如何学好写诗呢？

对答如流

关于诗:关于写诗的话题是一个颇多争议亦颇多争鸣的话题，按理说唐诗是中国诗歌创作的最高峰，后人的诗是无法超越的，但这并不影响后人对诗的痴迷、追捧，创作和创新，故才有了近现代和当代那么多优秀诗人和优秀作品的涌现。个人的观点和经历:喜欢文学创作的人很少没有写过诗的，记得自己最早写诗是从中学阶段开始的，起先则没刻意去搞什么诗歌创作，诗歌写作的基本知识和技巧也几乎很少，只是内心有一种写诗的冲动，于是就提笔写起，但韵律还是要有的，不能把诗写成大白话，要含蓄富哲理，最好能朗朗上口，有话则长，无话则短，意尽句断，不要没完没了，正如写任何东西一样总应该有个主题吧！把你想表达的想说的意思说清楚表达出来就可以了。开始写不要企求多么完美，也不要讲求什么意境，因为你做不到。学习什么都有一个从生到熟、从不懂到入门、从门外到门里的过程，开始不要对自己要求过高，否则会失去兴趣，会半途而废。从开始写到坚持写，从不会写到入门写，从入门到入行、入道是一个漫长的过程。自己集中诗歌创作（或称高峰期）是十几年前的事情了，那时的自己几乎到了痴迷的程度，饭可以不吃，但诗不能不写，就这样一路摸索一路写，一边学习一边写，究竟写了多少首，自己也不记得了，总数也应该上几千首了吧！其中很多都在省市的征文比赛中获过奖，也上过国家级媒体，这都是过去的事了。所以建议你还是从现代诗歌（长短句）写起，第一步先把押韵的问题解决了，别的慢慢来，有什么问题，我们共同探讨。（我贴几首多年前写的七言诗，仅供参考）

感谢悟空问答的邀请。

如何学好写古诗，并非如问题的副题所说，会写文言句子，就等同于会写古诗。

如何学好写古诗，从方法，格式，技巧等因素来说，有太多关于这方面的书籍和讲座。也可以百度查询，探寻的途径很多。

在这里，不再搬运。仅就个人在学习实践的过程中，一点点心得和体会，与大家交流分享。

引玉之砖，管窥之见。

不喜勿喷，取长补短。

一：好诗皆宜唱

初学者也好，深谙此道者也罢。写出来的作品，首先要让人看得明白，看得懂所表达的内容。

白居易写诗念给老婆婆听。是老婆婆精于此道，还是白居易故弄玄虚，哗众取宠呢？很显然，是白居易对于好诗皆宜唱的理解，深入骨髓。

治学严谨，抽丝剥茧般的去深究，直到明白通透。这是一种求学治学的精神。在此基础上，深入浅出。千锤百炼之后，写出来的作品，读起来朗朗上口，一目了然。

这些耳熟能详的经典，没有谁看不明白。简单如白话，蕴含的，除了工夫在诗外的提炼，对于文字的把控和驾驭之外，没有丝毫的炫技和故作高深。

二：我笔写我心

言为心声。文为载体。

不论是古体还是新体，都是一种表达。为什么写，写的是什么？

表情达意状物，我笔写我心。

有了灵魂，再看皮囊。

写景的，你就用你自己的视角，去描绘你之所见。风景在你眼底笔下，在触动你心灵的那一刻，你，就是风景。一花一草，就在那一瞬间，是你的世界，是你的天堂。

写情，也是如此。酸甜苦辣，悲欢聚散。那一刻的情绪，都在你的笔端。断章取义，生搬硬套不来。难道，你的情绪，也是模仿来的？所以，你写的好不好，首先看你写的东西，是不是你自己的。

这个世界千奇百怪。你，却是独一无二的，不一样的烟火。

张爱玲那么才华横溢，那么孤傲。却在遇见胡兰成之后，写出了自己内心深处的，对于爱的甘愿和卑微。

三：师古再出古

个人喜爱文字。在今日头条和其他网络平台，都玩过文字类的诸如诗词对联等。

很多时候，迷惑不解。竟有那么多的文友，把自己当做大家大师一般，追求一些形而上的东西。

人云亦云，人写我写。东拼西凑之后，所看到的，是经典传承，是百度。看不见他自己。

更有甚者，自以为学了点皮毛，硬生生的把自己当成了承前启后的栋梁，发出黄钟大吕之声。

指责这个不合规，那个又逾距。对照着一些简单的工具书，削足适履。

在他们的文字里，看不到具体的主旨内容。驴子拉磨，原地踏步式的，画虎不成反类犬。

不要邯郸学步，东施效颦。

写出你自己。释放你自己。

不敢言技巧，我亦是学生。

个见粗鄙，其心率真。

恭请师长们斧正并包涵。期待大家的各抒己见。

附拙作一首，以期引玉。

腰板成弓从不怨，

披星戴月操劳。

积劳成疾患三高，

次生诠大爱，

虽苦乐陶陶。

儿在他乡娘挂念，

怎堪山水迢遥。

年来话语渐唠叨，

声声多保重，

让我泪滔滔。

______写在 2018年母亲节 词林正韵 第八部韵

感谢今日头条，感谢悟空问答。

只要有好的立意，平仄都可以不要，李白诗有这方面的例子。

学写诗,首先就要多多看诗,由看到品,由品到析〔分析〕,最后才是写。

我建议:第一步首先需要学习格律，因为这是最基本的，可以买一本简明诗词格律看看，还要有本平水韵，因为这本是查韵脚的工具书，另外再买一本《笠翁对韵》，这本是学习对仗的启蒙书，这样差不多就能学会作诗词了，但最重要的还是自己勤加练习。

怎样写一首现代诗

一首诗的诞生总是令人焦灼不安，欲所言却又无所言，有所感却又循无所迹。仿佛夜空一道闪，照亮只是一瞬。令人迷醉的情人就站在那里，伸出手却被一道道有质无形的门阻隔。每靠近她一些，她都无情的后退。她仿佛住在一个魔镜里，吸引有心人前往，最终也多是观望一眼而已。

就是这一眼，相互间的爱恋已经产生，一生的情缘也就定格在须臾间。可是，心心相印的情人如果不能再近一步，失之交臂也是可能。没错，在字句和诗人的互动中，诗已经孕育，但若想诗歌诞生，还需等那明亮的事物在心中落下。这期间不能有任何杂念，任何多余的动作都会引来无端猜忌。你将面对一个一会儿理性一会儿感性的人。

所谓现代诗，就是自觉的运用现代诗歌修辞方法和技巧写成的自由体诗。下面让我们看看，诗作者是怎样来写一首诗的。

一首诗在诞生之初，可能就在空气里飘着，它包围着你。直到你回眸一视，相遇毋须多言。在那些日子，你会经常遇见它，它给你困扰，给你慌惑，给你牵挂，给你勇气。你能感觉到周围都是它的影子，就飘在空气中，须臾不可分离。

那么，既然两情相悦，如何与她情定终身？第一句（中心句，作者遇到的第一句，它可以在一首诗的任何地方）很重要，重要到一首诗都为它牵引。这就是切入点，或曰入题，入题的方式方法决定一首诗的成败。你不得不小心谨慎，女王是个仪式感很重的人，她不轻易登临你的门，除非你把一切都准备好，否则她将无视你。

爱情

明亮的事物从心中升起，

然后慢慢落下，抽出哀怨的长笛。

它发出的声音不是很大，

但足以致命，幽曳令人神伤。

或许你不该拿出你的笛子，

你试着把它放下，无及于事。

它只是有形无质的虚无，

你不能把你的心放下。所以，

那笛声幽曳，足以令人神伤。

那明亮的事物不会落下，

直待你屈从的那一刻。

写这首诗时，先入脑海的就是：明亮的事物从心中升起。在傍晚，看着月亮东升，这一意象瞬间留存，并抓住我们。赶紧把它写上，稍微迟钝它就会遛走。这一句也奠定了本诗的基调，它偏重哲理，这是一首哲理诗。它试图诠释爱情的情感力量。

明亮的事物，是一种虚指，恋爱过的人会情感带入，知道那是什么，却又不可描述。它牵扯你的神经，让你一刻不得闲，这种九转百回的体验，付诸文字太难。也只有现代诗歌才能模糊的表达此类情感。

小孩子在刚学说话时会说：我想吃那。小孩吃过很多东西，他在说吃那时他明白那的所指，只是父母蔫了：那是什么呢？孩子的话太抽象了，抽象到那符号本身都不存在，依附于符号的语言也不存在。如果孩子不能说出＂那＂的具体形态，继续坚持吃那的话，可能要挨巴掌了。（小孩不能打）。

小孩坚持用模糊表达模糊（这是每个女人都善长的，让人抓狂的谜题），并非一无是处。诗歌作者要是能恰当的加以应用，写诗也基本入门了。诗歌最忌悔有话直说，非陌生化处理的语言聊无生趣。语言看似柔弱无力，实则是人类最强大的工具之一。现在假定小孩要吃苹果，父母会欣然应允。也就是说，只要＂苹果＂两个字，就足以抵消父母可能的暴力。

这也说明陌生化是有底限的，过于陌生的陌生，使人如坠五里雾中，会使诗歌陷入神秘主义。小孩要是不提“苹果”两字，也需要说出圆的，红的，甜的，并配合肢体语言，还要说出上次在哪儿吃过，父母也就会明白。因为孩子在上下文中把主要特征已经说清，父母会在和孩子共同的经历中提取有用片段，“哦，原来是苹果！”

明亮的事物，也应用了陌生化模糊化这一原则。在我们心里，向晚的明火虫，蛋糕上的一只蜡烛，夜空的月亮，火箭升空时的尾焰，居室里的LED灯泡，都是明亮的实实在在的事物。假使把原诗写成：月亮从东方的天空升起/然后慢慢的落下/抽出哀怨的长笛/……那月亮不会落下/直待你屈从的那一刻。

这样处理，诗的意义将被限定，艺术表现也弱了许多。反之，当我们看到“明亮的事物时”，大脑会依据经验，自动脑补场景，调动读者一同再创作这首诗。另外，月亮等意象都是人们熟知的，明亮的事物则相对陌生且趋向个人意象。事实上，联系上下文后，发现明亮的事物指向不一，它更多的隐喻了爱情，也可能在以诗论诗。既，明亮的事物可能是月亮，流萤等，也可能是诗歌诞生的一瞬间体验，更是爱情。爱情是所有人类情感中最难表达和达成的一种感情，也只有诗歌这种高度凝炼的语言才能有所接近。

现代诗歌的逻辑自洽往往比较内在，意象之间也注重内在联接，内在联接使一首诗更具诗意，也使得这类诗区别于那类诗。注重内在的逻辑，内在的联接，是现代诗歌的显著特征。你不在心底爱一个人，你不会和她过一辈子。心灵相交的两个人，不在意你用了什么词语，就能明确知晓对方的心意。没有什么能比精神的愉悦更让人愉悦。

一座精美的城堡建成以后，参观的人只需要享受这美就可以了，不必了解建造过程，用了什么材料，花了多少钱。但对其他建筑师来说，需要了解。有的建筑师只要一张图纸，有的建筑师还要了解材料，工程造价等。

可是诗歌不能与之完全类比。一首诗歌在完成之前，没人知道它的模样，它没图纸可依。具体作者调动了哪些有用的东西来完成这件事，因人而异。其中，情感，哲学观，个人字库，符号，修辞，技巧等，必不可少。当灵感送来第一句诗后，其它诗句会源源而来。你只需让意象跟随意识，让它随意流淌。甫一完成，趁未凝固，修辞混然天成时，名动形副也各安其位。冗余的拿掉，欠缺的补上，直到它改不动，直到它完全凝固在时空中，脱胎为一个明亮的事物。

一首诗就是这样，作为独立的个体站在作者面前，从此和诗人相看两不厌。诗歌在完成之前是已经完成的，即她本来在时空的某处冲诗人眨眼，她的美只向爱她的人展示，她的心也只有爱她的人才能抓住。诗歌一旦完成，同样作为语言的奴隶，和诗人关系平等。甚至它会成长，像一位知性美女，在时光的不同阶段展现不同自我，毋须担心光阴流转。

一首好的诗歌不应该轻视读者的智商。市面上的白话诗，利用扁平化的小说语言，事无巨细交待的清清楚楚，不给读者想象的空间。久而久之，读者的智力难免日益下降，有人帮忙思考，何必再费脑力思量呢。这种现象长此下去，流毒深远，对文化伤害很大。诗歌是拔高心智治愈心灵的艺术，是坚守心灵底限的文学，我们要善加对待。

简单的分析下这首诗，更有助于理解这首诗的写法。一，明亮的事物从心中升起，……那明亮的事物不会落下。后一句已发展变化，意义稍微不同，后一句意义更加丰富。另外，重复的词句也深化了情感表达。第一句对于自身所指之物构成隐喻，后一句在上下文中发展出象征意味，修辞得以成长，内容得到延伸。二，长笛在文中多次出现，每次包含意义不同。笛声在人心中往往和爱情，思念等相关。多次重复也为了加重情感色彩，为了攫取人心。笛子和文字，同属于符号。参考一理解。三，它只是有形无质的虚无，你不能把你的心放下。这类句子是一种逻辑悖论，在哲理诗中常用。

诗歌不是现实，它是一种远比真实还真实的真实。语言不是真实，但它代表真实行使权力欲望。我们得小心成为语言的傀儡。

诗是情感的宣泄，有情感的诗，才会感人，引起共鸣，格律学好有难度，亦不难，无格律有情感的《乡愁》，一样很感人

如何学好写诗?我来聊聊自已学习写诗的一点体会：

一、勤读。博览群书，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。”多读唐诗宋词，读书如采蜜，积累知识，储存信息，才能积淀深厚的文学底蕴。读书破万卷，笔下如有神。

二、勤思。要边读边想边悟，诗人是如何抓住人、事、景、物的特点的？有何意境？要表达的思想？字词的搭配组合？诗的平仄？押韵？

三、勤写。要多写多练，做到天天写，日日练。也就是说诗要天天写，句子日日精。

四、过程。初学写诗不要求过髙，过精。能表情达意就行。

A、先写顺口溜。

B、再写打油诗。

C、最后写成诗。

五、勤改。写完诗后不是马上了事，要多读几遍，多修改几遍，字字斟酌，用词精确，反复推敲，改到自已满意为止。

写作是一个漫長的过程，是一个艰苦的过程。冷冻三尺，非一日之寒。

只要多读多写多练，贵在坚持，持之以恒，用心专一，铁杵成针。

谢邀！

时下诗坛乱纷纷，

老农出来讲几句。

自古禾苗出土里，

那有半路嫁接成。

诗词歌赋本天成，

无须整天苦吟咛。

平仄韵律无所谓，

只要顺口事理明。

文彩字句平常人，

难字歪理要分清。

若是常人不分明，

后人如何来传承？

和蚯蚓一样生活

风很轻，我听的到；

阳光很暖和，我感觉的到。

适合睡觉，也适合运动，

如果愿意就在泥土里，

睡个懒觉，

想睡多久睡多久。

如果愿意，就运动运动，

给花草翻动翻动泥土，

花草舒坦了，我也吃饱了。

我容易满足，

泥土就是我的食粮，

土壤就是我的温床。

莫说天很黑，

莫说夜很暗，

我在泥土里酣睡。

我不用思，因为我没有心，

我不用想，因为我没有魂，

我不痛，因为我没有病。

我的身体里只有泥土，

泥土是我的生命。

或者小鸡儿叨了我，

我仍然是泥土。

风很轻，阳光很暖和，

如果愿意，

贪睡，或者贪玩；

或者翻动翻动泥土，

给花草松松筋骨，

自己撑撑懒腰。

夜很深，天很黑，

就在土壤里酣睡。

不用做梦，因为我只有宁静，

不用发愁，因为我只是泥土。

我的理解是，写诗可学也不可学，所谓可学是指通过学习一些诗词方面的知识可以为创作提供指导…不可学是指真正的好诗词可不是真正学出来的…它首先来源于诗人创作的灵感，其次又根植于诗人自身的文学素养，个人经历，情感经历，价值取向等…个人天分也是诗人水准的一个十分重要的东西…单纯的为作诗而学诗是学不好的，这是当前文化领域的一个误区…至于当前流行的偏执于研究所谓的平厌关系更是初学者的误区，有情就有句，再写出来再说…慢慢地就会有进步…

我写新体诗也有三十多年历史了。中间歇笔了一段时间，原因是诗是涌出来的，迸出来的，而我那些年琐事缠身，没有灵感，偶尔写一两篇应景之作，也完全不是自己的水平。这几年闲了，开始试着重操旧业，写一两首拙诗。在此献丑一篇，敬请达人们指教：

朝山

              苏智

孩提时你是一朵花

轻唱我的摇篮

青年时你是一颗星

闪耀我的额前

中年后你是一座山

寄托我的信念

也许

你的顶峰不算巍峨

也许

你的山路不算艰险

但你的星星之火

照亮无数攀登者的征途

你黄洋界的炮声

惊醒了一个沉睡的民族

你八角楼的灯火

把新世纪的曙光点燃

你的挑粮小道

荆棘丛生

崎岖蜿蜒

你挑起的何止是百斤重担

你渗血的双肩

承载了华夏祖祖辈辈的梦想啊

山道洒满先辈的血汗

今天

你的斧头镰刀

梭镖长矛

换来了

延安的步枪大刀

西柏坡的机枪大炮

和天安门广场的红旗飘飘

礼炮声声

万众欢笑

你是高山仰止的山

你是山外青山的山

你是洗涤灵魂的山

你是万众敬慕的山

你是让我魂牵梦绕

终身难忘的

井冈山

心中有歌就有词，

四句七言便成诗。

江山不是王维造，

風雲际会小心思。

读书破万卷

下笔如有神

好诗童叟懂

喜怒哀乐痛。

若是学写旧体诗，得懂平仄和押韵。

推荐王力的《诗词格律十讲》。

此外，推荐中国文联出版社的快速写诗手册。可快速查某字属哪个韵部。

多读唐诗宋词，善于捕捉使你感动的意象，勤于动笔，终有成功之日。

看电影越剧《红楼梦》 1964年春

横挥热泪叹《红楼》，悲葬诗魂怨未休。

金玉良缘谁了愿？情天恨海泪空流。

这是我当年写的第一首诗。

下面是近年写的拙作:

咏桂花

岩下阶前乃汝家，一株清影少铅华。

轻黄正好留秋色，淡白适宜衬晚霞。

玉立亭亭堪入画，香浮细细可烹茶。

吴刚倘若勤挥斧，未必人间有此花。