强烈推荐路遥的平凡的世界和人生尤其平方的世界最棒了
鲁迅小说特点的感悟
熙锡鱼
鲁迅(1881.09.25-1936.10.19),浙江绍兴人,祖籍河南省正阳县。中国现代伟大的文学家、思想家和革命家。鲁迅原名周樟寿,后改名周树人,鲁迅原字豫山,后改豫才。“鲁迅”是其投身五四运动后使用的一个笔名,因为影响日甚,所以人们习惯称之为鲁迅。1881年9月25日诞生。出身于破落封建家庭。青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。1902年去日本留学,原在仙台医学院学医,后从事文艺工作,希望用以改变国民精神。1905—1907年,参加革命党人的活动,发表了摩罗诗力说、文化偏至论等论文。期间曾回国奉母命结婚,夫人朱安。1909年,与其弟周作人一起合译《域外小说集》,介绍外国文学。同年回国,先后在杭州、绍兴任教。
辛亥革命后,曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职,兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月,首次用“鲁迅”的笔名,发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》,奠定了新文学运动的基石。五四运动前后,参加《新青年》杂志工作,成为“五四”新文化运动的主将。
1918年到1926年间,陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。其中,1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》,是中国现代文学史上的不朽杰作。1926年8月,因支持北京学生爱国运动,为北洋军阀政府所通缉,南下到厦门大学任中文系主任。1927年1月,到当时的革命中心广州,在中山大学任教务主任。1927年10月到达上海,开始与其学生许广平同居。1929年,儿子周海婴出世。1930年起,先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保障同盟,反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害。从1927年到1936年,创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文,收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、且介亭杂文二编、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中。鲁迅的一生,对中国文化事业作出了巨大的贡献:他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体;主编了国民新报副刊(乙种)、《莽原》、语丝、《奔流》、《萌芽》、译文等文艺期刊;热忱关怀、积极培养青年作者;大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻;搜集、研究、整理大量的古典文学,编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》,整理嵇康集,辑录会稽郡故书杂录、古小说钩沈、唐宋传奇录、《小说旧闻钞》等等。
1936年10月19日因肺结核病逝于上海,上海民众上万名自发举行公祭、送葬,葬于虹桥万国公墓。1956年,鲁迅遗体移葬虹口公园,毛泽东为重建的鲁迅墓题字。
1938年出版《鲁迅全集》(二十卷)。中华人民共和国成立后,鲁迅著译已分别编为《鲁迅全集》(十卷),鲁迅译文集(十卷),《鲁迅日记》(二卷),《鲁迅书信集》,并重印鲁迅编校的古籍多种。1981年出版了《鲁迅全集》(十六卷)。北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等。鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇(首)被选入中、小学语文课本。小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。鲁迅的作品充实了世界文学的宝库,被译成英、日、俄、西、法、德、阿拉伯、世界语等50多种文字,在世界各地拥有广大的读者。鲁迅曾因为母亲的安排娶朱安为妻,但朱安其貌不扬,是封建社会的牺牲品,思想很陈旧,鲁迅的家乡绍兴有一种风气,看不起离婚的女人,鲁迅心善,不想让朱安沦落到如此地步,只好借出去工作为由,离开了朱安,后另娶了许广平,生下了海婴。朱安一生都没有和鲁迅圆过房,生不了孩子。鲁迅死后,是朱安为他守灵,朱安死后却没人为她守灵,朱安的一生都是那么悲惨。
所以看到这,笔者又不禁对鲁迅产生了一种厌恶的情绪。
steffi
别闲我累啊,你看着其实更累.呵呵......累就别看了...把分给别人吧/
鲁迅杂文的特点
我本人以前对杂文类的文章可以说孤陋寡闻,在经过鲁迅杂文的学习渐渐的杂文的特点有一丝丝的明白。虽然我只有迷迷糊糊的感念。但经过老师的讲解和自己在网上的了解,开始对杂文艺术有大致框架的了解。以下就是我本人对鲁迅杂文特点的叙述。
杂文是 鲁迅(1881--1936)一生运用最多的文学形式。通过杂文,鲁迅显现出他不屈不挠与旧势力战斗到底的革命者形象。他的杂文多收于《三闲集》、《二心集》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》和《且介亭杂文末编》中。
鲁迅杂文所含甚“杂”,主要内容有两大特点:1、它反映的中国社会具有相当的深度和广度,从中人们可以清楚地看到中国近、现代社会的历史面貌。如单从某一篇看,他的杂文所评述的多是具体、细小、平常之事,但汇在一起却是一个完整的社会形象。因此,他的杂文又很具概括性和代表性。2、鲁迅的一生关注中国的国民性改造问题,这一工作主要是由他的杂文来完成的。
鲁迅杂文形象性很强,他文章中的说理、论辩、批判、驳论等逻辑力量都是透过鲜明的形象来体现的,因而他的杂文具有浓郁的艺术色彩。鲁迅杂文的文体自由多变,短评是他常用的形式。他的文风或严峻凛然,或清新隽永,或锋芒毕露,或泼辣犀利,或意味深长,多姿多彩不拘一格。他的杂文是现代文学中有重大影响的一种文体。
鲁迅说:“其实‘杂文’也不是现在的新货色,是‘古已有之’的,凡有文章,倘若分类,都有类可归,如果编年,那就只按作成的年月,不管文体,各种都夹在一处,于是成了‘杂’。”这种广义上的杂文,确如鲁迅所说,是“古已有之”的,但在这种广义杂文基础上发展起来,具有了独立含义的中国现代杂文,却是鲁迅的一种独立创造。是鲁迅赋予了杂文这种文体一种新内涵,使其有了完全独立的思想艺术特征,并在中国现代文学史和中国现代思想史上成了一座光辉的丰碑。
不论从历史事实上进行观察,还是从社会中的思想和社会文艺发展的辩证规律进行分析,我们都能看出,鲁迅杂文是“五四”新文化运动的直接产物。它是在中国反封建思想的斗争中产生的,是适应鲁迅解剖中国传统封建文化及其在现实社会中的思想表现的思想艺术需要而逐渐发展和完善起来的。“五四”新文化运动发生后,当时的新文化运动的倡导者便写了一些类似杂文的文章,并在《新青年》上开辟了“随感录”栏。从1918年起,鲁迅开始在《新青年》“随感录”栏发表杂感文章,以后又在晨报副刊、京报副刊、国民新报副刊、语丝、《莽原》、猛进等多种报刊上发表杂文,并开辟专栏,予以倡导。杂文便逐渐以一种独立文体的面貌出现在社会公众的面前,而鲁迅则是写杂文最多、最好的作家。鲁迅说,杂文“萌芽于‘文学革命’以至‘思想革命’”,这是对杂文产生根源的概括说明。
鲁迅杂文的发展和演变是一个不断绵延流动的过程.从鲁迅杂文的形成——发展——成熟期。可见他的杂文蕴涵多少的心血和汗水,简直就他本人精神灵魂的浓缩吗。
鲁迅一生经历了中国历史上最苍老的最困苦的时期。所以他的杂文是了解中国那段历史最好的方式。
就是因为生活在那个时代,所以鲁迅后来对自己的创作追求作过说明,说他写小说的目的是要使中国人民觉悟起来,“改良这人生”,因此小说的取材,“多采自病态社会的不幸的人们中,意思是揭出病苦,引起疗救的注意”。他最关注的是下层社会“不幸的人们”,创作了许多以农民和知识分子为主要描写对象的小说,开拓了中国现代文学的描写题材。鲁迅在观察与表现他的小说主人公时,始终关注的是“病态社会”里的人(农民和知识分子)的精神“病苦”。因此,在《药》里,他仅用一床“满幅补钉的夹被”暗示了华老栓一家生活的贫困,正面展开描写的是他们吃人血馒头的精神的愚昧。在《故乡》里,最震撼人心的不是闰土的贫穷,而是他一声“老爷”所显示的心灵的隔膜。《祝福》的深刻性正在于描写了祥林嫂在封建神权下所感到的恐怖。鲁迅同样严峻地揭示了知识分子的精神创伤与危机:辛亥革命时期独战多数的英雄,在强大的封建传统的压力下,像一只蝇子飞了一个小圈子,又回来停在原地点,在颓唐消沉中消磨着生命(在酒楼上);五四时期勇敢地冲出旧家庭的青年男女,眼光局限于小家庭凝固的安宁与幸福,既无力抵御社会经济的压力,爱情也失去力量,只能又回到旧家庭中(《伤逝》)。
鲁迅还说过,他写小说,是因为青少年时代许多痛苦的记忆,使他不能忘却。于是,当年在日本幻灯片里所看到的那些围观的麻木的中国人(鲁迅称之为“看客”),就不断地出现在他的小说中:在《孔乙己》里,主人公的不幸(包括他被丁举人残忍地打断了腿),没有引起周围人的任何同情,大家只是围观着取笑他;在《祝福》里,人们争先恐后地赶去听祥林嫂讲述“阿毛被狼吃了”的“故事”,并不是出于同情,而只是为了满足自己的好奇心,在无聊的生活中寻求点刺激。而这些人在听厌了之后,又立刻唾弃,对祥林嫂加以又冷又尖的笑。人们就是这样鉴赏着他人的痛苦,这不仅是麻木,更显示了一种人性的残酷。而在《药》里,小说真正的主人公夏瑜怀着“这大清的天下是我们大家的”的信念,自觉地献出了自己的生命;但老百姓却急急忙忙赶着去“看”他被杀,茶馆里的茶客更把他的受害作为闲聊的谈资。先驱者的一切崇高的理想与流血牺牲,全都成了毫无意义的表演。在这些描写的背后,读者不难感觉到,鲁迅用一种悲悯的眼光在“看”。他的小说正是对现代中国人的灵魂的伟大拷问。鲁迅如此无情地揭示人的精神病态,是为了揭露造成精神病态的“病态的社会”。鲁迅由此开拓出“封建社会吃人”的主题,不仅是对人的肉体的摧残,更是对人的灵魂的毒害与咀嚼。
最充分地体现了鲁迅小说的这种“民族自我批判”(也就是人们通常所说的“改造国民性”)特点的,无疑是他的代表作《阿Q正传》。鲁迅自己说,他写这篇小说是为了画出“沉默的国民的魂灵来”,并且说“我还恐怕我所看见的(阿Q)并非现代的前身,而是其后,或者竟是二三十年之后”。于是,中国的读者也就永远记住了,并且永远摆脱不掉这位头戴毡帽的阿Q。鲁迅在他身上发现的是“精神胜利法”:尽管阿Q处于未庄社会最底层,在与赵太爷、假洋鬼子,以至王胡、小D的冲突中,他都是永远的失败者,但他却对自己的失败命运与奴隶地位,采取了令人难以置信的辩护与粉饰的态度。或者“闭眼睛”:根本不承认自己的落后与被奴役,沉醉于没有根据的自尊之中:“我们先前——比你阔得多啦。你算是什么东西!”或者“忘却”:刚刚挨了假洋鬼子的哭丧棒,啪啪响过以后,就忘记一切而且“有些高兴了”。或者向更弱小者(小尼姑之类)发泄,在转嫁屈辱中得到满足。或者“自轻自贱”,自甘落后与被奴役:“我是虫豸——还不放么?”在这些都失灵以后,就自欺欺人,在自我幻觉中变现实的失败为精神上的虚幻的胜利:说一声“儿子打老子”就“心满意足的得胜”了。甚至用力在自己脸上连打两个嘴巴,“仿佛是自己打了别个一般”,也就心平气和,天下太平。而一旦造起反来,也是做着想要什么就有什么的奴役他人的梦。因为鲁迅,人们终于认识到自己与他人身上的这种阿Q式的“精神胜利法”,是中华民族觉醒与振兴最严重的思想阻力之一。因此,小说的结尾,阿Q在走向法场前的一瞬间,突然感到可怕的狼一样的“眼睛”在“咬他的灵魂”,高声一叫:“救命……”所有的中国人读到这里,都被震动了。小说后来翻译成多种外文,许多外国读者也在自己或同胞身上发现了阿Q,法国著名作家罗曼·罗兰就表示,阿Q让他想起了法国大革命时期的农民。这或许表明,阿Q的“精神胜利法”揭示的是一种人类精神现象;鲁迅的《阿Q正传》可以说是一部“为人类写作”的作品,它不仅是最早介绍到世界去的中国现代小说,也是中国现代文学自立于世界文学之林的伟大代表。
通过我对书本和网络的了解综合以上都是我对鲁迅文章的自身的体会和分析,看了那么多关于鲁迅杂文特点的分析我不仅对他的文章有了进一步的了解,我还对鲁迅本人有了深刻入微的了解。我在分析他的杂文的时候仿佛也同时在解剖他的灵魂他的思想。我真是对知识增进不少!
cwcs
鲁迅小说《白光》诉说旧知识分子精神失根所引发的惶惑与找寻,其精神失根不
断呈现幻影,其精神信仰不断遭遇失根之后的惶惑不安。
白光寓意为死亡的光
全文刻画了一个因科举考试落榜而发疯而死的应试者形象,深刻揭露了旧科举制度对人的毒害。结尾处表现了科举制度下文人的悲哀
陈士成挖到下巴骨为什么说“这回【又】完了。”?理解是:文字上写他在执着的寻找祖上留下的宝藏,其实预示着他在理想幻灭崩溃下死亡的临近。
《白光》塑造的则是在封建科举制度和封建思想的束缚中苦苦挣扎的下层知识分子形象. 在《白光》中,陈士成一心想升官发财,但连续16回的落第,粉碎了他的升 官梦,勾起了他的发财欲望.在幻觉中,银子发着白光,左转右拐地把他从 家引到山里.他怔怔忡忡的追逐白光,最后溺死湖中.
书中讲的是陈士成双鬓已斑白却仍屡屡落第,连秀才都不曾中,于是精神出现异常,听到奇怪的呼唤声(其实不存在),于是就在这种折磨下自杀于河中. 这篇文章有意写得阴森恐怖是为了批判当时不合理的考试制度,揭露不中第的读书人的悲惨命运.
林夕
读书感悟
读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书,不求甚解,每有会意,便欣然忘食”。当你枯燥烦闷,读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时,读书能平静你的心,让你看清前路;当你心情愉快时,读书能让你发现身边更多美好的事物,让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋,书中自有颜如玉。”
读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器,人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事,一个故事叙述一段人生,一段人生折射一个世界。“读万卷书,行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅,读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”,自古以来,勤奋读书,提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质,能塑造人的精神,升华人的思想。
读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样,空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本,是为了让他们记住:书本是甜的,要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折,一点一滴地积累,你会发现自己是世界上最富有的人。
读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸,读李白的诗使人领悟官场的腐败,读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗,读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友,教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课,阅读书籍,感悟人生,助我们走好人生的每一步。
书是灯,读书照亮了前面的路;书是桥,读书接通了彼此的岸;书是帆,读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术,因为读书,人生才更精彩!
原贴:寒假读书感悟900字
天璇閃閃
作者通过讲述在科举考试中一个屡屡落第的文人陈士成,听信祖宗传言,受白光的启示在院子里挖银子未果,精神迷幻,到大山里寻宝却坠湖而死的故事。
小说通过描写封建科举制度害死陈士成,重点批判了古代的科举制度,同时也批判了陈士成的利欲熏心。在封建社会,陈士成作为封建大家庭的子弟,只有走读书应试的道路,是封建社会做成了科举这个套子把他牢牢套住,他是封建科举制度的牺牲品。
小说最后写到陈士成在河中淹死,仅是肉体生命的死亡,他的精神生命早在他做科举幻梦的时候就死亡了。是精神生命的死亡导致他肉体生命的死亡,而肉体生命的死亡又加重了精神生命死亡的悲剧性。 如果说人的价值被毁灭是悲剧,那么漠视人的价值被毁灭是更大的悲剧。
结构精巧。在这篇小说中,作者借鉴戏剧的结构艺术,通过高度概括和精心选材,把主人公几十年应考不中的遭遇,浓缩在一天内集中体现。
以陈士成的内心独白推动情节的发展,通过“挖银子”这一情节,把陈士成扭曲变形的心理,推向了高潮,从而深刻揭示了封建科举制度对读书人精神的残害。
心理刻画。在此文中,作者通过心理描写,把笔伸向了主人公的灵魂深处。如“连一群鸡也正在笑他”一句,反映了陈士成落榜后悲凉、绝望的心境。
再如“绅士们既然千方百计地来攀亲,人们又都像看见神明似的敬畏,深悔先前的轻薄”一段,生动刻画了陈士成利欲熏心,醉心权势,狂热的希望爬上上层统治阶级的丑恶心态。
扩展资料:
吴中杰评价白光说作品重在心理描写,是一篇很有特色的心理小说。它对人物的心理描写不是静止的,而是与情节的进展相结合,心理活动牵制着行动,行动进一步推动心理活动,两者相辅相成,结合得很好。
周作人评价《白光》,是一篇真是讲狂人的小说,这与《狂人日记》不同,在它里边并没有反对礼教吃人的意义,只是实实在在的想写陈士成这个狂人的一件事情而已。
参考资料来源:
edison_amy
金庸的作品是武侠类的作品 琼瑶的小说是言情小说巴金的作品有爱情三部曲和激流三部曲,反映一个时代的精神,以及那个时代的青年人对自由爱情的追求。晚年写了《随想录》,冰心的作品,以爱的哲学为主题。鲁迅的主要作品揭示了19世纪20年代吃人的封建礼教
杜小小花
光阴似箭,日月如梭。时间过得真快呀。转眼间就期中考试了。这不,同学们都忙着复习呢。也有极少数同学在打乒乓球。这次考试是进入初中已来最能显示自己才能的好机会,所以我一向在努力,为的就是这考试。
原贴:考试后的感悟
LUNA-晔
呐喊 是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集,作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活,揭示了种种深层次的社会矛盾,对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定,表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
张昱菲
《呐喊》是鲁迅1918年至1922年所作的短篇小说的结集,作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活,揭示了种种深层次的社会矛盾,对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定,表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
这部小说集于1923年8月由北京新潮出版社出版,集中有《狂人日记》、《药》、《明天》、《阿Q正传》等十四篇小说,出版后得到很大回响。
在《呐喊》序中,鲁迅谈到他弃医从文的经过和目的。他于1898年到南京江南水师学堂肄业,第二年改入江南陆师学堂附设的矿务铁路学堂,1902年毕业后即由清政府派赴日本留学,1904年进仙台的医学专门学校,1906年中止学医,回东京准备从事文艺运动。是一次课堂上看画片的经历使他弃医从文的。他回忆道:‘有一回,我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了,一个绑在中间,许多站在左右,一样是强壮的体格,而显出麻木的神情。
据解说,则绑着的是替俄国做了军事上的侦探,正要被日军砍下头颅来示众,而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。’他‘便觉得医学并非一件紧要事,凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客,病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要着,是在改变他们的精神,而善于改变精神的是,我那时以为当然要推文艺,于是想提倡文艺运动了。’
鲁迅又谈到他把《狂人日记》等小说投稿到《新青年》的经过。他曾问办《新青年》的朋友:‘假如一间铁屋子,是绝无窗户而万难破毁的,里面有许多熟睡的人们,不久都要闷死了,然而是从昏睡入死灭,并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来,惊起了较为清醒的几个人,使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚,你倒以为对得起他们么?’那人答道:‘然而几个人既然起来,你不能说决没有毁坏这铁屋的希望。’于是他便写了《狂人日记》,此后还陆续推出了另外十余篇。鲁迅是希望自己的作品能叫醒‘铁屋’中的人,使国人得救。谈到《呐喊》的名称,他说:‘在我自己,本以为现在是已经并非一个切迫而不能已于言的人了,但或者也还未能忘怀于当日自己的寂寞的悲哀罢,所以有时候仍不免呐喊几声,聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士,使他不惮于前驱。至于我的喊声是勇猛或是悲哀,是可憎或是可笑,那倒是不暇顾及的;但既然是呐喊,则当然须听将令的了,所以我往往不恤用了曲笔,在《药》的瑜儿的坟上平空添上一个花环,在《明天》里也不叙单四嫂子竟没有做到看见儿子的梦,因为那时的主将是不主张消极的。至于自己,却也并不愿将自以为苦的寂寞,再来传染给也如我那年轻时候似的正做着好梦的青年。
鲁迅的小说是中国现代白话小说的奠基之作和经典之作,它以无穷的魅力,风行了大半个世纪,至今不衰。这三部小说集就是我们大家熟悉的《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。其中《呐喊》给了我深刻的印象.它是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集,它是中国的名著。同样也是世界的名著.
《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。后来作者抽出去一部历史小说不周山(后更名为《铸剑》),遂成现在的14部。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。以下介绍《呐喊》的内容。
在《呐喊》自序中,作者回顾了自己的人生经历,其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路,到推崇文艺,把文艺做为改变国民精神的武器,表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵,及意蕴均有极大的参考价值。在写作上,本篇自序文笔清新老到,周密流畅,震人心魄又引人入胜,读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的个性,具有极强的艺术魅力。
《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说,也是现代文学史上的第一篇白话小说,发表于1918年5月的《新青年》,作者首次采用了鲁迅这一笔名。本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述,揭露了中国社会几千年的文明史,实质上是一部吃人的历史;披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教,其本质是吃人。同时,作者发出“救救孩子”的呼声,呼吁人民觉悟起来,推翻封建制度。本篇以鲜明的反封建思想和强烈的艺术感染力,在思想界,文化界引起了巨大反响,从而为整个中国新文学运动打下了坚实的基础。本篇在艺术手法上的特色,在新文化运动中产生了广泛的影响。作者用写实主义手法描写狂人的多疑敏感、妄想,都符合迫害狂的病态特征。而且用象征主义的手法写狂人含义双关的表述。狂人对封建势力作得象征性描绘,将写实的手法和象征的手法结合得天衣无缝。从而产生了极强的艺术感染力,其次是语言性格化。狂从日记使用的是现代文学语言。作者精心构思了一个“语言杂错无伦次”的狂人。语言似杂乱而实敏锐,即符合精神病人的特点,又道出了被压迫者的心声。性格化的语言成功的塑造了貌似狂人而实具象征意义的战士形象。
《孔乙己》塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象,穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己,在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视,同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在于结构严谨,先是开端,交待了环境和气氛;其次发展,介绍人物;再是高潮,即小说中心——提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇,工于匠心。特色之二在于以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小伙计耳闻目睹的情况来写孔乙己,他的肖像刻划,对话,经历,都通过“我”的概括叙述来表现,由此塑造的人物,显得真实可信,从而把人物描绘的栩栩如生。小说的语言也极精炼简洁。作者刻画的酒店掌柜,小伙计,短衣裳帮顾客,孩子们,众多人物都是以简练几笔勾画出来,惟妙惟肖。孔乙己结结吧吧地为自己靠不住的清白辩解时,那一句自欺欺人的“窃书不能算偷”,将旧时代知识分子自命清高而又迂腐不堪的形象毕现无余,令人叹服!
《药》是以1907年民主革命英雄秋瑾起义为背景,经过艺术加工和典型创造而写成的。小说描写了革命者流血牺牲而不被理解,他们的鲜血反被做成人血馒头去医治痨病这样一个旧民主主义革命的悲剧,发人深省的剖析了这一革命之所以不成功的历史原因。本篇独具匠心的采用了双线结构。一条线索写华老栓为儿子治病;华老栓买人血馒头,华小栓吃人血馒头,华大妈上坟;一条线索写夏瑜的革命活动和牺牲。两个悲剧交织起来,形成了一幅悲壮的图景。作者精细的构思,突出体现在采用特殊的反射和暗示的写作手法。用“华”“夏”这两个具有象征意义的姓氏作为流血者和吃血者的代称,其强烈深远的意蕴极为丰富深长。全篇其实只是写一个革命者牺牲事件的反面,通过一群不觉悟的人的印象及其反映,来反射出革命者的惨烈。夏瑜被杀没有明写,而是从围观人的动作描写中暗示出来;其被杀地点也分明点出为古轩亭口,这正是秋瑾被害的绍兴古轩亭口的暗示提供;其视死如归的精神是通过牢卒和听客们愚妄的反应反射出来的;其坟上的花圈则暗示:他们的同志们仍在坚持斗争。小说末尾以坟头比喻阔人祝寿的馒头,其中的暗示意味就更加深远令人警醒了。小说的全篇笼罩着浓重阴冷的气氛,也是作者为突出人物和主题而成功营造出来的,便吃人血的故事更具有震撼人心的效果。
当然,在《呐喊》这本书中,像这样的文章还有许许多多,鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后,能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言,愤怒而又带有鼓励的语气,激励着当时半梦半醒的中国人,用带有指责和批评的语言,说明当时社会的黑暗,表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国,早日苏醒,重整我中华雄威!
中国经过几十年的历史,从封建社会走向了社会主义社会,向共产主义社会而迈进,这是经过我们许许多多的劳动人民,经过了几代的国家领导,才走来来的,我们要继续努力,为共产主义而奋斗!同学们,让我们站起来,为我们的美好明天而奋斗吧!
在《呐喊》自序中,作者回顾了自己的人生经历,其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。作者从学洋务、学医、走科学救国之路,到推崇文艺,把文艺做为改变国民精神的武器,表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。本篇对于了解作者的生平、思想、理解本集小说的内涵,及意蕴均有极大的参考价值。在写作上,本篇自序文笔清新老到,周密流畅,震人心魄又引人入胜,读之使人欲罢不能。其语言风格充溢着鲁迅独特的个性,具有极强的艺术魅力。
彷徨》写于“五·四”运动后新文化阵营分化的时期。原来参加过新文化运动的人,“有的退隐,有的高升,有的前进”,鲁迅当时象布不成阵的游勇那样“孤独”和“彷徨”。《彷徨》表现了他在这一时期在革命征途上探索的心情。后来在题〈彷徨〉一诗中说:“寂寞新文苑,平安旧战场,两间余一卒 ,荷戟独彷徨。”这便是题名《彷徨》的来由。他在《彷徨》书扉页上引用《离骚》诗句:“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”
本书收入鲁迅先生1924年至1925年间创作的小说11篇。
彷徨 目录:
祝福
在酒楼上
幸福的家庭
肥皂
长明灯
示众
高老夫子
孤独者
伤逝
弟兄
离婚
《彷徨》贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸”,“怒其不争”的关怀。《彷徨》的艺术技巧“圆熟”――深广的历史图景;对人物命运的叙述渗透感情;“画眼睛”“勾灵魂”的白描手段;丰满的人物形象具有典型的意义。� 裘沙和王伟君两位艺术家以毕生精力用画笔“揭示鲁迅思想体系”,执著探索,苦心构思,大胆创造,以“理解的准确,表现的深刻,艺术的精湛”再现了鲁迅的世界。
人都有彷徨的时候。
孤独无依,进退失据,谓之彷徨。
鲁迅曾经是彷徨的,至少在写《彷徨》的时候。
他是写人生的一种轨迹,这轨迹似乎有铁的定规在。从起点,抛一个圆形的弧线,然后又重新跌回起点。甚至,跌回到起点以内。这里面,有孤独,有悲哀,也有无奈。
写《彷徨》时,他才四十四五岁,还不是大智者。因此他彷徨。
那时,他满怀希望,或者说曾经满怀希望,然而这希望,最终是破灭了。他看不到有更好的出路,出路似乎总是在未来,而不是现在。于是,他就彷徨。于是,他就写了关于“彷徨”的小说。
与其说是彷徨,不如说是无奈。生的无奈。
那时候,时兴写小说。写小说成了那时的潮流。何况之前,先生已经写了《狂人日记》、《阿Q正传》、《孔乙己》等名篇。它们开了中国现代小说写作的先河。
收入《彷徨》的,有11篇小说。《祝福》写祥林嫂毫无希望、就是有点希望也要被扑灭的一生;在酒楼上写曾经激进的青年吕纬甫,最终回到子曰诗云的教授之中;幸福的家庭其实在经济的压迫之下并不幸福;肥皂则讽刺了一个或者几个貌似正人君子的中年夫子,他们看见一个行乞的十七八岁的女子,就想着如果用肥皂把她洗洗那又如何?而四铭就因着这个潜在的意识,竟也买了葵绿色的肥皂;长明灯中的疯子疯疯傻傻,他就是要把庙里的长明灯打灭,被阻了,他就说:“我放火。”最后,他就被他的叔伯长辈锁在庙里的厢房之中;示众依然写的是看客。中国人永远只是看客,只会当看客。看了,就散了。不问被看者为什么示众,也不问自己为什么要看。只是要看,便看了;高老夫子某天终于“洋”了起来,俄国有高尔基,那么他自然就可以改名叫“高尔础”,不是基础么?有基必有础。他能叫高尔基,我为什么不能叫高尔础?成了高尔础后,他就自觉“高大“起来,觉得不能与往日的麻友相提并论。然而最终他发现自己没有“高尔什么”的天份,他连书也教不了,又经不住麻雀牌的诱惑,也经不住笼一把吃冤大头的诱惑,终于还是上了牌桌;《孤独者》中的魏连殳是鲁迅特别用心地描写的一个。那是一个曾经大觉悟的人,似乎已经参透了人生的一切。他对大人们不屑一顾,小孩子们却又不理他。他曾经潦倒不堪,似在坚持着什么,又突然摇身一阔。在咯血中大把大把地花着做参议而阔起来的钱。他死了,好像死了才干净,才解脱。鲁迅其实是用着一种大悲哀的笔调来写这个人的,这里面也寄托着他的大失望。人世就是这样苍凉,人生就是这样无望,想找一条路,然而终于找不到,他只有死;《伤逝》不仅仅是在谈论经济对于爱情的重要性,它实质上是在探讨爱情是否可以长久。而经济的窘迫困顿只是一个极现实极真实的诱因。因着这个诱因,爱情就无疑成为幻灭。伤逝了,这伤逝凄惨得令人伤感;《兄弟》似乎是在讽刺那种貌似亲睦的兄弟情份,而《离婚》就纯属一个乡下女人的不幸了。鲁迅有言:哀其不幸,怒其不争。那个爱姑在“七大爷”的威严之下,竟不敢说她早已想好的话了。有什么办法呢?他们是官,且有势。而她,只是一个乡下人。
《彷徨》收入鲁迅1924年至1925年所作的小说,首篇《祝福》写于1924年2月16日,末篇《离婚》写于1925年11月6日,实际的时间跨度是一年半多,1926年由北京北新书局出版,列为作者所编的乌合丛书之一。此后印行的版本都与初版同。
书的扉页,有作者的题记:
朝发轫于苍梧兮,夕余至乎县圃;欲少留此灵琐兮,日忽忽将其暮。
吾令羲和弭节兮,望崦嵫而勿迫;路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
理解《彷徨》的钥匙,就在于这题记《离骚》中的两句:“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”文有“文眼”,诗有“诗眼”,这里,把它称为“题眼”。
路是远的,而前面又看不见路;依稀有路时,却看不见光。想挣扎着走出一条路来,却是遍体鳞伤,毫无结果。
只能是“荷戟独彷徨”了。
所以,以《彷徨》命其名,也是至名。
张宗刚在伟大的灵魂探秘——解读鲁迅(《名作欣赏》2001年5期,总第126期)一文中对《彷徨》的评价是“色貌如冰,肝肠似火”,我以为是切评。他还说:“所属望者殷,所挟持者远,这是鲁迅的深刻。……他(指鲁迅)像一只失群的飞鸿,在浩渺的天空飘飘荡荡,无所归依;孤独寂寞的内心体验,遂外化和升华为一种巨大的创造欲:他用手中的勾魂摄魄之笔,绘出无数旧时代的图景,意态生动,悲壮无匹。其中,对自由的探讨,对人性的扫描,对弱者的关注,对时俗的思考……无不忧愤深广,启人心扉,以其‘智慧的痛苦’,达到和进入了史诗的层次,从而冠绝一代,独步千秋。”
人民文学出版社1979年12月第一版,到2000年5月第8次印刷时印数已是172000册。可见好书一直有人读,因此也就一直能卖。
封面印有原版《彷徨》的封面,是木刻。三二人坐在三二张高的靠背椅上,靠背高出了人的头,头的前上方,有一只太阳,发着幽幽的光。
彷徨
都去洗碗
在写作《呐喊》《彷徨》的同时,鲁迅还创作了散文集《朝花夕拾》(作于1926年,1928年出版)和散文诗《野草》(作于1924-1926年,1927年出版)。这是两部写法与风格迥异的现代散文的经典。《朝花夕拾》最初陆续在报刊发表时,总题为“旧事重提”,鲁迅大概是回想起幼时,水乡的夏夜,在大树下乘凉,听老人们谈闲天、说故事的情景。《朝花夕拾》也是在谈闲天,是对生命的童年时代(“朝花”)的回忆与重提。于是,在鲁迅生命历程中,留下印记的人和事都一一流泻在鲁迅的笔端:民间传说中的“无常”,父亲的病,百草园和三味书屋,藤野先生,还有我们没有提及的幼时的保姆“长妈妈”,一生坎坷的老友范爱农,等等。鲁迅是怀着温馨的爱去回忆的,从中显露出鲁迅心灵世界最为柔和的一面,又内含着一种深沉的悲哀。《野草》是另一类散文,是“梦”的产物:全书三分之一的篇章都以“我梦见”为开头。展现在读者面前的是一个奇诡的世界:夜半时分的幻觉中听见“吃吃”的声音(《秋夜》);“人睡到不知道时候的时候”,“影”来“告别”(《影的告别》);青白的冰谷中看见“死火”,“有炎炎的形,但毫不摇动,全体冰结,像珊瑚枝”(死火);“狗”追着“人”,大声质问,“人”拼命“逃跑”(狗的驳诘)……鲁迅把他在儿时敷演童话的想象力发挥到了极致,借以表达自己微妙的难以言传的感觉、情绪与心理,对人的生命进行更深层次的哲理思考。鲁迅对别人说“我的哲学都在《野草》里”,读者也因此有机会借《野草》去窥见鲁迅灵魂的深处。
鲁迅在进行小说、散文创作的同时,又在《新青年》等报刊杂志上发表杂文。五四前后,他在北京期间所写的杂文,编有《热风》《坟》(其中一部分是世纪初写的论文)《华盖集》《华盖集续编》等集。1926年8月至1927年10月,鲁迅因北方反动势力的迫害而南下,先后在厦门大学与广州中山大学任教,这一时期的杂文主要收在《而已集》里。1927年底,鲁迅定居上海,开始了他“最后十年”的生命历程,并以主要精力进行杂文创作。先后出版有《三闲集》《二心集》《南腔北调集》《伪自由书》《准风月谈》《花边文学》《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》《集外集》等。
山中¤背包客
毕淑敏的《我很重要》女心理师让一多米尼克·鲍比的《潜水钟与蝴蝶》:作者是法国《ELLE》总编辑,1995年12月8日突发脑中风,陷入深度昏迷。20天后,他苏醒过来时,发现自己已经丧失了所有的运动技能,不能动,不能吃,不能说话,甚至不能呼吸,全身能动的只有左眼皮,无法自主,无法动弹。这本书是他靠着眨动左眼皮写下的。卡勒德·胡塞尼的《追风筝的人》
原贴:介绍一本人生感悟的小说
ariasora
鲁迅小说《白光》诉说旧知识分子精神失根所引发的惶惑与找寻,其精神失根不
断呈现幻影,其精神信仰不断遭遇失根之后的惶惑不安。
白光寓意为死亡的光
全文刻画了一个因科举考试落榜而发疯而死的应试者形象,深刻揭露了旧科举制度对人的毒害。结尾处表现了科举制度下文人的悲哀
陈士成挖到下巴骨为什么说“这回【又】完了。”?理解是:文字上写他在执着的寻找祖上留下的宝藏,其实预示着他在理想幻灭崩溃下死亡的临近。
O(∩_∩)O~的剪辑
wdsjwjz
最近在看鲁迅的小说,里面精确刻画了旧社会的各色小人物,有穷酸书生孔乙己,有从充满希望的少年到终受生活摧残而卑贱的闰土,纯属无赖的阿Q,等等。他们组成了中国特色式是社会。但其中给我留下深刻印象的,引我深思的是一种恶性怪圈的社会现象。
典型的是阿Q,他自己孱弱,经常受欺负,可是对于稍稍不如他的人,却又作为欺负者出现。囿于强者,自己受了苦,就要把苦撒到弱者身上。即便找不到弱者,也要运用精神胜利法,把自己想象成两个人,自己打自己,别麻痹说是自己把气出在别人身上了,以此又怡然自乐起来。这是最初的人与人生理体能上的较量。
小说《端午节》开篇也道出了很多怪圈,比如老辈威压青年,似乎这样做的唯一原因也就是年长几岁。可是,中国人讲究长幼尊卑到了顶礼膜拜的程度,什么“天下无不是之父母”。在这样的文化熏陶下,即便年轻时倍受长者的欺压,将来这少年有了儿孙时,大抵也要摆这架子的吧。中国的媳妇要孝顺公婆,言听计从,直到她成为婆婆的那天,以至于“媳妇熬成婆”成为了通用的俗语来表示经历多番苦痛后迎来了好日子。可惜,这样的好日子经不起细想:所谓好日子不过是从痛苦的承受者成为痛苦的施加者。悲夫!
《端午节》还写道:现在社会上时髦的都通行骂官僚,而学生骂得尤厉害。然而官僚并不是天生的特别种族,就是平民变就的。现在学生出身的官僚就不少,和老官僚有什么两样呢?这话应该是古今通用吧。单就简单的公车私用现象,人们会骂那些官吏,然而,当他们自己有公车时,什么公车私用,全然不会在脑中闪一下,保准早就开着车到处逍遥了。这不正是典型的上公交车心理吗?没上车的,想车多停会儿,一旦上车,就想车马上开走,少载些客。现在,房子是热门话题,也同样体现这样的怪圈。买上房子的人成天希望房价疯涨,尽管是那些只有一套房子自己住决计不会套现的人,也盼着房价升在那瞎乐呵;而没买上房的人,自然希望房价低些。
这么些怪圈,其实鲁迅先生老早就总结了:中国几千年社会,无非吃人与被吃。话是狂了点,但理在那摆着。这个怪圈完全背离了孟子所说的“子所不欲、勿施于人”,自己怕吃亏受欺负受压榨,可一旦成为在上的得利者欺负者压榨者,立马又心安理得起来。我们口头常提到“将心比心”,实则尽是我们最缺乏的。
如今,我们的社会,任何人都觉得自己最委屈,各团体阶级之间缺乏理解。当然,形成这一现象的原因是复杂的。只是,怪圈还在上演,本文只列出了现象,但为什么会这样?如何努力才能形成良性的社会?这还需要大量的工作。诚如《故乡》里,“我”希望闰土的儿子和我的外甥有新的生活,希望本无所谓有,无所谓无。正如这地上的路:世上本没有路,走的人多了,也便成了路。
米斯特陈
原贴:寒假读书感悟900字
孔尼琪哇大冒险家
原贴:寒假读书感悟900字
♂[飛膤]♀
xiaoyaowlh
苏珊
莫陌
西索
Rage.Lu
对于自己小说的结构特点,鲁迅先生曾经说过:
“至于手法和构图,我的意见是不必问西洋风和中国风,只要看观者能否看懂,而采用合宜者。”又说:“择取中国的遗产,融合新机”、“采用外国的良规,加以发挥。”
这就很清楚说明,他走的是一条融“西洋风”和“中国风”于一炉的艺术道路,他的小说正是西方文学和民族文学的优良传统在“五四”这一特定的背景下相汇聚、相融合的产物。他在结构形态上也势必不是沿袭一种单一的,线性的、平面的自我封闭体系,而呈现出多极的、变幻的、立体的开放倾向。
事实上,综观鲁迅的小说,是罕有首尾完整的故事、明晰的线索的,而更多的是不追求故事的完整和情节线索的明晰,表现为对传统的“情节结构”—一种有头有尾,循序渐进的叙事格局的有意识突破。
鲁迅为了更加真实、典型和多姿多彩地反映“五四”前后复杂、多变的世态人生,为了更好地完成小说挥写悠长的历史意识和历史足音的任务,往往无意于编造一些铺张情节、注重巧合和离奇的故事,而是让艺术的触角在现实社会和人的心灵世界的两个领域里游弋。
他不拘泥时空发展的自然程序,或将情节淡化为一个光秃秃的框架,在大跨度的时间和变幻不定的空间中,把人物的性格悲剧、灵魂悲剧和社会悲剧联系起来;或将生活的场景、生活断片和纵横驰骋的自由联想相结合,实现客观叙述与心态展现—回忆、幻觉、闪念、梦境等的交融,或用笔于此而命意于彼,结构脉络跳跃式推进,写实性的描绘层次与象征性的抒情层次呼应辉照。
简言之,人物、情节、场景、心态、意境、哲理融为一体,在空间广延与时间连续相交叉的网络中,在异态纷呈、波诡云谲的素材组合中,构成了鲁迅小说灵活多变的结构体系。
这个开放性体系,又由传统的结构形态、现代化的结构形态、传统手法和现代手法相揉合的结构形态三大部分组成,它们揭开了我国小说结构艺术的崭新一页。
我将从这三个方面出发,结合具体的作品回答问题。
所谓“传统结构形态”,在小说中一般包括“情节结构”和“性格结构”。鲁迅小说中“情节结构”是极少见的,主要表现为“性格桔构”:以人物形象性格化为目标的结构形态。
这种结构往往以某个典型人物为轴心,按照他的性格发展的逻辑,安排人与人之间、人与环境之间的关系,组织各种矛盾、冲突和纠葛。作品的整个结构以表现某种性格、典型的成长和构成为出发点,也以其完成为结尾。《阿Q正传》、《祝福》、《离婚》等就是这样的作品。
不过,这仅仅是指它们的结构所追求的总目标,至于实现“性格化”的具体途径,还是多种多样的。
例如,《阿Q正传》用的是从若个个侧面揭示一个总特征的“周旋式”:围绕阿Q的“精神胜利法”这一主导性格特征,分解为九个侧面(从“序”到“大团圆”九个章节)来加以描绘,每一个侧面有着特定的时间和空间,有着相对独立的场面、情节和细竹。
阿Q忽而高喊“我们先前——比你阔的多啦!”一副自尊自负、自欺欺人之态;忽而又以“总算被儿子打了”来自我安慰,忍辱苟生,以及挨了假洋鬼子的哭丧棒又去迁怒小尼姑,临死之前还为画押不圆而“羞愧”等等,作家似乎信笔写来,漫不经心,实际上是九九归一,无不受“精神胜利法”的支配,是这种性格特征的必然产物。
有人曾希望鲁迅不要让阿Q过早地“大团圆”,但鲁迅说:
“其实‘大团圆’倒不是‘随意’给他的。”
可见作家严格遵循人物性格的自身逻辑来结构小说,当阿Q的典型性格塑造完成了,小说也就戛然而止了。
《祝福》用的则是“串珠式”:第一人称的“我”直接进入作品,以“我”的所见、所闻、所忆,把祥林嫂多灾多难的一生中几个不同时间、地点发生的事实断片,巧妙地串连在一起,它们之间既相互铺垫又相互强化,层层有序、面面可观地刻画了样林嫂既忠厚、善良、吃苦耐劳,又孤苦无告、忍气吞声、企求超脱的复杂性的悲剧性格。
《离婚》又可谓“场面式”:不采用讲述故事、见闻的方法,也没有在时空场景上伸展过广,而是将人物的活动限制在一个特定的场面——慰老爷府上。在正面表现爱姑为离婚而决计“拼出一条命”的斗争中,再通过场面上人物之间的对话、争辩,把她数年来与“老畜牲”和“小畜牲”相抗争的经历补叙出来。
这种高度集中的结构设计,简练、紧凑而又笔力深广地刻画了爱姑敢说敢为、爽朗泼辣的反抗性格。
总之,这些小说尽管没有“首尾完整”的故事情节,上下的人物活动和场景变换也不是按部就班地加以描述的,但通篇散而不乱,似断实连,就因为它们受制于一条无形的、内在的结构线索:主人公性格的成长和构成,一切都有机粘固,并和谐统一于人物性格内涵的丰厚性和变化性之上。
由此也可见,它们虽说是传统结构形态,实际上已经渗透新的养分和技艺了。
02 现代化的结构形态先重情节,后重性格,这是小说发展的一般情况,我国小说自六朝志怪、唐宋传奇、话本至明清的章回,也基本沿袭这一轨迹。
但到了“五四”时期,日趋复杂、尖锐和细腻化的社会生活、社会矛盾、社会心理,已经不满足于传统小说那套虽不能说过时、但已逐渐显露弱点和颓势的形式和结构了。它要求小说,特别是短篇小说要重视瞬间的摄取、横断的描写和心灵世界的剖示,更多采用能够留下广阔空间的形神兼备、虚实相生的结构形态。
鲁迅最早敏感到这种历史时代美感的要求,冲破一切传统的思想和手法,使我国小说与世界文学潮流相汇合,迅速走上现代化时发展道路,也创造了一系列前所未见、新颖别致的现代化结构形态。这种结构形态,大致分析、归纳为以下4个类型。
小说要塑造艺术典型,这是毫无疑义的,但典型又不必局限于人物性格,它还可以是一种典型的心理、感受、情绪、体验等等。因此,鲁迅小说中就有这样的作品:既不注重故事情节的铺叙,也不注重人物外部性格的刻画,而着意发掘、开拓人物的内心世界,情节、场面仅仅起一个展示人物灵魂的外壳作用。
这种小说一反传统的“单线”或“复线”的线性发展格局,超越时空顺序,呈现出奇特奔放,四面开花的“放射性”特点,一切活动、场景、细节都根据主人公的主观感受、心理反应和意识流程来进行安排和搭配。
作品提供给读者的就是人物“第一瞬间”的直觉、意念、情绪,而读者也正是通过它们去认识生活的本质和时代折光。《狂人日记》堪为代表。王蒙曾指出:
“鲁迅当年写《狂人日记》,显然是借鉴了外国小说的写法。鲁迅的《狂人日记》,其形式在当时恐怕是很惊人、很奇特的,对于中国的传统小说,恐怕是一大异端。”
确实,小说的十三则日记根本找不出一个“首尾完整的故事”,人物性格亦无明晰的轨迹可循,它们实际是“狂人”心理过程中的十三幅“意象画面”的稳定和凝固,是“狂人”对现实、对历史、对整个人生的种种惊恐不安、跳荡不定的心理反应,是长期的社会重压的阴影通过大脑皮层的辐射。
作家把这一幅幅“意象画面”衍接在一起,就形成了一个若即若离、似断似续的艺术整体,即他所说的“略具联络者,今摄录一篇”。
他用“狂人”独特的心理和逻辑去洞察现实、解剖现实,在“狂人”扑朔迷离的意念世界中勾勒出一幅封建礼教“吃人图”,这是《狂人日记》忧愤深广的思想内容所在,也是小说超凡脱俗的结构匠心所在。
幸福的家庭也打破了从外部介绍人物、描写人物的框框,把笔触伸入人物的内心深处,直接地、细致地披露了主人公心灵搏动的曲线和意识流动状态—他在编织“幸福的家庭”之梦中的想入非非,他的荒唐的欲念、可笑的回忆、庸俗的烦恼、虚妄的幻觉。这些心理和意识活动写完了,小说也打住了。
这种由人物的一个个感知、意念、情绪自然滑动、转移而组合全篇的方法,较之《狂人日记》依赖一则则日记的叠合、簇拥,更显示了作家驾驭心理化结构的娴熟技巧。
2、以典型体验为骨架,结构目标情致化与“心理化”相比,这种结构形态虽然也不以故事情节和人物性格取胜,但又不像前者那样着力剖析主人公的心理和意识活动,不大运用内心独白、自由联想、闪回切入、时空跳跃等手段。
它所追求的是浓郁强烈的抒情气氛,抒情旋律,所传达的是一种在特定的风景画、风俗画中升腾起来的特殊情感,一种潜流、回旋在画而之间的主观体验、内省思辩。
简言之,是由生活的某一机遇而触发起来的津津有味的情绪、兴致和意境。这是萌发作家创作冲动的艺术种子,也是贯穿小说的艺术脉络和支撑全篇的骨架。
比如,社戏并不是写一个看戏的故事——“我”在看戏过程没有发生什么特别的矛盾和遭遇,且对看戏也毫无兴趣。“我”所不能忘怀的,是看戏途中领略到的江南水乡月色的美好,是陪同看戏的农家少年们顽皮而可爱的情态,是他们带给自己的生活乐趣和真挚、淳朴的友情。
统辖社戏中人物活动和自然风景的,支撑小说结构框架的,就是这种令人迷恋、陶醉的抒情氛围,这种借助外部环境而物化了的纯真情趣、兴致和意境。
具有“写实底童话诗”意味的鸭的喜剧、兔和猫,也完全可以作类似的分析,只不过统辖作品中人、物、场景、细节的情致、意趣,在色调上显得幽默、冷隽,警拔罢了。
《故乡》就闰土这个人物素材来说,作家完全可以编织一个动人心魂的完整故事,塑造一个个性鲜明的典型形象,但这样很可能落入程式化的案臼,影响作品思想意蕴的丰厚和深沉。
所以,作家一反常规、把笔墨集中于记忆中的闰土与现实中的闰土的鲜明对比,在“我”心灵上引起的强烈震撼、触动和思索,以此来揭示劳动人民世世代代摆脱不了悲剧命运的根源,也凭借此贯通全文,作为结构的主心骨。
《伤逝》虽然拥有相对完整的情节和较突出的人物形象,但作品用第一人称独白的“手记体”本身就表明,它的主要用意不在铺叙一对青年男女“悲欢离合”的爱情故事,而是精心渲染、强化男女主人公在这场“悲欢离合”中流露出来的心境、情态,他们的悲哀、悔恨、迷惘,他们对爱情和人生真谛的探求、思考。
人们读《伤逝》之所以会感到一种或悠扬或急迫,时而轻快、时而滞重的抒情旋律在心头回荡,就因为作品致力于追求情致化的整体结构,致力于开掘深邃隽永的意境。
3、以典型物象作牵引,结构线索象征化西方文学界有一种手法叫做墨“转移隐喻法”。它在小说中的创作表现,就是选择一个生活中习见而又寓意遥深的典型物象——一个道具、一个景物或一个细节用它来调动人物活动,纠葛矛盾、冲突,牵引着情节发展的网络,故事由此发端,也以此为展开、为收束,通篇笼罩在强烈的象征性氛围里。
鲁迅的《药》,长明灯、肥皂等就颇有这种特点。
《药》就是一条象征性的结构线索:由“人血馒头”引起的一系列矛盾、纠葛:愚昧的华老栓寻求“人血馒头”,残忍的康大叔出卖“人血馒头”,麻木的众茶客议论“人血馒头”,而它又是来自革命志士夏瑜的鲜血。
作家并非就事论事地写“人血馒头”,而是寓含了白己对现实的严峻剖析,并借此诱发读者去思索社会的“病”,探求疗救的“药”。试想:一个以“拯救民众”为己任的革命志士所洒下的血,竟然成了民众治病的“药”,成了刽子手谋取钱财的“货”,这是何等令人痛心的悲剧。
如同“人血馒头”不能治好华老栓儿子的病,脱离民众的革命也不能达到拯救民众,治愈社会的目的。唯有唤起民众,使他们摆脱愚昧落后的精神状态,才是真正疗救中国社会的良药。
一个小小的“人血馒头”,简直成了一根社会大杠杆,把辛亥革命时期的各个阶级、阶层和社会因素都撬得飞速旋转起来,使历史和现实在呼应和对比中得到艺术地描绘,作品也被赋予反思、警策的深度,升华出冷隽的主题和震颤人心的力量。
长明灯中作为封建统治象征物的“长明灯”,它在小说情节进程中的扩展和延伸,使敌对双方的人物活动,以至每一个场景、细节的描写,无不染上浓重的象征气味。
肥皂中的一块“葵绿色”的肥皂,也把四铭之流伪君子的可耻嘴脸暴露无遗。肥皂的“格支格支”可以洗净身上的污垢,却洗不去他们灵魂的卑污龌龊。
正是这些象征物的牵引、编织、暗示,小说向人们展现了两个艺术世界:写实的客观世界和寄寓的象征世界,因而作品的内在意蕴和审美价值也更显得含蓄、丰厚、深邃,更富于历史的纵深感和凝聚力。
4、以典型场面为单位,结构层次蒙太奇化“蒙太奇”虽是现代电影艺术的一个专用术语,但作为一种艺术表现形式和技巧,按照一定的创作意图,将若干分散的场景、画面和生活断片(镜头)作为结构单位,以它们之间的动态效果和内在联系,组合、剪接为一个能完整表达思想和概括社会生活内容的艺术整体,却可以为诗歌、散文、小说所运用。
《孔乙己》的布局就具有“蒙太奇”的特征,鲁迅以运斤如风的艺术剪刀,在孔乙己一生的经历中,既剪去了前半生的事迹,又剪去后半生许多片断和日常行状,只留下他在鲁镇咸亨酒店里的几个典型场面、镜头:
曲尺形柜台前唯一“站着喝酒而穿长衫的人”、受到酒客的耻笑而涨红脸争辩着、考问小伙计回字的四种写法和给孩子“一人一颗”茴香豆、最后一次“盘着双腿,下面垫一个蒲包”来喝酒的惨状……
这几个场面里有全景、有中景、有特写,简直像电影的分镜头剧本。它们一经作家的艺术衔接和缝合,就干净利落又活脱脱地画出了这个没落文人可笑可悲的性格和命运了。这可谓“叙述的蒙太奇”。
高老夫子运用的则是“对比的蒙太奇”,小说的结构就是用两幅不同色调和气氛的场面叠合而成的:
高尔础在女校讲堂上的窘困万状、丑态百出与在黄三家牌桌上的如鱼得水、神气活现。这一正一反,对比强烈的两个镇头,形散而神聚,入木三分地揭露这个封建投机派的不学无术和丑恶灵魂。
示众的结构尤为奇特,是若干小镜头组接而成的一个长镜头。作家的笔宛似一部摄影机,忽而俯拍围观“示众”的全景,忽而把镜头对准老老少少的“看客”,摄下他们那麻木,冷漠、浑浑噩噩的表情特写,再配以“刚出屉的热包子哟”、“看啊,多好看啊”的噪杂音响,就构成了一个乱哄哄、闹纷纷,光怪陆离、触目惊心的病态社会缩影,并达到蒙太奇“声画并列”的效果,能从视、听两个方面激起读者心灵的震撼、颤抖。
03 传统手法和现代手法相交织、揉合的结构形态:以人物活动为经,以心理剖示为纬,结构方式交错化这种结构形态既不乏主观色彩强烈的闪回、切入、联想,也不乏人物意识的流动和驰骋,但又围绕人物形象的刻画,基本上依附一定的故事进程、客观场景与主观感受,外在物象和内在心态被有机地织进情节的密网之中。
以《白光》为例。主人公陈士成形象的塑造,就是仰赖两个方面的描写:落榜之后的言行举止、音容笑貌和荒唐变态的心理、意识活动。前者是“经”,后者是“纬”,它们有三次交错、叠印:
第一次是陈士成看县考榜文,“脸色越加变得灰白”的潦倒外貌,与“隽了秀才,上省去乡试,一径联捷上去”的美妙梦想,构成了颇有嘲弄意味的对照。
第二次是回到家中凄凉阴冷的环境氛围与他内心纷至沓来的思绪、回忆应考失败,补叙了历史的无情捉弄和这个老童生的执迷不悟。
第三次是深夜,他在虚无缥缈的“白光”诱惑下寻找祖宗埋藏的金银,一方面是疯狂挖掘:“一气挖起四块大方砖”,一方面又神情恍惚心里里仿佛觉得空虚了,终于丧失理智,疯狂地奔出家门,在“含着人希望的恐怖悲声”中落水死去。
逼真的人物描摹与跳跃、混乱、变态的心理状况相结合,视觉形象和意念形象相结合,就把一个科举制度殉葬品的外相和灵魂,立体地、多色调地推到读者面前。
弟兄也是如此。小说的“经线”是主人公张沛君与其弟靖甫之间所谓“兄弟怡怡”的关系。在此之上,作家巧妙地织进了两条“纬线”:
一条是他怀疑弟弟得不治之症的“猩红热”以后,乘机而起的“凌乱的思绪”—是给弟弟的孩子还是自己的康儿进学校读书。
另一条他面对弟弟的眠床,闪闪烁烁浮出的“梦的断片”:他挥动“铁铸似的手掌”,把弟弟的孩子荷生打得满脸是血。
这两段潜在心理和深层意识的精彩描写,委婉而有力地暴露了张沛君麒麟皮下的马脚,也对现实生活中兄弟关系的虚伪性和冷酷性作了辛辣的嘲讽。
在酒楼上、《孤独者》等小说,均可作如是观。这种交织着情节脉络和意识流程、生活场景和心态活动的结构形态,可以避免行文的平板、呆滞、浅露,收到直剖人心底蕴和形象的立体感鲜明的双重艺术效果。
以上,即便从三大部分、六个方面为鲁迅小说的结构形态勾勒了一个粗略的轮廓,但难免挂一漏万。鲁迅小说的结构形态,非常繁富、非常绚烂。
这是一个东方文明古国的小说技艺和世界进步文学潮流汇聚、融合而升华出的一种新的艺术机制,闪耀着不拘一格、随机应变、翻空出奇的美学光泽。
在这里,既有本民族古老艺术传统的积极继承—不仅仅指志怪、传奇、话本、章回等古典小说的“首尾圆合,条贯统序”,还包括古典诗词、散文的跳跃性、抒情性、警策性,又有外来民族新鲜艺术经验的合理极取—也不仅仅指西方传统的现实主义、浪漫主义,还包括本世纪初兴起的现代派文学的各种技巧和手法。而这一切,又非机械的叠加、拼凑或简单的模仿、移植,是融合新机、加以发挥,经过自己的艺术熔炉的提炼、淬火和铸造,体现为对旧小说的根本性突破和新小说的创造性开拓。
一部中国小说史,至鲁迅而大变,变得与时代的步伐,与人民革命的进程,血肉相连、密不可分了。鲁迅小说的这种历史功绩是无人企及的。
回答完毕。
皢繎
鲁迅小说的艺术特点主要表现在以下几个方面:鲁迅最善于写人,他一向采用“杂取种种人,合成一个”的典型化手法。并且,注重写出人的灵魂,他塑造众多的栩栩如生的艺术形象,矗立在中国文学的画廊上,震撼着广大读者的心灵。
鲁迅擅长运用“白描”的手法,机器简练地描写人物、事件和环境运用画“眼睛”的方法极其省俭地画出了人物的性格特征。并注重细节描写。
鲁迅小说形式灵魂多样。结构单纯明快,先后有序。
鲁迅小说的语言洗炼、优美,深沉,含蓄,富有表现力。
T34
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。
但有一个说法,没有天赋的作家,会学习一堆技巧并运用自如,而始终有什么东西无法突破;有天赋的则不然,他们天生是些有趣的灵魂,比如,具备别人学不来的一种幽默感。
《鲁迅全集》就全体飘着一层读来如酒的幽默感,被郁达夫特别赞扬。生活中他也的确是一个超级会开玩笑的人,据说,他和一群朋友说笑,往往话语不多,却一出口就叫所有人笑的肚子疼。胡适说,周氏兄弟都很有趣,鲁迅尤其有趣。怎么形容他的幽默呢?不妨看他的《阿Q正传》论照相阿金白豆滑跌小地狱魏晋风度及文章与药及酒文学与出汗病后杂谈孔夫子的脚……并推测他有胃病《故事新编》等篇。
鲁迅还有一种特色是我特别感得的,他是一个出色的文人,写文章善于形象化的表达,语言也是诗化的,想象力恢宏,然而不像一般文人,浪漫起来不着边际,文艺起来云山雾罩,思想混乱的不知所云,有一种莫名的酸腐味道。他是文理科兼长的人,写东西逻辑谨严,有一种超乎常人的辩证之美(记得恩格斯说过,辩证法本身就很美);他想事情最能深入,讲理井井有条,自己也强调应该全面读书。
中国现代小说在鲁迅手中开始,又在鲁迅手中成熟,这在历史上是一种并不多见的现象。《呐喊》《彷徨》是鲁迅的两部小说集,无论在思想上还是在艺术上都取得了巨大的成就。把握鲁迅小说的高度成绩及现代性,可以用两句鲁迅自己的话:一是“表现的深切”,二是“格式的特别”。
(一)“表现的深切”——独特的题材、眼光(视角)与小说模式
《呐喊》《彷徨》开创和发展了现代小说的两大题材:农村题材和知识分子题材。鲁迅观察与表现的视角也是独特的,即重在表现病态社会里的人的精神冰窟,以及对现代中国人的灵魂“拷问”。
A、题材方面:鲁迅开创了表现农民与知识分子两大现代文学主要题材。
①农民题材小说的思想内容及意义:在《呐喊》、《彷徨》中,农民题材的小说占有重要的位置。鲁迅对中国农民的命运是深切同情的,他看到农民们所遭遇的苦难,也洞察他们的弱点与病态,当然也更理解造成他们精神上病弱的社会原因和历史原因。在创作中,鲁迅一方面把中国农民放在中国农村社会各种现实关系(经济、政治,尤其是文化心理和意识结构等)中加以再现,真实地反映了农民在辛亥革命前后的社会地位和经济地位,从而展现了一个未经彻底革命、变革和社会震荡的封建、半封建农村的落后和闭塞的典型环境;另一方面,鲁迅着力塑造在这一典型环境中生存、挣扎的中国农民的典型性格,把解剖中国农民灵魂和改造"国民性"问题联系起来,从而通过对农民性格中的愚弱、麻木和落后的批判,导向对造成这种性格的社会根源的揭露和批判。在这方面,《阿Q正传》堪称代表,其他如《药》、风波、《故乡》等也是如此。
②妇女题材小说的思想内容及意义:在鲁迅的农民题材的小说中,同样值得重视的是他的一组以反映农村妇女命运为内容的作品,如《明天》、《祝福》、《离婚》等。在这些作品中,鲁迅在感受着农民及其他下层人民的精神苦痛,把批判锋芒指向毒害人民灵魂的封建宗法制度与封建思想的同时,更集中地对农民及其他小生产者自身的弱点进行了清醒的批判。《明天》中,单四嫂子的不幸不仅在寡妇丧子,更大痛苦是她周围一班人对于受苦人的冷漠以及她处在这样的环境中不得不承受的精神上的孤独与空虚;《祝福》通过祥林嫂的悲剧命运,一方面批判了造成了其悲剧的客观社会环境:封建的政权、族权、夫权、神权这四大绳索编织成的严密的网;另一方面,作品也把谴责的笔指向了祥林嫂周围的一大群不觉悟的有名无名的群众:婆婆的凶残、短工的麻木、鲁镇群众的奚落,他们和祥林嫂同是受压迫剥削的劳动者,然而偏偏又是他们维护着“三纲五常”,并用统治阶级的观念审视、责备、折磨着祥林嫂,使之处于孤立无援的地步,而且构成了她悲剧的一个原因。
③知识分子题材小说:鲁迅《呐喊》《彷徨》中有大量知识分子题材小说,他们虽由于受教育和自身经历各不相同,生活和结局很不一样。但他们的命运大致相同,鲁迅笔下的知识分子形象,其精神特征大体上可以分为三种类型。
a.第一类是封建制度的受害者和牺牲者,如《孔乙己》中的孔乙己、《白光》中的陈士成等。他们深受封建科举制度的毒害,一心想求得功名,充满旧式文人的酸腐气味,作者对他们既有批判,也有同情;
b.第二类是封建制度的维护者和追随者,如肥皂中的四铭、高老夫子中的高尔础等。他们的灵魂已经完全腐朽,表面上道貌岸然,实际上满肚子男盗女娼,或是封建道德的卫道士、假道学,或是不学无术的文人垃圾、文人败类。作者对他们只有批判,没有同情;
c.第三类是封建制度的破坏者和反抗者,如《狂人日记》中的狂人、在酒楼上中的吕纬甫、《孤独者》中的魏连殳、《伤逝》中的涓生和子君,以及《药》中的夏瑜、长明灯中的疯子、一件小事中的"我"和幸福的家庭中的"文学青年"等。他们具有现代的意识、进步的思想和改革的要求,也曾有过为自己理想而奋斗的辉煌历史,但他们的反抗几乎都以失败而告终。这类形象不仅数量众多,而且也是鲁迅最为看重的现代知识分子形象。鲁迅希望大家通过他们失败的故事,看到他们的悲剧既是时代的悲剧、社会的悲剧,也是他们自己缺乏"韧性"精神和斗争策略的结果。鲁迅侧重描绘他们在改造中国的种种热情失落后的失望、激愤、忏悔、颓废和沉沦,其中包含着现代中国知识分子的许多精神原型。
B、独特的眼光(观察视角):重在表现病态社会里的人(知识分子与农民)的精神病苦,以及对现代中国人的灵魂的"拷问"。
①农民题材的视角:在《药》里,鲁迅仅用一床"满幅补钉的夹被"暗示了华老栓一家生活的拮据,正面展开描写的是他们一家的精神愚昧;在《故乡》里,最震动人心的不是闰土的贫困,而是他一声"老爷"所显示的心灵的麻木;《祝福》的深刻性正是在于描写了样林嫂在封建神权下所感到的恐怖。
②知识分子题材的视角:笔触直指人物的内心状态和精神世界,对他们的描绘重心在于他们作为孤独者, 出于拯救民众却被民众吞噬的绝望境地的精神痛苦和“梦醒了无路可走”的生存困境。在酒楼上中辛亥革命独战多数的英雄吕纬甫摆脱不了孤独者的命运,在强大的封建传统压力下,像一只蝇子飞了一小圈子,又回来停在原地点,在颓唐消沉中无辜消磨着生命;甚至进而变为《孤独者》中的魏连殳,"躬行先前所憎恶,所反对的一切,拒斥先前所崇仰,所主张的一切",借此"复仇",虽"胜利"了,却又"真的失败了"(《孤独者》)。
对人的精神创伤与病态的无止境的开掘,使鲁迅的小说具有一种内向性:它是显示灵魂的深的。鲁迅的目的正是要打破"瞒和骗",逼迫读者与他小说的人物,连同作家自己,正视人心、人性的卑污,承受精神的苦刑,在灵魂的搅动中发生精神的变化。这样,他的小说实质上就是对现代中国人(首先是农民与知识者)的灵魂的伟大拷问,鲁迅称之为"在高的意义上的写实主义",其实是最深刻地显示了他的小说的现代性的。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活,健康生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
jewelzhuzhu
一、语言准确、形象、精练、辛辣。二、人物形象生动、逼真,具有极强的社会概括性。(阿Q,这个形象一出来时曾使多少人对号入座)。三、文风精练、朴实,具有极其鲜明的独树一帜的个性特征。鲁迅小说真实地再现了现实生活,塑造了典型环境中的典型人物,充分体现了现实主义特征。
鲁迅小说的艺术特色,可以从几方面去写
一、语言准确、形象、精练、辛辣。 二、人物形象生动、逼真,具有极强的社会概括性。(阿Q,这个形象一出来时曾使多少人对号入座)。 三、文风精练、朴实,具有极其鲜明的独树一帜的个性特征。 鲁迅小说真实地再现了现实生活,塑造了典型环境中的典型人物,充分体现了现实主义特征。 2)鲁迅对现代小说民族新形式的创造: 以戏剧的手法表现悲剧的内容,悲剧因素和喜剧因素的结合统一。阿 Q 正传、《孔乙己》都描写了时代的悲剧,在表现上又充溢着
鲁迅小说的艺术特点
1、种类、格式多样化; 2、选材严格,意蕴深广,以小见大; 3、塑造典型人物。
鲁迅的小说,散文的艺术特点
鲁迅杂文的特点:鲁迅杂文所含甚“杂”,主要内容有两大特点:1、它反映的中国社会具有相当的深度和广度,从中人们可以清楚地看到中国近、现代社会的历史面貌。如单从某一篇看,他的杂文所评述的多是具体、细小、平常之事,但汇在一起却是一个完整的社会形象。因此,他的杂文又很具概括性和代表性。2、鲁迅的一生关注中国的国民性改造问题,这一工作主要是由他的杂文来完成的。鲁迅杂文形象性很强,他文章中的说理、论辩、批判、驳论等逻辑力量都是透过鲜明的形象来体现的,因而他的杂文具有浓郁的艺术色彩。鲁迅杂文的文体自由多变,短评是他常用的形式。他的文风或严峻凛然,或清新隽永,或锋芒毕露,或泼辣犀利,或意味深长,多姿多彩不拘一格。他的杂文是现代文学中有重大影响的一种文体。 鲁迅散文的特色: 鲁迅是现代散文诗的重要的开创者,这部分作品收于《野草》集中。《野草》所含内容:1,是对世俗世态的嘲讽和对黑暗政治的抨击,如狗的驳诘、《复仇》、《淡淡的血痕中》;2,是寄托自己在黑暗中摸索的苦闷与挣扎,如《秋夜》、《过客》、《影的告别》等。 《野草》是一部象征主义的艺术精品,其中最具艺术特色的是运用象征方法而创造的各种形象。 鲁迅的回忆散文收于《朝花夕拾》集中。部分散文较多地继承了传统散文的特点,写人记事均于平淡质朴的笔墨间蕴藉着深邃的思想,而且在对旧日情怀的回顾时,还常常发表议论,抒发对现状的某些不满之情。鲁迅小说的艺术特点,(1)鲁迅小说真实地再现了现实生活,塑造了典型环境中的典型人物,充分体现了现实主义特征。作品为我们塑造了阿Q、孔乙已这些鲜明、独特的艺术典型。在未庄、鲁镇这种生活环境里,正是半殖民地社会中国农村的缩影,阶段关系错综复杂,阶级矛盾和阶级压迫极为突出。盘踞在未庄的赵、钱两家地主及爪牙地保是剥削者、吃人者。阿Q、王胡和吴妈是被剥削者,他们之间形成尖锐的阶级对立。正是在错综复杂的人际关系中,写出了阿Q的落后和不觉悟,他蒙受种种压榨和欺凌,又无力反抗,只好用精神胜利法自宽自解,于是渐渐形成阿Q性格。孔乙已也是在封建教育制度的残害下形成了他穷酸、迂腐的性格。阿Q、孔乙已等是典型环境中的典型人物,具有艺术的概括力和历史的真实性,因此具有深广的社会意义。鲁迅的作品在人物塑造上采用生动的细节描写,“画眼睛”的方法、白描、漫画的笔法,使人物生动、真切,个性鲜明。(2)鲁迅对现代小说民族新形式的创造:鲁迅小说艺术上又一特点是结构章法的民族化。《阿Q正传》以叙述人物“行状“为主,故事连贯单纯,有头有尾,具有中国老百姓喜闻乐见的传统的章回体及传记文学的特点。《孔乙己》则以一个酒店小伙计的见闻为线索,通过对孔乙己在酒店两次喝酒情景的描写,表现深受封建思想文化毒害而穷困潦倒的读书人的悲惨生活。结构上既吸收民族传统章回小说的特点,又吸收西方小说结构上截取生活片段的特点,创造了现代小说的民族新形式。(3)以戏剧的手法表现悲剧的内容,悲剧因素和喜剧因素的结合统一。阿 Q 正传、《孔乙己》都描写了时代的悲剧,在表现上又充
我只知道鲁迅擅长用讽刺的写作手法!
鲁迅先生的小说作品数量不多,意义却十分重大。鲁迅把目光集中到社会最底层,描写这些底层人民的日常生活状况和精神状况。 鲁迅先生对权势者和伪君子抱着深恶痛绝的态度。《孔乙己》中 的丁举人、《阿Q正传》中的赵太爷等. 鲁迅先生的小说写的是平凡人的平凡的生活,没有离奇的故事,没有引人入胜的情节,却充满了无穷的艺术魅力。最充分体现鲁迅先生创造精神和创造力的还应该首推他的杂文。“杂文”古已有之,在外国散文中也能找到类似的例证,但只有到了中国现代文化史上,到了鲁迅的手中,“杂文”“是匕首、是投枪”,这种文体才表现出它独特的艺术魅力和巨大的思想潜力。 鲁迅先生在短篇小说、散文、散文诗、历史小说、杂文各种类型的创作中,都有自己全新的创造。他的一生是为中华民族的生存和发展挣扎奋斗的一生,他用自己的笔坚持社会正义,反抗强权,保护青年,培育新生力量。鲁迅杂文的艺术特点是:第一,善于抓取类型,画出富有典型意义的形象,是议论和形象相结合。第二,善于运用生动、幽默的语言,展开逻辑严密的论证。第三,善于运用联想,将不同时空发生的现象联系起来分析,增强了作品的历史底蕴和深邃内涵。第四,篇章短小精悍,笔墨凝练犀利,锐利如匕首投枪。
公主小猪mency
女娲补锅
ericwangteng
Flambeau
yymmhaha
读完莫泊桑的绳子之后,我产生了强烈的共鸣,向这篇小说中的那些不辨是非,人云亦云的人在现实中实在太多了。
绳子讲述的是一件小事,但其结局是令人心酸的。奥什科纳老爹在戈代维尔这一小镇的集市上赶集。他看见地上有一根绳子,处于节俭,便想捡回家用,刚巧被他的仇人马具皮件商玛郎丹瞧见了。正好有个商人在集市上丢了一只皮包,玛朗丹便放出谣言说是奥什科纳老爹捡到的。人们都在指责奥什科纳捡到皮包不归还主人,而他自己却有口难辩。即使后来真相大白后还有谣言说奥什科纳和捡到皮包的人是同伙的。他极力向每个人辩解,结果没有人相信他。最后他为此事闹得精神衰退,死了。
奥什科纳就是被那些不辨是非,人云亦云的人害死的。他们不去调查事情真相,才让谣言传出去的。他们只是想逞一时口舌之快,而对事情的真相不屑一顾。当他们把谣言痛痛快快地传便周围,可曾想过为自己说过的话负责?这些可能看似小事,可都有可能造成严重后果。谣言不加节制可以使真相永远掩埋,让别人声誉扫地,更可以使国家社会动乱。到时候真的出了事,那些造谣者和传播谣言的人都是罪魁祸首。
绳子把一件谣言事件刻画得絮絮如生,使我看到:不辨是非,人云亦云总会出乱了的。
原贴:莫泊桑小说感悟20字?
Celia
gabby-ge
在芦苇铺就的河岸边,微风拂过,犹如万籁俱寂的雪地,寻求一种寂静的美;在一望无际的苍穹里,皎洁的月浮游于青云间,看清生活的平淡;在细雨绵绵的乡间竹屋,泡一杯香茗,细品岁月的静美。
原贴:美文感悟人生励志?
qiankun620
日子,是在忙忙碌碌中平淡;生活,是在粗茶淡饭中生香;人生,是在坎坷挫折中历练;心情,是在百味杂陈中安暖。心若不悲,人就不寒;心若不离,爱就不远;心若不恨,世间有暖;心若无澜,碧海晴天。眼,不见为净,心,不冷为美。把该放下的放下,让心轻松。
原贴:美文感悟人生励志?