国产文艺片，拍的不错，但是选材不受大众青睐，观众要不要支持？

文艺是一种精神层面的东西，做好了，就会是一种文化，一种传承，它是属于一个时代的东西。

应该得到尊重和支持。

萝卜青菜各有所爱，观赏角度不同，所以对选材的认知角度，还有年龄段的思维方向不同，造就了对题材的认可度不同，喜欢就支持。不喜欢可以略过。

文艺片必须要提刘烨的《那山那人那狗》，还有张国荣的阿飞正传，喜欢就要去支持，不喜欢看也不要去抵毁，我为什么喜欢，你去看完这2部吧。

肯定要支持，个人觉得，看国产的文艺片就像在读中国的名著书籍一样，每看一次的思想体会都不一样，越看越觉得有趣，让人百看不厌。

一，文艺片太沉闷，一般人接受不了。曾经有过文艺片闷死人的事件发生，就是因为太沉闷，观众在主观上接受不了。文艺片所展现的是编剧或是导演，自己内心深处对于社会或是某件事的看法，不能代表大多数人的思维。这样就造成了受众面极为狭窄，让大多数人去接受或是承认一小部分人的感受，注定不会有什么大的市场。

二，相关部门制定了关于文艺片的诸多限制。文艺片闷死人这件事发生以后，国家相关单位出台了相应的措施，禁止个人拍摄文艺片，有资质的大制作电影公司，也会有诸多的限制，所以不会在这个项目上投资。上面说过了，文艺片主要是体现一小部分人的思维和意志，难以被大众所接受。

综上所述，国产文艺片虽然有的拍的确实是不错，但是选材不被大众所青睐，而且很多文艺片主要体现个人对于社会或是某件事的看法，观众很难理解其所要表达的观点。所以还是不要支持的好。以上纯属个人观点。

如果非要分个高下，（天狗）绝对第一

不用，让他独自美丽

质量好的还是值得支持

江湖儿女讲的是时长跨越17年的犯罪爱情故事。犯罪和爱情，无一不是让人血脉喷张：精致女模特与开出租公司的大老板相恋，因为爱情而意外入狱……

除了黑帮火拼等诸多动作戏的植入、剧情的走向足够戏剧性，卡司阵容更是努力向商业片看齐：有廖凡、赵涛等文艺扛把子担当主演，也有徐峥、冯小刚等话题人物拉动流量。如此清汤变红油的烹饪手法，文艺片也能摇身一变，成为满足观众喜好的口味大餐。

而同样在戛纳先声夺人的地球最后的夜晚，却仍像传统的文艺片一样，陷入了“甲之砒霜，乙之蜜糖”的评论漩涡中。

因《路边野餐》而尝到甜头的毕赣导演，这次再次创新炫技方式。不仅2D3D混搭，电影后半段更是以一个长达60分钟的3D长镜头开启了文艺片的新玩法。

导演毕赣曾把故乡贵州凯里呈现在大银幕上，长镜头和暗色调让观众记忆深刻。

然而通篇以情绪表达为主，过于意识流的叙事，仍旧让“不知所云”的观影感受占了上风。豆瓣热评更是不留情面地挥拳打脸：“如果镜头长短可以衡量一个导演能否载入史册，那么我家门口的监控录像大概可以拿奥斯卡了。”

跟风媚俗的，会被手握打分器的文艺人士嫌弃一身铜臭；而忸怩作态的，审美中段的普罗大众又表示难以欣赏。

要取悦评委，又要收买观众，即便是在任性躺赚的国剧暴富期，国产文艺片依旧难做人。再说了，有的连评委都看不懂的片子，就别指望观众看懂了。

你这问题逻辑有问题，什么叫做要不要支持，说白了我们普通老百姓去看电影是娱乐去了，花钱消磨时间明白吗？那当然去找喜欢看的了，那希望文艺片就看看咯，那不喜欢为什么要支持？凭什么？ 想搞艺术就自己找财路去 别打着艺术的旗号成天拉着普通观众买单！坐电影院看俩小时自己不喜欢的电影还得花钱，凭什么？

文艺片也是国产不得不提的一类型影视。他是经过社会的洗礼，阐述不同社会气息。为什么不收大众青睐。只是因为现社会发现快，人的压力太大。只能找些看着心情舒畅，缓和自己心中压抑的影视观看

您好，很高兴回答这个问题，以下是我的观点，欢迎评论。

要支持。国产文艺片是我国电影类型中的重要的组成部分,主要表现创作者的主观世界和审美认知,不是以盈利为目的的一类电影。展现的大多是人物传记,社会现实,底层生活等边缘化不被人注意的社会存在,但是却对社会和人生产生深刻的影响。文艺片虽然质量普遍较高,但其现状却是票房惨淡,观众整体素质低,虽然面对如此严峻的现实,更需要加大社会大众对文艺片的关注和重视。

以下是我认为非常值得看的5部国产文艺片：

1.《那山那人那狗》

像一篇唯美、含蓄、温馨、隽永的散文，弥漫在光影音乐之间的是浓得化不开的情愫，父子之情，邮递员与山民之情，人与动物之情，人与自然之情。

2.我们天上见

片中的女孩小兰自然就是蒋雯丽自己的童年印象。电影一直以小兰为视角，展现她所感受的那个世界，除了姥爷对自己的关爱，还有中国上世纪六七十年代那个特殊时期的烙印种种，比如因家庭成分而带来的侮辱，以及父母的离开。

3.世界上最疼的那个人去了

一部母女情感的电影。影片描写了一个非常典型的男性力量缺失的中国家庭遇到生老病死两代人的反应。

4.《我们俩》

影片讲述了一位在四合院里生活的孤单老人，因为将房子出租给来北京上学的女孩，这一老一小之间发生了一段动人的故事。是一部有着鲜明中国印的作品。正如中国的茶叶，入口虽苦，久品则厚味无穷；也像中国的水墨画，朴实无华，实则耐人寻味。

5.《我的兄弟姐妹》

这是一部2001年的电影，影片获得当年的票房冠军。没有好莱坞式的大制作，没有电锯惊魂的曲折剧情，也没有《肖申克的救赎》中那样深刻的寓意，但却是一部用简单剧情、简单含义深深地感动了每一个看片人的电影。

以上是我的观点和推荐。希望可以帮助到大家。谢谢。

光棍儿这部电影最初于2010年进入公众的视野，作为青年导演郝杰的处女作，以其独特的视角与原生态的电影风格赢得了观众的好评，获得了包括东京FILMEX国际电影节评审团特别大奖在内的多个国际奖项。其中最为人所津津乐道的是电影里的一句粗俗而又真切的民间俗语：“爱走东的不走西，爱透屁股不日逼”，源自于影片的拍摄地张家口市万全县。看完整部影片，能给人留下最深刻的印象的台词莫过于此，特有的农民式的粗笨与幽默，令人在忍俊不禁的同时，也能思考语言所反映的问题。在经济竞争日益加剧的社会中，我国的男女比例失衡的问题也在不断加剧。据国家统计局数据显示,2014年末中国大陆人口为136782万人,其中男性人口70079万人,女性人口66703万人。男女比例是105:100，男性比女性多出了整整3376万。这使得男性获取异性青睐的压力越来越大。作为经济吸引力本来就十分薄弱的农村地区，老年单身男性的性苦闷尤其具有现实意义。将那些“single man”统称为“光棍儿”，而不是“单身男性”，更是蒙上了一层更深的含义，或是戏谑，或是同情，或是无奈。光棍儿所反映的，正是那些底层边缘男性所面临的的生活窘境。影片讲述了在顾家沟的几个光棍的日常生活，并且导演着重刻画了其中最具代表性与延展性的一个方面——性，光棍们的性苦闷。匮乏的物质生活没有抑制住他们持续膨胀的欲望，在满足了最基本的温饱之后，性需求成为了那些精神文化生活空虚的光棍们最希望得到满足的愿望。

文艺片市场本来就小，而且太过文艺，观众一般不大容易接受。

文艺片虽然受众小，但是依然可以取得不错的票房，举几个例子：

由刘德华和井柏然两位具有市场号召力的演员保驾护航的现实主义题材文艺片失孤，拿下2.15亿票房。

白日焰火在柏林电影节斩获了最佳影片金熊奖和最佳男演员银熊奖（廖凡），片方趁热打铁在一个月后迅速全国公映，最终收获1.02亿票房，这在当时已算成绩斐然。

有好就有坏，很多国产文艺片内容丰富，题材罕见，文艺电影，可惜依旧亏本，举几个例子：

海洋天堂巨星李连杰主演，投资2000万，票房1300万。

大明劫投资3000万，票房800万，很尊重历史的片子，细节还原度很高。可惜还不如恶搞历史的流量片。

这个时代坚持拍艺术片的导演，在一定程度上，是值得我们尊敬的。因为他们一定程度上是舍弃了一些利益，去追逐一些他人无法坚持的东西。

关于是否支持国产文艺片，只能说萝卜青菜各有所爱，但有条件还是支持一下吧，毕竟导演们在坚持一些常人无法企及的高度精神。 如果商业片看累了，看乏了，看点文艺片转换一下胃口也不错的。

个人观点，不喜勿喷，谢谢

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