是真的,我们通常叫“打穴”,不过和电视剧中所演绎的效果略有不同,武侠剧中人被点穴后通常是不能动了,就像被孙悟空用定身法定住了一样,而实际中的点穴效果则不同,被点中穴位的人身体的某一区域(被点中穴位的区域)麻痹或者是极具疼痛,被点者随后瘫软在地,立即失去行动能力。所以,我们有时候会看到这样的情景:一个60-70公斤的小个子(像李小龙这样的身材),一拳就放倒一个九尺高的肌肉男,真的是小个子的力气大的出奇吗?不全是,而是这些“练家子”掌握了一定的“打穴”的方法,可以轻松制敌。
老版武侠小说有收藏价值吗
vickylei
无论是金庸武侠小说还是古龙武侠小说,我们都会发现里面习武大部分都是男性,而女性少之又少,除了李莫愁,小龙女等人之外,基本上找不到女性习武。那么为何在诸多武侠小说里,习武之人大部分都是男性呢?真的是因为爱好武侠的只是男性,女性不爱好吗?
并非如此,小编觉得武侠小说里习武之人都是男性主要有以下四点原因。下面就跟随小编一同来了解一下,究竟是哪几点原因吧!
第一点原因,男性身体素质强于女性,比女性更适合于习武。
练过武的人应该都知道,练武是一项非常考验人身体素质的项目。因而对于大多数女性来说,即便有武侠梦,有练武的情怀,但是脆弱的身躯让自己难以忍受这种高压的运动。男性在这方面却显得相对而言比较好一点,无论在体力方面还是在素质方面都要强于女性。因而男性身体素质强于女性,比女性更适合习武是在诸多武侠小说里,描绘的大部分都是习武之人的第一个原因。
第二点原因,中国古代传统,推崇女性学琴棋书画。
我们都知道在中国古代,推崇的都是女子无才便是德。因而对于女性来说,即便是自己想习武,在外界的各种因素一下,大家也不愿意也不会去习武。而且自古以来,一直都是传播的都是女子学好琴棋书画就行了。而在武侠小说里,描绘的基本上都是古代历史,在古代历史背景下,更多描绘的只能是男性习武,而女性就是属于那种传统之人,做好相夫教子的生活就可以了。所以在中国古代传统,推崇女性学好琴棋书画,是在诸多武侠小说里描绘大部分习武之人都是男性的第二个原因。
第三个原因,古代战争多,动乱多,男性需要习武强身健体,保家卫国。
我们都知道在中国古代历史上,一直以来都是处于战乱的时代。经历的朝代过多,发生的动乱依然也就过多。因而在这种动乱不安的情况下,男性不仅需要习武保家卫国,与此同时还需要保卫自己的亲人孩子,面对危机时能够及时处理和制止危机的产生。所以古代战争多,动乱多,男性需要强身健体,保家卫国是在诸多武侠著作中,描绘的大部分习武之人都是男性的第三个原因。
我的等待苍白
有。
本人写的武侠小说苍茫十二弦。
小说简介:
苍茫天地,主以黑玄、辅佐光亮!
苍茫十二弦是一部虚构清朝之后以润朝、介朝相争为背景、以政变为舞台的传统武侠小说,写尽三大立场三大主人公在苍茫时代的激烈碰撞。
九州之泰一、昂霄之孤鸿、葬旻之晦朔,三人在天命注视、世道混乱之时,在家国、政见、民族以及良知围绕之际,用自己的抉择交织出了一幅幅错综乱毂的悲壮史诗!当苍茫天地訇然中开、当十二弦音降临人间,每个人都会弹奏出了一首属于自己的苍茫录……苍茫十二弦!
一
约莫在2010-2011年间,当时正是高三,曾迷情于《红楼梦》不可自拔,又因当时网络一个好友群,其中知书达礼、通文晓卷者甚多,名曰【龙无双】,便天真地想就群中12人,也做如“金陵十二钗”一般写下一段传世佳话,当时更仿“红楼梦”曲子写了一段“叹苍莽”曲子,将曲子12人称之为“无双十二弦”(曲子略)
合计4男8女,虽大部分内容不过生搬硬套、牵强附会,与今天我所作之武侠小说苍茫十二弦更无一二关系,却是小说之雏形!当然,如今内容与之相去甚远,所谓12位群友,也因与为小说服务,而统统湮灭了。
二
大学期间,先看了凤歌之《昆仑》,惊异于笔法之娴熟,不弱金庸,但真正驱使自己写下如今之纲要文章,正是孙晓的《英雄志》,以及先前看过的《红楼梦》。
观《红楼梦》期间,其中历史人物谈到有明朝之人,如唐寅,又提到贾演、贾源二人乃有战功,故得封公,文中又提到“太上皇”、“皇太后”,当时我就想,“未来朝代”!
曹雪芹时期乃乾隆未禅位之期,曹雪芹即便学富五车,也不可能未卜先知知道乾隆退位,文中提到了“太上皇”,又说到了明代人物唐寅,那我只有一个想法,曹雪芹可能是假设一个灭掉了清朝的新朝代,其中贾演、贾源二人乃是新朝代的开国功臣!
这种说法于今天看来,基本不对,也很难被人接受,但是!这种想法,却是奠定如今苍茫十二弦时代背景的一个重要参考!没有《红楼梦》,就没有今天苍茫十二弦的背景时代想法!
《英雄志》也是苍茫十二弦时代背景的参考之一,因为《英雄志》错乱明代皇帝年号背景,以“日月王朝”以假乱真,再参考了《红楼梦》和《英雄志》后,我发现,原来时代背景还能这么玩!
于是我就有了参考方向,我假借“平行世界”说法,西方国家没有进行工业革命,即便有之前的文艺复兴,也不过是一种类似中国心学的思想潮流,既没有工业革命,西方依旧中世纪,那么东方依旧保持君主专制社会,1840年也没有虎门销烟,没有鸦片战争,更没有南京条约,何况之后的洋务运动、甲午战争乃至八国联军侵华。
分久必合、合久必分,到西元1912年时间,清朝终究瘫倒了,接替他的王朝却有两个:润、介——他们就如楚汉一般纷争不断,但是正统始终是正统,润最终胜利了,但是介却没有如西楚霸王一般自刎乌江,而是逃到了一个小岛上——于是乎,润占据了九州大地,而介只能偏安夷洲小岛,这就是故事的朝代背景!
也就是今天的苍茫十二弦,而不是中二时期以群中12人为原型的“无双十二弦”。
三
时代背景不俗,但如果内容依旧是金庸小说一般,不是江湖纷争、就是主角练功泡妞,或者遮羞布一般来句“侠之大者为国为民”,那么不过是拿着绝好的容器去盛一碗最劣质的酒而已,俗套!
若说不俗,当属孙晓之《英雄志》,但如果跟《英雄志》一个套路,就落入一种新的俗套——所谓新,不是指形式之新(即所谓润介背景之新),此乃【大陆新武侠】之弊也!他们越是口口声声说“新”,就越是新瓶装旧酒!若我来说,如今武侠界,除却《英雄志》外,【大陆新武侠】尚不如徐浩峰之武侠!
我所创之苍茫十二弦,线索有三:
一曰皇室权力斗争,包含润朝皇室与介朝皇室,但这是俗笔,虽是俗笔,却也是必要的,他是一个表象的东西,人虽重质,若无表皮,亦不能存;
一曰润介之争,这是剧情的必然化,既存在两大势力,怎又可能不存在纷争?这当然也是俗笔,也是表象的东西,但他是必然的!
一曰政道之争,政道之争,乃是重中之重,小到行比一乡(介之夷洲岛),大至而征一国(润之九州),众人皆以为这是庙堂之责,却不知,这是全民之责——乃庙堂、江湖、民间三者辩证之关系也!
武侠小说多以庙堂、江湖二者来描写,所谓民间不过脸谱化存在,民间九成时间扮演受害者的角色,他们等着正面角色、即作者所谓的“大侠”去拯救他们;高明一点,民间是一个无意识的帮凶,他们往往三人成虎、见风是雨,《英雄志》乃有体现。
但极少有人将民间提到一个和庙堂、江湖对等的高度!《英雄志》或有提及,如王一通。
以马克思历史唯物主义来说,人民才是推动历史的根本,那么按照辩证角度来讲,历史的进步由人民推动,那历史的倒退亦有人民造成。
四
草蛇灰线、伏脉千里,乃是中国古典文学最常用之手段之一。
所谓政治斗争,乃是政治的皮毛,政治者,重道而轻术,则国强,重术而轻道,则国难,历来诸多以古代为背景之小说,多是以“宫斗”、“政治斗争”为本,强暴地确定自己才是“正义”一方,强硬地给予政敌“邪恶”名义,以二元非黑即白之术来描写小说,岂非舍本取末?
所以,所谓“宫斗”,与战争一样,乃是政治的手段,以达成政治目的之手段,以达成目的之术曰“战略”,而根本就是其道:政道!
伏脉千里之政道,才是文章之主旨!才是小说之根本!
(社会主义评价,略)
这一段文字,乃是政治的一个思考!
在国家经济达到一定程度时,必然会出现无数的社会问题——所谓有得必有失,在贫困时期人们思某某,在富裕时期人们又思某某,这也是几千年来无数血与泪给我们的经验与教训!
苍茫十二弦中,润朝已历四世近百年时间,王朝发展达到一个历史点,但这个点是可怕的——中国哲学讲究阴阳,盛极而衰、否极泰来是常有的事,在小说中,我将以三个最主要的人物,来弹奏这一曲苍茫十二弦!
五
三个人,三个主角,怎么那么像《天龙八部》?《英雄志》也有四主角!
若是写的如此如此,那岂非落了俗套,但若太过新颖,比如三人各占一方,如曹刘孙般,又落入了另外一个俗套!
所以我写了三个人,他们就是三个人,为什么写他们三个人,因为他们是故事的主要视点!
他们其中一个是农民的子孙,农民的生活越来越好,加上江南鱼米之乡,自是不愁,于是开始读书,农民的子孙既不喜欢农民伯伯那么辛苦,又不喜欢读书之苦,像极了如今之人,于是乎他开始做了一个梦,一个侠客梦!但既然是梦,就说明一个问题,梦、只能是梦!
武林世家子弟是武侠小说中常提到的,他们家学渊源,武功厉害,博万千少女喜爱,然后乎娶得一武林美女,行走江湖,好不快哉——只怕也在做梦啊!一个未接触江湖的农民子孙,于书中光景无比羡慕,而一个世家子弟呢?世事洞明皆学问、人情练达即文章,难道江湖就无世故人情了吗?天下乌鸦一般黑!世家子弟从出生就开始痛苦,从未停歇,他会怎么做呢?
要说身世之尴尬,当属皇族子弟,尤其是敌对的皇族子弟,而且老天爷很坏,你越不想这样,他越要你“心甘情愿”地这样!所谓“贼老天”一词绝非浪得虚名!然后,这恐怕又是一个白色相簿2或者渣诚一般的性格,当然,不会去搞白学,搞白学的打死不算冤假错案!
要说女主角,什么?亲亲抱抱举高高?那就请出门左转琼瑶——偏是那贾母所评凤求鸾一话,深得我心!这女儿岂能是如此心性!《英雄志》顾倩兮说自己即非卓文君,亦非蔡文姬,卓文君就如凤求鸾那雏鸾小姐一般,而且凤求鸾《凤求凰》,岂不明显?蔡文姬一生命途多舛,但都是逆来顺受,只得弹胡琴唱那胡笳十八拍!那么我文下的女主角呢?若是下一个顾倩兮,那也只能是顾倩兮二号!所以他自有其刁难之处,却难掩我心中独一无二之女主角!或如此说,此文四角,三男一女,无高下之分。
具体可以关注本人知乎专栏。
知乎专栏搜【苍茫武侠·谷玄阁】
原贴:有写武侠文的吗
,ζั͡ޓއއއ๓
纯武侠的已经有很多名家了,金庸、古龙这些大家不说,黄易、温瑞安这些也都能看看的,
如果你想找网络武侠小说的话,各大书站里都有武侠分类的,和玄幻、魔法、修真等类别
基本都分开了的。至于说好坏,得看你承受能力了。
桃红柳绿
不要,我不喜欢混血儿。
武侠小说当初如此强盛,有很大一部分原因是那些著名的武侠招式,什么“降龙十八掌”“九阴真经”还有大名鼎鼎的“葵花宝典”,如果那些个身怀绝技的大侠碰上了修真人,被人家轻轻一挥就趴了,这也太没看头了吧。就好像现在的那些所谓的武侠电视剧,哪还有什么实打实的打斗场面啊,都是这边一道光,那边一道光的闪,然后以有人吐血到地结束。象那些真功夫打斗的场面,已经像熊猫一样珍贵,只能去电影院里欣赏了。
还有我觉得武侠的主题就应该是“侠之大者,为国为民”。而玄幻之类的更应该侧重对天地道法,人之本性之类的探讨。这两个大杂烩在一起,感觉……额,不知道如何说,反正我不喜欢。
我觉得现在的新武侠像小椴,凤歌就很合我意。特别是凤歌的《山海经》系列,真的很有新意,中国的文化那么多,楼主不妨学学他们,期待楼主的大作。
ps.其实人们一谈起武侠,就会自然联想到古代,好像大侠都是只发生在那个年代,为什么现在就不能有大侠呢,也许那些个贩夫走卒,甚至是白领都可以是身怀绝技的大侠啊。好像九把刀就很喜欢写那些小人物身怀绝技的故事,像少林十八铜人,可惜,他的小说里还是带了些玄幻,而且老是玄幻轻易的击败武侠,有那么点不爽。楼主也写些我们身边的大侠啊,期待ing……
zack
浪子江湖(玄幻类武侠)
浪子--江湖(传统武侠,起点有)
两本名字类似,但完全不同
少林八绝
长刀无痕
霸王怒
重生之武林新史
武道
横行霸刀
魔欲天下
至尊无名
傻小子成帝记
武当门徒
武道乾坤
武德
武林高手在现世
飞升之后
昆仑
沧海
皇图梦(可惜太监了)
Remember↘
fork_u
南有乔木。
这个问题太广泛了。应该说,梁羽生和金庸、古龙三个人代表了新派武侠小说的最高水平。
在香港的作家里,梁羽生是第一个开始写武侠小说的,《龙虎斗京华》在报纸上连载,因为影响巨大,能够促进报纸销售,金庸应老板的要求,也开始在自己工作的报纸上连载《书剑恩仇录》。
在梁羽生之前,也有一批用白话文写武侠小说的作家,他们也非常有名。比如还珠楼主、王度庐、宫白羽、郑证因、朱贞木等人,都是民国时期的武侠小说的代表作家。
其中,还珠楼主和王度庐的作品代表了旧派武侠小说的最高水平。受徐克和李安的电影影响,还珠楼主的《蜀山剑侠传》《青城十九侠》和《云海争奇记》,王度庐的《卧虎藏龙》《剑气珠光》等“鹤铁五部曲”等作品,到现在还有影响力和生命力,小说也都很好看。宫白羽的《十二金钱镖》、黄花劫,郑证因的《鹰爪王》八部曲都是旧派的代表作品。
要是更早一些的作家,应该可以列出一大堆作家和作品。比如司马迁的《史记》中的游侠、刺客列传,荆轲刺秦王,被陈凯歌拍成武侠电影;另外,魏晋六朝间盛行的‘杂记体’神异、志怪小说里的红线女,也被侯孝贤拍成武侠电影聂隐娘。
还有四大名著《水浒传》,更早一些的代表了明代和清朝时期武侠小说最高水平:比如《三侠五义》、《小五义》、《七侠五义》、《儿女英雄传》,这些小说因为没有版权,其中一些故事也被拍成电影和电视剧,比如少年包青天和《侠女十三妹》等。
阿峰
公认的武侠小说的滥觞是太史公司马迁的史记·刺客列传与史记·游侠列传。
梁羽生是新派武侠小说的开山人物,在他之前,拥有着数目众多的武侠小说与小说名家。
在古代,武侠小说起初均为短篇,多是存在于其它文集之中,在不同的时期有不同的风格与表现。
如在魏晋六朝时期,这一时期的武侠短片多是与鬼怪神异之事有关,多出自于干宝的《搜神记》,曹丕的列异传,葛洪的《神仙传》,王嘉的《拾遗记》等。这些记载鬼怪神异之事的文集,多有短篇武侠小说陈列其中。
魏晋六朝的鬼怪神异之事的短篇,为武侠小说的诞生构建了坚实的基础,而武侠小说的真正萌芽出自于唐朝,唐传奇中的武侠短篇正式为武侠小说立宗。比较有名的是杜光庭的虬髯客传,裴铏的聂隐娘、《昆仑奴》等。
宋元时期,产生过数目众多的话本,为长篇武侠小说的诞生产生过重要的影响。
明清白话小说的出现,是中国小说史上的重大事件。《水浒传》作为中国第一部长篇白话小说,也是长篇武侠小说的萌芽,对后世的武侠小说产生了很大的启蒙。
清代的石玉昆所著的《三侠五义》是中国第一部真正意义上的长篇武侠小说,对后世的各种武侠小说产生了深远的影响,掀起了武侠小说的高潮。小说中的有关武功技,江湖勾当,以及机关埋伏等种种名目之演述,均对以后武侠小说之内容素材有决定性影响。
民国时期,是武侠小说的繁荣时期,拥有着为数众多的武侠名家。
有名的有:
平江不肖生,向恺然,作品主要有《江湖奇侠传》、近代侠义英雄传等。除了武侠小说之外,他还著有拳术见闻录拳术传薪录拳师言行录、拳经讲义等武侠理论专著。其近代侠义英雄传中的人物大刀王五、霍元甲、赵玉堂、山西老董、农劲荪等都是历史上确有其人的。现代武侠小说中的一些重要的概念、重要的思想,都是从向恺然这里开始或加以发扬光大的,他也是现代武侠小说的奠基人。
赵焕亭,著有奇侠精忠传,与平江不肖生向恺然齐名。他对现代武侠小说的贡献甚多,他创造的“内力”,“内功”,“外功”,“先天真气”等概念,给了以后的武侠小说作家以极大的启迪。
王度庐,被称为悲剧侠情派。代表作为鹤铁五部曲:《鹤惊昆仑》、《宝剑金钗》、《剑气珠光》、《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》。其中最为生动的《卧虎藏龙》被李安改编为电影,引起了极大的关注。
还珠楼主,李寿民,被称为“奇幻仙侠派”,曾被誉为“现代武侠小说之王”,毕生著有武侠小说36部,其中《蜀山剑侠传》《青城十九侠》等11部蜀山仙侠(剑侠)系列小说,构建了一个庞大的剑仙世界。
宫白羽,笔名白羽,社会反讽派,著有《十二金钱镖》、《武林争雄记》、《偷拳》、血涤寒光剑、《联镖记》等。
此外,还有“帮会技击派”郑证因 ,“奇情推理派”朱贞木等小说名家。
gaokk
若说武侠小说最初出现的时候,最早应该算金庸大师一直想写而为写的三十三剑客图所讲的那些传奇故事吧。其后不但发展,明清小说中有了很多武侠之类人物的形象,到民国还珠楼主蜀山剑侠传,平江不肖声,宫白羽,王度卢的卧虎藏龙这本大家都知道的武侠小说,然后才有梁羽生开篇,金庸其后发展壮大的新派武侠小说。至于春秋时期,那时候写书容易嘛,写个字还要刻在竹子上,成本既高,消耗又大,君子文人哪个看得上这些,看看左传之类,都是恨不得一句话就一个字说完,这还是其中佼佼者,已经让我们这些人看得毛气火辣了。武侠小说就别提啦,人没那个功夫搞这个,平时一起扯扯淡,编编故事就好,然后消失在空气中,在时间的长河里都不留下一点踪迹,那才叫踏雪无痕呢。
最早关于侠士的记载,印象深刻的莫过于历史司马公史记之刺客列传。季布一诺,千金不换;荆轲刺秦,风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还;豫让刺衣,不负如来不负卿,还有聂政专诸每个人身上都带有现代大家熟悉的武侠小说中人物突出的优点,但是那也不是武侠小说,讲求的是一个侠的精神,来自下层平民老百姓之间朴素的观念,而和士大夫之列的儒的精神相应对,形成了影响千百年来的武和儒的民族文化内核。
民国时候,百花齐放,各种思潮此起彼伏,所以对应就产生了很多不同的文化流派。当时最卖座的应该属于张恨水的鸳鸯蝴蝶派小说吧,那时的武侠小说好歹也是有不少销路的,好歹能让人谋个生。还珠楼主蜀山剑侠传就想象奇瑰,波澜壮阔,就是人物众多,线索繁杂,所以人物形象不太突出。其后王度卢的鹤铁五部曲,其中最为人所知的就属卧虎藏龙了,其实这几部小说也都还不错的,江小鹤,李慕白,到玉蛟龙,韩铁芳一脉相承。不过看了金古之类的之后再看这些,还是会觉得不爽气,哈哈。
最为人所知的就当属于金古梁温黄这个时期的新派武侠小说了吧。梁羽生龙虎斗京师一炮而响,金庸书剑江山继其后,引领了数十年的新派武侠小说热潮。其中以金庸最为突出,射雕三部曲,天龙八部,笑傲江湖,鹿鼎记一部赛一部,各自有不同的写作方向却都十分精彩。之后有了古龙的浪子形象的侠客,聪明正义,仁爱,而且叙事结构吸引人,把现代人性经历溶于小说之中,成为金庸之后又一高峰,再到天生奇才的温瑞安,玄幻系列的黄易,直接引出了现在网络小说的百花齐放。
侠的精神,其实更贴近于我们普通老百姓,助人为难,一诺无悔,即便损坏自己的利益也要帮助他人的朴素观念,本就零零散散存于我们心中,只是小说家以自己的作品把这些用武侠人物形象固话出来了,这些精神在武侠小说出现之前就有,在武侠小说之时也存在,即便不是武侠小说,作为侠的精神的载体,何时出现又有啥关系呢。大家说是吧?
图片来源于网络,侵删。
阴阳
我的回答会让您很失望,我读书少,而且不喜欢看<史书>我认为历史记载的名门望族,或武侠大亨,历史名著,大多是勾心斗角,争权夺利,谋财害命,或才子佳人,名媛名妓,说实话,这些东西对守纪守法的普通人来说,不看为好,免增烦恼
坏甜心
1
在中国这片热土上,武侠小说的存在兴起不是一蹴而就的,经历了一个漫长的演变过程。这期间有很多人为之奋斗而不断地创新。武侠也从单一的形式成了内涵越来越丰富的一种文学形式。这样的文学形式可以说一个由俗到雅俗共赏的一个过程。就是在不断的演变过程中,我们发现武侠小说各个方面越来越来完善,好像慢慢形成了一个闭环。这种闭环似乎给了后人突破的空间越来越少。但是武侠小说一直都在断断续续地不断创新,不断给人新的刺激。
文学史上豪侠传奇伴随着中国小说第一次繁荣而发生。在晚唐,中国的传奇小说以独立身份登上文学史的舞台。那时候的小说还不叫小说而是叫"传奇"。豪侠传奇是那个时候的小说的重要支柱。它的出现就显示出高超艺术高度和思想水平,一直影响到后来武侠小说的写作。其中不少作品站在了历史高度,显出非凡气度。以隋末唐初群雄逐鹿中原的虬髯客传,以唐末藩镇斗争为背景的聂隐娘和红线女可以算是中国真正意义上第一批武侠小说。
虽然那时候的武侠小说情节简单,人物也比较扁平,也没有什么所谓的招式什么的。但是豪侠传奇成熟的构建了武侠活动基本场景—江湖。大侠常活动于山野草泽之间,江湖是中国静态社会下的动态。这些就奠定了武侠小说的基调,豪侠人物形象具有"超越凡庸"的英雄气质,人物也开始具有独特色彩慢慢生动起来,活动场景也变得非常单一与具体。
元明时期的,前武侠小说进入《水浒传》为代表的"水浒时代"作品,算是一种草莽英雄传奇。《水浒传》的材料和源头来源于民间。从这里开始,武侠小说的精神价值观念和侠客所需要具备的"忠义"在这里形成。
侠义公案小说产生于近代。代表作有《绿牡丹》、《施公案》、《三侠五义》等。这些小说明显是封建专制加强的产物,因为这些人已经成为维护封建王权的远离江湖的侠客。从以武犯禁的侠客成为了类似的公务员形式的侠客。侠客开始远离江湖而贴近封建皇权。
2
1922年平江不肖生连载《江湖奇侠传》开启武侠小说新天地,这一民国时期小说被称为成为"旧武侠小说"。这应该算是中国第一部完全真正意义的武侠小说。20世纪20年代代表作家为"南向北赵",到了30年代出现了"北派五大家",到了40年代,由于抗战影响,武侠小说势头有所减弱,但应该还是"北派五大家"的天下。
这一时期,武侠人物重新回到了江湖,使武侠小说成为真正的"武侠小说",经过半个世纪的积累,具有典型形式的或者武侠小说的基本模式就已经开始成型了。民国武侠小说最重要贡献是将"江湖"回归为武侠活动的必要场景,那些侠客们不再是那种为朝廷办事介于皇权和江湖之间的中间地带的人物了。有人还说:"它的另一个重要贡献是它整体浑成的长篇格局和借鉴"新小说"的手法,极大丰富了武侠小说的艺术表现力。"
然而,民国武侠小说终究是不能满足于时代对于这种新奇文学形式的要求。新的时代终于产生了。梁羽生的《龙虎斗京华》和金庸的《书剑恩仇录》开始连载。1957年的《射雕英雄传》奠定金庸的"武林盟主"地位。1958年前后,台湾出现"三剑客",成为三股新的潮流,直接促使20世纪60年代台湾武侠小说的繁荣。1970年《射雕英雄传》被首次作为香港武侠引进台湾,台湾武侠小说由三剑客带领而自成一脉体系而影响武侠小说世界。
"那时候香港处于资本主义传播环境中,商业传媒具有现代意识懂得培养消费者。新武侠小说兴起之时,英国强占香港已半个世纪,而且由于中国大陆的战争纷扰和社会变迁,受过新式教育的文化人涌入香港,给武侠小说发展注入新的血液。"
"民国旧武侠仅有的民族问题是"反清复明"。在香港,受殖民环境影响,作家人文意识逐渐融入世界大背景下。比如金庸笔下的一个调和、妥协"五大民族"的共同混合体韦小宝。武侠小说的内涵得到提升。"
3
与古龙不同的温瑞安,从1970年开始发表小说,经过10年的不懈努力与追求,开始以"现代派"为自己的武侠小说正名。当时的台湾的中国时报、联合报所刊登大部分武侠小说,也都冠以"现代派武侠小说"这样的名称。武侠小说这一"现代派"新浪潮由此展开。在这样的情况下,温瑞安成为了继"金庸、古龙、梁羽生"之后第四家武侠小说大师。
温瑞安大胆尝试、大胆的创新,引起武侠观念在20世纪90年代巨大的变化,这种变化是概念的变化:,温瑞安所重视的侠义内涵,不仅仅是以侠的现实身份和在江湖身份,他崇尚的是所谓"势"与历史等多种类别文化的相结合。
4
20世纪80年代末新观念与新传媒的共同作用下产生了"超新武侠"与"玄异武侠"这种新文体。"传媒的变化以及作家的这种变化的处境,都导致问题意识的新变。20世纪90年代网络的发达,也是武侠小说问题新变的原因。武侠文体另一大批经典游戏,比如《金庸群侠传》、《传奇》、《仙剑奇侠传》等。"
刘希汉
从人物个性的定位来看,我觉得应该是倚天屠龙记,金爷爷曾在后记里讨论到,张无忌是最相似大众心理的人物,而以文学价值上来看,应该就是天龙八部了。书中描写的仁人侠士,高僧义道,以及卑鄙猥琐之人的心理活动,均觉得刻画的十分到位!整书无不是贯穿着一个“善恶有报”的思想来进行的。也表明了作者扬善惩恶的愿望。书中的语言描写的极是简介又丰富,几乎没有费字,记得萧风带着十八骑上少室山那一段还被选做了高中阅读教材,其文学功底也由此可见一斑。
00
心寄泰国
金庸的小说我觉得最好看的是天龙八部了,而且文学价值也有,天龙八部,何为八部?八部乃是佛教守护神。里面有大理国,已经灭亡的燕国,更有契丹,听说鸠摩智大师都是有原型的。嗯赶紧研究去吧!
海红旗
天龙八部》是金庸所有作品中写作时间最长的一部,历时四年而成。《天龙八部》成书于射雕三部曲之后、《笑傲江湖》和《鹿鼎记》之前,相比于后两者浓厚的政治和社会寓言色彩,《天龙八部》可以说是金庸武侠作品的集大成者,也是巅峰之作。
1963年金庸开始创作《天龙八部》,这是金庸在香港创办明报的第五年。1959年明报创刊之后,经营惨淡生存艰难,金庸不得不以极快的速度连载《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》等作品,维持明报的生存。1962年,数以万计的饥荒大陆群众涌向香港,弹丸之地的香港陷入动荡,明报在这一时期通过大量报道和社会活动声名鹊起,发行量大增,逐渐进入稳定发展期。
在这样的背景下,金庸才开始有了更充分的时间和更宽广的视野来构思《天龙八部》。
♀伊伊♀
感谢阅读,遛溜仔谈谈自己的看法。
不过我个人感觉《笑傲江湖》、《天龙八部》、《鹿鼎记》争夺第一的可能性比较大。
政治隐喻性最强的《笑傲江湖》把政治隐藏在武侠小说中,金庸老爷子做的近乎完美。什么是正派,什么是反派。什么是武林正道,什么是邪门歪道。有人的地方就有江湖。
明争暗斗,阴谋阳谋;明枪易躲,暗箭难防;伪君子,真小人;天下熙熙皆为利来,天下攘攘皆为利往;这个暗潮涌动的武林社会,无限的映射了我们的现实。
反思自己,为名?为利?还是为了自己的生活。《笑傲江湖》给我们好好的上了一课。
武侠小说的巅峰《天龙八部》不论是回目设计的巧妙,还是故事层次的架构。天龙都是顶点一样的存在。
在往细里说,天龙要表达的思想也很“佛”。无人不冤,有情皆孽,书中所有人物无不为自身的贪嗔痴爱所困,造就了一个众生皆苦,有情皆孽的娑婆世界。
故事层次递进,剧情发展巧妙。为广大读者展现了一个大千世界的芸芸众生求不得的苦难故事,背后深层次彰显着佛法的无边与超脱。
反武侠集大成者《鹿鼎记》逐鹿中原,问鼎华夏,从起名中就可以了解,鹿鼎记本质已经超越了武侠小说。大家喜欢大侠喜欢令狐冲、喜欢萧峰,可是看网上的评论喜欢韦小宝的人也不少,可以说韦小宝是最接近我们现实人物的角色了。
《鹿鼎记》把我们儿时的武侠梦撕得粉碎,凡是鹿鼎记中武功高强的人,基本上都没有什么好下场,因为现实社会就是这样的,武功再高也怕菜刀。历史的进程靠的是思想、靠的是科技。
当然还有人有不同的意见,初恋般的射雕,多情的杨过,男主幻想的《倚天屠龙记》,每个人心中都有一个第一。
一家之言,欢迎批评指正。
596819214
金庸武侠部部都是永远的经典。《天龙八部》这部作品无论是从创作年代,写作目的,以及内容方面,百都达到了金庸所有武侠小说的最高高度,它将射雕三部曲中一直贯穿的民族主义及爱国思想,深化到了各民族的角度进行剖析,不但是汉族,契丹,吐蕃,摆夷包度括金人都有着他们的爱国爱族思想,由此,金庸提出了一个千古以来大家一直讨论着的问题:“汉人究竟是不是上等民族,难道除了汉人其他人都是夷狄问禽兽?”答案当然是不,为了地位,为了权力,长时间以来在中国,各民族答之间的战争可谓不计其数,所以,金庸就提出了“神武不杀”,宣扬和平,主张民族大同,各文化交融的方专针,这不但增强了小说的文学价值,在另一方面也起到了易换世风的作用,而且《天龙八部》一书的脉络结构以及写作手法,都达属到了近代武侠小说的一个巅峰,所以说,《天龙八部》是金庸武侠小说的巅峰之作。《鹿鼎记》这是一部对后世小说、网络小说、游戏等响最大的一部。《天龙八部》虽然进入中学课本,但它不能代表金庸,因为《天龙八部》毕竟有专倪匡代笔的部分。射雕系列其实是最代表金庸的,但就文学价值来说不如《鹿鼎记》。《鹿鼎记》中对于官场的描述近似于《红楼梦》,男主角韦小宝的性格特征也对后人影响很大,为后世的小说开属了一个“不会武功的无赖也能成英雄”的先河。《笑傲江湖》一书,含金量甚高。这本书值得你至少用10年时间去品位,原因是这本书中要反映的思想符合现代文明社会所提倡的平等博爱独立自主。射雕英雄传是不错,但以现代价值观来说,这种过分强调民族性,对人的成长发展不好。《连城诀》写的较为简单,思想有和笑傲江湖类似的地方,但过于单一。并且从文学角度看答,文笔上,《连城诀》也没有笑傲江湖》好。《神雕侠侣》可以往后放,强调神经病式的爱情,虽然也属于可贵的感情,但不上大雅之堂,没有档次。
糖包o
射雕三部曲,故事性强、人物鲜明,道理博大易懂,没看过武侠或者文化较低的人群也能很容易接受,改编成电视剧也最简单。知名度算最高,如果是初次接触武侠小说可以从双雕看起。三部曲里的很多设定都沿用了下来,算金庸风格武侠的开山作。
天龙八部、笑傲江湖、鹿鼎记三本是金庸后期作品,在写作手法和境界上是最高,加入了很多有关政治、家国、矛盾的讨论,已经不仅是武侠小说。其中笑傲江湖是故事最曲折、剧情最精彩的,天龙八部和鹿鼎记是立意最高超、舞台最宏大。这三本文笔好、故事好、境界高。
侠客行,也算后期作品了,不过故事没有没有天笑鹿的精彩,但是文笔等其他方面都不错,可以一看。
连城诀,武功占比已经很小,舞台也只围绕一两个事件展开。金庸最像古龙的一本小说,故事写的也很精彩,值得一看。
碧血剑、书剑恩仇录,金庸早期作品,设定接近老一派的武侠小说,人物比较脸谱化,故事也比较简单,文笔也不如之后的书。如果不是忠实金迷可以不看。
雪山飞狐、白马啸西风、鸳鸯刀:风格比较独特的一些短篇,和其他金庸武侠小说不太一样。可以一看不过不算很精彩,金庸整体短篇写的不如长篇好看。(亲口所说)
飞狐外传:也是中期作品,整体风格和双雕接近,不过知名度不如双雕。
越女剑:寓言风格的小短篇,可以一看。
个人觉得最好看的:
鹿鼎记>笑傲江湖≈天龙八部≥射雕三部曲≈连城诀>侠客行>飞狐外传>剩下几部。如果是安利给没读过金庸的读者,可以首推三部曲。
ゅ≈小乖≈ゅ
金庸的十四部武侠小说,三个月前刚刚看完,我认为最好看的是《天龙八部》,内容十分精彩,男主公是三位,分别是乔峰、虚竹、段誉,三位男主性格差异很大,乔峰豪放不羁,虚竹木讷善良,段誉风流倜傥。三个男主代表了三种性格的人,这部小说里,也是武林高手密集的一部,特别是少林寺的“扫地神僧”,在他没有出场前,乔峰、慕容复、萧远山、慕容博、鸠摩智、段延庆等人都非常厉害,但是“扫地神僧”一出场,才发现这些高手差了很多。像其他的高手,如无崖子、天山童姥、李秋水等,也让人印象深刻。这是一部囊括了金庸武侠小说的精华本,人物众多、形象各异、虚伪真诚、阴暗光明。
但是《天龙八部》不是金庸武侠小说里文学价值最高的,我认为《连城诀》是文学价值最高的金庸武侠小说。《连城诀》相比《鹿鼎记》、射雕三部曲、《笑傲江湖》的内容少的可怜,但《连城诀》把人的阴暗面描写的淋漓尽致,让人深有感触,记忆犹新。
疯长稻草
金大师的十四部我只看过十部,勉强作答。连城诀显然是大仲马的《基督山伯爵》的路子,写尽人心险恶,世间令人绝望。然,结尾处水笙在大雪山等待狄云的一幕,让人心中一暖,觉得这世界还是有一抹亮色。
《笑傲江湖》更多体现令狐冲的人道主义,希望世间再无魔道正道之争,但这个理想作者也知道很虚,只能安排主人公立志远离江湖。思想性大于文学性。
说了这么多,最好看,文学价值最高的,我以为当属《射雕英雄传》。该书当年在明报连载,就被惊为天书。其中除了江湖侠客的快意恩仇,还有宏大的家国情怀。更难得的是,主角郭靖那种质朴的人文主义情怀,无时无刻不在推高作品的高度。
丘处机与江南七怪栖霞寺一战,有了十八年之约。为了一个约定,七怪远赴大漠,历尽艰辛找寻一个毫不相干的孩子,教之养之十八年。就为了一个江湖义字。你我做的到么?
成吉思汗用郭靖母亲性命要挟,要他征宋。其母与他最后话别的那一段,读来如泣如诉,相当传神。
综上,《射雕英雄传》是金大师最好的一部作品,没有之一。
doudoutraveling
个人最喜欢《连城诀》,觉得文学价值最高。
相较于《天龙八部》、射雕三部曲(《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》)恢弘的场面与格局,《连城诀》的格局小得很多,但我认为《连城诀》是非常富有感染力的。看过一些老师的回答与同道的回复,很多同道都觉得《连城诀》给了我们一种不忍看的情感。
初次接触《连城诀》,是吴越版的电视剧,彼时还在念小学。说实话,当时看到万氏父子砌墙埋尸的场景还是觉得很恐怖的。
回到原著,给我最大的震撼是这么一种思考:什么是正、什么是恶、什么是真。
花铁干,作为南四侠之一,享誉武林。能够成为武林的楷模,能说他之前做的事情不正吗?武功高强不一定能成为武林楷模,行侠仗义者方能为人称道。花铁干享誉武林之时,谁能说他不是一位心念正义的侠者。
进入雪山,面对生死,他被吓破了胆,他选择了躲避,受到了谴责。没有人能够要求他将个人生死抛之脑后,他有权利逃避,寻求生机。使用诡计,吃了侄女的骏马,甚至吃了义兄的尸体。生死之际,千里白骨、易子相食的惨象不绝于史书,谁又能站在道德的高点谴责他呢?
从享誉江湖的侠者,变成雪谷中卑鄙、狡诈的小人,他的转变大吗?不大,他只是缺少了一个让他转化的环境。曾经的花铁干享誉江湖,如何能让这些阴暗面暴露出去,最好的方式,难道不是让水笙与狄云永远闭嘴吗?
当这一切都淹没在了历史的长河中,谁又会来质疑南方武林盟主花铁干呢?
飘散的眼圈
金庸的小说,要说最好看,那就是各人有各人的缘法了。我很小时候,很喜欢《笑傲江湖》,喜欢令狐冲的放荡不羁。
后来我渐渐的又觉得《天龙八部》比《笑傲江湖》还要好看,里面的乔峰深深吸引了我。
但是要说文学价值最高的,那就应该是《连城诀》了。
书中不遗余力地揭露人性的丑恶,写出了贪欲可以让人丧心病狂到何等可怕的地步。其中最恶的要数花铁干,花铁干是以一代大侠的形象出场的,而且"一生行侠仗义,并没有做过什么奸恶之事",然而就是这么一位正面大侠在三位兄弟惨死之后,竟然对不堪一击的血刀老祖屈服,甚至跪地求饶,后来为了求生连兄弟的尸体也吃。为掩盖他自己的丑行,想要杀水笙灭口,然而未杀成之后又污蔑水笙的清名,简直卑鄙无耻,令人作呕。
还有知府凌退思更是为达目的不择手段,就连他的亲生女儿,也不惜杀死。
万家父子更不是好人,特别是万圭,看到戚芳放了他之后,他居然杀死了戚芳。
还有汪啸风的虚伪……
真的是写尽了人间的坏与恶。
因为最后这些恶人全部死绝也算是恶有恶报!
书中除了坏人,还是有好人。
比如,丁典为爱情甘愿每月惨遭一次毒打,当得知所爱之已死,丁典殉情而死。
比如,水岱"落花流水"四大高手之一,然而他却为救爱女不惜求死,最后身死雪山。
比如,狄云面对巨大宝藏无动于衷。
这些都可以看出作者并未一味的写恶,而更多的事对恶的否定。
善恶到头终有报,守住自己的心,才能到达纯洁与美好的净土"雪谷"。
大踏步的流浪汉
智冠的《天龙八部》。
侠引
这款游戏之于我非常的特殊,它有着如初恋女友一般的美好滤镜,但抛开这层滤镜来说我也能打包票说它十分优秀;时至今日我也依然不厌其烦的向我的好友—黄大侠安利。
只是感叹其像流星一样,作为本格武侠游戏中容易被人们忽视但又不得不提的一笔,就像武侠小说这一小说品类,随着金古梁三老的逝去一样不得不封刀隐没。
不同于彼时热门的标杆三剑,《天龙八部》在游戏类型上更为开放,采取了极为大胆的开放世界大地图和多结局设计,然而结局在主线上的区别主要在于女主角的不同,这点略有遗憾,但在整体完成度上,丰富的支线和自由度依然保证了玩家多周目的热情和动力。
充满江湖市井气息的开场UI
游戏的故事采用了虚构的主角——天龙三杰的第四位兄弟来体验《天龙八部》的故事,然而男主却并非无口主角一样只是作为旁观者而无戏份,小到避免段誉糟蹋他的妹妹钟灵(笑),大至与乔峰共斗聚贤庄群雄,你甚至能有机会避免小镜湖乔峰对阿朱至憾的一掌。在情感塑造上,游戏的编剧也毫不含糊,新增的情节为天龙四杰的情感升华增加合理性,也为小说的读者增加新鲜的体现,对我来说从叙事层面《天龙八部》极为优秀的。
北宋江山任侠绘卷
考究而丰富的地图
北至雁门关,南至段氏大理,游戏的地图设计极为夯实且符合原著,游戏采用主线章回体触发,大地图暗雷的情况下,每个区域你都能遇到逻辑自恰而不重复的敌人,这一点也给当时的我带来极大的新鲜感。
如图里的地点基本每个二级地图都有着丰富的主支线参与和NPC对白,NPC的设计从前期主角府邸的二位师父,到各个小说中的关键人物,无论长短台词量都能较为出彩的突出自己的个性,做到了让人记得住。想去皇都开封拜访函谷八友,帮助南侠展昭一起探案,只要你声望够高,王朝马汉还会毕恭毕敬的邀请你进入衙门,主线前后也会调整NPC的对白台词与事件,在体验和氛围塑造上,《天龙八部》带来了勇者斗恶龙水准级的设计功底。
博采众长侠客行 神兵利器啸武林
在战斗表现上,《天龙八部》也有着非常出彩的设计。虽然游戏采用了回合制,但是采用了十分武侠的招式与内功搭配,玩家也不像别的武侠游戏中只会特定武器与武功,只要你愿意,拳脚剑刀棍鞭笔完全可以样样精通,无论北冥神功还是生死符,碧落九重剑到柴刀十八路,降龙十八掌或天山折梅手,游戏都采用了毫不重复的表现特效和动作动画,在后期玩家成为功盖武林的武学大师完全有可能。
武学的获得与玩家的支线选择息息相关,而支线也分为侠之走向和恶之走向,在游戏的第一版本傲立中原中,玩家无法在单周目获得全部的武学(后来的威力加强版可以通过某个方式习得全部武功),而武学的获得方式也想当的尊重原著,想要获得四大恶人的洗髓经,你就得废去先前的全部内功,神仙姐姐雕像隐藏着凌波微步的奥妙,绝对让粉丝能够大呼过瘾,不同的武功搭配不同的内功也会取得不同的加成,北冥神功配合北冥真气能够取得相当不俗的伤害,然而当你只会吐纳法的话神功的威力也会大打折扣。(碍于该游戏过于小众网络搜不到战斗的动画,有机会我会自己录制GIF)
在装备设计上各种武器也绝不含糊,神器套装分为:增长无量、多闻无双、持国无敌、广目无边这四大佛教典故的命名,而通过任务收到的书信也采用文言文的方式,十分考究且新颖。
无我的侠圣 或 昭彰的匪类
游戏的支线非常用心,且会因为关键选择而完成的步骤不一导致失败,第一次游玩很有可能不知从何做起,但这较为硬核的设计也保证了玩家不同的重试可能,现在各种路线的攻略已经较为完善。
游戏的声望分为两个极端,当你成为无我的侠圣,经过某个地方的小老百姓可能会迷妹一样的赞美你,官府衙门也会因为你的威名永远毕恭毕敬的欢迎你,成为大魔头的你自然也不会受到欢迎。
在武学上,身怀魔功的你也不太可能是好人,这个设计在我看来至今都极为出彩。
暂时走到这吧
碍于时间和篇幅,有机会的话我还是录制一些游戏图片和GIF加以补充吧,那就暂时写到这吧。
现在的武侠游戏基本都是战法牧那一套的换皮,已经很难再玩到千禧年初百花齐放的国产单机,时不时的重温经典更多是无奈。
但是我们其实也没有办法,希望能看到这篇文章的玩家能够有机会尝试一下这款较为小众的游戏,2D的绘制以现在的眼光看来也不落俗。
希望国产武侠游戏的困境也只是暂时走到这吧,还有未来。
赤脚大仙
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,如果回答满意,希望你能关注一波,关于这个问题,现在让我们一起探讨一下。有哪些不错的武侠游戏推荐。这是我在悟空问答回答的第64篇回答 这是我在悟空问答回答的第10篇武侠游戏回答。
现在的游戏种类繁多,有人喜欢欧美绿色扮演类游戏,扮演一个龙裔拯救世界(上古卷轴5),有人喜欢日式策略游戏,率领重将一统天下(三国志系列)。而还有些人喜欢具有中国的武侠游戏,扮演一代大侠,惩恶扬善,匡扶正义。想必这是每个热血少年心中的报复吧,无奈如今世界太平,我等空有一腔热血,却无用武之地。所以武侠游戏就在此刻诞生了,在现实中无法实现的大侠梦,如今可以在游戏中得以实现,那么有什么好玩的武侠类游戏可以满足我们的大侠梦呢,我认为是以下几款游戏。(因为我注重原创,我回答过的不会在重复答,所以比较著名的,什么《仙剑》、《轩辕剑》、《古剑》、伏魔录等,我就不在回答了,因为我在以前回答过。)
以上就是"有哪些不错的武侠游戏推荐。"的解决方案。我是喵游姬,一个任何游戏都通吃的重度游戏玩家。如果你也是游戏爱好者,或者是想知道有哪些好玩的游戏,那么欢迎关注我,我们一起玩,一起讨论。
Smile yaoyao
我建议你下载一款武侠吃鸡手游——江湖求生
这款游戏我试玩了一下,还可以,但要先下载好游快爆,去那里下载江湖求生,然后用它里面的专属货币——爆米花去换那个码
冯力佳~毛毛
给题主推荐几款武侠手游吧!
一、天涯明月刀手游
《天涯明月刀》在面对市场上大量武侠手游的高度竞争下,它并没有跳脱武侠以标榜自己的独特,而是依旧专注于打造纯粹的江湖感,在端游的基础上加以升级和创新。比起热度,它更在乎品质。手游精致的美工设计令人叹服,人物面容细致生动,神态动作都犹如真人一般。《天涯明月刀》发觉人物外型的潜力无限,所以在塑造人物形象上下了重工,直接打造了一个全能的捏脸系统,供玩家自行创造自己心中最完美的形象。
二、一梦江湖
首先在画面表现力,《楚留香》一直都是武侠手游品类里画面表现力的佼佼者,但这次的一梦江湖,则是在原本的基础上,进一步推动了美术素材的全方位重制,力求让这个新版本,看着更像一个新游戏。
其次游戏的捏脸系统,做的十分好。游戏在原版捏脸系统的基础上,对表面散射皮肤渲染进行了更细化的操作,大幅提升了人物脸部建模的材质面数,使得人物看起来更为真实生动。除了增强人物整体的皮肤质感,游戏里还设计了大量眼妆、唇妆、眼神等面部细节可调要素,从各个细节充实了捏人系统的观感和丰富程度。
三、九阴真经手游
游戏采用蜗牛数字自研Flexi端游引擎实力研发,国风武侠游戏画面自然真实,如诗如画,更汲取同名3D端游精髓,一脉相承其轻功打斗、虚实架策略PK、帮派追杀、夺书刺探、组队禁地等众多经典玩法,并融入大世界自由PK等创新特色。
独特的生活打造模式,让玩家除了可以从副本、任务中获得装备意外,还可以通过获取的材料来打造自己的武器、饰品等等。装备的建模也都非常细腻。
这几款都是很优秀的武侠手游,题主可以试试看的。
farfaraway
武侠游戏是真的不多,很多都是有其形无其心,看着不错,其实根本不好玩。
我玩过的游戏不少,但要说印象深刻,难以忘怀的我想就这么两款吧。
刀剑封魔录:很老的游戏,是好多年前玩的了,但是记忆还很深。在那时候它的画面还算是不错的了,招式非常帅,而且可以自创连招,一套连招下来,非常华丽好看,敌人也被打得七零八落。
秦殇:其实这是一个系列游戏,有秦殇和秦殇前传,还有一个网游版,据说还会出2,但是一直没有确切的消息。我觉得秦殇1最经典,剧情是太子扶苏死里逃生之后努力修炼复仇,并且匡复天下,努力让天下安居乐业的故事。还可以多人联机,我印象深刻的是它里面的五行系统,把中国的传统文化融入其中,金木水火土,五行相生又相克。在里面收集矿石,皮毛,木材做装备,让自己一步步强大。当时这个游戏甚至还被誉为中国版的暗黑破坏神,可见其经典。
金庸群侠传:把金庸小说里的经典角色融入游戏,营造出了一个非常精彩的武侠世界,而且这个游戏还非常搞笑,剧情诙谐幽默,让你纵横江湖的时候还非常有乐趣,也是个不错的好游戏。
仙剑奇侠传,轩辕剑系列:这两个ip非常有名了,估计大部分中国玩家都玩过,吸引人的剧情,迷宫玩法,我记得当初玩的时候还拿了个本子记路线,实在没办法,几个女主也是非常纠结到底要哪个,哈哈。
还有洛河群侠传,古剑奇谭等等,就不一一介绍了,有兴趣都可以尝试。
山姆@猫
你好,文学的价值更多体现在它本身所表达的思想和精神上,是一种抽象的“精神价值”。
当物质已经完全满足人的日常所需,人向外的索取就会变成向内的挖掘与探索。文学就是人注重精神与心灵的一个重要出口。
说得通俗一点就是,文学的价值在于丰富人的大脑与心灵,填补精神的空虚与迷惘,满足人的精神需求。此外,文学还有引导人、启发人和教育人的作用。
举例来说,海明威的《老人与海》就是这样的(严肃)文学的代表。它的价值就是启发激励了无数年轻人,要坚强,要乐观。它的精神内涵适用于全人类。
但同样,它也具有艺术价值。《老人与海》的叙事艺术可为后续人们的文学创作提供范本与榜样。
而类型文学,如科幻、武侠、推理不被严肃文学看好的原因便是,它们普遍不具备这种艺术价值和精神价值。它们只提供故事与情节,少了很多感悟与精神传递,通常在表达与叙事手法上也要逊于严肃文学。
也许有人说,武侠、科幻这类的文学也能够媲美严肃文学。如金庸的《天龙八部》和刘慈欣的《三体》,便是此类的代表。
可是,请注意,我们谈的是整个文学门类——严肃文学与类型文学的比较。诚然,像《天龙八部》和《三体》是各自领域的“翘楚”,也有一定的严肃气质,但是它们只是形似罢了。
况且这样的作品在类型文学中又有多少呢?所以,以整体水准比较,如果严肃文学打90分的话,类型文学也就70分左右。如果以一流的武侠小说《天龙八部》去比较一流的严肃文学呼啸山庄,恐怕也是远远不如的了。
以上,就是造成武侠、推理、乃至科幻小说不被严肃文学看好的原因了。
心向远方
这是一个没有标准答案的问题[我想静静]。有些人认为文学的价值可以是传播思想,可以闲暇抒情,可以是表达愤世,可以是借字寄情……可能判断标准不能以对错高低好坏来论,但能凭执笔之人对文字、文学的敬畏之心。
50后马甲
有句古话叫“文以载道”,一篇好的文章,一本好的书,都会有一个深刻的中心思想,不管是对人性的思考,还是对社会的思考,总会有触动人心的地方,文学的价值在于给人以正能量,给人以反思,给人指引方向,给人美好的梦想,在于揭露人性的美丑以及社会的进步与弊端。而科幻、武侠、推理小说大多脱离了生活,甚至还有些还违反了常理,这些作品满足了部分读者猎奇、在小说情节中摆脱现实的心理,但是却鲜有作品能够与读者发生心灵的碰撞,所以在严肃文学人的眼中难登大雅之堂。
slimmilk
文学的价值,在于阅读人的感受,而不是在评论家的评论里。
文学的高度,往往人为添加的。
这就像寺庙里供奉的泥塑一样,若是心存敬仰,那么这泥塑就像佛。若是心无分别,那么这就是一团泥土而已。
其实这个问题,在佛教讲的比较透彻,尤其是唐代的六祖大师,他曾经说过,一念迷即凡夫,一念悟即佛。
从古至今,文学领域,都被正统文学把持,是领域的老大,而科幻武侠等小说,只能排个老三而已。地位不同,自然被排斥。加上最近几年,网络文学的蓬勃,造就了网络作家年收百万千万甚至上亿,正统文学收入就尴尬了,贫富的差距,更增添了传统文学对网络文学的排斥。
yocoyitapi
文学的价值也就是人生的价值观。古人云:文以载道,做文与做人是一样的,讲得是经天纬地,青史留名。当然,任何社会历史时期,同样也脱离不了其阶级属性,当前在我国就要遵循社会主义核心价值观。外国资本主义宣扬的当然是他所谓的“自由,民主,与人权”。
科幻、武侠、推理小说我们将其归入了通俗小说,正如把言情的才子佳人叫成鸳鸯蝴蝶一样。因为这些都是消费性作品,只是讲了某个事,某个人,由于作品体裁的局限性,也很难让作者拔高其思想性。当然,这些通俗小说是有广大读者基础的,也同样诞生出了很多优秀的作品与大家。梵尔纳的科幻、金庸,古龙的江湖、富尔摩斯的经典。就连卿卿我我,你也得看张恨水,琼瑶阿姨[呲牙]
但这些作品实在是无法与巜战争与和平》巜红与黑》《百年孤独》《茶馆》巜围城》《平凡的世界》相题并论。就连痞子王朔的作品,你好好看看,那也是很严肃的。[捂脸]
桉树
文学价值,是通过作品能表达出自己对于社会,人类,等的思考的疑问,通俗来说,托物言志,寄情于景,文学表达需要载体。文章写作也有不严肃的,只是其表达的背后思想是严肃的。并不是所有小说都不能反应思想,只是现在的一些网络爽文不能表达而已。
內內毛呔呔
首先我感觉这种矛盾的产生可以归结为:“文人相轻”,下面我给大家谈谈我的看法。何为:“文人相轻”?
“文人都是有各自擅长的文学领域,因为不了解别人领域,所以常常互相看不起,互相诋毁对方。”我认为严肃文学看不起这些科幻、武侠等风格类的小说就是因为不理解这些,所以才会有瞧不上、不认可的态度。
判断一本书是否有价值的标准是什么?正所谓:“文无第一,武无第二”。一本小说的文学价值并不单是看你的逻辑多么缜密、故事多么贴合现实、文字多么优美,更多的是读者能从这本小说中体会和领悟到什么,这才是体现一本书是否有文学价值的关键!
先说说武侠小说的泰山北斗,金庸和古龙那个谈不上文坛大家?这两位一生的作品都是靠自己天马行空想象出来的,但是他们的小说没有文学价值吗?金庸老爷子的一句:“侠之大者,为国为民”是何等的豪迈;古龙的一句:“人在江湖,身不由己”是何等的悲壮。
再看看刘慈欣的科幻小说《三体》,在2015年荣获“雨果奖”最佳长篇小说,其余奖项更是多到难以细表,这是作为一个文人的最高荣誉了。这部小说中对于一些未来的高科技和宇宙理论近乎于神一般的预测,让很多科学巨头都赞叹他的高瞻远瞩。
最后说一下推理小说的领军人物东野圭吾,他的推理小说《白夜行》、《嫌疑人X的献身》、《放学后》等作品,以罪犯的角度揭露人性中的弱点,让读者经常陷于其中,发人省心!我还清楚的记得有个东野圭吾的书迷,给他的《白夜行》写的书评:“这个世界有两种东西不能让人直视,一是太阳,二是人心”。当时第一次看到这个书评的时候对这位书迷是发自内心的佩服,这是要多么优秀的一本书,才能让他有这么入木三分的感悟。
所以我认为对于任何事物,就算自己不喜欢不理解,我们也要放下自己心中的成见。因为成见会让我们活在自己:“一叶障目,不见泰山”的世界里!david01
文学价值是什么?首先我们对价值有个了解。
经济学对价值的研究比较透彻,过去我们学过的价值的知识是这样的,世界上所有的物品都有客观的、内在的,不以人的意志为转移的价值,这是客观价值论,已经破产了。
实际上,这世上如果没有人,东西就没有价值,也就是说,物品的价值是人赋予的,而且价值完全是主观的,你觉得有价值,它就有价值。比如说舒淇,很多人觉得她是大美女,又有很多人觉得她长不怎么样,如果你在沙漠中渴得要死,钻石和水相比,水比钻石有价值。
所以,我们要重新来理解文学价值,你觉得你看到的文学作品有价值,那它就有价值。但是,你认为有价值的文学作品可能与主流不相符,你会有压力,这很正常,因为人都是跟着社会与大众走的。
虽然价值是主观的,但是有些作品能够经过百年、千年流传下来,说明是经过时间洗礼的,能够带给人们价值。
什么样的文学作品更有价值,能够流传下来呢?写得相对客观的作品,比如《易经》、《道德经》等等中国古代经典著作。
现在你大概了解为什么像科幻、武侠、推理小说之类的有可能不被认可,因为它们纯粹由主观构架起来的,不太经得起时间的检验,但是严肃文学有些五十笑一百了。
因为时间的长河会冲刷一切。
阿埠
高兴回答您提出的问题,以下是我的拙见,望互勉。
一,文学价值是什么?1,文学是什么?
对于它的定义,这个古老常识性的问题,时至今日仍然没有准确的答案。我的理解简单的说一句,是“人学”,也就是“人的文学”。
2,文学价值是什么:
毫无疑问,文学的真正价值在于精神。人们希望从文学作品中看到实现梦想的希望,从文学作品中感受到高洁的文学精神。
文学精神价值,就是创造另一个色彩斑斓的世界,也是人类精神世界的一道屏障,使人类懂得高尚和卑劣,伟大与渺小,善良与丑恶,贞洁和肮脏,正义和邪恶,更是抑制人性之恶,张扬人性之善。
同时,它存在于真实、现实、虚幻、理想、新生之中。需要人类具有远见卓识才能发现。 每一个民族都有自己的精神价值存在, 每一种文化都体现着民族特有的爱。
文学,为人生、为社会,是文学价值的使命。有文学的精神在,人类才可以茁壮成长!
二,为什么科幻、武侠、推理小说不被严肃文学认可?在创新文学的当下,“严肃文学”与“通俗文学”争论不休,一些话题,责难和攻诘“科幻、武侠、推理小说”的“通俗文学”,似乎中国文学的弊病,源于“通俗文学”,这是不对的。
1,科幻、武侠、推理小说不被“严肃文学”认可,因为一些人认为:“科幻、武侠、推理小说”语言粗鄙,不堪卒读,存在“土气”、“媚俗”。存在文化偏狭,不现实,脱离常识。
2,同时,还有些人认为,“科幻、武侠、推理小说”,露出来的文化信息,脱离传统思维方式偏重于直观感性,而疏于对超越行为之上的普遍规范的探索,缺乏了对规范的信念和追求规范的动力。在认识论和自然规律方面,使人们的认识缺少普遍公认的规范。正是这种传统思维方式和推断,认识上的偏见,成了当下人们走向文学发展的绊脚石。
我倒觉得大作洋八股,存心把话说得颠三倒四,才是真正的“粗鄙”,不堪卒读,切不要把文学创作变作少数人清玩“文字游戏。
总之,“严肃文学”与“科幻、武侠、推理小说”,归根到底只能是互相影响,互相渗透,互相依存,互相转化,相辅相成的关系,厚此薄彼,扬此抑彼,都难免出之于偏颇,甚或是谬误的。希望有更多更好更新更美的作品问世,为通“科幻、武侠、推理小说”再增新辉,再添异彩。
以上粗浅,略抒与诸友共勉。
小vv姑娘
刘兰芳老师说过一部评书大唐侠女,主人公就是女的。主人公叫单灵玉,是隋唐时期贾柳楼四十六友中五爷单通单雄信的孙女,也是风云三侠中女剑客女拂女张初臣的徒弟。描述了她不计前嫌,领兵带队保家卫国的故事。
moka老板
小时候看过一本《白衣侠女》,就是绝对以女性为主角的一部武侠小说。
当时我除了看过《故事大王》、《故事会》、《童话大王》等几本有限的课外读物外,从没看过其他的故事书,金古梁温的武侠小说更是连听都没听过。
对于历史,文笔也是一窍不通。
这本书也不知道什么时候冒出来的,现在想来,好像是一个远房表哥出差顺路来我家做客落下的。
好像那时的作业有没有现在的多,我就有一搭无一搭的看,花了两个星期看完了。
讲得是清朝的事,在荆楚大地上,一个叫王聪儿的女性在丈夫,老爸都在抗清的事业中牺牲的情况下,毅然决然的做了白莲教的老大。带领一帮教众继续高举抗清大旗,和清廷鹰犬作斗争的故事。因为她经常着一身白衣,武功也好,所以也被人称为“白衣侠女”。
有好人就会有坏蛋,刘半仙儿,德楞太等人就充当了反派角色,他们贪生怕死做了叛徒。王聪儿最后陷入包围圈,走投无路,跳下悬崖……
看到最后的结果,我有点儿惆怅和纠结,不仅仅是因为对英姿飒爽的王聪儿有好感,还不理解怎么好人最后会失败呢!那时看了很多打仗的电影,好人都是取得了最后的胜利的……
通过这本书让我对“白莲教”也有了深刻印象,觉得他们的行为是正义的,是英雄。这让我在多年后看到李连杰主演的黄飞鸿之男儿当自强中把白莲教当做反面人物时很长一段时间不能接受,不过现在有点儿理解了。
同时期还看过一部电影——《自古英雄出少年》,大概也是讲义士抗清的故事。不过其中的主角一群少年,其中有个少年叫“大丈夫”,他有个媳妇,大他好多岁——童养媳,武功很厉害,经常会在他遇到危难的时候出现搭救他,其艳若桃李,冷若冰霜的气质是更让我对这种具备女侠特质的女性有好感,觉得长大了娶媳妇就应该娶这样式儿的。
硕马赫
这个当然是有的。
虽然在很多人眼中,武戏小说之中的江湖,刀光剑影,处处艰险,大多是男生才能够写得出来的,但事实上,武侠世界并非是男人所“统治”的世界,不少女子也能够写得出波澜壮阔的武侠故事。
武侠故事以男性为主导控制,这样的故事固然让人热血沸腾,但是,女子笔下的武侠,也使得武侠增添了几许女性固有的细腻与温婉,这样的江湖与男子笔下的江湖有着本质不同,它构建了另一个不一样的江湖梦境,总的来说各有优劣吧。
不过有一点需要注意的是,虽然女性主义文学和女性武侠都是以女性作为主题的文学形式,并且都是通过塑造女性来表现出作者对于女性意识,并由此来结构男性世界文化的,但是这二者还是有不小的差距的,武侠文学本身就是带着江湖的味道的,是有着阳刚味道的,女子武侠也摆脱不了这种武侠文学早已经设置好的“条条框框”,这种文学之中的女性大多是敢于和男性进行抗争的,去打破原有的男性作为指导的所谓规矩。
一、女性武侠的产生所谓女性武侠其实就是女性作家所创作的武侠作品。在中国,女性创作很晚才真正诞生,尤其是在通俗文学界。中国文坛,长时间被男性所霸占,女性作家,尤其是优秀有名气的女性作家极其少。
而来到了互联网时代,由于“文字”的门槛变低,越来越多的人开始了属于自己的文学创作,其中就不乏很多女性,除了所谓的言情小说之外,还有不少女性开始创作武侠作品。
当然,除却互联网之外,最早的时候,期刊与杂志才是推动其良性发展的重要枢纽,比如说今古传奇·武侠版就为其造势,以新颖的角度将女性武侠推进市场,在获得舆论热点的同时赚足了卖点,赚的可谓是盆满钵满,而同时,女性武侠也逐渐的进入人们的视野。
二、通俗文学之中女性的性别呐喊上文已经提到了,女性主义在不断的兴起,在这股浪潮之下,越来越多的女性不满足于以往相夫教子的家庭主妇式生活,开始投身于文学创作,但是这是一个长期的过程,最早的时候,女性文学话语权只掌握在几个著名作家手中,直到四十年代,女性创作才愈发丰富,尤其是在通俗文学方面,女性作家也逐渐掌握了一些话语权,到了八十年代,女性作家的话语权逐渐扩大,但是,通俗文学领域,女性作家依旧比较匮乏,就算有,也大多实在言情领域,而没有涉猎过更多的方向。
这些专门写言情的女作家写的好吗?自然是好的,但是不得不说,这些作家更多的是把眼光投注在了婚恋问题之上,即使是像苏青和张爱玲这样的,对婚恋心理提出质疑甚至是评判的作家,也主要是把眼光放在了女性的爱情心理之上,诚然,她们的作品比其他的作品读起来大气许多,但是这种沉溺于情感的文字,终究所发挥的是女性性格之中柔媚的一面,甚至是放大。而女性武侠则不一样,这是在女性原本就有的柔媚之中增添了阳刚与血性,这样的文字一方面满足了读者想要看人物矛盾性格的想法,另一方面也展现出了女性在文学之中逐渐占据了话语权的现状。
在中国,女性武侠主要是经由互联网发展而发展起来的独特个体,最早是由天涯论坛之中的互联网写手,例如现在很有名气的沧月、步非烟等人所创作的网络武侠。而在上文已经提到的今古传奇·武侠版的编辑敏锐的发现了这一点,于是开始了网络营销,以“美女作家”作为卖点,创作了“美女江湖”这一独特的栏目。可能在现在看来,这种营销包装策略有些粗糙,但是放在2001年,这确实是“开天辟地”式的营销鼻祖了,而后,又趁热打铁举办了不少次的文学奖,其中女性获奖者的数量不断扩大,更加扩大了女性武侠的知名度。
这些女性作家,在自己的文学作品之中加入了自己的独特艺术想象,一方面,使得女子在武侠世界之中不再是“附庸”的角色,而是主角,让女子也有着武侠江湖的话语权,另一方面,也改变了女子写作只会写言情写抒情的刻板印象。
而除了作家本身的文字之外,在偶像文化盛行的现代,周边也成为了这些读者捧作者的一个重要方式,比如说很多人会写一些同人小说、同人番外以满足自己的对于某一个喜爱角色的幻想,至于海报等等更不用说,还有不少配音平台小组会进行配音,coser进行cosplay等等,这些都是粉丝对于作者文字的喜爱,这种消费本身是一种良性消费,一方面使得作者本身会因为贩卖版权而获得一定的报酬,一方面能够满足读者的心理。
在以往的武侠作品之中,女性的武功主要是以轻巧的剑或者绸带为主,但是在女性武侠之中,这些女作家笔下的女侠却不单单只会体外工夫,在这些女性作家的细腻笔触之下,这些女主角是带着神秘巫术的,毒蛊、摄魂这种超现实主义的行为其实也是女性反抗原本的男权主义社会的一个很强大的例证。
在最传统的武侠小说中,女性大多是附庸,是情情爱爱的产物,就算是《射雕英雄传》里让人无比喜爱的蓉儿,她的大多行为也是为了她的靖哥哥,而非是为了她本身。但是在女性作家的笔下,这种现象则就不存在了,女性是独立自主的,而并不是任何人的附庸。
正是因为在大多数男性作家的眼中,女性是男性的附庸,所以说女性的形象是美丽的,无论是形体还是外貌,都是极度美丽的,就像是一件美好的艺术品,但是琉璃易碎彩云易散,这种女孩子是极度脆弱的,是被男性社会极力压迫的。但是女性作家笔下的女性则不是如此,这些女子确实是美丽,但是却并不只是只有形态之上的美,更多的是灵魂与外形的契合。
女性武侠之中有爱情吗?自然是有的,但是和金庸武侠之中“问世间情为何物,直教人生死相许”的感情不同,这些女性作家反而能够更加深入的表现出这些女子对于爱情的感悟。在女性武侠中,刀光剑影不再是重点,更加重要的是感情,亲情、爱情、友情,这些都是作者所探讨的情感。这和男性作家以刀光剑影的江湖快意恩仇为主情感为辅的写作方式是完全不同的。
五、缺陷不过女性武侠虽然在很多方面尤其是在情感方面较男性玩家更加的细腻,但是这种细腻委婉却也并不是什么好事。
武侠小说讲究的是江湖,江湖在固性思维之中是刀光剑影的快意恩仇,是带着血腥气味的,但是女性作家的柔婉文笔很明显把这种血腥气味给中和了,看上去,这是一件好事,但是,事实却并不如此。
女性作家强调的情感,在中和血腥气的同时,却容易让作品流于俗众,一味地说感情,容易无病呻吟,只是堆砌,少了江湖的味道,显得格外的苍白,毕竟女性武侠再怎么女性视角,它最终也是一本武侠小说。
Pshuai
有呀,海棠无香,蔷薇多刺,美人是个大土匪。——本期的主角:女侠周翡
剧情概要:后昭年间,朝代更迭,新旧势力南北抗衡,搅动江湖烽烟四起,上演了一部武侠版的权力游戏。
女主“周翡”自小生活在蜀中“四十八寨”,一个以十万大山为壁,以洗墨江为垒,偏安一隅的山寨。她的外祖父是江湖上顶顶大名的南刀“李徵” ,因躲避北朝新势力而安家于此,后陆续聚拢来一大批江湖各派势力,共四十八个门派,自称“四十八寨",被北朝廷钦定为匪。 周翡的母亲继承了南刀,在父亲过世后挑起重担,成了“四十八寨”的当家人。周翡的父亲“甘棠先生”是南朝丞相“梁绍”最器重的徒弟,文韬武略,因陈年往事断绝了与梁绍的师徒关系,隐居于四十八寨。周翡自小喜武不喜文,跟着母亲练就一身刀法,却不拘泥,还从其门派悄悄学来很多招式,是四十八寨年轻一辈中的翘楚。
平静的生活被少年“谢允”(太子遗孤)的到来打破了,“梁绍”去世前托付谢允到四十八寨请周翡的父亲出山,帮助南朝对抗北朝。沉寂多年的潜龙终于到了该出世的时候了。
因母亲管束过于严厉,周翡除了父亲之外,对山寨已无留恋,想随同父亲一起走,但山寨有山寨的规矩,未出徒、武艺不精的无法走出寨门,她的脚步最终被残酷的留在轰然关闭的铁门前,听到父亲从门外传来掷地有声的话语:“阿翡,取舍不取决于你看重什么,不看重什么,因为它本就是强者之道,或是文成,或是武就,否则你就是蝼蚁,一生只能身不由己、随波逐流,还谈什么取舍,岂不是贻笑大方?好比今天,你说大不了不回来,可你根本出不了这扇门,愿意留下还是愿意跟我走,由得了你吗?”
随后的三年,周翡游走在洗墨江凶险无比的牵机阵中,练就了一身机敏诡异的刀法。
三年后,周翡出徒,奉命下山,与谢允再次在霍家堡相遇,引出了隐匿江湖多年的各类宗师高手,同北朝犬牙北斗七位高手展开对决。周翡吸纳各路高手所长,令刀法不断突破,名震江湖。当北朝前来剿灭“四十八寨”时,她挺身而出,在谢允的帮助下,主持大局,守护了家园。
喜欢作者P reist的写作风格,风趣幽默,为苦难的生活平添了一丝欢愉。在文中刚接触男主“谢允”时,感觉与通常印象中的英雄豪杰有所不同,虽也一表人才、风流倜傥,但有些油嘴滑舌,待看到后来,才懂得,当一个人背负了太多血海深仇、国仇家恨,并且无力挽回时的痛楚,或许只能借助着这些微末的嬉笑聊以自慰吧。
P大的江湖有血有肉有英雄儿女有爱恨情仇……以犀利的笔锋,写出了她心中那个波澜诡谲的江湖,又用柔软的笔触,描绘出了女主与男主之间那段跨越了生与死的爱情传奇。书里的每个人物都很鲜活,以至于读完全书,这些个人物都一直萦绕在脑海挥之不去,当然主角光环依然很落俗套,但依然喜欢!
这部武侠小说中,作者对各路武功的描写细致入微,画面感极强,到了出神入化的境界,让我感叹作者一个女子如何对武学如此痴迷,也难怪本书中以女侠为主导。喜欢武侠和古文的朋友大可一观,看看女侠笔下的江湖与爱情与男侠笔下的有怎样的不同!
双gi汉堡
Adrian林有木有
不请自来,我是上善若水,我来回答这个问题。
古龙的《大人物》就是以女性为第一主角来写的武侠小说。
田思思是女主角,是当仁不让的女主角,故事都是以她的视角来发展的,甚至可以说几个男主都是她的陪衬。
这在古龙的书里都是很少见的,印象中除了大人物就是绝不低头(在这里只着重讲大人物)。
《大人物》又可以叫“田大小姐江湖历险记”,一个温室里长大的田大小姐自认为武功高强,平时在家里管教很严,总是向往着去外面的江湖闯荡,特别是听了很多次江湖少侠秦歌的英雄事迹之后,总想着找机会去江湖中历练,去见见心目中的英雄秦歌。
——在田大小姐心里以为只要她去了江南,那些心目中的大人物就会排着队等着她接见。
在一个偶然的机会里,我们说话都甜丝丝的田大小姐就带着丫鬟田心一起男扮女装闯荡江湖了。
她们一行的目的地是江南,风景美如画的江南。
为什么要去江南呢?因为她最喜欢的三个大人物都在江南——秦歌、柳风骨和岳环山都在江南。
我们的田大小姐出门吃的用的啥子都带着走,连碗筷和被子都带自己的,因为田大小姐不用那些臭男人用过的东西。
她出门需要携带的东西就装了七八个大箱子。
江湖历来都是险恶的,果然如我们所料,田大小姐一出门就会被骗,所有东西都被骗光。
然后再落入连环套的骗局里,差点被骗去青楼,幸亏以前从没见过面的未婚夫杨凡总在关键时刻出现救她,并帮助她一路成长,终于见到心目中的大英雄秦歌,在深入了解秦歌后却没有当初一心想嫁给他的心思了,而她一直看不上眼的杨凡却慢慢的在她心里生了根,最后她才发现,大人物一直就在她的身边——就是其貌不扬的大头鬼杨凡。
本书属于古龙中后期作品,行文流畅,对白风趣幽默,段子佳句频出,标准的古龙风格。
大人物中的男主杨凡应该算是古龙自画像了,其貌不扬,风趣幽默,头大如斗,智商很高,好酒如命。
我看了二十多年都还记得杨凡的话:大头大头,下雨不愁,人家有伞,我有大头。
《大人物》中有很多值得欣赏的妙语:
女人在男人面前称赞另一个女人时,那女人一定比她丑,男人若肯在女人面前称赞另一个男人时,那人一定很了不起。笑得甜的女人,将来的运气都不会太坏。慈善家有很多种,我是专门救济男人的那种。你在痛苦时,若想到你曾得到过快乐。你失去一些东西时,若想到你已得到过另外一些东西,你岂非就会快乐得多。世上若还有比一锭金子说话更大声的,那就是两锭金子。诸如此类的古龙妙语在《大人物》中还有很多。
最重要的是,所有的男主角都是田思思田大小姐的陪衬,田大小姐才是当仁不让的主角。
candychen2
1.金庸的《白马啸西风》
《白马啸西风》主要讲“吕梁三杰”追寻高昌迷宫的地图,杀害李文秀父母,李文秀被人救下,之后展开了李文秀与苏普、马家骏、瓦耳拉齐等人之间的爱恨情仇。
最重要的人物是李文秀这个女孩子,全篇故事都是围绕着她发展,她目中所见,心中所想,全成为故事的情节。她充满了善意和善心,喜欢帮助人,宽恕别人的过错。但扮演着一个“牺牲者”的角色,表明了作者的态度是对人性的善意有一种悲天悯人的情怀。
它的主题具有一种普遍意义:“如果你深深爱着的人,却深深地爱上了别人,有什么办法?”或“你心里真正喜欢的,常常得不到。别人硬要给你的,就算好得不得了,我不喜欢,终究是不喜欢。”——说到底,这是一个无可奈何的人生悲剧。是一种普遍的爱情悲剧,也是一种普遍的人性的悲剧。
2.梁羽生的《白发魔女传》
叙述的是明万历四十三年凉秋,云贵总督卓仲廉卸任回故乡陕北老家,路过川陕边境时被劫富济贫的绿林女大盗“玉罗刹”练霓裳劫去大部分的财产。随行护送的武当弟子耿绍南,因傲慢不逊被削去左手二指,以示惩戒,练霓裳从此与武当派结怨。
全书也是围饶练霓裳和卓一航的感情,中间各种误会。她敢爱敢恨,最后变得心狠手辣。
这也是梁羽生翻拍成电视电影最多的小说了。
两部小说都是围绕女主的感情,女主性格分明,但最后都是以悲情为主!
kukugerman
冰川天女传 女帝奇侠传 散花女侠 云海玉弓缘、萍踪侠影(两部男女主并列),都是梁羽生的。金庸的有白马啸西风,越女剑