如何整理写小说的思路，然后有一个立体的构思？

今天我们要谈的是一个大家都非常关心的问题——大纲。

很多新人往往会很疑惑，大纲到底是什么？写小说一定要写大纲吗？怎么写大纲？有没有可套用的模板？

今天这篇文章就致力于解决以上问题。

很多新人朋友在入行的时候对大纲这个词想必已经听过多次，这里还是用简短的篇幅把大纲的要义解释一下。

小说的大纲，指的是整个小说的纲要，是一部小说写作时前期的故事构造和整体的把握。

小说的大纲一般分为粗纲和细纲，如果要做个比喻，粗纲就是一棵大树的主干部分，细纲则是主干下发散的细干，要长成参天大树，得先有枝干，枝干上再长出茂密的树叶，这个树叶就是我们在做好大纲后要去填充的正文的情节细节。

举个栗子，粗纲就是一句话描述

莫北黑了罗凯泽的账号，匿名威胁他离开俞秀筠。

细纲则要把如何得这个过程的情节做大致描述，这里分享玄老怪在小密圈分享的一个章节细纲。

渴望：保护老师俞秀筠

障碍：身份差距，内向性格，年龄差距

冲突：莫北VS罗凯泽

暗中：莫北通过网络进行

明面：莫北干扰罗凯泽的行动

行动：莫北黑了罗凯泽的账号，然后匿名威胁他离开俞秀筠，失败之后，发送匿名信给俞秀筠，曝光其所作所为。

情感：正义感，喜欢御姐

展示：主角的身份、高超技术、喜欢御姐

爽点：黑了英语老师追求者男朋友的社交账户，发现这个人是个人渣，生活不检点，一脚踏几条船，并且还多次让人打胎，专门骗那些感情白痴的美女

还有的说法是，大纲有分为给自己看和给编辑看的，其实，大纲主要就是给自己看的，投稿的时候编辑不怎么看大纲，就看你的开篇三万字，大纲就是意思一下。

所以，大纲就是服务于自己的。到底要不要写呢？我们接下来谈谈这个问题。

要不要写大纲，细化到哪种程度，其实应该是要因人而异的。

对于一个新人来说，萌生出创作的想法，往往脑海里只有一个模糊的故事，甚至只有一个创意，连故事的梗概都没有头绪，这种情况下，要去写一个完整的大纲，显然十分困难。

毕竟要写大纲，就必须要将整个故事都想得差不多了，相关设定做得差不多了，而这个过程无疑要花费大量时间精力。随着时间的推移，最坏的结果因为卡在大纲上磨灭了当初的创作热情，或者真正投入创作的行动一再被搁置，从而耽误不少时间。

要写好一部大纲，需要一定积累，没写过几部小说，很难一步到位。

既然不能一步到位，那我们就不需要在大纲上过多纠结。如果你是一个即兴创作者，显然太细化的大纲就不适合你。即兴创作者往往真正码字的时候才会灵感迸发，创造出精彩的情节甚至人物。

我们不能否认这种即兴创作者的存在，他们刚开始的时候，可能仅仅只有一个创意，以及一个主角，然后故事便从这个主角开始，仿佛自己进入了未知的世界，随着创作的进行，主角的冒险历程也逐渐深入。

慢慢的，主角遇到越来越多的人，经历越来越多的事。而这些东西，这些即兴作者可能根本没办法提前构思出来。对于这部分人来说，大纲或者细纲并非一定非写不可，而是应遵循自己的创作习惯。

说完了即兴创作者，对于非即兴创作者来说，大纲还是有着十分的必要的。

就像我们写这篇大纲的方法论文章，也是做了提前构思，要写几部分，每一部分大概写什么都是要提前规划好，不然就是一盘散沙，抓不住重点。

更何况是长篇小说，如果不先拟个大纲，把握好整个故事，就会越写越散，越写越乱。你说你要写一个废柴逆袭的故事，而至于在哪种环境下逆袭，要设置哪些人物，哪些人物是帮助主角的，哪些人物是阻碍主角的，主角要经历哪些成长等都没有想清楚的话，是不是没有办法下笔？

当然你也可以边想边写，但边想边写存在诸多弊端，难以掌握全局，文章生硬，容易卡文等。

由此得知，写大纲无疑还是好处多多，能让创作过程相对更加得心应手，作品本身也更加具有条理。

前面说大纲包括粗纲和细纲，而粗纲往往就是一句话描述，就没必要说了，主要谈细纲怎么写。

完整的细纲包括哪些内容呢？

1.题材

明确自己要写的是一本什么题材的书，以免到后面写偏。大家经常能看到有些书，前面是都市，某个渠道成绩比较好之后，无限延长，最后故事没得写了，就变成了玄幻继续水……

2.小说特色、卖点

能说出自己小说的卖点在哪里，凭什么让读者付费，吸引读者阅读的点在哪里，有什么特色？是新奇的世界观设定？是主角逆袭走向人生巅峰的爽感？还是角色间爱恨情仇等，这都是需要提前考虑清楚的。

3.定位、读者群

明确自己的作品主要是写给哪一类读者看的，考虑怎么写会更好地迎合目标读者群。

4.相关设定

包括环境设定、等级设定、人物设定、金手指。

环境设定：故事发生的环境背景，这是任何一类小说都需要设定的，就算只是个简单的校园言情，也要设定好校园环境。

等级设定：这也是任何一类小说都要有的，只不过每一类小说的等级是不一样的。主角要成长，必然是要有一个等级的上升。

玄幻如斗破里面斗之气的分段

武侠如《龙蛇演义》里的内家拳修炼等级

相对而言，都市小说等级不那么明显，但一定是有的，比如金钱地位都属于等级。

人物设定：作品中经常会出现的人物都要设定好。主角、配角、主角与配角的关系，主角配角的性格特征，身世背景。各角色之间的纠葛根据角色关系走，人物的行动根据性格走，才不至于跑偏。

如下图，这是玄派网人物辅助工具做出的一个人物设定

金手指：先天或者后天赋予。

5.故事主线

故事的主线换句话说就是故事的一个简述，一个标准的长篇网络小说主线应包括开局→矛盾发展→转折→高潮→结束→新地图的开局→矛盾...（如果要换地图的话）

6.分卷大纲

这个部分因人而异，如果要写的话，可以设置字数、一卷里主角在哪里跟什么人物发生了什么，成长到哪个地步，用一两百字概述即可。

之所以说是因人而异，是因为有些人往往是写到某个情节的时候才知道下一步应该发生什么，如果是这样的话就没办法做分卷大纲，而有些人是必须把每一步都设置好才知道怎么写。

最后分享一个大纲范例，善良的蜜蜂《修罗战神》的大纲

谢谢邀请。这个问题是比较庞大而复杂的，仅用短小的篇幅是很难说清楚的。我没写过小说，只能凭给学生讲课的点滴谈些个人看法，难免贻笑大方。

首先我认为：写小说就是讲故事。长的，短的，大的，小的；历史的，言情的，侠义的，神魔的，侦探的，科幻的等等故事形成了不同的篇幅和体裁，也就是不同的小说。

小说虽然有不同的篇幅和体裁，但有永远不变的三个共同要素：环境，人物，情节。

环境是一切人物活动的范围，它决定整个故事的走向，因此，写小说必须首要设计的。如，《红楼梦》的作者为宝玉和林黛玉设计的大观园一样。既使宝玉天生玉器，黛玉冰雪玉洁，她们一但进入死气沉沉的大观园，原来的玉器就会变成无力补天的废石，清纯的姑娘只能成为病秧子，去以泪洗面。这就是说，环境决定发展。

人物是小说中的角色，角色决定成败。有些需有很多角色，如《水浒》主要角色就有108人，其他人还不算。而且，不同的环境所需的人物也不一样。大现园里不会有林冲，梁山好汉中不会有林黛玉，三国里不会有牛魔王，巴黎圣母院里不会有朱元璋。

情节，就是故事发展的过程。也就是故事中人物的所做所为，爱恨恩怨，把他们串在一起，就成为一个暂新的世界，也就是创造的世界。

写一篇小说，光知道要素是远远不够的，还需有以下准备。

第一，作者自身的修养和对整个社会的认知把握。孟子曰："吾善养吾浩然正气也"，大气，正气之人必出大气正气之品，小气，歪心之人必结让人呕吐之果。有了正气，再加上对社会脉膊的准确把握，就有了写作的底气。如吴承恩的《西游记》:从主人公孙悟空的出世到大闹天宫，就包函着作者对人性的认知。出生牛犊不怕虎。大闹天宫是小孩撒泼，用神仙的话，叫泼猴。把他压到五行山下，是对其的社会磨炼。人情冷暖，生存艰难，是他灵魂的洗礼。跟唐僧取经就是他的仕途经历。刚进仕途，先除掉生自社会底层的妖精，白骨精。干净，彻底，不留后患。然而随着进一步的深入，他遇到的妖精一个比一个厉害，而且，打不过，杀不得。究其来路，有上层的，制度的，法律的…面对如此之多的妖精他再有七十二变岂能奈何？何况还必须要上级的同意和支持(唐僧)，受同僚的扯肘(八戒)，不由他头不痛啊。经历丰富了，事情看透了，自己成佛了，烦恼没了，头不痛了，可见作者对社会的认知达到何等的高度。

第二，描写技巧的掌握也是必不可少的。不论是对人物肖像，外貌，形态，语言，动作，心理的描写，还是对人物活动的场景的描写都需要有娴熟门运用技能。如《水浒》中，作者塑造108张面孔，而且各具特色真不容易。象林教头风雪山神庙中，"那雪下的正紧"的紧字，看似简单实是匠心独具。既写出自然大雪的气势，又暗示出林冲受害的残酷，不由得让读者从心底发出官逼民反的慨叹。

要掌握描写技巧，就需要多读书，多吸收大家的成功经验，把别人的经验化为自己的技能，也是写作前必要的准备。

第三，人物的塑造。故事是小说的开端，所以小说人物由粗放型到扁型发展为现在的圆型，既是历代作者探索的成果，也有读者水平提高的要求。如古代故事中的夸父，虽然给人的印象深刻，但毕竟太粗略;三国演义中的曹操奸，关羽忠，张飞勇，刘备德，孔明智，孙权明给人的印象是完美无缺，难免有塑造之嫌。但《西游记》中的八戒就不一样了。他集贪，懒，色，奸于一身，既可笑，又可憎，更多是可爱，算是最成功的一个塑造型象，因为他更接近于人类本真。

不过上面人物塑造都采用的是全知全能的方式。作者无所不知无所不晓，也引起了一些读者的苟病。也应是写小说的人引以为戒的。至于谋篇布局中伏笔，悬念的灵活运用，由于篇幅就不再赘述。

最后我要说的是:要写小说，别问方法，拿起笔来就写。囿于法，就会困于行。我们是来创造世界的，而不是来观看别人的风景的。