列表,
苍穹神剑 (1960年出版) /处女作
月异星邪 (1960)
剑气书香 (1960) /后半部由墨余生代笔
湘妃剑 (1960)
剑毒梅香 (1960) /上官鼎代笔
孤星传 (1960)
失魂引 (1961)
游侠录 (1961)
护花铃 (1962)
彩环曲 (1962)
残金缺玉 (1962)
飘香剑雨 (1963)
剑玄录 (1963)
剑客行 (1963)
浣花洗剑录 (1964)
情人剑 (1964)
大旗英雄传(铁血大旗) (1965)
以上为早期作品, 为生计而作, 多为模仿他人, 尚未形成风格.
武林外史 (1965)
名剑风流 (1966) /结尾由乔奇代笔
绝代双骄 (1967)
楚留香传奇(铁血传奇)
血海飘香 (1968)
大沙漠 (1969)
画眉鸟 (1970)
楚留香续集
鬼恋侠情 (1970)
蝙蝠传奇 (1971)
桃花传奇 (1972)
新月传奇 (1978)
午夜兰花 (1979)
多情剑客无情剑(风云第一刀) (1970)
九月鹰飞 (1974)
欢乐英雄 (1971)
大人物 (1971)
萧十一郎 (1973)
火并萧十一郎 (1976)
流星·蝴蝶·剑 (1973)
七种武器
长生剑 (1974)
碧玉刀 (1974)
孔雀翎 (1974)
多情环 (1974)
霸王枪 (1975)
离别钩 (1978)
拳头 (1976) /非"七种武器"之一, 误收入
天涯·明月·刀 (1975)
七杀手 (1975)
剑·花·烟雨·江南 (1975)
枪手·手枪*) (1975) /现代枪战小说
三少爷的剑 (1975)
陆小凤传奇
陆小凤传奇 (1976)
绣花大盗 (1976)
决战前后 (1976)
银钩赌坊 (1977)
幽灵山庄 (1977)
凤舞九天 (1978)
剑神一笑 (1981)
边城浪子 (1976)
血鹦鹉 (1976)
白玉老虎 (1976)
白玉雕龙 (1981) /由中碎梅代笔
大地飞鹰 (1976)
圆月弯刀 (1977) /由司马紫烟代笔
飞刀·又见飞刀 (1977)
英雄无泪 (1978)
七星龙王 (1978)
风铃中的刀声 (1980) /结尾由于东楼代笔
怒剑狂花 (1982) /由丁情代笔
那一剑的风情 (1982) /同上
边城刀声 (1983) /同上
猎鹰·赌局 (1984) /遗作, 短篇
《流星·蝴蝶·剑》
这部小说的主角是职业杀手孟星魂。但孟星魂与人交手的场面,几乎没有细表,作者着意描摹他内心世界的冲突,揭示他冷酷性格后面的热血沸腾和人性的复苏。这样写法,新颖而成功。
读《流星·蝴蝶·剑》,忘不了孙大伯与律香川。前者威严、沉着、老谋深算;后者奸猾、阴险,笑里藏刀。这种性格的表层特征,写好也不难,难的是写出了导致这两个人物性格形成的心理特征。聪明的古龙不仅写武林高手的武功高超,更擅长写他们之间的斗智斗诈。其他人物如高老大、凤凤、孙蝶,也有入木三分的刻画。还有那个忠心耿耿的孙巨的下场,着墨不多,但令人读而泣之,感而叹之。相对来说,《流星·蝴蝶·剑》的结构也较严谨,四十万字一气呵成,情节也有起伏,环环紧扣,尤其写律香川这个角色的真相逐步暴露,一波三折、层层挖掘,可见作家写人的功力不弱。
《九月鹰飞》
《九月鹰飞》写得别开生面,开卷即有恶战拉开序幕的气氛。把上官小仙这个人物来陪衬叶开,写得甚妙。叶开的个性,虽然比不上李寻欢,但他毕竟比沈浪更可爱。叶开的内心世界没有李寻欢深沉,但他的善良使其性格光彩四溢。上官小仙也写得入木三分,她初次出场,是个令人惋惜的“白痴”;戏的深入展开,才知她是杀人不眨眼的女魔头;但在尾声中又让她灵魂中另一面展示在读者面前。这种写法,层层剥开一个女人的神秘面纱,从行动写到内心世界,当然颇为高明。书中多禅语机锋,犀利而耐人寻味,写人性与爱情也表现得淋漓酣畅,叫人难以忘怀。在对话上,已具古龙后期作品的艺术风格。这是《武林外史》、《名剑风流》所未达到的。
《绝代双骄》
如果说《武林外史》是古龙小说创作走向成熟的代表作,那么《绝代双骄》则标志着古龙小说进入一个全新的艺术境界。
古龙把《绝代双骄》归纳为他中期创作的最后一部。《绝代双骄》的问世,使古龙的新派武侠小说不仅超过了与他齐名的卧龙生、司马翎、诸葛青云,而且他的声誉也不亚于梁羽生了。因此,《绝代双骄》是古龙小说的一个里程碑。
《绝代双骄》的成功,首先在于它结构的严谨。如此惊心动魄的场面,如此栩栩如生的人物,如此复杂变幻的人情,如此扑朔迷离的情节,在古龙的生花妙笔之下,竟能组合成一个完美的整体架式。除了金庸的几部名著之外,我几乎找不到可以与之媲美的武侠小说。
《绝代双骄》的成功,还在于古龙精心刻画了形形色色的艺术典型:燕南天、江鱼儿、花无缺、江别鹤、江玉郎、“十大恶人”、“十二生肖”、铁心兰、慕容九、黑蜘蛛、南宫柳、苏樱、顾人玉..一个个神态毕真、呼之欲出。这些艺术典型各具面目、各具个性,通过他们可以去体味人生的经验,去领略世界的不平。
你要领悟侠义的涵义,去拜访燕南天;
你要知道爱情的嫉妒,去看邀月宫主;
你要明白世间的奸诈,去结交江别鹤;
你要懂得可怕的忍耐,去认识江玉郎;
你要惊叹人类的残忍,不妨进恶人谷;
你要体味女人的深情,不妨追求苏樱;
你要辨出人生的乏味,不妨找花无缺;
你要了解少女的心态,不妨寻铁心兰;
你要一睹豪赌的气派,看好轩辕三光;
你要悟出经历的磨难,去神交江鱼儿。
第三,《绝代双骄》不仅总体上气魄宏大,而且有些章节尤其写得精采。
我忘不了江枫与花月奴的悲惨下场;
我忘不了江鱼儿在恶人谷中上人生第一课;我忘不了江玉郎在粪坑下面挖出一条生路;我忘不了戴上面具的“江南大侠”的陋舍;我忘不了黑蜘蛛的来去无影;我忘不了苏樱为爱情跳井求爱;
我忘不了人前露笑、背后下手的恶人;
我忘不了江鱼儿与花无缺的最后一战。
这些场面,这些情节,读者读得惊心动魄,牵肠挂肚,心驰神往,欲罢不能。
读了后又是浮想联翩,惊叹倍加,思绪万千,大彻大悟。
《绝代双骄》不是没有缺点,不是没有漏洞。但《绝代双骄》毕竟是中国武侠小说史上的一部巨著,一部兼有可读性与文学性的好作品。它以悲剧落笔,以喜剧收尾,是一幕人生的悲喜剧。它在艺术上完全可以和金庸的《天龙八部》、《倚天屠龙记》媲美.
《多情剑客无情剑》
这是一部以“小李飞刀”李寻欢为主角的小说,但小说题目好像是写阿飞,这未免令人有点遗憾。但这个题目太美,也许作者也不得不用它。
《多情剑客无情剑》,我前后读了三遍,读一遍,多一分惊叹、二分喜欢、三分佩服、四分回味。《多情剑客无情剑》,全书三卷,七十余万字。是古龙作品中最成功的一部。它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。且不论这部小说结构之严谨、描写之细腻、人物之多采、情节之生动,单论李寻欢这个人物即可见作者独具匠心的大手笔。
在古龙笔下的人物典型中,李寻欢是最具个性、最具人性的艺术形象。他既有楚留香、陆小凤的洒脱机智,又有叶开、沈浪的善良心地,他的磨难与痛苦,更不亚于江鱼儿,他的身上,不仅体现了中国武术大家的气度,而且把人性与武学的最深沉的理解融为一体。由于他是一个悲剧人物,因此他的出场更引人注目,更令人同情,更值得人们去观察他和赞美他。
他为了友谊,可以牺牲产业和爱情;
他为了朋友,可以舍弃生命,视死如归;他为了主持正义,可以蒙受恶名,忍辱负重;他为了成人之美,可以从容体现博大的胸襟。他活得痛苦、孤独、冷寂、凄凉;他又活得洒脱、飘逸、旷达、自在。
他既是一个平凡的有血有肉的普通人;他又是一个身怀绝技、见义勇为的侠士。他甘于挑战,又随时准备牺牲自己。
他重于义,为龙啸云、为阿飞、为任何一个求助于他的人;他重于侠,为世间不平、武林安宁、天下太平而搏杀。
他的无情,正是他有情的生动体现;
他的有义,又是他义无反顾的追求。
在某种意义上,《多情剑客无情剑》不仅仅是一部武侠小说,而且是一部对武学真谛的文学解释,还是一部写尽人间炎凉世态而又格调颇高的人情之作,更是一部探索人生真理、触及社会现实的警世之卷。
《多情剑客无情剑》超出了武侠小说传统的创作模式,在艺术上给人以多方面的启示。古龙成功地运用了写景、写情、写心态的新派写法,又兼顾中国传统小说环环相扣、扑朔迷离的情节安排;有实写,有虚写;有重笔描摹,有轻笔带过;有警句格言,有精采对话;有对内心世界的挖掘,有对氛围的巧妙渲染;有张有弛,有情有味;有峰回路转,有绝处逢生;有悲凉也有幽默;有扣人心弦也有驰骋想象;层出不穷而叙而不乱,悬念迭起而合乎情理;感人肺腑而催人泪下,欲罢不能而回味无穷。
《多情剑客无情剑》充分显示了作者的聪明、机智、深沉、才气和独特的思维方式以及作者内心世界的冲突与多姿多彩的艺术匠心。
《多情剑客无情剑》不是古龙的搁笔之作,在《多情剑客无情剑》之后,古龙又创作了一系列武侠小说,虽然他在不断地“求新求变求突破”,但无论从作品思想深度与艺术完美性来说,都没有能超过这部作品。
因此,《多情剑客无情剑》代表了古龙小说的最高成就。名列首位,无可怀疑。