学前教育论文提纲范本

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萧红运用类似散文那样铺开的写法，在笔法上显得从容不迫，潇洒自如，然而同时它又有一根贯串其中的线索，引导着故事情节的发展和人物性格的展开，这就形成了萧红小说的独特的艺术风格。

一、研究的目的和意义

《太阳照常升起》向人们展示了一幅战后荒原的画卷,生活在其中的荒原人不仅身体千疮百孔,精神也失去了家园.他们迷惘的,痛苦的,如行尸走肉般的生活着.研究《太阳照常升起》的目的是为了分析美国迷惘一代对于战争和生活的态度：他们之所以对生活失去信念是由于战争的创伤,但他们并未因此失去对人性的渴望.在当今世界,和平和发展成为两大主题的背景下,研究迷惘一代的悲剧生活,意义在于揭示战争的残酷性,发扬中华民族以和为贵精神,指导我们的生活.

二、国内外研究现状和发展趋势

美国青年巴恩斯在第一次世界大战中脊椎受伤,失去性能力,战后在巴黎任记者时与英国人阿施利夫人相爱,夫人一味追求享乐,而他只能借酒浇愁.两人和一帮男

女朋友去西班牙潘普洛纳参加斗牛节,追求精神刺激.夫人拒绝了犹太青年科恩的苦苦追求,却迷上了年仅十九岁的斗牛士罗梅罗.然而,在相处了一段日子以后,由于双方年龄实在悬殊

都是复制的

我们知道,中国古典文学尤其是先秦文学还处在一种文史哲不分的状况,所谓纯文学的概念尚未形成。文学史重点介绍的对象,如《老子》、《庄子》、《论语》、《韩非子》等,既是文学作品,同时也是哲学著作;同样,《尚书》、《左传》、《国语》、《国策》等,恐怕首先是历史著述,其次才是文学创作;就是文学色彩较为明显的《诗经》、《楚辞》,也多少不无历史和哲学的意味。在这一时期(其实后代也有延续),作家同时也是思想家、历史家,我们甚至可以说,诸如老子、庄子、孔子等人,其在思想史上的地位远远高于在文学史上的地位,作为世界文化名人,他们的贡献更多地表现在哲学、伦理学方面。所以,对于此类作品,仅仅从文学角度进行研究是不够的,还必须引入哲学、伦理学、历史学观念;而且即使是文学研究,也不能不多几个视角,在文学与哲学、文学与历史之间互为参照,进行比较,这才有可能更好地理解作品,更好地把握其在文学发展史上的意义。

而两汉以降,哲学、宗教对文学的影响同样是文学史研究的重要方面。如经学之于两汉文学,玄学之于魏晋文学,禅宗之于唐宋文学,理学、心学之于宋明文学,都产生了极大的影响,对该时期的文学特色的形成有着不可低估的作用。以魏晋时期的文学研究为例,文论中的意、物、文关系之讨论,创作中的玄言诗、宫体诗,或源自先秦道家思想,或与印度佛学相关,若只是将视野局限在文学范围内,恐怕很难探究其发展演变的深层原因,因此也就难以对之作出客观公允的评判。

文学家兼通其他艺术,如绘画、音乐、书法等,也是中国古代文学史上一种颇为常见的现象。魏晋时期的文人不少具有多方面的才能,竹林名士如嵇康、阮籍、阮咸等人,除了擅长诗文以外,在音乐方面也有很高的造诣。既能演奏,亦能作曲。如嵇康作过“嵇氏四弄”(长清、短清、长侧、短侧四首琴曲),阮籍作有酒狂,阮咸则有三峡流泉传世。王羲之、顾恺之二人分别以书法、绘画著称于世,但在当时也颇有文名。魏晋时期的文论多有取譬音乐者,如曹丕典论·论文论文气不可力强而致,谓“譬诸音乐,曲度虽均,节奏同检,至于引气不齐,巧拙有素,虽在父兄,不能以移子弟”。陆机《文赋》更直接从音乐中借用来“应、和、悲、雅、艳”五个术语用于评论文病,认为好的文章应该具备“暨音声之迭代,若五色之相宣”的特征,给人以“犹舞者赴节之投袂,歌者应弦而遣声”的美感。当然,造成此种现象之原因不能完全归结为兼才的出现,而毋宁说是由于音乐、绘画、书法和文学同步成熟所形成的时代风气。在中国古代文学史中,固然可以举出像王维那样集诗人、画师、乐师于一身的特殊人才,但更具有普遍意义的,是不同艺术样式之间相互影响、相互借鉴而导致的体式、风格、技巧的趋同或新变。对于这两方面——在多个艺术领域都颇有创获的文人和不同艺术样式相互影响的研究,也需要我们有一种开放的视野,需要打通不同艺术样式之间的壁垒。

还有一种情况应该提到。中国古代文学中有一类综合了两种以上艺术样式的特殊文体,如词是文学(诗)和音乐相结合的产物,戏曲则除了文学、音乐之外还有表演的成分。我们固然可以撇开其他因素对之作纯文本的研究,等同于一般的抒情文学或叙事文学,但那也就取消了它们的独特性。事实上,对于词(应该还包括散曲)这类特殊文体,不论是探讨它的起源、发展,还是研究其文体特性,音乐的引入都必不可少;而且应该承认,在词的起源,词体的演变,词、曲之间的过渡衔接等方面还存在不少的问题,这些问题的最终解决,恐怕仍需从词与音乐的关系,从诗乐分合的历史入手去进行探究;戏曲亦然。清人李渔曾区分案头之曲与场上之曲,这说明他已明确意识到戏曲并不只是曲词,还有一个表演的问题。研究中国古代戏曲,除音乐因素外,至少还有表演、剧场、观众等因素必须关注。换句话说,要有戏剧意识,在戏剧艺术与文学艺术的关联中来考察研究古代戏剧文学。李渔《闲情偶寄》之所以能在中国古代戏剧理论史上占有一个特殊的位置,主要原因也就在此。

古代小说的情况与此相类而略有不同。英国著名小说理论家福斯特曾经这样描述小说:“它处于两座峰峦连绵但并不陡峭的山脉之间……一边是诗,另一边是历史。”[3](P4)中国古典小说有不少正属于这种情况。譬如,早期以《世说新语》为代表的志人小说,文学史家将其作为小说来评价,同时它又是研究魏晋时期社会文化的重要历史文献,与当时其他历史著述具有同样的价值。后来的历史演义小说更是如此,尽管不乏虚构的成分,但大体上并不违背史实。就是《三言》、《二拍》之类的白话小说,也因其反映了当时的社会生活而具有相当的史料价值。对于这些作品,除了从文学角度进行考察研究,也还有必要关注诸如历史家与小说家如何处理同一题材,以及文体的差异在其中起了何种作用等问题。就是说,虽然我们可以不把它当历史看,但仍无法回避历史。

三

正是因为存在这样一个悠久的文学传统,中国古人很早就在文学批评中有意无意地尝试了跨学科比较的方法;而自近代以来,运用该方法研究古代作家作品的论文、著作更是层出不穷,并取得了颇为可观的成果。

上文曾提到陆机《文赋》借音乐以评文,而据唐人张彦远《历代名画记》,陆机还将文章与绘画作过比较,认为“宣物莫大于言,存形莫善于画”,文与画各有短长。这已经体现出一种不同艺术样式之间的比较意识。相对说来,早期的跨学科比较似乎更关注比较对象之间的同而不是异,如扬雄法言谓言为心声,书为心画;刘勰文心雕龙·情采论文质关系,认为“形文”、“声文”、“情文”虽然表现形式不一,但都遵循文质相符的原则。宋代苏轼评论前人诗画,仍着眼于二者的相通。他对王维诗的评论是一个典型的例子,此外,如“少陵翰墨无形画,韩干丹青不语诗”(韩干马),同样是将杜甫诗与韩干画并举,寓含了诗中有画,画中有诗的意味。书鄢陵王主薄所画折枝更说:“论画以形似,见与儿童邻。作诗必此诗,定知非诗人。诗画本一律,天工与清新。”宋元人大多附和苏轼此论,如王直方诗话引述苏轼二诗,谓“欲常以为法”。元人杨维桢无声诗意序道:“东坡以诗为有声画,画为无声诗,盖诗者心声,画者心画,二者同体也……故能诗者必知画,而能画者多知诗,由其道无二致也。”王冕梅谱也说:“写梅做诗,其来一也。名之虽异,意趣实同。”明清以后,人们逐渐认识到诗、画到底分属两种艺术样式且各有其特征,因而不宜简单等同。如明人张岱指出,前人之所以说王维诗中有画,画中有诗,原因在于“摩诘一身兼此二妙,故连合言之”;实际上,诗以空灵为妙,“可以入画之诗,尚是眼中金银屑也”。(琅环文集·与包介严)叶燮也承认,像杜诗“碧瓦初寒外”、“晨钟云外湿”,即使让董源、巨然那样的高手来画,恐怕也只能束手搁笔。(原诗·内篇下)应该说,像这类对诗、画异同的辨析,与跨学科比较方法的精神是相通的。

不止是不同艺术样式之间的比较,在中国古代文学批评中,除了诗与音乐、诗与绘画、诗与书法的比较外,诗与史、诗与禅也都是谈论较多的话题。王充的《论衡》、刘知几的《史通》,是讨论诗史之别、文史之别较为典型的例子;严羽的沧浪诗话则立足于诗禅的相通,所谓“禅道惟在妙悟,诗道亦在妙悟”。范温潜溪诗眼论韵,更是出入诗文书画,兼及立身行事,堪称古代韵论中空前绝后之作。钱钟书先生对之极为称许,认为范温所论,“因书画之‘韵’推及诗文之‘韵’,洋洋千数百言,匪特为‘神韵说’之弘纲要领,抑且为由画‘韵’而及诗‘韵’之转捩进阶……融贯综赅,不特严羽所不逮,即陆时雍、王士祯辈似难继美也”。[4](P13611363)虽然这还不是现代意义上的跨学科比较,但的确表现出一种较为开阔的视野和融贯会通的态势。

进入20世纪以后,随着外来文学观念和方法的引入,以及古代文学研究由传统向近代的转型,比较成为一种为研究者普遍采纳的研究手段。这不难理解,正如方孝岳在其1934年出版的中国文学批评中所说:“百年以来,一切社会上思想或制度的变迁,都不是单纯的任何一国国内的问题;而且自来文学批评家的眼光,或广或狭,或伸或缩,都似乎和文学作品的范围互为因果,眼中所看到的作品愈多,范围愈广,他的眼光,也从而推广。所以‘海通以还’,中西思想之互照,成为必然的结果。”[5](P227)中西思想之互照对于文学研究的影响,除了推动中外比较文学研究的开展之外,还促进了人们对文学自身性质的思考。在外来文学观念、理论的影响下,人们开始反思中国文学传统,文学自身的独立意识渐趋明显——以小说、戏剧、诗歌、散文为内涵的纯文学观念彻底取代了传统的泛文学观念,文学的审美特征及功用得以被重视。正是在这一进程中,文学与其他艺术的关联受到关注,从而引发了文学与哲学、历史、宗教和文学与其他艺术样式的比较。另一方面,随着中外比较文学的拓展与深化,为更好地认识中外文学各自的特征及其形成原因,研究者的目光必然会从文学层面延伸到文化层面,而这也会将研究导向多学科、跨学科比较。说到底,文学和其他艺术样式、社会意识形态一样,都是特定文化的产物,同时也是该文化的具体表现,因此,对于文学的深度研究便不能不将其置于整个文化的有机构成中来考察,不能不关注文学与其他文化构成之间的关系。

以是之故,到了20世纪三四十年代,跨学科比较成为比较文学研究的一个重要方向,产生了一批颇有影响的研究成果,如钱钟书之《谈艺录》,朱光潜之《文艺心理学》、《诗论》,宗白华之中国艺术意境之诞生、中国诗画中所表现的空间意识等。这些论著的一个共同特色,就是打通文学与艺术的疆界,或探询中外古今文艺创作的共同规律,或在比较中凸显中国古典文学、艺术各自的特色。前者如钱钟书《谈艺录》“说圆”一节,通过广征博引,多方比较,论述“贵圆”乃是中外文艺创作史上共有的现象;后者如朱光潜《诗论》对莱辛“诗画异质说”的讨论,指出中国画推崇“气韵生动”而诗歌却偏重物象刻画以传情达意,均与莱辛所说有明显的差异。此外,如闻一多有关《诗经》物象的研究,融语言学、民俗学、文化学于一炉;陈寅恪的《元白诗笺证稿》,以史释诗、以诗证史,兼及不同作家、不同文体的比较辨析,也具有明显的跨学科比较的特征。

20世纪80年代以后情况与三四十年代不无相似,同样是文学观念的变革,同样是方法、理论的引入,同样是中外文学比较和跨学科比较。所不同者,在方法、理论的借鉴上较先前更为丰富多样,跨学科比较的对象更为宽泛,研究更趋深入, 成果也更为显著。以唐代文学研究为例,程千帆的《唐代进士行卷与文学》、傅璇琮的《唐代科举与文学》、戴伟华的唐代幕府与文学、《唐代使府与文学研究》等专著,对唐代科举制度、幕府制度与文学的关系作了较前更为深入全面的探讨;孙昌武的《唐代文学与佛教》、葛兆光的想象力的世界——道教与唐代文学则将目光集中于唐代宗教与文学的关系。1996年,漓江出版社推出了由梁超然主编的“唐诗与中国文化丛书”,分别为林继中的唐诗与庄园文化、朱易安的唐诗与音乐、陶文鹏的唐诗与绘画、张明非的唐诗与舞蹈、陈飞的唐诗与科举、毛水清的唐诗与佛教、黄世中的唐诗与道教、梁超然的唐诗与儒家。丛书以“唐诗与中国文化”为名,同时也可以说是应用跨学科比较方法对唐诗的研究。此外还有数以百计的论文,围绕唐代文学与政治、历史、宗教、艺术的关系作了多角度、多方位的研究。跨学科比较方法在古典文学研究中的盛行,于此可见一斑,无怪徐公持先生在概括上个世纪后20年古典文学研究特点时,特别将“学科的拓展与打通”列为该时期“最引人注目的现象”。徐先生指出:“自80年代中期以来,古典文学研究逐渐融入其他学科的观念和方法,如社会学、人类学、民俗学、民族学、神话学、宗教学、心理学、语言学等等。这大大拓宽了研究视野,增添新的研究手段,并且为学科开拓了许多边缘性的研究课题。尤其是文化学的研究视角的确立,给本学科带来了新的气象。”[6](P159)1998年9月在天津召开的全国古代文学文献学博士点新世纪学科展望及信息交流座谈会上,罗宗强先生也谈到这一点:近20年来,“与观念和方法多元共存的同时,学科交叉也成为古代文学研究的普遍现象,国学文史不分家的传统得到了发扬,人类学、民俗学、心理学、语言学、宗教与神话等等学科广泛介入古代文学研究,整个古代文学研究界在研究模式和研究方法上表现出多元并存的活跃局面”。[7](P105)

四

由此说来,跨学科比较对于中国古典文学研究确有其独特的意义,而不应视为比较文学研究者的专利。但有意思的是,在古代文学研究界很少有人提跨学科比较,而似乎更倾向代之以“多学科融和”、“学科交叉”一类术语,那么,比较文学研究者心目中的跨学科比较,与中国古代文学研究者所使用的方法究竟有无差异?这种方法称谓上的差异,是否意味着古代文学研究者对该方法有自己的理解和取舍?

事实恐怕正是如此。如前所述,跨学科比较的意义主要在于将文学与人类整个精神活动联系起来,通过比较更好地认识文学的独特性、文学与其他人文学科乃至自然科学的基本差异,以及文学与其他学科的相互影响、相互渗透,其最终目的是为了推进跨国别、跨文化的“总体文学”的研究。而中国古代文学研究首先是一种国别文学研究,其所关注的重点不在“总体文学”而在中国文学自身,尽管对于中国文学自身的认识也需借助比较,但到底与比较文学关注的重心不同。此外,就跨学科比较的功用而言,更侧重解决理论层面的问题,因而更近于比较诗学;而中国古代文学研究则主要以具体的作家作品为对象,即使与其他学科发生关联,也不必强求比较或从中抽绎出具有普遍性的规律。是否可以说,这两个差异决定了中国古代文学研究更倾向于“多学科融合”——引入、借鉴其他学科的理论、成果来考察研究中国古代文学现象,而不是像比较文学研究者那样从国别文学研究走向总体文学研究。

就具体的操作层面来说,无论是跨学科比较还是多学科融合都面临一个共同的问题,即如何真正做到以文学为本位。在罗宗强先生的上述发言中就曾谈到这个问题。他一方面肯定了多学科的交融“是不可避免的发展趋向”;另一方面也表示了对存在问题的隐忧:“多学科融合的落脚点是什么?……文史哲不分、文学社会学、文学人类学、文学心理学等等,落脚到什么地方?是落脚到不分,落脚到社会学、人类学、心理学?还是落脚到文学?是用文学来解释社会学、人类学、心理学等等?还是用这些学科来解释文学?这个问题无论在理论上还是在实践上,似都还没有完全解决。”[7](P106)这确实是多学科融合研究中存在的问题。从实际的研究情况来看,虽然有不少成功应用多学科融合解决文学问题的研究,但也有一些论著不过是将文学作品当作印证其他学科理论的材料,这在罗先生提到的社会学、人类学、心理学研究中表现尤为突出。其实类似的情况在哲学、历史、宗教、艺术研究中也同样存在,只是由于和文学关系较近而不那么明显罢了。

如果认真追究起来,这种解释的偏离可以说由来已久。中国古代文学批评中的等诗于史,等诗于禅,等诗于画,其实也就是以史释诗,以禅释诗,以画释诗,就是抹煞了文学与其他学科的区别。韦勒克将文学研究分为两种类型:外部研究与内部研究,认为外部研究尤其要注意“以文学为中心”,也是有见于外部研究常常会偏离文学。[8](P67)跨学科比较同样如此。既然是比较,就免不了要互为主客、彼此参照,因此也必然就会有用文学解释、印证其他学科特性的时候。钱钟书的中国诗与中国画、陈寅恪的《元白诗笺证稿》、《柳如是别传》是跨学科比较的经典之作,尚且难免以诗证画、以诗证史,更何况才力远在钱钟书、陈寅恪二人之下的一般人的研究呢!所以,问题的关键恐怕不在名目,而在研究者的动机、目的。外部研究也罢,跨学科研究或多学科融合也罢,关键是如何应用。不错,我们是可以强调、可以规定必须以文学为本位,但在具体应用过程中往往因人而异,研究者的学术背景、知识构成、研究兴趣等因素对其研究指向有着至关重要的作用。鲁迅论《红楼梦》有一段名言,说“单是命意,就因读者的眼光而有种种:经学家看见易,道学家看见淫,才子看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事……”[9](P145)阅读如此,学术研究当然也不例外。

与一般说的多学科融合或外部研究相比,跨学科比较之于古代文学研究的特殊意义或许在于:(1)不同于外部研究的单向考察。跨学科比较强调比较,因之在具体的研究过程中必须变换视角,互为主客,虽然不能保证绝对不偏离文学研究,但较之单向考察当更有利于回归文学,而且双向阐发确实有助于我们更好地认识文学的特性。毕竟比较的最终目的仍在解决文学问题,作为比较文学研究方法之一的跨学科比较所以不同于比较史学、比较宗教学或比较艺术学中的同类研究,根本原因也就在此。(2)不同于多学科融合的多角度切入。多角度切入自有其优势,即能够以一种宏观的视野多方位、多侧面地研究文学现象,然相对说来在具体问题的考辨方面不免鞭长莫及,难以深入到文学与其他学科的内部去识同辨异;而跨学科比较在此方面似更具条件,尤其是在相邻学科的比较中更易于聚焦放大,洞幽烛微,辨疑似于毫厘之间。(3)与文化研究的关系更为密切。跨学科比较需要在一个更为宽泛的背景下来进行,文学与其他学科的关联、彼此的共性与个性,既与各自的构成要素相关,也受制于特定的文化背景。所以,随着跨学科比较趋于深入,自然会将研究导向文化层面,并由此整合文学的外部研究,形成点面结合的立体研究格局。

总之,从中国古代文学研究的角度来说,跨学科比较与多学科融合、外部研究的关系应该是互补而非互斥,也就是说,对于跨学科比较方法可以采取一种灵活的态度,而不必拘泥于比较文学理论的约定。我们相信跨学科比较有助于更好地认识总体文学,但仍可以将研究限定在中国古代文学的范围之内;承认跨学科比较更多理论色彩,但也可以借助该方法来考察具体的文学现象;我们赞成跨学科比较应该在具有体系性的独立的学科之间进行,但未尝不可以将之用于文学内部,譬如对于文学史上以文为诗、以诗为词等现象,若能循此思路进行比较,识同辨异,相信会有更客观公允的认识。说到底,方法总是由研究对象来决定的,是对象选择方法而不是方法选择对象,从中国古代文学的实际出发,以跨学科比较为平台整合传统与现代学术范式,应该不失为一种有意义的选择。

张爱玲从女性的立场和体悟出发，以女性的眼光观察女性，并通过隐喻式的批判讽刺手段来表现女性自我意识的缺失以及由此而产生的一种荒凉感和无望感：她们明确认识到了自我永远从属于男权社会而无力摆脱！从这种特定的女性视角出发，张爱玲以安稳的小情小爱为切入点，在男男女女的世俗世界中解剖女性，质疑男权。她站在故事之外，昂着脖颈，抱着手臂，冷眼看她作品中的女性，体现了作者非同一般的勇气和敢于直面人生的自审和自省意识。她不宣扬女性的主体意识，只是把女性从属于男性这一真实，敏锐而冷静地述说出来，没有希冀也没有指责，只是“苍凉”地展示女性的真相。

一、张爱玲笔下的“她们”：比喻世界中被“物化”的喻象

二、张爱玲笔下的“他们”：比喻世界中的“残缺化”喻象

我国有关于男女爱情的三大名著，从《西厢记》中的崔莺莺和张生，到昆曲名剧《牡丹亭》中的杜丽娘和柳生，再到《红楼梦》中的林黛玉和贾宝玉，都是把男女间的爱情提升到了令人向往的“至情”上。小说中的主角都因为“至情”，而能从渺小的“自我”升华到“大我” (即自身的幸福源自二人世界的“大我”)，最终达到愿意为所爱之人牺牲生命的“无我”。所以这三部书能脍炙人口，流芳百世。

文学是时代的镜子,折射出那一时代的光辉。只要有文学，就有爱情的故事。

崔莺莺、杜丽娘、林黛玉三位封建社会不同阶段的叛逆女性典型形象，分别处于元、明、清三个不同时代。因此从她们身上恰好体现了中国封建社会的三个不同历史阶段的妇女生活。由于各历史阶段的婚姻制度、社会状况不同，她们反抗的出发点、反抗的深度和广度，斗争的方式及结果都不尽相同，这种差异体现了历史的发展、时代的前进，具有一定的认识意义。

崔莺莺是我国古典戏剧文学中最早出现的追求爱情幸福和反抗封建婚姻制度的贵族少女的典型。崔莺莺的母亲在官至相国的丈夫死后，为了挽救相府厄运，维护家世利益，执意要把女儿嫁给郑尚书的儿子，以借联姻的关系巩固与加强崔府的势力。崔莺莺却违抗母命，对才貌双全的张生一见钟情，以私情结合来反抗封建礼教，越过了高门贵族与布衣寒士之间的森严界限。

从产生《西厢记》的元初到晚明，时间过了三百年，封建礼教对妇女的束缚和压迫更厉害，杜丽娘的处境比崔莺莺更为难堪。在太守府官衙住了三年，竟连后花园都没有到过，因此杜丽娘为追求个性解教、个性自由的斗争也就更为艰苦了。为情而死，为情复生。对于杜丽娘来说，她的死不是生命的结束，而是新的斗争开始。爱情在她的身上，不仅可以冲破封建礼教的束缚，甚至超越了生死的界限。通过杜丽娘为追求爱情幸福"梦而死"、"死而生"充满奇情异彩的浪漫故事，曲折地表现了那一时代的特征，更突出了人性与理学、理想与现实的尖锐矛盾，概括了那一时代妇女争取自由幸福的斗争的艰苦性。

崔莺莺、杜丽娘，经过波澜曲折的斗争，最终与意中人结为秦晋，正所谓"有情人终成眷属。"在封建礼教牢固地统治着人们头脑的封建社会里，爱情胜利的本身，就有着深远的社会意义。然而处于行将崩溃的封建社会末日的林黛玉却是以爱的悲剧结束。这个悲剧绝非林黛玉个人的悲剧，实质上反映了当时所存在的初步民主主义思想和传统的封建主义思想与封建人生道路的尖锐矛盾。林黛玉是封建社会妇女们苦痛的总结，也是新女性的萌芽。出身于"清贵之家"，寄居贾府的林黛玉，她反对科举功名，反对礼教纲常，反对封建统治阶级给他们规定的生活道路，要求婚姻自由、男女平等、尊重个性。她与宝玉的爱情不同于崔莺莺的"一见钟情"，也不同于杜丽娘的"美梦成真"，而是建立在共同反对封建主义人生道路的一致叛逆性格基础上的"志同道合"，与历来作品中所描写的"佳人才子"式的爱情有着本质区别。它没有洞房花烛、金榜题名、奉旨完婚、夫荣妻贵的大团圆式的结局。宝黛爱情带有更其鲜明的叛逆性质。因此，这种爱情愈发展，就和封建势力的矛盾愈尖锐。然而势单力薄，孤立无援的林黛玉，在现存的桎梏未打破，在充满污秽肮脏的土地上，新的萌芽怎能开放出鲜艳的花朵？始终不愿向封建势力妥协的林黛玉，最后只有以泣血焚稿结束自己的一生向黑暗的封建社会表示最后的反抗。

崔莺莺、杜丽娘、林黛玉不仅在因为封建社会叛逆者方面是一脉相承，"先赴后继"，而且在其青春萌动，理想觉醒之初，有着天然的内在联系，后者无一不受前者的启发与影响。《牡丹亭》中的杜丽娘，在游园惊梦一出中曾为《西厢记》崔张的"前以密约偷期，后皆得成秦晋"所感动，继而梦寐以求。《红楼梦》里的林黛玉更是"西厢记妙词通戏语、牡丹亭艳曲警芳心"，极力称赞《西厢记》"词句警人，余香满口"，当她听到《牡丹亭》游园一出时，从"住步侧耳细听"，到"不觉点头自叹"，继而"不觉心动神摇"、"如痴如醉"，最后"心痛神痴，眼中落泪"。

从崔莺莺到杜丽娘再到林黛玉，生动展现了从元到明再到清五百年间中国封建社会妇女生活、命运及追求解放、大胆抗争叛逆女性的发展规迹，时代印记，成为文学宝库中璀灿夺目的艺术明珠。

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无为，其实它的意思并不是单纯的什么都不做，道家事实上是在强调自然的作用，就是说，当你顺应自然的规律，不要人为跨越自然的过程，或者强制改变。无为而无不为，其实意思就是说，当我发现事情可以做，我就顺应规律作，我发现事情遇到阻力，我就自然地放下，其实，举个例子，如果你谈恋爱，你发现这个爱情已经没有意思，失去了味道，你不会因为社会的道德约束而勉强维护感情，而能够当放手就放手。不过，我说的这个例子不一定好，因为人人有自己的情况，我只是希望你能明白，他的意思就是不要因为社会的约束或者人为的希望而强制改变生活的什么东西，因为一旦你开始改变一个东西，你就违反了它的自然规律，你就等于拔苗助长，这样能听懂吗？

所以，他对于生活的指导意思，其实说简单也简单，因为如果你悟出来了，做起来一点困难都没有，说难也难，因为如果你无法跳出自己控制事物的欲望或者混乱的思想，你就没有办法做到，永远都不能。

指导就是，学会认清并且顺应自然的规律，该干什么的时候就干什么，不要因为自己的主观愿望刻意去改变什么，比如说，一个很小的小孩希望去旁边玩沙子，他妈妈突然说：“别玩了，脏！”然后，就要试图阻止小孩，其实，这个时候，就是利用自己的父母权威来压制小孩自然的探索的本性，这将会给他的未来留下深刻影响，负面影响。

然后，当你能够用一种欣赏的，而非得失的眼光看整个世界，你就会懂得放手的妙处，你不去希求得到什么东西，你就是这么生活，体验每一刻的生活，不去处心积虑的要获得什么，就是顺应自然过好每一刻，这时候你会发现，反而你生活中具备了所有你需要的美好的东西，你会觉得生活非常快乐，充实，这就是无为而无不为。

庄子的哲学

“仁义”二字被视为儒家思想的标志，“道德”一词却是道家思想的精华。庄子的“道”是天道，是效法自然的“道”，而不是人为的残生伤性的。

庄子的哲学主要接受并发展了老子的思想。他认为“道”是超越时空的无限本体，它生于天地万物之，而又无所不包，无所不在，表现在一切事物之中。然而它又是自然无为的，在本质上是虚无的。

在庄子的哲学中，“天”是与“人”相对立的两个概念，“天”代表着自然，而“人”指的就是“人为”的一切，与自然相背离的一切。“人为”两字合起来，就是一个“伪”字。

庄子主张顺从天道，而摒弃“人为”，摒弃人性中那些“伪”的杂质。顺从“天道”，从而与天地相通的，就是庄子所提倡的“德”。

在庄子看来，真正的生活是自然而然的，因此不需要去教导什么，规定什么，而是要去掉什么，忘掉什么，忘掉成心、机心、分别心。既然如此，还用得着政治宣传、礼乐教化、仁义劝导？这些宣传、教化、劝导，庄子认为都是人性中的“伪”，所以要摒弃它。

作为道家学派始祖的老庄哲学是在中国的哲学思想中唯一能与儒家和后来的佛家学说分庭抗礼的古代最伟大的学说。它在中国思想发展史上占有的地位绝不低于儒家和佛家。

庄子认为人活在世上，犹如“游于羿之彀中”，到处充满危险。羿指君主，彀指君主的刑罚和统治手段。对于君主的残暴，庄子是一再强调的，“回闻卫君，其年壮，其行独；轻用其国，而不见其过；轻用民死，死者以国量乎泽若蕉，民其无如矣。”。所以庄子不愿去做官，因为他认为伴君如伴虎，只能“顺”。“汝不知夫养虎者乎！不敢以生物与之，为其杀之之怒也；不敢以全物与之，为其决之之怒；时其饥饱，达其怒心。虎之与人异类而媚养己者，顺也；故其杀者，逆也。”还要防止马屁拍到马脚上，“夫爱马者，以筐盛矢，以蜄盛溺。适有蚊虻仆缘，而拊之不时，则缺衔毁首碎胸。”伴君之难，可见一斑。庄子认为人生应是追求自由。

与佛教相类似的，庄子也认为人生有悲的一面。齐物论中有“一受其成形，不忘以待尽。与物相刃相靡，其行尽如驰，而莫之能止，不亦悲乎！终身役役而不见其成功，苶然疲役而不知其所归，可不哀邪！人谓之不死，奚益！其形化，其心与之然，可不谓大哀乎？人之生也，固若是芒乎？其我独芒，而人亦有不芒者乎？” 庄子认为如果能做到“齐物”，那么他便能达到“逍遥”的境界。这是庄子哲学中另一个重要概念，这是个体精神解放的境界，即无矛盾地生存于世界之中。庄子并不否认矛盾，只是强调主观上对矛盾的摆脱。庄子用“无为”来解释这一术语，与老子不同，这里“无为”是指心灵不被外物所拖累的自由自在，无拘无束的状态。这种状态，也被称为“无待”，意为没有相对的东西。这时，人们抛弃了功名利禄，“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷。”这句被普遍认为《逍遥游》一篇主旨，同时也是《庄子》一书的主旨。这是一种心与“道”合一的境界。

庄子认为一般人很虚伪，“人心险于山川，难于知天。天犹有春秋冬夏旦暮之期，人者厚貌深情。”。他批评儒家“以仁义撄人之心”，这样会导致 “天下脊脊大乱。而君主的专制统治和对知识的爱好，只会使人心更加败坏，“民之于利甚勤，子有杀父，臣有杀君，正昼为盗，日中穴阫。”

流沙河认为，庄子的为人主要有四点，“一曰立场，站在环中。二曰方法，信奉无为。三曰理想，追慕泽稚。四曰修养，紧守心斋。”

所谓环中，就是不持有任何立场。内篇·齐物论中有“得其环中，以应无穷”，杂篇·则阳中有“得其环中以随成”。无为在《庄子》中经常出现，庄子认为无论治国还是做人，都要无为。但无为颇难解释，流沙河认为是“伪”或是“人为”的意思。“泽雉十步一啄，百步一饮，不蕲畜乎樊中”，是追求自由。“若一志，无听之以耳而听之以心，无听之以心而听之以气！听止于耳，心止于符。气也者，虚而待物者也。唯道集虚。虚者，心斋也。”，所谓心斋就是要排除心中的种种杂念。

红楼梦：刻画贾宝玉和林黛玉的爱情故事。他们有共同的追求，有别人不同的生活情趣。迫于封建专制，他们最终谱写一出爱情悲剧。

西厢记：女主人公崔莺莺与男主人公张生一见钟情。最后迫于封建压迫，张生只能考取功名才能娶得莺莺。我觉得结局应该算得上是喜剧，正所谓有情人终成眷属。

牡丹亭：贫寒书生柳梦梅梦到杜丽娘并生思念，也许是冥冥注定的缘分，杜丽娘也梦到柳梦梅向他求爱，从此一病不起，日渐消瘦，最后死了。嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。柳梦梅考取功名之后正巧拾到了杜丽娘的画像。杜丽娘魂游后园，起死回生。经过一番挫折，柳梦梅和杜丽娘终于在一起。

不同点：我觉得红楼梦可以说是悲剧结局，而西厢和牡丹亭是男女主角要经历一番挫折之后才能在一起。而西厢和牡丹亭的区别在于牡丹亭写的特别玄幻，西厢更在于写实。

他们爱情的相同点在于：都用于追求美好的。

希望给分，今年初三，谢谢。

1111人生太短暂了，要多想办法，用极少的时间办更多的事情。” “浪费，最大的浪费莫过于浪费时间了。”爱迪生常对助手说。“人生太短暂了，要多想办法，用极少的时间办更多的事情。” 时间，时间，怎么费那么多的时间呢?”爱迪生走过来，拿起那个空灯泡，向里面斟满了水，交给助手，说：“里面的水倒在量杯里，马上告诉我它的容量。” 助手立刻读出了数字。 爱迪生说：“这是多么容易的测量方法啊，它又准确，又节省时间，你怎么想不到呢？还去算，那岂不是白白地浪费时间吗?” 助手的脸红了。 爱迪生喃喃地说：“人生太短暂了，太短暂了，要节省时间，多做事情啊!”

222· 我的人生哲学是工作，我要揭示大自然的奥妙，为人类造福。

· 我的人生哲学是工作，我要揭示大自然的奥秘，并以此为人类造福。我们在世的短暂的一生中，我不知道还有什么比这种服务更好的了。

· 所谓天才，那就是假话，勤奋的工作才是实在的。· 人生在世界是短暂的，对这短暂的人生，我们最好的报答就是工作。 世间没有一种具有真正价值的东西，可以不经过艰苦辛勤劳动而能够得到的

333基本内容,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，他最为熟悉的生活即是“城乡交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于象他那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中，他提出了农村知识青年该如何作出选择。

早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视，他发现以前的小说带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将电影中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。

《人生》发表于1982年，改革时期陕北高原的城乡生活构成了它的时空背景。高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍、城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。

高加林正是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。当他高中毕业回到村里后当上了民办小学的教师时，他很满足这个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业，但是好景不长，他就被有权有势的大队书记高明楼的儿子顶替了，他重新回到了土地。正当他失意无奈，甚至有些绝望的时候，善良美丽的农村姑娘刘巧珍闯进了他的生活，刘巧珍虽然没有文化，但是却真心真意地爱上了高加林这个“文化人”，她的爱质朴纯真，她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱。而实际上她所得到的爱从一开始就是不平等，高加林在她的眼中是完美的，而她对于高加林来说只是在他失意时找到了精神上的慰籍。当机遇再次降临到了高加林身上，他终于抓住了这次机会，重新回到了城市。

城市生活给了高加林大显身手的机会，又让他重新遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比，黄亚萍无疑是位现代女性，她开朗活泼，却又任性专横，她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲。高加林的确与她有许多相似的地方，他们有相同的知识背景，又有许多感兴趣的话题，当他们俩口若悬河、侃侃而谈时，高加林已经进入了一种艰难的选择之中。当高加林隐隐地有了这种想法时，他的念头很快便被另一种感情压下去了，他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞，想起了巧珍那种无私而温柔的爱。当巧珍带着狗皮褥子来看他时，他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来。在经过反复考虑后，他接受了黄亚萍的爱，可同时意味着这种选择会无情地伤害巧珍，当他委婉地对巧珍表达了他的这种选择后，巧珍含泪接受了，但她却并没有过多地责怪高加林，反而更担心高加林以后的生活，劝他到外地多操心。但是泪水却在脸上刷刷地淌着。

但是好梦难圆，高加林进城这件事终于被人告发了，他要面对的是重新回到生他养他的那片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地。他减少了狂热而又冷静的反省，接受了德顺爷爷的一番话，而后一下子扑倒在黄土地上。

路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话：

人生的道路虽然漫长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。

没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔道口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。

这段话的确可以作为《人生》这篇小说的一个注解。

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评论:

王愚：《人生》发表后，引起了读者的重视，在文艺界也产生了比较大的反响，全国各

地报刊发表了不少评论文章。我读过你的三部中篇后，感到在反映生活的深度与广度上，每

一部都有不同程度的进展。你在构思《人生》时，窨有些什么具体设想？

路遥：这部作品，原来我写的时候，确实没有想到会有什么反响。我写农村题材，不是

一天两天的事了，也不是突然想起要写它，这部作品的雏形在我内心酝酿的时间比较长，大

概是一九七九年就想到写这个题材。但总觉得准备不充分，还有很多问题没有想通，几次动

笔都搁了下来。然而不写出来，总觉得那些人物冲击着我，一九八一年，下了狠心把它写出

来。我只想到把这段生活尽可能地表现出来。当作品发表了以后，得到了读者的热情支持，

收到了上千封来信。我自己实在不想说什么，主要是想听听评论家的意见。王愚：你写人

生，实际上就是在不断地探索“人生，搞评论的人谈起来，不免“隔靴搔痒”，也计只有

你自己更清楚这种探索的甘苦。

路遥：根据目前发表的评论文章看，评论家们还是敏锐的，对这个作品内涵的东西，都

基本上看到了，有些地方连我自己都还没有意识到。他们提出的作品中的不足之处，有些意

见秀有价值。即使那些反面意见，对我也很有帮助。王愚：你的《人生》，给我最突出的印

象，是对当前这个转折时期中划综复杂的生活矛盾的把握。面对当前整个文学创作的进展来

看，这也是一个很重要的问题。当然也不仅是《人生》，你的三部中篇，在这个问题上都有

比较突出的表现，最初发表，后来又得了奖的惊心动魄的一幕，尽管有些地方不免精

疏，但对于十年浩劫时期那虔诚混合着狂热，惶惑交织着冲动的复杂状态的描绘，尤其是挖

掘主人公内在的精神力量，使他的性格发出闪光，内容是比较厚实的。你的在困难的日子

里也是这样，在那样一种困难的时刻，在那样一个年轻人身上，一种坚毅不屈、冰清玉洁

的性格力量，和周围严峻的生活矛盾，互相冲撞，回响着悲壮的基调。在《人生》中，对这

个转折时期的诸种矛盾，从人物的命运，从人物的内心活动中完整地展现出来，比前两部更

为深刻、广泛。你在好几次讨论会上的发言和你写的文章中都提到，要写交叉地带，胡采用

同志也谈过这个问题，我是很同意这个观点的。在当前这个除旧布新的转折时期，现实生活

的各个方面互相影响，互相渗透、互相渗透、互相交织，呈现出纵横交错的状态，作家要反

映这个时代，就要从这样一个视角考虑问题。以我个人的偏见，当前有些作品其所以单薄，

或者狭窄，或者肤浅，主要的恐怕是局限于狭小的生活范围，写农村就是农村，写城市就是

城市，待业青年就是待业青年，就呈论事。其中一些较好的作品，也有一定的生活实感，但

很难通过作品看到时代的风貌，常常是有生活而没有时代。当然，也有的作品，只有空喾的

时代特点，没有具体的生活实感，那也不行。你把这两者结合起来，我觉得你在反映矛盾冲

突问题上，有自己的思考。

路遥：这方面我是这样想的。生活往往表现出复杂的形态，有些现象，矛盾、冲突浮在

表面上，一眼就看得到，有些作家常常被这种表面的东西所吸引，所迷惑，不少作品就是描

写这些东西的。但生活中内在的矛盾冲突，有时不是一下子就能够看清楚的，而作家的工作

主要在于拨开生活中表面的东西，钻探到生活的深层中去，而不能满足于表现生活的表面现

象，这样，作品才能写得深一些。

王愚：你这个见解很深刻。不少作家到生活中去，一下子被生活的表面现象吸引住了，

抑制不住自己的热情，没有经过反复的思考、消化、酝酿，常常是描写有余，思考不足，就

很难深下去了。

路遥：像农村生产责任制，这是现行政策，在农村和农民中间有着很大的反中央委员，

从表面上看，农民富起来啦，有钱啦，有粮啦，要买东西。但作品仅仅停留在这一步描写

上，写他们有了钱，买电视机，飞翔高档商品，写他们昨样把钱拿到手，又花出去，这样写

当然不参说没有反映农村的新变化，但毕竟不足以反映新政策带来的广泛而深远的影响。一

个作家，应该看到农村经济政策的改变，引起了农村整个生活的改变，这种改变，深刻表现

在人们精神上、心理上的变化，人与人之间的关系上的变化，而且旧的矛盾克服了，新的矛

盾又产生了，新的矛盾推动着体制的不断改革和人们精神世界的变化、人与人之间关系的新

的调整。总之，整个农村生活经历着一种新的改变和组合，应该从这些方面去着眼。从表面

现象着眼，就容易写得肤浅、雷同。我自己原来也是这样，所以写的作品很表面。这样的作

品，引不起读者对生活更深刻地思考。因此，我觉得作家应向生活的纵深开掘，不能被生活

中表面的东西所迷惑，你刚才提到关于交叉地带的问题，就是我在现实生活感受到的一种新

的矛盾状态。我当时意识到的是城乡的交叉，现在看来，随着体制的改革，生活中各种矛盾

都表现着交叉状态。不仅仅是城乡之间，就是城市内部的各条战线之间，农村生活中人与人

之间，人的精神世界里面，矛盾冲突的交叉也是错综复杂的。各种思想的矛盾冲突，还有年

轻一代和老一代，旧的思想和新的思想之间矛盾的交叉也比较复杂。作家们应从广阔的范畴

里去认识它，拨开生活的表面现象，深入到生活的更深的底层和内部，在比较广阔的范围内

去考虑整个社会矛盾的交叉，不少青年作家的创作都是从这方面去考虑的，我的《人生》也

是从这方面考虑的，但还做得很不够。

王愚：就目前来看，《人生》展现的矛盾，是很不单纯的。

路遥：回过头来看，有些地方显得很不满足，这个作品就主题要求来说，还应该展现得

更广阔一点，现在还有一些局限。但就这部作品来说，再增加点什么已经很困难了，只有等

将来再补救。主要是还要更深一步的理解生活。

王愚：也计正因为这样，对《人生》的评价就有一些不同看法。我以为，你写《人生》

是要剥开生活的表象，探索生活内在的复杂矛盾，因此，《人生》的主题就是单纯一句话能

说清楚的。从作品的内涵看，你是探索转折时期各种矛盾交叉点上的青年一代，究竟应该走

什么样的人生道路的问题。高加林的理想和追求，具有当代青年的共同特征。但也有历史的

情性加给青年一代的负担，有十年浩劫加给青年一代的狂热、虚无的东西。这些都在高加林

的身上交织起来，因此，认为作品回答的问题就是高加林要不要改造，高加林的人和观是正

确的还是错误的，都嫌简单了些。《人生》的主题应该是交叉的，是从一个主线辐射开来反

映了时代生活的各个方面。

路遥：这方面的争议多半集中在高加林身上，这是很政党的。对高加林这个人物，老实

说我也正在研究他。正因为这样，我在作品中没有简单地回答这个人物是个什么样的人。谈

到作品的主题，过去把主题限定在狭小的范围内，总要使人一眼看穿，有点简单化了。当然

也不是说让读者什么也看不出来。我的意思是，作品的主题不是一个简单的概念，因为生活

本身就不是一个简单的概念。生活是一个复杂万端的综合体。作品是反映生活的，真实的反

映生活的作品，就不会是简单的概念的东西，应该像生活本身的矛盾冲突一样，带有一种复

合的色调。我在《人生》中就想在这个方面进行一些探索，主要表现在高加林身上。至于作

品的思想性，我觉得，作品的每一部分都渗透着思想，而不是只在作品的总体上有一个简单

的思想结论。作家对生活认识的深度，应该在作品的任何一个角落里都渗透着。

王愚：对！这个问题题得好。当读者读作品时，应该处处都能引起他的思考，而不是读

完作品才证明了某个结论的正确或谬误。

路遥：就是这样。像托尔斯泰的作品，处处都会引起读者的深思。《安娜·卡列尼娜》

开头的第一句话就引起人们的思索。优秀的作品，每一部分都反映了作家对生活认识的深

度，应该这样去理解作品的主题思想。

王愚：作品的主题思想是丰富的，作品的人物也不应该是单一的。像高加林这样的人

物，就不能够简单地去理解他。他的追求和理想，有这个时代青年人的特色。他想在当民办

教师的岗位上，想在改变农村落后风俗上，做出一些成绩，想取得一些施展才能的条件，恐

怕无可非议；但他身上也夹杂着一些个人的东西，追求个人成就、患得患失，碰到不顺心的

境遇灰心丧气，等等，这一切交织在他身上，引起了精神世界的矛盾冲突，使他处在一个发

展过程中，高加林是一个在人生道路上的艰苦跋涉者，而不是一个已经走完人生道路的单纯

的胜利者和失败者。他的内心深处的矛盾和发展变化，触发着青年朋友们的思索，究竟应该

怎样认识复杂的人生。总之，这是一个多侧面的性格，不是某些性格特点的平面堆砌。

路遥：我觉得，人物形象能不能站起来，关键是这个形象是否真正反映了生活中的矛盾

冲突，有些评论对人物的看法比较简单。往往把人物思想的先进与否和人物的艺术典型性混

一谈，似乎人物思想越先进，典型意义就越大，衡量一部作品里的人物是否塑得成功，主要

看它是否是一个艺术典型。至于根据生活发展的需要，提倡写什么典型，那是另外一个范畴

的问题，不应该把这两个问题混为一谈，这样的观点，在读者和初学写作者中间已经引起某

种程度的混乱。至于高加林这个形象，我写的是一个农村和城市交叉地带中，在生活里并不

应该指责他是一个落后分子或者是一个懦夫、坏蛋，这样去理解就太简单了。现在有些评论

家也看出来他身上的复杂性，认为不能一般地从好人坏人这个意义上去看待高加林，我是很

同意的。像高加林这样二十来岁的年轻人，生活经验不足，刚刚踏上生活的道路，不成熟是

不可避免的。不仅高加林是这样，任何一个刚走上生活道路的年轻人，也不会是一个成熟

的、完美无缺的人，更何况高加林处在当时那么一种情况下，对任何事情都能表现出正确的

认识是不可能的。但是在这个青年人的身上，绝不是一切都应该否定的。我自己当民这个人

物时，心理状态是这样的，我抱着一种兄长般的感情来写这个人物。因为我比高加林大几

岁，我比他走的路稍微长一点，对这个人物身上的一些优点，或者不好的东西，我都想完整

地描写出来。我希望这样的人物在我们这个社会里最终能够成为一个优秀的青年，目前出现

在作品中的这个人物，还没有成熟到这一步。这并不是说我护短，在作品中可以看到，我对

他思想感情上一些不好的东西的批评是很尖锐的。对于作家的倾向性，咱们已经习惯于看他

怎样赤裸裸地去赞扬什么，批判什么。我认为，一个作家的倾向性应该包含在作品的整体构

中。我的倾向性，表现在《人生》的整体中，而不是在某个地方跳出来，同加林批评一顿。

王愚：这一点，有些评论文章没有讲得秀充分，我觉得你最后那样的结尾，或者辩不是

结尾的结尾，已经指出来，对于高加林这样的人物，实实在在的扎根在生活的土地上，才会

有一个新的开始。你对高加林是寄予厚望的。路遥：这里面充满了我自己对生活的一种审美

态度，这是很明确的。至于高加林下一步应该怎样走，他将会是一个什么样的人，在某种程

度上应该由生活来回答，因为生活继续在发展，高加林也在继续生活下去。我相信，随着我

们整个社会的变化、前过，类似高加林这样的青年，最终是会走到人生正道上去的，但今后

的道路对他来说，也还是不平坦的。

王愚：对。他在以后的生活道路上还会遇到许多风风雨雨。

路遥：这是肯定的，因为我们的生活本身就是在矛盾中前进的。

王愚：你创造高加林这个形象时，是有原型呢，还是从很多青年人身上概括出来的呢？

路遥：我自己是农村出来的，然后到城市工作，我也是处在交叉地带的人。这样的青年

人我认识很多，对他们相当熟悉。他们的生活状况、精神状态，我都很清楚，这些人中包括

我的亲戚，我家里就有很多这样的人，我弟弟就是这样的人。我在生活中有很多这样的感

受，才概括出这样的人物形象。

王愚：高加林的形象，引起读者的广泛共鸣，恐怕主要是作者认认真真、老老实实从生

活出发，把握了生活中复杂的矛盾冲突，而又完整地表现了出来。这个人物不仅是农村青年

的写照，也是这个时代一些青年的缩影。

路遥：高加林作为一个当代青年，不仅是城市和农村交叉地带的产物，其他各种行业也

有高加林，城市里的高加林，大学里的高加林，工厂里的高加林，当然，更多的是农村中的

高加林。这样的青年，在我们社会中，并不少见，我当初的想法是，我有责任把这样一种人

物写出来，一方面是要引起社会对这种青年的重视，全社会应该翔他们，从各个方面去关怀

他们，使他们能健康地成长起来，作为我们整个的国家和未来事业是要指靠这一代人的，所

以我们必须要从现在开始，严肃地关注他们，重视这个问题；另一方面从青年自身来说，在

目前社会不能满足他们的生活要求时，他们应该正确地对待生活和对待人生，从某种意义上

来说，尤其是年轻时候，人生的道路不可能是一帆风顺的，永远有一个正确对待生活的问

题。

王愚：应该说，高加林的性格是多层次的，在他身上不仅仅是个人特点的堆砌，而是反

映了我们时代的诸种矛盾。另外一些人物也是这样，有些人物，在已发表的评论文章中还谈

的不多，像刘巧珍这个人物，是一个很美的形象，但也反映着农村女青年自身的一些矛盾，

还有高明楼这个形象，你没有把他简单化，他身上有多年来形成的一种优越感，甚至一种

“霸气”，但却有他顺应时代发憎爱分明的一面，有心计、有胆识，也有很多复杂的东西。

刘巧珍这个形象，你突出加以表现的，更是我们这个民族悠久的历史所赋予这一代青年的一

种美好素质，看来，你是很欣赏这个人物的。

路遥：刘巧珍、德顺爷爷这两个人物，有些评论家指出我过于钟爱他（她）们，这是有

原因的。我本身就是农民的儿子，我在农村里长大，所以我对农民，像刘巧珍，怀着这样一

种感情来写这两个人物的，实际上是通过这两个人物寄托了我对养育我的父老、兄弟、姊妹

的一种感情。这两个人物，表现了我们这个国家、这个民族的一种传统的美德，一种在生活

中的牺牲精神。我觉得，不管社会前进到怎样的地步，这种东西对我们永远是宝贵的，如果

我们把这些东西简单地看作是带有封建色彩的，现在已经不需要了，那么人类还有什么希望

呢？不管发展到什么阶段，这样一种美好的品德，都是需要的，它是我们人类社会向前发展

最基本的保证。当然他们有他们的局限性，但这不是他们的责任，这是社会、历史各种原因

给他们造成的一种局限性。

王愚：我们的历史的惰性，限制着他们应该有所发展的东西不能发展。

路遥：正因为这样，他们在生活中，在人生道路上不免会有悲剧发生，像刘巧珍，她的

命运是那么悲惨，是悲剧必的命运。我对这个人物是抱着一种深深的同情态度的。

王愚：相形之下，我总觉得黄亚萍这个人物写得单薄了一点，我所谓“单薄”就是说黄

亚萍身上虚荣、肤浅的东西写出来了，这个人物内心里必然会有的矛盾冲突，她在人生道路

上的颠簸，似乎都写得不够深。这也许是我个人的偏见，不知你究竟怎样想，好些评论文间

也没有更多的提到这个人物。然而从这个人物和高加林的关系来看，应该是既有互相影响的

一面，也有互相矛盾的一面。刘巧珍美好的心灵体现了我们这个民族世代相传的美德，她在

困难的时候温暖了高加林的心，坚定了高加林在生活中支撑下去的信心。这是和高加林旗旗

鼓相当的一个形象。但高加林和黄亚萍之间，互相沟通、互相冲突的东西毕竟太少，似乎只

在于衬托出高加林的悲剧命运。

路遥：这个作品确实有不足的地方，我写较长的东西经验不是很丰富的，因为牵涉到的

人物比较多，有的人物就没有很好去展开，我对这些人物的关注也不够，和一个初次导演戏

的导演五样，常常手忙脚乱，有时候只能盯住内上主要角色，对一些次要的人物照顾不过

来。而一些有才能的、经验丰富的作家，就像一个胸奶全局的导演，使每一个角落都有戏，

我现在还是一个实习导演，只能关注主要人物。黄亚萍这个人物，我原来设想的要比现在的

规模更大一些，这个人物现在的表现还是个开始，她应该在以后的过程中有所发。现在作品

已经完成了，来不及弥补了。如果这部作品能够展开的话，可能比现在好一些，也不仅是黄

亚萍一个人，还有其他人物，像高明楼这样的人，如果作品再往前发展，说不定，他还会上

升到主要地位上去，我现在还只能关注到主要的部分。当然一个完整的作品是不应该有次要

部分的。

王愚：像戏剧演员常说的，在舞台上只有演员，没有小角色。

路遥：这就像盖一所房子，你关心的主要是横梁、立柱，而且想办法搞得独特一些，其

他部分就来不及精雕细刻了，有时候甚至是用一般的材料来填充。这样，有些地方显得很平

庸，我也是很不满足的。

王愚：艺术创作上要照顾到每一部分，确实是不容易的，不仅关系到作家的器识，也关

系到作家的经验和功力，不少大师们在结构上下功夫，确非偶然。在托尔斯泰笔下，像安

娜·卡列尼娜中的奥勃朗斯基这样的人物，应该说是次要的，但他在作品反映的生活范围

内起了关键性的作用，使得整个作品的结构显得那么熨贴和匀称。《人生》后面的两个情节

似乎和整个作品的结构贴得不是那么紧，一个是高加林从乡村到城市的地位的变化化，是由

于他叔父的偶然到来；而他从城市又回到乡村，却是碰到张克男的母亲那样一个女人，出于

妒忌而告密，都过于突然。这些地方不知你是怎样考虑的。

路遥：艺术作品高不开虚构。关键问题要看作品描写的矛盾冲突、人物的命运，以及冲

突的转化和发展，从历史生活本质的角度检验，是不是合情合理的。有些地方看起来，偶然

性太明显，主要还是作者没有写充分。后面两个情节，不能简单地说是偶然的，只能说我没

有写充分。

王愚：由此，我想到当前小说创作中的一些问题。我们常说现实主义要演化，结合人

生0的创作来看，这个“深”一方面是反映生活中矛盾冲突的深刻性，一方面是人物性格

的内在的丰富性，也就是更深刻的反映多侧面的性格。今年延河二期发表的陈涌同志的

文章，提出了一个很值得重视的问题，他认为文艺作品表现矛盾冲突，不光要表现人和周围

事物的矛盾冲突，而且要更进一步反映人物本身的矛盾冲突，即使新人形象也是这样。你的

《人生》，我觉得在这一点上表现得很突出。

路遥：实际上，一个人就是一个世界，这个世界，不是孤立的，是和整个社会密切相关

的，互皙射的。有些作品，尽可以编造许多动人的故事，但他们没有关注人物的精神世界，

人在作品只是一个道具，作品就不会深。欧洲有些作家，包括大仲马，为什么比巴尔扎克，

托尔斯泰低一筹，原因也在于此。

王愚：今天和你的谈话，使我受益不浅。作家要研究生活。研究人物；评论家就要研究

作家，研究作品，注意作家们在研究生活上、反映生活上有什么新的经验，新的思考。这

样，作家和评论家才能成为真正的朋友。

路遥：实际上，作家和评论家都应该研究生活。评论家研究生活，也研究作品；作家研

究生活，也重视评论。只有这样，评论家才能准确地评价作品，作家才能不断地提高自己。

王愚：最近，听说《人生》和在困难的日子里都要改编成电影，你除了改编这两部

电影外，还有什么新的打算？

提纲一般都是摘抄名人名言的警句，富有一定的哲理，起到一个总结的总用

额，爱玲的小说题材不外乎病态的爱情或其他病态的关系，如恋父情结等，不过也有好的结局的，如倾城之恋，不过毕竟很少

写提纲首先你自己要读过她的小说，要不然怎么写

一、内容要求

毕业设计报告正文要求：

（一）理、工科类专业毕业设计报告正文内容应包括：问题的提出；设计的指导思想；方案的选择和比较论证；根据任务书指出的内容和指标要求写出设计过程、课题所涉及元件结构和相关参数的设计计算，有关基本原理的说明与理论分析；给出所设计课题实际运行的数据或参数，并与理论设计参数进行比较和分析，说明产生误差的原因。最后要对所设计课题实用价值做出评估说明；设计过程中存在的问题，改进意见或其它更好的方案设想及未能采纳的原因等。

（二）经济、管理类专业毕业设计报告或论文正文应包括：问题的提出、设计的指导思想；设计方案提出的依据，设计方案的选择和比较；设计过程；所运用的技术经济分析指标和方法；数学模型及其依据，数据计算方法；对设计方案的实用性和经济效益等方面做出评估；对设计实施过程中存在的问题 （ 或可能发生的问题 ） 提出合理化建议。毕业论文的基本论点、主要论据；根据国家有关方针、政策及规定联系实际展开理论分析。

（三）文科类专业毕业设计报告或论文正文应包括：问题的提出、解决问题的指导思想；解决方案提出的依据，解决方案的选择和比较，结论。

二、论文印装

毕业论文用毕业设计专用纸打印。正文用宋体小四号字，行间距为24磅；版面页边距上3cm，下、左2.5cm，右2cm。

三、论文结构、装订顺序及要求

毕业论文由以下部分组成：

（一）封面。论文题目不得超过20个字，要简练、准确，可分为两行。

（二）内容。

1、毕业设计（论文）任务书。任务书由指导教师填写，经系主任、教务部审查签字后生效。

2、毕业设计（论文）开题报告；

3、毕业设计（论文）学生申请答辩表与指导教师毕业设计（论文）评审表；

4、毕业设计（论文）评阅人评审表；

5、毕业设计（论文）答辩表；

6、毕业设计（论文）成绩评定总表；

7、中英文内容摘要和关键词。

（1）摘要是论文内容的简要陈述，应尽量反映论文的主要信息，内容包括研究目的、方法、成果和结论，不含图表，不加注释，具有独立性和完整性。中文摘要一般为200-400字左右，英文摘要应与中文摘要内容完全相同。“摘要”字样位置居中。

（2）关键词是反映毕业设计（论文）主题内容的名词，是供检索使用的。主题词条应为通用技术词汇，不得自造关键词。关键词一般为3-5个，按词条外延层次（学科目录分类），由高至低顺序排列。关键词排在摘要正文部分下方。

（3）中文摘要与关键词在前，英文的在后。

8、目录。

目录按三级标题编写，要求层次清晰，且要与正文标题一致。主要包括绪论、正文主体、结论、致谢、主要参考文献及附录等。

9、正文。论文正文部分包括：绪论（或前言、序言）、论文主体及结论。

（1）绪论。综合评述前人工作，说明论文工作的选题目的和意义，国内外文献综述，以及论文所要研究的内容。

（2）论文主体。论文的主要组成部分，主要包括选题背景、方案论证、过程论述、结果分析、结论或总结等内容。要求层次清楚，文字简练、通顺，重点突出，毕业设计（论文）文字数，一般应不少于8000字（或20个页码）。外文翻译不少于3000字符，外文参考资料阅读量不少于3万字符。

中文论文撰写通行的题序层次采用以下格式：

1 1.1 1.1.1 1.1.1.1

格式是保证文章结构清晰、纲目分明的编辑手段，毕业论文所采用的格式必须符合上表规定，并前后统一，不得混杂使用。格式除题序层次外，还应包括分段、行距、字体和字号等。

第一层次（章）题序和标题居中放置，其余各层次（节、条、款）题序和标题一律沿版面左侧边线顶格安排。第一层次（章）题序和标题距下文双倍行距。段落开始后缩两个字。行与行之间，段落和层次标题以及各段落之间均为24磅行间距。

第一层次（章）题序和标题用小二号黑体字。题序和标题之间空两个字，不加标点，下同。

第二层次（节）题序和标题用小三号黑体字。

第三层次（条）题序和标题用四号黑体字。

第四层次及以下各层次题序及标题一律用小四号黑体字。

（3）结论（或结束语）。作为单独一章排列，但标题前不加“第XXX章”字样。结论是整个论文的总结，应以简练的文字说明论文所做的工作，一般不超过两页。

10、致谢。对导师和给予指导或协助完成毕业设计（论文）工作的组织和个人表示感谢。文字要简洁、实事求是，切忌浮夸和庸俗之词。

11、参考文献及引用资料目录（规范格式见附文）。

12、附录。

13、实验数据表、有关图纸(大于3#图幅时单独装订)。

(三)封底。

附：规范的参考文献格式

参考文献（即引文出处）的类型以单字母方式标识：M——专著，C——论文集，N——报纸文章，J——期刊文章，D——学位论文，R——报告，S——标准，P——专利；对于不属于上述的文献类型，采用字母“Z”标识。

参考文献一律置于文末。其格式为：

1、专著

示例 [1] 张志建.严复思想研究[M]. 桂林：广西师范大学出版社，1989.

[2] 马克思恩格斯全集：第1卷[M]. 北京：人民出版社，1956.

[3] [英]蔼理士.性心理学[M]. 潘光旦译注.北京：商务印书馆，1997.

2、论文集

示例 [1] 伍蠡甫.西方文论选[C]. 上海：上海译文出版社，1979.

[2] 别林斯基.论俄国中篇小说和果戈里君的中篇小说[A]. 伍蠡甫.西方文论选：下册[C]. 上海：上海译文出版社，1979.

凡引专著的页码，加圆括号置于文中序号之后。

3、报纸文章

示例 [1] 李大伦.经济全球化的重要性[N]. 光明日报，1998-12-27，（3）

4、期刊文章

示例 [1] 郭英德.元明文学史观散论[J]. 北京师范大学学报（社会科学版），1995（3）.

5、学位论文

示例 [1] 刘伟.汉字不同视觉识别方式的理论和实证研究[D]. 北京：北京师范大学心理系，1998.

6、报告

示例 [1] 白秀水，刘敢，任保平. 西安金融、人才、技术三大要素市场培育与发展研究[R]. 西安：陕西师范大学西北经济发展研究中心，1998.

7、对论文正文中某一特定内容的进一步解释或补充说明性的注释，置于本页地脚，前面用圈码标识。

8、其他要求

（1）文字

论文中汉字应采用严格执行汉字的规范。所有文字字面清晰，不得涂改。

（2）表格

论文的表格可以统一编序，也可以逐章单独编序，采用哪种方式应和插图及公式的编序方式统一。表序必须连续，不得重复或跳跃。表格的结构应简洁。

表格中各栏都应标注量和相应的单位。表格内数字须上下对齐，相邻栏内的数值相同时，不能用‘同上’、‘同左’和其它类似用词，应一一重新标注。

表序和表题置于表格上方中间位置，无表题的表序置于表格的左上方或右上方（同一篇论文位置应一致）。

（3）插图

插图要精选。图序可以连续编序，也可以逐章单独编序，采用哪种方式应与表格、公式的编序方式统一，图序必须连续，不得重复或跳跃。仅有一图时，在图题前加‘附图’字样。毕业设计（论文）中的插图以及图中文字符号应打印，无法打印时一律用钢笔绘制和标出。

由若干个分图组成的插图，分图用a,b,c,……标出。

图序和图题置于图下方中间位置。

（4）公式

论文中重要的或者后文中须重新提及的公式应注序号并加圆括号，序号一律用阿拉伯数字连续编序，或逐章编序，序号排在版面右侧，且距右边距离相等。公式与序号之间不加虚线。

（5）数字用法

公历世纪、年代、年、月、日、时间和各种计数、计量，均用阿拉伯数字。年份不能简写。数值的有效数字应全部写出。

（6）软件

软件流程图和源程序清单要按软件文档格式附在论文后面，特殊情况可在答辩时展示，不附在论文内。

（7）工程图按国标规定装订

图幅小于或等于3#图幅时应装订在论文内，大于3#图幅时按国标规定单独装订作为附图。

（8）艺术设计作品

无法用纸质文档保存的艺术设计作品应用光盘或照片保存。

(9)计量单位的定义和使用方法按国家计量局规定执行。

论著作权的法律保护

摘要】 一、著作权的内容、期限和限制 著作权,也称版权,作为一个法律概念,它通常是指公民、法人或非法人单位占有、处理和使用自己创作的文学、科学和艺术作品的专有权利。对著作权进行保护首先必须从确认其专有权开始。 著作权与所有权、债权一样有自身的权利主体、客体和内容。著作权主体是指基于科学研究、文学艺术等创造性成果而享有著作权的人,可以是公民,也可以是法人或非法人单位。创作作品的人一般便是著作权人,其他人通过一定方式也可以享有部分的著作权。

一、封面1、题目：小二号黑体加粗居中。2、各项内容：四号宋体居中。

二、目录1、目录：二号黑体加粗居中。2、章节条目：五号宋体。3、行距：单倍行距。

三、论文题目：小一号黑体加粗居中。

四、中文摘要1、摘要：小二号黑体加粗居中。2、摘要内容字体：小四号宋体。

3、字数：300字左右。4、行距：28磅5、关键词：四号宋体，加粗。词3-5个，每个词间空一格。

五、英文摘要1、ABSTRACT：小二号TimesNewRoman.2、内容字体：小四号TimesNewRoman.3、单倍行距。4、Keywords：四号加粗。词3-5个，小四号TimesNewRoman.词间空一格。

六、绪论小二号黑体加粗居中。内容500字左右，小四号宋体，行距：28磅

七、章、节、一.二.三.四、五级标题序号字体格式

章：标题小二号黑体加粗居中。

节：标题小三号黑体加粗居中。

一、一级标题序号标题四号黑体加粗，顶格。

(一)二级标题序号标题小四号宋体，不加粗顶格。

1.三级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。

(1)四级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。

①五级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。

八、结束语小二号黑体加粗居中。内容300字左右，小四号宋体，行距：28磅。

九、致谢小二号黑体加粗居中。内容小四号宋体，行距：28磅

十、参考文献小二号黑体加粗居中。内容8—10篇，五号宋体，行距：28磅。

十一、附录小二号黑体加粗居中。英文内容小四号TimesNewRoman.单倍行距。

翻译成中文字数不少于800字内容五号宋体，行距：28磅。

十二、提示

【页边距设置】上2.5cm，下2.5cm，左3.0cm，右2.0cm。

【页码制作】视图页眉页脚自动图标集选中第X页共Y页。

【28磅设置】格式段落行距固定值设置值输入28磅文字。

外国文学论文范文赏析：外国文学课程应用型改革的必然性

一、应用型人才培养是教学改革的必然选择

教育服务于时代，教学制约于环境。自上世纪90年代高校开始扩招到本世纪初毛入学率达到20%，我国高等教育已完成了由传统精英教育向现代大众教育的转化。在这个过程中，一批以专科院校合并升格方式组建而成的地方性本科院校应运而生。在世纪前后持续扩招的10年里，这些新建地方院校与老牌院校一起，共同承担了消化新中国建立后第二个人口生育高峰(上世纪80年代)蕴积的高等教育重任和完成大众化阶段高等教育任务的社会责任。在持续满负荷甚至超负荷运转中，他们对自身地位处境、办学目标方向、发展出路等问题未及进行准确定位思考，事实上高速发展的大众教育形势也不容思考。只需例行一年一度“打开门”，以“坐以待客”的招生方式，就有源源不断的生源和疲于应付的工作任务。办学思路、模式无需创建和开拓，只需延续精英教育阶段“全国一盘棋”万众一心建设综合性大学的老路。

在发展历史短底子薄、地方投入不足办学条件差、地域封闭学缘校缘联系欠佳等不利因素下，殚精竭虑、不遗余力地追求学术型大学建设目标。客观地说，在此宏大目标下，这些院校做出了不同寻常的努力，使办学环境、条件得到了极大改善。自身获得了长足发展，也为我国高等教育事业做出了巨大贡献。但不可回避的是，诸多现实问题也随之产生，且日渐凸显，成为当前及今后一个时期困扰地方院校、困扰全社会，以至制约我国大众高等教育持续健康发展的巨大障碍。存在的主要问题是，地方院校是在办学条件有限、生源质量较差情况下，走与老牌综合大学同样的学术精英人才培养之路，现实与理想的差距，使教育活动收效甚微。教学中，一方面是受各种条件制约的教师在相对封闭的环境下，多年不变地守着同一个培养计划同一个大纲，竭尽所能地讲授系统的专业理论知识，另一方面是应试教育驯化出来的课外书籍基本不看、学习基本被牵着鼻子转的学生，在高校大信息量、满堂灌的课堂上难以适应和疲于应付。

应试教育阶段，学生缺乏必要的阅读和社会参与，导致常识性科学文化知识和社会经验阅历积累不足。加之地方院校低分录取的学生知识功底较弱的特殊问题，使以系统理论知识传授为指针的教学活动困难重重。学生对大容量高密度的知识传授难于消化和理解，与教师之间难以形成“反馈”与“互动”的良好关系。于是教师全情投入的教学就成了单边进行无人喝彩的独角戏，难以收到良好的效果。第二个突出问题是，传统教学模式方法、内容体系及教育教学管理体制，已不能适应变化了的校情学情，造成教学和教育质量同时滑坡。一方面是在校生人数激增，给日常教学带来种种困难。人数激增，班型扩大，使课堂教学秩序难以把握，教学形式更趋于易于操作的满堂灌和一言堂，而以小班为易，曾经作为传统教学补充的研讨式、探析式、参与式教学难以坚持。另一方面是人数激增，使以拓展课堂教学和提高学生知识应用能力、综合能力的第二课堂活动难以开展。人数激增，并列班级增加，教学场所紧张。教室流动使用，学生走班，学生学习及活动最基本的组织单位———班级名存实亡，使第二课堂以及其它增强学生团队意识、提升学生文化素养和参与能力的校园文化活动难于组织。在这两大问题之下，最终检验学校教育成效和学生知识能力水平的毕业生的两大出口———考研和就业，均出现困局。重在理论知识传授的传统教学，目标是培养理论功底扎实有学术水平的高层次人才。但如此教育之下的毕业生，首先在专业知识检验的第一道关口毕业论文(设计)中，常常照抄照搬甚至“满纸荒唐言”。之后在被看作专业知识水平终极检验的考研中，整体成绩也不理想。成功率无论在量上还是质上，都不能与生源质量较好又有深厚学术积淀的一本院校同日而语。而绝大多数选择毕业即择业的学生，在并不与他们所学专业、课程直接对应的职业招聘考录中言不成文、语不成体，在考查综合素质能力的面试中手足无措的现象不在少数。

因此现实是，一方面是学生苦读四年毕业后难以找到满意的工作，另一方面是用人单位难以录用到学用相适、上岗即能工作的实用人才。更为严峻的是，现今地方性院校已经占据我国高等院校总数6/7的份额，已无可置疑成为大众化时期高等教育的主体。而这些院校办学方向模糊造成的投入产出失衡、学生学用不适、校地人才供求脱节，不是个案和局部，而是普遍性全局性的问题。由此造成的问题是：这些院校越是在既有路线上发展扩大，越是造成资源和人才的浪费。其教师在一心培养高层次学术人才的课堂上传授越多，对学生掌控越多，学生开拓创新的能力、职业综合能力、社会适应能力越是不足，越是难以逃脱“理论基本不用”“、实践基本不会”和“毕业即失业”，的魔咒。而国家，在缓解了人口压力造成的高等教育压力的同时，却把就业压力抛向了社会，造成了新的民生问题和社会问题。

同质化教育引发的地方院校以及我国高等教育整体问题，从中央到地方、从行政管理部门到实体院校，早已形成自省自警的共识。同时也都预见到，随着生育高峰期人口完成高等教育及高等教育适龄人口基数实际减小，我国高等教育已在蕴积新的矛盾和危机，那就是即将到来的院校间残酷的生源竞争。生源竞争将是物质基础、学术环境都相对较差的地方院校必然面临的危机和挑战。那么地方院校的出路在哪里？发展图存的希望何在？应该在国家政策的框架下谋发展，在自身个性化特色化发展中求生存。要充分领会教育行政部门“分类指导、准确定位、办出特色”的指示精神，要充分理解国家“培养适应经济社会发展的数以千万计的高素质专门人才和一大批拔尖创新人才”的高等院校层级化发展思路，从中找到适合自身内情与环境的合理定位。那就是以培养“高素质专门人才”为宗旨，以立足一方服务一方为原则，走应用型人才培养和地域化个性化发展之路，办满足地方经济及社会发展对多样化人才需求的应用型大学。

二、应用型人才培养体系中课程教学的问题与地位

新世纪之后，国家和教育部持续适时颁发纲领性文件，实施和推动我国高等教育改革的不断深化。2005年教高1号文件教育部关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见，做出了“坚持科学的发展观，实现高等教育工作重心的转移，在规模持续发展的同时，把提高质量放在更加突出的位置”的部署，倡导高等教育工作重心由扩大规模向加强内涵建设的战略性转移。2007年1月教育部、财政部联合发文教育部财政部关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见，启动本科教学“质量工程”，提出“按照‘分类指导、鼓励特色、重在改革’的原则，加强内涵建设，提升我国高等教育的质量和整体实力”的基本路线，并以明确具体的建设目标、内容和资金支持，落实高等教育从“保量”到“提质”的切实转换。紧随其后的教育部2号文件教育部关于进一步深化本科教学改革全面提高教学质量的若干意见，进一步提出了“高等学校要根据经济社会发展需要，科学定位，办出水平，办出特色”的教育发展总体路线。

到2012年教育部4号文件教育部关于全面提高等教育质量的若干意见，则进而明确提出了“探索建立高校分类体系，制定分类管理办法，克服同质化倾向。根据办学历史、区位优势和资源条件等，确定特色鲜明的办学定位、发展规划、人才培养规格和学科专业设置”的具体方针。国家层面改革与发展的思路清晰透明，这推动了国内高等教育理论界及实践者对大众化教育深化改革、加强内涵建设，以及高等学校分类定位、层级化发展诸问题的广泛探讨，更推动了学界和实体高校对源于上世纪70年代德国的“应用性大学“”应用型人才”培养模式的深入理论探讨和实践探索。在国家继续实施的“985工程”、“211工程”和新开辟的优势学科创新平台、特色重点学科项目及本科教学“质量工程”等政策、资金、项目、平台等支持下，对于占据我国当前高等教育主体地位的地方院校的“应用型人才培养”理论及实践的探索，均取得了丰硕成果。但从形成的成果结论看，刚刚建立的大众教育应用型人才培养体系已出现新的“结构性短缺”。

首先是学科分类内部结构失调。从大的学科分类看，应用型人才培养的理论探讨和实践集中在理工类和新兴应用类学科上。主要探索上述学科实验教学场地、实践教学基地、校企合作、校地合作、产学研一体化等多种人才培养渠道的开发和建设。而既难言成果转化也难言实际应用，而一向作为提高人综合文化素养、人文素质和的传统人文社科类遭冷遇、被搁置，在“应用型”理论和实践大潮中失去了存在的价值和依据。继而在人文社科范畴内，外国文学课程所属汉语言文学及历史等传统人文类专业，因其既非“理论”也非“科学”，而只是人类文明进程中人物、事件、精神、物质等成果材料的汇集梳理，且不与当前经济社会特定产业、行业直接对接，不具备“实操性”和“应用性”，从而全局失利，在方兴未艾的“应用型”理论与实践探讨中失重失语。在定位为“应用型本科”的地方院校自我绘制的“精文、强理、重应用”的发展蓝图中，文科的下行路线已十分明晰。进而在已经失重的人文类汉语言文学专业中，主干课外国文学又因其不具有文学及写作理论课对创作实践的先验指导性，也不具有语言课对言语文实践的经验总结性，而与中国各段代文学课一起与“应用”相关的一切断裂和绝缘。从“文科”到“人文”再到“文学”，在当前经济社会，在重应用型人才培养的大众高等教育中，似乎已毫无用处，丧失了安身立命的依凭。第二，是实践及理论探索的视域有所局限。统观国内相关理论成果材料和实践总结报告，对应用型人才培养模式的探讨和实践主要局限在学校宏观体系建设方面，如制度保证、资金落实、项目带动、师资队伍建设、实践教学改进等宏观因素。

而对决定教育改革成败和人才培养成效的学科、专业、课程等教育活动主体内容———教学层面落实问题探索不足。还局限在“合理调整专业结构”“、优化课程体系”“、推进课程体系、教学内容、教学方法和手段的改革”等原则意见的提出，而对教学改革的核心问题———课程教学内容体系、模式方法、评介考核等应用型改革与实践实操层面问题的研究，目前还实为缺位。课程改革是教育教学中的核心地位，国内应用型人才培养理论的奠基者潘懋元先生曾指出：“任何教育的最终效果取决于直接面对学生的课程建设和实施过程，因此课程建设是当前提高高等教育质量的核心环节。对于以人才培养类型作为分类标准的高校分类，最终也要落实在与人才培养密切相关的课程。因此，建设应用型本科课程是当前推进高校分类发展进而提高教育质量的重要举措。”

因而，在国家政策积极引导、资金大力支持、院校层面应用型人才培养宏观体系构划业已就绪局面下，学科、专业、课程三级教学层面应用型人才培养模式的探索已无可退缩，它已占据大众教育改革深化最后攻坚克难的关键地位。而外国文学作为地方院校非应用类专业的主干课，也应牢固树立应用型人才培养的理念，努力探索满足社会经济发展对实践型、创新型、复合型人才需要的应用型人才培养之路，建立应用型教学改革和实践的课程体系。这既是大众高等教育改革深化的当务之急，也是地方院校一线教师当前要完成的首要工作任务。任务重大而紧迫而，不容松懈。

沈从文是中国现代文学史上著名的乡土小说作家,其家乡湘西以及湘西的民俗成为他小说创作的出发点和支撑点,作者从富有民族特色的风俗习惯中,提炼出饱含深刻寓意的意象母题,将民俗文化摄入作品并使之具体化,艺术化,形象化,从而使他的湘西乡土小说具有了丰厚的审美内涵.

沈从文的湘西小说,向人们展示了一幅幅具有浓郁地方情调的风情图.那浓郁的乡土抒情气氛、清新婉丽的文笔、牧歌式的诗意,形成了独有的风格,给人以独特的艺术享受.

不同的题目和不同的层次的论文提纲是不一样的，不知道我的用户名可以不

论文如何定题目

首先看是什么专业的题目

其次根据专业和教授的口味来定

题目尽可能不要大众化

（一）选题

毕业论文（设计）题目应符合本专业的培养目标和教学要求，具有综合性和创新性。本科生要根据自己的实际情况和专业特长，选择适当的论文题目，但所写论文要与本专业所学课程有关。

（二）查阅资料、列出论文提纲

题目选定后，要在指导教师指导下开展调研和进行实验，搜集、查阅有关资料，进行加工、提炼，然后列出详细的写作提纲。

（三）完成初稿

根据所列提纲，按指导教师的意见认真完成初稿。

（四）定稿

初稿须经指导教师审阅，并按其意见和要求进行修改，然后定稿。

您的古代文学专业的论文具体题目是什么？准备往哪个方向写呢？

有什么要求呢

论文是需要多少字呢

开题报告 任务书 都搞定了不

你可以告诉我具体的排版格式要求，论文想写好，先要找好相关资料，列好大纲，确定好题目，老师同意后在下笔，还有什么不了解的可以直接问我，希望可以帮到你。

以下古代文学论文题目供你参考

1 《诗经》分类研究（情诗、思妇诗、离别诗等）

2 先秦诸子文研究（《论语》、《庄子》、《孟子》、先秦寓言等）

3 屈原与楚辞研究（生平、悲剧成因、作品辨伪、思想与艺术等）

4 中国文学批评史专家专著专论研究

5 亡国之音哀以思——论李煜词

6 柳永词的雅和俗

7 论柳永对苏轼词的影响

8 苏轼的人品与词风

9 李清照前后期词在情感表达上的不同

10 苏轼、辛弃疾豪放词风的比较

11 论秦观词的艺术特色

12 论黄庭坚的瘦硬诗风

13 《三国演义》和历史文学创作问题

14 《水浒传》主题辨析

15 汤显祖戏曲观的研究

16 《聊斋志异》爱情题材论

17 《红楼梦》主要人物形象论

18 简论中唐多情传奇

19 从李贺诗看其“鬼才”之名

20 简论李商隐的咏史诗

21 李商隐的“无题诗”的艺术特色

22 简论中唐多情传奇

23 李煜词评价之我见

24 试论李清照词的艺术特色

25 豪放大师苏轼的婉约词

26 论关汉卿喜剧之“双璧”《救风尘》与《望江亭》

27 古典长篇小说名著（任选一部）中的女性艺术形象试论

28 《三言》中爱情作品的反封建倾向

29 《红楼梦》中宝、黛、钗的爱情婚姻悲剧试论

30 《红楼梦》中“金陵十二钗”的女性悲剧

31 谈影视剧中历史题材作品的时代精神与当代意识

32 论《三国演义》塑造诸葛亮的艺术经验

33 论《三国演义》战争描写的艺术特色

34 论《西游记》的孙悟空形象

35 论《牡丹亭》的杜丽娘形象

36 论“三言二拍”表现的市民生活特色

37 论《桃花扇》的李香君形象

38 论《桃花扇》的结构艺术

39 论《儒林外史》对八股科举制的批判

40 论《儒林外史》的讽刺艺术

41 论论李汝珍的《镜花缘》

42 论二晏词

43 论苏轼的散文特色

44 论陆游晚年的思想和诗歌创作

45 从林逋的咏梅诗到姜夔咏梅诗

46 辛弃疾词与南宋理学的关系

47 论元杂剧中的包公形象

48 论《西厢记》中张生的形象

49 论元杂剧中的李逵形象

50 贾谊论

51 《史记》人物传记所体现审美情趣

52 《史记》人物传记中人物形象分析

53 汉乐府诗分析

54 陶渊明的人格和诗风

55 南北朝乐府民歌艺术风格比较

56 正始文学与建安文学异同论

57 论曹植诗歌的整体风格

58 魏晋隐士与魏晋文学

59 《世说新语》刻画人物

60 魏晋南北朝小说在中国小说史上的地位

61 陶渊明与谢灵运诗歌比较

62 《西厢记》的传播

63 元杂剧的题目正名

64 元刊本杂剧中的角色问题

65 《窦娥冤》的悲剧特征

66 三国演义的成书问题

67 《水浒传》中的女性形象

68 牡丹亭》的传播

69 《红楼梦》中改名问题

70 石头传说与贾宝玉形象

71 石头传说与孙悟空形象

72 传奇戏的文人化问题

73 戏曲的案头化研究

74 商人形象在明清小说的变化及意义

75 《桃花扇》中的女性问题

76 李白诗中的仙、侠精神。

77 论辛词的英雄情节

78 论杜诗沉郁顿挫的风格特色

79 论辛弃疾的“以文为词”

80 论韩愈的“以文为诗”。

81 “清空骚雅”、“幽韵冷香”的白石词。

82 关于白居易《新乐府的评价

83 关汉卿杂剧中的女性形象

84 韩愈散文的艺术风格

85 元散曲的艺术风格

86 柳宗元的寓言创作

87 《三国演义》的艺术成就

88 唐传奇中的女性形象

89 《水浒传》的艺术成就

90 论杜牧的七言绝句

91 论归有光的散文

92 论李商隐的无题诗

93 《牡丹亭》的艺术成就

94 西蜀词与南唐词之比较

95 论《西游记》的诙谐风格

96 欧阳修词的艺术风格

97 《金瓶梅》人物论

98 欧阳修散文的情韵美

99 “三言”“二拍”中经商题材的时代特色

100 王安石后期的诗歌

101 论纳兰性德词

102 苏轼词的主导风格

103 《桃花扇》人物论

104 秦观词的婉约风格

105 《聊斋志异》的艺术特色

106 《红楼梦》的悲剧精神

107 论易安体

108 论陆游诗歌的爱国主题

109 《儒林外史》的讽刺艺术

110 论晴雯形象的人性内涵

111 论林黛玉的人生悲剧

112 关汉卿性格浅析

113 王维诗中的禅趣

114 浅析王熙凤的理家才能

115 中国传统文化的现代价值

116 试析《红楼梦》人物——惜春

117 浅谈《莺莺传》的写情艺术

118 论《窦娥冤》的艺术特色

119 论苏轼元佑时期的创作特点

120 浅论范进中举

121 浅论林黛玉的性格

122 苏轼词浅析

123 浅析古人交友之道及现实意义

124 浅析陶渊明的儒家思想和道家思想

125 论陶渊明的矛盾思想

126 浅谈陶渊明的出仕与归隐

127 浅议杜甫诗歌的艺术成就

128 浅谈王维诗中的禅趣

129 杜甫诗浅论

130 论李贺诗歌的色彩表现艺术

131 论杜甫诗歌的“沉郁顿挫”的艺术特色

132 论苏轼的“以诗为词”

133 论晴雯

134 论李清照南渡前后词风变化

135 薛宝钗形象塑造浅析

136 论李白的山水诗

137 《诗经》宴饮诗与礼乐文化精神研究

138 陶渊明与鸟（酒、自然等）

139 王熙凤形象浅论

140 浅析辛弃疾词中的豪壮之气

141 论稼轩词的爱国主义精神

142 浅析唐代诗人笔下的闺怨诗

143 浅谈《金瓶梅》的讽刺艺术

144 浅论李贺的诗风及成因

145 浅谈陶渊明的人生价值观念

146 浅析薛宝钗悲剧命运的社会根源

147 浅论王维诗中的禅趣

148 浅析鲁智深形象

149 论李白诗歌的创作风格

150 浅论苏轼诗中的自然美

151 浅论杜甫的诗歌艺术成就

152 平儿形象分析

153 浅析大历诗风

154 浅论魏延的性格悲剧

155 浅论李清照词“别是一家”的思想

156 论范成大的田园诗

157 论陆游作品中爱国思想的一贯性

158 中国古代洪水神话考论

159 《诗经》燕飨诗的场面描写

160 《离骚》抒情主人公形象的塑造

161 《战国策》中策士言辞的抒情化特征

162 《庄子》中的畸人描写及其思想蕴涵

163 论《诗经》中的婚恋诗

164 《左传》中行人引诗分析

165 《孟子》文章的论辩技巧

166 《庄子》寓言的场景描写

167 宋玉赋试论

168 贾谊政论文的策士风范

169 司马相如赋的现实政治企向

170 论《史记》中下层人物的描写

171 汉乐府民歌的讽谕特征

172 论蔡邕的碑体文

173 曹植诗风的衍变

174 潘岳哀诔文的创作特色

175 陶渊明田园诗的艺术风格

176 梁园文人群体的辞赋创作

177 汉武帝时期赋家考论

178 《史记》人物合传的结构安排

179 《古诗十九首》中的人生思考

180 邺下文人的游宴活动与游宴诗创作

181 阮籍咏怀诗的抒情特征

182 左思咏史诗的咏怀特质

183 谢灵运山水诗的摹象特点

184 宫体诗的女性描写

185 论《文选》对诗的分类

186 论南宋雅词

187 《世说新语》的语言风格

188 陈子昂的诗歌理论与诗歌创作

189 王维诗中的禅趣

190 论杜甫安史之乱时期的诗歌创作

191 论盛唐时期绝句的特色

192 论柳宗元的山水游记

193 论李商隐诗歌的朦胧美

194 岑参边塞诗初探

195 论李白的梦诗

196 论白居易的感伤诗

197 韩孟诗派的艺术追求

198 晚唐苦吟派诗人的创作心态

199 论中唐传奇的创作特色

200 试论西昆体的艺术风格

201 论欧阳修记体文的创作特色

202 论苏轼诗

203 论陆游的爱国诗

204 论辛弃疾词对清词的影响

205 李清照词的艺术个性

206 柳永词的语言特点

207 苏轼对词境的开拓

208 贺铸词的艺术个性

209 论诚斋体

210 宋末逸民诗初探

211 王安石散文的写作风格

212 论关汉卿的喜剧创作

213 马致远的神仙道化剧

214 论《倩女离魂》的艺术特点

215 高祖还乡的讽刺艺术

216 《水浒传》的忠义观

217 《三国演义》的战争描写

218 猪八戒形象分析

219 论唐僧与孙悟空的矛盾冲突

220 公安派的小品文创作

221 《金瓶梅》的家庭生活描写

222 《西厢记》的继承与创新

223 《琵琶记》悲剧意蕴分析

224 元代少数民族诗人的诗歌创作

225 论词在元明时期的衰落

226 宋江形象分析

227 《牡丹亭》的浪漫主义特色

228 论西门庆形象的文化警示意义

229 “三言”“二拍”中的风尘女性

230 李贽“童心说”的文学价值

231 论《西游记》的成书

232 清初历史剧兴盛原因初探

233 明清才子佳人小说的叙事模式

234 《聊斋志异》中的书生形象

235 《儒林外史》的讽刺艺术

236 大观园的文化意义

237 《红楼梦》的梦幻描写及其意义

238 《长生殿》的爱情观

239 《桃花扇》的结构艺术

240 《儒林外史》的批判意识

241 论贾宝玉的人生悲剧

242 论清诗的宗唐宗宋之争

243 论桐城义法

244 张飞、李逵形象塑造比较

245 花间词的艺术成就

246 《红楼梦》中的丫环群象

247 论魏晋散文的骈俪化倾向

248 论归有光的散文创作

249 论清词中兴

250 论晚唐的怀古咏史诗

251 论常州词派的词学思想

252 论《史记》对后世小说创作的影响

253 宋代豪放词的艺术风格

254 论明清小说题材的嬗变

255 《文心雕龙》对创作构思的分析

256 严羽沧浪诗话以禅喻诗分析

257 道家虚静说对古代诗歌创作论的影响

萧红运用类似散文那样铺开的写法，在笔法上显得从容不迫，潇洒自如，然而同时它又有一根贯串其中的线索，引导着故事情节的发展和人物性格的展开，这就形成了萧红小说的独特的艺术风格。

我 。

做的，给的，

你几号需要的，

从餐桌礼仪角度浅析中西方文化的差异

大纲帮你

怀念的心理

萧红的艺术特点：她有着了十分真实的背景故事，所以，在她的艺术和人生道路上，都可以给人一种透着一丝丝悲惨的气息！！

可以体现出萧红怀念童年

我这只有论文选题，你看看。

现当代文学论文选题

1、 鲁迅研究

（既可以是综合研究，也可以是单篇的作品研究，题目自拟，如鲁迅小说艺术的独创性，鲁迅杂文的艺术特色，阿Q性格分析等于。下面题目如单列作家的，亦同此要求）

2、 郭沫若研究

3、 茅盾研究

4、 艾芜研究

5、 觉新 ------ 一个矛盾交织的形象

6、 分析《家》中觉慧的形象

7、 试论祥子与虎妞的形象

8、 评《骆驼祥子》中虎妞的形象

9、 评《雷雨》中周朴园对侍萍的怀念

10 、《雷雨》中繁漪形象的分析

11 、《雷雨》主要戏剧冲突之我见

12 、朱自清散文中的诗意美

13 、《太阳照在桑干河上》与《暴风骤雨》之异同观

14 、抗战时夏衍在桂林的戏剧活动和创作

15 、莎菲女士之我见

16 、重评丁玲的《我在霞村的时候》

17 、评《暴风骤雨》中老孙头的形象

18 、对新时期文学的反思

19 、论莫言的小说

20 、 论韩少功的“寻根”之作

21 、对新时期“女性文学”的思考

22 ．论《凯旋在子夜》

23 ．论琼瑶的小说

24 ．论贾平凹散文的美学追求

25 ．论鸡洼窝人家

26 ．论《棋王》

27 ．论老舍的戏剧观

28 ．论张贤亮的小说

29 ．论郭小川诗歌的艺术特色

30 ．贺敬之与郭小川诗歌创作比较

31 ．舒婷的诗歌创作

32 ．韦其麟的叙事诗创作

33 ．谈莎红的抒情诗

34 ．秦似的杂文创作

35 ．杨朔与刘白羽的散文创作特色

36 ．玛拉沁夫的小说创作

37 ．李准的小说创作

38 ．秦牧的散文特色

39 ． 论蒋子龙的“开拓者家族”

40 ．农村社会建设的领头人 ---- 梁生宝、武耕新研究

41 ．闻捷诗歌研究

42 ．郭小川的叙事一个与八个研究

43 ．论《钟鼓楼》

44 ．论《北方的河》

45 ．论王安忆的小说

46 ．论高行健的探索剧

47 ．论新诗潮

48 ．论北岛的诗

49 ．论新时期通俗文学现象

50 ．论王蒙的小说

51 ．港台文学研究

52 ．论新时期的小说艺术

53 ．论黄宗英的报告文学

54 ．论柯岩的创作

55 ．论新时期的知青文学

56 ．论新时期的军事文学

57 ．论刘绍棠的小说

58 ．论刘索拉的小说

59 ．论新时期的改革文学

60 ．周梅森小说论

61 ．方方小说论

62、余华小说论，

63、苏童小说论

64、格非小说论

65. 新生代诗歌研究

66. 金庸小说论

67. 席慕蓉现象研究

68. 论谌容的小说

69、广西三剑客

70、东西小说研究

71、凡一平小说研究

72、鬼子小说研究

73、新生代小说研究

74、新生代诗歌研究

75、新生代女性散文研究

76、余秋雨的散文

77、毕飞宇小说研究

78、池莉小说研究

79、张抗抗小说研究

80、迟子建小说研究

81、王安忆小说研究

82、铁凝小说研究

83、残雪小说研究、

84、贾平凹小说研究

85、新时期的军事题材小说

86、论样板戏

87、十七年“重放的鲜花”小说论

88、十七年的长篇小说

89、老舍的戏剧

90、新时期戏剧

91、通俗小说论

92、台湾现代派诗歌

93、白先勇的小说

94、陈映真的小说

95、李昂的小说

96、台湾乡愁诗

97、台湾乡土小说

98、张爱玲的小说

99、两岸小说比较

100、90年代女性散文研究

核心提示：一、 时间：4月18日前二、简单阐述一下编写毕业论文提纲的方法：1．先拟标题；2．写出总论点；3．考虑全篇总的安排：从几个方面，以什么顺序来论述总论点，这是论文结构的骨架；4．大的项目安排妥当之后，再逐个考虑每个项目的下位论点，直到段一级，写出段的论点句(即段旨)；5．依次考虑各个段的安排，把准备使用的材料按顺序编码，以便写作时使用；6．全面检查，作必要的增删。三、在编写毕业论文提纲时还要注意：第一，编写毕业论文提纲有两种方法：一是标题式写法。即用简

一、 时间：4月18日前

二、简单阐述一下编写毕业论文提纲的方法：

1．先拟标题；

2．写出总论点；

3．考虑全篇总的安排：从几个方面，以什么顺序来论述总论点，这是论文结构的骨架；

4．大的项目安排妥当之后，再逐个考虑每个项目的下位论点，直到段一级，写出段的论点句(即段旨)；

5．依次考虑各个段的安排，把准备使用的材料按顺序编码，以便写作时使用；

6．全面检查，作必要的增删。

三、在编写毕业论文提纲时还要注意：

第一，编写毕业论文提纲有两种方法：一是标题式写法。即用简要的文字写成标题，把这部分的内容概括出来。这种写法简明扼要，一目了然，但只有作者自己明白。毕业论文提纲一般不能采用这种方法编写．二是句子式写法。即以一个能表达完整意思的句子形式把该部分内容概括出来。这种写法具体而明确，别人看了也能明了，但费时费力。毕业论文的提纲编写要交与指导教师阅读，所以，要求采用这种编写方法。

第二，提纲写好后，还有一项很重要的工作不可疏忽，这就是提纲的推敲和修改，这种推敲和修改要把握如下几点。一是推敲题目是否恰当，是否合适；二是推敲提纲的结构。先围绕所要阐述的中心论点或者说明的主要议题，检查划分的部分、层次和段落是否可以充分说明问题，是否合乎道理；各层次、段落之间的联系是否紧密，过渡是否自然。然后再进行客观总体布局的检查，再对每一层次中的论述秩序进行“微调”。

第三，毕业论文写作一般要求提纲拟到以下层次

一、

（一）

1、

①

②

③

④

2、

①

②

③

④

（二）

二、

四、编写提纲的步骤：

(一)确定论文提要，再加进材料，形成全文的概要

论文提要是内容提纲的雏型。一般书、教学参考书都有反映全书内容的提要，以便读者一翻提要就知道书的大概内容。我们写论文也需要先写出论文提要。在执笔前把论文的题目和大标题、小标题列出来，再把选用的材料插进去，就形成了论文内容的提要。

(二)原稿纸页数的分配

写好毕业论文的提要之后，要根据论文的内容考虑篇幅的长短，文章的各个部分，大体上要写多少字

(三)编写提纲

论文提纲可分为简单提纲和详细提纲两种。简单提纲是高度概括的，只提示论文的要点，如何展开则不涉及。这种提纲虽然简单，但由于它是经过深思熟虑构成的，写作时能顺利进行。没有这种准备，边想边写很难顺利地写下去。以关于培育和完善建筑劳动力市场的思考为例，简单提纲可以写成下面这样：

一、序论

二、本论

(一)培育建筑劳动力市场的前提条件

(二)目前建筑劳动力市场的基本现状

(三)培育和完善建筑劳动力市场的对策

三、结论

详细提纲，是把论文的主要论点和展开部分较为详细地列出来。如果在写作之前准备了详细提纲，那么，执笔时就能更顺利。下面仍以关于培育和完善建筑劳动力市场的思考为例，介绍详细提纲的写法：

一、序论

1．提出中心论题；

2，说明写作意图。

二、本论

(一)培育建筑劳动力市场的前提条件

1．市场经济体制的确立，为建筑劳动力市场的产生创造了宏观环境；

2．建筑产品市场的形成，对建筑劳动力市场的培育提出了现实的要求；

3．城乡体制改革的深化，为建筑劳动力市场的形成提供了可靠的保证；

4．建筑劳动力市场的建立，是建筑行业用工特殊性的内在要求。

(二)目前建筑劳动力市场的基本现状

1．供大于求的买方市场；

2，有市无场的隐形市场；

3．易进难出的畸形市场；

4，交易无序的自发市场。

(三)培育和完善建筑劳动力市场的对策

1．统一思想认识，变自发交易为自觉调控；

2．加快建章立制，变无序交易为规范交易；

3．健全市场网络，变隐形交易为有形交易；

4．调整经营结构，变个别流动为队伍流动；

5，深化用工改革，变单向流动为双向流动。

三、结论

1，概述当前的建筑劳动力市场形势和我们的任务；

2．呼应开头的序言。

我们这次提纲要求更细（红色的是标准）：

一、序论

1．提出中心论题；

2，说明写作意图。

二、本论

(一)培育建筑劳动力市场的前提条件

1．市场经济体制的确立，为建筑劳动力市场的产生创造了宏观环境；

2．建筑产品市场的形成，对建筑劳动力市场的培育提出了现实的要求；

3．城乡体制改革的深化，为建筑劳动力市场的形成提供了可靠的保证；

4．建筑劳动力市场的建立，是建筑行业用工特殊性的内在要求。

(二)目前建筑劳动力市场的基本现状

1．供大于求的买方市场；

①分别列举2000年、2005年、2006年、2007年我国建筑劳动力的供给和需求数字

②列举农村隐性失业人口、城市失业人口中建筑劳动力的数字及比重

③分析供给变化趋势

④分析需求变化趋势

2，有市无场的隐形市场；

①列举建筑公司用工招聘的常用方法

②列举建筑劳动力求职的常用方法

③介绍人才市场没有、很少招聘建筑劳动力的情况

④分析需要场所

3．易进难出的畸形市场；

4，交易无序的自发市场。

(三)培育和完善建筑劳动力市场的对策

1．统一思想认识，变自发交易为自觉调控；

2．加快建章立制，变无序交易为规范交易；

3．健全市场网络，变隐形交易为有形交易；

4．调整经营结构，变个别流动为队伍流动；

5，深化用工改革，变单向流动为双向流动。

三、结论

1，概述当前的建筑劳动力市场形势和我们的任务；

2．呼应开头的序言。

五、提纲的写作格式

按论文的正式格式写。以后添加内容即成为正式稿件。

六、举个例子

论加强会计监督

一、 会计监督分为内部监督和外部监督

二、会计监督薄弱的表现

1、 企业。。。。。

2、 企业。。。

3、 企业。。。

三、建议

1、 企业。。。

2、 企业。。。

3、 企业。。。

通过提纲可以看出，以上论文文题不符，论文内容不足以说明选题，不足以覆盖选题。内容只涉及内部监督，没有涉及外部监督。怎么办？要么改题目，要么增加内容。

（一）经典式。郭靖和黄蓉，一位豪迈大度，一位活泼俏皮，手足互补，靖哥哥和蓉儿不离不弃，生死相依。

（二）理想式。杨过和小龙女，一位身世凄苦，愤激飞扬蔑视俗规，一位长于古墓不谙世事不存机心。这恐怕是最不带世俗和功利色彩的最本真的爱情，所经受的磨难可能也是最多的。

（三）无奈式。程灵素对胡斐，程灵素平凡容貌下隐藏着才华，淡淡的言语后隐藏着深情，她知道胡斐并不爱她，依旧无悔地为胡斐牺牲着，包括自己的生命，至始至终伴随自己的却是寂寞。

（四）自由式。阿紫对萧峰，如果形容萧峰为真汉子，那么阿紫便是名副其实的“真女子”，行走世间不求名利，不受羁縻，行事全凭喜好，尽管萧峰一直只爱阿朱一个，但阿紫还是奋不顾身地投入了对萧峰的爱，至死不渝。

有强大魅力的艺术迷宫——不靠误会取巧，不靠诞妄情节——借用某种模式，又不落入某种模式——善于设置悬念，借转折提出悬念——复式悬念，环环相套——虚虚实实，扑朔迷离——奇峰突转，敢用险笔——出人意外，在人意中——《西游记》和卡夫卡《变形记》的启示