疑，莫言是我国近现代的重要作家，也是我国近现代的著名作家之一，获得了目前世界上最富影响力的大奖一一诺贝尔文学奖，由此，他的文学作品被翻译成五十多种文字畅销全世界。他在文学上取得的巨大成就可谓有目共睹，举世瞩目。

那么，我国近现代莫言之后还有文学作家吗？那我们先浏览一下我国近现代的文学家：鲁迅，巴金，茅盾，沈从文，陈忠实，贾平凹，路遥，阎连科，残雪，余华……等等，等等，真是举不胜举。

我知道提问者的意思，是以莫言获得诺贝尔文学奖的标准来划界线的，提问者的意思也就是只有获得了诺贝尔文学奖的才是文学家，以后还会不会有人获得诺贝尔文学奖。

其实，我们评判文学家，不能以是否获得诺贝尔文学奖为评判标准。获得了诺贝尔文学奖的不一定是优秀的文学家，没有获得诺贝尔文学奖的文学家就不是优秀的文学家。我们看待诺贝尔文学奖，也要客观公正去看待，不要看得那么神圣：一是诺贝尔评奖委员会的成员毕竟是人不是神，二是他们和我们的文化观念不同，三是对我国的文化等各方面带有一定的偏见和傲慢。

其实，鲁迅，沈从文，巴金，残雪等也曾被提名为诺贝尔文学奖得主，只是因种种原因与诺贝尔文学奖擦肩而过了。

俗话说：艺无止境。文学创作也不例外。莫言虽然以他巨大的文学成就获得了诺贝尔文学奖，但长江后浪推前浪，我国又是一个文学艺术深厚的国家，我相信，莫言之后，我国近现代一定会层出不穷更多优秀的文学家！

有。看以什么标准论了！

长江后浪推前浪，江山自有人才出

这也太多了吧！

今后的金字塔会越来越难爬了，文学也同其它各路一样。想成为文学家会更加难上加难。现在的人们为了生活拼命的抓钱，会很少有人去欣赏文学，因而作家亦不易产生了。

上世纪八九十年代，在思想解放和改革开放的高潮中，产生了不只莫言这样的一大批优秀作家，比如陕西的陈忠实贾平凹张贤亮以及北京上海南方各省韩少功苏童阎连科刘心武高晓声王安忆严歌苓等优秀作家，他们写出了一些具有现实主义深度的作品。还有余华残雪等一批先锋派的作家，兹不一一列举。

在他之前，在他之后，都有。不过，他是不是 ，另当别论！仁者见仁，智者见智！

从问的内容看，问者起码应是个文学爱好者，有了一定的阅读积累，还应是语言文学类专科以上毕业的大学生。

若我猜测有准，那就不敢恭维了，此提法有多幼，有多可笑！

先不说莫言成就有多大，单就发展历史而言，那一定是人才辈出，层出不穷。至于能不能超过莫言，那是后话，但也绝不会因莫言一出世，文学之地竟沒人了，甚至连会写的人都没有了呢？

莫言不是妖怪，更不会吃人，因此，中国更不会因莫言获了诺奖而将国人吓得从此不再敢搞文学创作，不会出现什么这家那家，而只剩下莫言一人而成为孤家寡人。

相反，受莫言的影响和鼓舞，中国这块沃土，定会有更多更好的文学作家，大师，泰斗级别的作家问世！

提法真稚，莫先生知道也会笑话你的！

社会总是向前发展的，谁也不可能独霸颠峰，何况只是红极一时，未经过历史检验的某些所谓作家及作品，我想有良知的他们，自己都不敢轻易下此结论。当代人的认知很有限、很浮浅，万不可妄下结论。只有时间是一把最公正的尺子，孰轻孰重自有评判。

近现代继莫言之后，肯定还会出现许多许多跟莫言一样有影响力的文学家。为什么能这样肯定的说呢？首先中国有五千年的文化传承，源源不绝。虽然经过历朝历代改朝换代。时代变迁。但文脉从未间断。许多伟大的作品都完好无缺保存下来。其次中华民族是个伟大的民族。智商跟世界上最聪明的民族犹太人一样属于高智商的民族。最后，当代人通过各方面的教育培养从来不缺文学才子。根据以上因素。勤奋努力的中国人继莫言之后出现文学大家肯定是毫无疑问的。

李杜诗篇万口传，

至今已觉不新鲜。

江山代有人才出，

各领风骚数百年。

一一 清 - 赵翼

有，而且还不少。当然有，因为文学的根还在。

具体是哪些人物，我不说也会被人理解为传统意义上的作家及作品。

尽管传统意义上的文学作品在当下受到冲击，但文学的终极意义尚存。

用吹糠见米的说法，文学的基本点在于两点：一是愉悦，二是教化。其他的都是在这两点中派生出来的。

莫言既是一个时代的记录者，也是一批人的代表，更是他文学造诣的大写。

用莫言之后这样的判断标准来判定文学的定义，不是武断就是狭隘。（我是不是也武断与狭隘了？抱歉！）

还是找回那句话：文无第一！

文学百花园里，莫言只是一枝争艳的高梁花，谁都可以开放一把，前提是，得有两把刷子。

莫言只是编作文的，离文学家十万八千里，看民众的看法就知道了。

有，艺术是没有止境的。

莫言前后都有文学家小说家，而且都有比莫言写得好的小说家！

只知有莫言，难道不知三秦贾平凹吗？贾老不光是一位高产，高质量的著名作家，而且还是一位作品供不应求的书家。看我十三朝古都，光近代有名的作家就有柳青、路遥、陈忠实等，他们才是真正的人民作家，是走在人民众群当中，反映人民思想，体现人民生活，歌颂人民之伟！难道诺贝尔奖还有人民奖重要？乱世枪杆子，盛世笔杆子，真心希望多出些真正内心有人民，生活像人民，作品教人民的作品出现！无论它是夸赞社改革，还是揭露黑暗，这才是现实，才是一位文学家最最应该做的。