能否写下你最喜欢的一俩句小诗呢？是什么呢？

怎忍红粉守空枕，醉卧九龙度红尘。相濡陶醉几十载，谁人如我爱更深。这是写给红颜知己诗中的一首。九龙，是北京朝阳区双井子九龙小区。

观赋

文/@汉子诗人【原创】

云烟绕群山，白雾泼峰巅。

苍穹坠万壑，泪霜飘满天。

汉子诗人~2020年元月19日*腊月廿五*九时九分应《今日头条看图邀诗即兴发挥于北京》

夕阳无限好，只是近黄昏。这两句诗出自晚唐诗人李商隐的登乐游原。这两句诗既写出了个人身世之感，也道出了家国之慨。全诗：向晚意不适，驱车等古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

仓央嘉措:

那佛光闪闪的世界

三步两步便是天堂

去有那么多人

因心事过重

而走不动

一一

没有女子作伴，从来未曾睡过。

虽有女子作伴，从来未曾沾染。

一一

心若没有栖息的地方，

到哪里都是在流浪。

一一

故人西辞黄鹤楼，

烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，

唯见长江天际流。

一一

得令！之子来也。很喜欢中国大文豪老舍的文章，很久以前读老舍传记时看过他的一段幽默风趣小诗。以前，林语堂主编的刊物向老舍约稿，由于出版时间紧，就催稿好几次，这令老舍有些不爽，于是以小诗回催稿信：＂今年非去年，正是鸡与狗。去年有工夫，今岁则没有。＂

七绝【蒹葭】

野渡霜轻伴絮斜，

风捎不晓落谁家？

寒微瑟雨初冬季，

唯有蒹葭育雪花。

七绝【小雪】

小雪节来未晓冬，

霜风瑟飒败红枫。

忽传渚岸飞花絮，

却是蒹葭散子童。

竹枝词

家住云岭黄叶村，半坡青竹半坡林。半坡杏花疏疏雨，半坡溪流过柴门。

虞美人·听雨

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。

壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。

悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

原因：也许因为快到了而立之年，一事无成，感慨颇多吧！

我最喜欢的一句诗:

出自宋代欧阳修蝶恋花·庭院深深深几许

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不知有多少层。豪华的车马停在贵族公子寻欢作乐的地方，登上高楼也望不见通向章台的大路。风狂雨骤的暮春三月，再是重门将黄昏景色掩闭，也无法留住春意。泪眼汪汪问落花可知道我的心意，落花默默不语，纷乱的，零零落落一点一点飞到秋千外。

几许：多少。

许，估计数量之词。

堆烟：形容杨柳浓密。

玉勒：玉制的马衔。

雕鞍：精雕的马鞍。

游冶处：指歌楼妓院。

章台：汉长安街名。汉书·张敞传有“走马章台街”语。唐许尧佐章台柳传，记妓女柳氏事。后因以章台为歌妓聚居之地。

乱红：凌乱的落花。▲

赏析

上片开头三句写“庭院深深”的境况，“深几许”于提问中含有怨艾之情，“堆烟”状院中之静，衬人之孤独寡欢，“帘幕无重数”，写闺阁之幽深封闭，是对大好青春的禁锢，是对美好生命的戕害。“庭院”深深，“帘幕”重重，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——生活在这种内外隔绝的阴森、幽遂环境中，女主人公身心两方面都受到压抑与禁锢。叠用三个“深”字，写出其遭封锁，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身独处，而且有心事深沉、怨恨莫诉之感。

因此，李清照称赏不已，曾拟其语作“庭院深深”数阕。显然，女主人公的物质生活是优裕的。但她精神上的极度苦闷，也是不言自明的。

俞陛云《唐五代两宋词选释》：此词帘深楼迥及“乱红飞过”等句，殆有寄托，不仅送春也。或见阳春集。李易安定为六一词。易安云：“此词余极爱之。”乃作“庭院深深”数阕，其声即旧临江仙也。毛先舒古今词论：永叔词云“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”此可谓层深而浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？“玉勒雕鞍”以下诸句，逐层深入地展示了现实的凄风苦雨对其芳心的无情蹂躏：情人薄幸，冶游不归，意中人任性冶游而又无可奈何。

下片前三句用狂风暴雨比喻封建礼教的无情，以花被摧残喻自己青春被毁。“门掩黄昏”四句喻韶华空逝，人生易老之痛。春光将逝，年华如水。结尾二句写女子的痴情与绝望，含蕴丰厚。“泪眼问花”，实即含泪自问。“花不语”，也非回避答案，正讲少女与落花同命共苦，无语凝噎之状。“乱红飞过秋千去”，不是比语言更清楚地昭示了她面临的命运吗？“乱红”飞过青春嬉戏之地而飘去、消逝，正是“无可奈何花落去”也。在泪光莹莹之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同样难以避免被抛掷遗弃而沦落的命运。“乱红”意象既是下景实摹，又是女子悲剧性命运的象征。这种完全用环境来暗示和烘托人物思绪的笔法，深婉不迫，曲折有致，真切地表现了生活在幽闭状态下的贵族少妇难以明言的内心隐痛。

当然，溯其渊源，此前，温庭筠有“百舌问花花不语”（惜春词）句，严恽也有“尽日问花花不语”（《落花》）句，欧阳修结句或许由此脱化而来，但不独语言更为流美，意蕴更为深厚，而且境界之浑成与韵味之悠长，也远过于温、严原句。

当时这句诗，还在我上初中时候，无意间看到，觉得太美了，但是有些忧伤。

至于这句诗的意义，当时我想了很久：“泪眼”两个字，带进了沧桑与痛苦。

从那时候起，对诗歌着迷，中国的古诗，太过璀璨夺目！

总不明白，为什么那么多人，却抛弃中华几千年卓越文化，而极端崇媚国外的任何晦涩难懂知识……

当然，学习外国的优秀文化无可厚非，但如果失去自己的根，忘却自己的祖，而过分迷信国外一切，就不值得了。

作者:文玉冰，感谢朋友们关注。

中华文化源远流长，诸多先辈们用自己的才华创作了无数灿如星河的好诗词，不同体例、不同风格的诗词数不胜数，要问最喜欢的还真是难以取舍，很多都是心头肉啊。不过要问当下最有感触的，最妙的一句，近几年有几句总是不时浮现在我心头，与大家共赏。

原句出自《诗经》，是“国风”中的“王风”，就是王都附近的民歌一类，是一首有感于家国兴亡的诗歌。原文摘录如下：

白话译文

看那黍子一行行，高粱苗儿也在长。走上旧地脚步缓，心里只有忧和伤。能够理解我的人，说我是心中忧愁。不能理解我的人，问我把什么寻求。高高在上苍天啊，何人害我离家走？

看那黍子一行行，高粱穗儿也在长。走上旧地脚步缓，如同喝醉酒一样。能够理解我的人，说我是心中忧愁。不能理解我的人，问我把什么寻求。高高在上苍天啊，何人害我离家走？

看那黍子一行行，高粱穗儿红彤彤。走上旧地脚步缓，心中如噎一般痛。能够理解我的人，说我是心中忧愁。不能理解我的人，问我把什么寻求。高高在上苍天啊，何人害我离家走？ （摘自百du黍离）

“知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求”。爱我的、懂我的，必然因为我的所忧所虑而感同身受，不懂我、排斥我的，必然认为我的一切行动思考必有所求。所以千古知音少，弦断有谁听？但是，生活必然是要继续的，要让爱我们的、懂我们的人不能太过失望，也为了远方、星空。

这首诗以前从没听过，直到央视的经典咏流传听到之后，瞬间被触动。不怕大家笑话，在支教老师带着山村的孩子唱的时候，我流泪了，一个大男人无声泪下。“苔花如米小，也学牡丹开”，这两句诗深深印在我的脑海里，所以后来去查找原文，去看别人的赏析，自己也更加喜欢了。

白话译文

春天和煦的阳光照不到的背阴处，生命照常在萌动，苔藓仍旧长出绿意来。

苔花虽如米粒般微小，依然像那高贵的牡丹一样热烈绽放。

刘禹锡说“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。牡丹固然是很美，值得万千宠爱于一身，但是万紫千红才是春，不是吗？好比人生，光鲜亮丽固然值得欣赏和仰慕，但是底层的衣衫褴褛的付出不也值得肯定和赞颂吗？

“白日不到处”，是如此一个不宜生命成长的地方，就像那些大山里的孩子，我是山里娃，可比他们条件还是要好上不少。老家山上有知道吃水困难、老弱留守的不少。可是这样的条件苔藓却长出绿意来，展现出自己的青春。大山里的孩子也有梦想，也能通过自己的努力争取走出大山，活出自己的一片天。生命是平等的，“苔花如米小，也学牡丹开”，再小的苔也有权利有机会开花的，这一点它和牡丹一样绽放自己美好的生命。物犹如此，何况人哉？

（图片来自网络，版权归原作者所有）

千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

喜欢孤独幽静。孤独中思考，孤独中沉静，找到属于自己的天地。

世上无难事，

只要肯登攀，

不怕今日穷，

苦战能过关。

大林寺桃花

“唐”白居易

人间四月芳菲尽

山寺桃花始盛开

长恨春归无觅处

不知转入此中来

送君

初日喷薄欲接天，

送君归去大江边。

记得回到故乡后，

来个信息报平安。

我最喜欢苏轼在题西林壁里的句子，犹其是后两小句：横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

全诗的前两小句写景，说出了一座山从不同角度看各种表象是不同的。而最后两小句寓意深刻，说明了当局者迷的道理。

这首诗给我们的启示是：要想客观实际的看清全局，不被事物表面现象所误导，就要选定正确立场，实事求是的全面辩证的去看问题。

在生活中往往会遇到这样那样的问题，很是令人苦恼苦恼。有时真是剪不断理还乱的感觉。那么我们是不是可以跳出局外，登高望远，细心找到问题的关键的所在呢？找出关键所在，然后就可以有条不紊的去处理好问题。这里冷静的全面分析思考很重要。

以上是我个人最喜欢的小诗，同时也简单的说了些自己的看法。

文字：廊坊乐土。图片：手机随手拍的。