网络小说为什么吸引人

为什么科幻小说吸引？因为科幻小说发挥了高度的想像力

看的人多是因为好看，是因为现实已经很压抑痛苦了所以不想在幻想的世界里面还要委屈自己。这是也许是看网络小说的心理。随着科技发展，当生活越来越倾向于快节奏时候，那种人们短时间，对快速接收的泛娱乐化东西的要求越来越多，需要人们在碎片化时间，可以快速放下、拾起，对短时间得到较大愉悦感的东西的需求越来越大时，必然随着需求出现供给。这其中就有游戏，阅读等等。

一个字，爽

首先是简单易懂，而且主角厉害，读者看着很爽，大部分名著，其实更多的是名著所含有的用意而网络小说比较快餐，一些成名的大神作者 本身已经有大群的粉丝底子，而且还会吸引更多的粉丝，这只是一位写手大神的，你可想而知这个人群了，虽然网络小说大半都是没什么特别内涵的 但是小白文简单易懂，还有就是开头说的，读者看着爽，这样就有味道啊，自然容易看下去。

五亮河末日失落帝国，地心世界探险打妖，远古文明解读神话，科学的力量寻找人类起源的终极奥秘。纵横中文网首发。

网络小说是读者意淫具象化的结果，都市文的男主桃花不断，身怀绝技。玄幻文的男主逆天改命，莫欺少年穷等等。这些都是不同年龄段的读者或多或少内心所向往的东西，可以和读者的情绪产生共鸣。

你想要那些作者辩护垃圾网文的回答还是实话？不过我想回实话。网络小说99％都是垃圾。1％还可以看。但那1％的也是从头到尾灌水。把50万就能写的内容扯到500万字。你说拉布垃圾。

你们去看一下剑天传牧神记《龙族》就知道了

金老的书中当然充满想象，其背景设定和武功设置吸收传统而充满创意，主人公奇遇之类的金手指也没少开，跟着主人公爽到不停的部分更是很多。例如”萧峰大战聚贤庄“，”杨过为郭襄祝寿“，”张无忌初上光明顶“等经典段落数不胜数。但我觉得，其书中最深入人内心深处、最让人回味无穷的，还是他笔下那些独具灵魂的人物。其笔下的江湖之人，个性、面貌、神采皆不相同。但更重要的是，这些人物的经历，以及其做出的选择，往往带着读者体会了人类生活某一方面、某一层次的情感和见解极限。如马伯庸评价郭襄之恋杨过：“金庸里大情大悲的桥段很多，若论最微妙、最隐晦同时也最让人感叹的，莫过于倚天屠龙记第二十七章。灭绝师太告诉张无忌，她的师父、郭祖师的徒儿叫做风陵师太。初读不以为意，再思之，如有牛毛细针刺入心中，隐隐小痛，却移不走，抚不平。”以郭襄的聪慧美丽，武功气质，何尝不能找到英俊勇武的少年才俊？但风陵渡口的短暂相遇，却使她永难忘怀那除暴安良，桀骜不驯，却又潇洒不羁的神雕大侠。奈何杨过对小龙女爱入骨髓，郭襄知道自己根本没有丝毫机会，也从来没有一点尝试。但之后终生独身，不改初心，这样的坚持，这样的执着，真是令人既佩服，又感慨。这样的人，这样的抉择，触动了我们内心那对爱情最深的、最初的感知和梦想，所以才会有那“移不走、抚不平的隐隐小痛“。再举《连城诀》一例：不料丁典的拳头伸在半空，却不落下，向狄云瞪视片刻，缓缓收回拳头，道：“兄弟，你为女子所负，以致对天下女子都不相信，我也不来怪你。霜华若是受她父亲嘱咐，想使美人计，要骗我的神照经和‘连城诀’，那是很容易的。她又何必骗？只须说一句：‘你那部神照经和“连城诀”给了我吧！’她甚至不用明说，只须暗示一下。或是表示了这么一点点意思，我立刻就给了她。她拿去给她父亲也好，施舍给街边的乞丐也好，或是撕烂来玩也好，烧着瞧也好，我都眉头也不皱一下。狄兄弟，虽然这是武林中的奇书至宝，可是与霜华相比，在我心中，这奇书至宝也不过是粪土而已。凌退思枉自文武双全，实在是个大大的蠢材。他若叫女儿向我索取，我焉有相拒之理？”短短几句话，把丁典性格和价值观念刻画得入木三分，也把凌退思的以小人之心度君子之腹表现得淋漓尽致。要知道，按照金庸武侠的世界观，顶级武功秘籍几乎是所有学武之人都狂热追求的至宝。但丁典为了爱情把神照经弃如敝履，一个看似简单的抉择，把一个“情”字于细微间送入读者心里，使我们感叹于丁典的至情至性的同时，对爱情的魔力和人性的黑暗（凌退思）有了极深的体验。再说一个，《笑傲江湖》中的岳不群。岳不群从一开始的绝对正面人物，一步步发展，读者也产生一丝丝疑虑，直到嵩山顶五岳剑派合一时的高潮，一个心思缜密、能言善辩、心狠手辣的伪君子形象跃然纸上。岳不群的伪装贯穿全书，读者跟着令狐冲从对这个“恩师”的绝对信任到嵩山之顶的面对岳不群的“不寒而栗”，充分体会到了这个人物最大的特点——虚伪。我们在生活中也会看到、碰到虚伪的人，但像这样深层次、全方位的体验，却是很少碰到的。所以，正是岳不群这个人物，给我们留下了最深的印象。回到网文写作。很多人感慨网文的套路化、模式化，感慨网文进入了死胡同。但我觉得，其实我们能写得有很多很多。想要获得收益的话，我们不需要排斥市场化、类型化，不需要讽刺升级寻宝、装逼打脸，因为这些在金庸的书中也有，在很多流行小说中都有。我们需要的是深入自己创造的人物内心，充分开动自己的想象力和移情能力，把这个人物的某一个、或某几个人性特点发挥到极致。当我们真正能做到这一点的时候，独一无二的情节自然会发生，让我们头疼的避免陈词滥调的问题也会迎刃而解。当然，实际上要做到这点，非常的困难。这需要作者充足的知识和阅历，丰富的想象和强大的移情能力。当然，作者也需要有足够的写作技巧把这些人物巧妙串联，使之成为故事主线的有机部分。而且，如何能够在强调更新速度的网文界做到这种精细构思，也是一大挑战。网文避免陈词滥调的方法还有很多，我绝不认为遵守读者期待的类型常规是错的。只要我们深入人物，就可以给读者他们想要的东西，但又用出乎他们意料的方式来给。当读者能够在网文中拥有深层次的智慧和情感体验的时候，也就是文中人物真正活起来的时候，自然也是一篇网文从“陈规俗套”变化到”直指人心“的时候。

阅读门槛低，网络小说几乎不需要什么文学功底，如果你识字大部分网络小说都可以看的懂。很多稍有文化程度的人可能对其嗤之以鼻，但世界上不是所有人都接受了良好的文化教育。大部分的人阅读，东野奎吾，村上春树……都会想从书中获得一定的感悟或者知识，但那些忙碌一天回来，文化程度低的农民工可能没有心思去用脑子用心去思考，去看文学著作。而选择这种简单易懂的网络文学。你不能要求每个人都必须要对一本小说进行思考，或许人家只是简单想看故事呢。

单说开头最好的小说，自然是血武天尊、斗辰大陆、登天奇缘。

登天奇缘构思宏大，一开始悬念重重，渐渐将人引入剧情，代入感十足，让人欲罢不能。

斗辰大陆场面壮观，悬念十足。

血武天尊就更不用说了。我身边人都在看，就没有说这本书写的不好的。再度启示录先生的写作水平，可谓出神入化。

很简单啊，杰出的作家顺从自己，平庸的作家迎合读者。一般来说名家都有自己的风格，他们在用自己的风格来诠释自己内心的美学价值（参照《八月之光》或《尤利西斯》），要读进去这样的作品要求我们必须去适合作家的风格，这无疑是要花费一点力气的。 网文就不同了，你根本不用思考，因为这本就是为了迎合你的口味而产生的。 这或许就是网文永远也到不了经典高度的原因吧。

云淡风轻型的主角 遇见有人碰自己的逆鳞的事的时候能够霸气 我喜欢这样的

因为许多名著都是一二百年前的，和现代人的时代背景不同。 而网络小说则比较贴近生活，如怀旧经典游戏题材的科幻小说平机王系列，永久免费，作者终生不断载，不久将更新最新的章节。 古代，近代文学名著流行的时候，游戏机还没发明出来。

网络小说是一种便宜的精神快餐，就像麦当劳或辣条等食品一样，虽然它可能不健康，但是能满足食欲，好吃而且不用花太多钱。何况你可以不用花钱就能下载看不完的网络小说。没网络的时代如果你想把文字印成书籍，不知道要等多少年，经过多少编辑的审核。而现在谁都可以把敲打出来的文字上传到网上，这是时代的进步，是信息交流的黄金年代。小说有好的也有差的，网络就是一个大过滤器，好的自然受人追捧，差的也被无情地淘汰掉，不必苛责，没有庞大的作者基础就不会有如今中国网络小说的繁荣。不要因为吃到一个坏苹果就想着把苹果树砍到。有着庞大的作者群体我们就不担心没有好书可看。已包容的心态才能促进良性发展。

这个问题说起来颇为复杂，若面面俱到，很容易写成长篇大论，所以顾哥就只是简单地从文字和武功的阅读体验角度聊几句。

金庸小说文字精炼、雅俗兼顾，遣词造句十分用心，读起来流畅顺快，人物对话大多符合人物身份，反映出一定的人物性格，因此读者会产生亲切感、会心感。文字水平的高低与漂亮与否其实与读者的接受度有很大关系。金庸同时期的武侠小说很多，有不少故事情节还是挺有意思的，但流传不广，就和文字水平不高有很大关系。

武功是武侠小说必须有的内容，也是年轻读者的爱好之一。金庸对武功的描写非常精心，不同的武功有不同表现，顾哥把老金创造的武功概括为“三化功”——武功文学化、艺术化和哲理化。文学化是给某些武功秘笈的出身安排一个文学作品的名称或者附上一则故事或传说，比如《九阴真经》是黄裳遍阅道藏而悟出的；《葵花宝典》是净身入宫的太监高手写成的；艺术化则是诗词歌赋尽成武功招式，借由这些文字意向，再加上适度的动作描写，就令读者有一种美的感受，比如“大漠孤烟直”、“举案齐眉”等等，尤其是洪七公教授黄蓉逍遥游拳法，取法庄子逍遥游，两人对练，宛如两鹤翩翩起舞，可谓赏心悦目；哲理化则是以哲理作为武功的理论基础，突出文化内涵，唤起读者的思考，比如降龙十八掌取自易经卦象，到独孤九剑时，总剑诀干脆就是六十四卦名等等。

金庸的武功神妙、神奇，但是没有流于神怪，即使是从前辈还珠楼主书里借来的神功，也让它多少接上地气。毕竟金庸小说是有一定历史背景的，人在江湖中奔走，与蜀山的剑仙是不同的。如果武功神奇得过分，比如以前老武侠读者间常提到的陈青云《残肢令》，一掌出手灭了几十上百人，还有的武侠小说中一掌打倒一座山等等，有些读者会喜欢，觉得好玩，但同样会有很多其他读者无法接受。

对读者而言，美感和知识感叠加，“怎能叫人不喜欢他”呢？

汗，那我重新写过。。。。个人认为斗破苍穹的开头算是挺精彩的。说的是一个被认为是天才的孩子，功力却突然停滞不前甚至倒退，被人嘲笑，从天才沦为废物。。。然后你也知道的了，肯定因为某些原因而功力大进，狠狠地打了嘲笑他的人的脸。。。。写得是跌宕起伏，建议你看下

灵魂战记开头：

我在一个奇妙的世界，这里只有无穷无尽的能量，我也是一团看不见摸不着，有着生命特征的能量，而且在这里，还有八个跟我差不多的能量生命。 据创造我们的父神讲我们是他在创造这个宇宙空间层次以后用他自己的身体创造出来，帮他统治这个宇宙空间的神，在他创造这个宇宙空间的物质生命，完善这个宇宙空间之前，我们九个必须在这个世界学会一种能力，一种跟自己生命能量特征相符的能力。 在无尽的岁月里，父神创造各种物质生命的同时，也创造出许许多多的能量生命，不过这些能量生命跟我们已有天差地别，其能量层次最强的只有我们的百分之一，也许是因为我们的强大，这些能量生命都尊称我们为主神。 由于能量层次的不同，平时我们一般都在九个由能量构筑的微巨空间里。 对了，差点忘了告诉大家，我的生命能量特征是可以吸收一切能量，因此，以致别的能量生命都不喜欢跟我在一起，因为那样会降低他们的能量层次，而他们的能量层次降低到一定的程度之后，会使他们的生命印记因为失去能量的支持而消亡。 我并不能降低其他八个主神的能量层次，他们平时也不喜欢跟我在一起，能避则避，其中有一个家伙更过份，每次“看”到我最少保持数十光年的距离。

网络文学是一种所谓的文学体裁，相当于含蓄地告诉你就是意淫的胡说八道。其基本的特征就是中二的书名加上一大堆烂大街的套路，充斥着毫无才华的无病呻吟。它们不需要经过酝酿，只要在同类中抄一抄改一改就是新的。符合了这些条件的才可以算是网络文学。所以说网络文学并非99％是垃圾，它就是垃圾。

传统文学：什么都有，就是没有脑洞！网络文学：什么都缺，唯独不缺想象！人本能的喜欢新事物，追求精神新刺激理所当然。

同楼下，但套路的话还是要选一选，不要太俗套、狗血，最好是那种不腻但吸睛的～加油～(●°u°●)​ 」

网络小说是依托网络基础平台，由网络作家发表的小说。它是随着网络的快速发展而出现的一种新兴小说类型。网络小说风格自由，题材不限，发表阅读方式都较为简单，主要体裁以玄幻和言情居多。网络小说的语法会更近口语并充斥网络流行语，另外除了文字内容，利用符号图案排版等进行变化也是特色。

嗯……要设计好人物的性格，确立好世界观，新手最好不要写太复杂的世界，不然很容易写不下去的。其次立好大纲和故事主线。尽量不要写太狗血的故事，如果文是搞笑的可以以这个为笑点。可以在写法或者脑洞上多创新，不能人云亦云。

写小说创意是最重要的，不然写出来的东西只会索然无味吧……至于怎么写，这个我给不出你最完美的答复，毕竟世界太疯狂了什么人都有，人家安东尼没有标点符号都能出书（怨念……），所以说就给你一个比较普通的写作习惯吧。

【起】开始的时候你可以以对话启开全文，或者是普通的写景（这个对文笔要求比较高！一眼就可以看出你的深浅！），当然对回忆的叙述（如‘还记得那一年￥#%@%@%@￥@￥（&*’）也是时下比较流行的。不过要注意，开头一定不可以拖得太冗长，不然别人翻两下就丢开了。

【承】进行时你可以选择画面描写参杂着对话（我称之为电视剧写法），或者完全的自述独白，对话可以不加引号。这是当下较为常见的。场面跳换是很重要的，一个场面拖久了可能就写不下去了，一定要懂得跳换，适可而止。这是埋下伏笔的好时机哦，结局如果想要使人回味的话这里一定要注意。

【转】这个一般可以安排在小说的中段靠后，如果处理得够好可以使你的小说常驻人心，一般都是“突然的”“震撼的”“出乎人意料的”，可以说是促成结局的要素。

【合】这个可以大悲亦可大喜，或者平平淡淡或者忧伤地离散，看你爱怎么写了。不过整部小说的风格最好要统一，起初很搞笑结局很悲伤的人们还可以接受，起初很忧伤结局很爆笑的么……反正我觉得有些难以接受，但是也有这样的好小说。结局一定要处理得很好才行，不然会给人突兀的不适应感，于是廉价感顿生，这个是小说的大忌。

你要写小说吗？在网络上发表吗 我去看~

简单地说，通俗文学的作品中是有很分明的好坏人之分，是有能让你快意的情结描述的。而严肃文学则复杂的多，深刻的多。他们大多是是繁复或大巧若拙的技法堆叠起来的深刻表达，他们大多能够映照出更深刻的社会现实，有着更为广泛和更独特的读者认同。他们有高度抽象的现实反映，有悲天悯人的圣洁灵魂，有对人性灵魂深处的鞭挞，有作者自我拷问的血迹。它能让人感受到生活中不能一目了然的真相和情感，甚至可能让许多人读出疼痛、不适。它像一面镜子，照出了你，照出了世界的渺小，也照出了人性的复杂。他让读者们或者哭泣臣服，或者不屑地站起来唾弃，转身离开。

自古深情留不住，唯有套路得人心，既然是新人就先用套路，套路是用不完的，然后在里面可以穿插一些自己的东西，等到有经验之后就可以自己创造套路了

优秀的艺术是经得起检验的，不是靠什么理论、学问、权威来检验，而是靠你的人心、你的灵魂、你的感情能力来检验。这么多人发自内心地，不是赶时髦地喜欢的作品，它怎么会不是好作品呢?艺术产品和其他产品一样，消费者是最有发言权的，什么是好作品?使千百万人热泪滚滚的，不是好作品吗?有人说金庸的小说是精神鸦片，我想这和大多数读者的感觉是正相反的，大多数人读了金庸的小说，没有颓废，没有消极，而是获得一种很昂扬向上的境界。我在中学当老师的时候，讲过这样的话题。我知道在中学里面，有一些老师经常没收学生读的金庸作品，我就对同学说，你不要以为老师没收，你就是错的。老师才是错的。老师凭什么没收你的作品？他读过金庸的作品吗?他知道他这样做意味着什么吗?今天有成亿的人在读金庸小说，大家知道，在中国大陆阅读金庸小说的第一人是谁吗?严家炎先生考证过，金庸小说是从80年代左右，以盗版的形式传入中国大陆的。但还在我们都未读到时，我们大陆就有一个人读过金庸小说了，这个人就是邓小平先生。有朋友从海外送给他一套金庸小说，所以当金庸先生第一次拜访邓小平先生时，他第一句话就说，“你的小说我读过了”。在海峡对岸，蒋经国先生，把金庸小说放在枕边。也就是说金庸小说不但是有读者的，而且读者是跨阶级的，跨党派的，跨种族的。在东南亚一带，金庸拥有一大批读者。金庸作品的发行量已经是以亿来计算了，可以说有华人之处，便有谈论金庸的声音。这样的名声会是浪得的吗?这是从空间上讲。我们从时间上讲，有的作品可以轰动一时，但金庸的小说，从50年代发表第一部到现在已经经历近半个世纪了。一种文学作品，能够历经半个世纪的风雨，仍然茂盛不衰，电视剧改编得那样地差，还有那么多人来看，这说明什么?当然我们说电视剧制作太差，不应完全归罪于电视剧制作者，因为小说太好了，凡世界上优秀的小说、诗歌、散文，越优秀，越难改编，因为它很难转化成另外一种艺术样式，很多意境是不能用画面来传达的，必须靠人阅读之后的想象，才能达到这个境界。一切优秀的文学作品，如果它不能最后升华到一个境界上，如果只在实的层面上，不能升华到虚的层面上，那它的价值还要打折扣。金庸小说之好，在于他最后有境界，你读了之后除了记住那些人物，那些情节之外，你总觉得有一种说不出的东西熏陶了你。当你生病时，当你失恋时，读一读金庸的小说，你会觉得窗外一片明朗，你会觉得世界不一样，即使你读过，再重读也没关系，为什么呢?因为有境界。根据金庸小说受欢迎的程度，感人的深度，我们可以判定，金庸小说应该属于艺术精品。不仅仅说它是优秀的武侠小说，这“武侠”二字可以去掉，就是“优秀的小说”。放在任何一个类别里，都可以比一比。因此，凡我中华儿女，不一定非读金庸不可，但是要读，就理直气壮地去读。因为你读的，是世界上最高尚最朴素最典雅的文字。

因为好看呀，说的高端点就是故事情节引人入胜，代入感强。说的低俗点就是满足了广大宅男的yy感。不过我觉得名著（无论是中国的四大名著，金庸古龙的小说，还是外国的老人与海，哈利波特）可以成为里程碑，成为经典，但不可能是每个时代的主流。现在网文小说的快餐化，休闲化更适合这个时代。

谈谈我自己的感受吧！退休后写小说，也是自己重拾爱好、从操旧业吧！写网络小说，怎样才能吸引人？我认为，最改吸引的是自己，用心用情去写，感动自己了，也能感动一些和你一样的人。目前写实题材风格不受欢迎，玄幻科幻大受棋道。我写盛夏宛若秋是因为我的一个朋友，她就是小说中的于莎莎，我永远忘不了她向我讲起她“一眼万年”幸福的感觉。于莎莎原谅了背叛她的丈夫，也原谅了抢她孩子的小三。正是原谅，她获得了更多的幸福。而泪洒天堂路是我为了纪念我的“父亲”由感而发。父母在，不远游，现实生活中，有谁又能做到呢？如果有轮回，我愿意父母在，不远游。因为，痛彻心扉的痛，我不想再品尝。

写网络小说怎样才能吸引人？关键是吸引什么样的人，网络小说题材不同，受众群体也不一样。

真实的能够对人们有帮助的

我们写小说，其实最大的目的是自己爽

自己写得爽了，还要读者看得爽，读者看得爽了，就会掏钱看书，有钱给作者，作者自然就爽了。

因此，我们创作的最终目的是自己爽，为了达到这个目的，我们要先让读者爽。

当然了，那些希望能够写出惊世文章，希望名留千古视钱财如粪土的清高作者，请马上离开这个群。。因为你们永远只考虑作者爽，不考虑读者爽。

话归正题，什么样的创作才能让读者感觉到爽呢？

单靠文笔，肯定不行，单靠情节呢？

网络小说，情节第一，更新第二，由此可见情节的重要性。

但由于写的人太多，情节难免和别人重复了，重复的情节有吸引力吗？那肯定没有。

现在更新的小说每天好几万本，剧情创新的难度之高可想而知，而且最要命的是，大家模仿速度实在是太快了，早上你刚想出一个好的情节，下午在别人的文章里面就出现了。

不知道大家有没有发现现在的电视剧电影，其实都是很老套很老套的故事桥段

但就是这些老套的故事，观众读者大部分看过类似的故事，却是收到了非常好的效益。

追根究底，这些老套的情节，却是由一个个有血有肉有个性的角色，撑起来的。

是的，也许你一辈子看过无数本书，你能记住所有的剧情吗？不能。

但你可以记住其中的某一个人物角色。

一部小说，情节好不好暂且不说，如果看完这本书，却记不住里面的某个角色，那么，这本书有前途吗？

说这么多，只是要向大家说明一件事情，如果你能够善于利用老套的情节，塑造出一个或者几个有独特个性的人物，让读者能够认同欣赏，甚至代入到人物的命运之中，那么，恭喜你，你已经成功了。

如何塑造这样的人物呢？那就是今天的主题：用性格突出角色，用角色吸引读者

目前网络小说的人物和情节创作方式主要有两种：

一种是以角色塑造为主，剧情桥段都是为了突出角色性格而服务的

另一种是以情节推动作品，角色的性格不怎么清楚，书的主题和情节的架构是核心

后者是当下很多小说采用的，情节快，爽，新意很多，但是人物面谱化严重

就好像我写的作品里面，所有的主角差不多都是一个面谱，

好在那时候写书的人少，我的情节算是比较好一点，所以成功了。

两者的优劣暂且不说，也说不清楚。

但是我希望大家在创作的时候，适当考虑安排一些情节，来突出角色性格。

一个角色的性格是如何凸显的？

主要有三个方面

一、专门为角色设计的对话、口气、台词、口头禅

二、特异行为动作表情

三、在某些事情里面，有着让人感觉到惊奇的处事方法

大家回去可以想一想，你的人物，是否都可以制作出一个人物卡出来，通过这个人物卡，我们可以知道这个人物的外貌、形象、性格、脾气、习惯等等特征性的东西呢？

很多新人作者在创作的时候，前面的主角是一个样，到中间是一个样，到后面又是一个样。

事实上这样写其实没有错，高手也是这样写的，但问题在于，高手在处理角色的时候，是顺理成章，前后响应，一个人的性格转变，是有征兆有原因的，而不是突然变化的。

在高手的创作手法里面，这个写法叫做：用情节突出性格，用性格突出角色

记得经常看到那种平凡的主角，不知道为什么吸引了大批的MM和他发生性关系的小说。

相信在座的也有人这样写。问题在于，凭什么美女就要和你的主角发生关系？

这就是要用到：情理之中、意料之外这个写作方式了。

不管作者给出的理由是否完全合乎现实情理，但是起码作者给出了理由，哪怕是歪理，也可以让读者接受。

我们在创作的时候要注意一点，人物的性格塑造，发生变化的时候，一定要给个说法，或者用某个情节来推动性格的转变。

一个老实的人为什么会变成穷凶极恶的杀人狂？因为他老婆被坏人给轮了，疯掉了，儿子被坏人车撞死了，老爸被扔河里，老妈瘫在床上。

你说这样的情况，会不会变成杀人狂？

这就是用故事情节来合理塑造人物性格的一个典范

呵呵 你不要说话 听他讲 我要好多的问题要问他

我们不要用哪种大量的形容词，来塑造人物角色的形象，因为现在的人不喜欢看你刻意堆砌来的形容词。

我们可以通过以下几个方面，来加强人物形象的塑造。

1、强化印象法：反复用某几个特点的词汇，动作，表情，口头禅，不断的提出来，强化读者的印象

这点在金庸的很多作品里面可以看到：喜欢喝酒的令狐冲，傻傻的郭靖，精灵古怪的黄蓉

大家可以去查一下，作者反复多次的去形容去塑造这样的人物

真正用来形容他们外貌的描述，反而很少。

2、情节突显性格，我们可能永远不会记住南京老太曾经是怎么样一个人，但我们永远记住她的事迹

在南京徐老太这个事情上，她的做法，突出的表现了她的性格和内心。

其次是很多军文里面，为了兄弟挡刀的情节，也是为了突显人物性格而描述的。

3、场景代入气氛，气氛强化人物心情

这个相对就难了，大家在创作的时候，如果有兴趣可以玩一玩，但是不要每一个场景都要写出气氛，那是没人看的。

这个最明显的代表作是覆雨翻云里面的浪翻云，当时明月在，曾照彩云归，用场景，酒，月，小舟，把一个绝世高手的落寞活生生的描绘出来

这有点像是华丽的辞藻没有直接推到一个美女来得强

4、旁人的品评，强化读者印象

这个就是现在的广告用的方法了，广告其实一点用没有，但是一直播放，就会给读者带来深刻的印象

作者在设定角色性格时，最好给角色设置一个到两个突出的地方，然后在以后经常从不同人口中提到。

甲说：主角是个傻逼

乙说：是吗？

丙说：是的，我也感觉主角是傻逼

乙：原来主角就是傻逼

在这里，我建议作者，查查看你们的角色，有没有一个独特的性格特征呢？

假设你设置了主角的额头有伤疤，不时的提到这个伤疤，或直接描写，或间接叙述。那么这个主角是不是会像脑白金一样，深入到读者的印象里面了？

接下来要说说开头人物的出场人数，

曾经有一个作者拿新书给我看，开头三万字，三十三个人物的名字，总出场人数七十多，包括没有名字的

试问：主角是哪根葱啊？女主角是哪根蒜啊？

也许作者的创作能力强，能够把主角突显出来。

但请问一下，是五六个人的名字里面记一个名字容易呢？还是三十个人名里面记一个容易？

写作初期，一次性不要设定太多角色。最好在开篇将角色人数限制在一个比较小的范围，一开始就写很大场景，很多人物，读者看得累，作者也写的累。

其次，主角不能太晚出场，最晚三章，三章后读者还看不到主角，其实你已经失败了。

因为读者已经习惯了你这几章写的角色，你却又突然跑出主角来，这让读者如何接受？

这点在那些喜欢家破人亡的作品里面，经常可以看到

写一下老爸老妈儿子多么和谐的家庭，然后坏人来了，破坏了这个家庭。

问题是，这么一个桥段，是否应该用最宝贵的开头三章来写呢？能否变成主角性格蜕变的线索，是否可以减少描写呢？

在这个高速快节奏的社会，没几个人有耐心看你慢慢的才把主角弄出来。

三章之内，最好是让主角出场，并且安排一个可以表现主角性格的小高潮。

这样子，读者接受这个主角，是不是比你三章后再出现强多了？

至于多主角。。。我只能说自求多福了，黄易写《大唐双龙传》这本书差点写哭，以他的笔力写得如此，新手……嘿嘿

总的来说就一句话：

主角登场要快，要尽快安排突显某个特征性性格的情节桥段，不断的重复强调这些特征性性格，强化这个性格在读者脑海里的印象。不时安排一些情节，作为主角性格的变化，不时安排一些配角，强化主角存在感。

两个问题:

1,你说强化主角性格可以像广告那样轮番轰炸,广告是大家不得不看,不知道书里会不会引起读者反感?

2很喜欢金大虾的射雕英雄专,那主角出场也很晚,可是百看都不严啊!

好的作品先让自己感动，才能感动别人

提起吸引人的好作品，有很多种，看你站在那个角度理解。作家没有一个说自己作品不好。

在现社会之中，有欣赏就有价值。这是人所共知的。但他不包括永存，因为有很多的东西在跟风，这样的东西就有时代的片面性。

文章好有好多种，从文字，到语句成就文章的情节。每个环节都有引人入胜的事情。

要想得到很多人的关注，首先要了解关注者的心。

我只所以不成名，最大的缺点就是不记这些，只想着创意。

实话实说，最能吸引人的，还是那些精彩的恐怖小说。

看我视频我最近会侧重说这些也会研究这些。都是很实用的

第一是框架，写之前想清楚自己该往哪方面写，有个大概思路。

第二是题材，题材要新颖，任务最好鲜明点。

第三是持之以恒的写作，半途而废做什么都不会成功

所谓吸引人，确切的就是说代入感。

小说最重要的就是要有代入感，那么什么是代入感？简而言之就是读者将主角代入为自己，去进行主角所做的事。

首先装逼打脸就是一种，主角本身实力超凡，但行事低调或者其他人不知道主角的身份，对主角进行嘲讽挖苦，但最后遭到主角打脸。这是结果，至于打脸过程有很多种，直接打脸和间接打脸。直接打脸是主角出手，间接打脸就是某些大佬知道主角的身份，对主角卑躬屈膝，非常的尊敬，已经超出了旁人对这些大佬的日常认识。

其次，剧情精彩。有很多人喜欢火影和海贼王，就是因为剧情整体很不错。还记得佩恩袭击木叶时，鸣人作为主角却在学习仙术，这是一个非常危险的问题。而且可怕的是，其他忍者包括纲手都无法击败六道佩恩，卡卡西更是重伤垂死。这个时候，作为读者自然是希望主角鸣人出场。果不其然，这个剧情是鸣人作为主角，第一次让人热血澎湃的剧情。鸣人带着蛤蟆出场，灭六道，嘴长门，拯救了木叶村。

而在忍者世界大战中，鸣人解开九尾，第一次完美融合九尾模式，帅气出场，背对众生，音乐骤然升起，让卡卡西恍惚觉得是自己师傅再世！

最后，剧情跟打脸装逼结合起来(也就是爽点)，不断制造高潮剧情(详情参考叶天帝征战霸体，十里剑神的重生之都市修仙。学会重生之都市修仙的地球篇制造爽点的五成功力，年入百万就是唾手可及。)

不必考虑吸引人，只考虑如何吸引自己就行了一半！

个人觉得，首先你的作点适合哪些人群，然后要在真实基础上，为达到某种正能量的目的，经过虚构，就象和读者唠唠贴心话一样。即便是科幻小说，也应该是这样，比如；现在的飞机、大炮、导弹、火箭不就是风神榜里的神器的再现吗？

或许是他的故事和我或身边人的故事有相同，或者故事里面的生活是我追求的

当然有啊，当然有啊！

我都看了这么多年的小说辣种我第一次看小说开始到现在已经有六七年了吧。

至少小说里面所塑造的场景。我都会在大脑里面过一遍。并且在大脑里面将它还原重现。

小说世界里面的场面特别红光特别庞大。就拿《三体》来说。很多人看不懂三体，看懂《三体》的人都觉得这本书写的非常不错。

其实很多书里面的场景，如果你只要重现了其中的一切。感觉那个世界是多么的精彩。有时候会沉迷其中。

我想，假如有一个意识转化器，将自己大脑中的一些场景转化成数字影像，传输出来。相信那个场景要比电视剧里面看到的要好很多。

而现在很多根据小说改编的电视剧很多场景是没有还原的。大多是删减过的。看起来没有什么感觉。

而在看小说的时候会把小说当中的场景构造在自己的大脑当中。也就形成了不一样的世界。

就在昨天我去看了电影头号玩家里面所塑造的一切场景都感觉很舒服。

当一部小说，你身临其境的时候，从第三视角看着整个故事的发展。那将是一种不同的体验。

现在的我依旧在看小说。我能从当中找到一些灵感。也能丰富我自己的世界。

当然适当的看小说是可以的只要不沉迷其中收获还是挺多的。

因为小说不象电影，电影人家拍什么样你就看成什么样，电影里主角配角永远不会是你，电影是视觉传递给你小说故事的展现，一切都是导演对小说故事的理解和想像。而看小说书的感觉就不同了，在看小说的时候，故事中的人物角色可以在大脑中去设定、去想像，想像的空间是无限大的，你能在小说故事中主导一切人物的角色，能跟剧故事的内容发挥自己的想像，以你自由放飞的思想去品味小说当然就让人着迷了。

首先要有一个让我觉得可以读下去的理由，那就是要有个吸引人的情节，其次是不要落了俗套，现在有很多小说变了开头变了结尾，内容都是一样的水，没有特色，不新颖，所以如果可以做一个小说小编，那我觉得更应该观察现实生活，写一写真是的现在，而不应该沉迷于霸道总裁爱上我之类的

谢邀答。1、引人入胜的情节；2、幽默诙谐的语言；3、基本合理的逻辑；4、正确的价值导向。

开头能吸引人，内容丰富，跌但起伏

1.情节。跌宕起伏的情节很能吸引读者的

2.三观。正确的三观让人看着很舒服，有些书虽然写的很不错，情节也很好，但他的三观很偏，不能传递正常的三观，让人看的有些不舒服，但是又不能明确找到哪里不舒服。

3.幽默程度。如果是文学类小说，这个就可以不考虑，；如果是网络小说这个也占一定的因素，对我而言我是比较喜欢看写作幽默一些的小说的。

4.文字功底。像在小说中，作者想说清一件事，结果因为作者的文字功底太差了。说了半天啰里啰嗦，你都不能搞清楚他是要说什么，理解他的意思，像这种的直接pass。

就这些了吧——来自一个看网文十年的老鸟，当然文学小说我也看

人都是有幻想的。

无论悲观，快乐，兴奋，而或癫狂，都需要将片段不连续的精彩，系统和完善起来，这就是小说。

找到自己的影子，找到别人的影子，找到自己爱的影子，找到自己恨的影子，跟着情节语言渲染思考，去体会多样的人生，精彩晦涩坚忍放荡淫秽屈辱伟大阴暗灿烂绝望无助，，跟着笑，跟着哭，跟着怒，跟着傻。有趣回应着自己内心深处的呼唤，可以不露痕迹但快感满身心，这就是你喜欢看的小说。

故事的情节、人物的定位

谢谢邀请。因为“在一千个人心里，就有一千个哈姆雷特”呀！每个人对小说人物的理解不同，所以脑子里勾勒出的人物形象也不同。当电视剧拍出来以后，难免会有人失望噻！至于场景嘛！那更是如此，一部小说的作者脑海里有他们想象的场景，改成电视剧后的导演又会加入自己的想法，而观众们呢？肯定又有自己独特的期待噻！三者一冲撞，难免会众口难调！就拿林黛玉这个角色来说，就算陈晓旭已成经典，但还是有观众不买账，就是这个道理！

你这个问题，在我们【橙瓜码字】的征文学堂和【橙瓜网文】公众号有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

有人说：是靠戏，也就是靠剧情。可当我们看完一本书很多年，可能剧中情节都忘了，剧中的人物却会长久的留在心中，比如罂粟情人这本书，时隔多年以后的今天，还有多少人记得剧中的情节？可是说想何怜幽，却仍然是读者想替代的女神。

人物的重要性也可以从它与剧情的关系上体现出来，剧情其实是处于一定的社会关系中的人物在一定的情境中发生关系而产生的，有什么样的人物性格及人物关系产生什么样的故事情节，所以人物性格及人物关系才是剧情产生的基础，任何脱离或违背人物性格和人物关系的情节都是虚假的。

同样是以爱情为主的小说，让我们喜爱的总是各有不同，《纯属意外》中的李举韶、孙束雅，《这次来真的》中的萧素素等都是非常丰满的人物，让人印象深刻，所以说人物性格才是剧情的基础。

在小说创作其实是从人物开始的，在把握人物性格及人物关系之后，剧情就会自然而然的产生出来，所以在创作的时候，先要从分析人物入手，把人物分析透了，也就很容易把握小说的重心了。

对剧中人物的把握

（1）从观众的审美需要及创作的需要看剧本中的人物

表面看剧本中的人物是剧作者创造出来的，他们的创作不可避免的要受到各种因素的影响和制约。要使剧中的人物能够让读者喜欢。就要了解读者的欣赏情趣和审美需求。

剧中人物为什么会吸引读者？读者到底会喜欢什么样的人物？这是每个创作者必须思考的问题。

首先，文艺的一个重要功能就是尽可能满足人们的精神理想和渴望，并给其带来希望，使人们感受到其中的乐趣。

因此，一本小说中应该要有一两个具有特殊魅力的人物，这种魅力可以是外在的也可以是内在的，可以是偶像的也可以是性格化的。它与现实的距离既不能太近也不能太远。离的太近使观众难以产生想象力，失去了艺术真实；离的太远会让人觉得难以企及和缺乏生活真实，从而失去兴趣。

艺术还有一个作用，就是帮助人们更深刻的了解自己。人类认识世界的同时也渴望了解自己，读者欣赏小说的同时也在与自己心灵进行对话，所以读者总是能从小说的人物身上看到自己，或周边人物的影子，或是把自己替代进去，从而加强了对故事的接受力。

（2）从人物形态看剧中人物

①两种人物形态

纵观古今中外文学作品，虽然有各种各样的人物典型，千姿百态，千差万别，但就其形态而言无非只有两种，即圆形的人和扁形的人。

所谓圆形的人，也就是正常的人，按照现实中本来的样子加以描述，尽可能的揭示人物性格的复杂性，充分展示性格的内在张力，表现人物性格的发展。

扁形的人也就是变形的人，往往把人物性格的某个方面加以突出或夸大，使某种性格压倒所有性格，并推向极致，好人绝对的好，坏人绝对的坏，甚至使人物成为某种性格的代名词，如说到吝啬会想到阿尔巴贡和葛朗台，之所以有这样的人物典型，一方面，是现实中的确有这样变态的人；另以方面也是作者有意将人性中的某些方面加以放大，使之更为突出，以更深刻的揭示出人物的善恶本性。

两种不同的人物形态其实也代表了两种塑造人物的方式。

在小说里这两种人物形态及塑造人物的方式更有非同寻常的意义，不同的人物形态及人物塑造方式对剧情产生很大的影响，不同类型的小说在人物塑造及人物形态方面往往有不同的要求。

②人物形态与戏剧冲突

不同的人物形态在很大程度上决定戏剧冲突的方式，在同样的情境下，不同形态的人物肯定会有不同的反应，从而产生出不同形态的戏剧冲突及剧情。同一个乾隆，在还珠格格和《宰相刘罗锅》中就有极大的差异。

（3）从人物关系中看剧中人物

人物性格往往要通过人物关系才能体现出来，对于剧中的主人公来说，他周围的每一个人都代表着他性格中某个侧面，所以在剧中为主人公设置出合理的人物关系对于塑造人物性格、组织戏剧冲突及情节构置都是至关重要的。

建立合理的人物关系，实际上就是要为人物搭建展示自己个性的舞台，人与人之间关系的互动造成矛盾冲突，戏剧情节由此而产生。

①人物性格的差异性

戏剧冲突首先表现欲望支配之下的性格冲突，所以人物性格之间不仅要有差异性，而且还要含有相互对立的因素，不同性格的人在一起就容易产生矛盾冲突。

②人物关系

不同性格的人物只有处在一定的社会关系中才可能发生矛盾，所以当人物变的鲜活起来以后，创作者必然会考虑怎样把这些人物合理地牵扯到一起，让他们发生冲突，演绎各种悲欢离合的故事。在席大的都市童话里出现的一系列人物，相互牵扯，发生各种冲突，从而演绎出各种各样的故事来。

在剧中，不同性格的人物往往通过血缘、亲缘、朋友、同事、邻居等社会关系来维系着，相互交织并产生出种种利益关系，从而产生各种戏剧冲突。

一些人认为，人物关系越复杂做出来的戏也会越好看，所以很多作者在写戏的时候都会故意把人物关系搞的很复杂，想方设法让人物交织在一起。

复杂的人物关系固然很利于组织矛盾冲突，但更应该记住的是，剧中人物关系贵在自然，倘若为了好写戏，故意把人物关系搞的很复杂，就可能弄巧成拙，做出来的戏也会因此变的虚假，且过多的人物也不是新手能把握好的。

人物之间的复杂关系还常常体现在情感纠葛上，人物间情感的多角关系为组织戏剧冲突提供了更多的便利，因而成为了许多剧情中人物关系购置的固定模式。

③人物处境

在小说中，人物处境主要是指故事发生时人物所处的物质环境、社会地位及生活境遇，这是戏剧冲突产生的必要条件。

A.物质环境

物质环境主要指人物的居住条件及周围生存环境。在小说里它经常是构建戏剧冲突的重要元素。创作者在塑造人物的同时，必须考虑为人物设置一定的生存环境，因为环境造就人。离开了特定的环境就不能产生特定的人物。

B.社会地位

社会地位是指人物在社会中所处的政治地位和经济地位，主要包括人物的职业、职务及各种社会关系。

在剧中，主人公职业的设定并不是随心所欲的，有时候职业的设定对于塑造人物性格及展开剧情都有至关重要的作用。

在现实生活中，职业对人的生活及性格都有着很大的影响，有些职业会使人享受平淡而乏味的生活，如教师、医生、公务员等，而有些职业则可能经常把人的生活推向惊涛骇浪中，如警察、律师、商人等等，从排戏的角度来看很显然从事后面那些职业的人中间更容易发生戏剧性的冲突。

在电视剧里，人物职务的设定也是很微妙的。一般说来，主人公职务的高低并不重要，重要的是要能够使主人公处于矛盾冲突的焦点之上，并且为主人公展示自己的性格及其魅力提供足够的空间。

C.生活境遇

生活境遇是指由于某些偶然性因素或事件造成的人物生活状态。从写戏的角度说，人物处于困境之中更有利于制造戏剧冲突，而这种困境经常是由恶劣的生活境遇而引起的。一些偶然性的事件如骨肉分离、疾病、死亡等等都会使人物的生活境遇发生变化，命运也因此而改变。

总之，先固定好性格模式，再通过对话，以及细节的描写慢慢勾勒和丰满。生活需要我们好好观察，即使是微不足道的一个小动作都能反映出其人的内心世界，而这些细节都需要我们平时的留意和积累。

人是万物的主宰，无论何时何地只要出现人，便出现了生机与活力，因而，人自然而然地成为文学的主要描写对象。写人容易，但要把人物写好，则不是一件易事。根据自己几年来的教学实践，我认为要刻画出一个成功的人物形象，则要根据实际需要从下面七个方面着手。

第一方面：肖像描写

所谓肖像，首先应是指人物的外部形象，如面貌、休态、衣着等，但又不仅仅是人物的外部形象，而应包括人物内部精神的反映，如神韵、情态等。所以说，人物的肖像应是人物的外表和内心的结合和统一的反映。

肖像描写的手法是多种多样的：有静态、动态；有正面、侧面；有直接、间接；有工笔画式的细致刻画，也有粗线条的勾勒。但无论怎样，肖像描写必须为塑造人物服务，成功的肖像描写，不仅使人看到他独特的外貌，而且可以从中看到他独特的性格，因而留下难忘的印象。

具体地说应从三个方面来写。

第一，各式各样的肖像画：世上的人复杂多样，但都有其不同于旁人的基本特点，他们的出身、教养、社会地位、生活经历等等不同，肖像的描写也是千差万别的，但必须抓住人物独特的特征，并在其中隐藏作者对人物的评价和感情。

如：鲁迅笔下的小市民杨二嫂，作者称她为细脚伶仃的圆规。那善于言辞、惯于应酬的薄嘴唇；那“两手搭在髀间”、“张着两脚”的姿态，可不就是一个活生生的“人圆规”，显示出了她的粗俗、放肆。

第二，人物肖像的特写：鲁迅先生曾说过：“忘记是谁说的了，总之是，要极省俭的画出一个人的特点，最好是画他的眼睛，我认为这话是极对的，倘若画了全副的头发，即使细得逼真，也毫无意义”。许多作家都有善于抓住人物的主要待征来突现人物的性格。

如鲁迅笔下的祥林嫂的眼睛，作者曾九次写到，但每次眼神都不同，深刻地反映了她的思想和命运的变化。

大家所熟悉的巴金《家》中的作者对钱梅芬眼睛的描写也是一个典型的例子。钱梅芬她是一个封建制度的牺牲品，不能与心爱的人成婚，违心嫁人，却成了寡妇，残酷的现实给她留下了难以平复的累累伤痕，对于这样一个极度忧伤的女性，作者着重刻画了她那饱含泪水的眼睛和额上深深的皱纹，形象凄惋，令人同情。

第三，人物肖像的变化发展：人物也和世界上一切客观事物一样，是在不断变化和发展的，他们的年龄、性格、思想、职业和社会地位等等都在变化，而这一切变化不能不表现在人物的肖像上，因此，高明的作者不但善于抓住不同人物的特点进行肖像描写，而且善于根据这些因素的发展变化，写出肖像的变化发展。

同样还是《祝福》中的祥林嫂，在沦为乞丐后，她已由第一次失去丈夫时的“脸色青黄，但两颊却还是红的”和第二次失去丈夫后的“两颊消失了血色”变为“黄中带黑，而且消尽了先前悲哀的神气，仿佛是木刻似的”。眼睛也呆滞无光，她成了封建迷信的牺牲品。

第二方面：人物出场

人物出场的描写是文学作品当中塑造人物形象的一个重要方面，历来的文学大师都非常讲究人物出场的描写，设法让人物一出场就给读者留下一个比较深刻的印象。

人物将怎样出场，它同作品的情节、结构，同人物的性格都有密切的关系。我们应根据作品内容的不同要求，按照自己的创作特点，对人物出场的方式，进行各种各样的不同描写。有的是在人物将要出场时，作者自己出面或采用第三人称的方法作概括介绍，或抽象评价，或具体描绘，或二者兼而有之；有的则是让人物有具有个性特点的行动中出场；有的是通过别人的议论，对人物直接出场设悬；有的是写实；有的则带有传奇色彩。

总之，人物出场，无一定之规律，但凡是成功的人物出场描写，不但能给人留下鲜明的印象，而且必然引起读者对这一人物的兴趣，关心他的命运。

如大家十分喜爱的《西游记》中的“孙悟空出世”，那出世的奇异情景，便奠定了全书的浪漫主义基调。作者着意渲染孙悟空出世后不受拘束，自由自在，后又带群猴勇探水帘洞……，通过这些生动的细节描写，一个天不怕、地不怕、勇敢、机智、活便伶俐的猴王形象，便呈现在读者眼前。

第三方面：从行动上描写人物

人们的所作所为，是其思想性格的直接表现，正如高尔基所说：“要使艺术作品具有令人信服的教育作用，就必须使主人公们尽可能地多做事，少说话”。

为了使形象鲜明、突出、具有深刻的典型意义，作家就要运用典型化的方法，从生活中选取、提炼最能反映人物个性特征，具有典型意义的人物行动。

如《水浒传》中十分精彩的“鲁提辖拳打镇关西”，作者极其鲜明地表达了鲁达嫉恶如仇、专好打不平、助强扶弱的典型性格。同时在这一具体行动中，又多侧面刻画了鲁达的个性：以经略相公的名义来找郑屠寻衅，命其三次切肉，过到了耍弄和激起斗欧的目的，则是以其人之道还治于其人之身的高妙手段。只是三拳，便意外地打死了郑屠，这既显出了他的勇力，也反映了他性格的粗豪；他怕吃官司，没人送饭，便指着郑尸骂他诈死，借机脱身，这又表现了他粗中有细、机警灵活的一面。

第四方面：从对话中描写人物

对话在文学创作中具有特殊的意义，它不应该是冗长乏味、空洞无物，也永远不应该成为作者的传声筒。

对话，应该是精炼、生动和性格化的。“言为心声”，从对话中，可以看到人物心灵的隐秘。在创作中，我们应赋于人物个性化的语言，让读者如闻其声、如见其人，我们要获得这种本领，首先除了要非常熟悉生活中各种各样人物的语言之外，还得靠平日的千锤百炼，并认真学习和借鉴前人的经验。

正如毛泽东同志所说：“有这个借鉴和没有这个借鉴是不同的，这里有文野之分、粗细之分、高低之分、快慢之分，所以我们决不可拒绝继承和借鉴古人和外国人，当然，继承和借鉴不可能变成替代自己的创造”。这是我们应遵循的原则。

如《变色龙》中的奥楚蔑洛夫，他在对话中，变化无常的腔调，活现了他趋炎附势、谄上压下的丑恶嘴脸，以及善变的性格特征，使这个沙皇警察的典型形象跃然纸上。

第五个方面：人物情绪和心理的刻画

文学是心灵的镜子，文学要揭示人物心灵的奥秘，就必须探讨和刻画人物的心理活动。

文学是以情动人的，文学要写情，就不能不表现人的喜怒哀乐等各种各样的情绪，人物的不同情绪和不同心理活动反映了人物所处的环境和性格的不同，只有从人物所处的环境和人物的个性出发，才能正确表现人物的情绪和正确反映他的心理活动。

如：范进中举中“范进欢喜疯了”一段，作者通过“笑声”、“拍着手大笑”和“拍着笑着”等逐层描写，把范进中举后顿时喜得发疯的神态形容得淋漓尽致。这既是对中国封建末期知识分子醉心功名、富贵的辛辣讽刺，也是对封建科举制度的有力批判。

《卖火柴的小女孩》中小女孩的幻觉一段，既反映出这女孩的天真、单纯以及她对温饱的渴求，又深刻揭露了资本主义社会的黑暗。

第六方面：细节描写

细节描写是对自然和社会生活中某一具体的细微事物作细腻逼真、具体生动的描写。有人说，没有细节，就没有文学。

恩格斯把“细节的真实”列为现实主义文学的两个基本条件之一，可见细节描写的重要意义。在我们学习古今中外作家对人物性格描写的经验时，必须深入研究他们怎样选择、提炼和运用细节的经验。

著名散文家朱自清的《背影》是通过儿子看父亲的背影，揭示父子之情的。作者十分细腻地描写上了年纪又是胖子的父亲，如何艰难地穿过铁路，爬上那边月台去买橘子时的一系列动作，同时又写了儿子看到背影时内心感受的感情细节，使父子之情真切感人。

第七方面：烘托

俗话说“马上看将军，花间看美人”，骏马与花枝，是对将军与美人的烘托。将军骑上骏马，显得格外英武；鲜花映照美人，美人就变得更加美丽。

文学创作也是这样。我们要写人，总得写出一定的背景和环境，还要有景物的陪衬，这就是文学创作上通常说的烘托的表现手法。文学史上一切杰出的作家，都非常注意通过对环境气氛和各种景物的描写，去表现人物性格。

如都德《最后一课》中“课堂里不同寻常的气氛”那一段，作者通过三件异常的事情，衬托了阿尔萨斯人民强烈的爱国精神，在普鲁士军队占领了法国国土并下命不准学习法文的惨痛日子里，法国人民更深刻更强烈地热爱着自己的祖国，珍惜学习法文的最后一次机会，并借此表示不屈服的精神。

写出气象万千，扣人心心弦！

谢邀答。

一、流畅通顺的语言。

二、合符逻辑的思维。

三、跌宕起伏的情节。

四、三观正确的思想。

说说我自己吧，从小学就开始看港台的武侠小说，这也为我之后的爱好产生了一些影响。

1，刚开始接触小说是被里面的江湖所吸引，那些鲜衣怒马，仗剑天涯，爱恨情仇，无一不让我心生向往，幻想着自己就是里面的主人公，武功高强，红袖添香。这一阶段，看小说是为了满足自己内心的一些渴望，那是现实生活中所体验不到的一种生活，通过自己丰富的想象在脑海中构筑一个庞大的世界，在那个世界里，你是自由的，可以放飞自我，尽情翱翔。

2，后面渐渐长大，接触到网络小说，一方面学习的压力可以有一个很好的缓解方式，有的人喜欢打游戏，有的人喜欢看小说，我是后者。一方面网络的爽文爆点，扮猪吃虎，看起来让人有一种快意，同时消磨时间，同时感慨其中的尔虞我诈，机关算尽，再看看现实生活中的各种小打小闹，有一种世人皆醉我独醒的感慨，哈哈，如今想来，也是傻的可以。

3，再到后来，了解到网络大神的奋斗史，心中萌生了写作的想法，然后看小说就不仅仅是为了看故事，而是看作者的文笔，关于人物，关于环境，关于整个虚幻世界的构造，关于故事情节的层层递进，环环相扣。也开始有选择性的看了，大部分的小说都舍弃掉了，只余一两本感觉有意思的，去芜存菁。从小说反映现实，一些人生的道理，也逐渐看得开了，现在看小说就是闲暇的消遣，也没有了以前读书时的疯狂劲头，下班累了翻一翻，权当毒鸡汤饮了。

之所以看小说是因为，小说中所讲的故事或者人物体现了读者的梦想，就比如看玄幻，修仙类型的大多都是男生，这些人都会梦想着能成为故事的主人公一样，纵横天下，唯我独尊，实现内心深处的雄心壮志，当然所有男人都或多或少的有一点大男子主义，所以造就了男生比较喜欢看这种主人公很厉害的，屌丝逆袭，剧情跌宕起伏小说，而看言情类的人，都想经历一段像故事里的缠绵悱恻的爱情，想一夜之间飞上枝头变凤凰（当然童话里都是骗人的！）想成为最幸福的人！

而且小说有很大的想象空间，不像电视剧，电影一样吧人物都定死了，每个人心中都有着一份美好的憧憬！看小说你可以把里边的人物想象成你心中的完美形象，里边的人物形象，场景画面都是自己理想的状态！而且故事情节的发展也能更容易的把你带入到当中，有种身临其境的感觉！让你跟着剧情发展而产生心里变化，激动，悲伤，感性等等！

所有的小说都是迎合读者的心里，反映读者的内心，让读者在自己的世界里畅游！这大概也是小说吸引人和经久不衰的原因

以前喜欢看，

谢谢邀请。小说是生活的镜子，你的喜悦，忧伤，痛苦，惆怅，思念，信念，决心，憧憬，理想等各种情绪，通过主人公的身世，阅历，场景，情境等展示出来，引起读者的共鸣，以达到赏心悦目……

因为言情小说直白，并且能让读者有代入感，故事情节和人物对白都为言情这个主题服务，你如果是个都市男女，经历过或正在经历感情，那么可能你读某本言情小说，它就能砸中你的G点，你可能会想到的是「我靠，这两个人的感情不就像我和她的感情吗？」然后，注意，重点来了，由这种代入感产生的情感共鸣，可能一次又一次的戳中你的泪点，只需某个情节，或某句话，就可能吸引你再去重复读一遍，比如「待我长发及腰，少年娶我可好」、「向来缘浅，奈何情深，既然琴瑟起，何以笙箫默」 名著让人难以迷恋的原因是，名著的产生是伴随了时代的背景和作者的一些思考，两者结合起来，就不是那么令人容易理解，不容易理解就不太愿意继续读下去，起码我曾尝试着坚持看《百年孤独》，但是，确实比较难继续下去。所以就像前面有位提到的，看名著可以先从其他人作的书评开始入手，毕竟名著不是难以令人迷恋，只是需要花时间去理解。

1.从语言上来说，文字本身的美感。小说中有些语句是比较经典的，还有一些写作手法，表现方式也会展现文字的特点。而电视剧电影更注重直观呈现。读文字在于品，体会，像一些比较经典的小说，除了故事本身和道理之外，还要体会作者的文采，写作思路。对于小说的三要素，人物，环境，故事情节来说，人物设定上，看书更能抓住细节，深刻地理解作者的意图，而环境描写方面，电视剧电影直接呈现一个画面，而文字是仔细描绘。故事情节上，看文字更有想象空间。

看小说，每个人的侧重点不一样。如果是想提高文学鉴赏水平，提高自己的文学素养和文字驾驭能力，更适合读文字; 如果是想大概了解故事，对内容有一定把握，看电视剧电影更直观。

符合我喜好的语言风格和主角人设，说得通的情节，特定的时代背景。

文风文采，人设，剧情缺一不可，否则随时弃坑

小说为什么这么吸引人?

1、看的小说是根据自己偏好选出来的，基本满足各种幻想需求。

2、作者构建框架安排情节，我不需要费力思考,被作者带着一起想象就好。

3、因为只看所以知道主角肯定能化险为夷，结局-定圆满。不用承担任何风险，这个虚拟世界超级有安全感。

4、男主肯定爱女主，不用患得患失，安心享受追与被追的快乐。

容易沉迷的人群

1、自制力低下，啥都容易沉迷。

2、处于低谷状态，对自己感到不满，想要逃避现实，此刻网络小说完全就是瞌睡来了送枕头，精神鸦片一般的存在。

3、无所事事，大把大把时间不知道干啥很容易从早到晚的看。不过大部分情况是，一点都不闲，把正事推了去看小说。

现状:

1、没有美貌。

2、没有帅哥，没有甜甜的爱情。

3、没有金手指。

4、没有钱。

5、没有万能的npc。

继续沉迷的结果：

1、熬夜熬出黑眼圈、眼袋。

2、占用大量学习工作时间，专业能力下降。

3、觉得接触的人都没有小说里的完美，不想与人沟通。

4、长此以往变成行尸走肉。

因为现实太残酷，书中你可以随意的创造任何情景，过程，所以一些心智不成熟的人容易沉迷。

还有另一个解释就是文学有时候真的深奥，这个世界时间过的很快，没有太多时间去琢磨这些知识不容易理解。

因为你只有手机，没有kindle，不懂得知识的可贵。以上是玩笑，哈哈。

你没有明确的定义网络言情和文学作品，我就按自己的理解来写了。我觉得是因为见识太少，而又不愿意去主动获取知识的缘故。网络言情写手水平参差不齐，有些文章写的惨不忍睹，不过还是有人看，为什么呢？听我细细道来～

在我的理解中，作家是一群用文字构筑梦想世界的人，当你打开他的书，那些可爱的方块字就像是引领你走进另一个世界的地砖，一步步深入……

好的作家，可以用文字描绘出一个‘真实的世界’，不管这个世界有着灰暗的基调，还是欢乐的团圆……它都是完整的，经得起推敲的。它可以是十八世纪的古堡，也可以是繁华的都市，可以是广袤无垠的天空，也可以是择人而噬的沼泽……比如莫言笔下的土地，亦舒笔下的爱情，曹雪芹眼中的红楼，张若虚眼中的春江花月夜，好的作品总是在震撼着你。开卷有益。

而处在另一个极端的一些作家，他们并不以真实，并不以严谨，并不以给人以启迪为己任，网络言情如此，玄幻如此，穿越重生如此，或者说，浅阅读的网络文学都是这样，这些作家重在幻想，他们笔下的世界是瑰丽朦胧充满梦幻色彩的，与现实格格不入。
你说的网络言情更吸引人应该只是针对一部分人吧，网络言情就像糖果，而文学作品是正餐，不懂事的孩子当然喜欢吃糖，不喜欢好好吃饭；那些长大了的人才知道糖可以吃，但是饭是少不了的。或者说，懂事了的孩子知道糖果屋的泡泡一戳就破，糖果虽然好吃可是又没营养又坏牙，正餐才是真正有营养又能饱肚子的。

主角慢慢开始BT

金庸（本名查良镛），1924年出生于浙江省嘉兴市海宁县袁花镇赫山房一个书香世家。

金庸先生是新派武侠小说杰出的代表作家，他知识渊博，继承了古典武侠小说的精华，开创新派武侠小说的先河，被誉为武侠小说史的“一代宗师”。

金庸创作了很多武侠小说，有《书剑恩仇录》《碧血剑》《射雕英雄传》《雪山飞狐》《飞狐外传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》《鸳鸯刀》《白马啸西风》、《连城诀》《天龙八部》《侠客行》《笑傲江湖》《鹿鼎记》等，可以说每一部都是经典。

在金庸的武侠小说世界里，英雄遇到困苦常常不会屈服，最后都能练成绝顶高手。看过金庸小说的读者，也不难理解金庸先生的书写，每一部武侠小说主人公都不是一个普通的英雄。当你合上书、闭上眼，你会发现你金庸笔下的英雄儿女会一直在你的脑子里存活。往往能读出荡气回肠的心情。可以说，金庸笔下的人物个个都是很具有代表性的文学人物形象。比如，《天龙八部》中的萧峰这个形象，因为人物形象的魅力，让他有了经久不衰的魅力。

再比如《射雕英雄传》《神雕侠侣》，因为人物情节的连贯性，非常独特。如“襄阳保卫战”，郭靖、黄蓉抵御蒙军四次进攻，时间跨度有39年，因此让“郭靖、黄蓉”名震天下。从时间上来看，两部作品写的都是是南宋末期的事。真正的历史中，“襄阳保卫战”也确实是宋元间之间的生死之存亡大战，但并没有那么长的时间。

另外，《倚天屠龙记》是金庸创作的一高峰，这部书他在写明教的同时，也写了张无忌，应该说，是一部群戏中有个体、个体和群戏结合的最好的文本案例。当然，《倚天屠龙记》的结局是无可奈何的。这个结局，金庸也无法改变，造化弄人。

总的来说，金庸先生描写的武侠世界，有虚拟的世界，但也有真实的历史事件，可以说虚实结合。正因为如此，金庸的小说才显得那么迷人。

我乃乡下人，偶然做前堂，胡言乱语粗浅见，以博众人笑。本人认为，这方面有好多原因，比如那个时代娱乐活动少，比如那个时代物质匮乏，再比如那个时代创造作品的人也少，最最重要的一点是金大师的作品写得非常引人入胜，让人读后欲罢不能，大家怎么看？希望各位看官不吝指教，鄙人再次多谢了！