国产文艺片，拍的不错，但是选材不受大众青睐，观众要不要支持？

当然应该支持啊，胳膊肘不能往外拐你说呢？

这个就像我们做自媒体的视频一样，讲述的是大家并不接受的话题，那么就没有阅读量，没有推荐量。

影视剧也是这样子的，尽管他拍摄的再好形象多生动，但是观众不去接受它，那么这段时间他可能就会被观众冷漠，也许有一天过了这个时代，人们的认知发生变化，然后可能会成为经典，正如那句话说的，初听不知曲中意，再听已是曲中人。

少年与海 还可以的 支持

近几年，很多耗费巨资制作的影片引发观影热潮，一些小成本制作的电影也如同黑马一般一跃而出占据票房，但这里面几乎没有国产文艺片影子。梳理一下冯小刚、陈凯歌等著名导演，以及周润发、巩俐等著名演员的作品我们会发现，即便是他们参与制作的文艺片也始终难以成为热销的影片的主角。观察近几年院线电影，文艺片票房很少能达到了预期效果，大部分都沦为了商业大片的绿叶。国产文艺片在现阶段包含了太多艺术化的元素，对于唯美的追求过犹不及，效果却适得其反，给观众留下的印象更多是枯燥晦涩，理解它们思想主题也如同雾里看花一般让人摸不着头脑。“一边是奖项连连、口碑不俗，一边是低迷的排片场次和票房数字——国产文艺片现如今难如人意的战绩背后，隐含着影片运作中一些值得思考之处。”[1]2016年上映的《百鸟朝凤》制片人一则为了排片票房来寻求对文艺片的重视而下跪视频引起了人们的热议。电影本身所反映出的深刻内涵也恰恰反映出国产文艺片的发展状况，有过辉煌，但更多的是落寞。《百鸟朝凤》自创作以来苦苦挣扎了好久才勉强获得影院的上线权，但是宣传不足，曝光度不够，关注度也少，刚上映初期票房惨淡。该影片制片人这“一跪”可谓是真真切切地展现了国产文艺片的苦难，呼吁起了社会大众对于文艺作品的支持与重视。下跪包含的含义很多，甚至关系到一个人的尊严，除去下跪到底合不合适，制片人这个举动确实拉动了排片量和票房收入，票房总收入突破了7000万，与刚上映一周的154万票房形成了巨大的反差。《百鸟朝凤》固然获得了票房和排片量，但也直指现在国产文艺片市场的痛处。类似《百鸟朝凤》这样业内口碑不错的文艺片，其在商业上的低效用始终无法得到赞助商们的青睐，匮乏的营销手段、羸弱的宣传力度，更进一步加大了文艺片打开市场的难度，想获取到与口碑相一致的票房更是难上加难。

热门回答已经涵盖了很多超级经典的文艺片了，作为一个专注文艺电影烧友，我就来分享一些比较小众的片子吧，都很好看，所以要支持！

（如果觉得不算小众也不用较真哈哈，能对大家有帮助就好。）

一、国产高分文艺片

1-《立春》

真的没想到有一天会被蒋雯丽老师圈粉，相见恨晚的一部文艺片。当一个人找到了自己的梦想并执着地去追逐时，整个人都好像被点亮了，光彩熠熠，无比美丽，无比性感。

很喜欢片中的一段台词：“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样了。风好像一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”

2-钢的琴

无处不在的黑色幽默：鞭炮炸鱼塘、雪夜里独唱、搭着运猪车去偷琴……荒诞的外壳下包裹着的是一部小人物的辛酸史，一首工业时代的挽歌。

不仅有王千源、秦海璐两大实力演员加持，而且构图精美、配乐悠扬、连打光也很有艺术感，这么好的片子在上映时却排片惨淡，令人叹息。

3-独自等待

准确来说这不能算做一部小众电影，不管十年前还是现在，夏雨+李冰冰的阵容都是妥妥地票房保证。只是现在各种“流量担当”的所谓青春爱情片实在让人失望，这样一部真诚不做作的老片子更显得珍贵了，必须拿出来安利一波。

婴儿肥的冰冰也可以这么有灵气，夏雨身上永远有一种年轻的不羁，哪个女孩儿不想做龚蓓苾那样的酷girl？

二、香港小成本佳片

1-幸运是我

惠英红17年香港金像奖封后之作。关于红姨的经历，完全可以单开一篇写了，一句话：强悍的人生不需要解释。近期热门的血观音就是她演技的再次证明。

片子探讨了很多社会问题，阿兹海默症、独居老人的生活状态、香港底层年轻人的困境，但并无刻意的煽情，只是如水般缓缓道来。如果你喜欢桃姐、岁月神偷这样的港式温情电影，相信也会喜欢这个讲述两个陌生人相互陪伴的暖心故事。

2-29+1

有句话叫“二十几岁，没有十年”，尤其是对于女生。职场是残酷的，面对重重压力，是逃离，是硬挺，还是另谋出路？

和AB同期出道的周秀娜已经可以靠演技撑起整部戏了。郑欣宜的部分略形式化，但她和男闺蜜一起的戏份满满小清新，色调也很美。最关键的是，演男闺蜜的蔡瀚亿在里面 超 级 帅！

3-王家欣

一部平淡细腻的港式纯爱电影，美好的像一个童话。男主不帅，戴上眼镜还有点呆呆的，但他对爱情（仅仅是一面之缘）的近乎偏执的追求却感动了女主，也感染了每一个被他找到的“王家欣”。

每个人心中都有一个“王家欣”吧，她/他承载着我们对爱情最美好的想象，但也往往是被我们亲自错过的那位。或许，在某个不知道角落，我们也会是别人心中的“王家欣”？

三、优雅浪漫法国片

1-与玛格丽特的午后，

一个因阅读而相识相知的故事，细腻、温情、浪漫，典型的法国电影。不过这浪漫无关爱情，而是对生活的热爱，对文学的痴迷。

法国人真的很可爱了，仿佛总能从孤独中开出花来，触动我们柔软的心。流畅的故事，不失幽默感的风格，片如其名，适合在一个温暖的午后，泡一杯清茶静静去欣赏。

2-《刺猬的优雅》

一个精灵般的法国小姑娘，一个外表粗俗实则刻意隐藏自己丰富精神世界的女门房。当女孩意外撞破了女门房的秘密，会有怎样精彩的故事展开？

爱的人非常爱，不爱的人觉得有点装的一部文艺片。反正还是值得一看的啦。即使埋首于琐碎的日常中，也请不要忘了，为自己寻一处宁静的港湾，诗意地栖居。

3-巴黎夜未眠

奥黛丽·塔图参演的片是不是都要加一个“巴黎”的标题呢？哈哈。回到片子本身，是那种淡淡的腔调，暖暖的故事，温馨动人的爱情电影。

孤独的城市里，因为找到了彼此，我们不再孤单。生活很美好，“只要我们在一起”。

关注@西土瓦影视，追最热的剧，吃最大的瓜。

我觉得要支持国产文艺片，我介绍说的是《山河故人》这部文艺片，故事讲述了山西某县城，一女二男的三角恋，一个普通老实巴交的工人，一个心机较重的老板，女孩最终选择了老板，友情就此破裂。有人结婚，有人远去。在大时代下每个人的选择都有不同的结局，15年后，女孩和老板早已离婚，工人也回到了故乡，但感情已不再， 山河还是那个山河，但是故人早已不是以前的故人。新的人，新的恋情，朋友，亲人都有了新的变化，剧情还是很有教育意义的。

与商业作品不同，非商业创作者只需要考虑创作本身，一旦预设名利、奖项、票房、声望等，将得不偿失。

观众面对不同作品，拥有相同的选择权，选A不看B，这无碍，因为B终将会被需要看到的人看到。

一部作品的流传没有那么封闭。

一部因某种原因被禁止上映的电影，多年以前因非法录像和盗版影碟所流传，当下时代以网盘和硬盘所发散。传播介质的变化不会改变传递方向，任何形式的作品亦是如此。

不支持，国产片如果选材不行的话，可能会对年轻人产生一种误区，支持正能量文艺片，对青少年也是一种引导，只是各人意见。

应该支持国产文艺片，因为好的导演和好的作品是需要过程去锤炼的，如果一味看国外大片的品质忽略国内品质的话，我们的脚步就是永远停滞不前。只要支持国内创作环境，相信未来我们也会有自己的一个响亮的影视品牌的。

红高粱

上海国际电影节和其他艺术节时，如大光明等电影院常都有境内外经典电影系列展映的，也没见多少人去看，国内电影水平不佳虽然是事实，但是观众审美水平低下也是事实，不仅如此，只看超人哥斯拉什么的也好意思装逼谈艺术也只能呵呵

电影到底不是衣服不是好吃的，他是文化产业是艺术，作为院线必须要搞清楚自己做的到底是什么，你是市场没错，但是你也是展出艺术品的场所，你是艺术家展示自己作品和才华的最后一步，不是简简单单的商人，只有给予文艺片鼓励，给予他们文化加分，电影人才有做文艺片的热情，否则大家都去做烂片了，如果你只想赚钱，那何苦做电影院？你做餐饮做服装做别的都能赚钱，但是你选择做影院就代表你选择承担一部分中国电影的理想和使命，就好像那么多博物馆艺术馆免费或者低票价，如果他们也说自己要为了赚钱抬高票价，那么这个世界上就没有美可言了

当然要支持，个人认为文艺片更多的是表达人的精神境界，是文化和艺术的世界，也是文化艺术的传承，在懂它的人的心中，文艺片的价值是其他片子无法替代的！

您好，这样的应表示支持，所谓不按套路出牌的，往往会很吸引眼球，这样才能百花齐放。

文艺片是传递价值观最好的载体，希望大家一定要支持一下。

像《启功》拍这样一部片子，几乎可以肯定完全不可能在票房上获得多少收益，查了下影片总投入1300多万，大概全国票房总计40万元，说惨败是肯定了，不过这样一部电影，明显不应该用票房来衡量它的价值。

《启功》是根据教育家启功先生生平改编，由北京电影学院青年电影制片厂等联合出品，于2015年9月10日上映的传记题材影片，该片由丁荫楠、丁震执导，马恩然、王馥荔、孔祥玉、张绍刚、张炜迅、刘琳、谢昀杉等主演 。

影片讲述了著名书法艺术家启功先生文革期间和改革开放后的传奇故事。

剧情简介

WG期间，一生兢兢业业以教育为毕生事业的书画家启功（马恩然饰）平静的生活被打破。显赫的帝胄家世，即使摘掉了右派的帽子，在那个特殊的年代也依旧避免不了浩浩荡荡的思想改造运动，由于擅长书法，红卫兵队长刘雨辰（张炜迅饰）安排启功负责摘抄大字报。一切教学研究、书法创作活动的中止，带给启功生活上的窘迫令他一度开始怀疑自己的创作，甚至想烧掉自己毕生研究的心血，身患重病不离不弃的妻子（王馥荔饰）鼓励启功继续坚持自己的事业。红卫兵的搜查让启功销毁不少珍贵的文物字画，尘封的往事随着字画浮现眼前。

启功少年时代接受祖父的艺术熏陶，痴迷于作画，后拜书画大师溥心畲（程前饰）为师潜心学习，颇有成就，宗亲纷纷来求画却因字丑不许他落款，启功从此发奋练习书法。中年时期的启功（张绍刚饰）被辅仁大学校长陈垣先生（孔祥玉饰）提携，介绍进入辅仁中学教国文，因学历不够被辞退，走投无路之际，陈垣校长又伸出援手，破格让他到辅仁大学当助教，陈垣校长悉心指导栽培启功，师生情谊真挚感人，启功更以“学为人师，行为世范”当做自己一生所求。

章宝琛（王馥荔饰）尽管目不识丁，但却一直是启功先生研究学问醉心书法的坚定支持者，在艰难的岁月中，两人穷困潦倒，几乎是吃了上顿没下顿，饶是如此，章宝琛依然毫无怨言，一如既往地支持启功先生去做他喜欢做的事，“家里没粮食了，宝琛就拿着面袋子去跟人家借点粮食，粮食没借到，还把手上的钱弄丢了，她为此深感懊悔，觉得对不住丈夫。

改革开放后，启功先生成为了享誉国内外的大师，他笔耕不辍，继续为教育事业奋斗。为了恩泽下一代年轻人，他将自己书画作品义卖所得的资金成立了励耘奖学金，启功先生高尚的品格，伟大的情怀堪称圣贤。

天才都是孤独的，受大众喜爱的不见得也是好的。文艺片不同大众影片娱乐性极强，而文艺片的可贵之处就是充满了社会价值气息，它背后向观众阐述的许多哲理和启发是许多娱乐片，ip片子所不具备。普通人很多，天才很少！

娱乐性的电影不是说不好，而是满足观众的群体不同。如果你是文艺工作者，每天从事文艺事业，放松的时候可能需要娱乐电影来舒缓一下。而看多了娱乐片，你也会觉得很枯燥，于是就看看文艺范的，感受一下文艺的气息。

娱乐片满足人们娱乐放松的需求，这就是它的价值，缓解生活和工作压力，是非常棒的。

文艺片往往是文化传承的载体，许多的优秀电影都是富有文艺内涵《霸王别姬》《活着》《一个都不能少》等等，这是娱乐性电影不具备的功能！

其实这个问题很矛盾，看也不是不看也不是。其实不用过多的纠结，国家提出物质文明建设和精神文明建设，不管是文艺片还是娱乐片都是精神文明建设中的一部分。看电影的时候按照自己的喜欢兴趣爱好就好，没有必要也不必勉强特意去支持那种电影。

电影的题材和种类很多，我国几千年的文化底蕴给电影提供了丰富的创作题材，文化本身没有好坏，只有取精去糙才是最好的。但是我们一定要明白优秀的文化不但要支持，还要继承下去，明确这点才是最重要的。

这个有很多的原因，并不是说不能选，而是影视出品方，投资人都是市场的企业主体，他们是要讲究利润回报率的，也就是一种投资行为，所以不会过多的考虑是什么类型的电影，而是考虑市场收益，除了文艺事业部和公益影视不考虑收益，其他的都是商业活动为主。