小说的主题是从小说描写的整体生活画面中显示出来的中心思想。如果把语言所描写的内容比作小说的躯壳，那么主题则是小说的灵魂。阅读一篇小说，就要透过人物形象和描写人物形象的具体材料（细节、情节等），领悟和体会作者在人物形象和故事情节中寄寓的思想意义。具体来说，把握小说的主题要注意以下几个方面。
一、从作者背景看主题
要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。一部作品反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”。比如，要理解鲁迅小说主题的深刻性，就不能不了解鲁迅的思想，特别应该了解他对中国历史政治文化的思考，了解他与黑暗现实进行斗争的精神。鲁迅先生指出，《水浒传》与《施公案》《彭公案》《三侠五义》的思想内容之所以不同，是和时代有关的：《水浒传》中的人物在反抗政府，而《施公案》《彭公案》《三侠五义》这一类书中的人物，则帮助政府，这是作者思想的大不同处，“大概也因为社会背景不同之故罢”（《鲁迅全集》）。
二、从人物塑造看主题
小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。全面分析人物形象，有助于更好地理解小说的主题。《钢铁是怎样炼成的》中保尔·柯察金的形象，《红岩》中许云峰、江竹筠等形象，《老人与海》中老渔民圣地亚哥的形象，对他们进行仔细的分析，都有助于我们理解小说的主题。比如《药》，华老栓勤劳善良而又迷信麻木，他的思想性格是那个对会里许多劳动者共有的，他的愚昧落后，是长期遭受统治者精神奴役的结果；而革命者夏瑜，则是一个革命意志十分坚定的革命党人，他是为了推翻残暴专制，给人民创造幸福而流血牺牲的。可结果竟是由华小栓来吃他的血。这说明革命者与普通民众之间隔膜是多么深！分析这两个人物形象，就可以帮助我们理解这篇小说的主题。
三、从情节发展看主题
小说写人不能离开人物活动的情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的事件构成的。情节是小说中的一系列故事，这些故事贯穿着矛盾的发生、发展和解决，从中体现作者对矛盾的看法。如分析范进中举情节的发展，就能加深对主题的理解。范进中举的情节，包括中举前和中举后两个部分。中举前，胡屠户百般训斥范进是个无用的女婿，骂他是癞蛤蟆想吃天鹅肉，而且辱及他的老母。范进面对岳父的辱骂，无可奈何，只能甘受屈辱。范进中举之后的情节，则重在讲他喜极发疯，胡屠户则成了一条“变色龙”，对女婿的态度来了一个一百八十度的大转弯，送肉送钱表示祝贺，口称“贤婿”“老爷”，夸赞他是天上的星宿。地方乡绅也登门贺喜，送银又送房。这一情节，见出世态的炎凉。联系范进中举前后的情节，我们就不难理解小说暴露人们趋炎附势的嘴脸这一主题。
四、从语言的情感色彩看主题
小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的。孙犁的《荷花淀》这篇小说，是歌颂白洋淀人民积极抗日的，但这种情感作者始终没有直接说出来，而是通过故事的叙述渗透在字里行间。如当敌人的大船追赶水生嫂她们时，作者写道：“幸亏是这些青年妇女，白洋淀长大的，她们摇得小船飞快。小船活像离开了水皮的一条打跳的梭鱼。她们从小跟这小船打交道，驶起来就像织布穿梭、缝衣透针一般快。”“她们奔着那不知道有几亩大小的荷花淀去，那一望无边挤得密密层层的大荷叶迎着阳光舒展开，就像铜墙铁壁一样。粉色荷花箭高高地挺出来，是监视白洋淀的哨兵吧。”在这里，作者的赞美之情溢于言表，我们是不难看出的。五、从小说整体倾向看主题小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。当然，有些小说，特别是长篇小说，由于作者所描写的社会生活面比较广，作者在小说中所表现的思想往往是复杂的。不同的人，不同的时代对同一部小说的主题理解也常常不一样。阅读鉴赏中，小说主题有确定性的一面，也有不确定性的一面，需要认真思索，对比借鉴。（作者单位：浙江台州市路桥中学）
传统小说的主题
![[玄幻小说]子夜](https://img.guwenji.org/siteinfo/2017/08/28/7C86789C-64B9-C020-BB58-C80D25875C3B.jpg/w240)
茜茜-q
原贴：如何鉴赏小说的主题
胖哥哥的虾虾
小说主题就是作者想要表达的内容和思想内涵，反应社会现实问题。作者会依据自己所想要表现的问题来选择题材，在题材选择上，会选择更易于表现自己主题，更吸引读者的题材。题材是为主题服务，从属主题，我认为。
雨&果妈
对象尚无差别
情节上不注重情节，注重个人情感表达
主题上偏于表现个人的精神危机
结构上表现为外在结构的时间交错内在结构上的无逻辑主观性强
大概就这些
笨笨熊2156
....小说主题 一般是分类别的。。比方说有玄幻 有奇幻 有都市 各种各样的，，大纲只是一个总结而已，，不过一般从大纲里面都能得到你想要的答案。。希望采纳！！
月落集
考查角度五：标题、主题及问题探究
标题对于一篇小说，尤其是小小说，往往是“照亮读者眼睛的灯笼”，往往会起到摄人心魄的作用。小说的主题就是小说通过对现实生活的描绘和艺术形象的塑造所表现出来的中心思想。小说探究题往往是要求对文本“进行个性化阅读和有创意的解读”，要求能对文本进行多层次多角度的审美阅读和探究。它包括三个方面：（1）从不同的角度和层面发掘作品的意蕴、民族心理和人文精神；（2）探讨作者的创作背景和创作意图；（3）对作品进行个性化阅读和有创意的解读。
1．常见的标题有以下类型：
①交代主要的人物形象，如清兵卫与葫芦。
②交代故事发生的环境，如在桥边《边城》等。
③概括小说主要事件，如范进中举林黛玉进贾府《林教头风雪山神庙》等。
④设悬念，引起阅读的兴趣。如海明威的《丧钟为谁而鸣》。
⑥具有象征意义，揭示小说主题，画龙点睛，如《洗澡》《子夜》《红与黑》等。
⑦使人物形象更加鲜明突出，如《变色龙》。
2．小说主题
小说的主题就是小说通过对现实生活的描绘和艺术形象的塑造所表现出来的中心思想。它是小说的灵魂。小说的主题寓于小说中的题材和人物形象之中，因此，欣赏小说必须欣赏小说的主题。一般来讲，可以通过环境、背景甚至小说的标题来了解小说的主题；也可以通过人物、情节了解小说的主题。
3．小说探究
所谓“探究”就是探讨疑点、难点，有所发现和创新，是一种高层次的语文能力。据此可知，所谓探究题型就是探寻（或追究）式题型，属于开放性试题。开放题型更为真实地反映了学生阅读鉴赏中的思维品质，符合阅读学“读者参与文本效果的共建”的个体化阅读基本原理，因而它又是科学地评测考生语文能力的良好途径。因此，随着新课标“三个维度”理念的进一步推广，开放题将可能成为高考中极为重要的考点。
对于小说文本意图的探究包括对小说表现出来的主题评价，对小说体现的价值观的判断和审美取向的评析，对小说传承的民族心理和人文精神的探讨，对小说创作者的创作意图的分析等。
探究文本意图，可以从两大方面入手：一是从小说本身的情节入手，发掘小说所表现的主题思想和作者的情感态度；二是从小说针对的社会现实入手，探讨小说故事的现实意义和指导作用。
对于小说的个性化解读，包括对小说主题的个性化的理解与认识，对小说构思的个性化再创造，对小说创作者提出的解决问题的方法（往往是故事的结局）进行个性化的评析，对小说中人物言行和作者对其态度的个性化分析，对小说中处理情节、人物方法的评判，对小说给予人生或社会的某些启示的理解等。
个性解读文本，主要考虑四个方面：一是小说本身的主题，即作者的思想情感；二是小说的各种艺术处理的效果，即作者的创作意图；三是联系小说细节，从细节中找到我们解读的依据；四是联系生活实际，从自身经历和社会类似现象来谈自己的看法。
因为“探究文本意图，个性解读文本”包含并可以涉及的考点相对较多，因此我们在答题时要注意以下几个方面：①立场要鲜明，观点要清楚；②文本是基础，情节是证据；③主题要明确，意图要清晰；④生活和现实，联系要紧密；⑤分析要有据，主张要有理；⑥条理要清楚，逻辑要严密。
viviansitb
传统小说形式与现代性的统一
使用“现代性”这个概念，我有点心虚，因为我根本无法将它解释清楚。
但如果不使用这个概念，又实在没有其它的概念可用。
所谓概念，我觉得，用当然是要用，但没有必要将界线划分得过分清晰，因为事物与事物之间的差异往往不在于性质上的截然两分，而在于程度上的缓慢过渡，倘若我们只是固执地使用过去那种立场鲜明的分析方法，就必然无法妥善处理其间广大而暧昧不明的过渡地带，结果只会导致“不革命即是反革命”的逻辑。
拿“现代性”这个概念来说，我们不妨将它理解得宽泛一点。按照胡塞尔和海德格尔的意思：“现代性意味着生活世界被遗忘，这是近代科学世界观造成的结果。”昆德拉在《小说的艺术》中则说这个论断只对了一半，而我觉得，可能还对不到一半，因为“现代性”这个概念太大，试图用一句话来概括它，即便概括得再怎么高明，也是枉然。曾有很多人谈及现代性的标志或者说是特点，包括孤独、断裂、漂泊、“理智中心”（卡西尔）的失落，“统一性”（本雅明）和“总体性”（卢卡奇）的缺失，等等，伊哈布·哈桑甚至将现代主义的特征作为与后现代主义的对照列了一张表，其中又包括目的、形式、预谋性、此在、逻各斯、语句组合、隐喻、超验性，等等，这些，我们都可以视作现代性内涵的一部分，但不是全部，因为我们永远无法掌握一个概念的全部内涵。
可能，这样解释还是太抽象了，比较而言，我更喜欢本雅明的方法。在本雅明的眼里，“现代性”并不附着于抽象、费解的概念，而是通过一些具体的生存体验体现出来的，它渗透于巴黎拱门街的繁华空气中，从街头汽灯向电灯的转换，到夜游者的减少、报纸的流通、以及照相机对瞬间的捕捉，都浸染了现代性的某些质素。后来，在哈佛教书的中国学者李欧梵也试图用这种方法来分析中国社会向现代化的过渡，在上海摩登——一种新都市文化在中国一书中，他描绘了二十世纪前半叶作为中国现代化之先锋的上海的图景，包括外滩建筑、百货大楼、咖啡馆、舞厅、公园和跑马场、“亭子间”生活、城市和游手好闲者，继而延伸到更广阔的领域，如“印刷文化与现代性建构”、“上海电影的都市语境”等，可能这里面还有一个前提，李欧梵似乎倾向于将现代化理解为哈贝马斯所谓“公共领域”的形成，“公共领域”一旦形成，报纸、传媒流通起来，社会就不再是封闭的了。
《上海摩登》的后面一部分涉及到上海文学所体现出来的现代性，如施蛰存的怪诞、刘呐鸥、穆时英的摩登、邵洵美、叶灵凤的颓废和浮纨、张爱玲的苍凉，这显然说明文学中的现代性因素的产生乃是根源于社会的现代化。虽然，现代主义的文学比之传统文学更表现出一种“内”的倾向，但追根溯源，其成因仍在于社会环境的变化。
问题在于，富于现代性的、或者说是现代主义的文学，与传统文学的区别在哪里？换句话说就是，现代性在文学之中究竟有哪些重要体现？这里面的内容当然也很宽泛，不可能总体把握，说得太细了，也没有什么用，我的感觉是，除了写作的个人化之外，还有三个重要特点：
一、总体特色的暧昧、不鲜明。一方面是小说中人物的暧昧，我们不再能将他们分成好人和坏人这样截然对立的两类，人物具体的个性也不再像传统文学中那样鲜明和一贯，多了许多不确定的因素；另一方面是伦理道德等因素的暧昧，现代主义的作家在努力摆脱沉重的旧伦理教条的同时，也在试着营造一种新型的伦理，这种伦理比之传统伦理更显得自由、不死板，因而能适用于一些特殊的情况。好像昆德拉就一直在强调伦理道德的相对性，它不再是一种绝对化的神圣之物，从天上落到地下来了，还有基斯洛夫斯基的电影，如红白蓝三部曲和《十诫》里面，也很深入地探讨了这个问题。
二、个人与外界的断裂。现代主义的作家在写作的时候，往往会有意地将自己摆在一个与外界环境完全对立的位置，如卡夫卡在地洞中所表现出的那种对外界的恐惧和躲避，或者是普鲁斯特的《追忆似水年华》中那种内心与外界、回忆与现实的对抗，都是如此。在这种情况下，个人的内涵和价值就不再是蕴涵于他对集体的功用以及他作为集体中之一员的身份里面，而是通过他作为个体与外界的对抗体现出来的。
三、意义的消解。传统文学作品习惯于虚悬了一个至高无上的意义在里面，这个意义，通常是一些道德等方面的大问题，如《三国演义》和《水浒传》中，“忠”和“义”是始终如太阳一般悬挂在人物头顶上的，而大多数人物也就莫名其妙地为了这个虚幻的“意义”做出了最大的牺牲，梁山好汉之被招安即是最佳的例子。到了《红楼梦》里面，这个意义就几乎不见了，整本小说都显得极其复杂晦涩，为什么直至今天还有那么多人喜欢读、喜欢研究《红楼梦》？我想这可能是一个大原因。并不是所有经典都适合重读的，《伊索寓言》放到今天来看，就相当的幼稚。
有一点必须说明——以上三个特点只是个人的一点总结，代表不了什么，可能有些现代主义的文学作品并不具备这些特点，也可能有些传统的作品已具备了这些特点（如昆德拉所说的伦理道德的相对性在《庄子》中即有体现）。我的目的是，用这三点做一个大致的尺度，来衡量这篇文章所要讨论的小说——波兰作家雅罗斯瓦夫·伊瓦什凯维奇的《名望与光荣》。
《名望与光荣》写于二战之后，篇幅浩大，人物众多，涉及到一战、二战和大萧条时波兰的情况，这部小说，从形式上讲，不属于现代主义的作品，它类似于《战争与和平》，主线是三个家族的盛衰，时代背景、人物、情节等都很清晰完整，重要的是，如何从这种传统的形式之下挖掘出现代性的内涵来，以证明，现代性作为一种普遍的特性，是广泛存在于二十世纪小说当中的。
张振辉先生著有一本《20世纪波兰文学史》，在谈到《名望与光荣》时，他说这部小说“更多地是通过各种人物坎坷曲折的生活经历从侧面反映他们所处的那个时代，并且以回忆、梦幻、意识流等手法展示他们在社会事变中的不同心态，因此这是一部综合了现实主义和现代主义各种表现手法的成功之作”。这种观点主要是从创作手法或者说是形式的意义上来探讨其现代性，但文学上所谓“现代主义”，肯定不只是诸如意识流之类的创作手法和技巧，它有“精神气质”（ethos）上的内涵，也就是说，在抛开形式之后，我们还可以通过内在的特质将它与传统文学作品区分开来。
为了找到《名望与光荣》在“精神气质”上所具备的现代性，这里不妨拿它和《战争与和平》做一下对比，看有哪些不同，同样是史诗性作品，同样是鸿篇巨制，同样涉及到战争、和平、爱情和家族盛衰，一部写于十九世纪，一部写于二十世纪，肯定有很强的可比性。
首先，是人的孤独。吴晓东在《从卡夫卡到昆德拉》一书中曾分析说：“现代资本主义在无限扩展了人类外部世界的同时，却在人类自我与世界之间挖掘了一道鸿沟。这道鸿沟意味着人的自我与世界分裂了，人与世界不再和谐，不再具有一体性。”而此前，这种分裂是不存在的，如卢卡奇所说，荷马史诗时代所体现出的精神是人类自我与世界的整体性，同样，中国的古人也讲究“天人合一”。为什么会出现这种分裂呢？按照本雅明的意思，现代世界越来越呈现出一种侵吞人类自我的倾向，特别是机械复制，印刷机、照相机、留声机、摄影机……人们所看到的、听到的，都是“机械复制时代的艺术”，而非事物的本身。本雅明的见解显然很高明，他死得早，看不到今天的世界，如今，“机械复制”已扩张到了更广大的领域——通过各种传媒方式，假如某明星在演唱会上穿了某种款式的衣服，不出数日，便会有成千上万的人穿上同样的衣服，人们学习明星的谈吐、风格，靠整容来改变仪表上与明星的差距，于是，“个性”也被无限复制了。有更彻底的，那就是克隆技术，这种技术是机械复制登峰造极的成果，终有一天，我们会发现，世界上已没有什么是不可复制的。为了反抗复制，反抗自我、个性的被侵吞，人们只有日益退回到个人的狭小空间里负隅顽抗，“现代人的孤独”由此而产生，所以本雅明说：“小说的诞生地是孤独的个人”。或许这句话有些武断，我们改一改，改成“现代主义小说的诞生地是孤独的个人”，就精确得多了。这方面，卡夫卡是最典型的例子，从他的日记里，我们可以看出他很矛盾，他孤独并且惧怕孤独，但同时又担心失去孤独，因为一旦与外在世界融合起来，他就会找不到属于自己的位置，找不到属于自己的个人空间，从这个角度上看，他三次订婚又三次解除婚约，并不是难以理解的事情——他不能容忍自己必须与一个女人朝夕相处，他要保留属于自己的个人空间，以便写作（写作几乎就等于他的生命）。假如拿《战争与和平》和《名望与光荣》做一下对比，从这一点上，就能看出区别来。《战争与和平》里也有孤独，皮埃尔和安德烈都常常感到孤独，但这种孤独并不是作为一种底色存在于他们生命中的，更重要的是沟通，或者说，在很多时候，他们不存在沟通的障碍，因此，即使他们的一生充满坎坷和不如意，也会时时感到幸福的慰籍，这种慰籍即由沟通而来。《名望与光荣》则不同，遍观整本小说，我们很容易就能发现那种生命个体的恒久的孤独，以及人与人之间沟通的困难，小说中的人物，几乎没有哪两个人是可以相互理解的，包括姐姐与弟弟之间，哥哥与妹妹之间，甚至夫妻、父子、母子之间，都不存在真正意义上的理解。奥拉结了婚，生活在貌似幸福的家庭中，丈夫对她百依百顺，儿子英俊，女儿漂亮，但无论是对丈夫，还是对儿子女儿，她都有一种莫明的生疏感，所以她孤独，不快乐；雅努什一直都生活在孤独和郁郁寡欢之中，就更不必说了；最典型的是埃德加尔，这个孤独的作曲家一辈子都没有结婚，到了临死的时候，他客居他乡，一贫如洗，躺在床上回忆自己的一生，想从中找出某些暖色，最后将思绪落到了妹妹的身上，那时他喉中有肿瘤，已不能说话，哆哆嗦嗦地用笔将心中所想写给妹妹看：“我只爱过你。”但他的妹妹爱尔日别塔看了以后只是漫不经心地一笑，在随后整理房间的时候就将这字条扔进了废纸篓里，这让埃德加尔感到极大的痛苦和失望，正如书中所写的：“健康的人不理解一个临终的人是不会开玩笑，也不会信口胡言的。爱尔日别塔不理解‘我只爱过你’这句话的每一个字下面都蕴藏着某种伟大而重要的东西。”很多时候，人与人之间的沟通就是这么困难，我们都是孤独的。
其次，意义的消解。与《悲惨世界》一样，《战争与和平》里是有那么一个至高无上的意义的，追求理想的人们为了这个意义而奔走一生，做出各种选择，虽然辛苦，但同时也为有这样一个明确的人生意义而感到充实和快慰——这不仅符合那个时代的特色，也符合托尔斯泰的性格，到了《复活》里面，“意义”的作用愈发彰显出来。《名望与光荣》里则不同，它没有一个明确的意义悬在上面，因此人物做各种事、进行各种选择的动机都显得十分盲目，比如雅努什，他从小生活在一个冷落的贵族家庭里，姐姐嫁到了名门望族里去，父亲对他不好，他一生中仅有的一次爱情，是爱上了定格在年少时舞会上那一刻的阿丽亚德娜——只限于那一刻，阿丽亚德娜衣着华丽，站在楼梯上朗诵勃洛克的诗——也就是说，他爱上的并非真正的阿丽亚德娜，而只是属于那一刻的虚幻、不自然的她。他没能和阿丽亚德娜结婚，虽然他极力争取。由于阿丽亚德娜背叛了革命出逃法国，她心中充满悔恨，已觉人生了无滋味，后来她做了修女，再后来就自杀了。而雅努什也渐渐感到了他与阿丽亚德娜之间的生疏。之后，雅努什参军打仗，与佐霞结婚，这些举动都是无目的的，他不知道为什么打仗、和谁打仗，也不清楚为什么要娶佐霞（他并不爱她）。到了中年，佐霞死了，他就日复一日地沉浸在回忆当中，并四处旅行，以寻找旧日的足迹——可找到了又能怎样呢？他不知道，所以这也是无目的的。还有他的死，他本可以不死、可以逃走的，但他却急急忙忙地将自己送到了纳粹军官的枪口下，究竟动机在哪里？说不清楚，只是死得毫无意义，后来雅德维加（一个爱他的女人）在回忆他的一生时说：“他的一生只有两次这么赶快过，一次是忙着娶那个佐霞，再有次就是急急忙忙去见那些德国人。”他向来矛盾重重、犹豫不决，可这仅有的两次果断，也是盲目的。小说中的其他人物，都处在类似的盲目之中，他们不知道人生的意义在哪里，于是只好如没头苍蝇一般地生活。有另一种说法，即《20世纪波兰文学史》中的说法，认为尽管书中人物的人生显得缺乏意义，但最后他们都在爱国主义之中找到了生命的归属。的确，无论是雅努什、斯彼哈瓦、爱尔日别塔，还是小一辈的安特克、安德热依、海伦卡，他们在小说的最后都与爱国主义和战争联系了起来，甚至死于其中。但是，我向来就有一个疑问——用简单的爱国主义、青春、热血、牺牲，来作为生命个体的复杂深邃的终极意义，是否合理？爱国诚然是大节，但它不能代替丰富的人生，或者说，人不会仅因为有了爱国的理想，他的人生就再无迷惑了，那只是乌托邦的神话。对于身处现代的人来说，所要消解的，正是这样一些神话，长久地生活在“意义”的压迫之下，人们已不堪重负，汪曾祺在一篇文章里反问：“你说的‘意义’是什么意义？”就反映了现代人的这种心理。至高无上的意义导致了另一种独裁，即以爱国主义、人道主义、理想主义等虚假的旗号来支配他人的人生选择甚至生命，因此，为了真正的自由，就必须消解意义，反抗独裁。但另一方面，意义的消解也带来了很大的弊端，即如前面所说，它使我们的人生变得茫然、无目的，这很类似昆德拉所谓的“生命中不能承受之轻”，失去了意义的重压，我们反而会无所适从。还有，道德作为一种“意义”，一旦被消解掉，失去了其神圣性，会造成什么后果？“相对性的伦理道德”真的可以建立起来吗？
意义消解了，《名望与光荣》的内涵因此而趋于复杂，而不仅仅是停留在简单的爱国主义的层面上。从另一个角度、也就是读者的角度来说，我们已无法简单、直接地从小说中获取人生的答案，而必须通过自己的思考来发现无目的的表面之下的潜在之物，这就在一定程度上带有了现代主义小说的暧昧、不鲜明的特点。
当然，意识流等手法的运用，也为这部小说增色不少，如埃德加尔临死前那一节，他躺在床上时的心理活动描写，有着很浓郁的意识流色彩。最关键的是，通过这些手法，当我们读完整本小说，再做整体性的回忆的时候，出现在脑海中的，已非简单的一幕幕情节，而是幽深的一重重心理意境，人生的孤独、茫然和荒诞已脱离具体的事实而作为一种模糊、持久的意象烙在我们心头了。
原贴：传统小说的特征
放放放放嘚儿
阅读小说，宜从三要素入手，便能理解小说中人物的思想性格进而理解作品的主题思想。
如何读小说（文体知识三）
作者:马丽亚 小说这种文学体裁，以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。一篇小说必须具备的三要素是人物、故事情节和环境，其中，人物的刻画是中心。按照篇幅的长短,小说可分为长篇、中篇、短篇小说和小小说。
阅读小说，宜从三要素入手，便能理解小说中人物的思想性格进而理解作品的主题思想。
（一）小说中的人物描写主要有：外貌描写、心理描写、行动描写、语言描写。要抓住作品中的这些描写分析人物形象。理解作者塑造的人物形象的性格特征进而理解其反映的社会生活。
如《故乡》中写闰土的肖、像变化：“我”与闰土第一次见面时，他是“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套—个明晃晃的银项圈”。当“我”20年后回到故乡又见到闰土时，他“先前的紫红的圆脸已变作灰黄，而且加上了很深的皱纹……头上是一顶破毡帽，身上只有一件极薄的棉衣，浑身瑟索着．那手也不是我所记得的红活圆实的手。却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了”。闰土外貌的变化充分说明了旧中国农村经济破产，农民生活日益穷困的现状。通过分析闰土的外貌变化，可以分析出他的思想性格的变化，进一步理解小说的主题。
分析人物的语言，要抓住最能表现其性格的语言。如孔乙已一文写孔乙已给孩子们吃茴香豆时说的话：“不多了，我已经不多了。”“多乎哉?不多也。”这种只有孔乙已才有的个性化语言，深刻地揭示了他深受封建科举制度毒害，迂腐而善良的性格特征。再如《变色龙》中“我要拿点颜色出来给那些放出狗来到街上乱跑的人看看”， “这小狗还不坏……怪伶俐的………一口咬破了这家伙的手指头”等等。闻其言，见其人，奥楚蔑洛夫媚上欺下、见风使舵、趋炎附势的沙皇走狗形象便暴露无遗了。
心里描写是作家展示人物精神境界、品德、素质及理想的重要手段。如《最后一课》小弗郎士在听说了这最后一课时的内心独白： “我的最后一堂法语课!我几乎还不会作文呢!我再也不能学法语了!难道这样就算了吗?我从前没好好学习，旷了课去找鸟窝，到萨尔河上去溜冰……想起这些，我多么懊悔……”以及下文韩麦尔先生让他背书的心理活动，展示了小弗郎十对自己以前幼稚、贪玩、不爱学习的懊悔和自责，展示了他对国语“失去了才觉得珍惜”的心灵境界，以及他从幼稚走向成熟的心路历程，使得他这个人物形象逐渐地丰满起来。
（二）小说的情节一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分，有的作品前边还有序幕,后边有尾声。在作品中，情节的安排取决于作者的艺术构思，有的有着完整的开端、发展、高潮和结局，有的把高潮安排在结尾，总之，这四个部分并不是缺一不可的，但不论故事情节如何安排，情节的发展总是为塑造人物服务的。把握这一点，然后通过对作品情节的分析，了解人物在事件中的各种表现，就能把握人物的性格。.抓住小说情节,小说的层次结构就清清晰晰,作家构思布局的巧处也容易把握。
（三）小说中的环境，包括社会环境和自然环境。社会环境描写，是为了交代故事的时代背景。描写自然环境（包括人物活动的地点、季节、气候、时间以及场景）是为了表现人物的身份、地位、性格，表达人物的心情，渲染气氛等。要通过对环境描写的分析，了解它在文章中的作用，进而深入地理解小说的主题思想。心里描写是作家展示人物精神境界、品德、素质及理想的重要手段。社会环境是人物活动的历史背景、社会情态、阶级关系等因素的总和，抓住这一点很益于深入理解小说的主题思想。如《最后一课》中写人们看布告牌，写普鲁士兵的操练，目的在于交代背景，便于读者理解小说表现爱国主义精神的主题。又如《变色龙》开头的环境描写，着墨不多就刻画出沙皇俄国警察统治下恐怖、死寂的气氛，突出了主题思想。在烈日和暴雨下对烈日、暴雨、风尘的描写，同样渲染了人物活动的环境，表现了旧社会劳动人民的悲惨生活。
原贴：怎样分析小说的主题
richen12
武侠小说 、推理小说 、历史小说 、言情小说 、科幻小说 、奇幻小说 、游戏小说、玄幻小说 、探险小说 、恐怖小说 、冶艳小说 、讽刺小说 、神怪小说 、电影小说 、架空历史小说 、网游小说 、轻小说 、军事小说
原贴：小说主题种类？
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小说主题：指小说家在作品中通过描绘现实生活图画、塑造艺术形象显示出来的，贯穿一部小说始终的基本思想，又称主题思想或中心思想。小说主题要能突出的展现出作者的写作环境和写作用意，对于分析小说有很大的帮助。
原贴：小说主题的介绍
Nana
金庸小说版本历史及比较
金庸先生的小说，经历了两度修订，总共有三个版本。
自一九五五年于香港《新晚报》连载《书剑恩仇录》开始，至一九七二年于明报刊载完《鹿鼎记》为止，不论是报上的连载，或是结集成册的初版本金庸小说，在读者群中统称为「旧版」，这才是最原始的版本。
其后，金庸以十年的时间，细细修订旧版小说，后来在远景与远流出版公司的版本，都是修订后的「新版」（即包括金庸读者口中的「远景白皮版」、「远流黄皮版」、「远流花皮版」），有些读者在提到金庸旧版小说时，都以为是远景的版本，事实上，远景的版本与远流的版本是同一版，只是封面及装帧有所不同而已。
有趣的是，在金庸将「新版」修订为「新修版」时，读者发出的反对意见几乎都是批评金庸「改变了共同回忆」；回想当年，在「旧版」修订为「新版」时，倪匡等旧版读者也对金庸提出过类似意见。历经七年的改版工程，新修版金庸小说终于在二○○六年七月全部面世。有心的读者在现时可以读到三种版本的金庸武侠小说。
三种版本比较：
一、《飞狐外传》
旧版：
1、袁紫衣的父亲名叫凤人英；
2、结尾时，袁紫衣将骆冰的白马留下转交给了胡斐，而她却一个人独自离去，留下无限的愁怅！
新版：
1、袁紫衣的父亲叫作凤天南；
2、结尾时，是胡斐让袁紫衣骑上白马，袁紫衣摇头，悄然上马，缓步西去。从而使得白马“不由得纵声悲嘶，不明白这位旧主人为什么竟不转过头来。”
新新版：
1、飞狐的结局多了些修饰，快结束时，胡斐在父母坟墓前，碰到南兰那一幕，变成了袁紫衣把南兰劫持给胡婓；
2、主角胡斐初恋对象，更是变成了马春花。在书中的第三章中，补写一段马行空教徒弟、女儿练通臂拳，而后练习疲倦的马春花睡在草地上，让胡斐偷看到了“她高耸的胸部、还有露出的肚兜、裸露的肚子、小腿、手臂……”继而引起胡斐对少女美丽胴体的遐想，还想亲亲这么美貌的姐姐；
3、雨夜湘妃庙，袁紫衣为救凤天南而与胡斐大打出手，让胡斐一招抱住袁紫衣，却因袁紫衣一声：“放开我！”而松手；
4、“天下掌门人大会”上，凤天南被汤沛揭发暗射银针。
我之见：新新版结局弱化了南兰的悔过之心，似乎不让人改过，不如新版；胡斐的想像可有可无，不过倒恰合了小说后面，胡斐为马春花赴汤蹈火、在所不惜的情节；湘妃庙的故事，点明了两人日后依依不舍、难以放手之情；凤天南与汤沛本来最会狗咬狗，这样写更符合人性。
二、《雪山飞狐》
旧版与新版，没多大差别。
新新版：多了些脏话，刚开始时，曹云奇骂了一句“***！”，其他人物如陶子安、殷吉、阮士中的话，也比较糙；还有增加了一些文字的润饰，提到了胡斐少年时候的两位红颜知己的结局：一位出了家、一位为己牺牲。
我之见：脏话的出口，对于这帮草莽人物是很贴切的；胡斐少年的描述，使得两本书（《飞狐外传》与《雪山飞狐》）更加连贯。
三、《连城诀》
旧版：书名为《素心剑》，书中的剑谱亦为“素心剑谱”；
新版：改名为《连城诀》，书中的剑谱亦为“连城剑谱”；
新新版：
1、详细介绍了大宝藏与吴六奇的关系：原来六朝梁元帝的宝藏，后来被一个高僧发现了。那高僧把宝藏所在地编成密码写入了"唐诗选籍"，并想将此送给吴六奇作为反抗清廷的经费。这就使得只有会"唐诗剑法"的人：高僧、吴六奇、梅念笙，才能破解密码。可惜吴六奇过早的被归幸树误杀了，选辑也因此落入梅念笙手中。这也间接点明了吴六奇与梅念笙之间的关系；
2、增加了戚长发说出如何在师兄弟三人相互严密监视下，仍在客栈中盗走连城剑谱的过程；
3、将连城诀中“西藏”血刀门改为“青海黑教”血刀门。
我之见：吴与宝藏的故事，说明了此书的年代应在康熙晚年；戚长发的话，为金迷的连城剑谱为何凭空消失、又突然出现的问题作了合理解释。
四、《天龙八部》
旧版：
1、段誉的梦中情人名为王玉燕；
2、段誉老妈的名字本为舒白凤；
3、段誉所学的神功为“朱蛤神功”；
4、天山童姥的返老还童功是“天上地下唯我独尊功”；
5、大理段正淳身边四大护卫的名字是：凌千里，萧笃诚，董思归和朱丹臣；
6、游坦之在丐帮的名字是王星天；
7、西夏一品堂杏子林中迷倒丐帮大众的是“红花香雾”；
8、刚开始时，钟灵有两条灵蛇；
9、哲罗星曾经坐着两条大蟒蛇从天竺来到中原；
10、段誉曾在杏林子中用其“朱蛤神功”与游坦之的“冰蚕神功”对掌，一时难分胜负；
11、慕容复出场时曾与叶二娘交战。
新版：
1、段誉的梦中情人名为王语嫣；
2、段誉老妈的名字本为刀白凤；
3、段誉所学的神功为“北溟神功”；
4、天山童姥的返老还童功是“八荒六合唯我独尊功”；
5、大理段正淳身边四大护卫的名字是：楚万里，古笃诚，傅思归和朱丹臣；
6、游坦之在丐帮的名字是庄聚贤；
7、西夏一品堂杏子林中迷倒丐帮大众的是“悲酥清风”；
8、开头时，钟灵有一只闪电貂；
9、结尾时，增加了慕容复有阿碧陪着，坐在土坟上假扮皇上，接受小孩子扣拜的情景。
新新版：
1、王语嫣的外公，从无崖子变成了丁春秋；
2、皇宫中的王语嫣担心年华老去、青春不在，为了永保“神仙容貌” ，决定跟丁春秋修习驻颜术却不幸失败。并因此无面目回到段誉身边，而暗示其最终投入慕容复的怀抱；
3、虚竹因为“抢了西夏公主而不好意思”，便把梅兰竹菊连同西夏公主的婢女一并送给段誉，而木婉清、钟灵也住到皇宫中，加上阿碧，八名美女陪着段誉住在皇宫里；
4、为符合史实段誉最终还是出家为僧；
5、乔峰修改降龙廿八掌为降龙十八掌。
（注1：新新版《天龙八部》尚未修订完成，以上所说来源纯是小道消息。）
我之见：王语嫣回归慕容复，是有必要的，我一直认为王语嫣是配不上段誉的，王语嫣嫁给段誉，只不过是想找一个失去慕容复的替代品，并不是真正的爱。段誉出家就没必要了，段誉有那么高的武功就不符合史实，何必强求？段誉和八个妹妹共同相处，削弱了段誉这个情痴形象，不可取。新版中的武功富有诗意，比旧版更胜一筹。但旧版中的有些神奇情节，不一定要删去。
五、《射雕英雄传》
旧版：
1、由一首宋诗作为开头，并说明了当时的局势；
2、曲灵风出场时已经是一堆白骨；
3、杨过的母亲是曾被杨康奸污的秦南琴
4、秦南琴与郭靖曾有一段情，并深爱着郭靖；
5、《九阴真经》的作者是达摩，并是黄药师“赖以成艺”的武学奇书；
6、郭靖有一只小红鸟，也称“血鸟”；
7、曾有一段蛙蛤大战及铁掌帮行凶的情节；
8、铁枪庙中，穆念兹用铁枪杀了身负剧毒的杨康，随后自杀了断；
9、欧阳锋竟能在冰住中生存三天；
10、裘千仞所练“五毒神掌”，系以毒物浸泡双手，故掌力含有毒；
11、洪七公刚开始教黄蓉的是“燕双飞”；
12、黄药师的成名绝是“落英掌”；
13、段皇爷的神功是“先天功”，而王重阳的绝学则是“一阳指”；
新版：
1、以张十五说书作为本书的开场；
2、多了曲灵风盗宝及与郭杨二人的对话；
3、将秦南琴与穆念兹合二为一；
4、增加了黄裳撰写《九阴真经》的经过；
5、将欧阳锋因在冰住中的时间改为一个时辰；
6、加上了黄蓉迫人抬轿与长岭遇雨两段情节
7、裘千仞的看家本领变成了“铁掌神功”，手上无毒；
新新版：
1、详细说明了《九阴真经》原始本、首抄本、二抄本的来龙去脉；
2、深入描绘了黄药师与梅超风之间的一段若有似无的暧昧情愫；
3、合理解释了“蛤蟆功”的潜在威力；
4、书的结尾处，郭靖与黄蓉镇守的襄阳城变成了青州城；
5、九阴神爪、摧心掌、四仗长鞭原为《九阴真经》中的光明正大武学，这回变成了黄裳专要破的阴毒武功；
6、将“九阴神抓”、“四仗长鞭”改为“摧坚神抓” 、“白蟒鞭”；
7、对九阴作出解释，按易经，阳为奇数，阴为偶数，所以《九阴真经》的最高境界应为阴阳相容、刚柔相济；
8、《九阴真经》的“篇”改为“章”；
9、陈玄风并未把九阴真经刻在肚皮上；
10、九阴真经的下卷末多了梅超风的一行话；
11、对降龙十八掌做了更多更完善的说明补充，"鱼跃于渊"和"战龙在野"，皆以"或跃在渊"和"龙战于野"称呼；
12、稍微交代了乔峰改降龙十八掌的过程，原来“神龙摆尾”来自虚竹的“覆虎尾”；
13、傻姑提前登场(郭啸天杨铁心时代)；
14、马钰“三花盖顶掌法”改成“履霜破冰掌法”
15、特别在每个章回末或多或少的增加了一些注释（主要是对一些评论观点的反驳）。例如网友所论的“宋代才女唱元曲”、“守宫砂是否真有其事”、“蒙古军队如何有汉人大将”……等。
1 6、合理解决了靖蓉的年龄问题。
我之见：旧版开头异常乏味，新版出手不凡。可惜新版删去了秦南琴这个人物，有点得不偿失。黄药师少处年时代的一段恋情，不写也罢，一切尽在不言中，还是含蓄一点好。新新版中弥补了前二版中的漏洞，使本书更加精益求精。对于降龙十八掌的讲述，加强了“天”书与“射”书的联系。
六、《白马啸西风》
由于篇幅较短，旧版、新版、新新版三版之间，没有多大变化。
七、《鹿鼎记》
旧版：韦小宝以陈近南的秘诀为辅，练成了《四十二章经》里的四图，并将两者结合在一起，武功并不很低。
新版：韦小宝几乎不会武功，学得最好的也是那套逃命功夫“神行百变”。
新新版：据传闻，金庸先生会给韦小宝安排一个比较坏的结局：可能是韦小宝最终财丧尽、穷困潦倒；或者是老婆一个个离他而去。
我之见：但最近又听说金庸不改了，不好置评。
八、《笑傲江湖》
旧版：
1、魔教十长老为风清扬所杀；
2、日月神教教名为“朝阳神教；
3、莫大先生被左冷禅手下的瞎子砍掉了头颅。
新版：
1、莫大逃过大难，还出现在令狐冲与任盈盈的婚礼上；
2、魔教长老为五岳剑派所困。
新新版：在最新版中盈盈似乎醋意更浓了，如令狐冲为了讨好小师妹而故意刺伤自己时，盈盈竟一怒而去，然后令又去追盈盈.还有结尾令狐冲去看望林平之时,林平之竟说:"令狐冲你用下三滥的手段打败了我,你没资格和我对话.”令也没和他争辩......感觉不爽。
我之见：第二版莫大未亡，给小说结局留下韵味，改得好。最新版还有多处反映了盈盈的醋意,总之感觉没有第二版读得爽.
九、《书剑恩仇录》
旧版：周仲英为顾武林同道之义将儿子周英杰立毙掌下。
新版：周英杰是被周仲英误掷铁弹而伤了性命。
新新版：
1、增补了一章“魂归何处”：主要讲述了阿凡提用可兰经及陆菲青用孔孟之道对陈家洛的说教，使得陈家洛登悟前非，也不再自杀了；
2、加强了陈家洛不敢爱霍青桐的内心描述；
3、将曾受争议的玉瓶美女由香香公主变成玛米儿；
4、用较多笔墨刻化了乾隆的机心重重。
我之见：新版的改变，更加贴近人性，旧版太不近人情。新新版的补充，有点多余。
十、《神雕侠侣》
旧版：
1、杨过被郭芙砍断的是左手；
2、杨过的母亲是秦南琴；
3、瑛姑身边有三头灵狐；
4、大雕给杨过吃的是朱果。
新版：
1、杨过被砍断的是右手；
2、杨过的老妈是穆念慈；
3、杨过吃的是神雕抓的大蛇的蛇胆。
新新版：
1、杨过与小龙女之间多了些打情骂俏，小龙女不在冷若冰霜；
2、郭襄把自己想象成了大龙女；并幻想如果是自己和杨过第一次见面而不是小龙女，那么杨过一定会爱上她的。以后还有襄暗中和小龙女“较量”的情节，哎，可爱的襄儿也变俗了。
3、郭襄真心诚意的拜金轮法王为师；
4、将西藏金轮法王改为蒙古金轮国师。
我之见：小龙女多了一份俗气，已不是以前那个不食人间烟火的翩翩仙女，而是降落凡间的实实在在的人。这不符合小龙女长期居住古墓的“冷女”形象。郭襄经历的改写，值得推敲。
十一、《侠客行》
旧版：张三李四来自龙木岛。
新版：张三李四是从侠客岛出来的。
新新版：
1、回目的更改：第一章，由“烧饼馅子”代替“玄铁令” ；第二章，由“荒唐无耻”取代“少年闯大祸”；第三章，由“不求人”替代“摩天崖”；第四章，由“抢了他老婆”改换“长乐帮帮主”；第六章，由“腿上的剑疤”顶替“伤疤”；第十章，由“太阳出来了”换取“金乌刀法”；第十一章，由“毒酒与义兄”替换“药酒”；第十三章，由“变的忠厚老实了”抵换“舐犊之情”；第十五章，由“真假帮主”换掉“真相”；
2、长乐前任帮主司徒横的外号，由“八爪金龙”改为“快马”；
3、侍剑并没有被叮当所杀，只是被点了穴，后为石破天所救；
4、紫烟岛上，石破天与阿绣多了些卿卿我我，石破天竟会对阿绣说出“你是我的心肝宝贝”等肉麻情话。
我之见：紫烟岛一段，富有情趣！但对于石破天的性格描写就似乎是前后矛盾了。该庆幸的是侍剑并没有遇害，那么好的小丫头，我见忧怜，感谢金大师的怜香惜玉之情。
十二、《倚天屠龙记》
旧版：
1、赵敏原为赵明，殷梨亭为殷利亨；
2、张无忌原有一只“玉面火猴”；
3、周芷若是明教部属周子旺的女儿，最后出家为尼。
新版：
1、明教教主杨破天改为阳顶天；
2、阿朱的“千蛛绝户手”改名为“千蛛万毒手”；
3、周芷若似乎跟张无忌、赵敏生活在一起。
新新版：张无忌妄娶四美的想法甚至都和赵敏说了，而这在第二版里是没有的，第二版只是说张无忌梦中妄想同娶四美。
我之见：张无忌在最新版中变的更俗了。
十三、《碧血剑》
旧版：开场人物是《桃花扇》传奇中的明末四大公子之一侯方域。
新版：开篇介绍的是渤泥国“那督”后人张朝唐。
新新版：
1、石梁派改成了棋仙派，其住的地方现在叫静岩；
2、洞中的金蛇剑很容易便拔出来了；
3、袁承志喜欢阿九，但因对青青有约在先，无法处自拔，书中着力描写袁承志对阿九的矛盾心理；
4、结局时，阿九并未落发为尼，随师父去藏边练功时；
5、袁承志立志还组建了“金蛇王营”；
6、李自成打入北京后，内部发生一场内讧，部下被他杀的殆尽；
7、青青眼见承志对阿九柔情深重，一怒之下跳崖，终赢得袁承志之身（心是唤不来的）；
8、增加对李自成内心世界的描写。
我之见：袁承志变“花心”了是最新版最大的变化。
十四、《鸳鸯刀》
三个版本没有多大区别。
十五、越女剑
三个版本没有多大差别。
原贴：金庸各部小说的主题
紫梧轩香
原贴：怎样分析小说的主题
天边一只雁
小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写反映社会生活的一种文学体裁,或通过情节的展开和环境的渲染反映社会生活的一种文学体裁。传统小说有三个要素：人物形象、故事情节、典型环境（自然环境和社会环境）。
原贴：传统小说的三要素？
薰衣草
栗公子
原贴：什么是小说的主题?
南瓜
原贴：什么是小说的主题?
yanyi_lu
halo
原贴：小说主题种类？
安之若素
在当今开放的世界里，我们在吸收外来文化的同时，也要大力弘扬华夏五千年的优秀传统文化，弘扬传统文化作文。只有这样，世界才会健康地朝多元化方向发展，才能更加地充满生机和活力。
小时候，每当大年三十晚，村里便鼓声四起，霎时间村当街便挤满了人，有敲锣打鼓的，有扭秧歌的，有踩高跷的，有玩龙的，村里好不热闹。 小孩子穿着棉袄在街上你追我赶的，不时地放着炮，老人们聚成一堆儿聊天，年轻小伙儿，俊俏姑娘则在给人们表演节目。
而清明节，人们总会把嫩绿的柳枝插在门上；端午时，奶奶总会给我们系五线绳，煮鸡蛋、煮大蒜，包粽子……到了中秋节呢，我们一家老小坐在院子里，举头望明月，低头吃月饼，真是人间一大乐事。
可现在呢，“洋节”来袭，西方的情人节代替了我们的七夕节。 洋节风靡而传统节日却逐渐被人们淡忘，身为一名中国人，你难道不应为此做些什么吗？
现在，每当过年时人们总是出去大吃一顿，守在电视机旁看春晚，有许多人在叹气，说：“怎么一点年儿都没有？”孰不知扭秧歌，敲大鼓等这些文化习俗正在挥手向我们告别，弘扬传统文化
清明节人们哪还会在自家门前插一枝嫩柳呢？仅仅去坟里扫扫墓，仅此而已。 端午节，还有谁会安分地在家包粽子？中秋夜圆之夜，又有谁会和家人们惬意地坐在院子里手拿月饼，抬头赏月呢？
中华的优秀传统文化慢慢被人们所淡忘。传统佳节在现在社会里日益冷清，怎能不令人担忧？不引起社会的广泛关注呢？
优秀的传统文化是我们老祖先留给我们的无形财富，传统佳节蕴含着中华优秀传统文化因子，这些是我们民族的优秀劳动成果和智慧的结晶。
作为一名中学生，我能倡议大家为弘扬传统文化而贡献一份微薄之力。优秀的传统文化不属于这个民族，它更属于这个世界。我们要尽全力把我们的传统佳节推广到世界上，让世界变得更加炫彩多姿。
咖啡海
樱花的眼泪
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涵裕KK
山芋_sunny
吴双双
