小说怎么才能出书

哥们，你应该上起点去看看 小白文。。文笔不好又有什么关系呢？只要有女人、有王霸之气、有手下败将，无限YY 是这个时代 好网文的标准，看得爽是唯一的衡量标准。主角一定要慢慢开始成长，但是要让观众知道主角之所谓为主角是因为他同年龄段是很强的、有潜力的，有事没事就来一段生与死的淬炼（辰东的所有书），但是包袱不能抖太快，这样观众才有代入感，感觉自己就是主角，感觉自己是在成长，才会跟着你走，看看辰东的主角每次都是在生与死中领悟出BUG 从而制敌、三少从光之子开始、还有我吃西红柿的灵魂BUG技。一定要学会YY ，当然玄幻小说热血是最重要的，你写的文章不当当要让自己沸腾起来更要让观众看的热血沸腾，就差仗剑走天涯了。当时文笔不好的人，感情戏是弱项，所以女人么不是多多益善，但绝不能没有，这一点可以学番茄的寸芒，女主角可以少出现，因为女人出的多容易成后宫文，这样对身体不好。

爱情，我拿你怎么办%9

主要是你题材够不够新颖。。能不能抓住读者的眼球

再着就是擅长文学词汇的操作。。这跟你的文学功底是有很大原因啊。。

所以解决问题还是要多看书。。多说话。。多学习。。。先多看小说

我觉得最重要的是让自己进入小说中的那个场景，把自己看到的换成文字写下来···

充分发挥想象力，剧情曲折一点，不要让猪脚光环太强就好啦

想想小说三要素。

先多看小说！

人物形象分明，用点好词好句

多多看那些文笔好的小说，然后……（此处省略一百字）

可以把你的小故事坚持写下去，越写越大，越写越长，

然后就形成了自己独特的世界观，人生观还有哲学体系。

当然课外书一定要多看的，一年最少看三十来本，

积累必要的知识与素材，等到写的时候你会感到下笔如有神助！

读书破万卷，下笔如有神。

看的少，有害。看的多，有益。看的种类单一，有害，看的类型各样，有益。至少要看几百部网络小说，言情，玄幻，恐怖，官场各种各样，才有用。

思维，想象，多看别人写的，看名著的书，照写一些好的名句！

这个只能靠自己想象力了

很简单，看历史

1 先给大家介绍一本好书:

网络小说应该怎么来写,我想谁都没有这个能力保证,怎么来写就一定会红。我想起了很有名的一句话:“我们要讨论的不是公式,而是原理。”这句话来自于很有名的一本书,叫故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理 [美]罗伯特麦基著。

这本书被奉为电视剧创作的圣经,不仅是在美国,在全世界也有着非常广泛的影响,当然中国也不例外。

当然,这本书是教人家如何写电影电视剧本的。电影电视剧本当然跟网络小说有着很大的区别,但是里面有一些关于故事的创作,是值得大家学习的。

2 网络小说到底需要写什么?

网络小说需要写什么?其实说白了,跟电影电视剧本一样,需要的是一个非常好的故事。我看过论坛上的一些评论,大抵是许多人在喊有好书没有人懂得欣赏,也有许多人在喊书荒。

为什么会出现这种现象?

其实说白了很简单,就是那些作者急功近利,不知道抓住读者的心理,在故事上一再重复,最后陷入了苍白的公式里不能自拔。而读者们一看到故事的开头,基本上就知道结尾了,这样的故事大可以不看下去。

所以,读者需要的是一个很好的故事,一个完全新奇的故事。当然,这些跟影视剧本是有区别的,因为影视剧本要考虑故事的可拍摄性,而网络小说完全可以天马行空,发挥自己的想象,更自由一些。当然,跟影视剧本一样,网络小说也存在雷区,不过相对之下,更自由一些。

我看到还有一些专门从事网络剧本创作的人,我说一句,网络小说能拍成电影电视的微乎其微,《鬼吹灯》不过是数百万部里的一个特例。网络剧本基本上是浪费时间,要想拍摄基本上没有可能,所以没必要在些浪费很多时间,当然你喜欢这种体裁的文字例外。

说白了,一个好的故事就是王道。

3 你会一句话概括你的故事吗?

在网络小说专区,都会有一个几百字的作品介绍。很多时候,读者看书,基本上就看你的作品介绍是否吸引人。如果你不能用几百字简单地概括你的故事,并且能够吸引人的话,那就说明你的这个故事是失败的。

很多人都认为,作品介绍那还不简单,随便几下就搞定了。事实上不是这样,一个很成功的作品介绍,要写出来很容易,要写好很难,比你写一个故事要难多了。

作品介绍并不是内容介绍,很多时候就是看你的卖点,看你的新奇点在哪里。跳舞的《恶魔法则》就是一个非常成功的例子,没有写出故事的内容,却能够吸引众多人的目光。

下面就是跳舞的内容介绍:

一个一无是处的,被认为是废物和白痴家伙,把灵魂卖给了恶魔,能换取到什么?美色?力量?财富?权力?

颠覆这世界的所有规则吧,让我们遵寻着恶魔的轨迹……

“我知道,终有一天,这个世界将被我踩在脚下!!”

——杜维

还不错吧?要凭心而论。 4 网络小说的流行元素

什么是网络小说的流行元素?拿出一张白纸来,把它写下来。再仔细看看你现在创作的是否符合这些流行元素。当然,你得懂得避开雷区,现在不是在惩戒低俗小说吗?所以能够绕开一点就绕开一点,打擦边球还需要技术的。

当你看完这些流行元素的时候,是否你流下了冷汗?是否这些不是你擅长的?或者你还保留着自命的一点清高?

事实上,网络小说这东西不是低俗的,也不是庸俗的。曲高和寡的当然也是不可能,因为那样没有人看。记得一位前辈说,作品只有是媚俗的,这样才会有人看。

媚俗的,就是要懂得适当讨得读者的欢心。当然,你得保留一点你自己认为高雅的东西,在讨得读者欢心的同时,能给读者不一样的感受,让读者在获得了快感的同时,也有一些不小的收获。

怎么样做才行?这个要看你的技艺了。至少我明白一点,作为一名读者,他来看你的书,是要放松一下,是要获得快感,他最讨厌说教的东西。因为生活中太多说教的东西,会让人感到无聊。最后,过多的说教会让读者放弃你的书。

举一个例子,在电视剧《创世纪》里有这么一个桥段:

文彪因为母亲和弟弟的事儿烦闷不已――弟弟欠了上百万债,母亲说不还钱就没命;而好朋友荣添却在考验他的良心底限――具体情节不讲了,反正文彪处于左右为难的境地,很苦闷。晚上,回家,灯却出了问题,忽明忽暗。这时善良的颖欣也在,跟站在梯子上换灯泡的文彪讨论问题,在一片黑暗中鼓励他。最后忽然房间里一片光亮,颖欣看着换好灯泡的文彪说:“所以,要对未来抱有希望!”(大意)

有没有什么灵感?文字这东西,只能意会,不能言传。

在此我要感谢一下,在天涯影视剧本版的老师们对我的帮助。 5 关于选题

对于大多数作者来说,选题是一个最令人做出选择的难题。因为没有人知道,什么样的题材会一直火下去。

前几年《诛仙》火了,就有大把的传统仙侠修真小说跟着上去了。《鬼吹灯》火了,大把的盗墓小说也跟着出现了。最后,死在沙滩上的传统修真小说和盗墓小说,大家都只会感叹生不逢时。

的确,跟风写小说还真能乘机捞上一把,也能够火上一把,但是一味的跟风,事实上没有最后的胜者,这题材做烂了之后,就是狗都不会再嗅上一口,何况读者呢?

创新才是最大的生命力。事实上,成功永远属于那些敢于创新的人。创新的题材,天马行空的想像,那才是最具生命力的。

而创新,是一件又苦又累的差事,还要求你耐得住寂寞。如果不是寂寞与你长期相伴,我想要找到灵感,还是挺难的一件事。

当然,耐得寂寞并非要求你与生活脱钩,因为生活才是你创作灵感的源泉。完全与生活脱钩的创作是没有生命力的。而很多时候,灵感来自于生活的一瞬间,或许你与人家的一句对话,或许是你生命中的一个点,也可能是人家的一个故事。

6 故事的点与面

很多作者在写作的时候,突然之间冒出一个灵感来,感觉是人家没有写过的,很新奇的一个故事。于是乎就在网上开了一个专栏,开始写下自己的故事来。

可是写着写着,你很快就会发现,这个故事没有办法继续下去了。你的故事已然接近尾声,可是你才上架销售,或者说是离上架销售还有一段距离呢!

别说你写作只是为了消遣,当然你可以这样做。事实上我发现大多网络写手都是冲着起点,幻剑上的VIP去的,或者说是实体出版。毕竟写作是件劳神费力的事情,很多时候还很不讨好,所以说不为了钱,那是假的。

说远了一点,为什么这个故事会继续不下去了呢?或者说这个故事继续下去,会离你自己的题目越来越远了呢?读者们也会发现,后面的故事跟前面的故事八杆子也搭不着关系,是作者们的胡编乱造或者是简单重复。读者们的眼光是敏锐的,很快就会放弃你的作品阅读。

问题就在于,你选择的故事是在一个点上面,没有纵深感,简单说完这个故事之后,没有办法继续下去了。而这一点,根本就不能符合网络小说的要求。你去网络小说看一看,没有哪篇文章没上百万字的,多则几百万的都有。虽然我对长篇累牍也有些非议,但这是网络小说的特点,没有办法的事儿。

所以考虑写这个故事的时候,是否考虑一下这个故事到底能写多长,有没有足够挖掘的地方。

简单举个例子: 故事1:某人生活在古代,过着游侠般的生活。

故事2:某人生活在现代,因为穿越,回到了古代,过着游侠般的生活。

两个故事,孰优孰劣,一眼能看出来。抛开穿越小说目前已被写烂了不说,穿越小说在很长一段时间里能够占据销售榜前列,并且到现在还有一定市场,故事2明显地存在戏剧效果,有可挖掘性,能够带动读者的兴趣。

当然,现在的穿越小说目前已陷入了僵化的公式当中。如果能够挖掘出新的看点来,还是有不少市场的。

谢谢墨垒,这大年初四的,也有闲情上网?

我认为我没有什么好同情的,尽管我也是一个不知名的网络写手。你说的盲目跟风和粗制滥造,我颇有同感。

但是我也发现,很多读者开始反感了,他们需要一种全新口味的网络小说。我也正在朝着这方面努力,这也是我发贴的目的。我希望知道读者们喜欢什么,我的心得体会是不是读者们所喜欢的。

另外,我发现一个问题,在天涯,味口很刁的读者们,基本上是不肯掏钱看书的人。这样会形成一个恶性循环,写得出好作品的人得不到应有的报酬,而得到高报酬的人,似乎在重复以往的公式。

我想到了恶魔法则

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•；斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•；惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的**，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

小说创作中的悬置紧张法：

微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。

所以这个看似主动的“选择题材”的过程，往往是在小说家的潜意识中就完成了。一个小说家，如果他是个优秀的小说家，他会尊重他个人内心的兴趣和良知，去选择他即将要写的小说的题材，或者说被那些浸润了他个人思考的题材所选择。反之，一个平庸的小说家，在选择题材时，往往更多地关注当时、当地的外部环境的需要。真正优秀的小说作品，是一个带有理想色彩的精神活动的结晶，它是与小说家对人性的固执的探索分不开的。更主要的是，优秀小说家对于题材的选择，应该是一个独立的、带有个人尊严的决定，是对于某些事物他想说、他必须说、他不得不说。而不是审时度势－－什么可以说，什么不可以说，什么说了听众多，什么说了听众少－－的结果。唯其如此，“小说”才有可能作为一个强有力的艺术形式继续存在下去。以列夫•；托尔斯泰评论一个我以前从没听说过的作家维•；冯•；波伦茨的话来结束本文：“这部小说（指后者的小说《农民》）不属于彼，不属于此，也不属于第三种，而是真正的艺术作品，其中作者所说的是他所需要说出来的，因为他爱他所说的事物……。”三、小说的虚构：有一段时间，我总听到这样的话，“奥斯维辛之后写诗是野蛮的”，据说这是德国哲学家泰奥多•；阿多诺的名言。我并不以为这句话说得多么漂亮。因为我觉得这句话本身就是诗，用写诗来反对写诗，就像人不依靠其它的支点，而想仅仅用自己的手把自己从地球上拎起来一样，做作而又无效。人们常说的“现实生活”，不外乎工作、吃饭、睡觉、购物、学习、交际等等，也许还包括看书、看电视、看电影。那么看书的部分，可能还包括看小说吧。我们可以分析一个看小说的人的心理，他到底为什么要看小说？那自然因为小说对他构成了吸引力。他的某些在现实生活中无法实现的梦想，小说可以给他圆上；他的生活过于沉闷，小说可以给他精神和情感的支撑；或者他从小说中可以获得某种道德上的教化，并由此产生共鸣；或者他仅仅是想通过看小说满足他私下的什么癖好。总之，小说所描写的一切，应该与他的现实生活有关，但又不仅仅是他现实生活的如实照搬。小说必须带给他思考、梦想、情感、精神力量等等。在他看小说的诸多目的中，很重要的一点，是他想给他的现实生活装上类似翅膀一样的东西，让他飞起来。

用一句都市姑娘们的名言说，就是“High”一下。而这样的翅膀一样的东西，就是产生于小说对于现实生活的“虚构”。也就是说，小说在现实生活的层面上，又虚构出了另一种生活，或许这可以叫做“小说中的生活”。正是因为“小说的虚构”的存在，小说对于人来说才显得有了价值。而小说的价值，又使得人的现实生活不要总是显得那么没有价值。――虽然小说是虚构的，但人们读小说（看书）的行为却是实实在在的，是人们现实生活的一部分。可以说，小说所虚构的一切，及其对人们思想情感的影响，使得人们的现实生活变得更加丰富和有趣了。奥斯卡•；王尔德在谎言的衰朽一文中所说的，“生活模仿艺术，胜过艺术模仿生活”，隐隐约约就是说的这个道理。说到这里，不得不说一说“小说的真实”。诚然，小说的虚构，是小说的生命所在。可是小说虚构的源泉，却是某种真实的生活。小说要想对读者产生影响，就必须使读者对小说虚构的一切信以为真，必须使读者认为小说中的“虚构”，是可能的，是真诚的，是真实的。否则，读者那双幻想的翅膀，就永远无法装上，而小说的虚构，也就不成其为虚构，而是虚伪或胡说八道了，小说就会因为显得不真实而无法施展它那震撼人心的魔力了。回到那句“奥斯维辛之后写诗是野蛮的”。这话的意思，据我理解，其中有一层大概是指人类的残酷程度已经远甚于艺术作品所能描写的残酷程度，而此时再从事艺术活动（比如写小说），那么就不可能真实地反映人类的状况，就失去了必要性。说这话的人，他的出发点和用意是好的，他提醒我们注意，艺术中的虚构，最终只有与人的现实生活达成默契，才能对人的生存构成意义。

无论用文字、还是用颜料、还是用其它媒介所“虚构”的一切，只有被“真实”之光照亮，才算得上艺术。――可是他忽略了一点，就是如果人类的精神萎缩到不再需要那种真诚的、发自肺腑的、以虚构的方式使他的精神意志得到陶冶和激励的优秀艺术作品，如果人类不再幻想一种比现在的生活更为美好的生活，那么奥斯维辛还会再来。四、小说的人物：人物，是小说艺术中很重要的一个元素。当然由于小说的多样性，在某些小说家的作品中，根本就没有人物，这也是可能的。或许有人会这样质疑：“小说为什么总是要写到人？”是的，我也并不以为每篇小说都一定要写到人，都一定要有人物在其中穿梭；但是我在经过思考之后还是觉得，无论任何形式的艺术，无论写不写到人，它最终所表达的都是与人有关的一切。我们不可能虚构出一个处在我们（人）的观察和思维能力之外的东西，比如我们在虚构外星人的模样时，往往会以我们的模样作为参照。文学作品中之所以会出现外星人或者非人的东西，都是源于我们人要对自身进行解释和探讨的目的。这也就说明了大量的小说直接以人为研究对象、直接描写人的生活、直接讲述人的故事，是很正常的。小说中的人，就是这里所说的“人物”。

在一本以虚构为主要特征的小说中，人物当然也是虚构的。那些被我们津津乐道的人物，比如林黛玉、薛宝钗，只是曹雪芹笔下虚构出来的人物。我们可以说林黛玉、薛宝钗的原型，是曹雪芹生活中的某某和某某，但是林黛玉和薛宝钗，却并不等同于她们的原型。她们永远只是生活在《红楼梦》中的人物，离开了《红楼梦》，她们就什么也不是了。这大概就是小说家特有的权力吧――小说家有权从他的生活中采撷众多活生生的原型，以塑造他小说中的人物，而不被追究捏造和诬陷的责任。如果明确了这一点，我想就没有必要在小说的前面加上“本小说纯属虚构，请勿对号入座”之类的告示了。这个看似蛮横无理的权力，是小说这个艺术形式本身所赋予小说家的。因为小说的真正来源应该是现实生活，或者与现实生活相关联的事物。而要使人物“活”起来，对人物的动作、内心活动、对话（包括独白）和与别的人物之间的关系的刻画，则是必不可少的。这些大概有经验的小说家都能够做到的。现在的问题是，小说家花那么大的精力去刻画人物，到底是为了什么？是什么样的动力促使小说家去刻画这种类型的人物，而不是那种类型？他想通过这些虚构的人物表达什么样的对生活的看法？这些，是由小说家本人的志趣、爱好和他的思想、艺术观等等决定的。有多少种小说家，就有多少种人物。有多少种小说家，就会有多少种人物的命运。

对不同人物的处理、以及对同一种人物不同命运的处理，就是判别小说家优秀与否的关键之处在今天这个强调技术化的时代，以我所看到的大多数小说家而言，他们也许更多的是关注小说的叙述方式，而不是小说中的人物刻画。这与20世纪的小说风尚有关系，小说观念的不断革新大大地破坏了小说家对于塑造完满人物形象的雅兴。在人们大谈福克纳和乔伊斯的“意识流”的同时，我们是不是也要去关心一下他们曾经塑造过的昆丁、布卢姆等等小说人物?——

所谓的意识流，正是这些小说人物的意识流。五、小说的故事和情节：小说的基本功能在于“叙事”。假如说“小说的题材”是指小说中的那些“事”，是一个静止的概念的话；那么“小说的故事”和“小说的情节”，则是与“叙”有关的两个处于运动之中的概念。这三个概念（题材、故事和情节），是用光线从不同角度射向“小说”而产生的三个不同的投影罢了。一个创作激情十分旺盛的小说家，他大概不会详细研究这些概念的区别。他运用他多年来的创作和阅读经验，就能写出像样的小说。这是小说家的本能吧。凭本能创作，就和孩子吮手指、蚂蚁搬食物一样，是一种很自然的过程。如果斤斤计较于小说的各个概念之间的区别，恐怕反而会使小说家丧失创造的能力；就像成语“邯郸学步”的那个人，最终步没学成，只能爬着回家。我要不是在写分析小说的文章，我恐怕也不会刻意去思考小说的那些模模糊糊的概念的具体所指，当然我这是在为自己辩护了。据英国的E•；M•；福斯特――此人写过《印度之行》等小说、发表过著名的演讲《小说面面观》――所云，“故事”是指“按照时间顺序来叙事”，而“情节”则是指“在按照时间顺序叙事的前提下，强调事件之间的因果关系”。

世界名著读之有益，出版读物多少有点文采，网络小说基本没用。

你这时间，，，算是长了吧，虽然我那时更长

戒掉，，找点正事干也就是了，或者挑好书来读。

多看，学习经验

多看看好文

在描写方面，注重人物的动作描写很景物描写，语言描写不可太多，否则那就是据本而不是小说了。当然，这不是一成不变的。例如，你写侦探小说，那么主人公的心理描写就要占得比重大些。你写一场商业谈判，那么语言描写不可避免的会增多。这都是可以变化的，需要你掌握好比重。还有就是事件的描写。比如你写古代战争，如果战争场面不影响小说内容的话，就可以一笔带过，以免使文章过于冗长繁杂，而将战前布局等加大笔墨。≪曹刿论战≫就是典型的例子。还有新人经常犯的一个错误就是设置过多的悬念，句句阴谋，步步玄机。看似好像很不错，但是，有几点要注意：1、读者是否真的能读出句句中的玄机2、就算读出来了，也会给人一种读你文章很累的感觉3、 过多的悬念会使你的文章主线不清晰，即使你心中明了，也会给别人营造一种故事定位不准的假象。当然了，你要是写悬疑那就不一样了～总之设置悬念在于少而精，一下子就能抓住读者的心弦。

其实以上的问题都是一个度，写文章要有度，凡事亦是如次。因次，把握好度，是成是之关键，不只是写小说哦。最后，文笔这东西就不用说了，大家都明白。这需要花时间练习。

多读,多看,多想,多写,你一定成功!!!

题材的多少不是关键。。主要是你题材够不够新颖。。能不能抓住读者的眼球

再着就是擅长文学词汇的操作。。这跟你的文学功底是有很大原因啊。。

所以解决问题还是要多看书。。多说话。。多学习。。。

我是一个普普通通的人，过的是平平常常的生活。普通人说普普通通的话，写普普通通的文学作品，人和景都是寻常见的。

小说这种东西自由博大无所不能无所不及，是最能反应人们对生活对社会的一些现象的刨析理解赞赏歌颂讽刺贬斥的一种文体，含概范围之广泛，影射取意之深远，上到天文地理下到鸡毛蒜皮都可囊括其中，所以，一部小说，就是整个世界，一点不为过，在文学领域也一直占主导地位，也看到了很多朋友在写这东西，个人呢也接触过，就自己的理解写一些自己的感想，主要是如何去写小说，当然这东西各人有各人的创作途径，我的理解未必适合于大家，目的是交流.

记得曾经好象说过，小说这东西某种程度就是一个系统工程，所谓系统，是非常复杂烦琐的，具体到小说也就是作者要表达怎样的一个主题，或者要引起读者对现实社会对事物怎样的一种思考，然后由此虚构一个故事，故事中涉及到那些人物，对每个人物形象的刻画必须符合每个人物的身份以及在故事中所处的位置，语言也好动作也好心理也好，各个人物之间的关系以及为故事营造的环境，地理环境描写，历史背景描写，涉及到某些东西必须查阅相关的资料，有些东西亦要作者身临其境的去体验，这样写出来的东西才具有灵魂，经的起推敲，酝酿一部作品的时间远远大于写作的时间，贾平凹先生的废都写作时间三个多月，酝酿时间两三年，整个过程是非常复杂的，不是你一边虚构想象一边笔下生成，一个人实时的想象力以及虚构能力能有多大，是吧，何况长篇性的东西里面的情节以及人物之间的关系错综复杂前后照应，你怎么能随笔去理顺了，所以个人觉得写作可以按照下面的步骤去进行：

步骤一：主题的酝酿，这个一般比较容易，就是你想干什么，你想写一篇长篇古典小说或者武侠小说言情小说反贪警匪小说等等，通过这个作品你想带给读者怎样的思考，呈现给读者怎样的一种精神状态或者对社会对事物的理解角度，这就是主题。

然后由主题虚构故事，故事可以有时代背景，亦可以没有，也可以虚构时代背景，不管有没有，这个故事大体可以分开局，发展，高潮，结局这么几个过程，整个故事围绕主题，为主题服务。

步骤二：主题酝酿好了，故事有些眉端了，该到人物了，一部作品中涉及到多少个人物，这根据故事而定，从故事的开局引出人物，一个人物引出两个三个四个……N个。名著中少则一两百个人物多则七八百个，每个人物都具有代表性，形象刻画的淋漓尽致栩栩如生跃然纸上。人物，亦分关键人物和配角，如何去虚构人物呢，个人觉得，先根据故事情节拟定几个关键人物放在主要立场以及位置，穿插他们之间的关系来突出故事的主要矛盾性，然后再由关键人物去虚构其他的配角，你的故事中要展现的矛盾越多，人物亦会越多，比如你想作一部反映社会各个阶层之间的生活写照，就必须有各个阶层的人物形象，所以，建议各位在创作之前先画一张人物网图来确定人物形象，这样有助于直观的理解，前面已经由故事确定了几个关键人物，然后从关键人物开始想象其他的人物以及纵横各个人物之间的关系，这样每个人物在故事中的作用位置以及人物之间的矛盾关系再复杂也就一目了然了。

步骤三：人物关系网画好了，每个人物的作用以及位置确定了，也就是作品的框架搭建起来了，这时候可以动笔了，小说，说白了个人觉得主要是刻画人物形象，在环境中刻画人物形象，当然百科全书式的巨著另当别论，我们还没到那个程度。刻画人物形象跟画画一样，是什么人就应该象什么人，语言动作心理等等，要根据故事营造一个环境氛围来刻画人物形象，社会的也好自然的也好，环境描写是非常重要的，也是有很多技巧的，自然环境作者可以直接描写，社会环境也可以直接描写，或者借助故事中人物的叙述，或者直接就是故事中人物的经历，这些因能力而论，也是体现作者文笔的功底以及手法，人物形象的刻画也是看作者的文笔以及自己对生活的理解了，总之，当你把人物网图上的人物刻画完了之后，基本一部作品可以说完成了百分之八十，回头修改增减都成，直到能完全体现你的主题到你满意为止，一部小说就这样诞生了。

同时注意，人物形象的刻画要求个性，尽量避免重复，小说中的人物是具有代表性的。把握一点，配角人物形象为关键人物服务，人物为故事情节服务，故事为你小说的主题服务，就这么个关系。

另外，一些短中篇可以一气呵成，短篇小说一般只注重故事的矛盾性，对人物的刻画比较少，虽然少，却很突出很鲜明。

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从 1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

小说创作中的悬置紧张法：

微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱” 等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大 “包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能 “玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。

作家十二戒：

作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。”

二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌”

三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述”

四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”

五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字”

六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。”

，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。”

八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。”

九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”

十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。

十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”

十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。

另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛！”“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺？也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话！兵~国之大事，生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。

第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。这种主角一多，啊！那这种主角都失去了自己的性格。

第三，对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过，点到即止，淡淡地将它带过去，不要硬去详细描写。如果真的非写不可，那幺可以去查资料，但是爱情是没有资料可查的。

首先必须有扎实的文学功底，这是文学创作必不可少的；其次多看名著，学习前人优秀的写作技巧，在生活中还须多观察多积累素材，形成厚重的生活经验积淀；再次要多练习写作，从短篇开始，多投稿，脚踏实地，一步步提高写作水平。

此外，写作中首先，你要明白小说创作的首要目的，就是要创作出深入人心的人物形象。比如我们熟悉的四大名著，他们的成功就在于让他们的人物融入了我们的生活。一个幼儿园的小孩儿他可能不知道罗贯中，施耐庵，吴承恩，曹雪芹，甚至不知道三国演义红楼梦，但他会知道孙悟空三打白骨精，知道武松打虎，这就是一个小说的成功。所以，在写小说的过程中，要时刻记住人物是地位的。

第二，小说中要尽可能少的直接表带自己的观点，好的小说要让读者忘记作者的存在，专注于故事，把人物当成表达个人观点的传声筒是最下乘的小说。小说的核心思想要通过整个的故事结构来表达，让读者通过故事去反思，而在具体情节创作中不要总想着你要表达的思想。

第三，这是一个小的技法，就是少用心理描写，用的话也不要写太多太深，这会让人物变得单薄，要用其它方面的描写来衬托出人物的心理，这会增加人物的立体感。

第四，不要附庸风雅，矫揉造作，比如不要刻意给主角起个很假的名字，不要动不动就姓南宫慕容，水平不够高的话反而不利于人物的塑造。像金庸也是到他的倒数第二部小说《笑傲江湖》才用了如东方不败，任我行之类比较夸张的名字，但因为人物塑造的成功，所以不会觉得名字突兀，这需要实力。

是女生可以写言情，青春。言情青春比起来，校园青春小说的读者会比较多，因为都是低龄读者，文风要轻松活泼，可以去看可爱淘，郭妮，小妮子的书。

成熟一点的作品呢，可以参考韩寒，郭敬明，安妮宝贝或者饶雪漫的文风。

是男生就可以写武侠小说，文风可以参考沧月，金庸。

或者写评论文。

看自己的爱好为主 说是当代文学的主流，迷漫画的年少一过，国中女生开始阅读文艺爱情小说，沈醉在书中男女主角悲欢离合、缠绵悱恻的爱恋中，男生呢？也有人捧著厚厚的武侠小说，在刀光剑影的武林争霸战中，惊险地窥探各党派恩怨情仇的结局。不同於枯燥的教科书，小说的阅读趣味，滋润了菁菁学子的心灵。许多家长因小说非关升学考试而阻止学子阅读，哪裏知道它是繁重课业中的心灵补剂，是升学恶补下苍白青春中的调味品呢。

阅读小说时，有人惊叹作者的才华，怎能创作出情节如此精彩的旷世钜作；有人读完之后，书中人物的形貌、动作，还留在脑海中栩栩如生，甚至痴傻地爱上他（她）呢！也有人拍案叫绝后，竟然羡慕起作者：【哈利波特】如果是我写的，该有多好呀！

对！你也许写过小说，甚至在校园的小说奖荣获过文学的桂冠；你也许正想动笔，却还没有写小说的概念。我就来谈谈小说如何创作吧！

一篇小说，大概是一些人物，他们的对话、动作、行为，会造成高低起伏的情节，加上场景辅助，最后有个合理的结局。当然，全篇所寓含的思想意识，就是作者企图表现的主题塑造鲜活的人物：人物是小说的灵魂，像舞台上的演员，主导著情节的进行。任何小说，都在表现人物的言行风格，或人与人间感情、利益的纠葛；没有人物，哪有小说？然而，小说人物的选择或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不适合当主角的，就像戏剧中的角色，很少是安分守己的寻常百姓：不是大奸大恶的坏蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奋斗的残障者，就是游手好闲的富家子……

人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。

编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。

我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。

叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：

第一人称观点（我）：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。

「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。

「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。

第三人称观点（他）：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。

关於对话、场景、主题……

小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。

场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。

任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。

小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究。

打字不易，如满意，望采纳。

现在写小说的人很多，并不是写了就能挣钱。首先先找一家适合自己作品风格的原创小说网站，然后注册作家，大部分网站都对初次上传的内容和字数有规定，这要因网站而定。当在网上连载小说有了一定人气或编辑看好你的小说时，编辑会主动找你签约，当然你也可以自荐申请。签约之后网站会帮你做推荐，推荐过后若效果理想收藏能达到个3000或5000的，就会考虑让你的作品上架，也就是加入VIP（上架的要求各网站不同，一般网站里都会有详细介绍）。VIP后你就能赚钱了，但是挣得多少还要看你小说的受欢迎程度和有多少人愿意为你花钱订阅。不知你写的是什么风格的小说，如果有问题可以继续问我，我是新浪的签约写手，大家可以多多交流

如果全文只有六七万字，那么即使在网站签约也不容易挣钱，一般都要写到二三十万字时才有可能上架的，六七万太少了。如果是投稿杂志社，那么要根据文章质量而定，一般是每千字40~200元不等，新人的话能拿到100元/千字就不错了。另外大多数杂志社都不喜欢用已经在网上曝光过的稿子，除非在网上很有人气，且曝光的内容不超过全文的1/3，大概是这样。

你应该有自己写小说的主题了吧。先想好主要内容，大概会写多少字，而且写之后一定要有恒心能够坚持下来，把你想到的内容记下来，列个大纲，小说的大概思路有了，以后就得看你的文笔了，只要写的内容新颖，文笔细腻应该会有很多人看的，给你提个建议，如果是往网站上发表的，就先自己写个四五万字，先发上去，会让你的小说点击率高很多，最后预祝你成功哈~

哇塞，你和我情况一样吖、、、脑子里常有灵感、一准备打出来就不会了、、不过我初二呵！一楼的，。你说废话吧，我看过NNN多小说了，。根本没用吖！

人物必须设定好

发展情节要知道

背景大纲不能少

狗血剧情不能要

多写，多尝试。临渊羡鱼，不如退而结网

写小说的技巧和方法如下：

1、首先给自己起一个笔名，最好是与自己风格气质相匹配的。

2、然后要问自己到底要写一部什么样的小说，例如要讲什么故事（比如童话故事、科幻类型的等），要讲给谁听，要传达什么思想等。

3、小说名子：最好简单明了，直达主题。

4、环境设定：这部小说的故事所处的世界是什么样的，是现实世界、古代世界还是虚拟世界等等。

5、人物设定：人物有主次，有主角、配角、龙套等。

6、角设定：包括外貌、性格、身世等。

7、配角设定：包括何时出场、外貌、性格、身世，与主角什么关系等。

8、故事主线设定：主线就是推动故事情节发展的那根关键线索，例如《西游记》的主线是师徒四人去西天取经。主线的设置就是为了让小说故事情节围绕着主线不断发展，所以主线是必要的。

9、做好大纲准备就可以着手开始写了。大纲是骨架，接下来的任务就是往骨架里填血肉。

一是主题宏大。二是情节曲折动人。三是人物丰满感人。四是语言流畅有张力。

首先要文笔好，文笔不好，剧情再好也没有用。然后剧情也要好，要吸引人的目光，让读者有读下去的欲望。

1、跟重要角色息息相关。

2、不符合常理。越是让人匪夷所思的事件，越能勾起我想要解开谜团的欲望。

3、会带来严重后果。假如是一个足以毁灭世界的秘密，在揭开的一瞬间，我的手心会出汗。

B、冲突。

有时候，一场战争还不如一次吵架来得刺激。更有时候，两个人的针锋相对不如一个人的内心挣扎来得难解难分。人心之间的对抗要比利益之间的对抗来得激烈。单纯的善恶之战是没有意义的，但是善念与恶念之间的斗争就不同了。

C、误会。

一对恋人因为误会而分开，然后经过一系列的挫折之后破镜重圆……真是老套的路数啊，但却屡试不爽，读者永远会因为小说中的一些误会而感到惋惜，然后在心底热烈的期盼角色可以化解误会。那么造成误会的原因有哪些呢？

1、亲热。男主跟女配之间因为“巧合”搂在了一起，然后女主又“巧合”地看到了，然后甩袖离去。

2、言谈。男主正在讽刺一件事物，然后女主适逢其时的出现了，然后误认为男主是在讽刺自己，然后甩袖离去。

3、象征。女主看到男主身上的一道伤疤，然后想起杀死自己哥哥的人身上也有这个伤疤……一些有象征性的物或者事也能引起误会。

4、坏人从中作梗。坏人有时候是推动剧情的生力军，最佳贡献奖绝对非反面角色莫属。坏人通过一系列的阴谋诡计将男主与女主拆散，然后再经过一系列的事件后，男女终于识破了坏人的诡计……老套情节真的很好编。

D、转折。

1、看着主角在乡村住了三十几章，忽然得知主角将要到大城市打拼。主角的未来变得难以估测，我也跟着期待起来。而他的人际关系变化后，忽然有一种读了一本新小说的感觉。

2、一个名不见经传的小市民，忽然被赋予拯救世界的重大责任。生活被彻底打乱，人生被彻底改写，轻轻松松就创造了一堆的情感戏、内心纠葛。

3、原来是一个本分的老实人，却被一个恶霸抢夺了他的家产，还杀了他的家人。然后男主顺利黑化，进化成超级赛亚人。注明：这里的转变是指角色人生或内心的转变，而不是书的类型转变，恐怖变搞笑的话……

E、还有比出风头更爽的事情么？中五百万？交个靓妹女友？最终还是要拿出去显摆的。其实出风头简直是动漫的看家本领。特别是技巧类动漫，例如灌篮高手、网球王子、头文字D……主角几乎都是在旁人的赞叹声中走过来的。至于怎么出风头呢，其实很简单，只要让主角做出超于常人的成绩就OK。更直白的说，让主角成为天才。

F、升级。

在RPG游戏中升级是最开心的事情之一。收服新队友会更开心一些。但后者也同样意味着实力的增强。升级无外乎三种。1、本身实力上升。2、获得强力物品。3、地位获得提拔。

G、意外。

哎呀，主角将来一定会选择女A的！在观众下了定论后……主角选择女B了。观众捂着吃惊的大嘴说：“怎么会这样！！！”拍案叫绝就是这个意思。

H、奇险。

这两个字要分开说。为什么幻想小说会受欢迎呢？因为“奇”啊！全是现实中没有的事情，看着多么新颖。但是久而久之，魔法、龙、外星人、宇宙飞船也都不奇了。开发出更奇的东西，是幻想小说家的工作。当然，要是能在情节上出彩，一样可以按部就班顺着老设定走。但若是真的有那个想象力的话，何不物尽其用？至于险，同样是玩噱头。

1、角色在悬崖峭壁上厮杀。

2、倒计时的炸弹，主角满头大汗，握着剪刀的手不住颤抖。心里想着该剪红线还是蓝线呢？

3、开着200M速度的跑车追逐罪犯，而罪犯的手里有毁灭世界的病毒。把“险”字决玩到极致的就属美剧越狱了吧？

通过我可以直联。

每个新闻单位都有新闻热线和办公电话，不认识就直接联系，提供新闻线索，值班人员会进行分类，报送值班编辑进行分配、筛选。

可以网上搜到相关媒体的热线电话，给媒体拨打电话，说明自己的诉求和遇到的难题，看能否通过媒体报道给自己维权。不是所有的事联系记者，记者就可参与，每个事件，记者得审视题材，正规的媒体记者如果联系到了，如果要采访，都会通过单位的报题才可去采访。

我当了十五年记者，现在好多媒体记者的薪资都是底薪加稿费，就是多，写稿越多，挣的越多。要写稿，就要有线索，所以，他们非常欢迎有价值的新闻线索。

怎么和记者联系呢?一般党政群组织的重大活动、重大事件，都找当地的党委宣传部门，由他们通知当地媒体，联系境外媒体，多数媒体都会派记者参加并对重大活动，重大事件予以报道。

其次，媒体也有与读者、听众、观众的联系通道，设立新闻热线、新闻网站互动窗口，固定专人接待来信来访。对有价值的新闻线索，指派专人采访报道。在这里我得特别提醒大家，不是所有人反映的所有问题都能得到重视，而是只有新闻价值较高的才能引起媒体高度重视。

对一般性问题，负责任的媒体会转交给有关方面处理。

还有与记者联系方式，就是直接找记者。找与记者熟悉的人，托他介绍，与记者联系。这里要告诉大家，只有你提供的线索有价值，记者才感兴趣，他写的稿件，拍摄的新闻作品才能刊发播出。

最后，我要说的是，正面报道，只要典型，记者参与热情较高，反面报道，除极少数特别典型的能见诸媒体外，大多数都不会报道。

所以说，如果遇到不公平的事件，除向传统媒体反映外，还可在各级政府网站留言，通过自媒体反映也能使问题得到快速解决。

当地都有报纸，报纸上都有新闻热线电话，邯郸晚报的新闻热线电话是拨一拨一拨就灵，就是8101890，就可以联系到记者。

要联系记者有以下几种最直接渠道1：联系电视台记者，电视新闻栏目都会将自己的新闻热线要主持人在栏目中反复播放，并在栏目醒目位置悬挂新闻热线；2:广播记者：广播电台新闻栏目，也会将他们的新闻热线在栏目中反复播放；3：报刊杂志记者：报刊杂志一般都会将他们新闻热线刊登在报纸头版醒目处。你只要拨打媒体新闻热线，就可以联系到媒体记者。

找当地宣传主管部门或宣传媒体机构，如报社、电视台等。

我是记者，不过是地方媒体的记者。只做本地新闻。

我建议你在网上查阅当地报纸的PDF版，在第一版或者第四版顶部或者底部，往往会有该报纸的联系方式。或者查看当地广播电视的网站，也能找到他们的电话。

疫情期间，我不建议大家直接到新闻单位去。现在几乎所有媒体都有APP，你可以在APP上留下联系方式。

找记者不要盲目。记者不是包打天下的。比如我只做上海本地的社会新闻和各类生活消费投诉。所以，你要告诉新闻单位，你想反应什么问题，由新闻单位给你安排对接的记者。

找记者不要病急乱投医，当心遇到假记者。在跟记者交流中，如果对方向你提出收费名目，或者暗示索取钱财，你就要明白，你肯定遇到了假记者，或者品行不端的记者。这时候，你要留下证据，立即报警。

这位朋友，你是准备在哪里联系记者呀？如果是在石家庄那就好办了，我负责给你联系，怎么样？

另外，我还想知道一件事，那就是说，找记者到底因为什么事情？是反映问题、还是想要曝光什么？还是你自己有什么冤屈需要得以伸张？

实话跟你说，记者都有自己的私人电话，也有栏目组、报道组的单位公用电话。这就是说，记者都有自己的的任务，也有报社、电台、电视台以及各个媒体记者，很多很多。

经常向电台报社媒体投稿，获奖被邀请去开会，就可见到记者。我见过安徽农村广播电台副总编，还有报社许多编辑记者，有事也能联系到记者。(下图就是我和总编记者主持人在一起开会的照片)。

额，其实想联系到记者，方法还是挺多的。

最简单最直接的办法，直接去你想找的记者社去上门拜访，询问，或者你不好意思的话，可以在网络上寻找，大多出版社等等的在网络平台上都会有自己的网站或者公众号之类的，可以从这些方面获取到电视台或者出版社的电话等等，就可以联系上了。

或者拨打114等一些查询电话，一般来讲，这些查询电话的接线员都会告诉你，你所需要的报社及电视台的联系方式的。

再者不行，可以在较有影响力的平台，例如，贴吧，微信公众号，微博等地方发文章，表达你的需求，大致的描述你的事实，然后留下你的联系方式，相信用不了多久，你的电话就会被打的响个不停！

如果，是真的遇到了难事，可以找记者的同时，也可以去报案寻求帮助，所有的方式都是希望能帮到你，给予你帮助和公平！愿你安好。

1.一帮可以在网上查询，

2.各种新闻报导中可找。

3.今日头条中也可找到。

4.自己就是自媒体记者。

如何能快速联系到记者？

首先是重赏之下必有勇夫，承诺出钱、联系记者，请记者帮忙，这样容易办成。其次是通过熟人介绍联系，劳务费适当适当意思意思，较为好办。假如是热点新闻事件，群众关注度高，是喜闻乐见的事件，也可直接网上曝光台曝光，试图引起记者关注，因为事件有新闻价值，自会有记者上门采访联系。如当前轰动全国的江苏女教师网曝绝命书事件，就是例证。

最后就是既没钱花，又无熟人介绍，且事情一般般的。那就四处出击，多方联系，广撒网，碰碰运气，看看有记者肯帮忙乎？这个成功率是微乎其微的，但也不要放弃，坚持不懈努力，或许某一天会有记者帮忙的！

联系记者呢，大概有以下几个途径，第一，可以通过报纸，广播电视所预留的电话给对应的栏目打电话，留下自己的联系方式；第二呢，可以给当地的记者协会去电话，因为记者协会一般在114都有登记，可以联系114查询记者协会，然后对应的查找相应的记者或者记者的同事；第三呢，可以去到报纸杂志或者广播电视台，新媒体机构的办公场所，在门口等待，见到他们的同事可以开门见山的，说明来意留下自己的联系方式，或询问相关栏目或专栏的联系方式；第四呢，可以关注我的号，留言，我做过多年的记者，如果有实在很棘手的问题，我可以试着帮助你联系大部分省会城市的记者

记者是采集新闻的先锋，只要有新闻，就会有记者到场，根本不用去联系！

如果需要记者宣传自己的合法的，公益的活动，通过公安部门的批准，去工商行政部门注册，登记，召开新闻发布会！

如果只是想记者通过媒体的报道，满足自己的，或者小集体的利益，即使联系了记者，也是无济于事的，他们不会为你报道的！

在网上发表的重大消息，也会引起记者的关注，甚至采访，但是，内容必须真实，符合国家法律法规，否则，是要被追究法律责任的！

记者不是为个人服务的，联系记者是没有任何意义的！

1、自己联系媒体,在媒体官网或自媒体平台都会有联系方式的，就是需要花大量的时间刷选，

优点：能够亲身接触媒体对接人，有成就感，能了解整个事情的进展情况，方便掌控全局。

缺点：花时间一个一个寻找联系，缺乏专业性和整体性，造成整体传播效果差。

2、资深的媒体人介绍

优点：费用相对便宜，好交差。

缺点：局限大，媒体发稿质量参差不齐，没有信誉保障，且不能提供发票、不能对公走账。

3、专业的媒体记者公关公司进行媒体邀约

正规有实力的媒体记者公关公司都会有以下特点:

1：一手渠道，一手渠道资源，内部直编首发

2：资源全面，全国媒体资源因有就有

3：行业标杆，服务水准和行业口碑都是一流的

4：正规可靠，公司经营，正规专业团队，签订合同

以前，广州日报，羊城晚报新闻热线有记者电话，手机号，现在有中国邮政每月免费送一份新时代南海家书报给我们保安阅读。上有热线手机号。

1、给电视台或报社新闻热线打电话，反映你的遭遇，如果信息被检索线索的负责人采纳，会安排记者跟当事人联系。

2、记者不对个人，都是领导分发采访任务，才能联系到记者。除非记者自发选题，会主动联系需要采访的人。

第一：借力机关单位，联系记者

跟记者联系比较多的群体，一个是各机关单位的宣传口，一个是公检法等部门宣传口。记者跟这些群体联系的比较多完全是因为工作需要，在媒体单位很多记者是分口线跑新闻的，比如时政记者、经济新闻记者、文化新闻记者等等，不同口线的记者对接不同的部门科室。

为了开展好宣传报道工作，很多机关单位都和记者保持着良好的联系，甚至还会组建一些微信群，将同城的一些媒体朋友都拉到一个群里，方便大家传递稿件。

这些部门和记者之间因为工作上往来较多，都比较熟悉，所以可以借助这些机关单位联系一下记者。

第二：拨打新闻热线

从县级媒体到中央媒体，基本上各新闻单位都有新闻热线，对于大一点的新闻媒体直接百度就可以查询到他们的热线电话。实在找不到电话就拨打114查询，新闻热线是对外公开的所以一般都有记录。

114虽然查询号码方便，但是接电话的一般都是媒体单位的话务员，很难直接联系到记者，而且媒体单位都很讲究隐私，接热线的工作人员肯定不会直接告诉你某一位记者的电话，只能是留下你的电话，等待记者给你打回去。

第三：朋友介绍

这个是最靠谱，最省事，最容易获得信任的一种方式了。同城媒体的圈子很小，只要你有一个记者朋友，基本上你想找哪个单位的记者，他七拐八拐都可以帮你联系上。

尤其是题主的问题是想找记者参加活动，这种情况下肯定是来的记者越多越好，可以联系一位年龄较大，经验丰富的资深记者，他会产生很强的带动作用，可以帮你呼朋唤友叫一帮人过去。

怎样能邀请到记者参加活动

你认识了记者之后，能不能邀请他参加活动也不一定。因为一个记者可以去参加哪个领域的活动，你这个活动的稿件他可不可以发布，跟他自己本身所负责的口线有很大的关系。比如他是个跑经济口的记者，你有一场关于非物质文化遗产这种文化类的活动，他不一定会去，去了也不一定真的能帮你发稿。

记者也是有规矩的，当他去参加一个明显不是自己所属范围内的活动时，可能领导都会过问，还以为这里面存在什么猫腻。

所以如果你邀请记者参加活动时为了撑场面，那就按照数字1里面的建议去找记者就好，如果你是需要记者参加完活动之后给你发稿子、做宣传，那你一定要再多个心眼儿，找一个跟你这个领域正好对口的记者。

阅读修身，多谢友友的邀请。怎么联系记者。

以我真诚真心，竭尽全力为您解惑。

以我所知，有以下办法可以联系到记者。

看看你要联系什么报纸的记者，买一份该报纸，报纸下面有报社的邮箱，电话，地址，主编信息。只要你的新闻有价值，自然会对你进行采访。

这样的话，更简单一点儿，需要在百度地图上找一下报社的地址。

这一点儿个人非常不建议去做。

因为新闻报社找到你的时候大多没什么好事儿。

阅读修身，再次多谢友友的邀请。

以上为个人意见，仅供参考。以我真诚真心，竭尽全力为您解惑。希望能够对您有所帮助。

该来的总是会来的

我就是，哈尔滨地区，私信我！

给电视台新闻栏目打热线电话就行

直接去报道社就有记者，要不然你就打电话给114查询，可以去电视台也可以，都会帮助你的

记者的范围很广，很多人理解的记者可能就是新闻报道的，这要取决于你想找记者干什么？确定了目的就很好联系了。

记得好久之前我们学校说加课不放假，有人打个某个电视台的电话，就被记者曝光了，然后放假了，你可以找市民热线打看看。

新闻单位都有新闻热线，直接联系记着是违规操作。即使私下联系到记者，记者也要先报选题，领导审查选题才能外出采访，最终片子怎么修改，能不能发，记者说了都不算。

当然，野鸡媒体，网络媒体怎么监管就不清楚了[打脸]

正规官方媒体程序审核群还是非常严格的

顺便提醒想找记者报道的人千万别被野鸡媒体忽悠，花钱还办不成事儿，被报道的一方遇到野鸡媒体也不必恐慌，查记者证，打110，保准他滚回野鸡窝[打脸][打脸]

简单说一下，希望有所帮助。

1、拨打新闻热线，号码可以通过114、网络、电视、报纸等方式找到。

2、上当地新闻出版单位或宣传部去找，目前大多数地方新闻机构已经改革，现在叫融媒体中心，在融媒体中心，你应该可以找到电视、报纸、网络等很多方面的记者。

3、用人脉，这种方式有效，但不一定就能找到你想找的新闻记者，毕竟记者也是要按照行业等来工作的。如果你是普通老百姓，你的一些需求找民生类的记者，应该就比较合适。当然所有的还是要按照你的需求来找。

最后说一点，记者是很好找到的，如果你想找记者给你宣传报道或是处理纠纷等问题，请先了解一下你的事情是否有新闻价值。例如你家的猪下了两个崽，那就没必要了找记者了，但如果说你家的猪下了一只猫猫狗狗的，那应该会有记者去。还有就是一些纠纷，对于你来说你是有理的，但对于对方来说他也是有理的，像这样的事建议通过司法途径解决，记者的报道都是公正客观的，不会因为谁主动联系他，他就会偏向谁的，所以这样的事找记者意义也不大。

如果有什么不懂的问题，你们可以私信或回复我，我会力所能及的为你们解忧的。

当地的报社、电视台大门都是敞开的，登记可入；

新媒体可留言；

几乎所有的媒体都有热线电话，有专人负责。

我就是记者，问题是侧重面的不同，宣传环境的变化以及报社的种种原因会造成报道面及深度的变化。

百度搜索输入一个你觉得靠谱的新闻单位名称，获得的信息一定会有新闻热线等联系方式。

如果是个人反映情况，可以买张报纸，上面都应该有报料电话。如果想找电视比较麻烦。电视不同的栏目都有自己的新闻热线，同一件事，甲栏目不感兴趣的，乙栏目可能很感兴趣。建议你去电视台先找保安，向他们问问新闻的报料电话，然后挨个打。也有的栏目有公众号，也可以报料。但是关键是你得知道有这些栏目。

联系记者很难吗？如果想联系本地的记者很简单，报社的就买一份报纸，上面都有联系方式。如果想联系电视台的可以...嗯...还是老实打114查询电话查吧！

如果想联系中央电视台的话有点困难，但是中央电视台的记者在全国各地都有分布，打114查询电话应该也能查到，但是本人没有试过。

如果想联系一些不经常联系的部门的时候，最好的方法就是打114查询电话，方便快捷，就是有时候得打好几个电话，因为毕竟在114登记的都是座机，而现在座机电话真的是少了很多。

打电视台 或者字面媒体的电话啊，看看你的想法，反正就是把你想曝光的内容爆出来，电话吗你可以在网上搜索你觉得信得过的媒体的客服 或者举报电话 几大大媒体的电话都有公布的，如果你要你们本地的媒体 打114查就好了 希望能帮到你，还有提醒你句朋友，你要曝光的新闻要真实哦，祝你好运

联系记者主要看有啥事，一般打热线就行。

官媒都有新闻热线电话，一般都会在公众号里。

私人关系:政府交办

@我

电视上都有热线

拨打电视台新闻联系电话喽

先上结论，分媒体吧，传统官媒走正规渠道即可联系，新媒体自媒体通过网络平台或者媒体圈的朋友联系。

对于传统官方媒体，无论报社，电台还是电视台，对于普通人来说，通过官方公布的正规渠道联系媒体是最靠谱且成本最低的。每一个官媒都会有频道频率的对外热线电话，或者官方的公众微信号微博号等平台，直接通过这些方式就可以进行联系，把要反映的事登记上，这个肯定会呈现到对应频率频道或者对应栏目那里，如果有新闻报道价值或者节目有需要会有专门的记着跟你取得联系。另外现在传统官媒都会有新媒体融合，通过他们的抖音、快手等发布的作品下面留言也有可能取得联系，但是不如直接通过正规渠道效率高。

对于新媒体自媒体，直接在他们的媒体平台下私信说明情况进行联系是可以的，新媒体自媒体主要靠媒体号进行创收，所创作节目的留言和互动是重要的加分项，所以一般都比较重视，但是如果太火爆留言的人太多可能会有不回复，回复不及时的情况，可以多尝试几次。另外可以通过媒体圈朋友联系，现在很少有自媒体单打独斗，基本都会在社交圈内和其他媒体有交集，而且基本都会在运营当地的宣传部门有备案（宣传部门需要监督管理），如果认识圈内熟人也可以间接联系到。

另外，联系记着肯定是想通过媒体平台解决一切自己的问题，增大曝光也好，新闻爆料也好，舆论监督也好，各种活动的报名也好，这个主要还是看自己的事件本身，以新闻爆料为例，如果你提供的事情有新闻性，热线留言后肯定会有记者主动联系你的，不会石沉大海，除非当事人只想爆料而不同意被采访，或者事件本身负面情况过于重大受到上面关照目前不适宜报道。所以能否联系到记者是一方面，能否达成拍摄采访节目播出又是另外一方面。

最后，个人的话最好不要通过广告口联系记者，现在很多媒体广告是外包给公司的，门槛高不说，而且很可能达不成目的。另外不要轻信主动联系你的所谓记者或者媒体公司，十有八九是假的，真正的记者都会有国家广电总局发放的记者证（新版的记者证2020刚换发，长得跟结婚证差不多，上面的二维码也能扫出广电总局的记者个人信息），即使是通过正规渠道联系到记者前去采访，也请核实一下身份以防万一。

最最后，政府官方媒体，尤其是新闻属性的节目是不收费的，不收费的，不收费的，如果有主动跟你要求费用的十有八九是假记者，勿信，希望可以帮到你。

我们不懂干丐杖吹火一巧不通

不用联系记者知道

打12345

打114什么都问得到

相信国家公、检、法是正义的，别拿记者忽悠人，遵纪守法才是正道！