古龙与金庸小说的优缺点各是什么

古龙的小说使刀，金庸的使剑

金庸的雨历史结合较好，古龙的基本没什么历史背景

金庸的主人公都相当的叛逆，古龙的则比较忧郁

o(∩_∩)o...，自己的总结啦，我也很爱武侠的

天龙八部、小李飞刀

首先向两位大侠致敬，，，，

就我个人理解，金庸和古龙两人写的的武侠各不相同，金庸写的是武林，是有帮有派有家国天下，侧重点是入社会有作为甚至还有政治斗争，往往正派人士办得事都不正派。古龙写的是浪子游侠，是马踏黄河，逍遥自在比较随性，有争斗也是为了恩仇查案阴暗面也是真正的反派。简单来说金庸是类似家境殷实的不第秀才指点江山写书言志。古龙就是遭红尘所弃写书宣泄并换酒钱的落魄书生，，，，

当然每个人都都各自不同的看法，我只代表我自己

金庸笔法精炼老到，故事架构大气磅礴，文字朴实厚重，情节流畅自然，古意盎然，不失风趣。他笔下的人物大多痴情，所以他描写的爱情也令人沉醉，也令人神伤。

古龙小说新颖奇特，故事诡异森奇，文字飞扬跋扈，情节高潮迭起，对话幽默，潇洒随意。他笔下的人物大都多情，多情而好酒，好酒而重义，他笔下的人物也都很怪，至少名字就很怪：李寻欢；花满楼，胡铁花，西门吹雪。这些人大都是浪子，他们过着自己喜欢的生活，爱美人，醉烈酒，杀豪杰，名天下。“生尽欢，死当睡。”就是他们一声的写照。

梁羽生小说平淡无奇，行云流水，文字古朴，诗词俊秀，但故事情节相对淡薄，类似许多古典小说，就是为了讲故事而写故事。既没有古龙的神龙俊逸，也没有金庸的大气磅礴，对于人物的描写也如青菜豆腐，无甚滋味。但他的武侠小说却影响了很多人，至少金庸写武侠就是在他之后，我曾读过金庸《书剑恩仇录》的较早版本，处处都是模仿梁羽生的痕迹，但随后的几部，他就形成了自己的风格。

金庸的武侠世界如同古典油画，色彩浓郁，广阔深远，充满了厚重的历史感，时间在黄钟大吕的闷响下丝丝缕缕地流逝；而古龙的武侠世界则更像是水墨画般，人物都是白描状态，只有意境和心情，人物造型孤傲，峻拔。金庸构筑的江湖在庙堂之下，他置身于传统社会中，时刻心念家国天下。很多武人身在江湖，亦胸怀天下，如萧峰舍身跳崖换宋辽边境百姓十年安昌，如张无忌振挥大旗号令天下推翻元廷，如郭靖淳朴少年，心系中原扎营襄阳号令天下豪杰抵抗蒙古铁蹄。古龙的江湖更纯粹一点，和庙堂之间习惯地保持距离。其江湖的背景大都是架空的，让人看不出是什么时代，更纯粹的是背景让读者更愿意去探寻人物内心的细腻与悲情。

金庸:《倚天屠龙记》《天龙八部》

古龙：《楚留香传奇》《小李飞刀》

应该是金庸与梁羽生订下武侠小说之约吧。就是在20世纪50年代的时候，金庸与梁羽生约定：看谁写的武侠小说更好（在几十年以后回顾的时候）。

古龙懂得投人所好，故事曲折离奇，刻画人物细腻，善用悬念，小说大都使人读起来欲罢不能。

金庸相比之下就高出了一个层次，他讲述的故事中所包含的人生哲理是许多文学家都自愧不如的，先不说文笔的优秀。就小说的内涵来说，小说里包罗万象，包含了人文、理工、社会、医药、音乐、烹饪、文学等等许多领域，使人在读他小说的过程中就能学到许多知识。

金庸的小说并不如古龙那样读起来欲罢不能，甚至渴望一口气读下来。但他的小说令人有读数十遍渴望再读一遍的欲望。如果说古龙的小说像一杯烈酒，那么金庸的小说就是一杯清茶，越品得到的越多，越有滋味，是生活中的一部分。金庸的小说里大多写的是名门大家的经历和爱情

你的家世决定着你的命运

出生在有背景的家庭里

你就是世人的骄子

那是社会底层人无法可及的

而古龙的小说里大多写的是浪子或社会的底层

写他们的经历、写他们的情感

也许那里面的某一个人就是你

连古龙都说他自己就是一个浪子

他小说里的主人公岂非都有他的影子

他才能写出小说中浪子的真情实感

一个把自己真正感情注入到作品的人

他的作品又怎么会空洞呢

也许古龙的小说不像金庸的小说那么有社会深度

但古龙所描写人类的情感却是无人可及的（包括金庸）

纯手打希望采纳啊！

他们的书已经看了很多遍了，现在看来，还是意犹未尽。金庸细腻，古龙豪放。

跟他们生活的环境有关，金庸富裕，古龙穷点，看他们写吃的就能看出来，

古龙来回也就是大块吃肉，大碗喝酒。而金庸的小说中，凡是讲到吃的地方都毫不马虎，什么场合吃什么菜，直让人看得垂涎欲滴。

金庸直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说，其历史人物、事件，金

庸写来煞有介事，常能以假乱寞。对历史进行了再认识、再评价，从作

品含有的历史厚度而论，金庸其写作技巧相当高明。注重于对历史的反思，回顾。

古龙刚开始写书还模仿金庸呢！

古龙的小说抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探现实人生

。古龙的小说不是注重于对历史的反思，回顾，而是着重在对现实人生的感受

。现代人的情感、观念，使古龙武侠小说意境开阔、深沉。

个人更喜欢看古龙多一点，他对人性的解释我很赞同，也很喜欢。

金庸先生精通中国史学，他的小说风格奇幻，他也是佛学的精通者，在{天龙八部}中多次出现关于佛教的典故。

他想象力丰富，塑造了中国武侠史中的经典英雄形象，他们大多没有缺点，这也是他小说中的弊端。

古龙小说悬疑百出，引人入胜。他所塑造的人物英气逼人个性十足，但他的小说背景不太分明，而且他对情感描写不太擅长。

总的来说两人各有千秋。

金庸先生的江湖里，侠之大者，为国为民，江湖里有侠，有百姓，有天下。而古龙先生的江湖里，人在江湖，身不由己，为侠者，酒色才情，偏偏潇洒少年。古龙先生的中心理念是有所不为，有所必为，他自己亦多次点明，他笔下的侠客都是浪子，带着稀奇古怪的武器，身怀高傲深涩的武功出场（像圆月弯刀）。而且有着超出常人的智商，主角总会被卷进阴谋里，面临选择，高智商的主角往往会做一些使人觉得不可思议的蠢事，旁人便觉费解，主角就会说，有所不为有所必为。

古龙和金庸小说的差别在哪里？这个问题非常好，讨论性十足，那么由我为大家解答，下面烦请大家跟随我来看一看吧。

1、历史背景差别金庸先生的小说，都具有历史背景，无论是宋朝还是明末清初，详细交代朝代。给人一种浓厚的代入感，而且贴合历史朝代发展，引人入胜。古龙先生的小说，几乎没有朝代，让人能够展开无限联想，具有更强的想象空间。

2、主角的差别金庸小说的主角，都是从零开始的，从小的时候，如何学习武功，如何拜师学艺，如何遇到奇遇。慢慢成长为一代大侠，详细介绍主角的成长历程。古龙小说的主角，出场就是无敌状态， 如小李飞刀李寻欢，或者快剑阿飞。这些主角的童年，古龙都是轻描淡写，一笔带过。

3、武功的差别金庸小说武功千变万化，有种仙气飘飘的感觉，金庸小说不仅注重内功，同样注重外功。古龙小说武功的描写，都是比较干脆的，招式虽然不多，但是却让人无法忘怀。

4、风格的差别金庸先生的小说，通常都是叙事，一步一步引人入胜的，包含很多古诗词和历史朝代，让人能够清晰感受到一股人文气息。古龙的小说，悬疑更加出彩，伏笔比较多，让人目瞪口呆，超出你的想象。古龙小说风格，擅长制造紧张气氛，先高后低，制造紧张的气氛，让人意想不到。总结：金庸和古龙两位武侠宗师，他们的小说百看不厌，我也曾看过无数遍，现在依旧在看，每一次都能领会新的东西。很难说谁写的更好，这就好比吃饭，有的人喜欢吃包子，有的人喜欢吃饺子，总之学无止境，认真学习，快乐生活就可以啦。

金之江湖人为庙堂死，古之江湖人生于江湖且死于江湖，二人之江湖最大的不同在于一个在庙堂之内和一个在庙堂之外，其实在我看来金先生的江湖虽说升格了家国大义却淡化了传统意义上江湖的“险恶”，精于阳谋，一切的一切都放在表面上，乔峰绝不会像陆小凤一样揣摩人心，所以金式之主角总拥有一种浪漫主义悲情英雄情怀，而古龙不同，他写人性，江湖纯粹就是江湖，刀光剑影，夙怨世仇且无了尽，或许他的江湖缺少些大义，但是也正是缺少了庙堂气的江湖才诞生了楚留香，陆小凤，李寻欢等等带给人更多真实的“江湖人”。

毋庸质疑，武侠界中空前而且有可能绝后的两位大家是金庸和古龙。他们的小说虽然风格各异，但都令人荡气回肠，手难释卷。更为可贵的是，我们决不能仅仅以娱乐的心态来读他们的作品，他们的作品都已进入雅的境界。这是其他武侠作家所万难比拟的。这一点尽管许多自诩为文学卫道士的人死也不愿意承认，但是相信已为更多的真正的武侠爱好者所共识。

尽管同样的优秀，但两骏同驰，必有一先，不免就存在这两位大家谁更优秀的问题。说实在的，在下对两位都同样喜爱，实在不忍心厚此薄彼地在这个问题上作甚评价。但是看到许多同道在此问题上的看法，又实在如鲠在喉，不吐不快。故现丑于此，如有不同看法，也请不要生气。

我一向认为，读一本小说，就向做一个梦一样，武侠小说更是如此。

金庸和古龙给了我们两个不同的梦。

在金庸的梦中，我们无疑感到跌宕起伏，绚丽多姿，沉迷于此，不愿醒来。但我们始终清醒的意识到：这是一个梦。而梦醒的时候，便如作了一个好梦一般，或是有一些美好的回忆，而大多是难以有太多印象的。

古龙的梦是一个残缺的回忆。可能美，但决不美好。

在这个梦中我们有太多的午夜梦回，使得我们即使惊醒之后，依然禁不住怀疑究竟是一个梦，还是活生生的现实！这种触动之深，即使未可娉美于沙翁，亦不远矣。

一个更为现实的问题是：人们更喜欢有一个美好的梦，因为现实给我们的痛苦已太多。梦是我们逃避现实的最好场所，又有谁喜欢现实如一条绳索似的，即使在梦中也对我们死缠不放呢？

特别是象牙塔中的大学生们，又有谁不是生活在自己编织的美丽梦境中呢？

我决不是在贬低大学生。在下自己就是其中一员。

我之所以这样说，只是想说明一件事：这种对美丽梦境的向往，正是许多人能轻易的接受金庸而难以接受古龙的真正原因。

我也无意指责这种选择。毕竟，对美好生活的向往，正是几千年来，不断推动人类相前发展的原动力之一。毕竟，在经历了生活的艰辛之后，我们有足够的理由寻找一个乐园来放松我们已绷得太紧的神经。

感谢金庸，他给我们提供了一个最好的乐园。

古老无疑也看到了这个问题。

人们的需要永远是商品生产的真正动力。

他试图改变。他把幽默的语言放进他的作品，他把美酒和黄金放进他的作品。我们在他的后期作品中看到了太多的豪华而奢侈的生活，看到了太多的享乐和纵欲。

只有一样东西我们始终没有看到。

那就是快乐。

没有！绝没有快乐！

美酒和爱情没有能够掩饰他与生俱来的那种早已深深种植在他心底的忧郁和悲伤。他的这种气质不可避免的融入了他的作品之中。以至于竟然有了这种结果：越是欢乐的描写，我们读到的悲哀越是深得刺痛我们的心灵。

他没有金庸的条件。

金庸从来没有为吃饭担忧过。他没有这种悲情。在他的笔下，即使是最悲剧性的描写之中，我们感受得最多的也是一种豪迈，一种燕赵勇士的愤怒。这种豪迈则是古龙所万万不能比拟的。关于这方面的问题，我将在另一篇文章中叙述。

金庸描写痛苦则只有通过一种惨忍的行为。在这种描写下，杨过不得不失去一条手臂，小龙女不得不失去贞操，而萧峰也只有将一支箭插进自己的胸口。在他的笔下，决不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢，也决不会出现坚定地拖着一条腿的傅红雪，正如在古龙的作品中决不会有段誉那样不食人间烟火的人物一样。

在此，我觉得有必要对这样一个说法说上几句：有人认为古龙的小说人物一律是男喝酒，女脱衣，太过淫靡了。这是及其粗俗的看法。魔非生于外，而于心。我看是说这话的人自己心里有问题。

至少我就没有从这喝酒和脱衣中看出一丝一毫的淫靡来。

我看到的是一种深入骨髓的寂寞和痛苦。我相信大多数用端正的心态看书的同道也是这样看的。

流浪天涯的浪子，一方面，他（她）们没有办法抑制自己的性格，另一方面，他们又有无人关心的寂寞，无人可以叙说心中通苦的寂寞，无助的寂寞。他们决不是君子，他们在茫茫人海中孤单地行走，一切都是自然而真实的。在下没有经历过这种通苦，但是古龙显然是经历过的，他真实的描写令决不多愁善感的的我也有一种动心的共鸣。

相反的是，在金庸的作品中，关于韦小宝在妓院及虚竹在地道中的描写，虽非绝对多余，却也不免令人感到有些蛇足之嫌。或者是金庸想添加一些浪漫气息也未可知。又或者是金庸另有深意，在下水平有限，未能洞烛，哪位仁兄看出来了，不妨告知一二。无论如何，这种气氛的描写是决不会出现在古龙的作品中的。

言归正传。再后来，古龙也意识到这样奢侈的描写并不能写出快乐来。于是他试图彻底的转变。

于是便有了《欢乐英雄》。

在后面的评论中简要分析《欢乐英雄》的得失及从写作手法上评论两大家的作品。欢迎继续阅读，谢谢。

《欢乐英雄》是一部完全崭新的作品。

在这部书中，古龙用一种新的概念和方式来诠释快乐的含义。完全抛开生活上的享受，而升华为追求精神上的满足。四个年轻人，他们的生活在物质上是不堪一提的，但是他们的友爱，他们的互相激励于生死与共足已令我们感动得热泪盈眶，甚至于对于郭大路于燕七的爱情描写也是情多于爱（也许这正是许多人不喜欢这本书的主要原因。于我心亦有憾焉）。对王动和红娘子的刻画更是入木三分，令人叹为观止。尽管在书中我们隐隐可以看到大仲马的《三剑客》的影子，但是这也无碍于它成为一部新颖独特的作品。

但是此书最成功之处还不在于此。

古龙在此书中所取得的重大突破，使他几乎完全摆脱了理想主义的多年来加给武侠小说的束缚，而成为一个真正的现实主义作家。这一点，即使在他过去的作品中——尽管他曾尽力去表现——都没有做到。

即使不是做得很完美，但是他至少注意到了这样一个问题：钱的问题。

这无疑是现实生活中一个活生生的，无法回避的问题。在书中古龙化了极重的笔墨去描写缺钱的烦恼，及挣钱的艰辛。主人公任侠的个性注定他们无法留住手中的钱，而他们偏偏又是一穷二白。这是一个矛盾。我一向认为，唯有矛盾才是一部好小说的真正主题。

这种经历无疑是古龙亲身所经，唯有如此，他的刻画方才如此传神动人。这种描写虽然也曾在他其它作品如三公子的剑（一个注：此处疑为《三少爷的剑》）等中略有提及，但是从来没有作为一个重要的内容去刻意描写过。读到此处，不由得我不拍案称绝，为古龙叫好不已。

这种描写，不单在二流的小说作家的作品中决不会有，以浪漫主义为己任的金庸无疑也不会去描写（在《侠客行》的开头部分曾经有一些迹象，可惜未能深入，唉！）然而，也正是因为这一描写，使古龙此书的初衷被击得粉碎。人类的悲哀在于，我们可以战胜一切外在的敌人，却绝无法战胜自己。也许正是因为如此，才造成了古龙此后不久的悲剧结局。呜乎，倘若古龙再多在几年，非但武侠作品将有重大突破，而今日之武侠界也不致衰落如此，使所谓先锋小说，后现代主义以至于魔幻主义作品横行于世，而我们所看的武侠仍为数十年前之武侠。此天数如此，诚应大哭三声。吾之悲情，无言可表。旁观者清，当局者迷这一古训在这里再次得到体现。古龙始终没有看清他的作品所表现的悲意的主要原因。这原因绝不是他所认为的，而在于两个字。

“真实”

这才是真正的关键所在！

金庸作品之所以如此受欢迎，在他的不真实性；而古龙的作品给人一种压抑的享受，则在他的真实性！

古龙的生活有太多的不如意和曲折。社会现实的阴影在他的心中有太深的印迹，使他无法摆脱现实的困扰而进入自己的理想王国。

尽管他尽力去表现理想的世界，但是他的潜意识却总是让他一次次回到现实当中。

他一方面拥有极其敏锐的观察力和思考能力，另一方面他却又具有一个优秀的武侠作家所必需拥有的一个最重要的条件——无与伦比的想象力，这是一种矛盾。他的这种矛盾，注定使他一方面无法成为一个完全的现实主义的严肃文学的作家，另一方面，又使他无法成为娱乐文学中的理想大师。但是也正是因为这种矛盾，使他在武侠世界中拥有一块完全属于自己的领地，使他成为至少到目前为止是独一无二的“婉约派武侠”文学的大师。他的成就即使不是绝后，至少也是空前的。他的这一成就足以使他在武侠界，甚至于文学界成为一代巨匠。

他潜意识中认为，他的作品中必不可少对现实的反映，这使得他的作品无疑有一种凄艳的美。这种美足以令我们触目惊心，但却不忍接受。

他的大侠的概念与我们的所谓大侠的概念相去甚远。他的大侠是《史记》中的那种勇士，而我们的大侠则是神仙式的人物：首先，必需拥有随时为别人的利益而牺牲自己的利益的精神；其次，必须拥有顽强不屈的宁可被打死，也不肯作出哪怕是口头上的让步的意志；再次，必须拥有诚实纯朴，即使对敌人也不撒谎的品德；再次，必须能够在关键的时候把握大节，能够喊出几句豪迈言语则更好；再次，对待爱情必须严肃认真，从一而终，这一点极其重要；再次，必须有很好的运气，怎么打都不能死，关键时候必须有奇迹出现……

因为，我们习惯于将书中的大侠看作我们自己的化身。

书中的大侠能否符合自己的评判标准，往往成为某些人评价一本书是否好的最重要的条件。我们经常看到有许多人在评价一本书时，首先对书中的人物的品质从头到脚大骂一通，然后得出这本书写得太差的结论，尤其对武侠小说更是如此。按照这种逻辑，《阿Q正传》、《高老头》、《哈姆雷特》等书无疑都是极其拙劣的作品了。

这些人看书的水平仍然停留在小学的水平。无疑古龙的许多作品是难以得到他们的青睐的，而《绝代双骄》成为古龙最优秀作品的说法也就不足为奇了。

在此我无意贬低金庸，尽管他创作的许多人物都存在于人们的幻想之中。金庸也是一个伟大的武侠巨匠，他的成就绝不在古龙之下，足当一代宗师之誉。在这一点上来说，一般人的看法并没有错。

我要说的是，金庸在不真实的创作上，已达登峰造极之境界，无人能比。

一个必须认识到的概念是：不真实决不等于虚假！

…………

下面将论述金庸的成就。

在这里不得不提到梁羽生。

梁羽生是所谓新武侠小说的鼻祖，这一点是毫无疑问的。他对武侠界的贡献是伟大的。正是他一举从段白羽，王度庐等人的素描式的纯朴写实主义和还珠楼主等人的神话式的魔幻主义的框框中彻底挣脱出来，并彻底摆脱了狭隘武侠的观念，将人物放到更为残酷复杂也更为紧张刺激的政治斗争和民族斗争的背景之中，以更高的视点和更宽的视角来展示丰富多彩恢宏壮丽的武侠世界，使武侠小说第一次跳出了世俗的范畴，进入高雅的境界。更为值得一提的是，梁羽生第一次将浪漫主义的思想放进武侠作品之中，这一思想在此后的数十年中一直是武侠作品最重要的主题之一。仅凭这些成就，就足以在武侠界中与金古鼎足而三。直到现在，在我的同学当中，还有崇拜梁羽生的人，是一点也不奇怪的。

可惜梁羽生毕竟是从旧时代走出来的人，他的创新虽然是巨大的，但是在人物的刻画上却未能跳出旧思维的束缚。他笔下的人物一如白纸黑字一般，好坏分明，好的好得不得了，坏的也坏得不得了，实在平淡如水。这当然也是一种不真实，但是这种不真实已经沦为虚假，难以给人留下深刻的印象。由此他没有给我们留下甚么可资回味的对象也就不足为奇了。

当然他在武打描写上那种脱泥带水，毫无想象力的风格也是导致他未能取得最大成功的原因之一。在此不再赘述。

尽管如此，我们还是不得不承认，没有梁羽生，就没有后来的金庸，也没有更后来的古龙。

也许是上天注定，开拓武侠新篇章的任务落在了金庸身上。

金庸在很大程度上继承和发扬了梁羽生的风格，这一点是无可怀疑的。但是金庸非但历史知识和文笔不在梁羽生之下，他还拥有后者不曾拥有的东西：丰富的想象力和深厚的中国传统文化知识。这些本身就已经决定了他在武侠创作上注定要高于梁羽生。何况他的环境比梁要好的多：梁羽生的新武侠使一大批读者将目光放在了武侠作品上。

如果说在《书剑恩仇录》中金庸尚未完全放开手脚的话，到了《碧血剑》我们已经看不到旧小说的丝毫踪迹。

金庸笔下的人物无疑是不真实的。这种不真实性并不在于人物的外在形象，而在于他们的内心世界。这种不真实性也不在于他们的内心思维的绝对不可存在性，而在于他们内心世界的不完整性。也即是说，他笔下的人物内心都是残缺不全的。金庸在这里使用了可以说是高难度的技巧。至于这种不完整性的产生原因，我即将谈到。在这里只需要建立这样一个概念。郭靖和萧峰是两个典型的例子，遗憾的是在下手头没有这两部书，未能大段引用原文加以说明，甚为可惜。

金庸在人物描写上的功力远胜于梁羽生。同样是描写虚幻的人物，在梁羽生笔下不免落入虚假，而在金庸笔下却有栩栩如生的感觉。我前面已经说过，金庸写不真实的功力是炉火纯青，无人能比的。我对金庸的佩服之处正在于此。能把不真实的人物描写得有如真实，这分难度实在难以用语言来形容。丰富的知识，非凡的想象力，敏锐的观察力，准确的判断力和深厚的文学功力在此缺一不可。

我之认为金庸是可以与古龙并驾齐驱的武侠大师，在很大程度上是因为这一点。就凭这一点，金庸得以跳出二流作家的范畴，从而进入文学家的行列，得以成为“豪放派武侠”文学的代表人物。否则，即使他的故事比卧龙生，诸葛青云等人精采十倍，在本质上却也与他们没有太多分别。为此，我们也应该为金庸大喝三声好。

那么，金庸是怎么做到这一点的呢？

让我们先来看看古龙的作品。在古龙的笔下，似乎一切实体都是虚幻的。虚幻的时间，虚幻的环境，虚构的人物，虚构的事件，然而正是在这些虚幻的实体当中，我们看到的是现实的人的灵魂，真实的人的性格，真实的人的感受和痛苦。有这些，即使其它再虚幻十倍，他的作品也是真实的。

金庸采取了一种恰恰相反的作法。

在金庸的作品中，我们经常看到的是真实的年代，真实的历史环境，真实的历史人物，真实的历史事件，真实的民族传统，有时还有一些我们都很熟悉的生活细节（《笑傲江湖》、连城决和《侠客行》似乎是例外，关于这几部作品我将在后面讨论）。金庸丰富的知识在这里发挥了极其重要，甚至可以说是决定性的作用，换了别人，即使想得到，也是作不到的。把虚幻的人物放在这样的背景中，很容易给人一种真实的第一印象。

这个印象很重要，但是还不够。

金庸的第二项工作是选择（也许用构造更合适些）合适的人物。这种选择的一个决定性的标准是：必须符合读者的心理，选到读者的心坎上。他是富有经验的，多年的记者工作无疑是一个雄厚的资本。他善于观察和总结，善于透过本质掌握实际。选择一个英雄是肯定的，没有人希望小说的主人公是个坏蛋。但是英雄也有许多种，选择一个怎样的英雄呢？在下自认没有金庸那样的能力，我无从选起，我所能做的只是他已经选好的人物身上推测他的选择。他选择了民族英雄，这恐怕与他的构思的历史背景（事实上，这一历史背景是必须的，如前所述）有关，也可能与当时的社会情况有关（这一结论基于下面这点认识，即现在连狂热喜欢金庸的人，都未必见得喜欢这种民族英雄的身份，而冷静如在下的，抛开对文学本身的理性思考不谈，虽然喜欢金庸，但从感情上却难以接受民族英雄这样的身份）。

这也是结论之一，但是并不是我得到的最重要的结论。

由于时间上略显仓促，所以在某些细节和用词上可能有不对的地方，希望大家

不要介意。并请不吝指正。

金庸古龙正面碰撞，即将展开。

我得到的结论如下：第一，这个人在能力上（包括各方面的素质，武功这一因素我不屑于多说，请大家原谅我这个小小的自尊）都应该在最大程度上接近现实中的一般人，准确的说，是读者；第二，这个人的言谈行事，必须符合认们的传统道德标准；第三，这个人必须做出一般人想做而无法做成的大事。这三点相辅相成，缺一不可。我认为，正是这三个条件的确立，为金庸的作品得以进入人们的理想世界，并为人们所愿意接受，打下了坚实的，可以说是决定性的基础。

这三个条件的作用是：首先，它们确立了一个英雄形象；其次，这样一个英雄让人感到离自己很近；第三，他通过给人们提供一个理想中的英雄而消除了人们对现实英雄的失望感。

所以我说不真实的并不同等于虚假的。因为这样一个人物并非不存在，事实上，他是存在的，他存在于人们的心中。象包公，这个人实际并不存在，但是你绝不能说这个人物是虚假的。事实上，他正是我国古典文学中最成功的形象之一。

但是，很容易理解，这个形象从一开始就不是一个完整或者说完美的形象。值得庆幸的是，金庸还没有到为了应和读者而到昏了头的地步。卧龙生等人的作品之所以只有情节，没有人物，很大程度上是因为他们很不识时务地妄图去创造一个他们心目中的完美的英雄形象。金庸丰富的社会经验和历史知识告诉他：这样一个人物是难以成立的。

然而这只是一种理性的思考罢了，他完全可以对此忽略不计，仅凭我下面所要谈到的手法，他也完全可以创造出一个成功的人物。

但是一个作家的理智和责任感告诉他：不能这么干！

这同样是一种矛盾。矛盾正是促进事物发展的原动力。没有矛盾，无以成就一个古龙，同样，没有这个矛盾，也无以成就一个金庸。

金庸想了一个办法来弥补这个缺陷。我们已经无法得知他当时是否经过了冥思苦想，或者根本只是他的某种类似于贾宝玉的喜好作用的结果，总之，他使用了这个办法。直到现在，我还无法判断，这一做法究竟是不得已而为之，还是天才的设想。这一点，恐怕每个人的看法都不尽相同。

金庸把目光盯在了小说的女主人公身上。

这一点，已经足以解释为什么金庸笔下的女孩子总是如此冰雪聪明，以至于年仅十几岁，其应变能力，处事能力，组织能力以至深谋远虑都直追古龙笔下那些出身名门，受过高等教育的并且还在江湖中出生入死磨炼了十几二十年的男子汉了。

这是一种补偿。因为金庸清醒地认识到，他所创造的男子汉其能力之平庸根本不可能去实现他所要成就的事业，而他们显然又不得不去成就这种事业。这究竟是他笔下那些大侠们的悲哀，还是金庸自己的悲哀呢？

当然，他也可以采用另外一种方法，即设计足够多的巧合和奇迹来帮助他的主人公走向成功。事实上，在《侠客行》中他正是这样做的，其结果是使这本书几乎沦为一二流作品。老实说，倘若不是他那副对联中赫然有一个侠字的话，我一定要断定这本书是某位二流作家的冒名之作，尽管文字风格如此相似。

金庸采用的方法是明智的。无论是中国“女人是男人的一半”的古训还是“女人是男人的一根肋骨”的西方传说，都证明了这一方法的可行性。结果这一方法获得了成功。

同时，从这一点上，我们不难看出，金庸笔下的女主人公从一开始就已经注定是不真实的。而且，问题还不仅仅如此。

在这里，金庸又再次面临一个极其危险的问题。这个问题极具危险性，一个不慎，就将使他的全部努力化为泡影。

这个问题的根源仍然在于读者。不可否认，武侠小说的绝大部分读者是男性，这样一个女主人公的形象很有可能会被大男子主义的洪流击得粉碎，不难想象，如果这种情况出现的话整部作品的结局将是如何悲惨。

在这个关键时刻，金庸再一次显示了他的力挽狂澜于既倒的智慧。果断地采取了一个明智的措施。由于这个措施的使用，使我认识到金庸是金庸，同样是由于这个措施的采用，使金庸在留住了一大群读者的同时，也失去了一些东西。我们在得到一些东西的同时，不可避免地要失去另外一些东西。这本来就是人类的无奈之一。到今天，当我们回过头来看待金庸这种得失的时候，我们已经无法判断他是得到的多些，还是失去的多一些；我们也无法判断我们由此是得到的多一些，还是失去的多一些了。

我前面已经谈到过，古龙是在虚幻中表现真实的，这种表现尽管难度也很大，但是他多是得利于他不平凡的社会经历和天生的对人们内心本质的一种敏锐的感觉，他能做到这一点是自然而然的。

而金庸却是在将一种不真实表现为真实，这一工作本身就比古龙的难度要大。如果金庸能够做得再完美一些的话，他的成就完全可能一举超越古龙，更确切的说是让后者无法赶上。

金庸所做的已经无人能及了，但是仍有缺憾。因为他采取了这样一个措施。这使古龙有了机会。

也许这本身就是一种无奈，也许他所做的工作本来就不可能再完美了。

但是我们作为一个评论者，不能因为这个理由就忽视这个问题。

他采取了一个什么措施呢？

并不是在下故意买关子，我想让大家也来想一想。

我已经说了很多啦。

无需多说，相信只需看一眼这个标题，就已经明白所谓金的措施是什么。不知道诸位看过金庸作品的是否已经注意到这样一个事实，即金庸小说中的男女主人公永远长不大（《笑傲江湖》除外），他们的言谈，他们的行为他们的心态，一直停留在十六岁的水平。在他们经历了无数的磨难之后，不可否认在某些方面金庸让他们有了一些改进，如行事不再那么鲁莽等。但是在本质上，他们待人处世的方法，他们对社会的看法，他们的心理，却一直保持着“赤子之心”。

赤子之心无疑是可爱的啊。在下就非常喜欢这种心态。所以，金庸笔下的女子一个个都很讨人喜欢，都很可爱。在古龙的笔下你不可能看到这样的人物，因为古龙写的是女人，而金庸写的是女孩子。

这样，即使金庸把女主人公写得再聪明十倍，也是不会对读者的大男子主义思想构成任何打击的，谁会去跟一个孩子斤斤计较这些呢？正如一个人在夸一个孩子聪明的时候所流露的只有喜爱而绝无嫉妒。

那么对于同样是孩子的读者呢？他们又作何感想？

一，他们的年纪和阅历还没有使他们的大男人思想达到膨胀的地步。

二，金庸让他的女主人公彻底地毫无保留地，明确地毫无二心地，不管 在任何情况下都坚决地爱上了他的男主人公，甚至可以说是……（作者在此删去激烈词句五十三字）而沉浸在浪漫爱情中的芸芸众生自然也就不甚了了了。

由此，我们已经看到了我前面说过的所谓“不完整的内心世界”的一个最重要的形式。相信在这里已经无需我再对“不完整”的概念再多加解释了。

从这个意义上说，将金庸的作品比作“成年人的童话”仍稍嫌不妥，比为未成年人的童话好象更确切一些，特别是《鹿鼎记》一书。

然而有的人居然把古龙的书比喻为孙敬修爷爷的故事，这令我实在不知道是可笑还是可悲。这（些）人恐怕连什么是童话都没有弄清楚吧。把离奇的情节看成是童话的标识是大错特错的。卖火材的小女孩有没有离奇的情节？但是这并不妨碍它成为最经典的童话之一；《聊斋》的情节又如何，有没有人说它是童话集？ 前言提到，在人物性格的未成年化方面，《笑傲江湖》是一个例外。令狐冲和萧峰是金庸笔下最成熟的主人公（在这里我就不论述任盈盈不大为人所爱的原因了）。之所以有这样一个结果，关键在于金庸的一个追求——变新。

这是不是金庸的艺术追求之一，我无能得知，但是毋庸讳言，至少在客观上，这又是吸引读者的手段之一。

这个结论没有什么新意，提一提便罢，我就不展开来说了我从来不认为一部作品中的配角是可以体现作者的人物刻画风格和成功与否的标志，在长篇作品中更是如此。主人公是一锤定音的人物。但是一部作品中没有配角是不可想象的，配角写得不好的作品绝不是一部好作品。

从某种意义上说，配角的描写是为主人公的描写而存在的，而主人公描写的好坏很大程度上取决于他（们）身边的人描写的好坏。

金庸小说中的配角从来都是为衬托主人公而存在的。在这一点上，金庸充分显示了他的深厚的文学功力。

在这一方面举几个例子难以说明全部，但是一个例子还是必要的。如天龙八步之慕容复，很明显是在衬托段誉。

金庸笔下的人物性格丰富多彩，不一而足，这为从不同的角度表现主人公铺平了道路。尽管有些人物是为商业价值而非文学价值而存在，但是这不应成为批评金庸的理由。毕竟武侠文学与严肃文学还是有区别的，单从这个意义上说，这还反而是成功之笔。

总的来说，金庸的人物塑造是出色的。

在配角的问题上，我们不应该讨论他们的性格和思想的完整性，因为配角毕竟不同于主人公，即使在长篇作品中，这种不完整也是必定的。

但是在这里不得不说明的是，对于那种从某些人物的描写具有真实性便得出金庸的作品具有现实性的看法，在下是万万不敢苟同的。这种看法非但没有任何文学上的逻辑性，而且简直就是对金庸作为理想主义大师的否定。 在梁羽生之前的武侠作品是纯朴的作品，不应划入任何一派。梁羽生是豪放派武侠的创始人物，而金庸则是此派的最杰出的人物。其人物的性格，作品声势无不处处透出豪放的特点。特别是对大场面的描写，可称天下无人能敌。

也许是在下见识尚不够深，但是就我所见过的武侠作品而言，绝大部分都属豪放派，而属婉约派

古龙的小说，太现代化了。武侠小说居然有婚前忧郁症

金庸的，说实话，不错

我看的书中有过一篇文章说。

他们区别在于武打场面的描写，看金庸小说都是招式具体，而古龙就显得有点飘渺。估计这和他们的人生阅历有关吧。还有他们的性格对小说的影响很大，在我印象中，古龙就是那潇洒的流浪者，今朝有酒今朝醉的人。而金庸一开始写小说就是因为生活窘迫不得在报纸上连载自己都看不起的武侠小说。。。。

你自己看看吧。。。

古龙的小说，太现代化了。武侠小说居然有婚前忧郁症 金庸的，说实话，不错

金庸 女生应该比较喜欢神雕侠侣或者是天龙八部。

男生的话应该是射雕英雄传也有喜欢鹿鼎记的。

古龙 小李飞刀绝代双骄男女通吃

最受欢迎的话以影视改编情况来看应该是神雕侠侣和小李飞刀

论古金的酒茶

金大侠小说中的传统文化还是较多的.唯独可惜的是创新也无多,关于真正的民族哲学却是泛泛无物,即在"真士人"的心上并未给人名目,也即在心境的升华上毫无建树.

相比金大侠,古笔下人物的心的悴炼真是让人雀跃不已.这里我不想再说心的悴炼好在哪?我国历代文人在心境上的追求什么?

所以一直以来,我都认为古龙在人物的性情和内心的刻画上正合传统哲学中魏晋三玄的完美境界.所以我也更爱古龙笔下的人物,当然,实际上追求心境的人已是凤毛麟角,但当代就有最出色的两人,一个是已故的钱钟舒先生,钱老先生对于中国传统文化的理解可说近百年来也只有几人堪与相比,而对照钱老先生的生活真如凡尘中的"真隐士".另一个是南怀瑾先生,南老先生也毫不逊色,如说钱是真隐士,那南即是游戏人间的"真奇人",在南的字里行间尤见对儒道释的精深开悟.令人敬慕.

说些题外话,我们的文化和哲学是密不可分的,甚至可说我国的古代文人皆是哲人,上至天子美人,下至凡夫走卒对哲都有些领悟.而这哲中的天人合一,无我忘我也导至一些所谓的当代大学者说我们的哲学太消极,但我们的忘我却还有到有我的兑变,即还归生活,"体悟生活",你说"体悟生活"也是消极的么?好像这些大学者还没忘我忘到家.我们的宗教和哲学也是相辅相成的,但佛和哲还是有些区别的,我们的哲更注重自我的追寻,佛则是乐人乐己.但如今呢,信佛的的也不见得比信什么乱七八糟的上帝多,甚至许多人还未等明白佛到底信什么,就去爱上帝了,佛让你怎样?这里只说一下不离本源的禅宗,自佛传来中土,又有达摩东渡以后禅宗确立,各流派繁衍,但却以六祖慧能和神秀禅师时禅意方立,慧能重"心的顿悟"更是深得人心,但不管那一支都对当时的士人产生深刻的影响,尤其是现实的压迫使得士人寻求摆脱心的羁绊,发展到唐宋,悟禅已不只是为了摆脱仕途的坎坷,而主要成为立身处世,修身养性的绝妙途径.这使得以后的士人在心境上不断的追寻自我.发展到唐宋 ,禅的立意都是让人明心见性,对禅的理解也无须求前人,即不必把前人当偶像唯靠自己体悟,据说佛祖出生时曾说"天上地下,唯我独尊",后世的一位禅师曾说"若闻之,一棒打死",就是指禅宗不立偶像.实际上就是说信不信佛祖的话无所谓,白话讲只要找到生的真谛,你就真正的成佛了.但成佛也有大乘和小乘,据说有一位叫黄糵的禅师自以为得道了,一日过一条河时遇见一人,那人夸黄真是快乐自在成佛了,并对能否过河担忧,黄知河浅笑言而过,回头看那人时,那人破口大骂黄小气,只顾自己,小乘而已,说完一闪不见了.这实际上就是告世人佛家精意就是乐人而乐己.而我们的哲学中的魏晋三玄可说近于禅,融于禅.而禅却近于佛中的小乘真意.

比较上帝与佛,你不信上帝不按他说的去做,那你只好下地狱了.佛呢?

我说了这许多废话题外话,无非是想表示,禅家真意和三玄遗风在古龙笔下是有很多境像的.我不想再提那几个大家耳熟能详的人了.

所以我一直觉得

单论小说,把金墉比作茶,他是否真有如此的底蕴?

把古龙比作酒,他是否只有心痛的浓烈?

多有词不达意,胡言乱语之处,欢迎批判指导.

再论古龙先生与金墉

看金的小说我从十岁开始,过了两年基本都看完了,到了十四看绝代(我看的第一部古说),顿觉耳目一新,此后古龙和金的小说翻来覆去的看,直到大学,金的小说看不下去了,古龙的多情看了30多遍,绝代也有近30遍,陆小凤,楚留香记不清了.但至今还能看下去,我自觉得可能是我喜欢古龙先生多一些.

为什么喜爱金的多余古,我告诉你这正是心性的差别.

不错金的小说确以文笔精美和广博著称,但我们的民族文化自魏晋以后,也即玄学开了先河后,数百年间禅宗和道家相容共同影响着儒家,可说到了唐后更是如此,一直当时士人评论都是先看才学再论心境,这心境也可说是觉悟,即大智慧,宋朝的苏东坡就常卖弄些小聪小慧.可知多少年来先辈对心境的追求,正是气.神两字.明白了么,何谓古人心中的完美,即学识上心境的追求.不错,金说中的文化丰富,但这丰富实际上也可等同于浅薄.关于哲学主流禅的演绎金说中都是极为肤浅不论,更是毫无创新.我甚至可这么说,以金说来看,其文化表述没有禅的精萃.而禅心正是古士人的追求.而禅的体悟需要人的文化修养和和大智慧.

古龙生生的一大创新就是将禅心佛意融入其中,而且是完全融入,这由古龙先生的为人即可看到魏晋名士的遗风,即便古先生参的是狂禅.但这实际上正是从忘我无我到有我的兑变,有些名人的中西文化评论中说西方重自我而中国重忘我,殊不知西方的重我即歇斯底里的发泄,而我们先辈的忘我实际是摆脱当时文化的束缚而还之本来

这就是对我之何生的追寻.熟高熟低? 说些题外话,为何当今世界西文化为主流,用不着我说,大家也知道是强权导致这个格局,那最令华人耻辱的晚清统治只差一点就断送了我们整个华夏民族,那些个什么慈喜之流万...死不足平民愤.

而古先生之对人的描写寥寥几句就清晰无比,如果让网友选出最心动的武侠场面,恐怕这紫巅之战必可名列榜首.当然古先生的糟粕也很多,但其精品真可说是武侠精品的极至.如论才学古龙"可能"(没有材料比)不及金墉,但两人的智慧即悟性金输给古一大截.从古龙先生的笔下处处可见对我国哲学主流禅宗的真知灼见,尤其对人精气神的描写可谓完全超越了纯武侠的范畴.而至古先生以后的作家,可说无一能超越金庸,更幌论有古龙先生的皮毛,天妒英才.

再论金古的武功.欢迎批评指点,但请言之有物.

我们喜欢武侠,尤其对金古钟爱有加,而书中侠士浪子,或正义当先或快意恩仇,莫不以"武"争锋,而这些"武功"尽可谓为某些民族文化精萃的折射,或如郭靖九阳神功之凛然正气;俞佩玉先天无极之大道浑圆;或如令狐冲独孤九剑之秋毫洞察,后发制人;楚留香不羁于物的随缘自适;或如杨过黯然销魂掌之情绝天下;叶孤城一剑飞仙的遗世独立.所以更进一步说,喜欢其武功不若说喜欢其武功中暗含的文化演绎.

在武功上,金古都有禅化的痕迹,也都符合儒道释的博大幽深.可谓"后发制人",即便这四字并不贴切,但直到现在,我们的诸多国策中仍有传统文化的美德,后发制人的再现.

金的笔下,以这独孤九剑为最,但即便是独孤前辈,重以无胜有,仍是假于外物,对人自身来说,仍有外物羁绊.并未反朴归真.况且独孤九剑又分了九式,仍有痕迹可寻;而对于杨过的"黯然销魂掌",虽是汇聚前辈,但却现其真性情,唯有赞叹,可谓之"真情功".

在古龙较成功的作品中,从,,,已有人物武功的禅化蜕变.不知你注意到没有,这三部书中主人公武器用的都不多,就说在中,俞佩玉经布袋先生开导"“…明明是山，我画来却可令它不似山 我虽未画出山的形态，却已画出了山的神髓。”从而武功大进,正如书中所提如羚羊挂角,无迹可寻.这即禅化.而且在该书的下部,俞佩玉对郭翩仙的片断中提到武功的巅峰即为"随机应变",尤其在古先生其后的作品中,不假外物,人本身成了最好的武器,这随机应变更为透彻.而实际上独孤九剑也即随机应变,但其假于外物,未免下乘.

在古龙先生的最成功作品中,七种武器,可谓短篇极品,虽以武器名之,但其中又岂止是那令人神往的武器,世间"情意"尽在其中,我看过好多网友于此的看法,都比我的认识要深刻.

楚留香和陆小凤可谓不羁于物的潇洒,都在这后发制人,随机应变之列,若单论这两人,感觉古龙的刻画,正如历史上士人追求的完美性情,正是"不羁无绊,任性挥洒".武功已在这其中淡化.

再看"小李飞刀",已成为正义的象征.即便不论飞刀,这书中的缠绵悱恻已是令人心痛难禁.而傅红雪,虽刀人一体,快意无敌,但难免其无奈的宿命.

记得曾看过某些网友说其小时喜欢古笔下的热血豪情,"有所不为,有所必为",但时间长了再无韵味,还是金镛的悠长博大引人,我只想说若只看到这些,却也不必勉而为之了.

对于古龙先生,对于其生活的态度,书中尽能体会.

他是用生命写下他的生命,我除了仰慕,再无所...

"不羁无绊,任性挥洒,随缘放旷,任我翩翩"

金庸：《射雕英雄传》《鹿鼎记》

古龙：《风云第一刀》(《多情剑客无情剑》）《楚留香传奇》

论古金的酒茶 金大侠小说中的传统文化还是较多的.唯独可惜的是创新也无多,关于真正的民族哲学却是泛泛无物,即在"真士人"的心上并未给人名目,也即在心境的升华上毫无建树. 相比金大侠,古笔下人物的心的悴炼真是让人雀跃不已.这里我不想再说心的悴炼好在哪?我国历代文人在心境上的追求什么? 所以一直以来,我都认为古龙在人物的性情和内心的刻画上正合传统哲学中魏晋三玄的完美境界.所以我也更爱古龙笔下的人物,当然,实际上追求心境的人已是凤毛麟角,但当代就有最出色的两人,一个是已故的钱钟舒先生,钱老先生对于中国传统文化的理解可说近百年来也只有几人堪与相比,而对照钱老先生的生活真如凡尘中的"真隐士".另一个是南怀瑾先生,南老先生也毫不逊色,如说钱是真隐士,那南即是游戏人间的"真奇人",在南的字里行间尤见对儒道释的精深开悟.令人敬慕. 说些题外话,我们的文化和哲学是密不可分的,甚至可说我国的古代文人皆是哲人,上至天子美人,下至凡夫走卒对哲都有些领悟.而这哲中的天人合一,无我忘我也导至一些所谓的当代大学者说我们的哲学太消极,但我们的忘我却还有到有我的兑变,即还归生活,"体悟生活",你说"体悟生活"也是消极的么?好像这些大学者还没忘我忘到家.我们的宗教和哲学也是相辅相成的,但佛和哲还是有些区别的,我们的哲更注重自我的追寻,佛则是乐人乐己.但如今呢,信佛的的也不见得比信什么乱七八糟的上帝多,甚至许多人还未等明白佛到底信什么,就去爱上帝了,佛让你怎样?这里只说一下不离本源的禅宗,自佛传来中土,又有达摩东渡以后禅宗确立,各流派繁衍,但却以六祖慧能和神秀禅师时禅意方立,慧能重"心的顿悟"更是深得人心,但不管那一支都对当时的士人产生深刻的影响,尤其是现实的压迫使得士人寻求摆脱心的羁绊,发展到唐宋,悟禅已不只是为了摆脱仕途的坎坷,而主要成为立身处世,修身养性的绝妙途径.这使得以后的士人在心境上不断的追寻自我.发展到唐宋 ,禅的立意都是让人明心见性,对禅的理解也无须求前人,即不必把前人当偶像唯靠自己体悟,据说佛祖出生时曾说"天上地下,唯我独尊",后世的一位禅师曾说"若闻之,一棒打死",就是指禅宗不立偶像.实际上就是说信不信佛祖的话无所谓,白话讲只要找到生的真谛,你就真正的成佛了.但成佛也有大乘和小乘,据说有一位叫黄糵的禅师自以为得道了,一日过一条河时遇见一人,那人夸黄真是快乐自在成佛了,并对能否过河担忧,黄知河浅笑言而过,回头看那人时,那人破口大骂黄小气,只顾自己,小乘而已,说完一闪不见了.这实际上就是告世人佛家精意就是乐人而乐己.而我们的哲学中的魏晋三玄可说近于禅,融于禅.而禅却近于佛中的小乘真意. 比较上帝与佛,你不信上帝不按他说的去做,那你只好下地狱了.佛呢? 我说了这许多废话题外话,无非是想表示,禅家真意和三玄遗风在古龙笔下是有很多境像的.我不想再提那几个大家耳熟能详的人了. 所以我一直觉得 单论小说,把金墉比作茶,他是否真有如此的底蕴? 把古龙比作酒,他是否只有心痛的浓烈? 多有词不达意,胡言乱语之处,欢迎批判指导. 再论古龙先生与金墉 看金的小说我从十岁开始,过了两年基本都看完了,到了十四看绝代(我看的第一部古说),顿觉耳目一新,此后古龙和金的小说翻来覆去的看,直到大学,金的小说看不下去了,古龙的多情看了30多遍,绝代也有近30遍,陆小凤,楚留香记不清了.但至今还能看下去,我自觉得可能是我喜欢古龙先生多一些. 为什么喜爱金的多余古,我告诉你这正是心性的差别. 不错金的小说确以文笔精美和广博著称,但我们的民族文化自魏晋以后,也即玄学开了先河后,数百年间禅宗和道家相容共同影响着儒家,可说到了唐后更是如此,一直当时士人评论都是先看才学再论心境,这心境也可说是觉悟,即大智慧,宋朝的苏东坡就常卖弄些小聪小慧.可知多少年来先辈对心境的追求,正是气.神两字.明白了么,何谓古人心中的完美,即学识上心境的追求.不错,金说中的文化丰富,但这丰富实际上也可等同于浅薄.关于哲学主流禅的演绎金说中都是极为肤浅不论,更是毫无创新.我甚至可这么说,以金说来看,其文化表述没有禅的精萃.而禅心正是古士人的追求.而禅的体悟需要人的文化修养和和大智慧. 古龙生生的一大创新就是将禅心佛意融入其中,而且是完全融入,这由古龙先生的为人即可看到魏晋名士的遗风,即便古先生参的是狂禅.但这实际上正是从忘我无我到有我的兑变,有些名人的中西文化评论中说西方重自我而中国重忘我,殊不知西方的重我即歇斯底里的发泄,而我们先辈的忘我实际是摆脱当时文化的束缚而还之本来 这就是对我之何生的追寻.熟高熟低? 说些题外话,为何当今世界西文化为主流,用不着我说,大家也知道是强权导致这个格局,那最令华人耻辱的晚清统治只差一点就断送了我们整个华夏民族,那些个什么慈喜之流万...死不足平民愤. 而古先生之对人的描写寥寥几句就清晰无比,如果让网友选出最心动的武侠场面,恐怕这紫巅之战必可名列榜首.当然古先生的糟粕也很多,但其精品真可说是武侠精品的极至.如论才学古龙"可能"(没有材料比)不及金墉,但两人的智慧即悟性金输给古一大截.从古龙先生的笔下处处可见对我国哲学主流禅宗的真知灼见,尤其对人精气神的描写可谓完全超越了纯武侠的范畴.而至古先生以后的作家,可说无一能超越金庸,更幌论有古龙先生的皮毛,天妒英才. 再论金古的武功.欢迎批评指点,但请言之有物. 我们喜欢武侠,尤其对金古钟爱有加,而书中侠士浪子,或正义当先或快意恩仇,莫不以"武"争锋,而这些"武功"尽可谓为某些民族文化精萃的折射,或如郭靖九阳神功之凛然正气;俞佩玉先天无极之大道浑圆;或如令狐冲独孤九剑之秋毫洞察,后发制人;楚留香不羁于物的随缘自适;或如杨过黯然销魂掌之情绝天下;叶孤城一剑飞仙的遗世独立.所以更进一步说,喜欢其武功不若说喜欢其武功中暗含的文化演绎. 在武功上,金古都有禅化的痕迹,也都符合儒道释的博大幽深.可谓"后发制人",即便这四字并不贴切,但直到现在,我们的诸多国策中仍有传统文化的美德,后发制人的再现. 金的笔下,以这独孤九剑为最,但即便是独孤前辈,重以无胜有,仍是假于外物,对人自身来说,仍有外物羁绊.并未反朴归真.况且独孤九剑又分了九式,仍有痕迹可寻;而对于杨过的"黯然销魂掌",虽是汇聚前辈,但却现其真性情,唯有赞叹,可谓之"真情功". 在古龙较成功的作品中,从,,,已有人物武功的禅化蜕变.不知你注意到没有,这三部书中主人公武器用的都不多,就说在中,俞佩玉经布袋先生开导"“…明明是山，我画来却可令它不似山 我虽未画出山的形态，却已画出了山的神髓。”从而武功大进,正如书中所提如羚羊挂角,无迹可寻.这即禅化.而且在该书的下部,俞佩玉对郭翩仙的片断中提到武功的巅峰即为"随机应变",尤其在古先生其后的作品中,不假外物,人本身成了最好的武器,这随机应变更为透彻.而实际上独孤九剑也即随机应变,但其假于外物,未免下乘. 在古龙先生的最成功作品中,七种武器,可谓短篇极品,虽以武器名之,但其中又岂止是那令人神往的武器,世间"情意"尽在其中,我看过好多网友于此的看法,都比我的认识要深刻. 楚留香和陆小凤可谓不羁于物的潇洒,都在这后发制人,随机应变之列,若单论这两人,感觉古龙的刻画,正如历史上士人追求的完美性情,正是"不羁无绊,任性挥洒".武功已在这其中淡化. 再看"小李飞刀",已成为正义的象征.即便不论飞刀,这书中的缠绵悱恻已是令人心痛难禁.而傅红雪,虽刀人一体,快意无敌,但难免其无奈的宿命. 记得曾看过某些网友说其小时喜欢古笔下的热血豪情,"有所不为,有所必为",但时间长了再无韵味,还是金镛的悠长博大引人,我只想说若只看到这些,却也不必勉而为之了. 对于古龙先生,对于其生活的态度,书中尽能体会. 他是用生命写下他的生命,我除了仰慕,再无所... "不羁无绊,任性挥洒,随缘放旷,任我翩翩"

任何的对比都参杂个人主观愿望，看很多古龙迷的人，把古龙小说吹得玄之又玄；看很多金庸迷的人，把金庸捧得高之又高；我毫不惭愧地说，我看完古龙所有小说(除了圆月弯刀、剑梅毒香等几部代笔作品外，既然是代笔，那就是别人的作品，没必要看)，金庸的我看了笑傲江湖、天龙八部、倚天屠龙记、神雕侠侣，其它的都没有看。

要我说，两个人好的地方都很好，烂的地方都很烂。金庸小说后面虽然精彩，但前面章节确实难读，就拿倚天屠龙记来说，从郭襄上少林寺到张无忌长大，很多费事本就可以简略，没看电视剧不知道张无忌是主角的人，看小说看十天半个月你都找不到主角是谁，古龙小说方式我比较容易接受，主角通常一开篇就出场，感觉很清晰，但古龙构架又远不如金庸。

古龙情节很紧凑，一环未解一环又来，而且很多地方很诡谲离奇，这是金庸小说里没有的悬念，比如名剑风流和大人物里诡谲离奇的情节，金庸小说中就没有。但金庸大气磅礴、荡气回肠的气势，古龙里很少，比如武林外史开篇，七大高手相聚仁义庄，人物性格形象鲜明，这类似金庸桥段，古龙小说很少有……

总之一个话：各有各好，各有各的烂。

金庸的注重武侠打斗的动作描写和人物心理描写，偏现实一点，古龙的注重场景描写，而且还有些魔幻的味道，偏幻想一点。

好开阔的问题啊……

首先我们来看他们笔下的人物：

1.金庸的主角都是大侠，具有“侠之大者，为国为民”的意境；而古龙的主角基本是都是浪荡子，实在是逍遥自在……

2.金庸的主角出生都是逐步成长，武功开始并不是很高，都是机缘巧合之下，成为一代高手；而古龙的主角，基本上都和“孙悟空”一样，或者你一开始不知道，到最后才知道谁是谁（阿飞——白飞飞之子……）。武功也是尽在不言中，谁也不知道李寻欢怎么出刀的。只看见别人喉咙上已经钉上了一把飞刀。而金庸的呢？比如降龙十八掌，就巧妙运用了《易经》，不仅是声香味俱全，用我看过的一句话说“外加奉送菜谱”。

3.金庸的主角都是大智若愚，而古龙就喜欢利用西方的福尔摩斯的侦探学，各个都是聪明绝顶。

4.金庸笔下的女子，爱牺牲，可以为了爱情不顾一切；而古龙笔下的女子要不就各个是蛇蝎心肠（强烈怀疑是否对我们女子有歧视……），要不就各个温柔可人（完全是两种极端）。

5.金庸笔下的女子聪明绝顶，比男子要聪明许多（黄蓉、赵敏、霍青桐……）。而古龙笔下女子要不就是武功平平，要不就是最大BOSS（水母、石观音、上官小仙、林仙儿……）。

6.最后我们看看武打场面：金庸喜欢把如何制敌胜敌一招一式、一板一眼正面描写出来；可是古龙不同，他喜欢运用侧面描写，漫天杀气开始，过程和结果还是靠别人口述……

我们再看看其他一些方面：

1.线索：任何故事都有个线索，为了什么而什么。金庸基本上是：神兵利器、武功秘籍、藏宝图……古龙的大都是因为一个奇案或者是一个阴谋而开始，等水落石出了，一切也就结束了。

2.金庸是一个善于描写经典场面的高手：郭靖带兵攻打大金、杨过在襄阳决战金轮法王、张无忌一人在光明顶决战六大门派、赵敏将六大门派围剿、令狐冲遇到任盈盈、韦小宝油嘴滑舌骗遍天下……古龙比较喜欢出其不意地让你吓个大跳：某某某被抓去了，然后BOSS大笑，以为计谋得逞，看得我们心惊，然后某某某指认出谁是BOSS，然后就出现下面的话：“你什么时候知道是我？”然后一点一滴揭开迷雾……“你来了”、“我来了”、“你的刀呢？”、“刀在”，然后貌似“手中无刀、心中有刀”的话出现……

时间问题，就这么多了。欢迎大家补充……

金庸的故事再好，终究隔我们太远。像是一早设定的童话故事，豪饮千杯衷诉男儿事，放歌塞外空许女儿情，读者深感书中美景深情，却终其一生，不逢神雕重剑，也只是空对书垂泪。古龙则更贴近于真实生活，偏向于人物内心的描摹，胡铁花没有钱买酒，傅红雪独自在路上病倒，风四娘忍情于萧十一郎等。掩卷之时，便觉生活里也该是不如意之事常有，笑者笑，叹者叹。就像阿飞面对梅花飘落，我们自己的内心也心下惘然一样。

（一）剑法

1.六脉神剑 段誉

2.独孤九剑 独孤求败，风清扬，令狐冲

3.太极剑 张三丰及弟子

4.辟邪剑法 林平之，岳不群，左冷禅

5.追魂夺命剑 无尘道长

6.达摩剑法 方天劳

7.韦陀伏魔剑 潘天耕

8.段家剑法 段正淳

9.玉女素心剑法 小龙女

10.玉女剑法 小龙女，杨过

11.全真剑法 全真教

12.玄铁剑法 杨过

13.神门十三剑 殷梨亭

14.迅雷剑 何足道

15.绕指柔剑 莫声谷

16.落英剑法 桃花岛黄药师

17.两仪剑法 武当二高手

18.金蛇剑法 夏雪宜

20.华山剑法 袁承志

21.松风剑法 青城派

22.泰山十八盘 泰山派

23.玉萧剑法 桃花岛

24.狂风快剑 封不平

25.伏魔剑 五台山清凉寺

26.正两仪剑法 昆仑派

27.回风落雁剑法 衡山派

28.柔云剑术 陆菲青

29.百变千幻云雾十三式 衡山派

30.玉女剑十九式 华山派

31.点苍剑法 点苍派

32.芙蓉剑法 衡山派

33.紫盖剑法 衡山派

34.石廪剑法 衡山派

35.天柱剑法 衡山派

36.祝融剑法 衡山派

37.衡山五神剑 衡山派

38.岱宗如何 泰山派

39.五大夫剑 泰山派

40~56.嵩山剑法 快慢十七路剑法,妙招纷着,层出不穷

57.上清剑 仙都派武学

58.冲灵剑法 令狐冲和岳灵珊

59.太岳三青峰 岳不群

60.周公剑 卓不凡

61.无量剑法 无量剑派

62.苗家剑法 苗人凤

63.连城剑法 藏于连城诀之剑法,号称天下无敌

64.雪山剑法 雪山派绝学,七十二招,变化多端

65.唐诗剑法 万震山、言达平、戚长发

66.八仙剑法 袁紫衣

67.祁家剑 聂钺

68.越女剑法 阿青，韩小莹

69.同归剑法 全真教

70.阴阳倒乱刃法 公孙止

71.三分剑术 天山双鹰

72.罗汉剑法 少林七十二绝技之一

73.无双无对,宁氏一剑 宁中则

74.沐家剑 云南沐王府

75.恒山剑法 恒山派

76.上清剑法 上清观

77.哀牢山三十六剑 朱子柳

78.雷震剑法 青青

79.四言诗剑 杨过

80.天龙门的剑法

82.泼墨披麻剑法 丹青生

83.万花剑法 恒山派武学

84.淑女剑法 宁中则，岳灵珊

85. 慕容氏家传剑法 慕容复

（二）刀法

1.燃木刀法 玄苦

2.玄虚刀法 俞岱岩

3.胡家刀法 胡一刀 胡斐

4.快刀 胡斐

5.八十一路五虎刀 范家之武学

6.反两仪刀法 华山派

7.血刀刀法 血刀门

8.金乌刀法 史小翠

9.五虎断门刀 云州秦家寨

10.素缘?八卦门之绝学,严谨厚重

11.回风拂柳刀 慕容复

12.羽衣刀 太乙派

13.雁行刀法 鹰爪雁行门

14.火焰刀 鸠摩智

15.阴阳倒乱刃法 公孙止

16.独臂刀法 金蛇郎君，罗立如

17.奇门三才刀 吴长风

18.柴刀十八路 广西黎山洞黎老汉之武学

19.金刚伏虎刀法 陈家洛

20.阴风刀 波斯三使

21.六合刀 韦陀门之武学

22.慈悲刀 心观和尚

23.鸳鸯刀 骆冰

24.后山三绝招 杨老令公

25.江南陆家刀法 嘉兴陆家庄

26.夫妻刀法 林氏夫妇传授给袁冠南和杨中慧

27.狂风刀法:田伯光

28.玄玄刀法 石双英的武功

29.地堂刀法 林兴珠

30.罗汉刀法 陆冠英

31.铁门闩刀法 郑三娘

32.四门刀法 阎基

33.降魔刀法 少林派

先从梁羽生说起，他的小说是最传统的武侠小说。故事平铺直叙，人物性格也单调，大侠生来就是大侠，卖国贼生来就是为了当汉奸。脸谱化的厉害。看他的小说，就像小孩子听奶奶讲大闹天宫的故事，故事很精彩，可是总是缺一点味道。

金庸最早的小说跟梁羽生的没啥区别。像书剑恩仇录，雪山飞狐，都有很重的传统武侠风格。可能当时对武侠的认知点都是如此吧。

射雕三部曲里人物刻画有了明显的区别，主角不再是生而为大侠，反面人物也让人可惜可叹。他还引进了奇遇，让主角的成功更具有传奇性。一句“侠之大者，为国为民”更是为小说注入了情怀的因素。金庸小说最后封神，是有他的必然性的。

古龙很善于讲故事。他的武侠小说讲的是小社会，小格局，私人恩怨，帮派情仇。阴谋诡计，江湖百态。诗意的文字写出来，好看。可是不容易用影视的形式表现出来。武功也同样如此，都是需要读者用心去想的。因为他写的绝招，是你心里最美的那一招。具体是什么，他根本没写。

小子妄言三位大师优劣，罪过罪过

金庸、古龙、梁羽生可谓新武侠的顶尖级作家了，深受广大读者喜爱。但是，人无完人，他们的作品里或多或少都有些遗憾，这也许就是所说的缺点吧。

金庸的优点：武侠场面或气势如虹或相当悲摧。小说中人物众多，每个人都刻画的栩栩如生，尤其是心里描写，更是无人能及。十五部作品创造出经典的武功：降龙十八掌，乾坤大挪移，一阳指，六脉神剑……经典武功秘籍：《九阴真经》《葵花宝典》《北冥神功》九阳真经……经典的人物：乔峰，郭靖，虚竹，慕容复，天山童姥，五绝，群不群，杨过……经典的美女：王语嫣，黄蓉，赵敏，小昭……优点太多了，在这里无法一一表达。

缺点：主角大多数都是靠奇遇后成为武功高手的，而不是靠自己真实能力取得的。

古龙的优点：可读性强。写情写的深入人心，达到一个极高的境界。小说采用散文体，一句话一段，读起来不累，把读者带入很深的意境，令人爱不释手。创造出的经典兵器：小李飞刀。经典人物：李寻欢，阿飞，楚留香，陆小凤，傅红雪。

缺点：小说开篇吸引人，后半部滥尾。搬上屏幕效果不好。

梁羽生的优点：新派武侠小说的鼻祖。写武打场面写的出神入化。一招一式描写的细腻入细，同时内心世界也描写的相当丰富。创造出经典的人物：金世遗，唐晓澜，江湖三女侠，孟神通……

经典武器：游龙剑，天山神芒。

缺点：刻骨铭心的经典爱情缺少。主角都是太过于正人君子，导致不切实际。主角的爱情都过于正统。

以上是本人的一点见解，没有给三位大侠挑毛病之意，还请朋友们勿喷。人无完人。希望朋友们提出宝贵评论。

金庸大气，古龙空灵，羽生啰嗦

我是好奇小说，致力原创小说。

说下本人对三位武侠小说大咖的喜好与其作品优缺点评价吧：

金庸：喜爱程度10星

作品优点：结合历史讲故事，内涵丰富，人物有趣，引人入境

作品缺点：故事情节巧合略多，而不是通过人性去做合理推进

梁羽生：喜爱程度5星

作品优点：亦史亦幻，刻画人物丰满，江湖意气十足

作品缺点：人物与故事情节的结合有些死板，说教多于理性

古龙：喜爱程度1星

作品优点：情节简单，故事流畅，无需思考就能看明白

作品缺点：语言无美感，艺术价值低，故事发展全靠想当然

金庸、古龙、梁羽生，作品风格如其人。金庸是叛逆的世家子弟，虽然在江湖上叱咤风云，然而真正的理想却在庙堂，期望得到正统的认可。梁羽生是翩翩的世家公子，偶尔叛逆过一次(《云海玉弓缘》金世遗)，大多数情况下很顺从，会选择父母期待的路，娶个门当户对的老婆，过着平凡人眼红的，富贵殷实书香门第生活，然而时间久了不免无趣。古龙是孤傲的天才浪子，深得中下层男士之好，作品不拘一格自由奔放，细读来蕴含深情缠绵，充满神秘奇幻的魅力，很少有女人抵挡得了，也许会有昙花一现的热烈爱情，但绝不是结婚的好对象。

三位大师的小说都看过。但只是看了大师的部分小说。

从个人感觉来看，金庸的小说属于那种爱曾分明的小说，江湖中的一些人物真的属于那种为国为民恩怨分明的那种大侠，有的反派人物也是坏的骨子里。这种小说感觉是理想主义的，很偏离现实，又有很多的历史人物甚至有点扭曲他们。

而梁羽生的小说中，有真正的坏人确实很可恶，有的坏人甚至很可怜，成为反派也是迫不得已，除了里面的武功太高，其它方面在现实中都能看到。

古龙小说都说是太白，个人感觉太白反而让更多人看懂，但是这样的除了印象深刻的人物，其它人或者事情很容易忘掉。

三人的小说可以说是各有特点，只是中国人都喜欢理想主义，所以金庸大师的名气远超过其余两人。

感谢邀请。

笔者个人也很喜欢武侠小说，这几个大神的武侠小说也看过不少，分享一下个人的拙见吧。

首先，古龙的小说，是没有历史背景的，完全是一个虚构出来的环境，所以相对来说，要写作，不需要考证太多东西。古龙的写法，笔者看法就是浪漫，太浪漫了，在书里面，主角基本都是一出现就天下无敌的水平，然后在遇到同样水平的敌人之后，主要描写的就是斗智不斗勇了，看起来很爽。文笔很浪漫，对于环境、场景的描写很有画面感，对于主角的塑造，充满浪漫主义思想，就是简单说又帅又能打又智慧又绝对正义，看了让人萌生向往。当然，真正在现实当中，其实没有什么可推敲性，不过总体还是写得很好的武侠小说。

梁羽生的武侠小说特点，就是相对严谨，与现实社会较为贴切，浪漫主义用笔很少。所以，梁羽生的小说，每一部都是有明确的历史背景的，所以写作要考虑到当时的真实社会环境，另外，对于人、江湖的刻画相对真实。每一个主角都是有血有肉的，优点缺点都是十分明显的，其中发生的“无可抗拒性”的悲剧，让人扼腕叹息。总的来说，看完会有唏嘘感，没有那么爽，不过能引起一定的思想波动。

金庸就不太容易说得清楚。因为金庸成名久名气大，后期自己有对自己的作品做过严谨的一些细节修改，重订；加上金庸的用笔风格有发生变化，所以不好说。总的来说，古龙跟梁羽生的用笔风格，在金庸的小说里面都能看到。早期来说，金庸的用笔风格与梁羽生有相似之处，后期开始，加入一定的浪漫主义用笔。到《笑傲江湖》《鹿鼎记》大成，像笑傲江湖，连历史背景都不要了，主要的刻画，从武功到个性到人性到江湖，都有较为深刻地描写，同时又带有一定的浪漫主义色彩，不会太过残酷。笔者个人，较为推崇金庸的作品。当然，古龙跟梁羽生的作品，也是非常不错的武侠小说，只是笔者个人感觉，略输金庸一筹。

这三位是中国武侠小说界的泰斗，是真正的大家，而三人的写作又各有特点各不相同。

金庸的名气可能最大，经典作品也很多，他虽然不是武侠小说的开山鼻祖，但以成就来看，确实算的上业界的集大成者。

金庸的故事，他的思想，以及他所塑造的人物形象比起古龙、梁羽生更加的丰富多彩。金庸的一系列作品，总结下来更像一部编年史，一部故事接着另一部故事，不同小说的故事构架和人物都有关联性和延续性。

《天龙八部》萧峰，慕容等，背景是契丹与宋；《射雕英雄传》郭靖，杨康，黄蓉等，背景是南宋和蒙古；《神雕侠侣》杨过，小龙女，背景来到宋末。再往后，《倚天屠龙记》里，张无忌和赵敏等，又处于元末明初的乱世。

几乎每一部小说都有宏大的历史背景，非常大气，满满的正能量与爱国主义，宣扬了侠之大者，于国于民。

梁羽生书生气十足，主题思想明确又直白，讲究一个快意恩仇。正派侠客与邪恶妖人的对立写的明明白白，汉人与鞑努的矛盾直接了然于文，情节虐心，毫无掩饰。可谓文气十足，大义凌然。

最大的亮点在于他的传统，章回体的语调读起来宛如评书般过瘾，是学生党武侠入坑的首选。

他的《白发魔女传》，《萍踪侠影录》和《七剑下天山》是我最喜爱的武侠三部曲。

古龙作品的最大特点，在于其荒诞性和故事的离奇性。人物稀奇古怪，不食人间烟火，武功神乎其神，仿佛天外来客。

粗看并不能领略到古老爷子作品的精髓，只有慢慢细品，才会发现，他所刻画的人物是那么的有血有肉还有骨。

《天涯明月刀》，《萧十一郎》和《陆小凤传奇》等，人物刻画多彩，避免了长厚而似伪，多智而近妖。更是表达出人在江湖，身不由己的心声。

总的来说，金庸的武侠是传记，梁羽生的武侠是江湖，而古龙的武侠是人生。

金庸的喜欢用剑，古龙的用刀，梁羽生的刀剑都用这应该就能看出他们的性情了，一个柔情似水，一江湖剑客，一个厚德载物的侠者

三位大师的共同之处，就是书中对人性、情感的描写都非常精彩。

我看金庸的小说比较多，重点说金庸吧

金庸小说大多非常有气势，并且，他描写“侠”多过描写“武”，很多角色能体现那句“侠之大者，为国为民”（像陈家洛，为了反清居然连香香公主都能放弃，郭靖更不用说了，袁承志多少也有这方面表现，萧峰更是为了阻止战争而牺牲自己的性命......当然也有例外，有像荻云、令狐冲这样情愿做隐士的角色，也有韦小宝这类滑头，至于《白马啸西风》的李文秀是个小女孩，就不多说了，但李文秀身上也有一种“隐士”的感觉......）。

金庸的书里大多数主角都有一种“出世”的表现，做“陶渊明”的心情多一些（就连萧峰的最大愿望都是和阿朱一起到塞外木马放羊，东邪黄药师、老顽童周伯通、杨过都是代表人物，令狐冲更是如此，这样的人物几乎每部金庸小说里都有）。

虽然这么说，但金庸小说却没有固定的路数，他14部长篇小说里，可以看到很多不同风格的作品，但是每部作品之间却又有很多相同之处，这种相同之处我形容为是一种“金庸的感觉”......

而且金庸塑造人物的能力很强，每个角色都能写的非常生动（这也是为什么“金庸戏”的演员不怎么好找的主要原因，想想能演活“韦小宝”的有几人？......）

梁羽生最大的特点就是描写“武”多过描写“侠”，他的小说往往要用好几页纸来很细致的描写打斗的整个过程细节（就武功的描写这一点而言，金庸正好介于梁羽生和古龙之间，金庸对武功描写是可以收放自如，想长的时候就长些，想短的时候就短些）。他的故事，也要更侧重于儿女情长一些，而且他似乎有一种“塞外情节”，很喜欢写大漠，或者中国边境地带的故事......

古龙是个很量产的作者，一生写了70多部长篇小说，我看过的并不多，只有《小李飞刀》陆小凤系列种的几部以及《绝代双骄》和《萧十一郎》。除了那种“一击必杀”的武术形式以外，我看这几部小说后的感觉是，古龙非常擅于描写武林中的恩恩怨怨和险恶的江湖，他的小说中阴谋诡计总是一环套着一环，很有一种“构建在武侠故事上的悬疑推理小说”的感觉（特别是陆小凤），虽然说梁羽生和金庸的作品里也设计有谜团，但是都不如古龙小说用的多...2）金庸：丰富； 梁羽生 ：直线；古龙：取巧。

3）以作品内容而论，梁羽生、 金庸的武侠小说注重历史环境表现，依附历史，从此生发开去，演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看，两人又有明显差别；梁羽生是虚构人物和事件，置入历史背景中，以此来强化历史氛围；金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说，其历史人物、事件，金庸写来煞有介事，常能以假乱真。两者都对历史进行了再认识、再评价，从作品含有的历史厚度而论，金庸比梁羽生更高一层，其写作技巧也高明得多。古龙的小说则根本抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探现实人生。古龙的小说不是注重于对历史的反思、回顾，而是着重在对现实人生的感受。现代人的情感、观念，使古龙武侠小说意境开阔、深沉。

就小说人物的主流倾向而言，梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈，正邪严格区分，人物的社会内涵丰富，但人物性格单一，有概念化、公式化的缺陷。金庸武侠小说人物性格复杂，具有一种反传统精神，小说人物亦正亦邪，危步于道德的悬索之上而能不失其坠，具有“一半是野兽，一半是天使”的复杂、矛盾性格，而人物思想性格的复杂、矛盾又是奠基在生活本身的复杂、矛盾之上，这样，人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。古龙小说最注重的是人性的体验，他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感，常用生与死、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格，以此来揭示生命的意义和人生的真谛。在古龙小说中，多写变态人格，追求外化怪异人物性格的刻画，其作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执，自尊心强，又是性情中人，多情种子。这种情况可能与古龙的身世、心境、经历有关。

谈到小说情节，古龙武侠小说也和梁羽生、金庸小说有明显不同。三位大家都善于编织故事，他们的小说情节都十分曲折，构置巧妙，悬念层出不穷，伏线引出千里，环环相扣，此呼彼应。梁羽生武侠小说情节前工后拙，开篇十分吸引人，以后的情节则渐趋平淡，显得有点才气不足。金 武侠小说恰恰相反，往往开局平平，随着情节的展示，人物纷纷涌现，情节盘根错节，主干巍峨，枚叶繁茂，宠大缜密的构思，诡异莫测的布局，奇迹联翩，回环波动，摄魂夺魄，回肠荡气。金庸的才思如同一炉火，小说情节犹如炉火上的一壶水，火越烧越旺，水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测。小说情节的发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气来，而全书的缜密无隙又让人口服心折。古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。 至于小说武功描写，梁、金、古三大家也有各自的风格。梁羽生武侠小说中的“武功”，虚幻中写实性很强，一招一式，清清楚楚，细腻而又逼真，紧张激烈，夸节有致。梁羽生的“武功”也具备道德倾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象征着善良、仁慈，既利于攻敌防卫，又有益于修心养性，而邪派武功则非常霸道，歹毒残忍，意味着邪恶，如修罗阴煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序渐进，发展缓慢，但根基扎实，邪派武功进展神速，却容易走火入魔，贻害终身。几此种种，造成了梁羽生“武功”的既精彩又单调。比起梁羽生来，金庸的“武功”更令人神往。金庸将武功描写与中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起，琴棋书画，九宫八卦，医道，用毒，皆可化为绝世神功，并将中国传统的儒、释、道精神作为“武功”的最高境界。金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格，并有声有色、恰如其分地描述出主人公因祸得福、置之死地而后生的必然寓于偶然之中的哲理意境，使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功” 还有一个特点，就是诙谐有趣，在激烈的打斗中插入笑料，令人捧腹。古龙的“武功”风格与众不同，他是以“怪招”取胜的。他的“武功”重精神不重招式，如《边城刀声》中写叶飞的“飞刀”绝技，“天上地下从来也没有人知道他的‘飞刀’在哪里，也没有人知道刀是怎么发出来的。刀未出手前，谁也想象不到它的速度和力量……刀一定在它应该在的地方！……天上地下，你绝对找不到任何人能代替它。若不能了解他那种伟大的精神，就绝不能发出那种足以惊天动地的刀！飞刀！飞刀还未在手，可是刀的精神已在！那并不是杀气，但却比杀气更令人胆怯。”这里所写的“飞刀”，已不是一种纯粹的武功，而是一种高尚人格，伟大的精神，即叶飞老师李寻欢那种“仁慈、博爱”的精神，它表明的是“正义必定战胜邪恶”！古龙的“武功”又强调“攻心为上”，举凡人物的性情、情绪、脾气、衣饰、环境，乃至肌肉的颤动、松紧等，都会对武功的发挥产生影响，而高手决战是不容有丝毫错误的，“他们的心情，他们的神态，他们站着的姿势，都是绝对完美的。” 在这种情境中，“武功”已不需套路，一招之间，生死生死立判。古龙的“武功”还表现出一种境界——禅的境界。它以彻心见性为宗旨，对敌手的体察靠的是忘我和物我合一的境界，因为只有忘我才能消除认识的局限性，才能迅速而准确地体察敌手武功的弱点。这种忘我境界是一种经过长期训练后所达到的随心所欲的自如状态，在这种忘我状态中，战斗者已成为“无意识的人”，心中已不存在作为观察者的“我”，有的只是手中的武器和对面的敌人；在这种状态中，身剑合一，战斗者可以最大限度地发挥武功的威力，一击之下，毁灭敌手。正因为古龙“武功”有这些“怪招”，所以他“武功”的风格别具特色：无招无式，简短有力，重在精神，一击见效。

古龙小说在语言、技巧上，表现出与众不同的独家风格。梁羽生小说的语言文采飞扬，字里行间透出浓郁的书卷气，故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗语点缀其间，以创造优美的意境、气氛，烘托人物的内心世界。他的小说技法以传统继承为主，多用章回小说的形式铺张故事，叙事中有着明显的说书人的口气，表现出民族风格和民族气派。金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。他在继承传统的基础上，大胆地吸收西方小说的创作技巧，中西结合，使小说结构既精巧、繁复，又谨严、完整。古龙小说的语言句式短，句法多变，简洁、俐落、洒脱。文章随意挥洒、虎虎有生气，叙事力避平铺直叙，行文多跳跃抖动，情节惊险蹊跷而又不违情悖理，辟境造意，刻意求新。如果说梁羽生是恪守典雅，不失武林大家风度的话，那么金庸就是博采百家，融合中西技法，既典雅古朴、慷慨多气，又诙谐幽默、妙语解颐，挥洒肆纵，多样统一地开创了一代武林新风，是“武坛”的绝顶人物！至于古龙，则是大胆恣肆，不守成规，逞才离藻，笑傲“江湖”，力求新颖变化而又意蕴深邃的武林怪杰。

三位大师的共同之处，就是书中对人性、情感的描写都非常精彩。

我看金庸的小说比较多，重点说金庸吧

金庸小说大多非常有气势，并且，他描写“侠”多过描写“武”，很多角色能体现那句“侠之大者，为国为民”（像陈家洛，为了反清居然连香香公主都能放弃，郭靖更不用说了，袁承志多少也有这方面表现，萧峰更是为了阻止战争而牺牲自己的性命......当然也有例外，有像荻云、令狐冲这样情愿做隐士的角色，也有韦小宝这类滑头，至于《白马啸西风》的李文秀是个小女孩，就不多说了，但李文秀身上也有一种“隐士”的感觉......）。

金庸的书里大多数主角都有一种“出世”的表现，做“陶渊明”的心情多一些（就连萧峰的最大愿望都是和阿朱一起到塞外木马放羊，东邪黄药师、老顽童周伯通、杨过都是代表人物，令狐冲更是如此，这样的人物几乎每部金庸小说里都有）。

虽然这么说，但金庸小说却没有固定的路数，他14部长篇小说里，可以看到很多不同风格的作品，但是每部作品之间却又有很多相同之处，这种相同之处我形容为是一种“金庸的感觉”......

而且金庸塑造人物的能力很强，每个角色都能写的非常生动（这也是为什么“金庸戏”的演员不怎么好找的主要原因，想想能演活“韦小宝”的有几人？......）

梁羽生最大的特点就是描写“武”多过描写“侠”，他的小说往往要用好几页纸来很细致的描写打斗的整个过程细节（就武功的描写这一点而言，金庸正好介于梁羽生和古龙之间，金庸对武功描写是可以收放自如，想长的时候就长些，想短的时候就短些）。他的故事，也要更侧重于儿女情长一些，而且他似乎有一种“塞外情节”，很喜欢写大漠，或者中国边境地带的故事......

古龙是个很量产的作者，一生写了70多部长篇小说，我看过的并不多，只有《小李飞刀》陆小凤系列种的几部以及《绝代双骄》和《萧十一郎》。除了那种“一击必杀”的武术形式以外，我看这几部小说后的感觉是，古龙非常擅于描写武林中的恩恩怨怨和险恶的江湖，他的小说中阴谋诡计总是一环套着一环，很有一种“构建在武侠故事上的悬疑推理小说”的感觉（特别是陆小凤），虽然说梁羽生和金庸的作品里也设计有谜团，但是都不如古龙小说用的多...2）金庸：丰富； 梁羽生 ：直线；古龙：取巧。

3）以作品内容而论，梁羽生、 金庸的武侠小说注重历史环境表现，依附历史，从此生发开去，演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看

谢邀！ 三个造梦者，金庸汪洋恣肆情感细腻愈演愈烈，古龙新派浪漫斗智推演无拘无束，梁羽生历史长河绵绵不绝善恶分明，其中以金庸为大家，古梁次之。

三位大师三种武侠，可以说古金梁是完全不同的三种风格。我就胡说八道一下，大家随便看看

金庸的作品更注重于时代背景，几乎所有作品都有种历史感，像神雕三部曲，天龙，后期鹿鼎记都是建立在现实历史中，同时也会有大量真实存在的历史人物。这种风格让人读起来更具有历史味道。

可以很负责的说，金庸先生的作品，都是查阅了相当多的古籍来完成，很多历史真实事件穿插于小说中，给人一种似真非真的感觉，很有意思~

金庸的小说还有一个特点就是非常具有传统文化，其中比如武功就大量参考了传统文化，比如我们非常熟悉的“天之道，损有余而补不足”等等。虽然也有天马行空的相信，但是金庸的作品更多的是表现出传统文化的博大精深。

还有一点就是人物，金庸小说人物一般都是非常完美的正面角色，他们性格都很相似，具有强烈的爱国情怀，正直不阿，品性善良，而且绝大部分都是从草根开始，一步一步凭借努力和机缘，最终问鼎江湖。

金庸的作品一般都是采用循序渐进的方式，情节慢慢推进。作品本身朴实无华，非常正统

其实金庸一开始就奠定了新武侠的路数，早期古龙也是模仿金庸这种套路写的，但是金庸实在太有名，这样写，大家还是看金庸，古龙不过是个“赝品”于是古龙先生另辟蹊径，古龙式武侠的出现，完全颠覆了这种传统的套路

古龙的武侠不注重历史背景，更多的是用自己的感性来描写江湖的世间百态，少了一些大气，多了一些市侩。

古龙的小说没有那么多民族情怀，国家兴亡，更多的是快意恩仇！江湖豪侠的寂寞和孤独感体现的特别突出。其中武功方面更是真正的天马行空，什么兵器谱啊，神兵什么的，基本上都是古龙先生玩出来的，很有意思的。

相比金庸对传统文化和民族独立意识的表现，古龙更偏向于人物性格的刻画，他笔下的大侠形象都是出场即巅峰，武功招数也都是以“怪”为特色，没有拘泥于传统。而作品本身也不是“屌丝发家史”或者“英雄式拯救世界”而更像是侦探推理小说一般，具有神秘气息，他笔下的大侠也都是尝尽世间百态··

古龙的作品一般都是有着出人意料的结局，讲的故事更加奇异，通常会令人回味悠长

梁羽生先生的作品有些介于二者之间的感觉，首先他的作品也是有中国历史的时代背景为架构，但是同时更加突出的是人物，通过用人物本身来强化历史气息。

梁羽生笔下的武功更加传统，一板一眼，招式精美刻意求工无出其右。无论是《武当一剑》中的剑法，还是《龙虎斗京华》中的拳法都是相当中规中矩。而且他的武功非常有特色，正邪分明，正派武功都是象征着柔和，善良仁慈，邪派武功名字就非常霸道，同时也想意味着邪恶，歹毒，残暴等

梁羽生的人物不像金庸那般高高在上，仿若完人，也不想古龙笔下的侠客那样遥不可及，虚幻一般。他的人物，更加真实，或者说更加像我们身边的人，更加贴近生活，他们有优点，优缺点，更真实。最典型的就是卓一航了。

梁羽生的小说一般都是开篇吸引读者，中期和风细雨缓慢悠然，整篇读罢，荡气回肠

总结一下，梁羽生恪守典雅，中规中矩，更像正派高手的大家风采！金庸博采百家融会贯通，即慷慨大气，也诙谐幽默；古龙则大胆创新，不守成规，笑傲江湖，一代怪杰

我觉得金庸的观点在于侠，古龙在于江湖

金、古、梁三人的小说基本都曾读过，虽说只读大略。他们的作品，以及温瑞安的，都比较喜欢！

但我最喜欢读的还是古龙的小说。原因还真未细细品味，酒后雨夜或雪夜读古龙的小说是一种放松和享受。《天涯明月刀》、《边城浪子》、《大地飞鹰》，甚至写得不怎么好的七种武器中的离别钩等等，读来似诗若梦，那一种快意恩仇自由洒脱都可令人产生共鸣。楚留香的神采风流陆小凤的聪明睿智傅红雪的遗世独立郭大路的快乐简单，让人神交酒后书香。

李寻欢，很多人比较喜欢，我相对不是十分欣赏。李寻欢比令狐冲差远了，爱而不敢爱，爱而不象爱，爱一个人如何能让给别人，令人不得不怀疑他的内心世界。见仁见智去吧！

金庸的书如世人所言的确博大精深博古通今，他的小说不象古龙的小说无历史背景。金庸梁羽生的小说多置身于历史背景中，再加以想象虚拟。金庸的小说多取历史的真实事件人物虚构，梁羽生好像恰恰相反，人物真实事件虚构。

古龙小说多写浪子和侠之风流，如叶开如沈浪楚留香，古龙的小说多有一夜情的描写，如《新月传奇》等等，这可能和他自身的经历相关。

金庸的侠多是为国为民，心系天下苍生，如郭靖如后期的杨过如乔峰如袁承志等等。乔峰是让人最难忘最同情也最钦佩的，聚贤庄独对天下英雄，那一种内心的孤单是一般人无法承受的。误伤阿朱，从此黄泉陌路，形影孤单，终是没有独活于世，令人唏嘘。《笑傲江湖》中的令狐冲笑傲生死笑傲名利，独独无法释怀对岳灵珊的那一份情意，年少读时，便觉胜过李寻欢一倍不止。

梁羽生的小说多配诗词，书中人物没有象其他作者写的主人翁那样完全是正义的化身，他的主人翁往往亦正亦邪亦狂亦侠，如金世遗，《冰川天女传》中完全不象正派人士，《云海玉弓缘》中通过不断成长血肉逐渐鲜活。练霓裳个性鲜明，但也很难说她是正是邪。说到梁羽生的小说，《白发魔女传》《塞外奇侠传》《七剑下天山》和《萍踪侠影录》等是不能不提的。

总之，金庸、古龙、梁羽生的小说各有千秋，看影视剧不如直接读小说。文字毕竟有想象的空间，文字的有些美是影视剧无法拍摄出来的，尤其是古龙的小说。

梁先生的文笔很好，很具书卷气，历史连贯性较强，金庸通俗易懂，古龙就是不拘一格，但是古龙剧不好拍

金庸先生的作品通俗易懂、生动感人；梁老先生的作品文气逼人、唯美厚实；古大虾是真把自己当成大侠啦！

梁羽生注重传统，故事情节有连贯性，就象写武侠世界的历史传奇一样，很有书卷气；古龙则完全相反的风格，奇幻、怪诞，不拘一格。金庸是集以上两种风格的大成者。语言清新典雅，情节荡气回肠。布局开阔，结构严谨。读之使人欲罢不能。

我就不读梁金古，所以智商只有125。而提问者读了，所以智商是我的两倍。

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。看过金庸小说就不想看其他的武侠小说了

各有各的特点 个人感觉金庸更书生意气 古龙更简单直接却也意味深长 另一位的作品看得不多不作评价。

梁羽生作品读的少，感觉他属于幻想主义者，有自己独立的架构空间，又有一点言情剧的味道，人情世故，此派为“道”。

古龙的作品是写意派，接近现代的侦探推理小说，构思巧妙，扣人心弦，而且人物个性极端，疯狂成梦，魔字代表。

金庸的作品是读过和看过最多的，大多有历史的背景，故事曲折，引人入胜。在他的小说中，少林的地位尊崇，而字行间深藏着佛学的精髓，“侠之大者，为国为民”更代表着他的武侠思想。

当然，有人说是金庸的成就可能会高一点，但他曾自谦说过武侠是没有文学价值的，充其量是用自己的喜欢的形式讲故事而已，只能是一种娱乐的商业价值罢了。

归根结底八个字，只为爱好，莫谈成就。

这三位是娱乐作家，读着消遣。如果用来研究，无太多价值。

梁羽生开新武侠之先河，喜欢杂以诗词，以一定历史背景为依托，开篇较新奇，结尾趋于平淡。金庸受梁公的影响写武侠小说，是真正的集大成者。古龙的小说诡异离奇，不如金庸。个人推介：梁羽生的《女帝奇英传》、《萍踪侠影录》、《白发魔女传》、《冰川天女传》、《七剑下天山》、《龙凤宝钗缘》、《云海玉弓缘》；金庸的本本都是精品；古龙的《武林外史》、《风云第一刀》、《九月鹰飞》、《楚留香》、陆小凤、《绝代双骄》值得一看

金先生讲的是历史与传统 古大侠讲的是人性和哲理

首先，这三位先生（如果“梁金古”是指梁羽生、金庸、古龙的话）的作品我都有读过，但我从没听说过“不读梁金古，就是二百五”这句话。而且我身边也不乏有没读过他们书的人，可这些人大多举止正常，谦恭有礼，和二百五的行为一点儿都不沾边。

其次，不能把自编的黑话当做客观标准来衡量其他人人文素质的标杆，否则就是扣帽子，打棒子，驴唇不对马嘴。

王小波算是一个颇有影响的文化人吧，读书何止万卷，他说过一个发生在自己身上一件特有意思的事。有一次，他和一位半生不熟的文人交谈，对方问他对郭鲁茅巴的艺术水准的看法，王小波一时有点懵逼，心想自己就这两天没出门，难道文坛上又升起一颗熠熠生辉的新星？还是一位蒙古族同胞，自己还不知道。

他愣了一下，坦诚的像对方表示：不了解。

对方用一种刚刚发现不明物体时怪异鄙夷的眼光打量他，说：你真的连他们你都不知道？

后来经过解释王小波才明白，对方说的是四个人：郭沫若、鲁迅、矛盾、巴金。两人这才冰释前嫌，继续愉快的交谈起来。

从此后他认为，如果把自编的语句带入正常的话语体系交谈，会造成人为的障碍，从而产生不必要的误会。

再者，这三位先生都是武侠小说的泰山北斗，但是毫无疑问，从目前的状况来看，金庸先生的成就更高，影响最大，毫不夸张的说，凡有华人处，必有金庸的书迷。

梁羽生先生开风气之先，是新派武侠小说的开山鼻祖，这一点也是确定的，金庸先生也是间接受到他的刺激开始写武侠的。

古龙先生创新了武侠小说的写作文体，形成了独具个人魅力的写作风格，拥有人数众多的拥趸，铁粉。

至于三人的艺术特色，其实关于这方面的评论文章，专著如汗牛充栋，非常专业精辟，受个人水平所限，我不敢妄加评论，只是根据个人的阅读体验来说，更喜欢金庸先生。

其实看再多的评论文章都不如哪怕读一本作者的原著小说更有助于理解他的风格，特色。

最后推荐几本个人认为最能代表他们各自风格的书吧。

梁羽生：《萍踪侠影》、《七剑下天山》、《白发魔女传》、《大唐游侠传》。还有一部中篇《塞外奇侠传》，单讲杨云聪和飞红巾以及纳兰明慧之间的感情纠葛，在塞外草原跃马扬鞭，令人神往。

金庸：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，建议全部读一遍。

古龙：《楚留香》系列、陆小凤系列、《多情剑客无情剑》（《风云第一刀》）、《边城浪子》

爱因斯坦就不读梁金古，你敢说他二百五?武侠小说是休闲文学而已。三大家的作品大都看过。金庸博学，作品恢宏大气，故事情节跌宕起伏引人入胜，其作有浓浓的爱国情怀和中庸的人文气息。古龙一代鬼才，作品富含人生哲理，写情写欲意境非凡，特有魅力。文笔简炼，生动，故事情节扣人心弦，惊险迭起，其笔下主人公大仁大义，武功绝世且性格孤傲，为朋友赴汤蹈火在所不辞，喜好酒色，是性情中人，古龙描写人的心理活动是一绝，其作于人性揭之无遗，于人生颇有启迪。梁羽山为武作之开山鼻祖，云海玉弓缘与萍踪侠影写得相当精彩，梁作遗憾是故事角色性格单调，于男女情欲之刻画也无甚着力。

三位都是知名的武侠小说家，但各有不同，各自有其独特的风格与特点。

梁羽生的作品，相对来说更偏传统一些，很像一些古典章回体小说。人物刻画上有传统小说的遗风，即黑白分明，好人坏人往往都是一开始就交代清楚了，而且一条大跑到黑。其实这与整体风格分开，梁老师的作品，都是堂堂正正、开门见山的作风，就连武功招式也是一板一眼，严肃工整，怎么说呢，就像是一个成绩优秀的好学生、乖孩子。特别是梁老师常用的一句话，“达到了生命的大和谐”，已经成为一个著名的梗。

古龙前期模仿过梁羽生、金庸，但非常不成功。后来被逼无奈，剑走偏锋，却闯出自己的一片天。同梁羽生的中正平和不同，古龙笔下的人物也往往性格极端，对敌人狠，对自己更狠。古龙作品的一大特色是将人性中阴暗的部分描写的淋漓尽致，产生很多深刻内涵的金句。如 人在江湖身不由己，就是古龙原创，如今广为流传。古龙就像是一个偏科严重的好学生，虽然有些科目不不擅长，但个别科目异常优秀，比谁都厉害。

金庸的作品不用说了，有人形容其作品是满汉全席，你想得到的和想不到的，全都有。同梁老师想必，金庸作品在借鉴传统小说的长处的同时，也融合许多西方戏剧理论，可以说是中西兼容。笔下的人物也摆脱了黑白分明的窠臼，有时什么模糊了这种界限。同时作品旁征博引，医卜星象绘画无所不包。每次读都有不同的体会，无怪乎是传播最广的武侠小说。

三位综合来看，金庸成就最高，古龙次之，梁羽生局末。

三位都是代表性的武侠小说大家，都对我的学生时代产生了深刻的影响——都害我被老师罚站过啊！一般人的作品我才不冒这个风险。

梁羽生先生的作品现在还有印象的是《萍踪侠影》，以明朝土木堡之变为背景的家国情仇，具体情节……原谅我，快忘完了。金庸先生的则除了《鸳鸯刀》《白马啸西风》《越女剑》，其它都还能记得梗概，至于如《射雕英雄传》《天龙八部》《鹿鼎记》《倚天屠龙记》《笑傲江湖》，人物关系、故事情节说耳熟能详都不过分。古龙先生的小李飞刀、陆小凤、西门吹雪、叶孤城、花满楼……话说取名字真是个学问，古龙笔下人物风流倜傥，名字也是一样的卓尔不凡。

当然，记忆程度跟影视剧的传播频率密不可分。翻拍一次等于让观众重温一次，哪怕是改编。被搬上银幕荧屏最多的，毫无疑问是金大侠的作品。个人比较喜欢李连杰版的电影，黄日华版的电视剧。比较符合阅读原著后在潜意识里形成的侠者精神。

三位大侠都是有故事的人，但讲故事的手法大相径庭。

梁羽生和金庸相同之处在于都以史实为大背景，古龙则没有刻意依附于历史，您愿意故事发生在哪个朝代请自便。梁羽生开篇即是满头珠翠华彩纷呈，一开始就高潮迭起哼哼嘿哈引人入胜；金庸开篇平淡无奇，惯于抽丝剥茧娓娓道来，随着人物渐次登场，情节渐逾跌宕起伏，气势越来越恢宏壮阔，起承转合莫不丝丝入扣，令人沉浸其中不忍释卷，被老师逮住了还愿意再犯；古龙则是通篇都是高潮，俳句式凝练冷峻的文笔，波诡云谲又合情合理的情节，令人目不暇接惊心动魄。总之三大家的书都是一个字，好看！

硬要说三足鼎立江湖的话，综合实力论，梁是蜀汉，古龙是孙吴，金庸是曹魏。各有千秋不算偏颇。

若以才情论，梁起笔势大力沉磅礴万钧，有鸿篇巨制的气概，但后续往往有捉襟见肘之感。他的武一招一式巨细无遗，专于工而失于灵，困于真而流于穷。他的江湖正邪善恶分明，恩就是恩，怨就是怨一目了然。

梁羽生先生

而古龙的武侠世界则是对酒狂歌中的酣畅淋漓，无脸谱无定式的无常人生和离合悲欢，轻灵飘逸电光火石间的快意恩仇。耽于贪杯疏懒的性情，古龙很多作品都未能亲力完成，代笔之作太多，难免留下狗尾续貂的遗憾。

古龙

金庸营造的江湖则完全是一个立体可感知的时空，他的武张弛有度，气韵绵延不绝；他的侠有血有肉，有缺憾有温度，郭靖、乔峰、张无忌……即便大奸大恶之徒如成昆，灭绝人性也有来龙去脉。煌煌高塔，无一隅不是匠心营构，无一层不是巧思夯实，以至于虚拟真实难辨，被有心人拿去装神弄鬼欺世盗名。睿智如查良镛先生，也完全想不到他的作品居然无意中成就了多如走狗的“武术大师”。

金庸的如椽巨笔所创造的世界，给几代人带来了无穷的快乐，这瑰丽多彩的世界背后，是深厚的国学底蕴和为国为民的大侠情怀。

“凡有华人的地方，必有金庸的读者。”先生文坛武学泰斗地位实至名归。