武林，精武，气功与格斗
----老杂志
二十世纪小说大师和理论批评家
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![[玄幻小说]子夜](https://img.guwenji.org/siteinfo/2017/08/28/7C86789C-64B9-C020-BB58-C80D25875C3B.jpg/w240)
小黑人土土
潦倒的凡人，凌乱邋遢的头发，褴褛不堪的衣饰，却隐藏着策马快意的恩仇。这就是古龙。 我不喜欢楚留香的潇洒，不喜欢陆小凤的狂放，不喜欢李探花的忧郁，更愿意去欣赏边城浪子中的傅红血。他有一柄黑色的，再平凡不过却异常锋利的刀。这柄刀，就是古龙自己。不管他再怎么隐藏，也丝毫不能遮掩现实生活中的落寞与无奈。 深读古龙的人都知道，他的许多作品里常常有些词不达意的成分，让人看了之后莫名其妙，很费解。按照老友倪匡的解释，那是因为他喝醉了。是的，古龙好酒，更喜欢在喝完酒之后写他的武侠。 再次夜读古龙，感慨颇多。仿佛古龙的形象忽然就鱼跃眼前，潦倒的凡人，凌乱邋遢的头发，褴褛不堪的衣饰，却在自己的江湖中寻找策马快意的恩仇。如果说金庸的武侠世界充满了人文，那么古龙绝对是人性武侠中大顶尖大师，这一点，包括金庸，梁羽生，都要望而兴叹。 很早的时候，就已经通读了金庸全集，直接导致常常在失眠的夜晚，闭上眼睛，总把自己想象成为一个严肃的，英气的大侠。后来接触古龙，才知道，武侠的世界并不仅仅局限与大侠。 什么是侠？什么是大侠？按照金庸的诠释，类似郭靖那样的人物，系民族存亡为己任的就是侠之大者。可是，这个现实的世界，以及那个编造出来的武侠世界，真的有大侠吗？如果按照这样的想法延伸，那么李寻欢，是不是大侠呢？ 金庸努力的从他的世界里营造一个完满的侠客出来，虽然他最终名利双收，可是却忽略了许多东西，他并不成功。是的，他通过厚重的文化铺垫，着重描写武林恩怨，历史纠缠，可是在最基本的心理和情节方面，却百密一疏，功败垂成。 金庸写作的时候总是正襟危坐，把自己关在一个房间里，忽然间好象就文思泉涌了，一个一个潇洒的英雄，大智若愚的高人跃然纸上。而古龙写小说，通常都是随性而为之，想怎么写就怎么写，想什么时候写就什么时候写。 通过比较发现两位大师存在明显的不同，金庸先生是典型的知识分子写作。可能在写之前，他已经完全理清楚了思绪，知道情节该怎么发展，人物会是怎样一个命运，如果是这样的话，我更愿意相信，古龙在这方面是随意的，甚至可以说是随便的。他管你什么恩怨，什么情仇，小说按照自己的想法写出来就行了。 金庸的小说上来就是几十上百万字，喋喋不休，又是这个又是那个，眼花缭乱。古龙的作品很多，大部分都是几十万字，相对金庸先生，就是一个典型的短篇武侠作者。可是在古龙的小说里，你看不到过分的罗嗦，他的环境描写虽然总是雷同，可是他是以情节取胜的，大量的对话，在无意间就下了伏笔，留了悬念。 不知道有没有人读过古龙的《萧十一郎》和《边城浪子》，里面的主人翁都是极其普通的角色，故事其实相对也比较简单，可是他洋洋洒洒的几十万字，从头到尾的扣人心弦，为什么？这就是才华，这就叫才情写作。 金庸的人文关怀，目前依然很受推崇。相比之下，古龙似乎就要落寞许多了，年轻一辈中，又有几个人还记得他呢？除了楚留香、陆小凤、西门吹雪，请问你还知道谁？可就是这样一个已经过世、沉寂，并渐渐离我们远去的伟大的武侠大师，60年代之后，叱咤影坛的邵氏电影公司(也许你也不知道，但提到TVB，应该是众所周知吧，邵氏电影公司的BOSS邵逸夫直接控制TVB百分之三十二的股份)顶梁的编剧就是他，那是一个武侠的时代，古龙缔造了一个又一个传说。 这也是我说古龙相比金庸只是一个短篇作者的原因，金庸的小说大部分都拍成了电视剧，而古龙的，基本都是电影。 人文关怀，社会背景下的武侠写作，无可厚非，会比较容易获得成功，可是我敢断言，这样的作者，能成为作家，能成为众多人心目中的大师，可是永远，永远无法成为武侠圣殿里真正的大师。 真正的大师不是站在风口浪尖，指点江山的人，他通常是一个潦倒的凡人，留着凌乱邋遢的头发，穿着褴褛不堪的衣饰，内心深处却隐藏着策马快意的恩仇。江湖啊江湖，江湖在人心中，永远只会在人心中，永远只会在真正大师的才情之下。 又一个落寞的夜，再读古龙，只剩下这么一些惆怅，凌乱而烦琐，不知道，下一个被遗忘的大师又是谁? 那么答案是古龙
Antyed-阿骨大叔
主题：小说的表现手法内容：请问小说的表现手法有哪些？如果能举例说明的话将不胜感激！！！ 提交人：六六六 时间：6/13/2004 13:59:8 主题：1内容：人物描写和环境描写：
人物描写包括肖像描写、行动描写、语言描写和心理描写。
肖像描写指对人物的外在特征，比如容貌、服饰、姿态、气派的描写。生动的肖像描写可以做到“以形传神”。因为人物的外表体现着人物的内心世界，体现着人物的内在思想活动。肖像描写在记叙文和小说里运用较多。
例如《卖火柴的小女孩》中有这样一段：“小女孩只好赤着脚走路，一双小脚冻得红一块青一块的。她的旧围裙里兜着许多火柴，手里还拿着一把。”这段文字描写了小女孩的最突出的特征就是“赤着脚”，其次是身上带着许多火柴。这段肖像描写抓住了人物的主要特点，也形象地反映了小女孩的悲惨境遇。
行动描写指对人物行为动作的描写，它是刻画人物的重要手段。比如椿龄画蔷痴及局外中的一段：“宝玉拿眼随着簪子的起落，一直到底，一画、一点、一勾的看了去，数一数，十八笔，自己又在手心里拿指头按着他方才下笔的规矩写了，猜是个什么字，写成一想，原来就是蔷薇花的‘蔷’字。……”这段文字描写了宝玉偷看椿龄画“蔷”的经过，文笔之细腻，令人感叹。用宝玉的一系列模仿画字的动作，表现了宝玉对于女孩儿的关心与怜爱，更给读者身临其境的感觉。
语言描写指对人物语言的描写。俗话说，言为心声。人物语言是其思想的直接体现，所以语言描写也是表现人物的重要手段。比如孙犁的《荷花淀》有一段精彩的人物对话：
“听说他们还在这里没走。我不拖尾巴，可是忘下了一件衣裳。”
“我有句要紧的话，得和他说说。”
“听他说，鬼子要在同口安据点。……”水生的女人说。
“哪里就碰得那么巧？我们快去快回来。”
“我本来不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他……有什么看头啊！”
这是很著名的一段对话，出自于《荷花淀》里几位妇女之口。他们的丈夫离开了家，准备去前线，她们的内心都想见自己的丈夫，但是，迫于社会环境和当时人们的思想局限，不敢大胆表露自己的心声，每个人都不直接说是自己想见丈夫，而是找出其他各种各样的理由和借口，为自己遮掩。这五句话真切地反映了五位妇女的思想活动和内心世界，也从侧面反映了她们的聪明可爱，而且每一句话都代表了不同的性格。这段语言描写对表现文中人物的性格特点起到了重要作用。
心理描写指对人物的思想活动的描写，它可以直接揭示人物的内心世界。只是要提醒大家注意，心理描写也要注意描写角度，在第一人称及全知叙事的情况下才可以有心理描写，第二人称及第三人称都不能有心理描写。
比如《卖火柴的小女孩》中的一段心理描写：“她又擦了一根。火柴燃起来了，发出亮光来了。亮光落在墙上，那儿忽然变得像薄纱那么透明，她可以一直看到屋里。桌上铺着雪白的白布，摆着精致的盘子和碗，肚子里填满了苹果和梅子的烤鹅正冒着香气。”这是一种幻觉，也是一种心理活动。这种幻觉正是小女孩的心愿。这是一篇小说，用的是全知叙事。如果在写作的过程中碰到是第一人称，但是文中又有第二个人物时，就不能以“我”的口气去写第二个人物的心理活动，只能写“我”的心理活动。
下面谈谈环境景物描写。
环境景物描写又分自然景物描写和社会环境描写。环境景物描写主要有烘托人物、渲染气氛、传达感情等作用。比如老舍写的林海中有一段：“目之所及，哪里都是绿的。的确是林海。群岭起伏是林海的波浪。多少种绿颜色呀：深的，浅的，明的，暗的，绿得难以形容，恐怕只有画家才能够写下这么多的绿颜色来呢！”这是一段自然景物描写，主要展示了林海之绿。这段描写在渲染气氛的同时，也传达了作者对祖国壮丽山河的热爱之情。在运用环境景物描写时，要注意它与文中人物或事件的关系，不要为描写而描写，要有明确的目的性。
所谓社会环境描写包括时代风貌、民俗风情、城乡建筑、住所陈设等。比如少年闰土（鲁讯小说《故乡》的节选）中有这样一段：“这祭祀，说是三十多年才能轮到一回，所以很郑重；正月里供祖像，供品很多，祭器很讲究，拜的人也很多，祭器也很要防偷去。”这一段就属于民风民俗的社会环境描写。这段描写作用是很大的，因为只有在准备这种盛大的祭祀活动时，人手不够，才会叫闰土来帮忙。这段民俗的描写成了少年闰土出场的缘由。我们可以看出，这段社会环境的描写，目的非常明确。
人物描写与环境景物描写的关系。从文章总体上说，人物描写、环境景物描写都要服从主题的需要。在这个大前提下，如果是写人的文章，环境景物描写当然应该服从于人物描写的需要，环境景物描写应该是为人物描写起一种烘托的作用，像前面提到的少年闰土中的民风民俗的描写；如果文章本身就是以写环境景物为主，当然环境景物是主角，像前面提到的林海。当两种描写同时存在的时候，人物描写与环境景物描写就都应该是相辅相成、相互映衬的。
全景式和特定式场面描写，都属于场面描写。所谓全景式场面描写就是把有关场景的各个方面都做出清楚的交代，对于人物的活动则采取略写的方法，做总的描写。这种全景式场面描写，一般在描写重大事件时运用的频率比较高。比如《开国大典》中的一段描写：“会场在天安门广场。广场成丁字形。丁字形一横的北面是一道河，河上并排架着五座白石桥；再北面是城墙，城墙中央高高耸起天安门的城楼。丁字形的一竖向南直伸到中华门。在一横一竖相交点南面的场中，挺立着一根22米高的电动旗杆。”这是一段典型的全景式场面描写，对开国大典的会场做出了宏观的描述，就像是电影中的全景镜头。
所谓特定式场面描写就是在总体的场面描写中，着重写一个人物或一个物件，其他人或物都是陪衬。比如《开国大典》中倒数第二段：
阅兵式完毕，已经是傍晚的时候。天安门广场上灯笼火把全都点起来，一万支礼花陆续射入天空。天上是五颜六色的火花结成彩，地上是万万千千的灯火一片红。群众游行就在这时候开始，游行队伍分东西两个方向出发。他们擎着灯，舞着火把，高呼“中国共产党万岁！”“中华人民共和国万岁！”“中央人民政府万岁！”他们一队一队按照次序走，走过正对天安门的白石桥前，就举起灯笼火把，高声欢呼“毛主席万岁！”“毛主席万岁！”毛主席在城楼上主席台前边，向前探着身子，不断地举手向群众招呼，不断地高呼“人民万岁！”“同志们万岁！”
这段文字的前三行仍然是场面描写，但它只是一个铺垫，这段主要要写的是游行。这个场面描写的主体场面是天上是礼花，地上是灯火；在这样的大背景下，又有一个具体的着重表现的场面，即游行。这种特定式场面描写要注意详略的区别，一定要主次分明。
记叙文中的细节描写。细节描写是对一些细枝末节的刻划与描绘。既可以用来记人、记事，又可以用来写景、状物。所以它在记叙文中应用比较频繁。细节描写要注意以下三点：
一是要以小见大。细节描写所关照的对象很小，虽然看上去不起眼儿，但是却能表现大的主题。它是用最微小的事情来表现最丰富的内涵。细节描写的目的性很强，如果不能达到这个目的，就不能叫细节描写，所谓的细节也就没有存在的必要。比如《儒林外史》中第五回写到一个严监生。他在临死前三天已经不能讲话，但是他总是向人伸出两个手指。许多人都猜不出其中的意思。最后还是他的妾猜到了他的想法。对他说：“……你是为那灯盏里点的是两茎灯草，不放心，恐费了油。我如今挑掉一茎就是了。”果不其然，灯草刚被挑掉，他就合上眼了。这个细节把这个土财主的守财奴丑态表现得淋漓尽致。像这样的细节描写，可以强化人物的性格特点，虽然寥寥数笔，但是事半功倍，给读者留下了鲜明的印象。这是成功的细节描写。
二是要典型。所谓典型就是要选择那些有较强表现力的细节，而不是那种一般化的、琐碎的、平庸的内容。为什么要强调典型呢？因为如果细节描写不够典型的话，这样的内容就只能起相反的作用，会给人一种冗赘的感觉。像上面提到的《儒林外史》的例子就是一个非常典型的细节描写。有两茎灯草同时点着，严监生甚至都不能闭眼，苦苦熬了三天。这把守财奴的本性刻划得入木三分。
三是要真实。细节描写是为了表现人物、写景状物更生动、更富有表现力。如果所写的细节不真实的话，不但达不到预期的目的，反而还会给读者留下不好的印象。与其有这样的细节还不如没有。
白描和细描。白描是从绘画的术语中借用来的。它原意指中国国画的画法之一，是指用墨线勾描的，素淡的，不着颜色的画法，也有的略施淡墨。写作理论借用来作为一种表现手法。指使用简练的笔墨，不加烘托和渲染，把形象鲜明、生动地勾勒出来的一种写法。白描的特点是风格质朴，不事渲染。鲁迅先生在作文秘诀里对白描有专门的解释：“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄。”
比如《卖火柴的小女孩》中的第一段：
天冷极了，下着雪，又快黑了。这是一年的最后一天——大年夜。在这又冷又黑的晚上，一个光着头赤着脚的小女孩在街上走着。她从家里出来的时候还穿着一双拖鞋，但是有什么用呢？那是一双很大的拖鞋——那么大，一向是她妈妈穿的。她穿过马路的时候，两辆马车飞快地冲过来，吓得她把鞋都跑掉了。一只怎么也找不着，另一只叫一个男孩捡起来拿着跑了。他说，将来他有孩子可以拿它当摇篮。
这段描写没有任何的修饰，描写了小女孩的悲惨境遇。文字虽然朴实无华，但却把小女孩的无助与无奈、贫寒交迫的现状真切而形象地勾勒出来了。这是典型的白描。
白描的写法运用得好，文章会呈现淡雅的风格。相反，如果运用不好，文章会给人平淡无味的感觉。总之，白描的运用要十分精练才好。
细描，也是从绘画的术语中引进来的概念。原指绘画中的工笔。细描也叫工笔描写。细描的特点是，描写细腻、全面。
如巴金《日出》的一段：“果然，过了一会儿，那里出现了太阳的小半边脸，红是红得很，却没有亮光。太阳像负着什么重担似的，慢慢儿，一纵一纵地，使劲儿向上升。到了最后，它终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色真红得可爱。一刹那间，这深红的圆东西发出夺目的亮光，射得人眼睛发痛。它旁边的云也突然有了光彩。”作者用十分细腻的手法，一笔一笔描绘了日出的全过程，可谓精雕细琢。细描的效果是，常给人身临其境的感受。
运用细描要注意，凡做细描的对象一定是文章中的重中之重，而且是直接关系到文章的核心的内容。如果作者将文章中次要的材料做细描了，文章就会出现混乱，就会冲淡主题。
侧面描写，也叫烘托或衬托，指对描写对象采取一种间接的表现手法，是从对其他事物、人物的描写中来形容、渲染，以突出描写对象的艺术手法。简单说就是不直截了当地描写客观事物，而是在描绘其它事物的过程中去衬托这个客观事物，以次要衬主要。就像宋代一位画家说的那样：“山欲高，尽出则不高；烟霞锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远；掩映断其脉则远矣。”这段话形象而准确地表达了烘托的概念。
侧面描写有多种方法，可以引用他人的语言（包括对话）；可以从旁观者的反映来侧面描写；还可以运用拟人手法来侧面描写。
比如我的伯父鲁迅先生的最后，写了一段伯父家的女佣阿三的事情，并且引用了阿三的话：“周先生自己病得那么厉害，还三更半夜地写文章。有时候我听着他一阵阵接连不断地咳嗽，真替他难受。他对自己的病一点也不在乎，倒常常劝我多休息，不叫我干重活儿。”这段内容没有直接写伯父，而是通过伯父家的女佣来侧面描写伯父。侧面描写虽然是以次要衬托主要，但是给人的感觉却是十分真切的。
侧面描写一方面可以使文章内容富于变化，另一方面也给读者留下想象的空间，是小说创作和记叙文写作常用的方法。
原贴：小说的表现手法及理论
温熊猫Celeste
首先，你既然说是新星，就该是近代，而不是现代，朋友。
那我推荐给你安妮宝贝，张悦然，还有颜歌。若是男作者刘卫东 ，那多
安妮宝贝 ，原名励婕，一名在网络上四处飘荡的人。从1998年10月开始在网络上写作和发表作品，以《告别薇安》成名于江湖，是2000年国内风头最健的网络文学作者。职业曾经历金融、编辑、广告，现在从事文化产品的策划及内容制作，任职出版社编辑。
1998年：得到第一台兼容机，开始上网。用电脑创作小说。成名作《告别薇安》，《七年》，七月和安生等，以告别，流浪，宿命为题材，文笔艳丽诡异，格调清冷阴郁。发表于互联网，引起轰动。
1999年：不喜欢银行的工作，准备辞职。家里反对，无法办妥手续。离家，开始自由生活。在南京短暂居留，从事广告。期间写作大量中短篇小说，陆续发布于互联网。拥有广泛读者群。网上有固定专栏和作品集。被称为具备偶像效应的作家。
1999年12月：到上海，进入网络公司，任职内容制作主管。
2000年1月：小说结集出版。《告别薇安》风行一时，出现大量盗版。
2000年5月：终于办妥银行辞职手续。在网络公司策划主编电子杂志，制作独立频道。
2001年1月：出版《八月未央》。在杂志上开设时尚专栏。
2001年2月：离开网络公司。开始写作长篇小说。
2001年5月：长篇写作完毕。去新疆旅行。
2001年8月：离开上海，去往北京。
2001年9月：长篇小说《彼岸花》出版。《告别薇安》在香港，台湾出版。从事文化产品的策划及内容制作。任职出版社编辑。
2002年9月摄影集〈蔷薇 岛屿〉
2004年1月《二三事》出版
2004年10月都市心情笔记〈清醒记〉
2006年3月1日长篇小说《莲花》出版
张悦然，女，1982年出生于山东济南，现在新加坡国立大学攻读理科。其作陶之陨、黑猫不睡等作品在《萌芽》杂志发表后，在青少年文坛引起巨大反响，并被《新华文摘》等多家报刊转载。2002年被《萌芽》网站评为“最富才情的女作家”
CyberEagle
冰心简介
冰心（1900～1999》：现、当代女作家，儿童文学作家。原名谢婉莹，笔名冰心女士，男士等。原籍福建长乐，生于福州，幼年时代就广泛接触了中国古典小说和译作。1918年入协和女子大学预科，积极参加五四运动。1919年开始发表第一篇小说两个家庭，此后，相继发表了斯人独惟悴、去国等探索人生问题的“问题小说”。同时，受到泰戈尔《飞鸟集》的影响，写作无标题的自由体小诗。这些晶莹清丽、轻柔隽逸的小诗，后结集为《繁星》和春水出版，被人称为“春水体”。1921年加入文学研究会。同年起发表散文《笑》和《往事》。1923年毕业于燕京大学文科。赴美国威尔斯利女子大学学习英国文学。在旅途和留美期间，写有散文集《寄小读者》，显示出婉约典雅、轻灵隽丽、凝炼流畅的特点，具有高度的艺术表现力，比小说和诗歌取得更高的成就。这种独特的风格曾被时人称为“冰心体”，产生了广泛的影响。1926年，冰心获文学硕士学位后回国，执教于燕京大学和清华大学等校。此后着有散文南归、小说《分》、冬儿姑娘等，表现了更为深厚的社会内涵。抗日战争期间在昆明、重庆等地从事创作和文化救亡活动。1946年赴日本，曾任东京大学教授。1951年回国，先后任《人民文学》编委、中国作家协会理事、中国文联副主席等职。作品有散文集归来以后、再寄小读者、我们把春天吵醒了、樱花赞、拾穗小札、《晚晴集》、《三寄小读者》等，展示出多彩的生活。艺术上仍保持着她的独特风格。她的短篇小说《空巢》获1980年度优秀短篇小说奖。儿童文学作品选集《小桔灯》于同年在全国少年儿童文艺创作评奖中获荣誉奖。冰心的作品除上面提到的外，还出版有小说集《超人》，散文集《关于女人》，以及冰心全集、《冰心文集》、冰心着译选集等。她的作品被译成多种外文出版。
朱自清简介
扬州是一个风景秀丽的文化城，其湖光山色，风物宜人，曾使多少诗人如李白、杜甫、苏东坡、欧阳修等流连于此，寻幽探胜，写下了许多脍炙人口的瑰丽诗章。扬州也是一个英雄的历史城，在抵御异族侵略的历史上，曾谱写下无数辉煌的篇章，留下许多可歌可泣的故事。古城的绮丽风光和浓郁的崇尚文化的风气，于无形中陶冶着少年朱自清的性情，养成他和平中正的品性和向往自然美的情趣。而扬州美丽的山水，更如雨露般滋润他的心灵，哺育他的感情，丰富他的想象力，使他的情怀永远充溢着诗情和画意。扬州，这座历史文化名城，对他的影响是潜移默化的，又是深远的。
朱自清有著作27种，共约190万言，包括诗歌、散文、文艺批评、学术研究等。大多收入1953年开明书店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江苏教育出版社对朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6册《朱自清全集》。朱自清虽在“五四”运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。
朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有生命价格——七毛钱白种人——上帝的骄子和执政府大屠杀记。二是以《背影》儿女悼亡妇为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。
朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实，生于光绪二十四年十月初九(1898年11月22日)，卒于1948年8月12日。原籍浙江绍兴。因三代人定居扬州，自己又毕业于当时设在扬州的江苏第八中学高中，且在扬州做过教师，故自称“扬州人”。他是现代著名的作家和学者。朱自清祖父朱则余，号菊坡，本姓余，因承继朱氏，遂改姓。为人谨慎，清光绪年间在江苏东海县任承审官10多年。父亲名鸿钧，字小坡，娶妻周氏，是个读书人。光绪二十七年(1901)朱鸿钧由东海赴扬州府属邵伯镇上任。两年后，全家迁移扬州城，从此定居扬州。
朱自清在扬州生活了13年，在这里度过了他的童年时期和少年时期。对古城这段生活，他的感受是微妙、复杂的。大概是生活过于单调，所以他后来曾说，儿时的记忆只剩下“薄薄的影”，“像被大水洗了一般，寂寞到可惊程度！”但是，在漫长曲折的人生旅途上，儿时毕竟是首发的“驿站”。
巴金简介
巴金（1904~2005》，原名李尧棠，字芾甘。笔名巴金。祖籍浙江嘉兴。清光绪三十年十月十九日（1904年11月25日》生于四川省成都府城北门正通顺街。现代文学家、翻译家、出版家，“五四”新文化运动以来最有影响的作家之一，中国当代文坛的巨匠。2005年10月17日因病逝世于上海。
“巴金”这一笔名源自他一位在留学法国时认识的一位巴姓的同学巴恩波，以及这位同学自杀身亡时巴金所翻译的克鲁泡特金著作。他把这二人的名字各取一字，成为了他的笔名。
巴金出身于四川成都一个官僚地主家庭。父亲曾在四川广元县做县令，为官清正，辛亥革命后辞官归隐。1914年母亲去世。1917年父亲也去世。自幼在家延师读书。五四运动中接受民主主义和无政府主义思潮。1920年旧历年底，祖父去世，巴金庆幸“家里再也没有人可以支配”他的行动了。1920年至1923年在成都外语专门学校（四川大学前身之一》攻读英语，参加进步刊物半月的工作，参与组织“均社”，进行反封建的宣传活动。1922年在时事新报·文学旬刊发表被虐者的哭声等新诗。
1923年赴上海，不久到南京东南大学附中读书，1925年夏毕业后，经常发表论文和译文，宣传无政府主义。1927年赴法国，翌年在巴黎完成第一部中篇小说《灭亡》，1929年在《小说月报》发表后引起强烈反响。1928年冬回国，居上海，数年之间，著作颇多。主要作品有死去的太阳、《新生》、砂丁、《萌芽》和著名的“激流三部曲”《家》，《春》,《秋》1931年在时报上连载著名的长篇小说“爱情三部曲”,《雾》、《雨》、《电》。是作者的代表作，也是我国现代文学史上最卓越的作品之一。
1934年在北京任《文学季刊》编委。同年秋天东渡日本。次年回国，在上海任文化生活出版社总编辑，出版“文学丛刊”、“文化生活丛刊”、“文学小丛刊”。1936年与靳以创办《文季月刊》，同年与鲁迅等人先后联名发表中国文艺工作者宣言和文艺界同人为团结御侮与言论自由宣言。
抗日战争期间辗转于上海、广州、桂林、重庆，曾任《呐喊》周刊(后改名《烽火》)发行人、主编，担任历届中华全国文艺界抗敌协会的理事。1938年和1940年分别出版了长篇小说《春》和《秋》，完成了“激流三部曲”。1940年至1945年写作了“抗战三部曲”《火》。抗战后期创作了中篇小说《憩园》和《第四病室》。1946年完成长篇小说《寒夜》。短篇小说以《神》、《鬼》为著名。抗战胜利后主要从事翻译、编辑和出版工作。巴金的长篇小说创作在我国现代小说史上占有极其重要的地位。他的译著也很多。解放后，他写了许多优美的散文，表达了对祖国的热爱，对生活的热爱。
1949年出席第一次全国文代会，当选文联常委。1950年担任上海市文联副主席。曾两次赴朝鲜前线访问，辑有生活在英雄们中间、保卫和平的人们两本散文通讯集。1960年当选中国文联副主席和中国作协副主席。“文革”中，遭到了残酷的迫害。1978年起，在香港大公报连载散文《随想录》。由他倡议，1985年建立了中国现代文学馆。 郑州人，中国共产党党员。当代诗人，著名散文作家、小说家，毕业于延安抗日军政大学。魏巍原名魏鸿杰，曾用笔名红杨树。1937年抗日战争爆发后参加八路军，1938年加入中国共产党。1950年底，奔赴朝鲜前线，和志愿军一起生活、战斗。回国后发表了一批文艺通讯，其中《谁是最可爱的人》在全国引起了广泛影响。从此，“最可爱的人”成了志愿军的代名词。1978年，创作完成了抗美援朝题材长篇小说《东方》，于1983年获首届茅盾文学奖。2008年8月逝世后，魏巍灵堂设北京军区大院里，2008年8月26日起接受公众吊唁。遗体告别仪式于2008年8月30日在八宝山革命公墓举行。
刘心武简介
刘心武，1942年出生于四川省成都市，1950年后定居北京。曾当过中学教师、出版社编辑、《人民文学》杂志主编。1977年11月发表短篇小说《班主任》，被认为是“伤痕文学”发轫作，引出轰动，走上文坛。短篇小说代表作还有《我爱每一片绿叶》黑墙《白牙》等。中篇小说代表作有《如意》《立体交叉桥》小墩子等。长篇小说有《钟鼓楼》《四牌楼》《栖凤楼》《风过耳》等。
1985年发表纪实作品5·19长镜头公共汽车咏叹调，再次引起轰动。1986-1987在《收获》杂志开辟《私人照相簿》专栏，开创图文相融的新文本，1999年推出图文融合的长篇《树与林同在》。1992年后发表大量随笔，结为多种集子。
1993年开始发表研究《红楼梦》的论文，并将研究成果以小说形式发表，十多年来坚持从秦可卿这一人物入手解读《红楼梦》，开创出“红学”的“秦学”分支。
1995年后开始尝试建筑评论，1998年由中国建筑工业出版社出版《我眼中的建筑与环境》，2004年由中国建材工业出版社出版《材质之美》。
作品多次获奖，如长篇小说《钟鼓楼》获第二届茅盾文学奖；短篇小说《班主任》获1978年全国首届优秀短篇小说奖第一名，此外短篇小说《我爱每一片绿叶》和儿童文学看不见的朋友我可不怕十三岁都曾获全国性奖项；长篇小说《四牌楼》还曾获得第二届上海优秀长篇小说大奖。
1993年出版刘心武文集8卷，至2005年初在海内外出版的个人专著以不同版本计已逾130种。若干作品在境外被译为法、日、英、德、俄、意、韩、瑞典、捷克、希伯来等文字发表、出版。
肖复兴简介
肖复兴(即萧复兴)，当代著名作家，祖籍河北沧县，1947年生于河南信阳，在北京长大，1966年高中毕业于北京汇文中学；1968年到北大荒插队；1982年毕业于中央戏剧学院。现居北京。现任《人民文学》杂志社副主编。当过大中小学教师，曾任《小说选刊》副主编。已出版50余种书，曾多次获全国及北京、上海地区优秀文学奖。近著有肖复兴自选集3卷，《肖复兴散文》艺术卷、情感卷等。
肖复兴是中国八十年代以来创作较为活跃，收获颇为丰厚的作家之一。作者的作品朴实无华，向人们讲述着一个个看上去颇为平常的故事。而正是在这一系列似乎谁都可能经历过的故事中，作者写出了他对生活的独到观感，写出了人的处境，人的精神渴求，写出了社会在其演进发展过程中的细微变化。
肖复兴的散文创作涉猎范围很广，有有关风土人情、自然境界及音乐艺术的记述作品。在作品中，作者文笔细腻，意味隽永，写出了水之经典、山之精魂、音乐之永恒，引导读者漫游于自由广阔的艺术天地。
肖复兴，曾经当过十年的记者。
他说：“人其实是很脆弱的，伤怀往事，尤其是蹉跎的青春往事，心里的感受无可言说。我知道，无论过去是对是错，是可以伤感，还是可以悔恨，都是不可追回的了。人可以回过头往后看，但路却总是要往前走。过去的路是一张弓，只能弹射得我们向前飞奔，这就是我们无法逃避又不可选择的命运。”
代表作有长篇小说《我们曾经相爱》、《早恋》、《青春梦幻曲》（又名中学生梦幻曲---一个女生的日记》，中短篇小说集四月的归来、北大荒奇遇，报告文学集《国际大师和他的妻子》、多梦时节——肖复兴报告文学集 、一个女中学生的日记、《青春回旋曲》，报告文学和当代中学生对话、和当代中学生通信。近著有《音乐笔记》、《音乐的隔膜》、《聆听与吟唱》、《浪漫的丧失》、《纸的生命》、《遥远的含蓄》等。曾经获得过全国以及北京上海优秀文学奖多种。《音乐笔记》获首届冰心散文奖。那片绿绿的爬山虎、向往奥运、荔枝、银色的心愿、寻找贝多芬、小溪巴赫等篇入选大中小学课本。报告文学海河边的一间小屋、《生当作人杰》分别获全国第二、三届优秀报告文学奖。他还写过一篇文章，名为到天堂的距离。较近的作品还有长篇回忆录式的纪实文学《黑白记忆》和散文集《蓝调城南》。散文拥你入睡被选入北京版初一年级上册语文教材，宽容是一种爱人选2006年江苏徐州市中考语文试卷，生命的平衡入选2007年浙江绍兴市中考语文试卷。
代表作：
线上作品阅读 报告文学 啊，老三届当金山的母亲
中短篇小说 面的司机今冬无雪《远在天边》影壁
肖复兴，北京人。中共党员。毕业于中央戏剧学院戏文系。1982年赴北大荒插队务农，大学毕业后历任中央戏剧学院教师，新体育编辑。1978开始发表作品。《人民文学》副主编。
著有长篇小说《我们曾经相爱》、《早恋》、《青春梦幻曲》，中短篇小说集四月的归来、北大荒奇遇，报告文学集《国际大师和他的妻子》、多梦时节——肖复兴报告文学集等。
报告文学海河边的一间小屋、《生当作人杰》分别获全国第二、三届优秀报告文学奖。
我叫儿子写作文上有大量的他的作文。
还著有一幅画像(现被选为小学语文四年级课文。》
铁凝简介
祖籍河北赵县，1957年9月生于北京，1975年于保定高中毕业后到河北博野农村插队，1979年回保定，在保定地区文联花山编辑部任小说编辑。自1975年开始发表作品，至今已发表文学作品约150余万字。1982年发表短篇小说《哦，香雪》描写一个农村少女香雪在火车站用一篮鸡蛋向一个女大学生换来一只渴望已久的铅笔盒，表现了农村少女的纯朴可亲和对现代文明的向往，作品获当年全国优秀短篇小说奖。同年，中篇小说《没有纽扣的红衬衫》获全国优秀中篇小说奖，它真实描写一个少女复杂矛盾的内心世界和纯真美好的品格。1984年《六月的话题》获全国优秀短篇小说奖。《麦秸垛》获1986～1987年《中篇小说选刊》优秀作品奖。1984年铁凝调入河北省文联任专业作家，现为河北省文联副主席。早期作品描写生活中普通的人与事，特别是细腻地描写人物的内心，从中反映人们的理想与追求，矛盾与痛苦，语言柔婉清新。1986年和1988年先后发表反省古老历史文化、关注女性生存的两部中篇小说《麦秸垛》和《棉花垛》，标志着铁凝步入一个新的文学创作时期。1988年还写成第一部长篇小说《玫瑰门》，它一改铁凝以往那和谐理想的诗意境界，透过几代女人生存竞争间的较量厮杀，彻底撕开了生活中丑陋和血污的一面。
陈忠实简介
陈忠实,一个厚积薄发的作者，1993年以长篇小说《白鹿原》一举成名，该作品集家庭史民族史于一体，以厚重的历史感和复杂的人物形象而在同类作品中脱颖而出，成为当代文学中不可多得的杰作之一。
自然情况：1942年6月生，西安市东郊灞桥区人。1965年初发表散文处女作，主要从事小说创作，兼写散文。已出版《陈忠实小说自选集》三卷，陈忠实文集五卷。《信任》获1979年全国优秀短篇小说奖，渭北高原，关于一个人的记忆获1990——1991年全国报告文学奖，长篇小说白鹿塬获第四届茅盾文学奖（1998》。现任陕西省作协主席。
陈世旭简介
陈世旭，男，汉族。1948年1月生于江西省南昌市。1964年9月初中毕业往赣北农场务农。1970年由九江县委宣传部借调从事新闻报道。
1977年12月调县文化馆从事群众文化工作。 1979年创作小说小镇上的将军获同年全国优秀短篇小说奖。1980年由《十月》杂志推荐入中国作协第五期文学讲习所（现鲁迅文学院》学习。1981年调江西省文艺研究所从事专业文学创作及研究。1982年加入中国作家协会。1985年考入武汉大学中文系插班学习，1987年毕业，获汉语言文学学士学位。1988年任江西省文艺研究所副研究员，1991年转为文学创作二级职称，1993年晋升为文学创作一级。
1985年当选为中国作协理事，2000年当选为中国作协主席团委员。
现任江西省作家协会主席，江西省文联主席。
创作作品 先后出版长篇小说梦洲、《裸体问题》、《将军镇》、《世纪神话》、《边唱边晃》、一半是黑色一半是白色等以及《风花雪月》、《都市牧歌》、中国当代作家选集丛书?陈世旭卷等散文随笔集、中短篇小说集多部。发表有关先秦诸子文论、中国小说史及现当代文学研究论文数十篇并有多篇被转载。书法作品多次在省内外获奖。
短篇小说小镇上的将军获全国第二届优秀短篇小说奖、《惊涛》获全国第四届优秀短篇小说奖，马车获全国1987年-1988年优秀小说奖，镇长之死获首届鲁迅文学奖等。 史铁生简介
史铁生（1951- 》，北京人，中国当代著名作家、思想家。
1958年入北京市东城区王大人小学读书，1967年毕业于清华附中初中部。而后，于1969年到陕北延安地区“插队”。三年后因双腿瘫痪回到北京，在北新桥街道工厂工作，后因病情加重回家疗养。1979年开始发表作品。
史铁生是当代中国最令人敬佩的作家之一。他的写作与他的生命完全同构在了一起，在自己的“写作之夜”，史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。他的《病隙碎笔》作为二OO二年度中国文学最为重要的收获，一如既往地思考着生与死、残缺与爱情、苦难与信仰、写作与艺术等重大问题，并解答了“我”如何在场、如何活出意义来这些普遍性的精神难题。当多数作家在消费主义时代里放弃面对人的基本状况时，史铁生却居住在自己的内心，仍旧苦苦追索人之为人的价值和光辉，仍旧坚定地向存在的荒凉地带进发，坚定地与未明事物作斗争，这种勇气和执着，深深地唤起了我们对自身所处境遇的警醒和关怀。
史铁生初期有的小说，如午餐半小时等，带有暴露“阴暗面”文学的特征。发表于1983年的《我的遥远的清平湾》，既是史铁生，也是当时小说创作的重要作品。它在多个层面上被阐释：或说它拓展了“知青文学”的视野，或称它在文学“寻根”上的意义。在“寻根”问题上，作者表达了这样的见解，“‘根’和‘寻根’又是绝不相同的两回事。一个仅仅是，我们从何处来以及为什么要来。另一个还为了：我们往何处去，并且怎么去”。关于后者，他认为“这是看出了生活的荒诞，去为精神找一个可靠的根据”（礼拜日·代后记，华夏出版社1983年版》。
史铁生肉体残疾的切身体验，使他的部分小说写到伤残者的生活困境和精神困境。但他超越了伤残者对命运的哀怜和自叹，由此上升为对普遍性生存，特别是精神“伤残”现象的关切。和另外的小说家不同，他并无对民族、地域的感性生活特征的执著，他把写作当作个人精神历程的叙述和探索。“宇宙以其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计”（史铁生《我与地坛》》。这种对于“残疾人”（在史铁生看来，所有的人都是残疾的，有缺陷的》的生存的持续关注，使他的散文有着浓重的哲理意味。他的叙述由于有着亲历的体验而贯穿一种温情、然而宿命的感伤；但又有对于荒诞和宿命的抗争。《命若琴弦》就是一个抗争荒诞以获取生存意义的寓言故事。
著有长篇小说《务虚笔记》，短篇小说《命若琴弦》，散文《我与地坛》等。
《我的遥远的清平湾》、奶奶的星星分别获1983年、1984年全国优秀短篇小说奖，老屋小记获首届鲁迅文学奖。
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双百方针后，暴露社会黑暗的，写爱情的、人性的、人情的作品出现了一大批。在文艺理论上质疑建国以来文艺为政治服务的文艺思想，提出了文艺为人学的理论。
1：“极左”方的反映。人民日报（57年1月17号）发表陈其通等人我们对目前文艺的几点意见提出现在工农兵方向遭到轻视，重大题材少了，家务事、儿女情等小资产阶级情调大量出现。因此，双百方针提出后，鲜花并不多，这是一种倒退，是对毛泽东文艺“二为方针”方向的挑战，并且提出“我们有责任捍卫二为方针”。
毛泽东针对这篇文章发表了继续放手贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针，批评了其中的错误，认为该文在阻止双百方针的实施，是反马克思主义。
2：“右翼”知识分子的反映。这一时期大批被埋没的作家重登文坛，如九叶诗人、汪静之、沈从文等都有文章发表。同时，一些作家也对当时的文坛现状进行了批评。如1957年5月文艺界召开座谈会，罗大纲、朱光潜、袁可嘉等旧知识分子出席，批评前几年文学过于注重苏联经验，而忽视了西方文学传统，从而导致了文学的贫弱。汪曾祺发表文章认为文艺界评论问题用政治眼光是不对的。在理论上吴祖光批评了党领导文艺的错误，认为正是党的领导造成了文艺的不自由。
这些抱怨的话表明了知识分子真诚的向共产党敞开了自己的心灵。
3：正统理论家们的反映。（1）：正统派：周扬、邵荃麟、臧克家承认双百方针没有带来真正的文艺繁荣，但在分析原因时，却把错误归到作家身上。如臧克家点名批判艾青、田间、冯至、何其芳等作家，认为他们的创作没有跟上时代。周扬则把创作中公式化、概念化的问题和理论研究上的庸俗社会化等问题加到作家们头上，认为这些问题是作家们的世界观没有得到改造而导致的。
正统派本身就是站在庸俗社会学的立场上批判作家，并且不是很讲理的。
（2）：异端派：姚雪垠《打开天窗说亮话》一文提出创作上的公式化、概念化的错误不在作家，而在教条主义。秦兆阳的题为现实主义——广阔的道路一文的影响最大也最有代表性，文章认为在坚持追求生活真实和艺术真实这一现实主义的总原则的前提下，没有必要再对各种“现实主义”作时代的划分。这既有苏联文学界对这一创作方法修正的国际背景，也反映了中国文学界对5 0年代以来的文艺政策所体现的越来越严重的教条主义倾向的质疑和反思。侯敏泽反思教条主义是左翼文学发展的必然，它与权威领导结合起来共同造成了今天文艺的贫弱。成荫认为教条主义在刚刚出发时就走上了歧路，理论文章用教条主义态度批教条主义，理论文章没有理论，只是对既定观念进行阐释，这种理论研究和批判毫无意义。
这些文章批判得很彻底，是当代文学前三十年文学中光辉的一页。
百花时代的文学
文学创作结束了所有作家都为新生活唱赞歌的局面。现实阴暗面和社会生活中的问题和矛盾为一些作家关注。
1：小说：A：出现了干预生活的作品，如王蒙组织部新来的青年人揭露和批判了官僚主义。李国文改选表现了政治生活的不合理。B：描写爱情的作品，如宗璞《红豆》探索了人的复杂情感与政治立场的关系。
2：诗歌：公木据说，开会就是工作，工作就是开会揭露了官僚主义作风。公刘发表了描写社会生活中不合理现象的诗集禽兽篇。邵燕祥的叙事诗贾桂香反映了封建意识对新时代青年的迫害。此外还有流沙河的草木篇。
3：戏剧：杨履方《布谷鸟叫了》，海默洞箫横吹，岳野同甘共苦
4：报告文学：刘宾雁在桥梁工地上，本报内部消息
5：文学批判：巴人论诗人，钱谷融论文学是人学。
1957年反右斗争时，上述作品多被否定和批判为毒草，作家们也因此被打成右派。
panzhencai
1.般若掌 少林七十二绝技之一
2.韦陀掌 少林入门武功,虚竹以此对付鸠摩智的七十二绝技
3.散花掌 少林七十二绝技之一
4.降魔掌 少林武学,都大锦之绝学
5.大金刚掌 少林七十二绝技之一,玄慈的绝艺
6.神掌八打 少林七十二绝技之一,苦智之绝学
7.震天铁掌 武当之武学,宋青书使之杀死莫声谷
8.八卦游龙掌 武当之武学,毛东珠传於康熙
9.回风掌 武当之武学
10.绵掌 武当之武学,绵绵不绝,柔韧无匹
11.落英神剑掌 桃花岛之绝艺,五虚一实,七虚一实,与扫叶腿法合称狂风绝技
12.劈空掌 桃花岛之绝艺,以铁八卦练功
13.铁掌 裘千仞之绝学,刚猛虽不及降龙十八掌,招式却可胜之
14.降龙十八掌 丐帮帮主之绝学,阳刚无匹,当世第一
15.三花聚顶掌法 全真教武学,乃全真教中最厉害之掌法
16.天罗地网势 古墓派武学,使开时若天罗地网,滴水不漏
17.截手九式 峨嵋武学,灭绝老尼曾使之伤张无忌
18.金顶绵掌 峨嵋武学,宋青书使之与俞莲舟交手
19.飘雪穿云掌 峨嵋武学,灭绝老尼曾使之伤张无忌
20.四象掌法 峨嵋武学,暗合河洛四象
21.天山六阳掌 逍遥派绝学,可化解生死符
22.春蚕掌法 胡家武学,全采守势,作茧自缚
23.天长掌法 恒山派武学,法度严谨
24.伏虎掌 华山派武学,崔秋山曾传袁承志
25.混元掌 华山派武学,从掌法修练内功,由外至内,非比寻常
26.大嵩阳神掌 嵩山派武学,大开大阔,气势非凡
27.化骨绵掌 蛇岛阴毒武学,毛东珠使之暗杀董鄂妃等人
28.游身八卦掌 八卦门之武学,脚踏先天八卦,捷如脱兔
29.内八卦掌法 八卦门之绝学,由外至内,更为厉害
30.摧心掌 青城派之绝学,震碎人心,不露痕迹
31.八阵八卦掌 八卦门之武学
32.莲花掌 洪七公传黄蓉之武学
33.白驼雪山掌 欧阳锋之武学
34.黯然销魂掌 杨过自创十七招奇招,於黯然销魂之际使之方显威力
35.开山掌 江南七怪全金发之武学
36.三无三不手 李莫愁自创之阴毒武学,专攻敌人要害
37.赤练神掌 李莫愁自创之阴毒武学,掌中带毒
38.大风云飞掌 彭莹玉之武学,以此连伤五敌
39.寒冰神掌 左冷禅自创之绝学,冰寒澈骨
40.金蛇游身掌 金蛇郎君之武学,诡奇难防
41.玄冥神掌 玄冥二老之绝学,掌上寒毒唯有九阳神功可除
42.寒冰绵掌 韦一笑之绝技,中者全身无劲
43.庖丁解牛掌 陈家洛於迷城中领悟出的武学
44.阴山掌大九式 丐帮季长老之绝学,围攻谢逊时所使
45.碧针清掌 谢烟客之绝学,掌力可将松针裹住,历久不散
46.五行六合掌 贝海石之绝学
47.五罗轻烟掌 段正淳传秦红棉之武学
48.冰蚕掌 游坦之揉合易筋经及冰蚕精华之奇学
49.霹雳掌 文泰来之绝学,掌力威猛,中者立毙
50.黑砂掌 常氏双侠之绝学
51.伏虎掌 少林武学
52.达摩掌 少林武学
53.南山掌法 南希仁之武学,威力平平。
54.寒阴箭 瑛姑隐居黑龙潭苦练出的武学,一种掌力,十分阴毒。
55.摧心掌 九阴真经中的下乘阴毒武学,不知是否和青城派的摧心掌有关？
56.翻天掌 福威镖局林家的家传武学,平凡武学
57.闯少林 少林武学,少林瘦长僧人与郭襄交手时所使。
58.天山折梅手 逍遥派之武学,蕴含诸般兵刃招式,永无止境。
59.一拍两散 全套只有一招 威力惊人
60.分解掌 苦智VS.火工头陀曾使
61.千手如来掌 方证VS.任我行曾使
62.须弥山掌 少林七十二绝技之一,使前须聚气良久,但极具威力。
63.黑煞掌 丁家武学,丁不四曾使。
64.抽髓掌 星宿派的武学。
65.碧波掌法 桃花岛的武学,傻姑偷看曲灵风练功时学会。
66.白虹掌力 李秋水追逐虚竹时曾使。
67.震天三十掌 卓天雄的武学。
68.快活三十掌 赛孟尝孟伯飞的绝学。
69.震山掌 武当派武学,俞岱岩战殷野王时曾使。
70.毒砂掌 药王门武功。
71.金刚般若掌 西域少林外门武学,刚相曾使之打张三丰。
72.铁沙掌 长乐帮展飞的武功,使之打石破天助其内力融合。
73.红砂掌 昆仑派武学,冯锡范使之击毙关安基。
74.佛光普照 峨嵋派绝学,只有一招,张无忌接灭绝三掌之三。
75.风雷掌 苗人蓝天和之绝学,外门武学。
76.大阴阳手....嵩山派.乐厚的武学..掌力分阴阳两道..被令狐冲以’破掌式’破之
77.截心掌——常遇春和番僧相斗时所中之掌。
78.大慈大悲千手式 少林武学,海老公曾授韦小宝。
79.虎爪手 少林武学,少林僧人擒拿萧峰时所使。
80.寂灭爪 少林七十二绝技之一,鸠摩智与虚竹交手时所使。
81.龙爪手 少林七十二绝技之一,空性之绝艺,三十六式皆凌厉狠辣。
82.少林擒拿十八打 少林武学。
83.鹰爪功 少林武学,少林僧人擒拿萧峰时所使。
84.千叶手 少林武学。
85.因陀罗抓 少林七十二绝技之一,鸠摩智与虚竹交手时所使。
86.拈花擒拿手 少林高深武学,以内力为基,出手平淡冲雅,不带霸气。
87.波罗密手 少林武学。
88.大力金刚抓 少林武学。
89.大擒拿手 少林武学,海老公曾授韦小宝。
90.小擒拿手 少林武学,假太后曾授玄烨。
91.虎爪绝户手 武当武学,俞莲舟从虎爪手化出,阴损狠辣,不可轻用。
92.虎爪手 武当武学,张三丰所创。
93.大摔碑手 武当武学,陆菲青所使。
94.兰花拂穴手 桃花岛武学,出手优雅。
95.天罗地网势 古墓派武学,以麻雀练功。
96.飞凤手 崆峒派武学。
97.醉拳 书剑中蒲田少林寺大苦大师的绝技
98.龙爪擒拿手 范家武学,如附骨之蛆,极难摆脱。
99.鹰爪手 华山派武学。
100.铁琵琶手 洛阳韩家武学,十分凌厉
从此去旅行
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人散、乐未断
白菜微微
1、《尤利西斯》乔伊斯“100个人中没有10个人能读完《尤利西斯》,在能读完的10个人中,又有5个人是将他当作艺术上的力作来读的。”“《尤利西斯》是20世纪文学中小说的最大贡献,它必定会使作者不朽,正如《巨人传》使拉伯雷、《卡拉马佐夫兄弟》使陀思妥耶夫斯基万古流芳一样。”这是1922年《纽约时报》的书评作者约.科林斯在同一篇书评里对《尤利西斯》所下的两个判断。时至二十世纪末,这两个截然不同的预言都“幸而言中”——但愿书评家也因此而“万古流芳”。对于《尤利西斯》,连西方的文学教授都没什么可说的,旁人自然更无庸置喙。在这里需要补充的一点是,正是由于翻译家们的辛勤努力,中国人终于可以看到了汉译本的《尤利西斯》(萧译本译者:萧乾、文洁若;金译本译者:金堤)。在对他们表示深深的感谢同时,我们可以说,尽管大多数中国人还无法领略到《尤利西斯》原文的奇特与精美,但至少在汉译本的《尤利西斯》里,我们感受到了现代汉语优美的可能性。2、《追忆逝水年华》普鲁斯特当《追忆逝水年华》的第三部盖尔芒特之家在法国问世时,著名文学评论家、诗人艾兹拉.庞德说道,对这部书最完美的批评文章应当只写一段,而且必须有7页长并只用分号。这是用来夸张普鲁斯特那长得使人受罪的句子的。然而,当1922年普鲁斯特去世时,他那以难以想象的痛苦所完成的15卷的小说,已经被无数次公认为有史以来最长、同时也是最伟大的小说之一了。马塞尔.普鲁斯特象一位伟大的建筑师,他以三十年的时光,用回忆的砖石砌就了一道辉煌的时光走廊,而在动笔创作之初,他就考虑到,要把这部小说诗歌文学作品建筑得象一座教堂(《追忆逝水年华》译者前言)。这使得他的小说诗歌文学作品体现出一种超越于所有细部之上的辉煌——一种整体上的气势与力量。3、《变形记》卡夫卡一位平平常常的小公务员,在某天早上醒来时突然发现自己变成了一只甲虫,随后是一系列荒诞而“正常”的反应:家人从震惊、恐惧到冷漠厌烦;主人公自己绝望而悲惨的生存努力——一切都象一个梦,一个噩梦!然而在卡夫卡的世界里,噩梦永远没有醒来的时候……在荒诞的、不合逻辑的世界里描绘“人类生活的一切活动及其逼真的细节”,这正是作为小说家的卡夫卡天赋之所在。对于卡夫卡自己来说,生存就是一场必须“恰当运用自己的力量(因为我们的力量永远是有限的)”的抗争。通过写作这一形式,卡夫卡为自己的抗争找到了存在的形象。当我们读到《变形记》、《城堡》、《审判》等等小说诗歌文学作品时,简直就象面对着一尊尊充满力量的雕塑,你能从那极度的变形与夸张里体会到生命的悸动与冲突。而透过卡夫卡自己的书信与日记,我们将能领受到那无穷无尽的力量之源泉,令人吃惊的是,它们竟然带着这样一些姿态:忧伤、理解、痛苦、谦卑……关于卡夫卡,我们还可以说上很多很多(据说在现代文学的研究中,卡夫卡的论文数量之大,光打印题目就要用上几十页),然而,在我的感觉里,安静的倾听才是最恰当的方式(这不也是我们这个时代最缺乏的一种能力吗?)4、《局外人》加缪小说家加缪同时还有另一重身份,那就是作为存在主义代表人物之一的哲学家加缪。从某种意义上来说,这两种身份的的混淆往往容易在小说创作中带来这样一个问题,那就是思想大于形象。这一问题在同为存在主义代表人物的萨特身上更为明显:不客气地说,作为一流哲学家的萨特在小说上充其量是个二流人物。从另一个角度来说,对于这类小说评价往往着重于其思想性。通俗地说,那就是加缪的小说,《局外人》也好,《鼠疫》也好,成败与否由其中心思想决定。“中心思想并不是创造性艺术的最高形式,但是,它却有可能重要到这个地步:如果为了艺术批判的缘故而抛弃它则将会亵渎人类精神。”(纽约时报书评)从文体而言,有人指出“加缪非常擅长于笛福式的叙述文体。”如果这还不足以让人阅读下去的话,那么他独有的细腻感觉和充沛的激情已经弥补了叙述中的大部份空间。人们不会忘记,西西弗斯的神话尽管是一部哲学著作,却毫无疑问也是一篇优美而充满激情的散文名篇。5、《洛丽塔》纳博科夫在《洛丽塔》出版前,作为文学教授的纳博科夫的简历是这样的:男性(1903——),俄国流亡贵族(革命家?)后裔,旅行者,鳞翅目昆虫(尤其是蝴蝶)学家和标本收藏家,诗人,大学文科教授(古典文学、写作以及文学批评),象棋难题的制作者。倘若要用一个词来评价的话,那么最接近的就是——优雅。然而随着《洛丽塔》的出版,一切都变了。在成千上万的美国读者心目中,“纳博科夫”这个“品牌”所代表的是:畅销书作家,“变态佬”,渎神者,好出风头的人,暴富者(《洛丽塔》的版税),一言以蔽之:庸俗(也带表招人喜爱,令人羡慕)简单地说,《洛丽塔》讲述的是一名成人对少女的性爱欲望与“****故事”。在这部小说里,纳博科夫作为一名语言天才对美国俗语、俚语(这是他用英语创作的第一部小说,此前的小说诗歌文学作品均以他的母语——俄语写成)的精熟,以及对从拉伯雷以来的“狂欢式”民间叙事技巧的戏拟与发展,都令人叹为观止。倘若不理解纳博科夫在语言风格和叙事结构上的贡献,就很难理解他在文学史上将留下何等重要的地位。建议参看他的另一本“雅”著:自传说吧,记忆。6、小径交叉的花园博尔赫斯“阿根廷作家豪尔赫.路易斯.博尔赫斯同中国有缘,因此,在中国知道他的人可能超过他祖国的人口。但是,这个出生于1899年8月24日的早产儿从未到过中国,尽管他有一种感觉,觉得自己‘一直身在中国’。这是因为,在他的心目中,中国是悠远和神秘的代名词,是书的策源地。”这是博尔赫斯百年诞辰前夕著名外国文学专家、翻译家陈众议在一篇纪念文章中所写下的。确实,作为一名诗人、小说家,博尔赫斯的影响已经远远超出了他的祖国阿根廷。有的人仿佛生下来就不属于任何具体的时代与地域——博尔赫斯就是属于这一类人。对于他来说,每一个人所熟悉的时间与空间是以另一种方式存在。在他所有的小说诗歌文学作品中,这一存在反复由几种富于隐喻性的形象被表述出来,它们分别是:书、镜子、迷宫、梦。它们不断复制、衍生、直至无限。小径交叉的花园(小说集)是一本“关于无限的书的迷宫的书”,仅凭这句绕口令般的解释就知道它多么值得一读……7、《百年孤独》马尔克斯对于大多数文学爱好者来说,《百年孤独》和加西亚.马尔克斯几乎已经成为拉美“魔幻现实主义”的代名词了。对于与马尔克斯一起开拓和发展这一流派的前辈与同辈作家们来说,“播种者并非要摘下最大的那粒果实”这句话,也许是个不错的安慰。然而,这部被誉为“最具代表性的魔幻现实主义小说”之所以一路“走红”,直至被请入诺贝尔文学奖的众神殿,并不是没有原因的。魔幻现实主义本身所独有的创作原则与思想内涵是一方面,小说本身的“好读”则是更多读者选择的原因。“这部小说诗歌文学作品通过精心设计的怪诞情节、古老的神秘故事、不可告人的家族秘事以及独特的内在矛盾揭示出其意义,通过这种种直接的途径给人以快感。”(纽约时报书评)请注意,“快感”,而且是“通过这种种直接的途径”。这至少说明一件事:“名著”与“难读”之间并没有必然的联系——不只是对读者,即使是对于我们的作家,这句话也不失为一个善意的忠告。8、黑暗的心脏康拉德对于康拉德,也许中国读者了解不多。但在1998年英国“蓝登书屋”选出的本世纪一百大英文小说中,“航海作家康拉德”一人入选了四本。超过排名首位的乔伊斯及中国读者所熟悉的福克纳、福斯特等人。即便对于从不知道康拉德何许人也的读者来说,阅读康拉德的小说也会是一次“愉快的旅行”。从外部的经验而言,康拉德小说里那“大海大声的呼唤”立刻令我们和作者一起扬帆去经历那种种“伟大的冒险”。让我们了解到“天海之间伟大而单调的存在”;感受到生命平凡的流逝。从内心而言,康拉德又被称之为西方第一位“专注于心理现象研究”的小说家,他对人类情感的细腻把握与解剖令人想起茨威格,而他在人性深度的发掘上又令人想起陀思妥耶夫斯基。从文学史的重要性来说,康拉德也许不属于“最伟大的”之列,但他毫无疑问在最优秀的作家中名列前矛。9、《喧哗与骚动》福克纳“我发现家乡那块邮票般大小的土地值得好好写写,而且即使我写一辈子,也写不尽那里的人和事。”(福克纳自述)作为一名公认的美国文学大师,福克纳最大的贡献大于为人类一个留下了虚构的、神话般的文学地域——位于密西西比州北部的约克纳帕塔法县。全县方圆2400英里,人口15000多,县中心是杰弗生镇。福克纳曾两次为这个虚构的县绘制地图,并骄傲地自称为它“唯一的主人和所有者”。《喧哗与骚动》是这一庞大的“约克纳帕塔法”世系(由十多部长篇和近80部短篇小说构成)的代表作之一。主题可以概括为南方种植园制度的一曲“挽歌”。在写作方式上,《喧哗与骚动》把意识流手法发挥得淋漓尽致,成为现代派文学的经典之作。书名来自莎士比亚戏剧《麦克白》的一段独白,“人生不过是一个行走的影子,一个在舞台上指手划脚的伶人,登场片刻,就在无声无息中悄然退下;它是一个由白痴所讲的故事,充满了喧哗和骚动,却找不出一点意义。”这恰好可以作为这本小说的一段绝妙的注释。10、《雪国》川端康成1968年,川端康成因其“敏锐的感受、高超的叙事技巧,表现了日本人的内心精华”而获得诺贝尔奖。对于许多读者来说,川端康成几乎已成为“传统”日本文学的代表。而川端康成笔下的日本,也成为西方文学研究者心目中“遥远、神秘而独自存在”的象征。实际上,川端康成在初登文坛时,便醉心于单纯地借鉴西方文学,甚至声明“可以把表现主义称作我们之父,把达达主义称作我们之母”。在欧化的创作道路上遭到挫折后,他又宣称要改行搞“东洋主义”,走到了全盘继承传统的另一极端。最终才从失败里寻找到东西方文学融合与沟通的桥梁,从而创造出属于川端康成自己的“东方之美”
嘻哈红萝卜干儿
对新写实小说这一概念的理论界定，最早也是由《钟山》杂志社完成的。在1989年第3期该刊的“卷首语”中 ，编者对什么是新写实小说作了比较正式的说明：“所谓新写实小说，简单地说，就是不同于历史上已有的现实主义，也不同于现代主义‘先锋派'文学 ，而是近几年小说创作低谷中出现的一种新的文学倾向。这些新写实小说的创作方法仍以写实为主要特征，但特别注重现实生活原生形态的还原，直面现实，直面人生。虽然从总体的文学精神来看，新写实小说仍划归为现实主义的大范畴，但无疑具有了一种新的开放性和包容性善于吸收、借鉴现代主义各种流派在艺术上的长处”。但是，不同批评家对“新写实”特征的描述并太不一致，还有一些批评家坚持认
原贴：新写实小说的理论界定
向往悠闲
导读 知识链接1.伤逝2. 春风沉醉的晚上3. 断魂枪4.林家铺子5.春阳6. 华威先生7. 我在霞村的时候8. 在其香居茶馆里9.小城三月10. 山峡中11.萧萧12.山地回忆13.套不住的手14.受戒15. 哦，香雪16 .我的遥远的清平湾17. 喜马拉雅古歌18. 归去来19. 合坟20.十八岁出门远行21.鞋22.轮渡上
xiaopushao
伤逝——涓生的手记如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己。会馆里的被遗忘在偏僻里的破屋是这样地寂静和空虚。时光过得真快，我爱子君，仗着她逃出这寂静和空虚，已经满一年了。事情又这么不凑巧，我重来时，偏偏空着的又只有这一间屋。依然是这样的破窗，这样的窗外的半枯的槐树和老紫藤，这样的窗前的方桌，这样的败壁，这样的靠壁和板床。深夜中独自躺在床上，就如我未曾和子君同居以前一般，过去一年中的时光全被消灭，全未有过，我并没有曾经从这破屋子搬出，在吉兆胡同创立了满怀希望的小小的家庭。不但如此。在一年之前，这寂静和空虚是并不这样的，常常含着期待；期待子君的到来。在久待的焦躁中，一听到皮鞋的高底尖触着
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二十世纪外国短篇小说 - 共享资料 http://ishare.iask.sina.com.cn/search.php?key=%B6%FE%CA%AE%CA%C0%BC%CD%CD%E2%B9%FA%B6%CC%C6%AA%D0%A1%CB%B5&format=
IMY木云
①如果场景在小说开头，那么其功能是给全篇“定调”。或者定下情感的基调或者定下叙述基调，使得叙述更舒缓自然或顺理成章。
②营造特定的意境与渲染特定的气氛，以感染读者或人物。
③如果场景出现在人物出场前，那么其功能便是导引人物出场。
④如果置于小说的某个情节之中，其作用可能是推动情节发展。
⑤如果场景置于人物的描写之中，那么其功能是揭示人物的性格
原贴：小说冰山理论的答题技巧？
佐手芯
最大的问题是批评家没有明确的学术价值判断，因此在阐释艺术品的时候，会沦入到市场化的逻辑和秩序里。另外一面就是批评家无法让当代艺术导入一种对问题与现场的不断判断和讨论中，失去批评的场，因此整个批评生态是非常有问题的。比如批评家年会，就很有问题
嗻咧臭臭
问题：我们看不到艺术批评的真实的一面，也不能让外界真正了解今天中国当代艺术真正出了什么问题，及要解决和针对什么，并不明确。我觉得这个阶段是批评家的低点，但是好在网络打开批评归于大众和真实的一面。可能两者的补充，有一点点能还原我们现在的问题。
hellotx
修真又分现实修真及小说修真。小说修真由现实修行而来，最早是《飘渺之旅》，其名词和境界部分采用现世修真的境界名词，如元神等，但其厉害程度却远远超过现实修真。通过烧炼金丹，服食来达到长生的外丹术现已失传，逐渐没落。现修真界主要以金丹大道的内丹学，即丹道为主流，讲究修炼神气。老子道德经曾云道生一、一生二、二生三、三生万物。丹道即三返二、二返一、一合于道。其名词为炼气化神、炼神还虚(后又增添炼虚合道、虚空粉碎一说)即精气神的返还过程。又因人精气不足，又创出补足精气的练精化气，使人从后天补亏达到先天，以便开始修炼。唐末五代以来，以内丹说理解参同契的流派逐步压倒外丹派，成为仙学的主流。著名内丹学家钟离
原贴：仙侠的道家理论
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