为什么电影《绣春刀》系列评价很好？

欣赏角度不同，看点不同，对大多数人来说：演员颜值高、演技好，剧情紧凑、符合逻辑，以及武打动作不拖泥带水，应当是绣春刀系列经典的主要原因。

而于我而言，却有着另外两份不同的“情谊”，对明朝这个朝代的特有感觉以及对锦衣卫这个特殊“职位”的过往研究。大众化的三点原因加上特有的两点感受基本就构成了我对绣春刀系列痴迷的源头。

很多人是因为看了绣春刀才爱上了张震的帅，也有很多人因为那句：得加钱，才第一次知道周一围这一位演员，还有人因为老大的义气认识了王千源。绣春刀那一年刚刚上映的时候，除了刘诗诗，电影中能够拿得出手的明星并不多，热度一开始也不如现在这么强烈。很多人只是抱着试试看的心态，然而你看了以后，你还能不点赞？

绣春刀就是这样一部，不属于传统意义上的热门电影，却硬生生的被演出了属于自己的特色。除了演员的崛起给电影带来的加分以外，剧本的创造以及武打动作场面的设计，也属于相类似的电影中的上佳之作。

最后，请容许我唠叨一些题外话。小时候，古代那么多朝代，不知为何，一直对明朝有着莫大的好奇和兴趣，曾经也幻想过如果穿越，我一定要去明代。绣春刀电影所处的时期属于明末崇祯，算是大明朝的衰败前最后的荣华一撇了。魏忠贤是否是有罪的，又岂是史学家几句评语就可以定义的。锦衣卫究竟是类似于今天的城管还是国安部，也曾经让我日夜思考，至今也未有答案！

个人观感上，绣春刀算如今的国产古装动作片中，非常扎实的工匠系作品。所以评价很好。绣春刀这样的片，虽然谈不上太好，却也算优，在如今大环境下便能出头了。

它的中小成本、认真的编导团队、全体演员卖力演出、扎实剧本、还算不错的观感，综合起来，便是所谓的国片“良心之作”。整个戏的拍法，完全是学院派既视感。作为编剧导演的路阳，对绣春刀这部片的态度认真严肃，还算令人惊艳，可惜，过于追求稳当，少了点回味。

剧本是堪称国片良心的。

第一部的整个故事的主体只发生在3天内，之后有个”两个月后”的结尾，叙事的节奏很稳。从整条故事线看，主线和支线都不散，完成度很高。每个角色都带有自身的复杂性。故事以崇祯皇帝登基后扫荡魏忠贤阉党为故事背景，历史还原度、道具和服装虽然在成本限制下，没有办法太好，但却是少的对路：从武器、服饰等的细节，就能看得出团队用心。

第二部则是第一部的前传。明天启七年，北镇抚司锦衣卫沈炼在一次扫除乱党任务中，为救画师北斋，将同僚凌云铠灭口。此后一方面要摆脱来自陆文昭、裴纶的质疑与调查，一方面又在神秘女子的要挟下放火烧了锦衣卫经历司。裹挟在乱世，沈炼与北斋情陷其中，却越陷越深。而在这一切的背后，巨大阴谋正暗中布局。众生如蝼蚁囿于修罗场，逆鳞之战，一触即发。

对于这个系列的两部电影中的女主角，无论是刘诗诗还是杨幂，网上都有太多因为她而骂街、不去看、甩一星之类。个人其实不解她们为什么这么遭人讨厌。这两部作品中，其实没有特别讨厌的演员，如果只是因为黑而黑，就太无趣了。

最后说两个，我眼中这个系列电影的最大优点：

1.沈炼这个角色，在电影中做出的选择，其实都是无奈之举，他是很少有的古装动作片里完全以写实的创作态度进行写作的男主角。他没有以往侠客式男主的洒脱，只有无穷尽的生活的“苟且”。在那个时代活着不如死。

2绣春刀不仅是锦衣卫的武器，也是他们“蝼蚁”身份的象征，同时也是心爱之人心里的阴影。片中有很多绣春刀直接贯穿角色身体的画面，显示出其残酷性，同时也代表刀有两面，以及不同的选择不一样的利弊。

稍微看了一下绣春刀系列的评价，豆瓣评分绣春刀7.5，绣春刀：修罗战场7.2，总体来说算不错，算是一个中上成绩。

为什么绣春刀系列评价很好，大约是它在写意的武侠故事中加入了现实主义的成分，用另外一种方式讲述了英雄自带的悲情光环。翻译成人话就是：打折武侠的旗号，讲了一个职场中下层的中年危机。

我不看武侠小说，金庸、古龙、梁羽生都是在电视剧里了解的。常规武侠剧中的英雄，大概都是出身草莽的草根阶级，虽然天生愚钝不解风情却自带杰克苏属性。不仅漂亮的小姐姐都莫名其妙喜欢他们，还有一出场就经验值很足的大反派也喜欢他们。英雄微时长年被反派欺负从而积累经验值，突然有一天被逼到绝境，经常都是坠落悬崖九死一生，跑到一个山洞看到了岩壁上的武功秘籍，或者遇到某位躲在山里的世外高人，再或者是再某灵长类动物的尸体里翻到一本武学奇书。于是，前期在大反派那里得到的经验值成为了升级的基础，经过点拨后顿悟变成大师。一朝出山，不仅抱得美人归，还干掉大反派，成就千古美名。

绣春刀就不同了，沈炼一出场虽然武艺高强，但无奈出身卑微在职场上只是一个中下层。日子混的久了一直没有提升不说，加上自己是公司老员工被迫知道了一些不该知道的事情，被无意卷入了公司高层的神仙打架之中。

家国叙事中的民族大义被职场内斗和情场的白莲花所取代。这一次英雄的忠肝义胆被中年危机所打败，战场上的潇洒利落是因为要变成百户升职加薪；要隐藏自己档案造假；要摆脱长夜寂寥努力脱单。

可惜，这世界英雄难做，人间不值得，拼了命要脱单却被白莲花和绿茶婊强行塞了狗粮。周妙彤和北斋先生心爱之人都不是沈炼，但一朝鬼打墙终身鬼打墙，沈炼就是容易在莲花池里泥足深陷。

莲花池子里出不来，我努力工作认真伺候老板可好？可惜职场老员工虽然人脉多，但是层级低要想帮大老板做事还要通过公司中层这一关。绣春刀里的靖忠绣春刀：修罗战场的陆文昭都是想要通过高层内获得利益的公司中干，不仅自己不作为，当事情败露的时候往往喜欢甩锅。绣春刀系列里的英雄内伤比外伤多，自己一身武艺以一敌百，最后还是逃不过职场上这些暗箭损耗。不知有没有看官在绣春刀的故事里看到了自己？

英雄末路在这里不仅仅是悲情，还有现实的无奈。绣春刀评价好的原因，大约是某些正在经历职场中年危机的老员工看到了自己的影子。

绣春刀系列到现在已经有两部了，每一部都取得轰动成就，尤其是第一部在当年引发了电影界激烈的讨论。一般来讲这种偏向武侠的商业电影，过去将近20年间险些被称为“烂片的聚集地”，为什么这部电影就突出重围引起重视了呢？原因只有一个，这是一个讲故事讲的极其精彩的剧本，演员的表演也选用实力强悍的阵容。

首先，激烈的戏剧矛盾冲突

作为一部院线电影，很多的武打古装片都把精力放在炫酷的打斗场面上，以狗血的男女爱情故事为主线，经历黑暗势力的阻碍，最后修成正果，当然有时候再把家仇国恨放进来。反正一句话，千篇一律。但绣春刀却表现的极其不同。爱情在这里并不是主要的内容，可以说只是一个小小的点缀，尤其是成就相对较高的第一部。

这部电影把时间放在明朝后期，人物关系集中到锦衣卫这一特殊的群体当中。由于特殊的职业，必然他们之间的内心世界都是极其复杂的，每个人物的动机也各不相同，他们怀揣着各自的目的，做出自己的选择，但是往往三个人物之间的利益互相冲突。他们在金钱地位与兄弟情谊之间如履薄冰，任何一个选择都似乎关系着彼此的生死。周围环境对他们的施压时刻都没有停止。所以电影从头到尾神经都是紧绷着的。

其次，超强演员阵容完美诠释内心冲突

这部电影最大的亮点便是技术派演员的加盟，由于这部电影主打黑暗现实政治，以及几个兄弟在心理上的矛盾煎熬，所以内心戏是该片的重头戏。电影气氛从头到尾都是压抑到透不过气。只有高演技的演员才能把这种精神压抑表现出来，王千源与张震作为影片的顶梁柱，精湛的表现出人物的内心变化。王千源和张震都是文艺片出身，毫无疑问主打心理战术的文艺片，往往能培养出真正有演技的演员。他们两个人将小人物在政治斗争中的小心谨慎现的非常到位。也是算得上是绣春刀中最出色的表现。

王千源饰演的角色是个把升官作为毕生追求的锦衣卫，他办事一直都成功，深受上司的重视，在杀死阉党的过程中立下大功，眼看升职指日可待。但怎么都没想到重情的弟弟张震做出了对他们不利的举动，放走了一个他认为不该死的人。为后面的一切苦难埋下了祸端。王千源和张震两人将内心的矛盾与抉择演绎的很到位。而绣春刀第二部，由于男女爱情成为主线，内心的矛盾与震撼之感远远下降。

可以说绣春刀系列的电影，好评主要是集中在第一部当中。第二部在艺术水准上下滑的趋势很明显，最主要的便是演员选择不够恰当。但基本上还是保持住了第一部的特色，也就是残酷现实环境导致的心理内在冲突。反映明朝锦衣卫这一神秘群体的影视作品可以说是极其多，但该片无疑上当中最大的翘楚，值得观看，并思考其中独特的韵味。

电影绣春刀以一个略显俗套的故事情节，诠释了社会底层小人物生活在刀俎上的惊险，与对待社会现状的无可奈何，抨击食物链顶端势力群体为博弈成功的暗黑斗争。绣春刀作为一部国产本土动作影片，其中充斥着肝胆侠义，不仅有震撼人心之搏斗场景，而且电影对于服装造型道具、人物塑造尤为用心，剧情紧凑不拖沓，其中除包裹兄弟之情之外，对于爱情的解读同样令人心动。

电影以绣春刀为题，在影片中起着举足轻重作用。听闻片名有些古风蕴意，雅气十足，不失侠气，但作为锦衣卫的标配，也只能是杀人武器的标识，冰冷而无情感，以绣春刀贯穿整部影片，勾勒出一丝丝凄凉、沉重之意。绣春刀精致而锋利无比，刀下的血溅四方，与片中细腻情感基线形成巨大反差，对比鲜明，渲染悲剧氛围，诠释无尽的孤独与寒意。在特殊制度下，绣春刀已然不仅仅只是一种武器，更是一种求生存的必需品。

电影绣春刀分为上下两部剧情，故事背景均选自明朝宦官当政其间，朝野动荡不安，人心恐慌不已，在第一部中故事选自明朝崇祯年间，为除恶贼大宦官魏忠贤，大太监赵靖忠挑选三位锦衣卫底层小人物实施任务，单纯的卢剑星、沈炼、靳一川由此被卷入一场权势之争的腥风血雨之中，最后在一念之间而丢失性命。明朝期间，锦衣卫仅听命于皇帝，身处“风雨欲来”的朝野之中，锦衣卫只是朝野之争的生活消耗品，既然是消耗品便难逃死亡结果，沈炼兄弟人三人虽身怀绝技，却是挣扎于生活窘境中的小人物而已，只作为皇帝一个人的杀人机器。死在锦衣卫之手的亡魂不在少数，仇家无数，因此他们也并非真正意义上的好人，在残酷时代背景下，面临种种威逼利诱，以及被暗里藏刀谋杀，兄弟三人处境腹背受击，进退为难，小人物要想活下去，必须进行自我救赎。影片将重点视觉放在身处绝境却无可奈何的小人物身上，侧面描写大人物只手遮天的暗黑势力，两者形成赤裸裸鲜明对比，意在抨击朝廷腐败，大人物不择手段的残酷无情。

在观众看来，电影绣春刀是名副其实的武侠动作片，其中最为精彩的莫过于打戏了，影片全程无尬画面，打戏制作相对完善，不求不切实际的酷炫场景，肉搏已然足够夺人眼球。影片采用一个打戏分为四个镜头进行细致剪辑，打斗场面惊心动魄，血肉格外真实，兵刃相见，大气磅礴，与动作片性质浑然一成。打斗动作不仅刺激，且独具新意，不至于令观众审美疲劳，甚至达到前所未有的武打效果，能够激起动作迷追捧情有可原。

虽然导演路阳曾否认这是一部武侠动作片，但不得不说电影中的确饱含侠义，只是不足行侠仗义的侠气而已。主人公沈炼为自己心爱之人赎身踏入是非之事中，大哥卢剑星为孝敬老母而誓死追求“百户”身份，靳一川同样在无可奈何之下卷入不幸之中，三人皆由侠义而相知，不求自身安危，只为达成他人之愿，相比拯救苍生的侠义有些微不足道，但同样令人钦佩。三人同心同力，皆为有血有肉之士，内心都渴望自由平等，相遇相知，达成生死与共之情，又有多少人为其情感深刻而痴迷。影片除兄弟情之外，也将爱情元素穿插于剧情中，可以说该电影剧情丰富多彩，有刚有柔，有快有慢，有暴力也有温情，又是一鲜明对比，制作非常用心。

电影绣春刀其中一大特点，每件兵器都承载着叙事，每件兵器与武功与人物角色相融合在一起，彰显每个人物的特有性格，与人物状态相吻合，用心刻画，毫不矛盾。沈炼使用的是标准雁翎刀与三连弩，机智干练；卢剑星使用笨重型雁翅刀，凸显其老实忠厚性格；三弟靳一川使用快刀斩乱麻的双短刀，表明其个性活泼。各式兵器与锦衣卫特有的鱼尾服都遵循于与明朝历史，有迹可循，可见剧组对历史研讨较为用心。

电影成功因素有很多，除离不开剧组的精心制作之外，演员的演技贡献尤为重要。主演张震、刘诗诗、王千源、李东学、聂远、周一围等，强大阵容也成为票房保障，多个老戏骨飚戏，可谓是精彩过瘾，毫不出戏，使人意犹未尽，就连第二部杨幂在一众老戏骨带领下都未掉链子，可以说是相当成功了。

电影绣春刀制作大胆有新意，演员选角准确，剧情编排合理，制作精良，得到好评实至名归，建议大家前去观赏。