金庸和古龙的武侠小说有什么区别

人们看金庸作品时，感觉最舒爽的内容，就是无名小子获得各种奇遇和奇缘，一步步打怪升级成长为盖世英雄的故事。

总而言之，无名小子一再抓住大奖，最后功名就，赢得美人归。虽然故事主角永远是一副视功名富贵如浮云的洒脱样，但是偏偏成功得让世俗中人羡慕得一塌糊涂。

这种套路是武侠小说最常见的套路，后来发展出来的穿越、修仙文，很大程度上都是沿袭这种套路。作品最大的卖点就是奇遇和奇缘。

古龙的作品，是英雄历险记。

人们看古龙作品时，感觉最舒爽的内容，就是大英雄在充满疑惑的迷局中，一点点揭开迷底；或是一个大英雄在看似无法走出的困局中，一步步寻找到出路。（金庸作品中也有类似的桥段，但它在金庸作品中永远也不是主流。）

古龙作品中，最经典的人物，比如楚留香、李寻欢、陆小凤等人，出场时就已经是名动天下的大人物了。所以通过奇遇和奇缘打怪升级一步步成长的模式，在这里可以忽略不计。

这些主人公虽然都是绝顶高手，但是他们的对手，通常总是有着辗压他们的实力。比如，在故事结束之前，我们实在不知道楚留香怎么可能打败石观音；更无法想象楚留香有机会打败水母阴姬；当然了，我们也不知道李寻欢怎么可能打败上官金虹；更不知道陆小凤怎么能打败木道人，更不要说打败宫九了。因为这些对手实在太强大了。

在古龙作品中，主人公通常都存在于各种迷局和困境之中，所以悬疑一直是吊着读者读下去的重要推动力。从这层意义上，古龙作品最大的卖点就是悬疑。

不知道大家有没有注意到，金庸、古龙都是最早贩卖心灵鸡汤的华人作家之一。只是他们贩卖的心灵鸡汤截然不同罢了。

金庸作品的最大卖点是奇遇和奇缘，所以金庸作品中的心灵鸡汤通常都是：你如果待人诚恳、愿意理解别人、关心别人、帮助别人，就可以得到各种高人、美人的青睐，并且由此走上成功的巅峰。

甚至于，即使是韦小定那种被定位为小混混的成功人士，成功的秘诀也是热心帮助别人和真心真意待别人。如果韦小宝不愿意冒死帮助茅十八，哪有后来的奇遇呢？如果韦小宝不主动冒死救皇帝，靠他那点儿单纯的小骗术，有十个脑袋也被砍光了；如果韦小宝不愿意冒死帮助英雄豪杰，靠他那点儿单纯的小骗术，怎么可能获得如此高的江湖地位呢？至于获得美女青睐这种事当然也不用说了。

而古龙作品的最大卖点是悬疑，而且主人公通常都是在看似不可能走出的困境中取得成功，所以古龙作品的心灵鸡汤通常就是：只要你有足够的信心、勇气、百拆不挠的意志，就可以做到许多你认为绝不可能做到的事；一分耕耘一分收获，世上没有白来的成功，人们通常只看到成功者光鲜的外表，却不知道他们背后付出了多少。

金庸、古龙作品中不同的地方很多。比较典型的，还体现在了两性方面。

金庸作品中的两性关系，都非常纯情。最经典的就是，黄蓉、郭靖两个人一脸纯真的讨论，孩子是怎么生出来的？

“靖哥哥，怎样才会生孩子，你知道么？”郭靖道：“我知道。”黄蓉道：“你倒说说看。”郭靖道：“人家结成夫妻，那就生孩子。”黄蓉道：“这个我也知道。为甚么结了夫妻就生孩子？”郭靖道：“那我可不知道啦，蓉儿，你说给我听。”黄蓉道：“我也说不上。我问过爹爹，他说孩子是从臂窝里钻出来的。”

古龙作品中，不知道别人看是什么感觉，学生时代的我在看时，难免会经常读到一些脸红心跳的内容。（这里就不引用了）

我最初觉得，这是金庸作品高于古龙作品的地方，因为古龙小说带有色情。后来则渐渐觉得，这可能是金庸作品不如古龙作品的地方所在。因为两性关系是人类社会最普遍存在的、也是最复杂的内容，古龙作品中出现这种内容，并没有什么奇怪的，而且古龙作品中的相关描写，也实在说不上什么色情。

比如，金庸作品中两个年近二十岁的男女，可以一脸纯真的讨论男女怎么才能生孩子的问题。而古龙作品中写到青春男女时，却常常会出现一种纠结，那就是性意识觉醒了，青春期的男女又渴望它、又觉得它是罪恶的；他们想压抑这种感觉，又会想办法通过各种方式发泄出去。单从这层意义上，双方作品谁更深刻呢？就我感觉，显然是古龙的略胜一筹。

当然了，我无意得出古龙作品高于金庸作品的结论，因为金庸的成就是高于古龙的。只是在某些方面，古龙更胜一筹。

除金古之外，以前的秦红，梁羽生，温瑞安的都值得一看如今尚还余黄易为甚，还有温世仁的秦时明月不错，可惜未完便以仙逝。今人有也很多人说步非烟，和沧月的武侠不错，可惜我却不以为然，楼主不妨自己去看下便知。。。。。。。

武侠小说的开山鼻祖是梁羽生；大宗师金庸，怪材古龙；奇材温瑞安．象黄易属于后来的．

【思品时间（武侠时间）侃金庸第1401期：金庸武侠和古龙武侠到底区别在哪里？答案其实只有2个字！】

文/江湖一枝花

大侠们好，本文我们来说说金庸武侠和古龙武侠。金庸和古龙都是武侠世界的两大宗师，如果论辈分，金庸无疑是古龙的前辈，而且古龙也亲口说过，他是因为看了金庸先生的《射雕英雄传》方才提笔书写武侠的。金庸武侠和古龙武侠各有千秋，而且影响力都非常深远。金庸笔下的人物角色、古龙笔下的人物角色，有许多都非常经典。比如古龙小说中小李飞刀李寻欢、盗帅楚留香、陆小凤、萧十一郎等等，无一不是经典人物。而金庸笔下的郭靖、杨过、萧峰还有韦小宝等角色，一样深入人心。金庸武侠和古龙武侠，风格迥异，如果要问金庸武侠和古龙武侠区别在哪？答案可能会很多。

有人可能会说，金庸和古龙的区别在于女人。可以说，这个观点很有道理。因为金庸笔下的女子多是不食人间烟火的仙女，从《天龙八部》中的王语嫣，到《神雕侠侣》中的小龙女，再到《书剑恩仇录》中的香香公主，无一不是沉鱼落雁的仙女。而古龙笔下的女子，多是风尘女子，她们往往风华绝代、风情万种。可能我们无法在现实中找到金庸笔下的小龙女，但是我们却一定能在生活中找到古龙笔下的风四娘。当然，金庸和古龙的区别不是女人。

那么是啥？刀剑？古龙爱刀，金庸好剑，这已经是江湖中人公认的事实。刀古朴大气，剑高贵飘逸，刀不讲究招式，它只讲究效果和力道，而剑却非常注重招式。古龙笔下的刀很多，名刀也很多，刀客也不少。而金庸笔下的剑客也非常多。然而，如果说金庸和古龙区别在刀剑，恐怕还不行。因为金庸笔下的剑一样能打出刀的效果，比如《神雕侠侣》中杨过的玄铁重剑，就是一个例子。而古龙笔下的刀，也能打出金庸剑的效果，最典型的人物当然是小李飞刀李寻欢。那么古龙和金庸到底区别在哪两个字？

一枝花认为，金庸武侠和古龙武侠的差别虽然很大，但是最核心的地方，其实只有两个字，这两个字就是“天下”。我们都知道金庸先生喜欢将故事背景放置在历史潮河之中，而且很多历史情节大多发生在家国危机的历史背景里。如此一来，在国家有难的大背景下，金庸笔下的侠客自然多了一份担当。这种担当就是对“天下”的关怀，萧峰如此、郭靖如此、张无忌如此，就算是《鹿鼎记》中的韦小宝亦是如此。然而，在古龙武侠中，我们却找不到“天下”，因为古龙写的是“江湖”，江湖中的恩怨只是人与人之间的恩怨，因此古龙更多的是刻画人的内心、人的性情，也因为如此，古龙才说“有人的地方就有江湖。”而金庸笔下的天下则是一种责任，是“天下兴亡匹夫有责”的使命。

因此，一枝花认为金庸武侠和古龙武侠的差距就在于此，即天下和江湖的区别。至于哪个境界更高？大侠们不妨留下您对金庸和古龙的评价。本文就到这里，多谢您的阅读。

自1954年梁羽生《龙虎斗京华》后，便是新派武侠的开端。旧派武侠的共同特征是使用话本语言或浅显的文白夹杂的语言创作而成。与此对应，之后的新派武侠作品，除使用白话文创作，与旧派比较，还具有新的思想观念和文学技巧。倒叙、插叙的写作手法,是新旧两派武侠小说的一个重要区别.

和金庸、古龙齐名的武侠小说家主要是梁羽生和温瑞安。

武侠小说的四大名家是:金庸、古龙、梁羽生、温瑞安，简称金古梁温。

金庸（1924年3月10日—），原名查良镛，华人最知名的武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家和社会活动家，《中华人民共和国香港特别行政区基本法》主要起草人之一。著有“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”及《越女剑》等15部武侠小说，作品脍炙人口，亦被改编成影视剧集、游戏、漫画等产品，脍炙人口。1944年考入重庆中央政治大学外交系。1946年秋，金庸进入上海大公报。1948年移居香港。1959年，金庸等人于香港创办明报。1996年—1997年，担任全国人大常委香港筹委会委员。1998年，获文学创作终身成就奖。2000年，获得大紫荆勋章。2009年9月，被聘为中国作协第七届全国委员会名誉副主席；同年荣获2008影响世界华人终身成就奖。作品有：《书剑恩仇录》（1955）、《碧血剑》（1946）、《三剑楼随笔》（1956）、《射雕英雄传》（1957）、《神雕侠侣》（1959）、《雪山飞狐》（1959）、《飞狐外传》（1960）、《白马啸西风》（1961）、《倚天屠龙记》（1961）、《连城诀》（1963）、《天龙八部》（1963）、《侠客行》（1965）、《笑傲江湖》（1967）、《鹿鼎记》（1969）、《越女剑》（1970）等

古龙，原名熊耀华。著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗和宗师，古龙为人豪气干云，才华惊人，以无比丰富的创作力，留下了70多部精彩绝伦、风行天下的武侠巨作，影响巨大，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。他在1969年创作了一部先有剧本后有小说的武林奇书《萧十一郎》，赢得读者的广泛赞赏。古龙与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。他的武侠小说创作理念是“求新求变”，不受传统拘束，将中外经典镕铸一炉，他为“武侠美学”理念的形成与“武侠文化”的推广作出了巨大贡献。作品有：苍穹神剑（1960）（古龙处女作）第一出版社、月异星邪（1960）第一出版社、剑气书香（1960）真善美出版社、湘妃剑（1960）又称金剑残骨令真善美出版社、剑毒梅香（1960）真善美出版社、孤星传（1960）真善美出版社、失魂引（1961）明祥出版社、游侠录（1961）海光出版社、护花铃（1962）又称诸神岛春秋出版社、彩环曲（1962）春秋出版社、残金缺玉（1962）华源出版社、。飘香剑雨（1963）华源出版社、。剑玄录（1963）满华出版社、剑客行（1963）又称风云男儿明祥出版社、浣花洗剑录（1964）真善美出版社、情人箭（1964）真善美出版社、大旗英雄传（1965）又称铁血大旗真善美出版社、武林外史（1966）春秋出版社、名剑风流（1966）春秋出版社、。绝代双骄（1967）春秋出版社、。铁血传奇（1967）又称《楚留香传奇》，分为：《血海飘香》、《大沙漠》、《画眉鸟》三部真善美出版社、多情剑客无情剑（1969）又分《风云第一刀》、铁胆大侠魂两部春秋出版社、萧十一郎（1970）春秋出版社、流星·蝴蝶·剑（1970）春秋出版社、鬼恋侠情（1970）又称《借尸还魂》楚留香传奇续集1 春秋出版社、蝙蝠传奇（1971）楚留香传奇续集2 春秋出版社、欢乐英雄（1971）春秋出版社、大人物（1971）春秋出版社、桃花传奇（1972）楚留香传奇续集3 春秋出版社、九月鹰飞（1972）春秋出版社、七种武器系列（仅完成六部）、长生剑（1971）汉麟出版社、碧玉刀（1971）汉麟出版社、孔雀翎（1972）汉麟出版社、多情环（1972）汉麟出版社、霸王枪（1973）汉麟出版社、离别钩（1979）春秋出版社、陆小凤系列（共六部）、陆小凤传奇（1972）春秋出版社、绣花大盗（1973）春秋出版社、决战前后（19973）春秋出版社、银钩赌坊（1974）春秋出版社、幽灵山庄（1975）春秋出版社、凤舞九天（1975）春秋出版社、火并萧十一郎（1973）《萧十一郎》后传南琪出版社、天涯·明月·刀（1973）汉麟出版社、绝不低头（1973）汉麟出版社、拳头（1973）又称愤怒的小马南琪出版社、七杀手（1973）汉麟出版社、剑 ·花 ·烟雨江南（1974）汉麟出版社、边城浪子（1974）《天涯·明月·刀》后传汉麟出版社、血鹦鹉（1975）汉麟出版社、三少爷的剑（1975）桂冠出版社、。白玉老虎（1976）桂冠出版社、漂泊英雄传（1976）南琪出版社、大地飞鹰（1976）南琪出版社、圆月弯刀（1977）汉麟出版社、飞刀 ·又见飞刀（1977）汉麟出版社、碧血洗银枪（1977）桂冠出版社、新月传奇（1978）楚留香传奇续集4 汉麟出版社、英雄无泪（1978）汉麟出版社、七星龙王（1979）春秋出版社、午夜兰花（1979）楚留香后传汉麟出版社风铃中的刀声（1980）万盛出版社、剑神一笑（1981）万盛出版社、白玉雕龙（1981）万盛出版社、怒剑狂花（1982）万盛出版社（由丁情代笔）、那一剑的风情（1982）万盛出版社（大部分由丁情代笔）、边城刀声（1983）万盛出版社（由丁情代笔）、猎鹰 ·赌局（1984）万盛出版社等。

梁羽生，本名陈文统，1924年3月22日出生，因病于2009年1月22日在悉尼去世，享年85周岁。原籍广西壮族自治区蒙山县。生于广西蒙山的一个书香门第，自幼写诗填词，接受了很好的传统教育。被誉为新派武侠小说的开山祖师。在上世纪六七十年代，他和金庸共同扛起了新派武侠小说的大旗，梁羽生摒弃了旧派武侠小说一味复仇与嗜杀的倾向，将侠行建立在正义、尊严、爱民的基础上，提出“以侠胜武”的理念。梁羽生为人正派，创作了三十余部武侠佳作，开创了新派武侠小说的先河。作品有：唐朝：（共4部）《女帝奇英传》、《大唐游侠传》、《龙凤宝钗缘》、《慧剑心魔》；宋朝：（共6部）《武林天骄》、《飞凤潜龙》、狂侠·天骄·魔女、《瀚海雄风》、《鸣镝风云录》、《风云雷电》明朝：（共8部）《还剑奇情录》、《萍踪侠影录》、《散花女侠》、《联剑风云录》、《武林三绝》、《广陵剑》；清朝：（共17部）《塞外奇侠传》、《七剑下天山》、《江湖三女侠》、《冰魄寒光剑》、《冰川天女传》、《云海玉弓缘》、《冰河洗剑录》、《风雷震九州》、《侠骨丹心》、《游剑江湖》、《牧野流星》、《弹指惊雷》、《绝塞传烽录》、《剑网尘丝》、《幻剑灵旗》、《草莽龙蛇传》、《龙虎斗京华》等。

温瑞安，1954年01月01日出生于马来西亚霹雳州美罗埠火车头，祖籍广东梅县，武侠小说作家，也是新武侠五大宗师（金、古、梁、温、黄）之一，马来西亚华侨，香港户籍，笔名有温凉玉、舒侠舞、王山而、项飞梦、温晚、柳眉色、风玲草等。台湾大学中文系肄业。1973年赴台湾留学，1976年其创立的社团遭检举“为匪宣传”，拘留3个月后，被台湾政府驱逐出境。1981年抵香港发展，1990年转至中国大陆。温瑞安目前有小说、诗、散文、评论各类著作100多种。作品有：四大名捕系列《四大名捕震关东》 《四大名捕会京师》《碎梦刀》 大阵仗开谢花 《谈亭会》 《骷髅画》 《逆水寒》《少年冷血》 《少年追命》 少年铁手 四大凶徒 阿拉丙神灯 粉红色的老太婆 四大名捕斗将军 《四大名捕斗僵尸》 《四大名捕打老虎》

神州奇侠系列—正传·神州奇侠—神州奇侠 《剑气长江》《两广豪杰》 《江山如画》《英雄好汉》 《闯荡江湖》 《神州无敌》 《寂寞高手》天下有雪—外传·血河车—幽冥血河车 大宗师 《逍遥游》 养生主《人世间》—后传·大侠传奇—《大侠传奇》—别传·唐方一战—《侠少》 《唐方一战》等

如今一旦提起武侠小说，似乎都以金庸为泰山北斗。而在我心中，中国新兴的新派武侠小说派系中，应该至少是金庸、梁羽生和古龙三足鼎立。 80年代，在很多中学同学都在为金庸武侠小说痴迷，我还是比较清高，由于小学时就看了四大名著、三言二拍等中国经典，对于武侠题材，一直兴趣不太大。曾经出于好奇，看过《三侠五义》等古典武侠，其实更喜欢里面的包公故事，到了《小五义》就再看不下去了。更不用提什么新概念武侠，九阴白骨爪啊，九阴真经什么的。 一次偶然机会，上海“新民晚报”开始连载一部武侠小说“七剑下天山”，一天百无聊赖之际，没事看了一两篇后，居然被里面的情节给吸引住了。因此每天就等新民晚报来，从此也就记住了梁羽生这个名字。 七剑下天山里，人物众多，前后线索繁杂，故事情节很丰富，也很有历史感，虽然是杜撰，但娱乐性很强，几代人物交错的经历，颇有令人唏嘘之处。后来禁不住，就拿自己的零花钱去买了几本梁羽生的小说。又去借了同学的其他武侠小说看，慢慢的才看了一些金庸、古龙的经典作品。 新派武侠故事情节方面，一般也是有一定的历史背景，参入江湖对秘籍的追杀。从社会动荡、对秘籍和武林盟主地位的争夺、，体现出人性的善恶。这也基本上成为很多新派小说的骨架子 在这这位作者中，金庸的小说风格，比较阳刚，除了“鹿鼎记”中的韦小宝属于非常另类之外，其他角色，无论正邪，都有一股子很刚强的气质。女性角色虽然写得色彩斑斓，个性丰富，但一般处于陪村的地位。笔锋上，金庸有明写，有暗藏。绝对不把人物心理写透，让读者自己去猜测去想，是比较典型的东方小说的笔法。金庸的小说结构宏伟，大气磅礴，挥洒自如。人物、历史、武功、情节交错有致，人物情节之中，融合了很多中国古代儒、道、释的思想，武打场面精彩纷呈、瑰丽无比，因此逐步被看成新派武打的掌门人。不少小说也被一次次拍成了电视系列剧。当年梁羽生比较自己和金庸，说金庸是“洋才子”，其实从金庸小说来看，他的中国风还是占了主导地位，思想上，金庸小说人物中，不少最后以出家了结冤孽，这是非常典型中国士子的心态。金庸的一些西风写法不占主要地位。其实他的一些西派文字风格，只是为了更加迎合当代读者的口味。 梁羽生是新派武侠小说的鼻祖。笔法上是比金庸更为纯中国式的风格。梁羽生文笔功底好，常常会在小说中穿插诗词。小说结构，很有中国古典章回小说的特点。梁羽生的风格和金庸相反，比较阴柔些。男性主人公，往往潇洒俊逸，如“萍踪侠影”的张丹枫，简直就是一副中国经典的美男士子。即便是一些比较愤世的人物如金世遗，也带着一丝愤怒寂寞中的多情和潇洒。笔锋阴柔的梁羽生所书写的最成功的角色，还是那些令人难忘的女侠。其中，尤以“白发魔女”这个人物，写得令人难忘，成为中国新时代武侠小说中流传最广的女性武侠人物。梁羽生对女性角色偏爱相当明显，不少他的小说，都以女性侠客为名字，如《白发魔女传》、冰川天女赚、《江湖三女侠》等。除了江湖上的打打杀杀、历史上前朝后世的纠葛，写人物之间的情感，是梁羽生武侠故事的真正核心。对于任何人物，除了各自所附的历史责任之外，最令小说人物无法忘怀的，是那些过去爱情的回忆、现在感情的纠葛、和对未来浪漫的憧憬。即便是男性阳刚代表的七剑之一的凌未飞，在感情漩涡中不能自拔。梁羽生是继往开来的新武侠作家，也就不奇怪在他文字中，有着很浓重的中国古典小说风格。 和金庸、梁羽生的中国风武侠不同的，古龙的小说最有西方小说的味道，小说语言古文的色彩已经很淡，句子结构、描述语言，都很现代。对人物性格、心理的描绘，入木三分。恶人之恶思恶行，简直恶到了骨子里，聪明人的聪明绝顶，简直登峰造极。古龙对于武打的描写不多，往往更多通过人物的内心世界的波动、对于周围或寂寞、或诡异、或炫丽的气氛的渲染、以及对情节扑朔迷离的处理，把读者的胃口吊得很厉害。对于人性的善恶，是古龙一向的主题。小李飞刀，虽然不是排名第一的大侠，却总能是把比自己强大的敌人击倒，总结的时候，小李会说，不是我能打过对方，而是对方一直想看看我的飞刀是否厉害，结果这个心态要了他的命。楚留香很多时候武功也非敌方对手，于是利用自己的智慧甚至外表和调情，来寻找机会将对手击倒在地。失败的一方，往往不是因为武功差，而是自己个性的弱点成为了致命的原因。对于人性善恶贪婪的描述，是古龙小说的一大特色。古龙的小说另外一个显著特征，就是要人物学会接受自己和生活的不完美，要珍惜自己生活中的一切。萧十一郎结尾女主人公才感到，原来萧十一郎并不爱她，于是她终于和一直默默爱着自己的另外一位大侠走到一起。“绝代双骄”、“楚留香”、“多情剑客无情剑”、“萧十一郎”等等，都是他的代表之作。他的一些作品即便是结尾，也不让读者安心，楚留香、萧十一郎的那种“似终还有”余音缭绕的结尾，令人回味无穷而又充满遐想。 三位作者的个性，也和他们的小说风格很一致。金庸大家风范，做人很高调。写作之后，为了改善香港报纸的一片八卦风气，自己办了著名的“明报”，为香港的文学和出版界作出贡献。后来年事已高，便退出明报，就任浙江大学的文学院院长，继续为中国文学艺术的发展发挥自己的余热。可谓是三位新武侠作家中的儒生大家，士子风范。 梁羽生为人很低调。犹如三人中的隐士。即便是他的小说如日中天之际，他也仅仅通过笔墨和读者交流。和高调入世的金庸完全不同。梁羽生对于自己的名头似乎从来也不在意。看到新武侠小说逐渐露出颓势，便封笔不出，飘然而去，移居海外，潜心研究历史。在他身上，更有中国传统道家的潇洒飘逸。 古龙的文笔可以说最为诡异绮丽，写东西常常令人惊讶不已，是新派武侠小说作家中的奇才，文风也最为独特。我常常觉得，他的武侠小说，如果要翻译成西方语言，估计很容易被西方读者接受。古龙天赋极高，为人豪迈，酗酒度日。听说他常常还没有动笔开始写小说，已经把出版社给他预付的稿费给喝光了。千金散去换佳酿的古龙虽然目下无尘，却常常混迹于娱乐界，享尽名利、美酒和佳人。酒色迷离的生活和他天才的文学作品，让他功成名就，但是否满足了自己一直以来的文学梦，这个答案，我们不可能知道。酒精最终让古龙英年早逝，不到50岁，名利场中的一位奇才狂士，便撒手人间。 虽然我也曾看过其他一些新派武侠小说，相比较，这三位的代表性最鲜明。梁羽生当年开创新武侠风格，一个原因，就是要把武侠的文学性提升上来。而不是仅仅为了奇兵异宝秘籍而打个没完，或者仅仅是简单的好人斗坏人的套路。在梁羽生、金庸、古龙三位笔下，武侠终于有了突破，侠义的核心依然，在华丽的武打和扑朔迷离的江湖恩怨中，新武侠小说里，有着更多人性两面的变化莫测，历史长河的无尽感慨，儒家士子风范的坚韧不屈，两情欢悦凄美的唏嘘，看破红尘后的深层忏悔，和对人生宇宙真理不断的探寻。 他们三位的新武侠文学成就，应该说各有千秋，各有所长，风格独特。到了今天，他们的作品依然风靡大众，是众多电影、电视局、甚至网络游戏的灵感所在。在华人世界文学中，也许武侠文学还是处于“二流”地位，但在近几十年来中华文学普遍低迷的发展中，武侠文学中的新武侠派别，地的确确成为了一股不可忽视的文学现象。

朗声旧版是三联版，修订版是最新修订的，基本可以大致认为是第二代和第三代。情节出入不大，至于其他答案说的《天龙八部》，从最初的连载到后来大修的三联版到最新的新修版，剧情差别很大。具体如：

结尾部分，三联版王语嫣跟定了段誉，而新修版王语嫣最终又回到了疯掉的慕容复身边。

新修版把丁春秋写成了王语嫣的外公，并详细了丁春秋和李秋水的奸情。

新修版里在少林寺大战之前，少林几位高僧就化妆跟踪试探了萧峰，并且知道萧峰是冤枉的。

新修版中将降龙十八掌改成了降龙二十八掌，和打狗棒法一起，由萧峰在自杀前传给虚竹，以解决两套帮主绝学失传的bug。不过萧峰传功前将降龙二十八掌精简为后世的降龙十八掌。

新修版还介绍了鸠摩智会道家功夫小无相功的原因。

半夜手打，长久不看暂时就想到那么多。至于孰好孰坏，其实我觉得金庸先生确实是用心修改的，文笔自然是越润色越好。

1、金庸小说多有具体历史朝代做背景，而古龙小说则年代不详

2、金庸小说多平铺直叙，以讲故事的形式呈现，但描写景物仍栩栩如生，给人无限遐想（例：段誉在无量山摔下悬崖，在崖底所见景色。）而对人物内心感受大多直接以内心独白的形式表现出来。

古龙小说则擅长以情景烘托人物内心气氛，并且常用短句营造心理环境。

3、金庸故事中的爱情往往是几女争一男，但男一号和几女中的女一号属于非她不娶、非他不嫁型，比较提倡一夫一妻，强调专一（韦小宝除外）；古龙小说男主角大多风流多情

4、金庸小说对男女主角的起名往往追求普通（如郭靖黄蓉、赵敏、胡斐等），但对配角起名可以看出花过一番心思（如木婉清、袁紫衣、赵钱孙、云中鹤）；而古龙则恰恰相反（如主角西门吹雪、叶孤城、萧十一郎，配角往往张三李四）

金庸和古龙都是中国武侠小说里的巨头。金庸的小说不多，飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，外加一部越女转。古龙的小说有很多，后期有些是别人以古龙的名字代笔写的。想知道谁才是武侠宗师？个人认为是金庸。金庸的武侠小说比较耐看，人物刻画的也很丰满，尤其是射雕三部曲和天龙八部个人认为是其中的登峰之作。从拍摄的影视剧就可以看得出来，金庸的绝大部分作品都被拍成电视剧，而且好几部被翻拍了不止一次。个人印象好像就鸳鸯刀和越女剑没拍，可能是我看的少不知道。古龙的小说也有很多的经典的比如风云第一刀系列，陆小凤系列，楚留香系列，但是个人认为没有金庸的影响力大。所以我觉得金庸才是武侠宗师。

在武侠小说领域，金庸和古龙都是公认的大师。

不管是人称三大家的金古梁，还是那句“不看金古柳（残阳），枉在世上走”，总之不管你怎么排，这两个人都是武侠小说里边排名前二的。

与此同时，金庸又是公认的第一，为什么呢？作为一个曾经狂热的武侠小说爱好者，不揣冒昧，来回答一下这个问题。

众所周知，金庸的小说一共有15部，号称飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。除了几个短篇，长篇小说真是红遍大江南北，没看过小说，也看过电视剧，也知道书中的主角郭靖，杨过，令狐冲，张无忌，真可谓人人耳熟能详，人人如数家珍。

为什么金庸小说有这么大的影响力？金庸先生被公认为武侠作家的NO.1？

个人认为金庸小说有以下几个优点:

第1，金庸小说在布局上，后来居上，引人入胜。

有人评价说，金庸才大如海，他的小说开始的时候不显山不露水，后边铺陈排序，奇峰突出，场面宏大，然后掀起一个个高潮。就像是登山一样，山下平平无奇，一路攀援而上，景色越来越壮丽，真是会当凌绝顶，一览众山小。

而且还评价说，梁羽生恰恰相反，开头比较吸引人，后边就归于平淡，显得有点才气不足。

就像人吃东西，先清淡前菜，开胃爽口，后肥甘厚味，大快朵颐。

第2，金庸小说在内容上，包罗万象，无奇不有。

金庸本人学贯中西，吸收了外国小说的一些创作手法。而且本人学识渊博，所以他的小说里边儿包罗万象：

飞狐外传里关于太极拳的描述，

射雕英雄传关于数学的描写，

天龙八部里关于易经和佛学，围棋的描写，

鹿鼎记里关于官场的描写，

笑傲江湖关于政治的描写……

金庸“自创”的那些武功，更是让人心向往之。降龙十八掌，九阴真经，凌波微步，黯然销魂掌，弹指神通，打狗棒法，九阴白骨爪，龙爪手……

第3，金庸小说在人物刻画上，各有不同，栩栩如生，入木三分。

金庸小说的主角性格都不一样，经历也基本不重复。韦小宝浮滑机灵，令狐冲潇洒任性，郭靖敦厚木讷，杨过深情狂放，张无忌忠厚聪明，跟普通人更加接近。

最典型的例子比如笑傲江湖，五岳剑派的5个掌门，个个都不一样。

左冷禅，冷峻险刻，野心勃勃，

岳不群，道貌岸然，心机深沉，

莫大先生，形容猥琐，深藏不露。

天门道人，性如烈火，暴躁易怒。

定闲师太，风度闲雅，温婉如玉。

这5个人不仅性格不一样，而且连外形也都不一样，

比如岳不群面如冠玉，是个很帅的中年书生，定闲温文尔雅，永远都是那么淡定，

莫大先生，落拓江湖，拿着一把胡琴，像个卖唱的乞丐老头。

而书中少林寺的方证大师，也是一个身材瘦小的老僧。

武当山的冲虚道长，也是面黄肌瘦，貌不惊人像一个种田的农夫。

这一点要比古龙技高一筹，古龙的主角虽然也有区别，但是也有很大重复的部分，比如你能说清，楚留香和陆小凤，性格上有什么大的区别吗？

而且古龙小说的主角长得都很帅，武功都很高，而且几乎都是一出来就那么高，没有打怪升级的过程，这当然不算错，但是古龙中后期水平最高的小说，几乎都是这样，难免会有重复之感。

周星驰在电影大内密探零零发里，也恶搞过这样一个情节。

大侠就一定要长得很帅吗？不是。

同理，掌门也一定要长得高大威猛吗？未必，公司的董事长，CEO，一定是高富帅吗？

富则有之，帅却未必。比如杰克马。

第4，金庸小说在情节上以真为假，以假乱真，而极少重复。

金庸每每能把真实的历史人物写进小说里，并虚构一部分情节，以假乱真。

比如倚天屠龙记中，关于朱元璋和明教的情节，如果没看过历史，只看过小说，你会想，怪不得朱元璋建国叫明朝，原来他是出身明教。

比如韦小宝和罗刹国签订合约，上面连签名的情节都写的有模有样，俨然真的一样。你不禁开始怀疑，莫非当年的条约真是韦小宝签的？

又所谓其实康熙六下江南，就是为了寻找韦小宝，都让人看的一愣一愣。

所以说金庸先生若是做销售，也绝对是一把高手。事实上人家明报就办得很好，开始连载武侠小说，吸引眼球，提升名气，后期开始丰富内容，写社论，提高度。

第5，金庸小说在结构上，比较严谨，漏洞较少。用现在的话来说，很少有太监文，也较少bug。（是很少，不是没有）

金庸先生比较爱惜羽毛，小说结构严谨，没有烂尾。而且金庸在封笔之后，不厌其烦的对小说进行修缮。修改其中一些不合理的情节（比如补充修改，为什么生性谨细的乔峰，不加思索就把50左右的段正淳，误认为30年前的带头大哥。）删除一些比较玄幻，与主干关系不大的情节。（比如倚天屠龙记中的玉面火猴）

这一点相比古龙，是很大的优点。

第6，部分开放式结尾，就像国画的留白，给人无穷的想象力。

比如雪山飞狐里，胡斐到底有没有砍那一刀？倚天屠龙记最后，张无忌到底跟谁结婚了？侠客行最后，石破天到底是不是石清的儿子？

几十年来，不知道有多少读者，为此争来吵去，哈哈。

第7，后期的金庸小说，立意博大，价值上升。

比如笑傲江湖，影射的是官场和政治。用金庸先生自己的话来说，书中所写的左冷禅（企图建立霸权者）岳不群，方证，都是政治人物。这样就跳出了武侠小说的范畴，有了严肃文学的意义。

再比如鹿鼎记用一个反传统的武侠小说，写了一个不学无术的小混混，基本上除了拍马屁啥都不会，用一套妓院里学来的一点东西，居然在皇宫大内，神龙教，天地会，吴三桂的地盘，甚至远至罗刹异域，无往不利。

这不能不说是一个巨大的讽刺，也是武侠小说一个巨大的提升。严格意义上说，鹿鼎记已经不算传统的武侠小说，而像是通俗文学。

第8，我认为金庸小说最大的优点，其实是细节描写。细节上引人入胜，让人有画面感，甚至有同理心。

比如，令狐冲率领江湖群豪去少林寺迎接盈盈，万籁俱寂之时，突然想，小师妹这时候不知道在干什么？

令狐冲啊令狐冲，你带领数千江湖豪杰，去少林寺迎接心上人，闹得天下皆知，这时候心里想的，还是那个终日不能忘的小师妹？

你有没有这种感觉，在自己的媳妇儿身边，很温馨的做着某件事请，却突然想起了自己的初恋？

比如灭绝师太在临死之前向周芷若交代遗言的时候，提到我恩师风陵师太，不禁让人心里一动，心头一痛。

书中写到郭襄一生痴恋神雕大侠杨过，在40岁时大彻大悟，出家创了峨眉一派。可是大彻大悟的大悟的郭襄，收了衣钵弟子，还是起名叫风陵，纪念他和杨过初次见面的风陵渡口。真是一见杨过误终身哪！

其实这样的细节，书中还有。宋青书首次出场和灭绝师太请教的时候，灭绝师太使出了一招黑沼灵狐，把宋青书的剑击飞，这一招，也是郭襄为了纪念和杨过当年捕捉九尾灵狐所创的招数。

再比如金庸书中暗藏的那些线索，

比如名字:令狐冲，任盈盈，这本来就是一对儿，所谓大盈若冲，其用不穷。

比如射雕英雄传中的五大宗师，对应五色五行和天干地支。

东方甲乙木，所以东邪黄薬师，名中带木，穿青色衣衫（书中铁枪庙里提到黄药师在岛上，一件青衫）

西方庚辛金，所以西毒欧阳峰，名中带金，穿白色衣衫（书中欧阳锋出场时，是身材高大的白衣人）

南方丙丁火，所以南帝一灯大师，名中带火，穿红色袈裟。

北方壬癸水，所以北丐洪七公，名中带水，穿黑色衣裳，书中好像没明确写，不过乞丐的衣服不黑也差不多，哈哈。

中央戊己土，所以中神通王重阳，名中带土，穿土黄色道袍。

说完金庸，再聊一下古龙。

古龙的性格和金庸大不相同，金庸接近于古代的文人，生性严谨，笔力雄厚，学识渊博，是武侠的一代盟主。

古龙接近于他小说里面的主人公，游侠浪子，慷慨豪迈，贪杯好色，及时行乐。行文则想象奇诡，求新求变，是武侠的一代宗师。

古龙开始写武侠小说，还脱不了传统武侠的窠臼。大部分情节类似，比如少年人身负血海深仇，苦练武功，一路奇遇，得报大仇。

后期古龙名声渐显，也开始有更高的追求，开始思考武侠小说的创新，用古龙的话来说，武侠小说，不能再一味的追求情节，而应该重在刻画人性。因为情节总会用尽，而人性丰富如烟海。

所以用金庸的话来说，他的小说，后期比前期好，长篇比短篇好。

而古龙的小说，中期偏后的时候最好。

因为古龙在后期身体状况不好，所以常常烂尾。而且在创新上也有点误入歧途，比如血鹦鹉。所谓10万滴魔血，汇成了一只鹦鹉，这已经不像武侠，而像玄幻小说。

个人最喜欢的古龙小说，是《多情剑客无情剑》系列，也就是俗称的小李飞刀。

楚留香传奇前几部，

陆小凤传奇，

欢乐英雄，

七种武器系列。

古龙小说（我们只说水平高的代表作）的优点是，

第1，武侠推理，另辟蹊径。

典型代表如楚留香系列和陆小凤系列，虽然是武侠，但是每次都像是在破案。这不得不说是一个很成功的创新，引起了读者极大的好奇心和阅读欲望。

比如楚留香传奇系列。

第1部《血海飘香》，最后写到李红袖，宋甜儿，苏蓉蓉，三个美少女被劫，到底是谁劫的？为什么要这么干？引出了第2部《大沙漠》，

大沙漠第2部结尾，出来了一个人，把敌人全部收拾了，留名画眉鸟。画眉鸟又是谁？引出了第三部《画眉鸟》。

第2，想象奇诡，情节奇特。

比如陆小凤传奇里，

幽灵山庄这个组织的诡异恐惧，老刀把子的压迫感，

海外奇人小老头的高深莫测，

银钩赌坊里的计中计，案中案，和关于东北风光的描写，给人感觉确实冷，但是又有很大的吸引力。

比如孤高绝世的剑客叶孤城谋划造反，

比如300年来第一捕快金九龄竟然是绣花大道。

比如楚留香传奇里边的沙漠奇遇，用鹰来拉船，蝙蝠传奇里的海上奇遇，销金窟。

比如绝代双骄里的十二星象，尤其是子鼠魏无牙，真是让人不寒而栗。

第3，打破传统，新派武侠。代表作《欢乐英雄》

这个时候的古龙估计身体状况良好，心情也不错，所以写了一个穷的叮当响，但是非常欢乐的另类武侠。

郭大路，王动，燕七。几个人实在是另类的武侠主角，他们竟然没有钱？他们竟然会为生计发愁？

这是小说家到了一定的境界，开始写接地气的普通人，而不是高高在上的大侠。

谁说大侠就一定有钱？大侠的钱也不是大风刮来的，他也得有合理的途径。

第4，喻理于文，用武侠故事来讲道理。

代表作7种武器，每种看似无敌的武器，背后其实都是一个道理。

比如长生剑代表的是微笑，

孔雀翎代表的是信心。

多情环代表的是仇恨。

碧玉刀代表的是诚实。

第5，别开生面的动作戏（场面很经典，但是对影视剧导演很不友好）

比如李寻欢的小李飞刀，人称“因果律武器”小李飞刀，例不虚发，因为他代表的是正义，所以出手必中。

比如李寻欢和上官金虹那一战，这么精彩的场面，居然没有写过程，只写了一个结果！门推开，李寻欢出来了，只说了三个字，他败了。

这这……只能说大师确实是大师，要是一般的人这样写，不会读者骂死才怪，这么大的场面，你居然一笔带过？

但是回头想，又有一种独特的逼格，又觉得这样很牛逼。

言而总之，古龙的精品，是可以和金庸一较高下的，但是因为古龙的性格原因和健康原因，他的很多小说烂尾了，很多小说里有很大的bug，而且高水平的比例较少，而金庸的小说写的比较详实，完备，细节更丰富，场面宏大，更适合影视剧创作，所以更受导演青睐，所以影响力也更大。

如果说道宗师名号，金庸与古龙本就是属不同派别，金庸温文尔雅，古龙放浪形骸；"一个是侠之大者，一个是侠之风流"。两人分执牛耳。

两人各具特色，金庸注重家国情怀，侠之大者，为国为民，如萧峰为辽国不侵犯宋朝，自刎于雁门关外，郭靖与黄蓉夫妇为守住襄阳城，双双付出了自己的生命。

古龙注重江湖恩怨，注重人性中的善与恶，善于制造悬念，小说中经常求新求变，环环相扣，奇峰迭起，不到最后你绝对猜不出谁是好人谁是坏人。古龙善于使用人物与人物之间的对比，比如绝代双骄中本是双胞胎的两兄弟，在不同生活环境下性格的不同，多情剑客无情剑李寻欢和阿飞之间与上官金虹和荆无命之间关系与命运的对比，边城浪子中叶开与傅红雪之间的对比。

如果说金庸是匠师，那么古龙便是才子。

没有可比性，个人认为金庸是武侠宗师。古龙笔下的江湖很复杂，也是这种复杂才最江湖流。但要论宗师，我觉得只有将江湖，民族大义结合才能称的上宗师，比如《射雕英雄传》中郭靖。金庸古龙风格不同，不可比，说金庸比古龙好看的，都是不太明白武侠小说的人，随着年龄增长会更喜欢古龙

应该是金庸吧。毕竟我个人偏爱金庸。他的江湖武学很丰富。每一步都是从主角的小时候开始。不像古龙出来就是大侠了。每一部的主角都是历尽千辛万苦。才有了后来的大侠之称。每一套武功都有独特的意义，而且武功颇多，名字挺好听的。 个人觉得古龙的武侠小说，每一部基本都是主角，一出来就是大侠，一出来就是名震江湖。毕竟没有哪个人的成功不需要磨练。 金庸的武侠小说很像社会中那些成功的人。也像古代中那些传奇人物。。仁者见仁智者见智吧

如果把武侠世界比作金字塔，那么他们2人无疑都是站立在金字塔顶端。

金庸长中篇小说飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，外加短篇小说越女剑。里面的人物不管主角配角哪怕是跑龙套的角色都让人印象深刻，有如早起TVB里的演员兢兢业业，把每一个动作每一个眼神都演绎的十分生动，让人过目难忘。特别对郭靖的描写，侠之大者为国为民，把一个虚拟的人物写的铿锵有力，我想金庸先生是把自己早期的抱负都融入了作品里面，论侠无人能出金庸其右。

再说古龙的作品很多，他是能把武侠做到产量化的高手，但是数量那么多，除部分由人代笔影响质量以外，很多都是佳品。古龙里的侠更接近生活，他眼里的侠也许不是真正意义里的侠，跟我们一样酗酒，跟我们一样好色。也许他写的更多的是自己，笔下的盗帅楚留香，4条眉毛陆小凤，沈浪，小李探花等等，或多或少都跟他本人的生活相符。（我特别喜欢郑少秋饰演的楚留香。）

二人对于武功的描写也是各有千秋，金庸重于形，也就是招式，而古龙重于意，古龙小说高手对决更多的是对于环境和双方心态的变化，等抓住里眼球的时候，忽然胜负已分，但是他还能告诉你原来高手生死相博就是这样，一招之间。

有道是“金庸山高，古龙山险”，倘若非要二人一决高下，我偏向于金庸略胜一筹。原因如下:

金庸有着丰厚的家学渊源，海宁查家自清朝以来，出了许多杰出人物。自小受家庭影响，金庸有着常人无法比拟的文化底蕴，这反应到他作品里，便是包罗万象，这就是所谓的“金庸山高”；而古龙家庭背景自然没有金庸这么深厚，但是他天资聪颖。当时金庸成名已久，他知道自己无论怎么模仿传统模式写武侠小说，也不过是个蹩脚平庸的模仿者，所以他开始另辟蹊径、剑走偏锋，将戏剧、推理、诗歌、自己的特殊人生感悟融合进小说，创造了别具一格的武侠流派，所谓“古龙山险”。但金庸作为武侠集大成者，古龙还是略逊一筹。

两者的写作态度截然不同。当年金庸最初连载小说的时候，他还创办了明报，他经常是白天写社评，晚上写小说，异常的辛苦，但是他还是持之以恒；而了解古龙的人，都知道他背景复杂，这是个挥霍无度的主儿。当时他写作就是为了赚钱，有时候甚至是去骗钱。他经常会有一稿多投，甚至是给出版社写了个开头，就要求拿稿费，出版社看中他名气，便给了全款稿费，但他拿到钱就跑了。

金庸一共十五部作品，作品质量稳步上升，一直写到最后一部《鹿鼎记》，技法到了炉火纯青的地步，但是他觉得自己再也无法突破自己，所以就封笔不写了。由此可见，金庸在艺术上有着极高的追求；古龙与之相比，颇为高产，他创作了上百部作品，如果不是早逝，可能还会继续创作。但是古龙的作品质量就参差不一了，甚至还经常写一半，最后由他人代笔完成。因此，古龙作品的整体质量水平，不及金庸。

金庸三次修改自己的作品，将作品早期创作中存在的疏漏，都一一加以修正，力求尽善尽美；而由于古龙早逝，来不及完成这项工作。就算他还健在，以他作品数量之巨、问题之多、古龙之任性，他也不会去修改。此外二人的作品虽然都被翻拍为影视剧，但金庸作品本身故事情节连贯，有利于直接翻拍；而古龙的作品翻拍时，编剧都要大肆修改。因此金庸作品的翻拍剧影响自然比古龙大，导致“有华人的地方就有金庸”。

金庸凭借自己的学识，以及认真创作的态度，可以略胜于古龙一筹；但古龙是天纵奇才，他对于武侠小说的创新，亦功不可没。

二人都可以称为一代宗师！

梁羽生、金庸、古龙并称新派武侠三大宗师，都是新派武侠的奠基人，具有深远的影响，他们的武侠作品在华人世界广泛传播，影响了一代又一代人。

金庸先生，金大侠，1924年生，武侠作品被书迷们串成对联“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，再加上越女剑总共十五补作品。金大侠很多作品都被拍摄成为了电影、电视剧，流传度很广。金大侠的武侠世界刻画了很多除暴安良，为国为民的侠客，小说内容逻辑严谨，步步为营，中间穿插历史典故，很多时候让人与正史混淆。

古龙先生，1938年生，是个风流才子，有落拓江湖载酒行的说法，过过刀光剑影的生活，小说也多少受此影响。48岁因病去世，有作品集五十九部，还有很多托名作品，不知道是不是他的作品。我们熟悉的小李飞刀系列，楚留香系列，绝代双骄，浣花洗剑录等。古龙先生刻画了很多游戏人间，放荡不羁的浪子。小说内容以内容离奇，潇洒飘逸见长，很多一招制敌的功夫。

倪匡与二人都有过交集，据说曾经帮金大侠代写过部分天龙八部，帮古龙代写过楚留香。他曾在古龙讣告中说古龙“豪气干云，侠骨盖世，才华惊天，浪漫过人”。另一个武侠宗师黄易曾评价金庸就像一个‘黑洞’。把传统发挥得淋漓尽致，任何人靠近他，就会化为乌有，根本没法比

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！[祈祷]

一个是名字，一个剧情。

金庸和古龙无疑是武侠史上的两座大山。

他们也是少有的能被称为文学家的武侠小说家。

一个是将继承与发展武侠小说，将其从通俗小说推向巅峰的新派宗师。

一个是将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新高峰的新派宗师。

金庸是武侠小说的集大成者，古龙是武侠小说的革新者，他们用各自擅长的东西把武侠小说推向后人无法企及的高度，同时，又亲手终结了武侠。

金庸的武侠小说是中国式，是传统武侠小说的继承，在此基础上又做了大量的革新，可以说金庸的武侠小说是具有跨时代意义的。

金庸武侠小说，处处透着中华文化，将历史与武侠结合在一起，把武侠小说里的人物放在一个特定的历史背景下，展现这些人物对于“侠”的认知、理解。

金庸出身在书香门第，1939年上初三时就与同学合编了一本指导学生升初中的参考书——给投考初中者。这是此类型书籍首次在中国出版，也是金庸出版的第一本书，收效不凡。

抗战胜利后做记者，写武侠也是在《新晚报》就职的时候开始的，梁羽生写《龙虎斗京华》，金庸写《书剑恩仇录》，从此武侠进入了新派武侠时期。

武侠小说，在很长的一段时间内是难登大雅之堂的，被主流文学所瞧不上，地位其实就跟现在的网文差不多。

梁羽生和金庸均有不凡的文学功底，虽然早期的作品有诸多不足，但是金庸作品气势磅礴、结构严谨（长篇不可避免出现一些漏洞，在较真的人看来无法接受，但是作者在写作过程中难免会遇到这种情况，自己本身也写过小说，有所体会）、人物形象丰满，擅长写大场面，对于细节的把握也是相当细腻。

金庸喜欢将中华文化融入到武侠小说中，代入感很强。虽然有一些历史上的错误，但是就小说本身而言，瑕不掩瑜。

武侠小说的核心是“武”和“侠”，武是表面的东西，没有武，那也就不存在武侠二字，金庸小说中的武功之多，可以说上三天三夜，而那些盖世神功，引人入胜，不知道有多少读者幻想自己能够有机会习得那些神功。小时候看《笑傲江湖》，最想学会的是独孤九剑，一个人拿着一把剑乱挥乱舞，有人前来，我大喝一声，来者何人，报上名来。现在想来，还真是一件很有趣的事情。

这从另一面说明金庸小说吸引人的地方不少，我看的第一本武侠小说是陈青云的《毒手佛心》，很抱歉，一是没看完，二是看过的部分写了些什么也全然记不得了，陈青云也是著名武侠小说家，有台湾鬼派作家之称，被誉为“鬼派天下第一人”，但和金庸相比，还是差了许多。

这里要说的就是金庸小说中了不起的地方，不靠“奇”来取胜，而是靠深厚的笔力，“奇”虽然可以短暂吸引读者眼球，但看过了难免视觉疲劳，而金庸小说中虽然有很多重复的东西，但是你能看到不断有新的东西出现。

金庸写实，古龙写意。

所以在古龙小说中，你看到的是和金庸截然不同的武侠世界，没有历史背景（这么说并不严谨，是少有历史背景），虚构的人物，重意不重招，尤其是中后期，带有强烈古龙色彩的武侠小说，虽然有很多伟大的对决，却很少写实，而是用意境来代替，这其中虽有古龙不擅长写国术的缘故，另一方面也是古龙另辟蹊径，对此古龙自己也说过武侠小说毕竟不是国术指导，武侠小说也不是教你去如何杀人的。血和暴力，虽然永远有它的吸引力，但是太多的血和暴力，就会令人反胃了。

金庸写故事，古龙写人生（人性）。

金庸的故事很好看，而古龙小说，却有太多的地方不像小说，而是一篇散文，一首诗，或者是人生哲理。

写武侠的人实在是太多了，所以必须要改变，如果不改变，看了开头已经猜到后面是什么样，因为奇诡的故事被人写了千百遍就不再奇诡。

所以古龙要写人，写人生，写人性，写人的感情，他们不再是神，而是活生生的人，是人就会开心，也会难受，是人就会遇到坎坷，遇到挫折，他们不会幸运到出门就能捡到什么武功秘籍，他们的武功是如何炼成，古龙不去交代，古龙要告诉大家的不是你如何找到名师如何学会神功，而是当你已经是高手之后如何在江湖上生活。

人在江湖，身不由己，不管你是刀神李寻欢，还是剑神谢晓峰，不管你是盗帅楚留香还是四条眉毛的陆小凤，如果是在别人的小说里，他们恐怕都不会有那么多的烦恼和麻烦。

所以古龙能写出太多关于人性的思考，把这些思考融入到武侠小说中。

金庸和古龙小说最大的区别不在于写实也是写意，不在于文字的风格（文字的风格确实差异很大），而是在写人性这一块。金庸后期小说，对于人性的描述也越来越深刻，这也是写小说的趋势，无论是什么样的故事，最后都要回归到人性。

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最大的区别是古龙好色，金庸不好色，色字头上一把刀，所以古龙走的很早。

金庸的特点主要在三个：

一、故事以真实历史为背景。

除了《笑傲江湖》，金庸先生想要表达各朝代均适用的人物，没有指定朝代外（其实也能根据书中的线索确定下来），其它所有小说都有明确的背景时间。

这是金庸先生为了让故事更真实，和更反映人文道理而设定的。

二、小说了武侠故事，更有精彩的其它知识。

最常见的有琴棋书画，尤其是酒的文化在各小说中都有表述。

另外，戏剧、音律、瓷器；道家、法家、儒家、佛家……你能看到各种准确而丰富的知识。

三、人物的塑造重于故事情节。

金庸最厉害的便是塑造人物的能力，不管是主角还是配角，他都能写出个性鲜明的角色。

比如《天龙八部》中岳老三一个角色就受到很多人喜欢，射雕中黄老邪的性格也让大量金迷支持。

可以这么说，金庸先生小说中，几乎所有多次出场的人物，都能让人记住。

一、人物潇洒。

古龙的人物就不想金庸那样刻板，人物背景交代得清楚，来历，甚至容貌清清楚楚。他主要塑造一个人物其中最突出的特点就行。

他笔下的人物均是个性爽朗，无拘无束的，这和古龙的个性也联系紧密。

二、武术写意。

金庸的武功表现特征明显，表象，甚至内功、招术、心法口诀一般都齐全，而古龙就随意得太多了。

他擅长将一个人的本领用比喻，夸张，侧面反映的方式去表达。至于这功夫到底强到何处，很难摸得清楚，跟现在的玄幻差不多。

金庸比较正统，古龙剑走偏锋。

金庸武侠人物反映的是正常人的思维情绪；有背景，有学习，有际遇，有环境，有人情，有文化，有民族，有国家，正所谓侠之大者，为国为民。

古龙小说的人物背景模糊，只有大概，都是严重的心里缺陷人群，屡遭变故，每天都活在纠结苦闷，或者放纵不羁之中。

作品总是作家修养本身的一部分，必然有其个性和生活烙印。

梁羽生的武侠在于虚招(招式大多用诗词来形容)。金庸的武侠在于实招(有招有式有板有眼)。古龙的武侠在于无招(招式在于一个快字)。那个最厉害？我看是古龙的最厉害。所谓天下功夫唯快不破，无招胜有招。

金庸的武侠小说是成人童话。

古龙的武侠小说是现实江湖。

金庸的武侠小说强究侠之大者为囯为民。

古龙的武侠小说道尽兄弟情深，风流韵事。

金庸的武侠小说里的男主角大多是英雄，他们的武功都是由弱变强。

古龙的武侠小说里的男主角大多有浪子情怀，他们都是一出场便是武林高手。

金庸武侠小说里的男主角常有奇迹发生，他们都有贵人相助。

古龙武侠小说里的男主角经历磨难，人在江湖 身不由己。

金庸写大义，古龙写人心。

古龙是真的闯过江湖的，他小说里的江湖人心更险。

金庸小说扬扬洒洒，一气呵成。

古龙小说曲折离奇，虎头蛇尾。

中国武侠小说发展到上世纪五十年代，相继诞生梁羽生和金庸两位宗师，稍晚的时候彼岸的台湾有个笔名叫古龙的天才横空出世，他们三人共同缔造了武侠世界的巅峰。即便之后的温瑞安和他们齐名，黄易的想象力更加超前，也不能动摇三人在塔尖的地位。

梁羽生、金庸、古龙他们三个的写作风格各异，都形成了自己独特的风格，造就了自己独有的体系。他们的小说多次被改编成影视作品，如梁羽生的《云海玉弓缘》、《塞外奇侠传》、《白发魔女传》、《七剑下天山》等等，古龙的《楚留香传奇》、《风云第一刀》、《陆小凤传奇》、《萧十一郎》、《流星蝴蝶剑》、七种武器系列等等，至于金庸，更是被称颂为“金庸小说养活了大半个娱乐圈”。我们分别来看金庸和古龙的风格：

金庸是海宁望族，自幼就涉猎广泛，少年由于战乱颠沛流离，母亲病逝，讽刺汉奸主任被开除……他早年的经济颇多，他有自己独特的历史观和文学观，同时又接触西方思想和文学，这些东西都决定了他后来中西合璧的写作风格，金庸作品大多是依托历史而作，常常达到真假难辨的地步。加上他的格局观，写出来的故事往往是场面恢弘大气，情节环环相扣，首位衔接紧密。打斗场面招式系列描写详细而又不失呆板。人物描写方面尤为出彩，不管是主人公还是其他角色，都是个性鲜明，缤彩纷呈。同时，金庸作品对中国文化、旅游、宗教的推广都有很大的促进作用。

古龙接受的教育偏向西方，或许受到悬疑文学的影响，古龙的作品总是悬念丛生，惊奇不断。如果大家是从影视了解的古龙作品，那么真不能说就了解古龙作品了。因为古龙小说改编的影视基本已经面目全非了。古龙的文学功底比起金庸梁羽生来说是逊色一些，这和他们早年的家庭生活经历有关。所以古龙是另辟蹊径，重点塑造故事情节，以奇致胜。他也因此突破了前辈卧龙生、上官鼎、诸葛青云、陈青云等前辈或同辈的封锁，站在比他们更高的山峰上。有人说金庸是在讲述别人的事迹，古龙却是在描述自己。古龙几乎每部作品的主人公都有难以言明的相同点，他们都有着常人难以理解的孤独。不同于金庸小说的完整性，古龙的小说很多都更像是故事集，如《楚留香》、陆小凤都是由很多相对独立的故事组成。古龙对打斗的描写是开了武侠先河的，作为武侠小说，从来没人像古龙作品中的那么简单，又那么吸引人。等到打斗结束，我们才恍然大悟，原来这讲的是信心，说的是勇气，描述的是亲情、爱情、友情。古龙非常擅长用打斗的形式抽象的描述信念和情谊的力量。相比较金庸对人物的塑造，古龙的主人公往往并不完美，比如傅红雪是个残疾、还有羊癫疯，李寻欢把爱情当做友情的筹码，楚留香总是摸着没有嗅觉的鼻子……古龙对大多数主要人物的描写都是非常经典的，对比下来，他对很多次要人物和一些女性角色的塑造就显得太潦草了。古龙小说很少有宏大场面的描写，可即便这样，古龙武侠依然是非常精彩，非常经典的。

总之，金庸、古龙是风格完全不同却又同样伟大优秀的武侠作家。虽然两位大师已经仙游，但他们一定不会淡出我们的视线，就如同郭靖、黄蓉、令狐冲、杨过、萧峰、楚留香、孟星魂、陆小凤、谢晓峰、李寻欢这些形象永远在我们记忆深处一样。

金庸是武林，古龙是江湖，金庸是大侠，古龙是浪子

金庸是写一个人是怎么成为大侠的，古龙是写成了大侠又能怎么样。

金庸的武侠描写朝庭与民间，基本符合历史，有时代感；古龙的武侠只有民间，没有朝庭，天马行空，胡编。

金庸的武侠让人知道结果，大侠成长日记，特别是影视剧拍的好，给金庸武侠增加知名度。古龙的武侠集推理，哲理，书信体以及创新上非常吸引读者，让人很难忘记。特别在武侠创新上绝对超越金庸。

古龙随心所欲，披着古代的皮，说着当今的事儿，而金庸则是接着古代历史的环境说故事。

个人感觉这两个人的风格是截然不同的。

金庸写感情更细腻，比如描写李莫愁为情所困，再比如描写木婉清以为段誉是自己哥哥后的那种绝望，对于那种感情场景描写也很到位，比如杨过在绝情谷悬崖边抱着一线希望等待着那个十六年的约定，那种情绪的描写，就是专写言情小说的人也不一定能写出那种绝望、伤心的感觉，当他纵身跳下崖底，见到小龙女那种欢喜之情，刻画得也极其到位。

而古龙不太注重爱情的描写，他更多地在刻画兄弟情意，他的小说里充满了朋友如手足，妻子如衣服的感觉。他可以刻画出楚留香和胡铁花的友谊，李寻欢后来和金无望的朋友之谊，但极少刻画男女之间的情谊。

金庸的招数有形的同时你可以想象招式的变化，而且每招式起的名字感觉透着自己的文字功底。

古龙的打斗场面描写，你必须尽情地展开想象的翅膀才能领会的来。比如西门吹雪和叶孤城的决斗。

金庸的侠客都是有家国情怀的，他们要拯救天下苍生，小说里也满含着金庸本人的爱国情怀。比如郭靖会固守着襄阳战死，乔峰会因为故国难忘，又对不起母国而自尽，袁承志会秉承着父亲的愿望抗击清军等等，金庸的侠客就像李白说的，喜欢“事了拂衣去，深藏功与名”。

而古龙的小说，他的侠客们都比较自我，价值观是自己的，而不是受传统教育形成的价值观，更多的是实现自己快意恩仇的愿望。

金庸小说大部分具有一定的时代背景，比如《射雕英雄传》写的是宋末，《鹿鼎记》写的是清初，《倚天屠龙记》写的是元末。

而古龙的小说更像是现在流行的架空小说，没有时代背景，只是还原了古代的场景，在这种场景下展开天马行空的想像，确切地说，他的背景就是江湖。

金庸是客观地描述，古龙是主观地描述。唯有客观，才能尊重实际，符合读者的生活体验；而主观描述，倚重个人情感，轻视生活常识。金庸的作品，理性强的人欣赏，古龙的小说，阅历少的人喜欢。金庸如老谋深算滴水不漏，古龙似宅男痴情一厢情愿。

金庸和古龙风格有着明显的不同。

用一个词形容就是，金庸正大光明，古龙剑走偏锋。

金庸小说有一个特点，就是会写一个人半生的经历，从他少年时写起，直写到他迎娶白富美，走上人生巅峰为止。

这有点像金庸办明报的经历。

古龙一出道是模仿金庸的，他的早期的小说都是写一个少年奋斗成少侠的成长故事，像《绝代双骄》就是这种典型。

金庸谓之侠，很大气，大多是郭靖乔峰所表现出的“为国为民，侠之大者”。他们心中所坚持的是中国儒家思想的“孝悌忠信礼义廉耻”，他们承担的是国仇家恨。

古龙笔下的侠，很自由，自由到天地之间任我而行。他笔下的人物无论是沈浪还是西门吹雪，都是放浪形骸之外的人。

金庸的每部书都很长，一个故事起承转合娓娓道来。他的文字很平稳，读他的书就像走路，一步接着一步脚踏实地去走。

古龙的小说就像小李飞刀一样，轻盈，飘忽。他的文章就像他的思想一样天马行空，你永远不用去思考未来故事的走向，因为他的结局总是出人意料。

金庸为教授，古龙市井出身。他们的书中承载了自己的经历，但没有谁对谁错，谁好谁坏。各位看官就仁者见仁，智者见智了。

感谢朋友们点赞、关注！欢迎发表不同看法！

两者最大的不同得先了解现实背景，每个人写小说都离不开成长经历阅历综合环境，。

先说金庸先生的人物叙述，主人公从开始是平常人，一步一个脚印连拜老师刻苦学习练武，后来奇遇成江湖大侠的经历故事，最后无人能敌。

古龙主人公一出现就是大侠高手，不写刻苦拜师学习和奇遇经历，第一章出现就无人能敌。

这个现象非常明显，两人每部小说主人公基本上都是这样写的。

两人对换一下写法不行啊，不行！别的事没有，一样还能写出小说来。但能把两人烦的不给你写了。

原因在哪；看两人的现实生活，金庸从小学习到功成名就，都是一步步这么走过来的。细说太长略……

古龙从小受家庭影响，后来长大后又没有相忘于江湖，小弟有难挥拳领路，不用学就会。

两人的小说里都把自己现实经历心路展现的淋漓尽致。

两人如果健在继续写 哈，还是金庸开始写主人公的

刻苦学练，遇奇遇，功高无敌。

古龙会写主人公开始就出招就制敌于无形之下，这是假设 哈。

这就是两者小说最大的不同之处，别的还有在小说里，但这个比较最明显。

金庸写的是理想世界，全是神，距离好远。少年人喜欢。

古龙写的是现实社会，全是人，就在身边。

成年人热爱。

金庸小说写的是“侠之大者，为国为民”。

古龙小说里面说“人在江湖，身不由己”。

谢谢邀请，他们所写的武侠小说不同之处，金庸笔下的大侠是师出有名，经世外高人调教训练而武功盖世。而古龙笔下的主人公，一出场就不同凡响，打遍天下无敌手，已久经江湖。

古龙是天马行空，金庸是因果轮回

从阅读体验的角度说吧。都是我喜欢的作者。

金庸小说在阅读的时候，像是一个评书艺人，他要天天给你讲故事。在讲的时候，各种闲白，让大家觉得，这个故事真精彩。然后我们每天都坐在金庸先生的作品前，听一会。

这种作品的特点在于，体系极度完备。

比如《射雕英雄传》里，我们读完了，很容易知道，五绝肯定吊打丘处机、梅超风、江南七怪……

然后一层一层的往下排。

《倚天屠龙记》里，第一高手是张三丰，然后是张无忌。其他人的武功，基本可以按照明教光明左右使、四法王、五散人相互对应上。

所以我们讨论金庸小说，就很容易找到相互对应的体系，作品就很完整。

古龙小说，就像是你认识的一个爱喝酒的好朋友，和你在一起边喝酒边一起闲扯，讲个故事，讲的过程中没事了还评论几句。

有过类似经历的人都知道，这种故事是讲不出非常完整的体系的，基本大家想到哪说到哪。比如《多情剑客无情剑》，前面一直渲染李寻欢多厉害，但最后一战，大战明显更厉害的上官金虹，在讲的时候古龙就喝多了，再细节的东西不说了，直接给你上结论。

但其实，古龙也不是写不出来这样的场面，比如陆小凤传奇之绣花大盗，最后一战就是通过三个瞎子解说陆小凤大战金九龄，极度精彩。

所以我们看古龙小说，就不容易找到一个参照系，李寻欢和沈浪到底谁厉害？陆小凤到底能不能接住西门吹雪的一剑？

不重要。

我们享受故事的过程就好了。

金庸写的是武林，古龙写的是江湖；

金庸写的是社稷，古龙写的是社会；

金庸写的是世界，古龙写的是世故；

金庸写的是格局，古龙写的是意境。

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！

同为武侠小说界巨匠，同样给我们创造了白衣胜雪、刀光剑影、马踏桃花、快意恩仇的江湖世界。不过二人的区别还是很大的，简单来说，金庸先生对于笔下人物是“男女平等”的，而古龙先生则有些“重男轻女”的。

因为金庸描写的武侠人物，让人印象深刻男性角色跟女性角色数量是比较均衡的，比如大家记住了杨过、就一定记住了小龙女，记住了段誉、就也记住了王语嫣，记住了郭靖，也就记住了黄蓉、记住了张无忌、也会记住周芷若。在金庸先生的笔下，女性主角都是相对独立的，有清晰的身世背景、情感经历、甚至前男友，与男主角产生情感的脉络也是有前情可追溯的。

而古龙先生则更多的是描写男性的侠骨柔肠，所以给人印象深刻的几乎都是男性角色，如小鱼儿、李寻欢、楚留香、花无缺、陆小凤等等。古龙先生则对于女性角色的着色就比较轻了，但也是出于写作风格的不同，这并不影响其作品成为武侠经典。

这么说吧，金庸先生就是他自己笔下的“名门正派”，古龙就是金庸笔下的黄老邪。

金庸武侠我感觉是放慢的武技看着热闹，而古龙武侠接近于真正武技实战！

金庸与古龙的风格差异

1， 意识形态不同

所谓"意识形态"就是说他们作品中的所包含的社会意义。金庸小说中突出的是一个"侠"字。引用他自己的话就是"侠之大者，为国为民。"不管是《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》都有很明显的时代背景。他的作品中男主人公都是民族英雄，抗击外来侵略。郭靖和杨过都守襄阳抗击蒙古族，张无忌也是身为明教教主抗击蒙古族入侵中原。而古龙不同，他的小说几乎没有时代背景，而且与家国情怀无关。《小李飞刀》中李寻欢虽然是探花但是全然没有那些所谓的报国情怀。《陆小凤传奇》中的陆小凤也是如此虽然和皇权合作过但是最终还是归结到自由自在的江湖中。小鱼儿、花无缺、傅红雪这些人物离金庸定义的"侠"真的差的很远。

2， 哲学意识

金庸作品中我看出来有很浓重的儒家思想，积极入世的思想尤为明显。有些人物都进行了积极与皇权合作的举动。当外来异族侵犯中原时，他们都毅然决然的走向入世的阶段。就连《鹿鼎记》中的文盲韦小宝也积极入世，积极钻营而步步高升。古龙的人物则不同，他们更加有着道家和墨家两种思想。几乎没有皇权合作的，几乎就是独立于阶级社会的一个世界，他们逍遥自在，隐居的隐居，报仇雪恨的报仇雪恨。

3， 人物经历和人物色彩

金庸作品更像一种传记作品，讲的是一个普通人升级打怪称为一代宗师的故事。《射雕英雄传》可以称作"郭靖传"；《笑傲江湖》是"令狐冲传"；《雪山飞狐》和《飞狐外传》可以称为是"胡一刀和胡斐父子的传记"。每一本书就是一个人的成长史，他们身上带着一种昂扬的且不屈不挠的斗志。他们在挫折中积极向上。但是古龙作品则不一样，其中的人物一出场下里就是大侠，，根本不知道他的武功来历和学习过程，他们的功夫有种天赋论的感觉。他们身体里都是有些病态和悲剧的，楚留香有鼻炎；李寻欢一天到晚的咳嗽还因为兄弟情义把自己青梅竹马的表妹林诗音拱手让出；傅红雪人生意义就是复仇，除了复仇他什么都不知道。他们身上的那一股子的悲剧意识，使得整个作品中有种阴暗的感觉。

4， 写作风格

金庸写作其实是想突破梁羽生的传统武侠小说的写法的，但是其中清代武侠小说的痕迹还是非常明显的。但是金庸也会使用一些西方手法，比如意识流手法，通过回忆和联想的方式进行叙述。《碧血剑》中完全是通过夏雪宜的回忆来进行叙述；《飞狐外传》中胡斐和苗人凤决战，那一刀有没有砍下来给人留下了悬念。其中古龙的手法则更加多样，前面已经介绍了他将戏剧、推理、诗歌元素融入小说之中。《陆小凤传奇》、《楚留香传奇》中充斥着悬疑与探案元素，或者就是一本侦探小说；《天涯明月刀》则完全是由剧本改编的，其中跳跃式的语言和精炼是的表述都是十分明显的。

一个十块钱一本，一个五块钱一本

金庸写的是一代大侠的成长故事，古龙写的是成为大侠之后的故事。

我以前迷武侠小说时，偏爱金庸、梁羽生、古龙三位大家的作品。那时候就常常把他们三个人代入书中比较一番。梁羽生先生好像一个德高望重的正宗名门大派天山派的掌门人，本门武功炉火纯青，为人中正刚直。而金庸先生则像自己笔下的少侠张无忌一生跌宕起伏、虽历经坎坷，却屡获奇遇。终于集天下武功之大成，号令江湖。金大侠的江湖，家国情仇，酣畅淋漓。善恶美丑，是非功过，清清楚楚，笔笔道尽！武功招数，天马行空，想象瑰奇。古龙完全是一个横空出世参悟出天下武功精髓的“浪子”。他一贯剑走偏锋，率性而为，他的武功没有招式，只有对交手前的气氛的感觉和渲染，他不在乎自己的年龄，来历。将自己剥成一个武功卓绝的赤裸裸的“人”。他的生活中只有感觉和欲望。对酒、对异性、对财富。当然还有武功。

金庸是精英阶层，古龙是平民阶层，个人还是比较喜欢古龙的武侠小说。

其实我已经有好多年没再看过武侠小说了，现在的社会，能看的下去古典武侠的也很少，金庸先生的语句多带一些文言文，而古龙的多是一些发自内心的语句，是孤独的，写到了血液里，而血液是冰冷的。前者像是在冬天用大火煮着的一杯子烈酒，火还没大的时候，酒是冷的，不是很好喝。直到火势渐大，越喝越香，越来越淳。金庸先生是书香门第，上学时候做过许多侠义的事，讽刺过校导主任被开除，不满校内党员行为向学校投诉反被开除。当时年代多的是战乱和迁徙，所以这种成长历程早就了以后这种古典、豪放、狭义、的性格。金庸讲的是大侠 为国为民的大侠，人物性格是丰满的，多是为生活，为旁人，为身世所逼迫的。例如乔峰如果不是身世原因，不会有那么多豪迈故事可讲。比如令狐冲，张无忌，段誉，胡斐，狄云多是被逼无奈，为了适应江湖，为了保护自己或是保护身边的人去练武，去杀人。而古龙笔下的人物却不是，古龙本人就是傲气入骨的，甚至把这种傲气这种不羁流露到了文章之中古龙最大的特点就是将喜剧，推理，诗歌等荣誉到了小说之中，弱化了武功对于武侠的重要性，古龙的风格一直在追求突破追求创新，酒色成就了古龙浪子的性格，所以他的笔下会出现李寻欢，楚留香，陆小凤，这种洒脱，不羁，狂放的人物性格。他的大多数人物不需要成长历程，一出场就是冠绝武林。所以李寻欢的刀很快，但是他不会讲他的刀是怎么学的，是跟什么人学的。个人最喜欢《鹿鼎记》（这里说的是小说）金庸用韦小宝的故事告诉我们一句话，江湖不是打打杀杀，江湖是人情世故，贴近与现实，使主角与看书人心理完美融合。每一本书都有独特的生命和灵魂，每一个角色都有完整的生命历程。个人见解，不喜勿喷。

金庸和古龙的差别，其实就是三个词而已。

金庸写人间，古龙写天涯；古龙问：“天涯远不远？”金庸问：“我是谁”。前一问，问的是人生归宿。后一问，问的是人生意义。

金庸写太阳，古龙写明月；金庸的武侠，是太阳般的武士。古龙的侠客，属于月夜，带着月夜的气质。

金庸写剑，古龙写刀。剑，高贵、优雅、平衡。刀，粗犷、暴力、直接。

这是他们的第三个不同。

金庸是，人间，太阳，剑。

古龙是，天涯，明月，刀。

两位先生都是武侠集大成者！金庸先生虽然只有14部小说，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”部部经典;而古龙无论质量还是数量也是上上之选！

二人最大的不同看主角遭遇，金庸先生的主角，基本基本都是从小白做起，武功即使出来厉害也是比他更厉害的大有人在，男主角也是很招女人缘，但最后基本都是一对一，而且书中和历史结合的比较多，民族大义比较强烈，所谓侠之大者为国为民;古龙先生就不同了，主角名字起的漂亮，长的万人迷，智商情商在线，基本都是无敌的状态有限的几个人因为各种原因就是打不过他（参考李寻欢和上官金虹再和天机老人），一般这种红颜知己都比较多，然后正常恋爱又不受影响（参考楚留香）！

当然武侠参考的还是武功了，这个早期的古龙还是和金庸主角差不多，也是不停的升级，后期就不同了，最常见的比武，金庸先生笔下的两位绝顶高手打了三天三夜或七天七夜，上千招不分胜负，内功至上;古龙笔下两个高手紫禁之巅一站，一站一夜，然后出手如天外飞仙，一朝既定胜负又分生死，高手的武功已经不是唯一的了，有了更多的场外因素，熟能生巧，拔剑收件一练几十年！

当然我崇尚还是金庸先生，还是比较接近我们的理解，古龙先生的天马行空完美主角跟生活不怎么接地气！

金庸和古龙，儒道两重天

我算是酷爱武侠小说，且不说金庸、古龙、梁羽生这些大佬，新武侠代表时未寒、小塅、凤歌的小说也是如数家珍 但如果要谈论武侠宗师，金庸和古龙是绕不开的两个人。如果要再细说一下，年龄稍大的人更喜欢古龙，年轻人更喜欢金庸一些，金庸小说是符合他们的口味的。

从主人公的经历来说，故事其实很俗套，大致和现在一些网文差不多：战五渣男主，历经磨难，或得奇遇、或得名师指点，总成顶级高手，顺带撩一把妹 这一招屡试不爽，不管是郭靖、杨过还是张无忌、令狐冲，走的都是这条路。这是符合一些年轻人的状态的：未经人事、志向高大、虽然本事不大，却很渴望机会自己找上门 古龙小说的男主和这个不同，大都是早早成名，无论是武功还是阅历本就达到炉火纯青的地步。而他们大都无心插手武林中事，或是因朋友卷入其中、或是好奇心强。用现在的话来形容他们，就是很佛系 最能体现两者区别的是武侠观，金庸的武侠是以血缘为纽带，帮派为骨干，儒家为血液，这样林林总总的元素构成。比如师徒关系为核心，就有了师父、师娘、师叔、师伯、师哥、师弟、师姐、师妹等等一系列关系，这些关系的总和就是门派 而这个门派，就是传统社会中的大家族。

师后面的“父”，也是将毫无血缘关系的旁人拉近，强行变成血缘关系 自然尊重长辈在这里就变成了尊师重道，内核还是儒家的礼。只不过在某些地方，仅用也表现出对这种传统的“叛逆”，比如令狐冲和岳不群（其实前提还是后者人品堪忧），最能体现黑暗武林法则的还得是他的《连城诀》。故事写到这里，才有点真正武侠的感觉 《连城诀》中的花铁杆绝对是金庸小说中人物塑造最成功的角色之一。

古龙简单多了，他的世界里，男主总是来去自如、飘逸洒脱，没有这种门派束缚。即便是好友也不多，有那么一两个，全世界不必围绕着自己转。有时候还不小心给自己惹了麻烦 朋友不多，但都是值得结交的，就像杀手一样，话不多、出手不多，一旦出手，要人命。自然能成为朋友的，也都是能一起喝酒的 很喜欢《流星蝴蝶剑》中的设定：一个杀手一旦动了情， 就再也不能成为杀手 而酒正是众人皆醉我独醒，众人皆醒吾独醉的象征 金庸小说就像是成人童话，或许会激励年轻人、获许会给他们假象，当成人之后，童话也会破灭 会发现真正的爱情是那么不容易遇到，自己注定会平庸，人与人的关系始终是利益在维系着 再读到古龙的小说后，发现自己原来是如此的孤独，知己是这么难求，没了金手指，什么也不是 就像他小说中的杀手、妓女，自从成了杀手、妓女之后，他们的结局就已经注定了，永远不知道下一刻是否还能活着，下一个接待的客人是否温柔...

自然，金庸小说显得更大气一些，儒将风范尽显，如同郭靖、萧峰这样的男子，纵是血流沙场，也要“治国平天下” 这也是为什么金庸小说更受欢迎的最重要原因，他以武展现了中华民族扎根最深的文化：侠之大者，为国，为天下 而古龙的小说，更像是和平年代个人的经历，没有那么高的宏图伟愿，只想应对眼前事情 金庸更儒，古龙更道 群体还是更适合中国，已经觉醒的个体是孤独的。

两者的不同在于金庸写故事，古龙写情怀

金庸的武侠是一种非常传统的形式。

创作背景：他的大多数武侠小说都有一个明确的历史框架，如我们所熟知的射雕三部曲讲述的是宋—元—明这几个朝代更替的故事，其中牵涉的家国情怀颇多。

金庸以其作为创作背景，构建了一个依托于国家但又散漫于江湖的故事，让人看了往往会结合历史的故事去产生联想，这是一个高明之处。

侠客的成长：在金庸的小说中大部分英雄侠客都有童年—少年—成年—中年这一条成长路线，在他认知的侠客人物必定是有完整的过去现在和将来。

就拿《倚天屠龙记》张无忌来说，他的出生是在冰火岛中，他的父亲是张翠山，他的母亲是殷素素，父母家庭之间是矛盾的，这样就导致了他的成长一定会受到家族之间的影响，并且可能是缓和家族恩怨的纽带，最后我们看到了他做到了这些，这样的铺垫更有利于观众对他的理解。

人物的情怀：金庸武侠大多数可以用他自己的这一句话来形容，也就是“侠之大者为国为民”，他对大侠的认知或为侠肝义胆，或为大义凛然，或是豪气干云，但始终逃离不出最后为国为民的路线，他的侠是完美的人物设置。

古龙武侠是将全面进行了细分，善于写生活与人心。

创作背景：古龙的武侠世界很少牵涉到朝代，这来源于他的生活，他的生活是过得一滩糊涂的。

他经历的事情也是考验他心灵的，比如为了活下去拼命的写稿，得到了报酬后又挥霍一空，又会更加拼命的去挣钱。

而他没有写朝代是因为他的没有对国家的深刻认知，因为自己的生活就已经顾不上了。

侠客的成长：在他的小说中我们很容易看到浪子的形象，无家，无归途，无过去也无现在和未来，他的侠客一出现就是绝顶高手。

如大家所熟知的李寻欢、陆小凤、傅红雪、他们从哪里来不知道，要去哪里不知道，他们的武艺更是一个迷。

我们只看到了一个突然现身于江湖之中，而且每个人都有一两种独特的武艺，如小李飞刀、灵犀一指，灭绝十字刀，名字和气势绝对要有气势。

人物的情怀：古龙刻画的人物情感让人记忆深刻，这是因为他是走进了生活后抒写出来的感悟，更接近于现实。

如《多情剑客无情剑》里的主角李寻欢，为了所谓的兄弟情义，抛弃了一生最爱之人，而后果却是让他常年以苦情示人，借酒消愁，郁郁寡欢，如果说武侠世界中用情深浅排行榜，李寻欢前三的位置稳稳妥妥。

再有《边城浪子》里的傅红雪，是一个一生都背负着复仇而活的人物，他的感情世界同样凄凄惨惨，没有一件事让他如愿过，而正因为这样的形象岂不是如现实中一样，总有不如意之事，而终究会一个人抗下了所有。

古龙武侠人物的情怀是一种残缺的美，而这些残缺才是现实中的世界。

金庸武侠和古龙武侠都是两个不同的社会背景，不同的写作思路

金庸写什么样的人是侠，

古龙写侠是什么样的人。

一个金戈铁马 大气磅礴

一个侠骨柔肠 琴心剑胆

一个是军人 一个是警察

一个是政客 一个是侦探

一个是三国 一个是红楼

一个是斗战胜佛

一个是齐天大圣

一个是天下 一个 是江湖

谢邀！这个问题还真不好回答，想了想，觉得最大的不同在于三点：

1） 武功和打斗描写手法不同

金庸武侠里武功定义清楚，打斗过程描写详细，而古龙武侠写的比较概括，往往一笔带过，只写比试结果。

2） 古龙武侠个人英雄主义至上

古龙武侠描写了不少武功和智慧都十分超群的主角（比如沈浪、楚留香、陆小凤、丁喜），常常以一己之力窥破反派的阴谋，并战胜对手！

而金庸武侠的主角们与之相比，简直一个个就像傻瓜一样。

3） 古龙武侠描写了更诡异的江湖、更强大的反派

古龙武侠对江湖的黑暗面描写得比较多，而且反派往往比较强大，比如古龙武侠中的第一反派青龙会，简直是碾压任何名门正派。

而金庸武侠的江湖仍然是名门正派占据绝对优势，反派们一个个弱爆了！