说出你心中最伟大古代文学作品？理由是什么？

曹雪芹《红楼梦》以补天神话作为深层文化原型，正是其所处时代危机境况的象征体现。作者站在庄禅文化的立场上，对于儒家礼教的崩溃和道德伦理的失范，以家族为基础的宗法社会解体和本真人性的异化，作了深刻而细致的描写，“呼喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽。呀！一场欢喜忽悲辛，叹人世，终难定。”小说的主人公自知“无才补天”，无论是个人的婚姻爱情，还是家族的盛衰荣辱。他都无能为力，只能在一场场悲剧中叹息流泪。贾宝玉和林黛玉身上无疑都具有个性解放的精神，他们敢于反抗封建礼教对人性的束缚，以“木石前盟”的天定姻缘来反对世俗的“金玉良缘”。

以贾宝玉为中心，小到大观园中的众女子，达到整个贾府以及四大家族，甚至小说中的种种人物。都被分为“雅”和“俗”两派，这种划分的依据是自王阳明、李贽的“童心”，汤显祖，冯梦龙的“真情”，袁宏道和袁枚的“性灵”。站在儒家立场的“补天”，是以恢复古制，的文化复兴方式来补救宋明理学的流弊，遵循的是孔子托古改制的道路。但这条道路显然已经行不通，封建宗法礼教已经彻底的腐朽，小说中的贾雨村和贾政就是代表。前者通过八股科举进入仕途，只有对功名利禄的追求，全然没有儒家修齐治平的理想，贪赃枉法、背信弃义，是俗儒酷吏的典型。而贾政学虽不优，但因为出身官宦世家仍可入朝为官，与科场出身的官员不同，他是儒家纲常名教思想的真正维护者和践行者，人品高尚，为官清廉，俨然一位道学先生。但为人迂腐，不通事理，是腐儒的典型。无论是深谙“护官符”的俗儒，还是庸碌无为的腐儒，都无法承担“补天”的重任，他们最后在黑暗的政治斗争和污浊的官场倾轧中，都是失败而告终，下场凄凉。而“真儒”们却大都无法出试入仕，只能流落都社会底层。

贾宝玉原来是一块“绝假纯真，白壁无瑕”的一块美玉，尽管生在只有两个石狮子是干净的贾府，行为乖僻放荡，但内心却并没有沾染世俗的污浊之气，虽为男子，但却具有“女儿”的特质。因此，他经常和大观园中的姐妹混迹在一起，他看到大厦将倾的末世景象，对于“补天”已不抱任何的希望，对于他来说，尘世已经污浊不堪，人性也无可救要，即使“天崩地解”，也不可惜。但是世间毕竟还有美好的一面，在他的眼里，大观园中的女儿们，就是美好的象征。他心中的“女儿”，实质上是作为理想中“清静灵性”本体的一种现世体现，女儿们在他心中的地位，就是按照其接近这个本真存在的程度来定位的。这种体现是内外合一，表里一致的。外表不美，不洁净的女子是被排除在外的，而秦钟、蒋玉菡也是可以被纳入其中的。因此，女儿在贾宝玉的眼里，既是现实的，也是象征的。书中写道：“女孩未出嫁，是颗无价之宝珠，出了嫁，不知怎么就变出许多不好的毛病来。虽是颗珠子，却没有光彩宝色，是颗死珠了；再老了，更变的不是珠子，竟是鱼眼睛了。”同样是女儿，林黛玉，晴雯更接近宝玉心中的理想，在她们面前，他表现出来的是率真纯情，而薛宝钗和袭人，则相对有所顾忌，有时出言不逊，有时产生肉体欲望。

小说中主要有两重对照的世界，天上的太虚幻境和贾府的大观园，原本是清净本体的众钗，落入污浊不堪的尘世之中，难免要经历一番“千红一哭”，“万艳同悲”的劫难和悲剧。小说的悲剧包括爱情、家族、社会等各个方面，但最根本的悲剧却只有一个，那就是形而上的悲剧。“天崩地解”、“大厦将倾”，如果一个充满污浊和罪恶的世界崩溃瓦解，并不是什么悲剧，而这个世界中仅存的美好事物也随之消失，那才是真正的悲剧。

太虚幻境是真善美的理念世界，作为这个理念世界在现实中的投影的大观园，是真善美的现实体现。众多的女儿们，就是理念世界中清净本体的化身。小说中写主人公贾宝玉对时光流逝的感慨颇多，这种感慨几乎都是与女儿们的悲惨境况相关的，她们走的走，嫁的嫁，死的死。贾宝玉的悲叹并没有停留在这些现象上，而是在本质上，女儿们的悲剧根源是在时间的流逝上，“大观园”理想世界的瓦解，乃是因为“绣香囊”的出现。这一标志性的事物表明，作为“女儿国”本质的清净灵质，已经开始受到污染，王夫人抄检大观园，只不过是一种外在势力的干预。大观园是贾宝玉心中的“女儿国”，也是天上乐园“太虚幻境”的投影。小说的悲剧核心是“失乐园”。

作者站在庄禅文化的立场上，使他在透视中国儒家礼教文化解体，给华夏文明带来“天崩地解”的文化危机、道德危机、信仰危机时，超越了社会政治和道德伦理层面。程朱理学所提出的文化价值核心“天理”，虽然在元、明、清三代封建王朝统治者采取的文化政策中以主流意识形态的地位，维系着整个宗法社会的方方面面，但历经明清个性解放思潮的解构和启蒙思想的颠覆，早已失去了其整合封建宗法文化的作用，名存而实无，随着礼教的束缚被解放，人情物欲逐渐泛滥，其负面作用是将虚伪的道德，变为道德的虚无，造成的后果更加严重。无论儒家文化的继承者如何“补天”，都无法堵上因“天理”沦落而产生的伦理道德缺口。面对封建宗法文明解体的末世景象，一种感伤的空幻感，必然会弥漫在“无才补天”的文人心中。就连站在儒家立场“补天”的吴敬梓，都承认“礼乐兵农”的托古改制无法推行。那么作为站在庄禅文化立场上的曹雪芹，当然不会对“补天”抱有希望，巨大的幻灭感，让他将对末世的挽救，寄托在了对存在本源的超验追问上。

“太虚幻境”和“青埂峰”，在小说中就是作为永恒本体世界存在的，无才补天的石头，在尘世中历幻一场，并非一无所得，而是在石头上记下了在尘世经历的故事。而空空道人阅后，竟然“因毫不干涉时世，方从头至尾抄录回来，问世传奇。从此空空道人因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空，遂易名为情僧，改‘石头记’为‘情僧录’。”石头由青埂峰，在一僧一道的带领下，经历了人间末世“天崩地解”的大悲剧后，由于僧道的点化，回归本源，将所感所悟记录下来，使得“空空道人”由色悟空。这说明“石头记”本身并非仅仅是故事，而是能导人向善和悟道的启蒙之书。因此悟道后的“情僧”，又将“石头记”带回人间，让这部“风月宝鉴”流传下去，以劝世渡人。

石头下界其实是一次“取经”，与《西游记》异曲同工。小说虽然以甄士隐、柳湘莲、贾宝玉等人的出世行为来作为超越世俗，回归本真的归宿。并以好了歌等具有全文主旨的诗句，表现人间万事如过眼云烟的幻灭感和超脱意识。但却没有忽略在第一回就表明的“出世间而不离世间”的意义。石头虽然以“无才补天”自诩，但并非真正放弃了补天，而是不再去补儒家之“天”，而是在经历尘世，复返本源之后，出佛入道，找到另一条补天的途径。这就是在个体出世悟道之后，再转身进入尘世，劝诫世人觉悟，这与《西游记》中四人取经之后，返回东土，弘扬佛法救世一样。

因此，《红楼梦》是一部以“风月宝鉴”劝世救人的启蒙小说，以中国明清个性解放思潮发展出来的本真性情，来补儒家“天理”之缺失，通过“失乐园”的故事来告诉世人，真正的“复乐园”，在于重新找回人性的本真和精神的故乡。

心中最伟大古代文学作品

“四书五经”

“四书五经”是中国人熟悉的一个词组，甚至已经成为简单描述中国文化的一个基本符号。“四书即《大学》《中庸》《论语》《孟子》这四部著作的总称，《四书》是儒家重要的经典，也是中华文化的宝典。《论语》在汉代即是妇孺必读的书，《四书》自宋代以来是中国人必读的书，作为当时人们的基本信仰与信念，成为其安身立命之道，是家传户诵之学，哪怕是乡间识字不多甚至不识字的劳动者，也是通过口耳相传，蒙学读物与民间文艺，接受并自觉实践其中做人的道理。其中的“仁爱”“忠恕”之道,“己欲立而立人，己欲达而达人”，“己所不欲，勿施于人”，“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”等格言，不仅是中国人做人的根本，而且是全人类文明中最光辉、最宝贵的精神财富。儒家核心价值，《四书》的主要内容，又通过私塾乡校、教书先生，通过唱戏的、说书的，从各种渠道流向社会，影响世道人心。

“五经”是中国古代儒家的五本经典书籍《诗经》、《尚书》、《礼记》、《周易》和《春秋》的合称，它们都经过儒家创始人之一孔子的编辑或修改，这五部书是我国保存至今的最古的文献，也是我国古代的重要思想学术流派儒家的主要经典。“五经”长期作为官方指定的教科书，对中华民族文化的发展至关重要、无可替代。

谢谢提问

有个特立独行的观点我想说一下，金瓶梅肯定不是最伟大的作品。

《金瓶梅》取得了很高的艺术成就，它在中国小说发展史上具有非常重要的里程碑意义。

首先，它虽然也受到说唱文学的影响，但已不是在民间传唱的基础上加工，而是经过作者完整构思独立创作的作品，这与《三国演义》、《水浒传》、《西游记》的成书有所不同。

其次，作品描写的不是历史或传说的人与事，而是作者耳闻目见的现实生活中的人和事，而且是通过一个家庭来折射社会，是中国小说史上第一部以写家庭生活为主的长篇小说，开创了世情小说这一派。

再次，作品笔调冷峻，人物刻画细腻，细节描写丰富，语言生动传神，标志着中国小说史上写实文学创作的成熟。正如郑振铎在《插图本中国文学史》中评价的：“她不是一部传奇，实是一部名不愧实的最合于现代意义的小说”，是一部“伟大的写实小说。”清代曹雪芹的《红楼梦》，就受到这部小说的极大影响。

《金瓶梅》具有独特的艺术精神，如果用一个词来概括它，这个词就是“真实”。《金瓶梅》写出了那个尊奉“三纲五常”为政治、思想和道德主旋律的社会的另一面。这另一面虽然有些不堪入目，但却是那个社会尤其是其中的官僚阶层最真实的面孔。当然，如果《金瓶梅》的真实仅仅如此，其艺术精神也还算不上多了不起。作品更深一层的真实在于通过西门庆所代表的这个群体，赤裸裸地展现出在社会虚伪礼教的遮盖下，人性的扭曲和人的种种欲望及在欲望的驱动下的卑劣行径。在那个以科举进身来显耀身份的社会，西门庆不通“敲门砖”术，西门庆当是嘉靖（1522--1566）时人，没赶上学洋文，真不知他心里是苦恼还是高兴），但也懂得包装自己，在家里搞了个藏书楼，并自己题名“藏春阁”，这名字分明有些青楼的意味，活脱出他的本色，这就是他的真实。西门庆认干爹，交状元，行贿，走私，皆明里明做，很少人前做君子，人后做小人。他的所作所为，只是在告诉世人他是什么，从不用冠冕堂皇的字眼标榜自己。由此可知，西门庆虽然没什么高尚情操，但心底还不算十分阴暗。在假人言假事、文假文的文明社会里，西门庆到是一个有血有肉的活在真实世界里的人，是一个真实的存在。如果一定要建造一座“明代文学形象名人堂”，西门庆获得的选票肯定不会比那个梁山起义军领袖宋江的少，他会在这座殿堂里占个显眼的位置。他的搭档潘金莲也够资格，在西门家她虽然也面临着与吴月娘、李瓶儿等人“争宠”的压力，但她仍我行我素不肯学学为人处事，活的也算真实。西门庆等的真实，向人们揭示出他这一个群体的真实。这真实像一面镜子，留下了那个社会五光十色的影像，也映照出后世官场中阿谀钻营、口是心非或沽名钓誉者的卑污灵魂以及有着辉煌外衣的伪文学的可憎嘴脸，使之无地自容。真实，是《金瓶梅》的艺术精神之一，也是《金瓶梅》具有不朽的艺术生命之根本

《红楼梦》不接受反驳!

红楼梦，抛开一些红学者的吹捧，曹雪芹当的才子之名，看红楼梦，仅凭故事情节，没有太大波澜，但书中所映衬的东西才是经典的，一部红楼梦，半部封建史，整个封建社会现状展现的淋漓尽致，书中吟诗，作对，刺绣，中医，绘画，佛教，道教，建筑，音律，古文，典故，字谜，美学等等都有精彩体现，不谈这本书所带给社会的意义，光语言文字，言谈举止都需要细细品读，看红楼不能快，也不能少，每读一遍感受都是不同的，考虑接受能力，比较适合中年人阅览。

说到古代最伟大的文学作品，很多人肯定会说是《史记》、《资治通鉴》、《永乐大典》、《康熙字典》、古今图书集成和《四库全书》等。这样说也没错，这几部都是古代文学作品史上的浩大工程，其伟大之处也不言而喻。

但是我心目中的最伟大的文学作品，是明代隆庆年间由黄成著写的关于漆器的作品，也是我国古代唯一一部讲述漆器的书，叫髹（xiū）饰录。

我国的漆器文化自先秦就有，最初盛行于南方的楚国，后来到了秦汉，又达到另一个高度。漆器在当时不仅是日常用具，更是一件精美的艺术品，有着很高的实用价值和观赏价值。

但是千百年来却没有一本书是专门研究漆器的，到了明朝，才有了《髹饰录》的问世，但是也是几千年中的唯一一部。《髹饰录》讲述了漆器的各种形态，为漆器的定名和分类做了很详尽的总结，是一本专业性很强的书，也为后世的我们研究漆器提供了宝贵的参考资料。所以它是我心目中最伟大的古代文学作品。

古代最伟大的文学作品是什么？仁者见仁，智者见智，反正我首选《三国演义》，理由如下：

据有人统计《三国演义》中有名有姓的人物共上千人，其中武将四百多人，文官四百多人，皇裔、后妃、宦官等一百多人，其他人物一百多人。时至今日，在中国就连没读过书的人恐怕也知道刘备、曹操、关羽、张飞等个性鲜明的人物。刘备的忠厚、曹操的阴险、关羽的忠义、张飞的勇武、赵云一身是胆、周瑜的气量，上知天文下知地理用兵如神的诸葛亮更成为智慧的代名词。客观上说，《三国演义》人物塑造上多少有点脸谱化痕迹，但是一本小说，能塑造如此多的生动人物，而且绝少雷同，世所罕见，不能不让人拍案叫绝。

《三国演义》继承了传统史学的实录精神，虽有不少虚构成分，但基本历史框架是对的，主要人物的性格、经历也基本符合史实。

小说从汉灵帝中平元年黄巾起义起笔，晋太康元年司马氏统一中国收笔，较为完整地叙述了从东汉末年朝廷政治腐败、外戚宦官交替专权，到张角三兄弟领导黄巾起义，各路诸侯抗击黄巾，董卓专权，官渡之战，赤壁鏖兵，三国兴起、发展及直到灭亡的历史，把漫长的历史故事有机地组织在一起，完整地展现的近百年的历史进程，是一副浓墨重彩波澜壮阔的历史画卷。小说中刀光剑影、铁马冰河、合纵连横的背后，是对历史经验教训的总结，给后人留下了很多启示与思考，一直影响到今天的你我。

曹操献刀，典韦救曹，衣带血诏，三英战吕布，辕门射戟，过五关斩六将、斩颜良诛文丑，乌巢烧粮，博望坡用火，三顾茅庐，单骑救主，舌战群儒，草船借箭，火烧赤壁，定军山，单刀赴会，大意失荆州，曹植七步诗，曹操杀杨修，七擒孟获，斩马谡，木牛流马，魂归五丈原等等，这些故事题材为近现代文艺提供了源源不断的养分。

其中以《三国演义》为题材编写的《定军山》，是我国第一部电影；传统相声歪批三国也被刘宝瑞、侯宝林、苏文茂等老艺术家分别演绎，给人们带来了欢乐；甚至林俊杰还唱了一首流行歌曲，名字叫《曹操》，在九零后中间流行；京剧《空城计》也是老百姓喜闻乐见的节目；袁阔成、单田芳先生都演播过评书《三国演义》，听众无数。袁先生对该书更是推崇备至，曾经说过“《三国演义》是那段历史的一座人才宝库，也是一部活的兵书，是一座军事大课堂”。

1. 影响大。文不甚深，言不甚俗是后人对《三国演义》的高度评价。自成书以来，在文人士大夫中广为流传，让人欲罢不能。即使目不识丁的老百姓对其中的代表性故事也是耳熟能详。不光在中国，即使外国也受到了该书影响。早在明朝时传播到朝鲜。朝鲜、日本、印度尼西亚、越南、泰国、英国、法国、俄国等许多国家都有本国文字的译本，影响力之大，无与伦比。

2. 评价高。古今中外著名人物对该书一些高度评价，管中窥豹，现部分摘录如下：

以上六段评价分别是鲁迅、毛泽东、金庸、俄罗斯的科洛克洛夫、日本的吉川英治、易中天。这些评价与《三国演义》一样，值得我们慢慢回味。

有！就是《夜航船》，明人张岱所著！他收集四千多条小知识，内容从天文地理到经史百家，从三教九流到神仙鬼怪，涉及学科广泛，是一部非常有趣的古代百科全书。

各位喜欢文学的朋友们好，我是学习历史但热爱文学的爱好者，我心目中最伟大的古代文学作品是《红楼梦》。

对于这本书，最初开始知道，先是在87版由王扶林导演拍的电视剧《红楼梦》，电视剧中让人印象颇为深刻的是林黛玉进贾府那一回，因为那一回在高中语文的必修课本上就接触到，老师也准备了那一回的电视剧；起初，电视剧给人呈现出的贾府里的人，个个的穿着都十分显眼，每个人都有符合他们自身特质的衣饰上的搭配，颜色也多以鲜艳色为主，整个呈现出来的是贾府里的一派华丽、繁荣的气象；开始接触到这书的原文是没有心思读下去的，反而电视剧会让人记住一些场景，特别是电视剧每集结束时的配乐，突然的响起，恍然反应过来电视剧结束了。

到了后来，经过了解知道，原来《红楼梦》电视剧的拍摄也是经历了较长时间的准备，人物的选定，还要对选定的人物进行国学方面的培训，还邀请了周汝昌、曹禺等一些人来做指导，一系列的筹备，最后电视剧所呈现出的效果就可见了，即便是现在，也少有翻拍的能超越87版，那版电视剧其实也承载了好几代人的记忆，因为伴随着中国的电视事业的发展，这样深入人心的作品不断地在被一代又一代的人知晓。

往后，就是接触到了“蒋勋细说红楼梦”，能够对《红楼梦》能够有更深入、细微一点的了解，他自己阅读红楼梦多遍，能够对其中的每个人物作出较细的解读，让人知道曹侯塑造人物功力之强，每个人物都有他本身独特的性格特征，林黛玉、贾宝玉、薛宝钗、王熙凤、贾母、贾政……每个人都有他自己核心的人格特质，也解说到第五回作者已经运用诗词的形式让人知道每个人的命运已定，可还是往后去讲述他们的命运，就是已经知道如此，还要继续；蒋勋细说的红楼梦比较有趣的一点是：他会把小说中的人物故事结合现实生活中人实际遇到的事来分享给你，而且这些事都是十分有趣的，比如他说到“大观园”其实就是供宝玉这些人尽情玩乐的青春王国，那里保护了他们的青春自由；他还把宝玉和黛玉之间的爱恨联系到了他在中学里观察到的青春男女之趣事来给大家讲述；听完他的讲述，于是就想要真正拿起书来去读，想要看看自己亲身读《红楼梦》的感受如何？

之后，就是接触到了木心在文学回忆录中对于他自己读红楼梦的体会。

曹雪芹就是仅次于上帝的人——“艺术家是仅次于上帝的人”，他的“自我背景”十分丰富，他精于绘画、书法、工艺、烹调、医理，在作品中就有提及到，而且，小说中把中国古代的文学形式如汉赋、六朝骈文、唐诗、宋词等呈现，在清初这一百年内重新出现。《红楼梦》即是集大成者：有赋，有文，有诗，有词，有曲，有传奇，且极富作者个性。

文学回忆录中关于《红楼梦》的叙述颇为深刻，值得了解的。

以上就是我心目中最伟大的文学作品，欢迎你来和我交换你的观点和看法！

——文中部分内容摘自“蒋勋细说红楼梦”音频文件、木心文学回忆录第三十八讲十八世纪中国文学与曹雪芹。

毫无疑问，当然是《红楼梦》！

《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。小说以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是令后世读者脑洞大开，揣测之说久而遂多。二十世纪以来，学术界因《红楼梦》异常出色的艺术成就和丰富深刻的思想底蕴而产生了以《红楼梦》为研究对象的专门学问——红学。

《红楼梦》全面而深刻地反映了封建社会盛极而衰时代的特征。它所描写的不是“洞房花烛、金榜题名”的爱情故事；而是写封建贵族青年贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的恋爱和婚姻悲剧。小说的巨大的社会意义在于它不是孤立地去描写这个爱情悲剧，而是以这个恋爱、婚姻悲剧为中心，写出了当时具有代表性的贾、王、史、薛四大家族的兴衰，其中又以贾府为中心，揭露了封建社会后期的种种黑暗和罪恶，及其不可克服的内在矛盾，对腐朽的封建统治阶级和行将崩溃的封建制度作了有力的批判，使读者预感到它必然要走向覆灭的命运。同时小说还通过对贵族叛逆者的歌颂，表达了新的朦胧的理想。

哪个国家的古代文学作品？

《红楼梦》常读常新，百读不倦。

早先读的时候，就是关注贾宝玉，林黛玉，薛宝钗的三角关系；后面再读，就会感叹命运无常，尤三姐和柳湘莲，香菱的故事里，这种感觉尤甚；年龄大点，就又开始佩服王熙凤的手段，鸳鸯的独立意识。

很多人痴迷红楼梦，不是没有理由的，里面的诗歌等，为后来文人提供了不少灵感。古言小说里的吃穿用度，很多都要参考红楼梦。《枉凝眉》秋窗秋雨夕葬花词会在人自怜的时候，更好地助你释放情绪。

五百万字的大部头，印度史诗，了解印度，印度教必不可少的书。

脑洞极大，设定很离奇：

有仙人来你家，如果不好好侍奉，就会遭殃，如果好好侍奉，恩，你有可能得到一个咒语：只要念这个咒语，你就会得到一个孩子！！！没结婚？没关系，孩子还是你的！

国王到森林里打猎，射死了一只鹿，鹿临死前说：“我是一个仙人，暂时化作鹿的形状到森林里交配，你怎么可以在我交配的时候，杀死我！！！好，那我就诅咒你，你以后只要敢跟爱人发生关系，你就会死！”后来，国王好几年不敢啪啪啪，然而，过了几年，他还是没经受住诱惑，死于交欢。

黑公主跟隔壁过的阿周那王子恋爱了，阿周那带着黑公主回去，见妈妈。妈妈正在拜神，没回头，直接来了一句：“无论你得到了什么，都要跟你的五个兄弟分享！”因此，黑公主就有了五个丈夫！

《红楼梦》毋庸置疑的最伟大经典！

《红楼梦》全面而深刻地反映了封建社会盛极而衰时代的特征。它所描写的不是“洞房花烛、金榜题名”的爱情故事；而是描写贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的恋爱和婚姻悲剧。小说的最大的意义在于它不是孤立地去描写这个爱情悲剧，而是以这个恋爱、婚姻悲剧为中心，写出了当时具有代表性的贾、王、史、薛四大家族的兴衰，其中又以贾府为中心，揭露了封建社会后期的种种黑暗和罪恶，及其不可克服的内在矛盾，对腐朽的封建统治阶级和行将崩溃的封建制度作了有力的批判，使我们预感到它必然要走向覆灭的命运。同时小说还通过对贵族叛逆者的歌颂，表达了新的朦胧的理想。

除去伟大的社会学意义，最爱的还是曹雪芹老师对人物的刻画。

林黛玉“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似姣花照水，行动似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”

王熙凤“一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，身量苗条，体格风骚，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。”

简单的几句，就能让娇弱可人的林黛玉和犀利干练的王熙凤站在我们面前

庄子南华经。

【论语】【春秋】因为自古自今，孔子的思想文化一直左右着我们，其中警世名言，一直滋润着你我。儒学博大精深，值得我们世代传承，合理化的运用到齐家治国的实际生活中来[赞][赞][赞]

这个问题问的有点晕哈。不知你问的是哪一部文学作品，还是哪一类文学作品，或者哪一时代的文学作品，也许都是？那我也就不以哪一个作家和哪一部文学作品为参照了。我们就从“文学与人类共同命运”这个意义来谈谈“世界上最伟大的文学作品是什么”这个实实在在的话题吧。

首先，文学是什么？我的回答是：文学是人类理想世界的乐园。

我们在文学中提到“乐园”二字，可能会吓死一大片朋友的，你晕了？文学里面那么多“悲剧”名著，乐园这二字有它的一撇儿吗？屈原的《楚辞》世界是乐园吗？弥尔顿的《失乐园》世界是乐园吗？汤显祖的《牡丹亭》世界是乐园吗？雨果的《悲惨世界》世界是乐园吗？曹雪芹的《红楼梦》世界是乐园吗？但丁的《神曲》世界是乐园吗？鲁迅的《阿Q正传》世界是乐园吗？托尔斯泰的《战争与和平》世界是乐园吗？施耐庵的《三国演义》世界有乐园吗？

就算巴尔扎克有《人间喜剧》，吴承恩有《西游记》，要说世界乐园，有这样乐的世界吗？

如果我们真说文学作品里具体描写的一个个故事，那真是千奇百怪不一而足的。可乐可道的事情真不多。例如杜甫的诗几乎都是悲涕吐血之作，李白的浪漫奔放也不免孤寂悲怆，王维也没有什么开怀大笑之作啊？

你那个“理想世界的乐园”在哪乐去？

各位朋友，你们说的应该是一部文学作品的具体内容。我今天要说的是文学的本质。

也就是说，不管你写的是喜剧、正剧、闹剧、还是悲剧、荒诞剧，你们想想好了，文学家要达到的目的是什么呢？他有没有自己真实的内心诉求？难道我们读一部悲剧就是为了悲痛一回？读喜剧是为了高兴一回完事？文学家就是为了叫你哭哭啼啼他觉得好玩？

也许不是每一个文学家都会很明确他要给世界带来什么，但是，读者是明确的。

中国的《三国演义》我们阅读六百年了，《楚辞》我们阅读两千多年了，这些作品至今我们还读，我们在读什么？

我的回答是，人类在共同思考自己的未来，古人如此，今天依然如此，未来可以预见，也无非如此！因此，这就是文学的共同性。文学是人类命运的过去的镜子，也是未来的命运的镜子，这就是我们离不开文学的理由。

而阅读是一种欣赏 也是思考的延续和传播。人类共同思考的基本问题，从来没有停止和改变的，就是 我们的幸福是什么？我们的幸福在哪里？

为此，人类用各种方式创作了不同的文学样式，不同的文学故事，而这些文学样式和故事，也不过是思考人类命运的延续和继续罢了。从这个意义来说，我认为中国的唐诗才是世界最伟大的文学。

我的理由是，唐诗对人类共同命运做出了丰富多彩的回答，也创作出了我们至今所有的文学形式。

例如，现实主义，浪漫主义，象征主义，荒诞主义等等，你都可以在唐诗里面找得到。

唐诗对中国文学的贡献是不可估量的，其中以李白杜甫为代表的中国文学传统，是中国文学历史的高峰，也是世界文学至今不可企及的高峰。所以，唐诗是当之无愧的世界上最伟大的文学。其群星之灿烂，没有任何一个时代，任何一个民族如此辉煌，其艺术风格之多变，涵盖古今创造之最，其形象思维的艺术运用，达到了人类语言艺术的登峰造极的境界，以至于没有能够超越唐诗的任何时代，而且拥有李白、杜甫、王维、白居易这么多伟大诗人的时代，也只有唐代，不但盛唐如此，晚唐亦复如此，这也是世界文学史上从来没有的事情。中国的明代和清代两个朝代五百多年，一个李白杜甫那样伟大的诗人也没有！他证实了文学与经济发展程度和机会没有任何必然关系的独特性，仅此，就是对世界文学之谜的最好解答，这无疑是留给世界一份伟大的文化遗产。

唐诗也是世界上阅读人口最多的文学。我们仅仅是今天，阅读人次每年都超过万亿次，假如平均每人每天读一首诗，一定会是唐诗，你也算得出来了吧，世界上有这么多的唐诗文学阅读量吗？

唐诗是凝聚了人类共同命运的文学世界。唐诗的阅读魅力，也是文学对人类共同命运最丰富多彩的回答。对于中国人来说，唐诗就是中国的圣经，也是中国诗教的圣经。唐诗里面，每一个诗人的命运都是一部精彩的小说。而这样的小说也是世界上的文学形象都无法媲美的。

只是我们近一百年以来，对外国文学学习的多了一些，对中国文学，特别是对唐诗文学的重视程度没有那样高。

但是，唐诗是今天唯一支撑中国阅读的基本文学，唐诗的研究也是世界文学研究的最高峰。李白杜甫的研究，有一千多年的历史，研究唐诗不但是国家最重视的事情，也是中国第一流学问大师的最大光荣，历代中国文学大师积累的唐诗研究成果，也是世界一流的文学成果。中国文学完全姓唐一点都不过分。唐诗是世界上最伟大的文学，也是人类文学共同的骄傲。