小说叙事结构有哪些

多线叙事的话可以尝试以章节来分割，比如1号人物写一章，然后写2号的。根据每个故事中的一些细节或人物事件的交织来把整体连接起来。写好一个故事，这个问题其实没有意义，每个人都有不同的理解，但共性还是有的，当然也是些显而易见的东西，比如说要有悬念啊，人物塑造要合理鲜明什么的

影视文学结构方式，按时间空间处理，可分为顺序式和时空交错式两种主要类型；按叙事角度，可分为主观叙述和客观叙述两种格局；按剧作和各文学门类的关系，可分为戏剧式、散文式、综合式等结构形式。

首先，在叙事过程中，预先确定了严密地、契合天地循环的圆形结构： 在该书第一回中，作者先叙述了“无材可去补苍天”顽石、神瑛侍者、绛珠草的故事，然后这些艺术形象被一僧一道携入红尘，经历了人世间的悲欢离合后，又被一僧一道携归青埂峰，回来后，以其经历创作了《石头记》，并最终由曹雪芹“于悼红轩中批阅十载，增删五次而成。”作者首先以神话的形式确立了该书的创作宗旨和行为思路，从而为该书以后对现实生活的描写定下总的叙事基调。

其次，在对现实事件的描写中，在圆形结构统帅之下，采取了网状的叙事形式。 在《红楼梦》现实生活展现过程中，贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的爱情婚姻纠葛是全书的情节主线，贾府的荣辱兴衰是全书的情节副线，他们相互交叉，互为表里，其间又穿插了薛蟠打人吃官司、元妃省亲、宝玉挨打、大观园宴饮等小的故事情节，从而构成了细密的网状叙事结构。在这个结构中，每一个情节都关联着其他的情节，这就是所谓的“一击空谷，八方皆应”的创作技巧，从而广泛地展示了社会生活的原貌。

1.草蛇灰线，伏脉千里，线索好。

2.大对称，108回前54是盛，后54是衰。

《红楼梦》毋庸置疑，这本书不仅语言优美、文笔精练，其结构更堪称完美无暇。

福克纳的所有小说，都曾让我觉得结‍‍构上耳目一新。文体的变化、叙述的方式、前后次序的颠倒，都很完美，就比如：《我弥留之际》《八月之光》等。‍‍

金庸小说的结构是非常漂亮的，可以说是匠心独运了。《射雕英雄传》《笑傲江湖》《天龙八部》几部的结构都非常精巧。

叙事结构：

《红楼梦》的叙事结构，在以往传统小说的基础上，也有了新的重大的突破。它改变了以往如《水浒传》《西游记》等一类长篇小说情节和人物单线发展的特点，创造了一个宏大完整而又自然的艺术结构，使众多的人物活动于同一空间和时间，并且使情节的推移也具有整体性，表现出作者卓越的艺术才思。

《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，又名《石头记》《金玉缘》。

此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理” 。

由于现世只流传下来的曹雪芹原著只有前80回，因而在现市面上流传的120回体的《红楼梦》的后40回乃是后人所续，故所交代的结局与原著的前80回所隐射的结局大相径庭，人物的性格描写以及思想行为都有所偏差，不可一概而论，因而后40回的故事并不能代表红楼梦的原著。

《红楼梦》的作者具有初步的民主主义思想，他对现实社会包括宫廷及官场的黑暗、封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举制度、婚姻制度、奴婢制度、等级制度，以及与此相适应的社会统治思想即孔孟之道和程朱理学、社会道德观念等，都进行了深刻的批判，并提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。这些理想和主张正是当时正在滋长的资本主义经济萌芽因素的曲折反映。

‍‍不能不提的应该是杜拉斯的《情人》吧，用了几万字写尽了一个女子复杂的一生，结构既不是按照时间顺序，也不是倒叙或者插叙，而是一种内在逻辑。‍‍

运用经典叙事学的理论，从叙事结构、叙事时间、叙事角度三个方面对《白鹿原》的叙事艺术进行研究，试图呈现作品的叙事特质，填补《白鹿原》叙事研究的空缺。

《白鹿原》的人物结构在横向和纵向上都体现出了力的均衡，它的情节结构采用两条线索碰撞或平行，用对立情节元素构置人物性格，用强弱相间的情节强度构成节奏感，用起承转合推进情节。

从人物结构中我们可以看到拉美魔幻现实主义的影响，从情节结构中我们还能发现古代话本小说的影子。而整个结构中体现出的历史观念，来自上个世纪八十年代外部环境的影响。

扩展资料：在具体的创作中，陈忠实大量借鉴了潜意识、非理性、魔幻、死亡意识、性本能等现代主义手法，从而使情节愈显曲折，突出了人物命运的不可臆测。

尤其是魔幻手法，在中国传统农村的直观思维中也可以找到根源，农村中那种融主观和客观、生与死于一体的原始宗教的二元论世界观，恰恰是魔幻思想的温床。

陈忠实正是通过这种魔幻描写，模糊了生者与死者、冥界与人间的界壁，在人与鬼的冲突中来展示人性深处的东西，揭示人性的悲剧、人生的苦难。

莫言的《天下太平》，美国作家欧·亨利很多作品，如《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》、最后的常青藤叶。

如果题主是想要读类似结构的小说借鉴和研究的话，个人建议要多看一些多线叙事结构的书，像是饶雪漫的《左耳》、《沙漏》等。

《红楼梦》，双线叙事，明线是贾宝玉和林黛玉的爱情线，暗线是贾家逐渐衰弱线，明暗两线相互交织，使小说结构严谨丰富，人物形象更加丰满，更好的表现主题

老舍的《四世同堂》，主线描写北平人家祁家等的生活经历，暗线是国家陷入日本侵华危难

鲁迅的《药》，明线是华老栓夫妇为儿子治病，暗线是革命者夏瑜被军阀杀害，构思精巧。

前五回是《红楼梦》的蓝图，第6——120回是故事的主体。前者与后者是互动的结构关系，前者所展示的画面、所形成的潜在结构，不仅表现了封建社会的上流社会的政治、经济和文化，还蓄积了封建社会的潜意识、潜能量，营造了巨大的张力空间，形成了大历史语境，许多情节线索都是从这里牵引出来的，许多人物的欲望、心理、情绪都是从这里生发出来的，即使人物的一颦一笑、一举一动也能勾人魂魄，令人荡气回肠，其奥妙就在这里。

一、《红楼梦》的叙事风格

曹雪芹以他自己独特的方式去感觉与把握内在和外在的世界,实在和空幻的人生,又以独特的方式把自己的感知艺术地表达出来,形成了独特的叙事风格,这就是写实与诗化的完美融合,既显示了生活的原生态又充满诗意朦胧的神秘感,既是高度的写实又充满了理想的光彩,既是悲凉慷慨的挽歌又充满青春的激情,它彻底地摆脱了说书体通俗小说的模式,显示出高雅的诗人小说的特征,成为中国古代小说的艺术精品。《红楼梦》又不同于严格的写实主义小说,作者以诗人的敏感去感知生活,着重表现自己的人生体验,自觉地创造一种诗的意境,自觉地运用象征的形式,使作品婉约含蓄,有如雾里微露的楼台,是那样的朦胧又那样的壮观;是那样的历历在目,又是那样的难以企及。它不象过去的小说居高临下的裁决生活,开设道德法庭,对人事进行义正词严的判决,而是极人物心灵的颤动,令人参悟不透的心理深度;人生无可回避的苦涩和炎凉冷暖,让读者品尝人生的况味。整部小说象一首雄丽深邃又婉约缠绵的长诗,把中国古代小说从俗文学提升到雅文学的品位,成为中国小说史乃至整个中国文学史上的奇葩。

第一视角：以主人公的视角来讲述故事。

第三人称视角，你好像一个旁观者或者操控者，而不是本人。

文学作品的体裁有诗歌、散文、小说、戏剧 、中国传统的“二分法” 所有文本体裁分为韵文和散文两大类. 依据：文本的外部特点即语言形式因素. 这种分类过于笼统,没有涉及题材、构思等问题,难以区分文学文本和非文学文本,现在已经被废弃. 2、西方的“二分法” 以亚里斯多德在《诗学》中的的“二分法”为代表,他依据文本模仿现实的手段区分了史诗、戏剧两大类.由于史诗是通过语言来模仿现实的,不像戏剧那样有音乐的介入,因此被看作严格意义上的文学类型.至于史诗的语言表现形式,可以是韵文,也可以是无韵的散文. 同样是二分法,以亚里斯多德的为代表的西方古典文论更侧重文本的媒介手段等内在特点. 二三分法 以亚里斯多德为代表的二分法没有提及抒情诗,当抒情诗在文学中的地位提升以后,二分法被三分法所替代. 三分法是依据文学作品选取题材、构思方式和情感体验方式以及塑造形象的表现手法将各种文学划分为叙事类、抒情类、戏剧类的一种方法. 叙事类文学侧重于以客观世界和虚拟世界的事件、人物和环境景物为题材内容,以摹仿、虚构为构思方式,以具体生动的叙述为主要艺术表现手法,从而反映和表现创作主体对社会人生的审美把握的文学作品. 叙事性是叙事类文学基本的审美特征.叙事类文学包括小说、史诗、叙事诗、故事诗、史传文学、报告文学等. 抒情类文学是侧重以抒情主人公主观情思为题材内容,以内心感受和体验为构思方式,以直接抒发为主要艺术表现手法,从而表现创作主体对自然、社会、人生的感悟和体味的文学作品.抒情性是抒情类文学的突出的审美特征. 抒情类文学主要有抒情诗、抒情散文、散文诗等. 戏剧类文学是侧重于以生活中的矛盾冲突为题材内容,以模拟和再现虚拟的真实为构思方式,以人物自身的行为动作和台词为主要艺术表现手法,从而反映创作主体对社会人生的审美把握的一种文学作品. 三四分法 1、我国“四分法”将文学文本划为诗歌、小说、散文、戏剧文学四大类.有的在此基础上增加影视文学. 我国四分法是根据文学文本的外在形态,同时考虑题材选择、形象塑造形象的特点,以文本的语言特征、体制篇幅为依据作为划分文学体裁的方法. 2、加拿大诗学家弗莱的四分法 他说：“文类的中心原则是相当简单的,文学中文类区别的基础似乎是表现的原则.词语可以在观众前面表演出来,可以在听众面前讲出来；或者它们可以歌唱出来,或者可以为读者写出来.” （〔加拿大〕诺斯洛普?弗莱《批评的剖析》,陈慧等译,百花文艺出版社1998年版第308页） “在观众面前表演的诗歌是戏剧；在听众前朗诵的则是叙事诗；自己背朝观众唱或者吟诵就是抒情诗；而小说则是应安静地阅读的.”（〔法〕达维德?方丹诗学——文学形式通论,陈静译,天津人民出版社2003年版第126页） 弗莱的四分法与我国流行的四分法在立论依据与分类结果上并不相同. 中国古典文学中国古典文学广义的指自先秦至清代末年的中国文学,包括作家、作品、文学事件,文体起源与发展历程,文学运动、流派,文学理论,作家作品的考据、研究等等.类似中国古代文学史.狭义指中国古典文学作品.按文学史的习惯,可以划分为先秦文学、秦汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋金元文学、明代文学、清代文学.代表性的文学作品形式有诗、词、曲、赋、散文、小说等,大量篇章脍炙人口.中国古典文学是中华民族最宝贵的文化遗产之一.

《红楼梦》的叙事结构《红楼梦》的叙事结构，在以往传统小说的基础上，也有了新的重大的突破。它改变了以往如《水浒传》《西游记》等一类长篇小说情节和人物单线发展的特点，创造了一个宏大完整而又自然的艺术结构，使众多的人物活动于同一空间和时间，并且使情节的推移也具有整体性，表现出作者卓越的艺术才思。

雪芹用笔，从无“单文孤证”之例，处处皆有起伏映照，前后呼应。雪芹的笔，绝不苟下，处处有用意，句句有牵引，不过粗心者往往视而不见，见而不明罢了.

《红楼梦》的叙事艺术：

1、曹雪芹比较彻底地突破了中国古代小说单线结构的方式，采取了多条线索齐头并进、交相连结又互相制约的网状结构。

曹雪芹以他自己独特的方式去感觉和把握现实人生，又以独特的方式把自己的感知艺术地表达出来，形成了独特的叙事风格，这就是写实与诗化的完美融合，既显示了生活的原生态又充满诗意朦胧的甜美感，既是高度的写实又充满了理想的光彩，既是悲凉慷慨的挽歌又充满青春的激情。

2、直接取材于现实社会生活，是“字字看来皆是血”，渗透着作者个人的血泪感情。作品“如实描写，并无讳饰”，保持了现实生活的多样性、现象的丰富性。从形形色色的人物关系中，显示出那种富贵之家的荒谬、虚弱及其离析、败落的趋势。他所写的人物打破了过去“叙好人完全是好，坏人完全是坏”的写法，“所叙的人物，都是真的人物”，使古代小说人物塑造完成了从类型化到个性化的转变，塑造出典型化的人物形象。

3、作品借景抒情，移情于景，从而创造出诗画一体的优美意境，把作品所要歌颂的爱情、青春和生命加以诗化，唱出了美被毁灭的悲歌。“慧紫鹃情辞试莽玉”，致使宝玉大病之后对黛玉越发痴情。

4、象征手法的运用，引领读者伴随弦外之音，去参透人生的奥秘，也使作品像诗一样具有含蓄、朦胧的特点，给读者留下了更多的想象空间，引起几百年来不断的猜想、思索，成为长久的探索的课题。

5、《红楼梦》采用“草蛇灰线，伏脉千里”，“注此写彼，手挥目送”的方法，使每一个情节具有多方面的意义，故事和画面之间的转换非常自然，不着痕迹。

6、《红楼梦》不但在叙述者问题上突破了说书人叙事的传统，而且在叙述角度上也创造性地以叙述人多角度复合叙述，取代了说书人单一的全知角度的叙述。

此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理” 。

由于现世只流传下来的曹雪芹原著只有前80回，因而在现市面上流传的120回体的《红楼梦》的后40回乃是后人所续，故所交代的结局与原著的前80回所隐射的结局大相径庭，人物的性格描写以及思想行为都有所偏差，不可一概而论，因而后40回的故事并不能代表红楼梦的原著。

《红楼梦》的作者具有初步的民主主义思想，他对现实社会包括宫廷及官场的黑暗、封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举制度、婚姻制度、奴婢制度、等级制度，以及与此相适应的社会统治思想即孔孟之道和程朱理学、社会道德观念等，都进行了深刻的批判，并提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。这些理想和主张正是当时正在滋长的资本主义经济萌芽因素的曲折反映。

曹雪芹比较彻底地突破了中国古代长篇小说单线结构的方式,采取了各种线索齐头并进,交相连结又互相制约的网状结构。青埂峰下的顽石由一僧一道携入红尘,经历了人间的悲欢离合,又由一僧一道携青埂峰下,这在全书形成了一个严密的、契合天地循环的圆形的结构,在这个神话世界的统摄之下,以大观园这个理想世界为舞台着重展开了宝玉与黛玉的爱情的产生、发展及其悲剧结局为主线,同时,体现了贾府及整个社会这个现实世界由盛而衰的没落过程。从爱情悲剧来看,贾府的盛衰是这个悲剧的产生的典型环境;从贾府的盛衰方面看,贾府的衰败趋势促进了叛逆者爱情的滋生,叛逆者的爱情又给贾府以巨大的冲击,加速了它的败落。这样全书两个世界构成了一个立体的交叉重叠的宏大结构。

甄士隐联系着神话世界和现实世界,贾雨村一头联系着甄士隐,一头联系着贾府,他们两人升沉好坏,出世入世两相对照,甄贾二宝玉两相映衬,使作品呈现出亦真亦假的变化,使神话世界、理想世界和现实世界叠影相加,形成一体,对全书作出理性的阐释。青埂峰下的顽石经历了人间的悲欢离合之后又回到青埂峰下,完成了天地契合的严密的完整的总体结构。

《悟空传》不排第一，心里难安。打破传统西游故事，塑造了颠覆版的西游世界观，描写了悲剧英雄孙悟空以及唐僧等人对命运的抗争。不一样的悟空、不一样的唐僧、不一样的八戒、不一样的沙僧，全面颠覆，而且有理有据，有情有义，甚至掀起了对西游记重新审视的一股新流派。不愧“网文第一神书”的美誉，有关该书的解读至今依然不绝。

首先，看一下什么是电影文学？

电影文学实际上就是指的电影文学剧本。他是区别于"诗歌，小说，戏曲等的文学形式"。

电影剧本又是电影编剧直接创作或者根据以有的文本文学进行重新改编后形成的文学形式。

电影剧本的文学价值包括"作品的思想内容，人物形象，艺术形式上具有的审美价值"。

电影文学没有文本文学的想象空间大。电影文学除了剧本文字外，还包括解说词，歌词。

电影文学狭义方面就是指电影剧本，而发展到现代，电影剧本又被称为电影文学剧本。

1、基础说。代表人物是陈荒煤。电影文学创作的发展和繁荣，是电影艺术发展和繁荣的首要条件，也是提高影片质量的关键之一。”

2、分支说。这一派代表人物是于敏。于敏在未完成的作业一关于电影思维一文中写道：“电影文学是文学大家族里的一个分支"，“当独立文学样式之名而无愧"，能“达到别的文学门类的完善程度"。

3、依附说。代表人物是邵牧君。邵牧君在电影、文学和电影文学一文中说：“尚未在银幕上得到体现的电影剧本并不是本身完善的作品，只有当它在银幕上得到兑现，由完成影片来证实它的电影性之后，它才能插足电影文学之林。”

5、区分说，代表人物是郑雪来。郑雷来在漫谈电影剧作的发展过程一文中说：“电影剧本（文学剧本），分镜头剧本导演工作本，影片纪录本（影片的事后纪录），这三者不能一概称为电影文学。

6、本性说。大多数论者都认为电影文学应具有兼备文学性和电影性。例如郑雪来认为电影文学必须具备两个条件：一是符合电影艺术规律的要求，二是具有堪称文学作品的文学性。

结构短篇小说的四个常用技巧 （一）"横切悬念，倒叙事件"法这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造 成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日湖北日报发表的一篇一双明亮 的眼睛，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到 一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电 ，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。 沿途，他一会说："同志，注意，前头有条沟！"一会，又指点我："同志，注意左边是口 塘！"最后，进了村，又指着一条巷子说："里面住着咱们队长，他会招呼你的。"可第二 天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁 边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？ 正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊："…… 是塘，你不要掉到水里了。"他回过头，眨眨眼，好像看到了我："你不就是我昨夜给你引 路的同志吗？"……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地 引 人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的"眼睛"还明亮呢？这就叫作"切入悬念"，下面就等 着作者"倒叙事件"——读者也就非读下去不可了。 （二）"淡化情节，形散神聚"法这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直 是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一 种说不出的人生韵味，常常是"无情"更有情，无声胜有声。如张洁写的拾麦穗，是讲 农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦 穗 .这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩 舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎 么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小 的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉 的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪… 这就叫"形散神 聚"，是"无结构"的结构，是用一种内在精神编织的"情结"文章 （三）"偶然中必然，必然中偶然"法小说作者要学会在生活中发现偶然中隐 藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的 必 然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质 意义。如法国小说《项链》的作者莫泊桑，对此技巧就运用得非常漂亮。故事是这样的：小 职员的妻子路瓦裁夫人为了得人欢心，被人艳羡，在准备参加一个上流社会的晚会时，向她 的女友借了串项链配戴。当晚，这项链加上她的美貌，确实让她出了风头。不料，乐极生悲 ，在归途上她竟丢失了项链。为了赔偿这项链，她不得不承受经济上的压力。经过十年艰苦 努力，她和丈夫还清了因买项链所欠的债。谁知待她刚还完债，便发现她原来借的项链是假 的。真是一夜风头得到的是十年辛酸，片刻虚荣换来的是半生痛苦。这"借项链"——"失项链"——"赔项链"——"还项链债务"——"发现项链是假玩意"的一系列情节，节节都 隐 蔽着"偶然中的必然，必然中的偶然"，读来引人入胜，又发人深省。 （四）"明线暗线——双环连套"法这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交*，双环连套，从一个人物引出一 个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、两个故事发生密切的关系，而且不断 丰富人物性格，推动主题思想深化，如鲁迅写的小说《药》就是如此。故事的明线是：清末 年间，华老栓的儿子小栓得了痨病，人们说此病吃了血馒头就好了，所以老栓等到一天清早 衙门杀人，就拿着洋钱去买用囚犯血染的馒头，并匆匆拿回家给小栓吃。此文暗线是：老栓 去取血馒头那天清早，被杀的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血馒头，但这剂"药" 并没把小栓的病治好。小栓最终还是被痨病夺去了生命。作者就将这明暗两线交*，结成双 环连套——在本文结局的坟场上，让小栓的墓和夏瑜的墓错落地挨在一起，小栓的母亲、 夏 瑜的母亲又都在给儿子上坟、烧纸……《药》的主题："愚昧的群众享用革命者的鲜血， 不 是医治病苦的良药；资产阶级脱离群众的革命，不是疗救中国社会的良药。"就自然而然地 从坟地里奔出来了。 第一篇 人物 1 一切小说的基础是什么？ 是人物，所有小说的核心都在于如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，这是小说成败的关键。 事实上，我们可以给小说下个定义，短篇小说：用散文的形式描写一个人物力图解决一个问题。长篇小说：用散文的形式描写数个人物力图解决数个问题，当然这其中的人物要有主有次，问题要有大有小。 在科幻小说和惊险小说中，人物多种多样，可以是真正的人，也可以是机器人、仿生人、动物植物或来自外层空间的恐怖不知名的异形。不过大多的人物恐怕只能是人，偶尔有克隆人或是仿生人，也会有些幽灵和鬼魂。但是不管什么作为主人公，他们的言行举止必须像一个真正的人。 读者阅读小说，主要是为了消遣，他们不想听说教。如果小说写的是一部机器、一棵树、一只鸟，如果这些主角没有人类的特性，那读者很快就会感到厌倦，反过来说，如果我们在写作的时候有意识地让小说中的人物都面临一个问题，比如说生存问题或是存在障碍的爱情，并让主人公奋力去解决这个问题，读者就会被吸引。 小说像任何一切娱乐形式一样，要能吸引并保持观众的注意力，而且，小说又具有其他娱乐性是无可比拟的优越性。小说可运用文字直接激发读者的想象力，作者仅凭纸和笔，就可以带领读者去异乡奇境进行旅行。 但小说也有其弱点。作家不可能面对读者直接进行解释或解决读者的一切疑惑，作家必须要把他想说的一切统统写下来，并希望读者能听到、看到、闻到、感觉到甚至尝到作者在小说中所描述的一切东西。 因此，作为作者，你的工作是要使读者生活在你的小说中。要使你的读者忘记他他们是坐在电脑前或是躺在床上看文字，而是使他们相信他们正生活在你想象中的世界，生活在你用笔创造出的世界中，他正在急诊室中抢救病人，他正绝望地站在海边等待黎明，他正在爬一座冰雪纷飞的山，山的那边是他的陷入险境的爱人。 总而言之，是要读者生活在你的故事中。做到这一点最简单的一个办法是，提供一个他所向往成为的人物。 让读者想象，她自己就是一个主角，挣扎于情欲和对自由的向往中，被另一个紧紧束缚着。或是因为备受伤害看不见希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的却渴望被救赎。 作者如何做到这一点呢？有两件事必须记住。 首先，小说基本上写主人公解决面临的问题的文学样式，主人公的选择必须十分小心。人物应该有独特的吸引力，并给一个难题让他去解决，从而使读者关心该人物以后的命运。小说中的主人公也称之为观点人物，故事是从他的视角讲述的，换句话说，就是主人公必须有能力承担这个故事。 选择一个主人公，他有极大的能耐，却又有明显的弱点，然后然他去解决一个难题。 比如，作者可以设想一个主角，他睿智、冷静、意志力极强，从以往的战争期间看是个卓越的军事家，但他有时会陷入迷惑，坚硬的外壳下面是容易受到伤害的心，因为追求自由而参加国家的独立战争，然后又因为自由被束缚而被迫选择离开祖国。如果让列文领导一支军队，管理国家，他会轻而易举地完成，但是他所面临的问题不是考验他的优点，而是揭露他的短处，所以他遇到了另一个主角，一个无论容貌、力量都比他强、掠夺成性的人，他夺走了这个主角的自由，不仅如此，他所经历的一切超越他忍耐的极限，这也是使他高傲的自尊受到极大的伤害。 另外，在描写人物时，不要流露出主人公自己必胜的信念，如果主人公都确信难题能解决掉，那读者还有什么可担心的？ 故事必须要有悬念，这个悬念应该维持到故事结束。换句话说，主人公对自己的命运是无法把握的，如同走在悬崖边上，摇摇摆摆跌跌撞撞，狂风和暴雨随时都可能把其摧毁。 在具有高度写作技巧的小说中，主人公除非作出极大的牺牲，否则就不可能战胜他所面临的难题，也就是说，主人公必定有失才能有得，而读者急切想要知道主人公将会失去什么。 那种镇定自若、无所不能的人物是小说中最要不得的，他们乏味、刻板、不可信、毫无意义。 优秀的作家如同优秀的建筑设计师，每一篇小说应具有其独特的创造性，这包括有特点的人物和适合故事的背景以及其中文中流露出的观点。 观察一下你每天周围接触的人物，你能见到多少一成不变的模式呢？进一步了解他们每个人，你就会发现，每个人都是一个独立的个体，都有与其他人不同的个性、习惯、爱好、欢乐和恐惧，每个人都面临自己各自不同的问题。他们有哪些强处和弱点，应着重描写他们那些与众不同的特点，在设想一下，哪一些问题最能暴露其弱点，然后再动笔开始写。 关于描写人物的第二个要点是，整个故事的叙述都应从主人公的观点和感觉出发，即使小说使用第三人称的叙述手法，写在纸上的一切都应是主人公的亲身经历，这是对作者的一种限制。 主人公必须出现在每一个场景中，作者不能写主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者讲的故事才有真实感，并直接向读者叙述。主人公困惑，读者也会感到困惑：主人公痛苦，读者也会感到痛苦，主人公胜利了，读者也会感到胜利的喜悦。换句话说，读者生活在小说中，而不只是在读电脑屏幕上的字或印在纸上的铅字。 也可以用第一人称来写小说，在以第一人称叙述的故事中，“我”是主人公，给读者以更大的带入感，有利于在他们的脑中建立一个虚拟的世界，但是由于“我”的视角有限，叙述的时候有时会有极大不便，不过在设置悬念上比第三人称要方便一些。当然，如果作者必须告诉读者一些主人公所不知道的事情时，最好用第三人称。 还有些人用第三人称和第一人称混合来写，这种方法要取得较好的效果相对要难，很容易产生视角混乱，使读者迷惑，但能克服单纯以第三或以第一人称描写的缺点。 有一个办法可以检查主人公是否能感知现实世界，查看你所写的小说的每一页，看看主人公的五种感官是否都起了作用。如果在一页中只有主人公的视觉和听觉用上了，就重写这一页，最终达到的效果是，不仅要使故事的主人公不仅能看到和听到，还要让他嗅到、尝到和接触到，这种方法是故事的叙述效果生动活泼。 那么，怎样才能找到具有独特个性的主人公呢？又怎样让它解决什么问题呢？ 综上所述，作者所写的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相结合的产物。许多作家往往劝导初学者应写自己所熟悉的人和事，这确实是成功作者的经验之谈。没有一个作者会写自己从未亲身经历的东西，这实在是不可能的做到的。 事实真是如此吗？看看我们周围的小说，恐怕没有那个是写文者的自己的经历，举架空历史小说，发生在不存在的朝代的不可能的事情。那么，作者的亲身经历又是哪里来的呢？ 小说中的人物是作者所熟悉的，他们已经在作者的脑子里活了很久。在开始动手写前和写时，作者在自己的脑子中调集平时所存在脑海中的记忆，一点点设计出故事中人物中的形象，长得什么样子，脾气如何，有什么样的朋友和敌人，如何对外界作出反应，有什么和别人不同的地方，长处和弱点是什么，家庭情况等等。 从某种意义上说，写好一部小说，有很大程度上与你平时所读书的多少、范围和理解程度成正比，也取决于所收集的相关资料的量。 所有这一切，都可以算是一种“亲身经历”。但光有亲身经历还不够，作者还需要有能力激发想象力的触发，想想看如果是个热爱自由和被自己的战友背叛的人，在星际中游荡，有一天突然被另外一个强者囚禁，一层层剥去伪装，最后连思想的自由都要被夺去的时候，你会怎么办。 以上所述，就是写好一篇小说的关键。 第一篇 人物 3 在一篇小说中需要描写了多个人物，每个人物都面临自己的问题 请注意，主角要面临多个问题，这是小说主人公与其他人物之间的主要区别，而一个主角比另外一个更重要一些，他所面对的问题也更多。 一位著名的写作教师曾告诉上课的作者，他们可以把主人公所面临的问题设想成一个简单的方程式：一种感情对另一种感情。例如，那是自由对恐惧，骄傲对征服，忠诚对友谊。 但开始为小说构思人物时，即使是次要角色，都可用这个简单的公式去套人物的主要性格。 如果你的人物不能套入这个显而易见的模式，那么，你就根本没有把人物构思好。小说的基本冲突，也就是小说情节得以发展的动力，是主人公内心的感情冲突。小说的一切冲突，都是从这一基本冲突发展出来的。 在主人公面临的这个内在的、心灵的问题上，作者需要给他加了一个外部的、体力和智力上的问题。 它们与主人公所面对的主要问题交织在一起，每当解决了一个问题，又出现了另一个问题，这就形成了互相连接在一起的问题链，也被称为是相互联结的期望链。因为，作者放在读者面前的每个问题、每个疑问都隐含着对这个问题或疑问的解决或回答，使读者期望继续读下去。所以，作者要在小说中不断地提出问题，提出疑问。 小说都应该有这样的紧急关头，作为作者，就应把小说的主人公和你的读者，放到这种紧急的关头去考验，让读者和主人公一样痛苦不堪，进退维谷，难以摆脱。在这个时候，你已经小心地向读者证明并使他们信服，不管主人公有什么缺点和问题，他都是一个值得称赞的人。 在喜剧结尾的小说中，主人公往往作出道德的选择，他宁愿放弃自己所珍惜的一切。尽管他失去了所珍惜的一切，他却经受了烈火的考验，因此他得到回报，幸福最终回到他身边。 在以悲剧结尾的小说中，主人公选择非道德的解决方法，在看上去幸福的后面则是悲惨的命运。 在一些小说中，主人公作出了正确的选择，解决了自己面对的难题，但却失去生命，这是“悲剧”的经典定义。 在小说中人物描写应注意的最后一点是，主人公必须要有变化，不管小说中的主人公发生了什么，不管小说怎么写，主人公必须要有一个根本的变化。 每篇小说的关键是写主人公的变化，要找出主人公在感情、道德、肉体和内心等方面的关键的变化，作者要写的就应该是这种变化。 有一句意大利谚语说：“吃饭没酒，如同白天没有阳光。”故事没有冲突就想吃饭没有酒。 冲突构成故事，没有冲突就没有故事。作者可以写一篇有趣的散文，也可有些几段小说的场景和背景，但故事的本身则依赖于冲突。请想象一下：如果罗密欧和朱丽叶双方的家族是世交，他们不反对两位年轻人的结合，那将会是怎样一个乏味的故事啊。 冲突最简单的表现形式是最明白无误的方式：两个人物之间的搏斗。这是西部小说的程式：戴白帽子的好人用枪打死了戴黑帽子的坏人：或者在小镇的酒吧间里，两个人拳脚相加。在这种小说里，人与人之间直接的肉体个都是唯一的冲突形式，这种小说被称之为“西部剧”。 事实上，在建国初期，我们国家的电影也曾陷入这种怪圈，现在回头看看，完全是为了表现战争和胜利而表现战争和胜利。 科幻小说和惊险小说也曾经模仿过这种“西部剧”的冲突形式，当然其冲突的发生的背景更为广阔，更为复杂。以科幻小说为例，科幻作家把故事发生的舞台搬到了整个星际空间，但遗憾的是，其模式是一样的：肉体的格斗是小说冲突的主要形式。只是科幻小说中出现的不是盗贼而是可怕的异星人入侵。科幻小说中描写的也不是与印第安人打仗，而是一场星际战争。但其冲突是肉体的歌都，是好人与坏人之间的决斗。 在大部分的这类小说中，没有人物性格的发展。英雄人物、坏蛋，以及其他任务，自始至终毫无变化，他们也没有内心冲突。 今天看来，这种小说幼稚的荒唐可笑，可是就是这种小说每星期都涌进编辑部成为废纸堆。所以，有必要向众多作者说明的一点是：乒乒乓乓的格斗根本不能算是冲突。 那么，什么才是真正的冲突呢？ 对于作者，冲突是指意见、兴趣等各方面的碰撞或分歧，尤其是指由于不可调和的愿望、目的等所引起的思想和道德上的斗争。 不可调和的愿望和目的，是真正能使小说获得生命的冲突。这不光是好人和坏人之间的武装冲突肉体搏斗，而是不可调和的愿望和目的之间的冲突。就想雷暴的形成是由于两种带不同电荷的云之间的“冲突”所造成的一样，小说中的冲突也是由主要人物之间内心的冲突所形成的。 这种冲突的表现形式是多种多样的，拳打脚踢刀枪往来是最差的冲突形式，因为作者根本未作认真的思索。 在一篇好的小说中，在一篇好的小说中，冲突可在多层面上展开。冲突源于主人公内心深处，而后发展成为主人公与其他人物之间的冲突。而且，在小说，冲突往往最终发展成为主人公与道德、社会体系或是理念的冲突。 在人物这一仗我们谈到，每一篇小说的开始，都是主人公思想深处感情上的冲突：两种感情的冲突，如自由对恐惧，爱与恨，忠诚对友谊或是责任感对贪婪。 在短篇小说中，由于篇幅有限一般在小说一开始，这种冲突就折磨着主人公。长篇小说中可以用较多的篇幅来交代背景，但也应暗示主人公内心陷入不安的处境，当然不一定需要一开始就向读者交代清楚这种出土，但应让读者很快理解到，主人公有麻烦了。 有些小说冲突围绕着主人公与另一个人物展开的，事实上大多数耽美小说就是这种模式，还有些小说冲突的范围更大一些，但不管怎样冲突必须实实在在，才能使读者产生共鸣。 顺便提一下，对手（或称之为敌手）与坏蛋有很大的不同。对新手，塑造一个坏蛋要容易得多，因为小说就需要有个坏人去做坏事。 一篇真正优秀的小说，冲突是在多层次展开的。现实主人公内心的冲突，即感情的冲突，然后，由一位对手攻击了主人公的最弱点，是内心的冲突变成了外在的冲突，并使之表现在外部的世界中。 还有些小说中，冲突的对手不是人而是自然界或是宇宙，比如死亡，不依人的意志为转移，也是无法改变的，因此最终的结局通常都是悲剧。 有人曾问过一名著名的小说家：“怎样才能使小说产生悬念？” 他的回答是：“用定时炸弹，把时间定在最后一页上爆炸。” 无论长篇小说还是短篇小说，尤其是短篇小说，如果追求情节性强和令人印象深刻的结局，它就不得不与时间赛跑，其最后的结局简单可能是“皇帝的新衣”，那种看不见的衣服根本不存在；也可以复杂到斯坦利库布里克的电影中那个叫做“末日机器”的超级核装置，这架机器可以毁灭整个世界。 怎样才能创造出情节性强的小说呢？其关键在于制造一颗爆炸力强的定时炸弹，并让读者在第一页上，甚至是在小说的第一段就能清晰地听到定时炸弹发出的滴答声。 最后一点：故事情节的安排，要使读者感到这个人物确实是一个活生生的活着的人。当然，如果主人公在小说结尾时死了，就得有人为主人公哀悼，这样，主人公仍会活在人们的心中，小说要给人这种持续感，这种感觉会使读者相信，故事是真实的。

《红楼梦》前五回叙事结构形态的独创性

（一）利用过场人物对话的空间场景讲述故事

（二）沿着中轴线设置故事与故事的排列和衔接

（三）每个层面的故事产生的意蕴是如何围绕一个主题核进行的

三、前五回与第六回以后的叙事，）《红楼梦》的潜隐结构扩大了叙事内容的张力

（二 ）三条主要意脉向前推进、向前拓展，贯穿全书

（三）富有整体性、转换线、自身调节性的十个叙事单元

第二章《红楼梦》的蓝图 ——（第1叙事单元；前五回）�

第一节 三个过场人物组接《红楼梦》蓝图的框架�

一、一脚踏着仙界，一脚踩着人间的小人物——甄士隐拉开了《红楼梦》的序幕�

二、兴衰的介绍人——冷子兴为何对贾府百年底里“门儿清”

三、贾雨村“走进贾府”的叙事作用�

第二节 三个典型人物和贾府典型环境�

一、林黛玉眼中的贾府�

二、凤姐为啥能掌荣国府家政大权�

三、贾府的命根子——宝玉

第三节、红楼梦曲以及判词预示和隐寓着青年女子的生活道路和命运结局

一、为什么宝玉揭开《红楼梦》金陵十二钗的盖头

二、金陵十二钗的排序是以女性人生的三个层面为基本原则的

三、金陵十二钗的排序与《红楼梦》叙事结构的关系

前五回是《红楼梦》的蓝图,第6——120回是故事的主体.前者与后者是互动的结构关系,前者所展示的画面、所形成的潜在结构,不仅表现了封建社会的上流社会的政治、经济和文化,还蓄积了封建社会的潜意识、潜能量,营造了巨大的张力空间,形成了大历史语境,许多情节线索都是从这里牵引出来的,许多人物的欲望、心理、情绪都是从这里生发出来的,即使人物的一颦一笑、一举一动也能勾人魂魄,令人荡气回肠,其奥妙就在这里.

叙事风格与作者风格有关，比如说是幽默、严肃什么的。。。历史小说、言情小说这种分类是指小说题材。。。多看看别人写的小说，梳理自己的叙事风格。加油

电影文学结构方式有：跳跃式的结构；倒叙、插叙和想象、梦幻的结构。

结构的方式是指小说总体是用何种结构形式组织全篇，一般有以下几种方式。

A.单线型结构是指构成小说情节的线索只有一条。情节单纯，线索明晰，写小说时自始至终围绕中心人物展开有头有尾的情节，使主题在完整的情节描写和人物刻画中表现出众这是中国小说创作的传统的结构形式。这种形式，其实也在目前的中外小说创作中广泛使用。特别在我国，不仅在短篇、中篇中广泛使用，在长篇中也是主要结构形式之一。

这种结构有两个特点：

第一，多是围绕一两个主要人物展开情节描写。

第二，作品只安排一条线索。上面是从人物安排上说的，这里则是从情节线索安排上进行分析。这条单线要贯穿始终，没有第二线索干扰，更没有两条以上线索穿插。中国古典小说，如“三言”、“二掐”中记述的大量短篇小比大多使用这种结构方式。小说的情节内发端——展开——结局直至尾声，次第展开，环环相扣，所以它的结构形式也可以说是“链条式”的。

B.复线型结构小说安排的线索有两个，就构成复线式结构。长篇中的线索往往在两条以上(不全如此);中篇、短篇中也可以有两条以上的线索。前者为主，后者为辅。在长篇中，这种复线型结构，出于两条线索同时展开，使得小说反映的生活内容可以得到充分的展示，人物形象也会刻画得更丰满、更充分。

C.辐射型结构这种结构方式的特点是作者的“透视点”很集中，整篇小说的情节线索都从这一点辐射出去。意识流小说常用这种结构方式。

D.蛛网型结构三条以上线素互相交又，盘根错食象一个蛛网，互相冲突，互棉交叉，织成了一个有机的网，组织了这部长篇小说的巨大结构架式。蛛网型结构在推理小说中往往表现丸同时写几条表面上看不出来联系的线索——把情节的网撤出去，随后收网，使各条线索的必然联系浙沥显露出免把各条线索集中在案件的结局上。

叙述和描写都是写人记事的一种基本表现手法。

叙述是作者对人物经历、事件的发展变化过程的表述和交待。叙述的手法有顺叙、倒叙、插叙。描写是作者对人物、事件、景物作具体生动的摹写。从描写对象上看，有肖像、心理、语言、行动等人物描写，还有社会、自然等环境描写和细节描写。由于叙述和描写都是交错在作品中运用的，都是一种记叙性的陈述，因而阅读时二者不易分清，具体是叙述还是描写，可以通过以下几种方法来区别。 （1）应用对象的不同。叙述的作用，一般用于对人物身世、地位、经历等的介绍，对事物的发生、发展、变化的经过的交待。描写主要用于对美的风景、人物的形象、人物的内心世界以及人物的语言、动作和物体的状态等方面进行刻画、描摹。

他用两手攀着上面，两脚再向上缩，他那肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。……我再向外看时，他已抱了朱红的橘子往回走了。过铁道时，他先将橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走……（《背影》） 在这次参加考试的二百多名考生中，有一个二十岁的考生陈伊玲，初试时成绩十分优秀，声乐、视唱、练声和乐理都列入优等，尤其是她的音色美丽，音域宽广，令人赞叹。（第二次考试） 第一段话是对父亲动作的描写。第二段话是陈伊玲第一次考试经过的概括性交待，是叙述。

（2）形象感不同。描写，是对人和事物的描摹，重视原来的模样、状态、情景，常常要绘声绘色，给人以身临其境的感觉，形象感强。叙述只是交待人和事物的经历，缺乏描写所表现出来的那种形象感。试比较：

风忽然大了，柳条吹动起来。

风忽然大了，那半天没动的柳条象猛地得到什么可喜的事，飘洒的摇摆，枝条象长出一截儿来。（《骆驼祥子》）

第一段话只是告诉人们，柳条在风中被吹动，到底怎么动，末作具体介绍，没有形象感，是叙述。第二段用了拟人、想象的手法，把柳条的动态再现了出来，给人的形象感非常强，是描写。

（3）线条粗细不同。描写是用细致的笔法构图，用的是细线条，犹如电影的特写镜头。

叙述是用简练的语言、明快的节奏来概述事情的经过，所交待的人和事是粗线条的。如：

主席也举起手来，举起他那顶深灰色的盔式帽，但是举得很慢，象是在举起一件十分沉重的东西。一点一点的，一点一点的，等到举过头顶，忽然用力一挥，便停在空中，一动不动了。（挥手之间） 母亲把饭煮了，还要种田，种菜，喂猪，养蚕，纺棉花，因为她身体高大结实，还能挑水挑粪。（回忆我的母亲）

第一段，对举手的动作用了形容词和重叠词，既写了所举帽子的颜色、式样，又写了举帽的速度、力度，用的是细线条，是描写。第二段对母亲辛勤劳动所作的农活的简单介绍，是粗线条，是叙述，而不是描写。

（4）是否推动情节的发展。叙述对情节的发展起推动作用，包括时间、场面等大幅度的推进。长时间、多场面的变化，可用几句话叙述过去。描写，只是局部、片断上的变化，一般不能推进情节，即使有推进，也只是很小的推进。试比较：

普之仁领着我穿看茶花走，指点着告诉我这叫大玛瑙，那叫雪狮子，这是蝶翅翘，那是大紫袍……名目花色多得很。（茶花赋）

首先映入眼帘的是星罗棋布、玉立婷婷的荷花。红荷垂露，盈盈欲滴，白荷带雨，皎皎无瑕。怒放的，嫩蕊艳黄；含苞的，娇羞欲语。再加上绿盖叠翠，青盘滚珠，好一幅迷人景色。（荷叶咏）

第一段话是写普之仁领“我”看茶花，转到写各种茶花。有“我”所看茶花的场景变化推动情节发展。第二段用描写，写荷花是写同一时间内各种荷花的形貌、状态等，不能推动情节的发展。

（5）是否使用修辞手法。描写，要突出描写对象。用比喻、对偶、拟人、反复、排比等修辞手法较多。叙述，一般不用修辞手法。如下面一段描写用了比喻的修辞手法：

大家注视着陈伊玲，嫩绿的绒线上衣，咖啡色的西裤，宛如春天早晨一株婷婷玉立的小树。（第二次考试）

跳跃式的结构；倒叙、插叙和想象、梦幻的结构。按剧作和各文学门类的关系，可分为戏剧式、散文式、综合式等结构形式。

《安娜·卡列宁娜》这本小说叙事的结构就是双线，小说的两条主线还是比较明显的，安娜与弗龙斯基的爱情，列文与基蒂的爱情，前者是不幸的，后者则是幸运的。而书中最深入刻画的人物，自然是安娜和列文了。

中国文学流派

儒家学派，道家学派，墨家学派，法家学派，屈宋楚辞派，扬马派：扬雄、司马相如

三曹，建安七子：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢

竹林七贤：嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎、阮咸

初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

沈宋派：沈佺期、宋之问

边塞诗派：高适、岑参、王昌龄、王之涣

乐府诗派：元稹、白居易

田园诗派：陶渊明、孟浩然、王维

三苏：苏洵、苏轼、苏辙

苏门四学士：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒

江西诗派：黄庭坚、杨万里

唐宋八大家：韩愈（唐）、柳宗元（唐）、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安石

豪放派：苏轼、辛弃疾

婉约派：柳永、李清照

元曲四大家：白朴、关汉卿、马致远、郑光祖

唐宋派：王慎中、唐顺之、茅坤、归有光。

公安派：袁宏道、袁中道、袁宗道

明末清初三大思想家：黄宗羲、顾炎武、王夫之。

同光体：郑孝胥、陈衍、陈三立（字伯严，号散原）

鸳鸯蝴蝶派：张恨水（原名心远，《金粉世家》、《啼笑因缘》）

新月派：闻一多、徐志摩、梁实秋、林徽因（三美主张：音乐美、绘画美、建筑美）

荷花淀派：孙犁，山药蛋派，伤痕文学，寻根文学。

中国文学结构：

文化心理结构 ，山水田园诗结构，时空结构 ，意象结构法，叙事结构

1、山水田园诗派：唐开元、天宝之际产生的以山水田园为主要题材的诗歌流派。代表诗人王维、孟浩然，也称“王孟诗派”。

2．边塞诗派：唐开元、天宝之际形成的一个以边塞军旅生活为题材的诗歌流派。代表诗人高适、岑参。

3．古文运动：中唐韩愈、柳宗元倡导的一次关于文体、文风和文学语言的革新运动，是我国古代散文发展的一个重要转折点。

4·婉约词派：宋词流派之一，作品大都抒情婉转，语言清丽，刻画精细，细腻缠绵，内容狭窄。代表作家周邦彦、柳永、秦观、李清照等。

5．豪放词派：宋词流派之一，作品意境雄浑，气象恢宏，或逸兴遄飞，情辞酣畅，内容较广泛。代表作家苏轼、张孝祥、辛弃疾等。

6.辛词派：(爱国词派)：南宋辛弃疾以爱国主义的词作引导词坛，与其同时或稍晚一段时间．有许多词人受其影响，他们作品主题、风格和情调，均与辛弃疾的爱国词接近，文学史上称之为辛词派，又叫爱国词派。

7、桐城派(2001年全国已考)：清中叶影响最大的散文流派。其代表人物方苞、刘大槐、姚鼐都是安徽桐城人，其文论的核心是“义法”说。

8．诗界革命：中国近代文学史上的诗歌改良运动，同时也是一种颇有影响的文学思潮。诗界革命的旗帜是黄遵宪，代表人物有梁启超，夏曾佑、谭嗣同等。

9.谴责小说：我国近代维新运动失败后至辛亥革命前大量涌现的旨在暴露社会黑暗，指责政治腐败的一批小说的总称，也可说是由这类小说所形成的一种小说流派，其名称见于鲁迅的《中国小说史略》。

10．鸳鸯蝴蝶派：起自1908年左右，辛亥革命后开始兴起的，专写才子佳人艳情、哀情小说的一个小说流派，因常用鸳鸯蝴蝶比喻才子佳人而得名，后因其出版的刊物中礼拜六周刊影响较大，又称“礼拜六派”。代表作家有徐立亚、张恨水等。

11．文学研究会：中国新文学运动中出现最早、影响最大的文学社团之一，1921年1月成立于北京，发起组织者有周作人、郑振铎、沈雁冰、叶绍钧、王统照、许地山等十二人，后又加了谢婉莹、朱自清、王鲁彦、老舍、徐志摩等，它以“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”为宗旨。1932年解散。

12.创造社：中国新文学运动中出现最早、影响最大的文学社团之一，1926年成立于日本东京，发起组织者为郭沫若、郁达夫、田汉、成仿吾、张资平等，1929年2月停止活动。

13．语丝社：鲁迅支持并参与的现代文学社团，1924年11月成立于北京，发起组织者有孙伏园、鲁迅、周作人、钱玄同、川岛等，因创办以发表针砭时弊的杂感小品语丝周刊而得名。1930年3月停刊。

14.山药蛋派：创始于40年代中期，形成于50年代。该派以赵树理为代表，由马烽、西戎等一批山西作家组成，又称“赵树理派”、“山西派”、“火花派”(曾以《火花》杂志为主要阵地)。代表作有<小二黑结婚》、《李有才板话》、《三里湾》、<三年早知道》、锻炼锻炼等，对我国农村题材的小说起过“示范”作用。

15.荷花淀派：起始于抗战时期的冀中和延安。形成于建国之初的天津、北京、保定三角地带，以孙犁为代表，并因其著名短篇小说《荷花淀》而得名。其他成员有刘绍棠、丛维熙、铁凝等，代表作有风云初纪铁木前传、《运河的桨声》、水乡散记、哦．香雪等。