小说鉴赏艺术技巧

很高兴回答你的问题！

诗歌鉴赏有以下考点:

1、语言、形象和艺术技巧(表达技巧)

2、作品所蕴含的思想内容和作者的观点态度。

穆老师不啰嗦，直接上图:

先来看“语言”——炼字赏句

我们再来看“形象”——人物形象，景物形象和事物形象

接着看艺术技巧

最后再来看思想感情

“行之苟有恒，久久自芬芳！”按穆老师的方法坚持去做，定能让你的成功之花绚丽绽放！

希望穆老师的回答能够帮助到你！

霍先生的唐诗鉴赏，总是从具体的作品出发，不作空谈。

鉴赏一篇作品，理所当然地要从作品本身出发，这应该是一个不会有异议的问题。但许多人写的鉴赏文章，却常常脱离作品本身，虽下笔千言，洋洋洒洒，却作无根之谈。霍先生的鉴赏文章，都是从具体作品入手的，对作品本意的理解、主题的解读、技巧方法的欣赏等，都是如此。即便对诗词作品中的人物形象的理解，也是如此。如对杜甫的名作石壕吏一诗中老妇形象的分析，霍先生指出：“有些研究者从‘安史之乱是非正义性的’这个概念出发，说石壕吏塑造了一个自愿报名参军的老妇形象，表现了人民群众的爱国主义精神。显然，这是不合诗的原意的。细读全诗，那老妇何尝是自愿‘急应河阳役’呢?她‘应河阳役’，分明是迫不得已，她那么‘急’，更分明是迫不得已。不‘急’，就要发生更严重的后果啊!这些好心的研究者不顾特定环境中人物的心理活动，根据‘请从吏夜归……’的‘致词’肯定了‘老妇’的爱国主义精神，总算没有‘歪曲劳动人民的形象’，但这样一来，将置‘逾墙走’的‘老翁’于何地呢?由于安史叛军的杀戮、抢掠，人民希望平叛；由于希望恢复‘开元盛世’，杜甫也要求平叛。但当时的统治者对待叛军，却那样腐朽无能；而对待希望平叛、甚至已经贡献出三个儿子的劳动人民，却如此残暴无情。诗人杜甫面对这一切，没有美化现实，向‘圣明天子’献颂歌，却如实地揭露了政治黑暗，发出了‘有吏夜捉人’的呼喊!这是难能可贵的、值得高度评价的。抗日战争时期，国民党反动派一面鹰犬四出，乱‘抓壮丁’，一面下令从中学国文课本中删去石壕吏，正说明这篇诗具有多么大的批判力量。”像这样的分析，与许多专家的分析结论不一样，但却是从作品本身中得出的结论，很有说服力。

读诗解诗，需不离原作本身，更须关注全文，而不胶着于某字某句。晚唐诗人温庭筠的名作商山早行久已脍炙人口，但对其注解却颇多歧义，如其尾联“因思杜陵梦，凫雁满回塘”，就有许多不同的理解，比较有代表性的解释是“回想长安情境恍然如梦，而眼前则是‘凫雁满塘’，一片萧瑟景象”。霍先生指出，这尾联其实是对首联中“客行悲故乡”的照应和补充，“把首尾联系起来看，就不会像有些选注家那样乱加解释了”，并进一步具体分析道，“旅途‘早行’的景色，使诗人想起了昨夜在梦中出现的杜陵景色：‘凫雁满回塘。’春天来了，故乡杜陵，回塘水暖，凫雁自得其乐；而自己却离家日远，在‘茅店’里歇脚，在山路上奔波呢!‘杜陵梦’，补出了夜间在‘茅店’里思家的心情，与‘客行悲故乡’首尾照应，互相补充；而梦中故乡的景色与旅途上的景色又形成鲜明的对照。眼里看的是‘槲叶满山路’，心里想的是‘凫雁满回塘’。‘早行’之景与‘早行’之情，都得到了完美的体现”。

像这样一些作品，只有从作品本身着眼，并顾及作品之全篇来仔细地阅读、理解，才会避免许多歧义，更会避免许多牵强附会的解释。霍先生的鉴赏实践，给我们提供了一种范例。

霍先生赏读唐诗作品，总是会考虑到作品写作的具体背景、环境、时代等，不作笼统的泛论。

杜甫的名作自京赴奉先县咏怀五百字中有“葵藿倾太阳”一句，以往许多注本都把“葵”解释为向日葵。这虽然对理解诗的大意没有太大的影响，但终与老杜原意不切合。霍先生指出：“向日葵一名西番葵，一年生草本，原产美洲，十七世纪，我国才从南洋引进，杜甫怎会见到?杜甫所说的‘葵’系锦葵科宿根草本，《花镜》说它‘一名卫足葵，言其倾叶向阳，不令照其根也’。‘藿’指豆叶，也向阳。曹植求通亲亲表：‘若葵藿之倾叶，太阳虽不为之回光，然终向之者，诚也。臣窃自比葵藿，若降天地之施，垂二光之明者，实在陛下。’杜甫这句诗，实取义于此，既表现自己‘倾太阳’的忠诚，也包含‘太阳不为之回光’却仍然希望其‘回光’的复杂内容，与上文‘生逢尧舜君，不忍便永诀’和下文‘终愧巢与由，未能易其节’有内在的联系。而希望太阳回光，又是为了实现稷契之志。”结合时代，确证名实；而后考证出处，通观全文，并联系作者的志向、作品的主旨，言而有据，十分切合原作原意。

中国幅员辽阔，地理环境复杂多样，所以，对有些具体的作品，还要联系具体的地理环境，而不能笼统地“一概而论”。温庭筠的名作商山早行有“鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙”之句，不少人着眼于“板桥霜”和“槲叶落”，认为“这诗写的是秋景”，并说秋天“不当有‘枳花’，想是误用”。作诗高手如温庭筠者，竟然会犯如此低级的错误，实在让人费解。对此，霍先生联系此诗的写作地点(陕西商洛一带的山区)，指出：“这其实是误解。不光是秋天才有‘霜’，也不是任何树都在秋天‘落叶’。商县、洛南一带，枳树、槲树很多。槲树的叶片很大，冬天虽干枯，却仍留枝上，直到第二年早春树枝将发嫩芽的时候，才纷纷脱落。而这时候，枳树的白花已在开放。”并举例说明“温庭筠对此很熟悉。他在送洛南李主簿里，也是用‘槲叶晓迷路，枳花春满庭’的诗句描写商洛地区的早春景色的”。如果不联系具体的地理环境，就必然对此诗的理解产生很大的误差。

与上一特点一样，不脱离作品创作的具体时代、具体背景，也是避免笼统的无根之谈的方法和保证。这一特点，在霍先生的唐诗鉴赏文章中也有很多的例证。

霍先生的唐诗鉴赏，融入了自己的生活经验与创作经验，以此为基础，充分地发挥合理的想象。

欣赏作品，需要想象和联想。对此，霍先生有着明确的自觉意识：“作诗要用形象思维的方法，读诗亦然。诗歌虽有形象性，但并不像电影之类的视觉艺术那样具有形象的可见性，因而在读诗的时候，必须根据自己的生活经验和历史知识，想象出作者描写的那幅生活图画。诗的形象，有它的确定性，按照诗的形象所确定的范围去展开想象的翅膀，一般地说，是会加深对原诗的理解的。”读杜甫的“晓看红湿处，花重锦官城”，霍先生会想到：“等到天明一看，整个锦官城(成都)杂花生树，一片‘红湿’，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。那么，田里的禾苗呢?山上的树林呢?一切的一切呢?”由花而联想到禾苗、山林，这正是生活经验的体现。

生活经验的积累，使得霍先生能够对作品作出符合生活真实的解释。如祖咏终南望馀雪一首，霍先生指出，一“霁”字十分重要，“终南山距长安城南约六十华里，从长安城中遥望终南山，阴天固然看不清，就是在大晴天，一般看到的也是笼罩终南山的蒙蒙雾霭，只有在雨雪初晴之时，才能看清它的真面目”。“所以，如果写从长安城中遥望终南而不下一个‘霁’字，却说望见‘阴岭’的‘馀雪’如何如何，那就违反了客观真实”。霍先生在长安城南的陕西师范大学工作了半个多世纪，对这一自然现象自是十分熟悉。但若没有对生活的留心，正像绝大多数生活在长安城中的人一样，也不会有这样的理解。对于诗中的“城中增暮寒”一句，霍先生用了俗谚“日暮天寒”和“下雪不冷消雪冷”，来说明当时已寒上加寒。又用“望雪觉寒”的“通感”体验解释说：长安“城中”人“望终南馀雪”寒光闪闪而“打了一个寒战”，更“增暮寒”，“终南望馀雪”的题目写到这种程度，意思即确完满了。善于借助生活体验，才能把那个“增”字分析得如此细致入微。

善于调动生活经验，是欣赏文学作品的一个重要基础；而联系自己的创作体验，则对作品的理解会更有超出常人的体会。霍先生的唐诗鉴赏正是这样。比如谈王勃的送杜少府之任蜀川，霍先生指出：“首联对仗工整，为了避免板滞，次联以散调承之，文情跌宕。”这正是霍先生自己创作经验的表达。而将生活经验与创作经验相融合，理解优秀的文学作品，就能看出许多隐藏于字句之外的内容、洞悉笔墨之外的隐藏意与延伸意。霍先生讲杜甫茅屋为秋风所破歌“南村群童欺我老无力”，指出：“只用一个‘南’字，就把风向(由北而南)以及茅屋的位置(坐落在江北)点得一清二楚。”而讲“归来倚杖自叹息”，则谓此句“‘一身而二任’，告诉我们在‘归来’(回到屋里)之前，诗人是拄着拐杖立在屋外的；大约是一听到北风狂叫，就担心盖得不够结实的茅屋发生危险，因而就拄杖出门，直到风吹屋破，茅草也无法收回，这才无可奈何地走回家中。‘倚杖’，当然又与‘老无力’照应。‘自叹息’中的‘自’字，下得很沉痛!诗人如此不幸的遭遇只有自己叹息，未引起别人的同情和帮助，则世风的浇薄，就意在言外了”。创作的经验，使得霍先生能够敏锐地体味到老杜仅用“南村”“归来”四字暗示出许多情景，而由“自叹息”联想到世风的浇薄，则只有结合复杂丰富的生活阅历才能体会得出这种言外之意。

丰富的创作经验、自身创作的甘苦体会，使得霍先生常常能敏锐地发现诗人用墨的苦心，如对杜甫石壕吏一诗的分析：“杜甫和后来修《新唐书》的宋祁不同，他删减字句，并不是一味求简。他在不很必要的地方惜墨如金，正是为了突出重要的地方，为了留出篇幅，以便在最重要的地方用墨如泼。石壕吏一诗，将老妪‘前置辞’的内容写得多么感慨淋漓，而开头和结尾，却都着墨不多。在开头，用‘逾墙走’三字将老翁推出诗篇之外，专写老妪。在结尾，用‘独与老翁别’一句写自己离开石壕村，却将老妪终于被‘捉’走以及老翁事后回家的情景，也透露出来了。如果是不善剪裁的人，光老妪的终于被‘捉’以及老翁的事后归来，不知要费多少笔墨才能交代清楚；而在交代清楚之后，又必然分散重点，失掉含蓄之美。” 霍松林：尺幅万里——杜诗艺术漫谈，见文学遗产增刊第13辑，中华书局1963年版，第6页。读到这样的分析，不由得令我们拍掌称快、击节叫绝!

摘自新出版的霍松林唐诗鉴赏读本刘锋焘导读部分

法国作家。1840年5月13日生于普罗旺斯，1897年12月15日卒于巴黎。1857年到巴黎，在其兄历史学家艾尔莱斯特·都德的帮助下开始文学创作。1860年进莫尔尼公爵办公室工作，有机会回到南方及阿尔及利亚等地游历。短篇小说颇有成就，最有名的是《磨坊文札》与月曜故事集中的《最后一课》和柏林之围。写过 12 部长篇小说

最后一课

《最后一课》写于1873年，描写的是普法战争后被割让给普鲁士的阿尔萨斯省一所乡村小学，向祖国语言告别的最后一堂法语课，通过一个童稚无知的小学生的自叙，生动地表现了法国人民遭受异国统治的痛苦和对自己祖国的热爱。作品题材虽小，但精心剪裁，记叙详略得当，主题开掘得很深。小弗郎士的心理活动，描写得细腻动人。教师韩麦尔先生作为一个爱国知识分子的典型，形象栩栩如生。它被译成世界各国文字,常被选为中、小学生的语文教材,中国也有译文。小说以普鲁士战胜法国后强行兼并阿尔萨斯和洛林两省的事件为背景，通过一个小学生在上最后一堂法文课时的所见所闻与内心感受，深刻地表现法国人民深厚的爱国主义感情。

但是《最后一课》其实是都德不顾历史事实颠倒黑白的编造之作。阿尔萨斯省在当时绝大部分居民都是说德语方言的，阿尔萨斯地区在过去长期属于德意志地区。直到1648年，才成为法国的“非正式保护国”。直到路易十四时期，法国占领斯特拉斯堡，这才确立了对此地的正式统治，但阿尔萨斯依旧获得自治的独特地位。1871年，法国战败后，阿尔萨斯被划归为德国。1918年一战德国战败，该地区又划归法国。一直到今天，该地区绝大部分人依然说德语，很少说法语。据英国不列颠百科全书第一卷245页记载——“一战后，法国政府企图同化该地，特别是企图用国立学校取代当地传统的教会学校，并禁止德文报纸出版（德语是当地75%居民使用的书面语）”。后果是：“阿尔萨斯自治运动蓬勃发展，寻求在法兰西共和国内自治。”后来法国政府放弃了这些文化同化的措施，自治运动才停歇。

1871年，阿尔萨斯有人口150万。其中也的确夹杂着说法语的5万人口。法国战败后，那5万人后来多数迁移到了法国。

都德的描写即使是真实的，也只反映了极小部分法国人的遭遇。过去由于信息流通不发达，别国难以了解这件事的内情，所以许多国家误把这篇文章收入教材。但在今天，都德的做法已经被人揭露，作为读者一定要明辨是非。

《天龙八部》通过讲述虚构的辽宋时代的侠义故事，揭示了帝王霸业盛衰成败的一些根本原因，透露出作者敬天爱民的仁慈之心。

小说在宏大画卷的争霸战争中，穿插演绎了乔峰和阿朱、阿紫，阿紫和铁头人，段誉和王语嫣，王语嫣和慕容复，慕容复和阿碧，玄慈和段三娘，段正淳和刀白凤、康敏（丐帮马夫人）、阿萝（蔓陀山庄王夫人），无崖子和天山童姥、李秋水等几个生死恋情，塑造了乔峰、段誉、虚竹、慕容复、段延庆、丁春秋、鸠摩智、段正淳、玄慈、萧远山、慕容博、耶律洪基、阿朱、阿紫、康敏（丐帮马夫人）、天山童姥、李秋水等众多性格鲜明的人物形象。

最终表达的思想是：人世间充满了 “ 苦 ” 与 “ 无常 ” ，人只有存着慈悲之心，一念向善，才能使自己得到心灵和肉体的解脱，得到真正的宁静和喜乐。

一、苦

故事中的人物基本上都充满了 “ 苦 ” 。乔峰是一代大侠，名闻天下，可是他的一生却充满艰难和曲折：小时候学武艺时候就差点遭到否决，长大后又历经艰险才接任丐帮帮主之位，紧接着身世之迷揭破，原来他的不幸早在婴儿时代就已经祸根深种，不是以自己的意志为转移的。从此他成为了中原人士的公敌，可是自己却又深深眷恋着中原，愁闷的情绪时刻跟着他的日子。

还有他的爱情故事也是充满了悲剧：心爱的阿朱被自己失手打死，而深爱他的阿碧他又不喜欢，最后演绎了乔峰跳悬崖而死、阿碧和铁头人紧跟着殉情的人间惨剧。

在乔峰的一生中充满着无常，作为契丹族的婴儿，却被寄养在中原汉族人家；养父母的误会，导致了他去杀人，但是接着就有了机遇学习少林寺武功；长大后接任丐帮大位，但是身世的问题很快爆发了；在辽国身居高位，心里却一直牵挂着中原的安危；为了自己热爱的故土舍弃一切，却被怀疑。最后他的选择是以死证明自己的忠肝义胆。

作为当世两大高手 “ 北乔峰，南慕容 ” 之一的慕容复，看似风尘中潇洒浪漫的佳公子，可是他的一生中也充满着艰辛与苦难：慕容复从小勤学苦练，付出了无数的汗水，为了实现复国的远大理想，他无时无刻地想方设法，可以说人生殊无乐趣可言。为了复国，他可以低声下气、可以出卖自己的人格、可以做自己不喜欢的事情、可以放弃自己的爱情、可以牺牲自己忠心耿耿的部属，他的一生，被复国这个恶咒紧紧缠住了，连他的名字都叫作 “ 复 ” ，他几乎没有什么快乐可言，最后，终于被逼成了疯子。

慕容复的一生也充满了无常：双亲过早离开，使他的青少年时期特别孤独。他喜欢表妹却又心高气傲，不能善始善终。总想在复国的道路上取得成绩，可是效果往往适得其反，这令他内心非常痛苦。而最后，戏剧性地，由以前的阿碧来照顾他的余生。

萧远山，他的下半生是充满仇恨和苦难的。美满的家庭一日之间瓦解，遭受莫名其妙的飞来横祸，从此他就生活在深深的悲伤和仇恨中。他昼伏夜出，苦练武功，和慕容博斗智斗勇，过着非人的生活，倒象是不见天日的老鼠。他虽知道儿子就在附近，却不能见面，只能由仇人抚养教育，内心忍受了许多的煎熬。对萧远山来说，生命真的无常，喜乐和悲伤之间的转变，就发生在一瞬间。

慕容博，这个惊天大阴谋的制造者，他也并不快乐。为了复国的理想，他不惜出卖自己的友情，出卖自己的信誉，甚至出卖自己的生命，过着已经死去了的生活，和萧远山一样，昼伏夜出，出没在少林寺的楼宇间。只不过，萧远山是为了复仇而主动隐藏，而他却是迫不得已，因为他见不得人，躲躲藏藏的生活比老鼠还不如。还因为强练少林寺的武功，走火入魔，痛苦不堪。虽有亲情骨肉，却不得相见，制造了大阴谋，做出了重大牺牲，可是却什么也没有得到，空遗恨。

鸠摩智，作为妙解佛法的高僧，命运时常和他开着玩笑，使他的人生也充满着苦与无常：他本身具有高超的武功，为了谋求少林寺的《易筋经》，反倒把自己一身功夫废了。他本身具有慧根，却为了一丝贪念而忘记了佛法，几度走入迷途，不仅大失体面，内心也苦不堪言。《易筋经》数次就在他的身边，可是却差那么一点点缘份，终于擦肩而过。可见，世界上的事情是强求不来的，终究是要随喜随缘。

玄慈，是少林寺杰出的一代高僧，可是情感的纠缠，却让他一辈子都不能解脱。年轻时候就和爱人段三娘分离，眼看着自己的爱人背负恶名，在江湖上流浪，却不能做出任何的帮助，不能泄露一丝的情感。亲生的孩子虚竹一出生就给人抢走，生死未卜、终日挂念，和段三娘一样的痛苦。一旦相认，却又是情势逼人、生离死别时候。一心为国为民做善事，却反而铸成大错，错杀了萧峰一家，造成无尽的悔恨和心灵的痛苦。苦和无常，充分地体现在这空门大师的一生中。

一．考纲解读

（一）考纲要求文学类文本阅读。

阅读鉴赏中外文学作品。了解小说、散文、诗歌、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。文学作品阅读鉴赏，注重审美体验。感受形象，品味语言，领悟内涵，分析艺术表现力；理解作品反映的社会生活和情感世界，探索作品蕴含的民族心理和人文精神。

命题材料以散文、小说为主，也可以选择合适的诗歌和戏剧作品。

（二）小说的考点

高考中小说的命题指向四个关键词：环境、情节、人物、主题。小说的基本特征是塑造人物形象、具有完整的故事情节、描写具体的环境，高考命题人设问离不开小说“三要素”，这也是阅读小说时必须关注的重点。具体来说主要涉及到人物形象、故事情节、思想主题、环境描写、艺术手法和小说语言等方面。

（三）小说考题主要命题方向

（1）“理情节”题型：①用简明的语句概括故事情节。②这一情节在文中起什么什么作用。

（2）“析人物”题型：①指出小说对人物进行描写的具体方法，并说明好处或者作用；②简要概括人物的性格特征；③对文中人物进行客观公平的评价。

（3）“看环境”题型：①在文中景物描写有什么特点，起什么作用；②就指定的环境描写分析其对人物或表达主题的作用。

（4）“谈构思”题型：①说说作品在材料安排有何特点，分析其好处；②这句（段）话在文中结构上起什么作用；③联系全文，指出某某物在文中结构上起什么作用。

（5）“讲方法”题型：①文中运用了什么表现方法以及用它塑造形象时所起的作用；②文中特有的表达方式是如何为作者表情达意服务的；③在语言运用上有何特点；④从语言运用角度，鉴赏文中画线句子。⑤本文人物语言有哪些特点？请分别举例说明。

（6）“明主题”题型：①用自己的话概括作者的写作意图，作品的主题；②这篇文章的主旨是什么，为什么？③前后说法，是否有矛盾，为什么？④阐释小说社会意义。

二．探究思考

（一）人物形象

文学即人学，以叙事为主的小说更是以写人为中心。因而在阅读小说时，命题者自然会从分析人物形象这一角度设置试题。

1、鉴赏人物形象可以从以下三方面入手

（1）人物的性格通过描写手段表现出来。小说刻画人物的主要方法，是通过描写人物的语言、行动和心理来表现人物的思想感情和性格特征的。此外，描写人物的方法还有肖像描写、神态描写、细节描写等。既有概括的介绍，也有具体的描写；既有正面描写，也有侧面烘托。

（2）小说里的人物都是在一定的背景下活动的。因此，分析人物形象，我们还要结合人物活动的社会历史背景和自然环境。

（3）人物性格也常用抑扬、虚实、对比、衬托等塑造人物的传统手法揭示出来。

2、确立小说的主人公是谁，主要可从下面五个角度分析

（1）作者着墨最多的人物往往是主人公

（2）作者极力刻画的栩栩如生的人物是主人公

（3）与情节联系最紧密的是主人公

（4）最能传达主题思想的人物是主人公

（5）有的题目标题就指明了主人公

3. 人物类试题答题思路：

人物（自身的性格特点，与另一个人物烘托、映衬、反衬）→情节（人物性格决定情节发展）→主题（突显某种主题）

通过人物的描写（语言、行动、心理、肖像、细节）分析人物的性格特征，然后根据题目要求作答。

根据要求组织语言表达：XX是一个……的人物形象。作为什么人，他怎么样，表现了他怎样的性格（思想品质）。

这是我一个高一的学姐总结的

对于语文，总结了一下几点

1.古文来说，背经典段落。注意，之，于，以，而用法就行，其他词义大概摸索就行

2.多看书，有时不写在本子上，看一遍就行，留个印象

3.多写作文，练笔就好，像空间日志多写点儿也好（我可是因为这个，作文水平大涨）

4.作文很重要，开头，结尾，考前找段写的比较好的，考试准有用

5.阅读，先记答题格式，（一般人都知道）再就是靠自己。不过，平时多看书，多练笔的正确率占优势

6.书写，尤其是男生的，书写很是问题，没法看，不是不认真，天生就这么草。

高考语文答题技巧

做题总原则：一分钟拿一分，150分。选择题稍快点，提前5分钟左右。

首先，做一次深呼吸，然后告诫自己：“欲速则不达”；尽可能在试卷上将自己思考的痕迹写下；相信自己的第一印象；绝对不轻易留下空白；切记“整洁、美观、有效”的原则；然后拿起笔，进入到第一卷客观题的选择阶段：

第Ⅰ卷（选择题共36分）

（一）(15分,每小题3分)

1.【字音辨析题】答题技巧：常见字注音正确的可能性小。生僻字一般不会标错音。

审清题干，用排除法是较好的方法。

2.【字形辨析题】答题技巧：“形近而音”不同的别字。生僻字一般不会错。平时多积累。

3.【词语运用题】凭语感去选择自己认为的最佳答案，一般有两种类型：

答题技巧：对词义的理解，先拿你最会的词语去排除，对词语的运用，一定要在上下文中找到相应的信息，重点是「使用场合上的搭配」。注意采用排除的方法，将最容易辨析的词语先排除，逐渐减少选项。

4.【熟语（含成语）辨析题】答题技巧：

第一，逐字解释熟语，运用成语结构特点把握成语大意，但要注意「不能望文生义」；

第二，体会熟语的褒义贬义中性等感情色彩；

第三，要注意熟语使用范围，搭配的对象；

第四，尽可能找出句中相关联的信息。

第五，四个选项权衡比较，选出认为最符合要求的。

要正确理解熟语的整体意义，要注意语境的组合与搭配情况，越是想要你字面理解的熟语越要注意陷阱。特别陌生的熟语往往是对的。

5.【病句辨析题】病句类型：语序不当、搭配不当、成分残缺或赘余、结构混乱、表意不明（歧义）、不合逻辑。

答题技巧：判断病句用排除法居多。回忆以前做的常见病句的标志

做题思路通常是：

「检查句子的主干，是否缺成分→→推敲词语运用，是否搭配→→心里默读，看是否有不同的句式混用→→综合思考，是否符合逻辑思维，——凭借语感。」

特别注意以下几种情况：

①介词“关于”“对于”“对”等开头的句子，注意主语的残缺。

②类似于“A”是“B”的句子，注意“A”“B”的协调，也可能是句式杂糅。

③动词后有很长的修饰词语，注意是否宾语残缺。

④用"和""或"以及顿号连接的并列成分，注意歧义及内在逻辑顺序是否失当以及意义的从属关系。

⑤前半句使用了“能否”“可否”等双面词语，注意后半句是否与前半句协调。

⑥反问句及疑问句注意是否表意相反。

6.【标点符号题】答题技巧：注意试卷中常考标点（顿号、引号、破折号、括号、分号、问号）的使用，重点审查这类标点的使用正确性，逐一辨析排除。

7、【排序题（语言连贯题）的考查】答题技巧：先从语句形式方面考虑，要求话题一致，陈述对象一致，叙述角度一致，情调保持一致，上下文句式保持基本一致，与上下文思路保持连贯。还要注意语言音节上的和谐及押韵。再从语句内容方面考虑，在时间上、事理上注意先后顺序。还要在上下语句中找到相对应的信息。语言风格要前后一致。

语段衔接，前瞻后顾，注意上下文主语的承接及逻辑的内在联系。找突破口，用排除法。做题思路是：考查陈述对象（主语）是否一致→→话题是否一致→→前后句式是否一致→→情境是否吻合→→音节是否和谐等。

（二）现代文阅读（9分，每小题3分）（6-8题）

如何读懂科学类文章

注重整体阅读，说明性的文字抓住基本概念以及对基本概念解释的文字；议论性的文字抓住基本观点以及对观点阐述的文字。认真读懂第一段和最后一段，并在头脑中大体复述各段内容。标示文章中揭示主旨的句子、揭示文章结构的句子，并用笔划出称代词、关联词、标志词。阅读题目，找出选项相对应的区域。文章内容与题目相互验证。

【科学文】总体解题技巧

将题干中否定陈述转换为肯定陈述。有"根据""证据""原因"等字样的题干，选项与题干之间要能构成因果关系。将称代内容替代称代词，使称代词与称代内容保持一致。找出选项所关涉的内容区域，将选项与文章内容逐字逐词逐句进行比较、对照。推导的选项要在原文中找到根据，要有前因后果。注意未然与已然、原因与结果、先与后、夸大与缩小、部分与全体的区别。

正常错误有故意混淆，以偏概全，无中生有，张冠李戴，偷换概念，颠倒因果，强加因果，胡乱划分。

7、【概念词语】理解题

答题技巧：找出选项相对应的内容区域，划出文章中相对应的语句，联系词语的本义，抓住语境义。

8、【句子】理解题

答题技巧：理清复杂句子的结构关系，适当作些句子成分的分析。其次要对修饰成分认真思考，这是选项比较的重点。找出文中相对应的阐释，与选项逐字逐句对照、比较。分析原因和结果的关系。分辨先后顺序。检查该选项的解释与全文或全段的倾向性是否一致。

9、【信息】筛选题

答题技巧：找出选项相对应的内容区域，依次筛选。原文内容与选项保持一致，选项与题干要能构成因果关系。略过无关紧要的信息，如举例、描写等，抓住本质特征。

要点概括题

答题技巧：找出文章中相对应的语句，抓住文中议论抒情的句子。转述内容要与原文内容逐一相对。概念不能随意扩大或缩小，因果、前后关系不能颠倒。注意选枝之间的比较，如果选项中有内容矛盾的选项必有一错。

10、【推断想象】题

答题技巧：找出推断的根据。注意叙述角度和表达方式的转换。分辨可能与必然、必然与或然、未然与已然、全称与特称。推断不夸大,不缩小,不无中生有。

总之：所有的判断都必须来自原文，切切不可以主观臆断，建议先通读全文，标好段落，初步掌握全文意思。先做最后一道选择题，对全文有一个整体的把握再做其余三道选择题。找到题干中句子在原文中的位置，前瞻后顾，整体把握，多用排除法（尤其是表述绝对的选项）。同时必须用？或其他记号来提示自己。

（三）文言文阅读（12分，每小题3分）

我们对文言文题普遍有一定的畏难情绪。其实，只要稍稍作一点准备，就会发现，历年的高考都有一定的规律。高考选文标准是：文不甚深，言不甚俗。符合这一要求的文言文，主要是以下六个方面：“二十四史”中的传记部分和《资治通鉴》中的名段；以《孟子》《韩非子》为代表的先秦浅易文言文；唐宋八大家的散文作品；以《世说新语》为代表的笔记文；以《梦溪笔谈》为代表的古代科技短文；以《聊斋志异》为代表的短篇文言小说。从以往的选文看，高考虽说回避社会的焦点和热点问题，但倡导并弘扬真善美是永恒的时代主题，结合当前反腐倡廉和社会舆论看，对忠臣廉吏的价值判断依然会影响高考文言文的选文。

如何读懂文言文文段

先做最后一道选择题（往往落足在对全文思想的把握上），对全文有一个整体的把握后再做其余三道题。带着什么人？做了什么事？结果怎样？为什么？等问题对文段用心地默读两遍。注意文段后的注释，很多时候有提示作用。对文段中的人名、地名、官名、物名、典章等要尽可能地排除。对理解文段起关键作用的词句要联系上下文进行推导。先认真阅读最后一道有关内容分析的题目，把握文段主旨。同时必须用？或其他记号来提示自己。

11.【文言实词题】答题技巧：分析字形，辨明字义。从字音相同推测通假字。用互文见义对照解释前后词。用成语比较推导词义。联系上下文，前后照应，保持一致。

实词理解：将给出的词义带进原文，通顺就对，不通就错。

从没有听说过的实词释义往往是对的，干扰你罢了。

【古今异义题】答题技巧：将该词语的今义带进原文，通则对，不通则错。

12.【文言虚词题】答题技巧：翻译这个文言虚词成现代汉语进行比较，看是否翻译成同一个词。先理解翻译所学课文中的虚词，再比较文段中的虚词。联系文句的整体意义和上下文的意义，注意辨明上下文的关系。借助语句的结构，看两句中该虚词词性和所作的成分是否相同。虚词比较：每组中利用给出的高中学过的另一句子来推断文中句子的虚词用法。

13.【信息筛选题】答题技巧：看清题目要求，一字一词地琢磨。选出一两句不相符的，排除部分选项。照应上下文，一般作者评论性的话不能作为选项，别人赞誉的话可考虑。

【性格表现题】答题技巧：先找不能表现题干中要求的任务性格的选项，用排除法选择。特别注意谁的什么性格。

14.【内容归纳题】答题技巧：找出文段中与选项解释相对应的语句，一一对应。中心、主旨重点分析议论的语句。总体把握文意。叙述或分析的错误只在某一小点，主要是顺序的颠倒、无中生有等。

【全文把握题】注意人物的事迹是否张冠李戴，事件的时间是否准确，人物性格陈述是否恰当，注意联系全文。

总之：所选文章往往是古代贤人良臣的小故事及个人履历表，所以不难读懂意思，只是落实到个别字词，倒是颇让人费神，不过如能胆大，心细，也不可怕。遇到实在不懂的字词，不必着急，放放先读下文，也许过后自然能明白，或者可以到题目中去找答案，若不影响做题目就不要钻牛角尖，不懂就不懂也没什么！

解释不通的字词往往可以考虑是否通假或者活用。

好了，客观题做完了，可以把答案填入指定位置了。

填完后，拿出草稿纸，准备进入第二卷主观题的作答阶段。深呼吸之后，就开始吧！不断提醒自己一定要打草稿。（第I卷答卷用时约40分钟）

第II卷（共114分）

（四）（18分）

15.【文句翻译题】答题技巧：粗知全文大意，把握文意的倾向性。详知译句上下文的含义。逐字对应翻译，做好换、留、删、补、调。抓住句子中关键字词翻译，要与上下文对应，这些字词是得分点。注意词类活用、倒装、通假、偏义复词。复杂句子要作句子成分分析，抓住主干，注意句间关系，注意特殊句式。意译词语根据上下文推导，不拘泥于原文结构，由实到虚。组合成句子，前后通顺。

一定要直译，一般不允许意译，要字字落实，忠实于原文。

①先将句子中的每个字都落实为现代汉语的解释。（“信“）

②翻译个别字的最常用方法就是把古汉语中常用的单音节词换成现代汉语中常见的双音节词。人名地名等专用名词不要翻译，无须自作聪明。

③再将这些字连成句，要求符合现代人说话习惯。（“达”）

④连字成句时注意尽量多就少改，该补的一定要补出来，该调整顺序的也要落实。使一句话完整通顺。

⑤个别字词实在无法说通，试试看是否是通假或者活用。

16.【诗歌鉴赏题】怎样读懂一首诗

回忆作者所处的朝代和作品风格。分析诗题的中人和事。逐字解说诗句，理解诗的大意。诗最后两句一般是运用议论、抒情，是诗的主旨和意境所在。诗题、描述、议论、抒情一致。

【古诗鉴赏表述】这首诗采用了什么（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。

【表达方式有】叙述、描写、抒情、议论。（说明）

【语言特点有】含蓄、幽默、风趣、直露、平实、典雅、粗俗、自然、清新、优美、质朴等。

【修辞手法有】比喻、比拟、夸张、对偶、排比、反复等。

【表现手法有】象征、衬托、对比、想象、联想、照应、借景抒情、寓情于景、托物言志等。

【意象有】作品中具体的人、物、景等。

【思想感情】迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。

【作用】深化意境深化主旨意境深远意境优美意味深长耐人寻味言近旨远等。

【特别注意】看注解，看题目，看作者等有效信息。

①认真研究古诗的题目，有的题目实际上就概括了诗的主要内容。或者给你理解该诗提供了感情基调。

②赏析诗句时注意用词的巧妙、修辞手法及其作用（尤其是常见8种修辞）。

③仔细阅读全诗，注意诗中出现的意象（即描写的对象），调动常识储备，揣摩形象的象征意味。

④评价要恰当，严禁人为拔高。围绕人之常情考虑诗歌的感情基调。

⑤储备一些诗歌鉴赏中常用的名词术语，要敢于大胆使用，不懂也要装懂。

有千古名句的要注意名句对全诗的作用及其在全诗中的分量；注意时代对作家的影响（如南宋的爱国思想，明末清初的抗清复明等）；注意前后期风格变化大的作家（如南唐后主李煜，宋代女词人李清照）。

17.【名句名篇题】

答题技巧：按规定默写，要求写几句就写几句。上下句的默写，可以根据上句或下句推导提醒。内容提示的默写，可先在头脑中默背有关内容，选取与提示相对应的内容默写。如果默写的内容印象不深，可先记得几个字默写几个字，暂时放过，后面记起来了再默写。

注意：这道题目的字迹一定要工整清楚，严禁潦草，要象小学生一样写字，切勿卖弄。严禁空白！

（五）【现代文阅读】

怎样读懂文学类文章：

边读边划出文中表明作者观点的词、句，划出文中表明文章结构的词、句。议论性文章特别要注意论点和结论，叙事性文章看划出的词句就能理清这篇文章的情节结构。第二遍阅读时可以只看这些划了的词句，寻找答题的区位，根据题干要求确定答案位置，根据分值和字数限制来组织答案。第三遍主要是核对答案是否符合主旨和题旨。

对于高考中的现代文阅读，因其分值高，这一部分基本决定了我们的语文成绩的走向，因此，同学们不能丢太多的分。对于这一类题，该如何去做呢，下面结合高考现代文阅读试题进行思路讲解：

18.名词术语及概念性试题思路

如果是揭示概念的特点，要根据该词语出现的具体语境来剖析它的具体含义，这必须与句子联系起来考虑，如果是概念间的区别，则要依据语境来判断几个概念间的相互关系，找出它们的相同点和不同点，这就要与句群和段落联系起来。一般来说，一个词语（概念）的出现，就在它的前面或后面作者都要做具体的阐释，换一种说法揭示他的内涵。命题者既然出了这个题，那答案就一定在原文中。答题时要找准原文中相关的句子，一般在词语出现的附近或者前后找答案即可。

关键性语句理解思路

对于此类题，做题时要参照主要段落或者全文的整体意旨来考虑，在文意文旨的大语境中来探求核心文句的内涵，解题时才能披文入理，析文入情，瞻前顾后的根据其语段的"形"，深入领悟其语句段的"意"。

19.信息筛选性试题思路

解决本类题一定要善于追本溯源寻依据，抓因求果找理由，因为此类题的答案的有效信息往往是隐蔽分散的，或像蜜一样蕴涵在花蕊里，或像珍珠一样蕴藏在蚌壳里。在做这一类题时，一定要抓牢题目的具体要求，根据要求要非常谨慎地从原文中一点一点的寻找辨识有效信息，并将有效信息进行再剪辑组合，形成全面的符合要求的答案。

20.归纳主旨性试题思路

解题思路：快速读懂原文，深入理解文意（作者记叙、议论了哪些方面的事）→→跳出文章外，整体把握文旨（文章涉及哪些社会问题？）→→舍末逐本，归纳要点，把握文章真意和神魂（作者的真正意图是什么）→→按照题目要求，整理提取有效的信息。

清理文思的题型解题思路

本题重在弄清文章是怎么写的：文章各段说的是什么内容，是从哪些角度说的；段与段之间是什么关系，它们之间是如何照应的，又是如何形成一个有机整体的。只要你把作者起承转合的行文思路看出来了，把文章的领起段、过渡段、中心段、归旨段、结语段分辨清楚了，文章的脉络层次就在你眼前了。

审美鉴赏性试题思路

这一类题要求能分辨出文章语句段的表现技法，领悟其表达技巧，审视他的艺术效果，把握他的独特风格。例如：问你文中用了哪些修辞格（大纲规定的8种），有何表达效果，艺术手法上，记叙、描写、说明、议论、抒情有何作用，文中哪些词语用的如何巧妙，文章构思上某一点几点妙笔好在何处，

文章的整体风格

（豪放、婉约、明朗、含蓄、雄壮、纤巧等），

文章所表现的情况（喜悦、哀婉、明快、灰暗、悲壮等）

是如何展示的？其实，审美鉴赏题还是在于理解文意。

对景的分析：抓住不同时间、不同地点的不同侧面的景物的不同特点。

对修辞的理解：抓住修辞本身的特点，再结合语境来解释用这种修辞的妙处。

21.综合探究题要结合文章本身作答。

总体建议：

①先通读全文，标好段落，初步掌握全文意思。

②如果有选择题，先做选择题（往往落足在对全文思想的把握上），对全文有一个整体的把握后再做其余三道题。

③能在原文中找到答案的尽量在原文中找，不提倡自作聪明，勉强用自己的话概括。目前推断至少有一道题目是可以在原文中找到答案的，而且往往是第一题，一分不能丢。

④实在要概括的题目也请注意分析题干及分值设置，推断得分点。找到原文中出处，前后兼顾，整体把握。

⑤字迹工整，写满为止。

（六）【文字表达】

首选把近段时间各地模拟题中的第六大题翻一遍，熟悉题型是答题的关键，其次，看到新题型不要慌，慢慢看题目要求，总能有收获。

①审题要仔细：仿句要细到标点符号；概括要注意信息点的把握。

②条件要符合：如果是一句话新闻的概括，注意"报喜不报忧"的特点。

③形式要限制：仿句要注意修辞及字数的规定；概括要注意字数。

④内容要创新：不要照搬照抄，开拓思维，注重积累。

⑤上下要协调：尤其是结合语境下句子，一定要注意上下文的暗示，使上下协调。

如果有对话，要注意谦敬词的使用。

【语段压缩题】答题技巧：明确题干要求，抓住陈述对象、事件经过及事件结果，画出文中的信息点，或归纳或概述特点，连缀成句，不多少文字，不出语病。

解题思路：首先抓住三词、三句找出文章的中心所在；（一般是有解释的或重复较多的），其次去掉肯定不要的信息，包括原因、论据、过程等，其次换，其次数，其次对，最后是理。

【语句扩展题】

答题技巧：情景式扩展：抓住主题词，突出重点，有景有情，生动形象。事理式扩展：围绕中心，分析论述，正反多角度分析论证此类题关键是要注意题目中“以……重点”的要求。一般情况下，以“……”为重点，有两种做法，其一，在其前加上复杂的定语，其二，在其后写一串话（最好运用相关的修辞手法丰富文采）具体解释“……”的内涵。一般情况下以第二种为好。例如，2000年高考25题，解题思路是，首先考查语境要求：“毕业典礼上”同学们心情愉快，都在憧憬着美好的未来；“考试前夕”有两种情况，一是心情紧张，一是对考试充满信心，但是只有后一种才会有“歌声”，同时还要在语句中出现“毕业典礼上”、“同学们”、“歌声”等几个词语。

【句式仿写题】

答题技巧：看清列出题干几点要求，分析仿写句，琢磨句式特点及表现手法，注意材料中的思想内容，搜索仿写材料，展开联想和想象，按要求仿写，仿写句子与例句一一对应，尽可能使句子写得新颖，有深意。注意要求，抄录句式，寻找对象，遣词造句，连贯得体。注意仿写对象要同类，修辞手法要符合事理和情理。

【句式变换题】

答题技巧：看清题干要求，变短要先提出主干，修饰语按顺序变为分句；变长要确定陈述对象，将短句按顺序变为修饰语。先写出几个句子，后选出符合要求不出语病的句子作答。

【综合改错题】

这一类题其实就是修改病句，关键是要读清题意，注意潜在提示，然后按要求完成。主要参考前面的语病部分的答题技巧。

（七）【作文】

可能还是考"给材料的话题作文"，强调开放与限制并存。

①作文应该是关注“人生、社会、发展”。可能考的话题有如下一些：“面对挑战”“竞争与合作”“沟通”。可持续发展—“现代化与环境”“精神家园的保护”“文化的破坏”。呼唤人才--人才的“要求、定位、能力、良好的个性、健全的人格”。人才要会交际—“沟通”。

②看清是命题作文（命题作文不要自拟标题）还是话题作文

③展开联想：由课内到课外，首先打开思路，为了使文章达到800字的基本要求，做到内容充实，需要充分而恰当地进行「由此及彼的联想」：

由正面写到反面，

由自己写到别人，

由古代写到现代，

由中国写到外国，

由动物写到植物，

由自然界写到人类社会，

由学习写到生活，

由社会活动写到思想认识，

由文学写到艺术，

由体育写到军事，

由凡人写到伟人……

但无论何种联想，都必须注意回到话题中去，扣住话题以免中途“跑题”。

材料运用：尽量用自己最熟悉的材料，为了做到材料新鲜，建议多使用近几年出现的新人新事。

如十大感动人物、

社会新活材料，

社会方面的吸毒、腐败、治安改革等问题，

科技人员方面的盖茨、袁隆平，

自然环境方面的沙尘暴，

高科技方面的基因技术、数码技术，

经济界的人物，

尤其是要结合政治老师列举的典型事例。

对一些过于“新鲜”、评卷老师可能不知道的，要适当地交代人物的身份和影响、事件的时间、地点等大体情况，以免给人捏造之感。

④谋篇要出彩：

开头末句一定要提出论点（起）

二段（承）承上启下用几个问句

三到5段（转）用几个小分论点加例子加分析

6到7段（结）。

开头要引人

（开门见山，直截了当；制造悬念，引人入胜；提出问题，引人注意；说明情况，交待背景），结尾要有力（画龙点睛，发人深思；总结全文，照应开头；叙述结束，自然收尾；抒发情感，引起共鸣）

⑤文体要固定：文体不限不代表没有文体，要写什么象什么。一般要求写议论文。记叙文要三分之二的篇幅落足于叙述，议论文反之。写记叙文，最好将主人公设定为自己，用第一人称入文，不喊口号，情真意切。写议论文要注意事例贴切、事理的分析、引用后的引申，做到首尾呼应。

少写，最好不写深奥的科幻小说，写童话、寓言不要过于含蓄，严禁照搬照抄别人的范文。

⑥题目要出新：名言为题，比喻为题，设问句为题，数字为题等。

⑦内容要限制：不要触及敏感的政治事件（如乱说教育的不是等），少政治术语，不要单纯发牢骚。想想阅卷老师的喜好，说他们想听的话。

⑧语言要优美：

多用短句少用长句；

多引用贴切名言警句；

引用流行的通俗歌曲歌词；

引用百姓口头民谣（但取向一定要积极向上）。

严禁文白夹杂；

不用别人看不懂的方言；

不使用别人看不懂的词汇；

⑨细节要生动：一定要有细节描写。推己及人，以情动人。

⑩小处要留心：题目不要忘记写（3分）；字数要达到（10字1分）写满作文纸；字迹要工整（3个错别字1分）；卷面要整洁（可扣3分），不写出格字，不写连笔字，标点规范。

常用增加文采句式提示：

1、对称句：两两相对，相同或相反，不一定字数相同（如白天-黑夜、山上-山下、春天-秋天……）

2、假设句：通过对假设条件下可能产生结果的推测，来证明论点正确的一种分析方法。因其用假设复句构成，所以称为“假设句”。

3、“名言+阐释+例证”句式

4、排比短句：主谓短语、动宾短语、偏正短语等

不是我答的 ，，是我给你复制的 看看能不能帮到你。。

1、化整为零。化整为零指的是有效地将在文学鉴赏过程中收集的文学碎片进行统一，这是对我国古代文学作品进行鉴赏的有效手段之一。我国古代的文学作品表现形式丰富，内容多样，为了对这些文学作品进行更加深入的鉴赏，首先需要了解这些作品中蕴含的文学以及历史方面的知识。以研究古代字词意思为出发点，对文学作品中的内容进行深入剖析，有助于提升人们对古代文学作品的掌握程度，对其中的文字含义进行更深刻的了解，当然还包括价值匹配以及自然观念等。作为现代人，需要带着继承的眼光去看待我国的古代文化精髓。同时充分彰显出文学作品的传承价值以及经典性，丰富作品的思想内涵。除此之外，站在文史知识的角度上进行分析会发现对古代文学作品进行鉴赏还需要对其中的意识形态、价值理论等内容进行深入了解。在鉴赏我国古代文学作品时，文学家往往将精力集中于社会环境的研究上，实现与作品作者在心灵上的沟通，探索文学作品的哲理内容。大部分情况下，人们只是从单一的角度对文学作品进行赏析，并未建立起科学有效的认知体系，这使整个文学作品鉴赏过程存在很大缺陷。所以，需要将化整为零的文学鉴赏思想应用于文学作品鉴赏过程，彰显出对古代文学作品的尊敬，提升对古代文学作品内容的感知力，对作者的真实内心感受进行刻画和诠释。

2.2思想共鸣。在对我国古代文学作品进行鉴赏时，我国古代的文学家往往将感悟以及启示作为主导，尽量精简语言，为文学作品质量的提升以及鉴赏工作的开展提供理论支持。大多数情况下，人们更加关注对理论的点评，却忽视了创作主体之间所显示出的个性化差异。为了提升文学作品思想的还原程度，人们需要立足于不同的角度，与作者产生情感上以及思想上的共鸣，这是对古代文学作品进行鉴赏的有效前提。唯有与作者形成了思想上的共鸣，才能更加深刻地感知文学作品想要表达的深刻内涵。这主要体现在以下几个方面：首先，需要将历史知识以及作品的创作背景等内容作为基础，深入研究作品中蕴含的文化内容。其次，需要将真实的逻辑思想作为基础，有效避免出现误解的现象，提升思想与文学作品内容的一致性。同时，需要显示出对作者的尊重，对作品中以及作品外的情况进行深入剖析。在对文学作品进行鉴赏的整个过程中，不能超出文学限制的范围，不然的话可能会出现曲解文学作品内容的现象，也无法体现出文学作品作者的个性。因此，在对我国古代文学作品进行鉴赏时，需要将事实作为基础性的内容，唯有如此，才能促使鉴赏过程有效性的提升。

3 .提升鉴赏的可信程度

。为了促使整个文学作品鉴赏过程更加可信，在开展鉴赏工作之前需要先规定一个明确的限度，这主要体现在以下几个方面：首先，对古代文学作品进行鉴赏时需要将真实的历史事件作为研究的基础，避免出现与历史事件发生冲突的现象，符合文化限度的范围。通常情况下，任何状况的生存环境以及超越的形式都能构建起特殊形式的文化内容。许多经典文学作品能够穿越时空的主要原因是具有一定的文化氛围，这对文学创作以及文学鉴赏工作来说至关重要。其次，古代文学鉴赏工作需要建立在符合真实逻辑的基础上，对其中的文体限度进行把握，避免出现文学作品脱离真实逻辑的现象。文学鉴赏需要建立在主观意愿的基础上，当然这也可能造成一些误解现象的出现，这是无法避免的，需要对误解的范围进行有效控制，不能跨越限度，否则可能会对我国的古代文学作品鉴赏带来负面影响，不利于我国文学的发展。

《天龙八部》是千百个掀天巨浪，而读者就浮在汪洋大海的一叶扁舟上。一个巨浪打过来，可以令读者沉下数十百丈，再一个巨浪掀起，又可以将读者抬高数十百丈在看《天龙八部》的时候，全然身不由主，随着书中的人物、情节而起伏。金庸的作品，到了《天龙八部》，又是一个新的巅峰。一个接着一个的巅峰，这是金庸创作力无穷无尽的证明，每一部小说，都有不同的风格，都带给读者新的感受。到了《天龙八部》，以为以后，总不能再有了，但是还有更新的巅峰。《天龙八部》的想象力，比《倚天屠龙记》又进了一步。更不受拘束，更放得开，浪漫激情更甚，堪称是世界小说的杰作。《天龙八部》一开始就释名：八部者，一天，二龙，三夜叉，四乾达婆，五阿修罗六迦楼罗，七紧那罗，八摩罗迦。接着又解释了“八部”每一个的含义。照这样的篇名看来，金庸是想写八个人，来表现这八种道神怪物。可是，《天龙八部》中，哪八个人，是代表这八种道神怪物的！哪一个人代表哪一种，曾经详细下过功夫去研究，都没有结论。谁是夜叉？是“香药叉”木婉清？木婉清在书中的地位一点也不高，当然不能代表八部之一。段誉是什么呢？乔峰又是什么呢？我的结论是，金庸在一开始之际，的确有着写八个人，来表现八种道神怪物的意愿但是写作前的计划，意愿是一回事，写出来的小说是怎样的，又是一回事。听起来好象很玄，但事实上，每一个从事过小说创作的人，几乎都有过同一经验：计划在创作过程中，往往无法实践，会中途突然改变，会有新的意念突然产生，会无法控制自己。金庸写《天龙八部》之际，一定也出现了这样的情形。所以结果，才有了这样一部浩淼如海的小说，已不能在小说中找到某一个人去代表一种什么意念，而是所有的人交杂在一起，代表了一个总的意念。这样的情形，比原来创作计划来得好，也使《天龙八部》更高深、更浩瀚、大气磅礴，至于极点。

: O0 A- F/ B! u# s" e( N. e榆林|榆林论坛|塞上风|陕北|大漠|陕西 《天龙八部》在结构上采取了写完某一个人之后，再写另一个人，而又前后交错，将不同的人联结起来的一种独特结构。这种结构，《水浒传》用过。比《水浒传》每一段更有可观之处，整体结构新鲜。若还有人怀疑“古今中外，空前绝后”的八字解语，不必再与之辩论了。《天龙八部》在一个一个写主要人物出场的前后衔接上，已到了天衣无缝的地步，小说之中，可以比拟的，也只有宋江忽然一下子踢翻了一个烤火大汉的炭火，而这个大汉就是武松而已。《天龙八部》中每一个人物都及其出色，其中写了一个悲剧人物，尤其是惊天动地这个悲剧人物是大英雄，大豪杰，有力量可以做一切事，但是却无法改变他自己的悲剧命运。意外的遭遇，不是悲剧。明知会朝这条路去走，结果是悲剧，但仍然非朝这条路去走不可，这才是悲剧。《天龙八部》中乔峰的故事，是典型的悲剧。那样的悲剧，古今中外的小说中并不多见。《天龙八部》中，金庸将正面人物的另一面，写得更透彻。普天下敬仰的少林寺方丈，会有私生子。这种写法，在以后两部极重要的作品之中，更反复得到了发挥，而终于在《鹿鼎记》中，建立了“反英雄”的观念。“英雄”必需是人，人一定有人的本性，人的本性不会受任何桎梏而改变。虚竹和尚对神的崇仰，无人会加以怀疑，但是他终于还是做不成和尚，那无关于环境，而是虚竹根本上是一个人！人的地位在英雄、菩萨的地位之上，就算将之目为神道妖魔，都不能改变人的地位。论故事之离奇曲折，人物之多，历史背景之广泛，想象力之丰富，天龙八部在金庸所有其他作品之上。所不明者是金庸何以在“释名”中保留了“这部小说以《天龙八部》为名，写的是北宋时云南大理国的故事。”这句话。整部小说，云南大理，至多只占了五分之一的地位。由此也可以证明，创作前的意念计划，和创作过程中的灵感泉涌是两回事。用武侠小说中的人物来隐喻现实生活中的人物，始自《天龙八部》。“星宿派”是在隐喻什么组织，明眼人一看便知，知了之后，还一定会发出会心的微笑。同样性质的隐喻，在《笑傲江湖》中又出现了一次，如果将创作的年代，和当时在中国大陆上发生的事结合起来看，更加有趣。《天龙八部》中出现的武功，有丁春秋的“化功大法”，和段誉的“朱蛤神功”，都是能吸取他人功力以为己用。在《笑傲江湖》中，这种形式的武功得到发挥，在武功的想象力方面，也是一种突破。到这里为止，一直很少提到金庸小说中的各种武功描写，而且在以后的篇幅中，也不准备详细提及。虽然武功是武侠小说中不可或缺的一部分，但也是武侠小说中最容易写的一部分。金庸小说中的武功描述部分，当然精妙绝伦，但比起其他精彩部分来，似乎不必专门提出来详细讨论了。看《天龙八部》，到乔峰率领燕云十八骑，马蹄翻金，直驱少林寺，视天下英雄为无物之际，当呼啸而狂吞烈酒。看《天龙八部》到虚竹在冰窖之中，经不起天地间第一诱惑，而与梦姑共赴欢乐之际，宜遥思情人而饮蜜酒。看《天龙八部》到小康将段正淳肩头上的肉咬下一块来之际，宜会心微笑而饮醇酒。看《天龙八部》到梅、兰、竹、菊四少女大闹少林寺之际，宜开怀而呷香酒。看《天龙八部》到段誉终于蒙王语嫣青睐之际，宜手舞足蹈而浮甜酒。看《天龙八部》到少林寺老僧说佛，众皆拜服，慕容博和萧远山双手相握，互望而笑之际，宜心平气和而饮淡酒。看《天龙八部》到一阵风风波恶种种行径之际，宜饮劣酒。看《天龙八部》到天山童姥和李秋水至死搏斗，宜饮酸酒。看《天龙八部》到乔峰大闹聚贤庄，为阿朱与群雄舍命相拼之际，可饮辣酒。看《天龙八部》至虚竹误打误撞，解了珍珑棋局之际，可饮喜酒。看《天龙八部》到虚竹、段誉、乔峰三人结义兄弟，联手抗敌之际，可饮陈酒。看《天龙八部》到王夫人设计擒情郎之际，宜饮新酒。看《天龙八部》，从头至尾，一气呵成，废寝忘食，甚至床头人相对如同陌路，宜掩卷沉思，以书作酒，可以大醉。《天龙八部》中的冰蚕，是天下最可爱的虫。《天龙八部》中的游坦之，是天下最可怜的人。阿朱最柔情万种。别怪阿紫，她心中有说不出的苦。赵钱孙心中有说不出的苦。慕容复心中有说不出的苦。乔峰心中有说不出的苦。叶二娘、玄慈心中有说不出的苦。天山童姥、李秋水心中有说不出的苦。那么多人有说不出的苦，可是偏偏全书不苦，苦化为激情，洋溢在全书之中

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《天龙八部》中最快乐的人，是李傀儡，已经知道了人生如戏，应该快乐，不知道的，才会悲苦。《天龙八部》的超绝成就，在于整部书包罗万有，有各种各样的人，有各种各样的武功，有各种各样的情节，简直就象是包罗万有的汪洋大海。《天龙八部》中的悲剧人物是乔峰。《天龙八部》中的喜剧人物是段誉。《天龙八部》中奇遇最多的人是虚竹。《天龙八部》中失望最多的人是慕容复。《天龙八部》中最幸运的人是鸠摩智。《天龙八部》中最不幸的人是风波恶、包不同、邓百川。《天龙八部》中最痴情的人是游坦之。《天龙八部》中最无情的人是玄慈。《天龙八部》中最滥情的人是段正淳。《天龙八部》中最专情的人是叶二娘。《天龙八部》中最诚实的人是南海鳄神。《天龙八部》中最虚伪的人是耶律洪基。

中国小说的发展历程：六朝



时期的“志怪小说”——以谈神说鬼或记录名人轶事为主。



唐代时期的“传奇小说”——这是一种有文人意识的文学创作，它“叙述婉转，文辞华艳”。唐传奇的



题材大致分为爱情婚姻、文人仕途、豪侠行义、历史故事、神仙怪异等，而神仙怪异又往往穿插各类题



材中，这是六朝小说的胎记。



爱情婚姻题材在唐传奇中占较大比重，且多具有思想深度和艺术魅力的佳作。不少作品歌颂男女青年挣



脱“父母之命、媒妁之言”的枷锁，争取自主幸福的爱情和婚姻。他们不畏强暴、不计贫富、不惜以身



殉情，如任氏传中的狐女任氏爱恋家境贫寒的郑六，严斥企图恃富施暴的韦崟道：“郑生，穷贱耳



。所称惬者，唯某而已。忍以有余之心，而夺人之不足乎？哀其穷馁，不能自立，衣公之衣，食公之食



，故为公系耳。若糠糗可给，不当至是”。体现了妇女要求主宰自身命运的愿望和敢于反抗强暴的斗争



精神。柳毅传中的龙女是包办婚姻的受害者，备受丈夫虐待，但她并不屈服，请柳毅捎信向父亲洞



庭君诉苦，历经周折，终于按照自己的意愿，与见义勇为的柳毅结成美满婚姻。她是个敢于反抗夫权压



迫，大胆追求幸福爱情的妇女形象。



唐传奇构思精巧，情节曲折，结构完整。如柳毅传写柳毅为龙女完成传书使命，钱塘君杀了泾河小



龙，救回龙女后，又陡生波折，平添钱塘君逼婚，柳毅严词拒绝一节。柳毅回家后连娶两妻皆亡，似与



龙女无缘，不料三娶的卢氏竟是龙女的化身。作者围绕龙女争取婚姻自主这一主线安排情节，展开矛盾



，波澜迭起，出乎意料，入乎情理，构思极巧妙，体现了“作意好奇”的特点。



唐传奇的语言生动流杨，简洁而富于表现力。这与作者不少是诗文高手，讲究修辞造句，注意汲取骈文



和口语之长有关。如钱塘君救回龙女后，“洞庭君曰：‘所杀几何？’曰：‘六十万。’‘伤稼乎？’



曰：‘八百里’。‘无情郎安在？’曰：‘食之矣’。”寥寥数语，钱塘君的性格、说话时的神情口气



跃然纸上。



宋元时期的“话本小说”——话本是讲故事的人用的故事底本。话本即说书艺人——在宋代称为说话人



，演出的底本。说书人只能用当时流行的口语来说，故话本即当时的白话小说。这是一种不同于志怪、



传奇的新兴小说。小说话本在人物塑造及情节处理上都有相当高的成就。在塑造人物时，不但长于动作



、语言描写，还长于心理描写。在展开情节时，不但曲折生动，而且善于制造悬念和进行细节描写。如



错斩崔宁，写刘贵从丈人家借得十五贯钱，回到家后，他的妾陈二姐问他钱是从哪来的，刘贵和她



开玩笑，说是将陈二姐典给了他人换来的。“那小娘子听了，欲待不信，又见十五贯钱堆在面前；欲侍



信来，‘他平白与我没半句言语，大娘子又过得好，怎么便下得这等狠心辣手？’只得再问道：‘虽然



如此，也须通知我爹娘一声。’”等刘贵睡去之后，“那小娘子好生摆脱不下，‘不知他卖我与甚色人



家？我欲先去爹娘家里说知。就是他明日有人来要我，寻到家里，也须有个下落。’”通过这一系列细



节的动作、对话、心理描写，把陈二姐不满刘贵，但又无可奈何的温顺性格和口中虽不明言，但又颇有



心机的性格刻划得十分生动细致。之后写刘贵被杀，而偏巧小娘子又在路上遇到一个身带很多铜钱，但



又颇为斯文的年青人，又为后文的“错斩”设下了悬念。



明清时期的“章回小说”——

如何鉴赏小说小说的学习和鉴赏是高中二年级语文学习的重点之一，也是新大纲、考纲确定的重点之一。三册和四册各有侧重地安排了三个单元、共十二篇课文，其中讲读课文九篇，课内自读课文两篇，课外自读课文一篇。所选课文均为古今中外名篇和节选，如鲁迅、莫泊桑、契诃夫、冯梦龙等的短篇小说及《红楼梦》、水浒伟、《母亲》等长篇的节选。从中可以窥到文学作品之一 ——小说的全貌，也可大致了解小说的特点及鉴赏步骤和方法。 小说艺术的一个重要特征是塑造有血有肉的生动感人的人物形象。学习和鉴赏小说，首先要学会剖析人物的性格特征及塑造人物的手段和方法等，当然要先明确小说的三大要素及古典小说（中国）发展阶段等相关常识。 小说是通过典型的人物形象、典型的社会生活环境和完整的故事情节的具体描写，用以反映现实生活的一种文学体裁。 小说的三个基本特征，一是通过人物的外貌、对话、行动和心理等描写，塑造人物形象，表现人物或性格；二是要有一定的故事情节，通过对社会生活的细致描写，表现复杂的矛盾冲突，叙述故事的发生、发展、高潮和结局，在情节的发展中展现人物性格的变化；三是描写具体的社会环境，以表现人物和事件产生的历史背景，社会条件，用来烘托人物，显示人物的性格特征。因此作者总是通过他笔下的人物形象，来描绘所处的时代，寄寓他所领悟的生活真理。而读者也只有通过人物形象的认识去把握作品所反映的生活本质。 小说之所以具有独特的艺术魅力是由于它塑造了具体感人的典型人物形象。 典型的艺术形象是指既具有独特而鲜明的个性，又能反映一定社会的某些本质、具有某种共性的人物形象。即我们常说的个性和共性的统一，如我们刚学过的“套中人”别里科夫、“守财奴”葛朗台，及“祥林嫂”、“老栓”等典型艺术形象。 小说塑造人物的手段是多种多样的，一般不会是单一的。既可正面描写，又可侧面烘托；既可进行语言、行动等直接描写，也可通过环境描写、细节描写等来达到同样的目的。 人物的性格和人物的行为是统一的，什么样的性格决定了有什么样的行为。所以，我们在分析人物形象时，应该注意人物的行动描写。如“葛朗台与年龄不符的扑金器的行动”等，只有守财奴的他才做得出来。 语言也是揭示人物性格特征的重要手段。因为，不同性格的人物，都有自己独特的、个性化的语言习惯。我们从人物语言入手，就可以把握人物形象的性格特征。如葛朗台句句话不离金钱、占有、交易，守财奴的个性特征展示无遗。 心理活动是人物本性的再现，外貌描写也可以反映人物内心，揭示人物性格，这些都应该引起我们的重视。 小说是时、空的艺术，这里的空间主要指的是环境。环境是形成人物性格，并驱使其行动的特定场所。既包括自然环境又包括社会环境。 社会环境即人物活动、事件发生发展的社会背景，即时代特征、社会风貌等。环境决定并影响人物的性格，同时，人物性格也对环境有一定的影响，如别里科夫对全城的辖制。二者相互统一。自然环境指人物活动的时间、地点、时令、气候、地理风貌等。它常常是为制造气氛、衬托人物的情趣、心境、表现人物的心理而安排的，一般都带有作者的感情色彩，被当作是社会环境的暗示。发《祝福》中年关祝福的景象，《母亲》中车站氛围的描写等。 需要注意的是环境对人物性格的体现起着强化作用。作者为了表现人物丰富复杂的性格，往往为人物设置各种不同的环境，用以“刺激”人物，以记录其种种行为，从而显露出性格。最后尚需提到的是环境所展示的世态风情不仅仅只为塑造人物服务，还有它自身的、独立的审美价值。那么，如何去把握（学习、分析、鉴赏）小说中的人物形象呢？除了理清情节，注意在人与人、人与环境（社会）的矛盾冲突中去认识外，必须按上面所说特点从下面几个方面去分析。第一，要注意分析人物活动的典型环境（自然环境时间、地点、时令、地貌等和社会环境时代特征、社会风貌）。它是文艺作品中的典型人物所生活的特定的环境，是一定历史时代的社会生活、阶级矛盾及其发展趋势在作品中的具体表现。它也是形成人物性格和驱使人物行动的一切客观条件的总和：离开了典型环境，典型人物的存在就失去了依据；同样，离开了典型人物，我们所说的典型环境也就失去了任何意义。第二，要注意人物描写（区别于塑造人物手段）方法，注意分析人物的语言和行动。人物的不同性格，主要通过人物言行（人物所独有的）表现出来的。因为，“语言是思想的直接现实”，我们只有通过语言分析等来了解人物的不同性格。小说中的人物语言包括独白、对白，分析人物语言要注意人物的身份、地位，以及他所处的典型环境。第三，要注意分析人物的心理活动。小说中人物的心理活动，常常是通过人物在特定的环境中的思想活动揭示出来的。通过分析人物的心理活动，可以了解人物行动的思想基础，使之更加真实、深刻，从而完整地理解人物形象。心理活动本是一个非常复杂的过程，心理变化过程更是短暂的、稍纵即逝的。尽管如此，但心理活动也有其特点，也是有规律的。首先，任何一种心理变化，都与外界刺激相关，即与特定的典型环境相关；其次，心理变化过程也是有序的，不论由喜到悲，还是由悲到喜，都有一个变化的过程。因此，只要抓住典型环境和人物情感的变化，就可能理解人物形象。总之，我们应该明确以下三点：人物是“三要素”的中心，小说的主题思想正是通过人物形象的塑造展现出来的。分析人物自身形象，除了从外貌、心理、语言、行动等方面去综合分析外，还要各有侧重，抓住不同小说突出部分的描写来分析，不能每篇小说都面面具到，掩盖了特色。自然环境与社会环境更多的时候是融为一体的，是不可截然分开的。下面再谈一谈学习和鉴赏时如何认识小说中情节、人物、环境对表现主题所起的作用。主题是小说通过对现实生活的描绘和艺术形象的塑造所表现出来的中心思想，是小说的灵魂和学习鉴赏小说的终极目的。要把握小说主题，必须从情节、人物、环境这三个方面进行认真考虑。小说的主题贯穿于整个作品之中，是作品内容的核心。正是由于有小说主题的统帅，使小说各个部分构成了一个有机的整体。我们还应该了解小说创作的时代背景和作家创作小说的动机，这一些对于我们正确把握小说的主题也是很有帮助的。最后，谈一谈小说的细节描写。它是指文学创作中对人物的性格、肖像、语言、行动、心理及其周围环境所作的细腻、具体的描写。它极其生动、细致，是刻画人物、描写事件的最小组成单位。细节的描写可能夸张，但前提是必须真实，后者是现实主义文学的必要条件。没有生动、真实的细节描写，形象就会干瘪、苍白，缺乏艺术感染力。但细节描写必须服从主题的表达，有利于生动、具体地反映事物的本质特征，以增强艺术效果。琐琐、冗长的细节描写，往往损害人物性格，淹没作品主体，模糊主题思想。小说的学习和鉴赏除了上面我们谈到的几点外，还要注意品味语言（不指人物语言描写，而指作者的叙述和描写语言。人物语言见前）和欣赏技巧（指作家驾奴文学语言，运用多种艺术表现手法及表达方式、修辞手法等等来构思文学作品塑造文学形象时所表现出来的熟练而又独具特色的艺术技能等）。总之，具备了一定的生活经验和正确的审美观，加上对小说特点的把握，小说的学习和鉴赏并不难

如果诗歌是窗，那么散文则就是门。窗，当然是不能随便出入的，但是，门——大家都可以从这里进进出出……写日记、读书信、作序跋等等，我们几乎每天不都是在和散文打交道吗？

散文既无诗歌的音乐节奏，也无小说的故事情节，更无戏剧激烈的性格冲突，总之，从形式到内容，散文的确好像是显得太平常了一点。然而，人们忘情地读诗、读小说，看戏剧……也一样忘情地鉴赏散文！散文的魅力究竟在何处呢？我们又该沿着怎样的路径去寻幽访胜呢？

2006-09-19 07:48回复

秋水清韵

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4楼

一、散文鉴赏的一般法则

1．感同身受，渐入佳境。

文学以形象反映生活的特质，这在我们鉴赏一切优秀的文学作品时都能强烈地感受到。一旦真正进入鉴赏而不是匆匆地“走马观花”或一味地去寻找什么概念，那么我们在作品里所得到的首先就该是作家所塑造的生动艺术形象的复呈，伴随着这种复呈又会自然而然地体味到作家浸透在形象里的意蕴。这时，我们就会感到一下子到了另外一个完全是自立自足的世界——即文学艺术的意境之中去。

大凡成功的文学作品均有意境，这是由文学的形象特质所决定的。散文也有散文的意境，虽然它不像诗歌意境那样更具特色，但它与小说、戏剧比较又显得突出一些。作为一个好的散文鉴赏者，完全应该善于体味散文美的意境。如何去体味呢？我想这里还有必要区别一下散文与诗歌意境的异同，从而才有可能运用不同的方法去探求它们的意境之美。

散文与诗歌亲如姐妹，存在着这样或那样的紧密联系，但在意境的创造上却很有差别，这就是诗境尚虚，文境征实。诗境强调大胆想像与夸张，也允许虚构与概括，追求避实就虚的空灵，常给人以“水中之月，镜中之花”的美感；文境则大致相反，强调严格的真实，不允许套张与虚构，追求避虚就实的真境界，常给人一种如闻其声、如临其境的美感。

诗境尚虚，文境征实，这是从整体上的一个把握，具体地讲也并不都是如此。正因为诗境尚虚，所以诗歌鉴赏就特别需要想像，这才可能将诗人虚拟的浓缩了的东西变成真实的丰富的生活图景，从而领略其意境之妙；也正因为文境征实，所以散文鉴赏就特别需要感受，这才可能将散文里真实的具体的东西准确充分地复现在我们面前，从而体味其意境之美。一个人的散文鉴赏水平如何，至少一半是取决于他对散文意境的感受力的高低。

2006-09-19 07:49回复

秋水清韵

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6楼

散文不仅以形象反映生活，而且讲究客观情景的细致描写，这样对散文形象的感受力就显得更为突出了。何谓感受力呢？它即是指读者对散文艺术形象的一种领悟能力；换言之，也即是指读者对作者所描写的形形色色的生活图画可以在自己的心目中毫不费力地复现出来，能获得某种称心适意的共鸣美感。然而，真正能够设身处地、感同身受地去涵咏玩索的人并不很多。一个人对散文形象的感受力是在长期实践中培养起来的，或者说是由于反复的经验而获得的一种敏捷性。这里说的经验，它应是一个含义十分丰富的概念，包括生活经验、艺术经验和知识积累等，诸方面结合在一起，也就具体构成了我们说的对艺术形象的感受力。

创作散文需要有丰富的生活阅历，但鉴赏散文是否也要具备呢？很多青年读者对此或许不以为然，那种认为只凭一点书本知识和艺术经验就能鉴赏散文的观点必须予以纠正。比如说，一个没有经历过任何白色恐怖的读者，鉴赏叶圣陶的五月卅一日急雨中就会总觉隔了一层；一个有过流浪经历的读者品赏瑞士黑塞的农舍，总比一直处在正常生活中的人体会更深；一个从未坐过飞机的人，难道也能想像出刘白羽在《日出》中描绘的壮景吗？

一切优秀的散文，其意境总是深邃隽永的，往往很难一下子就能发现。我们在具备了作品里相应的生活经验之外，还得凭着自己的知识水平和艺术修养去敏锐地、认真地感受对象的形象特征和细节内含。这就好比在江南园林中寻幽访胜，进愈深而景愈奇，能给人以渐入佳境的感受。

在这个渐入佳境的过程中，我想尤其不能忽视感同身受的作用。姜夔说：“三百篇美刺箴怨皆无迹，当以心会心。”（白石道人诗说）也就是梅圣俞所说的“作者得于心，览者会以意”（〈六一诗话〉引）。他们虽然都是讲诗的鉴赏，但在这点上与散文鉴赏也是相通的。这种“以心会心”，感同身受的审美鉴赏，应该说是我们探索散文之美的最为基本的方式方法。

2006-09-19 07:50回复

秋水清韵

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7楼

2．因声求气，循声得情。

作家秦牧曾谈到这样一个故事：某国有一位著名女演员，拿着一张菜谱，以另一个国家的语言当众朗诵，运用的是她演悲剧时的腔调，那沉痛苍凉，凄苦激烈的音调，竟使座中有人为之泣下。一张菜谱，不可能有什么情感内容，况且还是他国语言，但它能使人泣下，这个故事生动地说明了语言的声音本身有着独立的表情作用，同时也告诉我们，鉴赏散文不能忽视了声感的要素。

散文，可谓是言情的艺术。我们知道，人的情感是不见之于形的抽象的东西，必须靠语言符号表现出来，但汉语符号本身包含有形、声、义三个方面，因而在表情上就有了各种复杂的关系。我们的汉语，就一个个单字来看，它们虽然不可能有什么变化，但因每个字都具有形、声、义，不同的组合固然可以表现出不同的情，而且在形、声这两个方面也可以产生不同的效果。所以，作家运用语言，不仅要选“义”，同时也要选“形”与“声”。“形”，在字而言是指笔画结构，在文中是指句子的参差、整齐和语法构成等，这里取后者。“声”，在字而言指读音，这里侧重指句子的音乐感。值得注意的是，选“形”是为了选“声”，是以“形”的变化来造成“声”的变化，最终达到更好的传情。“形”本身不可能有独立的意义，只有通过“声”来传情。

散文作家依靠语句的错综和声音高下的奇妙调节，就能使人读起来觉得具有了声感变化，同时还会感到有一种生气灌注。生气不可能凭空存在，语言的声音节奏正是文气存在的形迹。

作者因情而发为辞，辞生则声音与文气也便随之产生了。好比平常人们讲话，有了意思才讲，要讲就必须借助于语言（辞），而运用语言的时候又少不了抑扬顿挫、轻重急徐的语气。语气在文章里便是文气。这个过程即是：

情——辞——气——声

刘熙载说：“作者情生文，斯读者文生情。”（文概）这表明读者鉴赏作品恰好要和作者走一个迎头路，那么鉴赏散文的过程便是：

声——气——辞——情

这也就是说，散文鉴赏要特别注意抓住声感的突破口。从声感出发，因声求气，循声得情。

因声求气，循声得情，就是根据文章的言之短长、声之抑扬来诵读，并通过诵读来体会作者贯穿在作品里的文气，又通过对文气收放的品味来体会作者的情感。夏尊和叶圣陶两先生合著的《文章讲话》，其中还明确指出：“文气这东西，看是看不出的，闻也闻不到的，唯一领略的方法，似乎就在用口念诵。”鉴赏散文切忌像读科学论文一样只是着意在里头分解，而应把大部分的时间放在诵读上，由此自得文中奥妙。

散文的诵读自然不必像诗歌的吟诵那样有很多讲究，只要符合散文的自然节奏就行，这与散文行文的洒脱有很大关系；但也并不是一味毫无组织，或长或短，或排或偶，或承或转等，均有一定之妙，往往可以因声而求的。

散文的诵读还要求长久地熟读，光一二遍不可能读出文章的声情来，只有在烂熟之后，才有可能对文章内容有深切的了解，也才会高下合度，缓急相宜。我之神气皆与作者相通融，一吞一吐，均由彼而不由我，语言之音节一并奔涌在我喉吻间，出神入化，融液浃洽，一起从声情中溢出，由此自然铿锵发金石声。

2006-09-19 07:51回复

秋水清韵

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8楼

二、散文鉴赏的两个重点

1．牵住线索，沿波讨源。

散文实则是不易把握的一种文体。古今中外那些优秀的散文作家，仿佛都是一个个神奇的骑手，纵横驰骋，洒脱不羁。他们的作品，就好比风行水上，一片涣涣然，既有自然的美，也有飘逸的美。刘熙载将此谓之为“飞”，认为“文如云龙雾豹，出没隐见，变化无穷”；又云“文之神妙，莫过于能飞。庄子之言鹏曰‘怒而飞’，今观其文，无端而来，无端而去，殆得‘飞’之机者”（文概）。散文这“无端而来，无端而去”的“飞”的艺术，对于鉴赏者不得不慎。

鉴赏散文，思想倾向先可以不问，结构技巧也可以先不去管，关键在于必须窥见文章从何“飞”来，又如何“飞”去。这文章飞动的来龙去脉，人们常称之为“线索”。如果我们把作者行文的线索牵住了，然后再披文入情，沿波讨源，依源整派也就犹如按图索骥一样容易得多。此时，其文章无论怎样“出没隐见，变化无穷”地飞来飞去，但读者一样能够驾驭，达到循干理枝，因枝振叶，纲领昭畅，牵一线而明全篇。

线索之于散文是不可须臾离开的东西。因为越是无拘无羁的体裁，就越需要维系其艺术生命的线索，使生活的珍珠串连在一起。散文既是“飞”的艺术，散文线索因而也应是彩丽纷呈、灵活多样。归纳起来有如下三大类型——纵贯式、横贯式和纵横交贯式。懂得散文线索的这些基本类型，对于散文鉴赏很有好处。

2006-09-19 07:52回复

秋水清韵

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9楼

所谓纵贯式，就是按事物本身发生发展的进程作为线索，纵深地组织材料。最为常见的形式是以时间的次第为线，且往往为一些叙事散文所采用。其特点是叙述事情有头有尾，来龙去脉比较清楚，也较易于读者把握。也有以空间转移为线的，这是纵贯式线索中的另一种形式。写景一类的散文，多属此类。因为这类散文描写的对象是相对静止的客观事物，要求依照观察次序来结构文章。不过，这类文章的骨子里仍然离不开时间的因素。在纵贯式类型中，还有一种以情节为线的。它虽然更多地见于小说、戏剧之类，但在散文中，尤其是叙事散文中也并不少见。

所谓横贯式，就是以内在的思想路线或外在的某个物件来连缀各种互不关联的“画面”“断片”，按事物的性质归类，并列地组织材料。横贯式在具体运用中又有种种不同。诸如以情感为线，以事理为线，以物件为线等等，这在横贯式中运用得最普遍，也是最能表现出散文文体特征的形式。以情感为线的，多见于抒情散文。井上靖春将至，通篇即以盼春的心理来贯通，把天文地理、风土人情和景貌气象，统统凝聚在这一情感基调上。以隽永的情感为线，是深入作品底蕴的结果，它不仅在抒情散文中普遍采用，在一些怀人叙事散文中也常常碰到。朱自清的给亡妇，即是以一条至诚醇厚的怀亲颂妻的情感线索把一些日常琐事的片断粘连在一起，杂而不越，散中见整。以事理为线，是更偏重于内在逻辑性的一种横贯式，多见于即事明理的议论散文。其行文线索，常常是作者从对事物感受和思索中提炼出来的一种观点，其他材料便据此展开。如秦牧的象和蚁的童话等。在有些托物言志、寄情于景的抒情散文中，最爱用某一物作为行文的横贯线索，这又有两种情况。一种是“物”侧重在作为线索而出现的，如秦牧的《土地》；另一种是不仅作为线索，而且也是作者思想感情的寄托点，常常具有某种象征和寓意，如西班牙作家麦斯特勒思的《夜莺》即是。

比较来说，纵贯式线索尽管有种种不同，但总归是符合事物发生发展的自然顺序或进程，也符合人们循序渐进的普遍认识规律。横贯式线索则带有某种哲学的抽象，行文中时有跳脱，因为被线索连缀在一起的是一些各不相干的材料。这样，就从形式上拉开了创作者与鉴赏者之间的距离，给鉴赏者造成了一定的理解难度。不过，大手笔又特别善于处理与鉴赏者之间的矛盾，精于明为跳脱（断）暗为连结（续）。善断善续，能够把明断与暗续辩证地统一起来。

所谓纵横交贯式，不过是以上两种方式的综合运用。这种情况，在一些游记散文里颇为常见。游记如果单用一条游踪的纵线，文章就很可能像记流水账一样，写得散漫，故往往在游踪的线索之外再加一条横线索来约束。当然，这种线索方式在一般叙事散文中有时也可以碰到。如曹靖华的小米的回忆，既以时间次第来展开回忆，又以横线索“小米”（物）来贯通。

世界本身就是一架由无数个物件组合的庞大而复杂的机器，内部诸因素也无不存在着种种联系，这些联系我想一定也可以寻找出多种不同的生活线索来。同样，一个理不出生活线索的人，对社会的认识也一定肤浅、片面。然而，线索的种类五彩缤纷，生活和人生的经纬错综复杂，反映到散文里的线索艺术又何尝不是如此？上列种种，当然还只是一个大略的概观，但无论怎样变化，都超不出纵贯、横贯和纵横交贯这三大类型，具体如何演绎就难以尽数了。

2006-09-19 07:53回复

秋水清韵

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2．纵观全局，探索主题。

主题亦叫中心，是作者在散文里所表现出来的对人类社会种种现象的态度和观点，它是一篇散文形成的灵魂。鉴赏散文，将散文的“灵魂”——主题探索到了，也就等于抓住了散文作品的本质，它同样是散文鉴赏的一个重要的决定性的步骤。

对散文主题的探索并不十分困难，但如果想用几句话准确地说出它的主题又非易事，这是一般人常有的经验。有些人鉴赏散文，往往喜欢凭着一点直感去判断作品主题，结果使作者本人也会大吃一惊，往往失之于偏颇。

探索散文主题的途径与方法也是多种多样的，主要有：

第一，从作品的写作背景探索主题。

主题的表现不可能离开一定的写作背景和作者其人的世界观的制约，想办法弄清作品是作者在怎样的心境下写出来的，当时的时代背景如何，社会环境怎样等，是我们探索散文主题的重要途径。例如茅盾的风景谈，大多数人都认为是“极力赞美当时中国共产党领导下的陕甘宁革命根据地军民伟大而崇高的革命精神”的，但这个主题是如何体现的呢？因为全文从头至尾是赞颂属于“第二自然”的特殊的“风景”，而连像“延安”、“革命根据地”、“共产党”等字样却根本找不到，又谈何赞美当时的中国共产党云云呢？看来就非得要求助于本文的写作背景了，这是自然的。

第二，从作品的“文眼”探索主题。

文眼，是指那些特别精炼警策的词句，是作者精心安置的“慧眼”，也即散文主题的凝聚点。这点睛之笔，正是我们探索散文主题的直接途径。刘熙载在文概中说：“余谓眼乃神光所聚，故有通体之眼，有数句之眼，前前后后无不待眼光照映。”所谓“神光”，即散文的主题；所谓“照映”，即指主题对散文的统摄作用。如柳宗元捕蛇者说中的“苛政猛于虎”，杜牧阿房宫赋中的“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”；萧伯纳贝多芬百年祭中的“贝多芬的音乐是使你清醒的音乐，而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐”……都是“神光”闪烁之处，透过它即可以窥探文心的奥秘。

第三，从作品的重点段落探索主题。

散文的主题，它固然得通过作品的每一个段落表现出来，但它绝非平均分布在各段里；每个段落固然也都要为表现主题服务，但它们所担负的具体任务并不完全相同。或在描写某个具体的部位，或在叙述某个事件的过程，或在结构上承上启下以表明过渡等。可以说，一篇散文的大部分段落与主题的关系并不是直接的，有的甚至完全是出于结构上的考虑，与主题全无关系。一篇散文的主题，它常常是通过作品中的某一二个重点段落来表现的，它好像是支撑一篇散文的“力点”，它是我们探索主题时千万不能忽视的地方。

第四，从作品的内部联系中探索主题。

大部分散文，表面看来的确是“散”的，但它的内部却极有分数。循章求旨，在作品的内部联系中掌握行文的来龙去脉，分析主题，这也是一个有效的办法。

第五，从作品的总体倾向上探索主题。

探索散文主题有个最为常见的毛病，就是不从作品的全局着眼，不从全部题材的总倾向考虑，而是孤立地从某一枝节、某一部分来归纳主题，这是必须要克服的。与其他文学样式比较，散文表现主题并不是通过完整的情节，也不是集中通过某一两个典型化的人物等，而常常是通过一些事实的片段、生动的场面、作者的感怀来表现的。所以，从总体倾向上探索主题就显得更为重要了。

2006-09-19 07:54回复

秋水清韵

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三、散文鉴赏的两个难点

1．剖析结构，仔细理会。

结构是散文包括一切文章的组织法则。人们常把主题比作文章的灵魂，把材料比作文章的血肉，那么结构也就是文章的骨架了。一篇散文的内容必须依靠结构固定并显示出来，结构是作品思想内容的形式体现。鉴赏散文，对其结构进行剖析，也就好比是对散文进行人体解剖一样，这对于我们了解散文的内部构成与联系，深入到散文的骨子里头仔细理会其奥妙所在有着重要的意义。不过，对散文结构的剖析一直是一个难点，它需要鉴赏者有较好的散文艺术修养才行。

5 散文鉴赏方法谈

一般而言，对散文结构的剖析可以从如下三个方面入手：

一是剖析结构由哪几个部分组成，亦即给散文分段。

就散文的外部结构来看，包括句、自然段和部分三个方面。前两者是出于文字表达上的需要，起着停顿与间歇的作用，均属于自然的形式单位，而且也有明显的外部标志，容易掌握。部分则是作者出于内容表达上的需要，集中某个方面的内容为突出主题服务的意义上的段落。一篇散文总是由若干个意义段构成，一个意义段也就是一个部分，它通常包括有几个自然段，当然有时也可能与自然段一致。这里所谓的分段，就是分析一篇散文由几个意义段组成，以便于深入了解其结构在开合、断续、抑扬上的特点，等等。

有些散文的意义段落是通过小标题、空行或用“一、二、三”的数字来标明的，这比较好办。也有一些散文是通过关联词语、承接句、过渡段等来暗示的，阅读时稍作留意也不难划分。对于那些既无标志又无暗示的篇章结构，就需要我们作认真具体的分析。但不管怎么说，意义上的段落，总是具有相对独立性的，或同一时间，或同一地点，或同一性质等，只要把那些在内容上联系紧密的自然段划分在一起就是了。

二是剖析段与段之间的联系，看是如何完整、严谨和自然的。

所谓完整，是指散文结构有头有尾、有中段，部分与部分、部分与整体都有有机的联系，紧针密线，连贯一气；所谓严谨，是指散文的各部分安排得非常妥帖，紧凑，以至无法作任何增删更动，任何挪动或删削都会使整体构架脱节；所谓自然，是指散文结构要像生活那样浑然天成，不见斧凿痕迹，“当行于所当行，当止于不可不止”（苏轼语）。

2006-09-19 07:55回复

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三是剖析结构的局部特征，深入研究开头、结尾和过渡。

剖析散文的结构，从大的方面而言，不外乎两条途径：由整体到部分，或由部分到整体。通过这样由外到内，由内到外的两个回合，又有什么样的结构不能被我们所认识呢？分段也好，分析段与段的联系也好，这是侧重在由整体到部分。这里要说的剖析结构的局部特征，则侧重在由部分到整体。这正如我们观赏一座建筑，不仅要观赏它的整体外形，同时还需要走进去，把所有过道、房间、旋梯什么的都看一看，这才知道它具有什么特色。

剖析结构的局部特征，也即是进一步要求从部分入手，并达到从整体上深入把握作品各个部分安排的方法与技巧，诸如作者在叙述方法上哪里是运用顺叙、倒叙、插叙和补叙？作者又是怎样安排波澜节奏的？是否使用了伏笔、悬念？尤其是在开头、结尾和过渡这些关键部分又有什么特征？等等。为了弄清它们，就有必要对散文的每个细小的部分作认真的考察和研究。

2．辨明作法，深入体察。

尽管人们时下对散文创作有无技法的问题又展开了论争，而且使人有点目迷五色之感，但客观地从散文创作的实践来说，一切优秀的散文作品，都应是“有技法”与“无技法”的和谐统一。说它“有技法”，是因为任何一位有作为的散文作者都不能一任自己的情感去随意发泄，驱遣语言、驾驭材料、想像、加工和组合的能力等都不为无法。说它“无技法”，又是因为一些优秀的散文作者都是娴熟地活用各种技法，将技法与内容融为一体，天衣无缝，以至于好像你说不出有什么技法了。

散文的这种“以无法为有法”（徐增语）的创作境界，对于散文鉴赏者来说，确实是提出了一项非常艰巨的任务。鉴赏散文，如不辨其法，自然只能得其皮毛，始终只能停留在字面作一些浅尝辄止的欣赏。如果技法于你是门外汉，结构在你更是微妙不可把握的神秘，这样至多也是心知其好而口不能言。

有句形容看杂耍的俗话：“会看的看门道，不会看的看热闹。”用它来说明散文鉴赏水平的高下倒十分合适。由字面的欣赏到对内容与形式的鉴赏，也即是由“看热闹”到“看门道”，便是衡量一位散文鉴赏者能力大小的“分水岭”。然而，要想识“门道”，辨精微，就不得不对散文的技法有一定的了解。高尔基说：“必须知道创作技巧。懂得一件工作的技巧，也就是懂得这一工作本身”，“技巧是文化成长的一个基本力量，是文化全部过程的一种主导力量”（高尔基谈谈〈诗人丛书〉）。他所说的“文化成长”，自然也是包括散文鉴赏在内的。

2006-09-19 07:56回复

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散文的技法一时也难以胜数，它们是历代文艺理论工作者根据长期以来的散文创作实践总结出来的。有的是以成语典故命名，如“一石数鸟”“釜底抽薪”等；还有的是采用一些生活中的至理名言加以说明，如“彩线穿珠”“曲径通幽”“移步换形”等；有的则是借用军事、音乐、绘画等术语来比况，如“欲擒故纵”“余音绕梁”“烘云托月”“横云断峰”等，上述种种，就其名称而言，已够人玩味了，况且它们还包括着各自丰富的内容。因而，辨明作法，深入体察，就成了高层次散文鉴赏的一个不可缺少的步骤。

如果能够用到“鉴赏”古诗，那么这个人的文字功底一定不会差。我认为如果能够鉴赏古诗，一般要理解诗歌的诗眼典故，更要知道诗人在创作这首诗的背景，这样才能理解诗人创作的初衷与表述的精妙！明写与暗示的婉转。

《最后一课》和柏林之围更由于具有深刻的爱国主义内容和精湛的艺术技巧而享有极高的声誉，成为世界短篇小说中的杰作。

收录在 都德中短篇小说选

谢谢邀请，尽管我也不怎么会，但我会尽力解答。 一、答题须知。 1、 看清题目要求。 一定要按题目的具体要求作答，绝不要谈与题目无关的内容。 2、 注意诗歌标题。 古代诗歌的标题往往是全诗的眼睛，有时对理解全诗有指向作用。大致有以下几种情况：（1）题目点明跟写作内容有关的季节时令特征。如王维山居秋暝的“秋”、陆游临安春雨初霁的“春”、李商隐夜雨寄北中的“夜”。（2）标题直接点明作品内容涉及的主体或重点。如王维九月九日忆山东兄弟的“忆”、王勃送杜少府之任蜀州中的“送”。（3）标题直接点明诗人的感情基调。如杜甫恨别中的“恨”。 3、 抓住关键词句。 古代诗歌中的关键词大多就是我们通常所说的“诗眼”，抓住它认真想一想，就能找到正确理解全诗的切入点。抓住关键词可作哪些思考呢？（1）想一想它的深层意义。（2）想一想它的修辞意义。（3）想一想它的情感意义。关键词句蕴涵的情感，往往是全诗的情感基调，理解了它，也就基本上把握了全诗。 4、 体会全诗意境。 意境包括诗人的主观情态和客观风物两个方面，它往往景中有情，情景交融。如“古道西风瘦马，夕阳西下”，“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”等句子，一幅幅特定的画面，都饱含着诗人特定的浓浓情感。体会了意境，就把握了诗歌的形象和感情，也就把握了该诗的思想内容。 5、 答案恰当简明。 如果要求对诗作的艺术成就（或语言特色，或表达技巧）或作者态度进行评价，那就一定要从诗作的具体内容出发，不要曲解原意，更不能人为拔高。因为绝大多数古代诗人都有跟普通人一样的喜怒哀乐之情，并且因情景的不同而变化。总之，是什么感情就是什么感情，不要动不动就给诗人冠以“高尚”、“伟大”一类的赞语。 回答问题所用的语言既要简明扼要，又要意思完整。不要复述全诗的内容；答案中每句话的意思既要明确，又要简要，决不要罗嗦。 二、答题步骤。 落实到一首具体的古诗，到底该如何鉴赏呢？大致说来分这么几个步骤： 第一步，把全诗默读两遍，先有个总体印象。 第二步，找出诗中写景、写物、写人的名词（有时还得注意名词前的修饰语），弄清它写了什。 第三步，找出诗中反映诗人心情的动词或形容词（如惜、哀、悲、痛、怒、愤、怨、叹、笑、喜、乐等），弄清诗人所表达的感情。 第四步，看看标题有什么提示，然后做一个总体思考。 三、鉴赏古代诗歌常用的词语。 1、反映古诗总体表现手法的词语：直接抒情（或说“直抒胸臆”、“即事抒怀”）。间接抒情，包括借景抒情、寓情于景、托物言志等。此外还有欲扬先抑、明贬实褒、寓褒于贬等。 2、反映诗人心情（感情）的词语：愉悦、欢快、激动、沉痛、悲愤、哀伤、赞美之情、仰慕之情、惜别之情、依恋之情、豪迈之情、闲适恬淡之情等。 3、反映古诗语言特色的词语：凝练、简洁、幽默、诙谐、质朴自然、清新秀丽、生动形象、有节奏感、有音乐美、有艺术感染力等。 4、反映古诗结构特点的词语：开门见山、逐层推进、环环相扣、前后呼应等。 5、 反映古诗总体风格的词语：刚健、雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、委婉、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀美、恬淡、凄美、明快、豪放、婉约等。 6、反映古诗表达效果的词语：真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷等。 第一，了解常用修辞方法的作用。 1、比喻：化平淡为生动；化深奥为浅显；化抽象为具体；化冗长为简洁。 2、借代：以简代繁；以实代虚；以奇代凡；以事代情。 3、比拟：色彩鲜明；描绘形象；表意丰富。 4、夸张：揭示本质，给人以启示；烘托气氛，增强感染力；增强联想，创造气氛。 5、对偶：便于吟诵，易于记忆；用于诗词，有音乐美；表意凝练，抒情酣畅。 6、排比：内容集中，增强气势；叙事透辟，条分缕析；节奏鲜明，长于抒情。 7、设问：引人注意，启发思考。 8、反问：加强语气。 三、可以先利用一些模式来作应试操作训练。 可以按高考的命题方式归纳为三种格式—— “写的什么”，“怎么写的”，“语言怎样”，来训练答题步骤。 第一种：写的什么（内容）？ 提问方式：这首诗营造了一个怎样的意境氛围？表达了作者怎样的思想感情？ 提问变式①：某一联诗为我们展现了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想？ 提问变式②：某几句诗描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？ 答案：格式为三个部分——描摹诗歌图景，概括意境特点，剖析作者思想。 第一部分，应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物，语言力求优美。 第二部分，在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静、或萧瑟、或生机勃勃，或孤清凄凉…… 第三部分，根据这首诗（或某几句诗）情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。 常见错误：一是描摹景物时采用直译的方法，变描摹为翻译；二是往往着重于“思与境偕、情景交融”的正衬模式，造成理解思想感情的错误。在这种情况下，应多从诗人的生平、抱负或标题来思考，辨析景物对思想感情是正面还是反面衬托，避免出错。古诗的思想感情是古诗学习和高考考查的重中之重。近年来，高考对此的考查有了变化：从分析的对象上看，有词语，有句子，有联片，有全诗；从情感的内涵上看，有情感，有心情，有心境，也有观点和理趣；从情感的程度上看，有表层更有深层，有析景中语更有典中语；从考查的题型上看，有直接概括题，也有深度分析题，更有情感评价题。在二轮复习中，考生不仅要强化把握思想感情的基本方法，更要适应考查的各种变化，能透过语言文字去深入分析其中的思想感情。 比如:1． 阅读下面这首明诗，然后回答问题。泊江州①陶　安②江云绀绿夕阳边，江水空明海气连。一点远帆如白鸟，数声急鼓隔苍烟。浔阳九派疑无地，庐阜千峰直造天。清夜开樽酹司马，琵琶亭下月当船。注　①江州：今江西九江。②陶安：元末明初诗人。(1)最后一联的表达技巧是什么？表达了诗人何种感情？答：________________________________________________________________________(2)这首诗描写了江州哪些景象？表达了诗人怎样的感情？答：________________________________________________________________________答案　(1)运用典故。清夜在浔阳江头，诗人想起了白居易的琵琶行，酾酒祭奠，表达了诗人对白居易的凭吊和同情，同时也有一丝自身的伤感与喟叹。(2)诗中描写了江州傍晚湖山的优美景物。绀绿的江云围绕在夕阳的倒影旁，江水空阔明亮，与水上的雾气相连。远处一只帆船，黄昏的急鼓声在青霭中传过来。江州支流众多，水面广阔，而远处的庐山的山峰直插云霄。作者借景抒情，表达了对江州美景的赞美，又有一丝人在旅途的淡淡的离愁。2． 阅读下面这首宋词，然后回答问题。浣溪沙周邦彦水涨鱼天拍柳桥。云鸠①拖雨过江皋②。一番春信入东郊。闲碾凤团③消短梦，静看燕子垒新巢。又移日影上花梢。注　①云鸠：形容墨云行雨，其色如鸠。②江皋：江岸。③凤团：一种名茶。请找出下片中能表现词人情思的词语(至少两个)，并结合词句分析词人的思想感情。答：________________________________________________________________________答案　“闲”“静”“又”。闲：传神地描绘出词人短梦后心有愁思难以排遣，所以借饮茶来消解梦后的惘然的画面。静：燕子筑巢的忙碌与人的静形成对比，暗示词人并不平静的心绪。又：时光流转，不知不觉间，日影又已移上花梢，暗示了词人无事可为，每日空对春光的伤感。希望对你有帮助。

第1步：先看一下诗歌是哪一类通常，按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等。古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。第2步：到诗词的后半部分去找诗的中心。第3步：看诗词的前半部分。想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。第4步：五必看①必看题目——题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容；②必看作者——知人论世，了解作者风格；③必看注释——可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中；④必看名句——中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏；⑤必看题干——题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重。第5步：看一看诗歌运用了哪些手法。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。怎么样才能很好的理解一首古诗词？有三个方法！1、理解法一首古诗词，要理解这首诗词的内容，了解诗词的思想。这些内容都有一定的逻辑性，要将诗中的意思背记下来，记忆能力的提高可参考国内jint的速读速记训练法，到用的时候，再还原成诗词的语言，这样就比较好记了。例如：“眄睐以适意，引领遥相希”这句诗，如果你不理解它的意思，是很难记住的。这句诗的意思是：在无可奈何的心情中，只有伸长颈子远望寄意。2、想象法所谓的想象法，就是发挥想象力，来想象下诗词中描述的景色或人物的原貌，这样帮助记忆。例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，记这首诗的时候，可以想象有一位衣着褴褛，但悠然自得的老人，在一排竹篱旁欣赏并采摘着菊花，他身后是轮廓清晰的南山。脑海想象出这样的一幅图画，那么这首诗在你脑海里就有不可磨灭的印象。3、韵脚法古诗都有严格的韵律，这是古诗对美学的一种回归。在背记古诗的过程中，可以重读韵脚。例如：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”这句诗的韵脚是韵母“an”，以此来深刻的理解古诗。

所谓鉴赏古诗无非是两点，一是看古代诗人作诗时的人生环境或者是意境。二是作诗时的古人所处的地理位置和环境。

如果能够用到“鉴赏”古诗，那么这个人的文字功底一定不会差。我认为如果能够鉴赏古诗，一般要理解诗歌的诗眼典故，更要知道诗人在创作这首诗的背景，这样才能理解诗人创作的初衷与表述的精妙！明写与暗示的婉转。

古诗是中华文化教育开端，从最早的诗经到千字文，五言到七律，八股到文言文，宋词。这就是中华朝代变更与文化发展的过程，今时代对诗词以及古文化的鉴赏只是出于对古代文化的了解。

首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。正所谓授人以鱼，不如授之以渔。语文教学中，可以主要从以下五方面着手:诗眼题眼品味富于表现力的"诗眼"或"题眼"，如李清照《如梦令》"昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。"全词"诗眼"是"绿肥红瘦"，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用"肥"字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练;又体现在感情溶注，如用"瘦"字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。可见，要品读诗词，抓住"诗眼"，"题眼"是关键。典故引用探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔扬州慢中"过春风十里，尽荠麦青青"。即化用杜牧"春风十里扬州路"的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。修辞手法体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章咏柳"碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。"作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一"细"一"裁"，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。"二月春风似剪刀"，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。深化理解领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如:陆游卜算子·咏梅与范成大霜天晓角·梅两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的"寂寞"形象;范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用"胜绝"，愁亦绝"来表现梅花的神韵:美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，"不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。"(易卜生语)所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如:王之涣登鹳雀楼"白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。"一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。

但凡经典之作，其原因必在于能唤起众多人内心的某种情感。而你要做的的就是把你所体会到的情感写下来，这就是简单的鉴赏作品。古诗的难点在于年代久远很多字意发生改变，而且典故又涉猎广博，不说是学富五车，很多诗歌是难以理解的。但是，我们鉴赏古诗的意义在于什么，当然还是为了呼应自己的感情。比如“雨中山果落，灯下草虫鸣”一句，很容易就会让我们想到秋天冷雨，难眠之人卧听寒蛩的场景，自然也就体会那种寂寞悲凉之感。以此类推。

霍先生的唐诗鉴赏，总是从具体的作品出发，不作空谈。鉴赏一篇作品，理所当然地要从作品本身出发，这应该是一个不会有异议的问题。但许多人写的鉴赏文章，却常常脱离作品本身，虽下笔千言，洋洋洒洒，却作无根之谈。霍先生的鉴赏文章，都是从具体作品入手的，对作品本意的理解、主题的解读、技巧方法的欣赏等，都是如此。即便对诗词作品中的人物形象的理解，也是如此。如对杜甫的名作石壕吏一诗中老妇形象的分析，霍先生指出：“有些研究者从‘安史之乱是非正义性的’这个概念出发，说石壕吏塑造了一个自愿报名参军的老妇形象，表现了人民群众的爱国主义精神。显然，这是不合诗的原意的。细读全诗，那老妇何尝是自愿‘急应河阳役’呢?她‘应河阳役’，分明是迫不得已，她那么‘急’，更分明是迫不得已。不‘急’，就要发生更严重的后果啊!这些好心的研究者不顾特定环境中人物的心理活动，根据‘请从吏夜归……’的‘致词’肯定了‘老妇’的爱国主义精神，总算没有‘歪曲劳动人民的形象’，但这样一来，将置‘逾墙走’的‘老翁’于何地呢?由于安史叛军的杀戮、抢掠，人民希望平叛；由于希望恢复‘开元盛世’，杜甫也要求平叛。但当时的统治者对待叛军，却那样腐朽无能；而对待希望平叛、甚至已经贡献出三个儿子的劳动人民，却如此残暴无情。诗人杜甫面对这一切，没有美化现实，向‘圣明天子’献颂歌，却如实地揭露了政治黑暗，发出了‘有吏夜捉人’的呼喊!这是难能可贵的、值得高度评价的。抗日战争时期，国民党反动派一面鹰犬四出，乱‘抓壮丁’，一面下令从中学国文课本中删去石壕吏，正说明这篇诗具有多么大的批判力量。”像这样的分析，与许多专家的分析结论不一样，但却是从作品本身中得出的结论，很有说服力。读诗解诗，需不离原作本身，更须关注全文，而不胶着于某字某句。晚唐诗人温庭筠的名作商山早行久已脍炙人口，但对其注解却颇多歧义，如其尾联“因思杜陵梦，凫雁满回塘”，就有许多不同的理解，比较有代表性的解释是“回想长安情境恍然如梦，而眼前则是‘凫雁满塘’，一片萧瑟景象”。霍先生指出，这尾联其实是对首联中“客行悲故乡”的照应和补充，“把首尾联系起来看，就不会像有些选注家那样乱加解释了”，并进一步具体分析道，“旅途‘早行’的景色，使诗人想起了昨夜在梦中出现的杜陵景色：‘凫雁满回塘。’春天来了，故乡杜陵，回塘水暖，凫雁自得其乐；而自己却离家日远，在‘茅店’里歇脚，在山路上奔波呢!‘杜陵梦’，补出了夜间在‘茅店’里思家的心情，与‘客行悲故乡’首尾照应，互相补充；而梦中故乡的景色与旅途上的景色又形成鲜明的对照。眼里看的是‘槲叶满山路’，心里想的是‘凫雁满回塘’。‘早行’之景与‘早行’之情，都得到了完美的体现”。像这样一些作品，只有从作品本身着眼，并顾及作品之全篇来仔细地阅读、理解，才会避免许多歧义，更会避免许多牵强附会的解释。霍先生的鉴赏实践，给我们提供了一种范例。霍先生赏读唐诗作品，总是会考虑到作品写作的具体背景、环境、时代等，不作笼统的泛论。杜甫的名作自京赴奉先县咏怀五百字中有“葵藿倾太阳”一句，以往许多注本都把“葵”解释为向日葵。这虽然对理解诗的大意没有太大的影响，但终与老杜原意不切合。霍先生指出：“向日葵一名西番葵，一年生草本，原产美洲，十七世纪，我国才从南洋引进，杜甫怎会见到?杜甫所说的‘葵’系锦葵科宿根草本，《花镜》说它‘一名卫足葵，言其倾叶向阳，不令照其根也’。‘藿’指豆叶，也向阳。曹植求通亲亲表：‘若葵藿之倾叶，太阳虽不为之回光，然终向之者，诚也。臣窃自比葵藿，若降天地之施，垂二光之明者，实在陛下。’杜甫这句诗，实取义于此，既表现自己‘倾太阳’的忠诚，也包含‘太阳不为之回光’却仍然希望其‘回光’的复杂内容，与上文‘生逢尧舜君，不忍便永诀’和下文‘终愧巢与由，未能易其节’有内在的联系。而希望太阳回光，又是为了实现稷契之志。”结合时代，确证名实；而后考证出处，通观全文，并联系作者的志向、作品的主旨，言而有据，十分切合原作原意。中国幅员辽阔，地理环境复杂多样，所以，对有些具体的作品，还要联系具体的地理环境，而不能笼统地“一概而论”。温庭筠的名作商山早行有“鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙”之句，不少人着眼于“板桥霜”和“槲叶落”，认为“这诗写的是秋景”，并说秋天“不当有‘枳花’，想是误用”。作诗高手如温庭筠者，竟然会犯如此低级的错误，实在让人费解。对此，霍先生联系此诗的写作地点(陕西商洛一带的山区)，指出：“这其实是误解。不光是秋天才有‘霜’，也不是任何树都在秋天‘落叶’。商县、洛南一带，枳树、槲树很多。槲树的叶片很大，冬天虽干枯，却仍留枝上，直到第二年早春树枝将发嫩芽的时候，才纷纷脱落。而这时候，枳树的白花已在开放。”并举例说明“温庭筠对此很熟悉。他在送洛南李主簿里，也是用‘槲叶晓迷路，枳花春满庭’的诗句描写商洛地区的早春景色的”。如果不联系具体的地理环境，就必然对此诗的理解产生很大的误差。与上一特点一样，不脱离作品创作的具体时代、具体背景，也是避免笼统的无根之谈的方法和保证。这一特点，在霍先生的唐诗鉴赏文章中也有很多的例证。霍先生的唐诗鉴赏，融入了自己的生活经验与创作经验，以此为基础，充分地发挥合理的想象。欣赏作品，需要想象和联想。对此，霍先生有着明确的自觉意识：“作诗要用形象思维的方法，读诗亦然。诗歌虽有形象性，但并不像电影之类的视觉艺术那样具有形象的可见性，因而在读诗的时候，必须根据自己的生活经验和历史知识，想象出作者描写的那幅生活图画。诗的形象，有它的确定性，按照诗的形象所确定的范围去展开想象的翅膀，一般地说，是会加深对原诗的理解的。”读杜甫的“晓看红湿处，花重锦官城”，霍先生会想到：“等到天明一看，整个锦官城(成都)杂花生树，一片‘红湿’，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。那么，田里的禾苗呢?山上的树林呢?一切的一切呢?”由花而联想到禾苗、山林，这正是生活经验的体现。生活经验的积累，使得霍先生能够对作品作出符合生活真实的解释。如祖咏终南望馀雪一首，霍先生指出，一“霁”字十分重要，“终南山距长安城南约六十华里，从长安城中遥望终南山，阴天固然看不清，就是在大晴天，一般看到的也是笼罩终南山的蒙蒙雾霭，只有在雨雪初晴之时，才能看清它的真面目”。“所以，如果写从长安城中遥望终南而不下一个‘霁’字，却说望见‘阴岭’的‘馀雪’如何如何，那就违反了客观真实”。霍先生在长安城南的陕西师范大学工作了半个多世纪，对这一自然现象自是十分熟悉。但若没有对生活的留心，正像绝大多数生活在长安城中的人一样，也不会有这样的理解。对于诗中的“城中增暮寒”一句，霍先生用了俗谚“日暮天寒”和“下雪不冷消雪冷”，来说明当时已寒上加寒。又用“望雪觉寒”的“通感”体验解释说：长安“城中”人“望终南馀雪”寒光闪闪而“打了一个寒战”，更“增暮寒”，“终南望馀雪”的题目写到这种程度，意思即确完满了。善于借助生活体验，才能把那个“增”字分析得如此细致入微。善于调动生活经验，是欣赏文学作品的一个重要基础；而联系自己的创作体验，则对作品的理解会更有超出常人的体会。霍先生的唐诗鉴赏正是这样。比如谈王勃的送杜少府之任蜀川，霍先生指出：“首联对仗工整，为了避免板滞，次联以散调承之，文情跌宕。”这正是霍先生自己创作经验的表达。而将生活经验与创作经验相融合，理解优秀的文学作品，就能看出许多隐藏于字句之外的内容、洞悉笔墨之外的隐藏意与延伸意。霍先生讲杜甫茅屋为秋风所破歌“南村群童欺我老无力”，指出：“只用一个‘南’字，就把风向(由北而南)以及茅屋的位置(坐落在江北)点得一清二楚。”而讲“归来倚杖自叹息”，则谓此句“‘一身而二任’，告诉我们在‘归来’(回到屋里)之前，诗人是拄着拐杖立在屋外的；大约是一听到北风狂叫，就担心盖得不够结实的茅屋发生危险，因而就拄杖出门，直到风吹屋破，茅草也无法收回，这才无可奈何地走回家中。‘倚杖’，当然又与‘老无力’照应。‘自叹息’中的‘自’字，下得很沉痛!诗人如此不幸的遭遇只有自己叹息，未引起别人的同情和帮助，则世风的浇薄，就意在言外了”。创作的经验，使得霍先生能够敏锐地体味到老杜仅用“南村”“归来”四字暗示出许多情景，而由“自叹息”联想到世风的浇薄，则只有结合复杂丰富的生活阅历才能体会得出这种言外之意。丰富的创作经验、自身创作的甘苦体会，使得霍先生常常能敏锐地发现诗人用墨的苦心，如对杜甫石壕吏一诗的分析：“杜甫和后来修《新唐书》的宋祁不同，他删减字句，并不是一味求简。他在不很必要的地方惜墨如金，正是为了突出重要的地方，为了留出篇幅，以便在最重要的地方用墨如泼。石壕吏一诗，将老妪‘前置辞’的内容写得多么感慨淋漓，而开头和结尾，却都着墨不多。在开头，用‘逾墙走’三字将老翁推出诗篇之外，专写老妪。在结尾，用‘独与老翁别’一句写自己离开石壕村，却将老妪终于被‘捉’走以及老翁事后回家的情景，也透露出来了。如果是不善剪裁的人，光老妪的终于被‘捉’以及老翁的事后归来，不知要费多少笔墨才能交代清楚；而在交代清楚之后，又必然分散重点，失掉含蓄之美。” 霍松林：尺幅万里——杜诗艺术漫谈，见文学遗产增刊第13辑，中华书局1963年版，第6页。读到这样的分析，不由得令我们拍掌称快、击节叫绝!摘自新出版的霍松林唐诗鉴赏读本刘锋焘导读部分

很高兴回答你的问题！诗歌鉴赏有以下考点:1、语言、形象和艺术技巧(表达技巧)2、作品所蕴含的思想内容和作者的观点态度。穆老师不啰嗦，直接上图:先来看“语言”——炼字赏句我们再来看“形象”——人物形象，景物形象和事物形象接着看艺术技巧最后再来看思想感情“行之苟有恒，久久自芬芳！”按穆老师的方法坚持去做，定能让你的成功之花绚丽绽放！希望穆老师的回答能够帮助到你！????

1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧 2、评价作品的思想内容。一、鉴赏诗歌的形象　　鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征,感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义.1.注意意象的色彩（字面和暗示）. 色彩传递着诗人不同的情感体验。暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发； 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉.如：“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）,诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩,织成一幅绚丽的图景,传达出无比欢欣的心情.2.通过动静结合,相互映衬的手法开拓诗境,传达情感.如：“人闲桂花落,夜静春山空.月出惊山鸟,时鸣春涧中.”（王维鸟鸣涧）,诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物,既使诗显得富有生机,又突出显示了“春涧” 的幽静.3.诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系,被赋予某种特殊意义.我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象.特殊意象：　　“望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝,梧桐细雨则凄楚悲凉”.　　鸿雁——思乡,信使；　　杜鹃——薄命佳人,忧国志士,哀惋,至诚；　　鹧鸪——思乡,凄情；东篱——山尘脱俗之境；　　菊花——高洁品质；杨柳——依依离别；　　岁寒三友（松、竹、梅）——傲骨　　桃花——美人；鸟——自由.　　分析诗歌形象应注意景和情、物与 情；景和人,物与人之间的关系.二、鉴赏诗歌的语言　　1、熟记常用术语,如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等.　　2、注意“诗眼”（“炼字”）　　如：“红杏枝头春意闹”；“春风又绿江南岸”；“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音.”　　“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏.” ——梅影疏淡,幽香缕缕,梅花神态活现.　　“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关.” ——明显用了拟人手法,既是曲中之情,又是吹笛人之心.　　“感时花溅泪,恨别鸟惊心.” ——用字新鲜,突出了诗人内心的痛苦.　　3、注意 “炼句”　　由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要,诗人往往会对诗句进行特殊的处理,所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识,才能读懂诗歌,进而鉴赏诗歌.　　A、词类活用　　如：李商隐无题：“晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒”　　常建题破山寺后禅院：“山光悦鸟性,潭影空人心”悦,使……欢快；空,使……空明.　　B、互文见义　　如：杜牧泊秦淮“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水,烟月笼罩着沙.　　杜甫客至“花径不曾缘客扫,蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫,蓬门不曾缘客开而今始为君开.　　C、倒装　　如：王维山居秋暝“竹喧归浣女,莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归,莲动渔舟下”.　　杜甫秋兴八首“香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒,凤凰栖老碧梧枝”.杜甫在这里主要写京城长安的风物之美,强调那里的稻米和梧桐的非同寻常.　　D、省略　　“山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍”　　“鸡声茅店月,人迹板桥霜”　　三、鉴赏诗歌的表达技巧　　1、表现手法：　　托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等；　　2、修辞手法：　　比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等；　　3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论.　　寓理于事：　　诗歌分抒情诗和叙事诗两大种,其中还有一种说理诗,虽数量不多,但影响颇大.这些诗都是通过具体事物来说理.几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子.　　“横看成岭侧成峰,远近高低各不同.不识庐山真面目,只缘身在此山中.”（题西林壁苏轼）——说明陷在里面不能跳出来,往往被各种现象所迷惑,看不到事件的真相.　　朱熹观书有感里的“半亩方塘一鉴开,天光云影共徘徊.问渠哪得清如许,为有源头活水来.”　　陆游的游山西村“山重水复疑无路,柳暗花明又一村.”　　王之涣的登鹳雀楼“欲穷千里目,更上一层楼.”　　修辞：　　诗文中运用修辞手法,其作用大体和其它文体中的修辞作用一样.要发现修辞,直接说明作用.　　比喻——更形象生动（忽如一夜春风来,千树万树梨花开.）　　拟人——把事物人格化（羁鸟恋旧林,池鱼思故渊.）　　反问——强调（两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮?）　　夸张——强调和突出（白发三千丈,缘愁似个长）　　对偶——增强诗词的音乐美,表意凝炼,抒情酣畅,增强诗歌外在形式美（无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来）　　巧用典故,化用前人诗句——精炼含蓄；扩展内容；富有文采.　　（这方面对课外阅读量和历史知识要求较高,但有时十分明显.）　　例如：姜夔扬州慢中杜牧的诗句；　　辛弃疾永遇乐?京口北固亭怀古中拓跋焘的故事；　　王实甫长亭送别中的“淋漓襟袖啼红泪,比司马青衫更湿.”明显化用了白居易琵琶行中的“座中泣下谁最多,江州司马青衫湿.”　　修辞中有一点尤其要引起注意,即反衬.专用术语“以静衬动”,“以响衬静”.　　如：“鸟宿池边树,僧敲月下门”.　　“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”.　　正衬（白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,以美衬美.）　　对比（李白越中览古前三句与最后一句）　　通感,感觉器官的沟通.（李白“瑶台雪花数千点,片片吹落春风香.”此时的雪花仿佛是春风中盛开的梨花,香飘万里.视觉与嗅觉沟通,诗人的情意饱含其中.）　　其他必备的知识和能力：　　1、诗词流派——山水诗、田园诗、边塞诗、咏物诗；词有豪放派、婉约派.　　2、诗歌的个人风格　　大而言之有现实主义和浪漫主义两种.各诗家在自己的创作实践中又呈现出不同的特点,形成各自的艺术风格.　　陶渊明—朴素自然、李白—豪迈飘逸、杜甫—沉郁顿挫、白居易—通俗易懂、杜牧—清健俊爽、王维—诗画一体、王昌龄—雄健高昂、李商隐—朦胧隐晦、苏轼—旷达豪放、柳永—柔美婉丽、陆游—悲壮爱国.　　3、鉴赏诗歌应懂得“知人论世”.　　“知人论世”最早由孟子提出,他认为要理解作品,一定要对作者和作者所处的时代有所了解.　　4、鉴赏诗歌应善于联想、想象　　表面上,读者阅读诗歌时似乎跟着诗的形象走,处于被动地位.事实上,读者可以根据自己的经验积累、审美习惯和美学理想等,通过联想和想象进入诗的意境,给诗的形象和诗人意到而笔未到的艺术空白加以补充和丰富.　　如：“红杏枝头春意闹”——不仅使读者看到杏花盛开的情状,而且还可想象出花丛中鸟儿的嬉闹,鸟语花香,有声有色,把春的意境写活了.　　四、评价作品的思想内容　　评价是鉴赏的最后一步：由对诗的“感受”上升到理性的概括.　　评价作品的思想内容,就是分析评价作品主题的社会意义、作者的思想感情和观点态度.分析评价要实事求是、要中肯,既不贬低也不拔高.　　杜牧泊秦淮：“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家.商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花.”（从字面上看,此诗似在指责酒家卖唱女的无知和无心.但商女所唱得由听者来点,可见这不过是曲笔.真正“不知亡国恨”的该是座中的豪绅、贵族、上层官僚.他们才是作者实际抨击的对象.）

先总说，提出你对这篇古代小说的论点。 然后论证说明你的论点。 一般文学鉴赏可以从文学和语言两个大方面来说。这篇小说好，好在哪里，不好，又不好在哪儿。

天净沙·秋思 马致远 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。 这是一首优美动人的抒情诗。它不但是马致远小令中最著名的作品，而且素称为元人小令的绝唱。篇中仅用了五句二十八个字就生动描绘出一幅苍凉萧索的秋郊夕照图景，细致刻划了一种愁穷苦别的天涯游子心境，可见其语言凝炼的程度。 前三句连续并列了九个实词，把九种不同的景物巧妙地组织在一副画面里，不但毫无堆砌痕迹，而且格外显得文思流畅、音节铿锵、色调鲜明。通篇无一字直接抒情，纯粹采取借景抒情、寓情于景的手法。所有这些，都是这首小令的艺术特色。 前三句用名词缀和，造成富有内涵的意象叠加，形成鲜明的反差和对比。 “

破陈子 作者：李煜 四十年来家国，三千里地出河，凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬃销磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。 〔导读〕 这是李煜对当年降宋情景的追赋之作。上阕是对南唐全盛时的回忆。起二句描写南唐历史和版图，气魄沉雄阔大；三、四句描写宫中豪奢景象；"几曾识干戈"句急转，引出下阕主题。换头两句，借用"沈腰"、"潘鬓"两个曲故，写出了自己归为臣虏后，精神和肉体上所受到的巨大摧残。全词语言沉郁，情感苍凉，今昔对比，让人惊心不已。 乌夜啼 作者：李煜 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨水长东。 〔导读〕

人游走在景物中，不断找寻自己的面影。 群星闪烁，上弦月弯弯的嵌在星空里，枣林里流动着一阵阵清香——并不是枣树的香，是花香。 现在夜已很深，屋子里没有点灯，春风轻轻的从窗外吹进来，送来了满屋花香。 夜更静，静得仿佛可以听见露珠往花瓣上滴落的声音。 流星刚升起，一弯蛾眉般的下弦月，正挂在远处的树梢。风中还带着花香，景色神秘而美丽。 暴雨就像是个深夜闯入豪门香闺中的浪子，来得突然，去得也快。 可是他来过之后，所有的一切都已被他滋润，被他改变了。树林中带着初春木叶的清香，风中的寒意，虽更重，但天地间却是和平而宁静的。 没有人，没有声音，红尘中的喧哗和烦恼，似已完全被隔绝在屋门外。 只不过世上一些最危险

《最后一课》和柏林之围更由于具有深刻的爱国主义内容和精湛的艺术技巧而享有极高的声誉，成为世界短篇小说中的杰作。 收录在 都德中短篇小说选

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这谁会啊？

本题主要考查分析和概括文章的内容要点的能力。此类试题解答时，要先通读全文，了解和把握全文的内容和主旨，在此基础上，联系上下文，结合文本内容对文章某一内容要点进行分析和概括。解答此题，可将各选项文字同文本相关内容进行比较，以确定正误。C项，“狡诈”语义过重。这个情节体现了爷爷为捕猎物心思缜密、善用计谋的特点。故选C。

点睛：这道题综合性比较强，既涉及到了对文中字词句段的理解，也涉及到了对文章主旨的探究，还涉及到了对文章结构、手法的把握。解答这类题的方法是：（1）快速通读全篇，抓住中心句关键句理清全文结构。（2）认真品读重要段落，抓住关键段把握全文情感主旨。（3）吟咏精读主体段落，抓住表现形式鉴赏评价语言与情旨。（4）细致咀嚼重要语句，抓住关键词句揣摩挖掘作者情感内蕴。（5）对照选项一一排除得出答案。考生可以按照上述方法逐一分析即可得出答案。

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美国新批评派学者布鲁克斯和沃伦合编的一部短篇小说鉴赏集，是新批评理论观点和方法在小说批评与理论领域的体现。选用各种题材和多种风格的短篇小说，加以分析讨论和互相比较，提出鉴别好小说的一些原则，阐述小说的形成与发展过程，为我们提供了小说批评与赏析的范例；目的是为了加深读者对作品的理解和提高他们的鉴赏力，使读者更接近于成功小说的真谛。 作为新批评派细读式批评和理论阐述的名著，本书帮助新批评派在美国大学的文学讲坛中确立了“文学批评”的地位，对文学教学与批评实践影响深远。它既是一本文学教科书，也是文学爱好者进修文学的自学读物。采用中英文对照，对于广大具有一定英语基础的文学爱好者和英语专业的师生来讲，它又

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那个大哥复制的太麻烦了，你给我个你的邮箱，我把我们学校发的资料扫描给你。 虽然我才读高一。。。 但是国重高中发的资料毕竟是人家年级组整理好久的~~~~∧_∧

古诗歌鉴赏题答题技巧——古诗鉴赏表述文学作品的鉴赏的表述是：运用了什么语言技法，表达了什么内容，起了什么作用。语言技法包括：表达方式，叙述（顺叙、倒叙、插叙）；描写，（人物描写、事件描写、环境描写、景物描写）；抒情，（直接抒情、间接抒情）；议论；说明。  语言特点有：含蓄、幽默、风趣、直露、平实、典雅、粗俗、自然、清新、优美、质朴等。  表现手法：铺垫、烘托、衬托、对比、象征、人称，虚实结合、欲扬先抑（欲抑先扬）、卒章显志、联想想象。  、想象、联想、照应、借景抒情、寓情于景、托物言志等。布局谋篇：线索、顺序、过渡、照应、详略。修辞手法：比喻、夸张、拟人、对偶、排比、反复、反问、设问。思想感情:迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民。      一般答题套式：采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。作用有：深化意境深化主旨意境深远意境优美意味深长耐人寻味言近旨远等。

采取总分总的模式，先总结观后所感，再分细节介绍，再最后总结小说的感悟！

1、关于小说标题的出题方式：小说标题的鉴赏往往有两种形式，一是分析标题的含义或者意蕴，一是分析标题的作用。仔细研究一下这几年的高考题，考标题的就是这两种类型。

2、解答标题含义的答题步骤：先点出标题所用的表达技巧：特别容易看出的是修辞手法，高中阶段的修辞手法要烂熟于心。比喻啦，反语啦，反问，引用等等，一定要烂熟于心。

3、分析标题的表面上的含义，然后分析标题的深层含义。也就是说先把标题字面上的意思分析出来。接着根据全文挖掘标题的深层含义。要结合小说的故事情节，人物形象来分析。

4、分析小说标题作用的几个角度.1 环境角度。交代了什么时间，什么地点，什么故事背景，渲染了什么气氛等等。2 故事情节的作用。是不是有推动故事情节发展的作用，是不是设置了悬念等等。

5、人物形象的角度。标题是不是突出了人物形象，是不是有突出了人物性格的作用等。

标题是不是寄托了作者的情感，是不是点明了中心。

6、是不是运用了哪一种修辞手法，要考虑到。

7、是不是引起了读者的兴趣，引起读者的思考等等。从这些角度审视标题，就不会离题太远了，要点也就把握住了。

从写法、内容、形式三个角度

写法一般是运用怎样的修辞呀，

形式一般是是否运用对偶呀，对仗工整呀，读起来琅琅上口呀

内容一般是所包含的哲理或人生启示

多看看古诗文鉴赏的书，就不难发现，鉴赏需要通读全文，理解全文的大意、思想感情和主旨，抓住几个典型的词往主旨上拉就行了。有一点要注意，正确理解是很重要的，还要从各个方面看待作者所表现的内容，多练习就好了啊！加油！

有本书叫《武侠，从牛A到牛C》，就是评论金庸小说的，你可以看看