柳残阳武侠小说金雕盟
youyouismm
东方岸埜
我笑道:“河山大好,出去走走。这句歌词写得最真实了。”
李天晴拨弄着头发,问道:“何以见得啊?”
我说:“出去走走,没说坐车出去吧。坐车出去的结果就是堵车了,多么真实的劝诫啊。”
这句话可能有点冷,在接下来的时间里,没有任何话题可以谈论,所以车里一阵的沉默。车仍然走走停停。音响里又换了一首许嵩的天龙八部之宿敌。虽然旅途中我不喜欢多说话,但是在如此无聊、尴尬、沉闷的情况下,如果不说话,那就不是我了。还好,我懂一些歌词,也算有一技之长了。
原贴:金康武侠有声小说全集
岁月磨坊
上世纪八十年代以来,武侠小说评论界一向有"金古梁温"四大家之说,此四人为金庸、古龙、梁羽生、温瑞安。恰恰也正是这四人造成了武侠小说的彻底没落。一、"金古梁温"等人已尝试尽了武侠小说的所有套路,再写已无新意,简单重复是小说类型的坟墓。
"金古梁温"四大家的说法未必大家都赞同,也有"金古梁黄"一说,这里的"黄"是指黄易。我认为,"金古梁"三大家就好了,其他人都无法与这三人匹配,不在同一系列,没必要拼凑。
对于"金古梁温",我对他们小说风格的评论是"侠之大者金庸、儒雅守旧梁羽生、偏锋怪异古龙、画龙不成温瑞安”。关于此,有必要另作详细论述。如果这评价成立,就作为他们的江湖名号吧,古粉温粉们请自便,欢迎讨论,但请客观地摆事实讲道理。
1963年,完成了对金庸简单模仿之后,古龙终于意识到要"求新求变",这一新一变,造就了"风格怪异、主角个个似有童年阴影"的古龙,也抄了武侠小说的后路。1972年金庸之所以封笔,是老先生意识到《鹿鼎记》"无侠"之后已无法突破自己,无论是人物设定、情节主线还是武侠小说特有的套路,都尽了,再写就是重复自己,是不爱惜自己的羽毛了。
可惜,梁羽生不是这么想,两三部代表作之外,生生将自己作品变成了比老干体还好一点的旧体诗展览馆与网红旅游地图,要命的是重重复复、反来复去就那点事,很早就江郎才尽,表面上构建了几个武学世家的传承世系,实际上已是"自毁毁他",没看下去的必要。古龙则在新、变当中又只好一边喝花酒一边拼命重复自己或有人代笔,直到《圆月弯刀》《三少爷的剑》的阴气更重。
温瑞安则认为古龙好学,且都是写诗歌出身,但也想求新求变,这一变不要紧,烂尾工程与各种随意张口就来下笔就写,似乎与武侠小说有着天生的不可调和茅盾,大有不将武侠小说未来所有的路堵死誓不罢休的架势与气魄。所以,我说他是"画龙不成",没说他是画虎不成,并无不敬。
好了,1985年之后,古龙长眠,金、梁早就离开江湖,只是江湖还流传着他们的传说,如此而已。
二、金古梁三大家及温瑞安之外,其他武侠小说作家的不争气,使武侠小说史上出现了金庸独木难支的凄清局面。金庸于2018年去世前说了一句属于他的名言"人生就是大闹一场,之后离去"。他是够热闹的了,据说中国首富马云也自称为《笑傲江湖》里的风清扬,独角兽阿里系里的高管如不取一个金庸小说的名字,都不好意思说是马云的小伙伴。但是,金庸小说早就超越了武侠小说,可惜,金庸不是摩西,无法将武侠世界里的其他小伙伴劈海开路、"出埃及",全体小伙伴还是得留在武侠世界里玩。
黄易不信这个邪,结合《西游记》与好莱坞科幻片玩起了一套仙游武侠,似乎也不错,黄迷们经常想办法将黄易挤进四大家里面,老温服不服无从得知,温粉们肯定要上门"朝天一棍"的。
其实,1956年,新派武侠诞生前,还珠楼主等人就是写仙侠的啊,不排除黄易写得更好,但是他的作品我没读完也就忘了,觉得还是欠些火候,不过瘾也不会掩卷沉思。
上世纪九十年代,正是喜欢挑灯夜读武侠的时候,看到一评论,说是所有武侠作家都不简单,那时很认同这句。可是如今看来,又不是那么一回事。柳残阳、陈青云、诸葛青云等人被称血腥派,里面各种残暴,像极了现在的魔兽世界等游戏,更要命的是套路单一至不是复仇就是寻宝,卧龙生、上官鼎、独孤红、萧逸等有些矜持,平淡无奇。旧派武侠作家中,据说还珠楼主对金庸梁羽生影响很大,可是稍找来一看,与旧时的评书体一招一式差不多。
三、当今缺乏武侠小说再往下发展的文化土壤,注定了金古梁成为绝响。本世纪初,新闻报道说,杭州有一女作者笔名叫步非烟的,对着媒体放大招,说一定会写出比金庸还要好的武侠小说,一年后不见任何下文,又10多年过去,这名字也没听说过了,再次说明了武侠小说的无后路。
这响当当的名字倒很有印象,一听就能想起金庸《笑傲江湖》里的曲非烟,也许这名字就有问题,曲非烟一出场就被左冷禅手下弄没了,读者们大都觉得金老爷子残忍,这么可爱聪明的小女孩简直就是黄蓉二世啊!也许,现实生活中,那叫步非烟的女作者改了另一笔名早就成了大作家亦未可知。
二十一世纪开局的这二十年,小说界至少证明了一件事:九O后00后们只买碎片化、无纸化、去思考化、反侠化的帐。
那些与农耕文化形影相随相伴而生的文化语境、人情世故、家国情怀、安家立命、人生价值等,与中国传统文化土壤有关的一切,似乎渐行渐远。
代之的是麦当劳、咖啡店、手游,在国门打开这么多年来,外面的文化渗透终于取得丰硕成果,成功地让现在的大多数小青年以为耍酷、个性、自我、不思考才是人生该有的追求,冷兵器时代的一切奥特了,所谓的情怀就是一杯咖啡、情人节时的一束花。审美、价值观、行为习惯、思考能力,大体趋势是产生了文化基因变异。
这种变,与上世纪也曾是小青年的古龙、温瑞安们不同,古、温的变异,是曾接触过泥土芬芳、曾亲自劳作与深入社会底层的变异,是那时还将诗情画意、在水一方视为美景而且还会为此写诗的变异,尽管无金庸的江南世家文化背景熏陶,也无梁羽生曾受过旧时诗文教育,但文化土壤与根基还是很扎实且追求扎实的,这种扎实可以超越年龄超越时代而回归人类自有恒有的内心渴求,而不必非得等到中年过后才后悔自己的审美缺失与过度物化。
这是时代之殇,而不是年龄代沟问题。如说是年龄代沟,李白杜甫王维活到现在也超过一千岁了,比爷爷的爷爷还大很多辈,为什么对于他们的诗作,大家不说有代沟?可见代沟之说不成立。
当然,武侠小说的没落,还与现在还活着的很多正统文学卫道士们的坚决抵制有关,他们忘了唐宋时的神怪小文章及后来的《水浒传》等,就是武侠小说的源头之一,卫道士们以致于固执地以为武侠小说就是一介武夫的打打杀杀,而未真正放下戒心与成见,尝试着好好品味金庸小说里的文化与文学价值。当年,《水浒传》在明末广泛盛行时,也是被卫道士们摒弃的。
卫道士们的成见影响,叠加古龙、温瑞安之后大量盛行的穿越、玄仙小说切合这时代的文化土壤,武侠小说的没落势在必行。未来如何,只能留待时间验证了。但我相信,随着我们国家文化复兴的推进,现在有志气有才气的小青年会越来越多,武侠小说未来会呈现不同于"没落"的局面。
我是@邓箫文解密耕读传家 ,欢迎大家发表评论。
0阿布0
昆仑,大唐剑歌,可能你都看了,其实武侠小说经典的就那几位前辈的好看,现在都不出多少好的了,改下口味吧,看玄幻的就是武侠进化版。比如:斗破苍穹 ,盘龙,蛮荒记,之类的也很好看,之前我也非常喜欢武侠接受不了玄幻,后来闹书荒了才看,谁知道一看下去就上瘾了,现在对武侠没感觉了。
地中海的等待
曾经金古梁温武侠四大家,影响极大,现在为何武侠小说没落了?
我认为武侠小说并没有没落,经典始终是经典,只不过是未曾被超越,呈现出来就是“前有古人,后无来者”而已。至于为什么始终未被超越,个人认为以下几点原因。
1.新兴环境事物的冲击。社会在发展,时代在进步,文化也在不断更新,从《诗经》的“关关雎鸠在河之洲”,到充满哲理智慧的寓言故事,再经过唐诗宋词元曲,来到明清小说,文化样式的发展并没有停步,到如今,多媒体,网文,微电影等形式多样的文化,人们的选择更多了,百花齐放之下,武侠小说相比较以往就显得示弱了。
2.文化底蕴存储的不足。现在的文化写作,是一个大众创作的时代,今日头条现在的模式就是一个很好的说明。写作的门槛相对降低了,只要你愿意,都可以来写写,对历史文化的学习和社会经验的钻研不够,而武侠小说创作是需要很深厚的文化底蕴的,所以金古梁温之后,武侠大家越来越少。
3.急功近利思想的影响。全民造星运动,大家都急于在相对较短的时间取得成功,文化领域也不例外,网络写作的兴起,平民作家的成功,让大家找到了又一条写作之路,人们的关注点早已不单单聚焦在武侠上了,更多的是玄幻,穿越,都市之类,市场的需求决定了武侠写作越来越少。
总之就是,能写武侠的大家文豪相对少了,相比较武侠也算吸引读者的文体多了,所以给人感觉上像是武侠没落了。
旅游大咖
看到武侠小说,金古梁温,这些看起来和90后稍微有点远的词。我不仅也斗胆说说我个人的看法,不当之处,欢迎指正。
首先说说几位的名字,这里既然说了金古梁温,那我顺便把黄也补上去吧,金古梁温黄(金庸,古龙,梁羽生,温瑞安,黄易),这样念起来挺好。他们的作品和事迹就不一一列举了,有兴趣的自行搜索。
其次,我是一名较年轻的人,对于以上这几位武侠大家的了解不多,大多来自电视剧,偶尔在网上看到一些关于他们的论述。老实说,前三位到是知道的早些,后两位虽然看了不少他们的小说改编的电视剧,但一直不曾留意。一搜之下,原来几位一时齐名,风头无几。言归正传,说说对题目的理解。
为何武侠小说没落了?个人认为,武侠小说之所以没落是因为以下几个方面。
一、武侠小说的创作是需要一个历史背景的,中华上下五千年,几乎已经被以上几个人写的差不多了,再写大概也只能在他们的阴影笼罩之下。俗话说,谁都想做第一个吃螃蟹的人。既然做不了第一个吃螃蟹的人,那能怎么办呢?吃其他的呗,武侠小说有这些虽不说够了,但想要在这些已有的东西下创作出比他们更厉害的也够呛。
二、武侠小说需要受众。当今已经越来越偏离武侠的世界了,不需要在心里树立那么多武功高强的英雄了。和平年代,受主流文化思想的洗涤,人们已经对远去的战争没有了切实的感受,就连那一批可以为年轻人讲述战争的残酷和热血的人也走的差不多了。武侠,不在受到大众的追捧,没有市场了,自然就没落了。至于那些需要荡气回肠,热血沸腾的年轻人,等他们看完了已有的这些时,已经没有那么多热血了。三、武侠小说的写作需要厚重的文化底蕴和知识铺垫。今天的文化已经不是昔日的文化了,应试教育让人们忙于学习考试内容,没有那么多时间去了解厚重的历史,去创作激昂的武侠小说。这不是说当下的人没有文化,更多的是文化太杂,需要学习的东西太多,当然学到的东西也很多,快节奏的生活要求更多的人们去追逐生活,而不是享受生活。这就导致资源的错乱,可能想写的人没有时间,有时间的人不想写,不能写。武侠小说就如无源之水、无根之木,如海市蜃楼一般,美则美矣,终归梦幻。
以上便是小生对武侠小说现状的一点儿理解,欢迎指正。
那年夏天的邂逅
李天晴拨弄着头发,问道:“何以见得啊?”
我说:“出去走走,没说坐车出去吧。坐车出去的结果就是堵车了,多么真实的劝诫啊。”
这句话可能有点冷,在接下来的时间里,没有任何话题可以谈论,所以车里一阵的沉默。车仍然走走停停。音响里又换了一首许嵩的天龙八部之宿敌。虽然旅途中我不喜欢多说话,但是在如此无聊、尴尬、沉闷的情况下,如果不说话,那就不是我了。还好,我懂一些歌词,也算有一技之长了。
原贴:金康武侠有声小说全集
oasiser
其他武侠同人要不……小李飞刀]人在荆棘(微综武侠) 这个好玩,已完结,是上官金虹and荆无命
天龙之江峰云涌 这个未完结,是谢江桦(游坦之)and乔峰
d[数字穿还珠]江山策 这个很不错哦,不过刚入V,看多了情情爱爱各种NC后,看点理智事业型的四十三文
[倚天]逆命之宋青书 思乡明月的文文,挺好的,已完结,宋青书and卫璧
[风云同人]雄霸传说 同思乡明月的文文,已完结,雄霸(凌傲天)and步惊云
无垢(萧十一郎同人) 易书的文文,连载中,连城壁and萧十一郎
萧十一郎〕蔽日 已完结,CP同上
花香满人间(楚留香同人) 已完结,花满楼and楚留香
飘萍(综武侠) 已完结,东方不败and张丹枫
射雕)陶华 已完结,黄药师and欧阳克(陶华)
-- 派派小说论坛为您解答
QUEEN JAMI
没有人能够写出,如这四大家这么有味道的作品了,全都是一般般吧。所谓好作品,就是百看不厌,什么时候看都能引人入胜,都有一番味道。
叶婧Ψ读古诗
随着金古梁绝迹江湖,武侠的时代似乎也已经告一段落?事实上新派武侠小说成书多集中于60年代到80年代,而影视剧多集中于80~00年代,把经典武侠小说拍完之后,此后无论TVB还是大陆貌似均再无力拍出能奉为经典的武侠剧,只剩下炒现饭和各种爱情元素加入的翻拍,强弩之末了。为什么?按说侠义精神永不过时啊,而武侠小说却好像逐渐式微?原因有三:
1.金元时代和法制社会中,武侠精神衰败。
武侠小说所倡导的那种以天下为己任、机智勇敢地惩恶扬善、扶贫济困的侠客精神,往大里说就是金庸所谓“侠之大者,为国为民”。这一长期存在于中华社会中的民间精神,在当下社会却已经不再被人们需要。
一方面,法制的健全,使人们可以用更为文明的方式伸张冤情、寻求公平,不再需要仗剑走天涯的侠客来为自己报仇雪恨。有人认为侠客精神的衰弱是社会的倒退,其实他们忽视了这样的事实:只有在正义缺失时,人们才会去做“侠客梦”,只有在官逼民反的时代,人们才需要有一个官与民之外的存在,来代表正义,主持正义,“侠客”才有其生产的空间,武侠小说也才有坚实的读者群体。当侠客不再被呼唤,武侠小说就如无源之水、无本之木。
特别是当中国社会逐渐步入全面小康社会,一些发达地区的年人均收入达到了5000美元以上,生活的物质层面已经有了极大的改观,需要以刀剑相争的事情已经从社会中基本淡出。这样的环境下,武侠成了一个遥远的、浪漫的存在,而并不是读者日常切肤的呼唤和期待。
另一方面,不需要侠客的人们也无心去成为侠客。繁忙的都市社会,生活节奏很快,两点一线的生活牢笼着大多数人,获得了经济基础的职场人工作之外沉浸于关心粮食和蔬菜的生活乐趣,终于可以在“为国”与“为民”之外,彻底而轻松地“为自己”。既没有侠客,也没有人期待侠客,侠客自然成了公共文化话语中的“零余者”。
其实,这种价值诉求的改变,不独反映于文学中的武侠题材,在影视创作中,也有相似情况。在上个世纪八九十年代的港台电影中,我们还能从许多电影中感受到义薄云天的侠客梦想,例如徐克导演的黄飞鸿系列里,李连杰或者赵文卓扮演的黄飞鸿,在国之将亡的危急时刻,力挽狂澜的悲壮形象,仍然在脑海中浮现。而当下的电影市场里,侠客的背影已经渐渐模糊,我们也已经许久没有听闻徐克的武侠新作了。2015年的电影市场上,留在记忆中的武侠题材电影不过只有聂隐娘一部,还被影评人目为披着武侠外衣的文艺片。
2.前辈作家丰碑在前,新生代作家很难超越。
武侠题材是中国类型小说独有的,有源远流长的历史。如果真的要起底,恐怕要从春秋战国时期的《墨子》一书追溯。墨家崇尚“兼爱”、“非攻”,为孤身而战主持正义的游侠提供了理论依据,直接启发了侠客精神,这也就是为什么鲁迅说:“孔子之徒为儒,墨子之徒为侠”。在中国漫长的文学史上,侠客的形象从未间断,李白的《侠客行》、唐传奇虬髯客列传都歌颂侠客,崇尚侠道,为成熟的武侠小说积蓄着创作力量。这种积累,直到明清武侠小说达到一个高峰,如人们熟悉的《七侠五义》就是这类小说的翘楚。
上个世纪初,国家陷入内忧外患,战争和饥荒频仍,民不聊生。艰难困苦中的普通民众寄望于国家打败强敌再度崛起,凋敝的社会能够重新恢复生机,“侠客精神”前所未有地被普遍需要和推崇。武侠小说创作借此达到了一个全新的高度,不仅涌现了优秀的作品,还产生了作家流派和代际传承。以创作了《蜀山剑侠传》的还珠楼主(李寿民)为代表,联合“悲剧侠情派”王度庐、“社会反讽派”宫白羽、“帮会技击派”郑证因、“奇情推理派”朱贞木,共称武侠小说“北派五大家”。他们的创作基本上奠定了现当代武侠小说的规模和格局,金庸、古龙和梁羽生为代表的当代名家站在他们的肩膀上继续发力,成就了武侠题材文学创作难以逾越的丰碑。
虽然许多行业都存在前人栽树后人乘凉的传统,但唯独艺术的创作必须别开生面、另辟蹊径。武侠小说的创作被前代作家推向了一个学养与艺术双重的高度,目下的作家假使意图创作新的武侠题材文学作品,也难免会显得单薄。因此,虽然当下文坛也有凤歌、步非烟、小椴等以武侠为主要创作题材的作家,但他们无论从地域影响力、读者数量以及作品质量上,都无法与金庸、古龙等前辈比肩,更不敢说超越。
以武侠小说的集大成者金庸先生为例,原名查良镛的金庸生于上世纪20年代的浙江海宁,查氏一族世代诗礼传家,金庸先生幼年接受过非常全面的古典文学教育,中国古代文学的深厚学养直接滋养作为通俗阅读的武侠小说,因此他的小说创作引经据典、朱墨灿然。此外,金庸年轻时代经历了中日战争和国共内战,远走香港创立明报,亲历国家民族的大动荡、大变迁,对历史有深切的体悟,因此落笔武侠世界也能有真正的侠风,对世道人心有所关照。无论是学养和阅历,当下的武侠作家都难忘前辈们的项背,这种情况确实打击了武侠题材的继续创作。
3.网络文学时代 其他题材类型小说崛起。
武侠小说渐渐衰弱,但是类型文学的阅读需求仍在。近十年来,魔幻、修真、盗墓、穿越等题材的类型小说涌现了大量的优秀作品。武侠小说衰落后,以上其他类型迅速挤占了类型小说的阅读市场。强大的竞争对手,让武侠小说难以收复失地。
这其中,网络文学以及与之而来的全新阅读模式也起到了重要的作用。进入21世纪以后,中国网络文学兴起,类型阅读的付费模式直接跳过了传统纸质出版的流程,实现作者到读者点对点的互动。写作的门槛降低,只要有时间,人人都可以成为作者,读者和作者的界限变得模糊,各种小说类型、故事架构和行文风格的作品都唾手可得,读者的选择实现了极大的丰富。
网络阅读也根本性地变革了作者获取稿费的方式。上世纪六七十年代的武侠小说作家赚取稿费的方式都停留在报刊连载或者纸质出版的阶段,与现在作家大相径庭。如今一部小说在某网站上线后,当读者阅读完十几万到几十万字的免费部分后,就可以自行决定是否付费阅读之后的内容,大约每千字3分钱。虽然单价不贵,但是优秀的网络作家依靠巨大的阅读量和日更数万字的产出,堆叠出数字巨大的稿费,唐家三少、天蚕土豆、我吃西红柿等作者都是年收入千万级的网络作家,他们所写的作品,没有一部是纯粹的武侠题材,但他们获得收益的方式却直接而快捷。
在题材上,修真、穿越、盗墓等题材的小说,更富有想象力,有穿越时间、空间的魔幻主义色彩,情节天马行空。互联网思维天然地渗透到网络小说产业链的每一个环节,包括游戏改编、电影IP的运作都更加快捷,易于实现。以上这些都是传统武侠小说不具备的。
因此,网络小说不仅仅征服了年轻读者,也征服了年纪略长者,其中也不乏“成功人士”,联想创始人柳传志在某节目现场,就曾向马云推荐穿越小说《枭臣》,称此书“是这个人他把他以为的理想社会用现在人的本事,加上古代环境(捏合起来)”,还说“觉得比金庸小说好看”。
武侠小说的衰落期,正值其他类型写作的网络化蓬勃发展时,错失了机会就很难跟上时代的脚步了。
胖豆走天涯
每个时代都有每个时代的产物,一个时代的文化一定受政治环境和科技的影响很大。过去科技信息不发达,电视也少,那时人们文化消费主要以读书看包为主,60,70,80年代的年轻时代具有很厚的读书氛围。
拿我们70后来说吧,我们的青少年时代就很爱看小说,尤其是武侠小说,一本小说传来传去,借来借去视若珍宝。所以那时写小说能成名,稿费也多,所以很多人写小说,小说创作人才就多,曾经出金古梁温这些备受追捧的著名小说家也不足为奇了。
后来90年代电视普及,所以追星,涌现大批影视名星,那是名星的天下,名星时代。
到现在手机而且是智能手机人手一个,人们大部分时间娱乐都有手机上网,所以诞生大量网红,现在成了网红时代。
所以每个时代都有每个时代的产物。
现在通讯太过发达,手机,电视,电脑
肉小多
谢谢邀请!
说点个人浅见:生物进化论告诉我们:优胜劣汰,适者生存。
举个例子:问一下二十岁以下的年轻人,谁知道梅尚程荀是干啥的?
……
除非专业人士,年轻人大概很少知道他们的职业吧!
稍微年长的朋友应该知道,那是上世纪
家喻户晓的京剧“四大名旦”
京剧,那可是咱们中国的国粹呀,那一举一动 ,一言一行,都是功夫。然而现在,又能有多少家长把小孩子送到戏曲学院学戏呢?
即使在春晚,戏曲节目才占几分钟的时间啊?
为什么会有这种现象,因为当年的京剧太火了,电影中,晚清的公子哥走在大街上,总要迈着方步,来两嗓子,,就像现代人唱流行歌曲一样。
京剧为什么没有了当年的风光?
不适合时代的发展了!
走在大街上,听到最多的,应该是富有节奏感的流行歌曲了!
武侠小说的处境大概也是这样:辛辛苦苦的写出来,阅读量却少得可怜——还有多少人能报着一本武侠小说,不眠不休的看一宿啊!有这功夫,还不如玩会儿游戏呢!
Sookie
金刀河最新武侠小说集 txt全集小说附件已上传到百度网盘,点击免费下载:
内容预览:
金刀河最新武侠小说集-正文-三武盲教高手
一、 葬 师
山风时大时小,衣裾时动时停。
泪如泉,嘴紧闭。
纸钱、火光、石碑。新坟高高隆起。
“恩师无腿神手诸葛风之墓。”
碑前跪着一白衫白袍的冷峻少年,姓武名龙飞。
化过的纸钱,鸦般随风飘舞。
“师傅——”武龙飞连磕三个响头,“徒儿一定牢记师训,遍访名师,苦修绝技,早上为师报仇,为武林除害!”
武龙飞从地上站起,手握长剑,肩负包裹,转身,毅然下山而去。
二、死 因
无腿神手诸葛风死在大魔头“勾魂夺命阴司无常”司马笑天的毒针之下。
司马笑天是武林公敌,但因其拥有武林中人闻名色变的“鸩毒牛毛针”,所以至今无人敢公然向他兴师问罪。与他为敌的人,不论武功多高,均无法躲过雾壮鸩毒牛毛针。该针见血封喉,入肉见尸。
无腿神手以金钱镖百发百中在江湖中搏得“神手”雅号,只因私下骂了几句司马笑天,就落得个鸩毒攻心的下场。
遇害前一日,无腿神手就接到了司马笑天的“索命贴”,江湖中凡……
万万老爸
金刀河最新武侠小说集 txt全集小说附件已上传到百度网盘,点击免费下载:
内容预览:
金刀河最新武侠小说集
作者:金刀河
一、狗剑奇侠
更新时间2004-5-22 11:54:00 字数:
作者:金刀河
(一)
一条狗。
一条体格健壮的黑狗。
一把剑。
一把几乎从不出鞘的剑。
一个少年。
一个穿着极其普通的少年。
少年只有十六岁。少年总是闭着眼睛。少年左手牵着黑狗,右手紧紧地握着宝剑。
少年会不会是一个盲人?
不知道。
除了狗没有人知道。
少年就这么牵着狗,握着剑,在江湖上走动开了。
很多人都注意到了少年,暗地里为了交谈方便,都称少年为狗剑少年。也想知道这个看上去很可怜的孩子,他身后到底有一段什么故事。
可这个故事只有一个人知道。
这个人是一个爱狗如命的人。
他姓苟,大名没人知道,他的绰号“狗神仙”却在江湖上如雷贯耳。但没有人见过他,听说他武功深不可测,也仅仅只是听说。听说他死了,不死也有一百多岁了。当然仍旧是听说。
事实上,很多江湖上的聪明人,都把狗剑少年和狗神仙联系到一起了。
他们的联系很有道理。
有高手盯梢后得出结论。
狗剑少年就是狗神仙的弟子!
这么说要想知道狗神仙的下落,就必须得打开狗剑少年的嘴。
可狗剑少年从不说话。
很多人用尽手段,除了没敢当面向狗剑少年提出挑战外,其它什么招儿都使上了,可狗剑少年既不睁眼也不说话。又哑又瞎怎么可能?
这天,狗剑少年来到一家酒楼。……
长颈鹿小可
大环境影响,那个时候,没网络,只能看书解闷,现在科技大爆炸时代,成年人都抱个手机刷抖音看视频,年轻人都是游戏,谁还静得下心来看书
清凉的雅雨
这几本不错,介绍给你,希望你喜欢
风云无极
绝顶高手转世重生,回到三百年前,历史将改写,遗憾将被弥补,缺失的不会再重来,顶级的功法,极品灵药,无数宝藏和修真功法已经一群聚集在一起的热血男儿,打造无敌军团,站在世界之巅。文笔好,故事风格很适合书虫来读。
网游之唯我毒尊
好书,作者文笔很好,同时故事中将武侠和网游良好结合起来,战斗在网游世界中,终结无敌。
傲剑星穹
末世科幻世界,偶遇机会修真,让灾难来的更猛些吧,这样子才能显现出主角的无敌和自信。
天网战纪
稳定更新的精品,值得追随。
枪墓
龙与地下城中的精品小说,很激情战斗和巧妙故事安排,很是吸引人。
幻侠小说网,精品小说推荐。
我家的小枫很帅
金刀河最新武侠小说集 txt全集小说附件已上传到百度网盘,点击免费下载:
内容预览:
金刀河最新武侠小说集
作者:金刀河
一、狗剑奇侠
更新时间2004-5-22 11:54:00 字数:13663
作者:金刀河
(一)
一条狗。
一条体格健壮的黑狗。
一把剑。
一把几乎从不出鞘的剑。
一个少年。
一个穿着极其普通的少年。
少年只有十六岁。少年总是闭着眼睛。少年左手牵着黑狗,右手紧紧地握着宝剑。
少年会不会是一个盲人?
不知道。
除了狗没有人知道。
少年就这么牵着狗,握着剑,在江湖上走动开了。
很多人都注意到了少年,暗地里为了交谈方便,都称少年为狗剑少年。也想知道这个看上去很可怜的孩子,他身后到底有一段什么故事。
可这个故事只有一个人知道。
这个人是一个爱狗如命的人。
他姓苟,大名没人知道,他的绰号“狗神仙”却在江湖上如雷贯耳。但没有人见过他,听说他武功深不可测,也仅仅只是听说。听说他死了,不死也有一百多岁了。当然仍旧是听说。
事实上,很多江湖上的聪明人,都把狗剑少年和狗神仙联系到一起了。
他们的联系很有道理。
有高手盯梢后得出结论。
狗剑少年就是狗神仙的弟子!
这么说要想知道狗神仙的下落,就必须得打开狗剑少年的嘴。
可狗剑少年从不说话。
很多人用尽手段,除了没敢当面向狗剑少年提出挑战外,其它什么招儿都使上了,可狗剑少年既不睁眼也不说话。又哑又瞎怎么可能?
这天,狗剑少年来到一家酒楼。……
erosjay
因为没得人,后现代武侠小说都是天马行空。传统武侠小说是需要时间,文化,情怀,人生经历等才写的出来的。很搞笑的现在所谓小说硬是把我拉回现代高科技与传统语音魅力对撞中,让我产生了武功厉害还是科技(手枪)的矛盾,不能像读传统小说一言一行就知道这个角色性格,心里和环境。
冬叶覆雪
武侠的没落 颇有“盛极必衰”的感觉,曾经武侠书,武侠影视剧大卖,现在却少了很多,正因为看多了,大家对武侠的套路都清楚,没有多少好奇心,还有古装剧也开始没落 ,大家更关注现实,写武侠的人也少了,就变成如今的局面。
打不死星人
凤歌:
沧月:
听雪楼系列:《血薇》(已出漫画版,新版含《指间砂》)、《护花铃》(原名拜月教之战)、《荒原雪》、《指间砂》(已出漫画版),铸剑师,《风雨》、 《神兵阁》、病、火焰鸢尾。
云荒·镜系列:双城、《破军》、《龙战》、辟天、《归墟》、《神寂》,前传《神之右手》、外传《东风破》、讲武堂、织梦者(新版含《海的女儿》)、织梦者之海的女儿。(原由新世界出版社出版,现已由天津人民出版社重新出版,其中《破军》包含《神之右手》、《东风破》,辟天包含《归墟》)。
鼎剑阁系列: 《大漠荒颜》、《帝都赋》、《曼珠沙华》(实体书含《彼岸花》)、《彼岸花》、《七夜雪》 、《幻世》《剑歌》(实体书含《碧城》)、《碧城》
步非烟:
华音系列:《紫诏天音》、《风月连城》、《彼岸天都》、《海之妖》(附外传蜀道闻铃)、《曼荼罗》、《天剑伦》雪嫁衣、《梵花坠影》( 2008年9月修订再版后将不再收录外传凤仪)
武林客栈系列:《武林客栈·日曜卷》、武林客栈·月阕卷、《武林客栈·星涟卷》
六道系列:人间六道·修罗道
九阙梦华系列:解忧刀绝情蛊
杨叛:
小兵物语,侠女灵襄,杀手人生,云烟过雨,梅影埋香,《枭雄》,李三镖打擂,天岚石语,祈山六友,死香煞。《步天歌》论刀
小椴:
长篇小说:《杯雪》(又名乱世英雄传)、《洛阳女儿行》、《开唐》、《长安古意》
中篇小说:《石榴记》、弓萧缘、借红灯
短篇小说:京娘、隽永刀、《龙城》、《刺》、隙中驹、尘镜蛛奁、江湖墟
时未寒:
明将军系列:《偷天弓》《换日箭》(又称《偷天换日》)《绝顶》《山河》(正在连载)外传《碎空刀》《窃魂影》《破浪锥》
长篇:《剑气侠虹》 中篇:《钗头凤》、《惊杀局》、《避雪传奇》
江南:
《九州·缥缈录》系列(蛮荒、苍云古齿、天下名将、辰月之征、一生之盟)《涿鹿》、《光明皇帝》
盛颜:
《连城脆》三京画本、寒鸦劫牡丹错刀上舞花之尸骸
沈璎璎:
《青崖白鹿记》、青崖白鹿记前传之天台遗事(霞)、《百年孤寂》、 陌上花·木兰花树、陌上花·药、陌上花.屏上暗红蕉、揽月妖姬
燕垒生:
《天行健》、武功院、武功院外传无根草、时无英雄 1、时无英雄 2、《长街》、《杀人之道》
方白羽:
千门系列:千门外传《千门公子》 千门正传千门之门,千门之花,千门之雄,千门之威,千门之心,千门之圣
奇门兵刃系列 :星月之光(又名折叠弩)、无影风、黑暗、寒冰、《神木令》、《圣火》、《天道》
铁血密捕系列 :《猎人》,无影针,死间,《无间道》,恶咒,双雄,西厂
李歆:玉步摇
夏洛:《玉碎》、黑雪莲、《红酥手》、洞庭波、紫玉鼎、金玉盟、《碧血花》、绿波愁、《长生劫》
李亮:傀儡戏、魔教东来、《反骨仔》
萧拂:梨花枪、隋侯珠、漠上行、隋侯珠前传:地老天荒
碎石:你死,我活、周天、《逝鸿传说》、纤雨刀、相思鉴
candyguoguo
金古梁温确实在武侠界影响极大,其实他们同时代的也有好多武侠大家。现在来讲,武侠小说确实没落了,这涉及到多方面因素。
首先像金古梁温这么博学的人不多了,以金庸老爷子为例,个人感觉天文地理,无所不知。当然其中也有历史错误,但瑕不掩瑜,每一部都是精品,里面涉及到多方面知识。现在这些人没有这么丰富的文化底蕴。
其次现在的大部分年轻人看脸,小说拍成影视的好坏不放在心上,一味追逐所谓的明星,而不注重背后武侠小说的原来的味道。这让武侠这个市场有些变形和冷清。
再者科技发展,网络文学的兴起,让写作的门槛变低,文学多样化。这使得现在缺少武侠小说家的情况愈加严重,但曾经想写武侠小说的小白不得不在夹缝中求生存,转向总裁、异能等领域,让武侠界断层。
以上仅仅是个人看法,如有不当之处,还请见谅或补充。
lilei
小说的创作都是时代的缩影,都是大家在特定时代心灵需要的慰籍,也就是俗称精神食粮,脱离了时代就很难感受到书中传递的能量,因此在不同阶段大家对于精神食粮的要求不同:
1 ,吃不饱阶段,这种时期现实主义题材就比较多,在饭都吃不饱的时候你跟我扯理想,未来,这不是没事儿找抽吗?
2,温饱解决后,吃饱了没事儿干,这就需要发泄精力,因此武侠世界中那些打不死,机缘巧合,绝世高手,各种奇遇还有不用工作就有花不完的钱很能满足这个时代,这个时代的普遍特点大家衣食住行都差不多,大家都渴望与众不同,而武侠小说就构建了这样一个世界。
3,奔小康的过程中,这是个心理超级不平衡的时代,因为贫富差距太大,这种时候神仙鬼怪那些故事就特别让人喜欢,为什么呢?因为这类玄幻类小说提供了鲤鱼跳龙门的依据,实现了人们朝为田舍郎,暮登天子堂那种梦境;更满足了杀富济贫的幻想……
4,小康及土豪们,会喷发无数奇思妙想和鸡汤,这就是大家高山仰止的以哲学为代表的那种级别,简单表述为小土豪:小众哲学,民间称圈子文化;中土豪,中众哲学,某一领域的专家,俗称学科带头人;大土豪,大众哲学,出口就是宇宙苍生,俗称大师。
以上是凡夫俗子我的一点心得,仅供饭后谈资,深以为谢!
zuojing
大陆的玄幻小说根本就不是叫复兴,是才兴。
由于玄幻新武侠的冲击使得古典武侠不能满足人们的需求。
个人觉得各有所长,经典武侠情节严谨,人物刻画生动,而且一个作家的作品往往自成体系,真实感强。新武侠以及玄幻武侠,更富想像力,尤其是许多宗教神话传说的融入,更加神秘,不过人物情节太过夸张,情节逻辑性相对不足。
mayflydn
不是武侠小说真的没落了,是出版商越来越贪钱,著作者得到的利益越来越少,导致优秀的著作者去干别的了,不受这份闲气了。
梁金古温的年代,著作者只要肯写,就有钱拿。他们尽可以把心中所想展现出来,写成故事供大众阅读,这是件名利双收的美事。
当时的出版商,钱是从读者身上赚,而不是从著作者身上赚。所以,愿意研究历史的可以去研究历史,愿意研究哲学的可以去研究哲学,愿意花天酒地的就去花天酒地,愿意从香港跑到新加坡去打上一架的就去打架,即使钱花光了,还可以从出版商那里预支。
但是到了现在,出版商是既想从读者身上赚钱,又想从著作者身上赚钱。他们想尽办法压榨著作者,连出版的钱有时也要著作者自己来掏,甚至还要著作者自己售卖作品。
并且,出版商的人性也越来越差。看到好的作品,他以各种各样的形式阻拦出版,而且还盗稿。原稿拿过来,给自己的亲支近派洗一洗,原作者创作出来的优秀桥段就被这样抄袭走了,苦于没有证据,叫天不应、叫地不灵。
——没被盗过稿的人,不配自称作者。
再从文笔水准上来说。现在的电子书网站,强制要求作者一定要写XX字,每一个写手,在处理每一章内容的时候,都不得不长篇大论。他们需要拿字数换钱嘛。这样以来,也禁锢了写手的思维。写手本来的水准未必差劲,但兑了水的酒,自然不能再那么香醇。
条条框框的限制,使得大批有能力的著作者跑去做别的事,只剩下一堆走投无路不得不继续码字的废柴们苦苦支撑大局。废物能写出什么精彩作品来?
写小说这事,本来是吃饱了撑的。但是现在的写手们写小说,却是因为吃不饱饿的。他们本来就是废物,又饿得头晕眼花,哪有能力拿出好作品。
有能力的著作者,既然可以另辟蹊径从其他方面获益,也就不受出版商给的这份闲气了。好作品有没有?有啊,但是可以存着。这东西又不会过期,等什么时候局面好了,再把作品放出来,这就叫“待价而沽”。
出版商和作者们是这种现状,武侠小说会没落,那就完全不奇怪了。
影子溪
武侠金古梁温,网络虚拟,写作的作者也是关门造车、人云亦云不真实,我看还是古典的,有历史依据,但有所虚张夸大,现在是科学社会,那些陈词烂调的跟不上年轻的时代,会逐渐门缶汰。
FINAL HOME
我只推荐黄鹰,香港人,导演,武侠小说家。
除武侠外,代表作还有小说、电影《僵尸先生》等,开创僵尸片。
武侠小说,最有名的,是“大侠沈胜衣”系列、“惊魂六记”系列。
小说,不落俗套,文字凄美,颇有古风。
尤善刻画杀手,杀手形象,比古龙更进一步。
可飞
武侠小说名家其实是各有喜好的。我喜欢云中岳多一些。另外这也是看读者的年龄阅历和读书时的心情。象东方玉的侠骨柔肠的,上官鼎的豪迈大气,卧龙生的曲折多变等等。再如司马翎、陈青云、李凉、武林樵子。说到底,每位作家都有自己去特色,也都有喜欢他的读者。
读行者
多了去了!陈青云,李凉,鬼谷子,墨残阳,墨阳子,独孤红,独孤残红,柳残阳,上官鼎,公孙梦,司马翎,东方玉,秋梦痕,郑证因,南湘野叟,戊戟,黄易,东方白, 曹若冰,倪匡,萧逸,松柏生,云中岳,云中子,马荣成,王度卢,墨余生,于东楼,敖飞扬步非烟, 白羽,沧月 陈青云 楚惜刀 晁翎 陈忱,荻宜 东方英 丹云 丁剑霞 ,凤歌 方白羽,狗尾续金,还珠楼主 黄玉郎 红猪侠 黄鹰 金童 江南刘建良 刘定坚 李莫野 李笑佛 芦雅萍 郎红浣 令狐庸 兰立 龙人墨武 马舸 慕容美 欧阳云飞 飘灯 平江不肖生 奇儒 秦红 祁钰 如莲居士 司马轩 孙玉鑫 沈默 碎石 施定柔 盛颜 石玉昆 司马紫烟 施耐庵 时未寒 沈璎璎 天宇 田歌 天平 吴炳 武陵樵子 卧龙生 文康 戊戟 温世仁 无极 萧瑟 雪雁 小椴 夏洛 谢天 熊大木 岳凡 应天鱼 玉翎燕 夕照红 燕垒生 燕歌 杨虚白 易容 阳朔 杨叛 忆文 佚名 诸英 张大春 张梦还 赵云龙 周郎 朱贞木 诸葛青云 紫钗恨 展飞 周显 褚人获
DannieLY
不请自来,以下回答来自我的一篇旧文,聊一聊心中的武侠:
《一代宗师》剧照
武侠世界从来不乏后来者,从平江不肖生到金庸梁羽生,国人的成人童话著述者众,每每不同。
烽烟乍起始江湖那是上世纪初的光景:书外世界,炮火纷飞,热兵器摧枯拉朽得没有一丝想象力,再不见热血男儿真性情;书内,刀光剑影,冷兵器纵横无敌,愈是神奇,血肉横飞方显生命激情。前有“南向北赵”合力领风骚,开武侠小说一代潮流,后随“北派五大家”横空出世,引江湖烽烟鹊起。而1928年,上海明星公司出品[火烧红莲寺],票房热卖,因其原著是为“南向”向恺然,即平江不肖生的《江湖奇侠传》,更加刺激了武侠小说的发展,一时间竞也可与新鸳鸯蝴蝶派之言情小说抗衡。
平江不肖生笔下既有浪漫的《江湖奇侠传》,蜻蜓点水地开启神魔乱舞的江湖,又有较写实的近代侠义英雄传,通过真实人物大刀王五与一代宗师霍元甲的传奇,将内功与外功等诸般技击实战付诸文字,形成了为国为民、出乎天地正气的侠义江湖。
动图来自Behance
“北派五大家”中,还珠楼主继往开来,以平江不肖生的“神魔乱舞”为蓝本,凭其天马行空的想象力,塑造了一个奇诡多彩、气度恢宏、仙魔共处又不失诗情画意的超现实武林,前人评其笔下江湖“海可煮之沸,地可掀之翻……天外还有天,陆底还有地……灵魂可以离体,身外可以化身,借尸可以复活……行路可缩万里成尺寸,谈笑可由地室送天庭……炼成各种凶杀利器,相生相克,以攻以守,藏可纳之于怀,发而威力大到不可思议……”(徐国桢还珠楼主论)。与其相比起来,同为“北派五大家”的白羽因受新文化影响,他的创作,“武”更为侧重技击实战,不仅收纳了存在于现实的武功招数,更凭想象开创了许多未有招式,而在武功招式的描述上,又极富诗意。更重要是,他选择以现实生活为背景创作,江湖不再是架空的理想化存在,而是有如常态社会般辛酸苦辣万生像,独具社会反讽效果。
李安一部[卧虎藏龙]的成功,无形中使得销声匿迹许久的“北派五大家”之一的王度庐重归视野。他笔下的江湖尤以悲情著称,侠骨柔情胜过争名斗艳,深入内心的义压抑了切肤之情,由生而来的孤寂感,昭显着人性深度。韩非子早以“儒以文乱法,侠以武犯禁”点出侠之本质,而王度庐却塑造了一系列“侠不犯禁”的人物,不但未失偏颇,反倒更显义薄云天的气概,以道家的无为拓宽了武侠写作的局面,竟也暗合了李太白式的文人武侠梦。
席卷重来开天地所谓“江山待有人才出,各领风骚数百年”,武侠小说亦然。
江湖,每个人心中都有,而只有那些真正富有特色者才能经得起时间考验。与掀起旧派高潮的平江不肖生本就身怀武功不同,开新派的梁羽生乃典型文人,师承名家,正是因此,他笔下的江湖侠义与历史责任紧密相连,其虚构的名士型侠客亦背负强烈家国意识,武林故事正邪对立,所谓“亦史亦奇,以史传奇,以奇补史”。他的武功招式效仿白羽,注重技击实战,避免过于怪力乱神,加上其善于诗词歌赋,使其刀剑无情的江湖平添了一份静默的优美,浪漫怡人。而其着力构建丰富的人物形象,不惜将一个人从出生写到死亡,贯穿多部小说,一举改变了旧派注重情节而人物稍逊之风。“郎意难坚,侬情自热,红颜未老头先雪”,如此性情的女子,鲜明生动,行走在梁的江湖中,令人深刻脑海中。然而,梁的江湖太过正统,故事、人物都难免落入简单的二元对立体系。这到了金庸笔下,方才有所改善。
动图来自Behance
虽然金庸被梁羽生称为洋学生,但是其心中江湖亦充满中华传统文化精髓,他的江湖进一步突出人的重要性,尤其到了中后期,此间侠客不光为国为民,对个人自由的追逐已经荡漾心中,这也是比起郭靖,令狐冲、杨过等人更为年轻人喜欢的原因。以儒墨始,渐入道佛的金庸,以亦正亦邪的江湖,撕裂了正统江湖的虚情假意,直面人性善恶相克相生的复杂性,不仅更具可读性,也更利于电影的改编再创造。而金庸这种对于侠义精神的理解,更多是以营造意境来描写武功招式阐释的。在他的江湖里,几乎所有侠客的武功修为都会经历王国维所谓的人生三境界,优美之外更让人看到了人生的境界。同梁羽生一样,他的武也是讲究局限的,不同的是,金庸更向前一步,使“武”性格化,何人用何武,是其江湖独特的重要元素。金庸江湖重“人”的特点,尤其体现在他对爱情的描写上,不仅能以郭靖黄蓉、杨过小龙女等正面角色的爱情感人,即使描写诸如黑风双煞、李莫愁等坏人的爱情亦能惊天地泣鬼神。这也为电影改编提供了多角度的空间。
适时,武侠小说因各种原因,在内地中断,却被台湾地区的小说家继承起来,尤其是北派五大家对他们产生了深远影响。虽然不似金梁开时代之新,但是郎红浣等人的创作实在早于二人。后有伴霞楼主(与“三剑客”合称“四霸天”)、卧龙生、诸葛青云、司马翎(三人合成“三剑客”)等也是风靡一时。原名牛鹤亭的卧龙生,博采北派五大家之长于一身,仙剑神魔、现实意味、帮会组织,侠骨柔情、奇诡布局无所不包,构造了一个混乱的江湖,又以门派之争、江湖一统、多角恋爱启迪了后来者。与其同尊诸葛孔明的诸葛青云,则更多的受还珠楼主影响,着力描写仙剑奇侠,加上其在国学功底上有一定造诣,他笔下的江湖儿女遂以才子佳人为主,自然少不了诗词歌赋,他更以《夺魂旗》一书无意间引出了鬼派武侠。稍后的司马翎深得还珠楼主之神,在玄幻江湖的基础上,与前辈诸家相比,尤其塑造了一个女性的武侠世界,他书中的女侠不仅有着旋转乾坤的作用,更能一举改变武林命运。
动图来自Behance
江湖风流任我行“语不惊人,不如不说;人不快活,死了算了”,古龙一语道破其笔下江湖之特点——风流,古龙以酒醉的姿态,干净地颠覆了以往武侠小说的一贯风格,他的江湖褪去了历史的沉重感,全靠激情构建理想社会;他的人物,尽是风流倜傥的浪子豪侠,武艺卓绝、嗜酒如命、不拘小节、智慧超群,义字当头可抛一切;他的武功描写,更是突破传统限制,避实就虚,在于营造发招和落招之际的氛围,更以无招胜有招的境界,彰显他潇洒、风流、尚义的侠义精神。此外,悬念迭起亦是古龙武侠江湖的不二图腾,其不拘结构限制,效仿西欧文学写作技法,令笔下江湖尽是离奇故事,一派侠士名流不只要斗勇,更要斗智,悬疑一环扣一环,扑朔迷离,引人入胜。之后,效仿古龙者不胜枚举,唯有黄鹰一人,惟妙惟肖,几乎能以假乱真,自然笔端江湖,纸上侠客皆几近古龙,直至后来,因参与编剧[僵尸先生]大卖后,黄鹰遂将僵尸写入小说,以此从古龙影子中脱离出来。
温瑞安于武侠衰微之际出世,凭借旺盛的生命力锻造了属于自己的江湖,并以风格多变,令人一时难以一语形容其江湖,然而纵观之,人物的鲜明个性,故事的悬疑推理依旧光彩凸显,而且温瑞安本人精通武术,才思敏捷,对武功的描述极富浪漫色彩。同处新一代的黄易,江湖性情大变,不仅增加了前人涉猎不多的战争场面,更玩起了时空穿梭。
动图来自Behance
舞文弄剑影无敌时至今日,从1928年第一代导演张石川拍摄的无声武侠[火烧红莲寺],到武侠也分分钟3D化的如今,武侠片都无疑是香港电影,乃至华语电影的重要坐标之一,而由武侠小说改编而来的电影,更是在武侠片领域独领风骚。究其原因,不难发现,武侠小说中挑战身体极限的武功招式,放诸电影皆可充满艺术美感,正所谓武之舞;而其侠义精神荫罩下的江湖,继承了许多传统文化,也让武侠片有了更多的挖掘空间;同时,诸如令狐冲、练霓裳这般英雄侠士,更以其鲜明个性在银幕上大放异彩,成一时偶像。从还珠楼主的神乎其神,白羽的社会反讽,王度庐的侠骨柔情,到梁羽生的“史”,金庸的“人”,古龙的“悬念”等,都为电影影像化提供了丰富的创作空间。
武侠电影的一时兴盛,催生了武侠小说的繁荣,反之,武侠小说又保证了武侠电影的源源不断,乃至后来变种的功夫动作片,更使华语电影享誉世界。在一代宗师梁羽生仙逝的当下,江湖一片静寂,久已未见少年侠客,仗剑匹马,独闯武林。又忆起[白发魔女传]开篇之词“风雷意气峥嵘,轻拂了寒霜妩媚生。叹佳人绝代,白头未老,百年一诺,不负心盟。短栽花,长诗佐酒,诗剑年年总忆卿。天山上,看龙蛇笔走,墨泼南溟”,多少往事梦想,都付一字一词,一剑一江湖。
格斗游戏追随着武侠的脚步,也曾占据我们的童年
他们笔下的英雄,弹指惊雷,搅动天下,至尊武林,不恋美色;他们笔下的江湖,儿女柔情、针砭世事,风云乱空,沧海桑田。一曲曲江湖童话激荡,稍纵间几世恩仇锵锵。
我就是那个爱折腾软件的策划君阿随,没事搞搞视频、听听Nirvana、读读陶渊明、看看戈达尔,生活就很美好。
小文小文
谈到武侠就要说历史!金古温梁之后根本就没有大家!因为时代不同了,观众视角转移了,转向玄幻小说了,玄幻小说鼻祖可能是黄易!比如说哈利波特之所以受欢迎还不是文化传统被垄断了!最近十年国内的玄幻,仙侠小说比哈利波特强百倍!然而不收大众认可,这个大众是指国际化的!
seanredd
孙晓 英雄志 隆庆天下 可惜至今未更新。马舸 以待天倾 幻真缘 望月楼 傲君刀等。乔靖夫 武道狂之诗 杀禅 吸血鬼猎人日志等。余下的小椴 时未寒 步非烟 凤歌 沧月等作品远远达不到以上几位的高度。
雪辰_灵灵
要说武侠小说名家,得从民国时期开始谈起。
民国时期的小说,属于旧派武侠,传统武侠,年代久远,只能找一些资料说一下。
“南向”——平江不肖生向恺然平江不肖生(1889—1957),本名向恺然,现代著名武侠小说家,为20年代侠坛首座,领导南方武侠潮流。湖南平江人。他从小喜好文学、武术,两者均有深厚造诣。他曾两度赴日本留学,他文学和武术的事业都从这里开始。武术方面,他与日本柔术家、剑术家颇有交往,功夫大进,回国后参加过反袁运动和大革命,1932年回湖南创办国术训练所和国术俱乐部,是现代著名的武术活动家。他的武术理论功底也很深厚,著有拳术见闻录、拳术传薪录、拳师言行录、拳经讲义等专著。他的文学生涯,最初是在日本留学的时候,未进学校而日事浪游,对日本妓院(主要是低级妓院)和下层社会颇为熟悉,写成清末留日学生恶现状的谴责小说《留东外史》,但回国以后,书局仅仅允诺每千字给三角稿酬,打击了他的积性。
1922年,应世界书局之约,他开始专心从事武侠创作。武侠处女作《江湖奇侠传》一炮打响,一再续写,奠定了他在现代武侠中的地位。解放后,向恺然出家为僧,68岁时因病逝世。
平江不肖生的作品,受湖南民俗影响,写实与神怪相结合,又善于编故事,因此很有看头。但他常常信手写来,前后滔滔不绝而缺乏连贯,有结构松散的毛病。但他奠定的现代武侠小说基础地位,尤其是江湖与武林的迷幻离奇,开启了和旧的侠客传奇大为不同的一副新面目,这是始终不可撼动的。
不肖生武侠小说共12部:
《江湖奇侠传》、近代侠义英雄传、江湖大侠传、江湖小侠传、《江湖异人传》、现代奇人传、半夜飞头记、猎人偶记、《江湖怪异传》、烟花女侠、双雏记、艳塔记
“北赵”——奇侠精忠赵焕亭赵焕亭(1877—1951),名绂章,焕亭是他的字,又称幻亭;河北玉田人,出身于官宦之家,幼年家境优浴,受到了良好的教育,又随父亲宦游山东、湖南、四川等地,每有所得,随手记录、积累了十分丰富的材料。他写得一手精练古茂的文言笔记,著有今夕斋丛谈,其中颇多宦海秘闻,文坛掌故,又著有历史小说明末痛史、报应小说循环镜。
赵焕亭的武侠小说,始于1923年开始的奇侠精忠传,此书一出世便和不肖生的《江湖奇侠传》并称,他早年宦游各地,便注意搜罗奇侠轶闻、又从前人笔记中取材多多;他本人虽不谙武术、但平时仔细观察,注意卖艺武打的一举一动,又常到古寺实地踏勘,因此写来生动逼真。他平时写稿,也和平江不肖生一样密密麻麻,但绝少涂抹,编辑们十分欢迎他的稿件。他态度也极好,南北各报章杂志向他索稿,他总是有求必应,即使小型报社,他也欣然命笔。到了后来,因为那些小型报社往往寿命不长,长篇登不到一半,便已停刊,这种半截的稿子,其他刊物也不欢迎,没有办法,只得搁起,这类稿子共有10来种之多。且有的拖欠稿费,一再追索都置之不理,这使他吃了很大的亏。念及与其枉抛心血,不如焚砚搁笔。抗战爆发后,赵焕亭基本上退出文坛,专事书法,卖字为生,也就不再有武侠新作向世了。
赵焕亭武侠小说共19种:《奇侠精忠全传》、大侠殷一官轶事、殷派三雄传、英雄走国记、惊人奇侠传、双剑奇侠传、北方奇侠传、双鞭将、、蓝田女侠、说剑谈奇录、边荒大侠、《不堪回首》、江湖侠义英雄传、白剑莲影记、奇侠平妖录、尹氏三雄传、昆仑侠隐记、侠骨红装、剑低箫声
“奇幻仙侠派”还珠楼主还珠楼主(1902—1961),本名李寿民,原名李善基,解放后改名李红。四川长寿人。他生长在山高水深的四川,从小随着父亲宦游,曾经三上峨眉,四上青城,大好河山给他留下了深刻印象。他虽然只上过私塾,却对佛道医卜星象都有心得。17岁时父亲去世,家道中落。19岁时随母亲移居天津,在大公报供职,兼作家庭教师。23岁进入军界作幕僚。婚后为天津电话局局长秘书,兼写京剧剧本。他的小说处女作轮蹄署名“还珠楼主”,自述奔波经历和少年恋情,取唐代诗人张籍节妇吟“还君明珠双泪垂”诗意。当时北方武侠小说十分流行,李寿民本人也很想把所历的山水人物写成笔记。约在1930年前后,天津的天风报缺少一个武侠长篇,他在人家鼓动之下,就以《蜀山剑侠传》为篇名,一天天地写下去,而还珠楼主的名头也就开始响了起来。他的创作欲望因此高涨,再加上生活的压力,他最多的时候竟同时为8家撰稿,过足烟瘾之后,指天划地,滔滔而谈,请人代录出来,即为美文。日寇侵占华北以后,日本人要他合办刊物,他不答应,结果被抓去关了两个月。出狱以后,生活十分困苦。抗战胜利后,他再次到上海,正气书局的陆先生劝他不要再涉足政界军界,还是住在上海写稿子,生活想来总是可以维持的。他于是住在上海老垃圾桥北面,一直写到1948年。解放后,他于1956年在报上写过关于神怪荒诞小说的公开检讨。1959年他中风,1961年3月去世。
还珠楼主代表了民国武侠荒诞怪异的一派,融合神话、志怪、剑仙、武侠于一体,进行高度哲理化、艺术化的想象发挥,尤其是各种剑仙神术、奇幻法宝,显示了天纵奇才的大气魄,为中国小说界的千古奇观。对后世武侠作家影响巨大,几乎无人可以企及,如台湾武侠泰斗古龙,就曾说到他受还珠楼主的影响颇深。
还珠楼主武侠小说共37种:《蜀山剑侠传》、《蜀山剑侠后传》还珠楼主代表作。以此为中心,构成了还珠楼主武侠小说的一个庞大系列,计有:“蜀山剑侠正传”——《蜀山剑侠传》、《蜀山剑侠后传》、峨眉七矮、“蜀山剑侠前传”——《长眉真人传》、《柳湖侠隐》、《北海屠龙记》、《大漠英雄》、“蜀山剑侠别传”——《青城十九侠》、武当七女、武当异人传、“蜀山剑侠新传”——《蜀山剑侠新传》、边塞英雄谱、冷魂峪、“蜀山剑侠外传”——《云海争奇记》、《兵书峡》、《天山飞侠》、侠丐木尊者、《青门十四侠》、《大侠狄龙子》、《蛮荒侠隐》、《女侠夜明珠》、皋兰异人传、《龙山四友》、《独手丐》、《铁笛子》、《黑孩儿》、白骷髅、《翼人影无双》。其余还有:《万里孤侠》、黑森林、虎爪山王、血滴子大侠甘凤池、《征轮侠影》、《力》、拳王、《黑蚂蚁》、酒侠神医
“社会反讽派”白羽白羽(1901—1966),本名宫竹心。河北人。军人之子。少年时即有志于“讲学著书”,长大后投考师范大学,后来惨遭家难。他本是纨挎子弟,却从此开始了20年的贫困生活。在通州一家公馆教书,一月才15元报酬;给北京《益世报》投稿,每月也才六七元的稿费。在这中间,他当过书记员、邮局职员、税吏、教师,职员,又曾从军作书记官,做过小贩,卖过书报。他从前做事认真,对人郑重,而在穷困中经历了种种委屈凌辱之后,突然变了一种态度,嘻笑怒骂,愤世嫉俗,而在旁人看来,则又是诙谐可笑、倜傥可亲了。
白羽的文坛生涯,始于1926年左右在北京国民晚报作编辑,后来该报停刊。张恨水在世界日报主编《明珠》副刊,约请他为特约撰述。后来又在天津一所小学教书。1937年,抗战爆发,天津沦陷后,他便以写小说为生。
1937年为天津庸报写连载小说《十二金钱镖》,首次以“白羽”署名,从此开始他一发而不可收的武侠创作。不久他的稿酬也从每万字4元一下涨到了每千字10元以上。
白羽的特点,和还珠楼主、平江不肖生等大为不同,他接受西方文学的影响较多,因此,在人情冷暖中饱含着一种对社会现实的反讽和批判精神;同时用看社会的眼光写武侠,又开创武打综艺新凤,塑造一个社会化的“武林”,影响一直及于新武侠小说,梁初生就对他是崇拜有加“梁羽生”这个名字中的“羽”,也就是白羽,三十年代未的叶冷,将白羽的特点总结为两条,第一条是借鉴于大仲马,“描写人物很活,所设故事亦极近人情,书中的英雄也都是人,而非:‘超人’”;第二条是借鉴于塞万提斯,“作武侠传奇而奚落侠客行径”。(白羽话柄,1939年12月天津正华学校出版、这使他的小说有一种独特的意义。
白羽武侠小说共26部。《十二金钱镖》、1937年天津庸报连载,后出单行本;白羽的武侠处女作和武侠代表作,以此为起点,构成了一个庞大的“十二金钱镖系列”,包括:“前传”《武林争雄记》、《牧野雄风》;“外传”狮林三岛、《毒砂掌》、血涤寒光剑;“后传”雄娘子。其余还有:《联镖记》、《青衫豪侠》、《偷拳》、扬镖记、拿云手、武林名家传、《龙舌剑》、雁翎镖、青萍剑、谈剑记、太湖一雁、剑低惊魂、密谷侠隐、《侠隐传技》、《河朔七雄》、子午鸳鸯、《大泽龙蛇传》、大侠粉骷髅
“帮会技击派”郑证因郑证因(1900—1960年)、原名郑汝霈、天津人。早年在北平国术馆馆长许禹生门下学太极拳、又使得一手漂亮的九环大刀,而且曾经公开献艺。后来又为白羽作技击顾问,由郑证因在纸上画出打斗的招式;白羽按图写文。同时也开始学写武侠小说,白羽写《牧野雄风》途中患病,曾由郑证因代笔。后来和白羽分道扬镳,开始自创武侠,40年代为郑证因创作的高峰。他勤于写作,共有武侠小说88部,位居民国旧派武侠小说家作品数量榜首。
郑证因被称为“帮会技击派”,其特点一是江湖,一是武功。写江猢则谙熟江湖门道,精通帮会的组织和戒律,在他笔下展开了一个广阔纷坛的江湖世界。写武功则因他本人是武林高手,一一写来,神态逼真。无论内外功夫、长短兵器,施展应用,巧妙谙熟;至于写暗器轻功,更是出神入化。郑证因小说的总体风格,则偏向于粗旷豪放、刚烈火爆,有一股江湖豪杰的英雄气。
他的小说共88部:《鹰爪王》续鹰爪王飞豹奇遇巴山剑客白山双侠、江汉侠踪龙虎斗三湘万山王。郑证因的其他武侠小说还有:铁狮镖铁狮旗琅琊岛孤形剑枫菱渡昆仑剑丐侠云中雁回头崖小天台铁笔峰铁铃叟铁拂尘铁狮王铁马庄青狼谷太极手尼山劫黑妖狐《女屠户》燕尾镖乌龙山幽魂谷铁指翁《黑凤凰》火中莲黄衫客野人山一字剑《边城侠侣》边塞双侠边荒异叟大漠惊鸿峨眉双剑风尘怪客风尘三杰风尘三剑凤城怪客孤雏铁虎戈壁双妹荒山侠踪鹤顾春回剑门侠女《龙凤双侠》《龙虎风云》龙江奇丈绿野恩仇苗山血泪岷江侠女闽江风云牧野英雄南荒剑侠秦岭风云蓉城三老塞外豪侠塞外惊鸿嵩岭双侠霜天雁形双凤歼仇太白奇女天南逸叟天山四义铁伞先生铁燕金蓑武林侠踪《五英双艳雪山四侠贞娘屠虎终南四侠子母金梭大侠铁琵琶火焚少林寺金刀访双煞金棱吕云娘金鹰斗飞龙离魂子母圈女侠黑龙姑女侠燕凌云七剑下辽东《五凤朝阳刀》侠盗扬镖记。又有侦探小说:风雪中人矿山喋血
“悲剧侠情派”王度庐王度庐(1909~1977),本名王葆祥,字霄羽。北京人。满族。自学成才。早期创作言情小说。有琼楼春情、落絮飘香、冷剑凄芳、翠陌归人、朝露相恩、海上红霞、朱门绮梦等。30年代中期,王度庐改写武侠小说,以言情小说的笔法创造了武侠小说的一个新的天地。他的创作一直延续到解放前夕。
白羽是以写人情世故胜,王度庐则以写悲剧侠情胜。王度庐的特点,是能够充分把握江湖儿女内心的矛盾、人性的挣扎、爱恨交织的复杂情境,写情则缠绵悱恻、荡气回肠,写义则慷慨侠烈、血泪交迸,并因此谱成一部壮烈深沉的“武侠悲怆命运交响曲”使“剑胆琴心,侠骨柔肠”的书剑名士之气和恩仇江湖之情深入到武侠小说的灵魂深处,是武侠小说发展史上所不可忽视的。不过,王度庐虽然是写情的高手,却不是写武的高手,这就又限制了他将武侠小说提高到一个更新更现代化的层次。
王度庐武侠小说16部:《鹤惊昆仑》、《宝剑金钗》、《剑气珠光》、《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》、宝刀飞、《风雨双龙剑》、洛阳豪客、新血滴子、燕市侠伶、春秋戟、紫凤镖、绣带银镖、《紫电青霜》、金刚玉宝剑、龙虎铁连环
“奇情推理派”朱贞木朱贞木,本名朱桢元,字式颛。浙江绍兴人,20年代至40年代在天津电话局和日方电信公司工作。篆刻、诗书。文章俱佳,可称艺文双绝。三十年代初,看到同事李寿民撰写《蜀山剑侠传》,因之操刀进入武林侠坛。早期作品飞天神龙、炼魂谷、艳魔岛系列,受还珠楼主影响甚深,后来自出新意,以《虎啸龙吟》《七杀碑》《罗刹夫人》为代表作。
朱贞木被后人称为“新派武侠小说之祖”,他的特点,在于集大成而予后来者以众多的启迪。其一是吸收奇幻派的瑰丽神奇于现实的江湖世相之中。其二是吸收侠情派的缠绵婉约于江湖的壮烈凄艳之中。其三是吸收历史派的沉雄厚重于小说的虚构幻想之中。其四是在武功领域开创了许多奇功,为后代所继承。其五是“一床数好”和“众女倒追男”的新派武侠模式。如此种种,均为50年代以来港、台武侠小说作家群起仿效,历久不衰。朱贞木武侠小说13部:《七杀碑》、《虎啸龙吟》、蛮窟风云、《罗刹夫人》、庶人剑、塔儿冈、艳魔岛、玉龙岗、飞天神龙、龙岗女侠、苗疆风云、五狮一凤。
这些武侠小说家,将中国传统武侠小说带进了一个新的高度,中国最早出现的长篇武侠小说为清代古典名著《三侠五义》,对中国后世武侠小说乃至文学艺术影响深远,称得上是武侠小说的开山鼻祖,由此掀起了各类武侠题材文学作品的高潮。《三侠五义》有关武功技击(如点穴、暗器、剑诀、刀法、轻功提纵术等)、江湖勾当(如闷香、百宝囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮脸面具等)以及机关埋伏(如冲霄楼)种种名目之演述,均对以后武侠小说之内容素材有决定性之影响。
而将武侠小说真正带入繁荣的,恰恰是民国时期,也可以说民国时期的这些武侠小说名家为武侠小说做了很多变革,给后世的影响很大,正如金庸、古龙对我辈武侠小说爱好者的影响一样,我因古龙而开始武侠小说创作,而古龙则是受到民国时期这些武侠名家的影响,开创了新派武侠。(新派武侠的开创,最早是由民国时期的平江不肖生,但不够彻底,真正称得上新派武侠开创者的非古龙莫属,古龙也被称之为新派武侠宗师和泰斗)
当代武侠的代表人物是金古梁,金庸丰富的历史知识,深厚的阅历,对武侠精神的理解,对武术知识的掌握,精彩的叙事与描写,对人物性格的把握,确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物,如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据,而丘处机等历史人物也确有其人,将真实与虚构有机结合,同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长,同时又完全不同于这四大派,有了新的创新和发展。
50年代属于梁羽生,代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变,然而影响不是很大。梁开创了一个时代,其古典文学素养很扎实,小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看,文字和历史的描写还是很有水准。70年代初,金庸封笔后,香港武侠小说出现了百家争鸣,百花齐放的局面。台湾武侠与香港有所区别,在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计,在武侠小说兴盛时期,台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生,出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。司马翎在当时影响力最大。博学多才,擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化,以及奇正互变、虚实相生的武打艺术,均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理,已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法,有异曲同工之妙,甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多,如古龙、上官鼎(刘兆玄、刘兆黎、刘兆凯三兄弟合用笔名)等皆是。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。古龙于60年代初期开始写武侠小说,但业绩平平,其间为名家(如卧龙生、诸葛青云)代笔,却几可乱真,足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后,让人耳目一新。但风格尚未形成,未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著,开始走红。特别是1967年所撰的铁血传奇(即我们常说的侠盗楚留香或香帅传奇),内杂武侠、文艺及现代心理分析,特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。由此起,古龙武侠小说即脱胎换骨,迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止,而是一路狂奔,让人目不暇接后,恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写,也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》(即小李飞刀)、铁胆大侠魂二部曲,堪称神完气足,兼有传统与现代“矛盾统一”之美。70年代初开始,古龙首写《萧十一郎》(由于是先有剧本、后来才有小说)的启发,减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想,同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、陆小凤系列、《七种武器》系列(仅有六种)以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等,无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。这种简单直接、动漫化的妄举,对于中国文字是一种伤害。但尽管如此,在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”,以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
金古梁之外,真正能称为名家的武侠小说家并不多,如金庸、古龙的好友倪匡,倪匡是个才子,能将其他人的风格模仿得惟妙惟肖,倪匡的武侠小说以《六指琴魔》为代表,但小说质量确实不如金古两人,看了一章,便再也看不下去了。
黄易是金梁之后香港最著名的武侠小说家,黄易的作品给读者的感受,是颇具现代感的。鲜明的文字与明快的节奏,将情节烘托得有若一幕幕动感的画面,浮现于读者的脑海中,使人如同身历其境。而作为大师的他更将生死上升到“道”的高度,将正义与邪恶完美融入到他的哲学理论当中,用极具哲学韵味的语言和万物归一的思想,阐述着他对于世界万物的看法。而真正赋予这些小说灵魂的,却是最中国的哲学与传统文化。他的见闻极为广博,对艺术、天文、历史、玄学星象、五行术数皆有相当深入的研究,更精研周易、佛理、各家思想等,使他能在经营创新的题材和文字时,依然能不悖中国武侠之传统精神。
至于大陆的武侠小说名家,能称得上名家的恐怕也只有凤歌一人,大陆没赶上武侠最热的时代,等大陆开始武侠热的时候,港台的武侠名家退隐的退隐,去世的去世,很少有新作问世,武侠小说已经过了巅峰,虽然大陆有不少武侠小说作家,却始终没有达到金古梁的高度。
人生若只能如初见
一部小说不但要看它的造词遣句、结构编排以及文章脉络等,更主要看它的内容与它欲告诉人们的是一个什么宗旨。
由此可知,那些能够流传下来的作品,让人们阅读后爱不释手,可能才算得上名作品。譬如“四大名著”、《金瓶梅》等。至于近代众多小说中,说实在很少能够做到让人们爱不释手。香港虽然在二十世纪涌现出许多武侠小说作家,也出版了大量的武侠小说。这给人们的日常生活焕然一新的感觉,一下子给热爱阅读的人们耳目一新的深深震撼。经过一段时间的热情争论之后,我们冷静思考之余,无论文章精彩程度,文章结构,还是遣词造句等方面,金庸先生的还是算得上一流作品。
本人必须声明一下,对于金庸先生所著的众多武侠小说,我能够阅读的不多,但却是极其有代表性的那些。他之所以被众多读者所热爱,还在海峡三地成立了“金庸小说研究机构”就能说明了这一点。其实,金先生的小说也像某些读者所评论的那样,金先生的历史与地理等知识还是存有很大不足的。但是这一点不能把他的作品精华给掩盖了。只能说任何人,即使是一个名人或大人物,都不同程度存在着它自身的不足而已,因为他首先是作为一个人存在于世的。现在回忆起来,金庸先生的作品之所以受到众多阅读者的推崇,更重要一点还在于它的寓言性及人性的描写之故事情节。这在巜倚天屠龙》、巜鹿鼎记》、巜射雕英雄传》等体现得尤为突出。所有这些与他出身于擅长撰写报评分不开,这一点正如许多知情者评论的一样。
四月未央
三十年前看的第一本武侠小说是陈青云的“鬼堡”,从此身入武侠世界,欲罢不能,荒废了多少学业,错过了多少小妹……金古梁温四大家自不必说,记忆中映像深刻的还有司马翎,曹若冰,诸葛青云,卧龙生,柳残阳,等等,这些作者作品巨多,但是水准参差不齐,尤其卧龙生为甚,有些书多是文字堆砌,一堆垃圾,后来有披露多数不是他写的。
慕容雪狐1985
好像没有了,现在的武打小说,很少有吸引我的地方啦!
原来看他们的小说,可以一天到晚的看,恨不得一口气看完,看完后还有意犹未尽的味道。
现在没有了!看着看着就乏味了!
wong仲仲
司马翎的作品水平均衡,部部可观,不落俗套,各具创意,殊少雷同;即或偶有失坠,亦瑕不掩瑜。[3]当代的武侠小说名家很多,每个人斗有自己的特点和粉丝。
卧龙生,诸葛青云,黄易,陈青云,曹若冰,李凉,都是一时翘楚。再众多名家中,我最欣赏的是司马翎。
金庸曾说,他的小说的许多灵感就来自司马翎,在飞机上闲暇时,经常拿司马翎的小说解闷。剑神传,剑海鹰扬,这两部是我最为喜欢的,黄易与古龙也深受其影响,可以说,与他同时代的武侠名家从他身上借鉴了许多。孔庆东也对司马翎评价甚高。
fqjabc
武侠小说这个名字始自民国初,所以就不用往太早去说。至于武侠小说名家,则一个时期有一个时期的特色作品与作家。
1951年之前,先是平江不肖生(《江湖奇侠传》)、赵焕亭(奇侠精忠传),两人在1920年代被当时人推为“南向北赵”,同期稍后是顾明道,一部《荒江女侠》风靡上海和大江南北,今天看来写得一般。之后北方著名的还珠楼主、王度庐、白羽、郑证因,题材分别覆盖神怪仙侠、悲剧侠情、社会反讽和纯技击,朱贞木则被称作新派鼻祖,引领香港台湾新武侠小说的崛起。民国名家还有徐春羽,小说京味十足,可惜不为人重视。
自港台新武侠崛起,名家数量就多了去了。金谷梁温之外,香港还有倪匡,其武侠小说作品不少,不少被拍成电影电视,名声响亮,如独臂刀、《六指琴魔》等,其他则有江一明(金鞭女侠等)、高峰(武林第一剑等)等,香港也有偏技击类的,则有我是山人洪熙官系列、蹄风的清宫系列等。1980年代之后则先是“黄鹰、西门丁和龙乘风”香港三剑客,然后是刚去世的黄易,其《覆雨翻云》、《大唐双龙传》和《寻秦记》迷倒多少读者,更是2000年后崛起的大陆网络武侠写手取法的主要对象。
台湾的武侠名家数量则更在香港之上,有前三剑客卧龙生、诸葛青云和司马翎,根据作品风格和特点又有(随时想到,非排序)东方玉、东方英、郎红浣、司马紫烟、伴霞楼主、武陵樵子、柳残阳、云中岳、独孤红、高庸、独孤红、萧逸、陈青云、秦红等数十人。玩闹武侠的代表李凉算一号,但水平实在当不起名家二字。
天堂
武侠小说是华夏文化的毒药,在中国古代非正统传播,实际香港这几个人也是右代的翻版,这几个人根本没有文化基础,只是胡说八道吧了。
自在大陆流行带动中国的尚武斗狠潮,争霸做第一的心态,为达目的还讲规距的为人。这些都是文化垃圾在华夏兴胜,危害何业一代人。港澳的大众文化有正统的,这些占主流具有民族传统。但草根文化是殖民地文化,内心压抑想突破自己武侠有追捧,但只当乐子来读一读即可。于丹自标武侠小说迷,所以不做正统学问,讲学也是胡说八道,这些都是武侠迷的结果。
MVPhantao神
说起来除了金庸,梁羽生,古龙,温瑞安之外,我还喜欢黄易。但这个不算是正统的武侠小说作者,他的《寻秦记》,《大唐双龙传》,都是我十分喜欢的作品。他开创了这种半武侠半权谋的小说题材,也给武侠小说注入了新能量。可惜他却已经于17年去世了。
但他的作品带给我们不少的冲击和联想。《寻秦记》中的项少龙成为了穿越时空的经典,《大唐双龙传》中的寇仲,徐子陵也是草根的种田派,一步一步从小喽啰成长为英雄人物,影响了玄武门之变,脑洞很大也很能自圆其说。
还有一位是还珠楼主,与其说喜欢作者,不如说我比较喜欢他的作品蜀山奇侠传这个故事也是非常不错的,偏玄幻一点有魔道,法术之类的东西。严格来说算是一个特别的作品。
以至于后来的小说架构里说起修练,魔道之类的都会变成蜀山派。里面的丁引,血魔也成为一代人记忆中最可怕的反派。
还有的就是现代的斗罗大陆,武动乾坤这些小说,虽然很红但我还是觉得不如从前的小说带劲,现在动不动就是修仙啊,天啊神啊的,不够纯粹。
颜溪囍撒欢儿
因为喜欢金庸大师的武侠,所以本人最近写了一部诗词风的武侠小说,名叫秦阳无雪,正在起点中文网连载中,欢迎阅读。
书籍链接:http://book.qidian.com/info/1010065247#Catalog
白烨
生了两个孩子之后,忙完工作忙家务,几十年几乎没时间看小说了,只读人文地理,和有关诗词的书。后來虽退休,又带孙,眼也花了,更不读长篇大论。印象中年轻时读过金庸的,古龙的。比较喜欢。
周颖雯的爸爸
个人正事,干不过来,
没有时间,去看小说。
大千世界,信息过多,
建议上下,想方设法,
控止封杀,胡编瞎造。
为了时新,传媒网络;
参予人员;减些负担。
ambrosialevine
除了金梁古,别的武侠小说还真没读过。金梁古中,最喜欢金庸的武侠小说梁古的也只略有涉及。不过那也是好多年前的事了。现在别说看武侠小说,连看首唐诗的时间也没有。整天忙得最好一天有48小时,还看什么武侠小说呀?最好每天给我二个小时的时间让我自由阅读,那对我的帮助一定会很大,可惜没人给。
扯远了。话说回来,看了金庸的小说后,再看别人的也觉索然无味。金庸的小说结构自然紧凑,情节变化曲折,语言精炼生动。所以别说没时间,有时间也不太看别人的小说。现在嘛,我最希望有时间看看唐诗宋词,感受感受唐诗的魅力宋词的纤巧。希望有时间看吧!
雪蝴蝶
老派还珠楼主。新派武侠小说家在我心里,除金古梁之外,当属黄鹰。黄鹰的笔法简练,自成一格。尤其故事编排能力,可说是超一流,比起鬼才古龙也不遑多让。他的天蚕变三部曲,惊魂六记,沈胜衣系列可以说为武侠世界重新定义了故事大纲,而且他还写出僵尸小说,未林正英僵尸道长一派影视剧提供了最初的世界观和基础蓝本,与黄易的玄幻武侠可以并驾齐驱。至于温瑞安,其人排入四大家属于言过其实,才气有余,格局不高,前期作品可看,但后劲不足,后期走火入魔。不但无法与金古梁三位相比,比之二黄也只能说各有所长。
kittylyn
看问题,已知问者喜欢的作者。古龙在影响上早已超过梁老。再者没有黄易?你不知黄易也罢。给你说几个吧。小椴,金寻者,时未寒,王晴川,凤歌,燕垒生。自己多看看再说。
腹黑小白
谢谢头条.悟空问答官方诚邀除了金梁古温,你还喜欢哪些武侠小说家?
题主的“金梁古温”指的是著名武侠小说家:金庸.梁羽生.古龍.温瑞安是也。他们的小说受到一代人的青睞不足为奇,因为他们的的书太有吸引力了。但是金庸在接受电台采访时,自称并非中国历史上最伟大的武侠小说家,当主持人问这“最伟大”三个字应该给谁的时候,金老指着书架上的《蜀山剑侠传》道:“飞雪连天射白鹿,不及还珠一卷书!”看來,一是金老谦虚,二是还珠楼主的武侠小说居功至伟没得说。所以,金梁古温的武侠小说有他们各自的风格特色。读者喜欢不足为奇。另外还有很多武侠小说家,诸如黄易.卧龍生.司马翎.倪匡.萧逸.孙晓等武侠小说大家也都很喜欢。大唐双龍传.《六指琴魔》.《甘十九妹》.《英雄志》.飞燕惊龍《八表雄风》人们喜爱各不同。还有很多当代武侠小说青年作家,诸如沧月.时未寒.方白羽.碎石.风歌等的作品我们也很喜欢。长江后浪推前浪,一代新人在成长;武侠小说有天地,各领风骚在一时。
eryue82
小米一箩筐
玄铁重剑-倚天剑,屠龙刀
玄铁剑,重剑无锋,大巧不工。独孤求败四十岁前仗之无敌天下,杨过断臂后持之纵横江湖。虽然没有锋利的剑刃,但那种王者的霸气在玄铁剑上显露无遗。 倚天剑,屠龙刀——武林至尊,宝刀屠龙。号令天下,莫敢不从。倚天不出,谁与争锋。
绿玉杖
只不过普通的竹杖,却是正义的化身。 大江南北,百万丐众莫不顶礼膜拜。 一杖既出,天下无狗。
冷月宝刀
为了这把宝刀,多少豪杰费尽心机,到头来命丧他乡;为了这把宝刀,南仁通家破人亡;为了这把宝刀,苗人凤得到不圆满的婚姻。这是把不吉祥的刀,也许在冥冥中注定了只属于九泉下的胡一刀。
血刀
血刀老僧恶贯满盈,但他的刀法确实精准,批纸削腐,驰马斩发做来皆是得心应手。 他的血刀也自然是不可多得的江湖神兵。
金蛇剑
蜿蜒的剑身,恰似捕捉猎物的毒蛇。 两叉的剑尖,正如翻舞的毒信。剑上的血痕,发出碧绿的光芒,诡异的令人不寒而栗。
鸳鸯刀
鸳鸯刀一长一短,得之者无敌天下。这两把刀间藏着怎样的秘密,可以无敌于天下?是他们的锋利,或是其中的奥妙。 原来江湖中也并非一味的刀光剑影,仁者才是真正的无敌。
金庸里面的神兵利器并不很多,最重要的是达到无招胜有招,无兵胜有兵的境界。一般高手到最后都不需要兵器了。
古系
百晓生武林兵器谱
第一,天机棒,又名如意棒
“天机老人”孙老头
第二,子母龙凤环
“龙凤环”上官金虹
第三,小李飞刀
“小李探花”李寻欢
第四,嵩阳铁剑
“铁剑”郭嵩阳
第五,温侯银戟
“银戟温侯”吕凤先
第七,蛇鞭
“鞭神”,“神鞭”西门柔
第八,金刚铁拐
“横扫千军”诸葛刚
第九,青魔手
“青魔手”伊哭
第十, 东海玉萧
………………
七种武器
长生剑 孔雀翎 碧玉刀 多情环 离别钩 霸王枪 拳头
其实在古龙笔下,还有一种最最厉害的武器
-----女人!!!!!
。
吉小浪蹄子
金古黄梁四位武侠泰斗,在我心目中这四人分别是金庸、古龙、梁羽生、黄鹰。且住!四大宗师分明有黄易,这黄鹰又是何人?每个人心中,都有自己的排名,有人说黄易必列其中,温瑞安亦是名家,怎么没有排入在内。此次排名仅是我个人所排,至于读者所说的几位武侠作家;譬如柳残阳、凤歌、司马翎、黄易、温瑞安等人,我未排列进去。
由后至前,逐一剖析,咱们先来聊一聊黄鹰。提起这个人,不少读者感到陌生,因为他早已英年早逝,故而未闻其名,也在情理之中。可是黄鹰却拉开了“僵尸片”的序幕,让这一题材的影片大放异彩。当年那部万人空巷的电影《僵尸先生》,就是由黄鹰操刀的,后来他还写了一部小说,与电影同名,也叫《僵尸先生》。书里的秋生和文才,与电影里的人物性格,还是有许多差别的。
黄鹰和林正英的合作,可以说是天衣无缝,他们的联手,才有了这部影片的斜刺杀出。话说当年刘观伟导演在拍摄之前,心里也没谱,作为洪家班的摄影师,他想试着转型。开拍之后,曾志伟、洪金宝等人,认为这部片子得亏损好几百万。不料成为票房黑马,位列香港年度票房第五。黄鹰担任该片的编剧,亦是花费不少心血。他在年少时,就喜欢收藏这方面的资料,十余年间的沉淀,才有了这部《僵尸先生》。
当年古龙挂名出版的“惊魂六计”,真可谓是以假乱真。或许在私底下关系很好,所以黄鹰借着古龙的名气出版。尤其是那部《血鹦鹉》,前几章的确是古龙所写,之后的章节,皆是出自黄鹰之手。倪匡和黄鹰是好友,曾到他家中做客。初次见面时,看见黄鹰浓眉大眼、面貌俊秀,便给倪匡留下了深刻的印象。八十年代僵尸片大行其道,僵尸翻生魔高一丈茅山学堂等影片,黄鹰也参与其中。
其实他既是编剧,又是小说家,这是相当厉害的。如果专注写小说,相信黄鹰的成就不亚于古龙。在古龙众多追随者中,黄鹰神形兼备,独具一格,其水准已不在古龙之下。徐少强当年主演的《天蚕变》,相当受欢迎;吴京出演的金蚕丝雨,同样获得了认可;徐少强的银剑杀手沈胜衣,亦是丝毫不逊。这些影视剧的改编素材,均是源自黄鹰的作品。即便是当年郑少秋主演的电影名剑,黄鹰也参与其中,并还出版了书籍。黄鹰的“沈胜衣系列”、“天蚕变系列”、“僵尸系列”均有不俗的作品。比如大侠沈胜衣,在我看来,这是媲美李寻欢的角色。其中胜衣二字,是出自苏轼的作品,且看第一句:
沈郎清瘦不胜衣,边老便便带十围。
足见黄鹰的文化底蕴,也是不逊其余三位武侠宗师的,奈何天妒英才……
四大武侠宗师,我对黄鹰着墨较多,是因为读者不熟悉。认为排名四大之内,有吹捧之嫌。其实黄鹰的才气,丝毫不输古龙,只是差些运气罢了。
梁羽生被誉为新派武侠的开山祖师,他的小说相当之精彩。奈何有些读者并不买账,认为其小说平淡如水,毫无滋味,甚至将其贬得一文不值。我认为梁羽生小说独有的“天山派体系”是非常特别的,他所写的正派人物,是那样的耀眼。梁羽生擅长写名士风流,如果说论写“邪派”,梁羽生不如金庸那般精彩,这是梁老承认过的,但这并不能说明梁羽生小说一无是处。
四大宗师各有千秋,若论“邪派人物”,梁羽生确实略逊金庸一筹。不过若是诗词造诣,金庸亦是自叹不如,梁羽生当居首位。姑且不谈小说里的情节,单论章节回目,那种诗词之风,便已让读者如痴如醉。梁羽生曾开玩笑地说道:“我是全世界第一个知道金庸比梁羽生写得更好的人,不过现在已经有很多人知道了”。梁羽生的文笔,我个人认为不逊金庸,虽然亦正亦邪的人物,没有那么出彩,不过瑕不掩瑜。
至于有人说金庸的《书剑恩仇录》,这一本书便可秒杀梁羽生的三十五部作品,我是不认同的。梁羽生小说连载时三十三部,还是后来的三十四部,亦或者是三十五部,我们姑且不谈。单说金庸的“书剑恩仇录”,将梁羽生的三十五部作品秒杀,未免有些天方夜谭。金庸和梁羽生是好朋友,二人经常切磋棋艺。金庸尚且认为梁羽生的小说是佳作,那么读者的谬论,自然是不作数的。
古龙的别辟蹊径,将武侠小说推向了另外一个高度。假设金庸和梁羽生的小说是正宗武学,那么古龙和黄鹰的作品,就是奇招怪式。古龙剑走偏锋,几乎抛开了历史背景,塑造的角色,给人留下了难以磨灭的印象。李寻欢、陆小凤、叶孤城、楚留香、傅红雪、叶开……这些人的名字,仿佛已融入血液之中。古龙的小说情节,可谓是真假难辨,正是假中存真,真中有假;真真假假,令人眼花缭乱。通常喜欢金庸武侠小说的读者,基本都不爱读古龙,他们认为古龙作品“废话”太多。恕我直言,那些读者未必读完了古龙小说,可能是人云亦云,随波逐流罢了。古龙小说里的人性刻画,已经是“深入骨髓”,何止是入木三分,简直是穿透了木板。古龙之前,有金庸和梁羽生两位武侠泰斗,他想写出新意,须得另寻出路,否则未必有后来的成就。
金庸的十五部作品,想必不用多说,读者也能看得清楚。金庸小说里的元素甚多,让人数之不尽,譬如历史、琴棋书画、五行八卦、天文地理、暗器种类、包罗万象的文化,统统融入在作品之中。尤其是历史的运用,真亦假,假亦真。这种写法,可谓是以假乱真,让人捉摸不透。侠之大者,为国为民的郭靖;义薄云天的乔峰;逍遥无愧于心的洪七公;谦逊礼让的袁承志;刁蛮任性的袁紫衣……这些人物,均是跃然纸上,让读者爱不释手。
如果说梁羽生是新派武侠的开山之人,那么金庸则是发扬光大者。聊到这里,不少读者会说,金庸小说之所以大火,那是因为写得早。殊不知却是大浪淘沙,毕竟在那个年代,武侠作家如雨后春笋般地冒了出来。金庸和梁羽生能得到读者的认可,绝非是因为写得早,而是有独到之处。金庸、古龙、梁羽生、黄鹰,这四位武侠泰斗,我认为并列第一,并无排名先后之说。他们每个人均有鲜明的特点,亦是各有所长,平分秋色。故而我心目中的四大武侠宗师,皆是排名在首。
拜娅
首先谢谢邀请。
1985年古龙大师去世的时候,有人写挽联“小李飞刀成绝响,人间不见楚留香。”。而晚年的金庸大师笃信佛教,2018年去世以后遗体在宝莲禅寺火化。金庸一生挚友倪匡送了四个字“一览众生”。这四个字被高悬于灵堂横额之上。在金庸之前,梁羽生,古龙都先后去世,温瑞安也是已经封笔,江湖之上四绝不在,群雄寂寞,可以说现在的武侠小说已经是彻底的没落了。属于“夕阳产业”。没有可以扛旗这面大旗的标志性产物。
金庸大师在1972年封笔。武侠小说是成人的童话也是成人的梦想,也如周华健的刀剑如梦一样如幻如梦。武侠小说本身是通俗小说,大众化,没有文学性可言,只不过是因年代风起。也就是流行时代的印证。暗淡了刀光剑影 ,远去了鼓角铮鸣,属于武侠小说的舞台已经逝去。再也无法恢复大众文化,现在只能是小众文学了,社会规则越来越严苛,上升的道路不在顺畅,奇遇就越来越少,庙堂越来越高,江湖就越来越远,当我们都不再相信有童话。现实代替了梦想。武侠注定被没落。
中青报对90后和00后抽样调查,读过金庸作品的00后比90后递减了16.3%”最小的00后才9岁,最大的也才20岁。作为80后的清水哥可是初中就读完了四大家啊,想想真挺心酸的,自己身边00后读过金庸的真的很少,不是没条件。各自有喜欢读的小说范畴,但也没有形成“规模”都是小众化。但这里要说明的是,中国人自古有武侠情怀,侠肝义胆快意恩仇,因为武侠里头有替天行道的传统,就和西方通俗小说以侦探小说为主是一个意思,而武侠小说的兴起引发了普通大众对武侠精神的向往。
武侠小说里有什么呢?因为在里面可以看到古时中国人的影子。这个影子,不仅仅是风度,还有儒释道的思想,那个时代是为人处世之道,何为恶。何为善,何为忠。何为奸。有道德感,有侠义感,羞耻感,更多是善恶有报,天道轮回。但这些显然与今天这个时代脱节了,成年人都做发财梦,再不做侠客梦了。侠的精气神没了。没落就是必然。武侠小说已经蜕变为玄幻、修真。穿越等小说。网络爽文逐渐替代了武侠小说的舞台。还有就是,武侠小说他已经无法戳不到大家的兴奋点了。失去了动力了。
这个时代不需求武侠,也不会再有”快意恩仇”。今天的环境是,昨日仇敌今天可以握手言和,今天可以卿卿我我,明天就有可能拔刀相向。没有武侠小说的土壤和意境没落就是必然,而且已经没有再次“发达”的可能性。武侠小说留下的只是回忆。盛衰岂无凭,一页风云散。
我是清水空流,历史的守望者。期待你的关注和点评。
呐喊的谣言d
古梁镛解答。
不可否认,相比上世纪七十年代而言,武侠小说确实没落了,这是让很多武侠谜倍感失落的一件事,其实,随着时代的发展,武侠小说作为文学的一种载体,其没落也是必然,下面详细分析。
明清时代是古代文学史上,小说类题材创作的鼎盛时期,除了谴责小说、官场小说、民俗小说等等外,出现了神话小说、武侠小说,其中武侠小说以《水浒传》《三侠五义》最具代表性。
传统的武侠小说,注重描写人物“替天行道”“维护正义”外,对于武功的描述不是非常细致,没有那么多关于武功种类的详细描述,同时,传统武侠小说一部分侧重于友情,一部分侧重于维护官府正统,清代有一部《荡寇志》,描述了官府如何清剿梁山泊,这部书从《水浒传》大聚义开始写起,具有很明显的官方色彩。
新武侠小说与传统武侠小说相比,这里没有太多官方背景,相对而言写作环境也更为自由,同时,新武侠小说吸取了西方小说的创作思路,加入悬疑、侦破手法,在小说人物表现上面更为真实和全面,对人性的刻画更为深刻,同时,对于“江湖侠义”的阐述更为单纯之直白。
我觉得,新武侠小说和传统武侠小说相比较,对于武功的描述更加出神入化,传统武侠小说中,武林高手对于轻功、内功的描述比较简单,轻功高手最多也就是跳上房顶,穿房而去,内功则可以直接看做力气非常大,我始终认为,“内力”一词是金庸武侠的精髓所在,是各类武功最为玄妙的地方。
武侠小说兴盛的年代,应该是清末至上个世纪80年代,我认为,一种文体的兴盛,始终和时代发展密切相连,“唐诗宋词元曲明清小说”是最直接的佐证。
清末时期,太平天国运动轰轰烈烈,请神上身、神功盖世是其最吸引人的地方,在神功加持下,外国人的火枪毫不畏惧,这对于一群羸弱的民众而言,是非常神往的事情,有了武功,飞檐走壁,逞强扶弱,快意恩仇,这是很多生活在多重压力下百姓最美好的幻想。
近现代社会,科技进一步发展,很明显,传统武侠小说中的武功已不足以对抗新科技武器,所以新武侠小说中,对于轻功、内力、毒功的描述更为精彩,金庸武侠韦一笑的轻功可以是一缕青烟,东方不败可以是一缕红云,古龙武侠小说中,一方面也有传统轻功“燕子三抄水”“八步赶蝉”,也有那种快到融合在天地间,根本看不见,只能感觉到一点点存在的玄妙身法。这种神功,即便是面对现代枪械也可以放手一战而稳操胜券。
同时,随着影视业的蓬勃发展,玄妙武功进一步被传播推广,很多武侠小说大师的作品被搬上荧幕,走进更多人的心中,当年民国著名小说家还珠楼主所创《蜀山剑侠传》,引发了洛阳纸贵的情景,时隔多年,金庸武侠有一次引发这种情况,报纸这种载体因武侠小说的存在而销量大增。
武侠小说的没落,同样和时代有关。
随着时代的进步,科技的发展,玄妙武功越来越被大家深知,继而大家也明白,武侠小说中的神功是不切实际,夸大虚幻的,所以才有“武侠是成年人的童话”这种说法。同时,随着科技的发展和影视制作水平的提升,同时被外国科幻、战争、情感、人文题材的影视作品、书籍冲击,大家对武侠小说的审美已经疲劳,同时武侠小说的消费也已经过度,因此在新时代文艺创作的冲击下,武侠小说迅速没落。
最具代表性的特征,就是1994年全球影视优秀作品大爆发,《肖申克的救赎》《阿甘正传》《低俗小说》《这个杀手不太冷》等等,香港电影同样引人注目,优秀作品涌现。
为什么1994年全球会涌现出这么多优秀影视作品呢?有人说,因为1995年是电影史发展100年周年,因为1895年出现了一部时长55秒的影视作品,这部作品被尊为影视鼻祖。
所以说,武侠小说的没落和时代发展有紧密的联系。
电影元年。
1895年12月28日,卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆里的地下室,放映自己仅有55秒的作品,火车头冲着镜头呼啸而过,观众们以为火车将要从荧幕里冲出来,害怕自己会被火车轧死,吓得惊慌四散。这就是世界上第一部电影——火车进站 。
这55秒的电影,其实是由多个情景画面组成,比如火车进站,工厂车间,超市购物,街道行人等等,虽然只有短短的55秒,可是这正式预示着电影产业的开始。
谢谢大家。
我是古梁镛,武侠小说爱好者,欢迎朋友们顺便点赞支持小哥创作,喜欢的记得转发+关注哦!
airy13
武侠小说是纸质时代的产物,随着电子阅读和网络文学的兴起,人们消遣的方式从看武侠转移到看网络小说,刷小视频去了。
这样传统武侠小说看的人少了,就有种“没落”的错觉。
其实网络文学中的武侠元素始终是主旋律。无论是那种题材都离不开武者和江湖。
武侠小说披上了更深层次的外衣。
ROCKERZ
为什么现在没有大师级别的人物出现呢?哪怕一个优秀一些的武戏作家,都那么少见呢? 其实仔细想想,我们现在这些关注武侠的人,其实很可怜。我们一面热爱武侠,一面又在浮躁中毁灭武侠。 我这么说是有原因的。 当然了,有的人会说,武侠的没落是时代发展的必然,武侠的模式已经落后于时代,和现代人的观念和方式不再同步,所以武侠的死亡是必然的。 这样的观念有一定道理。可如果你是把这当作武侠没落的唯一的道理的偏执狂,建议你不要再看本贴。直接点右上角的那个小叉叉。省得我的话会让你心脏受不了。
我们现在先看看现在写武侠的是些什么人?而当初那些大师是怎么开始写武侠的。金庸是早年写过剧本的,而且金庸的博学是大家都知道的,金庸本身具有非常深厚的文学功底,金庸的几部著名小说就有很多国外名著的影子,或者说受到过影响。 古龙呢?古龙最初也不是写武侠的,古龙是淡江大学毕业,关於古龙的文学历程,他最初是写纯文学小说的,1956年,他第一次发表小说,是在吴恺玄先生主编的晨光杂志上分两次登完的《从北国到南国》。而古龙后来是融合了国外的侦探小说名著,而他本人是学英语的,把很多西方文学的长处融合到了武侠里。 梁雨生我就更不说了,他的中国古文和诗词功力,就算是在整个文学圈子,都是很有水平的。梁对中国古典名著都有很深的研究。文学功力也是非常深厚的,梁的文字驾驭能力甚至比金庸都不差,只是在编织情节上,逊色了一些。温瑞安的书我没看过,但他也曾是个激情的诗人,想必文学功力也是很有积累的。 好了,我上面说这么些,是想告诉大家,我们眼中的这些名家,这些创造了武侠辉煌的人物,是如何写武侠的,他们至少都有很深厚的文学功力,有过从事于纯文学的经历。他们在写武侠之前,都有一个文学功底的积累过程。他们看过大量的其他小说名家的名著,或者看过很多其他各种文学作品的经典之作。
那么我们看看现在到处大言不惭的写武侠的人们,这些所谓的写手们,又是些什么货色? 我承认,这些写手中,有很多人都是有文学功底的。 比如小椴等等。 但更多的人,压根连文学功底都没有就跑来写武侠,各个网站,各个BBS,都充斥了大量的这些人。他们连文字都写不通顺,就敢动不动就写个十几二十万字,就敢厚着脸皮给自己弄个武侠写手的名头 如果你问这些人,他们有没有文学功底?没有! 他们看的书,多半也是网上其他人写的垃圾,他们多半都是看了古龙金庸这些名家的武侠,有些人甚至看的还是陈青云李凉这样的不入流的作品。就这种人也跑来写武侠。随便整个东西,就号称武侠写手。 他们些武侠,纯粹是看了武侠小说写武侠照着老虎画猫。多数人没有看过真正的小说,没有看过其他的真正的文学作品。 金庸古龙这些人以前文学积累的时候看得是什么书??是国内外名著,小说,诗歌,各种形式的文学作品。人家是学习了很多文学技巧,积累得很多文学功底。 而我们这帮所谓的武侠写手,你们问问自己,你们看过多少书(我说的是真正的文学作品名著和经典)?你们肚子里有多少东西?? 更可笑的是,我曾经和一个据说在某网站很吃得开的所谓武侠写手聊天,让我惊讶的是,这位著名写手居然在文学知识上的苍白。我惊讶的问,你平时看什么书?我补充说明是那些文学作品,他说:"我一般很少看书,都是看电视电影,也是一样的。" `` 学过剧本写作和影视知识的人都是知道的,小说是平面表达,影视是立体表达。 两种东西的表达方式根本不一样!!连这么最基本的常识都没有的人,居然也来写小说!!
我偶尔也看了看一些所谓的"女性武侠写手"。怎么说呢,苦笑不得,这样的文笔,无非就是港台言情小说加电视电影的路子。还号称什么文字细腻,善于描写感情。都是那些冲着"女性武侠写手"这个噱头来炒作的家伙们干的。 看这些东西,就象看港台电视剧的桥段一样。 我忍不住想问问这些人,你们是不是只看过琼瑶?是不是只看过武侠小说?你们肚子里还有没有点别的真正的墨水??说文笔细腻的女作家,你们有没有看过王安忆?说思维独特,你们有没有看过龙应台? 总得说来,我们太多的所谓的写手,都是先天的文学素养不足,就跑来写东西。有人会说,韩寒没上过大学,一样写小说,可是人家韩寒肚子里的墨水你比得上吗?? `` 最后作个比喻,武侠小说就是个快餐,作家就好像是个厨师。 而那些其他的真正的文学名著书籍,就好像是满汉全席 金庸古龙这些厨师,是品尝了很多的,大量的满汉全席后,最后才做出了武侠这道菜。 而我们现在这些所谓的写手,他们吃过多少真正的满韩全席?他们自己根本就吃的全是快餐!!你能指望这样的厨师做出什么好菜??
美人鱼
不管承认与否,武侠的没落已是不争的事实,我觉得有以下几方面原因
01成人童话的破灭
武侠是成人世界的童话,传统武侠的主人公都能够练就绝世武功,快意恩仇。可是人们在现实生活中却总是处处挚肘,甚至卑躬屈膝。在缺少文化生活的八九十年代(内地),武侠小说自然满足了当时人们尤其是男性的精神幻想。这里为什么说武侠就是成人的童话呢,因为金古梁温的小说,除了主人公总能逆袭成功、跨越阶层的情节外,其他的设定都是基本符合现实的成人世界。比如《连城诀》里处处都能碰到坏人,比如《笑傲江湖》中对当时国际政治形态的映射,都能找到现实的影子。可为什么又说现今社会这种成人的童话破灭了呢?原因就是我们现在认清了武侠中这部分的“童话”成分,就是刚才说的主人公总能巧合的得到武学秘籍、高人指点,练就绝世武动,逆袭跨越阶层。可现实中的我们却总是处处碰壁。“幻想”的过度消费总会有破灭的一天。
02文化生活、价值观的多样化对武侠内涵的冲击
武侠产生影响力是起于六七十年代的香港,在内地真正火气来是八十年代后。当时人们的精神文化生活比较单一,武侠小说、武侠影视自然填补了这时候的文化空缺。随着时代发展,文化生活、价值观开始多样化。传统武侠宣扬的个人英雄主义自然与我们现在的生活、价值观脱节。比如武侠中所隐藏的“侠以武犯禁”的理念就与我们现在日益完善的法制的社会渐渐变远。
03当代武侠的新意不足
以传统武侠为代表的金古梁温,或是逝世或是封笔,白发飘飘的练霓裳、一身白衣的楚留香、放荡不羁的令狐冲、为国为民的郭靖。武侠似乎已被写尽,出不了什么新意。近几年像凤歌、时未寒、小椴等人,对武侠也做了很多尝试,虽有些突破,但也很难跳出前人的框架。武侠影视上也做了尝试,渐渐也有了些新意。比如说剑雨、绣春刀等,这些武侠渐渐把主角锁定到了普通人的身上,武侠开始真正的关注起大时代中的小人物了,这或许是未来武侠的一条出路,但终究是任重道远。
以上我的问答。小甜蜜大幸福
武侠小说归网络了,所以市面上见不到了。再说传统武侠小说形式变成了玄幻仙侠灵异科幻结合的新武时代小说了,可以说金古梁温时代己经结束消逝了。
Gradonr
武侠小说没落的几个原因如下:
一、小说类书籍的阅读被影视剧、视频的冲击太历害,时代的变迁导致阅读者大大减少。故而创作者变大量变少,出好的武侠作品的概率大大降低!
二 、老一辈武侠小说大家去世的去世丶老稀的老稀,创作力量在不断消逝中。
三丶生活节奏的变快,人们越来越多的碎片化阅读更是长篇类小说越来趣不受喜爱的原因,当然包含武侠小说。
四、武侠小说也有些共性的故事套路已被读者广泛知晓,吸引读者看下去的吸引力大大降低!故而创作难度大大增加,出好作品的概率也大大降低。
综上,创作力量的减少、创作难度的增大、阅读习惯的改变等主原原因,导致了武侠小说的没落。
笔筒里的热狗
现在不是武侠小说没落了,而是时代变了,一个时代有一个时代的特色。
以前的武侠小说为什么这么火呢?对比当下,武侠小说似乎声势没有以前那么壮,这是为什么呢?
首先,我们得分清楚的是为什么那时候的武侠小说那么火,它火的环境是什么?武侠小说火的时候一般都是解放前后到互联网兴起以前。
其实仔细分析一下就知道,在电视进入千家万户之后,武侠小说的流行趋势就已经开始慢慢下降了。个中原因在于,当时的社会文化娱乐等匮乏,只能通过小说娱乐放松。
还有个重要原因在于,建国之后,识字率慢慢的已经上来了,但是很多人只是认识字,达不到文学欣赏的地步,只能通过大众文学来消遣。若是您将他们的作品再往前推移三五十年,估计也达不到那个影响力的。没别的,和主流读书人的品味相悖而已。
另外就是,当时的武侠小说在文化娱乐这一块处于相对垄断的地位,从业者虽然竞争大,但是报酬也是相对不菲。
同理,现在的武侠小说因为大环境的转移,其颓势不可避免地影响了作品的超出和影响力的扩散。
现在的娱乐形式多变,且声情并茂,声色俱全,线上线下立体式铺天盖地。已经不是单一的文字表达可以比拟的了。
而且,即便是这样,现在的无限小说也不是没有优秀作品出现。只是相对来说,影响力照以前下降不少,但这个下降不一定是作品的成就下降了,只是渠道的变化导致覆盖人群有所变化,导致不能形成风潮,进而导致影响力下降
燕飞非洲
上个世纪70年代,那是武侠小说繁荣昌盛的时期,武侠二字占据着通俗阅读的大半江山。近20年来,作为中国唯一独有的类型小说题材,武侠文学创作渐渐式微。
根据某图书销售网站统计,目前占据武侠题材销售榜前20名的作品,仍然是金庸古龙梁羽生温瑞安等老牌武侠小说作家的再版作品,新作几乎断层,从事武侠题材文学作品创作的写作者也青黄不接。而网络阅读市场也极大萎缩,已经被修真、玄幻等题材占领。
任何一种文学题材的衰落都有背后深刻的原因,武侠小说也不例外。曾经煊赫一时的武侠小说,为何衰败于阅读江湖呢?读者价值需求和传播方式的转变,让曾经红极一时的武侠小说人气暴跌。
一、 金元时代和法制社会中,武侠精神衰败武侠小说所倡导的那种以天下为己任、机智勇敢地惩恶扬善、扶贫济困的侠客精神,往大里说就是金庸所谓“侠之大者,为国为民”。这一长期存在于中华社会中的民间精神,在当下社会却已经不再被人们需要。
一方面,法制的健全,使人们可以用更为文明的方式伸张冤情、寻求公平,不再需要仗剑走天涯的侠客来为自己报仇雪恨。有人认为侠客精神的衰弱是社会的倒退,其实他们忽视了这样的事实:只有在正义缺失时,人们才会去做“侠客梦”,只有在官逼民反的时代,人们才需要有一个官与民之外的存在,来代表正义,主持正义,“侠客”才有其生产的空间,武侠小说也才有坚实的读者群体。当侠客不再被呼唤,武侠小说就如无源之水、无本之木。
特别是当中国社会逐渐步入全面小康社会,生活的物质层面已经有了极大的改观,需要以刀剑相争的事情已经从社会中基本淡出。这样的环境下,武侠成了一个遥远的、浪漫的存在,而并不是读者日常切肤的呼唤和期待。
另一方面,不需要侠客的人们也无心去成为侠客。繁忙的都市社会,生活节奏很快,两点一线的生活牢笼着大多数人,获得了经济基础的职场人工作之外沉浸于关心粮食和蔬菜的生活乐趣,终于可以在“为国”与“为民”之外,彻底而轻松地“为自己”。既没有侠客,也没有人期待侠客,侠客自然成了公共文化话语中的“零余者”。
其实,这种价值诉求的改变,不独反映于文学中的武侠题材,在影视创作中,也有相似情况。在上个世纪八九十年代的港台电影中,我们还能从许多电影中感受到义薄云天的侠客梦想,例如徐克导演的黄飞鸿系列里,李连杰或者赵文卓扮演的黄飞鸿,在国之将亡的危急时刻,力挽狂澜的悲壮形象,仍然在脑海中浮现。而当下的电影市场里,侠客的背影已经渐渐模糊,我们也已经许久没有听闻高票房的武侠新作了。
二、 前辈作家丰碑在前,新生代作家很难超越武侠题材是中国类型小说独有的,有源远流长的历史。如果真的要起底,恐怕要从春秋战国时期的《墨子》一书追溯。墨家崇尚“兼爱”、“非攻”,为孤身而战主持正义的游侠提供了理论依据,直接启发了侠客精神,这也就是为什么鲁迅说:“孔子之徒为儒,墨子之徒为侠”。
在中国漫长的文学史上,侠客的形象从未间断。李白的《侠客行》、唐传奇虬髯客列传都歌颂侠客,崇尚侠道,为成熟的武侠小说积蓄着创作力量。这种积累,直到明清武侠小说达到一个高峰,如人们熟悉的《七侠五义》就是这类小说的翘楚。
上个世纪初,国家陷入内忧外患,战争和饥荒频仍,民不聊生。艰难困苦中的普通民众寄望于国家打败强敌再度崛起,凋敝的社会能够重新恢复生机,“侠客精神”前所未有地被普遍需要和推崇。武侠小说创作借此达到了一个全新的高度,不仅涌现了优秀的作品,还产生了作家流派和代际传承。
以创作了《蜀山剑侠传》的还珠楼主(李寿民)为代表,联合“悲剧侠情派”王度庐、“社会反讽派”宫白羽、“帮会技击派”郑证因、“奇情推理派”朱贞木,共称武侠小说“北派五大家”。他们的创作基本上奠定了现当代武侠小说的规模和格局,金庸、古龙、梁羽生和温瑞安为代表的当代名家站在他们的肩膀上继续发力,成就了武侠题材文学创作难以逾越的丰碑。
虽然许多行业都存在前人栽树后人乘凉的传统,但唯独艺术的创作必须别开生面、另辟蹊径。武侠小说的创作被前代作家推向了一个学养与艺术双重的高度,目下的作家假使意图创作新的武侠题材文学作品,也难免会显得单薄。因此,虽然当下文坛也有凤歌、步非烟、小椴等以武侠为主要创作题材的作家,但他们无论从地域影响力、读者数量以及作品质量上,都无法与金庸、古龙等前辈比肩,更不敢说超越。
以武侠小说的集大成者金庸先生为例,原名查良镛的金庸生于上世纪20年代的浙江海宁,查氏一族世代诗礼传家,金庸先生幼年接受过非常全面的古典文学教育,中国古代文学的深厚学养直接滋养作为通俗阅读的武侠小说,因此他的小说创作引经据典、朱墨灿然。此外,金庸年轻时代经历了中日战争和国共内战,远走香港创立明报,亲历国家民族的大动荡、大变迁,对历史有深切的体悟,因此落笔武侠世界也能有真正的侠风,对世道人心有所关照。无论是学养和阅历,当下的武侠作家都难忘前辈们的项背,这种情况确实打击了武侠题材的继续创作。
三、 网络文学时代 其他题材类型小说崛起武侠小说渐渐衰弱,但是类型文学的阅读需求仍在。近十年来,魔幻、修真、盗墓、穿越等题材的类型小说涌现了大量的优秀作品。武侠小说衰落后,以上其他类型迅速挤占了类型小说的阅读市场。强大的竞争对手,让武侠小说难以收复失地。
这其中,网络文学以及与之而来的全新阅读模式也起到了重要的作用。进入21世纪以后,中国网络文学兴起,类型阅读的付费模式直接跳过了传统纸质出版的流程,实现作者到读者点对点的互动。写作的门槛降低,只要有时间,人人都可以成为作者,读者和作者的界限变得模糊,各种小说类型、故事架构和行文风格的作品都唾手可得,读者的选择实现了极大的丰富。
网络阅读也根本性地变革了作者获取稿费的方式。上世纪六七十年代的武侠小说作家赚取稿费的方式都停留在报刊连载或者纸质出版的阶段,与现在作家大相径庭。如今一部小说在某网站上线后,当读者阅读完十几万到几十万字的免费部分后,就可以自行决定是否付费阅读之后的内容,大约每千字3分钱。虽然单价不贵,但是优秀的网络作家依靠巨大的阅读量和日更数万字的产出,堆叠出数字巨大的稿费,唐家三少、天蚕土豆、我吃西红柿等作者都是年收入千万级的网络作家,他们所写的作品,没有一部是纯粹的武侠题材,但他们获得收益的方式却直接而快捷。
在题材上,修真、穿越、盗墓等题材的小说,更富有想象力,有穿越时间、空间的魔幻主义色彩,情节天马行空。互联网思维天然地渗透到网络小说产业链的每一个环节,包括游戏改编、电影IP的运作都更加快捷,易于实现。以上这些都是传统武侠小说不具备的。
因此,网络小说不仅仅征服了年轻读者,也征服了年纪略长者,其中也不乏“成功人士”,联想创始人柳传志在某节目现场,就曾向马云推荐穿越小说《枭臣》,称此书“是这个人他把他以为的理想社会用现在人的本事,加上古代环境(捏合起来)”,还说“觉得比金庸小说好看”。
武侠小说的衰落期,正值其他类型写作的网络化勃兴时,错失了机会就很难跟上时代的脚步了。
任何一种文学题材的衰落都有背后深刻的原因,武侠小说也不例外。读者价值需求和传播方式的转变,让曾经红极一时的武侠小说人气暴跌。一个时代有一个时代的文学,武侠小说的衰落不过再度印证了这个规律罢了。
欢迎留言讨论。
shihongmei_sy
金庸世界观比较有架构,情节很多借鉴外国名著,与历史紧密联系,猪脚一般要求要有爱国之心,武功最终都能达到当时第一流的境界,但不一定天下第一。文笔非常优美,行文前后连贯,根基非常扎实,每一部小说皆有独到之处,非常耐看。小说也经常和官府打交道,但是政府一般代表的都是恶势力,江湖人物非常瞧不起这些朝廷鹰犬,让大家爱国但是不要爱当朝者。
黄蓉握着丈夫的手,将他手背轻轻在自己面颊上摩擦,低声道:“靖哥哥,咱们这第二个孩子,你给取个名字。”郭靖笑道:“你明知我不成,又来取笑我啦。”黄蓉道:“你总是说自己不成。靖哥哥,普天下男子之中,真没第二个胜得过你呢。”这两句话说得情意深挚,极是恳切。
郭靖俯下头来,在爱妻脸上轻轻一吻,道:“若是男孩,咱们叫他作郭破虏,若是女孩呢?”想了一会,摇头笑道:“我想不出,你给取个名字罢。”
黄蓉道:“丘处机道长给你取这个‘靖’字,是叫你不忘靖康之耻。现下金国方灭,蒙古铁蹄又压境而来,孩子是在襄阳生的,就让她叫作郭襄,好使她日后记得,自己是生于这兵荒马乱的围城之中。”
古龙好在一气呵成不走回头路,很多题材,手法的创新尝试。造气氛和写警句一流。可惜他也是不走回头路,所以文章往往是一拍脑袋就上,缺乏推敲打磨的世界观和剧情发展逻辑混乱,尤其是随便拉人来代笔,更加剧逻辑不一致问题。但是文笔有时候天马行空,让人感觉耳目一新,教育意义非常重。有时候也会与官府打交道,官府的势力很强大,还比较中立。
风四娘忽然觉得饿了。
她在想萧十一郎的时候,从来也不会觉得饿的。
可是她现在已决定不再想下去了。
这里是什么地方?距离那强盗客栈有多远?她全不知道。
她的衣服、行李、和武器,全都在那客栈里,她自己却在荒山里迷了路。
现在已是黄昏,正是该吃晚饭的时候,四下却看不见炊烟,她忽然发觉这满天绚丽的夕阳,原来竟不如厨房烟囱冒出来的黑烟好看。
梁羽生的世界观最严谨,基本上是事无巨细生老病死的人物传记。承前继后基本没啥伏笔没圆上,哪怕埋梗这本书写不了,别的书肯定给填上。写诗很厉害,他基本每个章节都要写两句,非常喜欢。就是书比较单调,不像金庸每一本都给人以新意,可以反复看好多遍,每本都有看头。
此际白发魔女对着两朵优昙花痴痴出神,几十年间事情,电光石火般在心头闪过,她真想不到卓一航对她如此情深,生前一句戏言,死后仍然办到,她睁开眼睛又叹口气道:“这两朵花你还是拿回去吧!“随说随打开锦匣,抽出一张锦笺,只见上面写着一首七律:
“别后音书两不闻,
预知谣琢必纷坛,
只缘海内存知己,
始信天涯若比邻;
历劫了无生死念,
经霜方显做寒心,
冬风尽折花千树,
尚有幽香放上林。”
这首诗正是卓一航当年受她误会之后,托人带给她的。当时她火气正盛,还咀嚼不出其中滋味,如今重读,只觉一片蜜意柔情,显示出他的深心相爱。
温瑞安的小说没怎么看过,看的四大名捕感觉废话连篇:
冷血反复沉吟,眼神一亮,道:“这几句话里最后一个字……”
铁手点头道:“谐音便是:唐失惊要杀我。”
冷血道:“唐失惊要杀他?”
铁手道:“他是这样说。”
冷血道:“看来习笑风的事不简单。”
铁手道:“习笑风的人也不简单。”
冷血道:“唐失惊是个不易对付的人。”
铁手笑笑:“他是。”
冷血道:“尽管习良晤竭力装成只老狐狸,习英鸣更加圆滑精明……但唐失惊根本就不让人对他有敌意,而他对人也似乎全无敌意。”
铁手颔首道:“他这种人,就算面对的是敌人,他也一样可以让对方不感觉到敌意。”
冷血道:“所以要做这种人的‘敌人’,实在不容易。”他又补充道:“幸亏我们不是他的敌人。”
大勇
双雕时期即射雕与射雕,两大时期中,高手层出不穷。武功或精妙无比,亦或歹毒至极。倘若凝神拆招,且互不相让,试问双雕里的高手,到底如何排名?
射雕时期的王重阳,于初次华山论剑技压四绝,成功夺得天下第一的美誉。那时四绝武功还未精进,纵使王重阳夺魁,亦是“胜之不武”。当初东邪招式略逊,洪七公掌力未至臻境,王重阳击败四绝,也是合乎情理。待至神雕时期,师弟周伯通的武功,已然胜过王重阳,故而在这双雕时期,王重阳难以位居第一。
周伯通的武功,早已更胜昔日,即便重阳在世,亦是难以取胜。至于杨过和郭靖,内力均是无比充沛,招式端的精妙。郭靖青出于蓝而胜于蓝,降龙十八掌已然烂熟于心,掌力至刚至柔,远胜恩师洪七公。射雕时期,二次华山论剑,若非欧阳锋出现,恐怕这天下第一,非郭靖莫属。待到神雕时期,郭靖的内功和招式,均入化境,其余四绝想要取胜,却是难于登天。
杨过的武功,集众家之所长,奈何郭靖诸多武学齐用,纵使以寡敌众,竟是丝毫不虚。当初金轮法王、潇湘子、尼摩星三人围攻,却始终未能得手,且看书中原文:
是郭靖的降龙十八掌实在威力太强,兼之他在掌法之中杂以全真教天罡北斗阵的阵法,斗到分际,身形穿插来去,一个人竟似化身为七人一般。
郭靖以一敌三,已是占据上风。若非杨过从中捣鬼,郭靖全力施展绝学,三人何足道哉。双雕时期中,杨过的武功稍逊郭靖,要强过周伯通。百花谷一战,已然给出答案。杨过与周伯通欲分胜负,须以内力对拼。独孤求败的潮汐内力,自是强劲奥妙,周伯通年老力衰,待千余招后,势必落于下风。
杨过右臂已失,与郭靖拆招,定然处于劣势。加之郭靖左右互搏,以及从天罡北斗阵中悟出的步法,杨过焉能是他对手。二次论剑时的欧阳锋,已经筋脉大乱,逆练九阴真经后,可谓如虎添翼。即便如此,与郭靖打斗时,却是口吐鲜血。尽管郭靖亦是如此,奈何唯恐伤及百姓,故未随心所欲,任意施展招式。此番交手,能看出郭靖武功天下第一,在双雕时期中,足可排名首位,杨过次之。
东邪与南帝的武功,逊色于杨过。东邪两大绝学,方才化解黯然销魂掌,而南帝盛年之时,也不及杨过的内力。无论是招式,还是内功,东邪与南帝均是逊色一筹。至于北丐洪七公,若全力以赴,将打狗棒法施展开来,取胜欧阳锋毋容置疑。内力上面,双方半斤八两,谁也休想占到便宜。只是打狗棒法太过精妙,窃以为金轮法王亦是无计可施,只是千斤力道,能与洪七公周旋到底,否则鹿死谁手,还尚未可知。
襄阳大战之时,杨过以黯然销魂掌击败金轮法王,百花谷之战,周伯通稍逊杨过。故而金轮法王、周伯通、洪七公,理应是一个水准。欧阳锋本可更进一步,然而金轮法王的武功,居然能将杨过逼到绝路。由此剖析,欧阳锋略有不及,否则华山之巅与洪七公交手,岂能是险胜。
若在神雕时期,王重阳尚在人间,恐怕武功修为亦与东邪和南帝无异。与郭靖和杨过等人比之,却是相距甚远,难复昔日雄风。双雕五绝共计八人,此三人的武功,好似并未精进,反观周伯通与洪七公,却是勤练不辍,武功不退反进。
射雕时期的裘千仞,便是准五绝,待到神雕时期,武功更胜当年。铁掌功何等精妙,金轮法王与之交锋,耗费一天一夜,方才重伤于他。裘千仞招式精妙,内功亦是不俗,少林觉远大师的内功,要高出甚多,只是招式不灵。这二人的武功,几乎在伯仲之间,非常人能及。
除此之外,双雕时期还有何高手?其实觉远大师的徒弟张君宝,也就是后来的张三丰,在神雕末期里,曾有过出场。杨过指点三招,分别是鹿死谁手、四通八达、推心置腹,便将尹克西击退。足见张君宝的内力,已至高手之列。
足见双雕时期高手如云,若以武排名,郭靖居首,杨过次之,金轮法王、周伯通、洪七公并列前三;欧阳锋屈居第四,东邪、南帝、王重阳位列第五;裘千仞与觉远大师位居第六,张君宝居末。此排名仅限双雕时期,否则到了倚天时期,恐怕张君宝的排名,要位居首位,能与郭靖并驾齐驱。
射雕与神雕两大时期,不乏绝顶高手,能与这十二人相比,自是寥寥无几。郭靖与杨过,内力与招式均衡无比,即便是金轮法王,也有一技之长。能跻身排名里的,窃以为皆是绝顶高手,但失之毫厘谬以千里。众多高手的对决,若稍有疏虞,轻则落败,重则性命堪忧,故而各位高手之间的相差,还是有距离的。假设欧阳锋临阵对敌,能破解打狗棒法,排名会稍微靠前一些,至于杨过和郭靖,却是实至名归。
tinasandra
我是古山青衣客,我来回答。
射雕和神雕两个时期,中间也要分成几个时间段,前期黄药师第一,后来周伯通和欧阳锋交换过第一的位置,到了神雕中后期,郭靖就是名副其实的天下第一,只罗列各个时间段的前五名,具体的各个时间段和排名,罗列如下:
01、射雕英雄传开始的18年时间。五、铁掌裘千仞:
第一次华山论剑时,王重阳曾经向裘千仞发出过邀请,裘千仞仅次于五绝高手,此时,王重阳已死,裘千仞自然晋升为天下前五,应该排在第五位。
四、西毒欧阳锋:
天下五绝之中,我一直认为西毒欧阳锋是比较弱的,何况还被王重阳废掉了蛤蟆功,需要一段时间,才能恢复功力。
三、北丐洪七公:
打狗棒法和降龙十八掌冠绝天下,但是比起南帝段智兴,大约还是有一些差距的,毕竟南帝本来就有一阳指,后来又被王重阳传授了先天功。
二、南帝段智兴:
凭借大理家传绝学一阳指,在第一次华山论剑之时,获得四绝称号,与其他人平分秋色,但是后来与王重阳交流过武功,应该会更进一步。
一、东邪黄药师:
他武功高强,懂得又多,且会阵法,这中间更是一直与周伯通切磋武功,这是其他武功高手没有的待遇。最为关键得是,黄药师有九花玉露丸,恢复能力比较强,持续战斗时间比较长,因此,在武功差不多的时候,他能够获得最后胜利。
基本顺序不会发生变化,唯有铁掌裘千仞被踢出天下前五行列。
这个时候,西毒欧阳锋第五,北丐洪七公第四,南帝段智兴第三,东邪黄药师第二,周伯通第一。
周伯通被黄药师困在桃花岛的洞里十五年,专心练武,武功突飞猛进,自创了七十二路空明拳和双手互搏术,武功超越了黄药师等人,在后来,他又无意识地学会了九阴真经,武功就变得更高强了。
无论是西毒欧阳锋,还是东邪黄药师,都亲口承认不如周伯通。
03、射雕结尾时。虽然大家一致认为,此时的西毒欧阳锋应该为天下第一,但是我还是认为,周伯通和欧阳锋应该为并列第一。
黄药师的武功一直没有什么退步,也没有什么大的进步,只是在稳步推进。
因此,黄药师依旧可以排在第二、南帝一灯大师和北丐洪七公可以并列第三。
一、郭靖:
自从神雕故事开始之时,桃花岛隐居十年的郭靖再现江湖之时,武功可以说已经是站在最为顶尖的行列,随着时间的推移,他的武功越来越强,特别是他有完整版的九阴真经,以及降龙十八掌和双手互搏术,根本没人是他的对手。
二、杨过:
他所掌握的武功,论门数,论精深程度,都不在郭靖之下,只是他毕竟缺少一只手臂,这算得上不可弥补的缺陷,也是他自己的遗憾。
三、周伯通:
武功很高,奈何年纪大了,吃了年老体衰的亏,不能久战。
四、一灯大师:
掌握了九阴真经总纲,内力十分高深,与郭靖几乎持平,武功一直很强。
武、黄药师:
这么多年来,黄药师一直没有获得更加高深的武功。当然,如果是和一灯大师发生战斗,凭借经验,他未必会输,而且很有可能会耗尽一灯大师。
古山青衣客总结:天下前五的高手,虽然位置变化,人数不断更新,却一直没有金轮的一席之地,因为他的心态不行,总是容易暴躁,影响他的战斗力。