李清照的词《永遇乐落日熔金》被认为是其最好的作品，甚至超越《声声慢》，你认可吗？

药日熔今，暮色许壁。人在思丝，染柳烟合。吹梅西怨，相召知几许。三怀两盏，淡酒，怎敌它。挽来风急？雁过野，正伤从它。落地沉黄，憔悴芳。

声声慢凄苦溢于言表，永遇乐则更加含蓄委婉，从这个角度来说，永遇乐稍胜一筹

[赞]

贴两首我写的旧作，永遇乐和声声慢，向易安女神致敬[玫瑰]

永遇乐-次韵易安居士

弱柳俱枯，倦鸦稍歇，暮云低处。野旷风回，金销烟烬，韶景曾轻许。华灯明灭，笙歌喧寂，蝇逐竞如来雨。旧相知、今何居矣，不过尔俦他侣。 仲冬昼短，宵征谁伴，叹彼在东三五。纡郁难疏，殷勤强展，恐岂惟棰楚。斑斑星鬓，镜中堪看，垂暮尺盈之去。且舒怀，听莺铃似，娇儿稚语。

永隽作于乙未西历元旦

声声慢•圣诞夜作

朔风声疾。漫卷重帘，寒鸦暮影悄立。六羽飞花疏落，枯枝堆积。云间一行苦旅，渺炊烟、归途难觅。巢中鹊，俱安哉，耳畔听谁悲泣？ 雪野清晖如璧。人独坐，月娥冷窥窗格。三两华灯，照彻长街清寂。良宵共伊曾语，算而今、梦断无迹。枉凝思，万千缕，无休歇日。

永隽作于1991年圣诞夜

不知道这种说法从何而来。

我们不否认永遇乐·落日熔金是首好词，但是不论从哪个角度去分析，和《声声慢》都是无法计算高低的。或者说明白些吧，我们整理李清照的经典词作，《声声慢》排在第一是没有问题的，而落日熔金连进前十都有些费力。

诗词是一种个人情感传达，所以每一个人在读到一首作品的时候，都会结合自身经历，自身认识，自身情感来和作者共鸣，放大自身感受。因此“各花入各眼”，对于个人欣赏、称赞一首作品，不论再如何不合理，我们都是可以理解的——因为情感是从个人升华的。

但是一首作品的真实地位，是很多个个人情感累积评价而来。

一首诗词的地位到底如何，需要有文学层次的解读，也需要有个人情感的共鸣——注意，这里是指共鸣，一个人说了不算。

落到这里来，就是说你觉得落日熔金天下第一也没有问题，但是要我也认同，他也认同，至少超过半数的读者认同，这个超越《声声慢》之说，才真正有价值。

我们分别来看这两首词牌。各自好在哪儿？能否互相对比？有没有差异化？

先看《声声慢》，在大众看法中基本能排在李清照作品之首。

声声慢·寻寻觅觅

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

这首词起句叠词非同寻常，在语言结构上出新，让冷清凄惨的情绪瞬间袭来，并笼罩了整首词作。关不仅表达了状态，还兼容了叙事。这是词人书写自己一整天悲愁情绪的发端，“寻寻觅觅”，结果只找到“冷冷清清”，这种状态，正是“凄凄惨惨戚戚”。这种开篇直接用情绪填满行为的写法，在词牌的最后用白话直接呼应：“这次第，怎一个愁字了得！”

情绪从寻觅开始发端，到最后的爆发，百感迸发于中，不得不一吐为快。这是一种符合逻辑地、循序渐进的情感堆积爆发过程，最后一个“愁”字戛然而止，好像欲说还休，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致。

词牌是拿来唱的，所以起手三叠句在演唱中是绝对出挑的。虽然到今天乐曲、唱法已经散佚，我们只通过诵读无法感受到这种乐辞之美，但是这几句清脆爽利的感觉，我们可以想象出那种“大珠小珠落玉盘”的音乐美感。

因为重在答题和两首词牌的对比，就不详细解释了。

再看落日熔金。

永遇乐·落日熔金

落日熔金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

这首词写的是元宵佳节，李清照在家闭门谢客，回忆起当年在中州时的盛况，黯然神伤。开篇两句，是写景名句。这首词的写作手法是用今昔对照，用当年的盛况来反衬今天的寒索萧条。同时在尊重实景的情况下，用亮丽的景色来反向衬托自己的悲伤，是之谓“丽景哀情”，别具一格，从而更加打动人。

而在《声声慢》中的景色是明显符合当时心境的，起到的是寓情于景，景深情切的作用。如“乍暖还寒、晚来风急、满地黄花、梧桐细雨”，这些意象，都是加深、服务于悲情主题的。

这就是两首词在写作方式上最大的不同，反映到读者感受上一个是悲悲切切，感人至深，一个是今昔对比，悲从中来。

这种悲伤的程度是有明显的区别的。所以《声声慢》的感染是直接的，是痛击每个人心中的块垒。而落日熔金只有那些详细体会、玩味的人才能真正感觉至深，从而打动自己，这种情况，对于普通读者来说，殊为不易。

刘辰翁算一个吧，他每诵此词必“为之涕下”。可是有几个刘辰翁？

今人谈作品，喜欢从格调入手，我看有些朋友认为落日熔金的格局大于《声声慢》——这确实是个角度，不过即使从这个角度出发，两首词的格局相差无几，都是李清照在描写自己的细碎生活状况。

甚至我们可以说，《声声慢》的见景生情的直观性、流传性要高于落日熔金，但其实落日熔金也不复杂，无非是回忆再现，闭门思哀，这和《声声慢》的悲伤从心底而起，从格局上说并无差别，都是婉约到了极致的作品。

所以，这两首词只能从写作手法上进行对比。

虽然李清照是爱国词人，但是她在词牌上的爱国是客观行为，我们不否认她的诗歌作品大气开阔，气吞山河。因为她在诗词创作上秉承“词别是一家”的创作理念，所以她的词作都是婉约的，动听的——动听的这种角度我们已经无从评论，而词作的婉约属性让我们也无法从格局上去比较这两首词。

都是婉约、温柔、悲伤的小情调格局，不存在高下之分。

她的词被称为“爱国词作”，是因为她的小感情作品，正好契合了当时的社会形态，承担了民众的家国之思，是客观存在的，也可以说是被动的。

不讲音乐性，不讲格调，那就只能讲文字艺术性。

而从艺术性这个角度来看，这两首词在情感表达方面小有不同，而《声声慢》的情感塑造和对读者的打动强度，明显要高于落日熔金。

落日熔金让刘辰翁一个人为之泣下，《声声慢》可以说是闻者流泪。

哪一首更好，无须多言了吧。

李清照的这两词都是她人生所遇情景愁感的写照。都是上上佳作，各有千秋！相比而言，多数人喜欢《声声慢》一词，觉得其情与今人有遇之情相切。

不认可

易安居士的词能为大家所喜自然有其道理，诸君亦各有所爱。《声声慢》和永遇乐落日熔金也都读过，但相较而言，个人还是倾向于《声声慢》的，因为简单好背诵[笑哭]但是我印象最深的还是“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”犹记得第一次读到这首点绛唇蹴罢秋千时，仿佛看到了一幅画，单纯而美好！！！

要回答这个问题，我觉得可以从创作背景、写作手法、以及对后世的影响三个方面来对比。

首先从创作背景来看，《声声慢》创作于1129年赵明诚病逝后不久，那时候，靖康之变已经发生2年多了，到处是兵荒马乱，李清照追随皇帝的脚步东奔西走、颠沛流离，在途中和赵明诚毕生收集的字画藏书损失殆尽、财产也所剩无几，所以在一个秋天，写下了这首《声声慢》。

李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

永遇乐落日熔金创作于1147年,当时李清照流寓南宋都城临安，此时靖康之变刚好发生20年，距离赵明诚逝世已经18年，距离抗金英雄岳飞被杀（1141年）也已经六年多，收复失地彻底无望。而在创作《声声慢》时所有人内心觉得早晚会恢复中原的，这可能是在感情基调上两词最大的不同。

落日熔金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

所以《声声慢》在写作的时候，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况，里面的家国情怀要淡一些，虽然也经历了靖康之耻，可是并没有很深的认识。永遇乐落日熔金主要回忆了当年东都元宵佳节的繁盛景象，而如今虽有人相召，却没有心情去观灯赏月了。主要抒发自己的家国情怀，并含蓄地表现了对南宋统治者苟且偷安的不满。

其次，从写作手法上《声声慢》主要按照时间顺序，写自己先是寻找，寻不到，借酒浇愁，触景伤情，直到天黑，又下雨，无处消愁，悲痛至极。 永遇乐落日熔金则是采用对比和反衬的手法，写出如今如何消沉，凄凉，往日如何繁华、昌盛，在今昔对比之中领略到国家的变化、时代的变化、人的变化，不用多说，而含义自在其中。

晚年李清照

最后，从对后的影响来看，《声声慢》中最有名是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这一千古名句兼具形美、声美、意美，可以说是前无古人，对后世影响极深，多有模仿。后又扩展至叠字对联，比如，上联：莺莺燕燕翠翠红红处处融融洽洽；下联：雨雨风风花花叶叶年年暮暮朝朝。 永遇乐落日熔金中最有名的是“落日熔金，暮云合璧”，这句着力描绘元夕绚丽的暮景，写的是落日的光辉，像熔解的金子，一片赤红璀璨；傍晚的云彩，围合着璧玉一样的圆日。两句对仗工整，辞采鲜丽，形象飞动，“熔”“合”真是天外飞仙，堪称炼字的典范。

最后，两首词各有千秋，都堪称千古名作，难分高下。每一首诗词都有其独特的写作背景和手法，以及当时个人的经历和沉淀在其中，所以我觉得如果写永遇乐落日熔金的李清照，回到1129年，写《声声慢》也不会比当时写的更好；让1129年写《声声慢》的李清照，直接跳跃到1146年写永遇乐落日熔金也不会写得更好。

李清照的所有诗词都可称为大家，一女子因学问闻名于后世，以及其境遇堪是可叹

我认为，作品是人以不同的理解而确定更好，二首词说的事不一样，格局的高度不一致，所以二首词都好！

李清照是前无古人，后无来者的才女，她的作品都是无人能比的，都是绝美的佳作！

仁者见仁，智者见智。对李清照的词作都是上乘之作，难分伯仲。从不同的角度分折，都有道理，何必呢？读古人之作，习先人之优。去伪存真，去其糟粕，吸其精华。古为今用，能有借鉴之处则鉴之，无用之处则弃之。

我認可的。這首詞抒發她飽經憂患后不安定心情和自甘寂寞的消沈思想。詞句語中可見其強烈的感染力。詞表含蓄蘊籍的深厚的美。通篇把今昔不同的情景构成鮮明的對照，又把尋常用語入詞，格外顯得生動。

声声慢

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚①。乍暖还寒时候②，最难将息③。三杯两盏淡酒，怎敌他晩来风急，雁过也，正伤心，却是旧时相识④。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑⑤！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第⑥，怎一个愁字了得！

①寻寻觅觅三句——作品里的主人公抱着百天聊赖的心情，去寻觅自己精神上可以寄托的安慰。但是寻觅给她带来了失望，秋天的景色和周围的气氛那么冷落、凄清，这一来她的心境便更加悽然寡欢、惨然不乐了。

②乍暖还零时候——忽然回暖、一会儿又冷的时候。

③最难将息——很艰安排自己。将息，有调养、休息的意思。

④雁过也三句——是说雁儿飞过的时候，正好讬它带信，可是丈夫巳死，信寄给谁，想想只有“伤心”。再一看，这雁儿原来是替她带过书信的“旧时相识”，这就使她更加难受了。雁足传书的出典柳永夜半乐：断鸿声远）——是说音信断绝。相传鸿雁能够传书。汉书：“苏武传”：天子射上林中，得雁，足有係帛书。

⑤怎生——怎样。

⑥这次第——这一连串的情况。

这是李清照南渡后写的名篇之一（张端义贵耳集说是晚年的作品）。南渡是她生活逆流的开始。不久她的丈夫死了。在浙东遭遇金人南侵的大紊乱，饱赏了颠沛流离的生活。此后一直都在孤苦零丁的日子里煎熬。这就是作者所要吐露的哀愁。作为一个封建社会里饱经憂患、晚年孤独无依的寡妇，她有种种难以言传的哀愁是可以理解的。在残酷的命运面前表现得这样消极、绝望，说明了她的阶级局限。但是这里写的不只是个人苦闷，而是代表着多少不幸妇女在动乱的时代里的苦难和遭遇，具有一定的社会意义。在这首词里，作者特別显示出她的艺术才能；巧妙而自然地用铺叙的手法，把日常生活慨括得很突出，还用上大量确切的叠字，加强了感情的渲染。历来词话家都称赞她这样创造性地用叠字，徐釚在《词苑丛谈》里说“真似大珠小珠落王盘”。

永遇乐

落日镕金①，暮云合壁②，人在何处③？染柳烟浓，吹梅笛怨④，春意知几许！元宵佳节，融和天气，次第豈无风雨⑤？来相召，香车宝马⑥，谢他酒朋诗侣⑦。中州盛日⑧，闺门多暇，记得偏重三五⑨。铺翠冠儿⑩，撚金雪柳（11），簇带争济楚（12）。如今憔悴，风鬟雾鬓（13），怕见夜间出去（14）。不如向簾儿底下，听人笑语。

①镕金——形容落日灿烂的颜色。宋人多以镕金形容映照在水里的落日。如廖世美《好事近》词：“落日水镕金。”辛弃疾西江月词：“一川落日镕金。”

②暮云合壁——暮云连成一片如白玉相合。

③人在何处——这是感伤自己孤独无依。人，亲人，指她死去的丈夫赵明诚。

④染柳烟浓两句——意即烟染柳浓，笛吹梅怨。梅，梅花曲。秦观《如梦令》“指冷玉笙寒，吹彻《小梅》春透。”注《小梅》——乐曲名。唐大角曲里有大梅花、小梅花等曲。写绚烂的春光和吹笙人寂寞的心情。

⑤次第岂无风雨——这表于一种好景无常的悲观心理。次第，转眼。

⑥香车宝马——华丽的车马。

⑦谢他酒朋诗侣——辞谢喝酒做诗的朋友们的邀请。

⑧中州盛日——指汴京沒有沧陷前的繁盛时期，汴京，今河南开封市。古代称河南为豫州，也称中州。

⑨偏重三五——宋朝元宵节是盛的节日，故云。三五，指旧暦正月十五夜。

⑩铺翠冠儿——妇女们戴的翡翠珠子镶的帽儿。吳自牧梦梁録：元宵：“官巷口、苏家巷二十回家傀儡，衣装鲜丽，细旦戴花朵肩，珠翠冠儿，腰肢纤袅，宛若妇人。”

（十一）撚金雪柳——以撚金为饰的雪柳。雪柳，宋朝妇女们元宵节插戴的妆饰品。

（十二）簇带争济楚——插戴满，垮自己打扮的漂亮。宣和遗事：十二月预赏元宵：“京师民十月似云浪，尽头上戴著玉梅、雪柳、闹蛾儿，直到鳌山下看灯。”簇带，插戴着很多的饰物。周宻《武林旧事：都人避暑载茉莉花“初出之时，身价甚穹（高），妇人簇带，多至七插。”济楚，整齐、漂亮。

（十三）风鬟雾鬓——头发蓬松散乱的样子。李朝威柳毅传：“见大王爱女牧羊於野，风鬟雨鬓，所不忍睹。”苏轼也有“雾鬟风鬟木叶衣”（题毛女真）的诗句。

（十四）怕见夜间出去——一作“怕向花间重去”。怕见，懒得。

张瑞义贵耳集说李清照“南渡以来，常怀念京、洛旧事。晚年赋永遇乐词。”这首词主要是抒发她饱经忧患后不安定的心情和自甘寂寞的消沉思想。词中追怀“中州盛日”的元宵景象，也适当地表现出作者对故国的眷念不忘。（南渡词人往往通过写汴京灯节的盛况以寄托自己的爱国思想。）南宋末年词人刘辰翁说：“诵李易安永遇乐，为之涕下。”（见须溪词：遇永乐题序）可想见其强烈的感染力。通篇把今昔不同的情景构成鲜明的对照，又把一些寻常用语组织入词，格外显得生动。

这就是一个胡说八道，时间是最好的检验，哪个诗歌更影响广泛更深入人心，仅此而已！我相信再多骂郭德纲相声的主流相声，多年后，郭德纲的相声依然有很多人在听

李清照真是太厉害了。女性的杰出代表人物呀！本人也想成为李清照那样的诗词人，可是才疏学浅。她的每一首都觉得是顶尖之作。