文笔最好的文学小说

一、规格高点的：

1、《收获》

2、《十月》

……

二、通俗大众点的：

1、《读者》

2、《青年文摘》

3、以前还有个《妇女生活》

4、《故事会》

5、《儿童文学》

……

耽美：完全控制，攻是黑道帝王，受是大学学生，文笔很好，剧情也很优啊

凤凰图腾，喜欢，不知道你。。。。

亲爱的人，攻和受是同学，分开又和好了，很宠好看

胆小鬼，相同作者，半养成

独角兽，温馨

娘娘腔，虐啊，但是he了

gl:我恨我爱你，还行吧

醉玲珑，很有才

浪漫一生又何妨

这个妈咪我要了，好长啊，不过还好

王涂思瑞，跑

好看，男主很好的

桐花朵朵开，校园写的不错还有很多啊不记得了嘿嘿

《收获》，小说界的圣经。

我看过的，认为好的文学刊物越来越少了。

近些年读文学期刊的心思不多，心不静。说说我以前喜爱的吧。《中篇小说选刊》和《小说月报》是采撷硕果的篮子，可读。八、九十年代的《诗刊》和《星星》可读，现在据说不是以前的味了。

数月前，我心血来潮向云南一家文学期刊投稿，结果泥牛入了池。因此，我确认这家文学杂志可读！它叫滇池。

最好的小说选刋。全国的好作品都会在这里被刋载，全国优秀作家都是这的常客，小说选刋的文章最优秀。

文笔好的高质量小说的话 一般在小说的首页推荐的就都是非常好的 都是一些不错的小说才可以上到前面去

《读者》《雨花》《钟山》《人民文学》《十月》《萌芽》《收获》《当代》《译林》《小说月报》等。

《皇叔》

《祸国》1&2

《千年》

《花镜》

《风烟引》

琥珀森林

《七夜谈》

《再见，冥王星》

《八分钟的温暖》

《日界线》

《曾有你的天气》

《尘埃眠于光年》

《三年K班》

《是日夏茗》

《小祖宗》1.0&2.0

《青城》

《苍耳》

《谁教白马踏梦船》

凉生1&2

《天空不要为我掉眼泪》

积木城池

《星光璀璨》

《明媚》

《爱情的开关》

不萌不要钱

《浣熊帮帮忙》

《来不及说我爱你》

《左耳》

《甜酸》

大风刮过的文笔很好，再就是一些大神级别的了，像沧月、十四阙之类的，看多少遍都不会腻，尤其是十四阙，那个文笔是真正好的。写青春伤痛校园的就像是夏茗悠，伤痛都市的就是乐小米，微酸袅袅、自由鸟她们，都市情感匪大（匪我思存）是写的最好的了，其他很好的作家作者像蓝小咩、星野樱、饶雪漫之类也是很不错的。

小说月报

1、《收获》：纯正、独立；偶尔会跟点风，比如，“像卫慧那样疯狂”。

2、《十月》：老牌刊物，有自己的风格和追求。

3、山花：艺术、大气、先锋，不拘一格，“慧眼识珠”。

4、《小说界》：有好看的东西，比如：“品中国文人”系列；有时可以与《收获》相媲美。主编魏心宏很会办刊物。

5、《天涯》：思想、文学、在民间。

6、《花城》：南方文学杂志的翘楚。

7、滇池：边陲但不边远。主编张庆国是个非常有想法的人，也是很懂小说。

8、福建文学：闽南文学的一朵奇葩。

9、山东文学：齐鲁大地文学主心骨。

10、《散文》：散文界最好的刊物，不媚俗，不傲气，始终如一。 收获 十月 小说月报 这些都是纯文学的

如果为了方便，最好是订阅一份《小说选刊》或《小说月报》（选刊版），普通文学杂志最好的我认为是《收获》，其次是《人民文学》、《当代》、《十月》、《小说月报》（原发版）。

每个人的爱好不同吧，看你喜欢看哪种小说了，一般都喜欢奇幻，都市，玄幻等小说吧，“杰书网”上这些这种类都有，主要看你的品味了，没有统一答案。

文学性，思想性比较强的有:《人民文学》，《小说月报》，《收获》，《十月》，《散文》，滇池。

通俗易懂 ，有广泛阅读群体的有《故事会》，《读者》，《知音》，《今古传奇》

不知道《故事会》算不算，上去二十多年，互联网还没听说过，书本也就是语文，数学，那时候五天一个的集上，最喜欢的就是卖各种书的书摊。书贩非常好，不买书蹲身边一直看书，甚至有些还借把马扎给你坐。

故事会无疑是老少爷们最喜欢看的，上至五六十，下至三两岁。而里面的故事，引人入胜，短小精悍，有鬼怪，有刑事，有因果报应，也有社会现实，真可谓包罗万象。

《人民文学》应当是中国最好的文学期刊，另外选刊当属《小说月报》，选的都是近期全国各种文学杂志里的精华作品。

钱钟书《围城》、王朔浮出海面、王小波《未来世界》、张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》、贾平凹《废都》，具体解释如下：

1、《围城》

钱钟书所著的长篇小说，是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。《围城》并不仅仅是一部爱情小说，它的内容是多方面的，它的主题和象征是多层次的。钱钟书的《围城》，陆续看了好几遍，少年时代看只觉得搞笑。后来再看，非常不喜欢钱的掉书袋和优越感，再到今年读，只觉得头发麻，满心无奈。

2、浮出海面

浮出海面是王朔和沈旭佳合作写的中篇小说，这是王朔所有小说里写得最吃力也是最满意的，通篇写的是他们的感情生活。王朔是典型的北京顽主，嘴皮子那个快，痞子气浓稠至极。

浮出海面是王朔爱情生活的真实写照，王朔对待爱情，其实是很传统很认真的，和他的言行一点也不一样，可能是爱情反应真实人格。

3、《未来世界》

王小波是一个特立独行的作家，他的作品被誉为中国当代文坛最美的收获。王小波的《未来世界》基调是沉重的，沉重得没有声音，便用部分诙谐的内容穿插使整个故事进行下去。

《未来世界》小说在人物设置上非常有趣，小说揭示了我们民族历史记忆中那段乌托邦实践荒谬的生存体验。

4、《红玫瑰与白玫瑰》

《红玫瑰与白玫瑰》是张爱玲诸多作品中一部广为流传的中篇小说。张爱玲的一生充满奇异而不协调的内容，虽然身出名门， 早年的生活环境却极端的阴冷和恶劣。孤僻寡情、与世隔绝、我行我素是她的个性。

张爱玲用细腻的笔触描写了普通人隐秘的心理与情结，揭示了传统与现代融合下男权社会中女性难以摆脱的悲剧人生。

5、《废都》

《废都》是作家贾平凹创作的长篇小说。该书由于大量的性描写在国内遭禁16年，却在外国赢得声誉。小说还较多地运用了象征的手法，是该小说值得注意的一个艺术特点。

《废都》小说核心人物庄之蝶，在他身上可能影印了作者的痕迹，他集合了现代都市生活赋予一个名人复杂多面的特征。

最好的是《收获》杂志。

1957年7月，《收获》创办于的一份大型文学双月刊，创办人为巴金和靳以，巴金是首任主编。该杂志第二任主编是巴金的女儿李小林，以刊登中长篇小说为主，2007年的发行量是12.3万。每年两期的收获•长篇小说增刊，每期刊登若干部长篇小说，发行量也在七八万份。老舍的《茶馆》、柳青的《创业史》、王蒙的《活动变人形》、余秋雨的《文化苦旅》系列文化散文等当代文学名作就是在《收获》首发的。

《人民文学》《当代》《十月》中国作家《大家》《钟山》《江南》等大型文学期刊也办的很好，水平很高，在文坛内外影响很大。

我个人感觉（海外星云）

是广西的一个出版社出的。现在己被电子文学杂志打败了。

《散文》，这本书里包含了很多清新而且特别好的文章。 内容也非常的有意思，而且能够让人有很深的领悟和思考意义，可以让人上瘾。

《人民文学》、《北京文学》、《上海文学》、广州文艺、中国作家

上海、北京的文学杂志是比较好的。比如《收获》《小说界》《十月》《当代》中华文学选刊。还有《读书》，广州的《随笔》。天津的《小说月报》。

中国最好的文学杂志，我觉得读者。因为这本杂志的话，年代久远，创刊日期很久了，而且读起来的话很有哲理又富有感情，嗯，又不失文学气质，非常好。

《意林》，《读者》，《青年文摘》，哲思，都挺不错的，价格合理，内容丰富，对社会上的热点话题都有详细深刻的剖析，丝丝入扣，有条理，可以使读者养成理性的思维习惯，希望大家可以喜欢。

《少年文艺》伴随我初中高中

没有了

十年前就不看文学刊物了，最后订阅的是《杂文选刊》。纯文学刊物“纯”度越来越低，关系稿交易稿越来越多，失望了。也有点怒，我来读纯文学为领略精神文化气息，是陪你们搞猫腻给你们侮辱智商的么。越发不屑这帮挂羊头卖狗肉玩意。

甘肃的故事会。

40后50后60后70后时期的国家级刊物及各省首席刊物，比如国家级的《人民文学》，山西省的汾水。

个人认为是创办于1957年的双月刊《收获》，创办人是巴金，以坚持纯文学立场，摈弃广告手段而为文人和世人所瞩目，风格质朴典雅，以刊登中长篇小说为主。

左晴雯的“东邦”系列都很可以`《烈火青春》

《读者》，《青年文摘》，《辽宁青年》，演唱与口才，《知音》，《婚姻与家庭》，《现代家庭》，时代青年，《小小说选刊》等等！

《当代》《十月》《小说月报》《中篇小说选刊》这几本书伴我度过了我的整个青春期！每晚睡觉前一定是看着这几本书入眠的！它们使我时而兴奋，哈哈大笑！时而忧伤，泪流满面！真的好怀念那些躺在床上看书的日子……

（人民文学）引领文学创作发展主流趋势。（收获）月刋主重特点見长，省级（延河）月刊大家倍出，功不可没！它们都是国内最有影响的文学杂志。

上世纪70年代末80年代初到90年代，中国文学复兴，繁荣，印象中，所有有分量的作品我都是从《人民文学》读到的。最开始是《班主任》。

《班主任》是刘心武先生创作的短篇小说，发表于1977年《人民文学》第11期。它发出“救救孩子”的呼声，发表几经周折，是新时期文学的一个里程碑，又是文学复苏的一个信号。

刘心武先生现在还在今日头条写微小说，可说是为文学奉献终身。现在还在今日头条发作品的还有王蒙先生。当年，他的《夜的眼》、风筝飘带让人印象深刻；他首先采用意识流手法 ；他的雄辩症虽小小说一篇，却高度概括了中国的一种人。现在他在今日头条发的“一口咬定”又概括了中国的一种人，这种人总是认定别人有问题。

后来印象最深的是乡场上。乡场上是贵州作家何士光创作的短篇小说，首发于1980年8月号《人民文学》。又是一个信号一样的作品，写的是农民获得经济自主，尊严觉醒。

再后来印象很深的有阿城的“三王”——《棋王》、《树王》、《孩子王》，据闻轰动海峡两岸，小说原来可以这样写！陈凯歌把《孩子王》拍成电影，也轰动一时。据说《棋王》是寻根文学的发轫之作。小说原来可以这样写的，还有王朔的作品 ，一半是火焰，一半是海水等发表在《人民文学》的小说，可说惊世骇俗。

小说原来可以这样写的还有刘索拉的《你别无选择》，王安忆的《岗上的世纪》，铁凝的《没有纽扣的红衬衫》，还有现在获诺奖呼声很高的残雪的《苍老的浮云》。当然还有90年代高行健和莫言这两位诺奖获得者的剧本和小说，高行健有名的先锋戏剧和莫言的《红高粱》。

《红高粱》被张艺谋拍成电影，加速了中国作家和世界文学的衔接与对话，电影获国际奖也是小说获国际奖的前奏。所以，曾经，《人民文学》发表的作品连接起来就是一页文学复苏繁荣的文学史和一部作品选。当然，还有《诗刊》和《星星》上发表的那些诗歌。以上提到的小说，现在一搜，发现有的不是发表在《人民文学》的，但印象中，这些小说都是从《人民文学》上看到的。

《人民文学》取得这么大的成就，一方面与其中央刊物的地位有关，因为是国家级的顶级文学刊物，所以能够集中全国最优秀的作家的新作。另一方面，《人民文学》当时解放思想，敢于发表有争议的和先锋的作品。地方文学刊物也发表很多这一类作品，但不如《人民文学》集中，有号召力。

《狼图腾》吧，90以后，基本上限制死了。有好评的真的很少，韩寒之类的作家剔除掉，基本上就没有。

如果时间再宽泛一点，陈忠实的《白鹿原》，路遥的《平凡的世界》等，都是公认的好作品。

《战争与和平》安娜卡丽尼娜《悲惨世界》

我50后，一生酷爱阅读，要说自己认为最好的书是：《马克思传》《青春之歌》《苦菜花》，在那只有八个样板戏可看的年代，那是我们一代人的精神食粮。

我心目中最好的三本文学书首选《红楼梦》《平凡的世界》《飘》其实还有很多我喜欢的文学书大卫科波菲尔《追风筝的人》《穆斯林的葬礼》《荆棘鸟》《红处方》……太多了????️????️

《红楼梦》是曹雪芹花了十多年时间，创作出了内容丰富，艺术精湛的中国古典小说巅峰之作。

"假不假，白玉为堂金做马。

阿房宫，三百里，住不下金陵一个史。

东海缺少白玉床，龙王来请金陵王。

丰年好大雪，珍珠如土金如铁。"

全书围绕着贾、史、王、薛四大家族，他们互为姻亲，一损俱损，一荣俱荣，相互照应!

《红楼梦》是我们中华民族的一部古往今来的绝无仅有的文化小说，他具有广博而深厚的文化内涵，迄今为止没有几部小说能够与它之媲美，他深受广大人民群众得喜爱，有深厚的群众基础，是我国的四大名著之一。

《红楼梦》中贾宝玉与林黛玉、薛宝钗之间的爱情也是为多年来众多红学爱好者津津乐道。那些痴男怨女们让我们思考，他们的故事让我们陶醉，也让我们心碎。

贾宝玉在那个重男轻女的封建王朝里，却无数次说"女儿是水做的骨肉，男儿是泥做的骨肉"尊重女性。曹雪芹敢于如实描写，并无讳饰，和从前的小说是完全不一样的。

《平凡的世界》是路遥的呕心之作，他讲述的人物平凡，故事也很平凡，但就是在这平凡的故事当中，我们体会到了真实、震撼人心的力量。

《平凡的世界》主要在双水村世代为农的孙少安孙少平哥俩，他们在时代的冲击下，努力改变自己的命运。少安作为千千万万个农民代表大胆改变思想，努力做一个新时代的农民，让父辈们不再饿肚子，每天都吃上白面馍而奋斗。

弟弟少平则有作者路遥的影子，从小在农村生活，努力想跳出农村的枷锁，不怕苦，不怕累，通过自己的双手付出劳动，从而改变自己的命运。

这不正是我们这些，现在已经在城市生活的，农民们的后代的缩影吗?这是我们这些平凡的人每天做着平凡的事，正因为这些共鸣，使这本书在当年成了很多年轻人奋斗的目标。

《飘》是美国女作家玛格丽特.米切尔，花了十年的时间才写成这部巨著。她这一生中只发表了这一部作品，却在世界文学史上占有重要的地位。

《飘》主要是以南北战争为背景而创作的，是一部南方种植园文明的没落史，也是一代人的成长史和奋斗史。

斯嘉丽作为全书的灵魂人物，她出生于佐治亚州的塔拉庄园农场主家庭，美丽热情，聪明活泼，敢爱敢恨。在经历了南北战争的战火硝烟，情感生活的不测和家庭的变故之后，她渐渐地成长为了一个不畏困难，勇敢坚强，积极面对生活的人。她爱她的塔拉庄园，她爱家里的每一位成员，甘心为她们付出，是一位勇敢而坚强的女性。

斯嘉丽的改变，也告诉我们所谓的永恒只是幻想，只有人的努力和变通，才是真正的生存之道。无论怎样，生活总不会停下来等你，一切都在往前走。

正如书中主人公斯嘉丽最后所说"我回塔拉再想吧，到那时我就能接受一切了。我会想办法让他回心转意的。毕竟明天又是新的一天了。"

是啊!毕竟明天又是新的一天了，花开有时，花落有时，只要信，一切总有时。

《红楼梦》的伟大之处：让没有历史常识，文学常识的名人窝头翻个现大眼

四大名著之《红楼梦》是一部具有世界影响力的小说，是举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书。《红楼梦》的伟大之处是让没有历史常识，文学常识的名人窝头翻个现大眼。这样说有人会不太同意，没关系，要用历史常识，文学常识，人性常识等证据来说明一下。

先看看《红楼梦》书里自己带的100条历史常识：

门前蹲着两个大石狮子，宁国府是皇帝下旨建造的，宁国府正面是五个东西走向的大门，这说的是中国大地上独一无二说的北京天安门。“主子和奴才”是清朝满人专用词语，明朝时期，太监称为“厂臣”、“内臣”，大臣统统自称为“臣”，并无奴才称谓。到了清朝，皇宫内的太监、侍女便自称奴才。贾宝玉的贾家大院天天张口主子，闭口奴才，这在大清朝的中国大地上只有一家，爱新觉罗家族的皇宫。

贾宝玉家大院有穿龙绣装的人物出现，封建社会规定绣龙服是皇家专用服饰，是皇帝和皇子才可以穿的。贾宝玉家过年祭祖里的描写：抱厦前上面悬着只有皇帝家才能挂的九龙金匾。贾宝玉家大院满院子跑太医，太医是干啥工作的？学过历史和会查字典的同学都知道。满院子跑太医的地方除了皇宫就是太医院。贾宝玉家大院到处都是进贡的用品，就连过年放的烟火也是各处进贡的。进贡：指封建时代藩属对宗主国或臣民对君主呈献礼品。给皇帝送东西称为进贡，皇帝给别人东西叫赏赐。

这些历史常识只要知道就可以了，不需要猜测和推理思考，历史常识都不知道的红学家应该不是土生土长的中国人。

再看看汉语文学常识：

历史记载曹寅号“雪樵”， 胡周先生说曹寅有个孙子号“雪芹”，当然曹寅家族的家谱里找不到曹雪芹这个人。按胡周先生说法就是一个号：雪樵，一个号：雪芹，爷俩成哥俩。《红楼梦》书里说的明白，借林黛玉的母亲贾敏告诉广大读者，中华民族是百善孝为先的民族，中国封建社会历来有为尊者名讳的传统，在封建社会如果遇到与长辈尊者名字相同或相似读音的字，要回避或加以变通，所谓耳可闻，口不能道也。结果是曹雪芹老先生刚说完，红学家就让曹曹雪芹老先生自己打脸，曹雪芹对其爷爷曹寅的名讳从来不避开，《红楼梦》书里多次出现“寅”字。红学家这就是说曹雪芹老先生大逆不道，毫无孝顺可言。还装模作样在书里告诉林黛玉要知道为尊者名讳的传统。

说曹雪芹是《红楼梦》的作者，说曹雪芹是曹寅孙子的红学家竟然没了人性常识：

红学家说《红楼梦》是以曹雪芹家为背景原型写成的小说，曹雪芹就是贾宝玉。结果悲催了。老仆焦大的嘴骂起人来可以说是很黑的，因为他用汉语言中凶狠，恶毒的话在骂人：爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子。这是当着贾宝玉和王熙凤及很多族人的面骂的。红学家让曹雪芹自己写书自己去捡骂，不要脸的极端表现，红学家看来是不要脸习惯了！

《红楼梦》书里最狠毒的是柳湘莲的跌足骂：“这事不好，断乎做不得了。你们东府里除了那两个石头狮子干净，只怕连猫儿狗儿都不干净。历史有这样丧心病狂的给自己家族脸上贴骂的的吗？不学有术红学家得多么恨曹雪芹啊！竟然让曹雪芹老先生毫无人性的找人用最恶毒和无耻的话骂曹氏家族，最后还让曹雪芹老先生自己写出来，告诉广大读者骂的有道理。中华文人的精神分裂到这样的程度了吗？善良的中国人没人会相信的。这是不学有术红学家没有人性的阴谋诡计。不学有术红学家是在侮辱所有喜欢看《红楼梦》的善良读者的智慧。

一些所谓文化名人研究号称百科全书的《红楼梦》，这些没有中国历史常识，汉语言文学常识，人性常识的文化名人表演了窝头翻个现大眼！《红楼梦》的读者都是上过学，念过书的，对历史常识，文学常识，人性常识都是知道的，这些没常识的红学家骗人的时代已经过去了。

《三国演义》、《史记》、《资治通鉴》

我喜欢的文学书有很多，有三本是百看不厌的，是对我最有吸引力的。它们是蒲松龄的《聊斋志异》、汤显祖的《汤显祖戏曲集》和茅盾的《子夜》。

我认为，注意，萝卜白菜，各有所爱，我喜欢的书，当然是由着我读书的情趣爱好来的：《聊斋志异》，是我国古典短篇小说中，最优秀的。作者观察生活之深刻细致，文笔之优美凝练，故事情节之曲折迷人，塑造人物之鲜活感人，在我国历代古典短篇小说中是无可比拟的。如果能理解他某些思想观念的时代局限性，仅从短篇小说的艺术造诣而言，也是值得今天继续学习借鉴的。

我喜欢阅读剧本，包括影视的戏曲的文学剧本。剧本文学是综合性比较强的文学，各种剧本文学综合在一起，涉及到诗词，散文，小说等艺术。能让我放到枕边经常翻阅的，只有《汤显祖戏曲集》。尤其是其中的《牡丹亭》，实在令人陶醉。

茅盾的《子夜》，除了四大古典文学名著之外，无论古代和当代，在长篇小说中，真正能在思想水平和艺术水平上超过它的真的还不太多。

我心目中最好的三本文学书是:《麦田里的守望者》、《万寿寺》、《百年孤独》。原因如下：

第一本：《麦田里的守望者》，守望纯真。

《麦田里的守望者》，是一本出版于1951年的美国小说。主要描写了一个心里叛逆的十六岁中学生，因为被学校开除而连夜乘火车返回家乡纽约，并在纽约浪荡了三天两夜的故事。总的来说，小说非常新颖有趣和真挚动人，主要表现在以下三点：

一、手法新颖。作者采用“意识流”写法，描写对话、心理活动时，语言天马行空。不懂这种风格的读者，阅读时可能产生不适感，会觉得作者写的乱七八糟，没有逻辑性。但其实，人的心理活动本来就是天马行空的，现实中风马牛不相及的事物，却能在人的意识中、意象中有所联系。而且作者在天马行空的表达中，夹杂了很多自己的私货儿，向读者传达了不少自己对于人生和社会的颇为精辟的看法和观点。如以下两句：

1你不管做什么事，如果做得太好了，一不警惕，就会在无意中卖弄起来。那样的话，你就不再那么好了。

2姑娘们的问题是，她们要是喜欢什么人，不管他是个多下流的杂种，她们总要说他有自卑感；要是她们不喜欢他，那么不管他是个多好的家伙，或者他有多大的自卑感，她们都会说他自高自大。连聪明的姑娘也免不了。

二、内容新颖。这部小说其实只写了三天两夜所发生的事情。第一天：白天被开除，晚上在宿舍又因为一个女孩跟室友打了一架，于是决定当晚立即坐火车回家乡纽约，在回家前先快活玩两天。夜里到了纽约，就开始泡酒吧、逛夜总会、回旅馆又叫了小姐。第二天：约见家乡的女友、老同学、妹妹、以前的老师（晚上发觉老师可能是同性恋）。第三天：陪妹妹逛动物园，最终打消了一个人流浪到西部的念头。

看完这部小说后，笔者想用三个词来评价这部小说：优秀、幼稚、无力。

三、有趣动人。首先，一个十几岁的中学生，凛冬时节，被学校开除。晚上一个人在外流浪，火车上邂逅美丽少妇，到了纽约泡酒吧、逛夜总会、找旅馆小姐，本身就是一段很有趣、很吸引人的经历。其次，虽然文字上粗俗的话、骂骂咧咧的话不少，但是有很多对于人生和社会的颇为精辟的看法和观点。还有，作者在最后的部分关于主人公和弟弟妹妹的感情上描写的很生动感人，与之前文中呈现出的虚伪、恶心、孤寂的氛围形成鲜明对比，让人感到单纯和亲情的美好。

总的来说，低等的小说以情节取胜，上等的小说以思想和情感取胜，这部小说能在幼稚俏皮的情节和语言的基础上，以“麦田里的守望者”之意象，将小说升华到守望纯真的立意上来，并且能够以此来提醒和感染一代又一代年轻人，的确可谓为上等小说！

第二本：《万寿寺》，荒诞至极的自由派呐喊

小说约10万字，我两天读完，但阅读过程并不轻松。因为在此书的前半部分，王小波做了很多写作手法上的实验，带给了读者很不友好的阅读体验。简而言之，杂乱、晦涩、荒诞、发散、啰嗦，令人刚开始很难读得下去。后来我耐着性子，熬过了前几个章节，才渐入佳境、品出滋味。读完此书，有以下几点感受：

1想象很丰富。王小波根据根据唐传奇中红线女的故事，进行想像发散，假设出各种可能性，从而描绘出一个虚无的薛嵩和红线女的世界。其中很多荒诞离奇的场景描写，充满了文艺片的镜头感，笔者在阅读时，感觉像是在看一部类似于张国荣主演的电影东邪西毒。

2隐喻晦涩有趣。书中除男主角薛嵩外，主要塑造了三个与之有关的女人：老妓、少妓、红线女。老妓隐喻：学院派，正统的、掌握话语权的、虚伪的道德君子；少妓隐喻：自由派，反传统、但缺乏自我认知的人；红线女隐喻：自由派，有独立意识、有清晰的自我认知的人。仔细一想，将世人按照这种隐喻，划分成“老妓”、“少妓”、“红线女”三类人，的确非常合适。无论是从历史、学术、或者说之前的那场运动的角度来看，这三类人都很有代表性，说以说王小波的隐喻颇为有趣和深刻。

3见解精辟。笔者印象最深的有这么一段：薛嵩用自己打造的“枷锁”抢回红线女后，红线女非常开心和兴奋，并向少妓炫耀自己的枷锁，少妓实在不明白一个人被“枷锁”束缚后，怎么还如此开心。这段的最后，有一句王小波的点睛之笔，内容是：“穷尽一切可能性和一种可能都没有一样，都会使你落个一头雾水。”

这句话如果理解不了，建议联想一下电视剧知否，知否，应是绿肥红瘦中，盛明兰曾说过的一句话，此话大概意思是：“我不喜欢未来的日子出现任何波澜，平淡安稳最好。”年轻人经常会被告之“你还很年轻，还有无限可能性”，一帆风顺的人大概很喜欢这句话，但是那些历经风雨磨难的人大概会有另一番感悟。

总的来说，这是一部想像极其丰富、构思极其荒诞、思想极其自由的小说，诠释了王小波对于那个压抑年代的思考和抗争，对自由的渴望和呐喊，是一部发人深省的好书。

第三本：《百年孤独》，魔幻现实主义诠释永恒的孤独。

其实这部小说只有大约23万字，比起很多百万字级别的世界名著来，并不算一本“厚重”的书。更令笔者没有想到的是，此书并非如想象中的所谓“文学名著”那样，仅仅是一本关于“孤独”、“家族”、“历史”的书。其实它的内涵非常丰富，甚至有些主题令人感到十分意外！下面，我就完全根据自己的理解，将本书的内容主题总结如下：

1对性欲和成长的尊重。书中，在布恩迪亚家族的七代人中，不伦之情随处可见，如表兄妹（乌尔苏拉是其丈夫何塞的姑妈、表姐）、姑妈和侄子（奥雷里亚诺·何塞与其姑妈阿玛兰妲有不伦之情）、姨妈和外甥（梅梅的儿子与其姨妈阿玛兰妲乌尔苏拉有不伦之情，最终生出了长猪尾巴的最后一代孩子）、姑奶和孙侄子（费尔南达的大儿子被送去罗马接受“教皇”培养之前，被其姑奶阿玛兰妲性启蒙）。

作者加西亚·马尔克斯为什么浓墨重彩地描写“性欲”和“不伦之情”呢？笔者个人认为，这是一种对于人类真实的欲望、性欲、成长的尊重，几乎每一代布恩迪亚家族的男人和女人们，在成长过程中，都会经过性欲的煎熬、爱情的折磨，也只有经历过这些，才能由“孩子”成长为“大人”。而在这个过程中，的确很多人会产生“不伦之情”的欲望，只不过在现实的礼法和宗教的压制下，大部分的这种欲望在无声无息中被自己压抑了下去，但并不是说这种欲望从没出现过。作者勇于描写这些内容，是对性欲和成长的尊重，是对“人性”和“真实”的尊重。

作者通过描写自由派在内战中的转变过程、内部为了权利而自相残杀，以及保守派中也存在如何塞拉克尔蒙卡达将军这样的理性之人，来表现出对于革命和自由的反思，如“以赢得自由的名义而发动革命，以赢得权力的目的而选择妥协。”自由派中也会产生独裁分子，保守派中也有理性温和的人士。其实，这就是人性，偏激的年轻人容易被自由派煽动，像独裁者发起挑战，但他们在胜利之后，往往自己反而成为了新的独裁者。估计作者想通过这些道理告诉读者：要成为理智的自由者，切忌成为被煽动的迷茫者。

3对孤独和人生的诠释。书中描写的孤独来源有很多，比如得不到爱、得不到理解、时光流逝、社会变迁、朋友不在、亲人逝去、家族衰落等等，所以人生是注定孤独的，每个人都会有孤独感。当你感伤怀旧，当你触景伤情，甚至当你产生类似于不伦之情的欲望，都是难以跟别人沟通和得到别人理解的。百年孤独，人生岂能不孤独啊！

作者居然能以区区23万字，写出一个家族七代人的沧桑历史，让读者在阅读了这23万字之后，仿佛感觉已经渡过了一个世纪之久，深深地感到人世间的“孤独寂寞”和“沧海沧田”！

总的来说，“古来圣贤皆寂寞”，连圣贤都会寂寞孤独，更何况芸芸众生呢？关键是要自己有信心、有活力，过好每一天、善待身边人，对自己负责，对家族负责。读懂了这部《百年孤独》，你就真正懂得了“孤独”。

以上，就是这三部小说成为我心目中的最好的三本文学书的原因。

要说我心中最好的三本文学性书籍，目前为止我觉得让我感触最深的应该只有两本，应该是呼啸山庄，《简爱》。

先说说，呼啸山庄吧。呼啸山庄《刚刚问世时，被评论界的某些人斥之为：“一部骇人听闻，荒谬绝伦，毫无意义的作品。”直到将近半个世纪以后，人们才逐渐认识到这部作品的内涵和本质，认为它是一部富有独创性和超前性的伟大作品，从而把它列入世界文学名著之列。

从情节看，呼啸山庄所叙述的是一个关于爱情和复仇的故事。呼啸山庄的主人、乡绅恩肖先生带回来一个身份不明的孩子,取名希思克利夫,他夺去了主人对小主人亨德利和他妹妹凯瑟琳的宠爱。主人死后,亨德利为报复把希思克利夫贬为奴仆,并百般迫害,可是凯瑟琳跟他亲密无间,青梅竹马。后来,凯瑟琳受外界影响,改而爱上画眉田庄的文静青年埃德加。 希思克利夫愤而出走,三年后致富回乡,凯瑟琳已嫁埃德加。 希思克利夫为此进行疯狂报复,通过赌博夺走了亨德利的家财。亨本人酒醉而死,儿子哈里顿成了奴仆。他还故意娶了埃德加的妹妹伊莎贝拉,进行迫害。内心痛苦不堪的凯瑟琳在生产中死去。十多年后,希思克利夫又施计强使埃德加的女儿小凯瑟琳,嫁给自己即将死去的儿子小林敦。埃德加和小林敦都死了,希思克利夫最终把埃德加家的财产也据为己有。 复仇得逞了,但是他无法从对死去的凯瑟琳的恋情中解脱出来,最终不吃不喝苦恋而死。 小凯瑟琳和哈里顿继承了山庄和田庄的产业,两人终于相爱,去画眉田庄安了家。

现在看来这一出普通的复仇爱情故事，在当时属于完全不同于主流的作品。而作者艾米丽·勃朗特丰富的想象力和强烈的激情，以及把主题提高到哲学高度的才华，使这个故事成为“人间情爱最宏伟的史诗。希思克利夫和凯瑟琳的生死恋，爱得这样强烈，这样真挚，真是“和山峰一样不变，和闪电一样凶猛”，在文学史上的任何一本文学作品中所没有见过的。

再来说说《简爱》。有人说《简·爱》的结构是一种《神曲》式的艺术构架。主人公先简·爱经历地狱的炙烤、炼狱的净化，最后升入天堂。简爱在盖茨黑德和罗沃德经历地狱般的磨难，又在桑菲尔德和沼泽地经历炼狱般的净化，最后终于破茧成蝶和罗切斯特幸福的在一起并诞生了象征新生的下一代。有人说《简·爱》的结局过于完美，现实中夏洛蒂新婚一年就离世，你看，上天给不了夏洛蒂的，夏洛蒂都给了简。简·爱身上有数不尽的闪光点，而我独爱她的坚强、决绝和对谁都敢说“不”的性格。身处的环境不管多么恶劣，简都能想法设法度过难过，从盖茨黑德的下黑屋、罗沃德的耻辱台、桑菲尔德的疯女人的威胁到沼泽居的穷困潦倒，一路艰辛，一路跌跌撞撞，但最终都被简克服了。

不管面对何人，只要违背自己的良心，违背自己的意愿，简都能掷地有声得说“不”。坚持、决绝、勇敢说不，成就了简，成就了《简·爱》！

《雍正王朝》，《三国演义》，《光荣与梦想》，世纪姻缘。

西游记，一人变五，金木水火土！

我认为文学最鼎盛的朝代是唐朝和宋朝，这两个朝代是我中华文明的脊梁，这两个朝代出了影响千古的唐宋八大家和众多文学艺术人才，最能代表我国的文学艺术潮流。但在浩瀚的中华民族文学历史上又出现了众多文学流派，他们才是我华夏文学艺术的浩瀚大海，为我华夏文家艺术走向世界，流芳百世立下了不可磨灭的功绩。我们看一下我国历史上有多少文学流派。1、儒家学派的代表人物有：孔子、孟子。2、道家学派的代表人物有：老子、庄子。3、墨家的代表人物有：墨子。4、法家学派化人物有：韩非子。5、屈宋：指战国时期的屈原、宋玉。

6、扬马：指西汉扬雄、马司相如。7、三曹：指曹操、曹植、曹丕。8、建安七子：指孔融、王粲、陈琳、刘桢、徐干、阮禹、应玚9、沈诗任笔：指南朝齐梁间的沈约和任昉。 10、初唐四杰：指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

11、沈宋：指初唐武后时期著名的宫延诗人沈全期和宋之问。12、唐代诗人属于边塞诗派的有：王昌龄、岑参、高适、王之涣、李颀。13、张王乐府：指张籍、王建所写的乐府诗。14、郊寒岛瘦：苏轼语，是对中唐诗人孟郊、贾岛诗风的形象概括。

15、元白：指中唐诗人元稹和白居易。16、南唐二主：指五代时南唐的两个皇帝，中主李璟和后主李煜。17、三苏：是苏轼、苏洵、苏辙。18、唐宋八大家：指韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩、苏轼、苏洵、苏辙。

19、宋代词人中属于豪放派的有：苏轼、辛弃疾。20、宋代词人中属于婉约派的有：柳永、李清照。 21、元代元曲四大家：指关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。22、明代后七子：指宗臣、李攀龙、王世贞、谢榛、梁有誉、涂中行、吴国伦。

23、唐宗派：是明代前后七于的反对派作家有：王慎中、唐顺之、归有光。24、公安派三袁：指袁宗道、袁宏道、袁中道。25、明末清初“三大思想家”：指顾炎武、黄宗羲、王夫之。 26、南施北宋：指清初著名诗人施闰章和宋琬。

27、宋诗派：即清代“同光体”诗人，代表作家是陈三立、陈衍。28、浙西词派：清初词派，以浙江秀水(今嘉兴市)人朱彝尊为代表。29、阳羡词派：清初词派，以江苏省宜兴人陈维崧为代表。30、常州词派：清中叶词派，代表人物是张惠言。

31、桐城派：清中叶最著名的一个散文流派，主要作家有方苞、姚鼐。32、苏州作家群：清初戏曲家群体，代表人有李玉、朱素臣、朱佐朝。33、南洪北孔：指清初著名的戏剧家洪异和孔尚任。

34、南社：成立于1909年，发起人为陈去病、高旭和柳亚子。

纪晓岚和曹雪芹谁是《红楼梦》真作者，十大历史证据面前一目了然。

《红楼梦》百年研究史上的两大难题，贾宝玉家的故事是谁家往事，贾宝玉的原型是谁？《红楼梦》原名《石头记》，《石头记》改名为《红楼梦》的时间是1784年，1784年梦觉主人为《石头记》作序的时候，才将其书名更改为《红楼梦》。此事发生在《石头记》问世三十多年之后！

《红楼梦》书里的100条历史常识已经告诉读者，贾宝玉家大院就是皇宫大院，贾宝玉的原型就是废太子，保成二爷，爱新觉罗胤礽。知道贾宝玉的原型是谁，知道贾宝玉家族是谁家，就算看懂《红楼梦》了，最后也就能知道《红楼梦》的真作者是谁了。纪晓岚和曹雪芹谁是《红楼梦》真作者，十大历史证据面前一目了然。

证据一：纪晓岚是历史上真实存在的人物，纪昀（1724年7月26日-1805年3月14日），字晓岚，别字春帆，号石云，道号观弈道人、孤石老人，直隶献县（今河北省献县）人。清朝政治家、文学家。

而曹雪芹这个人物是《红楼梦》问世160年后才出现的，曹雪芹这个人是胡适先生猜出来，胡适先生先猜曹雪芹是曹寅的儿子，没多久又说曹雪芹是曹寅的孙子，这样的胡乱猜测很是奇葩，纯属瞎胡闹！曹雪芹是历史上无法证明存在的人物。

证据二：《红楼梦》是中国古代章回体长篇小说，原名《石头记》，它被列为中国古典四大名著之首。《红楼梦》是一部举世公认的中国古典小说的巅峰之作，堪称中国封建社会的百科全书。《红楼梦》的原作者一定是文学大家，诗词大家，戏曲大家，美食大家，还熟悉佛学，医学等诸多杂学。这样一个人一定是大名鼎鼎，名声在外的人物。

纪晓岚以博学多才著称，他阅历广博，性情诙谐。他学宗汉儒，博览群书，工诗及骈文，尤长于考证训诂。野史上说他是个风流才子，喜欢用大烟袋锅子。他是清代政治家、文学家，官员。历任左都御史，兵部、礼部尚书、协办大学士加太子太保，曾任《四库全书》总纂修官。纪晓岚具备汉文学第一高手写出中国封建社会的百科全书《红楼梦》的能力和条件。

再看曹雪芹这个人物，因为曹雪芹本身就不是真实历史人物，所以曹雪芹不可能在历史上留下任何文章和诗词。《红楼梦》的作者是汉文学第一高手，这样文学修养极高的人物就是文学草稿都是珍品，就跟唐寅画作一样，不可能一篇文章，一首诗词都没留下的。

证据三：曹雪芹是曹寅的孙子的证据是一条也没有，胡周先生连瞎编的证据都没有，这太清楚了。但是曹雪芹这三个字在《红楼梦》批语中出现过，看看甲戌本《红楼梦》第一回。

从此空空道人因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空，遂易名为情僧，改《石头记》为情僧录。至吴玉峰题曰《红楼梦》。东鲁孔梅溪则题曰风月宝鉴。后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载，增删五次，纂成目录，分出章回，则题曰《金陵十二钗》。

此批语清楚明了，《红楼梦》全书里的人物名字也好，批语里的名字也好，没有一个是真名实姓。假定曹雪芹三个字是代指一个人，

曹雪芹这个人名下的著作是《金陵十二钗》，既不是《红楼梦》，也不是《石头记》，历史上好像没人见过《金陵十二钗》这本书？又是历史上查无证据的情况。

证据四：假定曹雪芹三个字是代指一个人，文学常识是证据四的基础。批语里的最后一句话：后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载，增删五次，纂成目录，分出章回，则题曰《金陵十二钗》。

披阅，是一个汉语词组，意思是翻看（书籍），展卷阅读。在《红楼梦》等著作中多次出现。增删的意思是增补和删削。这两个词组可没有写作和创作的意思，假定曹雪芹三个字是代指一个人，这个人也不是写作和创作。

证据五：对照后因曹雪芹于悼红轩中披阅十载，增删五次，纂成目录，分出章回，则题曰《金陵十二钗》这句批语，看看《红楼梦》书里批语里明确说出写作和创作的这个人。

庚辰本眉批云：开生面，立新场，是书不止《石头记》一回，惟是回更生更新。且读去非阿颦无是佳吟，非石兄断无是章法行文，愧杀古今小说家也。

第六回一句：“诸公若嫌琐碎粗鄙呢，则快掷下此书，另觅好书去醒目；若谓聊可破闷时，待蠢物细细言来。”“待蠢物”三字下，甲戌本有双行夹批云：妙谦，是石头口角。第二十回写到黛玉抽抽噎噎的哭个不住，宝玉欲以温言劝慰时，不料自己未开口。庚辰本有夹批云：石头惯用如此笔仗。

第十七回：“此时自己回想当初在大荒山中，青埂峰下，那等凄凉寂寞”一段，庚辰本有眉批说：如此繁华盛极花团锦簇之文，忽用石兄自语截住，是何笔力，令人安得不拍案叫绝。是阅历来诸小说中有如此章法乎。

研读一下《红楼梦》里的脂批就会非常清楚的，脂砚斋与《红楼梦》作者有共同生活经历，脂批说石头即作者。假定批语里的曹雪芹三个字是代指一个人，那批语里几十次提到的石兄（石头）就是《红楼梦》的作者。

证据六：《红楼梦》原名《石头记》，《石头记》书里是有脂砚斋批语的，这就好像现在的语文阅读理解题库一样，是带有解释和说明的！《红楼梦》书里的批语其实已经告诉读者：《红楼梦》作者就是石兄。

“石兄”的小名叫石头，《石头记》里贾宝玉和金陵十二钗林黛玉、薛宝钗、史湘云、王熙凤为中心的故事就是他讲述和记录的，所以书名就叫《石头记》。“石兄”有个雅号：石云。

纪晓岚是历史上真实存在的人物，纪晓岚号石云，道号观弈道人、孤石老人。《石头记》就是石头说，石头说就是石云。《石头记》里的故事就是写在一块孤独的石头上，孤石老人就是那块孤独的石头。

证据七：《红楼梦》开篇告诉读者，书中故事是一块石头记录的，这块石头会说话。石兄让空空道人抄录此故事去传世，传世用现代名词解释就是出版发行。空空道人听从石兄的建议，抄书传世。。

《红楼梦》的读者都知道，现实生活中是谁抄书后让读者看到的《红楼梦》呢？是脂砚斋老先生，《红楼梦》书里的空空道人不是别人，她就是大名鼎鼎的脂砚斋。空空道人，空是多音字，空这里取四声比较合适。有空的意思。道就说的意思，也可解释为讲解，人就是指读者。脂砚斋有空写批语给读者讲解《石头记》。

空空道人是从石兄处得到的故事，脂砚斋是从作者处得到的故事。石兄也是现实生活中的作者无疑，脂砚斋就是从石云手中得到的《石头记》。石云就是纪晓岚。

证据八：纪晓岚的仕宦生涯和学术活动展开在十八世纪中后期，正是中国思想文化史上一个重要的枢纽时期。纪昀一直是官方学术工作的领导人，凡有编辑之役、修书之事，他必在其间。他一生中领导和参与多部重要典籍编修。因此，纪晓岚是中国文化史上有重大贡献的学者。

一个人的习惯成自然，每个人的习惯都是规律性的行为。文学家的行文习惯也是一脉相承的，纪晓岚的很多行文技法和习惯在很多作品里都是有影子的，对照纪晓岚的其它作品，读者会发现《石头记》里的行文技法和习惯，跟纪晓岚的很多作品里的行文技法和习惯几乎一模一样啊！

举个最简单的例子，纪晓岚喜欢用春这个字，他是字晓岚，别字春帆。纪晓岚的作品里用春字很普遍，《红楼梦》书里的春字用的也很普遍。贾府四春：贾元春，贾迎春，贾探春，贾惜春都带春字的名字。元迎探惜（原应叹息）。三春过后诸芳尽,各自须寻各自门。三春过后就剩下叹息和可惜了。

证据九和证据十都是实物证据，这两件实物证据都能到世界大拍卖行叫价的，这两件证据小编虽然知道，但它们可不属于小编，这是红楼梦真神的珍藏，有缘或许一见。

俗话说“文无第一，武无第二”，我们很难说哪个朝代的文学最强盛，因为文学扎根于每个时代，力求表现出当时整个社会的人情风貌。当我们说起唐诗宋词元曲和明清小说的时候，总是给予非常高的评价，因为通过那些文学作品，给我们还原了一个当时的时代，或向往、或深思、或感叹。正因为他们代表了那个时代，以文人特有的方式记载下了那段历史，才让我们对此膜拜。我们不妨来看看，这些文学作品都展现给我们什么样的时代，也许更能够让我们理解为什么这些文学作品能够打动我们。

“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。唐代诗人人才辈出，从初唐四杰的王勃、骆宾王、杨炯和卢照邻，到盛唐时的李白、杜甫、白居易、王维等，再到晚唐的李商隐、杜牧等，这些诗人用自己手中的笔、纸上的诗，为我们描绘出了一个“大唐盛世”。

“落霞与孤鹜齐飞、秋水共长天一色”，眼前的景与心中的情完美的合二为一，大气又细腻。王勃的滕王阁序成为他的代表作，也是他的绝笔。

“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，李白的浪漫和豪迈折射出的不仅仅是个人的内心的自由，更代表着那个时代的包容与自由。

“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”杜甫的沉郁是家国情怀的自然流露，更深层次来看，是对国家爱得热烈，我们读他的作品感觉到的个人命运与国家休戚与共的关联。

从这些诗人的代表作品中，我们感受到的是唐朝社会繁华、包容、自由，那是一个能够让人自由发挥个性的时代。读唐诗，我们经常被诗中壮美的河山、热情奔放的情感所打动，让我们向往不已。这些诗为我们刻画了一副大唐盛世的壮丽画卷，这幅画卷即使一千多年后再打开，各色人物、各处景色依然栩栩如生。

宋词的诞生有着深刻的社会背景，宋朝时期，随着经济发展水平提高，商品的大流通带来的是城市的大发展，《清明上河图》还原了当时城市的繁荣，也为宋词的诞生奠定了基础。城市中的老百姓不一定有非常高的文化水平，在日常生活中他们可能用倾向于用口语化的词句表达自己生活，因此，宋词并没有像唐诗那样有工整的对仗，更多的是长短句的运用，朗朗上口。因为宋词其实就是歌词，在老百姓口中传唱的。

了解了这样的背景，我们再来看宋词的内容，我们也很容易发现宋词的一些特点。

宋词的集大成者首推苏轼。苏轼一直被认为是宋词“豪放派”的代表人物，他的词大气磅礴，气势恢弘，一首念奴娇·赤壁怀古至今无人能够超越。但是在这首词中，我们看他的用词，很多都浅显易懂，比如“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”“遥想公瑾当年，小乔初嫁了”，这些句子即使是没有太多文化的普通人，也都能够听得懂，非常容易在市井中传唱开来。在钗头凤·红酥手中，“一怀愁绪，几年离索。错错错。”“山盟虽在，锦书难托。莫莫莫。”这首词中，所用词句非常优美，但也是轻吟之下就能够引起人共鸣，也能让人记住的，非常接地气。

宋词的代表人物中李清照更是独树一帜的存在，她的词清新脱俗，大都是写自己闺中生活的内容，但又能够引发人的情感共鸣。“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，词中的意象在很多人的生活中可能都出现过，能够一下就引起人的共鸣，感觉离我们非常近。

柳永的词非常接地气，雅俗共赏，其中大多数很多都是描写市民阶层男女之间的感情和丰富多彩的市民生活。在雨霖铃·寒蝉凄切中，一句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”把青年男女分别时的场景表现得肝肠寸断。在“青玉案·元夕中，“宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”描绘了过节时候城市的热闹和繁华，非常生动而且形象。

宋词的发展，让我们看到的不仅仅是一种新的文学形式，而且从中我们可以窥探到当时的平民生活形态。宋词本就是为适应市井老百姓生活的需要而产生的，也必定承载了很多市井生活的内容。这些文学作品，也为我们推开了一扇观看当时普通人生活的大门。

元朝时候，中原大地是由蒙古族统治，当时的统治者并没有采取缓和社会矛盾的措施，因此整个社会阶级矛盾和民族矛盾非常尖锐。我们现在看到的很多元曲，大多数都是对社会黑暗面的揭露和控诉，表达对美好生活的希望和向往。

马致远的天净沙·秋思中，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”描写的景色对比非常强烈，在颓废荒凉和安定闲适的对比中，我们感觉到了诗人心中的理想与现实生活的巨大差距，这在当时是一中年无法调和的矛盾，也是诗人心中的苦闷。

关汉卿的《窦娥冤》则表现的更加直白，“有日月朝暮悬，有鬼神掌著生死权，天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却元来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。”这完全就是被压抑后的反抗，是最直白的控诉，喊出了当时很多人心中的不平，引起强烈的情感共鸣，也揭露了当时社会的弊病，引人深思。

元曲在艺术成就上可能比不上唐诗宋词，但在揭露社会矛盾方面却更加深刻。艺术来源于生活，元曲是在用一种艺术的方式，表达广大老百姓对黑暗社会的怒吼和控诉，直击人心，痛彻心扉，因此也就具有了非常高的艺术价值。

到了明清时期，经济社会发展水平达到了历史上的顶峰，与之想适应的艺术形式也有了新发展，小说的成熟就是代表之一。小说在中国文学史上存在已经有上千年的历史，但真正成熟却是在明清时期，这时候的小说不仅记载生活、发表政见、描绘理想，也把诗词歌赋等内容纳入其中，成为了一部文学的综合体。而这个时代的创作者，借着小说的形式寄托自身理想，批判社会现实。

在吴承恩的《西游记》中，唐僧师徒四人历经九九八十一难去西天取经，目的就是希望这些真经能够感化百姓，让广大老百姓脱离苦海。很多评论《西游记》的文章中都指出，唐僧师徒取经过程中遇到的困难，其实就是社会现实的再现，各种妖怪其实都是天上重要神仙身边的人，裙带关系浓厚，他们为非作歹，最后被降服后，也只是回到了原来的位置。整部小说虽然是神话小说，但完全是对当时社会现实的批判，对当时既得利益者的讽刺和控诉，同时也寄托了希望取得真经为老百姓脱离苦难的美好愿望。

《水浒传》是一部反映农民起义的小说，人物刻画栩栩如生，个性鲜明。这些人物大多数都来自官场体制内或市井之中，因为受压迫而被迫造反，最后却被招安重新回归到正统。这其实表现出创作者思维的局限性，他们在现实中受到了压迫，希望遇到像宋江一样的人进行反抗，但是他们的反抗没有更加的理想和目标，仅仅只是想通过反抗改变一下自身的生存状况，当自身状况改变后，追求的目标依然是回归正统朝廷。这也是那个时代的局限性，无法提出更加的理想目标，只能通过小说寄托理想，并在其中加以对现实的批判。

此外还有《儒林外史》《三国演义》《红楼梦》等，都揭露了当时社会的现实，对现实的批判非常深刻，但无法超脱当时整个时代的局限，这也是那个时代文人的悲哀，明明看到了社会的本质，却找不到解脱的出路。

每个朝代都有各自文学的特点，这是与当时经济社会发展相适应的。社会发展的规律决定了，文学刻画时代，但又无法超脱这个时代。我们无法去比较哪个朝代的文学成就最高，因为文学是用来欣赏的，既可以去欣赏文学作品中的美，也可以通过文学作品了解那个时代的风情面貌，这才是文学的价值所在。

希望我的回答对你有所帮助。

文无第一，武无第二。

文学是一个很“另类”的领域，这个领域内，谁也不服谁。萝卜白菜各有所爱，没法分个胜负。就如题主说的“最强盛”，也是不知怎么定义。每个朝代，都有自己的文学特点。

例如：民国的文学作品，针砭时弊（政），那是“前无古人后无来者”。明清的小说，在历朝历代都是比较强盛的，四大名著就是出自这个时期。唐诗宋词，也是后来无法超越的。

你就算是喜欢小说，也不能说明朝文学比唐宋强，大家擅长的不是一个领域。

如果，以文学作品“丰富”和“多样性”来说，那就好评判了。肯定是现在的文学最强盛。

仅2019年上半年，我国就有117210种图书进行申报。其中，新书品种数为9.09万种。这还不算网络文学。我国现在的图书创作和出版量，比历史上任何一个朝代都要抢。一年的“业绩”，超过古代所有超代总合。

而且，现在读书也“便宜、便捷”。每个乡镇，都有自己的书店。县城还有更大的新华书店。而且，读书也不再限于纸质书籍，网上看文学书籍也很火爆。这主要是因为经济和科技发展了，人人都开始需要精神食粮。换到清朝之前，一个村都找不到一个识字的，文学市场肯定发展不好。

说个不太恰当的例子：庄子“学富五车”的阅读量，还不如一个小学生的阅读量大。庄子那时候，看的是竹简，一车书写不了多少字。

（文|勇战王聊历史）

说到最强，真不好说，因为每个朝代都有自己特点，比如咱们随口而出的唐诗、宋词元曲。这些都 不太好比较。可以分成几个阶段进行对比。

先秦的诗歌是中国文学中产生最早的艺术形式之一，《诗经》是最早的一部诗歌总集。最早的诗篇创作于西周，最晚的诗篇大概创作于春秋中期。

在这个时期又兴起了一种新的诗体《楚辞》，楚辞的代表人物就是楚国的大夫屈原。

《国风》和《离骚》都是《诗经》和《楚辞》的两个典范之作。

而《尚书》，是是是中国文学史上首部记叙文和议论文的汇集，它汇编了上古历史文件和古代事迹著作的，初步形成了文学的特质。

到了战国时代，就形成了百家争鸣的局面，各类散文也同时得到了迅速发展，当时最主要是历史散文和诸子百家的散文。这个时代的散文多以辩论为主、实现主张为主；而且很多文章用寓言、善使比喻等特点，中国散文的基本模式已经形成。如韩非的《韩非子》《庄子》都是不世之作。

《四书五经》全出现在这一个时代。为华夏文华的发展奠定了坚实的基础。先秦文学处于我国古代文学发展的奠基阶段。其中的古代神话、诗歌和散文在这个时期已经有相当高的成就。

这个时时期的代表作正而是散文中司马迁的《史记》和诗歌中的汉乐府民间歌辞。

在汉代魏晋南北时期，出现了带有民间文学清新风格的新诗体-乐府，强烈的现实感 ，陌上桑、木兰诗等都是中国古代长篇叙事诗中的具有代表性的佳作。

在乐府诗的发展过程中，五言、七言律诗的句式也逐渐地展到成熟阶段。

而汉代散文更讲究文采，对偶句增多，有辞赋化倾向，如三都赋、《洛神赋》、子虚赋。

魏晋南北朝的中国散文再次发生重大变化。从广义说“散文”包括了散文、骈文和辞赋。

郦道元的《水经注》以散为主，对后世山水散文的发展影响巨大；

杨涄之的《洛阳伽蓝记》以散体为主，但表现了较重的骈俪习气。

此外，魏晋南北朝时期的史家之文如陈寿的《三国志》、范晔的《后汉书》，小说家之文如干宝的《搜神记》、刘义庆的《世说新语》，以及一些传统的散文名篇，也从不同侧面体现了散文发展的成就。

魏晋南北朝是中国小说的幼年时期，虽在艺术上有自己的特色和成就，但也仅仅是初具规模，无论在内容上，还是在表现技巧上，都还有待于进一步的发展和完善。这个时期的小说以一种新兴的文体出现，标志着中国小说发展的一个崭新阶段，为后世小说的发展提供了宝贵的经验。

到隋唐时期，中国文化发展到了一个全面繁荣时期， 其中诗的发展，更达到了文学高度成熟的高峰时期。

期间创作了大量诗，留存到现在也有两三万之多。真是前无古人，后无来者。

而当代诗仙李白、诗圣杜甫的诗歌成就，更达到创作的最高峰。

小说也不再局限于六朝志怪小说格局、这个时期的小说富于文采与意想。在前代所已有的文体的基础上，取得非常之高的成就。

文学全面繁荣局面的形成，一方面是文学本身不断发展变革有极大的关系，但更为根本的还是当时社会的繁荣稳定，提供了文学发展的土壤。

宋代重文轻武，科举考试以文章为主，极大发展了中国文学。宋代文学以诗、文、词最为发达，戏曲等其他形式又次之。就诗、文、词三者来说，绝对水平都高，如果作横向比较，很难说孰优孰劣；但如果和前后代作纵向比较，则词的成就相对更高一些。

宋词的繁荣和成就有多方面的表现。

其一，上至皇帝大臣填词谱曲，下致布衣学士柳永的“凡有井水处，即能歌柳词。”

其二 这个时期新创作了大量词调、词牌，如：令、慢、近、犯、歌头、摊破、增减、偷声无所不有。

其三 是流派的众多。以风格而言可分为以东坡为代表豪放派、李清照为代的婉约派，就是在这个时代形成的。

明清小品文发展到另一高度，它吸收唐代散文的精华所在，同时也融入魏晋南北朝笔记文的谐趣，具有独特的风格。

之前在中国传统文学观念中，小说常被当茶余饭后之言，戏曲更加被认为，是不能登上大雅之堂的创作形式。所以，小说和戏曲起步非常晚，直至元、明、清时期，小说与戏曲迅速发展起来。一些伟大的作家与和伟大的作品在这个时代相继出现。

如在戏曲方面的代表人物和作品：

元代 《窦娥冤》（关汉卿）、 《西厢记》王甫实、

明代汤显祖写的《牡丹亭》、清代孔尚任写的《桃花扇》等，都是不朽名作。

小说更不用说了，四在名著全出现在这一个时代《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《聊斋志异》、《儒林外史》等，也均为上等珍品。

曹雪芹的《红楼梦》更是不朽之作。 它的出现，直接把中国古典文学推向了新的高度，并足以和世界任何知名小说相提并论。

谢邀

各个朝代的文学与各个朝代的朝政息息相关，具有浓烈的时代气息，这是无法改变的一点。

上古先秦时期，学术思想自由，文化繁荣昌盛，百家争鸣。道家、儒家、法家轮流坐庄，墨家、阴阳家、兵家、农家、杂家、纵横家等百家轮流下注，先是有周公著作《易经》，继而是孔圣人整理《诗经》和《礼记》，再然后则是兵圣孙子所传巨著《孙子兵法》，以及杂家吕不韦编纂《吕氏春秋》，最后则以屈原所做《离骚》与《九歌》为结束。这段时期乃是诸子百家传下巨作，圣人行走于大地之上，则是为文学之起源时期。

强盛两汉时期，汉武大帝罢黜百家独尊儒术，将儒学推至定点，自此之后，儒学成为中国主流思想，先是司马公编纂巨著《史记》，班固编纂《汉书》，奠定了史学的成立。官方政府设立“乐府”，广集天下民间诗歌，涌现出了无数文学作品，诸如司马相如的上林赋，张衡的二京赋，长篇叙事诗《孔雀东南飞》等等。朝中大臣贾谊一篇过秦论更是被称为两汉第一鸿文。这段时期的文学有着浓重的复古之风，并且皆以推崇圣贤为准则，并伴随着保守之含义。

魏晋南北朝时期，由于当时处于南北分裂民族融合时期，加之儒道释三家合流，故而这段时间的文学体现了思想混乱的情况。当时的五言古诗以及辞赋都出现了不同于两汉时期的想法，开始由复古，尊儒转向自由方面，当时的文学具有浓烈的个人想法以及生活田园写真等方面。先有建安七子将诗赋脱离于朝堂，立足于大众，取材于身边，之后则是陶渊明集写实大成，五柳先生传《桃花源记》归去来兮辞此三篇为陶渊明之代表作，这段时期诗词文学则以写实，追求自由为主。

盛唐时期，国力强盛，皇帝对外用兵连战连捷，对内虚心纳谏，接受批评。上至朝堂，下至百姓，尚武之风随处可见。此时大唐百姓对外自信，对内浪漫，使得盛唐文学具有强烈的自信，磅礴大气等体现，读来使人一震。先是有初唐四杰打开了盛唐文学的大门，送杜少府之任蜀川、滕王阁序等千古名篇问世，繁荣大唐文化就此展开。边塞使人岑参，王昌龄，田园诗人孟浩然，王维等等不世出的天才纷纷出现。其中的集大成者李白、杜甫、韩愈等人皆创作了一系列脍炙人口的名篇。此时代的文学以热情洋溢，豪迈奔放，磅礴大气为体现。

两宋时期，国力衰退，达官显贵于画舫酒楼醉生梦死，平民百姓于市井奔波，朝堂大员一力主和，将军士兵梦想保家卫国，却不得出头之日。此时代的文学是以沉沦，不得志等形象出现。三苏当为头阵，苏洵一篇六国论借古讽今，就差没有指着皇帝的鼻子骂了。之后的词牌文化的繁荣，引发了花间派、婉约派词人的盛行，晏殊，欧阳修，柳永，李清照等人所做之词大多婉约，秀气。尤其以晏殊一本珠玉词为最。但是也同样引出了豪放派，爱国派等不得志作者所作的理想化诗词，其中以苏轼为开端，辛弃疾为集大成者，陆游为末，一首破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之绝唱千古。此时期文学主要还是以沉沦、不得志形象为主。

元明清时期，这个时期的文学上，诗词已经被多样化的杂剧，小说所取代。文学工作者的思想更为开放，脑洞也相当大。关汉卿的一篇《窦娥冤》，数百年传唱。四大名著的问世，更是繁荣了文坛。锋芒直指社会弊端，甚至说出“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸”的社会，四大名著尽皆如此，更有大臣海瑞一篇治安疏直接面呈君主，指责君主。这时期的文学主要针对统治者进行批判，揭露封建贵族之丑恶。

民国时期，正恰逢五千年未有之变革时期，国外带来的思想，科技无一不践踏着国民的自尊，从天朝上国，到师夷长技以制夷，中国学者纷纷需求变革以跟上时代的脚步。梁启超一篇《少年中国说》震耳发聩，鲁迅先生一部《狂人日记》无情揭露封建礼教的本质。此时期，揭露和边大封建主义文化毒瘤以及寻求变革拯救中国成为这段时间的主流文化。

每个时期的文学都有着每个时期的独特魅力，文无第一，武无第二就是这个道理，若要细分，我也不知如何去给他们排名，上古先秦的诗歌使我领略到了诸子百家的魅力所在，两汉王朝的诗赋则使我感觉到了天下大定。我曾追随陶渊明前往桃花源，体验世外生活，也曾读罢李白《将进酒》恨不能与李白共饮。也曾在陆游病危之时对他许下承诺，王师北定中原日，必定焚表告之。也曾与施耐庵探讨《水浒传》中所描述的官逼民反。还曾与鲁迅先生共同议论吃人的社会。若是打分，我可能会将它们并列第一。

我是历史原创作者叫我李白把丶，如果您也对历史有兴趣可以关注我，我们一起探讨。

宋朝是中国历史上文学是最强盛的时代。

宋朝的文学空前进步，远迈汉唐，各个领域硕果累累，享誉古今，对人类文化做出了经典而又杰出的贡献。 明初诗文三大家之一宋濂对宋代文化称颂不已：“自秦以下，文莫盛于宋。”那么宋代文化强盛在哪里呢？@赵宋春秋总结以下六点：

1、唐宋散文八大家，宋朝占了六位，欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩都生活在北宋仁宗朝。

2、宋词：宋词与唐诗并称为中国诗词的高峰，宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一，句子有长有短，便于歌唱。并出了无数闻名遐迩的词人：晏殊、柳永、苏轼、秦观、李清照、辛弃疾、陆游。

3、宋诗：都说唐诗宋词，其实宋朝诗歌成就也很高，宋朝的诗人更广泛、诗篇形式更丰富。流传至今的宋诗数量几乎是唐诗的四倍，著名诗人有黄庭坚、陆游、杨万里、苏轼等。

4、话本：通俗文艺在宋代也发展迅速，逐渐形成了以话本、杂剧、南戏等样式，从而改变了宋代之前文学上擅长抒情咏志而短于叙事的形式，为后来出现的元曲和明清小说奠定了基础。

5、史学：所谓文史不分家，宋代有中国历史上最著名的史学家司马光，他的史学著作《资治通鉴》叙事上起周烈王廿三年（前403年），下迄周世宗显德六年（959年）。是我国最重要的编年史书。

6、修书：从宋太宗开始宋代就有官方修书的传统，宋太宗立项修编的“宋四大书”：《太平御览》、《文苑英华》、《太平广记》 、《册府元龟》至今仍有重要价值。

中国古代文学是世界上历史最悠久的文学之一，它经历了长达3000多年的持续发展历程，以其辉煌成就而成为全人类文化遗产中的瑰宝。论及兴盛，历朝历代皆有其辉煌。

新恒略作总结，一家之言:

（1）上 古 时 期：神话传说

神话一直持续影响了整个中国古代文学的许多方面。单在先秦文学中的《诗经》、《左传》、《庄子》、等先秦古籍中就记载了比较丰富的古代神话，以及神话内容的变形和发展。如《诗经》中周部族史诗的代表大雅·生民、商部族史诗商颂·玄鸟等篇目就带有浓厚的神话色彩，其中包含了部族起源神话中的母题类型。再如《庄子》一书中也有许多上古神内容的演变，像鲲鹏之变、黄帝遗玄珠等都是在上古神话的基础上的变形。“上古神话”的思维方法和主题内容是后世文学的先驱。

（2）先 秦 时 期：散文（历史散文、诸子散文）

春秋战国时期是中国古代蓬勃发展的阶段，出现了许多优秀的散文著作，这就是中国文学史上的先秦散文。先秦散文分为两种，和。前者包括《左传》、《国语》、《战国策》等历史著作；后者是儒、墨、道、法等学派的文章，其中如《论语》 《墨子》《孟子》等，是孔丘、墨翟、孟轲的弟子对其师言行的记录，《韩非子》《庄子》《荀子》 等则为本人的著作。先秦散文虽然不是纯文学的著作，但对于中国文学的发展，影响是巨大而深远的。

（3）两 汉 时 期：辞赋 乐府民歌 历史散文

两汉文人倍出，词赋大兴，贾谊著《新书》十卷。过秦论、论积贮疏是他的代表作。司马迁著《史记》首创“纪传体”,分为本纪、世家、列传、表、书。鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之离骚”。班固的《汉书》刘向编订的《战国策》都名传史册乐府民歌传唱天下，乐府原为汉代音乐机关所搜集的诗.《孔雀东南飞》是汉乐府叙事发展的高峰。最早见于南朝徐陵编纂的《玉台新咏》.赋是我国古代韵文和散文的综合体。司马相如的子虚赋上林赋。贾谊的吊屈原赋都很有名。

(4）魏晋南北朝时期：诗歌等

魏晋南北朝是中国文学史上一个充满活力的期，诗、赋、小说等体裁，在这一时期都出现了新的时代发展，并确立了它们在此后的方向。这一时期文学集团内出现了一些杰出的作家，如三曹，七子、阮籍、嵇康等，但成就最高的陶渊明却不属于任何集团，他以超然不群的面貌高踞于众人之上。魏晋南北朝文学对前代文学的继承与演化，在古诗和辞赋方面痕迹最明显。文人在学习汉乐府的过程中将五言古诗推向高峰；抒情小赋的发 展及其所采取的骈骊形式，使赋在新的条件下得到发展。文学的标志从人物品评到文学品评从文体辨析到总集的编辑文学理论体系的建立新的魏晋南北朝的文学理论和文学批评，相对于文学创作异常地繁荣，（魏）曹丕典论·论文、（西晋）陆机《文赋》、（梁）《文心雕龙》等论著以及（梁）《诗品》等文学总集的出现，形成了文学理论和文学批评的高峰。

（5）唐 代 时 期：诗

诗被说作唐诗是因为是在唐朝发展到了顶峰，属于中国文学史上最伟大的时期。唐诗继承汉魏六朝以来诗歌的大成，在不完善的状态下逐渐发展成了唐诗近代诗的定型。

唐诗根据唐朝的发展可分为4个阶段，初唐以“初唐四杰”为代表，盛唐以李白为代表，中唐以白居易为代表，晚唐以“小李杜”为代表。由于科举制度把唐诗作为考试内容，经济上很繁荣，文化上也有很大的积淀，所以诗在唐朝发展到了顶峰。也叫唐诗。盛唐，李白，杜甫，王维，孟浩然，王昌龄，高适，岑参中唐诗人，韩愈，柳宗元，白居易，元稹，刘禹锡，孟郊 ，贾岛晚唐诗人，杜牧，李商隐，温庭筠，罗隐，司空图，陆龟蒙，杜荀鹤他们共同铸就了璀璨的大唐诗坛。

（6）宋 代 时 期：词

宋被称作词的时代，宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，成为宋代政治舞台上的主角。宋代，皇帝个个爱词，大臣个个是词人，政治家范仲淹，司马光，王安石，苏轼等都是著名词人，女词人李清照也成为一代词宗。全社会的认同和推崇，使宋词得以佳篇迭出，影响久远。

（7）元 代 时 期：曲

曲，包括杂剧和散曲，首先在民流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在北京和杭中心的南北两地流传开来。

一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端。

（8）明 清 时 期：小说

明清时小品文发展到另一高度，它吸收唐代散文的精华所在，同时也融入魏晋南北朝笔记文的谐趣，具有独特的风格。

之前在中国传统文学观念中，小说常被当茶余饭后之言，戏曲更加被认为，是不能登上大雅之堂的创作形式。所以，小说和戏曲起步非常晚，直至明清时期，小说与戏曲迅速发展起来。一些伟大的作家与和伟大的作品在这个时代相继出现。

如在戏曲方面的代表人物和作品：

明代汤显祖写的《牡丹亭》、清代孔尚任写的《桃花扇》等，都是不朽名作。

小说更不用说了，四在名著全出现在这一个时代《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《聊斋志异》、《儒林外史》等，也均为上等珍品。

曹雪芹的《红楼梦》更是不朽之作。 它的出现，直接把中国古典文学推向了新的高度，并足以和世界任何知名小说相提并论。

唐和宋都很强，至于哪个最强不好说。

应该是宋朝吧，不是有“中文化，造极于赵宋之世”一说，赵匡胤是武将出身，造反夺权之后，深知悍将猛士难以操控，所以朝堂之上能不用武将就不用武将，那剩下的就全是文人了。赵匡胤在位时，还制定了一系列重文轻武的政策，使得文人的地位一下子攀升，而且不光地位的提升，当朝的文官俸禄也很高，皇帝还时不时的从国库拿钱赏赐士大夫。

但是重武轻文的后果就是逢打仗就输，到宋真宗时期即使御驾亲征打了胜仗，因为武将的匮乏和军事的滞后，最后想要维持国家边境的稳定，还是花钱买平安。可见，宋朝当时的经济和军事发展因为重文轻武的后果是多么的不平衡。

明朝的读书人地位也是很高的，在明朝只要考中秀才，每个月就有一笔所谓的生活费可领，这笔钱娶妻生子都没有问题。明朝后期的在朝文职的权利几乎要超越皇权了，甚至有上朝的时候文官敢于激怒皇帝为荣的讲究，当时明朝有个东林党的官僚组织，他们反对权贵贪赃枉法，要求廉政奉公，开放言路，在长达半个世纪的之中，东林党人几乎控制了明神宗，熹宗，崇祯皇帝的皇权，以至于皇帝只能靠太监的锦衣卫的力量和这帮东林党对抗。

明朝当时有专门骂人者治罪的刑律，但是有一种人可以不受这项法律的制约，这个有特权的一类人就是读书人，读书人上可骂天子，下可骂小摊小贩，只要他们看不惯都可以骂，以至于明朝有皇帝被骂到不敢上朝。

万事万物都要讲个平衡，治理国家更是，文武可以相互制约，一旦这个平衡被打破，那就成了文官误国，武馆骄横的局面，一个王朝也就会走向破败。

中国的诗词歌赋是国粹，是独立于世界文化之外的特殊表达方式，甚至自成体系。中国的诗词用词优美、简洁、有韵律，短短几句，其意境之深远超乎想象。用字、用词特别考究，在诗词中单字都可以成文。这在世界文化作品中是罕见的，是外国人无法理解的。

因此我认为诗词最强的朝代文化最先进，它们就是唐宋。相比较而言，词更有韵律，更有层次感，所以我首推宋朝。

文学这东西，和国力成正比。

国家越强大，开民智越多，文学就越强盛。

大唐盛世，无疑是文学最强盛的朝代。

唐朝 宋朝。有唐诗宋词为证

明朝，因为只有明朝出了一个可以与莎士比亚比肩的戏剧大师关汉卿。