为何中国人欣然接受西方奇幻，西方人却没有接受中国玄幻仙侠？

其实我们的玄幻小说更早，比如有名的“东西南北”四大游记，都是长篇，可惜都诞生在封建社会特别是闭关锁国的明清。

再看看西方奇幻小说，兴起时已经进入全球化初期，再加上人家技术牛X，游戏化做得好，文化强势进入。中国人打小就玩这些游戏，能不洗脑吗?

说到接受，应该说影视和游戏的受众占很大部分，真正看原著小说也很难。当初看托尔金的《魔戒》，三大本看了一个多月，中间不断得翻翻前面，不然人名都记不住啊[捂脸]。后面《霍比特人》就实在没勇气再碰了。

所以说国人看西方奇幻也就看个热闹，能理解其内核的也很少。反到是东方玄幻一看就懂，这就是文化差异。

视觉效果没好莱坞拍的好

到近现代的第一第二次的工业革命，到近期的第三第四次的产业革命，中国人从了解仰慕科学，到认知和追赶科学。于是西方的科学文化和科学文艺发展起来，比如末来世界，三十年后，百年后的猜想的文学艺术作品的出现，特别是通过电影和电脑合成，给人以先进幻化和力量美感，而被人们欣然接受。

而产生于中国的神学(或宗教)之玄学侠士却不再被人喜好…

然而，大家有没有发现中国的神雷拳掌，隔空打牛，更是未来智能穿戴，带电场，带磁场能够得以实现的，反而会回归于东方的玄幻了喔。

现代西方做游戏的水平更高，所以西方奇幻更受欢迎。文化的差异。

是现代西方讲故事、做电影、做游戏的水平更高，所以西方奇幻更受欢迎。以前魔晃炉、星球在哭泣、生命之泉等名词在各种游戏杂志海报上频繁出现的时候，它的载体也并不是西方奇幻主题，而是这款游戏故事讲得好，产品做得好。

同样的，成龙、李小龙等人在西方银幕上挥拳出腿，也并不是因为它是玄幻仙侠主题，也是因为故事讲得好，或者产品做得好。奇幻也好，仙侠也好，它们都只是载体，而不是主题本身。经常写小说（且有一定心得的都应该知道，载体本身是吸引观众的一种手段，也是给你的故事特定气质与世界观设定的重要依据，但是载体说到底只是载体，它不是核心内容，更不是主题。西游记能够风靡中国这么多年，并不是因为它是部仙佛小说，而是因为它故事讲得好。

魔戒能够在世界范围内大受欢迎，也并不是因为它是奇幻小说，而是其庞大精致的世界观、激动人心的英雄形象、丝丝入扣的故事和精美的行文。

西方奇幻在中国大有市场，比如魔兽系列，指环王系列，哈利波特系列等等，为何中国的仙侠神话传说却没有让西方人接受呢？就连日本发行的在欧美家喻户晓的塞尔达传说，其中大部分的故事背景也是西方奇幻的原型。

过于深奥！普通人很难接受！

文化强势！

欧洲从文艺复兴开始，一路高歌猛进，对其他文化形成超越之势，并最终碾压！

现在社会基本上是欧美定型的，包括政治、文化、经济、军事等方方面面！

欧美引领，其他地区跟随，几个世纪以来都是如此。

譬如你有两个邻居，一个邻居比你富有，一个邻居比你贫穷！富有的邻居各个方面都很厉害，经常欺负你和那个穷邻居！

作为你，如果有上进心，自然会好奇这个富有的邻居为什么这么厉害？你会去观察他、了解他、学习他，并与你自己做比较，到底差在哪儿呢？

当你了解到一定程度之后，发现并不能满足，为什么呢？因为你发现他的父辈就比你的父辈富有，你又开始去向前追溯，了解他的父辈！

这个厉害的邻居就是欧美！在向他学习的过程中，越深入，你了解的越多，越容易产生文化共鸣！

语言的影响力也是一样，因为语言并不是孤立的，是一个漫长的积累过程！就比如成语“邯郸学步”，是有文化内涵在背后的，不是说你认识了这四个字便能明白它的意思！

受过基本教育的人，说出几个欧美名人再容易不过，牛顿、爱因斯坦、……，更深入的，甚至能说出凯撒、屋大维、宙斯、奥丁、查理曼、雨果卡佩……

但是你知道阇耶跋摩二世是谁么？伟大的柬埔寨吴哥王朝的建立者！

为什么会出现这种情况？因为现代柬埔寨贫穷，在世界上没有影响力，没有了解的欲望！

明治维新之前的日本，你知道寿司是什么么？

韩国成为亚洲四小龙之前，泡菜也只是泡菜而已！

一个国家发达了之后，有能力向外输出自己的文化！发达的标签也容易激起人们了解的欲望！

所以，寿司、泡菜，突然之间高大上了起来！

一旦发达了，一切看起来都是那么顺眼！

而欧美人看中国，就像一个富翁看一个穷人，他的历史、他的一切，富人都不屑于去了解！

所以，欧美文化有广大的受众基础，他们也通过电影电视、书籍等多种手段向你灌输！

而中国文化，在欧美是没有受众基础的！

要改变这种情况，建立孔子学院什么的来宣传是没用的！唯一的办法，就是你比他更富有、更强大！不用你去宣传，他们自然而然就来研究你，了解你，学习你了！

到时候，汉语也不难学了，中国的神话人物、历史人物，西方人也耳熟能详了，儒道法墨，也了解了！

仙侠？说不定他们比你写得还好！

可能是文化差异，西方人接受慢

文化输出的叫法其实可能让人产生了某种误解，觉得文化输出是把东西塞给别人。其实文化输出首先要把东西塞给自己。日本动漫游戏全球闻名，但是日本人自己也喜欢啊。你想推荐室友玩巫师3该怎么做？3A神作，IGN高分，把游戏吹上天，有用吗？最有用的做法就是自己玩，然后你室友就会看过来“诶这个什么游戏啊好像好好玩啊”。反观我们的传统文化，自己的年轻人都不喜欢，还指望输出到国外去续命？哪天中国能弄出个叫山海传说的满分神作，不用你硬塞给老外，他们自己会花钱买，一部分人可能还会特意学文言文跪舔山海经。

文化传播都是系统工程，光有好作品根本没意义，你得以足够商业化的方式推广才行。现在的人念念不忘魔戒和哈利波特，但是在魔戒电影上映前，中国除了少数肥宅腐女，有几个ACG爱好者知道哈比人是什么？90年代中国第一次掀起奇幻风潮，起源就是大众软件98增刊上的奇幻专题，那时大家谈论的都是啥？龙枪，失落国度，浩劫残阳……之后魔戒电影上映，整个奇幻圈刷屏。至于哈利波特更别说了，没有亲爱的赫敏，你们会跟小学生一起看原著？

现在你们遇到社会不公就拿哥谭说事，90年代中国有几个人知道布鲁斯韦恩这个名字？当时DC和漫威所有英雄加起来知名度也不如超人一个。变形金刚在中国是动画启蒙的典型，但是现在小孩只认识贝版威震天，叔叔叔叔，G1是什么啊？其实很多幻想和奇幻作品过去都拍过电影，但往往沦为不是B级片的B级片，对作品推广贡献不多。奇幻题材真正大行其道风靡世界，靠的不是原作水平高，不是美国资本和文化输出，也不是好莱坞，而是计算机图形学。没有INTEL，没有HP，没有SIGGRAPH，你就是有十个托尔金，一百个彼得杰克逊，奇幻题材也没法推向全球。

口袋妖怪在游戏业如日中天，任天堂还是下了大本钱拍出动画来，以求双保险，不小心还搞出一年票房冠军来。我不知道日本小学生有多少是看了动画才去玩游戏的，但我相信中国小学生有很大比例是先看神奇宝贝才玩口袋妖怪的。同理，如果没有李小龙的电影，没有少林寺的电影，没有香港武打片，没有卧虎藏龙，你们以为西方人会正眼瞧武侠文化一眼？大家怎样认为的？

我觉得书记的回答是对的。我以前也一再强调过，文化推广最有效的办法是“视觉”。最近的例子，权力的游戏电视剧的成功带动原著知名度。另一个例子，“九州”背景改编影视剧陆续开拍、上映，有希望（只是有希望）扩展九州知名度。

题主举的几个例子，“指环王”系列和“哈利-波特”系列都有成功的电影改编，“魔兽”系列游戏销量过千万，全都成功视觉化。实际上，经典史诗奇幻小说那么多，换了路人，除了指环王哈利波特魔兽，还能说出什么作品？

要西方接受中国玄幻仙侠，说难不难说易不易，拍部电影，北美票房过一亿；或者制作一部游戏，排除中国市场，全球销量过两百万——《巫师》第一部的销量就是这么多——这事儿就成了。中国的功夫、武侠文化不就这样推广的吗？

说个故事。“玛拉兹英灵录”系列作者斯蒂芬-埃里克森2012年接受《连线》杂志采访时，记者问权力的游戏电视剧的成功是否会提高奇幻小说的读者量。埃里克森说，这样的问题十几年前就曾讨论，当时“指环王”系列和“哈利-波特”系列改编电影的成功似乎带来奇幻文学的曙光。

一部特定的作品得到大量欢迎时总是有着类似的现象，而我倾向于管它叫做“例外主义”。在这样的情况下，这部单独的作品总是被从所属的类型文学大背景中被抽提出来，被单独讨论，而该类型文学的整体普及程度和这份作品的热度实际上并无直接联系。

想想“三体”系列。

斯蒂芬-埃里克森经历过类似的事。九十年代初他和好友伊安-C-埃索蒙特合写剧本月之花园，构成“玛拉兹英灵录”世界的雏形，投给影视制作公司却四处碰壁。因为九十年代史诗奇幻电影还是B级片，上不得台面。这一状况直到“指环王”电影的成功才改变。后来斯蒂芬-埃里克森将月之花园剧本改编为小说，这就是“玛拉兹英灵录”的第一部，直到九十年代末经过多家出版公司拒绝，才找到出版商。我倒是很期待“玛拉兹英灵录”改编为影视剧，不过难度很大。

大概是国情不同，斯蒂芬-埃里克森认为对史诗奇幻推广作用最大的不是影视剧，而是游戏——他是跑团爱好者，但认为上古卷轴5是陈词滥调。国内九州作者认为，影视剧的作用大于游戏——“九州”曾改编为网游，很快就死了。我个人认为影视剧的推广作用最大，次之游戏，最次书籍。不过书籍读者构成了最核心粉丝。以上纯属个人观点！

欣赏不同，中国的玄幻仙侠大部分与我们的宗派，信仰不同，西方的难接受，我们的比较好接受。