小说主角剑术理论大师

刀剑神域

主题：小说的表现手法内容：请问小说的表现手法有哪些？如果能举例说明的话将不胜感激！！！ 提交人：六六六 时间：6/13/2004 13:59:8 主题：1内容：人物描写和环境描写：

人物描写包括肖像描写、行动描写、语言描写和心理描写。

肖像描写指对人物的外在特征，比如容貌、服饰、姿态、气派的描写。生动的肖像描写可以做到“以形传神”。因为人物的外表体现着人物的内心世界，体现着人物的内在思想活动。肖像描写在记叙文和小说里运用较多。

例如《卖火柴的小女孩》中有这样一段：“小女孩只好赤着脚走路，一双小脚冻得红一块青一块的。她的旧围裙里兜着许多火柴，手里还拿着一把。”这段文字描写了小女孩的最突出的特征就是“赤着脚”，其次是身上带着许多火柴。这段肖像描写抓住了人物的主要特点，也形象地反映了小女孩的悲惨境遇。

行动描写指对人物行为动作的描写，它是刻画人物的重要手段。比如椿龄画蔷痴及局外中的一段：“宝玉拿眼随着簪子的起落，一直到底，一画、一点、一勾的看了去，数一数，十八笔，自己又在手心里拿指头按着他方才下笔的规矩写了，猜是个什么字，写成一想，原来就是蔷薇花的‘蔷’字。……”这段文字描写了宝玉偷看椿龄画“蔷”的经过，文笔之细腻，令人感叹。用宝玉的一系列模仿画字的动作，表现了宝玉对于女孩儿的关心与怜爱，更给读者身临其境的感觉。

语言描写指对人物语言的描写。俗话说，言为心声。人物语言是其思想的直接体现，所以语言描写也是表现人物的重要手段。比如孙犁的《荷花淀》有一段精彩的人物对话：

“听说他们还在这里没走。我不拖尾巴，可是忘下了一件衣裳。”

“我有句要紧的话，得和他说说。”

“听他说，鬼子要在同口安据点。……”水生的女人说。

“哪里就碰得那么巧？我们快去快回来。”

“我本来不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他……有什么看头啊！”

这是很著名的一段对话，出自于《荷花淀》里几位妇女之口。他们的丈夫离开了家，准备去前线，她们的内心都想见自己的丈夫，但是，迫于社会环境和当时人们的思想局限，不敢大胆表露自己的心声，每个人都不直接说是自己想见丈夫，而是找出其他各种各样的理由和借口，为自己遮掩。这五句话真切地反映了五位妇女的思想活动和内心世界，也从侧面反映了她们的聪明可爱，而且每一句话都代表了不同的性格。这段语言描写对表现文中人物的性格特点起到了重要作用。

心理描写指对人物的思想活动的描写，它可以直接揭示人物的内心世界。只是要提醒大家注意，心理描写也要注意描写角度，在第一人称及全知叙事的情况下才可以有心理描写，第二人称及第三人称都不能有心理描写。

比如《卖火柴的小女孩》中的一段心理描写：“她又擦了一根。火柴燃起来了，发出亮光来了。亮光落在墙上，那儿忽然变得像薄纱那么透明，她可以一直看到屋里。桌上铺着雪白的白布，摆着精致的盘子和碗，肚子里填满了苹果和梅子的烤鹅正冒着香气。”这是一种幻觉，也是一种心理活动。这种幻觉正是小女孩的心愿。这是一篇小说，用的是全知叙事。如果在写作的过程中碰到是第一人称，但是文中又有第二个人物时，就不能以“我”的口气去写第二个人物的心理活动，只能写“我”的心理活动。

下面谈谈环境景物描写。

环境景物描写又分自然景物描写和社会环境描写。环境景物描写主要有烘托人物、渲染气氛、传达感情等作用。比如老舍写的林海中有一段：“目之所及，哪里都是绿的。的确是林海。群岭起伏是林海的波浪。多少种绿颜色呀：深的，浅的，明的，暗的，绿得难以形容，恐怕只有画家才能够写下这么多的绿颜色来呢！”这是一段自然景物描写，主要展示了林海之绿。这段描写在渲染气氛的同时，也传达了作者对祖国壮丽山河的热爱之情。在运用环境景物描写时，要注意它与文中人物或事件的关系，不要为描写而描写，要有明确的目的性。

所谓社会环境描写包括时代风貌、民俗风情、城乡建筑、住所陈设等。比如少年闰土（鲁讯小说《故乡》的节选）中有这样一段：“这祭祀，说是三十多年才能轮到一回，所以很郑重；正月里供祖像，供品很多，祭器很讲究，拜的人也很多，祭器也很要防偷去。”这一段就属于民风民俗的社会环境描写。这段描写作用是很大的，因为只有在准备这种盛大的祭祀活动时，人手不够，才会叫闰土来帮忙。这段民俗的描写成了少年闰土出场的缘由。我们可以看出，这段社会环境的描写，目的非常明确。

人物描写与环境景物描写的关系。从文章总体上说，人物描写、环境景物描写都要服从主题的需要。在这个大前提下，如果是写人的文章，环境景物描写当然应该服从于人物描写的需要，环境景物描写应该是为人物描写起一种烘托的作用，像前面提到的少年闰土中的民风民俗的描写；如果文章本身就是以写环境景物为主，当然环境景物是主角，像前面提到的林海。当两种描写同时存在的时候，人物描写与环境景物描写就都应该是相辅相成、相互映衬的。

全景式和特定式场面描写，都属于场面描写。所谓全景式场面描写就是把有关场景的各个方面都做出清楚的交代，对于人物的活动则采取略写的方法，做总的描写。这种全景式场面描写，一般在描写重大事件时运用的频率比较高。比如《开国大典》中的一段描写：“会场在天安门广场。广场成丁字形。丁字形一横的北面是一道河，河上并排架着五座白石桥；再北面是城墙，城墙中央高高耸起天安门的城楼。丁字形的一竖向南直伸到中华门。在一横一竖相交点南面的场中，挺立着一根22米高的电动旗杆。”这是一段典型的全景式场面描写，对开国大典的会场做出了宏观的描述，就像是电影中的全景镜头。

所谓特定式场面描写就是在总体的场面描写中，着重写一个人物或一个物件，其他人或物都是陪衬。比如《开国大典》中倒数第二段：

阅兵式完毕，已经是傍晚的时候。天安门广场上灯笼火把全都点起来，一万支礼花陆续射入天空。天上是五颜六色的火花结成彩，地上是万万千千的灯火一片红。群众游行就在这时候开始，游行队伍分东西两个方向出发。他们擎着灯，舞着火把，高呼“中国共产党万岁！”“中华人民共和国万岁！”“中央人民政府万岁！”他们一队一队按照次序走，走过正对天安门的白石桥前，就举起灯笼火把，高声欢呼“毛主席万岁！”“毛主席万岁！”毛主席在城楼上主席台前边，向前探着身子，不断地举手向群众招呼，不断地高呼“人民万岁！”“同志们万岁！”

这段文字的前三行仍然是场面描写，但它只是一个铺垫，这段主要要写的是游行。这个场面描写的主体场面是天上是礼花，地上是灯火；在这样的大背景下，又有一个具体的着重表现的场面，即游行。这种特定式场面描写要注意详略的区别，一定要主次分明。

记叙文中的细节描写。细节描写是对一些细枝末节的刻划与描绘。既可以用来记人、记事，又可以用来写景、状物。所以它在记叙文中应用比较频繁。细节描写要注意以下三点：

一是要以小见大。细节描写所关照的对象很小，虽然看上去不起眼儿，但是却能表现大的主题。它是用最微小的事情来表现最丰富的内涵。细节描写的目的性很强，如果不能达到这个目的，就不能叫细节描写，所谓的细节也就没有存在的必要。比如《儒林外史》中第五回写到一个严监生。他在临死前三天已经不能讲话，但是他总是向人伸出两个手指。许多人都猜不出其中的意思。最后还是他的妾猜到了他的想法。对他说：“……你是为那灯盏里点的是两茎灯草，不放心，恐费了油。我如今挑掉一茎就是了。”果不其然，灯草刚被挑掉，他就合上眼了。这个细节把这个土财主的守财奴丑态表现得淋漓尽致。像这样的细节描写，可以强化人物的性格特点，虽然寥寥数笔，但是事半功倍，给读者留下了鲜明的印象。这是成功的细节描写。

二是要典型。所谓典型就是要选择那些有较强表现力的细节，而不是那种一般化的、琐碎的、平庸的内容。为什么要强调典型呢？因为如果细节描写不够典型的话，这样的内容就只能起相反的作用，会给人一种冗赘的感觉。像上面提到的《儒林外史》的例子就是一个非常典型的细节描写。有两茎灯草同时点着，严监生甚至都不能闭眼，苦苦熬了三天。这把守财奴的本性刻划得入木三分。

三是要真实。细节描写是为了表现人物、写景状物更生动、更富有表现力。如果所写的细节不真实的话，不但达不到预期的目的，反而还会给读者留下不好的印象。与其有这样的细节还不如没有。

白描和细描。白描是从绘画的术语中借用来的。它原意指中国国画的画法之一，是指用墨线勾描的，素淡的，不着颜色的画法，也有的略施淡墨。写作理论借用来作为一种表现手法。指使用简练的笔墨，不加烘托和渲染，把形象鲜明、生动地勾勒出来的一种写法。白描的特点是风格质朴，不事渲染。鲁迅先生在作文秘诀里对白描有专门的解释：“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄。”

比如《卖火柴的小女孩》中的第一段：

天冷极了，下着雪，又快黑了。这是一年的最后一天——大年夜。在这又冷又黑的晚上，一个光着头赤着脚的小女孩在街上走着。她从家里出来的时候还穿着一双拖鞋，但是有什么用呢？那是一双很大的拖鞋——那么大，一向是她妈妈穿的。她穿过马路的时候，两辆马车飞快地冲过来，吓得她把鞋都跑掉了。一只怎么也找不着，另一只叫一个男孩捡起来拿着跑了。他说，将来他有孩子可以拿它当摇篮。

这段描写没有任何的修饰，描写了小女孩的悲惨境遇。文字虽然朴实无华，但却把小女孩的无助与无奈、贫寒交迫的现状真切而形象地勾勒出来了。这是典型的白描。

白描的写法运用得好，文章会呈现淡雅的风格。相反，如果运用不好，文章会给人平淡无味的感觉。总之，白描的运用要十分精练才好。

细描，也是从绘画的术语中引进来的概念。原指绘画中的工笔。细描也叫工笔描写。细描的特点是，描写细腻、全面。

如巴金《日出》的一段：“果然，过了一会儿，那里出现了太阳的小半边脸，红是红得很，却没有亮光。太阳像负着什么重担似的，慢慢儿，一纵一纵地，使劲儿向上升。到了最后，它终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色真红得可爱。一刹那间，这深红的圆东西发出夺目的亮光，射得人眼睛发痛。它旁边的云也突然有了光彩。”作者用十分细腻的手法，一笔一笔描绘了日出的全过程，可谓精雕细琢。细描的效果是，常给人身临其境的感受。

运用细描要注意，凡做细描的对象一定是文章中的重中之重，而且是直接关系到文章的核心的内容。如果作者将文章中次要的材料做细描了，文章就会出现混乱，就会冲淡主题。

侧面描写，也叫烘托或衬托，指对描写对象采取一种间接的表现手法，是从对其他事物、人物的描写中来形容、渲染，以突出描写对象的艺术手法。简单说就是不直截了当地描写客观事物，而是在描绘其它事物的过程中去衬托这个客观事物，以次要衬主要。就像宋代一位画家说的那样：“山欲高，尽出则不高；烟霞锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远；掩映断其脉则远矣。”这段话形象而准确地表达了烘托的概念。

侧面描写有多种方法，可以引用他人的语言（包括对话）；可以从旁观者的反映来侧面描写；还可以运用拟人手法来侧面描写。

比如我的伯父鲁迅先生的最后，写了一段伯父家的女佣阿三的事情，并且引用了阿三的话：“周先生自己病得那么厉害，还三更半夜地写文章。有时候我听着他一阵阵接连不断地咳嗽，真替他难受。他对自己的病一点也不在乎，倒常常劝我多休息，不叫我干重活儿。”这段内容没有直接写伯父，而是通过伯父家的女佣来侧面描写伯父。侧面描写虽然是以次要衬托主要，但是给人的感觉却是十分真切的。

侧面描写一方面可以使文章内容富于变化，另一方面也给读者留下想象的空间，是小说创作和记叙文写作常用的方法。

1、剑道强调的是意念，也就是精神修养，剑术强调的是技术，也就是招式变化。

2、冷兵器时代，剑术是很实用的。古人常佩剑，一是彰显身份，一是防身。现在就不实用了，多为表演或健身用。

3、最明显的区别是中国剑术单手握剑，日本剑术双手握剑。其他还有就是各种流派的区别了。另，中国剑术源于中国传统文化，而日本是承袭了中国大部分文化，所以，从这个角度讲，日本剑术源于中国剑术。

4、中国剑术讲究的轻盈、灵活，所以才有“剑走轻灵，刀走厚重”之说，所以中国剑法看上去花哨很多。至于破绽，任何招式都会有破绽，只在于自身修为，如何弥补这些破绽。真正像独孤九剑那样的剑法，恐怕也只有在小说中才会出现吧。

中国剑术与日本剑道之比较

人们对中国传统剑术的认识，有两种极端的看法：一是认为中国剑术玄妙神奇得不得了，世界上一切同类的武技在中国剑术面前，都不足道，轻描谈写地就能把对手收拾了；二是妄白菲薄，认为中国剑术是花架子，不堪一击。这两种看法都是错误的。中国传统剑术有其深奥的理论、独到的技术和功法，有丰富的实战经验。剑道是日本传统文化的优秀遗产之一，有悠久的历史。作为战场上的武器，日本剑(刀)一直延续到第二次世界大战的末期(1945年结束)。剑道转变为竞技体育运动，至今仍为日

本人民所喜爱。

剑道有很强的实用性，格斗制胜是剑道发展的宗旨。学练剑道，可以锻炼身体，获得自卫防身本领，培养勇敢顽强的意志和对日本传统文化的理解。日本的大、中学把剑道列为必修课程。剑道在日本有很高的地位，与柔道一起被尊为国技，国民以具有高超的剑道水平为荣。

术作—对比，以突出中国剑术的特性。

在日本历史上，日本古代的武士阶层是一个统治阶层，他们以高超的剑道技术征服其他领主，获得统治地位。所以，剑道从一开始就是以进攻的姿态出现的，其技术风格是凶狠勇猛，以胆和力降人。

今天的日本剑道已不采取钢剑(日本刀)格斗的形式较技，而是采用竹制的剑器。竹剑由四条竹片组成，竹片由皮包头、中箍、护手盘和剑柄固定。剑道用剑的规格已经标准化，分大学生、高中生、中学牛三种规格，长度约1至1．18米。剑道是双手握剑，所以剑柄较长，双手握剑是为了增强格斗劈刺的力量。为选手在比赛中全面发挥劈刺格斗技术和安全，剑道比赛使用专门的护具，含：面罩(头盔)、胴甲(护胸)、护服、手套等。护具是比较笨重的。

剑道技术主要是双手握剑劈刺。防守技术是挑刀、躲闪、格挡。身法、步法主要是二人相对正面攻防，所以身法和步法移动幅度都不大。进攻多举剑(刀)过顶(头顶)，以加大打击力量。上述介绍可以看出，日本剑道的发展、技术风格和文化传统与中国剑术是完全不同的。根本不同之点如下：

1．历史文化背景不同

中国剑术在春秋战国时期(公元前770至前221年)已经从两军交战的车、步战中得到发挥。当时的阵战以兵法胜，也就是战略上胜人，重斗智而轻斗勇。这种战略恩想渗透到单兵的剑法是与中国的传统文化背景分不开的。中国传统哲学思想不崇拜强者，道德观念是扶持弱者。这都反映在当时的剑法中．恃巧不恃力、斗智不斗勇，以弱胜强。当时出现了许多以少胜多，以弱胜强的战例典范。单兵训练注重机动灵活，所以兵器甲胄装备都相对较轻。用兵多诈；剑术多变。

日本文化发展较晚，在日本中古时期(公元十二世纪末至十六世纪)，出现了武士文化和禅宗思想。《日本文化史》(日本外务省编印，1987年版)记述禅宗和武士文化，写道：“在南北朝内战之后，武士阶级的权力大力加强，对主要是贵族的文化开始有革新，作出自己的贡献。武士文化在室町时代(1333—1573)达到了顶点。”又写道：“禅宗与佛教其他宗派不同之处在它强调个人的修炼和守律。禅宗僧人和禅宗教义一起从中国带回日本的宋代和元代的艺术，与崇拜比，更注重悟。禅宗这样的新特性很容易为武士文化所采纳。

日本的武士文化在中国是不曾有过的。中国的宗教从来没有形成过坚定的信仰或信念，例如，信佛而不懂佛，言道而不明道；神佛被视为保佑发家致富、功名成就、平安无事，甚至求得贵子的工具。保佑一方，就修庙塑像；不保佑扰拆庙毁像。所以禅宗在中国也没有多大会政治文化影响。武土文化和禅宗都强烈地表现在剑道上，所以剑道的技术风格是拼命式的，凶狠残暴。不但在日本中古时期的内战中如此，在近代日本对外的侵略战争中，最典型的是侵略中国的战争中表现得尤其充分。

2 中国剑术与日本剑道之比较

技术风格不同

中国剑术的巨大变革是从唐代开始的，剑作为作战武器被刀代替，然而剑并末因之销声匿迹。剑从战场上退出来，转入更广阔的大舞台——民间，所谓“江湖”。剑术的发展，不但没有削弱，反而更具人民性，许多民间剑客把剑术钻研习练得“炉火纯青”，“出微入化”。中国剑术走了一条与日本剑道完全不同的道路。中国剑术的发展与道教思想和道士的实践密个可分。道士云游天下，是最不受约束的人，以“闲云野鹤”称之。古代道士几乎都剑，所以中国剑术的风格是“闲云野鹤”式的，潇洒飘逸，变化多端，随意性极大。而日本剑道则技术单调，古板，严格遵守若干固定程式，例如，每击必双手握剑(刀)高举过顶(头顶)。这是一个非常不利的程式。故，日本剑道表现得凶狠有余而变化不足。抗日战争史上中国军队的大刀队正是利用这点，在白刃战中制胜的。中国士兵常利用口本士兵举刀过顶的—瞬间击杀之。

3．技术含量的差别

中国剑术有“十年磨一剑”的说法。这与中国的传统哲学思想“立于不败之地”有关、与对手对敌要求有“十分取胜”的把握。这就要求剑术有极大的技术含量，不能练习二三年就深入不下去，没什么可练习的了。提倡练功，练功不练力，力也功中。这就是“内家剑法”。

日本剑道是实用型技术，招法简单无华，学习几天就可以应用。提高靠实际格斗经验；训练是重复少数的规范功作；取胜靠必胜、必死的心理素质、凶狠的招法、强大的力量和迅猛的速度。

4．意志修养不同

中国剑术的主导思想是以弱胜强，所以提倡“以柔克刚”，“无过不及”，“立于不败之地而后求胜”，不硬拼。所以它的取胜在于顶住对方开始时的一系列强攻，不被打垮，从而胜券在握，即所渭“后发制人”。这都表现了中国剑术的民间特点。应该承认，这种剑法不适于打大仗、对大阵的冲锋战场。

日本剑道，志在必胜、必死，全力决斗，有我无敌，甚至拼个两败俱伤，一旦强攻无效就—筹莫展，然而日本武士精神决决不坐以待毙，而是“困兽犹斗”。这是要认真对付的。

我国的武术家，纷纷著书献艺，提出武术克敌制胜的重大意义，倡导全民尚武精神。太极拳大师吴图南先生，1936年在所著《太极剑》一书的自序中与道：“去冬，更本发扬光人之旨，继成此《太极剑》一书。用赠国人，供诸同好！尤望举国民众，闻风兴赵，大声疾呼，加紧锻炼。十年之后，若与世界列强，战于疆场、虽我科学落后、火器不精，然而横磨成师，大刀有队，或可为救国雪耻之一助。倘能恢复吾国民族固有之精神；达到国际自由平等之地位；亦著者二十余年提倡国术之志愿成功矣夫!”当时中国军旅不乏剑术大家，最著名者如李景林先生。中日两军内刃战之事实证明，中国传统武术对付日本剑道之劈刺是实用和有效的!剑道的致命弱点在于“过”，扬刀狠劈，不留余地，被劈中者必身首异处；然而因其凶猛，暴露的破绽就多而大，一旦劈空，势必用力过猛而无回旋余地，即“旧力已过，新力未生”，此必死之时也。这就是剑道可以被击败的根本原因。惜乎！我国今日“横磨之“大刀之队”安在?而日本之剑道犹存。本书就是带着这个问题而编写的，就笔者所知中国剑术之一鳞半爪，引发国人志士之奋发图强，重新挖掘国之瑰宝——中国剑术之技击，使中国剑术得以跻身世界技击体育之林．大放光彩!

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谨以此书，献给你们和我所喜爱的剑还有所挚爱的

剑道！在这里，你会看到各种各样的剑，你会看到千

奇百怪包囊万象的剑术剑技，还有不同类型天才之间

的争锋，直指剑道巅峰，相争神坛！

中国剑术与日本剑道之比较人们对中国传统剑术的认识，有两种极端的看法：一是认为中国剑术玄妙神奇得不得了，世界上一切同类的武技在中国剑术面前，都不足道，轻描谈写地就能把对手收拾了；二是妄白菲薄，认为中国剑术是花架子，不堪一击。这两种看法都是错误的。中国传统剑术有其深奥的理论、独到的技术和功法，有丰富的实战经验。剑道是日本传统文化的优秀遗产之一，有悠久的历史。作为战场上的武器，日本剑(刀)一直延续到第二次世界大战的末期(1945年结束)。剑道转变为竞技体育运动，至今仍为日本人民所喜爱。剑道有很强的实用性，格斗制胜是剑道发展的宗旨。学练剑道，可以锻炼身体，获得自卫防身本领，培养勇敢顽强的意志和对日本传统文化的理解。日本的大、中学把剑道列为必修课程。剑道在日本有很高的地位，与柔道一起被尊为国技，国民以具有高超的剑道水平为荣。术作—对比，以突出中国剑术的特性。在日本历史上，日本古代的武士阶层是一个统治阶层，他们以高超的剑道技术征服其他领主，获得统治地位。所以，剑道从一开始就是以进攻的姿态出现的，其技术风格是凶狠勇猛，以胆和力降人。今天的日本剑道已不采取钢剑(日本刀)格斗的形式较技，而是采用竹制的剑器。竹剑由四条竹片组成，竹片由皮包头、中箍、护手盘和剑柄固定。剑道用剑的规格已经标准化，分大学生、高中生、中学牛三种规格，长度约1至1．18米。剑道是双手握剑，所以剑柄较长，双手握剑是为了增强格斗劈刺的力量。为选手在比赛中全面发挥劈刺格斗技术和安全，剑道比赛使用专门的护具，含：面罩(头盔)、胴甲(护胸)、护服、手套等。护具是比较笨重的。剑道技术主要是双手握剑劈刺。防守技术是挑刀、躲闪、格挡。身法、步法主要是二人相对正面攻防，所以身法和步法移动幅度都不大。进攻多举剑(刀)过顶(头顶)，以加大打击力量。上述介绍可以看出，日本剑道的发展、技术风格和文化传统与中国剑术是完全不同的。根本不同之点如下：1．历史文化背景不同中国剑术在春秋战国时期(公元前770至前221年)已经从两军交战的车、步战中得到发挥。当时的阵战以兵法胜，也就是战略上胜人，重斗智而轻斗勇。这种战略恩想渗透到单兵的剑法是与中国的传统文化背景分不开的。中国传统哲学思想不崇拜强者，道德观念是扶持弱者。这都反映在当时的剑法中．恃巧不恃力、斗智不斗勇，以弱胜强。当时出现了许多以少胜多，以弱胜强的战例典范。单兵训练注重机动灵活，所以兵器甲胄装备都相对较轻。用兵多诈；剑术多变。日本文化发展较晚，在日本中古时期(公元十二世纪末至十六世纪)，出现了武士文化和禅宗思想。《日本文化史》(日本外务省编印，1987年版)记述禅宗和武士文化，写道：“在南北朝内战之后，武士阶级的权力大力加强，对主要是贵族的文化开始有革新，作出自己的贡献。武士文化在室町时代(1333—1573)达到了顶点。”又写道：“禅宗与佛教其他宗派不同之处在它强调个人的修炼和守律。禅宗僧人和禅宗教义一起从中国带回日本的宋代和元代的艺术，与崇拜比，更注重悟。禅宗这样的新特性很容易为武士文化所采纳。日本的武士文化在中国是不曾有过的。中国的宗教从来没有形成过坚定的信仰或信念，例如，信佛而不懂佛，言道而不明道；神佛被视为保佑发家致富、功名成就、平安无事，甚至求得贵子的工具。保佑一方，就修庙塑像；不保佑扰拆庙毁像。所以禅宗在中国也没有多大会政治文化影响。武土文化和禅宗都强烈地表现在剑道上，所以剑道的技术风格是拼命式的，凶狠残暴。不但在日本中古时期的内战中如此，在近代日本对外的侵略战争中，最典型的是侵略中国的战争中表现得尤其充分。2 中国剑术与日本剑道之比较技术风格不同中国剑术的巨大变革是从唐代开始的，剑作为作战武器被刀代替，然而剑并末因之销声匿迹。剑从战场上退出来，转入更广阔的大舞台——民间，所谓“江湖”。剑术的发展，不但没有削弱，反而更具人民性，许多民间剑客把剑术钻研习练得“炉火纯青”，“出微入化”。中国剑术走了一条与日本剑道完全不同的道路。中国剑术的发展与道教思想和道士的实践密个可分。道士云游天下，是最不受约束的人，以“闲云野鹤”称之。古代道士几乎都剑，所以中国剑术的风格是“闲云野鹤”式的，潇洒飘逸，变化多端，随意性极大。而日本剑道则技术单调，古板，严格遵守若干固定程式，例如，每击必双手握剑(刀)高举过顶(头顶)。这是一个非常不利的程式。故，日本剑道表现得凶狠有余而变化不足。抗日战争史上中国军队的大刀队正是利用这点，在白刃战中制胜的。中国士兵常利用口本士兵举刀过顶的—瞬间击杀之。3．技术含量的差别中国剑术有“十年磨一剑”的说法。这与中国的传统哲学思想“立于不败之地”有关、与对手对敌要求有“十分取胜”的把握。这就要求剑术有极大的技术含量，不能练习二三年就深入不下去，没什么可练习的了。提倡练功，练功不练力，力也功中。这就是“内家剑法”。日本剑道是实用型技术，招法简单无华，学习几天就可以应用。提高靠实际格斗经验；训练是重复少数的规范功作；取胜靠必胜、必死的心理素质、凶狠的招法、强大的力量和迅猛的速度。4．意志修养不同中国剑术的主导思想是以弱胜强，所以提倡“以柔克刚”，“无过不及”，“立于不败之地而后求胜”，不硬拼。所以它的取胜在于顶住对方开始时的一系列强攻，不被打垮，从而胜券在握，即所渭“后发制人”。这都表现了中国剑术的民间特点。应该承认，这种剑法不适于打大仗、对大阵的冲锋战场。日本剑道，志在必胜、必死，全力决斗，有我无敌，甚至拼个两败俱伤，一旦强攻无效就—筹莫展，然而日本武士精神决决不坐以待毙，而是“困兽犹斗”。这是要认真对付的。我国的武术家，纷纷著书献艺，提出武术克敌制胜的重大意义，倡导全民尚武精神。太极拳大师吴图南先生，1936年在所著《太极剑》一书的自序中与道：“去冬，更本发扬光人之旨，继成此《太极剑》一书。用赠国人，供诸同好！尤望举国民众，闻风兴赵，大声疾呼，加紧锻炼。十年之后，若与世界列强，战于疆场、虽我科学落后、火器不精，然而横磨成师，大刀有队，或可为救国雪耻之一助。倘能恢复吾国民族固有之精神；达到国际自由平等之地位；亦著者二十余年提倡国术之志愿成功矣夫!”当时中国军旅不乏剑术大家，最著名者如李景林先生。中日两军内刃战之事实证明，中国传统武术对付日本剑道之劈刺是实用和有效的!剑道的致命弱点在于“过”，扬刀狠劈，不留余地，被劈中者必身首异处；然而因其凶猛，暴露的破绽就多而大，一旦劈空，势必用力过猛而无回旋余地，即“旧力已过，新力未生”，此必死之时也。这就是剑道可以被击败的根本原因。惜乎！我国今日“横磨之“大刀之队”安在?而日本之剑道犹存。本书就是带着这个问题而编写的，就笔者所知中国剑术之一鳞半爪，引发国人志士之奋发图强，重新挖掘国之瑰宝——中国剑术之技击，使中国剑术得以跻身世界技击体育之林．大放光彩!

虚空凝剑术

中国剑术和日本剑道是有本质上的区别的，不能一概而论，首先武器的种类就不同，虽然日本人也称之为剑，实际上用刀来说比较贴切，因为它的设计原型来自中国唐刀，也就是直刀。日本因为制作工艺的问题，在制作过程中使用的冷却技术使刀身产生自然的弧度，而非人工打造，因此他的主要作用不再是刺而是劈砍，因为弧度的关系加上是双手握式，所以威力强大，力量充足，当缺点是不够灵敏，灵活性不够。

中国剑术，所谓剑走偏锋，也就是剑术以灵巧快速的无规律弧形，主要攻击便是致命的刺，因为制作的和使用的大多是单手剑，因此不具备劈砍的能力，但是运用得当便可轻易杀敌，因为刺入的深度很容易让人内出血而死。但是因为剑身过薄，而且自中国明朝起，我国大多的制作目标不再是精益求精，因为生产一把威力无匹的唐刀的成本过高工艺过于复杂，所以都使用物廉价美的制作方法，也就出现了近代的大刀片子，也因为日本人的疯狂执着的学习我国先进技术，并且将其发扬，日本刀在与我国将士明朝战役中，经常出现日本武士一刀将明朝士兵连人带刀一分为二的场面，这也是我国的一段悲哀历史啊。

综合以上，中国剑术和日本剑道的可比性不大，真正的理论比拼绝对是中国人胜利，中国人的嘴巴厉害是世界公认的，我见到一些练习中国剑术的，大多是使用一些软如刀片的剑，挥动起来如蛇一般，也许就算敌人露出空挡剑术的剑也刺不到人吧。而且许多所谓的实战都是以表演为目的，我相信没那个中国练剑的人会想将其运用到实战中；日本不同，像当练习到一定程度，会使用真刀对练，而非传统的木刀，最高境界便是用刀劈射过来的弓箭，当你练习到这程度时也就可以称之为高手了。

而且随着剑术的精进，日本的剑道练习者，会试斩。也就是用新鲜的竹子外面包裹用水侵过的竹席，用来模仿人的肌肉骨骼因为竹子的硬度和人体骨骼差不多，也就相当于人的四肢了，但是以前一旦武士刀打造完毕还不会交到武术手中，他们会用犯人试刀，根据罪人的罪行来决定是断手断脚还是砍头，并且会刻下试刀的人和试刀的日期，所以每一把武士刀都是杀人利器，砍人就跟切萝卜一样，而且专门用来格斗实战的剑术，十分凌厉，因为天然的弧度会延长劈砍的时间，像欧洲马刀，可以造成长达80厘米的伤口，恐怖之极。

综合以上和现代中国糟践祖宗文化等情况，中国剑术已经毫无作用，就算你实力高超速度惊人，但是架不住别人武器比你好啊，说不定落个连人带刀被人劈成两半的下场，虽然技术上并不较之弱小甚至还有先天上的优势，现代有几个能静下心来专心练剑的，有几个是用真正的打造方法造剑的？”这也不得不说是中国的一个悲哀，甚至许多中国刀剑厂弄虚作假欺骗消费者，奉劝许多想购买龙泉刀剑的人，最好是信得过的厂家或师傅，不然买来的东西是什么玩意也不能保证，甚至让人气愤无比的是，这些可耻的宵小之辈竟然用国外大师的制刀的视频，来做广告，一点人得自尊都没有，还打什么自己厂家的名号，屁，什么时候龙泉刀剑是日本人造的，你打广告还用日语啊，真是不要脸。可悲啊，可悲..

有呀

剑道独神

我好像看过。。。。。是什么类型的

这部小说是《绝世武神》，《绝世武神》是在首发于逐浪网的一部玄幻小说，作者是净无痕。小说讲述了主角林枫穿越到九霄大陆的惊世传承修武道、踏九霄、破天地、傲苍穹、主宰武道的故事。

小说中是以武道决定命运、决定生死，弱者受人欺凌，强者俯瞰天下。 讲述的是一个恃强凌弱的世界，人们以武道修为来定等级、论高低。各大门派为了争夺最强之名，一直明争暗斗。在这 里，只有强者有权利生存下去，即使是同族同门之人，若是实力弱小，也只有被驱赶欺凌的下场。

扩展资料

《绝世武神》的同名手游：

玄幻小说《绝世武神》自2013年发表以来，稳居百度风云榜小说前十，并且开发了《绝世武神》的同名手游。该款游戏是由著名的光宇游戏公司开发制作。

据悉，《绝世武神》是一款完全创新的卡牌手游，游戏以全新的3R设计理念重新定义卡牌游戏，官方将其定义为R式卡牌。《绝世武神》通过游戏特有的“忆江湖”模式完成任务，历经小说人物的“前世今生”，即可将英雄收入麾下，自由打造最任性的武道宗门。

参考资料来源：

死神游乐园，你面的武功绝对是你见过最多的

有 IS， 忍之王

这个真悬念!!!!说啊

宠魅 结局有些悲

1、历史文化背景不同

1）中国剑术在春秋战国时期(公元前770至前221年)已经从两军交战的车、步战中得到发

当时的阵战以兵法胜，也就是战略上胜人，重斗智而轻斗勇。中国传统哲学思想不崇拜强者，道德观念是 扶持弱者。这都反映在当时的剑法中，恃巧不恃力、斗智不斗勇，以弱胜强。单兵训练注重机动灵活，所以兵器甲胄装备都相对较轻，剑术多变。

2）日本剑道文化发展较晚，在日本中古时期(公元十二世纪末至十六世纪)，出现了武士文化

日本的武士文化在中国是不曾有过的。武土文化和禅宗都强烈地表现在剑道上，所以剑道的技术

1）中国剑术的风格是“闲云野鹤”式的，潇洒飘逸，变化多端，随意性 极大。

中国剑术的巨大变革是从唐代开始的，剑作为作战武器被刀代替，然而剑并末因之销 声匿迹。剑从战场上退出来，转入更广阔的大舞台——民间，所谓“江湖”。中国剑术走了一条与日本剑道完全不同的道路。

2）日本剑道则技术单调，古板，严格遵守若干固定程式。每击必双手握剑(刀)高举过顶(头顶，这是一个非常不利的程式，日本剑道表现得凶狠有余而变化不足。

1）中国剑术有“十年磨一剑”的说法，与对手对敌要求有“十分取胜”的把握。这就要求剑术有极大的技术含量，不能练习二 三年就深入不下去，没什么可练习的了。提倡练功，练功不练力，力也功中，这就是“内家剑法”。

2）日本剑道是实用型技术，招法简单无华，学习几天就可以应用。提高靠实际格斗经验 ，训练是重复少数的规范功作；取胜靠必胜、必死的心理素质、凶狠的招法、强大的 力量和迅猛的速度。

4、意志修养不同

1）中国剑术的主导思想是以弱胜强，所以提倡“以柔克刚”，“无过不及”，“立于不

所以它的取胜在于顶住对方开始时的一系列强攻，不被打垮 ，从而胜券在握，即所渭“后发制人”。这都表现了中国剑术的民间特点。应该承认，这种剑法不适于打仗的冲锋战场。

2）日本剑道，志在必胜、必死，全力决斗，有我无敌，甚至拼个两败俱伤，一旦强攻无效就会—筹莫展，然而日本武士精神决决不坐以待毙，而是“困兽犹斗”，这是要认真对付的。

参考资料来源：

参考资料来源：

有《剑道独神》，《一剑凌尘》，《纵剑天下》等小说

天赋武侠系统，众星之主

比如金庸的《笑傲江湖》，令狐冲学习独孤九剑

主角修纵横剑术的小说是太虚神话。

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