海派小说和京派小说

男主角：谢玄（组织淝水之战的 不过没多少人记得 不行就韩哲）

女主角：严墨

书名不知道什么内容 不知道怎么起

小说中的要素一般有时间、地点、人物，事情的起因、经过、结果，其内容可不讲究真实性，特别的是其中的人物是虚构的，这是和散文最大的不同

散文是一种不拘泥于固定模式的文体，可记事，可抒情……，类似于平时写的随笔，但是散文的重点是心散神不散，其中心思想往往很鲜明

1、周作人

周作人（1885年1月16日—1967年5月6日），原名周櫆寿，又名周奎绶，后改名周作人，字星杓，又名启明、启孟、起孟，笔名遐寿、仲密、岂明，号知堂、药堂、独应等，浙江绍兴人。

是鲁迅（周树人）之弟，周建人之兄。中国现代著名散文家、文学理论家、评论家、诗人、翻译家、思想家，中国民俗学开拓人，新文化运动的杰出代表。

2、废名

废名（1901-1967），原名冯文炳，20世纪中国文学史上最有影响力的文学家之一，曾为语丝社成员，师从周作人，在文学史上被视为“京派文学”的鼻祖。

3、沈从文

沈从文（1902年12月28日—1988年5月10日），男，原名沈岳焕，乳名茂林，字崇文，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等，湖南凤凰人，中国著名作家、历史文物研究者。

4、李健吾

李健吾，笔名刘西渭。近代著名作家、戏剧家、翻译家。从小喜欢戏剧和文学。1930年毕业于清华大学文学院外文系。1931年赴法国巴黎现代语言专修学校学习，1933年回国。历任国立暨南大学文学院教授，上海孔德研究所研究员，上海市戏剧专科学校教授，北大文学研究所、中国科学院外文所研究员。

5、朱光潜

朱光潜（1897年9月19日—1986年3月6日），字孟实，安徽省桐城县（今安徽省枞阳县）麒麟镇岱鳌村朱家老屋人，现当代著名美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。

1922年毕业于香港大学文学院。1925年留学英国爱丁堡大学，致力于文学、心理学与哲学的学习与研究，后在法国斯特拉斯堡大学获哲学博士学位。1933年回国后，历任北京大学、四川大学、武汉大学教授。1946年后一直在北京大学任教，讲授美学与西方文学。

参考资料来源：

参考资料来源：

参考资料来源：

参考资料来源：

参考资料来源：

参考资料来源：

小说一般是虚构的``散文是真实的``散文语言比较优美``小说就像是一个小故事一样的``

小说与其他文学体裁比较，是一种最自由的叙事性的文学形式：它既不受真人真事的限制， 也不受

时间、空间的约束；既能在文中直叙作者的感情和见解，又能在文中根据情节的发展 描述大段的景

物和人物的心态。总之，它是可以调动各种艺术表现手段，多角度、多层次— —充分反映五彩缤纷

生活的全方位的创作“摄影机”。

散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明， 正象巴

金所说“我的任何散文里都有我自己”， 总之可以说是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所

说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农所说， 散文要“赤裸

裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人， 就怎样写”，“心口相应，信口直说”， “反正我只

是这样一个我”。写真实的“我”是散文的核心特征和生命所在。 这是定义的最大要素。

散文语

言十分重要。首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀。其次是要清新自

然，优美洗练。此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别

是比喻，如讲音调、节奏、旋律的音乐美等。

京派：是30年代一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。主要刊物有文学杂志、《文学季刊》、大公报·文艺。"京派"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求"纯正的文学趣味"所体现出的文学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。沈从文是京派作家的第一人。京派作家以表现"乡村中国"为主要内容，作品富有文化意蕴。京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

旧京派作家、学者，我们可以开出一大串的名单：沈从文、朱光潜、周作人、废名、钱玄同、俞平伯、林徽因……这些人的劳作，已形成了一个传统。有关他们的书籍，仍很流行。京派文人，大多带有文化上的某种自觉。他们不太从事政治运动，和时尚文化，亦有距离。今天的文化人，有许多是继承了他们的情调，像王世襄、启功、张中行、冯亦代等。如果有人留心这几代人的思想脉络，当可发现有趣的承传关系。北京文化的“大”与“深”，与这类文化人的存在，是多有原因的。他们的精神品格，抵制了浮躁文化的冲击，在诸多时髦艺术转瞬即逝之后，我们常常可以看到他们的背影还刻在文化的路途上。

一般来说散文精简捉重点，小说是有多长写多长

老舍是第一,沈从文、废名、近代刘恒、刘心武

呐……女性小说是那种专门给女生看的小说，可以以任何体裁、背景为主，女性主义小说就相当于女性小说里的女尊，作者是站在女性的角度来看这个世界，一切以女为尊。应该是这样的吧……我是根据自己看小说的经验来说的……

网游小说：

网游之独创天涯

网游之极度狂人

网游之天地

游戏小工之元素操控师

职业人生

终极牧师

玄幻小说：

寸芒

莲花宝鉴

魔法学徒

盘龙

卡徒（这一篇未完哦）

师士传说

天劫医生

星辰变

星峰传说

异界之极品奶爸

每一篇都是我看过很多书之后筛选保存下来的，个人认为都是很棒的书，有些都看了好多遍的，除了卡徒外都是完结的哦~

沈从文、废名、萧乾、芦焚（师陀）之外，还有凌叔华、林徽因等，以及后来的汪曾祺

京派小说的艺术特点主要有三: 京派作家既继承了乡土小说的乡村题材，又善用创造社身边小说的抒情笔法。但在自身的发展演变中，他们逐渐淡化了乡土小说的现实性而向梦幻乡土延伸，淡化了身边小说的浪漫性而专注于悲悯人生的描绘，淡化了创造社小说的主观言说而专注于情境氛围的诗意抒写。这三者的浑然融合构成了京派小说独特的风格内涵。 1、梦幻乡土 对乡土的梦幻般的描摹是京派小说的一大特点。京派作家是在视艺术即梦、情感即真，也就是在朱光潜所谓“理想界”与“现实界”二元对立的观念中建构着他们的乡土梦幻的。基于此，他们对宗法制乡风民俗多取宁静认同的态度，努力从中开掘纯朴的人情美、道德美，奇特的风俗美，静穆的自然美。沈从文的湘西世界，废名的鄂东山野，芦焚的河南果园城，老向的河北农村，汪曾棋的苏北乡镇，萧乾的京华贫民区等构成了庞大的“乡村中国”的身影。在京派小说中，乡土文明与都市文明的冲突是一个主要内容。在京派作家看来，现代文明的都市道德虚伪，人性异化，压抑束缚着自然生命的发展，于是他们在回归自然的企图中以梦幻般的心态描绘着一幅幅自在自足的乡土图景。废名的《竹林的故事》、菱荡等作品写了乡村中翁妪男女自然相处的和谐情景，勾勒出一派“世外桃源”图。沈从文的七个野人和最后一个迎春节，通过对原始态的生活与“文明社会”的契约分工和政治状态的生活相对立隔膜的述说，表现出作者对“乡下人”自然、热情、勇敢、诚实等高贵性格的讴歌。与乡土民间和谐纯真的人性民情相联，京派作家或热衷于不表现社会底层人民生命力的强盛，如沈从文柏子中的水手任意而快活，林徽因文珍里的丫头大胆地求生，萧乾邓山东中的小贩憨厚而刚直；或在人物塑造上表现出对优美纯洁女性的关注，如沈从文的翠翠（《边城》）、三三（三三），废名的阿毛（桃园）、琴子、细竹（《桥》），林徽因的钟绿（钟绿）、绣绣（绣绣）；或在飘忽的回忆中追寻着儿时的天真烂漫，如萧乾的《篱下》、《放逐》，凌叔华的弟弟、《小哥儿俩》，汪曾棋的戴车匠。总之，不论是对强悍生命力的描摹，还是表现女性的温婉纯美、儿童的纯洁稚嫩，都突出地牵动着作家们的一种共同的梦幻之情，用沈从文在旧作选集·代序中的话来说就是对“一种优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”的神往。 2、悲悯人生 京派小说多表现出对人类的悲悯情怀。京派作家在历史文化的观照中既由衷地赞美那未蒙教化的原始文明的淳厚朴实，又看到了礼教、宗法制的野蛮和人生不幸的一面。同时，京派浓厚的学院背景又使作家们在理论上对社会对人类有一种悲剧意识。沈从文和废名都十分郑重地把自己作品中悲剧的美学特质的一面指出来，在他们看来，人的神性存在与悲剧性存在有着必然性的联系，由此决定了京派小说的悲剧性往往是人性的悲剧；另一方面，京派作家对人性的单纯信仰又使得他们的悲剧是“明快的”，又带着“悲悯的微笑”的情怀。这样，他们的表现方式就是在所写的人事上不为故事中卑微人事失去明快，总能保持一个作家的平静，淡淡的讽刺里常常有一个悲悯的微笑影子。凌叔华的小刘、李先生、《春天》等描写女性的作品中，都有一种由对人性的反讽而产生的轻曼的悯惜和忧伤的悲剧审美效果。京派作家还善写残缺的美的命运悲剧，如废名的《竹林的故事》中父亲在一片远暧的自然宁静中悄然而逝，而三姑娘只能在自然光色的轻抚中长成一个乖巧美丽的姑娘。沈从文的《月下小景》中的少男少女在月光中走向美丽的死亡，并借此使情爱升华到崇高境界。这些作品在对爱、美遭罹毁灭的无可奈何的叹息、悲悯中，表现出京派作家“对人生或生命能作更深一层的理解”的努力。京派小说中尚有一类表现美丑、善恶对立较为强烈的社会批判倾向和鲜明的爱憎取舍的人生悲剧，如沈从文的菜园、丈夫等；萧乾的作品这种特点更明显，他崇尚虽败尤荣的人与命运的搏战，因此，他的悲剧中具有一些英雄主义的因素，这在邓山东、小蒋、印子车的命运中都可以看到。 3、诗意抒写 京派作家的文体都带有一种抒情性。他们小说的文体形态是与他们的叙事态度、价值选择、文化情致相联结而存在的。在叙述中融入诗性的追求，在写实中弥漫着浪漫的气息是京派小说文体的突出特征。沈从文喜欢用“诗的抒情”方式作小说，如《边城》有现实的忧伤，也有桃园般的浪漫，还有水的恬静蕴藉，清丽隽永的诗意扑面而来。废名善用“写绝句的方法”写小说，还常把诗的象征手法移用在其小说中，《竹林的故事》以竹写青春气息，浣衣母、河上柳以杨柳喻乡村的古朴，桃园、《桥》以桃树言理想境界。与诗性追求相应，京派作家往往都有着意境营造的自觉。他们的小说或以景结情，或以象寓意，用空白和空灵构成立体的艺术空间，给读者以极大的想象空间。废名的菱荡可视为这方面的代表。作品从多个视角描摹了陶家村的自然风光和人性之美，从而为主人公“菱荡人”设置了一个“恰当”、“和谐”的生活背景，于是古朴宁静的自然脱化出了菱荡人的达观自如与世无争的生存观念，这样菱荡意境就成为了整篇小说的核心，而且作者还把禅境中的静观、顿悟等引入到小说中，进一步推动了小说的意境化。伴随诗性意境而来的是京派作品结构上的疏朗和散文化倾向。京派小说往往取一种形散而神聚的结构，而这正是典范的散文体结构，人们称京派作家都是遗像文体家，主要就是指这一方面而言。废名的四大等难于区分出是小说还是散文，林徽因的小说笔致活络自由，于看似平淡松散中见出功力。后起的汪曾祺的作品亦无波澜，几乎全无高潮，反映了他对“不像小说的小说”最早期的追求。 总之，在现代中国文学史上，京派是很有特色同时又是在艺术上比较成熟的一个流派。它疏离政治，追求纯正的文学趣味，在获得较大文学成就的同时也表现出某种在追踪社会时代脉搏上的滞后特点。但无可否认的是它在追寻人文理想、承接文学传统、融合艺术新机、开拓小说新文体等方面为现代小说走向成熟提供了多样的发展途径。

小说与其他文学体裁比较，是一种最自由的叙事性的文学形式：它既不受真人真事的限制，

也不受时间、空间的约束；既能在文中直叙作者的感情和见解，又能在文中根据情节的发展

描述大段的景物和人物的心态。总之，它是可以调动各种艺术表现手段，多角度、多层次—

—充分反映五彩缤纷生活的全方位的创作“摄影机”。

散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明，

正象巴金所说“我的任何散文里都有我自己”，

总之可以说是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农所说，

散文要“赤裸裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人，

就怎样写”，“心口相应，信口直说”，

“反正我只是这样一个我”。写真实的“我”是散文...小说与其他文学体裁比较，是一种最自由的叙事性的文学形式：它既不受真人真事的限制，

也不受时间、空间的约束；既能在文中直叙作者的感情和见解，又能在文中根据情节的发展

描述大段的景物和人物的心态。总之，它是可以调动各种艺术表现手段，多角度、多层次—

—充分反映五彩缤纷生活的全方位的创作“摄影机”。

散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明，

正象巴金所说“我的任何散文里都有我自己”，

总之可以说是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农所说，

散文要“赤裸裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人，

就怎样写”，“心口相应，信口直说”，

“反正我只是这样一个我”。写真实的“我”是散文的核心特征和生命所在。

这是定义的最大要素。

散文语言十分重要。首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀。其次是要清新自然，优美洗练。此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别是比喻，如讲音调、节奏、旋律的音乐美等。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。 “虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。 严格讲,按照文学体裁的分类,小说属于散文. 说起区别,如果我们把小说比做玫瑰,那么散文就是一个五彩缤纷大花园. 文学的话 就是个统称吧

安陵忻美 汝嫣澍茵 风涧澈 牧流冰 东皓雪 星雪伊 陈茵沫 韩雪菲 令狐飞雪 冷冰雨 男：（剑宇杰） 纳兰静怡 即墨诗沫 达溪美妮 皇甫星玟男：司徒横 女：欧阳文琛 男：卓珩 女：欧晨珞 女：苏棋莎 楚墨惜 莫羽凉 司徒落羽 歆爱（‘心爱’呵呵） 李美苏男生名字: 贝言栩 林近枫 樊栎 女生: 左爱熙 可爱: 蓝蜜蜜 冷: 季沫怡女生的名字.. 洛筱爱 翎羽 姬朵 男生的名字.. 音焱 女：雨瞳 花海蕾女：银紫炫薇 紫杉可薇 洛沐优雅 令狐雨涵 男：韩颜冉 御人斌皓 火吟风 独孤端夜 慕容左铭 司马玄翌 白流圣 钟离冷炫南风璘彩男：冷洛熙 女：江娜女的：王焉琪 男的：齐羽安玉枝 冰怜 靖紫 灵黎女:蓝雨希 蓝萱薇夏水希、夏蓝、杨洋、温月妮、风夜炫，成淡星、流晨星夏水希、夏蓝啦、杨洋、温月妮、风夜炫，成淡星、流晨星 女:赵兮蕾 明汐 洛怜 齐雯倩 苏锦珊 慕瞳 男:冰舜宇 古崎夜 李智冥 秦文伟 梁加铭 夏婞星斐靖，邵婧灵，宁珊菁，祁恒宣，木荟萱，樊珏，墨峄，幽锦坤，呼延烁，呼延玲饶逸风 南宫绝玉 上官风 司徒十四 北冥星 。。舞纱 红缨 缕霓 橙冰 斓翼 絮凝 闵奇泪 冬恋 裴雅妃 稚雪 徐心念（可以当首一的妹妹） 云雀儿陈天道 徐首一 古秦佑 蓝天 御凯风 夏紫雪 夏琳言白雪儿 白恨雪 白琳羽 花暮彦 花敛胤 花无逸 古宇夜 殷皓晖 藤宇光 夏未 夏兮雨 夏怜星 宋可儿 宋雅儿 宋婉儿花池陌 花靖阊 花殒恨 花笑天 花卿俞 花劭勋 花茹岚 花允昊 仇暮耘 陆子鑫 端木斋 山口泽本 蓝宇桓 摩非 空晌无风 鹦丘画 南宫秋错 夏默 夏筱熏 夏筠瑶 沁子 侯静裳 菱珏 陆茴 石田彩乃 廖夕春 珈娜 莫如是 林子晨 阮歆梅 李采漾在蓝卡贵族学校门口前,站着一位女孩,她有着一头长达腰间的银蓝色头发,戴着一副太阳眼镜,尽管她戴着眼镜,但是从她身上散发出的贵族气息,让我们可以很清楚的感受到她是一位身份不平凡的美丽女子。女：晴弦 洛琳 紫梨 男：亦然 辰野 炽焰男:韩辰;千羽夜;安圣浩. 女:蓝淋;穆真吟;张秋沁. 蓝映雪(女) 霍云祈(男) 女二：田思雅 女三：李芯蕾 女四：李乐慈女：韩雪依 韩月雪 韩珍茵 鑫乐漪 尹智秀 尹恩惠 男：林飞儒 江纯一 郑依南 千川雪 耶律玄舜（OR耶律惊） 潋清轩（可以是女主角老爸，或者是男主角真正老爸，他的背景可以象东邪一样世外高人，琴棋书画诗词歌赋无所不通的） 竹慕容（男二号，那种玩世不恭，师出名门的世家弟子，实际上认真是很强的天才型） 羽抱寒（大弟子之类的古板，外冷内刚人，男3号） 寞天嗥（一代邪教的或大门派的掌门，如魔教其实也好的） 戎雅青（药神之类的人，清高） 晏昙云（可以是为爱的大反派，跟男OR女主角老爸争老婆，被一号大反派利用的） 焚天煞（邪派的高人，昙花一谢的坏蛋） 萼白龙（一号大反派，可以是伪于正派的宿老） 风间策（大反派，阴险小人） 竹容承（男2号老爸啊） 铁门天（憨实老高手） 曲辟情（大高手，隐居世外） 赵卓凡（小说的奸险小人，可以是男主角门的师兄弟） 夷殇（护法长老之类，冷冷清清的） 奚恸（上面那个的师弟）羞影（上面那个的师美，可以是暗恋老大的，不好意思，女的都讲了） 其中象以上潋清轩，寞天嗥，戎雅青，风间策，晏昙云，萼白龙，竹容承，焚天煞，曲辟情，铁门天，夷殇，奚恸，羞影属于同辈，里面也可以将潋清轩，寞天嗥，风间策，晏昙云，萼白龙，竹容承6个作为师兄弟或其中几个，来个什么六子，六什么的啊 或者来个东南西北四大护法长老，如： 东方姓（东方青木） 南宫姓（南宫赤炎） 西门姓（西门素风） 北野姓（北野靛玄） 还有一些姓可以去用如：辜，仇，衣，颜，郁，释，雨，渝，青，珩（HEN），弈，雍，儒，伦，昊，祯，辰，尘，华，秋，伏，寂，荆，凰，杉，涂，乌，郢（YING）。。。。。。 还有以前和同桌开玩笑，因为他的外号叫鸭子，真名叫项凌（发行象鸭嘴）所以我取了个项白雅，凌池止。然后你看 项白雅 凌池止 竖着念就成了项凌，白池，雅止，再念几遍就成了项凌白痴鸭子。 于是变闹的他不高兴了，于是又取了一个项止雅，止雅止雅止雅止雅还蛮好听的可是一起顺着读就成了像只鸭，逆着读就成了鸭子项（凌） 另外，止雅其实也还行，你可以再给个名也就成名字了，就是不要加项 武器你可以也参考一下，剑“秋水”（简单明了），剑“承夕”（承载夕阳之意），枪“绝王闪”（灭绝神王，闪用枪上又有速度，双刃之意，也可以作绝神闪，坐骑蹄月凤骓（踏月凤凰马，骓是名马乌骓），殇哀（短兵器就可以用，或者是箫，笛，琴，筝。刀“浪斩”（斩浪，当然是甲刀）。 我还有几个招式闲着没事也一概给你吧，皇天斩，水月煞魂印，平潮魔罡，碧心指，回天玉露掌，弄月残魂手，鹰鸣九宵，凤行九天，霸王七十二锁阵，踏凤炼心腿，意绝剑气，七神诛阵，修神碧月曲。 这些好象都是修真仙侠的了，不过古代你也可以大部分用上的。 我还是个中学生，可能写的不大好，但都是我的一些心得，可别见怪耶律皓文，尹非寒 饶天俊 余明伤伊烨焕 封冰亚 左司辰 左司皓 言烁熙 凌谦翼男：南宫宇、修越良、逸轩 皓博、赵函诺 、易以轩 、朴浩霖 、韩炫宇 李玄佑 申正恩 金俊严 裴玄俊断星赫文雅类的男主： 江竹雅、云逸 文飏 比较霸道类：洛天翔 墨劲竹、海威（猛男类）屠鸿 女主： 弱质芊芊类：孙筱柔、兰舒倩 姬茜 可爱类：宁恬恬 方娇亚 古绮 顾嘉嘉 男人婆类：董胜男 蒋心言 谷有贞 正常类：江雨倩 阳怡光 姜勤 秦淑兰女：许恩英 ,程慕容,单晨昕 ,车雨轩,珺儿,依忆，薇儿，雪伊，琪琪,司马欣恋,雨轩,许昕娜,江雪,林樱,白小雅,姜诺诺,尹赫,姜熙爱,蝶依,小薇,月儿，雅茹，筱菻，舒灵灵，风若茵，青沙，习语，凌心蕾，韩晴爱 含蕊 男：韩熙在, 瞻基, 林 沨,叶 诺 ,叶 凌 , 单亚奇, 展翎 ,展文哲,金翎翔,金哲, 宇浩，夜溪 ，林影风女：木月浅 安旭薇 伶语梦 尹爱爱 夏香凝 顾怜 男：李祤 沈熙千 欧沙烨 柯磊 梧鄀韩予默，雪柔夏女生的：尹琪音.倪灵欣.宫欣悦.金沐雪.风忻玥. 安悦铃.苏歆瑜.黎韵雨.欧阳姮雁 .冥凌莘.慕容晓月.夏樱柠 男生的：宫之赦.白岩鹤.邱逸凡.明澄熙. 翊星轩.月朔夜.左皓翼.车瑉俊.蓝少冥女： 禤（xuan第一声）紫茜 男：安炫哲 白岩鹤 龙子豪。李成希。许若彬。陆梓琛。张铭海。齐源杰。邱逸凡。光峻朗。燕秋暮。周寒越。方安俊 女：欧阳姮雁。 吴琪花。 林梦雪。艾雪菲。楚依涵。韩雨菲。艾琦莹。凌水洁。平月容。水歆梦。王歆瑶田慜涵 汪雅馨 舒亦凝 艾唯霓 蓝姮（heng第二声）言 钱姝（shu第一声）攸（you第一声） 颜芷末 任语阡 游 颖 沈韵冰 彭含蒂 龚艺纱 施雨烟 谷嫣然 黎 音 古 吟 植 薰 贾 悠 萧 璇 陶 姿（桃子） 沙 熙 男： 毕以宸 欧澈轩 顾伏炎 段默隐 井泳寒 阎弈昙 计惟宪 商航策 邢北岩 居儆谦 展锡贤 申宇烽 罗 影 韩 野 韦 继 巫 擎 楚 洵女：夏落落 林小浅 安宁溪 沈雪玲 男：安宇墨 路宜 欧程夏冽 凌晶茹 荆紫欣庄允澈 高井湛 易宇寒 木翕然 明天卓（天之骄子 卓尔不群） 柳沧漠 许辰 端木夜 万俟风 慕容是 百里甄 7回答者：雪慧 冰雪聪慧 淑颖 贤淑，聪颖 瑾萱 瑾：美玉 萱：一种忘忧的草 钰彤 钰：美玉 彤：红色 璟雯 璟：玉的光彩 雯：色彩斑斓的云，多用于人名 天瑜 瑜：美玉 婧琪 婧：女子有才 琪：美玉 彤萱 彤：红色 萱：一种忘忧的草 玥婷 玥：传说中一种神珠 婷：美好 媛馨 媛：美好碧萱 萱：一种忘忧的草 慧妍 慧：智慧 妍：美好 婧琪 婧：女子有才 琪：美玉 璟雯 璟：玉的光彩 雯：色彩斑斓的云，多用于人名 梦婷 婷：美好 梦然 雪怡 怡：心旷神怡 彦歆 彦：古代指有才学有德行的人 歆：心悦，欢愉 芮涵 涵：包容 笑薇 微笑 婧涵 婧：女子有才 涵：包容 鑫蕾 鑫：财富 茹雪（茹，谐音如；全名意思是想雪一般纯洁，善良） 欢馨（快乐，与家人生活得非常温馨） 优璇（优，各个方面都很优秀；璇，像美玉一样美丽，受人欢迎） 雨嘉（雨，纯洁；嘉，优秀） 娅楠（娅，谐音雅，文雅；楠只是名字好听） 明美（明白事理，长得标志美丽，有着花容月貌） 可馨（一个美丽的可人儿。能与家人生活得非常温馨） 惠茜（贤惠，茜只是名字好听） 漫妮（生活浪漫，妮是对女孩的称呼，没什么意义） 香茹（香，死后留香百世，茹，没什么大意义） 月婵（比貂禅还漂亮美丽，比月光还温柔） 梦洁（一个梦幻般的女孩，心地善良，纯洁） 凌薇（气势、朝气都凌人，薇，祝她将来成为一代名人） 美莲（美丽如莲花一样，还有出淤泥而不染的高尚品质） 昭雪（昭：充满活力，是一个阳光女孩。雪：愿她象雪一样纯洁、美丽。） 倩雪（即前雪，也就是雪天出生的可爱公主啦） 玉珍（象玉一般美丽，珍珠一样令人喜爱） 茹雪（茹，谐音如；全名意思是想雪一般纯洁，善良） 正梅（为人正直，能承受各种打击） 美琳（美丽，善良，活泼） 欢馨（快乐，与家人生活得非常温馨） 优璇（优，各个方面都很优秀；璇，像美玉一样美丽，受人欢迎） 雨嘉（雨，纯洁；嘉，优秀） 娅楠（娅，谐音雅，文雅；楠只是名字好听） 明美（明白事理，长得标志美丽，有着花容月貌） 可馨（一个美丽的可人儿。能与家人生活得非常温馨） 惠茜（贤惠，茜只是名字好听） 漫妮（生活浪漫，妮是对女孩的称呼，没什么意义） 香茹（香，死后留香百世，茹，没什么大意义） 月婵（比貂禅还漂亮美丽，比月光还温柔） 嫦曦（像嫦娥一样有着绝世美丽容貌，像晨曦一样朝气蓬勃，有精神） 静香（文静，象明朝时期的香妃一样美丽，文雅，贞烈） 梦洁（一个梦幻般的女孩，心地善良，纯洁） 凌薇（气势、朝气都凌人，薇，祝她将来成为一代名人） 美莲（美丽如莲花一样，还有出淤泥而不染的高尚品质） 雅静（优雅文静） 雪丽（美丽如雪） 依娜（有伊人风采，娜一般指姑娘美丽，婀娜多姿嘛） 雅芙（文雅，如出水芙蓉一般） 雨婷（温柔，聪明，漂亮） 怡香（香气怡人） 韵寒（即蕴涵） 莉姿（具有公主或王后的一切风度与姿色） 梦璐（如梦幻般的女孩，璐，谐音露，露字为日月结合的灵之美.智慧且不夸张） 沛玲（精神充沛，小巧玲珑） 灵芸（在古代，有一个叫薛灵芸的少女，长得容华绝世，貌赛貂禅，他被当时的皇帝曹丕看中，欲召她进宫做宠妃，愿您的女儿也象她一样美丽，双手灵巧） 欣妍（开心愉快，妍是美丽） 昭雪（昭：充满活力，是一个阳光女孩。雪：愿她象雪一样纯洁、美丽。） 倩雪（即前雪，也就是雪天出生的可爱公主啦） 玉珍（象玉一般美丽，珍珠一样令人喜爱） 茹雪（茹，谐音如；全名意思是想雪一般纯洁，善良） 正梅（为人正直，能承受各种打击） 美琳（美丽，善良，活泼） 欢馨（快乐，与家人生活得非常温馨） 优璇（优，各个方面都很优秀；璇，像美玉一样美丽，受人欢迎） 雨嘉（雨，纯洁；嘉，优秀） 娅楠（娅，谐音雅，文雅；楠只是名字好听） 明美（明白事理，长得标志美丽，有着花容月貌） 可馨（一个美丽的可人儿。能与家人生活得非常温馨） 惠茜（贤惠，茜只是名字好听） 漫妮（生活浪漫，妮是对女孩的称呼，没什么意义） 香茹（香，死后留香百世，茹，没什么大意义） 月婵（比貂禅还漂亮美丽，比月光还温柔） 嫦曦（像嫦娥一样有着绝世美丽容貌，像晨曦一样朝气蓬勃，有精神） 静香（文静，象明朝时期的香妃一样美丽，文雅，贞烈） 梦洁（一个梦幻般的女孩，心地善良，纯洁） 凌薇（气势、朝气都凌人，薇，祝她将来成为一代名人） 美莲（美丽如莲花一样，还有出淤泥而不染的高尚品质） 雅静（优雅文静） 雪丽（美丽如雪） 依娜（有伊人风采，娜一般指姑娘美丽，婀娜多姿嘛） 雅芙（文雅，如出水芙蓉一般） 雨婷（温柔，聪明，漂亮） 怡香（香气怡人） 韵寒（即蕴涵） 莉姿（具有公主或王后的一切风度与姿色） 梦璐（如梦幻般的女孩，璐，谐音露，露字为日月结合的灵之美.智慧且不夸张） 沛玲（精神充沛，小巧玲珑） 灵芸（在古代，有一个叫薛灵芸的少女，长得容华绝世，貌赛貂禅，他被当时的皇帝曹丕看中，欲召她进宫做宠妃，愿您的女儿也象她一样美丽，双手灵巧） 欣妍（开心愉快，妍是美丽） 雨嘉（雨，纯洁；嘉，优秀） 娅楠（娅，谐音雅，文雅；楠只是名字好听） 明美（明白事理，长得标志美丽，有着花容月貌） 可馨（与家人生活得非常温馨） 惠茜（贤惠，茜只是名字好听） 漫妮（生活浪漫，妮是对女孩的称呼，没什么意义） 香茹（香，死后留香百世，茹，没什么大意义） 月婵（比貂禅还漂亮美丽，比月光还温柔） 嫦曦（像嫦娥一样有着绝世美丽容貌） 静香（文静，象明朝时期的香妃一样美丽，文雅） 梦洁（一个梦幻般的女孩，心地善良，纯洁） 凌薇（气势、朝气都凌人，薇，祝她将来成为一代名人） 美莲（美丽如莲花一样，还有出淤泥而不染的高尚品质） 雅静（优雅文静） 雅雯 (优雅的云彩) 瑞祺 (吉祥) 芮颖 (聪颖) 诗琪 (诗情画意;美玉) 雪雁 (在雪花中飞舞的飞雁) 煜婷 (照耀;亭亭玉立) 羽馨 (羽缎;温馨) 雯璇 (雯:一种有花纹的云彩;璇:美玉) 紫瑞 (吉祥) 玥晴 玥：古代传说中的一种神珠 彦妮 彦：古时候指有才学有德行的人 妮：指女孩子 珺瑶 珺：美玉 瑶：美玉 乐姗 姗：女子走路时婀娜的样子 馨蒙 馨：香气 玥怡 怡：心旷神怡 芸熙 熙：光明 幻琪 琪：美玉 婧舒 婧：女子有才 凝萱 凝：汇集，汇聚 萱：一种忘忧的草 蔚婷 婷：美好 靖菲 靖：平安 菲：形容花草的香气很浓 碧琪 琪：美玉 煦妍 煦：和煦 妍：美好 俪歆 歆：心悦，欢愉 璟雯 璟：玉的光彩 雯：色彩斑斓的云，多用于人名 彦琳 彦：古代指有才学有德行的人 琳：美玉 慧然 慧：智慧 蕙怡 蕙：比喻女子身心芳洁 怡：心旷神怡 婉彤 婉：婉约 彤：红色 〖雨瞳〗 “瞳”的意思是日出时光亮的样子，接“雨”字含有“雨过天晴”之意，预示她在成长的道路上不论遇到什么困难都会坚强地挺过去，风雨无阻，等待她的将是更加灿烂辉煌的明天。 “曈”还形容目光闪烁的样子，寄托父母对她长得灵气十足、惹人喜爱的美好希望。名字中隐藏“日”和“月”，预示她将大有作为。 〖梓玥〗 “玥”是古代传说中的一种神珠，此名预示她将在神灵保佑下平安健康，并且能像神珠一般光芒四射，以自身独特的魅力征服所有人，因而会受到百般呵护；还能像受人敬仰的神灵给人以勇气和希望。 〖芷恩〗 谐音为“知恩”，顾明思义，就是希望她能牢牢记住所受到的恩惠。父母含辛茹苦把儿女抚养长大，如果儿女成年后反倒嫌弃父母，那是多么悲凉的事！此名可寄托父母对儿女“知恩图报”的希望。 “茗”原指上等的好茶，在这里是希望她成为一个心地善良的正直的人，同时字中的“草字头”也突显了她的性别。向文辉（男） 文荟依（女） 苏染琦（男） 悦小游（女） 游惠君(女唐影风，唐颖阳，任莹莹，南野 李雅研，王优雪，苏梦雅。李桠枫，赵廉，周亚哲 韩冰离 程上熙 左赫 叶绾 花艺 於芷伊 落茗 陆优儿 钟毓蔚 许恩英 ,程慕容,单晨昕 ,车雨轩,珺儿,依忆，薇儿，雪伊，琪琪,司马欣恋,雨轩,许昕娜,江雪,林樱,白小雅,姜诺诺,尹赫,姜熙爱,蝶依,小薇,月儿，雅茹，筱菻，舒灵灵，风若茵，青沙，习语，凌心蕾，韩晴爱 含蕊 韩熙在, 瞻基, 林 沨,叶 诺 ,叶 凌 , 单亚奇, 展翎 ,展文哲,金翎翔,金哲, 宇浩，夜溪 ，林影风苏昱翔 许笑然 畲诺 唯姬 夭雅行 柳絮儿 女:馨芬 雅琳 梦洁 凌薇 雅静 雪丽 依娜 雅芙 雨婷 雪慧 淑颖 钰彤 璟雯 天瑜 婧琪 溶月 素菲 诗涵 宁馨 妙菱 心琪 诗婧 露洁 静琪 漫妮 希菡 男"皇浦俊，陈夜凯 韩左成 冷夜熙 许子吟 司徒影，安藤潇，林飒臣，程子羿， 欧阳风女：唐甜，林歆悦，凤瑾儿，青苹苹，柔嘉 男：靳帅，萧冰尘，云飞扬，古逸女：慕容雨洁 苏依晨 林筱婕 柳月晴 刘心蕊 林玉翎 陈星薇 端木菱 蓝雨菲 男：伊阵风 夏蓝栎 夏蓝鑫 金映杰 韩韵明 车寒轩 北凌宇女:顾嫣离(适用范围广,适合现实文,小白文,古代,现代,H不H) 萧裳 文衣 男:赵清生(如果是搞笑文,还可以以这个名字弄个笑话) 严诺凡 卫北澈 沉时墨(不要怀疑,有这个姓) 公子颜(复姓:公子.古代的可以考虑下哦) 时出云 尹旭遥 沈连男主角名：杨影枫、江楠 女主角：楚蝶冰有男友女自己挑吧~~~~~~~~~~~我在写小说哦~~你随便用~呵呵，都是大家一起起的，不是看别的小说上的哦~~~~~~~~

一、海派小说的孕育背景 据考，“海派”一词肇始于晚清。鸦片战争后，上海出现“华洋杂处”的租界，大批画家携艺来此谋生，他们在中国画的传统基础上，吸纳民间艺术，借鉴西洋画技，于同治、光绪年间形成融古今土洋为一体的海上画派，又称海派。这种兼容并蓄、开拓创新、灵活多样的文化风格，慢慢由绘画漫开至戏曲、电影、小说等领域。 海派小说在中西文化冲撞和交汇中孕育，完全是一个现代都市成型的产物。 二、海派作家群落的形成 在我国，小说历来“不登大雅之堂”。直到近代，梁启超提出“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，才改变小说的地位，使之逐渐出现空前的繁荣。民国初期，以“游戏”、“娱乐”、“消遣”为旗号的鸳鸯蝴蝶派小说盛极一时，垄断了上海文坛。其实，鸳鸯蝴蝶派并不局限于言情小说，还涉及社会小说、武侠小说、侦探小说、黑幕小说等。鸳鸯蝴蝶派著名人物包天笑、周瘦鹃等，都被视为重要的海派作家。从小说发展史角度来看，鸳鸯蝴蝶派宣扬“以己身为读者”，关注大众接受心理及特点，为文学走向大众迈出了实质性的一步；鸳鸯蝴蝶派属都市文学的一个组成部分，但就其创作意识而言，仍坚持晚清“改良小说”的思路，因袭着传统的观念。美国学者林佩瑞（Perry Link）曾在论一、二十年代传统样式的都市通俗小说中指出：“‘五四’作家认为，鸳鸯蝴蝶派这一种‘坏’文学是中国特有的弊病，因此对它之所以能够做到真正的普及化感到困惑不安。其实不然，在英国，同鸳鸯蝴蝶派风格相差无几的通俗小说也随着工业革命而大量地产生。”由此可见，鸳鸯蝴蝶派的一些作家，只是处于海派作家的边缘。 参考资料：

虽然没资格说你。

提纲，先写起因，经过，结果。

尽量短(如果无法整理成这种格式的话，就写，××在什么时候干了一件什么事，然后怎么样了之类的)

然后扩大，写得详细一点，不用太过详细，只要把大致内容讲一下就行了，因为提纲只是概括性的东西，有可能要修改很多次，在写的时候很容易和提纲不一样，如果写的很详细的话。

如果想加伏笔之类的，那就用括号，或者在下面放个注释栏。

正文，按照提纲写下来把。

注意:写正文的时候，要写得详细(在遇到一个美女的时候，你不能说，我走进门，就看见了一个美女，她很美，我被她吸引住了。因该写“我走进门，看见了她，犀利的眼神，端正的鼻子，丰满的嘴唇，组成了一个帅气的脸庞，长长的秀发，火辣的身材，从言语中透露出一种从容不迫感觉，我已经完全被她的王八之气吸引住了”←当然我的文笔不是特别好，意思应该传达到了)。

说话要干净利落，不要把没必要的东西写进来(哎呀，这个我没得帮你了)。

最好使用第三人称，我试过了，其实第三人称的小说看得更爽点，更有代入感，而且第三人称比第一人称好写很多。

先写这么多把，纯手打，希望能帮到你，先说，我只是小白一个，不要见笑。

著名作家李广田在他的谈散文中对散文和小说的区别作了一个很详尽的说明，他谈了四个要点：一、小说中或有故事，或无故事，但必有中心人物；散文中或有故事，或无故事，却不必一定有中心人物。二、小说适宜客观的描写，即使是第一人称的小说，那写法也还是比较客观的；散文则适宜于作主观的抒写，即使是写客观的事物，也每每带有主观的看法。三、小说以人物行动为主，其人物的思想、情感、性格等，都是在行动中表现出来的，即使偶然描写一些自然景物，也还是为了人物的行动；散文则不必以人物行动为主，只写一个情节，一段心情，一片风景，也可以成为一篇很好的散文。四、小说须作具体描写，即使是议论，是感想，或是一种观念的陈述，也必须纳入具体的描写之中；散文则可以作抽象的言论，如说明一种思想，一种感情，一种论断。

过去对散文的真实性要求极为严格。但进入90年代后，随着文学环境的宽松、作者心态的自由和生存方式的改变，散文也变得越来越自由开放了。比如贾平凹的游记就有大量的虚构性成分。余秋雨的道士塔、这里真安静等作品，更是将小说的场面描写、戏剧的情节冲突移植到了散文中。于是，“有限制虚构”的观点被提了出来。

虚构的就是小说

广义的记叙文，包括记叙性的文学作品，如散文、小说等。

狭义的记叙文是指以记人、叙事、写景、状物为主，对社会生活中的人、事、景、物的情态变化和发展进行叙述和描写的一类

“虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。 以上说的是传统小说的一些特点。

散文、小说写作形式区别问题，这里一二句话是很难说清楚的。这里仅简单概括说说：散文写作是以真实性为基础，要有现实生活作为依据。其写作特点是“形散神不散”。“形散”主要是说散文取材十分广泛自由,不受时间和空间的限制；表现手法不拘一格：可以叙述事件的发展,可以描写人物形象,可以托物抒情,可以发表议论,而且作者可以根据内容需要自由调整、随意变化；.“神不散”主要是从散文的立意方面说的,即散文所要表达的主题必须明确而集中,无论散文的内容多么广泛,表现手法多么灵活,都是为更好地表达主题服务。散文写作可以一件现实小事展开来写。小说写作就不同了，小说要有故事构思，以人物生活细节来塑造人物形象；语言写作上与小说写作有所不同，散文语言需要抒情，小说语言就是小说，不一定需要抒情，但是，小说注重心理描写。写作技巧可点击如何创作革命现实主义题材小说一文。

在20世纪20年代末期到30年代，文学的中心南移到上海，继续留在京、津地区或其他北方城市的一个自由的作家群，当时也称“北方作家”派。“京派”并没有正式的组织，只是一种名称的沿用。“京派”作家创作的小说被称为“京派小说”。京派小说文风淳朴，贴近底层人民的生活，在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。主要代表作家有沈从文、废名、芦焚等。沈从文的小说《边城》、《萧萧》、《长河》等是其中较为出色的作品。

梦幻乡土。

对乡土的梦幻般的描摹是京派小说的一大特点。京派作家是在视艺术即梦、情感即真，也就是在朱光潜所谓“理想界”与“现实界”二元对立的观念中建构着他们的乡土梦幻的。基于此，他们对宗法制乡风民俗多取宁静认同的态度，努力从中开掘纯朴的人情美、道德美，奇特的风俗美，静穆的自然美。沈从文的湘西世界，废名的鄂东山野，芦焚的河南果园城，老向的河北农村，汪曾棋的苏北乡镇，萧乾的京华贫民区等无不表现了这一特色。两部新编同样继承了这一风格，比如潭柘寺、戒台寺的描写；母矮脚虎回乡的描写；保定府的描写；客栈的描写；青楼的描写；批八字的描写，母矮脚虎出嫁的描写，颠轿的描写等等。总之，不论是对强悍生命力的描摹，还是表现女性的温婉纯美、儿童的纯洁稚嫩，都突出地牵动着作者的一种梦幻之情，用沈从文在旧作选集·代序中的话来说就是对“一种优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”的神往。

悲悯人生 。

京派小说多表现出对人类的悲悯情怀。京派作家在历史文化的观照中既由衷地赞美那未蒙教化的原始文明的淳厚朴实，又看到了礼教、宗法制的野蛮和人生不幸的一面。同时，京派浓厚的学院背景又使作家们在理论上对社会对人类有一种悲剧意识。沈从文和废名都十分郑重地把自己作品中悲剧的美学特质的一面指出来，在他们看来，人的神性存在与悲剧性存在有着必然性的联系，由此决定了京派小说的悲剧性往往是人性的悲剧；另一方面，京派作家对人性的单纯信仰又使得他们的悲剧是“明快的”，又带着“悲悯的微笑”的情怀。这样，他们的表现方式就是在所写的人事上不为故事中卑微人事失去明快，总能保持一个作家的平静，淡淡的讽刺里常常有一个悲悯的微笑影子。沈从文的《月下小景》中的少男少女在月光中走向美丽的死亡，并借此使情爱升华到崇高境界。这些作品在对爱、美遭罹毁灭的无可奈何的叹息、悲悯中，表现出京派作家“对人生或生命能作更深一层的理解”的努力。京派小说中尚有一类表现美丑、善恶对立较为强烈的社会批判倾向和鲜明的爱憎取舍的人生悲剧，如沈从文的菜园、丈夫等；萧乾的作品这种特点更明显，他崇尚虽败尤荣的人与命运的搏战，因此，他的悲剧中具有一些英雄主义的因素，这在邓山东、小蒋、印子车的命运中都可以看到。

诗意抒写 。

京派作家的文体都带有一种抒情性。他们小说的文体形态是与他们的叙事态度、价值选择、文化情致相联结而存在的。在叙述中融入诗性的追求，在写实中弥漫着浪漫的气息是京派小说文体的突出特征。沈从文喜欢用“诗的抒情”方式作小说，如《边城》有现实的忧伤，也有桃园般的浪漫，还有水的恬静蕴藉，清丽隽永的诗意扑面而来。废名善用“写绝句的方法”写小说，还常把诗的象征手法移用在其小说中。京派作家往往都有着意境营造的自觉。他们的小说或以景结情，或以象寓意，用空白和空灵构成立体的艺术空间，给读者以极大的想象空间。两部新编很多处运用诗歌、歌曲、散文、舞蹈，其中“母矮脚虎与老马聊斋的爱情、婚事”“可视为这方面的代表。这一情节从多个视角描摹了西柏坡的自然风光和人性之美，从而为主人公“母矮脚虎与老马聊斋” 设置了一个“恰当”、“和谐”的生活背景，于是古朴宁静的自然脱化出了西柏坡人的达观自如与世无争的生存观念，这样母矮脚虎就成为了整篇小说的核心，而且作者还把禅境中的静观、顿悟等引入到小说中，进一步推动了小说的意境化。伴随诗性意境而来的是京派作品结构上的疏朗和散文化倾向。京派小说往往取一种形散而神聚的结构，而这正是典范的散文体结构，人们称京派作家都是遗像文体家，主要就是指这一方面而言。

京派是30年代前后新文学中心南移上海后继续留在北京活动的一个自由主义作家群的一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。周作人是鲁迅先生的弟弟，他的代表作有很多，他在翻译界也负有盛名，还有沈从文是湘西作家的代表，他的《边城》、《萧萧》都是非常著名的作品

小说的分类就不说了，关于小说的主要特征：

1、必须细致地塑造人物形象，2、必须有完整的故事情节，3、必须给出具体的时代背景和生活环境。

关于散文的主要特征：除了诗歌，小说，戏剧，其他的文章差不多都可以称为散文，这是人们广义上的理解，也可以说是大众式的理解。而狭义上的理解就有抒情和记叙散文两类，也有人在叙事散文中又分纪实散文，与报告文学和杂文可以并列。

散文的特征主要有以下几点：

1、直接表现作者强烈的主观感受，根据主观感受的需要选择人物的一些活动和生活事件的某些镜头进行描述。

2、紧紧围绕主题，广阔而灵活地选用生活侧面，一篇文章中可以古往今来，展开充分的联想，抒发感情表现主题。

3、语言优美，胜过推敲，达到一定的美学境界。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。

简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

“虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。

“小说”一词最早见于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。 桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。) 班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。 清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

小说的分类：

字数的多少，是区别长篇、中篇、短篇、微型小说的一个因素，但不是惟一的因素。人们通常把一千字之内的小说称为微型小说一千字到一万字的小说称为短篇小说，一万字到十万字的小说称为中篇小说，十万字以上的称为长篇小说。这只是就字数而言的，其实，长、中、短篇小说的区别，主要是由作品反映生活的范围、作品的容量来决定的。长篇小说容量最大，最广阔，篇幅也比较长，具有比较复杂的结构，它一般是通过比较多的人物和纷繁的事件来表现社会生活的，如《红楼梦》。中篇小说反映生活的范围虽不像长篇那样广阔，但也能反映出一定广度的生活面，它的人物的多寡、情节的繁简介于长篇与短篇之间，如《人到中年》。短篇小说的特点是紧凑、短小精悍，它往往只写了一个或很少几个人物，描写了生活的一个片断或插曲。短篇小说所反映的生活虽不及长篇、中篇广阔，但也同样是完整的，有些还具有深刻、丰富的社会意义。

散文

（一）散文概述：

文学体裁之一，散文这个名称，随着文学的发展，它的含义和范围也在不断的演变。我国古代把与韵文、骈体文相对的散体文章称为“散文”，即除诗、词、曲、赋之外，不论是文学作品还是非文学作品，都一概称之为“散文”。现代的散文指除诗歌、戏剧、小说以外的文学作品，包括杂文、小品文、随笔、游记、传记、见闻录、回忆录、报告文学等。近年来，由于传记、报告文学、杂文等已发展为独具特色的文体，所以人们又趋于把散文的范围缩小。

（二）散文的古今概况：

1.古代散文：我国古代，为区别于韵文、骈文，凡不押韵、不重排偶的散体文章，包括经、传、史书在内，一律称之为散文。

我国古代散文的发展历程：

先秦散文：包括诸子散文和历史散文。诸子散文以论说为主，如《论语》《孟子》《庄子》；历史散文是以历史题材为主的散文，凡记述历史事件、历史人物的文章和书籍都是历史散文，如《左传》。

两汉散文：西汉时期的司马迁的《史记》把传记散文推到了前所未有的高峰。东汉以后，开始出现了书、记、碑、铭、论、序等个体单篇散文形式。

唐宋散文：在古文运动的推动下，散文的写法日益繁复，出现了文学散文，产生了不少优秀的山水游记、寓言、传记、杂文等作品，著名的“唐宋八大家”也在此时涌现。

明代散文：先有“七子”以拟古为主，后有唐宋派主张作品“皆自胸中流出”，较为有名的是归有光。

清代散文：以桐城派为代表的清代散文，注重“义理”的体现。桐城派的代表作家姚鼐对我国古代散文文体加以总结，分为13类，包括论辩、序跋、奏议、书说、赠序、诏令、传状、碑志、杂说、箴铭、颂赞、辞赋、哀奠。

2.现代散文：指与诗歌、小说、戏剧并称的文学样式。特点是通过对现实生活中某些片断或生活事件的描述，表达作者的观点、感情，并揭示其社会意义，它可以在真人真事的基础上加工创造；不一定具有完整的故事情节和人物形象，而是着重于表现作者对生活的感受，具有选材、构思的灵活性和较强的抒情性，散文中的“我”通常是作者自己；语言不受韵律的限制，表达方式多样，可将叙述、议论、抒情、描写融为一体，也可以有所侧重；根据内容和主题的需要，可以像小说那样，通过对典型性的细节欲生活片段，作形象描写、心理刻画、环境渲染、气氛烘托等，也可像诗歌那样运用象征等艺术手法，创设一定的艺术意境。散文的表现形式多种多样，杂文、短评、小品、随笔、速写、特写、游记、通讯、书信、日记、回忆录等都属于散文。总之，散文篇幅短小、形式自由、取材广泛、写法灵活、语言优美，能比较迅速地反映生活，深受人们喜爱。

（三）散文的分类：

根据散文的内容和性质可分为以下几类：

叙事散文：以写人记事为主的散文。这类散文对人和事的叙述和描绘较为具体、突出，同时表现作者的认识和感受，也带有浓厚的抒情成分，字里行间充满饱满的感情。叙事散文侧重于从叙述人物和事件的发展变化过程中反映事物的本质，具有时间、地点、人物、事件等因素，从一个角度选取题材，表现作者的思想感情。例如：鲁迅的藤野先生、吴伯箫的记一辆纺车、朱德的母亲的回忆。

抒情散文：注重表现作者的思想感受，抒发作者的思想感情的散文。这类散文有对具体事物的记叙和描绘，但通常没有贯穿全篇的情节，其突出的特点是强烈的抒情性。它或直抒胸臆，或触景生情，洋溢着浓烈的诗情画意，即使描写的是自然风物，也赋予了深刻的社会内容和思想感情。优秀的抒情散文感情真挚，语言生动，还常常运用象征和比拟的手法，把思想寓于形象之中，具有强烈的艺术感染力。例如：茅盾的白杨礼赞、魏巍的依依惜别的真情、朱自清的《荷塘月色》、冰心的樱花赞。

写景散文：以描绘景物为主的散文。这类文章多是在描绘景物的同时抒发感情，或借景抒情，或寓情于景，抓住景物的特征，按照空间的变换顺序，运用移步换景的方法，把观察的变化作为全文的脉络。生动的景物描绘，不但可以交代背景，渲染气氛，而且可以烘托人物的思想感情，更好的表现主题。例如：刘白羽的《长江三峡》。

哲理散文：哲理，是感悟的参透，思想的火花，理念的凝聚，睿智的结晶。它纵贯古今，横亘中外，包容大千世界，穿透人生社会，寄寓于人生百态家长里短，闪现在思维领域万千景观。 高明的作者，善于抓住哲理闪光的瞬间，形诸笔墨，写就内涵丰厚、耐人寻味的美文。时常涵咏这类美文，自然能在潜移默化中受到启迪和熏陶，洗礼和升华，这种内化作用无疑是巨大的。哲理散文以种种形象来参与生命的真理，从而揭露万物之间的永恒相似，它因其深邃性和心灵透辟的整合，给我们一种透过现象深入本质、揭示事物的底蕴、观念具有震撼性的审美效果。把握哲理散文体现出的思维方式，去体悟哲理散文所蕴藏的深厚的文化底蕴和文化积淀。1.哲理散文中的象征思维：哲理散文因为超越日常经验的意义和自身的自然物理性质，构成了本体的象征表达。它摒弃的是浅薄，而是达到一种与人的思想情性相通、生命交感、灵气往来的境界，我们从象征中获得理性的醒悟和精神的畅快，由心灵的平静转到灵魂的震颤，超越一般情感反应而居于精神的顶端。2.哲理散文的联想思维：由于哲理散文是个立体的、综合的思维体系，经过联想，文章拥有更丰富的内涵，不至于显得单薄，把自然、社会、人生多个角度进行了融合。3.哲理散文中的情感思维：哲理散文在本质意义上是思想表达对情感的一种依赖。“外师造化，中得心源”，由于作者对生活的感悟过程中有情感参与，理解的结果有情感及想象的融入，所以哲理散文中的思想，就不是一般干巴巴的议论，而是寓含了生活情感的思想，是蘸满了审美情感液汁的思想。从哲理散文的字里行间去读解到心智的深邃，理解生命的本义。这就是哲理散文艺术美之所在。

（四）散文的主要特点：

1.形散而神不散。

“形散”主要是说散文取材十分广泛自由，不受时间和空间的限制；表现手法不拘一格：可以叙述事件的发展，可以描写人物形象，可以托物抒情，可以发表议论，而且作者可以根据内容需要自由调整、随意变化。“神不散”主要是从散文的立意方面说的，即散文所要表达的主题必须明确而集中，无论散文的内容多么广泛，表现手法多么灵活，无不为更好的表达主题服务。

为了做到形散而神不散，在选材上应注意材料与中心思想的内在联系，在结构上借助一定的线索把材料贯穿成一个有机整体，散文中常见的线索有：⑴以含有深刻意义或象征意义的事物为线索；⑵以作品中的“我”来作线索，以“我”为线索，由于写的都是“我”的所见所闻所思所感，侃侃而谈，自由畅达，使读者觉得更加真实可信、亲切感人。

2.意境深邃，注重表现作者的生活感受，抒情性强，情感真挚。

作者借助想象与联想，由此及彼，由浅入深，由实而虚的依次写来，可以融情于景、寄情于事、寓情于物、托物言志，表达作者的真情实感，实现物我的统一，展现出更深远的思想，使读者领会更深的道理。

3.语言优美凝练，富于文采。

所谓优美，就是指散文的语言清新明丽，生动活泼，富于音乐感，行文如涓涓流水，叮咚有声，如娓娓而谈，情真意切。所谓凝练，是说散文的语言简洁质朴，自然流畅，寥寥数语就可以描绘出生动的形象，勾勒出动人的场景，显示出深远的意境。散文力求写景如在眼前，写情沁人心脾。

散文素有“美文”之称，它除了有精神的见解、优美的意境外，还有清新隽永、质朴无华的文采。经常读一些好的散文，不仅可以丰富知识、开阔眼界，培养高尚的思想情操，还可以从中学习选材立意、谋篇布局和遣词造句的技巧，提高自己的语言表达能力。

（五）散文的鉴赏技法：

散文鉴赏，重点是把握其“形”与“神”的关系。散文鉴赏应注意以下几点：

1.读散文要识得“文眼”。

凡是构思精巧、富有意境或写得含蓄的诗文，往往都有“眼”的安置。鉴赏散文时，要全力找出能揭示全篇旨趣和有画龙点睛妙用的“文眼”，以便领会作者为文的缘由与目的。“文眼”的设置因文而异，可以是一个字、一句话、一个细节、一缕情丝，乃至一景一物。并非每篇散文都有必要的“文眼”。

2.读散文要抓住线索，理清作者思路，准确把握文章的立意。

结构是文章的骨架，线索是文章的脉络，二者是紧密联系的。抓住散文中的线索，便可对作品的思路了然于胸，不仅有助于理解作者的写作意图，而且也是对作者谋篇布局本领的鉴赏，从而透过散文的“形散”的表象抓住其传神的精髓，遵循作者的思路，分析文章的立意。线索通常有以下几种：⑴以事物的形象为线索，如巴金的《灯》；⑵以感情的发展为线索，如杨朔的荔枝蜜；⑶以时间顺序为线索，如刘白羽的长江三日；⑷以空间顺序为线索，如朱自清的《绿》；⑸以人物活动为线索，如鲁迅的《从百草园到三味书屋》；（6）以事理为线索，如唐韬的琐忆。

3.注意散文表现手法的特点，深入体会文章的内容。

散文常常托物寄意，为了使读者具体感受到所寄寓的丰富内涵，作者常常对所写的事物作细致的描绘和精心的刻画，就是所谓的“形得而神自来焉”。我们读文章就要抓住“形”的特点，由“形”见“神”，深入体会文章内容。

4.注意展开联想，领会文章的神韵。

联想的方式有：①串联式：如猎户“尚二叔→百中老人→董昆”；②辐射式：如《土地》以“土地”为中心生发开去，写“热爱生活，保卫土地，建设土地”；③假托式：如白杨礼赞；④屏风式：如风景谈。注意丰富的联想，由此及彼，由浅入深，由实到虚，这样才能体会到文章的神韵，领会到更深刻的道理。

5.品味散文的语言。

散文的一大特色就是语言美。一篇好的散文，语言凝练、优美，又自由灵活，接近口语。优美的散文，更是富于哲理、诗情、画意。杰出的散文家的语言又各具不同的语言风格：鲁迅的散文语言精练深邃，茅盾的散文语言细腻深刻，郭沫若的散文语言气势磅礴，巴金的散文语言朴素优美，朱自清的散文语言清新隽永，冰心的散文语言委婉明丽，孙犁的散文语言质朴，刘白羽的散文语言奔放，杨朔的散文语言精巧。何为的散文语言雅致。一些散文大家的语言，又常常因内容而异。如鲁迅的纪念刘和珍君的语言，锋利如匕首；《好的故事》的语言，绚丽如云锦；《风筝》的语言，凝重如深潭。体味散文的语言风格，就可以对散文的内容体味地更加深刻。

初期具有“现代质”的海派小说是新文学的世俗化和商业化，过渡的描写都市，首次提出“都市男女”的主题，重视小说形式的创新。新感觉派是20世纪30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派，是第二代海派。新感觉派内容多展示半殖民地大都市谁哈的生活百态，着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等；极力地捕捉新奇的感觉、印象，把人物的主观感觉投射到对象中去；对人物的意识和潜意识进行精神分析，着力表现二重人格，并追求小说形式技巧的花样翻新。新感觉派开拓了文学表现的内容，但有一部分存在颓废、悲观倾向。

小说与其他文学体裁比较，是一种最自由的叙事性的文学形式：它既不受真人真事的限制， 也不受时间、空间的约束；既能在文中直叙作者的感情和见解，又能在文中根据情节的发展 描述大段的景物和人物的心态。总之，它是可以调动各种艺术表现手段，多角度、多层次— —充分反映五彩缤纷生活的全方位的创作“摄影机”。 散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明， 正象巴金所说“我的任何散文里都有我自己”， 总之可以说是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农所说， 散文要“赤裸裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人， 就怎样写”，“心口相应，信口直说”， “反正我只是这样一个我”。写真实的“我”是散文的核心特征和生命所在。 这是定义的最大要素。 散文语言十分重要。首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀。其次是要清新自然，优美洗练。此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别是比喻，如讲音调、节奏、旋律的音乐美等。

老舍是“京派”文学的经典代表，是北京文化精神的守望者。北京文化不仅是老舍真切的人生记忆，而且是他热切追求的生命理想；他从对人的态度、满人的秉性及市民的宗教精神诸方面揭示了北京文化深刻而丰富的底蕴；老舍作品对北京文化的准确阐释确立了“京味”文学的价值和地位．并以此见出北京文化及其发展对老舍小说及“京味”文学的影响和制约。然而，“京派”并不等于“京味”，“京派”有着更为宽厚与深刻的文化意蕴，认识这一点对当今北京文化与文学建设有着重要意义。

可京派事实上到今天为止，一直难于界定，究竟什么是京派，哪些人是京派？比如说在文学作品中，大量的用北京作背景，写北京的人，写北京故事的张恨水，从来就没有被认做是京派作家。在学术界，老舍也没有被当做是京派的首领，一般讲老舍是京味作家，京味作家和京派作家是不同的。那谁是京派作家？我告诉你，全是一帮外乡人。

京派作家的首领代表是谁，第一个是周作人，浙江人；第二个是废名，湖北人，然后是沈从文，湖南湘西人。朱光潜，安徽人。林徽因，福建人，这些都不是北京人。个别的北京人有萧乾，他作品的主要反映也不是北京，是南方。那就是说京派不是以京人、京事、京味为标志来界定的，并不看你跟北京的关系有多密切，刚才我讲的那些外乡人，他的作品也不写北京呀。京派不是以北京画线以什么画线呢？京味的标准是什么？

其实，从历史到今天，北京乡土的气息还是很浓厚的，这一点和海派很不同，复旦大学有一个复旦论坛，海派对自己的总结是什么呢？非常有意思。第一条跟京派竟然一模一样，就是海纳百川，他觉得比北京还正宗，你北京海纳百川，海在哪儿呀？然后海派的特点就是求新、求异、求变，讲究新奇的东西。京派和海派有太多的不同，有太多各自鲜明的风格。比如讲，你不能说北京人不注重实际，你如果说上海人不重实际那就更错，上海人是最讲实际的，但是，两者讲究实际的方式不同、路径不同。

北京不一样，我无数次从首都机场打车回来，每次我跟那个出租司机讲，先到北师大把我放下来，再把我的那个助手送到德外大街，不止一次司机理都不理，一脚就直接到了德外大街，我说，不是说好先把我放在北师大吗？他说这样我方便，他方便，所以北京人直截了当，我想怎么方便就告诉你，都很实际，只不过是思路不同，方式不同。

另外，北京和上海两种文化，都有一个主体，这就是市民文化，但两个是完全不同的版本。北京市民在皇城根前、天子脚下，好家伙也透着一种大气，有的时候还多少有点霸气，所以叫北京大爷。

上海市民不同，透着一种所谓的小资情调，天塌下来也跟他没什么关系。在座的各位有看过根据张爱玲《色戒》改编的电影吗？《色戒》这个电影里边比较充分地把上海文化这些特点展露出来。我的感觉是这里边最具张爱玲特色的镜头，不是旗袍，也不是打麻将，最重要、最有张爱玲特色的镜头是电影里女主人公王佳芝放走了一些人以后，从珠宝店出来，招手要三轮车，三轮车夫特别飒地蹬着车，简直比开宝马还要牛。再一个就是停到那个戒严的地方，那群上海市民对话，都戒严了，但还是那么轻松，这就是最张爱玲的镜头。

当然，上海人也往往有一种看不起外人的傲慢，这特别体现在经常把外地人看做是乡下人上。我在上海开会，复旦大学著名教授吴中杰先生是杭州人，他自己讲在上海，人家跟他见面，总是问一句话，你们家乡住在什么地方？吴教授告诉他，我家是杭州的，那人记住了，第二次见面，人家还问他住哪？问了几十年，吴教授最后才悟过来，杭州不就是乡下？在上海人心中除了上海，其他都是乡下。

北京人艺能演好海派剧吗？

此外，北京和上海文化还有一些自己特殊的影响力，比如说北京文化，北京文化有一种神奇的同化力和亲和力。什么是同化力，举一个例子，老舍的作品《正红旗下》里边写了一个山东的王掌柜。王掌柜到北京来以后，对什么事儿都看不惯，特别看不惯那些闲人，那些提笼架鸟，在那儿闲谈养鸟。可不到半年，这个王掌柜对鸟的兴趣，比原来养鸟的人还要厉害，养鸟的人想走，他都不让你走，你得跟他谈鸟，这就是北京文化的化力。

北京文化的特点就是，你什么都得跟着北京变，我北京不跟你变，你得跟我变，日本的快餐吉野家在日本只有牛肉饭，在北京不但有牛肉还有鸡肉，再加上东坡肉饭。北京人光吃牛肉行吗，还要吃鸡还要吃东坡肉，都得有。老上海城隍庙小吃在北京，小笼包谁吃？还要加上几样北京的炒菜才行。

北京的馄饨侯，我肯定不爱吃，没有多少肉，主要是虾米皮、紫菜。那上海的菜肉馄饨、新鲜的荠菜，那么多的肉，菜肉大馄饨特别好，所以有一家菜肉馄饨就开在馄饨侯旁边。我的一个朋友，也是上海人特别高兴，可不到半年竟倒闭了。馄饨侯还是馄饨侯，虾米皮、紫菜就够了，因为你那个还贵几块钱，要那么多肉、那么多菜干什么？

[穿越魔法]《混乱战神》by撞破南墙（种马、宠物骷髅、金手指道术、吞噬能量）【4.9M】

[穿越魔法斗气]《恶魔法则》 by跳舞（婴穿、种马、微YY、组织团队及势力）【6.9M】

[穿越魔法系统天才流]《异界之光脑威龙》by苍天白鹤（婴穿、魔宠、无女主爽文）【7.1M】

[穿越武侠]《金庸世界里的道士》by萧舒（种马、YY、无敌）【15.7M】

[穿越西游]《重生成妖》by蛇吞鲸（种马、YY、修炼、爽文、穿插反穿情节）【2.1M】

[穿越玄幻]《异世邪君》by风凌天下（种马、搞笑、爽文、无团队有势力）【8.4M】

[穿越玄幻]《斗破苍穹》by天蚕土豆（童穿、金手指魂体老师、天才流、种马）【10.2M】

[穿越玄幻]《莲花宝鉴》by油炸包子（小偷穿、微小白YY、金手指越级解锁、种马）【3.8M】

[穿越玄幻]《凌天传说》by风凌天下（胎穿、搞笑、种马微小白YY、无团队有势力）【4.7M】

[穿越玄幻]《魔兽剑圣异界纵横》by天蚕土豆（种马、金手指网友技能、宠物神龙）【4.6M】

[穿越玄幻]《庆余年》by猫腻（婴穿搞笑、虐主、皇帝私生子父子反目、智斗、种马）【7M】

[穿越玄幻系统]《造神》by苍天白鹤（天才流、YY、爽文、有组织、烂尾）【6.2M】

[异界穿越末世]《末世法师》by滚开（巫妖穿越、会法术、奋斗升级、无感情种马）【1.5M】

[异界重生玄幻]《上天台》by离人横川（戏子出身、修仙、YY、无女主、基本不虐）【3.3M】

[穿越魔法]《大魔王》by逆苍天（魂穿、修仙、升级、种马、YY）【7.4M】

京派

求助编辑百科名片京派是30年代一个独特的文学流派，主要成员有、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致。主要刊物有文学杂志、《文学季刊》、大公报·文艺。"京派"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求"纯正的文学趣味"所体现出的文学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。沈从文是京派作家的第一人。使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

目录概念基本特征京派作家京派小说的艺术特色研究论文主要刊物京派小说京派聚会展开概念基本特征京派作家京派小说的艺术特色研究论文主要刊物京派小说京派聚会展开

编辑本段概念“京派”并没有正式的组织，只是一种名称的沿用。主要是指新文学中心南移到上海后，30年代继续活跃在京、津等地的作家群所形成的一个特定的文学流派，是强调宽大、强调审美、强调民族文化精神重造的纯文学流派。“京派”作家创作的小说就是京派小说，其文风淳朴，贴近底层人民的生活，所显现的是乡村中国的文学形态，其统一的审美感情是诚实、从容、宽厚的，为现代小说提供了比较成熟的抒情体和讽刺体样式。在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。代表作是《边城》《萧萧》《长河》等。编辑本段基本特征京派的基本风貌、特征：赞颂纯朴、原始的人性美、人情美；扬抒情写意小说的长处，熔写实、记“梦”、象征于一炉；平和、淡远、隽永的风格；简约、古朴、活泼、明净的语言。与京派相对于的是海派。编辑本段京派作家京派作家基本由三部分人组成：一是20年代末语丝社分化留下的偏重讲性灵、趣味的作家。二是新月社留下的或与《新月》月刊关系较密切的一部分作家。三是清华、北大、燕京等大学的师生，包括一些当时开始崭露头角的青年作家。其中主要的小说作家有废名、凌叔华、沈从文、林徽因、芦焚、萧乾、汪曾祺等。编辑本段京派小说的艺术特色京派小说大都疏离政治，与政治斗争保持一定的距离，但看重人生，关注平民性，追求静穆的艺术境界。第一，着力描写淳朴、原始的人性美和人情美。如沈从文所描写的湘西世界人物，都那么淳厚、真挚、热情、善良、守信用、 重情义，自己生活水平很低却那么慷慨好客，粗犷到带点野蛮却又透露出诚实可爱，显示出一种原始古朴的人性美、人情美。京派作家注重人性美、人情美，还表现在他们喜欢用儿童的视角来写成人的世界。从林叔华的弟弟、一件喜事，林徽因的《吉安》、文珍，到萧乾的《篱下》、汪曾祺的戴车匠，儿童视角的广泛运用，真切地表现出京派作家的拳拳童心。这既说明他们对美好童年的深情眷恋，也反映了他们对未来人类社会、人性完美的无限向往。第二，京派小说把东方情调的诗情画意融合在乡风民俗的从容隽逸的描述中，形成了一种洋溢着古典式的和谐和浪漫性的超越的人间写实情致。这种乡土抒情小说，结构上以舒卷自如代替严谨拘束，情节上以故事的疏淡代替因果的坐实，它把小说的传统特征的一部分让位给诗和散文的因素，因而削减了小说的史诗力度，却增添了小说的抒情神韵。第三，语言上，形成了简约、古朴、活泼、明净的语言特色。既能吸收欧美文学语言的长处，又能吸收古典文学语言的营养，出色地运用自己的民族语言。

这两者之间没有严格的界线,有时候作文就是要你写小说啊

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。

小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。

小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。

自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。

小说最早出现在什么地方

“小说”一词最早见于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。

”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。

)班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

作文

就是写文章,什么形式都可以,诗歌,散文,记叙,文言文。。。。。。。。。

小说的基础提纲结构

赠新作者-小说的基础提纲结构

很多的新作者在推出了大量的作品后，却是留给读者的是迷茫，包括作者本人都处于迷茫之中，一开始都想写成一部辉宏巨作，场面巨大，却写到一半发现，后文该不知如何写下去，也不知道如何延续，如何收尾，数十万字的文章如何才能打动读者，如何才能胸有成竹的撰写，这就需要，像是在盖一幢大楼前，必须有一副精细的图纸，任何一部分都能心中有数，文章也会条理分明，情节也可以循序渐进。

以下的提纲就是为所有新作者们提供的一个写小说前的框架，也适合于多人合写，如果把小说当作一个人，那这个提纲就是小说的骨架，情节就是肌肉，风格就是外表，笔力就是情感。

没有一个坚实的骨架，小说就会显的软弱无力，让读者不能真正理解作者的写作意图，小说不是给作者自己看的，而是给千千万万的读者欣赏的，所以把自己的意思表达清楚是至关重要，首先让别人看明白之前，就必须自己比别人更清楚。

虽然以下的提纲有点像是游戏制作的设定，但同样也是小说所需要具备的元素，每一个环节和设定都在写之前都明列清楚，因为写小说跨度时间长，人的记忆不可能长时间记忆原先设定的内容，在写作时就不会出现如从下手和甚至偏离原来设定的尴尬局面，每一节的编辑就会如同把一句话放大成数千字一样，能够随时把握小说的进度和方向，写作时的难度也会大大降低，这样能利于新作者们把自己的独特风格和创意展现给大家。

写作提纲草案

书名：《XXX》

第一、体材：玄幻，武侠，科幻，幻想，军事，YY

第二、主题：主要情节内容，说明什么？内涵

第三、内容简介：

第四、预计字数：XX万

第五：环境设定

环境地理：哪个世界环境，如是异时空需要说明，什么地名，越后面越远，供人物移动使用。

中央：

东面：

西面：

南面：

北面：

第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业)

1。

姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。

N。姓名：性别，年龄，性格，语言风格，初始技能，后学习技能。

第七、技能设定：

1。技能名称：学习过程，使用动作，效果，优点描述，缺点描述。

第七、道具设定

1。道具名称：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，制造成。

第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节)

环境序引：

世界格局：

势力分布：

第九、情节结构

主角出世：

生活环境：

引发情节：

主角入世：

学习情节名：

受挫情节名：

组队情节名：

敌对情节名：

战斗情节名：

进化情节名：

再学习情节名：

大势力情节名：

书末战斗情节名：

末尾结文情节名：

敌对情节：

介绍情节名：

结仇情节名：

内部对话情节名：

分裂或发展情节名：

盟友情节：

介绍情节名：

结盟情节名：

帮助情节名：

第十、章节情节简述(200-500字说明全节内容)

第一节：

第二节：

第三节：

。

。。。。。

大结局：

第十一、他人润色拼接说明：

1。组队拼写流程：主题提出->情节规划->初建提纲->创意补充->情节补充->确立提纲->包干分配->回稿审核->章节修改->思路调整->回稿修正->拼接润色->漏洞群修->发布计划；

2。

阅读全文，风格及语言修改，必须由同一人完成；

3。如需要他人续稿填坑，需提供需续稿部分的详细提纲和思路的，并保留续稿者个人标记；

4。留伏笔或新的思路，需在节末注明，利于后文编写；

5。

若单节审核，由原作者修改，需要写详细书评，优缺点。

6。留个人标记：作者：XX 续貂 (续貂：意指狗尾续貂，对前文原作者的尊重。)。

海派

在我国，小说历来“不登大雅之堂”。直到近代，梁启超提出“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，才改变小说的地位，使之逐渐出现空前的繁荣。民国初期，以“游戏”、“娱乐”、“消遣”为旗号的鸳鸯蝴蝶派小说盛极一时，垄断了上海文坛。其实，鸳鸯蝴蝶派并不局限于言情小说，还涉及社会小说、武侠小说、侦探小说、黑幕小说等。鸳鸯蝴蝶派著名人物包天笑、周瘦鹃等，都被视为重要的海派作家。从小说发展史角度来看，鸳鸯蝴蝶派宣扬“以己身为读者”，关注大众接受心理及特点，为文学走向大众迈出了实质性的一步；鸳鸯蝴蝶派属都市文学的一个组成部分，但就其创作意识而言，仍坚持晚清“改良小说”的思路，因袭着传统的观念。美国学者林佩瑞（Perry Link）曾在论一、二十年代传统样式的都市通俗小说中指出：“‘五四’作家认为，鸳鸯蝴蝶派这一种‘坏’文学是中国特有的弊病，因此对它之所以能够做到真正的普及化感到困惑不安。其实不然，在英国，同鸳鸯蝴蝶派风格相差无几的通俗小说也随着工业革命而大量地产生。”由此可见，鸳鸯蝴蝶派的一些作家，只是处于海派作家的边缘。

京派小说”：20年代后期至30年代中期活跃于北方文坛的一个重要流派。北京较少受南方激荡的政治风云的冲击，进入一个黑暗的相对沉静的历史时期。一部分对社会现实不满的知识分子，便潜心于文学天地，去追寻理想的境界和个性的发展。新文化运动批评与否定的锋芒指向传统文化中的封建政治、伦理道德，对民族的文化范式、审美心理等深层积淀却未有触动。“京派小说”的重要特征以独特的审美意识对生活进行主观化的过滤与净化，展现具有古朴美、清纯美的人生图景。代表：沈从文《边城》。王向辰、凌叔华、林徽音、废名《竹林的故事》、萧乾等。

京派文学是五四新文学分支、发展的结果。京派小说源来于五四小说，同时又不同于五四小说。五四小说的主体构成为文学研究会的“为人生”小说（问题小说、乡土小说）和创造社的浪漫抒情小说。京派作家既继承了乡土小说的乡村题材，又善用创造社身边小说的抒情笔法。但在自身的发展演变中，他们逐渐淡化了乡土小说的现实性而向梦幻乡土延伸，淡化了身边小说的浪漫性而专注于悲悯人生的描绘，淡化了创造社小说的主观言说而专注于情境氛围的诗意抒写。这三者的浑然融合构成了京派小说独特的风格内涵。

散文一定意义上是作者的随笔 随想 小说主要是为了吸引观众，有一定的情节

说简单一点。
剧本和小说都要有人物，剧情，冲突。

小说可以写人物思想、内心实际想法、内心一切潜台词都可以写，往往好的小说人物内心描写决定了这本小说的文学价值。
记住，小说是偏文学化的，它从想象力和联想力上汲取营养。

但是在剧本里写人物内心的想法是一个大忌，剧本通常是给摄影师灯光师导演和演员等看的。
不需要修饰，你需要清楚明白地写出冲突点和戏剧性台词，人物动作，触发事件等，这是方便摄影师根据故事情节设计镜头，更重要的是对导演跟全剧组的人说戏，阐明导演观点有极其大的关系。
人们说，一部好电影的灵魂必须要有一个好剧本，不然怎么拍都是烂片。

记住它跟小说不同的是，剧本是视觉化的东西，不需要想象力，你所写的就是荧幕上所出现的。

（美国经济大萧条时期，许多杰出的小说家开始转行为好莱坞写剧本，但都以非常失败告终，总结一点，他们仍然没有分清小说和剧本的区别）

等赞多了，淘故事再来详细回答。

如果你这边是小说无处投稿，可以自行【淘故事】

————————————

每一个人都有属于自己的故事，每一篇故事都会有自己的结局。淘故事每天都有好故事！

小说写作和剧本，是两种文学形式，其写作内容和方法等，都有所不同，着眼点不一样。个人观点，分享交流。

首先，写作小说要遵循小说创作规律，就是在手法上有创新的小说，也要具备小说写作的一些基本元素。小说是读者面对文字，参与到小说里。小说一般有故事、情节、人物、时间、地点等基本构成，而小说语言作为特别的重要的一点，常常体现出这个小说的语言风格，其结构又是小说风格的重要形式。读者通过一部小说的语言，就能够辨别出是某个作家的作品，比如，老舍小说的语言风格，和沈丛文小说的语言风格，就有着极大的不同；而一些现代派风格的小说同批判现实主义的小说一对比，从结构上就能分出完全各异的艺术风格。有些小说注重心理分析，以心理内心活动为主，有些小说注重故事情节，以故事为重心等等，风格形式都表现不同的艺术韵味。

其次，剧本是为影视提供拍摄而用，更注重故事的完整性，情节相对的连续性，人物的心理描写和场景的叙述，都要考虑到画面的效果。在写作中，时刻都要把握住画面感，在处理人物的关系和冲突时，对话在其中有着重要的作用，并在推动故事的进程中，往往能发挥穿针引线的和情节交待的一些作用。

总之，小说和剧本作为两种不同的艺术表现形式，在不同的艺术领域里，承担着各自的责任和展示不同的艺术魅力。

小说和剧本确实有所不同，小说主要要让读者有所遐想，但是剧本的话，必须要有画面感。

没有什么严格的区别,通过修改,小说和剧本之间可以很容易的转化。

“剧本”是小说艺术为了适应舞台剧或者电影艺术而产生的变种。 舞台剧或者电影，可以通过演员的表演或者镜头画面的特殊处理，达到心理表达的效果，这么一来，小说中的大量抽象化的描写就要删除，依赖舞台剧或者电影特有的表达方式来取代。

小说的表达方式极其随意，那取决与作者讲故事的风格，看小说的人不太容易产生具体的画面感，而是一种强烈的回忆感。比如小说中一个游侠浪迹到一个气势磅礴但又令人不安的地方，期间大量的现实描写有可能穿插十分细腻的心理和表情描写，有些地方可能用主人公特有的动作和语言取代，甚至加上一些议论，他使得读者在阅读中产生自己的联想，你脑子里的东西有可能和作者具体的描述相差很远，而这就是作者的目的，在你迷茫时，那可能才是与作者产生共鸣的真正时刻。作者就是要告诉你：那个地方极其诡异，令人兴奋的同时也产生了强烈的不安，主人公和读者一样，是用自己特有的方式抵抗着那种不安。 当这个故事结束时，你能产生很抽象化的回忆感。你不可能知道故事具体的环境，人物的具体相貌，但是你觉得你仿佛和主人公在梦中经历了那些故事。这就是回忆感。

如果这个小说要拍摄成电影，演员不可能依靠原来的小说来表演。就像上面提到的情节，大量的议论不能被表演出来。这个时候就需要编剧把这个议论的内涵想办法用电影的方式取代，旁白或者用一些对话表达。大量的心理描写也是不可能表演出来的，需要精简成简单的表演动作，演技高超的演员可以通过几个表情和动作表达出复杂的心理状况。 所以，简单的说，剧本就是为了指导舞台剧或者电影的表演的特殊小说。

由于剧本的针对性强，所以其表达风格就不能像小说那样随意。要一场一场的叙述，不能出现大量的第三人称议论，所有艺术指标都要尽量集中到人物的性格塑造上，而这个效果是依赖人物的动作和语言来完成的。那些表情描写并非不能用，适当的运用有时候可以达到很好的效果，但是还是体现在人物的动作和语言上。你要时刻想着这个剧本是指导演员表演的，你要营造一种具体的画面感。这是和小说最大的区别。

剧本并非要出现大量的对话。优秀的剧本，对话过程十分简练，一句话可以概括一个人物在整个剧本的性格或者命运。简单的对话对于表演者的发挥是很重要的。对话太繁杂就会拥有了小说的嫌疑。

小说里，作者可以根据自己的风格，时不时跳出来大发议论和感慨，字词之间都游走着作者本人的影子。剧本中不能出现这个状况，剧本作者就是幕后操作者，他指导着具体的场景和人物的表演，但是不会走上台前说话或者表演。

从某些角度说，剧本作家和小说家并非同行。小说家需要高度的文字敏感和想像力；剧作家不一定需要高超的想像力，但是需要拥有捕获具体场景的具体内涵的能力。剧作家转行导演是有绝对优势的。电影史上，很多极富才华的导演本身就是编剧，反之亦然。

现在一些剧本和小说其实已经没有明显的区别了。这是国内文学艺术水平不高的表现。剧本作家需要高度的画面敏感度和精确叙述能力，把剧本当小说写的人，都是缺失这些能力的人。这给国内电影艺术带来极大的伤害。

所以无法推荐剧本。要看剧本，去书店买吧，国外的剧作家很多。不过曾经看到《幸福时光》这个剧本，先不说张艺谋的这个电影拍得怎么样，总之这个剧本还是很不错的。当然，你也可以去看《雷雨》，那是一部严格的剧本，但就怕你看不下去。年轻人需要先培养兴趣，如果你看了《雷雨》发现自己很讨厌那个故事或者风格，估计你也就没下文了。找一些自己感兴趣的剧本来看才好。

这个问题不是那么好回答，个人的观点首先你要有个故事的框架，也就是一个大纲。

有了大纲后要设定主线支线，这些完成后就是许细化和完善你的故事。

首先要有一定的文学功底，其次要选好小说风格，然后有一个很好的故事框架，有头有尾，最后大胆尝试。

想要学习写作的人，必须要懂得和学会小说创作和剧本创作，小说和剧本是两种类型的文艺作品，写作时候需要掌握的侧重点也有不同，唯一共同点就是都在讲故事，故事都必须精彩，故事必须要有深刻内涵，读者读了之后必须要能引起共鸣，只有更多人都在心里留下印象，这部文艺作品才算得上相对更成功。

不管是小说或剧本，创作以前必须要有相应基础，如果没有扎实的基本功，不管写什么都可能很难成功，文字应用能力、故事编排技巧都是核心重点，同样是一个故事，我们通过不同的表达方式呈现，极有可能产生完全相反的效果。

先聊聊小说，我们中国人最熟悉的四大名著，任何一部都是阵容强大，不管是故事的编排难度，或文字的应用技巧，都是极为难得的珍贵教材。《红楼梦》的家族恩怨、《水浒传》的江湖情怀、《西游记》的神话世界、《三国演义》的历史重现，都非常完美的诠释了小说世界是多么精彩，每一部小说都是一个世界的缩影，小说允许虚构，而就是在作者虚构的世界里，又必须非常真实的发生着那些故事，如何让读者身临其境，就是作者必须努力思考的重点。小说还有一个特点，那就是可以适当的加入作者的感概，读者都是被作者带领着欣赏那个精彩故事，不管哪位怀疑心再严重的读者，定下心认真仔细的阅读一部小说，这部小说只要是写的足够精彩，这位读者必定被作者的文字像勾了魂似的不能自拔，明明知道这部小说可能是虚构，还是在奢望小说中的各位角色到底是现实中的谁，尽管这样的寻觅都是无果而终，对于经典小说而言，读者经常被带入这种旋涡无法自拔。

再谈谈剧本，小说是直接面向读者，而剧本不一定，大多数的剧本，都是以影视剧的形式首次和观众见面。剧本和小说完全不同，剧本创作绝不允许加入作者的感概，即使是作者想要加入自己的想法，也必须通过故事里面的角色说出来，并且剧中的人物说的话还必须和故事本身符合，绝不能有丝毫脱离故事情节这个底线原则。剧本也有不同的类型，比如电视剧、电影、广播剧等，大概在六年前，我曾经在网上遇到一个导演，我向这位导演请教，如何才能学会写电影剧本，这位导演告诉我，当你阅片量达到2000部以上，你就开始入门了，从此以后我就开始了漫长的阅片之旅，虽然有时候还是属于那种外行看热闹的程度，慢慢的我看的多了，我才发现更多写剧本的表达技巧，可我心里很清楚，我绝不是看着玩，我 看电影更不是为了娱乐，我是在学习剧本创作，有了这些自我提醒，我越来越发现更多剧本创作的语言技巧，我还发现很多中国电影为什么总是无法走向世界的具体原因，事实上我现在的阅片量还不到一千部，也就是说我还远远没有入门，再加上我因为各种事情影响，暂时也没有实战化练习，虽然有剧本写作计划，可暂时并没有完成剧本作品，对我来说发现那么多的剧本创作表达技巧，至少是暂时现阶段还是闲置状态，想要真正意义的提升自己，必须是理论学习加创作实践同时进行，这样进步才更有实用价值。想要了解剧本的特点，不管是电视剧或电影，我们看几部剧能开始走向认识。

我们想要学习小说或剧本的创作，除了必须学习理论知识之外，更重要就是必须要坚持实践，创作实践才是核心重点，唯有把我们学道的创作知识点应用到创作，才能真正意义的读懂那个知识点，如果我们没有创作的具体行动，永远都不可能真正读懂创作技巧的价值，可能在刚开始很漫长的时间，我们自认为已经写得很好，实际上还是一堆废纸，可若是我们没有经历这个过程，那我们一定学不会文艺创作。

如果您觉得我的回答有参考价值，请您为我点赞，若是您希望收到关于我的更多讯息，请您千万记得一定要关注我。谢谢您！

看题主问题，应该是对小说和剧本比较感兴趣，写剧本可以了解一下戏剧影视文学专业，是专门针对创作剧本所开设的一门专业。

或者选择一些剧本创作相关的书籍来进行学习。这里可以给一些推荐，如《故事》《剧本》《对白》这三本书都是对创作剧本有很好的帮助。

小说的话我一直觉得是需要天赋的，虽然一些写作技巧和手法能够通过系统的训练学习到，我的职业小说家《文心》小说课等。

由于答主比较懒所以就不上图了，这些应该百度可以搜索到～

创作是一段孤独而又煎熬的旅程，如果你真的喜欢并且愿意为之投入时间和精力，那恭喜你，创作以后会是一件让你快乐的事情。

小说是作者用文字向读者叙述故事，而戏剧是演员当众表现故事。小说是作者与读者之间的个体创作，而戏剧是演员与观众之间现场集体创作。戏剧可以让观众在剧场立马产生共鸣，反应强烈，从而达到艺术感染力，可小说达不到现场效果。戏剧可以现场运用多种艺术语言，如音乐、舞蹈、灯光、布景等。编剧必须熟悉舞台，懂得舞台。所以说，好的小说家并不是好的剧作家，但好的剧作家必然是好的小说家。剧本剧本一剧之本。如何写好剧本取决于作者有精湛编故事的技巧和善于驾驭人物语言的能力。但创作前期必须结构好“戏剧结构”。我在构思一部作品时特别注重“戏剧结构”这一环节，投入的精力最大，花费的时间最多。用明末清初文学家、戏剧家、戏剧理论家、美学家李渔的话说，叫“裁剪”。把裁剪下来的布料组装拼接，加以缝纫成一件时尚的衣服，他管这一写作阶段叫“密针线”。一部好的作品能不能与时代呼应？与时代俱进？与时代对话？题材和主题固然是重要的“灵魂”，但你必须具备高超“裁剪”和“密针线”的技能。

小说和剧本既有区别，又有联系。有的剧本来自小说改编，而有的小说来自剧本。可见两者并没有完全割裂开来。

相对而言，小说更强调故事性，能给读者更多的想象空间。尤其是内心的描写，剧本不如小说来得具体生动。小说写作的自由度更高，能给作者更多的发挥空间。

与小说相比，剧本受限制的地方太多，因为剧本是为了表演而生的，没有演出、表演，剧本也就失去存在的意义。剧本最突出的特征就是强调戏剧冲突，没有冲突不成戏，只有冲突不断，才能一步步推动故事朝前发展。为了制造冲突，剧本至少要设置两条故事线，两条（或多条）故事线相互缠绕，螺旋式上升，这样故事才易于吸引观众，打动人。同时，编写剧本的时候还要充分考虑演出条件，特别是演员表演水平必须充分考虑。许多情况下，剧本需要集体创作，尤其要参考演职人员的意见，剧本边排练边修改是常有的事。

对普通文学爱好者，写剧本或许容易向人表达个人的观点，写起来也会更有趣。

首先要有一定的文学功底，这个很重要，其次要选好方向，最后尝试写一部小说。

你好，作为一名作家、策划人、传媒公司高管，回答网友问题。小说主要是人物、情节、故事支撑的，也注重社会、现实、文化性，小说有很多类型，不单单是故事。

剧本是故事、创意推动，还要符合改编场景，改编难度小更好。 小说和剧本都需要练习，需要大量阅读，社会实践和生活体验，也需要天赋和才华。

多写多读，学习一些文学基础理论知识，也可以购买一些创意写作的教材看看。 作家首先要是学者、社会学家，归根结底是人学，总体来说，没有一定之规，写你自己想写的完事，表达你想表达的。

小说和剧本虽然都是讲故事，但两者体裁不同，写法也有一定的区别。不过想写好只有一个途径，那就是多写。

小说相对剧本更随意，有了主题和故事框架就可以构思情节了。剧本则要先考虑故事是否适合拍摄，人物冲突是否够。

小说流派众多，没有固定的写法，参照自己喜欢的类型模仿就行。剧本格式比较固定，主要就是人物塑造与情节安排，这里有个笨办法，照着自己喜欢的电影或电视剧，一边看一边抄写剧本，对新人来说能学到很多东西。

小说与剧本虽然都是文学范围，但写法与要求及表现形式完全不同，前者体现的是文字的表达，包括场景，内心，对话等的语言描写与述说。后者体现一种舞台戏剧形式的内容，具有蒙太奇场景分割的背景影响。传统的小说分长篇，中篇，短篇，小小说，微型小说。当代又出现什么网络小说，有的说是手机小说，再还有什么日记小说，故事小说等等，种类繁多。

小说人人都可以写，但要好小说并非那么容易，如果光从如何写小说来谈，这不过是一种机械公式化的说教，写好小说并不是像农民种养那样学得经验就可以出手，这是一种天赋十生活积累十文字功底十悟性与勤备的努力结果。有了这方面的基础，写小说就容易了。如何去写小说，我认为：

第一，写你熟悉的领域，不要摸仿别人去写。在写你熟悉的领域要有你的思想意念，最好与别人不一样，具有你自己独特的思考与认识，用形象的语言写出活生生的故事出来。

第二，写你最受感动的事儿。当你的灵感碰及到某件事或通过回忆让你的情感产生共鸣火花时，你就可以充分调动你丰富的想象力，在讲述故事及细节描述中，融入你的社会经历经验，把细节进一步扩大化，让想象力插上翅膀，让细节更为丰富细腻扩展，通过生动的语言描写，让小说读起来入迷入神。

第三，磨练你的语言功底及观察事物能力。除了生活积累之外，还要多看多读多想。多看各种各著文学，勤写日常经历故事，多接触各种领域，各种人群，注意他（她）们的言行举步形态，把语言功底，观察细描的功底磨练好后，就到了磨刀不误砍材功的地步了。

第四，写小说要有政治思维，急功近利的意识不可取，负面影响的小说不可碰，要写带正能量的小说，丰富人民的文化生活，激励社会正能量的传播，促进文明社会的发展。而不是破坏社会的进步，让历史开倒车。 雨果的《巴黎圣母院》，托尔斯泰的《战争与和平》，海明威的《老人与海》等等，之所以能称为世界级大师及名著，是因为写出那个特定的历史年代事件，推动历史进步，让我们读完这些小说之后，心灵震撼，增长知识，收获非浅。

作为一个网络写手，对，只能算网络写手，我写书两年，发表小说四本，签约四本，有两本还在更新中。

小说就是把心中那些不完美，不完整的人，用形象生动的故事把他们刻画的栩栩如生冷，用文字的魅力让他们活在读者心中。

剧本没写过，但我个人理解，通过改编优质小说，把那些人物可塑性强，代入感强，具有一定商业价值，娱乐价值的故事用画面，用演员塑造出来！

小女不才，欢迎大家前往本人书中与我畅谈！艾小浩－呆萌娇妻：顾少独宠你

用手和电脑。

写小说和剧本1.你要有很好的语文功底。2.语言表达能力要强。3.你要有想象力大胆的去写。

鲁迅说：没有小说作法

………………………………………

小说咋写，剧本怎编？

这对于想写尚未写的朋友来说，意欲求得妙方，乃至怕走弯路，于是虚心求教，其言也善，其愿也佳。

鲁迅早就说过：所谓小说作法是没有的。医生、厨师等可以父传子，可以带徒弟，唯独没有小说家传子带徒的。如若写小说、作文章有秘方可传，传后即灵，那作家就可以发广告，办学习班或者速成班，结业时就全都成了作家啦！所以，至今有少林武校，有电视上的舌尖教学，有大学中文系，却没有小说系，更没有一办就出一堆文豪的作家班。

编剧也一样，曹禺留下了剧本作法吗？如果说格律诗和填词有规笵可言，书法和绘画有技巧可言，摄影甚至有技术可言，那么唯独小说和剧本，是没有任何规笵可循的。人们见过类似的律诗，类似的影画，甚至听过类似的音乐，可人们见过类似的小说名著和著名戏剧吗？我说的是名著，一般的不在列，模仿和抄袭的更不算。中国的四大名著，除了章回形式相同之外，其它都䢛然不同。当今也一样，路遥、莫言、贾平凹一样吗？同样，好的戏剧焦裕禄 、长征、亮剑、大宅门等等一样吗？他们 会 “ 定式定论 ” 小说戏剧作法吗？

其实多读名著是最好的 “ 求法 ”，那里面隐藏着作法，只是没有写在上面，甚至作者也不明晰他用的是什么法，当时就觉得合该那么写、那么改而已。对了，西方有人曾经研究过果戈里修改的手稿，越是修改多的地方，他越要研究：抹掉的是什么，修好的是什么，修好了又勾掉的是什么，最终确定的是什么？他在这修改的对比当中求得真谛！这种学习才叫得法。但很显然，这不是果戈里在教他，而是凭靠着他自己的悟性。

所以，我看到在这个回答中，有的朋友真的在施教小说和戏剧的写法，未免有点担心。有这工夫和功夫，莫若自己写小说或者编剧才好。如果出于好心，想帮助提问者，您就告诉他（她）：就像我这样写起来吧，边写边悟，你就会了。

1.排版，可以通过手机WPS预览，预览出来的效果，就是读者能够看到的实际效果。

2.字数、段落、长短句、标点符号，每段字数控制在300字以内，用手机看不会硌眼，多用短句，标点符号常用句号、逗号，珍惜感叹号，控制感叹号的次数。尽量让你的文显得干净、利落、流畅、耐读。

3.写之前要做大纲，大纲要弄工整、漂亮，提前把要用到的设定写在大纲，日后要用时可以直接复制黏贴。

4.不会写第一段？不会环境描写？那就直接开始写剧情吧。 5.文稿写完，看两遍，改两遍，把错字、不必要的形容词、重复累赘的描述全部剔除，统统删掉，让你的文干净、流畅。

6.写出版文时，能用高端词汇就用高端词汇；写网络小说时，尽量避免高端、深奥词汇，尽量小白化。

7.文字要有张力，积极去调动读者的情绪（喜怒哀乐等）、身体感官（触觉、知觉、味觉等）。知乎上的“强烈反对”“友善度不要了”等字眼也是一种吸引手段。

8.段落过度词，“刹那间”、“突然”、“就在此时”、“不过”、“因此”等等，需要拿个小本记录一些，而不是只会傻逼逼的用“闻言”。

9.当行文脱离故事主线，不要侥幸，毫不犹豫删掉，接着主线继续写。

10.投稿篇: 投稿之前，可以先加编辑聊几句，增强存在感。打招呼有事说事，不要“在吗”“在吗”，可以一次性把事儿说完:XX编辑，我有一篇XX类型XX题材的稿子，正文X万字，大纲X字，想投给你。请问是直接发你邮箱吗？……

投稿过签了，但你不想签，或者签在其它网站了。可以跟你编辑说一声感谢你的赏识，只是我的稿子已经……（解释原因）。末尾，补上一句:希望下次有机会还能投稿给您。（没人会说不能） 投稿后，文被编辑骂得狗屁不是，别急着拉黑编辑，不想理他可以说一声我再考虑考虑你的建议，现在我想静静，再看看自己的文…… 这些是沟通技巧。

天下文章一大抄，先学会抄袭。就如造电视机一样，先把零件理解造出来在组装，等成功了再按市场要求加功能，立商标。

如何写小说和剧本？小说和剧本是二种不同的表现形式、不同的体裁。我认为:写小说与写剧本这二种不同体裁的文学创作，在写作过程中所采用的手法与要求完全不同。我们先来讨论研究写小说的问题，写小说要注意的三大要素:1、典型的环境。2典环的人物。3、完整的故事情节。这三大要素缺一不可。小说这种体裁的文学创作与通讯报道、报告文学的要求不同。通讯报道与报告文学以真人真事为基础。小说则不同，不受真人真事的限制。根据现实生活中可能发生的人和事而写作，在写作过程中进行适当的虚构，这就是文学创作中现实主义与浪漫主义相结合。那么，如何写好一篇小说？我觉得这的确是一个十分辣手的问题，要写好一篇及格的小说实在艰难，写出一篇优秀的小说更难！我想，(1)、首先描写典型的环境，在典型的环境中衬托出典型的人物。(2)、小说的核心部分着重于对典型人物的描写，先写人物的肖像，人物的肖像有贬义与葆义之分，贬义的描写要写得含蓄幽默，暗含讽刺的意味；葆义的描写，采用和谒、亲切甚至渴求的语言。在人物描写的过程中，对于人物的对话、尤其是人物错综复杂的、细微的心理活动要刻划得形象生动，故事情节不是平铺直叙，故事情节中总是充满着矛盾的纠缠，在刻划人物心理活动的情景中，要象雕刻家一样把人物心灵深处那微妙的东西揭示出来，使人物的心灵产生共呜，描写人物心理活动是整个故事情节的重要部分，整个故事情节采取含蓄幽默的手法。在语言的运用方面，尽可能精练、形象、生动、泼辣、含蓄、幽默。在故事情节的描写过程中，作者应该把自己所要揭示的中心思想、意图稳藏起来，待在结尾部分故意拖泥带水，使读者读后自己去回味沉思，在回味沉思中才慢慢觉察到故事情节的发展过程中，人物心灵中微妙而闪光的东西，对作者的写作意图才恍然大捂，使读者在思想上产生兴趣，得到启示与教益，只有这样才使作品产生艺术感染力！这是我对如何写小说的十分粗造而肤浅的认识与理解。总之，如何写好小说，需要进一步的探索与研究，加强文学艺术创作的理论修养！接下来我们再来谈谈如何写剧本的问题:1、写剧本，也是文学创作的一种体裁，剧本分为喜剧与悲剧，根据现实生活中可能发生或者存在的人物与事件，进行艺术加工、虚构，塑造人物形象，每一部剧本都贯穿着喜怒哀乐各种不同的感情色彩，故事情节较为错综复、曲折，在错综复杂的环境中描写与塑造人物形象，揭示事物的本质，使观众看后受到启示、教益与鼓舞，从而达到剧本创作的艺术魅力！关于剧本的创作，即粗略的谈这一点了。如何写剧本，需要我们进一步加倍努力探索，加强有关于剧本创作的写法与理论知识，我们大家共同学习，共同研究，共同前进吧！(顺哥供稿)。二O二O年十月十七日。

写小说和写剧本的话，其实可以根据你的个人想象，也可以用生活中也经历过的事情。

没有区别！

现在番茄小说已经有独立网站，你从头条后台进入，依然跳转到番茄小说网。

今日头条和番茄小说都是字节跳动旗下的产品。