写小说必须要先列提纲吗？可以想到什么写什么吗？

写小说不需要提纲。在心里有个脉络。最重要的是要想写什么？好比种一棵树，小树自己长，你只管浇水施肥。不可能设计好树长成什么样。如果知道自己写的是什么东西，只是把想好的东西写出来，那就没意思了。会写的很无聊。只有写出自己没想到的情节，那才是最佳状态。一些小说看着就假，有何曾相似的感觉，就是学院派的办法写出来的。灵感是设计不出来的。是经验额积累，厚积薄发。可以说一个人一个写法。别人的写法不一定适用自己。但可以去参考。

写小说列不列提纲这个问题，是因人而异的，更和你写小说的篇幅有很大的关系。

1）如果你写的是短篇小说，2000到三万字左右，它的篇幅比较小，情节比较简单，人物往往只有一个，或者很少的几个。如果你有清晰的思路，嗯，你在写这方面也比较熟练的话，这个是完全不需要列提纲的。

短篇小说的容量相对而言是比较小的，一般截取生活比较富有典型意义的片断，来表达一个观点，说明一种问题，短小而精炼就是它典型的特征。

2）中篇小说的话，一般字数在3万到10万字左右。它通常是截取主人公某个时期或某一段生活的典型事件塑造形象。他的故事相对来说比较完整，矛盾斗争也相对而言不会太复杂。

如果你还是新手的话，建议写中篇的话最好是列一个提纲。较之短篇而言，更为考验创作者的整体结构把握以及对文字的熟练运用。当然了，如果你写文章行云流水，一蹴而就，又写得比较好，那所有的规矩规则，都没那么重要了。

3）如果是长篇，一般字数都在10万字以上。它的容量比较大，情节比较复杂，而人物又特别多。篇幅特别长的话，会有若干部，集等。

你像网络小说，一般而言，都有百万字，或者是千万字的都有。如果没有一个提纲，那么多的人物，那么多的事件，也许你写着写着，就写混乱了。哪怕你不喜欢列提纲，至少都应该准备笔记。几个主要人物的性格特征，情节发展，推动，你都要在便签纸或者新建文件夹写清楚，以便随时提醒自己。时不时的去看一下，这样才不会把人物写得混乱。

能说的就这么多，希望有所帮助。

万事没有绝对，因人而异，我写了快三十万字了，大纲也只有一千多字。

有时候提纲会将自己的想法陷死，而不列提纲到后面又会写的很乱！

无论如何，自己把握好一个度，及时填坑，多看看自己先前写的内容，做到心里有数即可。

总之提纲不是必需品，但是可以让你写的更顺畅！

只是长篇小说，你要写细纲可是个大工程！

几千字的万把字的是可以不用列提纲的。十几万字，几十万字的长篇，必须有详细的提纲。这样才能使你的结构，更加的合理，是你的故事的前后顺序，更加有逻辑性。当然，我本人没有那么高的才华，列个提纲，自己在写作过程中能够更顺手，写作更顺畅一些。

我写了一部七十多万字的小说，提纲也就一两百字，很模糊，基本是随写随编，也不影响阅读。该埋伏笔也照埋，该挖坑也照挖，后文也能呼应上，坑也都圆满的填了。

写不写提纲这件事还真是看人，不是必须的。

不过我是续写的评书，人物性格什么的原评书已经定型了，我不用再费心思去考虑，只要把故事写精彩就行了。

目前白眉大侠之龙虎风云已经完结，有兴趣的书友可以在头条小说搜索看一下。

小小五义名称暂定，是讲述三侠五义后代的故事，目前正在创作中……

写提纲是为了提纲挈领明确文章组织架构，这样细节填充时不会跑题，更容易厘清思路表情达意。

写小说必须要先列提纲吗？可以想到什么写什么吗？

我想是各人习惯、才气、经验、能力不同，你想怎么写就怎么写，没有什么规定或者约定俗成的做法叫人写小说必须先列提纲或者不列提纲——

题主的这个所谓小说提纲，我理解的就是写作小说的构思，包括内容故事、人物设定、时间背景等等。

我认为在写正文前认真的进行构思，非常有利于写出比较成熟的、品质有保证的小说，并且有利于我可以在较长一段时间内流畅的不断的写出正文。

所以我在写作长篇小说时，无论严肃小说还是通俗小说，比如目前正在写的网文，我是一概要在正文写作前，在很长一段时间内先行构思写作，可能好几个月、半年一年，甚至构思好几年。当然，我不会去网文网站写作必须每天更新的小说，几年前我尝试过写过一阵，最终发觉没有意思，从此就没有再去任何一家网站写每天更新的网文，而只是在家有兴趣就写点，当构思自觉成熟后，才开始投入正文写作，目前我手头一部玄幻小说算是写出了五十多万字正文，距离完稿当然还早着呢。我不着急，我也不需要靠它挣吃喝，慢慢写吧，只是兴趣爱好，给自己今后人生一个寄托、一个目标、一个追求而已。

尤其是写作通俗小说，因为这个层次的小说是以故事情节为小说的主要元素、大部分元素，认真的在正文写作前进行构思，我认为绝对是值得的。高水准的长篇小说，其中人物会很多，数十个甚至数百个，其中重要人物也有不少，如果你打算写的小说是有一定品质保证的，那么人物个性肯定要有一定的描写，即要有一定的人物塑造，主要男女人物不用说了，是肯定要予以一定的塑造的，否则就是烂小说了，其他重要人物如果也能给予一定的塑造，包括个性描写、脾气性格描写甚至一定比例的心理状态描写，都容易赋予人物一定的魅力，增加小说的整体魅力。

在故事内容情节方面，我认为尤其应该有一个成熟的构思，长篇小说尤其是网文类的长篇小说，除非注水严重的，否则内容极其庞大，故事情节应该非常复杂，各个场景当然也应该各有不同，在写作正文的时候，如果事先没有成熟构思，就容易在前后情节上出现各种逻辑错误，就好像我们平时看影视剧会发觉不少情节破绽、逻辑问题，这往往和事先构思不成熟有很大关系。

写作长篇小说，即便是通俗类的网文类的长篇小说，作者都犹如在建设一个庞大工程，用文字建设，比如写一个人物进入一个新的陌生城市，作者如果笔力到位、情节需要，会对这个城市做一定的描写，你是不是感觉犹如自己在建设一个新城市一样，又比如写作一场搏杀，尤其比如写作复仇者联盟中那场几个超级英雄在纽约大街上与洛基及其召集来的外星人搏杀，包括对纽约市容市貌的描写、大街小巷的各式人等场景描写、几个主要人物描写、洛基的描写等等，构思不成熟，容易在正文写作中顾此失彼，问题在于作者自顾自的写作正文，却可能对文中各种破绽和逻辑错误缺乏自觉，尤其那些在网站进行每天更新写作的，一天两更五、六千甚至过万字，如果在写作正文前没有成熟的构思，我敢说大多数写作者都容易“日更”错误无数。

所以，无论你是否是一个写作更新网文的人，只要动笔准备写作长篇小说，我个人还是建议你不要自信过度，在写作正文前最好还是先写构思，等到构思达到了一定的成熟度，再进行正文写作，才是上上之策，才可能写作品质相对比较好的小说正文来。

当然，如果你是一个超级大天才，那当我没说。

我和我的读者朋友们一样，都不知道故事里的角色后面会做什么[大笑]

我觉得任何事都不是绝对的，写作亦是。篇幅太短的，不必说。篇幅太长的，可以创造新的技巧，只要不是张冠李戴，只要是条理清晰，叙事不乱，想怎么写就怎么写――那要具备超强的能力。

虽然文学有它一定的规范，实际操作每个人都有自己的特点，我就见过网络小说的写手根本就不用大纲，坐在电脑前，双手不停的敲键盘――脑子里可能就装着故事，把一部长篇小说就在脑子里排列好了――故事的先后顺序定格了。它只需要天赋加日积月累的磨练，不是每个作家都能做到的。

这个要看个人了，我写了七十万字，大纲一个字没有，只有几十个字的简介。

我也是第一次写小说，完全跟着自己的思路走，有大纲也会写跑偏了。

我不是作家，不知道例还是不例提纲好，但觉得有比没有要好些，有提纲写起来要有条理些。

我也爱写作。从小到大一直都有列提纲，定中心思想的习惯。愚以为：没有提纲随意性大，会跑马离题万里，不可思议，写出来的东西只能叫散文叫段子吧，不会精彩，不会有读者缘的……

你这个问题，在我们【橙瓜码字】的征文学堂有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

如何写小说大纲

小说提纲不需要固定格式,但就我的经验,总体来说就这几步:

第一,分四大部分:即时间,地点,人物,主要内容.

第二,详细填充各部分的主要内容:时间一般就写上背景的时间,而不一定要精细到哪一天哪一时哪一秒.因为如果你是在写长篇小说的话,最初做的时间安排很可能需要变动,如果在修改的时候频繁变动时间的话,那这个提纲还有意义吗?再者就是地点,也是先写几个大地点.方便修改.人物方面,要从性格,身份背景等方面来写,这里要详细一点,因为对人物的介绍越详细,对推动以后的情节发展越有利,因为你如果清楚了人物的性格身份,就能明白人物会怎样去对待周围的环境变化,以及情感等.不知道你有没有看过莎士比亚的作品.莎翁的作品就是从人物的性格等方面入手的.

主要内容我的一般做法是:在提纲中只列事情的开端和结局.中间的发展过程空着,还是方便修改增删,最后在定稿时把这一部分填起来.

很多的新作者在推出了大量的作品后，却是留给读者的是迷茫，包括作者本人都处于迷茫之中，一开始都想写成一部辉宏巨作，场面巨大，却写到一半发现，后文该不知如何写下去，也不知道如何延续，如何收尾，数十万字的文章如何才能打动读者，如何才能胸有成竹的撰写，这就需要，像是在盖一幢大楼前，必须有一副精细的图纸，任何一部分都能心中有数，文章也会条理分明，情节也可以循序渐进。

以下的提纲就是为所有新作者们提供的一个写小说前的框架，也适合于多人合写，如果把小说当作一个人，那这个提纲就是小说的骨架，情节就是肌肉，风格就是外表，笔力就是情感。

没有一个坚实的骨架，小说就会显的软弱无力，让读者不能真正理解作者的写作意图，小说不是给作者自己看的，而是给千千万万的读者欣赏的，所以把自己的意思表达清楚是至关重要。

首先,让别人看明白之前，就必须自己比别人更清楚。

虽然以下的提纲有点像是游戏制作的设定，但同样也是小说所需要具备的元素，每一个环节和设定都在写之前都明列清楚，因为写小说跨度时间长，人的记忆不可能长时间记忆原先设定的内容，在写作时就不会出现如从下手和甚至偏离原来设定的尴尬局面，每一节的编辑就会如同把一句话放大成数千字一样，能够随时把握小说的进度和方向，写作时的难度也会大大降低，这样能利于新作者们把自己的独特风格和创意展现给大家。

写作提纲草案

书名：《XXX》

第一、体材：玄幻，武侠，科幻，幻想，军事，YY

第二、主题：主要情节内容，说明什么？内涵

第三、内容简介：

第四、预计字数：XX万

第五：环境设定

环境地理：哪个世界环境，如是异时空需要说明，什么地名，越后面越远，供人物移动使用。

中央：

东面：

西面：

南面：

北面：

第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业)

1.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。

N.姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。

第七、技能设定：

1.技能名称：学习过程，使用动作，效果，优点描述，缺点描述。

第七、道具设定

1.道具名称：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，制造成分。

第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节)

环境序引：

世界格局：

势力分布：

第九、情节结构

主角出世：

生活环境：

引发情节：

主角入世：

学习情节名：

受挫情节名：

组队情节名：

敌对情节名：

战斗情节名：

进化情节名：

再学习情节名：

大势力情节名：

书末战斗情节名：

末尾结文情节名：

敌对情节：

介绍情节名：

结仇情节名：

内部对话情节名：

分裂或发展情节名：

盟友情节：

介绍情节名：

结盟情节名：

帮助情节名：

第十、章节情节简述(200－500字说明全节内容)

第一节：

第二节：

第三节：

大结局：

第十一、他人润色拼接说明：

1.组队拼写流程：主题提出－>情节规划－>初建提纲－>创意补充－>情节补充－>确立提纲－>包干分配－>回稿审核－>章节修改－>思路调整－>回稿修正－>拼接润色－>漏洞群修－>计划；

2.阅读全文，风格及语言修改，必须由同一人完成；

3.如需要他人续稿填坑，需提供需续稿部分的详细提纲和思路的，并保留续稿者个人标记；

4.留伏笔或新的思路，需在节末注明，利于后文编写；

5.若单节审核，由原作者修改，需要写详细书评，优缺点

如何写小说大纲 2

完整的题目应该叫我在读了N千部小说稿后体会到的新手经常出现的偏差。目前这样取其简洁。所谓“偏差”，当然是就我的“偏好”而言的。

正如一位作者引述另一位令人尊敬的编辑的话，这些道理编辑都知道。但根据我个人的有限经验，很多作者确实似乎还不知道，或者没有明确意识到这些问题。

肯定会有编辑跟我观点不同甚至相反，我认为这是好事。

胡适先生讲课的时候，说到张先生的看法，就说是“张说”，王先生的看法是“王说”，讲到他自己的观点，他名之曰“胡说”。下面说的，有些是常识，有些就是我的一家之言。凡是诸位看着不顺眼的，就是我的“胡说”。

新手在投稿、构思写作两个方面最容易出现偏差，下面分别汇报一下我的心得。

特别说明：在任何一方面有极为突出的天才表现的，其他方面的缺点都可能被读者忽视。

一、投稿方面容易出现的偏差：

1． 投“裸稿”

2． 设想编辑会花费2-3天读完陌生投稿

3． “编辑只认名家和熟人”

１.投裸稿

“裸稿”指的是只有小说正文的稿件。

编辑首先是个读者，也有普通读者的坏习惯。我在书店里看陌生作者的小说，先看书名和封面，引起我的兴趣了，才会拿起来翻一翻，看看开头。如果不能勾起我进一步的兴趣，立即放回书架。

我看到很多读者也是这样的。

为了吸引读者的注意，出版者想了一些办法：

１． 把最刺激的（感官的，心智的）语言挑几句印在封面上；

２． 把故事梗概的前三分之二印在封底；

３． 把读者可能认可的评论者的佳评印在封面或者封底。

我对陌生投稿者的建议是，千万不要投裸稿。除非编辑看到你的电子信的时候极为无聊，裸稿一般不会有被阅读的机会。

你的投稿，除了小说正文之外，还至少应该有以下要素：

１． 标题和章节无误。

２． 作者署名和通联方式。

３． ２００－８００字的故事梗概。（故事梗概怎么写，见本文附录）

４．把你写的最好的几句（段）摘出来，放在前面。（很多人跟我说，全篇都好。呵呵，一听到这话，我就会感觉这作者没有鉴赏力。莎剧和《红楼梦》尚不能称“全篇都好”呢）

５． 开篇一定要夺目。这个有一些技巧，可以向成功的开篇学习。参看附录“开篇如何立即打动读者”。

２.设想编辑会花费2-3天读完陌生投稿

我经常碰到这样的情况：接到作者投来若干万字的小说稿，过２－３天，就来询问是否读完。这几乎是不可能的。除非小说极为吸引我，恰好我这几天又有空。９９％的投稿，我都是只看了内容梗概和开头，不对自己的口味，就放弃了。

即便是有兴趣的稿件，要想在2-3天内读完，也是几乎不可能的。谓予不信，请您试试看。所以，我在这里要请求谅解。

如果你的陌生投稿居然被编辑读完了，我建议你一定要去买彩票。

３.“编辑只认名家和熟人”

在优质稿源方面，几乎所有的编辑在任何时刻都处于饥渴状态。

我不会因为不认识作者就不看投稿。

也不会因为作者没出版过小说就不看投稿。密切尔在《飘》出版之前，罗林在哈里.波特出版之前，都不曾出版过小说。

也不会因为作者没有学历就轻看TA。琼瑶根本就没上过大学;亦舒高中毕业后也没考上香港本地的大学，工作十年后才到英国学了个酒店食物管理。说实话，学历跟写作关系不很大。

如果不认识编辑，投稿者可以到书店去，找５本跟你的小说类似的书，记下出版社和编辑的名字，直接联系他即可。

“没有类似的。”

“把类放大。”

“还是没有类似的。”

“太好了，你找我吧！”

特别说明：作者要找欣赏TA的编辑。甲之熊掌乙之砒霜，萝卜白菜各有所爱。我不喜欢的作品，有很多是非常优秀的作品。我只做趣味判断，不做价值判断。

二、构思写作方面的常见偏差

1. “这个题材没人写过”

2. 构思不成熟就动笔

3. “后面写得好”

4. 人物基本是“无事忙”

5. 试图“平地起高楼”

１.“这个题材没人写过”

这个题材没人写过，一般说是个坏消息：要么是题材不重要，要么是这个题材比较难于让读者感兴趣。

有个南宁的作者，我跟她谈这个问题的时候说，比如要在南宁开个饭馆吧，“瑞典菜馆”没人开过，我们开一个，行吗？

要我开的话，还是开一个“粤菜馆”，把基本菜做好了，只要在口味上和菜式上有一定的创新，保准能吸引食客。

当然，有天才作家，处女作就是一个伟大的创造，并且还取得了伟大的成功。不过，编辑都知道，这样幸运的事情，一辈子未必能碰得到一次。

２.构思不成熟就动笔

故事与人物关系、人物命运没有考虑清楚就开始动笔写下去，试图在写作过程中寻找灵感——天才如金庸者，也不敢采取这个办法。

如果不怕白写，这样也未尝不可——只当是练笔。

如果小说稿被出版机构看中，但又需要大力修改，岂不是很麻烦？所以，最好的办法是，写一个３０００字的故事大纲，把基本的核心故事情节写定，人物的性格和命运也能有所表现，然后跟出版机构的编辑协商修改——改３０００字的大纲总比改十几、几十万字的小说容易多了。

当然，编辑审读起来也容易。：）

“我画了一个图表，先将金庸笔下所有女主角的外貌及性格都详细列出来，非常的费劲，但异常的有趣。”——这是亦舒做过的研究。

多进行一些这样的研究训练，写作者就对自己要写的人物有了更多的把握。

３.“后面写得好”

投稿者问我阅读感受的时候，我有时候会说：“开头不够吸引人。”有些投稿者会说：“后面写得好。”

我们都不能在书店里拉着丢弃书的读者告诉他：“后面写得好。”

开头不好怎么办？很简单，重写。

柏拉图写《理想国》，据说开头改了９0次；密切尔写《飘》，开头改了十几次；《安娜．卡列尼娜》的开头，托尔斯泰也是数易其稿。

还有人跟我说：“我这么着已经很不错了啊！”我回答他的是：“一个人长得１．９０米的个头，确实挺高的啊，但要去ＮＢＡ打球，似乎还不够。”

要想让陌生读者读下去，一定要在开头就牢牢抓住他。否则，后面写得再好，读者也没有机会看到了。

参看附录3“开篇如何立即打动读者”。

４.人物基本是“无事忙”

事件对于人物的意义，每个人评价不同。有些人看来十分刺激、百分新奇、千分复杂、万分重要的事情，在另外一些人看来却寡淡、寻常、简单、无谓。在这样的读者看来，很多小说的主人公基本就是“无事忙”。

比这稍好一点，是主人公在忙活若干件小事，比如做生意吧，今天签了个一万块的单子，明天签了个八千块的单子，后天又找了两个助手……

有人跟我说：这就是生活啊！《红楼梦》不就是这么写的么？

是，这就是生活。我不知道有多少人愿意花钱费时去了解这种生活。

《红楼梦》ＭＳ是这么写的，曹公“披阅十载，增删五次”，几乎每一个句子都耐得住咂摸，时见曹公自创的句法。不看故事，就单为其文字，我也愿意买一本经常看看。

没有重大事件发生的小说，对语言和人物的要求要高得多。作者用一支魔术师一般的笔，化平凡为神奇，吸引读者一直追着看下去……这样的小说，对作者和读者来说，都是奇妙的体验。

５.试图“平地起高楼”

我上大学的时候，老师教我们做论文，第一重要的是，要查阅文献资料，看看你做的这个题目，前人已经取得了什么成就。如果前人已经把这个题目做尽了，那就换个题目；如果前人还有未曾尽善尽美的地方，我们就在前人的基础上提高一点，或者补充一点。

我觉得，构思小说时，也存在类似的问题。大部分的故事模式和主题，都已经有作者写得很精彩了。一个新手，没有去认真了解，写出来的故事，在新鲜度和深度方面都不够。在我看来，这就是试图“平地起高楼”，要想获得成功，基本靠运气。

有的时候，我们会想，别人造“宝马”，我们造“宝来”，不是也有市场吗？但文艺的规律，似乎和一般商品有很大的区别。用唐德刚先生的话说，就是“赢家通吃”：第一名拿走所有的奖品。

霍金在上大学前，决定要学习物理学的时候，他的父亲建议他学医。老霍金说，物理系毕业生，如果不能成为一流的科学家，只好去做中学教师。而医生呢，即使是三流的医生，也有很好的收入和社会地位。

当一类题材的小说流行时，我们往往看到，即使是不很高明的作品，也获得了较好的市场。事情似乎是这样，但还要看到，就好比给《红楼梦》写续书一样，有很多还算有才华的人在做这件事，最后胜出的是高鄂。高鄂虽然不如曹雪芹，但比其他写续书的作者来说，到底是要高明很多了。

模仿之作，并不像我们想象的那么容易成功。

文字粗糙

我相信我能分辨“文字粗糙”与“文笔粗粝”的区别。一个相貌粗豪的剧中人，登上舞台之前，仍须极为细心地化装，以达到那样的效果。李后主的词“粗头乱服，不掩国色”。呵呵，作词有李后主水平的又有几人？

特别要说明的是，有些作者文风细腻婉约，但文字仍然非常粗糙，读起来有碜牙之感。

这就好比是，一个姑娘没有化妆就出去见人，还穿着睡衣！

一般情况下，见要人之前，还是应该穿上正式衣服，精心化妆。

除非你对结果无所谓。

附录1：常见的具体问题

从“故事、人物、语言、结构”四个方面来考察。

故事：

1. 看了很长一段还不知道主人公在忙活些啥，就是上面说的无事忙。这是最最常见的一种情况。

2. 主人公干的不是好事。虽说好坏难言，我们也有一个简单的判断方式：请把自己代入故事，假定你要做这个事情，问一下你最尊敬或者最亲密的五个人（从父母、配偶、姐妹、兄弟、师友中选），如果有三个人赞成，就算是好事。根据这个规则，小说《教父》中迈克做的，就算是好事了。

3. 情节缺乏刺激的力度。——现代人心，要么护着好几层的甲，要么长了好厚的茧子，用抓挠搔根本就没感觉，要用利剑扎刺砍斫。

4. 事件没有意义或者意义不大。

5. 故事老套。

6. 故事零碎。

人物：

1. 人物平庸。

2. 人物浅薄。

3. 人物的道德不能被主流社会接受。

4. 人物雷同：自我雷同；与他人雷同。

5. 主要人物的境遇与感情不能引起读者的兴趣与同情。

6. 一号主人公过于消极，次要人物过于积极，戏份与光芒盖过主要人物。

7. 人物关系太简单。

8. 人物关系说服力不够。

语言：

1. 花拳绣腿。舞文弄墨实在是行文的大忌。

2. 单纯搞笑。除了搞笑之外没啥说头。

3. 貌似高深，其实晦涩而空洞。

4. 粗口、秽语与淫语显多。

5. 太过平淡、直白。

6. “新文艺腔”。

7. 生造。

结构：

1. 开头长篇大论，议论并不高明。

2. 开头长篇写景，写法并无创新。

3. 故事线索不断变向，前后脱节。

4. 故事没有高潮，没有关键时刻或者焦点时刻。

5. 虎头蛇尾。

6. 篇幅太短或者太长。单行本小说的字数，一般在１２－２５万字之间。

附录2：关于故事梗概

千万不要指望编辑还不了解故事梗概就会阅读全稿。如果没有故事梗概都，我就会要求投稿者提供。我也算经常听到有人说“我不会写故事梗概”。我心里会说：这都不会，那趁早别玩儿文字了。如果还想继续玩，就必须学会写故事梗概。

如果投稿者能提供小说的“看点介绍”，那就更好了。

故事梗概要达到如下目标：

（１）说明人物的姓名、性别、身份、年龄、外貌、性格与气质特点。

（２）说清主人公要干什么事情（发财、升官、复仇、争霸、结婚等）。

（３）说清楚主人公做这个事情的意义及困难所在。举例：男一号要取得“校园歌手大赛”的冠军，以获得校花的爱情。困难在于，校花本人也参赛，不但实力超强，而且争胜心超超强，仇视任何打败她的人。

（４）说明事件的结果。有“虎头蛇尾”这个成语，估计世界上就有这样的事情。

举个较短的故事梗概的例子：

题名：《教父》 作者：马里奥.普佐

二战结束后，美国黑手党几大家族开始新的竞争。维托.考利昂人称“教父”，是最大的黑手党头目之一。他的小儿子迈克尔是长青藤盟校的优秀毕业生，战斗英雄，一直不愿意参与家族事务。他父亲遇刺受重伤后，由长兄桑尼代理家族事务。出于敌忾之心，在谈判时，迈克尔暗杀了对方家族的老大以及跟黑社会勾结的警官。他远走意大利西西里躲避，仇家追踪到这里，炸死他的妻子。主持家族事务的长兄桑尼也被仇家设计杀死。老教父康复后跟对手谈判求和，逃亡一年之后，迈克尔回到美国。老教父死后，迈克尔清除内奸，展开复仇计划，成功后被尊为新的“教父”。

时间：二战刚结束，1946年。

地点：美国、意大利。

人物：老教父，迈克尔。

特点：老教父，老谋深算；迈克尔，从白道精英候选人到黑道老大。

主要事件：复仇，争霸。

困难：仇家的毒辣手段。

意义：保存自己，消灭对手。

结果：迈克尔成为新的教父。

第一看点：第一次在小说中得到揭露的黑社会内幕。

第二看点：老教父在小说中阐述的所谓的“生活的智慧”。

故事梗概的常见偏差

（１）流水账。

（２）说概念，谈感觉，看不出故事。

（３）情节线叙述不清晰，看不出主人公行为的逻辑。

（４）文理不通。写者要么不够认真，要么文字功底不够。我不认为一个不认真对待自己笔下文字的人能写出１０万字的好书来。

附录3：开篇如何立即打动读者

开篇不能立即打动读者，风险就是读者丢弃小说不看下去了。要立即就打动读者，我想，可以用下面几个办法试试看。

1. 点穴

2. 亮剑

3. 挥棒

点穴：“点笑穴”，“点涌泉”，“掐人中”，“点膻中”。

点笑穴。

方法解说：

开篇立即让读者笑。读者会期待后面还有更幽默的内容。

注意：

当然，不能低级趣味。要有一定的内涵。多年以前，我的一位老师告诉我说，咱们做出来的东西，不能让比较有水平的人看不起。我一直记着这句话。

我感觉还可以加上一句：我们写出来的东西，不能不敢给我们尊敬的人看。

点涌泉。

方法解说：

张无忌在绿柳山庄陷阱中点赵敏的足底涌泉穴，目的固然是想让赵敏难受而说出脱困之门，但副作用却是让赵敏对无忌产生了爱情。这里就用这个意思。小说开头立即让读者对主人公产生爱情，或者唤起读者心目中隐藏的爱意，读者自然就会追着看。

我感觉明晓溪的《烈火如歌》是一个很好的例子。

当然，还有很多成功的例子。

注意：

这个方法尤其要杜绝低级趣味。

掐人中。

方法解说：

掐人中的目的在于唤醒。用这个法子开头，目的是唤起读者心中隐藏的某种情感，在一片懵懂之中，这种情感立即生发、弥漫、凸显，占据了读者的心灵。也就是说，作者设想，读者在阅读的时候，心中原本沉睡的情感立即激活。至于要唤起什么样的情感，我想，大致有这些：同情之心、敌忾之心、愤怒之心、好奇之心、仰慕之心……

注意：如果唤起的是不很健康的情感，则要十分小心。

点膻中。

方法解说：

在武侠小说中，点膻中其实就是点死穴。经常看到这样的情节：找准穴位，摁住穴位而不用力,对方自然要听从点穴人的安排。小说开头点死穴，意思是：读者最关心的人物或者事件，在开头就处于巨大的危险之中。

参看马伯庸的《风起陇西》。

注意：认穴要准。如果认穴不准，自以为点住了对手的膻中，放心地发号施令，结果必然十分危险：对手逃脱之后还会反过来发动攻击。当然，小说的开头如果没有拿住读者，危险只是读者跑掉。

亮剑。

如果写作者不太知道读者的穴位在哪里，或者认穴不准，自然就不能点穴了。这时候，作者可以采取“亮剑”的办法开头。

一把锋利的剑，只要招呼到对手身上，不论招呼到哪里，都会流血疼痛。这就是“亮剑式开头”要达到的目的：要让读者的心里感到刺痛。

注意：我在前面也说过，现代人心，要么护着好几层的甲，要么长了好厚的茧子，用抓挠搔根本就没感觉，要用利剑扎刺砍斫。写作者要对读者心上的甲和茧的厚度和韧度有充分的估计。好不容易有个读者看你的开头了，定要“一剑见血”，刺痛他之后，让他有报仇之心：）这样，写作者就成功地留住了读者。

跟“亮剑”相对的是“藏刀”。呵呵，这就是所谓的“后面写得好”。如果对手看你手里没家伙，掉头不顾而去，你再追他，恐怕……失之交臂而成千古恨了！

挥棒。

方法解说：

如果一个写作者说：我既不会认穴，手里也没利剑，那怎么办？

那你一定要找一根厚重结实的棒子，开头立即挥出。即使没有命中，也有呼呼风声，足以动人心魄。像武松那样，把哨棒用力挥出，虽然击中的是树枝，也把老虎吓一跳。

这也可以造成一种“黑云压城城欲摧”的局面。

注意：棒子一定要结实。像武松的哨棒，一碰就断，那是不好的。：）

以上所说，用了几个比喻。我再次声明：比喻是在一点上像，其他几点不像。如果能对您有一点启发，我就十分高兴了。

不止十个人问我：你吹得这么溜，怎么不自己写呢？

我的回答是：唉，我是“志大才疏，眼高手低”。当然，“大志”和“高眼”是相对于我的“疏才”和“低手”而言的。在真正的志大眼高者看来，我的“志”和“眼”都不值一哂。

绝对要列提纲的，首先说写跑偏的，那是动笔之前考虑的不够细致。再说即使有提纲写跑偏也没事，关键怕的是没提纲有时候会写不下去，甚至自己写的巨痛苦。

凡事预则立，不预则废。

写提纲就是立。

信马由缰的写，除非自嗨，否则读者的唾沫星子早把你淹死了