为什么明朝的杨慎所写的《临江仙》，会出现在罗贯中《三国演义》开篇词？

说得不好听，罗老师写三国也是东拼西凑，并且他之后还有许多拼凑者。对于当时的书商而言，写得好不好不重要，关键市场要消化得了。说得学术一些，只要能有人买，只要有人愿意听，只要小说逻辑上说得过去，就行了。当年，罗老师食不果腹，写书也是为了口饭吃，那有现在说得那么高大上。所以，小说里，出现一些后来的文献，也很正常，都是后人（书商、书坊）为了卖书，为了书好看加进去的。

因为这首词是杨慎在荆州古城长江渡口写的，契合三国演义

农耕，漁樵，即千余年农耕社会，(从三国到明)进步不大，不是现代，社会科技飞速进步。我们不能苛求先人，当时就这么个生产力水平。但我们应从三国演义中，揣摩作者的社会历史观，及农耕文化意识，说重点。不求进取是无可非厚，也是无可奈何的现实。当然现在不能这样，落后要挨打，要亡国。不上进，就无法生存。我们在看三国演义时，应当从正面看，建立中华民族一统观，企以立足于世界优秀民族之林。

三國演義本來就是明代小說嘛，你以為是三國時代的人寫的？

看三国演义，一定要看带毛宗岗评解的版本

后人整理加上去的。

这首（临江仙），极适合《三国演义》内容铺垫之引言。确实 词作写的英华内敛，辞语超脱。令天下读书人感慨万千。道出英雄已逝，山河依旧的无穷忆念追思。览卷到此，总有一种和（临江仙）情调同样地感觉。此便是它的魅力。拨动你的心弦，穿越时空，滉洋中而体味历史事绩。鄙人也有一首小词，录到这里，可以伴读：

虞美人

北邙荒冢埋千古，岱岳云天矗； 一帘春梦到白头，远眺朦胧醉眼伫高楼。 秦楼楚馆繁华在，红粉拥冠带； 凭栏谁晓万年心？又是桃花流水载夕曛。

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因为是后来毛宗岗再编校时增加的。

应邀回答。

你问我晚了，许多人已经有了不错的回答。既然问了我，我也不重复别人的回答，简单回答一下:

这首词原意是杨慎写的秦汉历史，风格受杜甫等豪放诗的影响。杨慎后于作者一百多年，所以不可能是罗贯中所写或引用。到了清代，有位叫毛宗岗的学者吧，评点《三国演义》时，将其置于全书开篇之位。主要还是因为杨慎这首词所表达出来意境和大彻大悟的历史观和人生观，与《三国演义》的意境比较匹配，才如此处理。许多人误以为是罗贯中所写也是情有可原。

有这样一个问题：为什么明朝的杨慎所写的临江仙，会出现在罗贯中《三国演义》开篇词？

读过罗贯中《三国演义》的人，对于这首开篇词一定很熟悉：

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。 是非成败转头空。 青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢。 古今多少事，都付笑谈中。

当年《三国演义》电视剧还把这首词谱曲当作主题歌播放，我记得是杨洪基演唱的。多年以后，这首歌也成了大衣哥的成名曲。

这首临江仙是明朝才子杨慎的作品，但是杨慎出生在1488年 ，去世于1559年，而三国演义的作者罗贯中（约1330年－约1400年）比杨慎早生了150年。 他的作品中怎么会出现后人的诗词呢？

这一点不奇怪，因为不是罗贯中放进去的。

杨慎是书香世家、贵胄子弟，他的父亲是当朝首辅杨廷和。虎门无犬子，杨慎在正德6年(1511年)24岁时，进士及第高中状元。但是作为有理想有信念的年轻一代，他也投入了轰轰烈烈的"大礼议"之争事业中，不但被打了一顿板子，还被贬出京城。

没想到这一去，竟然再也没有回到朝廷中枢，以至于状元之才老死滇南。

据明朝人他曾经写过一组曲子词， 使用了几种词牌：西江月、南乡子、临江仙、清平乐、点绛唇、定风波、蝶恋花等。这组词写了历史上的21个朝代，被称为历代史略十段锦词话，即二十一史弹词。

杨慎的二十一史弹词亦叫做历代史略十段锦词话等，至今犹存有万历本、天启本、有崇祯本等多个版本 。

万历本陈眉公正廿一史弹词有华亭（松江县）陈眉公（陈继儒）写的序言，称杨慎少年时即善于弹琵琶，曾经于长安作站街歌手：

予得之蜀人士，传先生少时善琵琶，每自为新声度之。及第后，犹于暑月夜，绾两角髻，着单纱半臂，背负琵琶，共二三骚人，携尊酒，席地坐西长安街上，酒酣和唱，撮拨到晓。

另崇祯本有王起隆写的序言道：

此杨用修弹词，叶不过七十，言不满三万，而隐括铺扬历代废兴存亡，自洪荒迄万国，几万千百余年事。名曰弹词，旬可弹也……

一弹使人叹，再弹使人忾，三弹当使人起舞悲歌，泣下沾襟，而不能自止，其声调之凄惋，固可使十七八女郎弹之；

其音节之悲壮，亦可使铜琵琶铁绰板丈二将军弹之。用修真不愧为状元才子也。天骥行空，凡马能有追后尘者哉！”

十八女郎即柳永之风，铜琵琶、铁绰板即苏轼豪放之风，评论者认为杨慎词兼有婉约豪放两种特点。

清嘉庆七年(1802)进士谢兰生在清版历代史略词话览要有跋，认为这一组弹词写于滇南：

升庵被谪佯狂，行歌滇南街市，一部十九史轻轻说尽，藉以唤醒凡庸。夫人之愦愦于史多矣，孰知如此嬉笑怒骂，信口成论，将万古君臣事业若睹指掌哉！大抵感叹为多，语无拣择，又以明王图霸，转盼成空，英雄豪杰，总归乌有。如是而已。

关于杨慎的创作时间和地点，一般认可是他被贬谪云南时所作。被贬后的杨慎故作狂放，在云南街市上边走边唱，借此嬉笑怒骂，令百姓明白兴亡荣辱之循环，王图霸业、英雄豪杰终归于空 。

二十一史弹词第四段用两首西江月“说三分两晋”：

西江月其一

道德三皇五帝，功名夏后商周。五霸七雄闹春秋，秦汉兴亡过手。

青史几行名姓，北邙无数荒丘。前人耕种后人收，说甚龙争虎斗。

西江月其二

豪杰千年往事，渔樵一曲高歌。乌飞兔走疾如梭，眨眼风惊雨过。

妙笔龙韬虎略，英雄铁马金戈。争名夺利竟如何，必有收因结果。

但是这两首词并没有被当作三国演义的开篇词，而是采用了第三段，也是两首，说的都是秦汉：

临江仙

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。

西江月

落日西飞滚滚，大江东去滔滔。夜来今日又明朝，蓦地青春过了。

千古风流人物，一时多少英豪。龙争虎斗漫劬劳，落得一场谈笑。

《三国演义》原本没有杨慎的临江仙，这当然再正常不过了。罗贯中写三国的时候，杨慎的爸爸杨廷和可能才刚刚出生。

把这首临江仙放入《三国演义》的是明末清初的毛伦、毛宗岗父子 。

毛宗岗(1632~1709以后)生于明崇祯五年，是个普普通通的读书人毛宗岗版的《三国演义》在情节上变动很大，不仅有增删，还整顿回目，调整文辞，改动诗文。

醉畊堂第一才子书三国志中曾经说，古本三国演义中，常常出现书中的人物写七言律，所以“殊为识者所笑”。

七言律诗起于唐人，若汉则未闻七言律也。俗本往往捏造古人诗句，如钟繇、王朗颂铜雀台，蔡瑁题馆驿屋壁，皆伪作七言律体，殊为识者所笑。今悉依古本削去，以存其真。醉畊堂第一才子书三国志

我们看《封神演义》时就能发现，商周时期的姜子牙动不动吟出一首五律来，商纣王题壁也是一首标准的七言律诗，确实有点穿越了。这几天播放的穿越剧《庆余年》中，范闲不是还问卖书的大嫂有没有光盘吗？

经过毛氏修改后，现在的三国中常常看到”后人有诗云“，而不是书中的某个角色有诗云。例如第五十六回曹操大宴铜雀台孔明三气周公瑾中：

孔明曰：“主公宽心，只顾准备窝弓以擒猛虎，安排香饵以钓鳌鱼。等周瑜到来，他便不死，也九分无气。”便唤赵云听计：“如此如此，其余我自有摆布。”玄德大喜。

后人有诗云：“周瑜决策取荆州，诸葛先知第一筹。指望长江香饵稳，不知暗里钓鱼钩。”

这种近体七言绝句，在三国时也是不会出现的，改为“后人有诗云”就不会“为识者所笑：了。

杨慎的21史弹词中，说三国的那首西江月虽然没有被选入《三国演义》，但是被其他人选了去，成了《东周列国志》的开篇词。

另外好像不少说书先生也常把这首当作定场诗，似乎郭德纲就用过：

道德三皇五帝，功名夏后商周。五霸七雄闹春秋，秦汉兴亡过手。

青史几行名姓，北邙无数荒丘。前人耕种后人收，说甚龙争虎斗。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。

这首临江仙，大家应该都不陌生--它是四大名著《三国演义》的开篇词。它以英雄豪杰的是非成败抒发感慨。词的基调，慷慨激昂，豪迈深沉，旷达超脱，细细读来，令人觉得荡气回肠，不少感慨涌现心头，回味无穷，意境高远。

大师钱钟书虽然说“假如你吃了个鸡蛋觉得味道不错，何必要认识那下蛋的母鸡呢？”但人们都有刨根问底的好奇之心，另外大家都知道了解作词者的生平、写词时的心路历程与大背景，对于理解这首词而言有着极其重要的作用。按照钱钟书的鸡蛋母鸡说法，有些人会好奇，产下这颗“鸡蛋”是哪只才华横溢的“母鸡”呢？估计不少人都误以为就是罗贯中。其实不然，作词者是明代大才子杨慎。

我们一起认识这只“母鸡”。杨慎出身不凡，但仕途坎坷。他是内阁首辅杨廷和之子，状元出身，与徐渭、解缙被称为“明代三大才子”。他一生的著述颇丰，在整个中国文学史、学术史上也极为罕见。杨慎虽然著作等身，仕途却颇为坎坷。

天才神童，博览群书

杨慎从小聪慧，天资过人；据说，从七岁开始研读唐诗，十二岁拟作吊古战场文，中有“青楼断红粉之魂，白日照青苔之骨”奇句，为时人传诵，惊为天才。杨慎不仅学识广博，还有着超强的记忆力，曾二十天就一字不漏背下《易经》，颇为惊人。真是他的博群书又记忆超群，为他后来科举及第进入仕途打下扎实基础，并为他日后的著述奠定了坚实的基础。

初试锋芒，先苦后甜

二十一岁时，才高八斗的杨慎参加会试，踌躇满志，初试锋芒；据说，当时主考官王鏊、梁储已将杨慎写的文章列为卷首。不料烛花竟落到考卷上烧坏，让他名落孙山。虽遭此意外的打击，杨慎并未灰心丧志。经过三年的刻苦努力，在正德六年二十四岁时，杨慎迎来他人生高光时刻，实现了无数学子可望不可及的梦想--殿试夺魁，高中状元，并授翰林修撰。从此，杨慎正式登上明朝政治舞台，谁知这也是仕途坎坷的开端。

刚直不阿，仕途坎坷

杨慎一生刚直不阿，犯颜直谏，曾怒而罢官。后来杨慎重回官场，“大礼议”事件却把他的政治生涯画上休止符。“大礼议”事件中，世宗嘉靖皇帝一意孤行，违反礼制行事，杨慎依然刚直不阿，直谏皇帝，龙颜大怒对请愿的大臣严厉处置。杨慎不谄媚奉上、不同流合污，恪守礼制，他高呼“国家养士一百五十年，仗节死义，正在今日！”，和群臣哭谏抗议。如此一来，他的耿直直谏，既失欢于皇帝，又结怨于权奸。最终像历朝无数谏臣一样的命运，他被世宗施以两轮廷杖，差点丢了生命，最后被发配到边疆云南永昌卫，并被打上“永生不得录用”标签。开始仕途失意、流放云南蛮荒之地30余年的苦难生命历程。

从杨慎的生平，我们不难看出，他和遭贬的大文豪韩愈和苏轼一样，在仕途上郁郁不得志情况之下，把自己的情感和抱负诉诸文章和诗词。

所以说，临江仙这首词,某种意义上可以说是大才子杨慎仕途失意、流放云南蛮荒之地30余年人生经验的结晶和看待历史兴衰的态度。

这是罗本《三国》与毛批《三国》的区别而产生的差异。具体情况说明如下：

罗贯中是元末人，最终是死于元末还是明初，还不能完全确定。

罗贯中根据《三国志》和当时市面上流行的宋元评话，创作了《三国志通俗演义》，基本可以确定，成书时间是在元末，没到明初。

所以罗贯中是不可能把明朝中期诗人杨慎的临江仙写进《三国志通俗演义》的。

《三国志通俗演义》在结构上分为24卷，每卷十个章节，没有注明“回”，我们就权当作“回”吧。

每一个回是七个字的标题，如“卷之一”第一回的标题是：祭天地桃园结义；第二回的标题是刘玄德斩寇立功；第三回的标题是安喜张飞鞭督邮……

我第一次完整看的《三国》就是《三国志通俗演义》，那还是初中，从同学家借的。初中以前看的是《三国演义》连环画。

《三国志通俗演义》也有不少版本，目前能看到的是刊于明朝嘉靖年间的壬午版。

这个版本应该最接近于罗贯中原著了，可以称为原汁原味的罗本《三国》了。

二，现在流行的《三国演义》是毛纶、毛宗岗父子在罗本的基础上批注并修改的版本。

明末清初，包括李卓吾、金圣叹在内的一批文人，对他们以前市面上流行的小说、戏曲进行评选，评出了十大才子书，其中《三国志通俗演义》居首，称为第一才子书。而金圣叹最钟爱的《水浒传》只排在第五。

评出来以后，文人们又拿起笔对这十大才子书进行批注，并适当修改，通过修改把自己的观点掺杂进去。金圣叹就批注了《水浒》，并把70回以后册去，成为腰斩版《水浒传》。

《三国志通俗演义》也有不少人进行批注，有余象斗、李贽、以及托名李贽的叶昼，其中叶昼托名李贽批注的李卓吾先生批评三国志最有名。

清初，受金圣叹批注水浒的影响，毛纶、毛宗岗父子在李贽评三国的基础上，对《三国志通俗演义》进行了重新评注。并且，对章节、回目、诗词、以及文字表述等进行了修改，最后形成了现在流行的《三国演义》：

首先，章节回目修订。罗贯中原著是24卷，每卷10回，共240回。毛本的《三国演义》将罗本的240回每两回合并为一回，最终确定为120回。并且对回目的名称按照对称的修辞手法进行了加工润色，在基本保留原来情节的基础上，回目更符合大众化的评书演义需求，对仗也更工整。

比如罗本原著第一回和第二回分别是：祭天地桃园结义、刘玄德斩寇立功，这两个独立回目单独列出没毛病，合并在一起，就不对仗，“祭天地”是动宾词组、“刘玄德”是纯名词，词性对不上；“桃园”是纯名词，“斩寇”是动宾词组，也对不上。

毛本第一回进行调整，宴桃园豪杰三结义，斩黄巾英雄首立功就完全对仗了。

其次，增删诗词对联。清初的时候，杨慎的临江仙早已流行于世，二毛直接引用，非常贴切，浑然天成，毫无违和感。

刘备二顾茅庐时，罗本原著中没有写到草庐中对联，毛本三国中增加了一副对联：淡泊以明志，宁静而高远！也没有违和感。

刘备二顾茅庐不遇孔明，罗本中有两首诗，赞颂刘备风雪访孔明。毛本三国删掉一首，删除的诗内容是：

其三，删去了许多表章。罗本原著中有许多表章都是从《三国志》等史料中直接搬过来的，由于太冗长枯燥，影响阅读，毛本三国把一些不重要的表章都删了，而代之以概述。

如罗本原著中第一回蔡邕的奏章：

毛本就简单概括一带而过：

另外，还有许多引经据典的枯燥内容也被删改，不一一列举。

总之，毛本《三国演义》通过精心批注、调整回目、删增诗词等加工手段，让《三国演义》更加少一点“史书”性质，更多一点文学化味道，更适合读者作为文学作品来阅读。这是毛本三国的进步之处，也是毛本三国之所以广泛流传的原因之一。

三，毛本三国和罗本三国在思想上的区别：

首先，尊刘抑曹的倾向更明显。罗贯中本来就有点尊刘抑曹的倾向，但对曹操优点和长处还是相对客观描述，尽量符合历史原貌。毛本三国为了抑曹，把罗本原著中客观赞美曹操的一些表述都做了删改，让曹操脸谱化为一个赤裸裸的奸雄。

其次，更加突出歌颂忠义。对各阵营的忠义之士进行了美化，不仅神化了关羽的忠义，而且还描写庞德的忠义，刘璋手下张任忠义，孙权手下江东众将的忠义，都刻画得淋漓尽致。

其三，强调蜀汉正统，暗喻满清得国不正。这个思想不仅在小说正文的文字表述倾向明显，在批注中更是明显的进行了表达。

批“蜀兵入寇”不对，隐身满清入主中原才不对！

毛本三国由于传播广泛，使得后人经常会把毛氏的思想等于罗贯中的思想，这个在读三国时需要引起注意！

若题主所说无误，应当是罗贯中引用的吧。那个时候没有”知识产权”这档子事。相反，经罗这么一引用，这首词红遍了天。对于″知识产权″，有的人很开通。比如方军我所认识的鬼子兵一书曾广为盜版。作者却很开通，″由他去，帮我扬名了，还不好吗"？

谢邀。

为什么明朝的杨慎所写的临江仙，会出现在罗贯中《三国演义》开篇词？

这是版本问题。

比如咱们的翻译家翻译了一本外国的小说，译书的过程中觉得这书写得实在太好了，又不愿意像批注本一样去乱七八糟批注，破坏原书的整体性，在没有写前言、后记的情况下，找到一首或者自己写了一首诗抒发心情，左看右看觉得和这书翻译之后非常相配，翻译家就把这首诗放在了翻译本的前面，类似于导言或者总结。

而以后的重印版本就都根据翻译家的版本，将这首诗印在了书的前面。那读者会不会有怀疑，为什么一本老外写的书前面会有一首古诗？

《三国演义》前面有临江仙也就是这么回事。

罗贯中是元末明初的小说家，而杨慎的这首临江仙的问世至少在罗贯中后一百年。所以肯定不是罗贯中自己加在前面的。

也不是杨慎加在前面的。按照常理来推断，肯定是在明清的《三国演义》版本整理中，后来的编者加上去的。

罗贯中的三国小说，也不叫《三国演义》，而是《三国志通俗演义》，比较明确地指出了小说脱胎于《三国志》历史文献。但是小说在流传过程中肯定有各色增减，在宋元明的时候因为格律诗的完善，作者在进行小说创作的时候，不可避免地会加入大量格律体的创作。

这本身没有问题，但是格律体放到三国时期，就不那么对味了。我们学习诗歌史的时候就知道，音韵学到南北朝才成熟，而平仄格律的出现要到唐朝了。所以三国中的人物要是口吐七律，那是非常荒谬的事情。就好像《西游记》、《封神演义》中的上古神仙说普通话一样，虽然是文艺创作的需要，但是却脱离文学逻辑。

清初的毛伦、毛宗岗父子就对《三国志通俗演义》进行了整理、删改，将一些不合理的诗词去掉，或者加上“后人云”的说明，不让小说中的人物跳脱出历史情境。这个版本就是正式命名为《三国演义》的版本。

而杨慎的这首临江仙：

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。

因为非常契合三国故事的分久必合合久必分的故事梗概，让人生出沧海桑田的荒凉意味来。毛氏父子就将这首词放在了他们这个版本的三国故事的开篇，也算是他们对《三国演义》的理解和情感认同。

我们现在流行的就是这个版本，所以这个问题只要理顺了主体，就搞清楚了。

我们应该这样说，清初毛氏父子的《三国演义》引用了明朝杨慎的临江仙。

这不就合理了？

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“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。”

这是我们现在熟悉的《三国演义》的开篇词，也是央视版《三国演义》的主题曲。“是非成败转头空”、“古今多少事，都付笑谈中”，是它的原作者明朝大才子杨慎在饱受挫折与磨难后看穿世事的人生感慨！

但是等我们稍微了解一点历史后开始发现这其中好像哪里不对，也就是罗贯中为元末明初人，大概去世于1400年，而杨慎则是明朝中期人，出生于1488年，也就是说罗贯中去世80多年以后，杨慎才出生，那么罗贯中又怎么可能引用杨慎的词作为他的作品《三国演义》的开篇词呢？

其实之所以会出现这样的疑问，就是因为我们将《三国演义》和《三国志通俗演义》混为一谈了！简单的说就是我们现在大多所看到的《三国演义》已经不再是当初罗贯中所写成的原版了，而更多的是由清代康熙年间由毛纶、毛宗岗父子点评版的《三国演义》！而杨慎的临江仙正是由毛氏父子加进去的！二者相辅相成，互相成就，最终也造就了《三国演义》的广为流传，三国故事至今为人津津乐道！

罗贯中原版书名为《三国志通俗演义》，该作品成书后有多个版本流传于世，仅现存的版本来说就有明代30多种，清代70多种，但是最为广为流传的版本就是毛氏父子修订点评版，而我们大多数人阅读的也正是这一版。

（罗贯中画像）

相对于原版，毛氏父子的版本主要有三方面的改动，即整顿回目、修正文辞、改换诗文！

整顿回目

罗贯中原版的《三国志通俗演义》是240回，毛氏父子将其整合后改为120回，而且章回题目前后对仗，也显得更加有文采了！

修正文辞

罗贯中在写成《三国演义》和其他书籍以后已经60多岁了，他希望他的书籍能够刊印出版，于是他来到了当时的福建建阳（当时的出版业中心之一），但是因为各种原因他的目的并未达成。现存最早的版本是嘉靖壬午本，这和原版成书时间已经相隔了100多年，按照当时的信息技术，其中必然有缺失和改变。

事实也确实如此，原版《三国》经过数百年在民间流传，也逐渐形成了很多版本。这些民间版本与原版相比已经是面目全非、不伦不类了。而毛氏父子正是在这些流传的民间版本上进行修改的，即修正文辞、润色文字，补全流失的典故，又删除了一些讹传的事件，再加上父子俩的点评，最终成书毛氏《三国演义》！

改换诗文

毛氏父子还对诗文进行了改换，最为著名的就是将杨慎的临江仙加入到了《三国演义》中，并且将其作为开篇词，这一举动可谓是画龙点睛之笔。自此，一首借叙述历史抒发人生感慨的优秀诗词和以三国故事为背景的鸿篇巨制完美的融合在了一起，临江仙也变得为世人传颂，三国故事如今更是家喻户晓，人尽皆知！

（杨慎画像）

还有比如在刘备第二次拜访诸葛亮的时候，文中写道刘备抬头看见中门上有一幅对联，即为“淡泊以明志， 宁静以致远”。但是事实上对联最早起源于五代时期的后蜀主孟昶，三国的时候是没有对联的。虽说有违事实，但是这幅对联却在诸葛亮尚未出场之前就将他的处世态度、俭朴的生活以及远大的抱负显露无疑！