如何学好写诗呢？

广东湛江有一种白戏仔，即木偶戏，方言诗，七言四句，六句，八句，十句以上，剧本版几百句，地方特色，流传五百年，以口述言传，唱段粤语，黎话，涯话，客家话为主流。多似顺口溜尾句。优美宛转柔顺自然。简洁明了。短悍有力。有此词句难用字表达，唯有方言。非物质文化遗产。

♦诗说♦五绝 春讯朔风吹保定，仄平平仄仄春雨润开封。平仄仄平平紫燕衔泥过，仄仄平平仄红梅不见踪。平平仄仄平

这个问题问的有些泛泛，不具体，我就泛泛而谈吧。不论是自由诗还是古体诗，都要有诗意，就是意境。这就需要学诗的人用敏锐的视角去发现人或自然的美感了。或名山大川，或小桥流水，或佳人一笑，或家国之思，情到浓处，都可以萌发诗意。有了诗意，就需要选择题材了。既然有些拿着无知当个性的所谓诗人把格律诗定义为假和尚，就先谈自由诗吧。写自由诗，可以押韵，可以不押韵，每一行的字数也不尽相同。但也有要注意的地方：1凝练语言，使你的诗句言简意赅，富于诗意。总不能和网传的乌青体一样：白云，你真白，真白，真他妈的白啊。这样的废话，自己都觉得没有意义，何况读者了。更不能像某女诗人一样：准备一把菜刀，先切菜，再砍人。呵呵，呵呵，立意吗，不敢恭维。这是立意要好。自由固然可取，但自由到废话连篇，甚至把账单当诗的地步，恐怕就失去了诗歌的意涵了吧。至于砍人，呵呵，诗人，抑或古惑女？意境是要注意的。2注意节奏。你可以不押韵，但起码的节奏总该讲把。每一行需要多少拍，几个字一拍，都应该有些计划吧。应该有个大体整齐的节奏。每一拍之间音调要适当讲些抑扬顿挫，这样会提高你作品的可读性。3注意建筑美。一行几拍，每一章节几行，都要有个大体整齐的规划。这些都做到了，你的现代诗也算毕业了。另外，有志于学习格律诗，不怕被喷子们嘲笑为假和尚的童鞋，可以先找李杜的诗歌看几百首，领略其节奏感，欲练字之工。然后再读一些关于格律的著作。这些可以百度的到，不再废话。需要注意的是，不要以辞害意，需要再意境和格律间找一个完美的平衡点。否则，只能做格律谱，毫无新意，也是舍本逐末的事。学习一些格律诗的做法，以后自己填写一些古风歌曲的歌词时，就会多一些经验。合乎格律的句子，总要比散句唱着有美感，不信，各位可以试试。

多看多学多练

若是学写旧体诗，得懂平仄和押韵。推荐王力的《诗词格律十讲》。此外，推荐中国文联出版社的快速写诗手册。可快速查某字属哪个韵部。多读唐诗宋词，善于捕捉使你感动的意象，勤于动笔，终有成功之日。看电影越剧《红楼梦》 1964年春横挥热泪叹《红楼》，悲葬诗魂怨未休。金玉良缘谁了愿？情天恨海泪空流。这是我当年写的第一首诗。下面是近年写的拙作:咏桂花岩下阶前乃汝家，一株清影少铅华。轻黄正好留秋色，淡白适宜衬晚霞。玉立亭亭堪入画，香浮细细可烹茶。吴刚倘若勤挥斧，未必人间有此花。

题主提了两个问题：一． 如何学好写诗呢？二． 会写文言句子是不是等同于会写古诗呢？先回答第二个问题。显然，会写文言句子并不等同于会写古诗。因为诗是韵文，需要押韵，如果是近体诗（如常见的唐诗）的话，还有平仄和对仗的要求，而文言文没有这些要求。另外诗的语言相对文言文来说要求更简炼，所以，会写文言文并不等于会写古诗，但对写古诗有一定的帮助。至于如何学好写诗，这个“好”字，就不容易了，对于初学的朋友，说 “学会”也许更合适。先“学会”，再“学好”。我们先定义一下怎样“学会”。题主说的“诗”、“古诗”，其意思应该是以唐诗为代表的近体诗，学习近体诗，首先需要掌握格律。写出一首符合格律要求的诗，并且语言有诗的特点，我认为，这算是“学会”了，至于“学好”，是下一步的事。如何学习格律？格律存在的意义如今有部分人鼓吹突破格律的束缚，认为格律增加了学诗的难度，限制了思想。这是一种不正确的说法格律，是汉语文字的平仄和声韵的规律，格律诗相对于非格律诗来说，声律更有节奏，更具音韵之美，诵读朗朗上口，而且有助于诗的感情的表达。唐诗之所以广泛流传，声律之美是重要的原因，有格律就易于诵读传播，笔者年轻时能背诵整首琵琶行和《春江花月夜》，如果是非格律诗，简直不可想象。格律会对初学者构成一定的难度，但同时，有也利于提高锤炼文字的能力。汉字博大精深，要表达任何思想都不会受到限制，学诗者要千锤百炼，学会怎样选择能表达思想同时又兼有声律之美的文字。格律诗大盛的唐代，却正好是中国诗歌的巅峰，有力地说明了格律并不是限制创作的枷锁。怎样学习关于诗的入门，前辈学者们有大量著述，可供我们学习。所以笔者不对格律的详细知识作说明，只说一下学习的方法。一. 格律的学习，用王力编写的《诗词格律》即可。这本书详细讲述了诗词的韵部、四声、平仄、对仗的问题，还有诗词的的语法特点、语言的节奏等，诗的各种平仄句式、粘对、孤平、拗救、对仗规则，内容全面准确，是初学者的首选读本。初学可以从字数较少的对联、绝句开始。近体诗两句一联，构成诗的句式基本单位，绝句只有四句，格律比较简单，容易掌握。所以对联和绝句入手容易，利于后续律诗的学习，也容易培养诗感。二. 掌握近体诗格律的规律。格律初看似乎很复杂，其实是有规律的，如何粘对、哪里对仗、哪里押韵，都不难掌握。至于出律拗救之类，尽量避免，尽量按律去写。三. 善用工具书。平仄格律和韵部是不需要背诵的，一东二冬三江四支之类，不用刻意去记，查韵书即可。词的话，查词牌就可以，不需要也不可能记得每首词的平仄。格律诗的工具书有平水韵（或中华新韵），词的格律，建议用龙榆生的《唐宋词格律》，词韵的工具书用词林正韵。上述韵书在网上都可以找到。四. 关于使用新韵还是平水韵的问题，争议不断，其实这个问题真不值得争议，用平水韵或者用新韵，都完全没问题，喜欢哪个就用哪个，中华诗词学会编撰中华新韵时也提出了“倡今知古，双轨并行；今不妨古，宽不碍严”的用韵方针，所以，初学者尽可选用。如果考虑到入声不易判别，初学者可以使用新韵，但创作时应说明使用新韵。如果使用平水韵，则要依照韵书判别入声字。五. 大量阅读和背诵前人的优秀诗作，对于学诗的人来说是非常重要的。诗的语言不同于散文小说，有其独有的特点，要体会其句式句法章法特点，从感性层面感觉诗的语感，有利于诗感的形成。广泛的阅读和背诵还可以拓展创作的思路，借鉴前人优秀作品创作的手段和经验。六. 多看诗词赏析类的文章，少看高深的诗论词论。诗词赏析类的文章可以帮助我们了解一首优秀诗词的创作手法，了解作者如何通过诗的语言技巧来表达思想感情，对于我们创作有启发作用。七. 初学写诗，先求语意通顺，平仄合律，不要刻意追求技巧。一首诗，只要不是因为用典问题，让读者看懂是很重要的。八. 切忌堆砌。为什么会提出这点呢？因为现在有些学诗的人有个很不好的习惯，就是把前人的诗词作品里那些很美很有诗意的字词搬过来，堆砌拼凑成一首新作。这类作品乍一看，让人目炫，好像意境挺不错，满满的古风，其实语意断裂，没有思想，零碎不堪卒读。九. 还有一个要避免的现象是以美文入诗。这也是部分初学者的毛病。这类诗词，本质是一篇现代美文，写得抒情优美，但其语言接近白话文，不是诗的语言，只不过穿上诗词的衣服而已。凝炼是诗语言的生命，初学者应多从唐代的优秀作品里吸收营养。十. 多写多练多交流。头条就是一个不错的平台，自己的习作可以发上来让网友评论，从而了解自己的不足之处，提高创作水平。头条上有不少诗词高手，他们可以给你中肯的意见。同时，头条上常有些对对联的帖子，也可以参与，对联的训练也有助于提高写诗的水平。最后，笔者想贴两首小词浣溪沙，大家看看哪首是笔者初学时的习作。其一小簟轻衾睡起迟，虚帘苍壁冷光微。邻家语笑渐依稀。半世萍根愁共远，一身客路恨相期。暮窗烟雨细如丝。其二八月清阴梅子肥，芒鞋竹笠过渔矶。圆荷垂柳各依依。南浦风轻移画舫，东塘水涨浣罗衣。吴歌踏月采菱归。

诗是情感的宣泄，有情感的诗，才会感人，引起共鸣，格律学好有难度，亦不难，无格律有情感的《乡愁》，一样很感人

临漳县大旱临漳久旱暑气骚，七月酷闷热火燎。纵使脸沉乌云老，可恨龙爷逼尿泡。

怎么学写诗？不敢班门弄斧，只能谈点体会。首先，要多读书，不仅仅是诗。多沉淀，厚积薄发。写诗当然需读诗。俗话说，熟读《唐诗三百首》，不会作诗也会凑。其次，多练。头回生，二回熟，三回四回轻车路，熟能生巧。写得多了，慢慢会品出点门道。再次，古诗讲究平仄押韵，平仄有规矩，韵要有韵律。绝句，七律都有一定的规格。最后，写诗要注意立意，有格调，不低俗。总之，多读书，多练习，坚持下去，必见成效！

感谢悟空问答的邀请。如何学好写古诗，并非如问题的副题所说，会写文言句子，就等同于会写古诗。如何学好写古诗，从方法，格式，技巧等因素来说，有太多关于这方面的书籍和讲座。也可以百度查询，探寻的途径很多。在这里，不再搬运。仅就个人在学习实践的过程中，一点点心得和体会，与大家交流分享。引玉之砖，管窥之见。不喜勿喷，取长补短。一：好诗皆宜唱初学者也好，深谙此道者也罢。写出来的作品，首先要让人看得明白，看得懂所表达的内容。白居易写诗念给老婆婆听。是老婆婆精于此道，还是白居易故弄玄虚，哗众取宠呢？很显然，是白居易对于好诗皆宜唱的理解，深入骨髓。治学严谨，抽丝剥茧般的去深究，直到明白通透。这是一种求学治学的精神。在此基础上，深入浅出。千锤百炼之后，写出来的作品，读起来朗朗上口，一目了然。欲穷千里目，更上一层楼。不敢高声语，恐惊天上人。松下问童子，言师采药去。这些耳熟能详的经典，没有谁看不明白。简单如白话，蕴含的，除了工夫在诗外的提炼，对于文字的把控和驾驭之外，没有丝毫的炫技和故作高深。二：我笔写我心言为心声。文为载体。不论是古体还是新体，都是一种表达。为什么写，写的是什么？表情达意状物，我笔写我心。有了灵魂，再看皮囊。写景的，你就用你自己的视角，去描绘你之所见。风景在你眼底笔下，在触动你心灵的那一刻，你，就是风景。一花一草，就在那一瞬间，是你的世界，是你的天堂。在一粒沙子里看见世界，在一朵野花中看见天堂。写情，也是如此。酸甜苦辣，悲欢聚散。那一刻的情绪，都在你的笔端。断章取义，生搬硬套不来。难道，你的情绪，也是模仿来的？所以，你写的好不好，首先看你写的东西，是不是你自己的。这个世界千奇百怪。你，却是独一无二的，不一样的烟火。张爱玲那么才华横溢，那么孤傲。却在遇见胡兰成之后，写出了自己内心深处的，对于爱的甘愿和卑微。见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。三：师古再出古个人喜爱文字。在今日头条和其他网络平台，都玩过文字类的诸如诗词对联等。很多时候，迷惑不解。竟有那么多的文友，把自己当做大家大师一般，追求一些形而上的东西。人云亦云，人写我写。东拼西凑之后，所看到的，是经典传承，是百度。看不见他自己。更有甚者，自以为学了点皮毛，硬生生的把自己当成了承前启后的栋梁，发出黄钟大吕之声。指责这个不合规，那个又逾距。对照着一些简单的工具书，削足适履。在他们的文字里，看不到具体的主旨内容。驴子拉磨，原地踏步式的，画虎不成反类犬。不要邯郸学步，东施效颦。写出你自己。释放你自己。不敢言技巧，我亦是学生。个见粗鄙，其心率真。恭请师长们斧正并包涵。期待大家的各抒己见。附拙作一首，以期引玉。腰板成弓从不怨，披星戴月操劳。积劳成疾患三高，次生诠大爱，虽苦乐陶陶。儿在他乡娘挂念，怎堪山水迢遥。年来话语渐唠叨，声声多保重，让我泪滔滔。______写在 2018年母亲节 词林正韵 第八部韵感谢今日头条，感谢悟空问答。

首先诗是情感的流露，写诗一定要专注，身心投入，才能写出诗意或者意境。切入点的选择也很关键，可以引发内心的共鸣，将自己与事物关联。以自己的感知来渲染环境。比如写树，我临场发挥一下。树叶的故事己昏黄，等我穿过你黯沉的双眼，那棵树，所有的叶子己凋零。闭上的柴门里，一盆火，炙烤着你离別之后的黑

就一句话：胸有情怀，模仿习作。

就是一爱好，不喜欢的谁都做不好。

新诗韵脚要求不严，古讲究平仄押韵。诗运用形象思维，切忌直白，·意境涨满，没有想像空间。除了这些，就是要求诗人有生活，有对事物的理解和感悟，不能无病呻吟，文字堆砌，言之无物，写景写情，必须融入自已的见解，否则，没有自我的存在，诗词再华丽也没有灵魂，不要为文字写诗，要有感而发，·多读唐诗宋词，背烂熟透，然后忘掉，一字不留，你就成功了。

给你个绝招若要写诗歌，一句一回车凑够三四句，好诗就出锅当年我第一次写诗的时候，被三万人笑了三天三夜。后来别人给了我上面这个绝招，害的我至今写不出诗来。