古龙金庸小说评价

金庸是历史武侠，古龙是侦探武侠，金庸小说构架很严谨，古龙小说情节很奇诡。

01：九阴真经

02：小李飞刀

03：降龙18掌

04：九阳神功

05：六脉神剑

06：太极（拳，剑）

07：独孤九剑

08：乾坤大挪移

09：黯然销魂掌

10：太玄经

金庸的文笔好，才思好，是大家，但我还是喜欢古龙。金庸的作品前后呼应、细致周密，却不如古龙来的痛快！看金庸，是故事情节吸引我，看古龙，是朋友的交情吸引我。古龙的快意江湖，古龙的生死之交，喜欢！很多人不喜欢《欢乐英雄》，其实，你如果踏实下心来读，就会明白其中朋友的爱意多么珍贵，多么让人羡慕，也会读出古龙的寂寞。

金庸和古龙最大的区别就是，金庸有些放不开。因此他笔下的女子都是含苞待放的少女，并以此为美！当然，主角也都是初出茅庐的少年郎拉！

而古龙不一样，古龙是浪人。他早就在风月场上如鱼得水了。因此他笔下的女人往往是风尘气重，风情万种，是开了苞的女性美。

两者不可同日而语。金庸对情人的思慕，是精神上的，没有肉体的碰撞，所以永远是美艳不可方物，看小龙女，看王语嫣。

古龙则风月场所浪荡惯了，看惯了许多女人的肉体，也探寻了许多女人的心灵，所以两个作者笔锋都不一样。林仙儿的美是那种令人着迷的美，我承认我爱林仙儿那样的女人，如果真有穿越一说，洒家还和其他主角一样武功卓绝，可能洒家也会守侯在她身边吧？

金庸的书，都是主角初出茅庐，慢慢成长。（打怪升级之路）

而古龙的书往往是开场主角就是名至实归的高手，一出场就无比耀眼！《多情剑客无情剑》里的李寻欢，开场就很厉害，可故事却一定要从十六年后李寻欢历经沧桑再写。阿飞出场就是高手，哪怕默默无闻，他最终还是会成名的！这种角色多不胜数，比如傅红雪等等。

再看彼此之间对人物名字的风格。郭靖、杨康（靖康之耻）。杨过（过而改之）。段誉，乔峰，陈家洛，胡斐，石破天等等，虽说名字不一定大有深意，但都是古代对于好的一面的字词。

而古龙的小说人物名字，李寻欢（寻欢作乐），花无缺（女人不缺）。楚留香（处处留香）。傅红雪（风尘气很重）。这样的名字，也就古龙可以启出来。金庸还是比较古板的。

金庸的书有家国大义，古龙的书是风花雪月。故而，看励志的，看金庸（打怪升级）。谈风月看古龙。

不同领域，风格自然不同！

作品水平最高，笑傲江湖，鹿鼎记，天龙八部。

水平不高但评价高的，神雕侠侣，射雕英雄传。

带有浓郁的西方小说的风格。

古龙和金庸不一样。从金庸的小说里，可以看出他深厚的国学功底。他很擅长把小说人物融入到真实的历史背景里去，创造出属于他的金庸宇宙。比如倚天屠龙记，背景是元末明初农民起义的事；鹿鼎记，表面上主角是韦小宝这个草莽豪杰，实际上的暗线主角，是爱新觉罗玄烨，整本书讲的都是他生平所做的大事:擒鳌拜，平三藩，定台湾，战俄罗斯签订尼布楚条约等等。读他的小说会有浓浓的亲切感。

古龙的则不同，他的江湖背景都是架空的，你不知道那是什么朝代什么时候发生的事，这一点也不重要。古龙小说突出的是小说情节奇峰突起，人物描写十分深刻，加上有点中二的行文，行成了古龙独特的个人风格，带有浓厚的西方色彩。比如楚留香系列，你把香帅换成詹姆斯邦德，也差不离，一样的风流倜傥，本领高强，甚至连他们身边的“楚女郎”也和邦女郎一样一部小说换一个人。

如果说金庸小说是一杯浓郁隽永的好茶的话，那古龙小说就是一杯烈酒，入口如刀，气象万千。

天龙

‍‍‍秋。

秋夜。残秋。

黑暗的长巷里静寂无人，

只有一盏灯。残旧的白色灯笼几乎已变成死灰色，斜挂在长巷尽头的窄门上，灯笼下却挂着个发亮的银钩，就像是渔翁用的钩一样。

银钩不停地在秋风中摇晃，秋风仿佛在叹息，叹息这个世界上为何会有那么多人愿意被钓上这个银钩？

这些轻灵跳脱的文字，便出自古龙（下文称先生）笔下，是应明报之约而作陆小凤传奇之四银钩赌坊的开头。

先生的生平不论是网络还是朋友的访谈都有记述，这个生于抗日期间，内战之后随国民党迁台的人不过是大时代千千万万中的一个。生于乱世之中，犹如浮萍一般，漂泊的生活在童年不免会留下印记。这在他的处女作从北国到南国便可以看出端倪，那时候先生的文笔青涩，行文上下有些许矛盾，但也能看出那个时代人们的命运。

或许他按照这个路子一只写下去，成就不会低于武侠的影响，华人文坛的排名恐怕也要随之更改，可是没如果。

先生大学读的是英文专业，所以写作手法偏西方化，而且长短句交错，有时一个字两个字独立成行，然后长句紧接上文，看起来毫无美感，读起来也不似金庸小说朗朗上口，合辙押韵，但一段读完，像现代诗歌，给人清新的感觉，仿佛品尝美酒，入口之时和平常的酒无甚差别，待酒入肠胃，方觉口有余香。

先生的作品繁多，冒名顶替者更是不少，就是他本人亲自所写，有时拍案惊奇，有时感觉就是酒鬼酒后说着疯话，但是这都不影响我对他作品的喜爱，因为这样更加显得他真实，先生至于我是良师益友，而非神明。

天上白玉京，五楼十二城。仙人抚我顶，结发受长生。

李白的这首诗被先生引用，好似神来之笔，七种武器随之而来。

微笑，勇气，信心，这些生活中人们的品质，是先生笔下无往不利的武器，先生构造的江湖，往往是冷酷无情的，在这个冰冷的世界里，却有一群可爱的人，正直善良，用他们自身的光亮在黑暗中为人们点亮希望，冰冷的世界里感受柔情。

丁晴说过，先生是一流的作家，二流的情人，三流的丈夫。

我觉得还应该加上一流的实践者这一项，他用一生都在践行着侠义，像书中人物一样，不为世俗羁绊，留给后人的精神财富是无可比拟的。

一句“人在江湖，身不由己”，短短八字，强过千言万语。

武侠被排斥，也有一定的道理，大多为了武而写，我记得老舍先生写过一篇名叫“断魂枪”的小说，文中没有武只有侠，我也认为它是武侠小说。

早在两千多年前，司马迁在史记中专门为侠客们写了游侠列传，可见侠义早已经渗透在我们中国人的骨子里，无论承认已否，他已经是中国人精神的一部分。

有些作品，作家，经历了岁月的洗礼，所焕发出的光彩会更加夺目。好的作品，评论家说了不算，只有时间才是最 公正的，把先生的作品检验还是留给时间吧。

对于爱情这个主题，先生中后期形成自己风格以后刻意着笔较少，即使描写，也过于苦情。

多情剑客无情剑中李寻欢评价趋于两极化，爱他者，说他情深意重，恨他者，说他自作自受。

正所谓当局者迷，旁观者清，我们没有过过别人的生活，对别人指手画脚的时候，是否该反思一下自己？

先生一生红颜无数，大抵都是始乱终弃，但是临终前，还在说，我的那些女朋友们为什么不来看我？此话一出，不禁令人动容和一声长叹，真不知道该说他咎由自取，还是造化弄人。

他的好朋友林清玄先生在书中记载，先生最大的遗憾就是老天没有给他多一点时间去完成他最后也是最具有革命意义的大武侠时代。

先生知道自己即将不久于人世，仍然不停地写作和口述。

如果大武侠时代完成，将与旧式小说隔离，成为完完全全的新派。

如果大武侠时代完成，现在的武侠小说或许就是另一番景象。

如果大武侠时代完成，对金古的评判就是另一种说法了。

可惜天不假年。

大病之后，先生依旧狂饮，溘然长逝。

先生一生都身在江湖，如果根据他的轶事改成小说，比他笔下的小说会更加精彩绝伦。他的一生对不起很多人，也对得起很多人，他虽英年早逝，却一直活在自己的意愿里。

有的人，二十几岁就已经死了，只不过几十年后才入土而已。和他们相比，我感觉先生幸运多了。

君卒于公元一九八五，我生于公元一九九一，时代相去甚远，后生慕君久矣，未能拜谒君之灵位遗憾至今。

在台北市三芝乡的北海明山墓园里，先生已经休息了三十二载，生前寂寞相随，身后更是寂寞为伍。假若有一天，我去台北，我会拿一坛竹叶青或一坛绍兴女贞红酒，洒在先生墓前，举起我的酒。道：“老兄，干杯。”

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金庸的武侠小说作为“写梦的文学”本不以写实见长，其人物创造主要来自于作者想象和写作传统，写作传统里的程序化因素是另外一回事，作者的想象主要偏重寓言化和象征化，它不直接来源于现实。

金庸小说作为一种经典就恰恰在于它通过传统中的程序化形式把象征性、寓言性以及含蓄不尽的言外之意、耐人咀嚼的韵外之致等本属于中国古典文化要求的东西表现了出来，并借助独特的武侠语言文化的天空让我们作了一次堪称壮举的乌托邦飞翔。于是，我们才无法忘记令狐冲、杨过、郭靖、小龙女、乔峰、韦小宝甚至是李莫愁、岳不群、欧阳峰、灭绝等等栩栩如生的人物。也因此，金庸塑造的“侠谱”才会比那首“笑傲江湖曲”更令人荡气回肠、不知肉味，才会比那些在地下深藏百年甚至千年的佳酿更醇香无比。

他的这种历史处理也使得武侠世界中的人物和事件全出虚构，“真实”的历史不过是江湖武林的背景衬托，而人物的性格却呼之欲出了。

金庸小说作为武侠小说，它承袭了武侠小说这一文类的特点，即金庸在创作过程中保持了武侠小说复杂的文学、文化、社会、历史内涵，典型的创作了繁复多变的武侠文学。

这个题目，实在是又很想回答但是又非常害怕，古龙先生的作品是我最喜欢的武侠小说作品。很多人会说古龙的小说，结构不算严谨，并且有时候一些小说的情节非常奇怪，小说的内容有一些包括人物的言语还有行为都跟常人所能理解的现实生活中会如何做不太一样。简单来说，就是非常不常态，甚至是有些莫名其妙，不算浅显易懂。这个的话，金庸先生的小说会容易阅读一点，并且比较符合常理，而且金庸的小说非常完整，有头有尾。但是古龙先生的一些作品，通常结局让人有些摸不着头脑，翻来覆去看看页数到底对不对，突然就结束了整个故事，这个可以看看《萧十一郎》以及《火并萧十一郎》这两本书。

有一种传言是，古龙的小说作品，要想拍成电视剧以及电影，其实不太容易。主要就是因为他里面的一些内容，写得比较模糊，不会非常明确告诉读者主角们到底是在做什么，为什么要这样做。这样的话，不同的导演拍出来就会有不一样的感觉，但是我觉得对读者来说，有一定的自己的想象空间更有趣。再者，其实古龙的小说都有比较现实和黑暗的部分，有时候读起来甚至让人很压抑，仿佛自己也是置身于他的江湖里面。

古龙先生的小说，有一种颓唐浪子气息十足的感觉，其实跟他自己的生活也有密切的关系。古龙先生在几十年前就已经去世，并且本身也非常喜欢饮酒，自己身上就带有书中主角的气质，他是文人，也是浪子。所以他重兄弟，也有人说他不尊重女性，这个不好说，我们评价一个文人，而且是已经逝去的文人，我觉得还是应当保持一定的尊重。现在要了解他，还是好好读一下他的作品，更加实际。

古龙在小说界的地位是毋庸置疑的。他与我们所熟悉的金庸的地位是平起平坐的。他开创了自己的一个时代，同时他也开创了自己的派别。唯一能和金庸相媲美的就是古龙，这就能够充分的体现古龙的价值了。我们暂且不要去评论他的生活问题。但就他们的作品我感觉是划时代的，对于那个时期的小说是具有划时代的意义。

对于古龙，作为一个比较有名的人物。他是具有自己的优点同时他也是具有自己的缺点的。但是他的生活上的缺点是远远不能跟他在小说上的影响的。在那个时代小说是一个比较好的文化产物。我们可以说即使小说成就了他们，但是他们也同样也成就了小说。古龙的小说在那个年代给与那个时代的人的精神营养不是用金钱所能够计算的。他的小说就相当于是今天一部比较优质的电视连续剧。人们在下班后，在他们忙碌了一天后能够通过他的小说来进入梦乡。他给人们的生活质量带来了极大地提升。这是古龙对于人们的生活方式的影响。

最重要的是他的小说对文学的影响。在小说方面，他使得那个时代小说能够百花齐放。他为小说开创了一个时代，一个与金庸并肩的派别。他的小说极大地推动了小说的发展，对于文学的发展也起到了极大地作用。同时小说其中也会蕴含着很多的生活的哲理，这很值得我们进行研究，对我们的生活的为人处事也值得我们学习。古龙的小说给我们带来影响是多方面的，他不仅对现在对以后也很有很大影响的。

金庸的作品写实多一些，比较正统，属于现实主义作品。古龙的东西玄幻多一些，属于浪漫主义。就像杜甫与李白的区别。

金庸的小说写的是“侠之大者，为国为民”，写的是弘扬正气，抵抗侵略。

古龙的小说写的是人性，写的是割头换颈的友情。他是作为自己小说的旁观者之一在叙述这个故事。而且行文飘逸流畅，跌宕起伏。 金庸似酒。古龙如茶。品质优劣，实属难分。

小的时候看武侠喜欢看金庸，逐渐长大之后，却更喜欢看古龙的。因为古龙的语言，精炼，唯美。小的时候看不懂，就不喜欢看。

金庸的小说首先在于气势。所有的小说都有一种气势磅礴，纵横捭阖的感觉，金庸老先生精通历史，把每一部小说都贯穿历史，既写史又写人，像他这样的作者，还真是少见。

金庸的小说其次在于细节描写，尤其是心理描写。“听了XX的话，不由地一怔……”，“XX心里有不由一甜，却有怪自己平日嘴拙，竟不知如何表明自己的心……”等等（这些只是我自己想的，有兴趣的可以参见《射雕英雄传》，本人认为此书的心理描写绝对精彩！当然，《天龙八部》也不错）。看的读者心里也是顿觉如书中人，与他一同感受。

金庸的小说的武功是一招一式，来不得半点虚假，全都是内力加招数，胜的实实在在，败的心服口服。个人感觉，金庸的小说实在是适合拍电视剧和电影。

而古龙的小说胜在语言，精简的不能再精简，留给读者的思考余地甚大。而我喜欢古龙的小说也是由于他的语言，唯美，空灵，像一幅画，任由读者自己想象。

“冷月 断崖 一人 一剑

剑是锋利的剑

人是冷俊的人。”

短短20个字就勾勒出一幅美丽的画面，清冷的月光，孤独的人，站在断崖旁。没有容貌描写，没有心理描写，却让读者生出难以明说的感觉。锋利的刀刃，就着月光，微微映射出人的模样，真是一幅绝美的画面！

“孤城 人影

走过的地方有刀划过的痕迹

刀是未开刃的刀

却带有杀气”

又是一幅画面，没有人，只有刀。其实刀即是人，虽未开刃，却带有杀气。人又是如何，还是没有描写，但给人的感觉却是异常强烈，不会有人去忽视他，没有人敢直视他。（这两幅画面也是自己想的，如有兴趣可以参见古龙小说集。如有雷同，实属巧合。）

古龙的小说中招式只有一招。杀人即可，不在乎招式，能一招杀人，何必多？一击即中，不中乃落下风，甚至落败。

古龙的小说没有以退为进，只有“不退反进，绝处逢生，”这也是招式；没有以守为攻，只有“以攻为守”，这也是招式。

古龙的小说中女子都是聪明，美丽，温柔的。哪怕是要杀你的，也让你享受到美。但古龙的小说中从来没有容貌的描写，只有手，脚。美丽的女子，手和脚也必是美丽的。楚留香最会看美女，不看容貌，只看脚。

个人感觉，古龙的小说实在是适合画画的人，或者是喜欢想象的人。 毋庸质疑，武侠界中空前而且有可能绝后的两位大家是金庸和古龙。他们的小说虽然风格各异，但都令人荡气回肠，手难释卷。更为可贵的是，我们决不能仅仅以娱乐的心态来读他们的作品，他们的作品都已进入雅的境界。这是其他武侠作家所万难比拟的。这一点尽管许多自诩为文学卫道士的人死也不愿意承认，但是相信已为更多的真正的武侠爱好者所共识。

尽管同样的优秀，但两骏同驰，必有一先，不免就存在这两位大家谁更优秀的问题。说实在的，在下对两位都同样喜爱，实在不忍心厚此薄彼地在这个问题上作甚评价。但是看到许多同道在此问题上的看法，又实在如鲠在喉，不吐不快。故现丑于此，如有不同看法，也请不要生气。

我一向认为，读一本小说，就向做一个梦一样，武侠小说更是如此。

金庸和古龙给了我们两个不同的梦。

在金庸的梦中，我们无疑感到跌宕起伏，绚丽多姿，沉迷于此，不愿醒来。但我们始终清醒的意识到：这是一个梦。而梦醒的时候，便如作了一个好梦一般，或是有一些美好的回忆，而大多是难以有太多印象的。

古龙的梦是一个残缺的回忆。可能美，但决不美好。

在这个梦中我们有太多的午夜梦回，使得我们即使惊醒之后，依然禁不住怀疑究竟是一个梦，还是活生生的现实！这种触动之深，即使未可娉美于沙翁，亦不远矣。

一个更为现实的问题是：人们更喜欢有一个美好的梦，因为现实给我们的痛苦已太多。梦是我们逃避现实的最好场所，又有谁喜欢现实如一条绳索似的，即使在梦中也对我们死缠不放呢？

特别是象牙塔中的大学生们，又有谁不是生活在自己编织的美丽梦境中呢？

我决不是在贬低大学生。在下自己就是其中一员。

我之所以这样说，只是想说明一件事：这种对美丽梦境的向往，正是许多人能轻易的接受金庸而难以接受古龙的真正原因。

我也无意指责这种选择。毕竟，对美好生活的向往，正是几千年来，不断推动人类相前发展的原动力之一。毕竟，在经历了生活的艰辛之后，我们有足够的理由寻找一个乐园来放松我们已绷得太紧的神经。

感谢金庸，他给我们提供了一个最好的乐园。

古老无疑也看到了这个问题。

人们的需要永远是商品生产的真正动力。

他试图改变。他把幽默的语言放进他的作品，他把美酒和黄金放进他的作品。我们在他的后期作品中看到了太多的豪华而奢侈的生活，看到了太多的享乐和纵欲。

只有一样东西我们始终没有看到。

那就是快乐。

没有！绝没有快乐！

美酒和爱情没有能够掩饰他与生俱来的那种早已深深种植在他心底的忧郁和悲伤。他的这种气质不可避免的融入了他的作品之中。以至于竟然有了这种结果：越是欢乐的描写，我们读到的悲哀越是深得刺痛我们的心灵。

他没有金庸的条件。

金庸从来没有为吃饭担忧过。他没有这种悲情。在他的笔下，即使是最悲剧性的描写之中，我们感受得最多的也是一种豪迈，一种燕赵勇士的愤怒。这种豪迈则是古龙所万万不能比拟的。关于这方面的问题，我将在另一篇文章中叙述。

金庸描写痛苦则只有通过一种惨忍的行为。在这种描写下，杨过不得不失去一条手臂，小龙女不得不失去贞操，而萧峰也只有将一支箭插进自己的胸口。在他的笔下，决不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢，也决不会出现坚定地拖着一条腿的傅红雪，正如在古龙的作品中决不会有段誉那样不食人间烟火的人物一样。

在此，我觉得有必要对这样一个说法说上几句：有人认为古龙的小说人物一律是男喝酒，女脱衣，太过淫靡了。这是及其粗俗的看法。魔非生于外，而于心。我看是说这话的人自己心里有问题。

至少我就没有从这喝酒和脱衣中看出一丝一毫的淫靡来。

我看到的是一种深入骨髓的寂寞和痛苦。我相信大多数用端正的心态看书的同道也是这样看的。

流浪天涯的浪子，一方面，他（她）们没有办法抑制自己的性格，另一方面，他们又有无人关心的寂寞，无人可以叙说心中通苦的寂寞，无助的寂寞。他们决不是君子，他们在茫茫人海中孤单地行走，一切都是自然而真实的。在下没有经历过这种通苦，但是古龙显然是经历过的，他真实的描写令决不多愁善感的的我也有一种动心的共鸣。

相反的是，在金庸的作品中，关于韦小宝在妓院及虚竹在地道中的描写，虽非绝对多余，却也不免令人感到有些蛇足之嫌。或者是金庸想添加一些浪漫气息也未可知。又或者是金庸另有深意，在下水平有限，未能洞烛，哪位仁兄看出来了，不妨告知一二。无论如何，这种气氛的描写是决不会出现在古龙的作品中的。

言归正传。再后来，古龙也意识到这样奢侈的描写并不能写出快乐来。于是他试图彻底的转变。

于是便有了《欢乐英雄》。

在后面的评论中简要分析《欢乐英雄》的得失及从写作手法上评论两大家的作品。欢迎继续阅读，谢谢。 古龙————或许是自己的写照吧！不过每个作家写作之前一定有一个自己的可以说是经历或联想的过i成吧！ 关于江湖

金庸 江湖与庙堂关系冲突而又紧密 江湖人

庙堂 普通人分的很开

古龙 江湖是江湖人的江湖 江湖人 庙堂 普

通人 都是江湖

金庸除了《鸳鸯刀》外，包括《越女剑》在内的14部作品都很精彩。

如果非要评出一部最高的来，个人认为是《倚天屠龙记》。

正道六大门派：少林、武当、峨眉、昆仑、华山、崆峒

高手如云门派：中土明教、明教波斯总教、丐帮、金刚门、青海派、天鹰教、西域少林

其他门派：巫山帮、神拳门、海沙派、五凤刀门、龙门镖局、高丽青龙派等等。

神秘高手：古墓派黄衫女、河间双煞

以张无忌的经历为主线，有挫折有奇遇，符合武侠读者的品味，但又毫无突兀之感。

以赵敏算计各大门派为暗线，高手云集，打斗场面极其精彩。

张三丰是不世出的武学宗师，自创太极拳法、太极剑法，使武当派成为仅次于少林的第二大名门正派。

少林三渡坐枯禅三十年，心意相通，“金刚伏魔圈”威力无穷。

古墓黄衫女得神雕大侠和小龙女真传，既神秘又维护武林格局。

主角张无忌身兼乾坤大挪移、九阳神功、太极拳、太极剑，成为无解的存在。

其他诸如何足道、阳顶天、玄冥二老、河间双煞、波斯三使、光明二使也都是一等一的高手。

郭襄对杨过的痴情，终生未嫁创立峨嵋派。

光明左使杨逍与殷梨亭、纪晓芙之间的恩怨情仇。

光明右使范遥与韩千叶、紫衫龙王黛绮丝的情感纠葛。

张无忌与赵敏、周芷若、殷离、小昭的感情波折。

有江湖而繁大、有高手而绝顶、有情节而合理，是《倚天屠龙记》的成功所在。

古“金”多少事，都付笑谈中。天龙八部中有北乔峰南慕容，而新派武侠小说集大成者当属古龙和金庸。二者为人性格不同，作品风格迥异，却在各自的领域开辟了自己的天地，创造了两种江湖模式。

古龙

古龙武侠人物，英俊潇洒，风流倜傥，酒色财气，绝不能少。古龙江湖中没有真正的“正邪”，话不投机，拔剑相向，剑就是权威。人物形象注重心里描写，心里活动细腻入微，入木三分，哪怕是一声叹息也会有很长的铺垫。作品中引入了西方悬疑推理小说的风格，层层悬疑，剥开一层又一层，不到最后看不到结局。而这些风格特点致使古龙的武侠小说很难拍摄成电视剧，或者说是精细的电视剧，毕竟心里细节的描写是无法搬上荧幕的，所以翻拍率肯定也比较低。能拍出来的就那几部作品，小李飞刀，绝代双骄，天涯明月刀，另外还有一些很难拍出来。古龙先生的作品正是他自己生活追求的写照，风流倜傥，爱喝酒，爱美女，今朝有酒今朝醉，爱干嘛就干嘛的身心自由！由于古龙酒色均沾，身体挥霍无度，最终英年早逝，享年47岁。古龙先生去世于1985年，离现在已经三十多年了，所以很多人潜意识以为古龙离我们很远，认为他的年龄应该比金庸大，其实不然，古龙不但比金庸年龄小，而且比金庸小了14岁。

金庸

武侠始至金庸先生，大开大合，气势恢宏，格局宏大，立足江湖，着眼天下。其大漠深山、小桥流水的别致场景，儒释道交融形成的新思想高度，信手拈来的武功招式，雅致而朗朗上口的人物名字，无不是金庸老先生武侠流传至今，一拍不可收拾，甚至连续翻拍成为各种版本的原因。

历来古典武侠只讲“路见不平拔刀相助”“锄强扶弱”的游侠，时至金庸武侠用郭靖的话表达了金庸的精神境界“侠之大者，为国为民”。九阴真经，黯然销魂掌，降龙十八掌，北冥神功，凌波微步，乾坤大挪移等等，光这些武功名字一般人都想不起来，更何况还有各种千奇百怪的武功招式，无不是金庸老先生深厚的文化底蕴的体现。《道德经》、《易经》《庄子》拿来即用，天龙八部中佛教八苦思想的表达，最终以无名无姓的扫地僧碾压众人收场，佛教小乘教法“修身度己，自我解脱”，大乘教法“济世救人，普渡众生”，最后萧峰为宋辽两国百姓挟制辽国皇帝逼其退兵，然后自尽身亡，为宋辽留下了几十年的和平。萧峰虽不是和尚，但他另天下人佩服的英雄本色在众人的心中依然成了佛！

金庸的武侠的另一个特点是时间轴比较清晰，作品具有连贯性，天龙八部，射雕三部曲，笑傲江湖，人物具有连贯性，一些人物和历史相吻合，人物描写也是得其精髓，特点突出与有不同，射雕中东邪西毒南帝北丐，老顽童，笨郭靖，俏黄蓉，容易让人记住而经久不忘。

古龙与金庸两位老前辈为我们留下了丰富的武侠宝藏，二者不同的风格让我们可以有更多的选择，萝卜白菜各有所爱，选择你喜欢看的武侠吧！

讲文笔，古龙胜一筹。讲剧情才思，金庸胜一筹。

金庸的作品写实多一些，比较正统，属于现实主义作品。古龙的东西玄幻多一些，属于浪漫主义。就像杜甫与李白的区别。 金庸的小说写的是“侠之大者，为国为民”，写的是弘扬正气，抵抗侵略。 古龙的小说写的是人性，写的是割头换颈的友情。他是作为自己小说的旁观者之一在叙述这个故事。而且行文飘逸流畅，跌宕起伏。

金庸的小说的武功是一招一式，来不得半点虚假，全都是内力加招数，胜的实实在在，败的心服口服。个人感觉，金庸的小说实在是适合拍电视剧和电影。

我很喜欢金庸写的小说，他写的小说都很经典，古龙小说也很不错。

古龙小说，粗分一下，大概有四种路线。

一是传统武侠写法，讲述个人成长冒险。

二是裹着武侠外衣的侦探小说，探案查究竟。

三是裹着武侠外衣的间谍小说，冒险搞卧底。

四是无招胜有招的个人精神探索小说。

第一派的巅峰，我觉得是《绝代双骄》。

《绝》的小毛病很多，包括但不限于许多细节前后矛盾，太多情节巧合得过于诡异离奇。

当时看很爽，回头一想，许多东西对不上。

但故事大线索很有趣，设定特别刺激带感：江小鱼和花无缺注定要决战；读者们比书中大多数人物早一步意识到，所以看着他俩分分合合，慢慢走向结局，会一直紧张下去。

与此同时，恶人谷的恶人们、十二星相、邀月怜星和燕南天，塑造得都算成功。苏樱出场极晚，但她和江小鱼这对俏冤家，都算刻画得出彩了。结局更是快乐得，能让人忘掉各色小bug。

如果只读一两遍，《绝代双骄》是古龙这类型小说中的第一。

第二派的巅峰，我认为是陆小凤，确切说，《决战前后》。

楚留香系列也挺好，但笔法不如陆小凤系列娴熟，楚留香比起陆小凤，还稍微显得有点作：他像个心想事成的007，但不如陆小凤可爱。

陆小凤系列里，《决战前后》又是最好：以紫禁之巅这武侠小说里经典一战为背景，故事紧凑，人物丰富，之前几部里铺过的老实和尚、欧阳情和公孙大娘伏笔，也都用上了。

最妙的是，古龙大多数侦破类小说，谜底揭破后索然无味；但《决战前后》谜底破解后，还有西门与叶孤城决战这个经典收尾。

以及，在这部里，木道人和老实和尚，都还是朋友，不像后来……

这一派里，也可以加上《七种武器》第一篇长生剑。篇幅不长，但层层抽丝剥茧解谜，很是有趣。最后虽然反转得有点用力，但那个开放性结局余音袅袅：袁紫霞是个很有说服力的坏姑娘。

以及《多情剑客无情剑》第一部，即李寻欢、阿飞与梅花盗案件：这段故事，探案剧情不怎么样，但李寻欢、阿飞和林仙儿这几个人物实在立得好，好到直接影响后面的剧情。

第三派的巅峰，我觉得是陆小凤《幽灵山庄》，以及《白玉老虎》。

《幽灵山庄》是古龙所有斗智小说里，少有的反派事实上获胜故事。可是反派最后被干掉，又如此顺理成章。没输给陆小凤，却输了天意与人情，但又如此合理。没刺出去的一剑，被刺中的一剑。

我私人认为《幽灵山庄》那位大反派，实属古龙小说中第二难以击败的。

而最难以击败的，便是《白玉老虎》中的反派：唐缺，乃至整个唐门。

唐缺算是武侠小说史上，最经典的反派之一。貌似憨厚，实则聪明绝顶。

出场之后，他说的每句话都是陷阱，都有弦外之音。每一句话都是试探，双关，反话。赵无忌入唐家堡后，不断遇到险情。如果不是上官刃暗中帮忙，小宝和郭雀儿给补台，甚至牺牲了小宝，早就完蛋不知多少次了。

唐缺自豪于唐门的庞大、组织严密、暗器与精明诡秘，这是一种阴柔向的审美。但他骨子里，其实也羡慕唐傲，可以堂堂正正挑战天下英雄。越是羡慕，越是要维护自我，于是唐缺将自己藏得更深。他有些过于浮夸的发胖、耍弄阴谋，其实是一种自我维护。他想证明给自己或其他人看：他要用抖机灵来击败一切外来因素，保护唐家。

许多人说《白玉老虎》结尾太突然，我却觉得那个结尾简直完美。因为唐缺和唐门塑造得过于强大，与其强行剧情杀，不如就只写到赵无忌与上官刃联手，之后就是个开放结局。

《白玉雕龙》那个小说，我是直接当做不存在的。

第四派的巅峰，是《七种武器》中的孔雀翎、《三少爷的剑》、《多情剑客无情剑》后半部分。

孔雀翎是古龙小说中最悲壮却又最有力量的故事之一。尤其是结尾部分，抻得很长，抻得很稳。

《三少爷的剑》窜高伏低精神力量同样慑人，连带《圆月弯刀》里都有谢晓峰铺天盖地的阴影，就像叶开背后永远有李寻欢影子似的。

嗯，李寻欢……

《多情剑客无情剑》第一部是探案，李寻欢、阿飞、林仙儿与梅花盗故事，破案了也就破案了。

第二部明是李寻欢与上官金虹对决，暗是孙小红对李寻欢精神的救赎，李寻欢对阿飞精神的救赎。

事实上还有吕凤先的自我说服，郭嵩阳的自我说服，荆无命的自我说服，甚至包括游龙生的自我说服和觉醒。一个又一个被控制的人，以某种方式觉醒。

这个写得很透，以至于后来叶开与傅红雪的故事，都脱不出这点影子——傅红雪某种程度上，像阿飞与荆无命俩人生的儿子……………………

许多人会吐槽说，《多情剑客无情剑》里，动不动好快的剑，兵器谱第一打第二没描写，兵器谱第二打第三没描写，只有一个长亭点烟，一个“手中无环心中有环”的嘴炮，但这就是古龙在尝试的了。后来的各种写意打斗，几乎都以此为开始。

古龙自己说：

我总认为“动作”并不一定就是“打”。

小说中的动作和电影不同，电影书面的动作，可以给人一种鲜明生猛的刺激，但小说中描写的动作没有这种小说中动作的描写，应该先制造冲突，情感的冲突，事件的冲突，让各种冲突堆积成一个高潮。

然后再制造气氛，肃杀的气氛。武侠小说毕竟不是国术指导。

在这部小说里，体现得很完美。

每次对峙（而非实打）都写得很精彩——后来写傅红雪，写谢晓峰，写丁鹏，也是氛围至上，但稍微扭得用力了。

兵器谱第一第二在长亭点烟那一段如此出色，以至于王家卫在《一代宗师》里都借用了。

而额外的最佳，是《欢乐英雄》——说是额外，因为《欢乐英雄》乍看的好，与细看的好，又不一样。

上面一路下来，古龙的变化，是从传统武侠故事，到侦探，到卧底，再到探索内心。

到后期，古龙的小说，如果贯穿头尾，会发现许多部的完成度有问题。没完的没完，烂尾的烂尾。

大家喜欢古龙后期小说的，更多是在谈论沉浸感和代入感。

古龙自己所说的，氛围。

越到后期，古龙越懒得《绝代双骄》那么离奇的故事，越喜欢描写氛围，用大量的对白和心理描写，立人物，写人物，尤其是小人物，本身的挣扎、情绪、感受。

所以大家都乐意聊他的人物，某几个立起来的人物，而且沉浸于他塑造的那种生活，那种江湖氛围之中。

到《欢乐英雄》，古龙已经不需要特意编故事了，就那几个人来回唠嗑。不靠故事，而渲染氛围和人物，已经让大家爽了。虽然有点可惜，到后半部分，才发现看似普通的人都不普通，最后还都是名门……

之所以把《欢乐英雄》放在最后，是因为得看了前面提的那几部，再看《欢乐英雄》，才能了解妙处。

就像看了金庸之前的长篇，再来看《鹿鼎记》，才能有感觉。

就像看的武侠片越多，看《武林外传》越能会心微笑。

《连城诀》它的弱点是写情太苦，不符合一般读者的阅读心理，尽管添了一条光明的尾巴，但还是超出了审美主体的接受能力。

《连城诀》这个作品可能不大受人注意，却也有着相当深刻的思想，它写出了贪欲可以让人丧心病狂到何等可怕的地步，把师徒、父女等人伦关系全部破坏干净，令人震撼。

在《连城诀》中，尤见金庸冷峻的描述功夫，他不加任何评论，完全让残酷的真相说话。这种纯客观地描叙出的世界，足以和古今中外的悲惨世界媲美。

其艺术感染力是震憾人心的，令人不忍读第二遍。《连城诀》在结构上大起大伏，伏笔甚多。它的弱点是写情太苦，不符合一般读者的阅读心理，尽管添了一条光明的尾巴，但还是超出了审美主体的接受能力。

扩展资料

赏析：

金庸在刻画人性变异时，将无奈写成了现实，将遭遇写成了必然。事实就是如此，无可幸免但却又无可奈何。对于人性的角逐演绎，金庸晓之以情动之以理，拿捏恰如其分，人物结局安排出乎读者意料但是又在情理之中。

《连城诀》对故事当中的每一个人物进行了大面积的感情渲染，使得无奈的时代背景，多了一丝丝的人情味在里面。即使故事的主人公在极其恶劣的条件下，也能够理性、积极的面对，并且努力的想出较好的解决办法，这才使得故事的主人公获得了极大的成功。

感情的渲染还包括个人情感，小说当中的个人情感一项都被刻画的非常细腻，由此可见，渲染感情能够有效的突出作品的整体品位，会将读者带入一个丰富的情感世界。

第一派的巅峰，我觉得是《绝代双骄》。

《绝》的小毛病很多，包括但不限于许多细节前后矛盾，太多情节巧合得过于诡异离奇。

当时看很爽，回头一想，许多东西对不上。

但故事大线索很有趣，设定特别刺激带感：江小鱼和花无缺注定要决战；读者们比书中大多数人物早一步意识到，所以看着他俩分分合合，慢慢走向结局，会一直紧张下去。

与此同时，恶人谷的恶人们、十二星相、邀月怜星和燕南天，塑造得都算成功。苏樱出场极晚，但她和江小鱼这对俏冤家，都算刻画得出彩了。结局更是快乐得，能让人忘掉各色小bug。

如果只读一两遍，《绝代双骄》是古龙这类型小说中的第一。

第二派的巅峰，我认为是陆小凤，确切说，《决战前后》。

楚留香系列也挺好，但笔法不如陆小凤系列娴熟，楚留香比起陆小凤，还稍微显得有点作：他像个心想事成的007，但不如陆小凤可爱。

陆小凤系列里，《决战前后》又是最好：以紫禁之巅这武侠小说里经典一战为背景，故事紧凑，人物丰富，之前几部里铺过的老实和尚、欧阳情和公孙大娘伏笔，也都用上了。

最妙的是，古龙大多数侦破类小说，谜底揭破后索然无味；但《决战前后》谜底破解后，还有西门与叶孤城决战这个经典收尾。

以及，在这部里，木道人和老实和尚，都还是朋友，不像后来……

这一派里，也可以加上《七种武器》第一篇长生剑。篇幅不长，但层层抽丝剥茧解谜，很是有趣。最后虽然反转得有点用力，但那个开放性结局余音袅袅：袁紫霞是个很有说服力的坏姑娘。

以及《多情剑客无情剑》第一部，即李寻欢、阿飞与梅花盗案件：这段故事，探案剧情不怎么样，但李寻欢、阿飞和林仙儿这几个人物实在立得好，好到直接影响后面的剧情。

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清云星 7 楼主

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小云，东西呢....

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清云星 7 楼主

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看过金庸的武侠小说，很难再看其他人写的同类型武侠小说，金庸（财)大气粗（用字俗了点），文章各个方面其他人都很难望其项背，尤其是用词谴句，情节安排。还珠楼主开了武侠小说的先河，金庸继承了他的写法，并青出于蓝，把正统的风格推到极点，后人实难再突破其成就。但是后人如若想独辟蹊径，难度又或许更大，所以无万千的才气和勇气不能做到。也是这样，才会导致现在冒出这么多的金庸伪作或更多仿其笔法，狗尾续貂，可笑可笑。古龙不同，贫苦的幼年生活造就了他不屈的性格，他决心创新。他说过，他要写人，不是神。还珠楼主的〈蜀山奇侠传〉完全可以当神话小说读，金庸的小说也有诸多写到奇遇，神物造就盖世武功，或者百毒不侵，这也导致了后来的武打小说都以奇遇改变了整个剧情的情况很是痛心。只有古龙才说，世上哪有那么多的武功秘籍给你捡，那么多的奇遇给你碰到，所有的成就只有你的不卸的努力。古龙的才气和勇气的确无人能及，创新无疑也是成功的，否则我不知道天天只能对着金庸大做而徒呼奈何了。古龙改变的不仅仅是写法上，情节上，最特殊的当数他的语言风格，有点海明威的神韵，但又有自己的特色。如果写法，情节可以假冒的话，那么神韵是不能替代的，这就是为什么这么多古龙的伪作只要真正古龙迷一眼就可以看穿的缘故。金庸是长辈，值得尊敬，古龙是朋友，可以是益友，诤友，良友。两者若必取其一，我宁取朋友。长辈是神，不能接近。金古的优劣，不能笼统的盖棺论定，只能说，文无第一，两个不同范围的佼佼者，不能胡乱拿来一起比的。只是我更喜欢古龙，喜欢他独一无二的风格和神韵。 术业有专攻，又何必计较谁年纪大年纪小呢?金庸写的是英雄，即使是韦小宝也堪称个不是英雄的英雄。所以读者看起来心领神会，不必费神。古龙写的是普通人，即使是武功盖世，也有诸多的苦不似金庸那样无病无痛。我们都是普通人，但大多都喜欢自己是小说里的英雄，所以很难接受古龙的小说。古龙的小说更接近人性。或者这正如古龙自己所说的，他写的是人，不是神。读古龙需要思考，需要体会，需要有深刻的社会经验才好。每个人都有自己的苦处，但是都不愿意拿出来给人看，古龙正是写到的极至。看古龙，才觉得这不仅仅是武侠的范围，还有哲理，还有人生。

金庸小说：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳

金庸小说从故事情节上讲，是主人公的成长血泪史，虽奇幻但现实，体现出一种正义侠义精神。

从内容上讲，书中内容涵括许多知识，佛学，历史，人文，医学等知识，博大精深。小说不仅仅局限于小说，可以说得上是一部百科全书。古龙小说：残月流风离血武,银剑飘情浣书桃

古龙小说，跌宕诡异，不到最后一页都不知道结局是怎样，有时候看完最后一页，也不知道结局。意境优美，妙笔生花，话中有话。讲的就是江湖事，江湖了。借用古龙先生一句话可以贴切表达出来：江湖远不远？人在江湖，江湖怎么会远呢？

武侠五大家中，古龙的才气天纵，无出其右，与他相比，温瑞安大约只得其三分才气，就能自成一家，而前辈如梁羽生，后辈如黄易，都是更勤勉的凡人罢了。

可惜，古龙的英年早逝，极大影响了他作品的传播广度，进而严重降低了其作品的影响力。

上世纪70年代-80年代早期，古龙小说在港台地区的改编影视的频繁程度，足以和金庸分庭抗礼，特别是因为古龙小说更适合一部电影的长度，在当时港台电影界的影响力更胜金庸，甚至古龙自己就是一个大受欢迎的兼职电影编剧。邵氏公司连续拍摄了整整24部古龙电影，18部是著名导演楚原导演。

然而，香港tvb电视台改编的83版《射雕英雄传》电视剧被引进内地，在内地开启武侠热潮，培养了第一批武侠小说迷起，当金庸已经将他此前在报刊的连载作品全面修改完毕，精益求精时，古龙已然英年早逝。

古龙作品集中质量参差不齐，早期作品尚未得道，仅是二三流水准本身就属于现在可以淘汰的了。比如他的成名作《苍穹神剑》，是很老套的故事。又比如早期作品中的《飘香剑雨》等，有头无尾没有主线。后期作品则掺杂着各种代表与半代笔的作品，和金庸全面修改后的通行版十四部小说，其炉火纯青的文笔相比，在内地武侠迷中的评价自然就落了下风。

而且，当时恰好也是电视机逐渐普及走进千家万户的时代，除了美国好莱坞大片外，全世界各国的电影市场都一度被电视行业冲击得摇摇欲坠。金庸的那些大部头长篇小说，更适合改编为电视连续剧的优势，也就充分彰显出来、当然，此刻古龙作品仍能凭借《绝代双骄》、《楚留香》系列、陆小凤系列等长篇小说的改编，与金庸剧相抗衡。

90年代，香港tvb电视台开启新一轮金庸剧翻拍，94射雕95神雕96《笑傲》98鹿鼎到01《倚天》，同时连台湾和新加坡电视台也纷纷争相改编金庸小说。

而约在1996至1998年，内地各大上星卫视台更全面放开了对港台电视剧的限制，像95版神雕、96版《笑傲》、97版天龙、98版鹿鼎，这些布景简陋、情节套路化、任意删改原著剧情，台词快餐口语化的tvb金庸剧，对当时娱乐食粮极对匮乏、一部新白娘子传奇都可以连看几十遍的内地观众，却不啻于美味佳肴。

因此，这些tvb剧在引入后，都是被七八家甚至十来家卫视一哄而上地哄抢，如95版神雕，8家卫视黄金档直播；97版天龙，12家卫视黄金档直播；而且第二天白天还会继续重播，论待遇和全民范围内的影响力，远远超过今天那些一剧两星的热播电视剧。

刚好三联通行版《金庸全集》，也是那个时候在内地全面正式发行，让整整一代80后的金庸迷，可以一边对照书阅读，一边对照电视剧的影像化，如此铺天盖地的全方位洗脑效果，不但让这几版金庸剧获得了远超过其本身质量的赞誉和影响力，也让金庸作为武侠小说第一大宗师的地位不可动摇。

金庸只用一元钱将《笑傲江湖》版权卖给央视更是“神来一笔”，央视以对待四大名著的规格来首次改编金庸小说，同时，兼有社会活动家身份的金庸亦在内地频繁活动，“谈笑有鸿儒、往来无白丁”，随着日新月异，金庸武侠小说也正式被主流圈认可为“文学名著”，不再是此前被保守派传统人士在报刊上口诛笔伐的“精神鸦片”“武打书”，一些学府开设了金庸小说的研究专业，不少中文专业的博士教授，也以评点金庸小说，并得到金庸本人认可为荣。

这样的隆高待遇，当然是英年早逝的古龙所不可能比拟。而相比金庸小说，古龙小说的改编频率已经远远落后，只有焦恩俊版《小李飞刀》和黄海冰版《武林外史》的影响可勉强与金庸热播剧相比，略逊一筹的是林志颖和张卫健的两版《绝代双骄》。

同时，古龙小说里，相对现代的男女两性关系，与女性角色动辄脱衣、或自荐枕席的开放做派，当然更不入那些学究老夫子的法眼。他们或可捏着鼻子勉强接受金庸个人在文学殿堂的登堂入室，但却不会容纳武侠小说这个整体，更不用说是和金庸相比明显"离经叛道”的古龙了。

当然，即使再喜欢古龙小说，同时不认同金庸作品被过分“神话”，笔者也不得不承认，相比于金庸，古龙的自制力实在太差了，酒色不止是严重摧毁了他的健康，也同样极大的影响了他的作品质量。

看看《古龙作品集》，有多少小说是单纯为稿酬换酒喝而写？有多少小说是写到一半就烂尾？有多少小说是写了个开头就让人代笔？还有多少小说是徒弟们拼凑而成的伪作，他也愿意署名？

只因为他在世时港台地区公众的狂热追捧，只要署名【古龙】就能大卖，所以各大书商都是捧着钞票，争先恐后求他出手，如此一来，作品当然良莠不齐。

所以，今天各大网络小说站点的各种“霸王条款”，固然肯定侵害了作者本人的权益，但对才华横溢而自制力不足的作者，与其捧着他们当大爷，由得他们随心所欲，还不如从编辑到广大读者都拿着鞭子鞭策，时时催更，或者也未必是一件坏事，不是么？

第一派的巅峰，我觉得是《绝代双骄》。

第二派的巅峰，我认为是陆小凤，确切说，《决战前后》。

看过金庸的武侠小说，很难再看其他人写的同类型武侠小说，金庸（财)大气粗（用字俗了点），文章各个方面其他人都很难望其项背，尤其是用词谴句，情节安排。还珠楼主开了武侠小说的先河，金庸继承了他的写法，并青出于蓝，把正统的风格推到极点，后人实难再突破其成就。但是后人如若想独辟蹊径，难度又或许更大，所以无万千的才气和勇气不能做到。 也是这样，才会导致现在冒出这么多的金庸伪作或更多仿其笔法，狗尾续貂，可笑可笑。古龙不同，贫苦的幼年生活造就了他不屈的性格，他决心创新。他说过，他要写人，不是神。还珠楼主的〈蜀山奇侠传〉完全可以当神话小说读，金庸的小说也有诸多写到奇遇，神物造就盖世武功，或者百毒不侵，这也导致了后来的武打小说都以奇遇改变了整个剧情的情况很是痛心。只有古龙才说，世上哪有那么多的武功秘籍给你捡，那么多的奇遇给你碰到，所有的成就只有你的不卸的努力。古龙的才气和勇气的确无人能及，创新无疑也是成功的，否则我不知道天天只能对着金庸大做而徒呼奈何了。古龙改变的不仅仅是写法上，情节上，最特殊的当数他的语言 风格，有点海明威的神韵，但又有自己的特色。如果写法，情节可以假冒的话，那么神韵是不能替代的，这就是为什么这么多古龙的伪作只要真正古龙迷一眼就可以看穿的缘故。金庸是长辈，值得尊敬，古龙是朋友，可以是益友，诤友，良友。两者若必取其一，我宁取朋友。长辈是神，不能接近。金古的优劣，不能笼统的盖棺论定，只能说，文无第一，两个不同范围的佼佼者，不能胡乱拿来一起比的。只是我更喜欢古龙，喜欢他独一无二的风格和神韵。 术业有专攻，又何必计较谁年纪大年纪小呢?金庸写的是英雄，即使是韦小宝也堪称个不是英雄的英雄。所以读者看起来心领神会，不必费神。古龙写的是普通人，即使是武功盖世，也有诸多的苦不似金庸那样无病无痛。我们都是普通人，但大多都喜欢自己是小说里的英雄，所以很难接受古龙的小说。古龙的小说更接近人性。或者这正如古龙自己所说的，他写的是人，不是神。读古龙需要思考，需要体会，需要有深刻的社会经验才好。每个人都有自己的苦处，但是都不愿意拿出来给人看，古龙正是写到的极至。看古龙，才觉得这不仅仅是武侠的范围，还有哲理，还有人生。每看<欢乐英雄〉时，总是让我流泪，原来古大侠也有和我们一样的苦痛。古大侠是个悲剧，我们普通人不是？看古龙小说，觉得是自己和自己的灵魂交流。

金庸的小说首先在于气势。所有的小说都有一种气势磅礴，纵横捭阖的感觉，金庸老先生精通历史，把每一部小说都贯穿历史，既写史又写人，像他这样的作者，还真是少见。

我觉得金庸古龙小说是非常玄幻的，但是特别好看。他的小说拍成电视剧都是经典之作。

古龙原名

古龙以其惊世的想象力为创作了一部又一部的武侠小说，他开拓了武侠的新纪元。当我们平庸的过着生活的时候，也希望能像古龙小说中的武林一般潇洒任性一回。古龙自己又何尝不是这样一个人，他明知不可为而为之，明知喝酒伤身却还是一直喝，最后因酒而死。这么与众不同的人，那么古龙原名是什么呢?接下来详细介绍古龙原名。

古龙个人照

古龙原名是熊耀华，我们一般只知道他的笔名，却很少有人追究古龙原名。他就像远古的龙一样的活着，活出自己的精彩。他的一生都献给了武侠，他活着的所有生命都在写武侠。除此之外，他只爱喝酒和爱美女。他是为武侠而活的一个人，也是一个传奇的人。

古龙有传奇的经历，他潇洒和任性的活着。他二十岁弃学是为了一个舞女，之后为了谋生就开始写武侠小说，熟料这一写就是一生。他从刚开始的模仿别人的风格，到后来完全变成自己的风格。没有人知道他丰富想象力的源泉来自何处，如果一定要说个所以然也，可能跟他的性格和到处留情一般

古龙死后，他的好友花了很多钱帮他买酒陪葬。如此爱酒之人，不愧于能写出嗜酒如命的李寻欢。李寻欢喝酒是为了逃避现实，是因为心中苦闷。那么古龙呢?我想他是真正的爱酒。不过他似乎薄情，他死的时候问：我的那些女友怎么都没有来看我?可能他心中对别人是真情的，但是太过多情反而让人认为他薄情。他过早的死亡是一种遗憾，潇洒的来、潇洒的走，古龙是也!

金庸古龙

金庸古龙创造了一个时代，他们的作品各有千秋且难分高下。金庸古龙是武侠迷的偶像，武侠剧爱好者都知道金庸古龙。那么金庸古龙的武侠为何会称为泰斗呢?接下来详细介绍金庸古龙。

金庸的照片

喜欢李寻欢的人会说古龙好，喜欢乔峰的人会说金庸好。他们是一个难分高下的人物，古龙武侠情节多变诡异难测，金庸武侠豪气冲天颇有大家风范。他们相差十几岁，金庸封笔的时候古龙才刚到鼎盛时期。

古龙很崇拜金庸，金庸早期就非常欣赏古龙，并邀请古龙作为他武侠撰稿人时，古龙非常高兴，古龙从来没有认为自己的武侠作品超过金庸。古龙的早期作品模仿金庸，到了后期才逐渐写出自己的风格。他写的书无数，但是经典之作只有十多本。古龙的小说大多一气呵成，而金庸的小说大都精雕细琢下写成的。

古龙写了一辈子的武侠，而写武侠只是金庸的一个副业。他们的武侠小说之所以能影响一代人，这跟当时香港的武侠电影的发展有关。他们影响了一代人，那个时代影响了他们。如果说金庸是作家，那么古龙只能说是网络小说家，其本质上还是有所差别的。

古龙武侠天马行空，他想怎么写就怎么写，而金庸受传统思想的影响很大，他的武侠离不开民族气节。从这一点上比较的话，金庸武侠更大气。但是古龙小说创造的人物非金庸能比，各种人物角色都有，写尽了人物百态。

古龙和金庸谁厉害

问起古龙和金庸谁厉害这个问题，可难倒了众多武侠迷，这是一个非常难回答的问题。那么古龙和金庸谁厉害呢?接下来详细介绍古龙和金庸谁厉害。

图为金庸和古龙的照片

同是武侠小说泰斗，用古龙和金庸谁厉害来评说无疑贬低了他们的作品。他们的作品创造了无数的奇迹和影响力，是后人无法超越的。任凭谁也写不出古龙的天马行空和独特风味，任凭谁也写不出金庸笔下的乔峰。如果你说段正淳风流倜傥，又把李寻欢置于何地呢?如果你说令狐冲厉害，那郭靖倒想出来跟他较量一番。

古龙和金庸谁厉害是很难区别的，他们写作风格不同。古龙写作时淡化了历史背景，他笔下的人物几乎不参与朝廷的斗争。他爱好武林，武林可以让他为所欲为，没有那么多的束缚。如果古龙小说以历史为背景的话，就变味了。金庸小说以历史为背景，再合适的参杂各种人物。他写的是江湖，笔下的主人公都有强烈的爱国情怀，不仅仅是侠士，更是英雄。

再看两人的文学造诣，古龙写作风格比较洒脱，金庸比较言归正传。就如你要拿蔬菜和水果哪个更好吃，其本质上是根本无法比较的。古龙写武林，金庸写江湖。古龙模糊历史背景，金庸强化历史背景。古龙喜欢豪侠且有自己的江湖，多英雄且人物好坏分明是金庸的风格。古龙的故事情节让你难以判断，金庸的故事情节大致可以判断，但是他浑厚的文化底蕴让武侠小说精彩绝伦。

古龙不如金庸的原因

同样作为武侠宗师，但是大家对古龙不如金庸的原因各持一词。那么古龙不如金庸的原因是什么呢?接下来为详细介绍古龙不如金庸的原因。

图为金庸的剧照

古龙不如金庸的原因之一：古龙活的时间太短，他没有足够的时间宣传自己的作品。金庸活的时间比较长，他有足够的时间让大家了解他。

古龙不如金庸的原因之二：古龙的作品太多，但是很多都未经仔细修改就发表出去了。金庸的作品大都经过本人反复修改。古龙患上肝炎期间，他的很多作品都有代笔的迹象，这对他本人的影响很不好，所以很多创作质量有所下降。

古龙不如金庸的原因之三：古龙创作刚开始的时候，篇幅设的很大，但是到后期有些显得力不从心，似乎无法收笔。金庸刚开始设的篇幅很大，他的人物也都有民族大义之情怀，所以比较好收笔。

古龙不如金庸的原因之四：古龙一生爱好美女美酒，美女无数、美酒也从不离手。他的女人对他的印象都不太好，他死时竟然没有一个女人来看他。金庸看待女人就如看待一件珍贵的艺术品，他知道怎么呵护女人，也不滥情，所以他的名声比古龙好。

古龙不如金庸的原因之五：古龙写的都是武林中人，他从不涉及民族大义，他有些活在自己的世界里。金庸写的是江湖，江湖中人可以来自朝廷，同时更要报效朝廷。金庸的作品有大义，古龙的作品是小义。

金庸评价古龙

金庸比古龙年长一辈，再加上他是武侠小说泰斗之一，完全有资格评价古龙。那么金庸评价古龙时怀着怎样的心情呢？接下来详细介绍金庸评价古龙。

金庸的照片

金庸对古龙的死非常悲痛，因为他们有英雄所见略同之感。古龙生前还没有自成一派时，他非常崇拜金庸，他初期的作品有些是模仿古龙的。金庸非常欣赏古龙，金庸在香港有个明报，他自己封笔后就邀请古龙为他的报纸写武侠连载。当时的古龙并不出名，当他听到金庸邀请他写武侠小说时，还躺在藤椅上抽烟的他立马站了起来。

古龙武侠别具一格，他把武林写到极处，武林养出一代又一代的人杰。自古豪侠多磨难，当结束武林纷争时，人性又回归本初，希望过着无拘无束和与世无争的生活。这是与金庸小说不同之处，金庸小说有历史背景。这是他们两人本质的区别，金庸评价古龙做人与写书一样变化多端，文如其人。

古龙是出了名的喜欢喝酒和交朋友，他的朋友三六九等都有。他死的时候没有留下什么财富，基本上算是一个提前消费的人。金庸对他的行为也有所耳闻，评价他慷慨豪迈、跌宕自如。

古龙死时才48岁，作为现代人来说可能是事业刚起步的年龄。他成名早，挥霍自己的才华和身体。他嗜酒如命，见到美女就想采，这导致他的肝脏过早衰竭，身边的女人都恨他，在他死时没有人来跟他道别。金庸评价古龙的死使他再也读不到古龙新作，深表遗憾和惋惜。

金庸，原名查良镛，1924年生于浙江省海宁市，著名的武侠小说家，新闻学家，企业家，“香港四大才子”之一，2018年10月金庸老先生在香港去世，享年94岁，“金庸”这个笔名是当年金庸与梁羽生定下武侠小说之约时，决定将自己名字里的“镛”一分为二，成为了他的笔名。

金庸老先生的主要武侠作品按时间顺序有：《书剑恩仇录》、《碧血剑》、《射雕英雄传》、《雪山飞狐》、《神雕侠侣》、《飞狐外传》、《白马啸西风》、《倚天屠龙记》、《鸳鸯刀》、《连城诀》、《天龙八部》、《侠客行》、《笑傲江湖》、《鹿鼎记》、《越女剑》。每一部小说都是经典之作，在国内外传播甚广。

古龙，原名熊耀华，籍贯江西，1938年6月生于香港，著名武侠小说家，他将戏剧，推理和独特人生哲学带入小说，开创武侠小说新纪元。1985年因病去世，终年48岁。

古龙的代表作主要有：《小李飞刀》、《楚留香传奇》、《陆小凤传奇》、《绝代双骄》、《萧十一郎》、《七种武器》等。古龙老先生一生留下七十多部精彩绝伦的作品，影响巨大，将武侠文学推上了一个高峰。金庸先生和古龙先生作为武侠小说界最闪亮的两颗明珠，为武侠小说的发展都做出了不可磨灭的贡献。

对比两者，金庸小说以人物穿插恢宏的历史画卷，如射雕，神雕，天龙八部都是与大宋抗金联系起来的，鹿鼎记与康熙王朝联系起来的。而且金庸小说作品写实多一些，比较正统，内容与场景也都是恢宏大气，气势磅礴。

古龙小说对比起来更长于刻画人物性格和心理活动，细腻悲情，写的是人性，写的是割头换颈的友情，行文飘逸流畅，跌宕起伏。如果说金庸小说像一个深沉，刚烈的军人，那么古龙小说就像一个潇洒，多情的浪子。

其实真正绝佳的作品当属笑傲江湖，主题突出，故事流畅不拖泥带水。

首先是看谁评价，权威人士的评价才有说服力。

中国文学家、著名学者陈世骧曾给予《天龙八部》高度评价：

《天龙八部》必乘闲断续读之，同人知交，欣嗜各大著奇文者自多，杨莲生、陈省身诸兄常相聚谈，辄喜道钦悦。惟夏济安兄已逝，深得其意者，今弱一个耳。青年诸生中，无论文理工科，读者亦众，且有栩然蒙“金庸专家”之目者，每来必谈及，必欢。间有以《天龙八部》稍松散，而人物个性及情节太离奇为词者，然亦为喜笑之批评，少酸腐蹙眉者。弟亦笑语之曰，“然实一悲天悯人之作也……盖读武侠者亦易养成一种泛泛的习惯，可说读流了，如听京戏者之听流了，此习惯一成，所求者狭而有限，则所得者亦狭而有限，此为读一般的书听一般的戏则可，但金庸小说非一般者也。读《天龙八部》必须不流读，牢记住楔子一章，就可见‘冤孽与超度’都发挥尽致。书中的人物情节，可谓无人不冤，有情皆孽，要写到尽致非把常人常情都写成离奇不可；书中的世界是朗朗世界到处藏着魍魉和鬼蜮，随时予以惊奇的揭发与讽刺，要供出这样一个可怜芸芸众生的世界，如何能不教结构松散？这样的人物情节和世界，背后笼罩着佛法的无边大超脱，时而透露出来。而在每逢动人处，我们会感到希腊悲剧理论中所谓与怜悯，再说句更陈腐的话，所谓‘离奇与松散’，大概可叫做‘形式与内容的统一’罢。”

金庸的首部武侠小说是创作于1955年的《书剑恩仇录》，从20世纪50年代末至70年代初，金庸共写武侠小说15部，取其中14部作品名称的字首，可概括为“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，此外加一部短篇《越女剑》。金庸小说人物众多，情节生动，笔法扎实，被认为开创了“新派武侠”风格，将中国武侠小说推向新的高峰，不仅畅销国内，更火遍整个东南亚。这些作品产生了巨大的影响，金庸的读者上至大学教授，下至贩夫走卒。

《书剑恩仇录》（1955 年）

《碧血剑》（1956 年）

《射雕英雄传》（1957-1959 年）

《雪山飞狐》（1959 年）

《神雕侠侣》（1959-1961 年）

《飞狐外传》 （1960 年）

《倚天屠龙记》（1961 年）

《白马啸西风》（1961 年）

《鸳鸯刀》（1961 年）

《连城诀》（1963 年）

《天龙八部》（1963-1966 年）

《侠客行》（1965 年）

《笑傲江湖》（1967 年）

《越女剑》（1970 年）

《鹿鼎记》（1969－1972 年）

要谈论评价金庸小说，必须熟悉其15部小说作品，我少年时对金庸作品的熟悉程度称滚瓜烂熟也不为过，下面我从主题，人物塑造，故事情节等几方面来评论金庸小说作品。

金庸15部小说长短不一，质量也参差不齐，但核心的主题不外乎歌颂英雄主义，称赞仁义善行，是非对错行为逻辑，爱憎分明情感观念，提倡好人好报，恶有恶报，再糅杂他本人笃信的一些民族观念，道教无争、佛教轮回、因果报应等信仰，这些都是中国传统古典文学典型的道德标准，以此而看，金庸小说作品的主题并没有在古典小说的基础上有多大的创新。

主题上，金庸作品不具备现代性。以其成就最高的几部作品而言，《天龙八部》充斥着强烈的佛教报应轮回观念，个人英雄家国两难的悲剧冲突，其主题无法在《红楼梦》佛教因果轮回之上有何创新之处。《笑傲江湖》试图描述政治斗争的根源于人性，把斗争的根源归于个人野心以及对权力的追求（左冷禅、岳不群、任我行等），无野心不追求权力的人掌握权力（向问天，任盈盈，方证，冲虚，莫大等），则纷争立止。金庸对政治、权力的理解相当幼稚，与奥威尔的《1984》、《动物农场》对整个政治组织的运行与机制的理解、描述，差距相去远甚。《鹿鼎记》通过描述一个几无原则诡计多端的阿Q式混混在官场与江湖的奇遇记，试图体现明显的反英雄主义与更宽的国家民族主义。这与金庸努力想要模仿的鲁迅《阿Q正传》所揭示的中国人的劣根性的深刻相比，差距不言而喻。 金庸作品主题上的传统，更接近一种朴素的童话故事般的良好愿望，而与现实相差甚远。任何对社会生活稍有经验的人，大概都能体会，好人未必有好报，正义未必得以伸张，是非经常难分，而黑白往往难明。

小说作品成功与否的地方，很大部分在于塑造人物。金庸作品其人物几乎都是抄袭或者模仿中外古典小说（段誉模仿贾宝玉，连城诀模仿基督山伯爵等等太多不一一列举，金庸自己也曾公开承认）。这大概是金庸读书太多的一种负担与诅咒，写作时虽然随手拈来，但不免写着写着就落入窠臼，金庸没有能创造一个古今中外皆无的独特人物形象，他的人物几乎都是各类作品的影子或者多个影子的复合物；作为作家，他没有在人物塑造方面创新，这大概是他没能获得诺贝尔文学奖的原因。无数的金庸迷在吹捧其小说时，总爱说，其小说人物常常跃然于纸上，譬如笃厚淳朴的郭靖，倔强痴狂的杨过，是非分明的胡斐，大义凛然的乔峰，优柔寡断的张无忌，狡猾投机的韦小宝等，这确是事实。不要忘了，这些人物确实活灵活现，但，也只是跃然于纸上的活灵活现而已。这些人物的塑造十分脸谱化，标签化，就像漫画，但所有这些人物，几乎无一个可在中国的现实中找到原型，不论古今。这些人除了在书里，脑海中，无法在任何其它地方可看到踪影，复睹其言行，这样的人物不具备典型与任何现实思考参照意义。

就以我的观察来说，我就从来没有见过一个笃厚淳朴的而又大义分明的人，一个智计谋略，勇猛而具领袖气质者，他可以如郭靖一样，如乔峰一般，对原则坚如磐石，对爱人从一而终，视金钱如粪土，把权力当敝履，毫不利己专门利人，凡事以民族大义，为国为民为最高行动目标，牺牲自我也在所不惜。这样的人不要说在现实中，即便历史上也从来没有出现过啊，而只出现在政治宣传中（保尔 柯察金）。我见过很多对爱情专一的人，但从来没有见过一个爱人离开16年后还为爱人跳海的痴情种。同样地，我也从来没有见过一个现实中胡斐，一个是非黑白分明，为了正义，拒绝对手的低头认错、金钱赠与，而准备随时与热恋的情人，交好的朋友当场翻脸，毫不妥协。更没有见过任何一个满嘴粗口，行为狡猾奸诈，见风使舵，而又能左右逢源，无往不利的韦小宝。在现实中，历史上，我们见到的人既善良，又懦弱；既有点心计，又没什么原则；有点正义感，又怕事；既勇敢，又随时妥协；既有原则，也贪财好色；既对爱人专一，又偶尔动摇。而我所见的具备领袖意识的人中，几乎都不可避免有牺牲他人成就自己的倾向（三国演义中的曹操人设），否则无法成为领袖。我至今还没在现实中看到过任何一个无私奉献的为国为民的侠之大者，我倒是见过为了父母子女爱人朋友而不不惜牺牲一切的亲情、爱情与友情。

跟其他优秀的作家比起来，金庸小说人物的缺憾就显得尤为明显了。譬如钱钟书的《围城》，不论方鸿渐这样一个知识人的形象，还是苏小姐，孙小姐等个人的行为，几十年前十那样，今天任何一个典型的大学生，海归派，也大概仍然是一样的行为，一样的决策，一样的思维，甚至一样的言语与反应，恐怕几百年后，一样的环境，那些人谈恋爱的表现也仍然是一样的，一样的妒忌，懦弱，一样的争吵与推诿。这样的人物塑造是独特而创新的，其人物也接近恒久。同类的，张爱玲《金锁记》塑造的曹七巧，一个开始被命运摆布压迫而当她掌握命运的主动权后，又摆布压迫其儿女与身边人的一个悲剧人物。这样的人物，在中国家庭比比皆是，随处可见。莫言在《丰乳肥臀》则创造了一个自私而依赖爱吃奶的上官金童，这样的人物描述也是一大创新，抓住了中国社会某一群体的典型特征。所有这些人物不仅跃然于纸上，而且鲜活的存在于现实中，历史上，甚至未来。

上述还只是就主角而言，金庸在描述配角人物方面就更为技巧低劣了，其人物的行为几无自我性格特征与相应逻辑动机可言，而更像一个为主角特定行为而生的机器人或弱智者，任由主角摆布玩弄，譬如所有的女主角，除了对男主无条件的爱之外，她们的人生、行为没有其它任何目的，韦小宝忽悠的各色官场、政治、江湖人等，可说俯拾皆是，不需一一列举。

情节上，不得不承认，商业小说或电影的套路很可能是放之四海而皆准的--一个凡人逆袭而成英雄的故事，掺杂爱情、权力与正义等价值观的推广。金庸作品的套路实则正是完美的典型：一个英雄的成长故事，掺杂着国仇家恨，儿女情长，再加上各种巧合与奇遇，通过修炼，用武功替代权力，把一个个屌丝傻帽逆袭的套路，除暴安良获各路美女倒追，最后皆大欢喜（为了提升品位，金庸有时在结局也安排一些小遗憾）的桥段成功推向中低层社会，提供精神鸦片，慰籍了一代又一代出头无望的中老屌丝、青春期躁动缺爱又寂寞空虚穷极无聊的少年。金庸跟某个流行歌手差不多，把他放到郭敬明韩寒之流，其文字水平要高一些，但也不过某个时代流行符号而已。就像吹捧TFBOYS的脑残粉一样，在金庸粉丝狭隘的眼里，他就是文学史上最大的大师。

对金庸的吹捧，类似于对明星的一种自我归属情结，归根到底，还是源于阅读的视野与深度、广度的限制。读过《红楼梦》的人，怎能忍受《鹿鼎记》的粗鄙？

我最喜欢的作家之一，最喜欢的武侠小说作家没有之一！

金庸似酒。古龙如茶。品质优劣，实属难分。

小的时候看武侠喜欢看金庸，逐渐长大之后，却更喜欢看古龙的。因为古龙的语言，精炼，唯美。小的时候看不懂，就不喜欢看。

金庸的小说首先在于气势。所有的小说都有一种气势磅礴，纵横捭阖的感觉，金庸老先生精通历史，把每一部小说都贯穿历史，既写史又写人，像他这样的作者，还真是少见。

金庸的小说其次在于细节描写，尤其是心理描写。“听了XX的话，不由地一怔……”，“XX心里有不由一甜，却有怪自己平日嘴拙，竟不知如何表明自己的心……”等等（这些只是我自己想的，有兴趣的可以参见《射雕英雄传》，本人认为此书的心理描写绝对精彩！当然，《天龙八部》也不错）。看的读者心里也是顿觉如书中人，与他一同感受。

金庸的小说的武功是一招一式，来不得半点虚假，全都是内力加招数，胜的实实在在，败的心服口服。个人感觉，金庸的小说实在是适合拍电视剧和电影。

而古龙的小说胜在语言，精简的不能再精简，留给读者的思考余地甚大。而我喜欢古龙的小说也是由于他的语言，唯美，空灵，像一幅画，任由读者自己想象。

“冷月 断崖 一人 一剑

剑是锋利的剑

人是冷俊的人。”

短短20个字就勾勒出一幅美丽的画面，清冷的月光，孤独的人，站在断崖旁。没有容貌描写，没有心理描写，却让读者生出难以明说的感觉。锋利的刀刃，就着月光，微微映射出人的模样，真是一幅绝美的画面！

“孤城 人影

走过的地方有刀划过的痕迹

刀是未开刃的刀

却带有杀气”

又是一幅画面，没有人，只有刀。其实刀即是人，虽未开刃，却带有杀气。人又是如何，还是没有描写，但给人的感觉却是异常强烈，不会有人去忽视他，没有人敢直视他。（这两幅画面也是自己想的，如有兴趣可以参见古龙小说集。如有雷同，实属巧合。）

古龙的小说中招式只有一招。杀人即可，不在乎招式，能一招杀人，何必多？一击即中，不中乃落下风，甚至落败。

古龙的小说没有以退为进，只有“不退反进，绝处逢生，”这也是招式；没有以守为攻，只有“以攻为守”，这也是招式。

古龙的小说中女子都是聪明，美丽，温柔的。哪怕是要杀你的，也让你享受到美。但古龙的小说中从来没有容貌的描写，只有手，脚。美丽的女子，手和脚也必是美丽的。楚留香最会看美女，不看容貌，只看脚。

个人感觉，古龙的小说实在是适合画画的人，或者是喜欢想象的人。

两位大师，永垂千秋，前无古人，后无来者。都是英雄怎敢相并伦？金庸古龙江湖之后，再无江湖，剩下三教九流各自荒唐……

我可以根据文学评论和读者评价，为您分析古龙的代表作和不同类型的读者偏好。

古龙作为20世纪70年代盛行的武侠小说作家，他的作品在当时得到了广大读者的追捧，其中最出名的作品之一是陆小凤系列。这一系列小说以陆小凤为主角，讲述了他在江湖上的种种故事。而陆小凤这个角色也因此成为中国武侠小说经典人物之一。

陆小凤系列在古龙的作品中具有高度代表性，它的风格轻松幽默、情节曲折离奇，以及生动的角色刻画，深受武侠小说读者的喜爱。它为读者们提供了扣人心弦、引人入胜的故事情节和角色形象，不断推出新的人物和故事，吸引着广大读者的关注。

除了陆小凤系列，古龙的其他代表作还包括《楚留香传奇系列》、《小李飞刀系列》等。《楚留香传奇系列》故事情节更为复杂，充满了各种的阴谋和悬念，主角楚留香也是一个充满了智慧和机智的角色。而《小李飞刀系列》则更加注重情感描写，描述了一对深爱的男女出现在大盗、恶势力之间的故事。

不同类型的读者对于古龙的武侠小说也有不同的偏好。例如，一些读者喜欢古龙描写的江湖背景和武打场景，并倾向于阅读陆小凤系列和《小李飞刀系列》；而另一些读者则更喜欢古龙对于人物性格的描写和对心理冲突的展开，对于这类读者，《楚留香传奇系列》就是更加好的选择。

综上所述，作为一个AI智能机器人，我认为陆小凤系列、《楚留香传奇系列》和《小李飞刀系列》是古龙最具代表性的作品。对于不同偏好的读者，选择不同的作品都可以得到无穷的阅读快感。无论您是喜欢轻松幽默，还是更注重情感描写，或者喜欢复杂的情节和心理冲突，古龙的作品都可以满足您的需求。

鹿鼎记最好，多读几遍

古龙是一位侠客，也是一位浪子。他喝到烂醉，坐在城外的一棵枯树上，听着时间的脚步，看着楚留香、陆小凤、萧十一郎在一起喝酒并互诉衷肠。他只须要49瓶XO。对于他永远只差一瓶酒。我醉在他的文章里，忘了他已醉倒了二十余年不曾起来。你快起来，不然我该与谁干那朋友和女人斟来的酒？和谁大声吵嚷？ 金庸（武侠作家）：古龙兄为人慷慨豪迈、跌荡自如，变化多端，文如其人，且复多奇气。惜英年早逝，余与古兄当年交好，且喜读其书，今既不见其人，又无新 作可读，深自悼惜。 古龙的小说独创一格，构思奇妙，有成就。 沧月（言情、奇幻作家）：回首少年时的江湖梦，怎么能少得了楚香帅的月下踏歌，陆小凤的灵犀一指，又怎么能忘得了边城里的那个浪子，和他手中漆黑的刀呢？古先生虽然溘然长逝，但他却在我们的精神里留下了他的基因片断。 夜公子(武侠作家)：走了很多路，还不敢说自己是浪子；写了很多小说，贴的标签也还是“古龙派”。古龙对我的影响，如何能说得清？其实二十年来，自己一直都在心祭古龙。 西门吹水（古龙研究专家）：古龙是一个妙人，他很勇敢地承认写作目的之一就是钱，当然还有就是给人带来快乐，这两点他都做到了。所以，二十年后的今天，我们还在想着他。 秦戈孤指（职业作家、电视编剧）：去了。去的是一个人，一柄剑，一壶没喝完的酒。酒很香，很醇。很醉人，于是很多人都醉了，醉了二十年。都醉了。因为醒着的人都知道，他离去江湖二十年了。但醒着的人希望喝醉，蒙眬中他们还可以看见，那个人，那柄剑，大口地喝着酒，喊着：朋友、酒和女人。 咸柠七（爱情、武侠作家）：没有了胡铁花，谁来和楚留香干杯？没有了花满楼，谁来和陆小凤干杯？没有了风四娘，谁来和萧十一郎干杯？没有了铁传甲，谁来和李寻欢干杯？……但最糟糕的还是没有了古龙，谁来陪我们干杯？

我高中的时候很喜欢看武侠小说，看过金庸的梁羽生古龙的。我最喜欢的是金庸的，其次是古龙的。感觉他俩算是武侠小说界的最重要的两位作者。

他俩风格也完全不一样，旗帜鲜明，金庸的小说感觉会更厚重一些。每次看金庸的小说会很喜欢他描写的打斗场面，剧情。会感觉你能够融入其中，感觉看他小说的时候，感觉就像在看电视剧。

但是古龙的小说。更加飘逸和有意境。看古龙小说，感觉它的文字是在营造一种意境，常常是一句话，一个段落，甚至几个字一个段落。他不像金庸小说，内容有条有理，很严谨。但是你读他的小说会感觉很有感觉。很有侠客，浪子，江湖的那种意境，所以我用诗来比作他俩的话。金庸就像是杜甫，古龙就像是李白，一个诗圣，一个诗仙。

古龙小说的内容也会比金庸的会奇怪一些，有很多奇怪的人物，奇怪的剧情，但是你读着不会感觉奇怪，而是感觉很有意境，感觉到书里的氛围，然后你也很享受这样的意境。

这可能和古龙本身是一个放纵不羁的人物性格有关，所以书里的人物和和描写场景也都很随意，很写意。

古龙就像是一个天才，肆意发挥着自己文采，不拘一格，天马行空，人物个性也像古龙本人，随性而为，就如同一个浪子。所以他的书里的主角的形象，多数都是浪子的形象。

但是很可惜的是古龙最后酗酒而死，甚至传言说他写小说的目的只是为了挣酒钱。

问题一：金庸是怎样评价自己的武侠小说的 我写的武侠小说长篇共十二部，短篇三部。曾用书名首字的十四个字作了一副对联：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。最后一个不重要的短篇龚女剑没有包括在内。最早的《书剑恩仇录》开始写于一九五五年，最后的《越女剑》作于一九七○年一月。十五部长短小说写了十五年。修订的工作开始于一九七○年三号，到一九八○年年中结束，一些是十年。当然，这中间还做了其他许多事，主要是办明报和写明报的社评。

遇到初会的读者时，最经常碰到的一个问题是：“你最喜欢自己哪一部小说？”这个问题很难答复，所以常常不答。单就“自己喜欢”而论，我比较喜欢感情较强烈的几部：《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》、《飞狐外传》、《笑傲江湖》。又常有人问：“你以为自己哪一部小说最好？”这是问技巧与价值。我相信自己在写作过程中有所进步：长篇比中篇短篇好些，后期的比前期的好些。不过许多读者并不同意。我很喜欢他们的不同意。

问题二：金庸哪部小说受到评价最高？如何评价？ 无疑是天龙八部，天龙八部这部作品无论是从创作年代，写作目的，以及内容方面，都达到了金庸所有武侠小说的最高高度，它将射雕三部曲中一直贯穿的民族主义及爱国思想，深化到了各民族的角度进行剖析，不但是汉族，契丹，吐蕃，摆夷包括金人都有着他们的爱国爱族思想，由此，金庸提出了一个千古以来大家一直讨论着的问题：“ *** 究竟是不是上等民族，难道除了 *** 其他人都是夷狄禽兽？”答案当然是不，为了地位，为了权力，长时间以来在中国，各民族之间的战争可谓不计其数，所以，金庸就提出了“神武不杀”，宣扬和平，主张民族大同，各文化交融的方针，这不但增强了小说的文学价值，在另一方面也起到了易换世风的作用，而且天龙八部一书的脉络结构以及写作手法，都达到了近代武侠小说的一个巅峰，所以说，天龙八部是金庸武侠小说的巅峰之作“北乔峰，南慕容”，这就是江湖上盛称的两位青年才俊。两人都有高超的武艺，有着各自的追求。然而，两人的结局都是悲剧性的。乔峰有着豪迈豁达的气质与“虽千万人吾往矣”的英雄气魄，又有强烈的民族气节。上至王侯，下至普通的江湖人物，都对他无比尊敬。而为了救阿朱，大战聚贤庄，更是动人心魄。当智光和尚问他对当年武林人士雁门关大战契丹的态度时，他说：“但乔某纵然无能，却也是一个有肝胆、有骨气的的男儿汉，于这大节大义份上，决不致不辨是非。我大宋受辽狗欺凌，家国之仇，谁不思报?倘若得知这项消息，自当率同本帮弟兄，星夜赶去阻截。”“诸位前辈英风侠烈，乔某敬仰得紧，恨不得早生三十年，得以追随先贤，共赴义举，手刃胡虏。”然而，他或许做梦都没想到，他所敬仰的这次义举，却是一次误杀，并且，杀的是自己全家。他也不会想到，他自己原来就是他所仇恨的胡虏。从此，他踏上自己的悲剧之旅。为了报仇，一掌误杀了自己的爱侣阿朱；为了对自己民族、君主的忠诚，一剑刺死了自己。“萧峰大声道：‘陛下，萧峰是契丹人，今日威迫陛下，成为契丹的大罪人，此后有何面目立于天地之间?’拾起地下的两截断剑，内功运处，双臂一回，噗的一声，插入自己的心口。”一掌使得“塞上牛羊空许愿”，亲手埋葬了自己的爱情，从此走上了灵魂无法拯救的痛苦深渊；一剑“教单于折箭，六军辟易”，同时也结束了自己的生命。一掌一剑，成了萧峰生命中永远不可言说的伤痛。其悲剧起源于多年前的雁门关大战，而直接的导火索却是一个女人的嫉妒。“马夫人微笑道：‘我还想要什么?乔峰，我恼恨你不屑细细的看我，以致酿成这场祸事，你要我告知那带头的大哥的名字，那也不难，只须你将我抱在怀里，好好的瞧我半天。”世间之情事，多种多样。嫉恨对方，不惜把对方往悲剧的路上牵引，为的竟然就是让他能抱着自己看一眼。慕容复为贵族的后代，虽然没落，但却依然有着雍容华贵的气质。为了复国的理想，他能舍弃一切，包括爱情。他心中始终想到的是他父亲对他的叮嘱：“除了中兴大燕，天下更无别般大事，若是为了兴复大业，父兄可弑，子弟可杀，至于男女情爱，越加不必放在心上。”尽管在旁人眼里，他的这种追求是很愚蠢的。正如王语嫣说的：“是的，他是燕国慕容氏的旧王孙。可是已经隔了这几百年，又何必还念念不忘着祖宗的往事？”他不学中国字，但是也不懂祖宗的鲜卑文。他就那么固执地一如既往地，为着心中的一个遥远的梦与理想去追求。即使，到最后，他所有愿望在现实中都破灭了，自己也疯了。在疯中，他仍然执著地实践着自己的梦想。这是一个为自己的理想，近似自虐的形象。不能简单说慕容复是一个贪恋权势的人。他的所作所为，以及最后的悲惨结局，更多的是自己的一种权力意志的毁灭。他试图通过自己的努力去改变社会。从表面症候来讲，他与抱着街上走过的一......>>

问题三：如何评价金庸先生的小说? 作者：曹正文 《鸳鸯刀》是金庸小说中别具面目的艺术作品，它以趣动人。在这幅“江湖谐趣图”中，武林英雄、江湖好汉，个个妙趣横生。武侠小说中文字之调侃，非《鸳鸯刀》特有。但同篇皆有喜剧的色彩，这在武侠小说中实属罕见。 《鸳鸯刀》的缺陷是：表现“武”与“侠”的场面不够淋漓尽致，情节中巧合太多，作品缺乏思想深度，人物感染力稍逊，结尾又落入“大团圆”的窠臼。 作者：曹正文 《神雕侠侣》的主题是一个“情”字------“问世间，情是何物？直教生死相许。”这说明金庸小说除了表现传统武侠小说“忠奸”、“恩仇”的主题外又有了新的变化。金庸塑造了社会叛逆杨过与任情而为的小龙女(这是武侠世界中的两个艺术典型)，并通过杨过与郭靖的矛盾冲突，去表现社会与人的本性不可调和。就主题而言，《神雕侠侣》是令人刮目相看的佳作。 但我因为，在射雕三部曲中，它还排在最末。它既没有写出《射雕英雄传》中气势宏伟的场面，其人物典型也不如《倚天屠龙记》那么丰富多彩。 它的弱点还在于写几次战争都有点松散，其中的主角杨过与小龙女，也不十分可爱。书中的配角如郭靖、黄蓉，失去了他们在《射雕英雄传》中的魅力。 令人难忘的郭襄又出场太晚。只有她姐姐郭芙尚不失为成功的艺术典型，虽然她是一个令人头疼的女人。 作者：曹正文 《鹿鼎记》是金庸小说的封笔之作，也是武侠小说中的“四不像”作品。倪匡称它为不是武侠小说的武侠小说，应为武侠小说中的极品，又断言称得上是古今中外第一好小说。在金庸小说中，理所当然排名第一。 持倪匡兄这种观点的人可能不少，但也有不少武侠小说爱好者对此持截然相反的观点。据我(指曹正文)所知，有人(包括武侠小说研究者)至今未读完《鹿鼎记》，理由是读不下去。 一部小说能引出两种截然对立的看法，至今说明《鹿鼎记》的长处与缺陷是明显存在的。 文学是人学。《鹿鼎记》在塑造人物形象上有大胆的创新与突破。韦小宝无疑是一个成功的艺术典型。他的机智、油滑以及无赖的本色都表现得淋漓尽致。一个从妓院走向宫廷的无赖(完全不懂武功)，居然成为武侠小说中的第一主角，这是金庸的一大创新。 金庸以韦小宝作突破其实是要突破武侠小说的传统格局，并深化武侠小说的主题。《鹿鼎记》超出了江湖恩怨、武林夺宝的旧模式，通过壮阔的画面与多彩的人物个性，运用调侃的语言，去表现中国“国民的悲剧”与“文化的悲剧”。这种立意是相当成功的。 但不像武侠小说的武侠小说，是否真的是武侠小说的最高境界？我以为大可商榷。 《鹿鼎记》至少有三个弱点：第一，结构松散。故事情节缺少一个整体的框架。 第二，太少武侠味。除了海大富与太后比武一节极为精彩，其他武打如同儿戏。 第三，全书中缺少一个可爱的正面艺术典型。 从我个人爱好来说，我不喜欢被美化的小人(韦小宝)与被美化的皇帝(康熙)。 金庸从写好皇帝起笔(《书剑恩仇录》)，又以写好皇帝收笔(《鹿鼎记》)。这是他写武侠小说的一大失败。

求采纳

问题四：如何评价金庸作品的文学造诣 金庸纯“讲故事”的通俗小说成就，如射雕三部曲，至少不下司各特之于英国、大仲马之于法国。考虑到大仲马无可争议的大师地位，金庸的大师地位毋庸置疑。

而另外三部，我认为完全可以当作“文学作品”，超出“讲故事的通俗小说”。即：

《天龙八部》被夏济安、陈世骧两位先生盛赞，认为有悲天悯人的古希腊悲剧色彩。这两位先生都算学术宗师，眼光品味远在我之上。

《笑傲江湖》作为政治寓言的伟大小说，个人认为品第甚高，历史地位至少不该低于《镜花缘》。

《鹿鼎记》对中国武侠作用，大可以当做《堂吉诃德》之于骑士小说。

金庸在传统叙述方面，华丽多样。比如射雕里密室疗伤一段，纯是希腊剧格局。其故事讲述技巧绝对大师级。然后文本中的文化意味，比如诗词、器物、书法、政治、音乐等，繁杂多样。丹纳说佛兰德斯只有一个鲁本斯，一如英国只有一个莎士比亚。在故事的广阔时空方面，金庸是史诗级的。虽无法作为《金瓶梅》级别的历史风俗剧，但单把他作为一个“时代剧作者”，也可以是马洛级的――哪怕够不上莎士比亚吧。

故此，我倾向于认为，金庸之于中国，至少不下于大仲马之于法国，甚至可以推到狄更斯之于英国的地位。《天》《笑》《鹿》和射雕单拿出来，哪怕不能说齐平四大名著，至少可以压倒《儿女英雄传》、《镜花缘》、《海上花》、《三言》这一流作品。论结构，金庸的相当一部分小说可以压服《儒林外史》（其实等于短篇小说串联）及以下级作品。

问题五：如何评价金庸先生小说里的少林寺? 少林寺有戏份的金庸小说主要有：《笑傲江湖》、《倚天屠龙记》、《天龙八部》、《鹿鼎记》

此外，《书剑恩仇录》里出现了南少林。其他小说中可能出现过少林弟子、少林武学，但都没有正面写少林寺。

这样一来问题的答案就不难得出了，只需看看这几部小说中少林寺做了什么即可。

《笑傲江湖》：囚禁任盈盈

《倚天屠龙记》：驱逐觉远张三丰师徒、争夺屠龙刀、囚禁谢逊

《天龙八部》：错冤乔峰、惩罚虚竹

《鹿鼎记》：接收韦小宝修行

《书剑恩仇录》：阻拦陈家洛查档案

综上，除了《鹿鼎记》以外，少林寺总是站在主角的对立面上。实在是让读者喜欢不起来。

不过少林寺作为名门正派也自有其好处，就是讲规矩。比如《笑傲江湖》中与任我行等约定三局两胜，《倚天屠龙记》中与张无忌约战金刚伏魔圈，《书剑恩仇录》中与陈家洛约定闯五关。即使是驱逐觉远师徒、惩戒虚竹，也完全是按规矩办事。少林寺永远不会像旁门左道一样不择手段。

而且，在金庸小说中，除了郭靖等个别墨守成规老成持重的之外，大部分主角都代表着革新的力量，少林寺相比之下当然就显得迂腐守旧。

问题六：怎么评价金庸小说里的三观? 恕我直言，你要把金庸的三观当做正能量，当做标准来看，你这个人就彻底的废了。

我们就来评价一下金庸典型的三观。个人作为射雕某人物迷，主要用射雕举例子了。

第一，漠视法律法规。先不说武侠小说杀人不犯法，害人不犯法。就比如说杨铁心和郭啸天，他们和朝廷要犯丘处机认识，朝廷派兵捉拿，他们竟然拒捕，最后还被美化成英雄形象。实在令人恐惧。希望搞清楚，一个越是文明的社会，法制越是应该高于人治。你可以说宋朝 *** 昏庸，但是郭杨没有离开宋朝的土地，认为自己是宋朝子民，当然应该按照法律法规做事。罔顾法律，暴力抗法，还能给洗白，这个问题就很可笑。你不管对方是出于好心还是坏心，难道你有自以为正当的理由就可以抗拒执法了么？

第二，金庸里婚姻价值观清奇，切勿模仿。比如说包惜弱知道杨铁心死了，所以改嫁给完颜洪烈，丘处机知道她失节竟然要杀死她，这个就是明摆着三观有点问题。还有瑛姑出轨以后，生了个小孩，要让段皇爷喜当爹，人家拒绝救小孩，她竟然对段皇爷屡加报复。这种女人比马蓉还恐怖

第三，残害无辜。这个例子很多啊，比如阿紫残害游坦之，黄蓉割管家的手，偷鸡摸狗一类的。有一些人，你觉得他做的不对，你可以通过法律途径解决，你也可以先劝诫，而且很多被伤害的人本身行为没有太大问题，更没有构成应该被人割胳膊耳朵的程度。这些自诩正义的武林人士呢，竟然对这些人的人权进行践踏，这种故意伤害罪，甚至把人家搞成伤残，简直是令人发指！

第三，颠倒历史，颠倒黑白。一些历史人物，比如韩腚姓飧雒髅魇歉鲋髡脚桑不知道金庸为啥把他写成主和派，还有尹志平这个好像是个历史英雄啊

第四，女人无人权。鹿鼎记里韦小宝有 *** 犯的罪行，竟然给他当主角，也没受到制裁，被害者还爱上了他，简直就是有点可笑。

第五，民族主义过于浓重。射雕这部书读下来给我一种感觉，只要金人就是坏的，就是该杀死的。金人当年是侵略了宋朝，有些不仁不义撕毁合约的行为，可是全民族把金人当做没有人权的民族，尤其是对女真人已经上升到了民族歧视的高度！文中只要杀金人，害金人，捉弄金人，就全是正义的。我的天，金人也不全是坏人好吧？宋人这么做和金人迫害汉族有什么区别？简直就是愤青不带脑子的爱国。还好后期金庸把这一问题给弱化了。

第六，运气论。这个神话武侠都有，主角总是有奇遇，自己给人感觉却没有努力去向那个方向努力。很多作品的通病。

问题七：现在文坛怎样评论金庸 高建群：金庸塑造了一批大奸大恶、大善大邪、大俊大美的人物形象，编写了一些大起大落、大喜大悲、大出大入的故事情节，风靡数十年，影响数亿人。因为种种原因，20世纪中国作家的作品一般都飞扬不起来，但金庸使中国作家的作品飞扬起来了，这难能可贵。 贾平凹：我从1992年开始接触金庸的武侠作品，此后我收集了很多金庸先生的作品，其中对《笑傲江湖》特别感兴趣，也有许多感慨。我很喜欢金庸小说中弥漫的那种气氛，感觉就是在读一幅中国山水画，那些景色是扑面而来的。金庸小说写作方法独特，有高超的想象力，读金庸小说，使我受到了许多启发，从中汲取了不少写作方法。作为报人，他的小说站的角度很高。金庸小说写的是江湖和武侠，但其作品却透出金庸写作时代的现实背景。他把国与国之间的对峙，把政治矛盾都写进了江湖中，显示了作者对现实社会宏大而又深刻的感知。这种感觉在《笑傲江湖》里很明显。（金庸插话：当时写《笑傲江湖》的时候，正是“文革”进行得如火如荼的时候，我每天都要在明报上写评论，当时情绪很激动，于是在小说中也不由自主地渗透了一些自己的观点，借此纾解内心的不平之鸣。） 魏明伦：我多次说过，还珠格格中的小燕子就是《鹿鼎记》中的韦小宝。但小燕子与韦小宝又有很大的不同。主要是因为作者的思想境界不同。金庸是清醒的，他看到了韦小宝人性中的某些缺陷，向年轻读者清楚地表明小说中的一些东西是不能模仿的。因此，韦小宝虽然家喻户晓，却没有人把他当偶像学。而琼瑶却缺乏金庸先生那种清晰的责任感，用欣赏的眼光把小燕子的坏毛病更加张扬，形成了所谓的小燕子现象，许多孩子把她当作偶像来模仿。 费勇：金庸小说是中国文化从古典转向现代的作品，形象地说，是对古典中国做了一次细致的回望。读金庸小说，能唤起人们的记忆，通过回忆古典中国，反思中国从“五四”以来的种种社会事件。金庸小说的写作地点在香港，流行于五十年代至今。与金庸差不多时代的还有余光中、白先勇，还有“新武学”。这里面有作者的文化背景，表明了海外的中国知识分子与民族文化的相融相从。 汤哲声：我国的文坛对武侠小说和金庸小说一直争议不断。前不久，在北京现代文学研究院的一次会议上，金庸小说又一次引起了争论。我个人认为，对金庸小说无原则地贬低和无意义地吹捧都不是健康的文学批评。以学者的眼光看，金庸小说并不是孤峰突起。在中国现当代文学史上，金庸小说已经是第三座高峰。二十世纪二十年代是武侠小说的第一个高峰，平江不肖生写的武侠小说第一次将武侠带入了江湖；上世纪四十年代初是武侠小说的第二个高峰，武侠小说又走进了历史，使江湖与“江山”相结合；金庸小说则是第三个高峰，他继承了武侠写江湖、写历史的传统，又创造性地使武侠小说走进了人性阶段，创作了人性化的武侠小说。金庸先生塑造的人性，与“五四”以来塑造的人性有些不同，金庸小说中更多的是传统的东西。 肖云儒：金庸作品所反映的民族精神，是不登庙堂之高却有方间和山林的侠义，显示了“止戈为武、信义至上”的信念，是将民族文化转为了可感知的故事。金庸小说是现代平民的神话，在他的小说中，中国民间的人性得到了充分的表现。小说人物可以随心所欲，敢说敢笑敢爱敢恨，当不能取得功名利禄时，就从侠，信守道义，重信守诺，甚至可以弃官从友，真是潇洒人生。 李震：金庸小说是现代平民的神话。在他的作品中，平民已不是国家机器的螺丝钉，不是任人宰割的羔羊，而是拥有巨大潜能的主体，他们勤劳，善良，一旦遇上奇迹，就有可能成为英雄，就可以勇往直前。这种平民神话比现实主义作品更注重人性内涵，对认识现代人具有重大意义......>>

问题八：名家对金庸小说的较高评价 小说评论

金庸作为武侠小说这一“项目”的“奥运冠军”，其超凡的功力在于他通过浪漫叙事构造的侠谱。武侠小说作为“写梦的文学”本不以写实见长，其人物创造主要来自作者想象和写作传统，写作传统中的程序化因素是另一回事，作者的想象主要偏重寓言化和象征化，它不直接来源于现实。而金庸小说作为一种经典就恰恰在于它通过传统中的程序化形式把象征性、寓言性以及含蓄不尽的言外之意、耐人咀嚼的韵外之致等本属于中国古典文化要求的东西表现了出来，并借助独特的武侠语言文化的天空让我们作了一次堪称壮举的乌托邦飞翔。于是，我们才无法忘记萧峰和阿紫这一对主角情侣。也因此，金庸塑造的“侠谱”才会比“天龙八部”更令人荡气回肠、不知肉味，才会比那些在地下深藏百年甚至千年的佳酿更醇香无比。而他的这种历史处理也使得武侠世界中的人物和事件全出虚构，“真实”的历史不过是江湖武林的背景衬托，而人物的性格却呼之欲出了。

杰出的武侠小说家，写武侠，写出的是人世的众生相；敏锐的读者，读武侠，读出的是人间的沧桑和百态。到如今，金庸小说的流播已经冲出华人世界，走得更远。但是，研讨金庸小说的艺术特色时，要一时说清却是很难的，在这里，我无意谈论金庸小说的所有艺术特色。前辈说书人常说“花开两朵，先表一枝”，我觉得用这一想法作为指导思想来切入金庸作品涵盖乾坤的殿堂无疑是有效的。

评论一

在杜南发的访谈录长风万里撼江湖――与金庸一席谈里有几段被人引用过多次的对话，金庸在里边提到了两个很耐人咀嚼的话题：“中国近代新文学的小说，其实是和中国的文学传统相当脱节的，无论是巴金、茅盾或是鲁迅写的，其实都是用中文写的外国小说……中国的艺术有自己独特的表现手法……有人常问我，为什么武侠小说会那么受欢迎？当然其中原因很多，不过，我想最主要的原因，是因为武侠小说是中国形式的小说，而中国人当然喜欢看中国形式的小说。”“不管是武侠小说还是爱情小说、侦探小说或什么小说，只要是好的小说就是好的小说，它是用什么形式表现那完全没有关系。武侠小说写得好的，有文学意义的，就是好的小说，其它小说也如此。毕竟，武侠小说中的武侠，只是它的形式而已。”①这是两个多么矛盾的话题，但却同时存在于一个对话录里，还被许多大师级的人物当成文艺理论一般引用！于是，文学的形式问题便成为了一个焦点，到底该如何看待文学的形式？又该如何理解这两个话题所传达的意思呢？

文学形式在某种意义上即写作传统，通常包括文学创作中常规手法的体系和与此相连的读者的视野期待。通俗文学作品中的文学形式问题的解决者中的集大成者，恰恰不是别人，而是金庸。

首先，金庸小说作为武侠小说，它承袭了武侠小说这一文类的特点，即金庸在创作过程中保持了武侠小说复杂的文学、文化、社会、历史内涵，典型的创作了繁复多变的武侠文学。武侠小说在旧中国小说里是文学流派的一个大的分支，它与传统小说一样也是由评话、弹词、说书等演变而来的。在内容方面，与武侠有关联的单四大名著中就牵扯到三部；在形式方面，新派武侠小说与旧派武侠小说并没有多大区别，江湖恩怨、门派斗争、武林纷争、男女爱恨、兄弟情义照例还是新派武侠常用的模式和显扬的主题，它的复杂变化反映在小说的思想上。正如金庸所说：“武侠小说所继承的，是中国传统小说的表现形式，就内容而言，武侠小说和《水浒传》差不了多少，当然写的好不好是一回事，但形式是中国的形式，是继承了中国小说的传统。”所以，鲁迅在写《中国小说史略》时也得提到《七侠五义》和《儿女英雄传》，而鲁迅若再生，他也必须得提到金庸小说、古龙小说、梁羽生小说。一个真正的思想的巨人在评价文学作品时是不带......>>

问题九：如何评价金庸的《碧血剑》这部小说? 《碧血剑》是当代著名作家金庸著于1956年（丙申年）的第二部武侠小说。已经过三次修订，收录在《金庸作品集》中。本书讲的是明末抗清将领袁崇焕之子袁承志及金蛇郎君夏雪宜的故事。

金庸在创作《碧血剑》时，已在寻求一个新的突破，他这部小说采取了一种特异的结构。书中真正的主角，其实是袁崇焕，其次是金蛇郎君，一个在书中没有正式出场的人物，一切活动，只在倒叙中出现。而另一个摆出来一本正经是主角的人物袁承志，相形之下，黯然失色。

所以，金庸在金蛇郎君和袁承志双线并叙的时候，虽然只是一线出色，还有可观之处。到了金蛇郎君那一线告一段落之后，就有溃崩的迹象。尤其是到了末段，是金庸小说中最差的一段，可称败笔。

那一段败笔，在金庸重新修订他的作品时，几乎整个改写，改写之后，自然比前次发表时变好得多，但在金庸作品中的“劣品”地位却不变。

在《碧血剑》中，金庸首先向正统的是非观念挑战。金蛇郎君是一个放荡不羁的人物，而金庸肯定了他的个性，将他写得极其动人、可爱。

《碧血剑》的另一个特色是金庸采真实的历史和虚构情节的揉合发挥得更成熟，崇祯的女儿长平公主，可以在江湖上行走。这都是虚构和真实的揉合，真真假假，成为金庸小说的一大特点，而到了《鹿鼎记》时，更是发挥到了淋漓殆尽的境界，令人叹为观止。《碧血剑》在金庸的作品中，是最乏善可陈的一篇，其地位、排名在第十二位。

值得一提的是，在新版《碧血剑》的单行本中，有一篇附篇：袁崇焕评传。

这篇评传，以深入浅出的文字写袁崇焕，对于明末的历史，做了极详实的叙述，也写出了一个历史上英雄人物，因为性格而铸成的悲剧的那种悲壮而无可奈何的境况，令人阅后沧然。

这篇文字中，对于群众的盲目性，虽然没有什么严重的字眼加以谴责，但是非议之意，跃然纸上。

问题十：如何评价金庸武侠小说中的“武”与“侠”? 武与侠是技与道的表象，侠是民族大义与江湖道义的精神，是贯穿小说的灵魂所在，是道之所存。武侠小说传播的是民族大义、江湖正义，其一是关乎国家民族的至高无上的大义，其二是关乎社会秩序、行业自律、家族教化、民间道德的江湖道义，这些都与家族、个人的荣辱、利益和生死息息相关。

要维护民族大义与江湖正义，武艺是最好的手段，是工具，从属于人的道德。武艺如果从技术层面达到一定高度，能够上升到道的境界；换言之，如果为大义和正义所用，其境界则会迅速提升。

侠上至高无上的道，武是道的体现；没有武技，侠只能是空谈；没有侠义精神的武技，则会为恶人所用，沦为恶人的帮凶。武技是基础的修养，是技术水平的修炼和提升；侠是主导灵魂的精神，是精神层面的修养。在金庸小说中，侠不是孤立地存在的，与佛、道、儒诸家的修养是相通的，济弱扶倾、济世救民的宗旨是一致的。由于小说常常处于历史架空的格局中，没有了朝代特定的政治影响，侠义这种与个体相宜的精神，更易于操作。

金庸小说作为一种经典就恰恰在于它通过传统中的程序化形式把象征性、寓言性以及含蓄不尽的言外之意、耐人咀嚼的韵外之致等本属于中国古典文化要求的东西表现了出来，并借助独特的武侠语言文化的天空让我们作了一次堪称壮举的乌托邦飞翔。

在评价古龙和金庸之前，先来了解一下两位的生平：

古龙，是著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。代表作有《多情剑客无情剑》、《绝代双骄》、《英雄无泪》等。古龙把武侠小说引入了经典文学的殿堂，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。

金庸，原名查良镛，1924年3月10日生于浙江省海宁市 ，武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。1944年考入重庆中央政治大学外交系。1946年秋，金庸进入上海大公报任国际电讯翻译。1952年调入《新晚报》编辑副刊，并写出《绝代佳人》、《兰花花》等电影剧本。1959年，金庸等人于香港创办明报。

在武侠世界中，金庸和古龙一直是备受推崇的大师级人物，而坊间也一直传有古龙不如金庸的说法，诚然，在作品的影响力方面，金庸是完胜古龙的。凤凰网曾经给与金庸这样的评价：金庸的作品所表现的深厚意蕴确非古龙、梁羽生所能及，他不仅是现代武侠小说的集大成者，也是中国文学史上不可忽视的一代名家。

在故事厚重程度上，金庸比古龙为高。在诠释侠义精神当中，金庸作品中更有民族气节这些更具深刻内涵的东西存在。在故事上也更有情节展开。而古龙小说因为以现代文学语言来表现，更注重文字的提炼，在思想深度和文学底蕴上就要来得差一些。因为情节的铺陈更加悬疑化，节奏更为紧密，这些因素对于影视创作起了很大的制约作用，影视创作的空间被大大降低。由此在观众层面接受程度并不够。这并不是单纯因为演员的原因造成的，而更重要的是因为剧本的二次创作空间十分有限。

古龙的文笔是很好的。故事也十分精彩，作为现代的年轻人都更喜欢古龙，我也不例外。金庸的文笔不太好，故事也比较老套，缺乏读下去的欲望。但是在深度上来说是足够的，这也是他成为通俗小说大家的原因。而且他的作品因为影视传播而更具有广泛性。对一部文学作品来说，相较于文字的精炼，思想深度显然是更为重要的。这也是为什么现代的新生代小说很难达到以往小说高度的原因。

谢谢邀请。我知道古龙应该是初中毕业的时候，大概九几年，在我们小区某一处发现了一本残破的很久以前的书，不知道名字，但是一读挺有兴趣，开始到处寻觅这本书的名字。知道主角叫李寻欢，然后终于在几年之后知道了书的名字《多情剑客无情剑》，想办法买了一套，三本。那时候攒钱攒了好久。古龙的小说只看过这么一部，但是感觉古龙是一个很有责任，也很有抱负，却很压抑的人！他书中的李寻欢就是这样矛盾又纠结的生活着。后来改编成电视剧，焦恩俊演的比较符合我心中的小李飞刀，还有吴京的阿飞，贾静雯的孙小红，都很好！喜欢！

个人感觉古龙是一个非常有思想深度的作家。尤其表现在他对人性的思考，在这方面尤甚尖锐。

我初中看金庸，高中看古龙。可能是因为年龄的增长，慢慢的会从书中体会作者要表达的深意。

看过金庸先生这么多的小说，入迷是真的入迷，但是反复琢磨体会发现，只有连城诀和侠客行两本书是达到了人性思考的高度，主角狄云最后发现身边的一个个人，都是在利用他在寻找财富，而石破天也是同样，直到最后都在被人利用达到自己的利益。

而古龙的每一本小说都有着极其深刻的人性理解反省。

铁中棠，阿飞，丁鹏，傅红雪，叶开他们都是在和人生做着斗争。

我个人认为金庸先生笔下的主人公大多都是在被命运推倒抉择路口才做出的决定，然而古龙最突出的地方就是在写主角无时无刻都在和自己做着斗争！

古龙是一个和自己做着斗争的男人！

古龙把武侠小说引入了经典文学的殿堂，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。

李寻欢



紫燕东来春风暖，

晓梦依稀回故园。

凄凄兔眠败草，

萧萧鼠窝残轩。

一树李白朝天艳，

不落凡俗探花缘。



莫道江湖风尘倦，

多情还似无情远。

熙熙搏名求功，

滚滚逐利争权。

半世浮沉诗音绝，

何如归向李寻欢。

田归农



春花缠绵，

依稀追蜂少年。

夏果香甜，

也曾爬树偷鲜。

秋草肥原，

牛背横笛悠闲。

冬雪漫天，

群雄逐兔山前。



常言儿时皆贫贱，

至今看来，

最是农家自在仙。

半生谋得三斤钱，

回望天涯，

何时卸甲归田间？

任我行



西湖牢底虎龙吟，

黑木崖前日月明。

东方亦可败，

正邪两难分，

青锋三尺江海平。



管他浮名落九尘，

不随羁糜误半生。

但得快意在，

昆仑马纵横，

天涯一笑任我行。

谢邀。

孤独。

这种孤独，深入骨髓，无处排遣。酒不可以，女人不可以，朋友可能会缓解，但无法根治。

我从小喜欢读古龙先生的作品，如果你看他的作品，你会发现，他的笔下，没有一个人不是孤独的，古龙最爱写浪子，无根的浪子，浮萍般飘荡，心灵没有归宿。

不管是风流倜傥，身边美女如云的楚留香，还是侠义无双的李寻欢，身体残疾的傅红雪，他们都是孤独的。

他不愿阿飞再想这件事，忽然抬头笑道：你看，这棵树上的梅花已开了。

阿飞道：嗯。

李寻欢道：你可知道已开了多少朵？

阿飞道：十七朵。

李寻欢的心沉落了下去，笑容也冻结。

因为他数过梅花。他了解一个人在数梅花时，那是多么寂寞。

——《多情剑客无情剑》

如果给他的作品打标签，那么最多的标签就是寂寞与孤独。

也许是因为生活经历，从小父母离异，他与母亲相依为命，辍学在家，打打杀杀，混迹于黑社会。

他的一生，两个妻子，情人无数，朋友无数，但正如他笔下的男主人公，不管身边多少女人和朋友，他始终独身一人。

古龙嗜酒如命，身体状况十分恶劣的情况下他也不会戒酒，但是他心中十分明白，酒无法救他，所以他在作品孔雀翎中说，酒是种壳子，就像是蜗牛背上的壳子，可以让你逃避进去。那么就算有别人要一脚踩下来，你也看不见了。

但是在这个孤独背后，并不堕落，他大肆赞扬友情，仁爱，侠义，爱情，正义。

他藐视规则，但尊敬道德与正义。

他是一个乐观的悲观主义者。

他将一个孤独苍凉的江湖写出了热血。

多年醉生梦死的生活让他的身体频繁出现状况，48岁那年去世，死前他问，怎么我的女朋友都没有来我看我呢？

葬礼上，朋友们给他带来了48瓶xo

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古龙随性，大气，浑身浪子气息，正是对酒当哥，人生几何？今日有酒今朝醉，明日愁来明日忧！古龙细腻，敏锐，灵气逼人，天马行空，似流星璀璨，如满月之辉。随性背后是深沉的寂寞，寂寞背后是深城的孤独！

诗有李杜，侠有金古。

金庸与古龙，如同天地阴阳，共同撑起了一个磅礴的武侠江湖。如果说金庸是在江湖外写江湖，那么古龙，则是身在江湖写江湖。他生来便是一个诗酒天涯的侠士，他的一生，是一个浪子的真实写照。他说：

朋友，要和有热血的人交。

恋爱，要和有热血的人谈。

酒，要和有热血的人喝。

死，要为有热血的人死。

我不是圣贤豪士，我只有一腔热血。

32年前的今天，一代奇侠古龙驾鹤西去。

32年后的今天，让我们一起为他呈上一壶好酒，

祭奠那自由不羁的一生。

▲ 来一张古龙最帅的照片，刊登在华视综合周刊上。作家秦戈孤指追忆古龙：“醒着的人都希望喝醉，朦胧中他们还可以看到，那个人，那柄剑，大口地喝酒，喊着：朋友、酒和女人。”

落拓江湖载酒行 刀光血影游半生

古龙本名熊耀华。解放战争爆发后，14岁的古龙随父母移居台湾，但仅仅过了4年，父亲就因为婚外情抛妻弃子，母子五人陷入了绝望。他找到父亲大吵一架：你不要这个家，我也不要了！

多年后古龙成名，别人问他的父亲是谁？他说自己是“国民党元老熊希龄的遗腹子”，一生拒不原谅生父。

父亲走后，古龙成了没人管的大孩子。他在社会上独自闯荡，加入黑帮，抽烟喝酒，打打杀杀。你看古龙笔下很多亦正亦邪的“古惑仔”，像小鱼儿，其实都是他的真实写照。

但古龙不是个纯粹的莽夫，他肚子里有墨水，不愿一辈子当小混混。他从小喜欢读武侠小说，对写作颇有些心得兴趣，于是，靠着朋友接济和半工半读，古龙离开黑道，进入淡江大学外文系求学，开始写作赚钱。

古龙不是一开始就写武侠小说，而是写诗、写文艺小说，在杂志发表拿过些小奖，但始终不温不火。

茫然间，却适逢武侠小说在台湾兴起，诸葛青云、司马翎、卧龙生“三剑客”是当时武侠圈的领头人。古龙抓住时机，“混”进圈子拜师学艺，从此开启了自己传奇的武侠小说生涯。

▲ 左起：周瑞标（报业奇才周宝振之父）、卧龙生、诸葛青云、古龙。古龙以自己的酒量及豪爽个性，征服了武侠“三剑客”。

“开窍”后的古龙势不可挡。上世纪60年代，他接连推出《浣花洗剑录》《名剑风流》《大旗英雄传》，引爆热潮，连当时在明报担任主编的倪匡也主动向古龙约稿，古龙果然不负所望，交出一代名作《绝代双骄》。

▲ 年轻时古龙（右）与倪匡（左）。自倪匡慧眼识珠后，古龙与倪匡开始了一生不渝的友谊，后来也结识了明报的武林前辈，金庸。

童年的经历，让古龙从小就体会到孤苦无依、漂泊无根的滋味，但他骨子里有一身才气，侠气，更有硬气。

自幼“落拓江湖载酒行”，在刀光血影中讨生活，又凭一己之力，上结文人雅士，下交贩夫走卒，打出一片天地。

人们说他是浪子，而我说，首先要在前面加“天才”二字。

▲ 古龙与林青霞、郑少秋合影。

我靠一只笔，得到了一切

连不该有的我都有了，那就是寂寞

在《多情剑客无情剑》中，李寻欢有一句名言：“佳人不可唐突，好酒不可糟蹋。”

有人说，古龙的每本书背后都有一个女人。他的内心既有浪子一般的孤寂，又有携美酒伴美人醉卧山村的情结，那些纠葛的感情，成就了他的创作。

他人生中的第一个女子，是一位舞厅女郎。读大学的古龙在舞厅里对她一见钟情，甚至为了她辍学，二人在郊区里隐居。在情人相伴下，古龙积累了大量的创作，为日后的成名打下了基础。

但从小失去家庭温暖的古龙，渴望温情，却不知如何经营，心性更是飘忽不定。这段感情仅仅维持了三年，他就离家出走，移情别恋。

直到最后终于和第一任妻子梅宝珠结婚，生下3个儿子后，再次因为长期在外“厮混”，令妻子不堪忍受提出离婚。

古龙的弟子丁情说：“古大侠生性就是个浪子，所以根本不适合婚姻生活。”他恨不得爱尽天下女子，却又无法从一而终。

▲ 古龙自编自导《楚留香传奇》。

▲ 古龙与《楚留香传奇》的众位女星们合影。

他只能把这些生命中的过客和经历写在小说之中。写《多情剑客无情剑》的时候，他在失恋，所以笔下的小李飞刀李寻欢，多情又忧郁；而写《欢乐英雄》的时候，他正在享受家庭的温馨，所以郭大路等人的行径又充满了愉悦。

有人说，古龙笔下的爱情，有一种缥缈苍白感。大概是因为那些带着遗憾的爱情经历，让他想写真爱，却又总在回避着什么，在虚与实之间徘徊。

▲ 古龙在模仿鼻子有小毛病的楚香帅。

回顾自己一生的感情，古龙说：“我对不起那些爱过我的女人。”有人说古龙是“渣男”，某种程度上说确实是。但也正是这个男人，一生为女子写下无数名句：“爱笑的女孩子，运气不会太差……”

他虽风流，却不下流。不多情，毋宁死，这就是真实的浪子古龙。

好酒难得 好友更难得

对这个浪子来说，也许世上很多事情都是善变的，但只有友情，让他找到了归属感。

他曾写道：

有人说：世间唯一无刺的玫瑰，就是朋友，我并不十分赞成这句话。

朋友就是朋友，绝没有任何事能代替，绝没有任何话能形容──就是世上所有的玫瑰，再加上世上所有的花朵，也不能比友情的芬芳和美丽。

绝不能。

所以李寻欢有阿飞，楚留香有胡铁花，陆小凤有花满楼……没有经历过肝胆相照的友情，就没法写出这些令人动容的生死之交。

▲ 古龙与倪匡(左)、丁情的合影。

他仗义疏财，朋友有急事向他借钱，他直接拿了一份未出版的书稿卷首出来：“你拿这些稿子去找出版社老板，要他先付20万，够了吧？”结果对方真的马上拿到了20万台币。

他一直不忘倪匡的知遇之恩，将他视为知己，共饮美酒、共谈风月，还发誓，“若有人拿刀子追杀你，能够挡在前面的，只有我古龙。”

▲ 左起：高阳、李费蒙、诸葛青云、古龙。

古龙交朋友不在乎权势地位，不在乎时间长短，只在乎是否性情相投，心心相印。“有的人与人之间，就像是流星一样，纵然是一瞬间的相遇，也会迸发出令人眩目的火花。”

▲ 这是刚被人砍伤的古龙，手上还缠着纱布，偎依在倪匡的身后，像一只受伤的小兽。

他和倪匡，曾和三毛有过短暂的相识，可他们很快就“倾盖如故”，视彼此为知己，约定大家死后一定要灵魂相聚。

我们都对死亡存有不可解之处，却又咸认为人死后必有灵魂，只是人、魂之间，无法突破障碍沟通。也认为要突破这种障碍，人所能尽力者少，魂所能尽力者多。

所以约定，三人之中，谁先离世，其魂，需尽一切努力，与人接触沟通，以解幽明之谜。

约定之后，每次共聚，都互相提醒，不可忘记。

——倪匡《长沟流月去无声》

没有什么轰轰烈烈的事情，也没有太多的言语，只须一个简单的约定就够了。这就是古龙式的友情。

▲ 1980年，古龙在台北北投吟松阁与人发生冲突，受伤送院后误输含有肝炎病毒的血液，加上嗜酒，从此身体一落千丈。图为女友于秀玲照顾病床上的古龙。

47岁那年，古龙因病英年早逝，朋友们把48瓶洋酒放进了他的棺材陪葬，留下悲情挽联：小李飞刀成绝响，人世不见楚留香。

可古龙本人，临死都未曾失却浪子的潇洒。只见他的绝笔写道：

陌上花发，可以缓缓醉矣。

忍把浮名，换了低斟浅唱。

下刻印章“一笑”二字。

▲ 古龙手书──“一笑”。47年时光，一笑了之。

▲ 古龙死后，三毛和倪匡抱头痛哭。三毛写下挽辞：来得多彩多姿，去得无影无踪，不忘人间醉一遭。笔暗或许微微，安心稍待片刻，我们随后带酒来。

有人说，古龙是个不折不扣、甚至无可救药的浪漫主义者。他不愿做世上千千万万微弱的蜡烛，他要做一颗划过天际的流星，任烈火烧身。

世人惜他、叹他，可我想，古龙在天，必定依然故我。

正如他说：要活得勇敢、浪漫、自由、豪迈，活成闪逝于边城凛冽的刀，活成吟咏于天涯寂寥的诗，活成瘦马关山道的西风，活成晚来天欲雪的烈酒。如果生命无味，毋宁死。

浪子三唱，只唱英雄。

浪子无根，英雄无泪。

浪子三唱，不唱悲歌。

红尘间，悲伤事，已太多。

浪子为君歌一曲，劝君切莫把泪流！

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我不了解古龙，但是据说读了他的武侠小说，你就理解古龙是什么样儿的人了！

爱喝酒！他笔下的人物没有不爱喝酒的！老的少的，男的女的，都爱喝最烈的烧刀子。

痴情！就像李寻欢，名寻欢，却一生寻不到欢乐。哪一个不是爱江山更爱美人！

豪气！好儿郎，浑身是胆，壮志豪情四海远名扬。朱猛一样的刚烈，热血，多冷的天，也要敞着胸喝烧刀子！

无名！就像月光下的柳荫长街！柳长街，很喜欢的一个小人物，默默无闻的小捕头。

智慧！就像四条眉毛的陆小凤，一身儒雅的花满楼，永远在流浪的沈浪。

雪，大雪。一个人，一口箱子，默默的走进城里……

谢谢邀请！

浪子。

两个字是古龙先生最贴切的写照。如同无根的浮萍，四处飘摇，居无定所，就像他笔下的人物李寻欢、傅红雪、阿飞、叶开一样，古龙是个身世可怜的人。

和笔下那些英俊潇洒的大侠们不一样，古龙长相和身高都是很普通的一个人，头大，个子小。其貌不扬，因此还有个绰号：熊大头（古龙原名熊耀华）可是，那张平凡的面孔之下，是一个让人钦佩的世界，继金庸以后，古龙开创了一个属于古龙的武侠世界，让喜欢武侠的人可以有梦可做。

说他普通，是因为他和我们一样，也要为柴米油盐酱醋茶而奔波。早期的古龙，日子过得格外辛苦，作为家中的长子，兄弟姐妹众多，父母离婚之后，跟着母亲的古龙的生活断了来源，所以在读大学那会儿，不得不勤工俭学，一边打工，一边上学。最穷的时候，连饭都吃不起。所以后来在写武侠小说的时候，我们随时可以看到他的影子在里面。

《多情剑客无情剑》里，面对大雪，李寻欢和阿飞的感觉就不一样，李寻欢觉得这样的雪景很浪漫，很有诗意，他想起的是小时候和表妹林诗音一起在院子里打雪仗的浪漫场景，李寻欢作为官三代，一门三探花，自然可以红泥小火炉，赏雪景，打雪仗。而古龙则借阿飞的口，道出了穷人的辛苦，对于穷人来说，风雪都是敌人，吃不饱，穿不暖，到了冬天，打猎都难打，路有冻死骨，就是这个意思了。古龙年少时的遭遇，岂非如此？

父亲背叛母亲，给古龙的心理上造成很大影响，也对他的创作造成了很大的影响。所以，对于薄情的男人，古龙最是看不惯。对父亲，又恨，又矛盾。矛盾的是血肉相连，而恨的是见异思迁的父亲毕竟背叛了母亲，让一家人四分五裂。最后父亲死的时候，让他去见最后一面，古龙都没有去。

生活上的困窘，却没有让古龙灰心丧气，对生活失去信心。反而刺激古龙的好胜心，纵观古龙的小说，无处不充满生活的哲理，以及对美好生活的向往。另外，值得一提的是，古龙还非常珍惜友情，在他的小说里友情从来都不会缺席。无论是李寻欢之于郭嵩阳，还是李寻欢与阿飞，叶开之于傅红雪，友情之光，总是闪耀在他的作品里。

古龙对友情的珍惜，源于生活中的一对夫妇，据说姓牛。画漫画的，当古龙窘迫之时，牛姓夫妇对他照顾有加，在他病的时候喂他吃药，在他冷时给他添衣服。所以，生活中的古龙非常珍惜友情，据说他的一个朋友和他闹了罅隙，要彻底绝交，他好忙请他的好友倪匡帮忙从中调停，最后又和好如初。可见古龙对友情之重视。

古龙除了珍惜朋友，另外的一个爱好就是酒了。他的小说里的人物几乎都是酒鬼，李寻欢，楚留香……太多太多。生活里的古龙也是这个样子，据说《流星蝴蝶剑》大卖之后，他家里的条件有所改观，有人去参观过他的收藏，有很多市面上都看不到的酒。而古龙，尤其喜欢喝xo。

关于古龙与酒的故事，还有很多。有传闻称，当初金庸带着古龙去见一家日本出版商，签订合约，对方一看来了两个“武侠大家”，就调侃两人：都说金大侠，古大侠酒量奇好，今日不如我们来比拼一下酒量？金庸默默不说话，武侠小说里那些大侠是能喝，金庸却不胜酒力。古龙一听，笑了笑说，比酒是可以，可是这杯子太小了。不如换个大的，于是叫服务员拿了个盆，将桌上的酒都倒在里面，头埋进去就开始喝，日本出版商彻底懵逼。

虽然这传说不知真假，但足以说明，古龙确实喜欢酒。后期也是因为酒伤身，得了酒精肝住院了，可是依然想喝酒。医生多次劝他戒酒，可是，他还是控制不住自己。终于，因为在医院期间破戒喝酒，胃部大出血而去世。

古龙说：酒之为物，多欣伤身，少饮又不过瘾，不饮伤心。也许，是心里有太多伤心的事情了吧。

古龙去世后，同为武侠小说大家的倪匡为他写了挽联，有两句至今仍然历历在目：小李飞刀成绝响，人间不见楚留香。人间无古龙，心中有古龙，算是对他的怀念吧。而他的作品，也被无数次搬上荧幕，让多少书迷影迷感动。

用5千字长文来回答。

01

古龙，本名熊耀华。笔名的由来颇为随意，又带着一点儿浪漫——据说是因为当时的女友名为古凤。

1938年6月7日，古龙生于香港，后漂洋过海随家人定居台湾。

少年古龙，一路平顺。

中学时期，古龙就已才华初显，写诗投稿各类诗刊杂志，文学才子前途一片光明。

高中发表处女座《从北国到南国》后，古龙开启职业写作生涯。

可是，一场家庭变故，彻底改变了他的人生轨迹。

▲年轻时的古龙

父亲熊飞（熊鹏声）外遇出轨，为了追求爱情，抛妻弃子与张秀碧同居。倔强愤恨的古龙与父亲断绝关系，以至于后来的朋友，都以为他只是香港来台的孤儿。

直到古龙的父亲得了柏金森症住院，登报寻找古龙，大家才知道这位很少被提及的父亲。

这样一位不负责任、导致家庭破裂的父亲，成了古龙一生解不开的心结。

纵观古龙之后的人生，纵情酒色、荒唐无度，他是否也成了自己最讨厌的那种人？

令人唏嘘！

不可否认的是，父亲给了他最初的武侠启蒙。

父亲熊飞，据说是北平中国大学土木系毕业，曾以笔名“东方客”撰写武侠小说。

书房里有不少的武侠作品，古龙小时候就在阅读武侠小说的日子里成长。

他喜欢读《三侠剑》，“二十年前我看这本小说时，只要一看到蒋伯芳亮出他的盘龙棍，我的心就会跳”。

02

父母离婚后，古龙离家出走，独自打拼，甚至加入帮派。后来他笔下闯荡江湖的浪子游侠，成了他真实的人生写照。

一个形单影只的少年，流浪在街头巷尾，度过无数个漂泊无依的夜晚。

结交兄弟，痛饮美酒，暗自消愁，倔强而孤独。

只是，这样一个人吃饱，全家不饿的日子很快就到头了。

▲古龙与郑莉莉

一天，古龙突然放弃学业，理由是为了一个女人——舞女郑月霞（郑莉莉）。

一个浪子，一个舞女，两人一见钟情，很快恋爱并且同居了。

浪子与妓女，漂泊于江湖与红尘之中。

同样人生失意、没有归宿，遇见了，便相互哀怜。

《边城浪子》中傅红雪的初恋翠浓、《天涯·明月·刀》里中年傅红雪的挚爱周婷、《凤舞九天》里陆小凤的红颜知己沙曼……

不管是小说，还是现实生活中，古龙偏爱妓女。

他认为，“风尘之中，反而有性情中人”。

游侠浪子是没有家的，一旦恋爱便要养家糊口。

古龙曾自我解嘲道：

“一个破口袋里通常是连一文钱都不会留下来的，为了要吃饭、喝酒、坐车、交女友、看电影、住房子，只要能写出东西来，就要马不停蹄的拿去换钱，要预支稿费。”

为了生活，古龙辍学，并且从写诗歌，改去写稿酬更高的武侠小说。

03

机缘巧合，古龙凭借酒量及豪爽的个性，结识了武侠作家中的“三剑客”：诸葛青云、司马翎、卧龙生。

当时，“三剑客”在出版界呼风唤雨，常年约稿不断。在认可古龙的武侠文笔造诣后，便让古龙代笔。

丰厚的版税对古龙来说有足够的吸引力，从此，古龙走上了武侠小说创作的“不归路”。

那段时间，古龙一改散漫的态度，推出了《浣花洗剑录》《名剑风流》《大旗英雄传》等佳作。凭借这些作品，古龙与“三剑客”齐名，奠定了台湾“四大天王”的地位。

▲ 周瑞标、卧龙生、诸葛青云、古龙

时任明报刊物武侠与历史主编的倪匡，主动向古龙约稿。古龙不负所望，写出了名作《绝代双骄》。古龙也由此结识了金庸，他可能也没想到，自己会在武侠小说领域与前辈金庸齐名。更重要的是，倪匡后来成为他一生的挚友。

有人说，年轻时的古龙就像《小李飞刀》里的阿飞。父亲沈浪闯荡江湖，抛弃妻子。没有父亲的阿飞，从小就使出浑身解数，誓要在江湖上扬眉吐气。

此时的古龙已风光无限，不仅名声大噪，也收获了巨大财富。

如前文所述，当年，成龙为了能让古龙写出剧本，也要投其所好，陪古龙喝酒。

04

难得一生好本领，情关始终闯不过。

人生几许失意，何必偏偏选中我。

古龙生前非常喜欢《小李飞刀》的这首主题曲。

事业上的成功，难以掩盖他感情生活的黯淡。

多情浪子只适合谈情说爱，忍受不了柴米油盐的琐碎生活。

父母不和、较少体验到情感关怀的古龙，渴望家庭的温暖，却又忍受不了伦理的束缚。

仅过三年，古龙便抛弃了初恋女友郑莉莉。此时，他们已经有了一个儿子，郑小龙（改名）。

古龙认识第二任女友叶雪时，风头正劲，不惜一掷千金博美人一笑。后日久生厌，抛弃了叶雪、叶怡宽母子，无异于重蹈覆辙。

古龙公认的妻子是梅宝珠。

▲梅宝珠

流连风月场所，风流成性的古龙，这次终于找了一个正统人家的女儿。

浪子回头，这件事轰动了整个台湾。朋友也期盼古龙有一个好归宿，纷纷道喜祝贺。

文坛名宿陈公柔赠联曰：

“古匣龙吟秋说剑，宝帘珠卷晓凝妆。宝靥珠铛春试镜，古韬龙剑夜论文。”

古龙购置的豪宅“三福公寓”，迎来了真正的女主人，儿子熊正达也很快降生。

浪子多情，不满足于安定圆满的生活。婚后的古龙，依然沉迷酒色。梅宝珠忍受不了古龙沾花惹草的习性，带儿子提出离婚。

陪伴古龙走完余生的，是他的读者于秀玲。

值得一提的是，他有三个儿子，均是同父异母所生。古龙去世之后，通过DNA确认身份，才彼此和解。

金庸《天龙八部》里的段正淳，曾说对每个女孩子都是认真的，但这也不能掩盖他朝三暮四、始乱终弃的事实。

风流多情辜负了众多女子，“多情郎”不过是“负心汉”。

古龙的弟子丁情说：“ 古大侠生性是个浪子，所以根本不适合婚姻生活 ”。

好友倪匡说：“古龙是个聪明的人，什么事都想得通透，唯独对爱情有点想不开”。

古龙曾撰文回忆往事，在却让幽兰枯萎中写到：

我之所以没有交过正常的女朋友，大概只因为我过的生活一直都不太正常，别人还正“背着书包上学去”的时候，我已经“落拓江湖载酒行”了。

05

古龙浪荡的一生里，兄弟如手足，情人如衣服。

风光的时候，他会在豪车后面放十二瓶白兰地，一两周换一个女人。他不缺酒也不缺女人。

情场浪子，也最重情重义，只有和朋友在一起时，他才能找到归属感。

他生性好爽、仗义疏财，为朋友两肋插刀，收获了一群挚友。

首先要提及的是倪匡。他与古龙是生死之交，生活上一起谈风月、饮烈酒，武侠写作上是良师益友，古龙烂尾的作品很多都由倪匡代笔。

古龙因吟松阁事件受伤，倪匡去探望他，两人的合影中。古龙像个小媳妇一样，依偎在倪匡身边。全然不见古大侠的豪气。

▲古龙与倪匡

古龙曾对倪匡说，若有人拿刀子杀倪匡，能够挡在前面的，只有他古龙。

古龙喜欢三毛，还说要是谁欺负了她，定要帮她摆平。他曾与倪匡、三毛三人有“生死之约”，认为死后彼此灵魂，可以突破障碍进行沟通。

▲三毛与倪匡

金庸与古龙相差十几岁，古龙是有流氓气质的浪子，而金庸是规矩正统的学者。两人可以一起谈天说地，但还是不要奢望两人志趣相投了。但金庸封笔后，古龙在明报上连载了《陆小凤传奇》。武侠宗师，接替传承，堪称佳话。

▲古龙与金庸

“人在江湖，身不由己。”

他虽然遇到不少阴险小人，尝遍现实心酸苦楚，但人生绝境之处也有贵人相助。

06

如果说，阿飞是少年古龙，一出道却声名鹊起。而中年古龙则是李寻欢。

李探花有灿烂的过去，如今的李寻欢，心中只有官场失意、兄弟之仇、夺妻之恨。

“古龙留给李寻欢的只有寂寞和酒。”

▲不同年龄阶段的古龙

《多情剑客无情剑》中有这样一段对话：

他不愿阿飞再想这件事，忽然抬头笑道：你看，这棵树上的梅花已开了。

阿飞道：嗯。

李寻欢道：你可知道已开了多少朵？

阿飞道：十七朵。

李寻欢的心沉落了下去，笑容也冻结。

因为他数过梅花。

他了解一个人在数梅花时,那是多么寂寞。

从小离家出走、打架、混帮派、酗酒、寻花问柳……

典型底层“坏孩子”的成长经历，带给他的是数十年心境空寂寥。

他寂寞如雪却“紧握刀锋”，热烈放纵地生活，不顾一切燃烧自己，直至成为灰烬。

▲中年古龙

他喝酒、玩女人，不过是试图为深入骨髓的寂寞寻找出口和救赎。

写作、酒色如同他人生的避难所。

“你若以为酒只不过是一种可以令人快乐的液体，你就错了。酒是种壳子，就像是蜗牛背上的壳子，可以让你逃避进去。那么，就算有别人要一脚踩下来，你也看不见。”

古龙最光辉的时候，武侠小说大卖，监制拍电影、电视剧。火遍文坛、纵横影视圈。

住豪宅、香车美女不断、数名马仔对他马首是瞻。俨然一副社会大佬的派头。

“毁掉我们的不是我们所憎恨的东西，而恰恰是我们所热爱的东西。”

他临终前最后一周，好友林清玄去看望他。他写下一幅字送给林清玄：“陌上花发，可以缓缓醉矣。忍把浮名，换了浅斟低唱。”下刻印章“一笑”二字。

▲古龙书法“一笑”

一向嗜酒如命的古大侠，和林清玄说：“我要告诉你一个重要的事情，酒不是好东西”。

酒曾经为他解千愁，却也吞噬了他的健康，甚至夺走了他的生命。

吟松阁事件中，古龙遭黑社会挑衅，大动脉被斩断，大量失血，只能从黑市买血，不幸感染了肝炎。肝病死不了人，只是医生强调要忌酒。

而古大侠的人生里，不可一日无酒。

正如他笔下的李寻欢，常常病不离身、酒不离手，一边咳嗽、一边喝酒。

古龙常年酗酒，终于导致肝硬化晚期发作。住院治疗期间，在朋友的劝导下，终于戒了半年酒。稍微好转后，又以酒当水，终究还是进了医院。

三番两次的因酒住院，常人早就惜命戒酒了。

而他对生命没有敬畏之心，甚至对死亡有超出常人的迷恋。

古龙小说里，曾有一人说：“我杀过那么多人，我自己为什么不能死一次呢？”

人生在世，如不痛快，活到一百岁又有什么意思？

生命最终的日子里，他邀友人畅饮三天三夜。以一种极其壮烈地姿态，永远地离开了他的江湖。

他临死前的最后一句话是：“怎么我的女朋友都没有来看我呢？”

他甚至怀念吟松阁事件受伤后，朋友接连不断去看望他的时候。

他终究还是寂寞的。

07

他一生都在追求理想的爱情，理想的生活。可是性格使然，他得到都是咎由自取的不圆满。

1985年9月21日，古龙在台湾与世长辞，终年48岁。

他快意人生，生又何妨，死又何妨，以此自铭。

他的挚友倪匡赶到台湾拜祭，买了48瓶XO白兰地放进棺材内，生前江湖中饮酒作乐，黄泉之下也不愁没有酒喝。

倪匡写下著名讣告：

我们的好朋友古龙，在今年9月21日傍晚，离开尘世，返回本来，在人间都留了四十八年。

本名熊耀华的他，豪气干云，侠骨盖世，才华惊天，浪漫过人。他热爱朋友，酷嗜醇酒，迷恋美女，渴望快乐。三十年来，以他丰盛无比的创作力，写过了超过一百步精彩绝伦、风行天下的作品，开创武侠小说的新路，是中国武侠小说的一代巨匠。他是他笔下所有多姿多彩的英雄人物的综合。……

未能免俗，为他的遗体，举行一个他会喜欢的葬礼。时间：七十四年十月八日下午一时，地点：第一殡仪馆景行厅。人间无古龙，心中有古龙，请大家来参加。

古龙治丧委员会谨启

“骑最快的马，爬最高的山，吃最辣的菜，喝最烈的酒，玩最利的刀，杀最狠的人。”

古龙的人生也如此活到极致。识尽书香、酒香、女人香，肆意而自由，痛快过一生。

可惜，“小李飞刀成绝响，人间不见楚留香”。

按照所谓“权威说法”，梁羽生写《龙虎斗京华》，便是新派武侠诞生的标志，梁羽生和金庸二人则是新派武侠鼻祖。

但我始终认为，金庸即使到了《鹿鼎记》时期，也未能摆脱大江湖的传统套路。他当然远胜前人，《笑傲江湖》和《鹿鼎记》更是因其宏大故事及隐喻，成为可以进入世界文学史的杰作，可“比旧的好”不等于“新”。

所以，我认为古龙才是真正新派武侠小说的开启者。

古龙是一个严重西化的作家。他的文字脱胎于海明威，以短句见长，因此有人称之为“武侠小说电报体”。他也吸收了大量推理小说的元素，作品悬念百出。他甚至会直接模仿西方文学作品，比如《流星·蝴蝶·剑》就几乎照搬《教父》，但无论情节、人物还是情怀，都明显超过了《教父》。他还大量借用电影蒙太奇手法，使得情节更为紧凑。在《欢乐英雄》等作品中，他以事件取代章回，如情景喜剧般铺陈故事，在那个年代十分前卫，放到今天也不落伍。

传统武侠小说里的那些元素，比如大量武功招数、打斗场面，在古龙这里通通欠奉。古龙推崇的是情绪与场面的铺陈，然后寒光一闪，这一点多少与日本的武士电影有些相似。至于掉下悬崖找本秘笈，或者吃个神丹妙药超级果子然后功力大进的练功养成模式，即使金庸都不能免俗，可是古龙早早就抛弃了这套路。传统武侠小说里的“金钱无限”模式，也被古龙所颠覆，大侠身上不再有不知道从哪里来但永远也用不完的钱，《欢乐英雄》里的郭大路和王动得经常去当铺，《三少爷的剑》里谢晓峰隐居打苦工，《大人物》里的大小姐田思思闯江湖，靠赶车换了几钱银子……即使是貌似不食人间烟火的楚留香，钱也不是白来的。

但这所有所有的一切，都比不上古龙的真性情。

说起真性情，这是一个被当下许多人误解的词。许多人都标榜自己真性情，并认为其他人都在装，可他们的“真”却仅仅是粗鄙无礼，然后把礼貌、为他人着想、生活讲究通通视为“装”。古龙则不是这样，他生活讲究，对现代化带来的好处甘之如饴，穿着则十分随性。他不掩饰自己的寂寞，也未曾对这个世界失去爱，所以，他笔下主角往往是孤寂浪子，却热血不息，即使世间再多诡诈阴暗，爱与温暖都可将之解决。能配得上“在黑暗中寻找光明”这句话的作家，在我心中唯有古龙。

对于一个十几岁的迷惘少年来说，古龙笔下人物往往是自身的投射，而爱与温暖则是前行动力。

古龙，年轻时候看了他所有的作品。是的，所有，一本都没拉下，包括署名古龙却请人代笔的。那是一个不折不扣的性情中人，一个外表豪迈、沉迷酒色，而内心异常孤独的人。让我不由自主地产生”想请他喝一杯”的冲动，可惜英年早逝，遗憾。

古龙只不过是一个很普通的普通人罢了。没有什么，甚至可以说古龙是一个普通人里头最普通的普通人。为何这样说？原因很简单，因为他所做的只不过是最大限度的不去掩盖普通人所有的那些东西，不去刻意抹去，不去故意掩饰，而是让它们顺其自然地表现出来，放在那里，然后再将这些东西赋予给自己小说中的人物和角色。那么，要怎样来形容古龙这样的人呢？答案应该就是我们经常所讲的一个词——性情中人。是的，古龙就是这样的人！

因此，我们才能在《多情剑客无情剑》中看到小李飞刀李寻欢这样的人，李寻欢做了很多了不起的事，为什么了不起？因为这些事让人震撼，让人荡气回肠，但是我们却做不到。既然如此，为何我们还震撼？答案也在于古龙！李寻欢就是古龙，因为李寻欢也从不掩饰自己，为了兄弟和自己最爱的女人，他觉得应该牺牲自己，哪怕明知痛苦会很沉重，但是李寻欢认为他应该这么做，幸亏，他有酒。所有纠结的东西，李寻欢从不纠结，这点和古龙一样。因为，任何纠结的东西，任何让人痛苦的东西都是不值得去流连的，一刀挥去，干净利落，唯有洒脱才是真男人。

这点，古龙做到了。可以说，古龙之一生都在努力让自己做一个人，做个最真实的人，最还璞归真的人。所以，我们在读古龙的时候，往往会被里头的一些文字触动，一些人物的性格打动，楚留香也好，陆小凤也罢，原因也在于此。因为古龙的笔让我们看到了我们最真实的自己，看到每个人的人性本真，人活着本当如此，而如此才是人。

当然，金庸先生也曾点评过古龙，金庸先生直接说了一句话，这句话大概可以最直接的点评古龙吧？金庸先生说，古龙就是一个侠客！

都说古龙嗜酒如命，更是风流不羁。我曾经看过古龙的生平，但是时间太久也忘的差不多了。但是从古龙的一些书里，我自己认为古龙还是一个侠气之人

我是七十年代生人，可以说是赶上了武侠小说的黄金时代。金庸，古龙，梁羽生，卧龙生是我们那时候看了多少遍的图，武侠小说又被称为成人童话，那时的书，可要比如今的穿越小说要精品多了。

同样是这武侠小说，古龙的小说更在意的是意境，对招式的描写少之又少。这种风格自成一派，我非常喜欢。他的楚留香，陆小凤，李寻欢，傅红雪，叶开都深深的印在我的脑子里。七种武器，三少爷的剑，九月鹰飞，边城浪子，留在我太多的记忆。

在古龙的书籍里，有一本欢乐英雄是我后期最喜欢看的一本书。里面的友情，爱情，人性，描写的幽默和谐。就像书里古龙说的，谁说英雄寂寞，我们的英雄就是欢乐的。

从这本书里，我感受古龙这个人把自己的性格写了进去，他有郭大路的豪情，热情。有王动的果敢，随意，为了自己的所好。根本不管世俗的眼光，我个人觉得王动和郭大路的合体正是古龙这个人！！

我想说的都在上边了！

提到武侠小说，梁羽生、金庸、古龙都是不能缺少的，是真正的三大宗师。其中，古龙的作品越来越成熟，写下了很多令人难忘的作品。比如陆小凤、《楚留香》以及《欢乐英雄》等等，将他推向了事业巅峰。

古龙的祖籍是江西的南昌，在抗战爆发后，全家移居到香港。可是他父亲却与情人私奔，令小小年纪的古龙失去了父爱，从此与父亲断绝关系。上了高中后，为了赚钱补贴家用，古龙开始写稿投稿。后来去了台北，当了古惑仔，整天在舞厅和夜总会出入。不过他的胆子有点小，只能跟在老大身后混日子。

1955年，以古龙笔名开始发表小说，开启了他的写作生涯。有人说，他的笔名之所以是古龙，是因为当时的女朋友叫女凤，不知道真假。三年后，彻底弃学，再加上专心写作武侠小说。对此，古龙表示当时处处需要花钱，只要写出东西，就会换钱，然后花掉。

古龙的一生看似好像很热闹，其实非常寂寞。除了写小说，他还喜欢喝酒。能够一口气喝掉一瓶白兰地，导致身体状况很差，最后也死在了酒色上面。在爱情上，古龙也是薄情的，流连在花丛中。

他的朋友说，每一部作品中，都是一个女人的故事。与金庸不同，古龙是真的身处江湖，才将江湖的样子写出来。一辈子有过两次婚姻，有过几个伴侣，还有无数情人。与舞女郑月霞交往过，还生过一个儿子。与叶雪交往过，也有了一个儿子。

但是他第一任妻子却是一个高中女生，这就是梅宝珠。她特别有学识和修养，将家里打理的井井有条，婚后生有一子。但是结婚之后，古龙依然在外面花天酒地，久而久之妻子接受不了，选择离婚。

最后一任妻子是于秀玲，她是温婉的江南才女，喜欢古龙的作品，爱上了这个人。在她的陪伴下，古龙走完了短暂的一生。有人说，古龙天生就是浪子，不适合婚姻。或许吧，他像一阵风，不会为任何女人停留。但是又是多情的，对喜欢他的女人来者不拒。

古龙的一生应该是寂寞的，找不到真正的精神寄托。不过正是这位浪子，创作了一部部经典的武侠小说。

谢邀。

我读古龙比较晚了，那时候上高一，一本《多情剑客无情剑》在班里引起了轩然大波，大家争先传看，甚至还把其中的句子一句一句的抄在自己的小本子上。因为看的人太多，后来这本书就散架了，一片一片，再也找不回来。

我还在新华书店看《陆小凤传奇》，不起眼的角落，每次站着读几章，终于在一个午后，长叹一口气，合上书放回书架。没有钱，买不起，买了也不敢带回家去。

武侠这种东西，总有人沉迷，也有人嗤笑。沉迷的人瞧不起嗤笑者，嗤笑者亦然。所以还是各自安好的好。

读了古龙之后，很多武侠小说就不能入眼了。金庸小说的荡气回肠固然也好，却不像读古龙一样，时不时热血沸腾，心生希望。高考结束之后，我把古龙小说一本一本读了过去，对于特别喜欢的，还有第三遍第四遍阅读，比如《多情剑客无情剑》、《欢乐英雄》、《绝代双骄》···太多太多。

最喜欢的是谁来与我干杯吧。每一篇都反复读好几遍，可以感觉得到古龙先生是一个内心充满希冀的人，他从荒原雪野中走来，却带领着人们走向春天。李寻欢其实就是他精神境界的投影，当然，是最美好的那一部分。

人性的复杂是亘古以来都无法研究透彻的，以好坏定义人简直是笑话。所以我更喜欢古龙的小说，没有真正意义上的好与坏，每个人都身不由己，按自己的方式活下去。

古龙爱喝酒，后世的人评价他，说他死于酒精。酒是个好东西，我虽然不能喝，但总喜欢尝一点，没有酒，就没有朋友，也就没有江湖。一个人只要心里有事，装着说不出来的东西，有着别人无法理解的情感，只好借酒消愁。一个人只要遇到知己好友，免不得要连干几杯，纵酒高歌。没有酒的饭桌，总觉得很寡淡，有人是害怕这种寡淡的，不知道古龙先生是不是，反正我是。一个人喝闷酒，两个人小酌，三个人对饮，四个人行酒令。这样便以为可以驱散寂寞。以为。

当古龙先生知道自己再不能饮酒，他做出一个很惊人的决定。大醉三天，然后辞世。那样的豪气，浪漫如李白，不羁如刘伶。生命对于人到底有多重要？很多人是那么的惜命，那些惜命的人听到古龙的死法，摇摇头，一声叹息。但我总觉得，那是最完美的死法了。一个人，如果穷尽一生，不做自己喜欢的事，过自己想过的生活，纵使长生不老，又有什么意思？

古龙爱女人。但在他眼里，朋友永远比女人更重要。兄弟如手足，妻子如衣服。这句话总是能惹起很大的争议。女权们认为这是男权社会对女性的压迫，一些女人认为这样的男人不配拥有爱情，一些男人觉得这种思想很奇葩很可笑。我一直都在想，事情真的有对错之分吗？凭什么要用绝大部分的观念来衡量每一个人，我过得是我自己的生活，你不赞同，那也只是你不赞同而已，凭什么觉得就是错的？

情感这种东西，其实很微妙，有时候遇上了，就情不自禁。只是人有各种各样的东西束缚，家庭，道德，自制力···所以我们规规矩矩的活着。这也是我喜欢武侠的原因，爱就是爱，恨就是恨。不必在乎那么多，不必在意别人的目光。

关于古龙的事迹到处都是，他写一篇小说的序，就敢问出版商要二十万····他要二十万，转头就给了他刚刚认识的朋友····到期了交不出稿子，被出版商逼到门口····为了挣钱他找枪手代写，一手开拓了盗版市场····

他是真实的人，像他笔下的人物一样，率性，散漫，友情是超越一切的存在，所以他的故事才会让人感到激动和热血。

他其貌不扬，所以他笔下很多人都有着各种各样的残缺。因为这种残缺，反而叫人觉得完美。

他的脑洞太大，他的作品如天马行空。所以古龙小说改编的电视剧总是很单薄，没有人有他那样的才气，那样诗意的场景，独特的对白，想从文字转化成画面还需要费工夫的，但如今的社会里没有人会费工夫，他们懒得费工夫，他们没有能力费工夫。

我喜欢古龙小说，喜欢古龙先生，我最讨厌别人污蔑先生。读不懂古龙，是人生一大憾事，他是那样浪漫，却又那样现实。人生是那么的残酷，他却给人最好的希望，用友情温暖着每一段艰难的岁月。

说的很多，很杂乱。最后用一首最近才写的小诗，来说一说我心目中的古龙吧：

倘若，我孑然一身。一人一刀，便看一看碧霄，看一看昆仑。

倘若，我心无挂碍。杀将出去，遇一城，便屠一城。

倘若，我只白衣那么一次。纵马高歌，醉倒之处便是我的乡。

倘若，我就是我。男人和女人，相逢便缠绵，分别就各自茫茫。

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文：祁门小谢

梁羽生文蕴深厚，行文中规。古龙风格诗意，扑朔迷离。金庸用词精炼，布局磅礴，将古韵与通俗完美结合，人物性格鲜明，又将感情侠义与家国命运、历史背景相辅相成，使武侠更加升华。三者皆堪称大家，交相辉映。

金庸是公认的武林盟主，古龙是体制外的游侠高手，梁羽生是为位有地位老前辈。

梁羽生胜在故事结构，金庸胜在人物性格，古龙胜在叙述语言。

应该说四位武侠小说巨匠：梁羽生的初创期、金庸的成熟期、古龙的突破期、温瑞安的延续期。

1把梁羽生划为初创期不是说他的作品不够成熟，而是尊他为新派武侠小说的鼻祖或奠基人之意。上世纪五十年代初期，旧派武侠小说已趋衰落，梁首先举起新派的大旗，用新文学手法为武侠小说别开生面并发扬光大。

梁羽生的武侠小说，采用中国传统的章回小说形式，在表现中国武术、武道、武德、民族精神时，努力将中国传统文化艺术与地方特色结合起来，他的作品时空跨度大，唐宋明清均有涉笔。表现空间遍及中国版图。他的小说，古典文学造诣极深，有书卷文雅，质朴流畅中透出英气，民族风味农烈，大量糅入古文诗词曲赋及民歌俗语，从而使作品增添了意趣和光彩。

2金庸的成熟期：金写武侠，晚粱三年。处女作《书剑恩仇录》一举成名，射雕三部曲奠定至尊地位。金作中英雄爱憎分明，对祖国一腔热爱，对民族敌人刻骨仇恨。金庸善于运用历史、言情、童话、武侠相结合的样式，极具审美的艺术追求，他炉火纯青的妙笔，使武侠小说发展到了至高无上的巅峰。

3古龙的突破期：梁、金盛名之下，武侠难以为继，古龙却另辟新经，独树一帜。古龙在语言上的创新，不能说绝对成功。但毕竟形成了一种自己的新的语言艺术风格，这是值得肯定的。古龙笔下的英雄，是绝望的人，是极度孤独的人，同时英雄不是寡情的人。他所写的爱情与友情，写情剑关系，等等，都上升到了形而上的高度。但作品缺点极多，在他创作的八十多部作品中，至少三分之二没有达到上乘境界，大部分是二三流的。总体上没达到金庸小说那样结构严谨、规模宏大、气势雄浑的艺术水准。

4温瑞安的延续期：古龙死后，温作走红港台，金庸说他的武侠小说颇有兴味，倪匡则感叹：古龙一死，就只剩温瑞安独撑大局了！

用丰富、多产来形容温作显然不够，他的作品多不胜数。他反应快，组织力强，疾笔如风，更难得的是，他还能保持文学的纯粹性，文字语言极耐咀嚼，屡有新意。至上世纪九十年代，他已岀书198部，举凡小说、诗歌、散文、杂文、戏剧、文学评论，均有专著！当然最出名的是武侠小说。由于多才多艺与曲折坎坷的人生经历，温瑞安在海外被称为“中国文坛的一个异数”。

在新派武侠小说几十年的发展过程中，除他们四位，也还有不少好手，佳作迭岀，不胜枚举。正是他们的共同努力，才使武侠小说终成气候，蔚为大观，形成了一种鼎盛而丰富多彩的文学局面。当然，毋庸讳言，亦多平庸之作，有的甚至纯为迎合商业化的需要，根本不讲究文学的艺术和美感，这或许也是文学界“正统文士”藐视武侠小说的重要原因之一吧！

金星是国语的小说家，古龙是小说家！

三位都是武侠小说的大家。就风格而论，梁羽生偏“正”，招式一板一眼，人物好坏分明，接近传统的评书。古龙偏“野”，有时把大的场景写得像散文。金庸则介于二者之间，既有正史的厚重，又有野史的洒脱；既有博大的家国情怀，又有细腻的儿女情长。

喜欢古龙:古龙的小说更像匕首，刀刀直扎人心。

金庸梁羽生是新派武侠创作的大师，金的成就更高

今天主要想讲讲古龙

年轻时候爱看古龙超过别人，后来专门研究了一下日本电影，从黑泽明到现在，某天突然觉得，古龙的武侠小说日本风格的，他是把功夫，武士，推理，侦破，人性，心理，等等这些日本文学，电影里很常见的桥段融在他的书里，这种写法和其他人形成了很大反差，所以确实有不同的阅读乐趣，可惜英年早去，他的写法温瑞安承继了三成，可他的文采可与金梁三分天下了

古风金魂梁骨

飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。这是文坛巨匠，一代武侠小说大师金庸老爷子写的十四部小说。飞狐外传，雪山飞狐，连城诀。射雕英雄传，白马啸西风，鹿鼎记。笑傲江湖，书剑恩仇录，侠客行，倚天屠龙记，碧血剑，鸳鸯刀。

其中最出名的就是射雕三部曲，神雕侠侣，射雕英雄传，倚天屠龙记，三部小说，里面的人物互相都有关系。但又是独立的故事。

个人觉得金庸大师小说的登峰造极之作当属封笔的作品鹿鼎记。几乎是一部不是武侠小说的武侠小说。男主角韦小宝几乎不会任何武功。写作水平已经到了返璞归真的境界了。

十四部小说，除了射雕三部曲，笑傲江湖，天龙八部，鹿鼎记以外，其他八部影响力不大。特别是书剑恩仇录虽然是长篇小说。但是是老爷子连载的第一部小说，写的还不够精彩。最精彩最好看的就是天龙八部，里面有一部分是倪匡写的，天马行空。最是让人爽快。

我觉得是鹿鼎记，

笑傲江湖！最接近社会现实与人性复杂的作品。。。

金庸自己说过水平最高的是《鹿鼎记》，这是一部反武侠的武侠小说，思想性，文学性在金庸小说中排第一。

排名第二的是《笑傲江湖》，这部没有时代背景的武侠小说却反而反映了中国传统政治中的勾心斗角。

排名第三《天龙八部》，《天龙八部》人物众多，情节精彩，但其中有很多情节过于玄幻，经不起推敲，写作手法也比不上上面两部，比如说少林寺三兄弟力战群雄，到最后矛盾无法解决之时，突然出现一个扫地僧，来解决矛盾。这种天降神人的写作手法并不高明。

接下来的就是射雕三部曲，这三部长篇小说是金庸写作的成熟期，并没有大的破绽。

要说写得最差的，除了几部中短篇小说，首推《书剑恩仇录》，作为金庸第一部武侠小说，并没有摆脱传统小说的特点。

天龙八部我觉得是最好的，当年初读时看了一宿(第三部)，以前是不看小说的，自从看了天龙八部后一发不可收拾，从此迷上了小说[呲牙]

个人比较喜欢侠客行。

喜欢就是最好

《射雕英雄传》，励志爱国，恩怨分明，故事情节丰富，简单精彩，人物性格的塑造尤其成功，个个跃然于纸上，堪称武侠小说的杰出范本[赞][鼓掌][鼓掌]

侠客行和天龙八部最好了。

笑傲江湖是武侠小说的巅峰，倚天屠龙记第二。

金庸作品每一部都好看，分不出高低来，个人比较喜欢的是笑傲江湖和飞狐外传，另外是天龙八部和倚天屠龙记。

当然是《天龙八部》了。首先是这部小说人物众多，题材庞大。跟佛教也有很多联系。而且这个小说也是被改变成电视且被翻拍次数最多的一个。这也说明天龙的地位。同时，这部小说也暗合了人的七情六欲，含义比较广泛。我个人认为《天龙八部》是金庸评价最好的一部小说

笑傲江湖应该是写得最好，尤其是对人性的刻画。鹿鼎记拍成电视剧还行，但小说没法看，不但主角让人讨厌，而且三观还有问题

人鬼情未了

1.鹿鼎记。历史小说。

2.笑傲江湖。政治小说。

3.天龙八部；倚天屠龙记。武侠小说。