卧龙生、萧逸
武侠作家温
提到的作品
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芒果布丁
人在江湖身不由己这句话是古龙在《三少爷的剑》中借燕十三之口说的，原句是：人在江湖，身不由己！情仇难却，恩怨无尽。
江湖的称谓最早是由庄子提出的，出自庄子 大宗师篇，原句为“泉涸，鱼双与予处于陆，相濡以沫，不如相忘于江湖”。
意思是：泉水干涸后，两条鱼未及时离开，受困于陆地的小洼，两条鱼动弹不得，互相以口沫滋润对方，使对方保持湿润。此时，两条鱼便缅怀起往日在江河湖水里自由自在，彼此不相识的生活。
扩展资料古龙生平：
古龙，原名熊耀华，籍贯江西，汉族。1938年6月7日生于香港。著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。代表作有《多情剑客无情剑》、《绝代双骄》、《英雄无泪》等。
古龙把武侠小说引入了经典文学的殿堂，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。
参考资料：
白雪独爱曼联
握手-~我也是藤萍的粉
绿痕的还可以,匪我思存的寂寞空庭春欲晚也挺好看的,不过是言情跟藤的风格不太像
且试天下也可以看一下,比较大气,不过不是我最喜欢的,但很多人说好,可能风格不对我的口味吧
叶迷的十里红妆,木玉成约挺不错的,她的文风和藤有点像,但言情味比较浓
原贴：写古代言情武侠的作家
oasiser
其他武侠同人要不……小李飞刀]人在荆棘（微综武侠） 这个好玩，已完结，是上官金虹and荆无命
天龙之江峰云涌 这个未完结，是谢江桦（游坦之）and乔峰
d[数字穿还珠]江山策 这个很不错哦，不过刚入V，看多了情情爱爱各种NC后，看点理智事业型的四十三文
[倚天]逆命之宋青书 思乡明月的文文，挺好的，已完结，宋青书and卫璧
[风云同人]雄霸传说 同思乡明月的文文，已完结，雄霸（凌傲天）and步惊云
无垢（萧十一郎同人） 易书的文文，连载中，连城壁and萧十一郎
萧十一郎〕蔽日 已完结，CP同上
花香满人间（楚留香同人） 已完结，花满楼and楚留香
飘萍（综武侠） 已完结，东方不败and张丹枫
射雕）陶华 已完结，黄药师and欧阳克（陶华）
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Akina
最被低估是黄鹰，其次梁羽生，先说梁羽生，再说黄鹰！说梁羽生之前，先说说一本网络武侠《英雄志》，证明人的认知会随着年龄和阅历的增加而改变：以前一直觉得《英雄志》写得很好，因为男主角卢云说的一段话震撼到我：“为天地立心，为万民立命，为万世开太平，为往圣继绝学”，作者能写出这四句让我折服。后来才知道，这段话不是作者写的，这是历史上就有的“横渠四句”……至此，这部小说在我心里一落千丈，仔细想想，这部小说也不过如此，西北军事并不出彩，庙堂权谋也不出彩，江湖侠事也不出彩，女主父亲清官形象也不算出彩。女主勇挑家庭重担卖豆浆为生以对抗男二的施压，这段非常出彩，可惜这一段在整个小说里也只是沧海一栗。真正撑起这本书的，还是是男一的孤高、倔强，而那点睛之笔，那四句话，居然不是作者的原创……就好像推理小说被人剧透了，阅读体验会一泻千里，发现一首好听的歌是翻唱日本的，这首歌的价值就会大打折扣。细细想想，《英雄志》没多少东西是作者自己的，这本小说被高估太多了，拿去跟金庸古龙比，这部书当然新颖，但是放到网络武侠里，这本书其实很平庸，的真正让我难忘的网络武侠，是《妖刀记》和《水龙吟》，那才是打开了一扇门，差一点的《沧海》《昆仑》也有大量作者自己的创意、创新、变格，作者甚至能建立自己的武侠体系，能创建一个完整的武侠生态环境。可惜人们总是拿这些书跟金庸古龙比，在跟金庸古龙比的时候，人们截取了《英雄志》里跟金庸古龙不同的部分（庙堂），认为《英雄志》新颖。人们截取了《昆仑》《沧海》跟金庸相似的部分（文风），认为《昆仑》《沧海》老套，这不公平啊，这也不合理呀，干嘛要跟金庸古龙比呢？金庸古龙就是个纯武侠，跟金庸略有不同就会显得无比新颖，你干嘛不跟网络武侠比呀？还新颖吗？你就算跟传统武侠比，你跟梁羽生比，你跟《大唐游侠传》比，你《英雄志》还新颖吗？还英雄吗？人的认知真的会随着年龄和阅历的增长而改变，现在我认为梁羽生才是最好的武侠小说家，他是新派武侠的开山鼻祖，同时也是集大成者。武侠小说家排名：1梁羽生 2黄鹰 3金庸 4古龙 ……再说黄鹰，早逝的天才，30几岁就去世了，但是仍然留下了大量精彩的作品。他的题材包括万象：江湖、庙堂、悬疑、怪志、玄幻……；他对人性的刻画无人能及，甚至超越严肃文学，不信的话，诸位可以看看他的《天蚕变》；他对中短篇的掌控炉火纯青、对大部头的驾驭驾轻就熟；他是非常罕见的用母语思考的作家，虽然是用书面语写成，但是遣词用句明显是纯正的粤语，粤语保留大量古汉语词汇，这使得他的笔力老道而古朴；他应该是一位元曲高手，他的作品中大量原创和引用的杂曲更是让人眼前一亮，为紧张压抑的氛围凭添几分诙谐……他是一位真正的鬼才，他最大的遗憾有两点：首先，他太高产，写得太匆忙，有限的生命里（三十几岁就去世了）写了太多作品，还要拍电影。就算拍电影，他也要一把抓，自己写剧本，还要到处找班底，整天都在筹款，根本没有时间写小说，仓促写就的小说虽是璞玉，却未经打磨，容易被埋没。其次，他不应该模仿古龙，他的才华远在古龙之上，他用古龙的行文方式写小说，只不过是他认为古龙的文风是最有效率的，一个才华横溢、野心勃勃的小伙子，他不想讲那么多废话，他只想讲重点，为了效率，被迫选择了古龙的行文方式。这导致他被贴上了“古龙模仿者”的标签，作品被埋没。其实，他出道就超古龙了…………最后，我还是那句话：武侠小说家排名，1梁羽生 2黄鹰 3金庸 4古龙。
原贴：有哪些被低估的武侠作家？
zhuzhuge
低估了的作家不说，我认为温瑞安是被高估了的作家。他最出名的作品四大名捕系列，太过散乱等等。所谓的四大名家“金古梁温”是不合适的。还珠楼主，卧龙生，黄易，李凉，都强过他太多。
原贴：有哪些被低估的武侠作家？
乐不思浣熊
香港有金庸，梁羽生。台湾有司马翎，卧龙生，古龙，诸葛青云。最被低估的人是司马翎了，金庸的射雕英雄传台湾不好出时就是冒充司马翎的书出版的。可见在台湾那时司马翎有多红了，后来古龙的独树一枳，风头盖过了其他人。而司马翎因病封笔早，八十年代初就不写了。造就了大陆出版的不多，人气不高！
原贴：有哪些被低估的武侠作家？
kouzikou
1，黄鹰。代表作品沈胜衣传奇系列等。
黄鹰本名黄海明（1956.10.28——1992.?.?），又名黄明（另有一说王明），另有笔名“卢令”。1956年10月28日生于北京。原籍广东中山。童年来港。其创作风格受古龙影响颇深。代表作《天蚕变》、大侠沈胜衣系列。其中沈胜衣还被“丽的映声”改编为电视剧。另有“僵尸系列”小说与余无语并列鬼王。
2，残墨。代表作品《神州擂》等。
残墨，本名赵伯华，1952年生，河北人，号称“大陆的金庸”。于1981年开始从事武侠小说创作，作品有《神州擂》、风尘洗剑录、血溅鸳鸯帐、追魂箫与无形剑、翡翠塔传奇、奇侠姻缘、风流丐侠等十余部。早期作品政治色彩浓烈，武侠味不足。追魂箫与无形剑的出版，是其创作上的一大进步。
3，欧阳君忆。代表作品皇妃奇侠等。
皇妃奇侠作者欧阳君忆，曾在中华传奇上连载的短篇小说，本书塑造了清代奇侠方琼、白蝴蝶，异士疯魔兀掌等一代武林豪杰。
小说的主要内容 : 顺治十八年，清世祖福临因贵妃董鄂氏病薨，郁郁不乐，弃位出家至五台山清凉寺。
经少林法师悉心指点，修炼宝镖一对。
福临在金丝楠木镖柄上亲书 龙戏凤妃四个大字，命巧匠镌刻镏金，四周镶嵌珠玉，成为清皇室相传之国宝。嗣后，雍正帝暴亡御床，头颅不异而飞，锦匣内封藏二传宝镖亦失去一支。
乾隆继位后派高人内侍四出寻察，未得踪迹，引为终生大憾，晏驾前方将这支残留的宝镖和锦匣，面交他南巡江宁时带回的爱妃方琼手中，亲谕:“爱妃，你定将朕这对‘龙戏风妃’，宝镖团圆！”
皇妃方琼武艺绝伦，乾隆晏驾后携先帝遗诏，追寻清世祖福临修炼的宝镖，沿途遭劫。
方琼投奔玄极山，求助其师武林领袖无极仙翁，终于冲破重重阻力，为民除害。
这部武侠小说，塑造了清代奇侠方琼、白蝴蝶，异士疯魔兀掌等一代武林豪杰。作品分皇妃奇侠、女豪奇缘、贵妃寻镖罹难记三部，情节紧张扣人，对武林各门派的描绘颇为精彩，打斗场面绘声绘色，气势豪放，间或穿插儿女情长的委婉笔触。
4，令狐庸。代表作品浪荡大侠阳顶天等等。
本名冷杉。导演，中国电视剧导演协会会员，黑龙江伊春市人，毕业于东北师范大学中文系和北京电影学院导演班。代表作：四十九集央视大戏《昭君出塞》、庄稼院里的年轻人、怪王外传、怪王别传、胡笳汉月又名北魏传奇等。
冷杉导演曾是位诗人，除此他还有一个鲜为人知的身份——武侠小说作家。据冷杉导演透露，他就是当年大名鼎鼎的“令狐庸”，因续写金庸武侠小说而闻名。说起金庸，冷杉充满敬佩之情，当年因为喜欢金庸的武侠小说，写了《风流老顽童》、《剑魔独孤求败》两部小说，没想到续写金庸小说很吃香，不但小说卖得好，市面上还出现了很多假冒“令狐庸”招摇撞骗。冷杉就此收笔，不再续写金庸的作品。冷杉对当年续写金庸小说一直感到愧疚，“说心里话，尽管金庸没追究我的责任，我自己觉得有点对不起他。现在很多人在讨论金庸，他的小说没有古龙那么刺激的一招一式，但是他描写的人生境界都是向上的。”
原贴：有哪些被低估的武侠作家？
fschumanzhang
大陆新武侠代表作家 1．凤歌代表作：山、海、经：《昆仑》及《昆仑前传·铁血天骄》；《沧海》；经未写作渐变的革命：在传统中改良《昆仑》、《沧海》：好看的小说，情节曲折，武功精彩，情感动人，并以整体上的大气恢宏，引人入胜地进入到一个江湖、历史、人性、文化多方面得到广泛体现的世界。2．沧月的感觉代表作： “鼎剑阁”系列——墨香的世界；“镜”系列——云荒的世界华丽而感动，柔韧却坚强，以女性特有的手法勾勒出凄美的绚丽，而又绝非视觉上的肤浅。她擅长把现实世界沉甸甸的黑暗、仇恨与天真、美丽与空洞，冷酷的、却以不可避免的形式相互践踏。动漫时代的美少女宗师：集中了大陆新武侠的三大新特点：动漫是数字化时代的时尚元素；少女是女性武侠；美宗师是明星传播机制。3．小椴的技巧代表作《杯雪》；《长安古意》；《洛阳女儿行》；《魔瞳》；络绎 ；《开唐》代表风格：以《洛阳女儿行》为例，写出了武侠小说可以具备的充分的复杂：第一，韩锷是一个“新人”形象，没有金古黄梁温笔下的人物可以相比，既是一个“多余人”、一个有缺陷的英雄，又是一个决定着情节走向的人物，具有了多重文本和价值指向。第二，性别政治格局的突破，构造了一个基于男女平等倾向的性别政治格局，不同性别的力量都可以在作品中得到充分的展示。第三，善于构架故事情节，结尾突兀而又合理。第四，独特的汉语传统意境展示，继承了《杯雪》和《长安》而以深沉老道为特色。4．步非烟的想象代表作：《武林客栈》系列，《曼荼罗》印度教“想象的宗教”系列，月影传说昆仑中国古典神话系列，《修罗道》唐人传奇风韵系列，天舞纪繁花耀眼的百家奇幻系列激进的革命：要革金庸小说的命。好故事一定要重重设疑、环环相扣、高潮迭起，在阅读中获得非凡享受。步非烟以“悬疑”见长，想象丰富、构思巧妙、逻辑缜密，让人叹为观止、欲罢不能。
原贴：大陆新武侠的代表作家？
小奕云龙
所谓“古话”说，人在江湖，身不由己，原来是”古龙的话“，而武侠小说及其各种形式的传播更让这句话流传甚广。
古龙，原名熊耀华。著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗和宗师，古龙为人豪气干云，才华惊人，以无比丰富的创作力，留下了70多部精彩绝伦、风行天下的武侠巨作，影响巨大，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。他在1969年创作了一部先有剧本后有小说的武林奇书《萧十一郎》，赢得读者的广泛赞赏。古龙与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。他的武侠小说创作理念是“求新求变”，不受传统拘束，将中外经典镕铸一炉，他为“武侠美学”理念的形成与“武侠文化”的推广作出了巨大贡献。
小镇姑娘 み
梁羽生本名陈文统，1922年生于广西蒙山的一个书香门第，自幼写诗填词，接受了很好的传统教育。1943年，一批学者避难来到蒙山，太平天国史专家简又文和以敦煌学及诗书画著名的饶宗颐都在他家里住过，梁羽生向他们学习历史和文学，很受教益。抗战胜利后，他就读于广州岭南大学，学国际经济，1949年定居香港，供职于大公报。他平时爱看武侠小说，还常常拉了查良镛交流心得。1952年一台雷声大雨点小的白鹤派与太极拳的打擂，《新晚报》为了再造声势扩大发行，遂请这位著名的武侠迷写连载小说，这就是新武侠小说之始的《龙虎斗京华》。因为他写随笔的名字是梁慧如，平时又心慕白羽，那就叫梁羽生好了。到1984年“封刀”，一共是32年，35部，160册， 1000万字。除武侠外，梁羽生还写散文、评论、随笔、棋话，笔名有陈鲁、冯瑜宁、李夫人等，著有中国历史新活、文艺新谈、古今漫话等。
chen7676
沧月,
作品有《花镜》 ,听雪楼系列(3本)之《血薇》,《护花铃》,《荒原雪》,血薇(绘画本)墨乡外传(2本)之《大漠荒颜》,《帝都赋》,《曼珠沙华》,镜系列(这套还是很好看的)
步非烟，
华音流韶•海之妖 2005年6月出版
2、华音流韶•曼荼罗 2005年10月出版
3、华音流韶•天剑伦 2005年12月出版
4、武林客栈•日曜卷 2006年5月出版
5、《剑侠情缘》 2006年6月出版
6、中国新武侠典藏书系•步非烟专卷 2006年7月出版
7、人间六道•修罗道 2006年11月出版
8、武林客栈•月阙卷 2006年12月出版
9、玄武天宫 2006年12月出版
10、华音流韶•紫诏天音 2007年1月出版
11、武林客栈•星涟卷 2007年2月出版
12、华音流韶•风月连城 2007年6月出版
amyly_wang
我们很难给时下流行的大陆新武侠作家排出个位次，也许10年后真的可以有那个响当当的人物出现，同样，我们甚至无法确切知道这些人出道的先后顺序。我们只知道，在2001年今古传奇·武侠版创刊后，就有这样的一批作者，踊跃投稿，其中的一部分人，还借此打出了一片自己的小天下。 首先要提的人是时未寒，此君是一个武侠奇才，他最突出的成就是设置了一个武侠世界，作品中的人物和故事都是依靠这个背景来写的，更为难得的是，他的作品大多都有联系，这在新一代的武侠写手中颇为少见。而且他的武侠将哲学完美的融合，深有大家气概！代表作为明将军系列（《碎空刀》、《换日箭》、《绝顶》等）。现已在武侠版上连载明将军系列最后一部《山河》。 小椴，小椴的前期创作以《杯雪》为代表作，其时主人公身上侠气甚重，常有自由行侠脱却世间束缚之感。到了后期，小椴开始关注侠者的生存与挣扎，笔下的人物往往出现彷徨，不再像以前那样坚定，不再像以前那样绝断，侠的色彩开始减弱。小椴是大陆新武侠公认的武侠天才，很多人是因为他才认识并喜欢上大陆新一代武侠的。其代表作有乱世英雄传和《长安古意》《开唐》等。 名声越来越大的凤歌也是最早一批加入到新武侠创作队伍的人，开始的时候他继承金庸笔法，将武侠人物溶于历史大环境，处女作为《铁血天骄》，这之后的《昆仑》和《沧海》，他开始渐渐有了自己的风格。 凤歌被看作新武侠作家的代表人物，《昆仑》是他的第一个长篇作品，有评论者概括其作品是科学主义、和平主义、理想主义，超越了金庸时代的哲学主义、民族主义和现实主义。 凤歌说自己的语言风格近似于金庸，而有别于温瑞安。“我和我们这一代作者，更加注重小说的现代性，比如《昆仑》中的数学、科技，而主人公的行为处事，也多了几分现代人的影子。”“有人预测你有实力成为新武侠宗师级人物，自己是否有这样的抱负？”凤歌表示，“能否成为宗师其实并不重要，武侠作者的使命是写出娱人娱己的好作品，而不是记挂那些缥缈无稽的虚名。”下一阶段，他想完成“山海经”系列的第二部，第一部是《昆仑》，第二部则是《沧海》。 在台湾方面，孙晓和九把刀的武侠作品知名度都非常高，而孙晓的《英雄志》的影响力更是大。面对这样一部创作长达十余年的作品，自然也会招致不少非议。孙晓一贯为人低调，在若干封邮件沟通后，人在台湾的他终于表达了一些自己的看法。他说自己身为实践者，以灵魂书写武侠，以人格承受轻蔑———爱我者欲我生，恨我者欲吾死。“我以金钱与青春灌溉这块贫瘠的土地，今日，我付出了个人所能付出的一切，但结果仍是一无所有。” 除此之外，还有一部分作者涉足武侠后，又悄然离开了这个领域，比如明晓溪，比如江南等。这样的自由选择和分化，都是非常正常的现象。 女写手辈出给江湖添柔情 温瑞安、黄易、金庸、梁羽生的作品都曾发表在武侠版上，同时，新一代的凤歌、沧月、步非烟、小椴等吸收动漫、网络、游戏、奇幻等各种时尚元素，擅长书写人情人性，令年轻的读者更有代入感，更易接受。 傲月寒介绍说，在新武侠创作群体中，有这样一些特点：一个是高学历，比如北京同济医科大学博士沈璎璎、北大中文硕士步非烟；第二是一些海外学子，比如留美博士江南、留学加拿大博士杨叛等；第三是很多非文学专业人士，比如浙江大学建筑学硕士沧月、台湾社会学硕士九把刀等。沧月的毕业论文是非常缜密的研究报告，名为西溪湿地景观的保护和开发。 新武侠写作中出现了很多女性写手，比如沧月、沈璎璎、步非烟、优客李伶等，让武侠创作的江湖多了几分柔情。沧月被称为“美少女武侠宗师”她在过去4年间共出版了8部武侠小说，其中一本《镜·破军》如今已卖出10万余册。由于她外形靓丽，甚至为网络游戏墨香代言。
战
所谓“古话”说，人在江湖，身不由己，原来是”古龙的话“，而武侠小说及其各种形式的传播更让这句话流传甚广
——人在江湖，身不由己，情仇难却，恩怨无尽。
如果你厌倦了这种生活，唯“死”而已。
只可惜有些人连死都死不了。
——江湖人的悲剧，难道真的都是他们自找的？[1]
“江湖传言，都说这个人只有在月圆夜的午夜时才出现，出现时总是带着一种兰花的香气。”
他说：“就好像香帅出现时总是带着一种郁金香的香气一样。”
“是的。”老者说：“江湖传言，的确如此，这种兰花的香气，最近几乎已经和香帅的郁金香的香气同样闻名了。”
“所以这就是他的弱点。”
少年说：“名气有时就像是包袱，名气越大，包袱越重，”他说：“最可怕的是，这个包袱里什么都有。”
——有声誉，有财富，有地位，有朋友，有声色，有醇酒，可是也有负担，横逆，中伤，挑拨，暗算，杀戮。
所以这种人通常都最能明白一句话：人在江湖，身不由己。
这一点老者当然也懂。
他这一生中，也不知道做过多少件并非他自己情愿做的事，可是他并无怨尤。
因为他知道———个人一生中一定要勉强自己作几件他不愿做的事，他的生命才有意义。
这也就是“有所不为，有所必为”的意思。
晴清
文章如下：
从小就爱看武侠，可以说是武侠小说培养了我阅读的兴趣，对于这一点我一直感到是人生一大幸!那时候我可是随便一本什么书都能捧着静半天，可以说是饥不择食的阅读，这个好习惯对我性格成型和思想成长来说是至关重要的。
现在长大了，面对浩如烟海的出版物，穷我一生也不能尽窥其中万一，故读书也有了选择，不论有人对我好意的提醒，读书要注意品位喔，言下之意是那些消遣的杂书还是少看吧，但我对武侠的喜好却怎么也割舍不下，我只是喜欢！
但也不可否认，不是每本的武侠书都是值得去读的。金庸的书我还经常重温，不时有新的感动；古龙的书我挑一部分常看，主要是中后期的作品；梁羽生的书要重新读，我以前低估了他；温瑞安呢，我只能再三品味一些中短篇，只希望他能给自己的书来个结局，我好重新拜读他的长篇；至于黄易，还没看完他的全部作品，但每看完一部，都要过一段长时间我才能往下读另一部，还不知能否有幸读完。
时光是不停的，世界总在发展变化，我也不能抱残守缺于旧有的阅读印象，故每发现一位好的作者，一部好的作品，心中的雀跃欣喜是难以言表的。其实也就是近两年，我才开始在网络上找小说来读，因为以前总认为在大海中找那几颗发亮的珍珠太难太费时了，还是让别人帮我打捞吧，就像我买书不喜买新出的，总得等它几年让它沉淀出来。
络提供了一个新的平台，许多旧体制下无法出头的写手冒了出来，其中佳者也是不少的，而于传统武侠这一块，我就找到几个对我胃口的。相信加以时日，他们将会在缺省大师的后金庸武侠时代发出更加夺目的光彩！
（一） 金古温梁黄下的椴
说句实话，本来我认为在已有的几位大师之后，武侠小说已没有更多的发展空间了，但我看完小椴的《杯雪》后，重新燃起了对武侠小说前途的期许。
在那之后，金古温梁黄后的江湖，不再寂寞如雪；无限武侠疆土的拓展，更待你我的坚持不怠。
那是怎样一本小说呢？写两个世间奇男子间淡然却深切的杯雪之交；写一柄塞外归来的不屈弧剑挑亮整个暗寂江湖的光彩；写一杯能醉天涯万里人的温酒在乱世中扶时局挽狂流；写几大势力于风雨飘零的江湖庙堂如何拼斗博弈以达脆弱的平衡。
仅是如此吗？远远不止！如果只有这些是无法让我惊艳且惊叹的。
最让我叹服的是那种描述的情怀，那种书中人物在这无法预知的乱世中感叹命运无奈的情怀，对阅读中的你我有着无法抗拒的感染力，时时我不经意一抬眼，心中已涌满无尽的思绪。
这种写书的文风以前是很少见的，在武侠小说中更是绝无仅有。以前的武侠，我读到的大多是叙述与议论，能把抒情与描写如此完美融入武侠故事的述说中，我只能叹服！这种抒情的笔调又是那样雅致非常，古意盎然，简洁干练的字句中透着雄浑有力，在浓浓的书墨芬芳中隐蕴着作者无与伦比的深邃幽情，让人一见倾心并再三咀嚼品味，这就是小椴独特的文风，读过的人都说，难得其文！此为“椴风”！
如此精致的文字即使放在纯文学的作品中也是难得一见的，读武侠时还能感受到那种中国汉语的文字之美，我在以前是绝对想象不到的，小椴无疑是现代社会难得的才子了。
那种抒情的韵味不仅表现在文字中，连故事的布局和节奏的控制都有古朴典雅的抒情质感，让人感到那是一种骨子里散发出的气质，绝非刻意雕凿为之。写出如此文章，作者必是个十分细腻感性之人，以至开始我还以为是一女性写手呢，又怕如此的人写不出武侠中那种最动人的侠气，事实看来，我是多虑了。且不论耿苍怀的气概凛冽;骆寒的孤寒冷傲却又深藏一腔热血；易敛的身罹奇疾却苦撑时局；单是那几个女子——荆三娘的仗义豪气，朱姸的刚毅炽烈，萧如的贞烈不屈——已是让人动容钦佩，别是一种侠气动人心啊！
还有其后的《长安古意》，颇有之风。结构上较特别，几个中篇串成整个故事，我最爱第一篇余果老那一句“且从绝处读侠气”,道出了通篇的主旨，道出了侠的真谛！真是让我击节赞叹了！
我想不出更好的辞句形容书中人物，抄一下小椴的文字吧！
余果老：且从绝处读侠气！
商裳儿：当一切雪逝冰消风流云散，在最后的最后，你想要什么？
小稚：人生如枷，而飞翔是梦。江流中一个孩子最后的愿望原来还是想扑闪着他细瘦的臂膀在这疲重的人世里振翼而飞……
裴红棂：天下无肝胆，——那何妨，我裙钗与登坛？！世事一场冰雪、花间几度红棂。
还有还有……我常常沉溺于这样的文字当中，感受着书中人物的苦楚，悲愤，和奋然起身的那种绝决无奈。《长安古意》中的人物塑造极为成功，可以说不落俗套，别开生面。余果老，商裳儿，小稚，胡大姑，裴红棂――那些在人世间挣扎生存，却在一击之中，闪耀出人性的尊严与光辉！这就是侠！真正的侠！
小椴写完《长安古意》后推出的长篇为《洛阳女儿行》，看得出这是小椴力图推新之作，除了保持一贯的文字幽雅醇厚之外，在故事布局，悬念设置上花了极大功夫。不论其成效多大，只是有这种不拘前念，推陈出新的精神已是使人敬佩！
此外还有一些中短篇，都是水准之作，我最喜者为隙中驹。开篇：叹、叹、叹，叹隙中驹、石中火、梦中身……一种感怀命运无常的情怀马上涌现于读者的眼前心中。
“ 雪落不尽是怅惘，雪落尽后是怅望……”
现在只是期望小椴的新作快出（特别是长篇），那又是无尽的怅望了！
有人问温瑞安，大陆新武侠最可能出现的第一位宗师是谁？答曰：小椴！我想以温瑞安那自负的才子习性，此言绝不是谦虚客套之话。我的想法亦是，小椴，拓宽了传统武侠的书写方式，在形式及内容上都有让人惊喜的创新，是最有实力接大陆新武侠复兴的大旗的，只需他坚持笔耕不缀，胸中侠气不灭。
金古温梁黄下的椴，此言不虚！
（二） 金庸封笔古龙逝，江湖唯有英雄志
“ 金庸封笔古龙逝，江湖唯有英雄志”，第一次看到这句话，那时心中鄙夷得很，当时是在一家书店见到有本书打这种广告语，书都懒得翻了，以至几年后，我才开始正式看这部在网络上红了许多年的武侠小说，孙晓的《英雄志》。
这样也好，如果早几年，或许我不会如此高看这部小说，读不读地进去还是个问题。现在虚长了些岁数，看东西不似以前那么简单了，读起此书越来越有感觉了。
毫无疑问，这本书是有着如此多的缺点，如开篇略为平淡，文辞稍嫌粗糙，故事不太流畅，结构有些凌乱，技巧不够圆熟等等，但这一切都不重要。一旦你读进去，深切感受到作者那颗泣血的拳拳之心，那种对命运的绝望抗争，对世情的无奈揭露，那种悲凉的血性苍茫之感将重重地包围着你,使你艰于呼吸视听，如此沉重的阅读体验却吸引着你欲罢不能，使你惊讶地觉得这是一部近乎伟大的武侠作品。
“观、海、云、远”，本是四个毫无关联的人，一个亡命捕头，一个落魄书生，一个粗豪将军，一个富贵公子，掉进朝野派系的权力斗争之中，身陷朝廷与叛贼之间复杂关系，卷入了前朝与皇室的惊天秘密，在命运之手的一步步紧逼之下，不同的坎坷造就了不同的人生。命运是无常且无奈的，伍定远成了位高权重的真龙都督，秦仲海成了杀人无数的怒火魔王，杨肃观成了深沉阴险的修罗王，只有倒霉的卢云被关在白水瀑布下十几年，仍在痴痴地等待这世间唯一的圣光！
叹一声人世悲苦，命运难测，英雄志向今安在？
或许，他们都变了；或许，他们都没变。
读武侠喜欢把自己代入主角的身份去书中感受，刚开始在这部书中的四个主角我都不喜欢，伍太耿直，卢太迂腐，秦太粗鲁，杨又太油头粉面，实不是我喜欢的性格，故事人物的发展又没有按我的预料。读将下去，却不由得为书中人物命运牵肠挂肚起来，虽然他们的精神与肉体在不同的程度上受到了伤害，他们的付出与得到各有不同，但是他们对这一切的承受却让人们深深为之动容，触动心底的痛，那是一种悲痛莫名的感觉！
小说的内容我不想多谈，其实在作者的大结局没出来之前有些问题我都没想通。孙晓的结局迟迟不出也是对的，整部书事关朝野变更，权力斗争，人物成长，性格转变，世情反映，命运感怀等等，特别后面几章，作者又埋下了过多的伏笔，结局稍稍写错一步都会影响整体的价值，是应该好好雕凿不能草草了事。
孙晓创作的精神尤为使人敬佩，整整十年，在这个随波逐流的现实社会，他不骄不躁，不随利益而动，不为虚名所动，用生命的经历人生的感悟全心尽力地去完成他第一部的武侠小说。这是一部真诚的心血之作，是一部描述血性江湖的男人武侠，透过那密密麻麻一百多万字看到后面那个岿然不动的背影，竟有一抹淡淡的血色。
孙晓的作品不多，我所见的武侠也仅是一部未完成的《英雄志》而已，但已完全奠定了他的江湖地位，多少年来在网络上的高评价就是见证。他构造了一个江湖，不再是少年仗剑般的快意豪气，也不是正邪对垒般的善恶分明，更不是风花雪月般的奇遇修炼，而是充满血性阳刚气味而又有命运无奈悲凉感觉的现实江湖。在他笔下，武侠不再是成年人的童话，而是与现实有着不可分割的人生体验。
孙晓的《英雄志》，抛弃了人们对武侠童话般的幻想，还原一个赤裸裸残酷的血色江湖。在这一点上，他完成了对前人的超越！
金庸封笔古龙逝，江湖唯有英雄志！
真诚地希望，现实不是如此！我们需要更多的孙晓,更多的英雄志。
（三）此间的少年尤在，未醒的梦想豪情
与许多人一样，认识江南是那一部《此间的少年》，正好那时我大学刚毕业，一边读，一边笑，一边沉默，一边黯然，难道曾经的少年，真的如无奈的落花般总被雨打风吹一去不复返了吗？
当时就想，如果江南写起武侠，会是什么感觉？后来就看到了春风柳上原，不由再次感叹少年游侠的豪情壮志，是否不堪岁月无情的消磨！
这是一个颇让人心酸神伤的武侠故事，我恍恍忽忽间连读了三遍，默然关了电脑，起身去窗台看了很久天上的云。
“什么是行侠仗义？”四岁的小女孩问。
十六岁的少年柳上原答：“就是有人要不怕死，死也不能让好人被欺负！”
十二年过去，二十八岁的柳上原面对不平已懂得说：“我又能怎样呢？”
但小女孩已长到十六岁，仍记得少年游侠说的“所谓行侠仗义，死也不奇怪”的话。所以她死了，为了十六岁的时候那少年英雄的梦想，而柳上原再次拾起已随岁月逝去的一腔豪情，一切都已经晚了，失去的永不会再回！
江南的大部分作品都有这种感觉，描写细腻动人，故事委婉耐读，甚至有些地方闪着幽默的亮点，却总有一层淡淡的忧郁沧桑的底色，让人细嚼起来有股萧索的意味。倒是那篇据说很早期的烈火焚琴风格华丽妖艳，但悲剧的结局总是不改。至于许多未完成的长篇（如《光明皇帝》等）我就不想提了，人称的“万年坑王”是名不虚传的。不过江南的创作状态很奇怪，按说这样到处挖坑，创作态度是比较随便的，但偏偏看到每一篇都有精巧的构思，不然也不会吸引那么多人明知是坑也情不自禁往下跳。
江南同学这种婉约风格的作品我是喜欢的，但发觉他创作的巨大潜力的，是我看了《九州缥缈录》之后。
都说《九州》是一部玄幻的本子，我却是一直当武侠来看的。这也没什么奇怪，连《诛仙》这种地道的玄幻都可号称武侠，说《九州》是武侠小说可实诚多了。
江南虚构了一个九州世界，在这个世界，有会飞的羽人，有常年生活于地下的河洛，有长于冰天雪原的夸父，还有游牧广漠草原的蛮族。但这些种族的设定并不重要，在历史洪流的大势下，任何人都无法逃避自己注定的命运，无法逃避自己身上潜藏的热血和欲望。
这是一个关于乱世英雄的故事，一个关于勇气和意志的故事，一个关于成长与幻灭的故事。目前我已经看到的章节有“蛮荒”、“虎牙”、“威武王”、“殇阳血”几个中篇，这还只是第一卷的一部分。而且这一卷如江南所说“仅仅是乱世烽烟的开端，而远不是全貌，第一卷中，未来的英雄们还是以少年的身份登场，乱世的巨大幕布也仅仅揭开了一个角。”
在这一角我们看到的都还是未来英雄们的少年故事，却隐隐有了英雄诗史般的壮阔风格。书中那些心怀梦想豪情的血性少年，如姬野的沉毅坚定，吕归尘的沉郁坚强，对读者来说都有着有血有肉的实在质感，在那个乱石崩云的时代，他们靠理想和意志支撑他们摇摇欲坠的信念，用刀剑与血泪劈开这残酷的时代沉幕！
这种脆弱的坚持使我不由得感动，自己曾经也有的那份少年豪情与梦想啊！岁月如风，情随风逝。
但谁能左右历史，谁又能主宰命运，他们最终的结局必然是以悲剧结束，这是他们抗衡时代力量的必然结果。看来江南将又会回到他作品的最初命题，这个让人感伤无奈的人生命题啊！
书中英雄们处于凛冽的冷兵器时代，武功的设定也很实在，战争场面的描述让人信服，对历史命运的感慨潜藏于字里行间，很多地方读起来有读史的感觉。江南仿佛脱胎换骨般拥有了宏大叙事的能力，不再满足于以前吟风弄月般的个人情怀，从这一点上看，我认为他有创作出伟大作品的巨大潜力！
江南这部小说的野心极大，他要构建一个世界，编写一段历史，记录一部英雄成长湮灭的诗史。从现有的段落来看，江南掌控得很好，没有笔力不济的现象，相信他能写好！
无论岁月磨砺的力量有多大，我都相信，江南同学仍然是那个：
满怀着梦想豪情的此间的少年！
（四）巍巍昆仑，而今迈步从头越
对于写武侠的人来说，金庸无疑是一座沉重压在面前必须面对的高峰，那又是一座几乎不可逾越的高峰，因为到后来，都会发现所写许多东西总能涵盖在金庸的影子之下。而在同时代的作家中，只有古龙是个异数，但他完全跳出那个框架又是以牺牲武侠某些优秀的元素为代价的。
到了现在，想要完全突破创新就更难了，毕竟前辈又出了这么多，想跳出框架，不是没办法，但又想写得好看又吸引人那就难了，花招别人差不多都玩遍了，我们还剩什么玩！如果完全模仿呢？读者又是不买帐的，所以现在想写一部叫好又叫座的武侠比以前难多了。
在这种情况下，凤歌写了《昆仑》，人称尽得金梁真传，引得无数武侠迷追捧，实是十分难得了。
《昆仑》是一部好看的小说。故事情节曲折动人，武功描述精彩纷呈，主人公梁萧在宋元交替天下纷乱之际，从小丧父失母流落江湖，入天机宫忍辱学艺，投元军驰骋疆场，夺取襄阳，又不堪战乱平民之痛而反出军营，迷茫漂泊于江湖，甚至游历至亚非欧三洲，最终为大宋死战天机宫。整个故事宏大广阔，有英雄成长，有武功磨练，有儿女情长，又有金戈铁马，家国天下，文化民族，如巍巍昆仑般恢宏大气。最难能可贵的是故事叙述的流畅性，整部小说上百万字，读下来引人入胜，一气呵成，让我有回到了读金庸作品时畅快淋漓的阅读体验，我惊喜于写武侠的出现了个会讲故事的高手。
这部小说粗看下真有许多金庸作品的影子，梁萧像杨过与郭靖的综合，那几大高手其实都像五绝中一人或几人的混合，连背景时代都那么相近。但细想下来还是有许多推陈出新之处，作者是不满足于完全模仿前人的。
首先对科学力量的重视。这个因素在前人的武侠小说中是很少涉及的，而在《昆仑》中科学的力量对故事与人物的发展起了相当大的作用。书中萧梁是一个大数学家，可以说是集东西方的最高数学成就于一身，而算术就成了他武功和人生智慧的主要动力。从天机宫学艺开始，到三才归元掌，归藏剑，悟十方步，到最终的谐之道，都是用数学原理来解释的，完全不同于金庸用哲学原理来推动主人公的武功和人生。而到了襄阳大战对战争过程的描写，科学力量的重要就更明显了，以前的作者一般着力于写战术技巧，人的因素决定胜负，到了凤歌笔下，武器的先进，科学技术的水平成了最重要的决定因素。在武侠小说中加重对科学因素的描述，不可不说是一大创新，而应用得如此得心应手，跟凤歌的理工背景不无关系。
第二个重要的创新是对人们某些既定观念的颠覆，《昆仑》中最惹争议的地方是萧梁帮蒙古攻下襄阳城的段落。侠之大者，为国为民！郭靖的这句话是多么掷地有声，而郭大侠死守襄阳更是对武侠中“侠”字的最高阐述，突然有人对襄阳大战来个重新颠覆，主角在蒙古一方，还是攻下襄阳的出最大力者，实是让人难以接受。有人就为这点批评凤歌为创新而失去了原则，都上升到爱国主义民族主义的高度了。实不必如此，终究历史上是蒙古攻下了襄阳，不论我们有多大的民族感情，也要正视历史的趋势。换一个角度重新审视襄阳大战，实是有利于我们用更广阔的视角思考战争，民族与和平的意义。
凤歌说道，他重视“改良”过于“革命”，在不断的改良推进中，最终达改天换地的创新。从《昆仑》看来，他很好地走出了第一步，在对待金庸等前辈的态度上，他找到了适合自己的创作道路，我们也相信他最终能出于“金梁”而胜于“金梁”，这也是所有武侠爱好者的期望。
据说，《昆仑》只是凤歌写作计划中《山》《海》经系列的第一部，一个武侠大家的成长，我们已看到可喜的开始，而凤歌真正向宗师地位迈出的最重要一步，该是下一部的《沧海》。
正是：巍巍昆仑，而今迈步从头越！
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温是温瑞安，就是模仿古龙的小说家。 由于他还在写，所以出版社为了宣传卖书，所以说他是四大家。 他的代表作就是四大名捕系列。 他的小说定位在中上，可以达到黄易 司马翎 卧龙生等人的水平。但是跟三大家还差的很远。 他的文采非常好，甚至要强于古龙，但是他的废话太多，中华文化知识太少，构思不如古龙，重打斗轻剧情，小说的故事多是仇杀和反仇杀。最有代表的就是剑气长江中权力帮进攻萧家的那段故事，就是打，怎么打，怎么出手，谁是正，谁是邪，谁是卧底...... 他自己弄个现代主义武侠派，写的已经走火入魔了。 一个武侠小说家写的太多，自然品质要低，不仅是他，所有人恩都一样。
FINAL HOME
我只推荐黄鹰，香港人，导演，武侠小说家。
除武侠外，代表作还有小说、电影《僵尸先生》等，开创僵尸片。
武侠小说，最有名的，是“大侠沈胜衣”系列、“惊魂六记”系列。
小说，不落俗套，文字凄美，颇有古风。
尤善刻画杀手，杀手形象，比古龙更进一步。
可飞
武侠小说名家其实是各有喜好的。我喜欢云中岳多一些。另外这也是看读者的年龄阅历和读书时的心情。象东方玉的侠骨柔肠的，上官鼎的豪迈大气，卧龙生的曲折多变等等。再如司马翎、陈青云、李凉、武林樵子。说到底，每位作家都有自己去特色，也都有喜欢他的读者。
读行者
多了去了！陈青云，李凉，鬼谷子，墨残阳，墨阳子，独孤红，独孤残红，柳残阳，上官鼎，公孙梦，司马翎，东方玉，秋梦痕，郑证因，南湘野叟，戊戟，黄易，东方白， 曹若冰，倪匡，萧逸，松柏生，云中岳，云中子，马荣成，王度卢，墨余生，于东楼，敖飞扬步非烟， 白羽，沧月 陈青云 楚惜刀 晁翎 陈忱，荻宜 东方英 丹云 丁剑霞 ，凤歌 方白羽，狗尾续金，还珠楼主 黄玉郎 红猪侠 黄鹰 金童 江南刘建良 刘定坚 李莫野 李笑佛 芦雅萍 郎红浣 令狐庸 兰立 龙人墨武 马舸 慕容美 欧阳云飞 飘灯 平江不肖生 奇儒 秦红 祁钰 如莲居士 司马轩 孙玉鑫 沈默 碎石 施定柔 盛颜 石玉昆 司马紫烟 施耐庵 时未寒 沈璎璎 天宇 田歌 天平 吴炳 武陵樵子 卧龙生 文康 戊戟 温世仁 无极 萧瑟 雪雁 小椴 夏洛 谢天 熊大木 岳凡 应天鱼 玉翎燕 夕照红 燕垒生 燕歌 杨虚白 易容 阳朔 杨叛 忆文 佚名 诸英 张大春 张梦还 赵云龙 周郎 朱贞木 诸葛青云 紫钗恨 展飞 周显 褚人获
DannieLY
不请自来，以下回答来自我的一篇旧文，聊一聊心中的武侠：
《一代宗师》剧照
武侠世界从来不乏后来者，从平江不肖生到金庸梁羽生，国人的成人童话著述者众，每每不同。
烽烟乍起始江湖那是上世纪初的光景：书外世界，炮火纷飞，热兵器摧枯拉朽得没有一丝想象力，再不见热血男儿真性情；书内，刀光剑影，冷兵器纵横无敌，愈是神奇，血肉横飞方显生命激情。前有“南向北赵”合力领风骚，开武侠小说一代潮流，后随“北派五大家”横空出世，引江湖烽烟鹊起。而1928年，上海明星公司出品[火烧红莲寺]，票房热卖，因其原著是为“南向”向恺然，即平江不肖生的《江湖奇侠传》，更加刺激了武侠小说的发展，一时间竞也可与新鸳鸯蝴蝶派之言情小说抗衡。
平江不肖生笔下既有浪漫的《江湖奇侠传》，蜻蜓点水地开启神魔乱舞的江湖，又有较写实的近代侠义英雄传，通过真实人物大刀王五与一代宗师霍元甲的传奇，将内功与外功等诸般技击实战付诸文字，形成了为国为民、出乎天地正气的侠义江湖。
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“北派五大家”中，还珠楼主继往开来，以平江不肖生的“神魔乱舞”为蓝本，凭其天马行空的想象力，塑造了一个奇诡多彩、气度恢宏、仙魔共处又不失诗情画意的超现实武林，前人评其笔下江湖“海可煮之沸，地可掀之翻……天外还有天，陆底还有地……灵魂可以离体，身外可以化身，借尸可以复活……行路可缩万里成尺寸，谈笑可由地室送天庭……炼成各种凶杀利器，相生相克，以攻以守，藏可纳之于怀，发而威力大到不可思议……”（徐国桢还珠楼主论）。与其相比起来，同为“北派五大家”的白羽因受新文化影响，他的创作，“武”更为侧重技击实战，不仅收纳了存在于现实的武功招数，更凭想象开创了许多未有招式，而在武功招式的描述上，又极富诗意。更重要是，他选择以现实生活为背景创作，江湖不再是架空的理想化存在，而是有如常态社会般辛酸苦辣万生像，独具社会反讽效果。
李安一部[卧虎藏龙]的成功，无形中使得销声匿迹许久的“北派五大家”之一的王度庐重归视野。他笔下的江湖尤以悲情著称，侠骨柔情胜过争名斗艳，深入内心的义压抑了切肤之情，由生而来的孤寂感，昭显着人性深度。韩非子早以“儒以文乱法，侠以武犯禁”点出侠之本质，而王度庐却塑造了一系列“侠不犯禁”的人物，不但未失偏颇，反倒更显义薄云天的气概，以道家的无为拓宽了武侠写作的局面，竟也暗合了李太白式的文人武侠梦。
席卷重来开天地所谓“江山待有人才出，各领风骚数百年”，武侠小说亦然。
江湖，每个人心中都有，而只有那些真正富有特色者才能经得起时间考验。与掀起旧派高潮的平江不肖生本就身怀武功不同，开新派的梁羽生乃典型文人，师承名家，正是因此，他笔下的江湖侠义与历史责任紧密相连，其虚构的名士型侠客亦背负强烈家国意识，武林故事正邪对立，所谓“亦史亦奇，以史传奇，以奇补史”。他的武功招式效仿白羽，注重技击实战，避免过于怪力乱神，加上其善于诗词歌赋，使其刀剑无情的江湖平添了一份静默的优美，浪漫怡人。而其着力构建丰富的人物形象，不惜将一个人从出生写到死亡，贯穿多部小说，一举改变了旧派注重情节而人物稍逊之风。“郎意难坚，侬情自热，红颜未老头先雪”，如此性情的女子，鲜明生动，行走在梁的江湖中，令人深刻脑海中。然而，梁的江湖太过正统，故事、人物都难免落入简单的二元对立体系。这到了金庸笔下，方才有所改善。
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虽然金庸被梁羽生称为洋学生，但是其心中江湖亦充满中华传统文化精髓，他的江湖进一步突出人的重要性，尤其到了中后期，此间侠客不光为国为民，对个人自由的追逐已经荡漾心中，这也是比起郭靖，令狐冲、杨过等人更为年轻人喜欢的原因。以儒墨始，渐入道佛的金庸，以亦正亦邪的江湖，撕裂了正统江湖的虚情假意，直面人性善恶相克相生的复杂性，不仅更具可读性，也更利于电影的改编再创造。而金庸这种对于侠义精神的理解，更多是以营造意境来描写武功招式阐释的。在他的江湖里，几乎所有侠客的武功修为都会经历王国维所谓的人生三境界，优美之外更让人看到了人生的境界。同梁羽生一样，他的武也是讲究局限的，不同的是，金庸更向前一步，使“武”性格化，何人用何武，是其江湖独特的重要元素。金庸江湖重“人”的特点，尤其体现在他对爱情的描写上，不仅能以郭靖黄蓉、杨过小龙女等正面角色的爱情感人，即使描写诸如黑风双煞、李莫愁等坏人的爱情亦能惊天地泣鬼神。这也为电影改编提供了多角度的空间。
适时，武侠小说因各种原因，在内地中断，却被台湾地区的小说家继承起来，尤其是北派五大家对他们产生了深远影响。虽然不似金梁开时代之新，但是郎红浣等人的创作实在早于二人。后有伴霞楼主（与“三剑客”合称“四霸天”）、卧龙生、诸葛青云、司马翎（三人合成“三剑客”）等也是风靡一时。原名牛鹤亭的卧龙生，博采北派五大家之长于一身，仙剑神魔、现实意味、帮会组织，侠骨柔情、奇诡布局无所不包，构造了一个混乱的江湖，又以门派之争、江湖一统、多角恋爱启迪了后来者。与其同尊诸葛孔明的诸葛青云，则更多的受还珠楼主影响，着力描写仙剑奇侠，加上其在国学功底上有一定造诣，他笔下的江湖儿女遂以才子佳人为主，自然少不了诗词歌赋，他更以《夺魂旗》一书无意间引出了鬼派武侠。稍后的司马翎深得还珠楼主之神，在玄幻江湖的基础上，与前辈诸家相比，尤其塑造了一个女性的武侠世界，他书中的女侠不仅有着旋转乾坤的作用，更能一举改变武林命运。
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江湖风流任我行“语不惊人，不如不说；人不快活，死了算了”，古龙一语道破其笔下江湖之特点——风流，古龙以酒醉的姿态，干净地颠覆了以往武侠小说的一贯风格，他的江湖褪去了历史的沉重感，全靠激情构建理想社会；他的人物，尽是风流倜傥的浪子豪侠，武艺卓绝、嗜酒如命、不拘小节、智慧超群，义字当头可抛一切；他的武功描写，更是突破传统限制，避实就虚，在于营造发招和落招之际的氛围，更以无招胜有招的境界，彰显他潇洒、风流、尚义的侠义精神。此外，悬念迭起亦是古龙武侠江湖的不二图腾，其不拘结构限制，效仿西欧文学写作技法，令笔下江湖尽是离奇故事，一派侠士名流不只要斗勇，更要斗智，悬疑一环扣一环，扑朔迷离，引人入胜。之后，效仿古龙者不胜枚举，唯有黄鹰一人，惟妙惟肖，几乎能以假乱真，自然笔端江湖，纸上侠客皆几近古龙，直至后来，因参与编剧[僵尸先生]大卖后，黄鹰遂将僵尸写入小说，以此从古龙影子中脱离出来。
温瑞安于武侠衰微之际出世，凭借旺盛的生命力锻造了属于自己的江湖，并以风格多变，令人一时难以一语形容其江湖，然而纵观之，人物的鲜明个性，故事的悬疑推理依旧光彩凸显，而且温瑞安本人精通武术，才思敏捷，对武功的描述极富浪漫色彩。同处新一代的黄易，江湖性情大变，不仅增加了前人涉猎不多的战争场面，更玩起了时空穿梭。
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舞文弄剑影无敌时至今日，从1928年第一代导演张石川拍摄的无声武侠[火烧红莲寺]，到武侠也分分钟3D化的如今，武侠片都无疑是香港电影，乃至华语电影的重要坐标之一，而由武侠小说改编而来的电影，更是在武侠片领域独领风骚。究其原因，不难发现，武侠小说中挑战身体极限的武功招式，放诸电影皆可充满艺术美感，正所谓武之舞；而其侠义精神荫罩下的江湖，继承了许多传统文化，也让武侠片有了更多的挖掘空间；同时，诸如令狐冲、练霓裳这般英雄侠士，更以其鲜明个性在银幕上大放异彩，成一时偶像。从还珠楼主的神乎其神，白羽的社会反讽，王度庐的侠骨柔情，到梁羽生的“史”，金庸的“人”，古龙的“悬念”等，都为电影影像化提供了丰富的创作空间。
武侠电影的一时兴盛，催生了武侠小说的繁荣，反之，武侠小说又保证了武侠电影的源源不断，乃至后来变种的功夫动作片，更使华语电影享誉世界。在一代宗师梁羽生仙逝的当下，江湖一片静寂，久已未见少年侠客，仗剑匹马，独闯武林。又忆起[白发魔女传]开篇之词“风雷意气峥嵘，轻拂了寒霜妩媚生。叹佳人绝代，白头未老，百年一诺，不负心盟。短栽花，长诗佐酒，诗剑年年总忆卿。天山上，看龙蛇笔走，墨泼南溟”，多少往事梦想，都付一字一词，一剑一江湖。
格斗游戏追随着武侠的脚步，也曾占据我们的童年
他们笔下的英雄，弹指惊雷，搅动天下，至尊武林，不恋美色；他们笔下的江湖，儿女柔情、针砭世事，风云乱空，沧海桑田。一曲曲江湖童话激荡，稍纵间几世恩仇锵锵。
我就是那个爱折腾软件的策划君阿随，没事搞搞视频、听听Nirvana、读读陶渊明、看看戈达尔，生活就很美好。
小文小文
谈到武侠就要说历史！金古温梁之后根本就没有大家！因为时代不同了，观众视角转移了，转向玄幻小说了，玄幻小说鼻祖可能是黄易！比如说哈利波特之所以受欢迎还不是文化传统被垄断了！最近十年国内的玄幻，仙侠小说比哈利波特强百倍！然而不收大众认可，这个大众是指国际化的！
seanredd
孙晓 英雄志 隆庆天下 可惜至今未更新。马舸 以待天倾 幻真缘 望月楼 傲君刀等。乔靖夫 武道狂之诗 杀禅 吸血鬼猎人日志等。余下的小椴 时未寒 步非烟 凤歌 沧月等作品远远达不到以上几位的高度。
雪辰_灵灵
要说武侠小说名家，得从民国时期开始谈起。
民国时期的小说，属于旧派武侠，传统武侠，年代久远，只能找一些资料说一下。
“南向”——平江不肖生向恺然平江不肖生（1889—1957），本名向恺然，现代著名武侠小说家，为20年代侠坛首座，领导南方武侠潮流。湖南平江人。他从小喜好文学、武术，两者均有深厚造诣。他曾两度赴日本留学，他文学和武术的事业都从这里开始。武术方面，他与日本柔术家、剑术家颇有交往，功夫大进，回国后参加过反袁运动和大革命，1932年回湖南创办国术训练所和国术俱乐部，是现代著名的武术活动家。他的武术理论功底也很深厚，著有拳术见闻录、拳术传薪录、拳师言行录、拳经讲义等专著。他的文学生涯，最初是在日本留学的时候，未进学校而日事浪游，对日本妓院（主要是低级妓院）和下层社会颇为熟悉，写成清末留日学生恶现状的谴责小说《留东外史》，但回国以后，书局仅仅允诺每千字给三角稿酬，打击了他的积性。
1922年，应世界书局之约，他开始专心从事武侠创作。武侠处女作《江湖奇侠传》一炮打响，一再续写，奠定了他在现代武侠中的地位。解放后，向恺然出家为僧，68岁时因病逝世。
平江不肖生的作品，受湖南民俗影响，写实与神怪相结合，又善于编故事，因此很有看头。但他常常信手写来，前后滔滔不绝而缺乏连贯，有结构松散的毛病。但他奠定的现代武侠小说基础地位，尤其是江湖与武林的迷幻离奇，开启了和旧的侠客传奇大为不同的一副新面目，这是始终不可撼动的。
不肖生武侠小说共12部：
《江湖奇侠传》、近代侠义英雄传、江湖大侠传、江湖小侠传、《江湖异人传》、现代奇人传、半夜飞头记、猎人偶记、《江湖怪异传》、烟花女侠、双雏记、艳塔记
“北赵”——奇侠精忠赵焕亭赵焕亭（1877—1951），名绂章，焕亭是他的字，又称幻亭；河北玉田人，出身于官宦之家，幼年家境优浴，受到了良好的教育，又随父亲宦游山东、湖南、四川等地，每有所得，随手记录、积累了十分丰富的材料。他写得一手精练古茂的文言笔记，著有今夕斋丛谈，其中颇多宦海秘闻，文坛掌故，又著有历史小说明末痛史、报应小说循环镜。
赵焕亭的武侠小说，始于1923年开始的奇侠精忠传，此书一出世便和不肖生的《江湖奇侠传》并称，他早年宦游各地，便注意搜罗奇侠轶闻、又从前人笔记中取材多多；他本人虽不谙武术、但平时仔细观察，注意卖艺武打的一举一动，又常到古寺实地踏勘，因此写来生动逼真。他平时写稿，也和平江不肖生一样密密麻麻，但绝少涂抹，编辑们十分欢迎他的稿件。他态度也极好，南北各报章杂志向他索稿，他总是有求必应，即使小型报社，他也欣然命笔。到了后来，因为那些小型报社往往寿命不长，长篇登不到一半，便已停刊，这种半截的稿子，其他刊物也不欢迎，没有办法，只得搁起，这类稿子共有10来种之多。且有的拖欠稿费，一再追索都置之不理，这使他吃了很大的亏。念及与其枉抛心血，不如焚砚搁笔。抗战爆发后，赵焕亭基本上退出文坛，专事书法，卖字为生，也就不再有武侠新作向世了。
赵焕亭武侠小说共19种：《奇侠精忠全传》、大侠殷一官轶事、殷派三雄传、英雄走国记、惊人奇侠传、双剑奇侠传、北方奇侠传、双鞭将、、蓝田女侠、说剑谈奇录、边荒大侠、《不堪回首》、江湖侠义英雄传、白剑莲影记、奇侠平妖录、尹氏三雄传、昆仑侠隐记、侠骨红装、剑低箫声
“奇幻仙侠派”还珠楼主还珠楼主（1902—1961），本名李寿民，原名李善基，解放后改名李红。四川长寿人。他生长在山高水深的四川，从小随着父亲宦游，曾经三上峨眉，四上青城，大好河山给他留下了深刻印象。他虽然只上过私塾，却对佛道医卜星象都有心得。17岁时父亲去世，家道中落。19岁时随母亲移居天津，在大公报供职，兼作家庭教师。23岁进入军界作幕僚。婚后为天津电话局局长秘书，兼写京剧剧本。他的小说处女作轮蹄署名“还珠楼主”，自述奔波经历和少年恋情，取唐代诗人张籍节妇吟“还君明珠双泪垂”诗意。当时北方武侠小说十分流行，李寿民本人也很想把所历的山水人物写成笔记。约在1930年前后，天津的天风报缺少一个武侠长篇，他在人家鼓动之下，就以《蜀山剑侠传》为篇名，一天天地写下去，而还珠楼主的名头也就开始响了起来。他的创作欲望因此高涨，再加上生活的压力，他最多的时候竟同时为8家撰稿，过足烟瘾之后，指天划地，滔滔而谈，请人代录出来，即为美文。日寇侵占华北以后，日本人要他合办刊物，他不答应，结果被抓去关了两个月。出狱以后，生活十分困苦。抗战胜利后，他再次到上海，正气书局的陆先生劝他不要再涉足政界军界，还是住在上海写稿子，生活想来总是可以维持的。他于是住在上海老垃圾桥北面，一直写到1948年。解放后，他于1956年在报上写过关于神怪荒诞小说的公开检讨。1959年他中风，1961年3月去世。
还珠楼主代表了民国武侠荒诞怪异的一派，融合神话、志怪、剑仙、武侠于一体，进行高度哲理化、艺术化的想象发挥，尤其是各种剑仙神术、奇幻法宝，显示了天纵奇才的大气魄，为中国小说界的千古奇观。对后世武侠作家影响巨大，几乎无人可以企及，如台湾武侠泰斗古龙，就曾说到他受还珠楼主的影响颇深。
还珠楼主武侠小说共37种：《蜀山剑侠传》、《蜀山剑侠后传》还珠楼主代表作。以此为中心，构成了还珠楼主武侠小说的一个庞大系列，计有：“蜀山剑侠正传”——《蜀山剑侠传》、《蜀山剑侠后传》、峨眉七矮、“蜀山剑侠前传”——《长眉真人传》、《柳湖侠隐》、《北海屠龙记》、《大漠英雄》、“蜀山剑侠别传”——《青城十九侠》、武当七女、武当异人传、“蜀山剑侠新传”——《蜀山剑侠新传》、边塞英雄谱、冷魂峪、“蜀山剑侠外传”——《云海争奇记》、《兵书峡》、《天山飞侠》、侠丐木尊者、《青门十四侠》、《大侠狄龙子》、《蛮荒侠隐》、《女侠夜明珠》、皋兰异人传、《龙山四友》、《独手丐》、《铁笛子》、《黑孩儿》、白骷髅、《翼人影无双》。其余还有：《万里孤侠》、黑森林、虎爪山王、血滴子大侠甘凤池、《征轮侠影》、《力》、拳王、《黑蚂蚁》、酒侠神医
“社会反讽派”白羽白羽（1901—1966），本名宫竹心。河北人。军人之子。少年时即有志于“讲学著书”，长大后投考师范大学，后来惨遭家难。他本是纨挎子弟，却从此开始了20年的贫困生活。在通州一家公馆教书，一月才15元报酬；给北京《益世报》投稿，每月也才六七元的稿费。在这中间，他当过书记员、邮局职员、税吏、教师，职员，又曾从军作书记官，做过小贩，卖过书报。他从前做事认真，对人郑重，而在穷困中经历了种种委屈凌辱之后，突然变了一种态度，嘻笑怒骂，愤世嫉俗，而在旁人看来，则又是诙谐可笑、倜傥可亲了。
白羽的文坛生涯，始于1926年左右在北京国民晚报作编辑，后来该报停刊。张恨水在世界日报主编《明珠》副刊，约请他为特约撰述。后来又在天津一所小学教书。1937年，抗战爆发，天津沦陷后，他便以写小说为生。
1937年为天津庸报写连载小说《十二金钱镖》，首次以“白羽”署名，从此开始他一发而不可收的武侠创作。不久他的稿酬也从每万字4元一下涨到了每千字10元以上。
白羽的特点，和还珠楼主、平江不肖生等大为不同，他接受西方文学的影响较多，因此，在人情冷暖中饱含着一种对社会现实的反讽和批判精神；同时用看社会的眼光写武侠，又开创武打综艺新凤，塑造一个社会化的“武林”，影响一直及于新武侠小说，梁初生就对他是崇拜有加“梁羽生”这个名字中的“羽”，也就是白羽，三十年代未的叶冷，将白羽的特点总结为两条，第一条是借鉴于大仲马，“描写人物很活，所设故事亦极近人情，书中的英雄也都是人，而非：‘超人’”；第二条是借鉴于塞万提斯，“作武侠传奇而奚落侠客行径”。（白羽话柄，1939年12月天津正华学校出版、这使他的小说有一种独特的意义。
白羽武侠小说共26部。《十二金钱镖》、1937年天津庸报连载，后出单行本；白羽的武侠处女作和武侠代表作，以此为起点，构成了一个庞大的“十二金钱镖系列”，包括：“前传”《武林争雄记》、《牧野雄风》；“外传”狮林三岛、《毒砂掌》、血涤寒光剑；“后传”雄娘子。其余还有：《联镖记》、《青衫豪侠》、《偷拳》、扬镖记、拿云手、武林名家传、《龙舌剑》、雁翎镖、青萍剑、谈剑记、太湖一雁、剑低惊魂、密谷侠隐、《侠隐传技》、《河朔七雄》、子午鸳鸯、《大泽龙蛇传》、大侠粉骷髅
“帮会技击派”郑证因郑证因（1900—1960年）、原名郑汝霈、天津人。早年在北平国术馆馆长许禹生门下学太极拳、又使得一手漂亮的九环大刀，而且曾经公开献艺。后来又为白羽作技击顾问，由郑证因在纸上画出打斗的招式；白羽按图写文。同时也开始学写武侠小说，白羽写《牧野雄风》途中患病，曾由郑证因代笔。后来和白羽分道扬镳，开始自创武侠，40年代为郑证因创作的高峰。他勤于写作，共有武侠小说88部，位居民国旧派武侠小说家作品数量榜首。
郑证因被称为“帮会技击派”，其特点一是江湖，一是武功。写江猢则谙熟江湖门道，精通帮会的组织和戒律，在他笔下展开了一个广阔纷坛的江湖世界。写武功则因他本人是武林高手，一一写来，神态逼真。无论内外功夫、长短兵器，施展应用，巧妙谙熟；至于写暗器轻功，更是出神入化。郑证因小说的总体风格，则偏向于粗旷豪放、刚烈火爆，有一股江湖豪杰的英雄气。
他的小说共88部：《鹰爪王》续鹰爪王飞豹奇遇巴山剑客白山双侠、江汉侠踪龙虎斗三湘万山王。郑证因的其他武侠小说还有：铁狮镖铁狮旗琅琊岛孤形剑枫菱渡昆仑剑丐侠云中雁回头崖小天台铁笔峰铁铃叟铁拂尘铁狮王铁马庄青狼谷太极手尼山劫黑妖狐《女屠户》燕尾镖乌龙山幽魂谷铁指翁《黑凤凰》火中莲黄衫客野人山一字剑《边城侠侣》边塞双侠边荒异叟大漠惊鸿峨眉双剑风尘怪客风尘三杰风尘三剑凤城怪客孤雏铁虎戈壁双妹荒山侠踪鹤顾春回剑门侠女《龙凤双侠》《龙虎风云》龙江奇丈绿野恩仇苗山血泪岷江侠女闽江风云牧野英雄南荒剑侠秦岭风云蓉城三老塞外豪侠塞外惊鸿嵩岭双侠霜天雁形双凤歼仇太白奇女天南逸叟天山四义铁伞先生铁燕金蓑武林侠踪《五英双艳雪山四侠贞娘屠虎终南四侠子母金梭大侠铁琵琶火焚少林寺金刀访双煞金棱吕云娘金鹰斗飞龙离魂子母圈女侠黑龙姑女侠燕凌云七剑下辽东《五凤朝阳刀》侠盗扬镖记。又有侦探小说：风雪中人矿山喋血
“悲剧侠情派”王度庐王度庐（1909～1977），本名王葆祥，字霄羽。北京人。满族。自学成才。早期创作言情小说。有琼楼春情、落絮飘香、冷剑凄芳、翠陌归人、朝露相恩、海上红霞、朱门绮梦等。30年代中期，王度庐改写武侠小说，以言情小说的笔法创造了武侠小说的一个新的天地。他的创作一直延续到解放前夕。
白羽是以写人情世故胜，王度庐则以写悲剧侠情胜。王度庐的特点，是能够充分把握江湖儿女内心的矛盾、人性的挣扎、爱恨交织的复杂情境，写情则缠绵悱恻、荡气回肠，写义则慷慨侠烈、血泪交迸，并因此谱成一部壮烈深沉的“武侠悲怆命运交响曲”使“剑胆琴心，侠骨柔肠”的书剑名士之气和恩仇江湖之情深入到武侠小说的灵魂深处，是武侠小说发展史上所不可忽视的。不过，王度庐虽然是写情的高手，却不是写武的高手，这就又限制了他将武侠小说提高到一个更新更现代化的层次。
王度庐武侠小说16部：《鹤惊昆仑》、《宝剑金钗》、《剑气珠光》、《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》、宝刀飞、《风雨双龙剑》、洛阳豪客、新血滴子、燕市侠伶、春秋戟、紫凤镖、绣带银镖、《紫电青霜》、金刚玉宝剑、龙虎铁连环
“奇情推理派”朱贞木朱贞木，本名朱桢元，字式颛。浙江绍兴人，20年代至40年代在天津电话局和日方电信公司工作。篆刻、诗书。文章俱佳，可称艺文双绝。三十年代初，看到同事李寿民撰写《蜀山剑侠传》，因之操刀进入武林侠坛。早期作品飞天神龙、炼魂谷、艳魔岛系列，受还珠楼主影响甚深，后来自出新意，以《虎啸龙吟》《七杀碑》《罗刹夫人》为代表作。
朱贞木被后人称为“新派武侠小说之祖”，他的特点，在于集大成而予后来者以众多的启迪。其一是吸收奇幻派的瑰丽神奇于现实的江湖世相之中。其二是吸收侠情派的缠绵婉约于江湖的壮烈凄艳之中。其三是吸收历史派的沉雄厚重于小说的虚构幻想之中。其四是在武功领域开创了许多奇功，为后代所继承。其五是“一床数好”和“众女倒追男”的新派武侠模式。如此种种，均为50年代以来港、台武侠小说作家群起仿效，历久不衰。朱贞木武侠小说13部：《七杀碑》、《虎啸龙吟》、蛮窟风云、《罗刹夫人》、庶人剑、塔儿冈、艳魔岛、玉龙岗、飞天神龙、龙岗女侠、苗疆风云、五狮一凤。
这些武侠小说家，将中国传统武侠小说带进了一个新的高度，中国最早出现的长篇武侠小说为清代古典名著《三侠五义》，对中国后世武侠小说乃至文学艺术影响深远，称得上是武侠小说的开山鼻祖，由此掀起了各类武侠题材文学作品的高潮。《三侠五义》有关武功技击（如点穴、暗器、剑诀、刀法、轻功提纵术等）、江湖勾当（如闷香、百宝囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮脸面具等）以及机关埋伏（如冲霄楼）种种名目之演述，均对以后武侠小说之内容素材有决定性之影响。
而将武侠小说真正带入繁荣的，恰恰是民国时期，也可以说民国时期的这些武侠小说名家为武侠小说做了很多变革，给后世的影响很大，正如金庸、古龙对我辈武侠小说爱好者的影响一样，我因古龙而开始武侠小说创作，而古龙则是受到民国时期这些武侠名家的影响，开创了新派武侠。（新派武侠的开创，最早是由民国时期的平江不肖生，但不够彻底，真正称得上新派武侠开创者的非古龙莫属，古龙也被称之为新派武侠宗师和泰斗）
当代武侠的代表人物是金古梁，金庸丰富的历史知识，深厚的阅历，对武侠精神的理解，对武术知识的掌握，精彩的叙事与描写，对人物性格的把握，确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物，如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据，而丘处机等历史人物也确有其人，将真实与虚构有机结合，同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长，同时又完全不同于这四大派，有了新的创新和发展。
50年代属于梁羽生，代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变，然而影响不是很大。梁开创了一个时代，其古典文学素养很扎实，小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看，文字和历史的描写还是很有水准。70年代初，金庸封笔后，香港武侠小说出现了百家争鸣，百花齐放的局面。台湾武侠与香港有所区别，在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计，在武侠小说兴盛时期，台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生，出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。司马翎在当时影响力最大。博学多才，擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化，以及奇正互变、虚实相生的武打艺术，均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理，已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法，有异曲同工之妙，甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多，如古龙、上官鼎（刘兆玄、刘兆黎、刘兆凯三兄弟合用笔名）等皆是。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。古龙于60年代初期开始写武侠小说，但业绩平平，其间为名家（如卧龙生、诸葛青云）代笔，却几可乱真，足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后，让人耳目一新。但风格尚未形成，未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著，开始走红。特别是1967年所撰的铁血传奇（即我们常说的侠盗楚留香或香帅传奇），内杂武侠、文艺及现代心理分析，特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。由此起，古龙武侠小说即脱胎换骨，迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止，而是一路狂奔，让人目不暇接后，恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写，也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》（即小李飞刀）、铁胆大侠魂二部曲，堪称神完气足，兼有传统与现代“矛盾统一”之美。70年代初开始，古龙首写《萧十一郎》（由于是先有剧本、后来才有小说）的启发，减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想，同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、陆小凤系列、《七种武器》系列（仅有六种）以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。这种简单直接、动漫化的妄举，对于中国文字是一种伤害。但尽管如此，在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”，以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。
金古梁之外，真正能称为名家的武侠小说家并不多，如金庸、古龙的好友倪匡，倪匡是个才子，能将其他人的风格模仿得惟妙惟肖，倪匡的武侠小说以《六指琴魔》为代表，但小说质量确实不如金古两人，看了一章，便再也看不下去了。
黄易是金梁之后香港最著名的武侠小说家，黄易的作品给读者的感受，是颇具现代感的。鲜明的文字与明快的节奏，将情节烘托得有若一幕幕动感的画面，浮现于读者的脑海中，使人如同身历其境。而作为大师的他更将生死上升到“道”的高度，将正义与邪恶完美融入到他的哲学理论当中，用极具哲学韵味的语言和万物归一的思想，阐述着他对于世界万物的看法。而真正赋予这些小说灵魂的，却是最中国的哲学与传统文化。他的见闻极为广博，对艺术、天文、历史、玄学星象、五行术数皆有相当深入的研究，更精研周易、佛理、各家思想等，使他能在经营创新的题材和文字时，依然能不悖中国武侠之传统精神。
至于大陆的武侠小说名家，能称得上名家的恐怕也只有凤歌一人，大陆没赶上武侠最热的时代，等大陆开始武侠热的时候，港台的武侠名家退隐的退隐，去世的去世，很少有新作问世，武侠小说已经过了巅峰，虽然大陆有不少武侠小说作家，却始终没有达到金古梁的高度。
人生若只能如初见
一部小说不但要看它的造词遣句、结构编排以及文章脉络等，更主要看它的内容与它欲告诉人们的是一个什么宗旨。
由此可知，那些能够流传下来的作品，让人们阅读后爱不释手，可能才算得上名作品。譬如“四大名著”、《金瓶梅》等。至于近代众多小说中，说实在很少能够做到让人们爱不释手。香港虽然在二十世纪涌现出许多武侠小说作家，也出版了大量的武侠小说。这给人们的日常生活焕然一新的感觉，一下子给热爱阅读的人们耳目一新的深深震撼。经过一段时间的热情争论之后，我们冷静思考之余，无论文章精彩程度，文章结构，还是遣词造句等方面，金庸先生的还是算得上一流作品。
本人必须声明一下，对于金庸先生所著的众多武侠小说，我能够阅读的不多，但却是极其有代表性的那些。他之所以被众多读者所热爱，还在海峡三地成立了“金庸小说研究机构”就能说明了这一点。其实，金先生的小说也像某些读者所评论的那样，金先生的历史与地理等知识还是存有很大不足的。但是这一点不能把他的作品精华给掩盖了。只能说任何人，即使是一个名人或大人物，都不同程度存在着它自身的不足而已，因为他首先是作为一个人存在于世的。现在回忆起来，金庸先生的作品之所以受到众多阅读者的推崇，更重要一点还在于它的寓言性及人性的描写之故事情节。这在巜倚天屠龙》、巜鹿鼎记》、巜射雕英雄传》等体现得尤为突出。所有这些与他出身于擅长撰写报评分不开，这一点正如许多知情者评论的一样。
四月未央
三十年前看的第一本武侠小说是陈青云的“鬼堡”，从此身入武侠世界，欲罢不能，荒废了多少学业，错过了多少小妹……金古梁温四大家自不必说，记忆中映像深刻的还有司马翎，曹若冰，诸葛青云，卧龙生，柳残阳，等等，这些作者作品巨多，但是水准参差不齐，尤其卧龙生为甚，有些书多是文字堆砌，一堆垃圾，后来有披露多数不是他写的。
慕容雪狐1985
好像没有了，现在的武打小说，很少有吸引我的地方啦！
原来看他们的小说，可以一天到晚的看，恨不得一口气看完，看完后还有意犹未尽的味道。
现在没有了！看着看着就乏味了！
wong仲仲
司马翎的作品水平均衡，部部可观，不落俗套，各具创意，殊少雷同；即或偶有失坠，亦瑕不掩瑜。[3]当代的武侠小说名家很多，每个人斗有自己的特点和粉丝。
卧龙生，诸葛青云，黄易，陈青云，曹若冰，李凉，都是一时翘楚。再众多名家中，我最欣赏的是司马翎。
金庸曾说，他的小说的许多灵感就来自司马翎，在飞机上闲暇时，经常拿司马翎的小说解闷。剑神传，剑海鹰扬，这两部是我最为喜欢的，黄易与古龙也深受其影响，可以说，与他同时代的武侠名家从他身上借鉴了许多。孔庆东也对司马翎评价甚高。
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武侠小说这个名字始自民国初，所以就不用往太早去说。至于武侠小说名家，则一个时期有一个时期的特色作品与作家。
1951年之前，先是平江不肖生（《江湖奇侠传》）、赵焕亭（奇侠精忠传），两人在1920年代被当时人推为“南向北赵”，同期稍后是顾明道，一部《荒江女侠》风靡上海和大江南北，今天看来写得一般。之后北方著名的还珠楼主、王度庐、白羽、郑证因，题材分别覆盖神怪仙侠、悲剧侠情、社会反讽和纯技击，朱贞木则被称作新派鼻祖，引领香港台湾新武侠小说的崛起。民国名家还有徐春羽，小说京味十足，可惜不为人重视。
自港台新武侠崛起，名家数量就多了去了。金谷梁温之外，香港还有倪匡，其武侠小说作品不少，不少被拍成电影电视，名声响亮，如独臂刀、《六指琴魔》等，其他则有江一明（金鞭女侠等）、高峰（武林第一剑等）等，香港也有偏技击类的，则有我是山人洪熙官系列、蹄风的清宫系列等。1980年代之后则先是“黄鹰、西门丁和龙乘风”香港三剑客，然后是刚去世的黄易，其《覆雨翻云》、《大唐双龙传》和《寻秦记》迷倒多少读者，更是2000年后崛起的大陆网络武侠写手取法的主要对象。
台湾的武侠名家数量则更在香港之上，有前三剑客卧龙生、诸葛青云和司马翎，根据作品风格和特点又有（随时想到，非排序）东方玉、东方英、郎红浣、司马紫烟、伴霞楼主、武陵樵子、柳残阳、云中岳、独孤红、高庸、独孤红、萧逸、陈青云、秦红等数十人。玩闹武侠的代表李凉算一号，但水平实在当不起名家二字。
天堂
武侠小说是华夏文化的毒药，在中国古代非正统传播，实际香港这几个人也是右代的翻版，这几个人根本没有文化基础，只是胡说八道吧了。
自在大陆流行带动中国的尚武斗狠潮，争霸做第一的心态，为达目的还讲规距的为人。这些都是文化垃圾在华夏兴胜，危害何业一代人。港澳的大众文化有正统的，这些占主流具有民族传统。但草根文化是殖民地文化，内心压抑想突破自己武侠有追捧，但只当乐子来读一读即可。于丹自标武侠小说迷，所以不做正统学问，讲学也是胡说八道，这些都是武侠迷的结果。
MVPhantao神
说起来除了金庸，梁羽生，古龙，温瑞安之外，我还喜欢黄易。但这个不算是正统的武侠小说作者，他的《寻秦记》，《大唐双龙传》，都是我十分喜欢的作品。他开创了这种半武侠半权谋的小说题材，也给武侠小说注入了新能量。可惜他却已经于17年去世了。
但他的作品带给我们不少的冲击和联想。《寻秦记》中的项少龙成为了穿越时空的经典，《大唐双龙传》中的寇仲，徐子陵也是草根的种田派，一步一步从小喽啰成长为英雄人物，影响了玄武门之变，脑洞很大也很能自圆其说。
还有一位是还珠楼主，与其说喜欢作者，不如说我比较喜欢他的作品蜀山奇侠传这个故事也是非常不错的，偏玄幻一点有魔道，法术之类的东西。严格来说算是一个特别的作品。
以至于后来的小说架构里说起修练，魔道之类的都会变成蜀山派。里面的丁引，血魔也成为一代人记忆中最可怕的反派。
还有的就是现代的斗罗大陆，武动乾坤这些小说，虽然很红但我还是觉得不如从前的小说带劲，现在动不动就是修仙啊，天啊神啊的，不够纯粹。
颜溪囍撒欢儿
因为喜欢金庸大师的武侠，所以本人最近写了一部诗词风的武侠小说，名叫秦阳无雪，正在起点中文网连载中，欢迎阅读。
书籍链接：http://book.qidian.com/info/1010065247#Catalog
白烨
生了两个孩子之后，忙完工作忙家务，几十年几乎没时间看小说了，只读人文地理，和有关诗词的书。后來虽退休，又带孙，眼也花了，更不读长篇大论。印象中年轻时读过金庸的，古龙的。比较喜欢。
周颖雯的爸爸
个人正事，干不过来，
没有时间，去看小说。
大千世界，信息过多，
建议上下，想方设法，
控止封杀，胡编瞎造。
为了时新，传媒网络；
参予人员；减些负担。
ambrosialevine
除了金梁古，别的武侠小说还真没读过。金梁古中，最喜欢金庸的武侠小说梁古的也只略有涉及。不过那也是好多年前的事了。现在别说看武侠小说，连看首唐诗的时间也没有。整天忙得最好一天有48小时，还看什么武侠小说呀？最好每天给我二个小时的时间让我自由阅读，那对我的帮助一定会很大，可惜没人给。
扯远了。话说回来，看了金庸的小说后，再看别人的也觉索然无味。金庸的小说结构自然紧凑，情节变化曲折，语言精炼生动。所以别说没时间，有时间也不太看别人的小说。现在嘛，我最希望有时间看看唐诗宋词，感受感受唐诗的魅力宋词的纤巧。希望有时间看吧！
雪蝴蝶
老派还珠楼主。新派武侠小说家在我心里，除金古梁之外，当属黄鹰。黄鹰的笔法简练，自成一格。尤其故事编排能力，可说是超一流，比起鬼才古龙也不遑多让。他的天蚕变三部曲，惊魂六记，沈胜衣系列可以说为武侠世界重新定义了故事大纲，而且他还写出僵尸小说，未林正英僵尸道长一派影视剧提供了最初的世界观和基础蓝本，与黄易的玄幻武侠可以并驾齐驱。至于温瑞安，其人排入四大家属于言过其实，才气有余，格局不高，前期作品可看，但后劲不足，后期走火入魔。不但无法与金古梁三位相比，比之二黄也只能说各有所长。
kittylyn
看问题，已知问者喜欢的作者。古龙在影响上早已超过梁老。再者没有黄易？你不知黄易也罢。给你说几个吧。小椴，金寻者，时未寒，王晴川，凤歌，燕垒生。自己多看看再说。
腹黑小白
谢谢头条.悟空问答官方诚邀除了金梁古温，你还喜欢哪些武侠小说家？
题主的“金梁古温”指的是著名武侠小说家:金庸.梁羽生.古龍.温瑞安是也。他们的小说受到一代人的青睞不足为奇，因为他们的的书太有吸引力了。但是金庸在接受电台采访时，自称并非中国历史上最伟大的武侠小说家，当主持人问这“最伟大”三个字应该给谁的时候，金老指着书架上的《蜀山剑侠传》道:“飞雪连天射白鹿，不及还珠一卷书！”看來，一是金老谦虚，二是还珠楼主的武侠小说居功至伟没得说。所以，金梁古温的武侠小说有他们各自的风格特色。读者喜欢不足为奇。另外还有很多武侠小说家，诸如黄易.卧龍生.司马翎.倪匡.萧逸.孙晓等武侠小说大家也都很喜欢。大唐双龍传.《六指琴魔》.《甘十九妹》.《英雄志》.飞燕惊龍《八表雄风》人们喜爱各不同。还有很多当代武侠小说青年作家，诸如沧月.时未寒.方白羽.碎石.风歌等的作品我们也很喜欢。长江后浪推前浪，一代新人在成长；武侠小说有天地，各领风骚在一时。
一碌竹
其实，金庸、古龙、梁羽生、卧龙生、诸葛青云、黄易等一大批武侠名家，或封笔，或仙去后，谁是最好的武侠作家，众说纷坛，人们，一度将这顶桂冠，给了温瑞安，可惜，温瑞安大侠，最终也没把这顶桂冠戴起来，而且，最近几年来，更是无他老人家消息。
这顶武侠桂冠，也一直闲置着。
如果非要说出一个最好的武侠作家，而且，还在孜孜不倦创作的，我想，是龙人大大，自1983年开始，龙人开始创作武侠小说，并于后来开创了以武侠小说为其的东方玄幻武侠小说，至今，仍在写他的第22本小说凡人的骄傲。而先后完结的21部著名，名篇不少，如《灭秦》《霸汉》封神双龙传《洪荒天子》《魔兽战神》等等，早已成为几代人，不磨的记忆。
而最难得的是，龙人，还在写着。
行走江湖
根据个人的阅读经历，谈谈我对这个问题的看法。我要谈的只是传统武侠这一块，仙侠、玄幻等等不太了解故不在讨论之列。
大学时看过不少期今古传奇-武侠版这个杂志，也认识了凤歌等一批新锐武侠小说作家。大陆新武侠四杰“南凤歌、北晴川、西未寒、东小椴”。王晴川、时未寒、小椴三位作家我只看过他们在武侠版发表的一些中短篇武侠小说，具体内容也不太记得了，印象中觉得写得很不错，各有特色但都颇具吸引力。
在这里我主要谈下“南凤歌”的凤歌。凤歌被称为“后金庸时代挑大梁者”，其作品效仿金庸文风，并能推陈出新，极其难得可贵。他的作品很多，代表作当推山海经系列。最新作品《灵飞经》我没有阅读，不好评价。《沧海》也还可以，但好多部分偏玄幻，在这里也不再介绍。就我完整阅读的“山”（《山海经》）而言，其好看程度可媲美金庸作品。
《昆仑》2005年出版，被评论界认为是”承金庸之风，并有所突破的武侠新经典“。小说的时间背景设定在宋末元初，讲述了主人公梁萧从江湖浪荡子成长为一位大侠的传奇经历。《昆仑》情节曲折，描写精彩，特别是文中情感极其感人，上大学读这本书时常常能联想到金庸老先生作品中儿女情长的描写比如乔峰和阿朱。小说的语言也极其出彩，比如开篇第一句“熏风酥软，又是晚春。江畔桃花已透出衰意，怀着一川汉江阔水，平缓缓地流向南方”。
个人觉得，《昆仑》是金古梁之后最好的武侠小说，至少目前还是。凭借此书，凤歌可竞争金古梁之后最好的武侠作家这一殊荣。当然“江山代有才人出”，也希望有更好的传统武侠小说作家出现。
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