中国现代小说发展脉络

中国当代文学发展脉络：

1949年中华人民共和国建国后，中国已进入"社会主义革命"阶段，必然地出现一种新的性质的文学形态。

到50年代后期，"新文学"的使用已大大减少，开始出现了以"现代文学"加以取代的趋向，而"当代文学"是"社会主义文学"的这一理解，一直延续到80年代以前的若干当代文学史的写作中。

改革开放后，当代文学的多元化使得各种当代文学论著异彩纷呈。

以启蒙主义为特征的"五四"文化传统是一种一元化价值取向的知识分子的运动，以鲁迅为代表的"五四"新文学运动的实践被认同为新文学传统的主流。

中国文学史的发展过程实际上形成了两种传统："五四"新文学的启蒙文化传统和抗战以来的战争文化传统.这两种文学传统，有时是以互相补充或者比较一致的方式，有时则以互相冲突以致取代的方式来影响当代文学。

中国当代文学可以分为三个阶段：

第一阶段：1949--1978年

"第一次文代会"的召开，使长期被分离在两个地区（国民党统治区和共产党领导下的解放区）的文学工作者终于"会师"。

"五四"新文学的战斗传统和战争中形成的解放区文化传统在目标一致的前提下合流了，并且正式确立了毛泽东的讲话所规定的中国文艺新方向为全国文艺工作的方向。

在当时，当身带硝烟的人们从事和平建设以后，文化心理上很自然地保留着战争时代的痕迹，在这种文化氛围的制约下，文学观念由军事轨道转入政治轨道，两军对阵的思维模式具体地表现为片面强调阶级斗争的教条模式。

第二阶段：1978年--1989年

文学的真正"复苏"来说，是以1978年8 月开始的"伤痕文学"为标志的.十一届三中全会的召开，标志着抗战以来影响了中国文化建构四十年的战争文化规范被否定。

1979年10月在第四次文代会上，邓小平代表中共中央致祝辞，明确提出了"不要横加干涉"的意见，并且承认文艺创作是一种复杂的精神劳动。

党"不是要求文学艺术从属于临时的，具体的，直接的政治任务，而是根据文学艺术的特征和发展规律，帮助文艺工作者获得条件来不断繁荣文学艺术事业。"

1980年，中共中央正式提出了 "文艺为人民服务，为社会主义服务"的总方针。1984年胡启立代表中共中央出席第四次作家代表大会作出了"创作自由"的许诺。

80年代的文学充满了生机勃勃的创新精神和活跃气氛，"五四"新文学传统又渐渐地恢复了活力。

第三阶段：90年代——新世纪

90年代初的文化特征：知识分子在"共名"状态下持有的一元化的政治社会理想被淡化，多元文化格局在不自觉中逐渐形成。

在文学创作上则体现为作家放弃了宏大历史叙事，转向个人化的叙事立场，特别是由此走向了对于民间立场的重新发现与主动认同。新文学的传统在90年代表现出新的活力。

扩展资料：

现状：

中国当代文学体制沿袭1949年以后的官方文学体制，培养出大量庸俗腐朽，阿谀逢迎体制内作家，旷日持久地制造出人类文明时代以来巨量的文学垃圾。

而少数具有精神自省的自由作家所创作的有着较高思想价值和艺术价值的文学精品难以面世，导致中国当代不仅文学界，而是全社会腐朽庸俗之风日盛，精神与思想面临全面崩溃的局面。

文学作为引领人类精神的灯塔的作用日益退化。

近代文学的产生主要有两个原因：

1、在当时的社会大的环境影响下，西方的各种思想文化流入中国对当时中国传统的文学造成了不小的冲击，传统文学在当时先进的知识分子的吸收结合融合产生了近代文学；

2、在当时中国的自身原因，八股文在当时己经不适用了，阻碍了中国社会的发展，中国当时的知识分子进过不断摸索学习产生了近代文学，也对当时的思想启蒙运动以及当时的社会发展产生了巨大的推动作用。

在当时特色的社会背景下，近代文学有其显着的特点。它的创作目的就是为了让当时的人名摆脱旧的文体的束缚，梁启超倡导新体散文，从小说戏剧方面，改革的呼声也非常强烈。

参考资料：

刚建国时候，确立了文艺方向，与解放区文学有联系。

文化大革命时期

新时期文学。

主要是这三个大方面。但每一阶段随着政治局面的变化，也会有不同的倾向。不如刚建国，确立工农兵方向，一方面写战争的多 另一方面表现工农兵生活的

百花齐放时候的局面，之后的反右运动历史题材的兴盛表现了作家回避直面人生，借历史表现对对显示的饿感受等等。

确定大方向，再在每个方向里细分几个层次，就能完整的理出发展脉络了

建议你结合洪子城与陈思和的当代史看一下

20年代：

1917年初的文学革命，是户国文学史上一个鲜明的界碑，标志着古典文学的结束，现代文学的开始。

【1】五四文学革命和新文化运动

文学革命主要影响的是20世纪20年代的文学。

首先是白话文兴起。

接着是各种外国文学思潮涌入和新闻学社团的蜂起：主要是：文学研究会、创造社、新月派。

（1）文学研究会：1921年1月成立于北京。发起人：周作人、郑振铎、沈雁冰、王统照、许地山、郭绍虞、孙伏园、叶绍钧。宗旨：研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学。注重文学的社会功利性，被认为是“为人生而艺术”的一派，或者是现实主义一派。一人生和社会为题材，注重对社会黑暗现实的额揭示和灰色人生的诅咒，表现新旧冲突，写法倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义，也借鉴了自然主义。强调实地观察和如实描写。

（2）创造社主要倾向于欧洲启蒙主义和浪漫主义文学思潮，1921年成立于日本东京，最初由郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉等人成立，开始主张“为艺术而艺术”，强调文学必须表现作者内心要求，讲求文学的“全”与“美”，推崇创作的“直觉”和“灵感”，注重文学的美感作用。同时注重表现时代的使命，对旧社会抨击。其主要作品都侧重自我的表现，有浓厚的抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写，以此作为对现实的不满。

（3）新月社：1923年由胡适、陈源、徐志摩、闻一多、梁实秋在北京发起。内部主要形成的是一个诗人群。倡导新格律诗。

其余的还有鲁迅的语丝社，主要是针砭时弊的杂感小品。后来形成“语丝体”对后来的额散文影响很大。

小说：

鲁迅：白话小说，不多言，大家呵呵

这就反映了20年代的小说：

1919年下半年，冰心发表《斯人独憔悴》，开创“问题小说”；

问题小说后来多倾向于现实主义，以叶圣陶为代表，形成了“人生派写实小说”；

鲁迅开创“现代乡土小说”

郁达夫等：现代抒情小说

20年代的诗歌：白话诗，郭沫若抒情诗，新月派，象征派（穆木天），无产阶级诗歌（邓中夏）

20年代散文：“随感录”作家群（鲁迅等），“言志派”美文（周作人），还有以上四个文学社的散文

20年代戏剧：五四新戏剧观，“爱美”剧（即业余戏剧，代表田汉）

30年代：

小说：左翼小说（以“左联”为核心，代表：张天翼，萧红，丁玲，矛盾），京派小说（远离文学党派性和商业性，代表：废名，沈从文），海派小说（最接近读书市场，代表：张资平恋爱小说，新感觉派小说刘呐鸥），此外，巴金，老舍，“大河小说”不属于上面任何派别

诗歌：

中国诗歌会：中共，无产阶级。主倡大众化和无产阶级意识；

后期新月派诗歌，向自由诗发展

散文：幽默的小品散文，“鲁迅风”杂文，京派散文

此外，报告文学兴起，由左联倡导

戏剧：无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧、农民戏剧

40年代：纪实小说、讽刺小说；“七月派”小说和东北作家群的回忆小说；张爱玲等通俗小说；赵树理和孙犁的“解放区小说”；

诗歌：七月诗派（抗日），九叶诗派，歌谣体新诗

散文：报告文学勃兴，杂文继承鲁迅

戏剧：广场戏剧，国统区、沦陷区和上海孤岛“剧场戏剧”。

50~70年代：第一次全国文代会，三次批判运动（强化阶级意识），毛泽东双百方针，主要是现实主义。

“十七年”：

小说：革命历史题材，农村现实题材，

诗歌：颂歌时代（郭沫若等），“干预生活”，高扬政治热情

散文：意识形态化，双百中审美个性意识复苏

戏剧：功利主义倾向，双百突破带有生活气息，阶级斗争戏繁荣。

1978年以来：现实主义回归与深化：伤痕文学、改革文学；

现代主义；

文学商业化、边缘化；

诗歌：归来诗人；朦胧诗；第三代诗歌运动，个人化写作

小说：寻根小说（知情小说等）；

现代主义与“先锋”小说（西方色彩）；

“新写实”热潮

散文：悲悼散文、报告文学、散文热。

由上综述，中国现代文学思潮史：

【1】启蒙主义文学思潮：

从晚清的启蒙思潮到五四启蒙思潮；特征：人的觉醒、国民性问题、批判倾向（封建专制、追求个性解放、自由幸福、关注低层）

【2】白话文学思潮：

批判文言——对汉字的批判、对文言的文化学批判；特征：现代化、民族化

【3】现实主义文学思潮：主题：人性、社会、革命；

理论有：以人为本、新写实主义、社会主义；

分为：中国现代现实主义和中国传统现实主义；

【4】浪漫主义文学思潮：

诗学体系：强调主观性的艺术本质观、独创性的艺术生成观、自律性的艺术功能观；

主题形态：人性复归、个性主题

传统渊源：人生哲学、审美情趣、艺术思维方式；

【5】左翼文学思潮：

基于革命形势，是革命乌托邦的想象方式，理论贡献有：新写实主义、唯物主义文艺观及方法理论、典型理论的引进和阐释

【6】现代主义文学思潮：五四文学与新浪漫主义

唯美主义（田汉、闻一多）

早期象征诗，现代派诗歌，九叶诗派

【7】自由主义文学思潮：

人道主义、民主主义文学、人性阶级、民族生存

【8】民族化和大众化的文学思潮：

五四的平民化倾向，左联无产阶级文学的大众化民族化倾向

既然是中国现当代文学，那么分成中国现代文学和中国当代文学两块来讲比较好。

我是本科生，这学期刚结束中国当代文学的学习。中国现代文学则是头一学期学的。我使用的教材是钱理群《中国现代文学三十年》和洪子诚《中国当代文学史》。这两本书都非常的精到，尤其是第一本，发展脉络是理得相当清晰的。建议阅读。

现在我分别来说说这两部分吧。

先是中国现代文学。

第一个十年（1917-1927年）文学革命的十年。这一时期最重要的两位作家是鲁迅和郭沫若，最重要的文学社团是文学研究会和创造社。

第二个十年（1928-1937年6月）革命文学时期。这一时期左翼作家和自由主义作家的创作都很活跃。茅盾《子夜》开创了新的文学范式，茅盾的创作代表了正宗左翼文学。老舍、巴金、曹禺也是这一时期的重要作家。

第三个十年（1937年7月-1949年9月）抗战时期。赵树理代表了40年代解放区文学的最高成就。国统区最杰出的作家则要算张爱玲和钱钟书了吧（夏志清的观点）。

好了，现在进入了中国当代文学时期。

中国当代文学史也可以简分为三个时期：

第一，十七年文学（1949-1966），也即是从中华人民共和国成立到文革前这一段时期。这一时期的小说注重史诗性和传奇性。代表作很多，在此简单说几部吧，《红旗谱》《青春之歌》《创业史》等。诗歌方面则是政治抒情诗为主流。郭小川和贺敬之是代表诗人。

第二，文革文学。这一时期的主要文学形式是革命样板戏。创作方式多以集体创作为主。公开发行的独立创作里，浩然的《金光大道》值得一提。而在这十年里地下文学取得了更高的成就。出现了“手抄本小说”和“地下诗歌”。

第三，新时期文学，即是文革后至今这段时期的文学。内部的线80年代为“伤痕文学-反思文学-改革文学-寻根文学/现代派（这两个文学思潮时间差不多，都在85年）-先锋-新写实”。进入90年代，文学样式就更多元化了，老师不屑于讲，而我确实还没梳理好。不过新时期文学就现在来看，重在80年代文学，你也毋庸太担心90年代这部分了。

以上，即我的回答。

中国现当代文学系统的发展脉络:

1、从1917年“五四”文学革命开始到1927年这10年是现代文学的发生期。

这个时期的文学特征突出表现为在对传统文学的批判性改革中，中国文学的现代性特征初步确立。

2、1928年至1949年是现代文学的发展期。这一时期的文学格局主要有三方面：一是从20年代末期开始出现的普罗文学思潮；二是代表国民党政府行为；三是无党派的知识分子作家构成的民主主义文学思潮和自由主义文学思潮

3、1950年至1978年近30年的文学是现代文学的曲折变化时期。

4、70年代末期的思潮解放运动带来了80年代文学的复兴，这一阶段的文学突出表现为文学重新步入了多元化的文学历史的发展轨道。

一

中国现代文学发端于五四运动时期，但以鸦片战争后的近代文学为其先导。

现代文学是新民主主义革命时期现实土壤上的新的产物，同时又是旧民主主义革命时期文学的一个发展。按照恩格斯的说法，意识形态领域内发生的种种新变革、新学说，“虽然它的根源深藏在经济的事实中”，却又往往以“先驱者传给它而它便由以出发的特定的思想资料作为前提”(注：恩格斯曾多次表示过这类意见。可参阅反杜林论·引论，《社会主义从空想到科学的发展》和1890年10月27日给康拉德·施米特的信。此处引文分别见《马克思恩格斯选集》第3卷第56页，第4卷第485页。)。成为现代文学开端的“五四”文学革命也是这样。适应着新的时代需要，它吸取了欧洲资产阶级革命以来文化和文学方面的许多成分，同时也利用了近代中国历史发展中积累的“思想资料”以及某些改革的成果，从而在新的基础上去完成先驱者未能完成也不可能完成的历史性任务。因此，要理解“五四”文学革命和中国现代文学，有必要先对鸦片战争以来的中国社会和文学历史的状况作一番考察。

清嘉庆以后，中国封建社会已由衰微而处于崩溃前夕。国内各种矛盾空前尖锐，社会危机四伏。清朝政府极端昏庸腐朽。一八四�年起，外国资本主义的大炮，打开了闭关自守的封建帝国的大门，揭开了中国近代史的序幕。中国社会逐步发生根本性变化。农村中自给自足的自然经济加速瓦解，沿海一带出现了资本主义经济，并且迅速形成了上海这类畸形繁荣的近代都市。新的阶级——中国的无产阶级、资产阶级乃至买办资产阶级——也随之产生。“帝国主义列强侵略中国，在一方面促使中国封建社会解体，促使中国发生了资本主义因素，把一个封建社会变成了一个半封建的社会；但是在另一方面，它们又残酷地统治了中国，把一个独立的中国变成了一个半殖民地和殖民地的中国。”(注：中国革命和中国共产党，《毛泽东选集》横排本第2卷第593页。)从这个时候开始，帝国主义与中华民族、封建主义与人民大众的矛盾，成为近代中国历史发展的主要矛盾。为了挽救民族危亡的命运，从太平天国到辛亥革命，中国人民进行了一次又一次的革命斗争。与此同时，“先进的中国人，经过千辛万苦，向西方国家寻找真理”(注：论人民民主专政，毛泽东先集横排本第4卷第1406页。)，因而又有了西方文艺复兴以来各种思潮在中国的传播，为近代中国文化注入了新的内容。

文学作为社会意识形态和整个文化的重要组成部分，必然要反映近代中国的这些变化，并且使自己适应于这些变化。近代文学在孕育和发展的过程中，曾经出现过许多新的现象。在这一历史时期内，虽然封建文学仍然大量存在，但也产生了以反抗列强侵略和要求挣脱封建束缚为主要内容的进步文学，并且在较长的一段时间里，不止一次地作了种种改革封建旧文学的努力。

早在鸦片战争时期，龚自珍、林则徐、魏源等比较开明的地主阶级知识分子，就在诗文中揭示了“万马齐暗”的时代痛苦和“四海变秋气，一室难为春”的社会局面；同时，还呼唤改革的“风雷”，表现了抵御外国侵略的迫切要求。太平天国革命运动中，提出过“文以纪实”、“不须古典之言”、“毋庸半字虚浮”(注：见洪仁干等戒浮文巧言谕，太平天国文选第98页。)的改革主张，也产生了一些较为通俗并有革命内容的作品。随着政治上变法维新运动的发展，十九世纪末叶，资产阶级改良主义文化运动日趋高涨。郑观应在《盛世危言》里，王韬在变法和变法自强里，都对文化革新有所建议；康有为托孔子之名以求改制，在一定程度上冲击了当时的封建正统文化；而强学会、南学会、群学会等五十几个学会、学堂、报馆(注：见梁启超《戊戌政变记》附录一变法起源记。实际还不止此数。)在短期内的兴起和活动，更与这个运动有直接的联系。在文学上，同时出现了对封建正统文学(主要是拟古派诗和桐城派文)进行改革的呼声，其中较有影响的是谭嗣同、夏曾佑等提出的“诗界革命”和梁启超等竭力推行的“新文体”。在诗歌改革方面取得较大成绩的是黄遵宪。作为优秀的“新派”诗人，黄遵宪不但在作品中记述了当时发生的重大历史事件，表现了强烈的爱国主义精神和要求变法的愿望，而且在文学理论上，很早就有“崇白话而废文言”，改变旧文体使之“适用于今，通行于俗”，“欲令天下之农工商贾妇女幼稚，皆能通文字之用”(注：见黄遵宪1887年作《日本国志》卷33学术志(二)。)的理想；他自己的诗歌创作，也多少做到了如杂感诗所说的“我手写吾口，古岂能拘牵”，开始摆脱旧诗格律的某些束缚。梁启超的宣传改良主义思想的新体散文，以“平易畅达”见称，其影响更为广泛。与此同时，白话小报的出现，更促使一部分人(如裘廷梁、陈荣衮)明确提出“白话文为维新之本”、“开民智莫如改革之言”(注：裘廷梁、陈荣衮分别写有论白话文为维新之本(1898)、报章宜用浅说(1899)等文。)等主张。改良主义文学运动在诗文以外的文学样式方面，引起了尤其显著的变化。小说戏剧历来被正统的封建文人认为不登大雅之堂，但戊戌变法前后却得到了重视。首先是由于政治上改良运动的需要，其次也由于印刷事业的发达，近代新兴都市的繁荣和报纸期刊的创办，小说在这一时期大量产生，其社会地位也不断提高。论小说与群治之关系(梁启超)、小说原理(夏曾佑)、论文学上小说之位置(狄平子)、论小说与改良社会之关系(王无生)、论小说之势力及其影响(陶佑曾)、余之小说观(徐念慈)等文先后发表，它们的共同倾向是强调小说的政治意义及其在社会教育上的作用。在梁启超“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”的理论倡导下，小说成为新派知识分子暴露旧世态、宣传新思想的有力工具，并且直接出现了一批职业作家。“政治小说”、“社会小说”、“科学小说”等名目应运而生。被鲁迅称做“谴责小说”的《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》等受到普遍的欢迎。由于同样的原因，还开始翻译和介绍了西方作品。据统计，晚清小说刊行的在一千五百种以上，而翻译小说又占全数的三分之二。其中林纾的译作曾在当时有过较大的影响。此后，在资产阶级革命时期，也相应地产生了以章太炎和南社为代表的一批作家和《孽海花》、警世钟等作品；马君武、苏曼殊等翻译了歌德、拜伦和雪莱的诗歌；它们在进行反清和民族民主革命的宣传方面，都曾起过积极的作用。值得注意的是，“五四”以后被大力提倡的话剧这种新的戏剧形式，也在这个时期以“新剧”或“文明新戏”之名开始传入。一九�七至一九�八年间，春柳社等先后在日本和上海演出《黑奴吁天录》；进化团稍后又在长江下游各地演出宣传革命的幕表戏多种；这些活动既从思想战线上配合了辛亥革命，也为我国戏剧输入了新的血液。

上述种种情况表明，近代进步文学不仅服务于当时的政治斗争，而且在思想内容(一定程度上的反帝反封建倾向)以至文学形式(改革诗文、提倡白话、看重小说、输入话剧)方面，都为“五四”以后的新文学的萌生作了必要的准备。可以说，近代进步文学乃是从封建时代文学到现代新文学之间的一个过渡。

唯其是“一个过渡”，近代进步文学又有其本身的不可克服的弱点和局限。如同整个旧民主主义革命时期的历次政治斗争并未完成反帝反封建的任务一样，这个时期的文学，也未能尽到彻底反帝反封建的历史作用。资产阶级改良主义的文学，对封建制度并不持根本否定态度；不仅政治上维护着清王朝，而且在意识形态上也不敢正面触动儒家思想的根本——孔子学说。改良派的主要代表人物如康有为、梁启超等，在戊戌变法失败以后，很快便趋于反动，而在不少新派作品里，封建思想也仍然占有地位。提倡白话的呼声虽然在十九世纪末叶已经出现，但他们大多数是提倡白话而不反对文言，或者主张书报可以采用通俗的白话，文学仍须维系高雅的古文；即使有一二正确主张，也因为时代条件的不成熟，并未引起广泛的讨论和造成较大的声势。翻译西方文学的工作当时也处于盲目被动、缺乏系统的状态；林纾虽然译述较多，但全用桐城古文，带着改作的成分。资产阶级革命时期的文学，也因为没有与封建思想分清界限，反封建仍不彻底，始终未能正面明确地提出反对封建旧文学的口号。革命派本身的脱离群众，一些代表人物在语文合一、采用白话等问题上所持的保守态度，都阻碍了他们在组织辛亥革命的同时去相应地发动一个强大的思想启蒙和文学改革的运动，致使他们在文化上的影响甚至还不及维新派。至于对帝国主义，无论是资产阶级改良派或是革命派，都不能从阶级本质上认识它们，对它们颇多幻想。此外，旧民主主义文学的一个根本弱点是：虽然在暴露上层腐败生活方面能够淋漓尽致，但对广大劳动人民的状况却极端缺乏了解。随着维新运动和辛亥革命的相继失败，曾经起过进步作用的一部分文学，也终于受到被称为“十里洋场”的近代都市中恶浊气氛的腐蚀而趋于堕落：“谴责小说”沦为“黑幕小说”，甚至成了专门诋毁私敌的“谤书”；民国初年出现的专写“才子佳人”的鸳鸯蝴蝶派作品，则由最初具有些微进步倾向(感叹世态炎凉、不满于婚姻不自由等)而逐渐演变为满纸陈词滥调、远离现实生活并有浓重思想毒素的“言情小说”、“狭邪小说”以至色情小说，文明新戏也褪尽了原来的战斗色彩，充满着小市民的庸俗情调和低级趣味。

近代文学的这种发展状况，深刻地证实了毛泽东同志关于近代文化的这一著名论断：“旧的资产阶级民主主义文化，在帝国主义时代，已经腐化，已经无力了，它的失败是必然的。”(注：新民主主义论，《毛泽东选集》横排本第2卷第657页。)

在文学领域内高举彻底反帝反封建的革命大旗，这个任务不能不落到无产阶级领导的“五四”以后革命文学的肩上。旧民主主义革命时期的文学虽然已为新文学的建立作了若干准备，但它本身无法完成历史所赋予的任务。“五四”文学革命运动的兴起，及是近代中国社会与文学诸方面条件长期孕育的必然结果。

二

“五四”以后，中国社会自近代以来所有的基本矛盾和革命任务并未改变，但无产阶级登上了历史舞台，它所领导的人民大众的反帝反封建斗争蓬勃展开，历史已经进入了新民主主义革命时期。因此，一方面，社会内部的各个阶级和各种矛盾比近代更显得错综复杂，另一方面，解决这些矛盾的具体历史条件却也渐次具备并且趋于成熟。“五四”之后的中国现代文学，正带上了这样一种深刻的时代历史的印记。

现代文学，作为中国现代复杂的阶级关系在文学上的反映，所包含的成分也是复杂多样的。新起的白话文学本身，并不是单一的产物；它是文学上无产阶级、革命小资产阶级和资产阶级三种不同力量在新时期实行联合的结果，其各个组成部分之间有着原则的区分。资产阶级文学，包含了相当复杂的既有积极方面也有消极方面的思想因素，不仅同无产阶级文学有质的不同，而且同小资产阶级革命民主主义文学也有很大的区别。一部分资产阶级右翼在文学上的代表，反封建时固然极为软弱，同帝国主义更有千丝万缕的联系，而在斗争深入之后，很快倒戈成为反动势力的维护者。此外，在整个新民主主义革命时期，也还有若干其他的文学成分。封建旧文学虽已遭到沉重的打击，但远未绝迹；鸳鸯蝴蝶派作品则改穿起了白话的衣装，在市民阶层中有所流传；作为国民党反动派法西斯政策在文学上的产物，三十年代以及稍后一个时期，还曾出现过法西斯“民族主义文艺”、“战国策”派和所谓“戡乱文学”——这些都是文学上的逆流。现代文学里各种成分的纷然杂陈和相互斗争，正推进了文学上不同力量之消长，显示了错综复杂的情势。

但在这多种复杂的文学成分中，居于主导地位、占有绝对优势并获得了巨大成就的，则是无产阶级领导的人民大众的反帝反封建的文学，亦即新民主主义性质的文学。这是一种完全新型的真正属于人民大众自己的文学，同历史上一切具有民主性进步性的文学都有极大区别。这种文学一方面在阶级基础上仍不是单一的，它具有新民主主义的统一战线的性质，其中也包括了一部分曾经起过一定进步作用有着反帝反封建要求的资产阶级民主主义文学。另一方面，“新民主主义的政治、经济、文化，由于其都是无产阶级领导的缘故，就都具有社会主义的因素，并且不是普通的因素，而是起决定作用的因素”(注：新民主主义论，《毛泽东选集》横排本第2卷第665页。)，反映到文学上，就有了彻底反帝反封建的思想内容，有了社会主义方向，也有了体现这些特点的现代文学的主流——无产阶级文学和处于无产阶级领导影响下的革命民主主义文学。在“五四”以后的新民主主义革命时期里，无产阶级文学，最初虽然只是作为因素而存在，但随着革命的发展和无产阶级影响的扩大，随着作家接受马克思主义思想和参加革命实践的增多，随着共产主义知识分子和少数革命工农参预文学创作，特别是随着左翼文学运动的蓬勃展开，无论在量的方面或者质的方面，都有增长和提高。而在延安文艺座谈会后，作品中以无产阶级思想教育人民的作用愈益显著，这种文学也就得到了更多更坚实的发展。至于革命民主主义文学，在我国的具体历史条件下，始终作为无产阶级在文学战线上的可靠同盟军，以英勇无畏的姿态参加了反帝反封建斗争，并且逐渐转换自身的性质，朝着社会主义方向发展，最终汇合到无产阶级文学的洪流之中。历史驳斥了那些把“五四”以来的新文学说成只是明朝“公安派”、“竟陵派”的继承和发展，或是西欧资产阶级文艺的“一个新拓的支流”等不符事实的言论。无产阶级领导并以革命民主主义文学和无产阶级文学这两种力量为中坚，保证了我国现代文学具有前所未有的崭新的性质。

文学上的无产阶级领导，主要是通过无产阶级思想影响及其政党共产党的政策来实现的，它要求文学成为无产阶级领导的人民革命事业的一个组成部分。我国“五四”以后出现的以革命民主主义文学和无产阶级文学为主力的新文学，自觉地体现了这一要求。它从诞生的时候起，就担负着为中国革命服务的崇高使命。“五四”文学革命运动使文学以新的形式和内容——反对文言文提倡白话文，反对旧道德提倡新道德——跟人民接近了一大步。“桐城谬种、玄学妖孽”、“打倒孔家店”等口号的提出，一部分作品中对帝国主义本质的揭露和对十月革命的向往，也都体现了新的历史时期里人民革命的战斗要求；而现代文学奠基人鲁迅的创作，则更是遵奉“革命的前驱者的命令”、彻底反封建并且充满民族觉醒精神的“遵命文学”。中国共产党成立以后，随着革命的日益发展和深入，文学为革命服务也更其鲜明和自觉。在各个革命阶段中，大批作家不仅以各种形式、题材、风格的作品直接间接地促进革命事业，而且还积极投身实际斗争，直至为革命献出鲜血和生命；也还有许多实际革命者和工农群众用文艺创作来从事革命宣传，对革命和文学本身的发展都作出了积极的贡献。党所领导和影响下的革命文学，不论在第一次国内革命战争期间配合反军阀斗争和“五卅”反帝斗争方面，或是在第二次国内革命战争期间粉碎反动文化“围剿”、揭露国民党罪恶统治、配合土地革命方面，以及在“九一八”以后从事救亡宣传和“七七”以后鼓舞全国人民坚持团结抗日、反对分裂投降方面，都有巨大的功绩。特别是毛泽东文艺思想直接指引下的民主革命后期的文学，更成为紧密配合革命斗争，“团结人民，教育人民，打击敌人，消灭敌人”的有力武器。为革命服务，为现实斗争服务，为劳动人民的根本利益服务，这是中国现代文学史上一个最宝贵的传统。

与此同时，现代革命文学既然是无产阶级领导的人民革命事业的一个组成部分，它在各个阶段的变化和发展，自然又不能离开革命在各个阶段的变化和发展，不能离开革命深入对文学所提出的新要求。作为现代文学开端的文学革命，在五四运动前夕已为运动作了思想准备，但只有通过五四运动，它才形成了巨大的声势，扩大了社会影响，并与革命斗争密切结合起来。第一次国内革命战争前夕“革命文学”的提出，第二次国内革命战争时期无产阶级革命文学运动的开展，也都与当时形势相适应，是无产阶级及其学说在整个中国革命运动中的作用和影响日益强大的反映。而一九四二年毛泽东同志在延安文艺座谈会上所作的具有伟大历史意义的讲话，为革命文艺运动开辟了新阶段，这也首先是和党不再处于幼年时期、马克思列宁主义的普遍真理和中国革命的具体实践日益结合、无产阶级领导的政治军事力量已经空前地发展壮大诸条件相联系的。现实生活和革命形势的变化发展，更使各个阶段的文学创作从主题、题材、人物形象直到语言和表现方法，无不深深打上时代的烙印。整整三十年的现代革命文学，始终与革命同命运，共呼吸，有着一致的步伐。

与人民革命事业血肉相连、休戚与共，对帝国主义封建主义彻底揭露、坚决斗争，对社会主义前途衷心向往、热情追求，这就是无产阶级登上历史舞台的新时代所赋予革命文学的鲜明思想印记，也是现代文学之所以有别于近代文学的根本标志。

三

现代文学的发展过程是一个矛盾斗争的过程，其间充满了革命文学与反动文学、革命文艺思想与反动文艺思想的斗争。革命文学正是在抗击各种各样反动文艺逆流的过程中发展壮大的。

为民主革命服务的文学，首先要同代表着敌人利益的封建文学、买办文学和国民党反动派的钦定文学进行不调和的斗争。“五四”新文学就在同林纾所代表的封建守旧派文人的战斗中为自己开辟道路，以后又以打倒学衡、甲寅等标榜“国粹”、主张复古的封建“拦路虎”而向前发展。在封建势力彻底消灭以前，封建文学不可能销声匿迹，因此这种斗争后来虽然规模逐渐缩小，却也并未完全停止(如对“读经救国”、“本位文化”及一部分鸳鸯蝴蝶派文人的斗争)。对于从一九二一年中国共产党成立以后就开始倒向敌人方面去、公然为帝国主义辩护的胡适和现代评论这一系统的买办文人，革命文艺界也在各个时期反复进行了多次斗争，揭露其为帝国主义作伥的奴才面目，从而大大削弱和缩小了他们在知识阶层中的影响，促进了他们内部的分化。从二十年代末开始进行的和国民党御用文人(如法西斯“民族主义文艺”，“战国策派”和后来所谓“戡乱文艺”之类)的斗争，也贯穿了直到中华人民共和国建立为止的几个时期。尽管蒋介石集团历来都在其统治区域内施行法西斯恐怖政策，掌握了军权、政权、财权(从而也掌握了对出版物、出版机构的控制权)，但他们却从未能掌握文化上、文艺上的领导权。共产党领导下的革命文艺界虽然在国统区内“处于毫无抵抗力的地位”(注：新民主主义论，《毛泽东选集》横排本第2卷第663页。)，却抵挡住了敌人多方面的进攻，夺取了阵地，发展了力量，建立了最英勇的业绩。

在现代文学史中占着突出地位、越到后来越显著的，是无产阶级思想和资产阶级反动思想之间的斗争。这是因为，“五四”以后我国的民主革命是无产阶级领导的，属于世界社会主义革命的一部分，它在最后要通向社会主义道路；资产阶级可以在一定条件下参加这一革命，民主主义文学可以成为新文学统一战线的一个组成部分，但资产阶级思想却不能充当文学运动的指导思想。文学上无产阶级思想与资产阶级思想之间的斗争，乃是文学要不要为无产阶级领导的革命事业服务、要不要将反帝反封建精神坚决贯彻到底的斗争，也是文学朝社会主义方向还是朝资本主义方向发展的两条道路的斗争。这种斗争不仅相当激烈，而且也十分复杂。它最初表现为新文学统一战线内部资产阶级与无产阶级争夺领导权的斗争(如“五四”时期李大钊与胡适之间的“问题与主义”之争)；但当革命形势向前发展，资产阶级右翼的代表人物已转化成封建主义和帝国主义的代言人时，则也表现为对敌斗争(如对后期胡适的斗争)。有时资产阶级文艺思想是以赤裸裸的直接维护资产阶级“文明”和“人性”的形式表现的(如“新月派”)；有时则是披着马克思主义的外衣，以修正主义的形态出现(如自居普列汉诺夫信徒的胡秋原反动文艺思想)。修正主义文艺思想所以会在三十年代的中国开始出现，并不是偶然的；它证实了列宁的这一著名论断：“马克思主义在理论上的胜利，逼得它的敌人装扮成马克思主义者，历史的辩证法就是如此 。”(注：马克思学说的历史命运，《列宁选集》第2卷第439页。)到毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话发表以后，革命文艺界有了粉碎一切反动文艺思想的锋利武器，混在内部的反动文人慑于革命形势和这个讲话的威力，不得不既把反对的目标集中于这个讲话而在手法上又做得尽量隐蔽。要不要在各种条件下坚持贯彻文学的工农兵方向，成了问题的中心，成了许多争论背后的真正焦点。因此斗争就带有更为复杂、更为曲折和更为深入的特点。

文艺斗争是从属于政治斗争的。政治的分野决定着文艺的分野。当阶段关系发生变化，革命统一战线有了变动时，新文学的统一战线不可能不随着发生变动。文艺界的大争论和大分裂(如第一次国内革命战争时期革命文艺界同资产阶级右翼文人的争论和分裂)，就是围绕着政治事件、直接尖锐地表现着政治观点的。当然，“五四”以来文艺界的思想斗争，更多则在文艺思想的领域内进行。在文艺思想领域内，由反封建文学到反资产阶级思想、再到反修正主义，由白话文学的争论到文学有无阶级性、再到文学要不要为无产阶级政治服务、要不要坚持工农兵方向的争论，其发展趋向是步步前进，层层深入的。这是整个革命运动逐步深入在文学上的反映。

文艺思想斗争不限于理论主张上的论争。反动文艺思想总要在创作中有所表现，并以“创作”来支持其反动理论。因此，揭批反动流派的代表性作家作品(如“新月派”的某些作品)，也一向为革命文艺界所注意，并且贯串在各个阶段的创作评论中。

文艺上的多次重大斗争都出现在政治形势发生急剧变化的时候，阶级斗争形势的变化，可以在文艺这个风雨表上看出征兆。重视这一历史经验，有助于更好的发挥文艺作为敏锐的阶段器官和斗争武器的作用。同时，还必须指出：文艺界每一次重大的思想斗争，也给革命文学的健康发展扫除了障碍。“左联”时期和延安文艺座谈会后创作上的丰收，便和思想斗争所起的积极作用有关。这说明了正确的思想斗争也为革命文学本身的发展所必需。

四

“五四”以后的文学创作，随着时代的进展，无论在内容、形式以及创作方法等方面，都有明显的变化和发展。

新民主主义革命时代的特色，在创作上是一开始就有鲜明表现的。不仅白话的形式本身是一个巨大的革命，促使文学和人民群众大大接近了一步；而且在作品内容上，也具有不同于旧民主主义文学的崭新特点。“五四”至第一次国内革命战争时期的许多作品，猛烈攻击封建制度、封建道德，揭露军阀统治的黑暗现实，表现了与旧传统彻底决裂的精神，同时提出了知识青年挣脱旧家庭束缚、争取恋爱婚姻自由、探索生活道路等要求。部分作品还正面描写了下层人民的苦难，对劳动者的命运表示关切，对十月社会主义革命则表示同情和欢迎。这些都成为“五四”新文学高于历史上进步文学的重要方面。其中一些处于无产阶级领导影响下的革命民主主义作家的创作，获得了突出的成就。鲁迅的《呐喊》、《彷徨》，通过一系列典型形象的成功塑造，概括了异常深广的时代历史内容，真实地再现出中国人民特别是农民在获得无产阶级领导前的极度痛苦，并怀着对未来的信念探索了革命的前途，显示出深刻的革命现实主义的特色。郭沫若的《女神》，借刘话传说、历史人物及自然形象，以宏大的气魄，奇特的想象，瑰丽的语言，歌唱出彻底叛逆、热望新生的时代声音，成为具有现实基础的革命浪漫主义的作品。他们的创作，在当时历史条件下使两种占主要地位的创作方法——由《新青年》、文学研究会所提倡的现实主义(当时称“写实主义”)，以及由创造社所代表的浪漫主义，通过实践得到了高度的发展。“五卅”以后，以反帝为内容的作品多了起来。一部分作家开始走向实际斗争，主要精力不在创作方面，他们的作品一时似乎少了，但总的说来，历史却在酝酿着一个新的发展。

“五四”至第一次国内革命战争时期的创作取得了显著的成就，同时也存在许多问题和弱点。当时文艺领域内的主要活动力量乃是小资产阶级作家，他们受有资产阶级思想体系的严重羁绊。社会主义理想和新兴阶级的英勇战斗精神虽已在一部分作品中有所表现，而无产阶级文学整个说来尚处于萌生幼芽的阶段。就这个时期的一般作品来说，除在艺术上表现出稚气外，创作方法和思想倾向也极为复杂紊乱。许多人分不清现实主义与自然主义之间、积极浪漫主义与消极浪漫主义之间的界限，甚至西欧一些国家的颓废派、象征派、未来派等亦都无批判地被一部分文艺社团和作家所介绍，所肯定。多数作家生活狭窄，只限于表现知识青年的某些要求，带有较重的感伤情调。有些作家的作品则有严重的颓废色彩。

从“五卅”前夕文艺领域内感伤苦闷气氛弥漫，到一九二八年无产阶级革命文学运动兴起，其间经历了一个重大的发展。无产阶级革命文学被作为口号提出而且形成运动，这是第一次国内革命战争时期许多作家直接间接地受到革命思想洗礼的结果。一部分作家开始自觉地把文学作为无产阶级革命斗争的武器。作品描写党所领导的群众革命斗争，表现有强烈的时代意义的重大题材，努力塑造革命者和工人、农民的形象，显示了作者可贵的革命激情

汉语言文学专业培养具有汉语言文学基本理论、基础知识和基本技能 ，能在新闻文艺出版部门、科研机构和机关企事业单位从事文学评论、汉语言文学教学与研究工作，以及文化、宣传方面的实际工作的汉语言文学专门人才。与汉语言文学相对应的专科专业为语文教育，其培养对象是在高等和中等学校进行汉语言文学教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作等。

本专业是培养具有文艺理论素养和系统的汉语言文学知识，在新闻文艺出版部门、高校、科研机构和机关企事业单位从事文学评论、汉语言文学教学与研究工作，以及文化、宣传方面的实际工作的汉语言文学高级专门人才。汉语言文学专业除了在新闻文艺出版部门、高校、科研机构和机关企事业单位外，还可以考取教师资格证成为教师。

汉语言文学的改革是与中国社会特定的变革联系在一起的，随着中国社会的不断发展变化，必然会发生相应的变化。时代在文学身上打上了鲜明的烙印。这种百花齐放百家争鸣的创作局面，在九十年代兴起的全民经商的大潮中，很快土崩瓦解。经济基础再一次显出了强大的生命力，文学也逐渐从过度的繁荣兴盛逐渐走向式微。

这表现为文学形式上的探索越来越少，而且也越来越与现实脱节，以往那些繁复的文学形式已经越来越受到读者的摒弃，甚至在评论界也鲜有喝彩，许多杂志开始转向，读者的热情日渐低迷。

真正在文坛坚守的作家已经越来越少，一些人下海经商，读者的阅读兴趣也发生了很大变化，阅读取向也更趋理性，更加现实。人们生活节奏加快，社会与读者在生活中也发生了变化，文学也开始让位于经济，文学回归到它本来的位置。具体表现为早期的实验性的各种风格流派的文学创作渐渐淡出文坛，有的很快销声匿迹，一些曾经红极一时的作家也昙花一现

嗯，是这些吧？望采纳

1、先秦时期：散文（历史散文、诸子散文）。

3、两汉时期：辞赋、乐府诗。

4、唐代时期：韩、柳所提倡的古文引起文学语言和文体的革新，宋代的欧阳修等人继续韩、柳的道路，完成了这次革新。

5、宋代时期：词。

6、元代时期：曲。

7、明清时期：从元代开始叙事文学占据了文坛的主导地位，从此文学的对象更多地从案头的读者转向勾栏瓦舍里的听众和观众。

中国古代文学史是中华文明最值得自豪的瑰宝。中国几千年来的的封建王朝促进了中国传统文学的繁荣发展，唐诗、宋词、元曲的繁荣发展，配合其他汉乐府、歌赋等百家争鸣，形成了悠久灿烂的中国古代文学史。

扩展资料：

每一个时代的文学发展都有历史的继承性。马克思指出：“人们自己创造自己的历史，但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自己选定的条件下创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造。”

文学的发展也是如此。文学遗产是前人根据他们对彼时彼地的生活的审美体验而创造出来的，它一经产生，就成为一种客观存在，会对后代的文学发生一定的影响。

后代作家从事文学创作，总是自觉或不自觉地从文学遗产中吸取养料，继承前人的传统，学习和运用已有的技巧和语言。同时，每一个时代的文学，又应当有所革新，有所创造。

因此，在文学的发展中，继承与革新应当是辩证的统一。伟大的作家总是在继承和发扬本民族文学的优良传统的基础上，才能创造出不朽的文学作品来。

参考资料来源：

满清实际上是内亚游牧征服者殖民明国，对明国人而言的确属于侵略者的外来占领统治。而在满清看来，屠杀明人本来就是战争计划的一部分，也没有什么值得可怜，只是因为明人太多，杀下去太不和成本于是才没有杀光。屠杀的数字根据国外史学界科学统计约在7千3百万到8千万之间，几乎占当时明国总人口的40％左右，至于被满蒙强奸的汉女以及由此产生的杂种胡就更是不计其数了，所以说今天已无真汉这话也不为过。其实汉族就是明人幸存者凭空造出的概念，与历史上的汉朝人已没什么关系。

当然明人的后代幸存者也会反扑，这正是为什么辛亥革命南方各省屠杀满蒙旗人20万的原因，从人口比例来看双方基本相当，显然是有计划进行的报复性杀戮。关于这两段历史大陆史学界是坚决不敢承认的，理由是为了维护民族团结。可是历史的事实在那里摆着，装看不见不等于不存在，所谓的民族融合其实就是相互屠杀，大一统的历史本就是一部血腥史。至于所谓中国只是个后来人为制造的概念（而且是满清为了迷惑被统治的明人自己编造的概念），在此之前是不存在中国这个国家的。

人类社会存在彼此排斥本身就是人类的本能，是符合社会规律的，妄图用人为的意识洗脑来消灭人群之间的天然界线其本身 就是逆自然规律的行为，也是反人类本能的行为。人类历史进步的动力本就来自社会文化与意识形态的多样性，没有多样性的社会就如同丧失生物多样性的大自然，必然走向崩溃。人类社会永远不可能统一，谁搞统一消灭族群界线搞民族同化，谁就是违背自然法则，并成为历史罪人，西特勒，东条无不如此。

汉人讨厌排斥外族，这本身是天经地义的事，是正常社会现象。所以题主你呀根本用不着耍这样的小聪明，编这个噱头实无必要，你的正义感本身就是堂堂正正的，你根本不用心虚，搞民族排斥没有错。

反满恨满赶走满人对你而言本来就是正义的，你要相信自己的正义性。

你是堂堂大汉族，满人不是你的同胞，排满是你的权利，你有权这样想，这样作，这本身没错，民族就是应该具备排他性的，汉族如果不去排斥异族还能称为民族吗？民族就是要有彼此排斥的，这才是正常的社会规律。

你有权讨厌别人 ，你也有权讨厌一个群体或一个民族，这是你的人权，是光明正大的事，你完全没必要心虚嘛。——你讨厌满人，就是讨厌满人，这是你应有的权利，讨厌别人是不需要任何理由的。汉族讨厌满族是汉族的权利，根本不用问为什么。

同样的道理，满人讨厌汉人也是理所应当。

那如何正确解决人们 之间的彼此厌恶？

正确的办法就是分而治之

既然彼此厌恶，那么就不应该继续在一起。

老子曰：小国寡民，老死不相往来。

当然，要独自获得自己的社会资源与发展理想，就不要贪图别人的社会资源。

要想搞汉家独大，就不要舍不得放弃其他民族。

既然选择了民族对立，就不要害怕分裂与流血。

要想维护统一就不要奢望文化多样性与政治民主，也别奢望保持自己民族的文化纯正。鱼与熊掌不可兼得。

对自己的追求是否作好明智的觉悟？

中国现当代文学系统的发展脉络:

1、从1917年“五四”文学革命开始到1927年这10年是现代文学的发生期。

这个时期的文学特征突出表现为在对传统文学的批判性改革中，中国文学的现代性特征初步确立。

2、1928年至1949年是现代文学的发展期。这一时期的文学格局主要有三方面：一是从20年代末期开始出现的普罗文学思潮；二是代表国民党政府行为；三是无党派的知识分子作家构成的民主主义文学思潮和自由主义文学思潮

3、1950年至1978年近30年的文学是现代文学的曲折变化时期。

4、70年代末期的思潮解放运动带来了80年代文学的复兴，这一阶段的文学突出表现为文学重新步入了多元化的文学历史的发展轨道。

中国是世界上天文学起步最早、发展最快的国家之一，天文学也是我国古代最发达的四门自然科学之一，其他包括农学、医学和数学，天文学方面屡有革新的优良历法、令人惊羡的发明创造、卓有见识的宇宙观等，在世界天文学发展史上，无不占据重要的地位。

我国古代天文学从原始社会就开始萌芽了。公元前24世纪的尧帝时代，就设立了专职的天文官，专门从事“观象授时”。早在仰韶文化时期，人们就描绘了光芒四射的太阳形象，进而对太阳上的变化也屡有记载，描绘出太阳边缘有大小如同弹丸、成倾斜形状的太阳黑子。

公元16世纪前，天文学在欧洲的发展一直很缓慢，在从2世纪到16世纪的1000多年中，更是几乎处于停滞状态。在此期间，我国天文学得到了稳步的发展，取得了辉煌的成就。我国古代天文学的成就大体可归纳为三个方面，即：天象观察、仪器制作和编订历法。

我国最早的天象观察，可以追溯到好几千年以前。无论是对太阳、月亮、行星、彗星、新星、恒星，以及日食和月食、太阳黑子、日珥、流星雨等罕见天象，都有着悠久而丰富的记载，观察仔细、记录精确、描述详尽、其水平之高，达到使今人惊讶的程度，这些记载至今仍具有很高的科学价值。在我国河南安阳出土的殷墟甲骨文中，已有丰富的天文象现的记载。这表明远在公元前14世纪时，我们祖先的天文学已很发达了。举世公认，我国有世界上最早最完整的天象记载。我国是欧洲文艺复兴以前天文现象最精确的观测者和记录的最好保存者。

我国古代在创制天文仪器方面，也做出了杰出的贡献，创造性地设计和制造了许多种精巧的观察和测量仪器。我国最古老、最简单的天文仪器是土圭，也叫圭表。它是用来度量日影长短的，它最初是从什么时候开始有的，已无从考证。

此外，西汉的落下闳改制了浑仪，这种我国古代测量天体位置的主要仪器，几乎历代都有改进。东汉的张衡创制了世界上第一架利用水利作为动力的浑象。元代的郭守敬先后创制和改进了10多种天文仪器，如简仪、高表、仰仪等。

古人勤奋观察日月星辰的位置及其变化，主要目的是通过观察这类天象，掌握他们的规律性，用来确定四季，编制历法，为生产和生活服务。我国古代历法不仅包括节气的推算、每月的日数的分配、月和闰月的安排等，还包括许多天文学的内容，如日月食发生时刻和可见情况的计算和预报，五大行星位置的推算和预报等。一方面说明我国古代对天文学和天文现象的重视，同时，这类天文现象也是用来验证历法准确性的重要手段之一。测定回归年的长度是历法的基础。我国古代历法特别重视冬至这个节气，准确测定连续两次冬至的时刻，它们之间的时间间隔，就是一个回归年。

根据观测结果，我国古代上百次地改进了历法。郭守敬于公元1280年编订的授时历来说，通过三年多的两百次测量，经过计算，采用365.2425日作为一个回归年的长度。这个数值与现今世界上通用的公历值相同，而在六七百年前，郭守敬能够测算得那么精密，实在是很了不起，比欧洲的格里高列历早了300年。

包括天文学在内的现代自然科学的极大发展，最早是从欧洲的文艺复兴时期开始的。文艺复兴时期大致从14世纪到16世纪，大体相当于我国明初到万历年间。我国天文史学家认为，这200年间，我国天文学的主要进展至少可以列举以下几项：翻译阿拉伯和欧洲的天文学事记；从公元1405-1432年的20多年间，郑和率领舰队几次出国，船只在远洋航行中利用“牵星术”定向定位，为发展航海天文学做出了贡献；对一些特殊天象做了比较仔细的观察，譬如，1572年的“阁道客星”和1604年的“尾分客星”，这是两颗难得的超新星。

我国的祖先还生活在茹毛饮血的时代时，就已经懂得按照大自然安排的“作息时间表”，“日出而作，日入而息”。太阳周而复始的东升西落运动，使人类形成了最基本的时间概念——“日”，产生了“天”这个最基本的时间单位。大约在商代，古人已经有了黎明、清晨、中午、午后、下午、黄昏和夜晚这种粗略划分一天的时间概念。计时仪器漏壶发明后，人们通常采用将一天的时间划分为一百刻的做法，夏至前后，“昼长六十刻，夜短四十刻”；冬至前后，“昼短四十刻，夜长六十科”；春分、秋分前后，则昼夜各五十刻。尽管白天、黑夜的长短不一样，但昼夜的总长是不变的，都是每天一百刻。

我国古代观测天象的台址名称很多，如灵台、瞻星台、司天台、观星台和观象台等。现今保存最完好的就是河南登封观星台和北京古观象台。

中国还有不少太阳黑子记录，如公元前约140年成书的《淮南子》中说：“日中有踆乌。”公元前165年的一次记载中说：“日中有王字。”战国时期的一次记录描述为“日中有立人之像”。更早的观察和记录，可以上溯到甲骨文字中有关太阳黑子的记载，离现在已有3000多年。从公元前28年到明代末年的1600多年当中，中国共有100多次翔实可靠的太阳黑子记录，这些记录不仅有确切日期，而且对黑子的形状、大小、位置乃至分裂、变化等，也都有很详细和认真的描述。这是中国和世界人民一份十分宝贵的科学遗产，对研究太阳物理和太阳的活动规律，以及地球上的气候变迁等，是极为珍贵的历史资料，有着重要的参考价值。

史记·秦始皇本纪记载的秦始皇七年（公元前240年）的彗星，各国学者认为这是世界上最早的哈雷彗星记录。从那时起到1986年，哈雷彗星共回归了30次，中国史籍和地方志中都有记录。实际上，中国还有更早的哈雷彗星记录。中国已故著名天文学家张钰哲在晚年考证了淮南子·兵略训中“武王伐纣，东面而迎岁，……彗星出而授殷人其柄”这段文字，认为当时出现的这颗彗星也是哈雷彗星。他计算了近四千年哈雷彗星的轨道，并从其他相互印证的史料中肯定了武五伐纣的确切年代应为公元前1056年，这样又把中国哈雷彗星的最早记录的年代往前推了800多年。

中国古代对著名的流星雨，如天琴座、英仙座、狮子座等流星雨，各有好多次记录，光是天琴座流星雨至少就有10次，英仙座的至少也有12次。狮子座流星雨由于1833年的盛大“表演”而特别出名。从公元902～1833年，中国以及欧洲和阿拉伯等国家，总共记录了13次狮子座流星雨的出现，其中中国占7次，最早的一次是在公元931年10月21日，是世界上的第二次纪事。从公元前7世纪算起，中国古代至少有180次以上的这类流星雨纪事。

下面说说欧洲

古代欧洲的天文学主要分为古希腊时期、古罗马时期和中世纪。

古希腊的天文学

欧洲人称古代希腊文化为“古典文化”。古代希腊天文学是当时历史条件下的产物，它总结了许多世代以来天象观测的结果，概括了古代人们对天体运动的认识，并力图建立一个统一的宇宙模型去解释天体的复杂运动，这种尝试在人类进步史上，是有一定积极意义的。

泰勒斯(Thales of Miletus)(前640~前560年)是第一个希腊著名自然哲学家，到美索不达米亚学到了天文学。他推测地球是一个球体，认为构成宇宙的基本物质是水，据说，他曾经预言了公元前585年所发生的一次日食。把泰勒斯的宇宙观延伸并发扬光大的是他的门生阿那克西曼德(公元前611~前547年)。他认为天空是围绕着北极星旋转的，因此天空可见的穹窿是一个完整的球体的一半，扁平圆盘状的大地就处在这个球体的中心，在大地的周围环绕着空气天、恒星天、月亮天、行星天和太阳天。阿那克西曼德是有史以来第一个认为宇宙不是平面形或者半球形，而是球形的。

数学家毕达哥拉斯(Pythagoras)(公元前560~前490年)，他认为数本身、数与数之间的关系构成宇宙的基础。他主张地圆说，并且是人类科技史上第一个主张“太阳、月亮、行星遵循着和恒星不同的路径运行”的人。

另一位伟大的学者德谟克利特(公元前460~前370前)提出了原子学说，认为万物都是由原子组成的，原子是不可分割的最小微粒，太阳、月亮、地球以及一切天体，都是由于原子涡动而产生的。这是朴素的天体演化的思想。他还推测出太阳远比地球庞大，月亮本身并不发光，靠反射的太阳才显得明亮，银河是众多恒星集合而成的。

希腊天文学家托勒玫(Ptolemy)出版他的著作天文学大成，提出完整的“地心说”。在整个中世纪这本书被人们奉为天文学知识的经典著作。他指出：日、月、五大行星都在绕地球的偏心圆轨道上运转，并且各有其轨道层次。

罗马时期的欧洲天文学

这一时期的代表人物有生活在埃及亚历山大里亚的天文学家托勒密(85年-168年)，著有天文集13卷。该书集古代希腊罗马天文学之大成，书中使用几何系统来描述天体运动，并有包括1022颗恒星的星图，在古代是极其完备的。另外书中还论及历法的推算，日月食的推算以及天文仪器的制作与使用等等。但由于托勒密信奉“地心说”，为了使这种理论成立，他设计了一种极其复杂的天体几何系统，以解决一些地心说的推算与实际不符的问题，使推算结果与实际观测大致相近。在哥白尼提出“日心说”之前，托勒密的学说在欧洲占统治地位。

中世纪的欧洲天文学

从公元476年西罗马帝国灭亡,到十五世纪中叶文艺复兴开始,这一千年的欧洲历史，习惯上称为“中世纪”。尤其是五世纪至十世纪更是欧洲历史上的黑暗时期。当时西欧人连希腊科学家的学说都不清楚了，大地是球形的说法也被列为异端，而圣经神话却重新成了宇宙体系的依据。在这一时期里天文学之所以仍然被列为高等教育的必修课，主要是为了教人学会计算复活节的日期。

阿拉伯科学从公元十世纪开始由西班牙向英、法、德等国传播。但阿拉伯科学著作被大量译成拉丁文，还是在基督教徒攻克西班牙的托莱多(1085年)和意大利南部的西西里岛(1091年)以后的事情。翻译工作最活跃的时期是在1125～1280年之间，最著名的译者是克雷莫纳的杰拉尔德。他一生译书80多种，其中包括托勒密的天文学大成和查尔卡利的托莱多天文表。

古希腊和阿拉伯的科学著作译成拉丁文以后，经院哲学家阿奎那斯立刻把亚里士多德、托勒密等人的学说和神学结合起来。阿奎那斯证明上帝存在的第一条理由就是天球的运动需要一个原动者，即上帝。但是，到了这个时候,由于科学知识的积累,经院哲学家的一些论据,已经不能无条件地被人接受了。与阿奎那斯同时，英国革新派教徒R.培根具有鲜明的唯物主义倾向，主张“靠实验来弄懂自然科学、医药、炼金术和天上地下的一切事物”，反对经院式、教义式的盲目信仰，对宇宙理论和科学的发展起了推动作用。

十四世纪中，维也纳设立大学，逐渐成为天文数学中心，普尔巴哈于1450年出任该校天文数学教授后，学术空气更为浓厚。普尔巴哈在托勒密天文学大成的基础上，编成《天文学手册》一书，作为撒克罗包斯考天球论的补充；同时又著行星理论，详细指出亚里士多德和托勒密两人关于行星的理论是不同的。

在普尔巴哈十分活跃的时候，在意大利也出现了两位有名的天文学家：托斯卡内里和库萨的尼古拉。他们都曾求学于帕多瓦大学，彼此是亲密的同学和朋友。前者学医，曾鼓励哥伦布航海，后来成为优秀的天文观测者，系统地观测过六颗彗星,并把佛罗伦萨的高大教堂当作圭表，精确地测定二至点和岁差。后者在任意大利北部的布里克森城(今名布雷萨诺内)主教期间，曾提出过地球运动和宇宙无限的设想。他说，整个宇宙是由同样的四大元素组成的；天体上也有和地球上相似的生物居住着；一个人不论在地球上，或者在太阳上，或者在别的星体上，从他的眼中看去，他所占的地位总是不动的，而其他一切东西则在运动。

中国古典戏曲·明、清戏曲的繁盛与变革

中国戏曲的发展过程，看似纷纭莫测，其实发展脉络清晰、顺理成章。它的五个发展阶段，既紧密相联，又各有区别，各见侧重。纵观全过程，贯穿一条戏曲发展主线——一般规律;横看各个发展时期，则又有自己的鲜明特性。从隋唐以前的准备时期，逐步演进到明清繁荣昌盛和变革创新时期，充分说明了这一点。下边述介明清戏曲发展的一些重要情况。

(一)、中国戏曲发展的新趋势及其启示

清季地方戏的发展，突破了联曲体的传奇形式，创造了“板腔体”的“乱弹”形式，使中国戏曲从南北曲系统逐步深化为地方戏系统。这是中国戏曲史上的一次重大发展。它使自己从旧的桎梏束缚中解放出来，不仅那些新兴的地方剧种显示了无限生命力，就是那些古老剧种，也随着形势的推进，莫不发生着或大或小的变化。这样，就使我国传统戏曲艺术更加群众化、多样化，发展前途更加宽阔。这种变革的新趋势，一直发展到近代。它随着历史新时期的出现，就以更加深刻、更大规模出现在近代剧坛上。十九世纪后期，新兴资产阶级思潮既冲击着传统诗文界，也冲击着戏剧界。当时就有许多地方在尝试着利用传统戏曲的形式，来表现当前的政治斗争，为传统戏曲的改良作了舆论准备。二十世纪初叶，这种戏曲改良即发展成为一个全国性的运动。它们用戏曲来揭露清王朝的腐败，要求富国强兵和抵抗外来侵略，提倡妇女解放和婚姻自由，等等。

从这种发展趋势中，人们可以引出不少有意义的启示。

第一、戏曲的兴盛发达或者停滞僵化，其原因可能是多方面的，但决定因素在于，戏曲是否反映时代精神和广大人民的需要。昆腔的由盛而衰和地方戏的全面兴盛，就是最好的说明。当昆腔由民间进入宫廷王府，并沦为统治阶级的消遣品和封建舆论工具时，自然会有新的声腔剧种来取代它。而地方戏的兴盛，也正是由于它的大量剧目(包括历史剧目和社会剧目)直接或间接地反映了清代的民族矛盾和社会矛盾。

第二、一种声腔的生命力，还表现在自己具有较大的融合力和适应性。因为只有这样，才能同当地土调结合，才能吮吸民间艺术精华，创造出一种具有鲜明特色的新腔，从而博得人民喜爱。例如弋阳腔，原初也是民间小戏，因能“改调歌之”、“错用乡语”、“只沿土俗”，比较灵活，所以能发展演化而成为遍及南北的大剧种。京戏则更善于汲取众长，把各地皮黄系统的声腔熔于一炉，因此，就能发扬光大。而昆腔，由于格律限制过严，节拍旋律变化又小，加上歌唱上尽是“清柔婉折”，所以难于在广大群众中流传扎根。

第三、要一个剧种经久不衰，一定要面向群众，并且不断变革创新。再举昆腔兴衰历史来说明这个问题。当昆腔在江苏昆山一带兴起，并能风靡一时，其原因，正是它以革新者的姿态出现于明代剧坛上的缘故。昆腔发展到清代，它以“雅音”自居，“不屑为新声以悦人”，故步自封，那么，它的衰颓的前途也就必然的了。

(二)明、清剧坛上的重要作家、作品

在清代地方戏勃兴之前，明、清两代剧坛上一直是昆山腔、弋阳腔并立，互相媲美争胜。因此，这个时期的重要作家、作品也自然地归属于这两大声腔系统。当然也还有两大系统之外的杂剧。

①两大声腔的概况：

这里所说的两大声腔，就是弋阳与昆山两个大的声腔系统。以下着重介绍它们的作家、作品简况——

先说弋阳腔系统

弋阳诸腔，是明代民间戏曲的一股洪流，不仅在表演艺术的造诣上达到一定的水平，在戏剧文学上也有其独特的成就。但他们的演出剧目，由于剧本散佚，已难窥全豹。但知道属于弋阳腔系统的剧本数量曾经是很多，现存完整剧本尚有十余种，如：高文举珍珠记、袁文正还魂记、刘汉卿白蛇记、吕蒙正破窑记和观音鱼篮记、鲤鱼记等。还有载于各戏曲选集的散出或见到各种数据中的剧目共达100种左右。在这些剧作中，有相当部分直接继承了宋元南戏遗产，并作若干加工和创造。如对荆、《刘》、拜、《杀》、琵五大传奇和金印记、《千金记》、《绣襦记》等名作，都进行了“改调歌之“。还有一批以历史故事为题材的作品，比如桃园记、射鹿记、草庐记、《古城记》、七胜记等三国戏，小秦王三跳涧、薛仁贵白袍记、金貂记等隋唐戏和敷演伍子胥故事的临潼记、昭关记，敷演杨家将故事的金涧记等。弋阳诸腔还有一部分作品，是根据笔记小说、说唱艺术和民间传说改编或创作的。如《升仙记》、鹦鹉记、荔镜记、香山记、苏六娘和易鞋记、何文秀玉钗记等。这些剧目组成了弋阳诸腔丰富多彩的舞台面貌，表现了题材广宽，风格多样，显示了民间戏曲的多方面的表现能力。

弋阳诸腔的作品，除小部分知其作者之外(约有25人)，大部分作者佚名，可能多数为集体创作的产物。这是弋阳作品的一大特点。在知其姓名的作者中，大都也是“词家略通文墨者”的不扬名的下层文人。这些作家的文学修养，可能不如昆山腔作家，但他们接近劳动人民，熟悉民间艺术。因此，所撰的作品往往体现了广大民众的观点和艺术趣味。其中，当然也有提倡封建伦理或宣扬迷信思想的剧本，如鹦鹉记和香山记等，是应当扬弃的糟粕。

再说昆山腔系统：

昆山腔革新之后，受到广泛欢迎，导致我国戏曲文学创作进入了一个崭新的繁荣时代。大约从十六世纪六十年代(明嘉靖后期)至十八世纪六十年代(清乾隆前期)前后200多年中，是传奇名家辈出，名作如林的时代。在共和国文化部编辑的古本戏曲丛刊一、二、三辑中，就收录了明代传奇300多种，其中大部分是昆山腔传奇作品。这些作品的思想内容比较广泛：有现实题材，有历史题材，还有社会生活题材和家庭婚姻题材等等。它的最大特点，是“以传奇传时事”。例如，有反映重大政治事件的“时事戏”西洋记和徐应干的筹虏记，有反权相、反宦官的“政治戏”。这以新昆山腔开山之作梁辰鱼《浣纱记》为开端，接着就大量出现了反权奸内容的戏。如反严(嵩)党的王世贞《鸣凤记》(一说为其门人所作)、秋郊子飞丸记和李玉的《一捧雪》，以及反魏(忠贤)党的三吴居士广爱书、李玉《清忠谱》和清啸生喜逢春等，都属于此类作品。在反对历史上权奸的题材方面，又有朱佐朝的渔家乐和周朝俊《红梅记》等等，都是很受欢迎的名剧。还有反对黑暗吏治的“清官戏”，如朱素臣的《十五贯》等，也具有强烈的现实性。特别值得重视的是以汤显祖不朽名著《牡丹亭》为代表的，通过婚姻题材批判封建伦理的许多剧作。如高廉描写女尼陈妙常与书生潘必正故事的《玉簪记》，王玉峰根据王魁负敫桂英故事改编的焚香记和薛近兖根据唐白行简李娃传改编的《绣襦记》等，都属于这一类。这些昆腔传奇剧作，不仅在当时有广泛深刻影响，而且对今天的戏曲也有直接或间接的借鉴作用。当代被搬上银幕的戏曲片《十五贯》和由《红梅记》改编的李慧娘等，就是一些很好的例证。

中国的小说，同其它国家或民族的小说一样亦源于神话与传说。小说一词在我国始于庄子&S226;外物篇“饰小说以干县令，其于大达亦远矣”历经东周前秦的古代神话小说、汉晋六朝的志人志怪小说、隋唐的传奇小说、宋元的话本小说、明清的章回小说、现当代的白话小说约三千多个春秋的洗礼。它鼎盛于明清时代，在这一段时间内涌现了无数的经典之作流传于世。如明代四大奇书（《西游记》《水浒传》《三国演义》《金瓶梅》）三言二拍（《醒世恒言》《警世通言》《喻世明言》《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》）清代的《红楼梦》《儒林外史》《老残游记》《聊斋志异》等。中国小说的发展史见下。

一 先秦

古代神话小说 《精卫填海》《女娲补天》《夸父逐日》《拾遗记》 王嘉 东方朔 古代小说的萌芽时期。这一时期的神话、史传、等都孕育着小说的艺术因素。为小说的形成准备了条件 。

二 汉晋六朝

志人志怪小说 《史记》《世说新语》《搜神记》《搜神后记》西京杂事汉武故事《汉书》。代表作家有 司马迁、刘义庆、干宝、陶潜、张华、班固。 其中以干宝的《搜神记》最为有名在汉书&S226;艺文志中说道汉代约有小说15家1380篇此时的志人、志怪小说合称笔记小说。这一时期我国的小说初具规模。

三 隋唐

传奇小说 霍小玉传《莺莺传》柳毅传李娃传古镜记《离魂记》长恨歌传南柯太守传枕中记 代表人物有蒋防、元镇、李朝威、沈既济、陈玄古、陈鸿 。唐代传奇的出现标志中我国古典小说的成熟。它比唐代以前的作品有了近一步的发展。

四 宋元

话本小说 错斩崔宁三国志平话《西厢记》《京本通俗小说》新编五代史平话大宗宣和遗事《娇红记》 代表人物有徐铉、吴淑、张实、洪迈。 宋代出现了白话小说---话本，也叫“话本小说”。它的出现标志着白话小说进一步走进了文学的舞台。开始发挥主流作用。

五 明代

章回小说 《清平山堂话本》《西游记》《水浒传》《三国演义》《金瓶梅》《醒世恒言》《警世通言》《喻世明言》《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》。代表人物有 吴承恩、罗贯中、冯梦龙、凌蒙初。 我国古代小说创作开始走进了高峰期。这时候出现了“拟话本”小说小说的类型也得到了发展。出现了多种体裁的小说如“章回小说”“文言小说”“神魔小说”

六 清代

章回小说 《红楼梦》《儒林外史》《老残游记》《聊斋志异》二十年目睹之怪现象《水浒后传》《醒世姻缘传》《说岳全传》。代表人物有 曹雪芹、李伯元、吴沃尧、刘鹗、曾朴。 我 国长篇小说创造的高峰期在这一时期涌现了无数的经典的小说作品。

七 现当代

白话小说 《家》《呐喊》《围城》倪换之《春》《秋》《子夜》《倾城之恋》《骆驼祥子》《长恨歌》怀恋狼《看上去很美》《狼图腾》《边城》 代表人物有巴金、鲁迅、叶圣陶、茅盾、钱中书、沈丛文、张爱玲、郁达夫、贾平凹、王朔。

发展阶段可以分为四个阶段：一、 五四以来到1949年；二、 1949年到1978年；三、 1978年到1989年；四、 1989年到现在。这段时间小说的数量的到了发展。小说的形式种类也得到了发展，可是小说的质量不高。

中国古代文化主要发展阶段特征

科技文化的发展是政治经济的反映。中国古代各个历史发展阶段，因不同的政治、经济发展水平、特征，造就了各具时代特征的文化成就。①春秋战国时期，伴随着社会剧变和经济大发展，官府垄断文化教育的局面被打破，科技文化发展，学术思想异常活跃，出现了“百家争鸣”的局面，为后来文化的发展奠定了基础。②秦汉时期，因国家统一，生产发展，各民族政治经济联系加强，对外交往扩大，科技文化进一步发展，奠定了中国科技文化在当时世界上领先的地位，对世界文明产生了影响。思想上适应专制主义中央集权和巩固统一的需要，“焚书坑儒”与“独尊儒术”取代了“百家争鸣”局面。“儒学”成为正统思想。③三国两晋和南北朝时期，因国家分裂、民族大融合，江南地区的开发，士族政治的黑暗，故有反映这一特征的文化，那就是佛教盛行，以及与之相关的建筑、绘画石窑艺术的繁荣和神灭论的问世。此时期中数学与农学取得了一些世界领先的成就，南方田园诗与北方民歌对后世影响甚大。④隋唐时期，因政治稳定，经济发达和对外开放，科技文化具有兼容并蓄，全面繁荣的特点，许多方面在世界领先。它不仅影响到亚洲文明发展，成为“中华文化圈”的源流，而且译被深远，在世界文明史上发生了巨大而深远的影响。⑤宋元时期，因社会相对安定封建经济进一步发展，民族融合空前加强和对外交往更加频繁，我国科技文化达到高度繁荣水平，三大发明在此完成和外传教育、史学和文学发达，绘画和书法艺术也取得一定成就，对人类历史发展作出了卓越贡献。⑥明清时期，由于商品经济的活跃，资本主义的萌芽和封建制度的日益腐朽、闭关锁国。这样建立在自然经济基础上的科学技术仍走在世界前列，出现了总结性的科学巨著，但继而转为停滞。文化领域里专制色彩浓厚，出现八股取士、文字狱、教育专制、书院官办等现象。同时，反封建的民主思想产生；文学艺术繁荣兴盛，古典小说和戏曲成为文学主流，很多作品具有反封建色彩。

在中国文学史上，魏晋南北朝文学是从汉末建安开始的。建安是汉献帝的年号（196～220），但这时政权实际上掌握在曹操手中，汉朝已经名存实亡。而且，正是在这二十几年间文学发生了重要的变化，出现了许多影响着后代的新趋势和新因素。因此，以建安作为这个时期文学的开始是恰当的。关于魏晋南北朝文学的终结，当然应以隋文帝统一中国（589）为标志。从公元196年到公元589年，魏晋南北朝文学共经历了393年。 从公元196年（汉献帝建安元年）至公元589年约近四百年，是中国历史上的魏晋南北朝，这一时期的文学称为魏晋南北朝文学，也有称为中国中古文学。魏晋南北朝文学在整个中国文学史上有重要地位，是一个承上启下，走向繁荣的过渡时期。这一时期，在文学思想、文学的题材、体裁以及整体风貌上，都呈现出许多新的变化。而这些变化又是同这一时期的时代特点、哲学思想、文艺思潮密切相关的。 建安文学实际上包括了建安年间和魏朝前期的文学，这时的文坛以曹氏父子为中心，在他们周围集中了王粲、刘桢等一批文学家。与两汉的儒生相比，这是在动乱中成长的一代新人。既有政治理想和政治抱负又有务实的精神、通脱的态度和应变的能力；他们不再拘于儒学，表现出鲜明的个性。他们的创作反映了动乱的时代。政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性、浓郁的悲剧色彩，这些特点构成了“建安风骨”这一时代风格。“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，并成为反对淫靡柔弱诗风的一面旗帜。至于蜀国和吴国的文学则处于沉寂的局面。正始是魏齐王曹芳的年号（240～248），在文学史上习惯于正始文学泛指魏朝后期的文学。这时正是魏晋易代之际，司马氏掌握了大权，残暴地屠杀异己，形成恐怖的政治局面。在哲学史上，正始是魏晋玄学的开创期，主要代表人物是何晏和王弼。在文学史上，正始文学的主要代表是嵇康和阮籍。他们本身也是玄学家。他们对抗司马氏的残暴统治，崇尚自然反对名教，作品揭露了礼教的虚伪，表现了政治重压下的苦闷与抗议。西晋武帝太康（280～289）前后，文坛呈现繁荣的局面，锺嵘诗品序说：“太康中，三张、二陆、两潘、一左，勃尔复兴，踵武前王，风流未沫，亦文章之中兴也。”总的看来，太康诗风以繁缛为特点，丧失了建安诗歌的那种风力，但在语言的运用上做了许多有益的探索。左思的咏史诗，抗议门阀制度，抒发寒士的不平，与建安诗歌一脉相承。 西晋灭亡以后，在南方经历了东晋、宋、齐、梁、陈这五个朝代，在北方经历了十六国和北朝许多的变动，最后由北周平北齐，隋又取代北周并平定了南方的陈而统一全国。这中间经历了从公元317年到589年，共272年的分裂。东晋南北朝文学就是在这样一个南北分裂、战乱频仍、朝代不断更迭的大背景下发展的。其中有的朝代比较长，如东晋（317～420）历时103年；有的朝代很短，如齐代（479～502）只有23年。 西晋末年，在士族清谈玄理的风气下，产生了玄言诗，东晋玄佛合流，更助长了它的发展，以至玄言寺占据东晋诗坛达百年之久。宋初由玄言诗转向山水诗，谢灵运是第一个大力写作山水诗的人。山水诗的出现扩大了诗歌题材，丰富了诗的表现技巧，是中国诗史上的一大进步。在晋宋易代之际，出现了一位伟大的诗人陶渊明。他在日常生活中发掘出诗意，并开创了田园诗这个新的诗歌园地。他将汉魏古朴的诗风带入更纯熟的境地，并将“自然”提升为美的至境。他是整个魏晋南北朝时期成就最高的，也是对后来的文学发展产生了巨大影响的人物。晋宋之间文学发生了重要的转折，此后更追求艺术形式的华美。 宋代的鲍照在七言乐府上所做出的突破，南北朝民歌给诗坛带来的清新气息，也都具有重要意义。齐梁两代有两个值得注意的文学现象。其一是诗体发生了重大变革，周颙发现汉语的四声，沈约将四声的知识运用到诗歌的声律上，并与谢朓、王融共同创立了“永明体”。他们试图建立比较严格的、声调和谐的诗歌格律，并且在词藻、用事、对偶等方面做了许多新的探索。这就为唐朝近体诗的形成做了必要的准备，“永明体”从而成为从古体诗向近体诗过渡的一种重要形式。其二是在皇帝和太子周围聚集了一批文人，形成三个文学集团，分别以南齐竟陵王萧子良，梁代萧衍、萧统，和梁代萧纲为中心。创作活动的群体参与，容易导致取材和风格的趋同性，也可以在互相切磋中提高艺术技巧。梁陈两代，浮靡轻艳的宫体诗成为诗歌创作的主流，它主要是以艳丽的词句表现宫廷生活，多有咏物的题材，女性也像宫廷的其他器物一样成为吟咏的对象。这种创作风气一直延续到初唐，到“四杰”和陈子昂手中才有了根本的改变。 南北的对峙和文化发展的不平衡，导致南北文风的不同，南方清绮，北方质朴。这在南北朝民歌中表现得很清楚。但南北对峙并没有断绝南北的文化交流，文人的来往，文献的传播，都有记载可寻。北朝的诗歌模仿南朝的痕迹相当明显。梁代末年，庾信的北上促进了南北文风的交流，而他也成为南北朝文学的集大成者。北朝散文不乏佳作，如《水经注》、《洛阳伽蓝记》和《颜氏家训》。北魏末年与北齐时期文学的成就，已引起南朝文人的注意。北方文化对南方文学也有影响，特别是在音乐和佛学这两方面尤为明显。隋朝统一中国后，南北文化的交流继续扩大深入，到了盛唐终于出现了一个文学的新高峰。 在中国文学史上，魏晋南北朝是一个酝酿着新变的时期，许多新的文学现象孕育着、萌生着、成长着，透露出新的生机。一种活泼的、开拓的、富于创造力的文学冲动，使文坛出现一幕接一幕新的景观，魏晋南北朝文学的魅力就在于此。这种新变总的看来可以概括为以下三点：文学进入自觉的阶段，文学创作趋于个性化；玄学的兴起和佛教的传入为文学创作带来新的因素；语言形式美的发现及其在文学上的运用。就文体的发展看来：五言古诗继承汉乐府的传统，增强了诗人的个性，得到长足的发展并达到鼎盛；一种诗化的散文即骈文的兴盛，成为这个时期重要的文学现象，中国文学增添了一种新的、抒情性很强的、可以充分发挥汉语语言形式美的文体；在汉代盛极一时的大赋，演变而为抒情小赋，并因骈文的兴盛而增加了骈俪的成分，骈文、骈赋在梁陈两代进入高峰；七言古诗在这时确立起来，并取得可喜的成就；南北朝民歌的新鲜气息，刺激着诗人进行新的尝试，再加上其他因素，到了唐代绝句便繁荣起来；小说在这时已初具规模，奠定了中国小说的基础，并出现了一批著名的志怪小说和志人小说。以393年的时间酝酿这些新变，虽然显得长了一些，但和汉代大约四百年文学的收获相比，不能不说魏晋南北朝的文学成就是相当可观的。如果没有这段酝酿，就没有唐诗的高潮，也就没有唐代文学的全面繁荣了。

在中国文学史上，魏晋南北朝是一个酝酿着新变的时期，许多新的文学现象孕育着、萌生着、成长着，透露出新的生机。一种活泼的、开拓的、富于创造力的文学冲动，使文坛出现一幕接一幕新的景观，魏晋南北朝文学的魅力就在于此。这种新变总的看来可以概括为以下三点：文学进入自觉的阶段，文学创作趋于个性化；玄学的兴起和佛教的传入为文学创作带来新的因素；语言形式美的发现及其在文学上的运用。就文体的发展看来：五言古诗继承汉乐府的传统，增强了诗人的个性，得到长足的发展并达到鼎盛；一种诗化的散文即骈文的兴盛，成为这个时期重要的文学现象，中国文学增添了一种新的、抒情性很强的、可以充分发挥汉语语言形式美的文体；在汉代盛极一时的大赋，演变而为抒情小赋，并因骈文的兴盛而增加了骈俪的成分，骈文、骈赋在梁陈两代进入高峰；七言古诗在这时确立起来，并取得可喜的成就；南北朝民歌的新鲜气息，刺激着诗人进行新的尝试，再加上其他因素，到了唐代绝句便繁荣起来；小说在这时已初具规模，奠定了中国小说的基础，并出现了一批著名的志怪小说和志人小说。以393年的时间酝酿这些新变，虽然显得长了一些，但和汉代大约四百年文学的收获相比，不能不说魏晋南北朝的文学成就是相当可观的。如果没有这段酝酿，就没有唐诗的高潮，也就没有唐代文学的全面繁荣了。

您好，您的问题我已经看到了，正在整理答案，请稍等一会儿哦~【摘要】