小说发展的几个阶段

1.

我国古代小说经历了六个阶段。

2.

上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。

主要是先秦的“寓言”（即神话），如《精卫填海》《夸父逐日》黄帝擒蚩尤《后羿射日》等。

3.

魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，主要作品有干宝《搜神记》，刘义庆的《世说新语》等。

4.

唐代出现了唐传奇，标志着我国古典小说的成熟。著名小说有蒋防的霍小玉传、白行简的李娃传、元稹的《莺莺传》，是文言短篇小说。

5.

宋代出现白话小说—话本，小说才成为故事性文体的专称。话本的出现是小说史上一大变迁，它对中国古代小说产生了深远影响，代表作有三国志平话。

6.

明代出现了拟话本，即明代文人模仿话本的体制，形式进行创作的小说，如玉堂春落难逢夫《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》，小说集有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

7.

明清出现了章回体小说，我国古代小说发展到顶峰，产生了一批伟大不朽的小说，如四大名著，另有《儒林外史》《聊斋志异》。

练气,筑基,金丹,元婴,分神,化神,合体,洞虚,大乘(俗称地仙),天仙,金仙,大罗金仙,混元金仙,混元大罗金仙,无极金仙,鸿蒙金仙

情节发展的四个主要阶段：开端－发展－高潮－结局。

小说的三要素：生动的人物形象、完整的故事情节和具体环境描写。

有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。 小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。

按照表现的内容可分为神话、仙侠、武侠、科幻、悬疑、古传、当代、浪漫青春、游戏竞技等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

扩展资料：

人物形象：

人物的核心是思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理等，侧面描写通常以他人或事物来反映该人物，又叫侧面烘托。

小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”

任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。

环境描写：

环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。一部好的小说总能让人身临其境、感同身受，而不像科学报告那样枯燥乏味。

作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间、地点、季节、气候及花草鸟虫的描写。

作用是渲染故事气氛、烘托人物形象、推动情节发展、暗示社会环境、深化作品主题；社会环境描写是指对人物活动的具体背景、处所、氛围以及人际关系等作描写，作用是交代人物的生存环境、交代人物的社会关系、交代作品的时代背景。

参考资料来源：

简答与论述

中国现代文学史的发展经历了哪几个重要阶段？各个阶段的主要内容和特点是什么？各个阶段之间有什么内在的联系？

答：一般把1919前后到1949年之间的大约30年的文学发展称为中国现代文学史。

①1917-1927年，五四文学运动时期。文学革命开端时间，开创性的作品：胡适文学改良刍议、陈独秀文学革命论、鲁迅《狂人日记》、郭沫若《女神》、胡适的白话新诗，戏剧、小品散文的出现，最早的文学社团：文学研究会（为人生现实主义）、创造社（为艺术浪漫主义），特点：奠基性，开创性。

②1928-1937年，开始的标志是革命文学运动的开始。创造社、太阳社于1928年正式发起革命文学运动，革命文学标志现代文学从艺术形式到思想内容的深刻变化。重要内容：左翼革命文学的发展，集中出现了一批革命文学的作家作品，左联五烈士、东北作家群、蒋光慈、叶紫、鲁迅后期、茅盾前期的创作，都看作左翼时间的创作。左翼之外，风格独立，卓有特色的艺术大家有：巴金、老舍、沈从文、曹禺等。特点：从思想到艺术都进入成熟阶段，整个文学创作呈现繁荣、复杂、多元的格局。

③1938-1949年，开端标志：抗战爆发进一步深化的阶段。特点：抗战爆发，形成全国规模的抗战文艺运动，使现代文学又出现一次深刻的变化，抗日救亡成为压倒一切的主题，现代文学密切配合社会发展。由于政治变化，出现国统区、解放区。解放区与国统区已经是不同的社会制度，解放区已经是不同于国统区的“新天地”，局面更复杂，流派更多。关键字：抗战文艺运动、国统区、解放区。求采纳

中国古典小说的发展历程



中国古代小说，经过漫长的道路，直到唐代才真正地具备了小说要素。

1．先秦两汉——古代小说的萌芽时期。这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说、宗教故事等都孕育着小说的艺术因素，为小说的形成准备了条件，同时也露出小说童年时期形成志人志怪两大类的端倪。

神话：如《精卫填海》、《女娲补天》、《夸父逐日》等。神话有简单的故事情节和有一定个性的人物形象，这正是萌芽时期的小说艺术要素。

寓言故事是一种短小精悍而又富于讽刺力量的文学样式，其特点是通过假托的故事，说明一个抽象的道理。先秦寓言，它敢于干预生活，有助于中国古代小说现实主义传统的形成，它的讽刺艺术，直接为后世小说继承和借鉴。后世的讽刺小说的小说中的讽刺艺术，无不受到寓言的积极影响；它是最早的叙事文学之一，又开创了自觉地虚构故事的先河，在叙事、写人、拟人、状物、夸张等多方面的艺术经验，为小说家所汲取。

《史记》开创了我国纪传体史学，它改变了以往以编年体或国别体记叙史事的传统，以人物为中心，通过人物的历史性的活动来说明历史。就对小说的影响而论，除现实主义的创作方法外，还在于曲折细致地描写妙趣横生的故事场面，惟妙惟肖地表现人物的身份、性格。故事生动、人物逼真，富于戏剧性和小说意味，不仅为后来的小说提供了丰富的题材，更重要的是为小说文体的形成直接提供了编写故事情节和塑造人物形象的艺术经验。

中国古代小说与宗教迷信传说的关系十分密切，可以说它们结下了不解之缘，以致形成了古小说中语怪与纪异两大类别。先秦时代的宗教形式主要表现为巫教。

2．魏晋南北朝——古代小说的童年期。此时出现了“志人”“志怪”小说，合称笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，刘义庆《世说新语》（志人）干宝《搜神记》（志怪），这些小说在艺术上还不够成熟，只是“粗陈梗概”：描写人物不能写出一个完整的形象，所写故事，大多是实录性质，缺乏艺术上的虚构，作者们只是搜奇记轶，而不是有意识地进行小说创作，但它对后世小说戏剧的影响是巨大的。

3．唐代——古代小说的成熟期。唐代出现了唐传奇。唐代传奇的出现标志着我国古典小说的成熟。较之童年期的作品，唐人小说有长足的进步：有意识地做小说，从鬼神灵异、奇闻逸事走向现实生活，在艺术上有了很大的创造和提高。著名的唐传奇有：蒋防霍小玉传、元稹《莺莺传》、李朝威柳毅传、白行简李娃传。

4．宋代——话本产生。宋代出现了白话小说——话本，也称“话本小说”。从此以文言短篇小说为主流的小说史，逐渐转为以白话小说为主流的小说史。同时，文言小说依然存在，至此，才以小说作为故事性文体的专称。话本的出现是“小说史上的一大变迁”；从文言到白话，既增强了小说的表现力，又扩大了读者面，提高了小说的社会功能；作品描写的对象由封建士子转向平民，作品的思想观点、美学情趣发生了变化；奠定了白话短篇和长篇的基础。代表作有错斩崔宁、三国志平话。

5．明代——白话小说蓬勃发展。明代出现了“拟话本”。即明代文人模仿话本体制、形式创作的小说。如玉堂春落难寻夫、《杜十娘怒沉百宝箱》等。明代是白话小说蓬勃发展的时代。著名的作家作品：洪楩《清平山堂话本》、冯梦龙“三言”（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》）、凌蒙初的“二拍”（《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》。

明清出现了“章回体小说”。其特点是分回标目，常取一个或两个中心事件为一回，每回篇幅大致相等，情节前后衔接，开头、结尾e69da5e6ba90e799bee5baa6e79fa5e9819331333337386562常用“话说”“且听下回分解”等口头语，中间穿插诗词韵文，结尾故设悬念吸引读者。这一时期，我国古代小说发展到顶峰，产生 了一大批不朽的名著。明初，《三国演义》（罗贯中）和《水浒传》（施耐庵）的相继问世，标志着中国小说史进入了一个新的阶段。从此，中国小说以短篇小说为主转入以短篇小说为主。“四大奇书”在所属的各类题材的小说中独占鳌头：《三国演义》是小说史上的第一部长篇小说，也是历史小说的典范；《水浒传》既是第一部描写农民起义的作品，也是一部英雄传奇的典范；《西游记》（吴承恩）既是第一部长篇神魔小说，也是一部神魔小说的典范；《金瓶梅》既是第一部写世情的小说，也是第一部由文人独力创作的小说。

6．清代——长篇小说创作的高潮。清代的《儒林外史》（吴敬梓）和《红楼梦》（曹雪芹）的问世，把长篇小说的创作再一次推向高潮。此时的文言短篇小说著名的有蒲松龄的《聊斋志异》。

《红楼梦》之后，由于时代的原因，小说创作成低谷状态，至晚清才又繁荣起来，晚清长篇小说有一千种以上，著名的有“晚清四大小说家”李伯元《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》。

魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎）

唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶）

宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花）

明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎）

唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶）

宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花）

明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）

筑基、旋照、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、度劫、大乘

1、先秦两汉时期，神话传说、寓言故事、史传文学、野史杂记，其中孕育着种种小说因子，构成了小说的孕育期。

2、魏晋南北朝，志怪、志人故事初具小说规模，构成了小说的雏形期

3、唐传奇的产生，把文言短篇小说推向成熟。

4、宋元说话艺术，把白话小说推上发展之路，使白话小说从此成为主流，而且把史传体与民间说唱体结合起来，为古代小说的发展开辟了一个崭新的艺术天地。

1.

我国古代小说发展，大致经历了六个阶段。

2.

上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。

主要是先秦的“寓言”（即神话），如《精卫填海》《夸父逐日》黄帝擒蚩尤《后羿射日》等。

3.

魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，主要作品有干宝《搜神记》，刘义庆的《世说新语》等。

4.

唐代出现了唐传奇，标志着我国古典小说的成熟。著名小说有蒋防的霍小玉传、白行简的李娃传、元稹的《莺莺传》，是文言短篇小说。

5.

宋代出现白话小说—话本，小说才成为故事性文体的专称。话本的出现是小说史上一大变迁，它对中国古代小说产生了深远影响，代表作有三国志平话。

6.

明代出现了拟话本，即明代文人模仿话本的体制，形式进行创作的小说，如玉堂春落难逢夫《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》，小说集有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

7.

明清出现了章回体小说，我国古代小说发展到顶峰，产生了一批伟大不朽的小说，如四大名著，另有《儒林外史》《聊斋志异》。

中国当代文学发展脉络：

1949年中华人民共和国建国后，中国已进入"社会主义革命"阶段，必然地出现一种新的性质的文学形态。

到50年代后期，"新文学"的使用已大大减少，开始出现了以"现代文学"加以取代的趋向，而"当代文学"是"社会主义文学"的这一理解，一直延续到80年代以前的若干当代文学史的写作中。

改革开放后，当代文学的多元化使得各种当代文学论著异彩纷呈。

以启蒙主义为特征的"五四"文化传统是一种一元化价值取向的知识分子的运动，以鲁迅为代表的"五四"新文学运动的实践被认同为新文学传统的主流。

中国文学史的发展过程实际上形成了两种传统："五四"新文学的启蒙文化传统和抗战以来的战争文化传统.这两种文学传统，有时是以互相补充或者比较一致的方式，有时则以互相冲突以致取代的方式来影响当代文学。

中国当代文学可以分为三个阶段：

第一阶段：1949--1978年

"第一次文代会"的召开，使长期被分离在两个地区（国民党统治区和共产党领导下的解放区）的文学工作者终于"会师"。

"五四"新文学的战斗传统和战争中形成的解放区文化传统在目标一致的前提下合流了，并且正式确立了毛泽东的讲话所规定的中国文艺新方向为全国文艺工作的方向。

在当时，当身带硝烟的人们从事和平建设以后，文化心理上很自然地保留着战争时代的痕迹，在这种文化氛围的制约下，文学观念由军事轨道转入政治轨道，两军对阵的思维模式具体地表现为片面强调阶级斗争的教条模式。

第二阶段：1978年--1989年

文学的真正"复苏"来说，是以1978年8 月开始的"伤痕文学"为标志的.十一届三中全会的召开，标志着抗战以来影响了中国文化建构四十年的战争文化规范被否定。

1979年10月在第四次文代会上，邓小平代表中共中央致祝辞，明确提出了"不要横加干涉"的意见，并且承认文艺创作是一种复杂的精神劳动。

党"不是要求文学艺术从属于临时的，具体的，直接的政治任务，而是根据文学艺术的特征和发展规律，帮助文艺工作者获得条件来不断繁荣文学艺术事业。"

1980年，中共中央正式提出了 "文艺为人民服务，为社会主义服务"的总方针。1984年胡启立代表中共中央出席第四次作家代表大会作出了"创作自由"的许诺。

80年代的文学充满了生机勃勃的创新精神和活跃气氛，"五四"新文学传统又渐渐地恢复了活力。

第三阶段：90年代——新世纪

90年代初的文化特征：知识分子在"共名"状态下持有的一元化的政治社会理想被淡化，多元文化格局在不自觉中逐渐形成。

在文学创作上则体现为作家放弃了宏大历史叙事，转向个人化的叙事立场，特别是由此走向了对于民间立场的重新发现与主动认同。新文学的传统在90年代表现出新的活力。

扩展资料：

现状：

中国当代文学体制沿袭1949年以后的官方文学体制，培养出大量庸俗腐朽，阿谀逢迎体制内作家，旷日持久地制造出人类文明时代以来巨量的文学垃圾。

而少数具有精神自省的自由作家所创作的有着较高思想价值和艺术价值的文学精品难以面世，导致中国当代不仅文学界，而是全社会腐朽庸俗之风日盛，精神与思想面临全面崩溃的局面。

文学作为引领人类精神的灯塔的作用日益退化。

近代文学的产生主要有两个原因：

1、在当时的社会大的环境影响下，西方的各种思想文化流入中国对当时中国传统的文学造成了不小的冲击，传统文学在当时先进的知识分子的吸收结合融合产生了近代文学；

2、在当时中国的自身原因，八股文在当时己经不适用了，阻碍了中国社会的发展，中国当时的知识分子进过不断摸索学习产生了近代文学，也对当时的思想启蒙运动以及当时的社会发展产生了巨大的推动作用。

在当时特色的社会背景下，近代文学有其显着的特点。它的创作目的就是为了让当时的人名摆脱旧的文体的束缚，梁启超倡导新体散文，从小说戏剧方面，改革的呼声也非常强烈。

参考资料：

中国古典小说的发展历程

中国古代小说，经过漫长的道路，直到唐代才真正地具备了小说要素。

1．先秦两汉——古代小说的萌芽时期。这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说、宗教故事等都孕育着小说的艺术因素，为小说的形成准备了条件，同时也露出小说童年时期形成志人志怪两大类的端倪。

神话：如《精卫填海》、《女娲补天》、《夸父逐日》等。神话有简单的故事情节和有一定个性的人物形象，这正是萌芽时期的小说艺术要素。

寓言故事是一种短小精悍而又富于讽刺力量的文学样式，其特点是通过假托的故事，说明一个抽象的道理。先秦寓言，它敢于干预生活，有助于中国古代小说现实主义传统的形成，它的讽刺艺术，直接为后世小说继承和借鉴。后世的讽刺小说的小说中的讽刺艺术，无不受到寓言的积极影响；它是最早的叙事文学之一，又开创了自觉地虚构故事的先河，在叙事、写人、拟人、状物、夸张等多方面的艺术经验，为小说家所汲取。

《史记》开创了我国纪传体史学，它改变了以往以编年体或国别体记叙史事的传统，以人物为中心，通过人物的历史性的活动来说明历史。就对小说的影响而论，除现实主义的创作方法外，还在于曲折细致地描写妙趣横生的故事场面，惟妙惟肖地表现人物的身份、性格。故事生动、人物逼真，富于戏剧性和小说意味，不仅为后来的小说提供了丰富的题材，更重要的是为小说文体的形成直接提供了编写故事情节和塑造人物形象的艺术经验。

中国古代小说与宗教迷信传说的关系十分密切，可以说它们结下了不解之缘，以致形成了古小说中语怪与纪异两大类别。先秦时代的宗教形式主要表现为巫教。

2．魏晋南北朝——古代小说的童年期。此时出现了“志人”“志怪”小说，合称笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，刘义庆《世说新语》（志人）干宝《搜神记》（志怪），这些小说在艺术上还不够成熟，只是“粗陈梗概”：描写人物不能写出一个完整的形象，所写故事，大多是实录性质，缺乏艺术上的虚构，作者们只是搜奇记轶，而不是有意识地进行小说创作，但它对后世小说戏剧的影响是巨大的。

3．唐代——古代小说的成熟期。唐代出现了唐传奇。唐代传奇的出现标志着我国古典小说的成熟。较之童年期的作品，唐人小说有长足的进步：有意识地做小说，从鬼神灵异、奇闻逸事走向现实生活，在艺术上有了很大的创造和提高。著名的唐传奇有：蒋防霍小玉传、元稹《莺莺传》、李朝威柳毅传、白行简李娃传。

4．宋代——话本产生。宋代出现了白话小说——话本，也称“话本小说”。从此以文言短篇小说为主流的小说史，逐渐转为以白话小说为主流的小说史。同时，文言小说依然存在，至此，才以小说作为故事性文体的专称。话本的出现是“小说史上的一大变迁”；从文言到白话，既增强了小说的表现力，又扩大了读者面，提高了小说的社会功能；作品描写的对象由封建士子转向平民，作品的思想观点、美学情趣发生了变化；奠定了白话短篇和长篇的基础。代表作有错斩崔宁、三国志平话。

5．明代——白话小说蓬勃发展。明代出现了“拟话本”。即明代文人模仿话本体制、形式创作的小说。如玉堂春落难寻夫、《杜十娘怒沉百宝箱》等。明代是白话小说蓬勃发展的时代。著名的作家作品：洪楩《清平山堂话本》、冯梦龙“三言”（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》）、凌蒙初的“二拍”（《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》。

明清出现了“章回体小说”。其特点是分回标目，常取一个或两个中心事件为一回，每回篇幅大致相等，情节前后衔接，开头、结尾常用“话说”“且听下回分解”等口头语，中间穿插诗词韵文，结尾故设悬念吸引读者。这一时期，我国古代小说发展到顶峰，产生 了一大批不朽的名著。明初，《三国演义》（罗贯中）和《水浒传》（施耐庵）的相继问世，标志着中国小说史进入了一个新的阶段。从此，中国小说以短篇小说为主转入以短篇小说为主。“四大奇书”在所属的各类题材的小说中独占鳌头：《三国演义》是小说史上的第一部长篇小说，也是历史小说的典范；《水浒传》既是第一部描写农民起义的作品，也是一部英雄传奇的典范；《西游记》（吴承恩）既是第一部长篇神魔小说，也是一部神魔小说的典范；《金瓶梅》既是第一部写世情的小说，也是第一部由文人独力创作的小说。

6．清代——长篇小说创作的高潮。清代的《儒林外史》（吴敬梓）和《红楼梦》（曹雪芹）的问世，把长篇小说的创作再一次推向高潮。此时的文言短篇小说著名的有蒲松龄的《聊斋志异》。

《红楼梦》之后，由于时代的原因，小说创作成低谷状态，至晚清才又繁荣起来，晚清长篇小说有一千种以上，著名的有“晚清四大小说家”李伯元《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》。

我国古代小说发展，大致经历了六个阶段。

上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。 主要是先秦的“寓言”（即神话），如《精卫填海》《夸父逐日》黄帝擒蚩尤《后羿射日》等。

魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，主要作品有干宝《搜神记》，刘义庆的《世说新语》等。

唐代出现了唐传奇，标志着我国古典小说的成熟。著名小说有蒋防的霍小玉传、白行简的李娃传、元稹的《莺莺传》，是文言短篇小说。

宋代出现白话小说—话本，小说才成为故事性文体的专称。话本的出现是小说史上一大变迁，它对中国古代小说产生了深远影响，代表作有三国志平话。

明代出现了拟话本，即明代文人模仿话本的体制，形式进行创作的小说，如玉堂春落难逢夫《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》，小说集有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

明清出现了章回体小说，我国古代小说发展到顶峰，产生了一批伟大不朽的小说，如四大名著，另有《儒林外史》《聊斋志异》。

我国古代小说的发展及其规律

吴祖缃先生的我国古代小说的发展及其规律,新选入1995年版高中第五册课本,在人教版初高中全套语文教材中,从宏观上评论文学现象的文章仅此一篇,所以值得重视.文章的题目概括了评论的范围,即我国古代小说,重点是古代小说的发展及其规律.文章第一部分论述发展,溯源导流,线索清晰;第二部分评析"规律",据史立论,要言不烦.

写作特点主要有四.

一,评论精当,一语中的

文学评论要以科学的文艺理论为指导,提出评论者的观点.观点新颖独到而又持之有据,评论才有价值.本文的价值,正在于作者对所评论的文学现象发表了许多独到的见解,评析精当,往往一语中的.

关于我国小说的起源,有人说有很多起源,如寓言,史传,诸子散文等等.鲁迅先生则认为劳动者休息时"彼此谈论故事,正就是小说的起源".作者则明确指出:"其实源只有一个,那就是神话传说."

对魏晋南北朝的志怪,志人小说,一般评论者认为这时小说已"初具规模",是我国小说的"雏形".作者则认为:"'志'是记录的意思,而不是创作","是作为史实记载下来的",还算不上真正的小说.

再如,"唐代小说的发展主要表现在想像虚构和讲求文采","历史小说走宋代传奇的路子……,作为文学作品是失败的","《金瓶梅》开辟了一条写平凡人和生活的道路"等,都有作者的真知灼见在,而与以往文学史中的观点不同.如《金瓶梅》因有较多的猥亵描写而长期列为禁书,直到80年代才有较深入的研究.作者不仅说它"显示了现实文学的长足发展",而且拿妇孺皆知的《红楼梦》作比较,认为"红楼梦的道路,是金瓶梅所开创出来的",这就使读者明确了金瓶梅在小说发展史上不容忽视的地位.

在对小说发展源流考察的基础上,作者归纳出4条规律.这是对文学现象所作的理性思考,使文章上升到理论的高度而更具有指导的意义.

二,论据典型,以一当十

从文章题目的论述范围而言,可以写成一部专著,作者却大题小作,以简驭繁,仅用4000来字就说清了问题.其原因一是阐述论点精练简洁,要言不烦,二是选择论据少而典型,以一当十.

作者论证第1条规律―――小说来自民间,反映人民意愿时,主要举《三国演义》为例.在这部文人创作的小说成书之前,早有民间的话本三国志平话等在流传. 以《三国演义》为例证明中国小说的每次发展,进步,都是文人作家向民间学习,参予,加工民间创作而取得的.并由此引申出中国古典小说重视情节,也是保留了民间创作的特点而形成的,还拿这一点与外国小说作了对比.

论证第2条规律―――中国古典小说受史传文学影响,举《水浒传》为例.先引刘知几的话,指出史传文学的经验是"爱而知其丑,憎而知其善,善恶必书,是为实录".再说民间文学写人往往是好坏分明,坏人无好处,好人无坏处.经过比较,指出《水浒传》是吸收史传文学写人艺术经验的第一部古典小说,它写人如"明镜照物,妍媸毕露".最后指出《水浒传》使小说的人物描写大大推进一步,而后才有《儒林外史》《红楼梦》.

论证第3条规律―――小说立足于现实,不脱离现实,主要举《西游记》为例.先总述书中所写神怪境界,唐僧的"八十一难"等情节都是现实生活中有的.再举两个细节具体说明,一是"小子国",有太监高采为现实根据;二是书中所写魔怪从神佛处来,有锦衣卫的横行霸道为现实根据.再总述"一部《西游记》……正是辛辣地挖苦与讽剌了神佛即现实统治势力".最后说到《三国演义》《水浒传》表现的民族感情,正统观念,也都是现实的反映.《西游记》在我国古典小说中,是最富于幻想而似乎远离现实的,证明了《西游记》也立足于现实,其它为群众热爱的小说就更不用说了.

论证第 4条规律―――小说受封建统治文化的压迫摧残而发展极为艰难,作者没有举具体事例,只概括列举两种文化现象:一是"许多伟大作家生活,创作条件都全无保障 ".读到这里,我们自然会想起"举家食粥",贫病交迫,英年早逝的曹雪芹.二是"许多伟大的作品不知道作者是谁".读到这里,我们也会想到《金瓶梅》的作者至今还无定论,对《西游记》的作者也时有异见.从这两种文化现象,作者"感受到封建文化对小说创作的残酷扼杀;"感觉到那些现实主义大作家和他们的不朽作品的崇高可贵."

文章这一部分论述4条规律,主要举了三部小说为例,可以说少到不能再少,而每一个例证都充分证明了作为分论点的一条规律,论据十分典型,论证十分有力,真是以一当十,以少胜多.

三,纵横交织,结构严谨

文章形式是为表现内容服务的.这篇评论的内容是要从我国古代小说的发展脉络中发现规律性的东西,这就决定了它的结构形式.论述发展历程,追根溯源,再顺流而下,按时间顺序,呈纵式结构;概括规律,则取并列式,由主到次,一一道来,呈横式结构.这样,全文纵横交织,经纬互补,结构严谨,线索清晰.

课文第1―7段为第一部分,依时间先后论述小说的发展源流.

第一段明确指出我国小说的起源是神话传说而不是别的,并对神话与传说的区别作了界定:"神话是把神人化,传说是把人神化".

第2 段指出魏晋南北朝出现的志怪,志人小说只是记录史实,严格地说还不是小说创作.第3段先引用萧统文绚序为文学下的定义,再论述唐代应运而生的传奇小说已脱离了历史领域,其代表作长恨歌传李娃传等都是依照传说创作而成.其特点虚构,想像正是"事出于沉思";而讲求文采,则正是"义归于翰藻",因而唐人传奇是小说走向成熟的标志.

第4段指出宋代小说"没有什么虚构和富有文采的创作加工",可以说是古代小说发展的低谷.后来的历史小说"按照史书的记载编写",作为文学作品是失败的.

第5段论述话本小说的兴起以及话本与小说的不同风格.话本"是植根于讲给人听的说书艺术的","以描绘精彩动人的情节场面和塑造生动活跃的人物性格见长";话本小说和演义小说则是经过文人加工进行再创作,而专供人阅读的小说.

第6段论述明清时期文人独立创作的小说.以其代表作《金瓶梅》为例,论述其写平凡人和生活在文学发展史上的开创意义.《红楼梦》就是沿着《金瓶梅》开辟的现实主义道路,而"走到一个辉煌的顶点".

以上6个自然段,从小说的起源,雏形,写到成熟,中落,再发展而达到高峰,评述了我国古代小说发展的脉络及特点,简洁明了,线索清晰.这一部分的表达方式主要是述中有评.第7段用"大致就是如此"作一简单小结,以过渡到第二部分.

第8―16为第二部分,分述4条规律.第8段承上启下,作为过渡.

第9―11段论述小说来自民间,是人民群众思想,愿望以及生活实际的反映.第12―13段论述史传文学对中国古典小说的影响.

第14―15段论述中国为群众长期热爱的小说创作多是立足于现实,不脱离现实的.

第16段论述中国小说受封建统治文化的摧残,发展极为艰难.这一段写得言简意丰,戛然而止.

上述4条规律的论述,有主有次,有详有略,先评后述,以论带叙.一条规律就是一个分论点,每个分论点都论述得有理有据,条理分明.

四,字斟句酌,分寸恰当

与写评论一部文学作品相比,对文学现象的评论是一种更高级,更复杂的批评活动.因为文学现象本身就是一个复杂的问题.本文评论的对象是我国古代小说,从上古神话到清末名著,上下数千年;范围包括"笔记",传奇,话本,演义,"拟话本",章回体等多种小说样式,具体作品更是浩如烟海,何止万千.要评论恰当是很难的.作者凭借深厚的语言修养,精练而恰当地表述了自己从长期研究中获得的真知灼见.其语言的特色主要表现为:10准确周严.如第1段说神话与传说"两者之间的界限很难确切划分".这句话强调两者的"同",同到难以分辨.但两者毕竟有"异",神话是"把神人化",传说是"把人神化".

作者用"很难"和"确切"对"划分"严加限制,就不致造成自相矛盾.

又如第14段说"中国为群众长期热爱的小说创作多是立足于现实,不脱离现实,否则就没有生命力."有了"为群众长期热爱"这个限制性短语,就把论述范围缩小到少数优秀小说,而把多数小说排除在外.在"立足于现实"之前又加"多是"一词,使这一论述更为严密,无懈可击.

再如第15段论述《西游记》中的描写,两次用"不是没有现实根据的"这种双重否定的句式来减轻语气,就比直说"有现实根据"显得分寸恰当,留有余地.

20简洁明了.评论语言多用判断句,为求严密,句式往往较长.作者却常用短句就准确表述了自己的看法.如:

神话是把神人化,传说是把人神化.

"志"是记录的意思,而不是创作.

唐代小说的发展主要表现在想像虚构与讲求文采,这就同过去的作品有所区分.

传奇小说发展到宋代就衰落了.

这一类代表作是《金瓶梅》,它在小说发展史上开辟了一条新路.

史传文学不是源,而是流.

正是作者立足于现实的创作精神,才使作品有了旺盛的生命力.

这些话都说得语气肯定,简洁明了.正因如此,才使这篇评论有如此巨大的容量

修真小说发展的几个时期代表作

第一时期奇幻修真——《飘邈之旅》

第二时期仙侠修真——《佛本是道》

这几本书分别为修真小说开宗明义之必读书籍

小说修真分类

第一种：飘渺型

飘渺型，主要有几大设定。宗师作《飘邈之旅》。

首先是修炼的等级，有十一种，计有：旋照、开光、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、渡劫、大乘（有的作者只设定了八九种，但内容大同小异）此类型作者注重等级的划分，到了最后大乘期后就可飞升仙界。

其次，作者的修炼过程很多都是先在一个星球修炼，能力提升或受外力影响再到不同的星域提升等级，作者较注重凡人界的描写，有的作者还延升了仙界和神界。

其三，此类型作品不注重中国古代神话人物，所谓的“三清”等高人不一定会出现。

此类型代表作：《无极魔道》，《星辰变》，《星峰传说》，《月落星沉》，《皇极惊世录》，《诛仙》《天魔下凡》等 。因为大部分属于作者自己设定，世界历史皆随意，看似更容易些，但其是因为虚构，更加需要作者的驾驭能力，因此精者何其精，芜者何其芜。某一些作品情节几乎一样，主角名称不同而已。

第二种：古典神话类

古典神话类，宗师作《佛本是道》此类型注重源头，设定基本参照《封神榜》、《西游记》、《蜀山剑侠传》以及中国传统神话人物，佛道典籍中的故事等等，特别是现在此类型小说中的重要人物都有借鉴，甚至是同人代表作：《佛本是道》，《绿袍老祖》，《地皇传说》，《洪荒元道》等 祖龙也应该属于此列。《佛本是道》之后洪荒类型兴起，穿越流也大行其风，渐有泛滥趋势，动辄洪荒XX重生之XX，精品甚少。宅猪的《重生西游》，云墨月的几部蜀山同人算是后来的几部不错的小说，文笔情节可圈可点。

第三种：以仙界为起点

以现在大多数的修真小说中涉及的仙界为起点．简单描写或直接越过凡人界，从仙界开始述说，有的还把仙界之上设定了神界。

代表作：《极品妖孽》《飞升之后》《仙界修仙》、《仙凡道》、《紫气浩然》、终南启示录 等

此类型作品作者设定不一，各有出众之处．

第四种：综合型

综合型

即不是漂渺型，也不是古典型，是作者自己另类设定的等级级别，或者各种类型兼有，也包括以名人写他事，即主角为历史或神话中的某位人物，但发生的故事却是其他的事。

代表作：《纽约剑修》

第五种：儒释道演变

作者对于传统文化有比较深厚的功底，并对与中国儒释道三教九流修炼方法，各类典籍，民间方术，历史传承与演变，流派有比较详细的了解与理解，以此为标准，并参照历史或现实而创作（并非照搬，有时也是作者自己设定世界）。另外，此类作品也常与第二种相结合

因此类小说对于作者的各方面要求比较高，所以数量较少但常出精品，颇多绕梁之作。

代表作：

徐公子胜治的《神游》、《鬼股》、《人欲》，《灵山》已完本，《地师》正连载，均属此类。（许多人认为其书情节发展方式过于平稳，有失激情，个人观点认为，这其实是一种中国传统文化与哲学的表现，儒家推崇中庸，过犹不及，另有“哀而不伤，乐而不淫”之语，无论何事讲究循序渐进，道家的丹道更是如此，由书中可以看出作者一贯秉承的立场，作者希望自己的小说不仅仅当做消遣，更希望能抛砖引玉使读者能够思考和反省，因此这几本书必然要采用这种平铺直叙的方式）

九城君九流闲人，幽谷听泉人得诳言，赤血红云的《神机鬼藏》。此外又是十三的《乱世铜炉》也可收入此类。

新书三洞真诠，可以看出作者应当下过一番功夫研究丹道，但可能是初次写此类型小说的缘故，诸多方面不如人意，最近的章卷有落于流俗的趋势。

第六种：凡人

现在的修真小说很多跟走的就是忘语的凡人修仙传的凡人路线，作者将之前修仙体系中复杂牵强的很多修仙时期简化，让人觉得真实可靠。以往读修仙小说总觉得修仙进境过快，根本没有感觉到修仙的困难，甚至还有甚者，将修仙附加神界，很不实际。而凡人开创了精干明确的境界划分，完善了修仙体系的一大弊端。

境界划分： 低阶修仙者：炼气，筑基。

高阶修仙者：金丹，元婴。

灵界修仙者：化神、炼虚等。

代表作：.《道缘儒仙》、《阳神》、《凡人修仙传》、《百炼成仙》等。

修真小说影响力排行

1.《飘渺之旅》

2.《佛本是道》

3.《升龙道》

4.《道缘儒仙》

5.《凡人修仙传》

派系

1飘渺流 贡献指数

2洪荒流 贡献指数

3凡人小说 贡献指数

修真小说分类

【奇幻修真】【现代修真】

【奇幻修真作品设定】

以下均为某些小说中的设定，并不涵盖所有小说

地点设定：修真界、凡间界、魔界、仙界、佛界、冥界

修行等级设定：

出自《飘渺之旅》修真者：闻道期、开光期、灵智期、消融期、神动期、元婴期、出窍期、灵虚期、 玄灵期、渡劫成仙。

→→仙：散仙、道仙、天仙、灵仙、神仙。渡劫成神。

修佛者：见佛期、开凡期、灵心期、无谷期、意散期、神心期、魂动期、太虚期、青灵期、渡劫。

→→佛：散佛、金佛、天佛、灵佛、神佛。渡劫成神。

修魔者：开魔期、魔脑期、潜魔期、灵魔期、无魔期、渡劫。

→→魔：散魔、鬼魔、天魔、玄魔、神魔。渡劫成神。

种族设定：人、仙、佛、魔、神、兽。

各界主要生物：修真界——修真者（还有修佛者和修魔者，不过大多在暗处修行）、凡间界——凡人、魔界——魔、仙界——仙、佛界——佛、冥界——妖精、鬼魂、修魔者。

其余部分就要靠各位读者自己探索了。

修真境界有两种

传统修道小说：

一说：引气入体 炼气化神 炼神返虚 在这个阶段要度五次小天劫 四次大天劫 之后 炼虚合道成就天仙之位。

天仙 玄仙 金仙 真仙 太乙玄仙 太乙金仙

大罗金仙 准圣 圣人 鸿钧（天道）

二说：炼精化气 太皇黄曾天、太明玉完天、清明何童天、玄胎平育天、元明文举天、七曜摩夷天

练气化神 虚无越衡天、太极蒙翳天、赤明和阳天、玄明恭华天、耀明宗飘天、竺落皇笳天、虚明堂曜天、观明端靖天、玄明恭庆天、太焕极瑶天、元载孔升天、太安皇崖天、显定极风天、始黄孝芒天、太黄翁重天、无思江由天、上揲阮乐天、无极昙誓天

炼神返虚 皓庭霄度天、渊通元洞天、翰宠妙成天、秀乐禁上天

炼虚合道 神人 皓庭霄度天、渊通元洞天、翰宠妙成天、秀乐禁上天

三清境太清仙境 上清真境 玉清圣境

无上大罗天 盘古

奇幻修真小说：

一说：旋照、开光、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、渡劫、大乘。每种都有上下之别。

天仙 罗天上仙，大罗金仙，九天玄仙，仙君，仙帝

神人 天神 神王 天尊 鸿蒙掌控者

二说：开光、灵虚、辟谷、心动、元化、元婴、出窍、分神、离合、空冥、寂灭、大成、渡劫。每一期又分初、中、后三个阶段。

灵仙 幻仙 真仙 罗天上仙 大罗金仙

九天玄仙 天仙 极仙 绝仙

神人 天神 神王 神尊

编辑本段

修真小说代表作家

代表作家：

萧潜：著有《飘渺之旅》、歧天路

萧鼎：著有《诛仙》等.

梦入神机：著有《佛本是道》、《阳神》.

我吃西红柿：《星峰传说》、《寸芒》、《星辰变》

烟雨江南: 《尘缘》

忘语：《凡人修仙传》

方想：《修真世界》

鬼雨： 《道缘儒仙》

唐家三少：《惟我独仙》

飞之鸟：《我意逍遥》

耳根：《仙逆》

牛语者：《仙剑神曲》《仙羽幻境》

写字板：《混沌雷修》

文轩宇：《极品妖孽》《天魔下凡》

修真小说介绍

道教：指学道修行，求得“真我”“去伪存真”为修真。

修真又称修仙、修炼内丹，“借假修真”，现在的道士即修真者。修真方法主要是炼外丹(服食)、炼内丹(精气神)，所以有金丹大道一说。

修真小说分现代修真小说，古代修真小说，都市修真小说，奇幻修真小说和玄幻修真小说。

附:一曰察灵感气，是为炼气。二曰身坚神聚，是为筑基。三曰聚灵成丹，是为灵丹。四曰养丹为婴，是为丹婴。五曰元神离体，是为化神。六曰炼神入虚，是为炼虚。七曰虚聚实凝，是为合体。八曰灵身随欲，已入大乘。九曰逆天成仙，必历天谴。

修真小说宗师

1.还珠楼主 代表作《蜀山剑侠传》

2.黄易 代表作《破碎虚空》

正如吴博士所言，BL漫画是一种次文化，就算喜欢日本流行文化、喜欢漫画的人，都不一定知道BL漫画是怎样的。自己不是个"专业"的BL漫画读者，谈不上有什么别有见地的东西，只是希望为读者提供一个BL漫画的背景、发展概览。至于深入去阅读、思考、剖析这些文本，这工作请各位读者亲身去做了。

BL漫画的"BL"，是"Boy's Love"（或有时忽略文法问题，直接称"Boy Love"）的缩写。但这就是否等于"男同性恋"或"男同志"？笼统来说，也许可以接受，但这称法并不准确，较好的译法是"男男漫画"。"BL"这名称并不代表它反映、探讨、呈现真实的男同性恋（Gay）世界。BL漫画是以女性读者为对象，属少女漫画的一支。

BL漫画的冒起过程

要说BL漫画的起源和发展，有不少人会70年代中的同人志展销会开始。这个论述是有根据的。70年代初，日本漫画的少年、少女分工被稳定地确立，像"24年组"（包括萩尾都望、竹宫惠子、山岸凉子、大岛弓子等）的女性漫画家，打破了男性漫画家的主宰体系，画功、人物造型、故事上亦确立了新的风格，创出多以性征未分化的少年作主角的"新浪漫派"，种下了"少年爱"漫画的种子。"少年爱"是指青春期或前青春期少男之间的强劲关系，故事特征是不安的、富浪漫想象色彩的、柏拉图式的，今天人们已不再使用"少年爱"这叫法去标榜、称呼一部作品。而少女漫画亦多以较可爱的人物造型、纤细的线条、着重内心戏等特征，与少年漫画分庭抗衡/各攻其地，这时候的少女漫画产量非常巨大。

及至70年代中、后期，同人志即卖会出现。同人志是指有共同兴趣的人自资出版的书籍，以漫画为主。由于同人志脱离商业架构，限制较少，自由度大，因此作者可以绘画许多题材，亦可以把原著进行改编。

在这个自由的环境下，爱看少女漫画的读者便抵不住发痒的好奇心，尝试亲自动起笔杆来。受到少女漫画里人物纤嫩造型、角色间细腻关系的洗礼，这种模式已深入少女们的心中。实际上，这本身就是不少少女所建构出来的关系模式，这个建构工程正是由女性的少女漫画家主力负责。然而，眼看另一边，当时的少年漫画却是刚阳气得很，女性多是放进去充当花瓶、陪跑的位置而已（现在的也是）。

好了，到这里，试想像，假若将少女漫画的人物造型、性格和关系模式，放进少年漫画里，加起来会得出什么？就是一个"BL"的模式了。这个模式的同人志，在80年代初期开始的日本，就有如雨后春笋般发展。像圣斗士星矢、男儿当入樽等，自然成为改编成BL同人志的目标了。这些早期的BL同人志，并不着重在色情方面，露骨的描写欠奉，主要是以刻划内心为重，即使剧情上的发展，目的仍是去写出角色的内心情感。

日本的同人界对商业界影响颇大，同人的"大手"可以跃进职业漫画家之列，而职业漫画家亦会受到同人作品的相互影响。1989年，绘画同人志晋身职业界的尾崎南，推出了BL漫画绝爱1989。BL漫画正式打进主流市场，少女所建构的男男恋爱世界，正式发展成为少女漫画中的一支，并在90年代初、中期持续蓬勃。

BL漫画以男与男相爱为主线，当中可以有校园、家庭、办公室等背景舞台，亦可以是虚构的时空。人物关系多是从小认识的朋友、同学、师生、同事、上司下属，甚至兄弟或表兄弟等，发展出超友谊关系。故事的叙述多是从内心的矛盾到误会。有些故事里含有不明显的性爱指涉，又或聚焦于性行为（这种是BL-H），这些作品中的性爱亦与异性恋漫画相似，被视为确定两人的永久相恋的关系。亦有些故事只以纯爱，用暧昧、温馨、含蓄的方式表达两个人的关系，感情描述细腻。

传入香港的情况

BL漫画最早于70、80年代相交之际传入香港，然而，当时的BL漫画只属很少数、很边缘的漫画种类。问津的人不多，并以纯爱为主。80年代中开始渐多，悄悄地走上趋向流行的方向。自90年代中至2000年，特别是90年代晚期，最为炽热。曾有修读日本流行文化的同学做过调查，发现在香港里，有看BL漫画的人大部份是由90年代开始看BL漫画。

BL漫画主要由台湾出版社翻译和出版。主要的出版社包括东立、尊龙的玻璃馆系列、典亚的逗心系列（B＆B Comics）、一代会聚。此外，大然文化的花音系列和林立都曾出版相当多的BL漫画，不过大然文化和林立已经结业或改组。香港的漫画店一般是透过香港代理商"豪新"订购台版漫画。

在香港流行的BL漫画一般是以单行本为主。以漫画杂志形式出现的BL漫画为数并不太多。早期的BL漫画比较长篇，一套十余集。故事性较强，以纯爱为主，描述男男感情。后期的BL漫画越多越来是以短编一集完的形式出现。描写的情节简单，但题材内容多样化。当中亦有揉合性爱描写和色情场面，有个别的作品甚至加入强暴、乱伦、SM等概念，这个分支可以称为"BL-H"（H就是色情之意），甚至在当中再分出"激H"类别。因为即使爱看BL漫画，也不一定接受"激H"和"H"的，这样分门别类是有需要的。而BL漫画的读者主要以租借的形式取得阅读机会，时常会购买的人相对少得多，漫画铺一般亦不会多入货，除非有客人要求代订。然而BL漫画的货源亦较有限。

在香港，BL漫画的读者几乎清一色是女性，当中以女高中生和预科生为主。然而，BL漫画并不能说十分流行，只是一个有一定支持者的次文化。BL漫画的流行程度，难以与一般少年、少女漫画相比拟。即使爱看漫画的人，亦有许多不会看BL漫画，甚至表示反感。而香港的法例亦规定凡是BL漫画都会被列为18禁，需要包上封套和加上警告字眼。

不是禁忌的心镜

如果问及一个"腐女"——即是爱阅读BL漫画的（女）忠实读者——为何喜欢看BL漫画，通常你都会碰门钉，只会得到"喜欢就是喜欢"、"没有讨厌的女人"、"我觉得好看啰"之类的答案。这是正常的。一个喜欢某事物的人，思潮里正浸着感情的梦幻浴，又如何给你有系统的、理性的分析和解说？

由此可见，用访问等方法去研究BL文化是难以有成效的。换着一些站在道德高地的什么社或传媒，就会得出"荼毒论"，加以卫道批判。然而，若我们从BL漫画的发展脉络来看，就会发现腐女喜欢BL并不是这么一回"离经背道"的事。

首先，故事的主线是男与男之间的情爱发展。这种发展与其说是从该角色的剧情发展出来，倒不如视为由女性作者所操控下的产物更适合。殉情记一类故事，在不可以相恋的枷锁、诅咒下，超越这些界限相爱，永远都是这么动人。可是今天社会环境已愈来愈开放，男女之恋已不再有这么大的阻力。女孩再像小甜甜般冒出一对泪汪汪的闪亮珍珠大眼，去撒男孩的娇，会被觉得虚假和不坚强，"扮弱柳争取公子的爱慕，无进步"，连女性自己都瞧不起。相反，仍然受到歧视的同性恋族群，就成为试炼真爱的场地。

不过，腐女只是一般生活正常的女孩，只要收起私密的BL漫画（都市里绝大多数人总会有私密的一面），就与社会上的"标准人类"无异，因此漫画中所呈现的，亦不见得与现实中的BL有多象真，主要只是抽取了所听闻的刻板印象，再加上自己的幻想。否则的话，腐女们若真的了解男同性恋，就不会用"异性恋中的男方"、"异性恋中的女方"和"像男方的主动"、"像女方的被动"这些异性恋的思维，去理解和建构"攻君"、"受君"系统，而可以直接用较准确的"零号"、"壹号"这同志世界的语言。当"受君"的男生，亦不用变成一个"有阳具的女生"，连外貌、性格、心理也女生化。

这是其中一个例子，可以看到女作者所安排的一段爱，确实往往与真实男同性恋有着明显的出入，亦脱离不了异性恋的典型男女模式。女作者安排这个男与男之间的情爱发展的故事，相比歌颂男同性恋，作者更大的目的是歌颂一切禁忌的、破戒的爱情。这种爱情可以超越性别、超越身份、超越躯体......因此即使要从肉体上作浴血的牺牲，或是神性上的烟灭，角色都会一往直前，在所不惜。真实的男同性恋者，也往往有许多附出和牺牲，但BL漫画里的牺牲，往往是经过文艺手法的修饰和悉心安排的。

女作/读者的安全距离

既然是这样不现实，难怪BL漫画曾在日本和香港、台湾等地风行过，却不见得在那段时候有什么女生因为看了BL漫画而变成同性恋者。但对同性恋者投以更大的同情，减低对同性恋者的歧视，则是BL漫画正常的"影响"。

少女歌颂"超越一切、牺牲一切"的爱，是拆解她们阅读BL漫画的第一层面。特别是BL的改编同人志，原著中可以克服万难的澎湃友情，变成爱情后其力量应是无可阻止的，合乎女作者们创作出"超越一切"的爱之期望、憧憬。但，为什么要是"男男"？难道"女女"不可以吗？

这方面的解说也许会有些争议，或者不同人有不同的理解。我认为，绘画"男男"而不是"女女"的一大主因，是因为这为女性的作者及读者提供了距离感、安全感。不要忘记，不论漫画里的故事怎么发展，真正的观看者是那个不在现场的女生，那个作者或读者。观看着女性的躯体在恋爱、缠绵，倒不如观看"他性别"，这比较安全。故事里通常没有重要的女生出现，有的话亦多是担当协助两个"男男"主角的角色。

即使有读者把性幻想投放在其中一个主角中，但因为性别的明显不同（角色拥有阳具，自己则没有），使她们即使如何把幻想投射，也可以保持安全感，也不会使自己的日常生活里，有甚么混淆的危险。

此外，男性观猎女性的胴体就多了，反过来的机会却极少。女性在BL漫画里，可以观赏美型的男性。如果属H系（色情系）的，则更有机会在精神上，作出平日被社会抑压着的性的宣泄。同时，对男性观看女性唱个反调，也是一种小小的反抗，平衡一下吧。当然，这反抗是不完整的，在BL漫画里的世界，仍是"攻受式"的异性恋观为蓝本。

腐女小众文化

理解了BL漫画背后的世界和意识型态，我们就可以理解为何会有"腐女"这个族群。透过阅读BL漫画，腐女的确可以把被社会紧紧压抑的性欲望舒缓一下，有机会去在充满教条的社会下说性。虽然腐女不一定会在口里说认同这一点，甚至会说："我觉得与性无关啊！纯粹是好看！"但BL漫画提供到这个宣泄的小小缺口，并造出一个暗自抗衡男性观赏女性霸权的机会，确可从心理学上理解到。

因此，腐女的阅读是这个社会环境下，一个颇正常会应运而生的小众文化或"次"文化。在这社会的重重规限下，当然只可以是小众；但亦正因这社会的规限和性霸权（包括男性霸权、异性恋霸权），才会出现腐女的阅读。

愈是站在道德高地，作出像"明光社"式的指责，便愈是不能看清和解决问题。腐女文化，不一定完全是所谓"健康"，不一定对人不会有"负面"影响。但愈是以高高在上的姿态地骂，不了解他们的实际、她们的核心，就只会愈从误解中出发，另腐女们更不满，反弹更大。腐女们甘心自称作"腐"女，但不代表她们希望被进一步歧视和歪曲，被进一步以偏见来打压。

今天，BL漫画的热潮已比全盛期退却了。色情化的问题，并不是BL漫画中独自出现的，要理解它，则是另一个话题，而且应与其它日本流行文化的H化一并处理。然而，对于"激H"、"娈童"的BL漫画，确是有不少腐女都反感的。就算不反感，就算这些也爱看，亦不代表她们是"腐坏"，也许只是除上文所述的以外，再加强性方面幻想（而不是真实）的宣泄而已。那么，"激腐女"看了"激H"的BL，当然不应——像大学线认为须要的——自责。

最后，也略略一说同性恋者对BL漫画的态度。我对同性恋者的角度认知得比腐女的角度更少，在我看来，同性恋者——特别是男同性恋者——对BL漫画真的不太投入。也许漫画里充满实际上是异性恋的恋爱模式，不合同性恋者的个人经历和口味吧？然而，对于能有正面看待同性恋的作品，他们也是欢迎的。这个社会给同性恋者的空间，实在是太少了。

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微忧青春日记是あべ美幸最著名的作品，属于纯爱BL漫画，当中没有任何的色情、H场面，但能流露细致的感情。故事以校园生活为背景，描述两个男生的爱情故事，温馨有趣，令人会心微笑。如果读者从来未看过BL漫画，或对轻微的色情也不能接受，那么微忧青春日记是你了解BL漫画的最佳选择。

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森本秀：战栗情人不设防

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罗川真里茂：《纽约纽约》

《纽约纽约》是典型的BL故事。全套四集，以纽约为背景，描述两个男子从邂逅到相爱直到生老病死，仍至死不渝地思念对方。当中的误会、家庭和社会压力、遭遇......与现实逻辑较为吻合。故事性很强。能反映同性恋世界的价值观、爱情观和生活方式等。故事的末段，以男主角安祥逝去，由爱人的灵魂牵着他的手共赴天国告终。当中含有小量性的指涉之场面，但仍以爱情描写为主。

1、起源阶段

魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，这些小说在艺术上还不够成熟，只是“粗陈梗概”。

描写人物不能写出一个完整的形象，所写故事，大多是实录性质，缺乏艺术上的虚构，作者们只是搜奇记轶，而不是有意识地进行小说创作，但它对后世小说戏剧的影响是巨大的。

代表人物作品：刘义庆的志人小说集《世说新语》，干宝的志怪小说集《搜神记》。

2、发展阶段

唐代出现了唐传奇。唐人小说有长足的进步，有意识地做小说，从鬼神灵异、奇闻逸事走向现实生活，在艺术上有了很大的创造和提高。

代表人物作品：蒋防的霍小玉传、元稹的《莺莺传》、李朝威的柳毅传、白行简的李娃传等。

3、转化阶段

宋代出现了白话小说——话本，也称“话本小说”。从此以文言短篇小说为主流的小说史，逐渐转为以白话小说为主流的小说史。同时，文言小说依然存在，至此，才以小说作为故事性文体的专称。

话本的出现是“小说史上的一大变迁”，从文言到白话，既增强了小说的表现力，又扩大了读者面，提高了小说的社会功能；作品描写的对象由封建士子转向平民，作品的思想观点、美学情趣发生了变化；奠定了白话短篇和长篇的基础。

代表作品：错斩崔宁、三国志平话等。

4、成熟阶段

明代出现了“拟话本”，即明代文人模仿话本体制、形式创作的小说。明代是白话小说蓬勃发展的时代，清代把长篇小说的创作再一次推向高潮。之后由于时代的原因，小说创作成低谷状态，至晚清才又繁荣起来，晚清长篇小说有一千种以上。

代表人物作品：罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、吴敬梓的《儒林外史》、曹雪芹的《红楼梦》、蒲松龄的《聊斋志异》、李伯元的《官场现形记》等。

扩展资料

中国古代小说的“四大名著”

1、《西游记》：它融合了佛、道、儒三家的思想和内容，既让佛、道两教的仙人们同时登场表演，又在神佛的世界里注入了现实社会的人情世态，还有儒家的至理名言，使它显得亦庄亦谐，妙趣横生。

《西游记》的出现，开辟了神魔长篇章回小说的新门类。书中将善意的嘲笑、辛辣的讽刺和严肃的批判巧妙地结合的特点直接影响着讽刺小说的发展。《西游记》是古代长篇浪漫主义小说的高峰，在世界文学史上，它也是浪漫主义的杰作。

2、《三国演义》：是中国第一部长篇章回体小说，描写了大大小小的战争，构思宏伟，手法多样，使我们对古代文化有了很多了解。其中官渡之战、赤壁之战等战争的描写波澜起伏，跌宕跳跃，读来惊心动魄、荡气回肠、感人肺腑。

《三国演义》开创了历史小说的先河，代表了历史小说的最高成就。自此以后，文人纷纷效仿。在中国文学史上，历史小说便蔚然成为一大潮流。直到现在，三国都是一部在文学界上享有盛名的历史小说，中国几千年的历史，都已写成了各种历史小说，无不是罗贯中历史演义的继承和发展。

3、《水浒传》：它是“中国古代社会的综合”，以它杰出的艺 术描写手段，揭示了中国封建社会中农民起义的发生、 发展和失败过程的一些本质方面。

《水浒传》的社会意 义首先在于深刻揭露了封建社会的黑暗和腐朽，及统治 阶级的罪恶，说明造成农民起义的根本原因是“官逼民 反”。另外一个就是在当时的封建社会时代敢于“现实”和文学相结合的写作是“作家”人格的一种突破。

4、《红楼梦》：是集讽刺性和艺术性为一体的古代罕见名著。是世界文学史上最具百科全书风范的长篇小说。

它以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。

并以其曲折隐晦的表现手法、凄凉深切的情感格调、强烈高远的思想底蕴，在我国古代民俗、封建制度、社会图景、建筑金石等各领域皆有不可替代的研究价值，达到我国古典小说的高峰，被誉为“我国封建社会的百科全书”。

四大名著是中国文学史中的经典作品，是世界宝贵的文化遗产。此四部巨著在中国文学史上的地位是难分高低的，都有着极高的文学水平和艺术成就，细致的刻画和所蕴含的深刻思想都为历代读者所称道，其中的故事、场景、人物已经深深地影响了中国人的思想观念、价值取向。可谓中国文学史上的四座伟大丰碑。

参考资料来源：

说修真划分:

修真界：筑基 辟谷 金丹 元婴 分神 出窍 合体 渡劫 大成(这个是比较普遍的)

成仙:凡仙、天仙、金仙、大罗金仙、玄仙、仙君、仙尊、仙帝(写仙界小说的大多都有这个划分- -)

现实修真划分有2种:

境界:筑基,炼精化气,炼气化神,炼神还虚,还虚合道,破碎虚空.

五仙说(这个是最早最古老的说法):鬼仙,人仙,地仙,天仙,神仙.

人仙-筑基 辟谷 金丹

地仙-元婴 分神 出窍 合体 渡劫

天仙-大成 进入仙界 凡仙、天仙、金仙、大罗金仙、玄仙、仙君、仙尊、仙帝

圣人-成圣者,不入量劫(就是说,仙人也会死,圣人永远不死,不过他们和死了差不多- -)

上古到先秦两汉，是我国古代小说的酝酿和萌生时期。我国古代小说萌生于寓言故事和神话传说，如=精卫填海、《夸父逐日》、《后羿射日》、《女娲补天》等。



魏晋南北朝时期，出现了“志怪”、“志人”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国的小说初具规模，主要作品有张华的《博物志》、干宝的《搜神记》、刘义庆的《世说新语》等。



唐代出现了传奇。唐传奇的出现，标志着我国古典小说的成熟。著名传奇有蒋防的霍小玉传、元稹的《莺莺传》、李朝威的柳毅传、白行简的李娃传等。

简单点说就是：魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎） 唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶） 宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花） 明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）

唐传奇，明清话本、清章回体小说、清末白话小说。

嘿嘿、、、觉得应该是这样。不太确定。

我认为世俗的习武的武者划分是：外劲-内劲-化劲-先天-天人

外劲（习武高手）、内劲（武学强者）、化劲（武学大师）、先天（武道宗师）、天人（陆地神仙的神人）。

虽然说殊途同归，习武入道有一线渺芒的机会，但更高的境界却限于功法和传承的缺失，天人境已经是世俗中的武者所能修练到的最高境界。

我认为比较成熟和正统的修仙（或修真）体系应该是：

练气期（吸纳天地灵气，入体化为元力，寿元可达至百来岁；丹田为气状，初步掌握灵气术法运用，已具备神识，不能辟谷，体内元气并不能支撑太久的御剑飞行）、

筑基期（丹田为液态状，可辟谷，神识倍增，寿元可达两百余岁，不能遁光飞行，能长时间御剑飞行）、

金丹期（丹田内有规则的圆形固态丹元，已辟谷，寿元可达五百载，可驾遁光飞行）、

元婴期（破丹成婴，寿元可达千年岁月，遁光飞行，破体元婴可瞬移）、

化神期（体内元婴倍增，元婴向元神过渡，寿元可超两千余年，掌握元力领域，可破元婴瞬移）、

炼虚期（寿元可达近五千岁，体内元婴化为元神，返虚出本体，化为分身或众多分身）、

合体期（分身与本体合二为一，达到返朴归真，初掌神通，可破炼虚万千化身，寿元可达上万年载）、

大乘期（寿元可达两万余年，熟练使用或自创神通，法力肉身已具备飞升上界的条件，谌为修士大能）、

渡劫期（凡人向仙人过渡的境界，修士飞升上界以后，初掌天地法则，体内元力逐步向仙元力或仙灵力转换，失败则为渡劫修士，随岁月而消亡；转换成功，则融会贯通天地法则，可与天地同寿，是为仙）

仙人没有较正统的划分体系，仅供参考，大致是：天仙境、真仙境（太乙真仙）、玄仙境（大至玄仙）、金仙境（大罗金仙）、仙君境、仙尊境、仙帝境

最早提出修真或修仙的境界等级构想的小说是《飘渺之旅》，但那时侯非常不成熟且不严谨，后来经过众多网络修真小说的大咖作者的完善，就形成了较正统和成熟的修仙体系。网络上比较权威、修练体系也比较正统的修真修仙小说，比如《百炼成仙》、《仙逆》、《最强弃少》、《凡人修仙传》、《修真世界》、《修仙狂徒》等。

1．起源：神话传说。

2．发展：魏晋南北朝志怪志人。上述两个阶段中，小说同历史归于一类。

3．成熟：唐代传奇。脱离历史而成为独立的文学创作。其中继续发展：宋元话本小说、演义小说。

4．顶峰：明清文人独立创作，写平凡的人和事。

修真的境界共分为以下几种:淬体、练气、筑基、虚丹、结丹、金丹、元婴、婴变、练虚、出窍、分仙、合仙、化仙、洞虚、洞真、大乘、渡劫、伪仙、散仙、真仙、地仙、天仙、玄仙、金仙、混元、分神、合神、化神、伪神、真神、下神、上神、地神、天神、王神、皇神、帝神、尊神、祖神。

简单点说就是：

魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎）

唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶）

宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花）

明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）

中国人似乎热衷于修仙，从古代基本上每个朝代都有几个帝王追求长生不老炼丹之术，最后当然是没有成功，修仙或许就是代表如何获得永生，追求肉身不死，从秦始皇时期就开始有，然后修仙这种说法在史书上频繁的出现，他是一种功利性的行为，表现了一些人的贪婪，我们经常把修仙和神仙做一词，修仙成功之后就会变成神仙。

一、成仙是道教的专属仙在最初的时候和长生不老有一定区别，仙代表是脱离肉体成为神，而长生不老还是凡人，只不过容颜永驻而已，修炼成仙，表达的是道家自由洒脱的情怀，仙等于又不仅仅是长生，就像秦始皇等几位炼丹的皇帝，他们追求的就是长生，而仙是更高级的进化，仙肯定不是人人都可以得到的，历史上记载的成仙者大多都是神话故事里的，通过一些方法获得长生，其实现代人也有这样浪漫的思想。

二、修仙的神秘性在我国修仙文化中，各门各派都保有一定秘籍，一般来说，修行者都采用避世的方法，远离人群，保持自己的神秘感，也就是说修仙者会脱离社会，他既是一种很神秘的东西，但是他同样也是一种特别的东西，修仙者也需要通过观众来展示自己的成功，证明自己秘术的权威性，他们不常常出世，但是也与世俗产生了联系，他们是相对应的关系，有了世俗才体现出修仙者的神秘。

三、修仙者脱离社会如果一个人修仙成功，那么他就会从家族脱离出来，从社会中脱离，修仙大多还是出于天子对长生不老，永保皇权的目的，所以对于部分修仙者来说，他们并不想和社会脱离，反而要达到自己控制的目的。

简单点说就是：

魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎）

唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶）

宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花）

明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）

我认为世俗的习武的武者划分是：外劲-内劲-化劲-先天-天人

外劲（习武高手）、内劲（武学强者）、化劲（武学大师）、先天（武道宗师）、天人（陆地神仙的神人）。

虽然说殊途同归，习武入道有一线渺芒的机会，但更高的境界却限于功法和传承的缺失，天人境已经是世俗中的武者所能修练到的最高境界。

我认为比较成熟和正统的修仙（或修真）体系应该是：

练气期（吸纳天地灵气，入体化为元力，寿元可达至百来岁；丹田为气状，初步掌握灵气术法运用，已具备神识，不能辟谷，体内元气并不能支撑太久的御剑飞行）、

筑基期（丹田为液态状，可辟谷，神识倍增，寿元可达两百余岁，不能遁光飞行，能长时间御剑飞行）、

金丹期（丹田内有规则的圆形固态丹元，已辟谷，寿元可达五百载，可驾遁光飞行）、

元婴期（破丹成婴，寿元可达千年岁月，遁光飞行，破体元婴可瞬移）、

化神期（体内元婴倍增，元婴向元神过渡，寿元可超两千余年，掌握元力领域，可破元婴瞬移）、

炼虚期（寿元可达近五千岁，体内元婴化为元神，返虚出本体，化为分身或众多分身）、

合体期（分身与本体合二为一，达到返朴归真，初掌神通，可破炼虚万千化身，寿元可达上万年载）、

大乘期（寿元可达两万余年，熟练使用或自创神通，法力肉身已具备飞升上界的条件，谌为修士大能）、

渡劫期（凡人向仙人过渡的境界，修士飞升上界以后，初掌天地法则，体内元力逐步向仙元力或仙灵力转换，失败则为渡劫修士，随岁月而消亡；转换成功，则融会贯通天地法则，可与天地同寿，是为仙）

仙人没有较正统的划分体系，仅供参考，大致是：天仙境、真仙境（太乙真仙）、玄仙境（大至玄仙）、金仙境（大罗金仙）、仙君境、仙尊境、仙帝境

最早提出修真或修仙的境界等级构想的小说是《飘渺之旅》，但那时侯非常不成熟且不严谨，后来经过众多网络修真小说的大咖作者的完善，就形成了较正统和成熟的修仙体系。网络上比较权威、修练体系也比较正统的修真修仙小说，比如《百炼成仙》、《仙逆》、《最强弃少》、《凡人修仙传》、《修真世界》、《修仙狂徒》等。

我国古代小说发展，大致经历了六个阶段。

上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。 主要是先秦的“寓言”（即神话），如《精卫填海》《夸父逐日》黄帝擒蚩尤《后羿射日》等。

魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，主要作品有干宝《搜神记》，刘义庆的《世说新语》等。

唐代出现了唐传奇，标志着我国古典小说的成熟。著名小说有蒋防的霍小玉传、白行简的李娃传、元稹的《莺莺传》，是文言短篇小说。

宋代出现白话小说—话本，小说才成为故事性文体的专称。话本的出现是小说史上一大变迁，它对中国古代小说产生了深远影响，代表作有三国志平话。

明代出现了拟话本，即明代文人模仿话本的体制，形式进行创作的小说，如玉堂春落难逢夫《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》，小说集有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

明清出现了章回体小说，我国古代小说发展到顶峰，产生了一批伟大不朽的小说，如四大名著，另有《儒林外史》《聊斋志异》。

小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。

人物是小说的核心

情节是小说的骨架

环境是小说的依托

主要手段是塑造人物形象 小说中的人物，称为典型人物.可以通过人物的外貌、动作，语言，心理，神态进行描写 环境包括自然环境和社会环境 故事情节包括 开端，发展，高潮，结局

古龙把自己的小说创作划分为：束缚于传统武侠小说的“闯荡期”；打破传统，赋予新意的“探索期”；风格独特，意境深远的“创新期”三个阶段：显而易见，古龙中后期小说的创造，明显地把握住武侠小说的创作思路，力图开拓全新的主题。作为新武侠小说的代表人物，古龙最大的创新就是将强烈的现代意识融入到创作之中。其一，将现代人、情、事融入历史事件的背景中，以感情冲突制造情节高潮和动作。作品中呈现新的伦理准则、道德观念、心理特征。乃至某种偏嗜或忌讳，尤其对于男女爱情的描写，更带有时尚的现代做派。古龙笔下的女性不仅突破男女授受不亲的礼教大防，不少人还抛弃从一而终的传统条规，建立了新的贞操观。例如《绝代双骄》中，胡药师与白夫人、又与铁萍姑的三角爱情纠葛，最后以胡药师与铁萍姑的患难爱情的归宿作为终结。另外，古龙对爱情的描写有时还向两极延展，比如，黑蜘蛛对慕容九无条件的爱、沈壁君个性的觉醒，挣脱了传统礼教的樊笼等等。其二，在聚集着古代武林侠士的环境中制造大量的现代侦探推理情节。他笔下的武林高手，不仅多谋善断，而且具有洞察幽微的分析推理能力。如足智多谋的楚留香(《楚留香》)从鉴定海上浮尸入手推理出潜伏在武林的阴谋；精明有致的江小鱼(《绝代双娇》)在对慕容姐妹闺房摆设的精密观察后作出判断，以讹诈讹地让奸诈阴险的江玉郎上当受骗；细心敏捷的沈浪(《武林外史》)从微小的破绽中发现王麟花棺材店的秘密。这类有现代科学数据的分析推理，不仅使作品情节跌宕起伏，而且使之呈现出鲜明的现代品格。其三，将现代社会普遍存在的孤绝、深沉感投注到作品人物的内心世界中去。例如孤独寂寞的萧十一郎(《萧十一郎》）存在主义的影子始终伴随着他，虚伪的围困，过多的伤害，使他觉得这世上没有值得信任的人，终日郁郁寡欢。当然，古龙笔下的萧十一郎与现代存在主义作家塑造的多数人物毕竟不同，在他那似乎冷酷的外表之下，还深藏着一颗炽热的心。萧十一郎的外冷内热的品性正说明其仍生活在现实世界之中。

汉代：

《史记》 游侠列传 刺客 荆苛刺秦皇，专诸，聂政等，

他们只是有武，无侠或者少侠，韩非五蠹的话，侠以武犯禁。

所以还不算真正的武侠。

真正的发展

唐代

唐传奇

红线女 侠与武的（完美）结合

聂隐娘 有武，无侠

只是做人的保镖，展现了一些武功，加点道（仙）术。

霍小玉传 只是一个凄美的爱情故事，只能说有侠，无武。

《昆仑奴》等。

宋代

没有什么发展。以文治国，禁武，积弱。

明代

《水浒传》 章回体，白话文为主，文言文为辅，开始有统一的绰号，一个个的英雄故事集合，与历史结合。 对后世的武侠小说影响巨大。

清代

三（七）侠五义等作品

侠义与公案结合，侠义与爱情结合。

出现观点，侠以武执法。

近代

以白羽十二金钱缥、平江不肖生《江湖奇侠传》，还珠楼主《蜀山剑侠传》（此书带了很多”仙气与神话“的奇幻色彩。但文采平平，结构也较为松散。）为代表。武侠小说的模式基本成型。

当代自梁羽生的《龙虎斗京华》开始，开创了新派武侠小说。

直至金庸的出现，才把武侠小说推向了一个全新的高度。金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。在文字的组织与文章的结构上均不输纯文学作品。具体评价我也不多谈了，金庸的成就是有目共睹的，其赞誉之辞更是连天匝地，车载斗量，不可胜言了。

古龙：他务去陈言，自创新境，内容、风格，多姿多采。

在梁金古三家竟相争鸣的同时，台湾、香港、内地也涌现出了众多武侠作家，如卧龙生、诸葛青云、温瑞安、萧逸、聂云岚等作家。

黄易的出现，算是给已风平浪尽的江湖,又掀起了阵阵波澜.他自创的玄幻、异侠系列，令读者耳目一新，久违的武侠情节换一种方式体会起来，也别有一番滋味。

他的首部武侠小说《破碎虚空》尽管篇幅不长,但黄易的风格已经鲜明的体现了出来.那就是由武道可以体会到生命及宇宙的奥秘。

到《覆雨翻云》《寻秦记》《大唐双龙传》推出后，黄易的风格已经完全形成。他是在传统的武侠路上融入了玄经易理，神话和科幻的色彩非常浓郁。

三要素：人物，情节，环境 情节：开端，发展，高潮，结局

麻烦采纳，谢谢!

初级境界——炼精化气：旋照、开光、融合；

中级境界——炼气化神：心动、灵寂、元婴；

高级境界——炼神返虚：出窍、分神、合体；

大乘境界——聚虚合道：渡劫、大乘、飞升。

修真阶段论

修真之路大致可分为以下几个阶段：筑基、旋照、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、度劫、大乘、这十一阶段

一：筑基

铸造身体基础，可以用简单的符咒。祈福禳灾，驱病救人。

二：旋照

修行起步阶段，可以看出修真者的种种迹象，符咒上可以表现出异相。如：飞行，起火，爆炸。体内丹田位置有发光的莲子形物体发育。

三：融合

筑基的身体跟修为开始结合在一起，是个能力提升的阶段。莲子生长发育并开花，莲花清晰的生长于丹田。

四：心动

修真的第一个危险阶段，心灵出现悸动。莲花开始结出独有的心脏，两颗心的跳跃和对真意的迷茫，是心动期的特点。

五：灵寂

波动后的平稳，步入真正修真的前阶段，符咒等已经颇惧灵验，可以幻化形体，展现万千幻想，法术等威力大涨。开始与武术界有本质上的区别。

六：元婴

莲花心脏发育成一个本相婴儿，真正步入修真殿堂。可以使用飞剑飞行。法术道术进入一个崭新的阶段。符咒等已经具备某些实体的性质。

七：出窍

类似元婴性质的神识可以飞出体外，进行诸如观察，操控物体，影响其他低修为的心志等活动，对物的控制能力进一步加强。

八：分神

可以操控分身了，可以同时做两件以上的事，可以同时对不同的地点施加影响。

九：合体

外神与元婴结合在一起共同修为，分身基本趋近实体化，好象再造一个有血有肉的人

十：渡劫

修为趋近大乘时，身体已经具备宇宙万象，是一个能量与精神的完美结合体。与之相对的一方面会产生相反性质的能量集合，两种力量互相吸引，趋向与共同湮灭，天劫就是这样产生的，所以不论你身在何方都是躲不掉的。渡劫的过程就是违反宇宙定律的过程。

十一：大乘

巩固修为的果实，慢慢累积力量，直到圆满。就会白日飞升！大乘期的修真者很少出现，大多隐居等待飞升。

小说修真划分:

修真界：筑基 辟谷 金丹 元婴 分神 出窍 合体 渡劫 大成(这个是比较普遍的)

成仙:凡仙、天仙、金仙、大罗金仙、玄仙、仙君、仙尊、仙帝(写仙界小说的大多都有这个划分- -)

现实修真划分有2种:

境界:筑基,炼精化气,炼气化神,炼神还虚,还虚合道,破碎虚空.

五仙说(这个是最早最古老的说法):鬼仙,人仙,地仙,天仙,神仙.

人仙-筑基 辟谷 金丹

地仙-元婴 分神 出窍 合体 渡劫

天仙-大成 进入仙界 凡仙、天仙、金仙、大罗金仙、玄仙、仙君、仙尊、仙帝

圣人-成圣者,不入量劫(就是说,仙人也会死,圣人永远不死,不过他们和死了差不多- -)

网络小说其实一直和现实相关的，第一个阶段是很随便的，因为武侠小说而让人在网上发表些东西，结果发现，有人欣赏，逐渐形成规模，这是起始阶段。然后就是人们从电视电影中，看到的神奇事物，在网上通过小说的方式实现比如飘渺之旅和诛仙，是因为当时仙剑风靡，而引发的狂潮，当时应该是属于半梦半现实阶段，这个阶段的还是有些武侠的和中国神话元素。接下来就是起点的崛起，有了以这个为职业的职业写手，他们发挥想象，把现实的遥远的东西通过网络小说写出来，同时又在融入西方的一些元素这就是幻想阶段。目前是凑字数阶段，因为那些网络职业写手，因为自己已经长期在网上写作，在自己幻想中，现实有的东西不能接受了，虽然想改，但又改不掉，网络小说已经成为他们的生存本钱，只能继续写，所以就时时开辟新的写作思路，比如科技与修真。网络与修真，都市里修真。还有世界末日修真...虽然内容是新的，但情节其实还是没多大改变，后宫，得到天下，无敌~，这个阶段我叫他无聊阶段...

1．起源：神话传说。

2．发展：魏晋南北朝志怪志人。上述两个阶段中，小说同历史归于一类。

3．成熟：唐代传奇。脱离历史而成为独立的文学创作。其中继续发展：宋元话本小说、演义小说。

4．顶峰：明清文人独立创作，写平凡的人和事。

1. 我国古代小说发展，大致经历了六个阶段。

2. 上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。 主要是先秦的“寓言”（即神话），如《精卫填海》《夸父逐日》黄帝擒蚩尤《后羿射日》等。

3. 魏晋南北朝时期，出现了“志人”“志怪”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国小说初具规模，主要作品有干宝《搜神记》，刘义庆的《世说新语》等。

4. 唐代出现了唐传奇，标志着我国古典小说的成熟。著名小说有蒋防的霍小玉传、白行简的李娃传、元稹的《莺莺传》，是文言短篇小说。

5. 宋代出现白话小说—话本，小说才成为故事性文体的专称。话本的出现是小说史上一大变迁，它对中国古代小说产生了深远影响，代表作有三国志平话。

6. 明代出现了拟话本，即明代文人模仿话本的体制，形式进行创作的小说，如玉堂春落难逢夫《杜十娘怒沉百宝箱》《沈小霞相会出师表》，小说集有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

7. 明清出现了章回体小说，我国古代小说发展到顶峰，产生了一批伟大不朽的小说，如四大名著，另有《儒林外史》《聊斋志异》。

泛泛来说，修真就是各路仙侠游戏爱好者们的追求之路咯，七大阶段七层历练最后芸芸众生中浮出水面的那么只海龟总是最难的的，哦，错了，是神仙。汗 话说这和超女们脱颖而出的的超级明星们经历颇为相似。 没事就拿仙侠OL GAME其中的代表作之一《天元》的修真过程来比较下吧。嘎嘎 要进超女，第一步就是要报名咯，然后各路大仙就得在家先该干嘛的干嘛打好坚实的基础才好在舞台上SHOW嘛~ 修真1. 旋照期 修真者聚神练气，修炼后天精气神，化为先天元精，筑好修真根基。 修真2.金丹期 修真者以身为鼎，以精气为药，以神来烧炼，于丹田之中聚成金丹。 要成为强力党，实力是要有滴~所以在想飞之前肯定都要具有一定的基础。恩恩

1、萌芽起步阶段：汉初司马迁的《史记》中的游侠、刺客列传；魏晋、六朝间盛行的‘杂记体’神异、志怪小说。唐代中后期武侠名篇聂隐娘、《昆仑奴》、《红线》、虬髯客，显示在当时动荡的社会中，人们对现实的无奈，寄情于锄强扶弱、伸张正义的侠客。 2、稳定发展阶段：晚清时期时代，自石玉昆的《三侠五义》之后，各种长篇武侠小说也相继问世。如俞樾的《七侠五义》，无名氏的《小五义》，文康的《儿女英雄传》，这标志着武侠小说形成了稳定、独立的存在形式。 3、旧武侠发展的高峰期。二十世纪20--30年代。武侠小说在民国时期就已经发展到一定的高度，即所谓的“旧武侠”时期，开端于二十年代，三十年代进入高潮，四十年代走

书单里面小说好看，文笔好，情节不崩，现在比较烦那些没怎么读过就推文的 ，这个号很用心，每周只推一次，因为要保证推文质量 另外，在里面回复一些热门书名和指定的关键词，就有汁源了

中国古典小说的发展历程 中国古代小说，经过漫长的道路，直到唐代才真正地具备了小说要素。 1．先秦两汉——古代小说的萌芽时期。这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说、宗教故事等都孕育着小说的艺术因素，为小说的形成准备了条件，同时也露出小说童年时期形成志人志怪两大类的端倪。 神话：如《精卫填海》、《女娲补天》、《夸父逐日》等。神话有简单的故事情节和有一定个性的人物形象，这正是萌芽时期的小说艺术要素。 寓言故事是一种短小精悍而又富于讽刺力量的文学样式，其特点是通过假托的故事，说明一个抽象的道理。先秦寓言，它敢于干预生活，有助于中国古代小说现实主义传统的形成，它的讽刺艺术，直接为后世小说继承和借鉴。

古代小说发展和成熟的时期是从魏 晋南北朝到宋元时期。真正称得上成熟作 品的古代小说，始自唐传奇。自唐传奇后， 中国古代小说的衍变发展大致分为三个 阶段，即唐传奇、宋元话本和明清小说。  



(1) 笔记小说



魏晋南北朝时期是中国古代小说承 先启后的时期，出现了被称为“志怪”和 “志人”的两种文言小说，因其多是当时 文人信笔记录的各种见闻，也被称作笔记 小说。  志怪，指记录神仙鬼怪的各种传说 故事，以干宝《搜神记》为代表。  兼叙山 川、地理、异物、奇境、神话、杂事等的， 以张华《博物志》为代表；也有记载神仙 传说的，以葛洪《神仙传》为代表。志人， 指记录人物言行片断的轶事小说，以南朝 宋刘义庆所撰的《世说新语》为代表。  此 类小说更多地秉承史传记载人物事迹的 传统，并在崇尚清谈的风气影响下形成。  



(2) 唐传奇



唐传奇指唐代流行的文言小说，这 类小说往往以“记”或“传”名篇，作者以 史家笔法“传写奇事，搜奇记逸”，故谓 之“传奇”。  留存于今的唐传奇作品主要 收录在宋初李昉等人编纂的《太平广记》 中，内容多为神怪、爱情和豪侠之事。其中 以爱情小说成就最高，代表作有柳毅传 李娃传《莺莺传》霍小玉传等。  



(3) 话本小说



宋元时期小说创作的发展，使中国古 代小说的历史发生了重大变化。  此时出现 的用白话写成的话本小说，结束了此前中 国古代小说仅有文言小说的单线发展局 面，中国古代小说从此呈现出文言白话双 线发展的趋向。



宋元话本以爱情小说、社会问题小说 成就最高。  其描写对象由帝王将相、才子 佳人转向平民，大量的商人、店员、小手 工工业者成为小说的主角，作品的思想观 点和美学情趣相比前代有很大变化。  话本 小说的最大成就是语言。它摒弃典雅的文 言，使用通俗易懂的白话,大量吸收群众 口语，朴实生动，增强了小说语言的表现 力，为白话文学开辟了新纪元。  现存的宋 元话本作品，主要见于《京本通俗小说》 《清平山堂话本》新编五代史平话等 书籍之中，代表作有碾玉观音错斩 崔宁等。  





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在古代包括现在，人性都有个共同点，人的需求都是固定化的，比如来到这个世界上，婴儿肯定是想要先吃饱的，所以他们会找到任何自己能够吃的东西，并用啼哭来表达自己的这个意愿。

古时候的人们，都渴望能够长生，修仙对他们说就是从人身变成仙身，脱离生老病死。他们眼中的仙就是没有凡人的痛苦烦恼，能够腾云驾雾，逍遥自在。

我认为世俗的习武的武者划分是：外劲-内劲-化劲-先天-天人 外劲（习武高手）、内劲（武学强者）、化劲（武学大师）、先天（武道宗师）、天人（陆地神仙的神人）。 虽然说殊途同归，习武入道有一线渺芒的机会，但更高的境界却限于功法和传承的缺失，天人境已经是世俗中的武者所能修练到的最高境界。 我认为比较成熟和正统的修仙（或修真）体系应该是： 练气期（吸纳天地灵气，入体化为元力，寿元可达至百来岁；丹田为气状，初步掌握灵气术法运用，已具备神识，不能辟谷，体内元气并不能支撑太久的御剑飞行）、 筑基期（丹田为液态状，可辟谷，神识倍增，寿元可达两百余岁，不能遁光飞行，能长时间御剑飞行）、 金丹期（丹田内有规则的圆

他们认为修仙是辟谷，修身养性，逐渐修出超能力，直至长生不老，他们认为的仙是住在天上的具有法力的神明。

主要阶段:开端、发展、高潮、结局 小说三要素:人物、环境、情节

小说情节发展的四个主要阶段 起承转合

小说情节发展的四个主要阶段是：开端、发展、高潮、结局。 小说：以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。 人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。 小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。按照表现的内容可分为神话、科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。 小说与诗歌、散文、戏剧，并称“四大文学体裁”。 小说刻画人物的方法：心理描写、动作描写、语言描写、外貌

不思议游戏

正如吴博士所言，BL漫画是一种次文化，就算喜欢日本流行文化、喜欢漫画的人，都不一定知道BL漫画是怎样的。自己不是个"专业"的BL漫画读者，谈不上有什么别有见地的东西，只是希望为读者提供一个BL漫画的背景、发展概览。至于深入去阅读、思考、剖析这些文本，这工作请各位读者亲身去做了。 BL漫画的"BL"，是"Boy's Love"（或有时忽略文法问题，直接称"Boy Love"）的缩写。但这就是否等于"男同性恋"或"男同志"？笼统来说，也许可以接受，但这称法并不准确，较好的译法是"男男漫画"。"BL"这名称并不代表它反映、探讨、呈现真实的男同性恋（Gay）世界。BL漫画是以女性读者为对象，属少女

中国当代文学发展脉络： 中国当代文学，首先指的是1949年以来的中国文学；其次指的是发生在特定的社会主义历史语境中的文学，它限定在“中国大陆”这一范围之中。由于中国当代文学处于特定的历史时期，大陆当代作家（1949年以后）大多数属于官方作家即所谓“体制内”作家。 中国自由作家，又称中国平民作家、中国贫民窟作家，仅为极少数。其概念出现于上世纪九十年代，中国自由作家实际上是社会底层平民作家，所创作的作品均表现中国社会边缘知识分子与社会底层贫民以及下层妓女、乞丐、流浪者、拾荒者的生存状态与悲怆经历，为新时期中国当代文学的代表作。 自二十世纪末期开始，具有独立思想的中国自由文学的出现，使得中国当代文学

中国当代文学发展脉络主要是6个阶段。主要分为两个方面： 1、新中国成立之前 第一个十年（1917-1927年）文学革命的十年。这一时期最重要的两位作家是鲁迅和郭沫若，最重要的文学社团是文学研究会和创造社。 第二个十年（1928-1937.6）革命文学时期。这一时期左翼作家和自由主义作家的创作都很活跃。茅盾《子夜》开创了新的文学范式，茅盾的创作代表了正宗左翼文学。老舍、巴金、曹禺也是这一时期的重要作家。 第三个十年（1937.7-1949.9）抗战时期。赵树理代表了40年代解放区文学的最高成就。国统区最杰出的作家则要算张爱玲和钱钟书。 2、新中国成立之后 （1）十七年文学（1949-1966），

既然是中国现当代文学，那么分成中国现代文学和中国当代文学两块来讲比较好。 现在我分别来说说这两部分吧。 先是中国现代文学。 第一个十年（1917-1927年）文学革命的十年。这一时期最重要的两位作家是鲁迅和郭沫若，最重要的文学社团是文学研究会和创造社。 第二个十年（1928-1937年6月）革命文学时期。这一时期左翼作家和自由主义作家的创作都很活跃。茅盾《子夜》开创了新的文学范式，茅盾的创作代表了正宗左翼文学。老舍、巴金、曹禺也是这一时期的重要作家。 第三个十年（1937年7月-1949年9月）抗战时期。赵树理代表了40年代解放区文学的最高成就。国统区最杰出的作家则要算张爱玲和钱钟书了吧（夏志

第一阶段：1949--1978年 当时，身带硝烟的人们从事和平建设以后，文化心理上很自然地保留着战争时代的痕迹，在这种文化氛围的制约下，文学观念由军事轨道转入政治轨道，两军对阵的思维模式具体地表现为片面强调阶级斗争的教条模式。 第二阶段：1978年--1989年 文学的真正"复苏"来说，是以1978年8月开始的"伤痕文学"为标志的。具体的，直接的任务是根据文学艺术的特征和发展规律，帮助文艺工作者获得条件来不断繁荣文学艺术事业。" 第三阶段：90年代 90年代初的文化特征：知识分子在"共名"状态下持有的一元化的政治社会理想被淡化，多元文化格局在不自觉中逐渐形成。在文学创作上则体现为作

感悟刀意(镇派前置)

通过萧迄的试炼(这里强调出师战力在十一万左右就可以尝试，且不用打败萧迄，血量压至10%即可)，之后可以进入万仞窟感悟刀意，万仞窟中共有14把断刃，每次进入万仞窟可拔刀13次(除了无名)

每次拔刀会造成轻伤，重伤直接被带出万仞窟，准备好疗伤药(卸装备并换低阶内功);把14种刀意(有可能会感悟相同的刀意，此时拔不出无名，需要12小时后再来感悟)都感悟一次后便能拔出无名(位置:万仞窟右上)，

把无名交给门主后可以拜师;12小时后可继续感悟刀意(还需进万仞窟9次，每次摸13把刀，依然12小时间隔共需4天半)，刀意境界达到临门一脚(4.29更新，要求上乘套路9重)消耗2200贡献学习上乘套路的强化技能，一共两次，(第一次是在第6次入洞摸完刀后，第二次是在第10次入洞摸完刀后)学完技能。

看来你是一个很喜欢修真小说的人，论文写成这样是想引起别人的共鸣，让他人正视这种新文学，但是要是按照你所说的阶段来分的话不免让不懂的人读的云里雾里，不明所以。而且修真小说独有的用词也不宜太多，多用小说的通用词句。 我建议你从文笔这块分析，这样多少让人觉得你的论文有一定的水平。最开始的修真小说已无从考证，你把修真小说的发展历程看成一种文笔的成熟历程，从一开始的垃圾小说后来逐渐的有了例如诛仙，仙剑等文笔好的小说。 三阶段可以是：开始阶段（即修真小说开始的时候，当时的写手们正在苦苦的探寻一条新的道路） 大量涌现阶段（即大致的小说体系已经完成，众多良莠不齐的写手纷纷投入，进入修真小说的高产期） 精品期（

修真小说发展的几个时期代表作 第一时期奇幻修真——《飘邈之旅》 第二时期仙侠修真——《佛本是道》 这几本书分别为修真小说开宗明义之必读书籍 小说修真分类 第一种：飘渺型 飘渺型，主要有几大设定。宗师作《飘邈之旅》。 首先是修炼的等级，有十一种，计有：旋照、开光、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、渡劫、大乘（有的作者只设定了八九种，但内容大同小异）此类型作者注重等级的划分，到了最后大乘期后就可飞升仙界。 其次，作者的修炼过程很多都是先在一个星球修炼，能力提升或受外力影响再到不同的星域提升等级，作者较注重凡人界的描写，有的作者还延升了仙界和神界。 其三，此类型作品不注重中国古代神话人物，所

修真境界 修真者的修为境界共分为十一种，从低到高计有：旋照、开光、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、渡劫、大乘。每种都有上中下之别。 也有人写：筑基、开光、融合、心动、灵寂、金丹、元婴、出窍、分神、合体、渡劫、大乘 修真者若进入六层的元婴期，随著精劲能量的凝结，修炼出自己的“紫府元婴”，就可以达到所谓的灵魂不灭。若是修成十层的渡劫，那就可以肉身不灭。 仙界仙人分五个境界∶由低至高计为∶散仙（也叫地仙、难听的叫尸解仙）、天仙、金仙、大罗金仙、仙帝。 神界∶神人，天神，神王，天尊 修魔者进入魔界 修魔分成魔光、炼光、凝元、结丹、吞噬、魔婴、离婴、神游、混沌、渡劫、大乘十一个阶段，而每个阶段

从成长期-奋斗期-大结局，详细的我不说

三个阶段 原创期 跟风其 抄袭期

基本没有奴隶社会，以后就是封建社会，以后就是中央集权，然后就是现在了

中国，是以华夏文明为源泉、中华文化为基础，并以汉族为主体民族的多民族国家，通用汉语、汉字，汉族与少数民族被统称为“中华民族”，又自称为炎黄子孙、龙的传人。 中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，距今约5000年前，以中原地区为中心开始出现聚落组织进而形成国家，后历经多次民族交融和朝代更迭，直至形成多民族国家的大一统局面。20世纪初辛亥革命后，君主政体退出历史舞台，共和政体建立。1949年中华人民共和国成立后，在中国大陆建立了人民代表大会制度的政体。 中国疆域辽阔、民族众多，先秦时期的华夏族在中原地区繁衍生息，到了汉代通过文化交融使汉族正式成型，奠定了中国主体民族的基础。后又通过与周边民族

沧州铁狮子的来历是什么？

根据历史文献和考古物证，可将中国历史（炎黄文明）划分为十个纪： 炎黄、虞夏、商周、齐楚、秦汉； 魏晋、隋唐、宋元、明清、共和。 一、炎黄纪：以仰韶文化为代表，约两千四百年（公元前五十至前二十六世纪）。以农业社会、母系社会末期、铜石并用时代、父系社会初期为准。炎黄纪已经出现私有制、商业、战争、奴隶。 二、虞夏纪：以龙山文化、齐家文化为代表，约一千年（公元前二十六至前十六世纪）。二里头文化兜底：以青铜器时代初期、双轮车、城市、文字等古文明标志为准。传说时代的颛顼、帝喾、尧、舜、禹或可研究纳入本时代故事集。 三、商周纪：青铜器时代中期，分封制中期，以殷墟、甲骨文为典型代表。成汤灭夏、武王伐纣、国人暴

上古到先秦两汉，是我国古代小说的酝酿和萌生时期。我国古代小说萌生于寓言故事和神话传说，如=精卫填海、《夸父逐日》、《后羿射日》、《女娲补天》等。 魏晋南北朝时期，出现了“志怪”、“志人”小说，合称为笔记小说。这一时期，我国的小说初具规模，主要作品有张华的《博物志》、干宝的《搜神记》、刘义庆的《世说新语》等。 唐代出现了传奇。唐传奇的出现，标志着我国古典小说的成熟。著名传奇有蒋防的霍小玉传、元稹的《莺莺传》、李朝威的柳毅传、白行简的李娃传等。

宋代的称为“拟话本”，如快嘴李翠莲等。明清的称为“章回体小说”，如《三国演义》、《水浒》、《西游记》、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》等。

简单点说就是：魏晋的志人志怪（代表为干宝的《搜神记》）——起源阶段（根茎） 唐传奇（代表有元稹的《莺莺传》等）——发展阶段（枝叶） 宋元话本（这个阶段的很多东西直接演化成了后来的小说，四大名著除了《红楼梦》皆源于这一时期）——转化阶段（开花） 明清小说（四大名著都是这一时期的）——成熟阶段（结果）

初级境界——炼精化气：旋照、开光、融合； 中级境界——炼气化神：心动、灵寂、元婴； 高级境界——炼神返虚：出窍、分神、合体； 大乘境界——聚虚合道：渡劫、大乘、飞升。 修真阶段论 修真之路大致可分为以下几个阶段：筑基、旋照、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、度劫、大乘、这十一阶段 一：筑基 铸造身体基础，可以用简单的符咒。祈福禳灾，驱病救人。 二：旋照 修行起步阶段，可以看出修真者的种种迹象，符咒上可以表现出异相。如：飞行，起火，爆炸。体内丹田位置有发光的莲子形物体发育。 三：融合 筑基的身体跟修为开始结合在一起，是个能力提升的阶段。莲子生长发育并开花，莲花清晰

练气,筑基,金丹,元婴,分神,化神,合体,洞虚,大乘(俗称地仙),天仙,金仙,大罗金仙,混元金仙,混元大罗金仙,无极金仙,鸿蒙金仙

筑基、旋照、融合、心动、灵寂、元婴、出窍、分神、合体、度劫、大乘

先说结论： ①总的来说，凡人→仙人→混元级（圣人）→天道级→大道级 ②详细来说，炼气→筑基→金丹→元婴→化神→渡劫（合道）→地仙→天仙→金仙→太乙金仙→大罗金仙→准圣→混元大罗金仙（圣人）→天道→大道。 ps：①很多小说里还有真仙，玄仙，九天玄仙，太乙真仙，罗天上仙等等。其中玄仙往往被设定为高于天仙，但我总感觉别扭，因为天地玄黄的顺序是天>地>玄。 ②鸿钧合道后，鸿钧是天道，天道却不是鸿钧。此时鸿钧已经不能算一个生灵。如果非要算是生灵的话，那就是半步天道级的存在。 ③盘古是半步大道级，他开天，以力证道，如果成功，就是大道圣人，和大道平起平坐，算是大道级。但是他失败了。另外还有没有其他成为大道圣