白先勇小说的特点

论白先勇小说的创作特色

花

靖

超

（广西师范大学文学院，广西

桂林

）

［摘要］白先勇是20世纪60年代台湾极具代表性的现代派作家，也是大陆读者比较熟悉、评论界比较关注的台湾作家之一。其作品不仅具有现代派作家共有的特点，更有自身的特色。总体而言，白先勇小说有三个创作特色：“中西合璧，悲剧色彩，感伤主义”。具体来说:（1）白先勇的个人经历对其小说创作有很大影响，使其在继承传统技法的基础上融传统于现代；（2）在小说的情节和人物的悲剧性方面有着浓郁的悲剧色彩；（3）在历史流变下的“对命运的感悟和思索”以及异域文化下的生存和放逐的视角下，白先勇小说富有感伤主义色彩。［关键词］白先勇；中西合璧；悲剧色彩；感伤主义［中图分类号］I207.42［文献标识码］A［文章编号］1003-6121(2010)02--04

白先勇是20世纪60年代台湾极有代表性的现代派

作家，也是大陆读者比较熟悉、评论界比较注目的台湾作家之一。他自20世纪50年代末开始文学创作，其第一篇公开发表的文章是1958年发表在文学杂志上的短篇小说金大奶奶，此后一发不可收拾，创作了大量的短篇小说，多发表在现代文学杂志上，后陆续汇编成册，有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》、嫡仙记，长篇小说《孽子》，《夜曲》，骨灰以及其他散文和戏剧作品。

作为台湾现代派的领军人物，白先勇的作品具有现代派作家共有的特点，那就是注重“描绘人与人性，注重发掘人的内心世界及其复杂性。在艺术上，从西方输入虚无主义，存在主义，意识流，广泛采用意识流，暗示，象征等手法。”[1]但是他与其他现代派作家如欧阳子，於梨华等人相比有其独特的地方，用王晋民先生总结的话来说，只有十二字：“中西合璧，悲剧色彩，感伤主义”[2]。正是由于这样与众不同的创作特色，使白先勇成为台湾文坛上的一株奇葩。近年来有关白先勇的评论文章很多，但大多数都侧重于介绍他的生平和创作情况，或者是针对他的作品中某种倾向进行评论。本文试图系统地梳理一下白先勇小说的创作特色。

一、将传统溶于现代，将西方溶于中国

（一）个人经历的影响

白先勇，1937年出生于广西桂林，其父白崇禧是国民党高级将领，自小他就受到中国传统文学的熏陶，在《蓦然回首》中他将少时给他讲演义的厨子老央看作是自己小说的启蒙老师。后随父定居台湾，受到中学国文老师李雅韵的影响，她为他“启开了中国古典文学之门”，使白先勇“首次窥见古中国之伟大庄严”[3]。

1957年他考入台湾大学外文系，接触到欧美文学，他说：“夏济安先生编的文学杂志，实是引导我对西

洋文学的桥梁。”[4]，正是有着如此优秀的老师和同窗，

如此得天独厚的文学氛围，他如鱼得水，广闻博识，阅读、翻译、创作是他当时生活的主题。1960年，白先勇与同学共同创办了现代文学杂志。毕业后，赴美后研读的也是小说创作，而在此后的相当一段时期，他受到外来文化的冲击，产生出一种认同危机，以至在课堂上学的是西洋文学，在图书馆借的多是中国各方面的书，他开始对自己内心进行深度的探究和反思，开始了对自我的发现和追寻。

正是这些经历使他的小说中糅合了中国传统小说的叙事手法和现代派的写作手法，将传统融于现代，将西方融于中国。这样的一个特色在其短篇小说集《台北人》中表现得淋漓尽致。

（二）继承传统技法

白先勇的小说继承了中国古典小说的叙述风格，尤其是受《红楼梦》的影响。他的小说基本上以写实为主，注重人物、环境，以及细节的描写，常用细腻的手法对日常生活进行真实地描绘和刻画，以此来表现人物的音容笑貌和性格特征。

在选材上他常会选取日常生活中很细小的事情来刻画各色人物，揭示重大的主题。比如岁除描写的是除夕夜一个仕途不顺的国民党中级军官在朋友家借酒消愁；金大班的最后一夜描写的是台湾夜巴黎舞厅一个晚上发生在金大班周围的事情和她对往事的回忆；思旧赋描写的是冬日黄昏两个老仆妇对旧主的追忆及对现状惨淡的诉说；《游园惊梦》描写的是钱夫人参加窦夫人举办的家庭晚宴等等。而像《永远的尹雪艳》、《一把青》、《孤恋花》、《花桥荣记》这一类小说也止于对生活片断的描写。他很少会去写一些重大的事情或是极曲折的情节、强烈的冲突，而是像这样“以小见大，平中见奇”[5]。

在刻画人物上他笔触细腻，塑造了自“上”到“下”众多血肉丰满的人物形象，他极善于对人物所处的环境、外貌衣饰、言谈举止进行描绘，寥寥几笔就使人物栩栩如生。比如对尹雪艳的冷艳，他写到：

“月白短袖的绒棉旗袍，襟上一排香妃色的大盘扣，脚上也是月白缎子的软底绣花鞋，鞋尖却点着两瓣肉色的海棠叶儿，为了讨喜气，她破例在右鬓簪上一朵酒杯大血红的郁金香，而耳朵却吊着一对寸把长的银坠子。”，“嘴角一径挂着那流吟吟浅笑”，“冰雪化成的精灵”。（《永远的尹雪艳》）[6]

对窦夫人的矜贵，他写到：

“穿了一身银灰洒朱砂的薄纱旗袍。足上也配了一双银灰闪光的高跟鞋，右手的无名指上戴了一只莲子大的钻戒，左腕也笼了一副白金镶碎钻的手串，发上却插了一把珊瑚缺月钗，一对寸把长的紫瑛坠子直吊下发脚外来，衬得她丰白的面庞愈加雍容矜贵起来”

（《游园惊梦》）[7]

再如梁父吟中对朴公书房的描写，陈设十分“古雅”，“靠窗左边是一张乌木大书桌，桌上的文房四宝一律齐全。一个汉玉鲤鱼笔架，一块天籁阁珍藏的古砚，一只透雕的竹笔筒里插着各式的毛笔，桌上单放着一部翻得起了毛的线装《资治通鉴》。靠窗的右边，有一个几案，案头搁着一部大藏金刚经，经旁有一只饕餮纹三脚鼎的古铜香炉，炉内积满了香灰，中间还插着把烧剩了的香棍”[8]。说明他是极为恪守中国传统文化的人。他这样细腻地对人物服饰、所处环境、举止言谈进行描写来刻画人物，从小中见大，从平中见奇，从而使得人物形神兼备，栩栩如生。

（三）融传统于现代

白先勇的小说在继承中国传统小说技法的基础上，也将西方现代小说的表现技巧融入其中，使得其作品有着不一般的特色。

他在注重对现实的描绘的同时，还十分注重对人物内心世界的刻画，从而将角色的心态表现得淋漓尽致，有时是内心独白，如《国葬》中秦义方的内心独白，“长官直是让这些小野种害了的！他心中恨恨的咕噜着，这些吃屎不知香臭的小王八，哪里懂得照顾他？只有他秦义方，只有他跟了几十年，才摸清楚了他那一种拗脾气。”“这次要是他秦义方还在公馆里，他就不会出

事了。”[9]

从他的这些似自白似唠叨的文字中，可以看出他对主人的忠诚和那种近乎母性的卫护的心理。

金大班的最后一夜中，写到金大班即将离开风月场去当老板娘的前一晚，“在风月场中打了二十年的滚，才找到个户头，也就算她金兆丽少了点能耐了。当年百乐门的丁香美人任黛黛下嫁棉纱大王潘老头儿潘金荣的时候，她还刻薄过人家：我们细丁香好本事，钓到一头千年大金龟。其实潘老头儿在她金兆丽身上不知下过多少工夫，花的钱恐怕金山都打得起一座了。那时嫌人家老，又嫌人家有狐臭，才一脚踢给了任黛黛。”[10]这里虽然是采用了第三人称的叙述形式，但却是作者从金大班的意识角度去介绍阐述的，是她间接的心理独

白，是这个在风尘中沉浮了几十年的女人鄙夷和不甘的心态的一种淋漓的呈现。

白先勇的小说中最为突出的一点就是，他大胆且适当地运用了西方现代派小说的意识流的表现手法，这在他的著名的短篇小说《游园惊梦》中表现得尤为出彩，甚至有人认为它是弗吉尼亚·伍尔夫《达洛维夫人》的翻版。白先勇曾称，《游园惊梦》里的意识流是他同时受到英美小说家的影响，尤其是福克纳、凯瑟琳·安·波特等人的影响。

小说以钱夫人蓝田玉赴宴为中心，详细地描写了她在宴会上五次对昔日南京的荣华富贵的回忆，涌现出明显的意识流色彩，每一次的回忆都是蓝田玉心底的呓语，那些深埋她心底的令人心痛又神驰的激情，随着昆曲游园、《惊梦》音乐和剧情的发展，如抽丝剥茧般呈现出来。意识的流动勾连出几十年前的痛楚往事，与今时相对照，不由让人感叹“人世的‘流动’和命运的转迁”[11]，而钱夫人的意识流动成为了整部小说情节的推进拓展的一个基点。

除了意识流外，白先勇在其作品中还大量地运用了象征、意象、暗示、精神分析等现代派技巧，有些评论者称赞他是“当代中国短篇小说家中的奇才”[12]，由此可见一斑。

二、泣血般的悲剧色彩

悲剧是一种审美境界，也是一种崇高的精神，生命中充满了悲剧，历史也充满悲剧，悲剧在我们的生活中无处不在。正是这种悲剧的崇高性，才引起很多哲人作家的关注，并把具有悲剧色彩的人物、历史、文明等称为悲剧精神。白先勇的小说正是用一种个人生命的悲剧，从而来向读者展示的是一种历史的悲剧，是在特定的历史社会条件下个人无法掌控自身命运，随波逐流的内心挣扎。

分章回叙事的长篇小说就是章回体小说。

章回体小说由宋元时期“讲史”话本发展而来。由于“讲史”很难在一两次“说话”中把一段历史兴亡争战故事讲完，“说话人”就分次连续讲述，每次“说话”前用题目向听众提示本次主要内容，这就成了章回小说回目的起源。我们阅读章回小说，经常可看到“话说”“且说”和“各位看官”字样，这就是章回体小说与“话本”之间承继关系的体现。经宋元两代长期的积淀，元末明初出现了一批较为成熟的章回体小说，如《三国志通俗演义》、《水浒传》等。到明代中期，章回小说更趋成熟，出现《西游记》、《金瓶梅》等作品。清代，章回小说继续发展，《红楼梦》是其艺术高峰。由于章回体小说从内容到形式都有很强的中国民族特色，一直是中国读者所喜爱的文学样式。现在我们较为常见的明清及近代章回体小说，大致有文言体章回小说，如《三国志通俗演义》；方言体章回小说，如清代韩子云的《海上花列传》，全文多用吴方言；弹词体章回小说，如陶贞怀的天雨花；排偶体章回小说，如清代陈球的燕山外史等。

章回体小说是中国古典长篇小说的主要形式，它是由宋元时期的“讲史话本”发展而来的。“讲史”就是说书的艺人们讲述历代的兴亡和战争的故事。讲史一般都很长，艺人在表演时必须分为若干次才能讲完。每讲一次，就等于后来章回体小说中的一回。在每次讲说以前，艺人要用题目向听众揭示主要内容，这就是章回体小说回目的起源。章回体小说中经常出现的“话说”和“看官”等字样，正可以明确看出它与话本之间的继承关系。

经过长期的孕育，在明代初年出现了首批章回体小说，其中著名的有《三国志通俗演义》、《水浒传》等。这些小说都是在民间长期流传，经过说话艺人补充内容，逐渐丰富，最后由作家加工改写而成的。明代中叶以后，章回体小说的发展更加成熟，出现了《西游记》、《西厢记》、《金瓶梅》等著名作品。由于社会生活日益丰富，这些章回体小说的故事情节更趋复杂，描写也更为细腻，它们在内容上和讲史已没有多少联系，只是在体裁上还保持着讲史的痕迹。这就是清代写作的《红楼梦》还是有“看官”、“且说”等词句的原因。

章回小说格式介绍

章回小说介绍

1.为中国长篇小说的一种传统形式。

2.源於宋代平话，确立於元末，以长篇小说水浒传和三国演义为成熟标志。

3.其特点是将全书分为若干章节，称为「回」。少则十几回、几十回，多则百馀回。每回前用两句对偶的文字标目，称为「回目」，概括本回的故事内容。如三国演义第一回正文前标有「宴桃园豪杰三结义，斩黄巾英雄首立功」。

每回末有「……如何，且看下文分解」，如三国演义第一回本「毕竟董卓性命如何，且看下文分解」。

4.一回叙述一个较为完整的故事段落，具有相对的独立性，但又承上启下。

5.这类小说段落整齐，叙事清楚，符合民众的欣赏习惯，便於读者间歇阅读，故其形式为明、清两代长篇小说所普遍采用。

参考：百科

《台北人》标志着白先勇小说的成熟期和高峰期，十四个短篇小说包含《游园惊梦》、《永远的尹雪艳》、《一把青》、岁除、金大班的最后一夜、思旧赋、《国殇》等。

小说：以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。

人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。 小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。按照表现的内容可分为科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

小说与诗歌、散文、戏剧，并称“四大文学体裁”。

小说刻画人物的方法：心理描写、动作描写、语言描写、外貌描写、神态描写。

特点编辑

价值性

小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物或几个人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系(政治关系、经济关系和文化关系)的产生、发展与消亡过程。非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用。

容量性

与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致地展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。小说的优势是可以提供整体的、广阔的社会生活。

情节性

小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真实实例更加集中，更加完整，更具有代表性。

环境性

小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染环境气氛都有不少的作用。

发展性

小说是随着时代的发展而发展的：魏晋南北朝，文人的笔记小说，是中国古代小说的雏形；唐代传奇的出现，尤其是三大爱情传奇，标志着古典小说的正式形成；宋元两代，随着商品经济和市井文化的发展，出现了话本小说，为小说的成熟奠定了坚实的基础；明清小说是中国古代小说发展的高峰，至今在古典小说领域内，没有可超越者，四大名著皆发于此。

纯粹性

纯文学中的小说体裁讲究纯粹性。“谎言去尽之谓纯。”(出自墨人钢就是创刊题词)便是所谓的“纯”。也就是说，小说在构思及写作的过程中能去尽政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等谎言，使呈现出来的小说成品具备纯粹的艺术性。小说的纯粹性是阅读者最重要的审美期待之一。随着时代的发展，不光是小说，整个文学的纯粹性逾来逾成为整个世界对文学审美的一个重要核心。

有地点，人物，时间

脱胎于生活，高于生活

小说的特点体现在六个方面：价值性、容量性、情节性、环境性、发展性、纯粹性。

1、价值性

小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物或几个人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系（政治关系、经济关系和文化关系）的产生、发展与消亡过程。非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用。

2、容量性

与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致地展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。优势是可以提供整体的、广阔的社会生活。

3、情节性

小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真实实例更加集中，更加完整，更具有代表性。

4、环境性

小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候、景物以及场景等等，用来表现人物的身份、地位。自然环境描写对表达人物的心情、渲染环境气氛都有不少的作用。

5、发展性

小说是随着时代的发展而发展的：魏晋南北朝，文人的笔记小说，是中国古代小说的雏形；唐代传奇的出现，尤其是三大爱情传奇，标志着古典小说的正式形成；宋元两代，随着商品经济和市井文化的发展，出现了话本小说，为小说的成熟奠定了坚实的基础；明清小说是中国古代小说发展的高峰，当时是没有可超越者，四大名著皆发于此。

6、纯粹性

纯文学中的小说体裁讲究纯粹性。“谎言去尽之谓纯。”（出自墨人钢就是创刊题词）便是所谓的“纯”。也就是说，小说在构思及写作的过程中能去尽政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等谎言，使呈现出来的小说成品具备纯粹的艺术性。小说的纯粹性是阅读者最重要的审美期待之一。随着时代的发展，不光是小说，整个文学的纯粹性逾来逾成为整个世界对文学审美的一个重要核心。

以上内容参考

{一}丰富而细致的人物刻画

小说偏重于客观生活的描述。小说的特点之一，就是作家能对丰富而统一的人物作多方面的细致描写。

小说不受时间和空间的限制。

在文学作品中，惟独小说能够多角度，全方位地刻画人物。它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、心理描写、对话描写、行为描写和环境描写。

{二}完整而多变的情节铺叙。

小说更具复杂性、更有连贯性，尤其长篇小说，往往头绪纷繁，线索众多，错综复杂。

近现代小说，情节不但完整，而且多变，突出表现在打破故事情节的顺序结构，摒弃作品叙述人 完整描述故事的单一方法，而通过不同角度，运用各种技巧描写，体现情节的完整。

甚或当代一些借鉴“意识流”手法创作的小说，表面上时空颠颠倒倒，过去、现在、未来，交杂无序，时代氛围、人物场所、具体环境，穿插叠映，但根据小说人物的意识流向和事件的因果关系，可以发现，情节在变化中仍然是完整一体的。

（三}具体而独特的环境描写

小说通常通过典型环境的具体描写，展开情节，刻画人物。人物生活的具体环境可以显示人物的身份、情致和品格，小说常常通过展示人物的独特环境，表现人物的个性和精神面貌。

小说的这三个方面的基本特点，不是各自孤立，而是密切联系的。

丰富而细致地刻画人物，必须借助与情节的充分展开

具体而独特的环境描写，则给人物活动、情节铺叙创造了特定的氛围。

三者互为作用，构成了小说世界。因此欣赏小说也就应该根据小说的基本特点，去把握作品的思想内容和艺术特色。

1首先把握环境和人物的关系。

2其次把握情节和人物的关系

欣赏小说，读者很容易被故事情节所牵引，以致忘了人物。其实除了部分推理小说、科幻小说着重于表现情节和事件外，近现代绝大多数小说都以塑造人物为主。

3再次把握人物和人物的关系。

台湾作家白先勇，生于广西桂林。是中国国民党高级将领白崇禧之子。代表作有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，散文集《蓦然回首》，长篇小说《孽子》等。在当代散文和小说领域都做出了极大地贡献，并获得了极高的成就。

旅美学人夏志清教授曾经说："旅美的作家中，最有毅力，潜心自己艺术进步，想为当今文坛留下几篇值得给后世朗诵的作品的，有两位:于梨华和白先勇。"他甚至赞誉白氏为"当代中国短篇小说家中的奇才，五四以来，艺术成就上能与他匹敌的，从鲁迅到张爱玲，五六人而已。"这是对白先勇的一份价值颇高的肯定。

因为笔者非常喜欢白先勇的《台北人》，所以本文主要结合《台北人》来谈一谈白先生的文学成就。

《台北人》顾名思义，是指生活在台北的一群人，他们之所以生活在台北，完全是因为国共交战，国民党战败后，逃难迁居所致。这和作者白先勇的个人经历也颇有相似之处。他的父亲白崇禧曾是国民党高官，内战后全家迁往台北。从1965年到1971年的几年间，在美国执教的白先勇先后在台北的现代文学杂志上发表了十余篇短篇小说，这些作品的大部分篇章后来被编辑成短篇小说集《台北人》。所以《台北人》由十四个短篇小说构成，它们的写作技巧各不相同，长短也不相同，每篇都能独立存在。由于作者生长在一个动荡的时代里，加之家庭环境的特殊性，所以形成了一种与众不同的人生观，在他的作品里充满了一种淡淡的感伤与失落。在描写台北人时也流露出自我对时间及青春的无限留恋。

在这十几篇小说里面，主要角色的共同点是他们都出生于中国大陆，都是随着国民政府撤退到台湾来的。刚刚离开大陆时，他们有的或许是年轻人，有的或许是壮年人，而十五、二十年过去之后，岁月无情的将他们变为中年人，或是老年人。他们都有过一段难忘的"过去"，而这"过去"的重负直接影响到他们现在的现实生活。他们现在虽然生活在台北，但并不是台北人，还是大陆人。即便被称为台北人，骨子里都还是大陆人。所以他们时常想着过去在大陆上生活的一切，而这些过去，这些记忆，与国民党迁台湾的历史分不开。他们身上难免会因循守旧，固执保守中国旧传统。他们之间存在着阶级差异，贫富悬殊，行业差异，这些使得他们很多人，无法面对现在的生活，只有不断的回味过去的辉煌。而在他们现在的生活境遇中，总是会遇到与自己过去所遇到的人中很相似的一个人，就会心生思念，让自己陷入无限悲伤之中。他们不能摆脱过去，总觉得现在仍是过去的幻影，企图在抓回了过去的自欺中，寻找生活的意义。

金大班的最后一夜里面描写的是曾经叱咤风云的金大班，在二十年后，年已四十的她，即将下嫁六十大几的富商陈发荣。她是一个拜金主义者，在金钱面前已经不相信爱情。这篇小说就是写金大班在"夜巴黎"的最后一夜。第二天，她就要摇身一变，成为老板娘。当她看到朱凤的经历时，想起了二十年前的自己，也像朱凤那样爱过一个男子，为他怀过孕，寻过短见，这份轰轰烈烈的爱情的记忆分量是很重的。使唯利是图的她脱下了手上一克拉半的火油大钻戒，给了朱凤，她对朱凤的这颗善心是感性的，对她富于同情心，好像是在祭奠她失去的爱情，更加证明了她那段忠贞的爱情。而小说的最后，她遇到了一个不会跳舞的腼腆男子，很像她的初恋情人月如。让她不由自主的向那个男人走进，想到了以前与月如在一起的甜蜜。如今，二十几年已经过去，自己年华已逝，逐渐衰老，更多的是惋惜，感叹，悲伤。这一瞬间的感受，只是幻觉，片刻就会消逝。眼前这个眉清目秀，腼腆羞涩的青年，到底不过是月如的幻影。当这一刻过去后，金兆丽还是要继续现实中的生活。第二天，要高高兴兴的当老板娘去。对于人生的不如意事，她只能接受它，适应它，从而把这些转化为享受。

这是白先勇作为一个经历过历史现实的作者在真情实感的推动下所写出的一部作品，深刻反映了大量远离故土的人们在生活中的现状。

在这本书十几个小说中，作者都将他作为一个文人对时代、社会的敏感写了进去，大量汲取了中国传统文化的营养，将忧患意识和悲剧意识，以及人生如梦、人生如戏的这些观念都写进来了文章中。《游园惊梦》是这方面的代表作品。并且，在这个文章中，作者还大量运用了西方的心理描写和意识流手法，运用也非常成功。

在《台北人》的卷首，白先勇就先引用了刘禹锡的《乌衣巷》"朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。"，给本书增添了一抹关于历代兴亡、感时伤逝的人生沧桑感和历史苍凉感。在《游园惊梦》中，插入了四段唱词，而这四出戏的女主角分别是杜丽娘、宓妃、杨贵妃、虞姬，他们的人生际遇都与钱夫人有着一定的相似性。昔日昆曲名角蓝田玉，今日之钱夫人在窦公馆的盛宴上遭到遗忘和冷落，后来她哑喉不能再唱，也无人在意，作家以此来象征昆曲的衰微。而昆曲这一古典戏曲中的精华呈现式微情形，则又隐喻几千年中国传统文化的低迷、受冷落。小说结尾处钱夫人说台北"变得我都不认识了——起了好多高楼大厦。"这预示着工商业的蓬勃兴起，这种兴起正猛烈撞击着传统文化，一定程度上构成了对他的消解。

在这篇小说中，大量"过去"和"现在"镜头交错出现，传达出了厚重的历史苍凉感，从更深层次去考察，发现作者发出了对人生意义的追问，对传统文化失落的隐忧，从而使这部作品具有多重、丰富的历史文化意蕴。评论家欧阳子在王谢堂前的燕子一文中说："这是一篇描绘极端细腻的佳作，又是声势异常浩大的巨作。"在这篇文章中，流泻着逝水似的缅怀和悠远深长的喟叹，弥漫着苍凉如雾的孤寂感、沧桑感和无常感。

白先勇在行文中有自己的逻辑，鲜明的结构，不会让文章显得凌乱不堪。如本书中《永远的尹雪艳》。开篇即就摹出尹雪艳，三两笔便将她捧成一个传奇，接着笔锋一转，麻将场上的尹雪艳左右逢源，顺带提起"曾经叱咤风云的、曾经风华绝代的客人们"。到这儿为止都是尹雪艳的泛写素描，是对每个人都一样的在云端不食人间烟火的尹雪艳，却在不知不觉将整个故事的调子和背景音定在"曾经"和"现在"的缝隙里，定在一个繁华的梦里，捕捉到了一个时代的本质。接下来理所应当的转向却描绘一个具体的尹雪艳，但说来也只有麻将和吊丧两场戏，然后故事就这样淡淡的收尾。我们永远的尹雪艳依然在尹公馆内，袅袅婷婷，浅笑吟吟。

《永远的尹雪艳》里不断重复的"尹雪艳"三个字，便若有无数魔力，生生将这个女人变成了褒姒和妲己。江山易老，美人常在。仔细想想，这样的小说有点像说书，更精确的讲，是像琵琶行里那个弹完琵琶后絮絮叨叨的歌女。真真切切的故事在这里，有板有眼，容不得一点花腔和含混。白先勇的华丽不是浮于表面的修辞，也不是精细的描物，而是骨子里的盛情，在他写得最好的篇目里，这种盛情几近痴狂，饱含切肤的枯荣兴衰。

一个人的气质中，藏着他走过的路和看过的书，白先勇亦然。独特的人生经历和所闻所见所感造就了他的写作题材，浓厚的古典文化修养和对西方理论的学习浓缩成了多种多样的表现手法。白先勇是一位值得我们尊敬的学者，白先勇的作品值得我们两岸人耐心咀嚼。

明清时期历史演义小说繁荣兴盛，并在艺术形式、创作方法、思想倾向和人物描写方面，表现出一些共同的创作特点：章回体的艺术形式；以实为主、虚实结合与崇实翼史的创

章回体小说《水浒传》

作方法；宣扬儒家学说的思想倾向；理想化与类型化的人物形象。这些创作特点的形成有其特定的历史、文化及思想原因。

艺术特征：可叙述性，要求情节连贯，故事完整，意向明朗，叙事角度基本上是第三人称

形式特征：散韵结合，散文是主体，韵文的过渡、装饰，韵文有以下几种情况：a全书开场和收尾，以诗或词做和做结b每回开场，大都无诗或词，但结尾一般是两句七言诗c正文中也适当插入诗词

叙事特征：注意听说关系a章回小说前有一个人话，叫“契子”b注意保存讲说的痕迹c采用“卖关子”、“吊胃口”手法在情节关键处嘎然而止。

段段之间有小标题联接。

文章中会出现‘且说’‘听下回分解’等字样。有点类似于我们所说的评书。

文章段落鲜明。

其实章回体小说也就是分“几回书”这样的文章

小说是一种散文体的叙事文学样式。人物，情节和环境三要素构成完整的小说世界。是小说样式的基本特点。

小说能够充分表现出丰富多彩色的旨趣、情况、人物性格、生活状况乃至整个世界的广大背景。

以下分而论之。

{一}丰富而细致的人物刻画

小说偏重于客观生活的描述。小说的特点之一，就是作家能对丰富而统一的人物作多方面的细致描写。

小说不受时间和空间的限制。

在文学作品中，惟独小说能够多角度，全方位地刻画人物。它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、心理描写、对话描写、行为描写和环境描写。

{二}完整而多变的情节铺叙。

小说更具复杂性、更有连贯性，尤其长篇小说，往往头绪纷繁，线索众多，错综复杂。

近现代小说，情节不但完整，而且多变，突出表现在打破故事情节的顺序结构，摒弃作品叙述人 完整描述故事的单一方法，而通过不同角度，运用各种技巧描写，体现情节的完整。

甚或当代一些借鉴“意识流”手法创作的小说，表面上时空颠颠倒倒，过去、现在、未来，交杂无序，时代氛围、人物场所、具体环境，穿插叠映，但根据小说人物的意识流向和事件的因果关系，可以发现，情节在变化中仍然是完整一体的。

（三}具体而独特的环境描写

小说通常通过典型环境的具体描写，展开情节，刻画人物。人物生活的具体环境可以显示人物的身份、情致和品格，小说常常通过展示人物的独特环境，表现人物的个性和精神面貌。

小说的这三个方面的基本特点，不是各自孤立，而是密切联系的。

丰富而细致地刻画人物，必须借助与情节的充分展开

具体而独特的环境描写，则给人物活动、情节铺叙创造了特定的氛围。

三者互为作用，构成了小说世界。因此欣赏小说也就应该根据小说的基本特点，去把握作品的思想内容和艺术特色。

1首先把握环境和人物的关系。

2其次把握情节和人物的关系

欣赏小说，读者很容易被故事情节所牵引，以致忘了人物。其实除了部分推理小说、科幻小说着重于表现情节和事件外，近现代绝大多数小说都以塑造人物为主。

3再次把握人物和人物的关系。

认识各人不同的思想感情立场，从而理解事件具有的思想意义和对刻画人物、推动情节表现作品主题所起的重要作用。

此外，欣赏小说还可以从各种角度品位小说刻画人物、铺叙情节和布局结构的各种艺术技巧，诸如肖像勾勒、心理摹绘、细节点睛、对话妙语、伏笔技巧和构思匠心等等，都可以程度不同的收到审美的效果。

史铁生是一个从乡村记忆走向哲理探寻的文学艺术家。如他的《我的遥远的清平湾》是对纯朴乡村的记忆。《命若琴弦》、《务虚笔记》却又是对人生命运的哲理探寻。

史铁生小说的艺术特点：（1）散文的风味。（2）语言的雅洁。（3）哲理倾向或形而上意味。邓晓芒：“史铁生在当代作家中是哲学素养最高的作家，这一点最集中地体现在他的《务虚笔记》之中。”

恐惧。这可能是余华所有小说的主题。我胆小如鼠一文以一个儿童的眼光去看周围的人和成人世界，内心充满了疑惑和恐惧。这个主题与余华的童年有关，他出生在浙江海盐一个医生的家庭。他住在医院的家属院，据他自己讲经常可以看到一个医生提着一桶人的肝脏之类的东西匆匆而过，这在他的心里埋下了恐惧的种子。另外父母因为工作忙，无心照料他。他便和两个哥哥待在一起，因为年龄小，经常受哥哥的欺负，父母回来以后又不能像他想象的那样为他出头，替他惩罚哥哥，所以他一直有胆怯的心理。

这两个方面可以参看余华的另一篇短篇《十八岁出门远行》，此文写了一个青年人的成年礼，他初踏进社会经历了一些不可理解的事情，显示出他对成人世界的无知和恐惧。另外还有就是他的第一部长篇在细雨中呼喊，写的是人与人亲情的冷漠。父子之间，兄弟之间等等。

至于结构上的特点，本文写于《活着》之后，《许三观卖血记》之前，风格和结构介于两者之间，是一个过度。余华自己说他自己在写了本文等一系列小说后一发不可收拾而写作了《许三观卖血记》。这是他由先锋向传统回归后的作品，结构传统，并有新的发展，呈现出散乱化的特点，可以参看一下他稍后写作的《许三观卖血记》。

这是个人意见，仅供参考。

王安忆的小说，多以平凡的小人物为主人公，表现他们平凡生活中的不平凡经历与情感。“理解”与“爱”是她的创作宗旨。在艺术表现上，她的早期小说多感情抒发，近期创作则趋于冷静和细致。

从王安忆的作品里普遍可以感受到一种宽厚的爱,她赋予故事中人物"英雄性",表现人物美和善良的方面。她以敏感和高超的领悟力来控制故事微妙的气氛发展以及人物的心理变化,细腻精准。她的作品讲的是平常故事,柴米生计,可她探讨的是故事背后强大而仁慈的自然规律,这是她对人性和人的生存状态及本体世界的关怀,这使她的作品具有了超乎寻常的意义。同时作品中时刻有女性的温柔体现,连同谨慎内省多思的品格,使她作为文坛一个特立独行的异数存在.

首先是内容 情节要吸引人...不妨参考些书

人物么...要美型~~~描写很重要

驾驭文字的能力要强 毕竟是玄幻么

文笔好可以掩盖情节的不足

{一}丰富而细致的人物刻画

小说偏重于客观生活的描述。小说的特点之一，就是作家能对丰富而统一的人物作多方面的细致描写。

小说不受时间和空间的限制。

在文学作品中，惟独小说能够多角度，全方位地刻画人物。它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、心理描写、对话描写、行为描写和环境描写。

{二}完整而多变的情节铺叙。

小说更具复杂性、更有连贯性，尤其长篇小说，往往头绪纷繁，线索众多，错综复杂。

近现代小说，情节不但完整，而且多变，突出表现在打破故事情节的顺序结构，摒弃作品叙述人 完整描述故事的单一方法，而通过不同角度，运用各种技巧描写，体现情节的完整。

甚或当代一些借鉴“意识流”手法创作的小说，表面上时空颠颠倒倒，过去、现在、未来，交杂无序，时代氛围、人物场所、具体环境，穿插叠映，但根据小说人物的意识流向和事件的因果关系，可以发现，情节在变化中仍然是完整一体的。

（三}具体而独特的环境描写

小说通常通过典型环境的具体描写，展开情节，刻画人物。人物生活的具体环境可以显示人物的身份、情致和品格，小说常常通过展示人物的独特环境，表现人物的个性和精神面貌。

小说的这三个方面的基本特点，不是各自孤立，而是密切联系的。

丰富而细致地刻画人物，必须借助与情节的充分展开

具体而独特的环境描写，则给人物活动、情节铺叙创造了特定的氛围。

三者互为作用，构成了小说世界。

白先勇的作品常常流露出:世事无常,人生如梦的思想,透露着强烈的感伤主义情绪.形成白先勇感伤主义情绪的原因很多,最主要的是受我国传统哲学佛家思想和中国文学传统中的历史兴亡感和人世沧桑感的影响,其次,个人的经历,环境和性格也是重要的因素.但白先勇的作品中流露的感伤情绪并没有掩盖他的作品的丰富的社会内容和认识价值,他的作品描绘了台湾上层社会和下层社会的真实图景.

读白先勇的小说,可以感受到他对社会,对人生,对人的悲悯,而这正源自他对社会,对人生,对人深沉的,执着的,毫无保留的爱.他的这种情怀深深地吸引着我,吸引我如痴如醉的在他的作品中体验对生活的爱和无奈.

详解：

白先勇的创作大致可以分为探索期,发展期,成熟期和开拓期四个时期.

白先勇的早期作品,其中包括金大奶奶,我们看菊花去,闷雷,月梦,玉卿嫂,黑虹,小阳春,《青春》,《寂寞的十七岁》那晚的月光等,主要写的是他童年时期的生活经验,带有明显的自传性,模仿性和幻想性的特点.

发展期的作品,是指白先勇赴美后写的《纽约客》,其中包括芝加哥之死,上摩天楼去,香港——一九六O,安乐乡的一日,《谪仙记》,谪仙怨,火岛之行七篇小说.《纽约客》的主题和内容,主要是写漂泊到海外的国民党贵族子弟的生活,写他们在中西文化的冲击下的认同危机,写他们的失落感和孤独感,写他们在爱情婚姻方面的悲剧.

成熟期是指白先勇在美国创作的《台北人》,其中包括十四篇小说.《台北人》在思想和艺术上比《纽约客》更加成熟,作者把他的故事人物和中国的近代历史和社会结合起来,从而使他的作品具有新的现实主义的深度.白先勇的《台北人》具有丰富的社会历史内容,主题多,人物性格鲜明,复杂,富于发展变化.其中,《永远的尹雪艳》就是暴露和抨击台湾上流社会的一篇现实主义的杰作.

开拓期指的是白先勇近年发表的长篇小说《孽子》.这是作者力图突破自己创作成就的一次尝试.其突破性表现在:第一,它是一部同性恋题材的小说,但他并没有把它孤立起来写,而是把它和人性的描写,社会的描写联系起来,因此它是一部多层面的小说:表面上是一部同性恋小说,实际上是一部人性小说,现实主义的社会小说,作者在小说中提出许多社会问题,如家庭,社会对子女的关心教养问题,老兵的生活问题,上层官僚对百姓的欺压问题等;第二,在作者的创作道路上,《孽子》在内容和题材方面都是一个重大的突破和里程碑,主要写台湾现在和未来的现实社会;第三,《孽子》的语言风格比较朴实,通俗,而《台北人》的语言风格幽雅,流丽.

白先勇的作品常常流露出:世事无常,人生如梦的思想,透露着强烈的感伤主义情绪.形成白先勇感伤主义情绪的原因很多,最主要的是受我国传统哲学佛家思想和中国文学传统中的历史兴亡感和人世沧桑感的影响,其次,个人的经历,环境和性格也是重要的因素.但白先勇的作品中流露的感伤情绪并没有掩盖他的作品的丰富的社会内容和认识价值,他的作品描绘了台湾上层社会和下层社会的真实图景.

读白先勇的小说,可以感受到他对社会,对人生,对人的悲悯,而这正源自他对社会,对人生,对人深沉的,执着的,毫无保留的爱.他的这种情怀深深地吸引着我,吸引我如痴如醉的在他的作品中体验对生活的爱和无奈.

章回体小说的特点是将全书分为若干章节，称为“回”或“节”。少则十几回、几十回，多则百余回。每回前用单句或两句对偶的文字作标题，称为“回目”，概括本回的故事内容。

每回开头以“话说”、“且说”等起叙，每回末有“欲知后事如何，且听下文分解”之类的收束语，一回叙述一个较完整的故事段落，有相对独立性，但又承上启下。如，《三国演义》就是以“回”为单位的章回体小说。

扩展资料

经过长期的孕育，在明代初年出现了首批章回体小说，最早的是长篇章回体小说是《三国演义》。其中著名的有《三国演义》、《红楼梦》、《水浒传》等。这些小说都是在民间长期流传，经过说话艺人补充内容，逐渐丰富，最后由作家加工改写而成的。

明代中叶以后，章回体小说的发展更加成熟，出现了《西游记》、《金瓶梅》等著名作品。由于社会生活日益丰富，这些章回体小说的故事情节更趋复杂，描写也更为细腻，它们在内容上和讲史已没有多少联系，只是在体裁上还保持着讲史的痕迹。

参考资料来源：

在我看来，白先勇是现当代文坛的第一流的作家，可能是我们在再次编写文学史的时候，在小说方面无法绕过的一个作家。

夏志清先生对于白先勇的评价极为精到

“旅美的作家中，最有毅力，潜心自己艺术进步，想为当今文坛留下几篇值得给后世朗诵的作品的，有两位：于梨华和白先勇。”他甚至赞誉白氏为“当代中国短篇小说家中的奇才，五四以来，艺术成就上能与他匹敌的，从鲁迅到张爱玲，五六人而已。”——旅美学人夏志清教授评

我们在看《台北人》白先勇的代表性短篇小说集的时候往往有这样的感觉：简单的文字，不复杂的故事情节却往往带给人一种时间和历史，繁华落尽的厚重感，就好比是红楼梦一般的感觉。

章回体小说几大特点：段落整齐。

段段之间有小标题联接。

文章中会出现‘且说’‘听下回分解’等字样。有点类似于我们所说的评书。

文章段落鲜明。

其实章回体小说也就是分“几回书”这样的文章。

只要文笔够扎实，运用到现代小说中不成问题。加油哦

融传统于现代，这是白先勇小说创作的艺术特色。白先勇的小说创作虽大量借鉴西方现代派的技巧，但从根本上说，他作品中流淌的仍是中国文学的血脉，融中国古典小说与西洋小说的艺术技巧于一炉，博采众长而形成细腻、含蓄、深沉而优雅的艺术风格。从芝加哥之死开始，白先勇的创作蜕去模仿的痕迹，现代手法运用得自然娴熟。

芝加哥之死的现代特色，主要体现在小说表达美国的快节奏生活和环境氛围，更为突出的是真实细致地刻划了吴汉魂久遭压抑以致扭曲畸形了的性心理。性发泄带给吴汉魂的不是解脱和快乐，而是耻辱感和罪恶感，巨大的生存压力使他的精神濒于分裂，最终跳湖自杀。小说利用现代艺术手段，淋漓尽致地剖示了一颗痛苦、绝望的灵魂。

《谪仙记》中运用意识流手法来刻画人物心理，用象征手法暗示人物命运，渐趋向传统，有较浓郁的民族风格。完美体现白先勇的传统与现代融合特色的是《台北人》的创作。《游园惊梦》从总体构思到具体描写受《红楼梦》、《牡丹亭》等古典名著的影响，在技巧运用方面突出了现代技巧。钱夫人出席窦公馆的晚宴上触景生情，五次回忆起昔日“钱公馆”的豪华和气派的意识流动，今昔对比中突出了主人公今日的凄凉、落魄的生活处境和细致复杂的感情世界。既有现代小说的抓取瞬间，又有传统小说对社会、人物命运的表现，采取正面叙述与西方小说的时空交错结合的方法，小中见大，增强小说的现实感和历史感。金大班的最后一夜金兆丽离开“夜巴黎”前对自己一生经历流水般的回忆，用意识流手法揭示人物此时感慨万千的复杂内心世界，具有强烈的艺术感染力。由于家庭和个人经历的关系，白先勇的小说多描写他熟悉的上层社会生活，在题材选择上，善于描写没落贵族的日常生活，来表现人物的性格心理、人情世态和社会变迁。《国葬》通过国民党一级上将李浩然的葬礼，反映出国民党政权的日薄西山，体现出历史的沧桑感。思旧赋借鉴西方小说中观点的运用，采用两个老仆的观点，来表现李宅的今昔：昔日的豪华气派，今日的残破失修。小说中描写的意象都是衰败、老迈、痴呆和死亡的，没有希望，也没有未来，作品从老仆的眼光来叙述比作者自己叙述有效的多，深得《红楼梦》的技巧神韵，起到了深化主题的作用。在《游园惊梦》和金大班的最后一夜中还运用观点的转换。当叙述钱夫人、金大班的身世来历时，很明显使用的是全知观点，但当进入人物的心理层次时，白先勇运用意识流手法或直接借助人物的自述时，自然又转成自知观点，更细腻地表现人物的内心世界。

1.重视写人

2.语言精炼，讲究简约美

3.受民间传说的影响，喜欢用讲故事的方式

4.传神写意