唐诗为何为一代文学?

所谓唐诗、宋词、元曲、明清小说，说的就是我们古文学的几个辉煌的时代。

而唐诗为什么会成为诗中的表表者？先不要说李白、杜甫的诗仙、诗圣地位，直接说现在我国流传下来的诗，十首有八九首是唐诗，虽然有点夸张，但不会脱离到哪里去。而那些名垂千古的佳作，更是大部分是唐诗。而唐诗以前的由秦，汉，三国，五代十国，魏晋南北朝，隋等，要嘛是用风雅颂，要嘛是民歌，比方说汉乐府。都没有以诗来称颂的，偶尔像陶渊明等，也只是昙花一现，不像唐朝那么人才辈出，初唐四杰，小李杜，大李杜等。而唐朝之后，宋开始以词称颂，其中的代表人物为苏轼，李清照，柳永等，都是以“词”闻名于世，明清的就更不用说了，因此说唐诗为一带绝响，独领风骚那是名副其实的。

唐诗的辉煌时代是唐朝

唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。

唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。

宋词的由来

词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用於娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼碧鸡漫志卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行於民间，敦煌曲子词集收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“花间”派词人和以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终於在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“唐诗、宋词”的说法。

唐诗宋词的最大区别是形式,古典诗歌与现代诗歌的最大区别也是形式。

唐诗是文人诗，是民间诗歌的衍变，可歌性已不大；而宋词是在唐代文人诗的基础上发展而成的可歌的新型诗歌变体。唐诗的内容更广阔，宋词的内容相对狭窄。

一句话：词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之景阔，词之言长。

唐诗从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体,不同时期有着不同的旋律,或慷慨激昂、或缠绵婉转、或英雄气概或儿女情长。 (二)宋词:是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果。

唐诗的分期

唐代 (618 -- 907) 的诗主要可为四期：初唐、盛唐、中唐、晚唐。

1. 初唐 (618 -- 712)：初唐是唐诗的酝酿形成时期，主要的诗人有初唐四杰 (王勃、骆宾王、卢照邻、杨炯)、沈佺期、宋之问、陈子昂。

1）诗境上：歌行在卢骆手里“从宫廷走到市井”（卢照邻《长安古意》）；五律在王杨手里“从台阁移至江山塞漠”（杨炯从军行）。

（2）重视声律；

（3）讲求骨气：如从军行慷慨豪迈；送杜少府之任蜀川一洗悲酸之态，爽朗超脱；在狱咏蝉有寄托。

四杰有自觉的变革文风的意识，提倡刚健骨气的文风。杨炯王勃集序曰：“（龙朔变体）骨气都尽，刚健不闻。思革其弊，用光志业。”在他们的诗中已出现壮大、慷慨的作品。

杨炯王勃集序评王诗：“壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。”认为王勃能以风骨充实作品，既壮健又有藻饰。

明王世贞艺苑卮言：“词旨华丽，固缘陈、梁之迹，骨气翩翩，意象老境，超然胜之。”认为既有宫体诗华靡的一面，又有风骨。他们努力开拓诗歌境界，能够运用比较畅达的气势来去感驾文辞，将六朝的骈俪转化为流丽矫健。

杜甫戏为六绝句：王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

2. 盛唐 (712 -- 675)：盛唐时期是唐诗的黄金时代。当时优秀诗人如群星丽天，还出现了两位光耀千古的伟大诗人 -- 李白和杜甫。除李、杜外，高适、岑参、王维、孟浩然也是杰出的诗人。

、面向外部世界。初唐诗歌发展的脉络是从宫廷御用转向个人抒情。盛唐诗歌普遍的主题是社会政治主题，盛唐诗歌反映了唐人重视事功、富有理想、高度自信、胸怀开朗、热情豪迈的总体风貌。

大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。（李白上李邕）

会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫望岳）

2、表现新的体验。即使是旧题材，也写出新体验。如边塞诗。

3、大眼光、大格局。初唐诗歌精细，盛唐诗歌阔大。

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。（王之涣《凉州词》）

黄河之水天上来，奔腾到海不复回；高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。……会须一饮三百杯……与尔同销万古愁。（李白《将进酒》）

兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。（李白）

王湾次北固山下： 客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。

4、寒士阶层大量地走向诗坛。

3. 中唐 (766 -- 835)：中唐的诗歌，不过是盛唐的延续。 中唐是唐诗发展史上的重要转折时期，也是继盛唐之后的又一个繁荣时期。至贞元、元和年间，由于出现了韩孟、元白两大风格迥异的流派和刘禹锡、柳宗元等风格独标的名家，唐诗又掀起了第二次高潮。中国古代诗歌史上有三个高峰期，称为“三元”——开元、元和、元佑。主要的诗人有韦应物、柳宗元、韩愈、孟郊、元稹、白居易。与盛唐时期诗歌相比，这一时期的诗歌创作呈现如下的特征：

1、诗歌作者和作品数量多、远远超过盛唐时期

2、追求新变。盛唐时期诗歌创作达到高峰，盛极难继，中唐诗人不得不另辟蹊径，追求新变。正如白居易所说：“诗到元和体变新”(余思未尽加为六韵重寄微之。借用，实际白是专指唱和长律而言)。

3、多元化。不同的诗人和创作群体有不同的新变追求，结果就形成诗歌创作的多元化。其表现就是创作个性更为鲜明突出，风格流派更为丰富多样。

4. 晚唐 (836 -- 906)：晚唐时期是唐诗从盛转入衰微的时代，多数的诗人以摹仿前人为能事，气度不足，艺术成就不高。晚唐诗歌普遍带有衰飒悲凉的气氛，感伤色彩很浓。叶燮原诗·外篇：

论者谓晚唐之诗，其音衰飒。……盛唐之诗，春花也，……晚唐之诗，秋花也。江上之芙蓉，篱边之丛菊，极幽艳晚香之韵，可不美乎？

余恕诚《唐诗风貌》把晚唐诗歌分为两大群体：一是穷士诗人，以贾岛、姚合、孟郊为代表，包括皮日休、陆龟蒙。风貌特点：收敛境界缩小、淡冷淡泊冷清的心理、着意写诗用心思。二是绮艳诗人，以“小李杜”、温庭筠为代表。风貌特点：悲怆、绮丽、委婉。

晚唐诗人以李商隐、温庭筠、杜牧三人为代表。