后金庸时代武侠小说

这个要具体说还真难，就像软件更新后版本更新内容，很零碎，比如倚天屠龙记周芷若的结局。

天龙八部，萧峰

我觉得天龙八部就是一部写矛盾的书，里面包含了各种各样的矛盾，段誉的亲情和爱情的矛盾，虚竹的戒律和好和尚的矛盾，还有萧峰忠和义的矛盾，其他还有各种各样的矛盾，细细品味，可以说每一个人都是矛盾的化身，有的在矛盾中成长，成为大侠，有的在矛盾中灭亡，如慕容复等。

萧峰这个人物身上，由于其出身的特殊，故事尤为曲折。

在萧峰身上，国家的概念已经淡化了，是忠还是义也不在是那么洒脱了。

就像在聚贤庄，各路豪杰打着“赶走辽狗”的旗号，但是在与少林的对决中，萧峰用的是太祖长拳这由中原起源的功夫，而作为中原代表的少林却用来自西域的功夫。

在最后萧峰被大辽皇帝追杀，萧峰问其他人，他这样做是否正确，周围都是来自中原的豪杰，萧峰的所作所为与中原大有好处，大家都说萧峰大义，但是萧峰自己也说了，他们都是中原人，当然站在中原人的立场上说话，但是辽国人会认为这是个叛徒，大不义。

最后萧峰可以说夹在两个民族的矛盾中，只能自尽。

侠之大者，为国为民，可是在萧峰身上，似乎这也是一个矛盾了，很能另人深思。

金庸，古龙这些武侠小说泰斗开创了一个武侠时代，成为了无数人的青春记忆。直到现在，他们的作品依旧被不停的搬上大荧幕以及做成游戏。

虽然金庸和古龙都已经历史，但是他们所开辟武侠世界却不会终结，那些经典人物依旧活在人们心中。武侠时代不会终结，它会永存在人们的记忆里。

金庸和古龙的武侠小说可以说是很多人的启蒙之作。即使没有看过小说的人，也在电视里看到过他们作品的改编。他们开创的武侠世界，更是为后来的作者们提供了思路和道路。

虽然他们都已经离去，但是这些文化遗产仍在，他们所创造的世界也仍在。虽然人不在了，但是精神和作品永存。

还会有更多版本的《神雕侠侣》，更多的小龙女，更多的杨过。还会有更多的《小李飞刀》，更多的李寻欢，更多的林仙儿。他们的作品已经成为了经典。

如莎士比亚的作品一样，会永世长存在人们心中。并不是莎士比亚死了，罗曼蒂克就死了。而是他开创的世界，为人们的精神生活打开了新的大门。

后起的武侠作者依旧很多，继承武侠精神的人们也很多。这些都是源源不断地，不会随着某一个人的离世而终结。即使他是开创者。

喜欢武侠的人依旧很多，喜欢金庸和古龙作品的人也有很多。他们开创的时代会永远被人记住，他们的作品也会长存于人们的记忆中。

金庸老先生堪称武侠小说泰斗，他的离世不能说武侠时代的终结，只能说难有后来者超越他取得的成就。他就像一座丰碑，矗立在武侠小说迷的心坎中，只可仰望，难以逾越。

从《射雕英雄传》到《神雕侠侣》，从《天龙八部》到《倚天屠龙记》，从武功盖世到生死爱情，从家国情仇到为人处世，金庸用他锋利的笔触，将一个个人物描绘得栩栩如生。无论是武功还是做人，无论是爱情还是友情，刻画得入木三分，且各具特色。郭靖、黄蓉、杨康、莫念慈、杨过、小龙女、张无忌、赵敏、周芷若、萧峰、令狐冲等等个性鲜明的人物跃然纸上，或独孤求败天下无敌手，或铁血丹心大侠风范，或阴险狡诈令人痛彻心扉，或委婉缠绵的情感紧揪读者的心，难以自拔...时至今日，武侠小说无出其右者。所谓“泰斗”，名至实归。

然而，长江后浪推前浪。特别是当今网络如此发达，网络小说如火如荼，一众写手妙笔生花，难保过段时间，有作家别出心裁，写出与金庸不一般的武侠小说，品味不一样的风格。科技在发展，历史在进步，武侠小说领域只会阔步向前，恰似这日新月异的新时代，没有什么不可能。

因此，武侠时代会随着金庸的仙逝暂时告一段落。抑或蓄势而发，有后来者发扬光大，创作出更令人震撼的武侠小说作品，令大众眼前一亮，海阔天空。这是历史发展的大势所趋...

这种体裁的作品，可以说是现在我们很多人都离不开的一种文学作品了，就连我父母学会使用智能机以后，现在都会在网上去看小说了。而小说这种题材的作品是起源于什么时候呢？相信很多人都听说过：唐诗宋词元曲明小说的说法。不过小说虽然是兴盛于明朝时期，但是他们起源则是要比明朝要早得多。

小说作家，最早应该是起源于春秋时期诸子百家当中的小说家，这也是当时九流十家当中的一家，虽然是属于不入流的。在汉·班固的汉书·艺文志当中有这么一句记载【小说家者流，盖出于稗官；街谈巷语，道听途说者之所造也。】这句话的意思大概就是说：小说家这些人，原来是出自于周朝时期所设置的一个官职，叫作稗官，他们的工作就是记录一些在民间流传的街谈巷语传报给官方上级。不过这个工作实质意义太过小道，不被人所重视，在后面的王朝当中，这个职位就逐渐消亡了。

但是民间的学者自己会去撰写一些奇闻轶事成为了一种传统，而这些题材也就成为了一种体裁，在晋唐时期逐渐成形，而在明清时期开始兴盛。虽然说明清时期兴盛起来的小说和春秋诸子百家的小说家并没有继承关系，但是也可以说是从他们起源，逐渐的变化衍生出来的体裁。不过小说一直以来都不被人所重视，为文人所不屑，认为太过粗俗浅显，所以一直难以兴盛。到了明清时期，资本主义萌芽，市民阶层兴起，小说才有了崛起的契机。

虽然在明清时期小说得到了文人的认同，但是并非说所有的小说都能得到文学界的认同一样，就好比打油诗不被人认为是文学作品一样。武侠小说在以前，也是不被文学界认可的，认为那种也是没有文学素养的作品。武侠是华人界特有的一种文化元素，和诸子百家当中的儒家、道家、墨家有着扯不清的关系。司马迁在史记·刺客列传当中的描写可以算是武侠的雏形，而明代的《水浒传》可以说是武侠小说的萌芽，清代中期的《三侠五义》则可以算做的第一篇古代长篇武侠小说。

到了民国时期，武侠小说又有了新的发展，如还珠楼主的《蜀山剑侠传》、常杰淼的《雍正剑侠图》，这些被我们现在称作是旧派武侠，将它们分成神怪武侠、社会武侠、技击武侠、言情武侠四种类型，不过还是属于古典武侠的范畴之内。后来因为特殊时期，武侠小说在大陆销声匿迹了，但是却在港台地区开始兴盛起来，新派武侠出现了，梁羽生、古龙、金庸，三位新派武侠的宗师，奠定了新武侠流派的基础，也将武侠带入了文学的殿堂，将其上升到了文学艺术的高度。特别是金庸，对于武侠小说的影响可以说是无人可以替代的。梁羽生将历史观引入武侠，古龙将推理学引入武侠，更金庸将武侠升华和超越，赋予其更高的社会地位和社会价值。

在金庸之前，所谓的侠，更多说的是任侠，指的是快意恩仇，自在逍遥，以武犯禁，就像《水浒传》当中的武松一般。这种体裁的作品适合市井阶层茶余饭后消遣，但是其社会价值不高，难登大雅之堂。而金庸则不同，他将历史与武侠将结合，将民族精神融入小说之中，《飞狐外传》当中赵半山说道：【一个人所以学武，若不能卫国御侮，精忠报国，也当行侠仗义、济危扶困。如果以武济恶，那还不如作个寻常农夫，种田过活了。】这是金庸对于武侠小说隐隐的一种摸索和提升，个人情怀与家国相联系。《神雕侠侣》当中郭靖更是直接说道：【侠之大者，为国为民。】，使得武侠小说的戏剧性、思想性和社会价值大大的提升。

而在港台新武侠之后，武侠小说也并没有停止发展的脚步，大陆新武侠随之兴起。新生代的武侠作家凤歌、沧月、方白羽、步非烟、时未寒也依旧有着不小的影响力。而网络小说当中也兴起了不少的优秀作品例如《死人经》《雪中悍刀行》《大唐行镖》等等也有不少网友为之沉迷。

但是现在的武侠小说作者也再也没有梁羽生、古龙、金庸那样的影响力了。是因为新生代武侠小说作者的文笔构思之类的不如这三位宗师吗？或许有一点是这个，但是文笔构思总是在成长的。更多的原因大概是时代不同了，历史背景、文化环境等等因素造就了武侠小说，也成就了金庸等武侠宗师。

我高中老师曾经说过，他以前是躲在被窝里，打着手电筒把金庸的小说给看完了。而到了我们这一代其实能够把金庸14篇长篇小说都看完的不多，更多的应该是追着电视剧把金庸古龙的小说给看完了。而到了下一代，再下一代，他们的娱乐方式更丰富了，可以选择观看的小说题材也更多了，武侠小说不过是千百种选择当中的一个，所以武侠小说受众也在减少。所以现在的武侠小说作者很难再造就以前的辉煌了。

天龙八部中的“扫地僧”不论是谁，如果接被乔峰打一掌，不死也只能回家报孩子了，一掌打死慕容博，一招结束萧远山。萧远山是什么人物，当年几十个中原顶级高手都败在他的手下，二人又在少林头学独门绝技！武功比以前大长啊。。。金庸小说中第二的是释伽，这个就不用解释了吧。

语言流畅，人物形象栩栩如生，情节动人，知识面宽广，雅俗共赏。武侠小说三大家我认为金庸梁羽生比古龙的稍好些，梁羽生的小说古典文学功底深厚，内涵深邃，少有人能懂。从情节、人物刻画及知识面覆盖等来说，金庸更胜一筹。所以说，古龙通俗，梁羽生高雅，金庸则是雅俗共赏。鹿鼎记作为金庸先生的收官之作，从写作技巧等各方面来说，都已经达到巅峰状态，所以才会有如是说吧。

武侠小说，金庸之外，最有名的当属梁羽生和古龙两个。

上世纪80年代中后期，那是武侠小说最为流行的一段时期。现在40到60岁之间的人，几乎都有过那种“争相传阅”的经历。

和金庸同时期的武侠小说“高手”，梁羽生和古龙之非常有名气的。实际上，至今在评价武侠小说大家的时候，一般以“金、古、梁”为武侠三巨头相称。三人的作品都是各有千秋。毕竟，从文学作品来说，自古文无第一，很难说谁的作品就是最好的。客观地说，我们只能评价他们作品的传播程度。

一、金庸之外的武侠大家，首先当属梁羽生很长一段时间，梁羽生的武侠也是风靡一时。他的天山系列同样也创造了很多经典的形象。其中的《云海玉弓缘》、《七剑下天山》、《萍踪侠影》可谓是经典中的经典。朔造了向金世遗、凌未风、张丹枫这样有血有肉、个性鲜明的经典大侠。

相比如金庸来说，梁羽生的作品更偏于“古雅”。里面有更多的诗词作品，在上世纪80年代的文学青年里，有很高的地位。比如《七剑下天山》来插入的纳兰容若这样的大词人，里面就有不少《饮水词》的作品。

对穷乡僻壤的文学青年来说，他们中很多人，甚至就是从武侠小说里开始接触《饮水词》的。比如纳兰的一首《采桑子》：

非关癖爱轻模样，冷处偏佳。 别有根芽，不是人间富贵花。

谢娘别后谁能惜，飘泊天涯。 寒月悲笳，万里西风瀚海沙。

就出现在冒浣莲和纳兰的交往中。此情此景，缠绵悱恻的爱情，欲说还休的凄婉，更是让人心驰神往。

二、金庸之外的武侠大家，其次当属古龙：相对而言，古龙的武侠，可以套用一句和现代的评价：轻武侠，以作为其风格的代表。

从作品上来看，古龙和金庸、梁羽生两家的区别已经非常明显。金梁的武侠小说，基本还是传统章回体小说，有着比较严谨的章节分割。具体段落行文，也是中规中矩。

而古龙的武侠，很少有三句话以上的段落，更多是一句一段。章节上也是更为率性一些。在他笔下的大侠，已经不再是那些高大上的“为国为民”的侠之大者，更多倾向于个人爱憎。

比如陆小凤，比如阿飞，比如熊猫儿。后两个这样的名字，根本不可能出现在金梁两家的武侠主角身上。而且，古龙的小说更多以情节中心，不在拘泥于体现某种家国情怀。或者说，古龙笔下的大侠，烟火气更重，但总是有点开始流于玄幻之感。

当然，上世纪是武侠小说发展的黄金时期，金庸梁羽生古龙之外，还有非常多的武侠名家。像温瑞安、卧龙生等等。这里就不再赘述了。

最接近的作家是凤歌，

凤歌的代表作是《昆仑》，《沧海》 还有正在写的飞天灵舞曲

前两本，你可以尝试看下，相信你会喜欢的。

我最喜欢杨过

杨过是一个至情至性的 他狂放 英俊 潇洒

他可以为等小龙女等十六年 可以为他毅然的跳下绝情谷

他视宗教礼法于无物 我就喜欢这样的人 他可以不理会其他人的看法

他活的自由自在。

仰慕独孤求败！

NO1：独孤求败

NO2:无名僧，黄裳

NO3：东方不败

独孤求败曾在石壁上写到： 纵横江湖三十余载，杀尽仇寇，败尽英雄，天下更无抗手，无可柰何，惟隐居深谷，以雕为友。呜呼，生平求一敌手而不可得，诚寂寥难堪也。

“自此精修，渐进于无剑胜有剑之境。”有人或许会以“渐进于”三字为据，认为独孤求败一生都未能“无剑”；然而不要忘记这里是“剑冢”，已经无剑了就犯不着在木剑旁加上“五十岁后无剑”，若真如此，反是“做秀”了。以求败之姿，若不能到此境，问古往今来还有谁能？

唯有收放自如、随心所欲，方为“无剑”；物我两忘，于人于事再不执著，才是“无剑”。而段誉和杨过正是没有做到这点，他们的“无剑”才会缺陷明显，时灵时不灵。我相信，这是金庸在设计“无剑胜有剑”的时候，真正想要传达的。

四十岁后，渐近知天达命的年纪，也正是渐近“无剑”的时刻。此时，独孤求败依然无敌于天下，可说已经感受到了独居顶峰的那份寂寞。当人已经完成了一生的夙愿、达成了一生追求的目标之后，其实，人生也已经基本到了尽头。这个时候、这把年纪，人还有什么追求的呢？还有什么欲念呢？没了，也不应该有了。如果都到了此时，还存欲求，必为贪欲妄求。这是金庸的人生哲学，亦是独孤求败的剑道。

独孤求败埋剑葬剑，便是知道了自己剑的生命，已经到了终点。“无剑”便是如此。“无剑胜有剑”，在武学上，是至高无上的修为，在人生态度上，同样被金庸推崇为极致。

无招无剑合二为一，便是金庸所追求的人生境界――物我两忘，任意遨游。无招无剑，亦可说是人生和武学的最高的境界。

来时是空，去亦空。这种虚无的境界，风清扬没有完全做到，令狐冲更加没有做到。

东方不败身法再快，始终还是有招式、有路数。葵花宝典的如鬼如魅，毕竟比起独孤求败“无招胜有招”的虚无缥缈，在境界上，还是要差一筹。

独孤求败提到“自此精修，渐进於无剑胜有剑之境。”这所谓的“无剑胜有剑之境”，不是“无形剑气”，而是“御气成剑”。什么是御气成剑呢？“草木竹石，均可为剑”指的是天地万物皆可为其所用，成为独孤求败的剑。在这个境界后，自此精修，连气体都成了独孤求败手中之刃。也就是说，连充斥在你四周的空气，都可以像剑一样杀了你，而“无形剑气”显然是像段誉版运内力为剑，脱离了“无剑”的境界。

剑术练到这种程度，与前面提到的几个级别相比，作个不太确切的比喻可算是神话大片中的仙术相对于冷兵器之间的区别了。而且独孤求败的“无剑”与段誉的“六脉神剑”又有所不同。其一，独孤求败的“无剑”是“御气成剑”，无形无质、无处不在、避无可避，段誉的“六脉神剑”却是运内力为剑体，一有质，二可躲；其二，“六脉神剑”尚有剑招，而独孤求败的“无剑”则显然是无招的，其高下又有分别。

独孤求败真正的高明之处，在于其深不可测的武学修养。如果说，《天龙八部》中那位无名老僧是金作中内力修为最为高深的人，那么若论武学修养之最，则非独孤求败莫属。杨过和令狐冲不过学了其九牛一毛，就足以独步武林，足见所谓“呜呼！群雄束手，长剑空利，不亦悲夫！”云云，绝非瞎吹牛皮之语。

独孤求败是金庸小说中最神秘的人物之一，分别在笑傲和神雕中出现。令狐冲和杨过通过他的一技最终成为超一流高手的。但他的出身年代和身平事迹却未见交代，仅在他的遗言中约略提及，关于他的身世之谜一直众说纷纭。

绝顶高手相争有攻有防，令狐冲喃喃的道：“独孤求败，独孤求败。”想象当年这位前辈仗剑江湖，无敌于天下，连找一个对手来逼得他回守一招都不可得，委实令人可惊可佩。

在金庸笔下，求败本就是一个完全不同于世间人的人物，其惊才绝艳已达到了许多“绝世高手”一生都难以想象的地步。既然他能在约三十年内完全凭着自己的领悟达到“无剑”那神一般的境界，那么在二十岁前总览世间招式，想出破解之法应该不是没有可能的。

求败无剑的境界不是简单的无形剑气。纵观求败前四个时期，明显不是向着无形剑气发展的作为金庸笔下最天才的武学天才，成功地脱离了这最后一个局限，从而达到了无剑胜有剑的境界。这时临敌（当然，这时估计他早已不需要临敌了）完全自由，无拘无束，恣意挥洒，可谓神魔之境界，真不愧是令我们晚辈深思遐想的“剑魔”！

综观求败一生，其武学进程一直都在脱弃“所待”。“逍遥游”云：“夫列子御风而行，泠然善也，旬有无日而后反。彼于致福者，未数数然也。此虽免乎行，犹有所待者也。若夫乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉！”讲的就是为人的最高境界要脱离“所待”，就是所倚靠、凭藉的事物。求败在这一点上可谓做到了极致，因此才成为了武学境界最出神入化的金庸人物。

在他心中已远不止是一种兵刃，而是包含了天下地上万物生演的规律，古往今来大哲感悟的至理，其涵义甚至已超出了“武”的范围。

独孤求败的武功，如神话般高深莫测；独孤求败的一生，如神话般璀璨夺目；独孤求败的人生境界，更是渐进神境、渐入神道。从他的名号上推断，曾经成魔的独孤求败，必定是不可一世、桀骜不驯且不为世人所理解和容纳的武林怪杰。晚年的他，了身知命，早已到了物我两忘的境地，唯有那份骄傲，不曾失去。故而，临终遗言，仍然自称“剑魔”。算是无悔于自己的一生，无愧于自己的剑道。后人追思，心驰神往。独孤求败，最终埋剑、弃招，返璞归真，一切归零。正应了人生循环往替的道理。

生来空空如也，最后还是空空如也，尘归尘、土归土。这是金庸要借着独孤求败传达的话语。

再回首剑魔，不得不敬为天人，对其人生和武学上的修为造诣佩服得五体投地。无剑、无招俱为神迹，达此境界者，环顾宇内、唯独孤求败耳。

我小的时候最喜欢「射雕」，刚上大学的时候觉得「笑傲江湖」是最好的金庸小说，而现在则最推崇「天龙八部」。我觉得这种改变与我的成长和阅历的丰富有很大的联系。事实上，这个改变的顺序也大致和金庸创作的顺序相符。

最早喜欢「射雕」，后来自己分析，主要是因为其人物刻画的非常单纯，直接，功能性强。郭靖一味地「蠢」，黄蓉一味地「灵」，黄药师一味地「邪」，等等。内容也是故事性极强。「笑傲江湖」则是全书讽刺政治，其中许多影射的意味非常明显。相比前期的小说，人物刻画方面也变得复杂。刚上大学的我思想还是比较激进，自然喜欢这种小说。

然而「天龙八部」有其他所有武侠小说（包括古龙等其他作家的作品）都没有的一种气概在其中。读「天龙八部」的时候，我直能感受到扑面而来的恢宏、磅礴的气势。这种感觉非常特别，只有少数几本书能给我这种感觉，比如「红楼梦」。其他武侠小说，大都是涓涓细流，小桥流水，而「天龙八部」则可比作黄河奔流。

首要的区别在于其主旨的宏大。你可以说「射雕」只是在写故事，可以看作是一本非常出色的网络小说；「笑傲江湖」是在写政治，或者是在写中国政治；「连城诀」写人性黑暗面；「神雕」写爱情。但是「天龙八部」所涉及的内容，很难用一两个词概括。事实上，「天龙」里面包含了金庸对佛学，哲学，人性，等等许多方面的感悟和理解。或者干脆说是对「人类」的思考。这是其他武侠小说没有涉及过的。或者说，是其他作家没有自信驾驭这样宏大的主旨。

此外，从文学技法上说，三条平行主线，其他出场人物数量极大而又互相联系，包括武功体系也是最为复杂。而其中最为值得称道的，就是全文浓厚的希腊式悲剧色彩，也是其他武侠小说很少涉及的。这些因素综合在一起，造就了一部可堪称为「名著」的一本武侠小说。

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我个人觉得「鹿鼎记」应当算是金庸封笔之前的一次大胆的尝试和冒险，从写作手法来说，包括荒诞手法，主角韦小宝的武功和人品、民族问题（满汉矛盾）等等，都完全不同于之前的金庸小说。但是，不能因为这种尝试和冒险非常胆大，就以此来抬高小说的地位。从小说思想上来说，「天龙八部」是典型的佛学，而「鹿鼎记」展现了一种「大一统」和「无为」的思想：年龄大小，身份高低，武功强弱，政治力量强弱，都没有任何意义，在佛学的基础上，和道家又有点不谋而合的意思，这相比「天龙八部」来说又更深入了一个层次。可是，这同样不是评判小说的唯一依据。不能因为思想深入了一层，就说这部小说比另一部小说好。就像两首歌曲，一首描绘爱情，一首探讨人生，但是判定歌曲好坏的标准，还是要客观地归结到是否「好听」上来。

至于到底「鹿鼎记」和「天龙八部」孰优孰劣，这个问题真的只能是仁者见仁，智者见智。「鹿鼎记」有点像「堂吉诃德」，而「天龙八部」更像「双城记」。「鹿鼎记」像是周伯通的七十二路空明拳，而「天龙八部」像是萧峰的降龙十八掌。我个人而言，还是喜欢「天龙八部」这种气势恢宏的小说，而「鹿鼎记」属于旁敲侧击、剑走偏锋，可以给我带来新鲜感，引起许多思考，但单从感官上来说，终究没有办法给我带来和「天龙八部」一样大开大阖，雷霆万钧，「日落江湖白，潮来天地清」的感受。

最佩服的英雄：萧峰，心怀天下

最喜爱的女孩：郭襄，至情至性

最羡慕的爱情：郭黄恋，琴瑟和鸣

最惋惜的女孩：阿九，佛渡痴情

旧版是之前写的，就是初次出书时内容。后来金庸修改了一部分内容，这个在射雕英雄传中有很明显体现，现在的射雕大多是修改后的。

我最喜欢阿紫，再坏的人心中都有一片净土。更何况她还是个孩子，成长在尔虞我诈的邪派。很多人都讨厌她，但是她的痴情却让我感动。

最后她挖出眼睛，跳下悬崖，能有多少人有这个勇气啊！

正因为她是妖女，是反面角色，所以她可以破除世俗礼教的羁绊，追求自己的幸福，且不论她的性格及一些错误行为，她的执着勇敢让人动容。

我记得好象打了一会儿就分出了胜负（谁赢的忘了）。其他都对。我是《读者》上看来的。

武侠小说泰斗金庸离世，是武侠时代的终结吗？

不，我不同意，我一百个，一千个不同意。

因为金庸先生影响的是我们整整一代人，有人说过，有华人的地方就有金庸，有华人的地方就有武侠小说。

所以，陪伴着我们这代人成长的武侠时代永远不会结束，因为金先生的作品带给我们的启迪很多很多：

首先，金先生的作品里面始终传达、推崇“信义”二字。都说，人无信不立，在金先生的作品里面，每个人物都是响当当的，他们都是一言九鼎，多少人为了一句话，一个承诺而苦苦追寻另一个人十年，甚至十几年，或为了比武，或为了完成谁生前的遗愿。

第二，金先生的作品里，始终歌颂爱情。

杨过和小龙女的爱情，让多少人为之落泪，为之痴迷：爱上你，余生便都是你，哪怕历经磨难，哪怕沧海桑田。爱，是救赎，爱，可以让人重生。

唯有爱，才能让人恋恋不忘，唯有爱，才可以让人变得勇敢无比，努力战胜一切苦难。

不管是武侠小说还是现实生活，都不能少了爱，没有了爱，这世上就会是一片荒芜，了无生气。

要是金先生的小说里面没有那么多缠绵悱恻的爱情故事，我们会念念不忘、并深陷其中吗？要是现实生活中没有了爱，我想我们人类连一天都无法存活。

第三：金先生的作品里，从来不乏关心小老百姓的生存。用句时髦的话来说，就是金先生始终关心“民生”，他把老百姓的疾苦放在心上，给老百姓于一席之地。

正因为先生的作品里面，每个人物都个性分明，所以过去多少年了，我们依然记得杨过，记得小龙女，记得周伯通。

香港的新武侠小说是50年代初兴起的。当年，香港出现了一次比武事件，白鹤派的少掌门陈克夫，同太极拳派的老掌门吴公仪挑战，双方各不示弱，决定摆擂台较量雌雄。但香港当局不允许公开比武，他们只好去澳门的新花园摆擂台较量。虽然这次比武以和局终场，却由于香港、澳门各报竟相报道，一时搞得沸沸扬扬，引起各界人士的极大兴趣与关注。

此时，一向以敏锐著称的香港大公报，看到人们对比武的热爱，便想用武侠小说的形式吸引读者，于是就把创作新武侠小说的任务，交给该报记者陈文统。陈文统仓促上阵，创作了新武侠小说《龙虎斗京华》，以梁羽生的笔名发表，从而使他成为新武侠小说的奠基人，并由此一发而不可收，相继创作了《草莽龙蛇传》、《七剑下天山》、《白发魔女传》等三十五部新武侠小说。

1955年金庸异军突起，先后出版了《射雕英雄传》、《鹿鼎记》、《天龙八部》等组合为“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”的十四部小说，把新武侠小说推向了“空前绝后的顶峰”。其社会影响超过了梁羽生，成为新武侠小说三大“掌门人”（金庸、梁羽生、古龙）的翘楚。金庸、梁羽生的新武侠小说一度风靡港台地区，改革开放后又流行于内地。尤其是他们的作品大都被改编为电影或电视连续剧，更产生了家喻户晓、妇孺皆知的社会效应.

应该是写错了。五十年代。

由于最广泛流传的是三联版，本人也是对三联版更加了解，因此以下对比主要针对三联版的差异。

旧版vs三联版：

《笑傲江湖》旧版称朝阳神教，三联版称日月神教

《神雕侠侣》旧版杨过从剑冢拿走的是紫薇软剑，杨过断左臂，三联版为玄铁重剑，杨过断右臂

《素心剑》（三联版为《连城诀》）旧版为素心剑谱，三联版为连城剑谱

《鹿鼎记》旧版韦小宝练成陈近南的武功秘籍，三联版他一天都没练

《射雕英雄传》秦南琴和杨康生杨过，三联版秦南琴和穆念慈合并

还有一些武功典故和名称的变化。旧版和三联版之间年代跨度较小，因此情节上变化不大。主要是细节变化。

新修版vs三联版：

《雪山飞狐》加了胡斐对程灵素和袁紫衣的回忆，对苗若兰幼年的回忆。

《天龙八部》增加了萧峰和阿朱的对白，更突出了萧大侠的“铁汉柔情”。提高了少林寺对萧峰冤案的智商，情节更加严谨。增加了萧峰提炼降龙十八掌并传与虚竹，解决了自萧峰死降龙十八掌失传的Bug。王语嫣最后没有爱上段誉，去陪伴慕容复，不再让王语嫣枯井中突兀的表白大跌眼镜。王语嫣担心年华老去而去修驻容术。段誉发现自己不过受了玉像的蛊惑放手王语嫣，娶了木婉清，钟灵和西夏公主的侍女晓蕾。增加了李秋水勾引丁春秋生王语嫣她妈。

《射雕英雄传》增加了黄药师与梅超风的暧昧感情。黄药师的家庭背景和其从“正”变“邪”的变化。让人更加明白黄药师的思想变化，却减弱了人物身上的神秘感。调整黄蓉，梅超风等人的年龄。

《神雕侠侣》郭襄拜金轮法王为师。华山论剑后杨过对郭襄承诺以后无论有无金针都会帮她。小龙女与杨过语言交流更多。杨过变得更温柔了。

《倚天屠龙记》改编了九阳真经的来历。结尾周芷若不许张无忌和赵敏拜堂成亲。小昭有可能放弃教主之位。张无忌期盼坐拥四美。

《碧血剑》袁承志真爱阿九，又舍不得夏青青。何惕手喜欢袁承志却不愿做他小老婆。袁承志纠结于感情与道义之间。让读者更加了解这家伙的猥琐想法：）

《书剑恩仇录》结尾加“魂归何处”一章，讲陈家洛对香香公主祭奠时产生幻觉。借香香公主之口教育陈家洛，重申了自由，平等的真实含义。

新修版中金庸的思想变化较大。破除了一些狭隘民族主义思想。增加了更加细腻的人物内心独白。不再带有批判眼光对待“孽情”和“情变”。

新派武侠第一，不过还是比较空洞。

都在猎鹰．赌局里呢

包括 猎鹰、群狐、银雕、赌局、狼牙、追杀、海神

后来的沧海也不必昆仑差。何况后面有雪中之后，再无江湖。虽然我不觉得比昆仑好，但也是同一挡。

用“青出于蓝胜于蓝”七个字形容凤歌的《昆仑》，这本武侠小说和金庸巅峰时期的武侠小说相差无几了，堪称后金庸武侠巨作，借用《倚天屠龙记》中一句话来形容，昆仑不出，谁与争锋？

说起武侠小说，不得不提起金庸和古龙二人，在当年，古龙和金庸应该算是武侠小说界数一数二的人物，很难分出高下。不过随着时代的发展，金庸的地位越来越高，俨然已经是唯我独尊了，古龙只能屈居了金庸之下！

金庸的小说，描写的非常细腻，且并不晦涩，所以深受大众的喜欢，引起了一阵的模仿潮，但是模仿金庸的武侠小说却始终没有特别出色的作品，要不就是太过晦涩，要不就是做不到金庸的那种旁征博引，世界观宏大，倒是模仿古龙的作品表现得非常出色，因为古龙的小说有大量的留白，大量的短句，非常适合模仿。在众人都以为自金庸以后的武侠小说都没什么看头时，后金庸武侠巨作《昆仑》出世了。

要模仿金庸风格的作品，首先就要求模仿者必须文化底蕴深厚，能够引经据典，而这一点其实就已经足以劝退许多人了。其次在行文结构上，金庸小说非常流畅、厚重、大气，这也是非常难以把控的，所以历来模仿者中，真正能够模仿出金庸精髓的作者几乎没有，直到作者凤歌的出现，而这个凤歌，正是《昆仑》的创造者！

在连载《昆仑》之前，凤歌曾写过一个短篇小说，名字叫昆仑前传之铁血天骄。由于凤歌是武侠小说的编辑出身，且熟读金庸、司马翎、黄易等名家的武侠小说，文化功底非常深厚，所以他的小说一经发布，顿时吸引了一大批忠实的粉丝。这么多年下来，众人其实对武侠小说还是有一定的期盼，可是金庸的小说从小看到大，早就看腻了，而其他人模仿写出来的小说，却总是颇多瑕疵，所以凤歌的小说一经亮相，顿时让人眼前一亮！

昆仑前传之铁血天骄篇幅并不长，描写的是书呆子梁文靖与小魔女萧玉翎的爱情故事，这本小说吸引了不少的读者，市场反响非常不错，于是凤歌决定在杂志今古传奇·武侠版上进行连载。随着连载的进行，小说吸引了越来越多的读者，大家仿佛看到了武侠的中兴，仿佛看到了武侠的未来，非常欢喜！

事实上，《昆仑》之所以如此受读者欢迎，乃是因为风格和金庸小说的风格非常像，而且在情节设定上非常类似，这让读者读起来有非常熟悉的感觉，颇为喜欢！

《昆仑》沿用了金庸的写作手法，将故事设定为武侠结合历史，主角从梁文靖变成了他的儿子梁萧。梁文靖死后，儿子梁萧为了给他报仇，耗尽心力解答天机十算，成为算术大师，之后打开纯阳铁盒，习得神功。再之后，为了报仇，梁萧更是投靠了蒙古军队，帮助蒙古攻打大宋。蒙古一统中原后，梁萧又帮助宋廷遗民撤离，与蒙古兵死战，发生了一系列可歌可泣的故事……

在小说中，梁萧身为宋人，却帮助蒙古攻打大宋，后来又改变立场，帮助宋朝遗民，反对蒙古，这个设定其实颇为类似射雕英雄传的郭靖，让读者非常熟悉。梁萧领兵打仗，完全就是郭靖帮蒙古领兵打仗的翻版，只不过梁萧比郭靖更加聪明而已。

《射雕英雄传》中有瑛姑安排算术难题的桥段，而《昆仑》中梁萧也学会了算术技法，成为了算术大师，不得不说，这很可能是受到金庸小说的启发。

《笑傲江湖》中有“桃谷六仙”，负责插科打诨，活跃小说的氛围，而《昆仑》中也有“中条五宝”，负责搞笑，这其实也是金庸小说的影响。

《昆仑》小说中，许多情节的设定，都能够从金庸小说中找到原型，这让许多观众看起来感觉非常熟悉且美好。再加上作者凤歌出色的独创情节，两者互相结合，给人一种既熟悉又陌生的感觉，吸引人们不断探索、观看。

结语

总的来说，在凤歌之前，模仿金庸风格的小说并不少，但却有各种各样的问题，要不就是文学功底不够，要不就是文学功底太厚，不适合普罗大众。而凤歌的出现，《昆仑》出现，终于打破了这个现象。《昆仑》不仅延续了金庸的武侠风格，融合了江湖侠义、爱恨情仇、家国天下等诸多元素，而且涉及了天文地理、机关数术、排兵布阵等诸多知识，故事跌宕起伏，旁征博引，给读者带来了非常好的体验，让人痴迷不已。可以说，在后金庸时代，《昆仑》这本小说是最出色的，难怪家会说《昆仑》一出，谁与争锋？这确实是难得一见的佳作！

（本文主要参考《昆仑》《射雕英雄传》）

昆仑是一本好书，金古之后的武侠巅峰！但它过多借鉴金庸先生，导致落了下乘！相比之下，沧海就好多了，新式武侠的典范，这才是凤歌的巅峰之作！

我记得看昆仑的时候还在上大学。那时候大学城旁边儿呢还有租书店。现在这种租书店基本上已经绝迹了，但是那时候天天基本上是人满为患。很多书好不好看呢？只要你去看他的时候，在不在书架上就知道。那时候，网络小说呢也刚刚兴起。像什么飘渺之旅，诛仙！这些书属于大热数。当时呢，在角落里看到昆仑这本书，完全是被他的封皮所系。但是看了一张以后，感觉到之前所看的那些网络小说，完全入不了自己的法眼。以至于后期很多时候去租书店都很难再能选到自己想要看的书籍了。说实话，在昆仑里边所涉及到的那些数理知识。还一度引起了我在网上查询九章算术这些古籍的兴趣，完善庞大的设定也让人感觉到武侠世界的真实。说实话呀，当时感觉昆仑这一本书，甚至要比金庸的武侠小说还吸引我。

昆仑，沧海，灵飞经，山海经三部曲，后武侠的经典，可惜好像灵飞经没能终结。

现代很多网络写手爽文大师根本驾驭不了长篇。归根结底是文学功底历史功底以及知识面广度。

昆仑虽然是连载小说，但框架成熟、语言精炼、情节紧凑、人物刻画鲜明。应该说，昆仑是网络小说前期不可多得的一股清流，凤歌就像大叔杀进幼儿园，把一群小毛孩写手杀的片甲不留。多年以后，昆仑依然经得起推敲，而其他网文，很多人不愿意再看第二遍。

是写的可以，但和金庸的作品比起来还是差了那么一点！

我以为属于第二吧。

第一名是九阴真经，一般人都求而不得，便是最好的，梅超风虽然九阴白骨爪，那可差远了，但即便如此，九阴白骨爪也超强。

第二名是九阳神功，因为他被两个人得到了，其中一个便是张无忌，我们的男主，既然我所得，便是第二名。

为什么我会根据能否得到，评价哪个厉害？

《倚天屠龙记》里，张三丰见张无忌太极拳，先是学会，后是忘记，可见浑然天成才是最佳。

九阴真经和九阳神功本来各有其妙，不过九阴真经没有传人，物以稀为贵，自然第一名了。

第三名是葵花宝典，能够扭转一个人性取向该有多么强大，放在现代，你恨一个人，不要杀了他，掰弯他，才是最大报复！

此等神功，不可不炼。

至于段誉的北冥神功可以吸收别人功法，六脉神剑可以点穴，类似的还有黄药师的弹指神通，但根据书中所写，都是“绝技”，但不算绝品。

绝品便是九阴真经，九阳神功，还有不要人命要你改变性取向的葵花宝典，这三样最牛逼。

害人性命，吸人功法，点人穴道都不可怕！

只有让他变得不像自己，求生不得、求死不能，不为世俗所理解，也逐渐失去自我，才是最大痛苦！

（不歧视同性恋但通过强行掰弯一个直男，估计是很多女人们愿意给渣男买这本书，直接功法大灌顶给他吧！……）

顺便分享一则笑话:

金庸自己说的，这么多个主角，武功最高的是张无忌。我觉得是有道理的。

张无忌在说不得的乾坤袋里练全了九阳，打破了最后一关。

如果单单以内功而论，郭靖，段誉，虚竹，张三丰，无崖子，石破天这些人，都能与张无忌一较高低，但是张无忌还有乾坤大挪移和圣火令的武功，太极不论。单是乾坤大挪移和圣火令这两门武功，配合九阳神功就已经很恐怖了。乾坤大挪移是什么？是把别人打来的招数带偏，甚至反弹。圣火令的武功更是不合常理：应左则右，指东打西。这还不够厉害吗？那可不要忘记了，张无忌还有一个很大的优势。六大派在围攻光明顶的时候，张无忌用龙爪手对空性(忘了是空性还是空智了)，是打赢了对方的。对方练了几十年引以为傲的武功，一下子让张无忌学全了，而且用得比本人还要好，够恐怖了吧？

所以，郭靖啦，乔峰啦了，无论什么人跟张无忌打，都有可能让张无忌学到对方的武功。

综上所述，我也认为，张无忌的武最高。

金庸武侠小说中，绝学之一九阳神功至阳至刚，既能疗伤解毒、增加内力，还能克制九阴真经，又化解了玄冥神掌的寒、专治各种阴寒。所以九阳神功绝对有资格入围金庸笔下武侠世界中十大顶尖厉害功法绝学之一。

金庸武侠世界里，最后胜出的是枪！

九阳神功必须能前十，莫说前十，是前三了

要对金庸武侠中的武功排名，首先要弄清金庸先生都有哪些武侠作品。

这是金庸以对联的形式，对自己的14部作品进行了概括，外加《越女剑》一共是15部。

《飞狐外传》胡家刀法、苗家剑法

《雪山飞狐》胡家刀法、苗家剑法

《连城诀》神照功、血刀大法、连城剑法

《天龙八部》降龙十八掌、六脉神剑、北冥神功

《射雕英雄传》九阴真经、先天功、打狗棒法、蛤蟆功、降龙十八掌

《白马啸西风》五霄轰顶、黑月争辉

《鹿鼎记》神行百变

《笑傲江湖》葵花宝典、独孤九剑、易筋经、吸星大法

《书剑恩仇录》百花错拳、庖丁解牛掌

《神雕侠侣》龙象般若功、黯然销魂掌、打狗棒法、蛤蟆功、降龙十八掌、空明拳

《侠客行》太玄经

《倚天屠龙记》九阳神功、九阴真经、乾坤大挪移、太极拳

《碧血剑》“穆人清”华山剑法、金蛇秘籍、神行百变

《鸳鸯刀》夫妻刀法、混元气、震天三十掌

《越女剑》越女剑法

根据各功法对环境产生影响的程度（破坏力为主），以及其它神奇特殊效果，个人认为金庸武侠前十功法有：北冥神功、龙象般若功、黯然销魂掌、九阴真经、降龙十八掌、打狗棒法、蛤蟆功、葵花宝典、太玄经、神照功（排名不分先后）。

金庸武侠小说中最厉害的武功应该是：九阴真经、太玄经、易筋经、神照经、九阳神功、北冥神功、葵花宝典、吸心大法、乾坤大挪移。因为九阴真经出现的次数最多，所以大家都认为九阴真经可能最厉害，但九阳神功可以克制九阴真经之阴气，也可以克制寒冰掌之毒，又比如易经筋可以克制吸星大法，这样比较的话，可能是看练习者的个人修为和悟性，这些神功互生互克，谁也不能完全克制谁。但九阳神功进去前十位，是没有悬念的。

这个问题有点模糊，金老爷子认为自己最满意的好像是鹿鼎记

我给小编普及一下，一个作家的作品是不能是排名次的。毫无意义。怎么排？比如《雪山飞狐》，三四个人在讲一个一百年的故事，每一个人讲的都不完整，又带着主观的个人意见，通过三四个人亲身经历的，和听说的，讲出来的故事，拼凑出一个过往的故事，作者自己却不发出一句评论。谁说的是真的，谁刻意在某个情节上说谎，谁当时误解了真相。全部让读者自己判断。《雪山飞狐》的主题是调侃历史。像三国志的隆中对，刘备把关羽和张飞都支出去在门口站着，那么刘备和诸葛亮的谈话内容是谁在记录的？谁传出来的？

再比如《连城诀》，它对人性提出这样一个命题，两个善良的人被困在雪山，没东西吃，就要饿死了，其中一个把另一个杀了，吃了他的肉。道德怎么来衡量？每个人都各自不同。换做你可能你饿死也不吃人肉，换做他也许饿3天就吃人，我可能可以饿它个两天半。《连城诀》对真小人和伪君子提出一个疑问，给读者自己去仁者见仁。

射雕是继承传统的武侠小说上创新的，金庸丢掉寻宝报仇的俗套，以博学的笔丰富的想象力把武侠小说提高到一个新的高度。你可以马上去翻看黄药师和欧阳锋郭靖洪七公等人在桃花岛上的几回，自己就明白了。

至于《天龙八部》，我没有资格评论什么。贪嗔痴什么的，咱妄说无益。除了金庸丰富的想象力叫人实在赞叹以外，值得一提的是段正淳这个人物的成功。

《神雕侠侣》是刻意要写悲剧的，把男主角弄残疾，女主角被玷污。这简直是颠覆，可以让人看下去不影响审美，到结局反而忘了男女主角都是残缺的。第一遍看神雕关心的就是后来杨过和小龙女有没有在一起！但是过几年，反复看了几遍，你就会放下书本，感叹一声：他妈的，封建社会这些该死滴礼教啊！

《笑傲江湖》是讽刺政治的，尤其是调侃当年的文化大革命。

金庸自己为什么最喜欢《鹿鼎记》，道理很简单，我觉得就是因为鹿鼎不摸索爱情的深邃了，不折腾那些奇情怪恋了，也不探究善恶了，不争天下第一了，从头到尾一副很厚黑的样子。可又那么真实可信又有趣搞笑又富有哲学。写尽社会现实而又不悲观不愤世，金庸轻轻松松的封笔了。这叫“文到妙处，句句看起来都很平常”。

天空八部是金庸作品里历史格局最宏大的一部，它蕴含了丰富的佛教思想，用陈世骧先生的话来点评天空八部就是“有情皆孽，无人不冤”，小说中萧峰误杀爱妻的情节也是武侠小说史上的绝笔，有很高的艺术价值，其思想的深刻性是超越其他武侠小说的，人物的塑造方面也是有突破性进展，尤其是萧峰这样一位古希腊式的悲剧英雄，他的视角超越了普通的民族党派之争，站在了生命本身的角度，提升了小说的格局，所以说《天龙八部》是武侠第一

天龙八部里面有什么？

一个富家公子，皇室，但还是个弱鸡屌丝，阴差阳错，各种离奇遭遇练成绝世武功！

一个资质平庸，但是善良执着一根筋处于江湖最底层，突然有一天开启开挂人生！

一个霸道总裁，能力超神，杀鬼杀佛，事业风生水起，有天遭遇断崖式灾难，被赶出董事会，被整个行业封杀！

这三种起伏人生哪个不能独立撑起一个小说！

然而，金庸没这么做，这三个人到一起，来了个至尊豪华版。

人家出张专辑，只有一首主打歌，周杰伦出一张专辑，全妈的是主打，他不是天王谁是天王！

在天龙八部金庸把武侠的所有套路都用上了，一道超级无敌海景佛跳墙，所以它是最好的武侠。

而笑傲江湖，它哪里是在写武侠，是写历史，写政治，写了要深挖就要被禁的东西。

你说是不是啊？左冷禅岳不群东方不败任我行。

谁说的，武侠小说第一名是笑傲江湖

这就多喽！乔峰，段誉，虚竹，郭靖，杨过，张无忌，令狐冲……

老人家一生胸怀万千世界。上下几千年，纵撗几万里。一群群豪俠，一幕幕故事，激动着一代代众生。

所有的作品我都喜欢。最爱的是“天龙八部”。因为这部作品聚集了查老先生一生对易学的研究和理解，用玄奥的武学形式在武俠故事情节里诠释出来。

吾道查老：空前绝后！

其实这个问题提的太无脑。金庸先生封笔几十年了也没见武侠小说就中断了。凡是喜欢金庸小说的人都熟悉小说里的人物。

金庸先生的作品，好多情节都取材于佛经。谁把大藏经读一下，就有机会成为最优秀的小说家了。

我想先就“文笔”多说两句，知乎一直用“文笔”这两个字讨论文学，包括前一阵有人说王朔的文笔，我不知道所谓好文笔是指什么？语言优美，写出好的句子，让人们抄在小本上？许多作家，你抄不出什么好句子，朴素、清晰、流畅，比如奥威尔，推荐射象一文。钱钟书说好文章是CLEAR AND SIMPLE，以我当编辑的经验，文通句顺，是非常高的要求，就像乔峰打出来的太祖长拳。

王朔的许多小说写得相当流畅生动，口语化的生动，他开创了一种语言方式，深刻影响了一代人说话的方式，也由此影响一代人思考方式。这种能影响语言的作家，比写出什么好句子的作家要重要得多。所谓“好文字”作家，是用他特有的语言和文字方式，形成自己的“风格”，而不是那些写美丽句子岁月静好的作家。

风格是专家独享的特权。谁听说过业余画家的风格？谁听说过业余诗人的风格？风格永远是专业化学习的结果。

风格是受教育的文化人最后学到的东西，它也是最有用的东西。风格无处不在。欣赏风格的管理人员讨厌浪费，欣赏风格的工程师会充分利用他的材料，欣赏风格的工匠喜欢精美的作品。风格是智者的最高德性。

—— 怀特海：《教育的目的》

看小说有很多种标准，故事当然是其中最重要的一环。金庸是个故事大师，鹿鼎记是非常了不起的一个故事，看《巴拿马裁缝》如何解构间谍小说，看鹿鼎记，又好像很难用解构和反讽来说，写出鹿鼎记这样的小说，是了不起的创新，用武侠小说这种中国文化毒瘤产物一样的意淫文体来讽刺我们的文化，这是思想的穿透力，思想上有穿透，想得比别人高明，这是作家最重要的事情，用亨利詹姆斯的话说，叫体会复杂性，鹿鼎记是个相当复杂的小说。笑傲江湖也是个文人小说，令狐冲那种精神洁癖，其实也挺复杂的 。

从讲故事水准来说，我们应该去读一下当年明报连载体的小说，而不是后来改过的，这个版本网上能找到，看每天写出那段来，才会更深体会”讲故事的能力“，（我没看过）。狄更斯据说当众朗诵自己的故事，听众如痴如醉，他在报纸上连载小说，也是通俗一类，但现在是经典。陀思妥耶夫斯基的小说也有很多是口述，秘书记录下来的，这种天才讲故事的能力，非常罕见，我相信阿西莫夫也有这样的 本事。讲故事这种本能，实在是学不来的东西，我们可以勤奋的学古诗文、历史、中医、佛学，但人家那种本能学不来。活着看见自己的作品成为经典，这种好运气更学不来。

大家好，我是司徒少雄。以金庸古龙为代表的一批作家，为我们留下了很多优秀的武侠小说。如今，他们都已经仙去，我们也无比遗憾。

武侠小说，进过长期的发展，现在很多作品，来源于武侠，但是却批上了玄幻仙侠的外衣，已经脱离了武侠的那种味道，说是武侠没落的时代，也不为过。但是，笔者相信几乎所有的小说，都有武侠小说的影子，为啥呢？因为不可能有哪部小说里面，没有是非观。人们面对不平之事，总会忍不住站出来维护正义。都市小说里面，难道没有这样的情况吗？

至于金庸式的武侠小说，我想，应该没有人会写了。因为金庸武侠小说篇幅不够长，现在网络小说，一两百万字只是打了个开篇，埋了个伏笔，你得继续写下去，写到四五百万字，才可能会收尾。我想，以后的小说，都是以千万字起步了。

其次，金庸式的武侠小说，框架结构非常强，剧情非常吸引人，这需要丰富的人生阅历，和广阔的知识海洋。现在社会，能达到这个地步的人，也许都不会写武侠小说，因为武侠小说整体而言是通俗读物。里面也会存在很多错误的价值观，仅仅是体现传奇性，所以，我想很难再有人去写金庸式的武侠小说了。

再次，模仿，始终是落后于人。所以，有能力的人，即使要写武侠小说，也会不断的求新求变求突破，就像古龙一样，一定要写出不一样的味道，才可能脱颖而出，不然，写出来没有人看，这有什么意思呢。

金庸已经仙去，但是金庸的小说还存留人间。不知道这个世界上，最后一个人记得金庸的人是谁，但是那肯定是非常非常遥远的未来。

就武侠小说而言，金庸已成绝顶，今后不会再有人超越他。另外，一代有一代之文学，时至今日，武侠小说已经式微，不会有过多的人参与武侠小说的写作。

武侠，被称为成年人的童话。当今社会，不论成功人士，还是落魄人士，都可以在虚幻的武侠小说世界里纵横驰骋，找到自己最舒服的角色和位置。但随着社会科技发展，传统的阅读逐渐成了一种快餐，成了人们紧张生活、工作、旅途中消遣的习惯。人们在阅读过程中，失去了以往的凝心静气，变成了蜻蜓点水式的打发时间。金庸小说之所以会被主流文化圈认可或勉强认可，除了情节曲折、文字优美外，最值得称道的是厚重的历史积淀，而这恰恰是需要自信品味的。所以想重新再现金庸式武侠小说的辉煌，除了需要作者深厚的文学功底外，还需要广大读者能够抛开浮躁的心态，以古人“焚香沐浴”般的庄重心态来看待武侠小说。

武侠，是华人尊崇的一种文化，金庸小说是进一步推崇武侠，说他开创了中国武侠也不为过。只要是看过金庸小说的人，都能耳熟能详的说出里面的人物。