中国古典主义小说

（1）在政治上拥护王权，维护国家统一，具有鲜明的政治倾向。对王权的态度也存在矛盾，不是一味地颂扬。

（2） 唯理主义。是一种崇尚理性的文学。

（3）在艺术创作上提倡师法古人，模仿古典，遵循一定的规则。

《三国志》是在古代三国真实历史的基础上修订的一部历史书籍，而《三国演义》是一部小说，其中情节经过作者的变化了哈，有些故事化或夸张，有些人物也被扭曲或改写了。

中国古代小说，晚熟于诗歌、散文，略早于戏曲。在长期的封建社会里，小说一向受到封建正统文人的鄙视。似乎可以这样认为：中国古代小说，是在封建正统文人“每訾其卑下”的歧视眼光下发展繁荣起来的。这也是一种“逆反”。

中国古代小说起于何时，源于何书？我们似不可拘泥于一时一书，因为小说在叙写技法上，虽不似戏剧那样要求各种文学艺术的高度融合，但较之诗歌、散文要求却更多更高，非一时所能形成，更非一书所能标志，只宜概而言之。我们把先秦两汉看作是中国小说的萌芽时期，实际上是基于我们并不认为这一漫长的历史时期已经产生符合小说文体基本条件的小说作品。就实际情形而论，这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说等，都孕育着小说艺术的因素，为小说文体的形成准备了条件；同时也呈露出了中国小说童年时期便已形成志人、志怪两大类别的端倪。不过中国古代早期的小说与历史传记难以截然分开来，这是一个颠扑不破的事实。

从后汉至唐代以前，是中国小说的童年时期，或者说是中国小说初步形成的时期。鲁迅先生把唐以前的小说称为“古小说”，这是为了与唐人小说和唐以后的小说区别开来。因为唐人小说是公认的中国文言短篇小说完全成熟的标志，而“粗陈梗概”的六朝小说，显然是不成熟的。可以认为，“童年期小说”与“古小说”就是相似相通的。这一时期的小说有一个共同特点，就是强调事物的“真实”而非强调艺术的真实。作品大都不作“幻设语”，作者所写的是作者所相信实际存在的，因此作品大致带有“传景”性质。就志怪小说而论，不是像后来的作者借非人类的故事来反映人世间事，而是确信“阴阳残殊途，人鬼乃皆实有”。从根本上讲，作者还不知怎样做小说，更非“有意为小说”。这种带有原型状态的小说，无疑表现了童年时期的特点。童年期小说以刘义庆《世说新语》为代表的志人小说和以干宝《搜神记》为代表的志人小说两大类别的兴起，既与时代文明氛围和社会习尚有密切的关系，又是萌芽期所孕育倾向的发展的不然，对尔后文言短篇小说的发展与分流奠定了基础，甚至对某些长篇小说的创作也产生了影响。

“小说亦如诗，至唐而一变”。从中国小说发展史的角度来审视，唐人小说是一次质的飞跃。唐人小说，仅《太平广记》一书收录的单篇就有四十余篇，专集四十余部，约在千篇之数，大体分为两类：一为传奇，一为志怪。唐人小说繁荣发达的原因，除对童年小说创作经验的继承发展外，与当时的政治昌明、文化发达以及科举“行卷”、“温卷”之风有直接关系。

从神话到神仙传

六朝时之志怪与志人

唐之传奇文

宋人之“说话”及其影响

明小说之两大主潮

清小说之四派及其末流 参照鲁迅中国小说的历史的变迁

1 从2种的抒情原则来看，西方古典主义的抒情原则为：理性是古典主义抒情原则的灵魂，它既强调“古典”有崇尚“理性”，理性对于情感具有绝对的有限性。认为人类不仅有情感，更有理性。可以抒发自己的情感，但是要由尺度，并非一味的宣泄感情。它需要理性、意识的参与和评判。要“言有序”，即井然有序的表现情感。西方古典主义抒情文学的“抒情”不是即兴式的有感而发，而是要超越原始的情感状态，重新给予对象以认识、体验、评价。它有别于西方浪漫主义抒情原则。这一点，与中国传统的古典主义抒情原则如出一辙，也就是说都是属于“发乎情，止乎礼义”、“从心所欲，而不逾矩”的！

2 从2者的抒情传统来看，中国的文学传统是以抒情文学为主导的传统，即“诗”的出现；而西方文学传统则是以戏剧文学、叙事文学为主导的传统。举个例子，莎士比亚被西方人称为诗人，并不是因为他写了100多首十四行诗，而是因为他写了很多著名的戏剧。而换在中国，关汉卿、马致远的戏剧再成功，他们也不可能被称为诗人。

总的来说，西方文学传统起源于古希腊的悲剧，中国文学传统起源于先秦的抒情歌谣。西方的文学成就是以戏剧为标准的，中国古代的文学成就是以诗歌为标准。

我笼统的写了2点，因为这牵扯到很多文学理论和文学史的问题。

你这是按时间划分的，严格意义上来说按时间划分应该是：中国古代小说、中国近代小说、中国当代小说。

如果按照作品类型来划分，就是我们常说的言情、玄幻、仙侠、后宫等；

按篇幅长短来划分，则有微型小说、短、中、长篇小说；

按艺术表现来划分，则有文艺小说、类型小说（如武侠小说、推理小说、悬疑小说等）；

按主义流派来划分，则有古典主义小说、讽刺主义小说、现实主义小说 、现代主义小说 、魔幻现实主义等；

按写作语言来划分，则有纯文学小说、通俗小说 ；

按写作风格来划分，则有传统小说、网络小说（包括网游小说、黑道小说、架空小说等）；

分类是多种多样的，小说分类没有绝对的界限。

“古典主义文学”，应先表述一下这概念，这世界充斥形形式式的主义；不明白这主义怎么来的。

自己删减吧：

古典主义文学的艺术特征是：

第一

从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。这一点似乎同文艺复兴时期的作家一样，实际上存在不同之处。就法国而言，人文主义者所做的工作是将淹没一千多年的古籍发掘出来；人文主义作家仅在诗歌和散文方面从古代作家那里学到东西，至于戏剧形式则可以说还没有得到充分利用，寓言就更不用说了。古典主义的悲剧和喜剧与古希腊古罗马的悲剧和喜剧已有很大的不同，它们已具备现代戏剧的基本形式，有一定的幕数，适宜于在一定的时间内演出。戏剧冲突十分尖锐，心理刻画非常细腻，达到了悲剧和喜剧的新高峰。从世界范围来看，也处于一个发展的重要阶段。

第二

有一套严格的艺术规范和标准。例如戏剧创作要遵守“三一律”，即情节、时间、地点必须保持“整一”。这个主张在16世纪已有人提出。古典主义的理论家发展得更为明确：须围绕单一的剧情进行，排除一切次要的插曲；在一天中进行；在一个地点进行。“三一律”的提出者断言，亚里斯多德的《诗艺》中谈到这些规则，其实，《诗艺》中根本没有提地点一致。然而，古典主义者“正是依照他们自己艺术的需要来理解希腊人的，因而在达西埃和其他人向他们正确解释了亚理斯多德以后，他们还是长时期地坚持这种所谓‘古典’戏剧”。“三一律”虽有使剧情集中，冲突尖锐的作用，但更多的是束缚。此外，古典主义对文学体裁作出高低之分，推崇悲剧，贬低喜剧、寓言和民间文学，反映了一种贵族观念。

第三

主张语言准确、精练、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味。高乃依和拉辛的悲剧最有代表性，它们都具有庄重、典雅的风格，高乃依的悲剧多一点雄健，拉辛的悲剧多一点柔情，但同样都有雅致的特点。诗体同典雅有密切关系，因为诗歌语言精练，而且出于押韵的需要，表达较之散文要委婉曲折；诗体悲剧比起散文悲剧，情调自然高雅一些。古典主义诗剧往往是完美的艺术品，它们不仅达到两千行左右这一精练的标准，而且诗句优美。熙德获得了“像熙德一样美”的赞誉，这句颂词不仅指剧本的内容而言，而且还指它的语言美达到了令人叹为观止的地步。高乃依的语言具有雄辩遒劲的阳刚之美，代表了古典主义的崇高风格，他的诗句达到了前人所没有达到的遒劲有力的气势。拉辛的语言则具有柔情缱绻、细腻动人之美，代表了古典主义的优雅风韵。他开创了一种独到的描写心理的诗歌语言。古典主义文学对民族语言的规范化起到良好的作用。

第四

人物塑造类型化。布瓦洛要求“凡是英雄都应该保持其本性”。古典主义作家只追求“普遍人性”，性格单一。他们把人的本质看作是每个人生来就有的抽象的属性，而不是一切社会关系的总和，将人物的性格塑造成凝固不变的嗜癖，忽略环境对人物产生的影响。

局限性

古典主义文学发展到后期，暴露出明显的局限性，引发了一场“古今之争”，这是对古典主义的清规戒律发起的一次挑战。沙尔•贝洛（1628—1703）等人认为今人应该胜过古人，他们从文学需要发展的观点出发，要求变革和摆脱桎梏。布瓦洛充当了维护古典主义原则的角色。这场争论到19世纪才得出结论。

《三国演义》（英文名：The romance of Three Kingdoms），是中国古代第一部长篇章回小说，是历史演义小说的经典之作。小说描写了公元3世纪以曹操、刘备、孙权为首的魏、蜀、吴三个政治、军事集团之间的矛盾和斗争。在广阔的社会历史背景上，展示出那个时代尖锐复杂又极具特色的政治军事冲突，在政治、军事谋略方面，对后世产生了深远的影响。

在《三国演义》全书出现以前，中国各类小说一般都篇幅短小，有些甚至只有几十个字。三国演义是中国第一部长篇小说，中国小说如何由短篇发展至长篇，这点我们要注意。原来宋代讲故事的风气盛行，说书成为一种职业，说书人喜欢拿古代人物的故事作为题材来敷演，而陈寿《三国志》里面的人物众多，事件纷繁，正是撰写故事的最好素材。三国故事某些零星片段原来在民间也已流传，加上说书人长期取材，内容越来越丰富，人物形象越来越饱满，最后由许多独立的故事逐渐组合而成长篇巨著。这些各自孤立的故事在社会上经过漫长时间口耳相传，最后得到辗转加工，集合成书，成为中国第一部长篇小说，这是一种了不起的集体创造。与由单一作者撰写完成的小说在形态上有所不同，很值得我们注意。这种源出众手的小说，后来还有神魔小说《西游记》和另一讲史小说《水浒传》。三国演义对后来的小说相信有一定的启导作用。讲史文学的源流，这部巨著本身的文学价值，以及它对后世的影响，都值得我们深入讨论。

三国故事在我国古代民间颇为流行。宋元时代即被搬上舞台，金、元演出的三国剧目达30多种。元代至治年间出现了新安虞氏所刊的全相三国志平话。元末明初罗贯中综合民间传说和戏曲、话本，结合陈寿《三国志》和裴松之注的史料，根据他个人对社会人生的体悟，创作了《三国志通俗演义》，现存最早刊本是明嘉靖年所刊刻的，俗称“嘉靖本”，本书24卷。清康熙年间，毛纶毛宗岗父子辨正史事、增删文字，修改成今日通行的120回本《三国演义》。

《三国演义》描写的是从东汉末年到西晋初年之间近一百年的历史风云。全书反映了三国时代的政治军事斗争，反映了三国时代各类社会矛盾的渗透与转化，概括了这一时代的历史巨变，塑造了一批咤叱风云的英雄人物。在对三国历史的把握上，作者表现出明显的拥刘反曹倾向，以刘备集团作为描写的中心，对刘备集团的主要人物加以歌颂，对曹操则极力揭露鞭挞。今天我们对于作者的这种拥刘反曹的倾向应有辩证的认识。尊刘反曹是民间传说的主要倾向，在罗贯中时代隐含着人民对汉族复兴的希望。

《三国演义》刻划了近200个人物形象，其中最为成功的有诸葛亮、曹操、关羽、刘备等人。诸葛亮是作者心目中的“贤相”的化身，他具有“鞠躬尽瘁，死而后已”的高风亮节，具有近世济民再造太平盛世的雄心壮志，而且作者还赋予他呼风唤雨、神机妙算的奇异本领。曹操是一位奸雄，他生活的信条是“宁教我负天下人，不教天下人负我”，既有雄才大略，又残暴奸诈，是一个政治野心家阴谋家这与历史上的真曹操是不可混同的。关羽“威猛刚毅”、“义重如山”。但他的义气是以个人恩怨为前提的，并非国家民族之大义。刘备被作者塑造成为仁民爱物、视贤下士、知人善任的仁君典型。

《三国演义》描写了大大小小的战争，构思宏伟，手法多样，使我们清晰地看到了一场场刀光血影的战争场面。其中官渡之战、赤壁之战等战争的描写波澜起伏、跌宕跳跃，读来惊心动魄。

全书的文不甚深，言不甚俗，简洁明快，气势充沛，生动活泼。

《三国演义》带来我国历史小说创作的热潮，它所塑造的一系列人物形象在我国已家喻户晓，妇孺皆知。

《三国志》简介

《三国志》是晋代陈寿编写的一部主要记载魏、蜀、吴三国鼎立时期的纪传体国别史，详细记载了从魏文帝黄初元年（220）到晋武帝太康元年（280）六十年的历史。《三国志》全书六十五卷，《魏书》三十卷，蜀书十五卷，吴书二十卷，共六十五卷。陈寿是晋朝朝臣，晋承魏而得天下，所以《三国志》尊魏为正统。《三国志》为曹操写了本纪，而蜀书和吴书则记刘备为先主传，记孙权称吴主传，均只有传，没有纪。

《三国志》位列中国古代二十四史，与《史记》（司马迁）、《汉书》（班固）、《后汉书》（范晔、司马彪）并称前四史。

《三国志》不仅是一部史学巨著，更是一部文学巨著。陈寿在尊重史实的基础上，以简练、优美的语言为我们绘制了一幅幅三国人物肖像图。人物塑造得非常生动。

我们把先奏两汉看作是中国小说的萌芽时期，这一时期的神话、寓言、史传、“野史”传说等，都孕育着小说艺术的因素，“小说亦如诗，至唐而一变”。从中国小说发展史的角度来审视，唐人小说是一次质的飞跃。小说发展到宋代，发生了根本的变化，这就是话本的产生。文言文小说逐渐转为以白话小说为主流的小说史；同时文言短篇小说的沿着它的轨迹发展。这样中国小说史自此由文言、白族 两条线索交互发展。金元时期的文言短篇小说，无论数量或质量都未超过宋代水平。但发展线索未断，且有一些较有影响的集子。 明代的文言短篇小说在文言小说发展史上占有重要的地位， 明代也是白话小说谎蓬勃发展的时代。明末清初，出现了拟话本创作热潮。《红楼梦》之后，小说创作走向了低谷，至晚清，小说才又繁荣起来。综前所述，中国古代小说发展的历史大体是：宋代以前，是文言短简小说的单线发展；宋元时代，文言、白话、长篇、短篇、多线发展，呈现出多资多彩的状态。

一个是演义，一个是志..

民国的

匪我思存的《来不及说我爱你》

《三国演义》罗贯中著 是历史演义小说

《三国志》陈寿著 是历史书，官方正史。

30年代小说的三大流派

第1节 从革命文学到左翼文学

1．“左翼文学”在文坛上的主流地位与30年代文坛上“三足鼎立”的奇观。“左翼文学”创作上的两个时期。

2． 蒋光慈的短裤党、《丽莎的哀怨》、《冲出云围的月亮》等在初期革命小说中的代表性。“革命加恋爱”的写作模式。

3． 柔石风格迥然不同的《二月》、《为奴隶的母亲》等优秀的小说。

4．吴组缃用科学社会理论来分析农村的“人心大变”的《一千八百担》、《天下太平》和樊家铺。

5． 叶紫的《丰收》与其他“丰收成灾”题材作品的区别。

6． 丁玲小说从《梦珂》、《莎菲女士的日记》、韦护到《水》的变化过程。

7． 张天翼、沙汀、艾芜等“左翼新秀”与初期左翼创作的不同。张天翼的包氏父子。沙汀与艾芜的文学之路。沙汀表现四川农村社会黑暗的“揭露”小说与兽道。艾芜的《南行记》与山峡中的神秘色彩。

第2节 “鸳鸯蝴蝶”与都市“新感觉”

1．以鸳鸯蝴蝶派为代表的旧派通俗文学在市民读者中的影响。礼拜六与“星社”。各类通俗文学的代表作家和作品。通俗文学作家为适应现代都市市民文化消费需求的变化。

2．张恨水的春明外史、《金粉世家》和《啼笑因缘》。

3．张资平小说的创作变化。叶灵凤小说的前卫意识、梦幻色彩和唯美风格以及他与新感觉派的关系。

4．“新感觉派”的形成：《无轨列车》与《现代》。新感觉主义与日本《文艺时代》杂志及西方现代派文学的影响。

5．刘呐鸥的《都市风景线》。

6．穆时英从题材到风格的根本性变化。《上海的狐步舞》、夜总会里的五个人对上海生活精髓的概括。“穆时英风”。

7．施蛰存与新感觉派的联系与区别。施蛰存小说的变化。施蛰存心理分析小说的特点。

第3节 沈从文与“京派”作家的文学理想

1．沈从文的生平与创作。沈从文小说的两大题材。八骏图与绅士的太太。柏子与《萧萧》。《边城》与沈从文的理想人生。《边城》与沈从文的理想文体。

2． 沈从文与“京海之争”。京派的形成：骆驼草与大公报·文艺副刊。京派的主要作家。“京派”与“京味”。京派与“乡土文学”的血缘联系。京派作家在创作上的共同特征。

3． 废名小说的风格特点以及对沈从文的影响。《竹林的故事》、《桥》。《莫须有先生传》和莫须有先生坐飞机以后在艺术风格上的变化。

首先更正你的认识上的错误

三国志不是小说是史书

而三国演义是小说,就是在历史的基础上改编的

所谓的演义就是说有些东西是作者杜撰的,是假的

但是三国志一般是史实(不排除些政治上的影响使历史也失实了)但总体而言还是应该相信三国志,把三国演义看成娱乐的东西就行了

《三国演义》是罗贯中在历史基础上加以虚构，想象出来的小说。例如空城计，历史上诸葛亮根本没有用过这招，据说是曹操用过的。还有很多是与历史不符的，它只能作为小说来读。

而《三国志》是陈寿编写的，此书的历史可信度较高，它是根据史实来记载的，但也有可能有记载错误的地方。

总而言之，《三国演义》是小说，《三国志》是史书。它们还是有很大的区别的。