如何写小说？

写小说开头先设置悬念，为什么呢？吸引读者往下看呗！你看，如果你在开头抛出来一堆没有解答的谜底，就别说别人，就你来说，你会不好奇吗？然后就是主题部分，写你准备的故事！你在写故事情节要塑造人物、 描写背景、叙述故事、描写环境，最重要的就是多用写作手法，好词好句，这可谓画龙点睛，很重要！在写故事的时候，可别忘了把开头的谜底一点一点的揭晓！结尾就要看你写的什么小说啦！若是纯故事，直接把结局一写就可以啦！若是写这个小说是为了表达另一层意思，那结局就是写你要表达的了，若是想让读者猜你的另一层意思，那你就和第一种一样，写这个故事的结局就OK了！

我的思路就是这个样子每个人和每个人写作方法都不同，我也不是让你按部就班的都要采纳，如果有你觉得好的可以拿来借鉴！

写小说其实任何时候都可以开始。

我们在上学的时候有作文课，有不少人曾经写过很短篇的小说。如果要问，工作后想写小说该怎么办呢？其实现在各大写作平台，包括公众号、豆瓣、简书等等，各个地方都可以开始写，开始练手。等到觉得写出来有读者了，能吸引人了，我觉得就可以尝试写中篇或者长篇。

写小说是很考验一个人的想象力的，不论是以生活中的事件、人物为原型，还是纯粹想象，总之要充分发挥想象力，所以，如果一开始觉得没办法下手的话，不妨从简单的想象力练习开始。

最近一本新书就非常适合做这样的练习，这本书是642件可写的事，为什么说非常适合呢？因为这本书的内容就是642个主题，在这些主题下，发挥想象力，去写下任何体裁，字数不限的文字。这就是一个很好的练习方式，对写小说是非常有帮助的。

另外呢，学习写小说，我还推荐《写作课》这本书。

《写作课》的作者艾丽斯·马蒂森是哈佛大学的文学硕士，她从年轻时就开始利用照顾家庭的空隙去写作，养育3个孩子的同时，坚持了几十年的写作，还兼职教授写作课程。这些经历都成为了这本《写作课》的经验素材。这几十年，她写了大量的小说，曾获美国最佳短篇小说奖、欧·亨利短篇小说奖、小推车奖等。

所以说，她写的这个“写作课”总结了大量经验和写法，因为有这些背景在，还是很有说服力的。我从中总结了三个部分：一，小说的写法；二，什么是好小说；三，如何克服写作的困难。

①敢于虚构

我们有时候总是把自己听说的故事或者自身经历的故事来改编成小说，比如只是把人物改个名字、换个身份就把故事写了出来，这未尝不可，如果这件事确实足够精彩的话。

但这不是长久之计，因为真实世界提供不了这么多故事素材，总有一天山穷水尽，而且这样写，还有一个局限性：我们往往会被这种真实事例限制住。有可能，我们担心故事失真，不敢胡编乱造；更有可能，我们不敢给人物设计厄运，因为它以真实人物万蓝本，写了厄运，尤其是把“TA”往死里写时，就好像在诅咒那人一样，会下不去手。所以，小说一定要脱离现实，要发挥想象力去虚构，塑造生活中没有的角色，这样就不会被限制住了。

这么说，是不是平时听到有趣的故事就没必要留意记录了呢？当然不是，为了有更多的灵感，我们要学会记录各种素材以及灵感。作为一个职业写手，养成记录的习惯是非常重要的，这也是灵感的来源。从记录的素材，再加入想象，联想到虚构的故事，这是写小说的必经过程。

②感性和理性的交织

写小说，是一种感性和理性交织的过程。感性就类似于做白日梦，让潜意识提供灵感，在迷迷糊糊中写下片段。比如，有些人会以梦境为素材，有时候离奇的梦境确实是非常不错的故事蓝本。尽管有的作家是从大纲开始写起，但也有很多作家就是以片段开始写小说，一开始他们也不确定自己要写的主题是什么，在写下很多片段之后，主题就随之应运而生。

当有了主题之后，理性就该占据上风，保持清醒的头脑进行片段的连接和无数次修改，使小说主线清晰、衔接自然，在必要的地方查资料补充细节。

这两个过程缺一不可。没有感性，故事就会趋于平淡而没有灵魂；没有理性，故事就容易缺乏结构和逻辑。

③若干个写作技巧

a制造麻烦

制造麻烦是小说中最常用的技巧，没有矛盾的小说读之索然无味。让人物陷入一个又一个困境，并且忍住不去帮他解决，就是一种让故事变得有趣的手段。

b 减少心路历程，多一些行动

让人物行动起来，会使小说不显枯燥，很多人喜欢写人物的心声，但在这方面着笔过多，人物就生动不起来。比起心声，更应该多写行动。

有个老师就讲过一个很有趣的例子，他说那些诈骗的人往往没有什么同理心，没有同理心的一个表现就是虐待动物，因为他们不觉得残忍。所以，要刻画这样的人物，就可以给他设计一段虐猫的特写：一根一根地拔掉猫咪的胡子。

我还想起一部电影睡沙发的人，里面也有一个不错的例子，主人公从堕落考不上大学变得爱上读书之后，导演用几个行动的细节来刻画他看书是多么投入。一个细节是他一边看书一边吃橘子，剥完皮把橘子扔进了垃圾桶，咬了一口橘皮。另一个细节是他一边看书一边去给花浇水，但浇水的水壶和烧水的水壶放在了一起，他就随手拿了烧水水壶把一壶热水浇到了花上。

这就是用行动来展现人物心理、状态的方式。

c 主线清晰

不论如何描写人物、事件，主线清晰是最重要的准则，切忌让读者看得云里雾里。即便文笔再好、修辞手法再丰富，如果没有一条清晰的主线，就像没有骨架一样，小说就会变得立不起来。

d戏剧化的把控

写小说要注意把控戏剧化，故事要有戏剧化，但不能太过。

作者艾丽斯·马蒂森把小说定义为：“人物和情节都具有多面性、真实性和吸引力的小说。”也就是说，可以设计一些稍显夸张的情节，但一定记得以真实为基础。

看了上述这些如何写小说的方法，我们大致也能明白什么样的小说算是一部好小说。

它首先得有一个完整的故事，不论是短篇小说还是长篇小说，得有发展高潮和结局，并且还得有清晰的主线，让大家能够始终走在清晰的大路上，而不是在各种岔道上迷失方向。

其次，故事不能死板，人物形象要跃然纸上，靠冲突和行动来塑造人物，读者能从他的遭遇和行动中代入进去，感受到他内心丰富的变化。

最后，故事严谨真实而有想象力。在这里我想举《三体》的例子，故事从文革开始，发展到未来，一切描述尽管都以想象力为基础，但故事细节所带来的真实感又让人如身临其境。这样的鸿篇巨著，真的让人跪了。

有过写作经验的人都知道，写作是一件特别难的事情。它是对作者智力和体力的双重考验，所以，一本小说写写几年真不是什么奇怪的事。

更重要的是，写小说极度考验一个人的心理素质。在这个过程中会遇到无数的障碍，写不出来是第一个障碍，写出来了没人看是一个障碍，写到一半进行不下去了也是一个障碍，好不容易有人看了没办法发表是一个障碍，需要无数次令人绝望的修改是一个障碍，花太多时间和精力依然得不到回报是一个障碍……总之，无论是谁，写作的焦虑总会贯穿创作过程的始终。

但是，为什么这么难的事情还有那么多人前仆后继呢？因为写作同样也是让人“上瘾”的事情，它让作者正视自己的内心，去挖掘深层次的东西，也让作者在写作中获得某种快感，也能搭建一座沟通的平台，连接读者和自己。让人不知不觉就获得一种满足感。

所以，当你想写、开始写之后，就坚持写下去吧。你会感受到写作的快乐的。

不论你有没有自信，不论你有什么动机，只要开了头就写下去。抱有完成一件好作品的使命感和倾诉欲，正视一切不切实际的幻想，去攻克一道道难关：如果缺钱，就去兼职，靠别的工作支撑生活；如果写不下去，就去阅读、去观察世界，激发自己更多的灵感；如果被批评，就针对批评内容思考修改自己的稿子。

但凡你真正想要写作，想清楚自己想要什么样的生活，相信任何困难你会学会去调整去克服。

而那些大师也彷徨、焦虑的事例，也能从侧面给你信心，让你知道自己并非孤单——谁都会遇到这样的问题，不要再怀疑自己不行啦。

那么，不妨就这么开始吧。

如何让小说行文流畅？

流畅，让我想起今天中午吃过的那颗巧克力，外加它的广告词：愉悦一刻，更享丝滑。

如果小说阅读体验感达到“丝滑”，定会引发极度舒适，让人欲罢不能。而这，正是文字流畅的魅力。

怎样为想吃纯巧克力的消费者制造不含坚果、入口即化的巧克力？

站在写手角度，要反过来考虑这个问题。我们把“怎样才能让小说读起来流畅？”改成对自己的提问：“怎样才能让小说写起来顺畅？”

自己写的顺，别人也就读的顺。

语言，

简洁、凝练、避免重复。

准确、利落、不要卡壳。

怎么做到？

分享几个攻克此题的方法：

① 扩充词汇量

⭕️原理：词语像砖头，写小说像砌房子。建材充分，是砌成理想房屋的基础与底气。词汇丰富度关系到你能否畅快淋漓表达脑中构思，更关系到你用词的精准度与灵活度。

词汇积累不容小觑，可以这样说，这是写作不可忽视的一道门槛，逃避不得。

⭕️具体方法：

阅读—摘抄—记忆—使用—积累。（循环）

另外，写作过程中，遇到一个句子里有拿捏不准的词语，找到它的几个近义词，替换代入，选取符合语境的最佳项。长期练习，可更加确切的理解词义，灵活应用，避免重复。

⭕️举栗子：

a.韩梅梅决定离家出走。选了一趟晚上出发，第二天早上能到达目的地的列车车次，这样就可以省下一笔住宿的费用。

b.韩梅梅决定离家出走，选好的列车夕发朝至，正好省下一笔住宿费。

以上a和b，同一个意思，哪句更简洁流畅，闭眼选b，对吧！

b中“夕发朝至”一词就是该做的积累，有了类似词语的词库，我们的表达可以更精准、凝练，避免行文啰嗦。

（悄悄话悄悄说：如果硬要水文凑字数，a倒不错，看你的了！）

② 持续输出新鲜信息

⭕️原理：小说是故事，本质上是动态的，让它成为不断有活水补给的泉水，有流动性，而不是死海。

以词语和句子为最小的两个组成单位，要实现语言流畅：第一，尽量避免重复（参考方法①）；第二，制造行云流水的画面。

⭕️具体方法：

先找到制造流畅画面感的落实基础。

理解小说的重要组成部分：

写人、写事、写环境（周边细节）。

△写人：通过语言、行动、肖像和侧面描写组合成一个相对立体的人物形象。

此处划一个重点：描写要建立在必要的基础上，不是越全面越好，学会取舍和使用点睛之笔。

△写事：把握语言节奏，引导事态发展方向。结合人物行为描写顺推情节，或者利用锚定效应，设置悬念，引发好奇后，锚定顺延，解开疑惑，引人入胜。

人物的行动推动事情（冲突）的发展、高潮和结局，顺畅的剧情着重花笔墨描写矛盾的形成和矛盾的解决，用具象、生动的词语构成画面，而不是反复在一个镜头打转，或者给读者有被动反复倒放画面的感觉。

△写场景细节：代入到角色身上，描写TA目光触及范围内，必要的、并且起到渲染氛围作用的细节。并在合适的时间切换视角。

适当搭建背景，适当留白，给读者想象的空间，过度的描述反而会形成限制。

⭕️举栗子：

（写人+写事+写场景细节）

“你把鹦鹉也放走了？”李雷脸上乌云密布，目光向锥子一样扎在韩梅梅脸上。

见她没说话，还刻意别过脸不看自己，他心上的炸药被点上了火，一把抓过鸟笼，抡圆了臂膀，砸在地上。

金属撞击地面的声音，短促刺耳。在韩梅梅心上划拉出一道长长的伤痕。

她转身，扶住椅子靠背，咽下灌进喉咙的咸涩，张一张口，声音颤抖：“这是……最后一次！再也……别让我看到你！”

从今以后，阳台的木架上再也不会挂那只鸟笼。当初定情的信物——鹦鹉 Polly ，已经飞上天空成了一只自由鸟。

以上包含信息：李雷和韩梅梅感情积怨，最终因韩梅梅放走信物鹦鹉，李雷爆发怒砸鸟笼，韩梅梅随即发言切断感情。

这是一个片段，但我们可以根据人物的语言推断两人的关系岌岌可危，并不是一次简单放走鹦鹉而引发的小矛盾，并且根据最后“自由鸟”的隐喻，获得两人感情破灭推测。

片段中包含人物语言、动作、事件（通过人物语言交待）、细节描写，承上启下、过度顺畅，可供大家作参考。

*本文所有举例都属于@她奇遇原创，仅供参考，请勿作他用。

③ 模仿写作

⭕️原理：无论何时，经典作品都是很好的参照，未形成自己流畅文笔的初期阶段，模仿能达到一种正面效应。（模仿！不是抄袭！）

⭕️具体方法：（参照富兰克林写作法）读经典，合上书，凭记忆复原原作。

这个过程非常锻炼思考能力，我们会逆向思考，作者为什么这样写？这样写的好处？有利于深度解读原作，学习写作技巧。

这个时候，我们从【读者】角度转换到【作者】角度，把纯粹的享受文字过程转化成学习写作的过程，比起从文章中获取知识、感受情感，于我们而言剖析作品结构、体悟写作风格更加重要。

而在自己认同的作品熏陶下，通过模仿和创新实践，逐渐形成自己的文风则是自然而然的事情。

⭕️举栗子：不举！望各位自己动笔！

之前回答过一个问题，大概是问为什么久不提笔，就感觉丧失了写作能力？

我的回答是：

人偶尔也会像搁置太久的钢笔一样，卡墨。投入一个阶段，把“卡墨”的那一段，清理通了，笔就顺了，人再提笔，思路也就更顺了。

感觉放在这里也说的通。让文笔流畅也不是一天两天就能见效的事，最终展现出的状态肯定与背后的努力与付出成正比。写作嘛！任何时候都是“写”排第一。

写的多了，自己顺了，别人看着也就顺了。和说话时先打好腹稿一样，次数多了，交流和表达能力自然见长。

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@她奇遇，看看为了成为写故事的人，我都做过哪些事。

想写小说很简单，直接去小说网站注册成为作家就可以开始写了，现在比较著名的小说网站有：起点中文网，17k小说网，晋江等等。

去小说网站注册成为作家是没有门槛的，注册好了之后就可以开始写了，根本就不需要狗屁的文笔，也不需要狗屁的架构，想写的话，注册成为作家就可以直接开始写了，不过能不能坚持写下去就是两说了。

作为写过小说并且最终放弃写的人，我可以明确的告诉你，写小说光凭一时兴起是无法坚持写下去的，并且写小说如果没签约，是不会有报酬的，也就是说你在写小说的过程中，是不会产生一毛钱利润的，直到和小说网站签约为止。

也就是在这个漫长难熬的写小说过程中，由于没有收益，再加上新人写小说一般都没啥人看，写着写着就会放弃，最后就会太监。

“太监”一词在网文界是很常见的，形容写小说的过程中，写了开头或是中间，便写不下去，最后彻底放弃不写，从当初开始写小说的激情四射，到再而衰，三而竭，最后一点写小说的激情都没有，像太监般的没了写小说的欲望。

在网文界和太监一词同名的就是“扑街”，网文作者所说的扑街，指的是一直坚持写小说，但是写出来的小说数据不堪入目，基本没几个人订阅和收藏，因此网文作家常以扑街来形容自己的小说不入流，上不得台面，扑街比太监还要使人感到绝望。

题主，现在的人写小说，基本都是网络小说，传统的小说基本没人写，也没什么人看，就像某位大佬说的那样：文人给了我们太多深刻的命题。

想写小说，那就赶紧开始吧，先去小说网站注册成为作家，然后进入作家后台，就可以开始写创建属于自己的作品了，能写成什么样，这个就全看个人能力。

新人刚开始写小说，大多都是扑街和太监的，希望到时候题主不会被残酷的现实打击到，毕竟，人生就是这样的无情，不会事事顺人心意，然后我们依然要活在不如意的环境之中，直到适应了，也就不会有抱怨了。

去写吧，别犹豫，不要被文笔之类的屁话困扰，尽管写。如果一个人在学说话时，嫌弃自己口齿不清而不开口说话，那么他现在应该是个哑巴。同理，如果一个人在开始写小说的时候，不忍看到自己扑街的作品，那么他现在应该还在犹豫：我要不要写小说？

推荐你按我的方法把平时构思的片段和一些突然涌起的想法记录下来然后把他们全都连贯起来修改一些BUG就可以了

从第一个字开始编，一定要按照自己的想法来，云里雾里，海里的写，想到就写。就是你的小说了，谢谢采纳[呲牙]

如果没有任何基础，建议从学写日记开始。(千万不要小看写日记，许多作家早年甚至一生都没间断过。)

万事开头难，不要想那么多，打开word就是干！

先把第一章，或者第一段，甚至是第一句话写出来，脑子里有个大致的方向，然后顺着往下面联想创作即可。

开始的时候不需要在意什么文笔水平高低，只管写，只要能写出来就是成功，文笔水平也会潜移默化的随之慢慢提升，这东西没有捷径可走，一个字：写！

我可没有瞎说，我是小说作者，有千万字创作经历，虽然不成功，但里面的门门道道还是很清楚的。

不邀自来

我以一位读者的角度来回答你的问题。首先你先考虑这几个问题，场景如何组织？如何描写？如何烘托气氛？如何塑造人物形象以及人物形象的表现？ 这和你自身的文学功底相关，你也可以参考他人的写作方法，从而提高自己的写作水平。

其次为你提供以下几点建议。

第一，题材不要太老套，题材要新颖。

我说的意思是不要写现在小说的老套路，比如说玄幻类的废材流，退婚流，逆袭流，这些类型的小说太多，读者已经审美疲劳了。但不可否认其任然是一种趋势，但要适当的创新。

第二，纲要

大纲要写，你要让读者知道你要写啥。列细纲，这一章写的啥。不可写太多，过多剧透还咋吸引读者。

第三，内容详略得当

不要浪费过多的时间去描写非重要环境，读者对这是不感兴趣的，小说家大卫，罗吉说过：“”一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写，大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。“”所以对背景的描写要掌握好分寸。

比如说你要展开一个故事，可定要做铺垫，铺垫的描写不必太详细，否则文章显得很水，读者在意的是故事高潮部分，这可以详细描写，使人物的情感表达清楚。在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。会给读者带来紧张感。效果便达到了。

我只是站在一名读者的角度来讲的，表明个人观点，希望对你有所帮助吧！

艺术是源于生活切高于生活的

小说是一种文学体裁。

构成小说的要素是:鲜明的人物形象，生动的故事情节，典型的社会环境，也包括自然环境。人物形象就是通过语言，外貌，动作，心理等刻画，展示出人物独有的性格特征，给人留下鲜明生动的印象。情节就是要通过波澜起伏的情节来展开故事，塑造人物。环境就是通过典型的社会环境和自然环境，来渲染气氛，烘托人物，深化主题。

除了三要素以外，小说还要有鲜明的主题，能够歌颂社会进步，展示家乡风貌，表达孝老敬亲等等，无穷无尽。总的来说就是歌颂真善美，揭露假恶丑。

还要有过硬的语言功夫。文字生动，词句精炼，讲究修辞，能打动读者。

还要讲究构思，使之巧妙，引人入胜。

写好小说的要求还很多，我只写了一知半解，希能对将写小说的朋友有所帮助，祝你早日成功！

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1.必须要有大纲。

这是在新人写作中最容易出现的问题，甚至很多已经有过一定写作经验的作者也会犯。常常见到有作者朋友们仅仅是因为偶尔想到一个绝妙的桥段，一个不错的悬念，甚至只是几句颇有感觉的对白，就迸发出写作的冲动，开始稀里哗啦地往下写。结果却往往在故事进行到一定阶段，一定字数的时候，当最初的那一股写作冲动褪去之后，茫然了，于是要么勉强拼凑，虎头蛇尾，要么干脆太监掉。【摘要】

如何写小说【提问】

其实我觉得小说也是一种生活创意，先得慢慢的，认真的体验生活，之后才慢慢的会有点感悟，这是一个好的开始，随着时间的过去，所思所想会发芽，会承上启下，会飘起来，会充实，会长大，会得意，会嚣张当然也会被限制，会回忆过去现在，会充满无尽的想象，会总结，接着有点子了，就可以立意了，接着先取个好的小说名字，那么开始进入主题构思，大纲，篇章。

7分勤奋+3分天赋