怎么开始写小说兼职

我是专业写小说的，可以给你一点建议，作为一部小说的作者，首先在你动笔之前一定要把整个小说的故事发展以及结局都要清晰得想好，不能有任何的不确定，你说本来想好怎么写但一提起笔就写不下去了，这肯定是你没有将整个故事明确，而只是想好开篇或者一大部分，所以这就会导致你在写的时候，第一，对剧情不确定也就是模糊，第二，在写的时候可能即兴会想改写剧情，但写着写着就迷茫了。好，如果你已经完全清楚整个故事了，那么先还不要写，接下来就是梳理思想稿，在原有的基础上将剧情变得复杂话，但肯定是要合乎情理的，然后就看写的功底了，开篇很重要，你一定要在开篇就要涉及重要剧情或吸引人的剧情，但不要写的太仔细，因为后面还要写的，或者你会觉得很难，不过要尽量往这方面靠拢，比如像还珠格格那样采用开篇逆序的方式，还有最重要的就是一定要埋下伏笔，就是在现在剧情中就提及一些没有登场的故事，比如让一些人说话的时候说一些读者所不知道的事情，但只要说一半就行，这是吸引读者，当读者感觉莫名其妙的时候就会继续看下去，还有，对于情感的描写一定不要太快，我在网上看一些新人所写的小说里面的爱情发展的实在太快，让我感觉太不合乎情理，还有就是要让读者感到激动紧张，比如在写打斗的时候会有正面高手和反面高手，最好不要让他们一开始或者第一次见面就打，而让他们有过几次见面而且没有交手的意图，这样在最后所有人都无法制服反面人物的时候，这时这个主角与他遇到在不经意间就打起来，会让读者心中一下子紧张起来，会关心到底谁会赢，读者自然希望主角赢，但他们又会担心到底主角能不能打得过坏人，这样才会吸引人，还有，剧情发展一定要曲折，怎样做到呢，记住，当一段剧情出乎所有人的意料的时候就是曲折，为了达到这个目的，有时也要尽量往这方面拉，比如有些人，最好是重要的人，能让他死就让他死，不要觉得舍不得，如果结局太完美那么这个作者肯定没水平，或者就是像金庸古龙这样的大师才能写出来，最后，结局要让人寻思，给人想象的空间，你可以去看一下倚天屠龙记的结局，就很不错，最后，祝你能写出好的小说！

1.组队拼写流程：主题提出->情节规划->初建提纲->创意补充->情节补充->确立提纲->包干分配->回稿审核->章节修改->思路调整->回稿修正->拼接润色->漏洞群修->发布计划；

2.阅读全文，风格及语言修改，必须由同一人完成；

3.如需要他人续稿填坑，需提供需续稿部分的详细提纲和思路的，并保留续稿者个人标记；

4.留伏笔或新的思路，需在节末注明，利于后文编写；

5.若单节审核，由原作者修改，需要写详细书评，优缺点。

6.留个人标记：作者：xx

续貂

(续貂：意指狗尾续貂，对前文原作者的尊重。)

写小说要先构思好大致框架。你想写什么类型

先就多看再多借鉴多品味然后常试着写

首先你得确定你写什么类型 的小说

2、明确中心思想 即 通过这本小说最想表达的是什么

3、制定剧情主线 一般来说是随着时间的发展进行剧情推动

4、人物塑造 明确性格特点 梳理由各个角色引出的支线剧情

5、以某个依据写出大纲 即基本的人物、时间、事件 如以时间顺序为依据制定大纲即小说的撰写顺序 或以情节为依据制定大纲 分为 开头 推进 高潮 过渡 结尾等阶段

6、开始撰写小说 在撰写过程中填补大纲细节 或适当修改

7、润色并完成

我是在十七k里的网大精英学院学到的，(ง •̀_•́)ง

建议你去十七发书~然后加入他们的辅导~让他们帮助你一下~挺不错的~网站的福利也很好

你要给自己的剧本定位这是前提，是电影剧本还是小说剧本还是舞台剧剧本等等。一定要搞清楚。然后才是开始创作。

创作一个剧本首先你要先确定自己要写剧本的人物角色关系，做到心中有数。

然后你要清晰剧本的大体故事路线，不光要你自己心里明白还要要观众明白。（故事尽量简单明了）

接着就要分镜头，或者说把故事分为几段几部分几幕从而做到明了化。

最后就是要设计台词了，不要太过啰嗦就好。

另外场景，故事地点等必要的东西都要想到。

记住写剧本的3要点

1不要把剧本写成小说

2不要用说话去交待剧情，适当给角色加上动作

3故事不要有太多枝节，简单化。

我不是专业的，不过我学的专业也需要写剧本。以上是我写剧本的主要思路，希望对你有所帮助。

支持原创，反对不劳而获。^ ^

“故事推手”使用说明

天才兼学万家，庸才模仿一家。“故事推手”超级写作软件根据人类数千年积淀下来的史诗、神话、戏剧、故事、史传、小说、电影等叙事艺术的创作经验研发，集人物小传、故事设计为一体，融创作教程、写作软件于一炉，能轻松设计言情、家庭、武侠、悬疑、历史、社会、科幻等多种风格、多种类型的故事，帮助影视编剧及小说作家多、快、好、省地完成构思、创作和修改工作，也可供影视机构、出版机构作为选题立项之用。

1、寻找项目选题：如果你只有一个朦胧的想法，甚至完全没有想法，你可以打开软件，从左下侧菜单中扣01一直往98慢慢点，点着点着，你就会发现“总有一款适合你”，那好，再点鼠标或回车，这一行字就自动进入界面上方的文字编辑区；然后再往下选，可以多次、多项选择哦；在选择的过程中，你要是有什么想法，也可以直接在上面的文字编辑区记了下来。我试验过，在毫无写作准备的情况下，一二十分钟就可以设计出一个故事大纲（草稿）来；一小时可以点出五六千字，真是写得比想得还快！

2、写作人物小传：现在讲究以人为本，其实小说和剧本的写作更应如此，看那些经典名著名片，哪一个不是靠活生生的人物流传开来的？要想写好一部小说或一个剧本，最最重要的前提就是要写好人物小传。可是写人物小传都有哪些注意事项？大家往往一头雾水。其实说难不难，写人物小传就像填表一样简单。管他什么注意事项不事项的，你看着菜单点菜就是了；

2、设计故事大纲：一位哲人说，性格即命运。老百姓也常说，什么样的人做什么样的事。历史如此，生活如此，小说和电影也是如此。下棋有一些套路“马字日字象走田，车走直线炮翻山，小小卒子往前拱，老帅井底转圈圈”。作品中的人物也是如此。“故事推手”集成了数百种经典剧情模式、数百种经典开头、数百种经典结尾、数百种人物脸谱、数百套人物服装、数百种人物性格……随意组合，就可以组合出新的故事。什么？你怕抄袭和模仿？没事的，吃猪肉并不等于你就是猪。我倒是认为，这个软件像化学元素周期表，用它可以看到已知的元素，还可以推出新的元素；或者一张天文图，不仅能观察已知的星球，还能推断出未知的星球；

3、写作分场大纲：可能会有人问，我也懂得一些写作要领，可为什么我的故事还是不吸引人？因为他们不懂得“兴奋点”（喜剧中叫笑点）。性格鲜活的人物，还得演出扣人心弦的故事，才能让读者和观众亦步亦趋地跟着你。而故事怎样设计？罗伯特·麦基的《故事》深入深出，国内的编剧教程浅入浅出。那好，“故事推手”可以深入浅出地解决这个问题。现在开始，把那些理论书都扔到一边去，进入软件，因为 “故事推手”已经替你做到了“取其精华，弃其糟粕”。其实说白了，故事，就是在“挑战-应战”中往前推进的，挑战越激烈，应战越精彩，故事就越有吸引力。一部90分钟的剧情片或者一部15万字的长篇小说，大大小小得有20个回合左右的大小挑战和应战，才能把观众的屁股死死摁在椅子上，所以 “故事推手”里设计的挑战和应战也是20个回合（用户可以根据自己的情况适当增减）。每一次挑战有200种可能性，应战又有200种可能性，一个回合下来就能演化出种可能性。20个回合下来，变化数以亿计。

4、修改剧本和小说：好像现在许多写手都以不改文章为荣，其实这不是什么好事，一百万个人里也不会有一个不认真修改就写出好文章的主儿，瞧瞧王羲之的《兰亭序》，人家是大师，写的又是书法作品，上面都还有涂改的痕迹呢，何况我等？文章不厌百回改，还是认真点，多改几遍吧。文章是你的脸，不洗脸怎么好意思见人呢？好，既然同意我这个观点，那就点左上角的“文件—打开”或者点左上角的夹子（疑似钱包是不是？多点一回，你的钱包就会鼓起来），嗯，打开了一篇作品，那就边看自己的作品，边对照软件里的菜单，看到自己需要的东西就往上点，点多少字我都不告你侵权的；

5、推导剧情：天才也会有思路卡壳的时候。我过去写作卡壳的时候往往是猛吸烟，聊QQ；后来信了耶稣，烟戒了，QQ也不上了。就接连看电影，这法子好，然而速度太慢。你已经拿了订金，制片人明天就要让你交活儿，哪有时间看片子呀？那好，咱们打开软件里内置的经典剧情模式随意浏览，看着看着，你一定会灵机一动的。故事推手嘛，哪有它推不动的时候？西西弗斯都能推着石头上山，咱们的故事怎么能推不下去呢？

6、写作小说：其实小说的写法和剧本差不多，只不过小说的故事是在脑子和舌头上发生的，而剧本的故事则是在眼睛里发生的。然而我也注意到一个迹象，那就是那些畅销小说大都借鉴影视剧本的写法，画面感和动作性比较强，那种冗长的、静态的对白和心理活动比较少；

7、写作纪实类稿件：纪实类报刊现在稿费也挺高，《家庭》、《知音》的一些作者年收入都在好几十万，一篇几千字的纪实捞回好几万稿费的事情屡见不鲜。“故事推手”可以帮助你快速写作此类稿件；尤其可以在情节和细节上丰富你的文章；

8、写作自传、回忆录：“故事推手”内置的各种模板里，罗列了人类生活中95%以上的人物和事件。它假的故事都编出来，当然也能把真的历史记载下来。说不上由于模板中数据的提示，记忆中那些尘封的往事会突然变得清晰起来，那么，记下它吧；

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。

我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品高达，主要描述了战争的本性——是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本高达系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧：

小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

y、意念和欲望

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面——导师型、爱慕型、协助型

不确定——神秘型、竞争型、丑角型

负面——陷害型

2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。

1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。

3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。

4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

五、剧情的节奏

1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。

2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。

这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。

3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪

a、平稳剧情搭配慢节奏

b、冲击剧情搭配快节奏

六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？

1、让读者上钩

其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。

2、最佳时机谜底揭晓

而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。

觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。

b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。

C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。

读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。

所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等

2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。

3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。

4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。

但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。

九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。

有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。

（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。

想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？

还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）

答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。

因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。

记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。

十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？

我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。

十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。

1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。

点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。

类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。

在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。

这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。

2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。

关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。

发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。

长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。

3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。

关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。

当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。

十二、发想创意的方法

1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！

首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。

2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。

3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。

另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。

4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。

现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。

十三、最后要注意的

永远觉得不足，在创作中不断地修正。

作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。

记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持

作者群，号码，29，89。。05，24。6

如果是言情的，你在小说阅读网如果小说好的话，加了V赚的钱多；红袖添香，出版得多钱赚的也不少，拓跋端端一月赚2万呢

如果是武侠，都市，玄幻，励志，传记等，还是到起点中文网更有出头之日。

小说阅读网中发表很简单，你先注册一下，然后 登陆后网页上方会有你的昵称，我的收藏，作品管理等等。

你点开“作品管理”就会进入另一个网页你输入制定的作家密码，然后再点开网页左侧的“新作投稿”在填

写一下你要写的小说的“作品信息”。然后打开“编辑章节”便可以发文了。

如果你要稿费大多网站是要你在注册文时选择A级签约

意思是指在此网站发表，不到其他网站上发文

你的是多少字？

在言情小说吧 5w以内没钱 除了是专辑

小说阅读网 一般 有8.9w才会加v 你才有钱赚

在红袖添香是10w多 还要文章好才行

但红袖出版率高 钱赚得多 拓跋端端 就是在红袖写的文 还有雪篱笆 夜蝶儿 钱赚的老多了

所以要想短篇5w左右赚钱最好到 言情小说吧 在此网站 你也要多写几篇专辑文 才有钱

你自己视情况而定，也可以再问我

我建议你自己现在Word里写，然后复制上去，最好多写点存稿，这样不至于让你在发表后被催文催得累死。oh还有在“小说阅读网”长篇小说要满3万字才能发表

面对一个产品或策划方案，编剧万事开头难。剧本创作者在一开始就需要对全剧的所有细节充满强烈控制欲望，有人把这种恋物情绪叫做编剧的天份。当你买来两罐啤酒喝下一口后打开word点上一支烟就知道“天份”是一种什么情绪了。对了，时刻保持它。在剧本创作中不仅仅是情节，从叙事语言风格、构架故事的逻辑到控制节奏，并且不单要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计，同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素也要作出准确的设定。 对一个完整的商业动画、3D影视来说，在剧本阶段就该做好一切文字形式的设定工作，这也是编剧的前期工作，在开始写剧情之前须完成的工作。1、故事大纲——简单地以简洁的文字表述故事，使阅读剧本前有预设的心理准备，迎接故事。

2、人物描述——清楚写出剧本中人的性格、外形甚至衣着，使观众阅读剧本时，脑海中有明确的形象。

3、场景及道具描述——清楚写出剧本中各场景的地理环境、布局设置及道具使用，使观众阅读剧本时，脑海中有明确的场地环境。

4、分场分景表——有条理地把各场的大概内容、场景、出场人物及道具等以图表形式展示，方便原创绘制人员能计算工作。

5、主体剧本——主体剧本内除剧情外，必需清楚注明场口、人物、时间及场景。并要在剧情以外为剧情的发展做出导读的批注。把这五部分植入写作习惯，剧本的创作就会流畅许多了，动画制作和影视制作也会方便很多。

不建议一开始就写长篇小说！

首先，人是有惰性的…

你可以先从每天一篇文章开始…

1、给你写长篇小说打一个契机

2、开阔你的思维

3、锻炼持久的耐力

很多人在写文章的时候都会半途而废，原因很简单，写出来的东西得不到观众的认可…

所以，要想写长篇小说，就先从每日一文开始吧，素材可以聊生活，聊美食，聊你对一些事务的独特看法，当然喽，内容一定要垂直，前期要做的就是坚持，中期不断精进，后期一定要通过自己的小说去影响别人…

和你交流一下我的写作经验。

新手写小说先做的两个步骤：

1，拿起笔先开始写。

有个孩子梦想成为梅西或c罗，他的梦中总会出现进球后竖起领子迎接的那些山崩海啸的欢呼声。

但迎接这个梦想的过程是年复一年枯燥乏味的训练，它的开始是你要穿上球鞋走进训练场，开始和足球相依为命。

所以，先拿起笔写吧，管他能挣多少钱和最后的结果是什么，这些都是多年后自然而然的结果，根本上，得到多少是由你付出多少所决定的。

海明威说：“任何一篇文章的初稿都是臭狗屎”，就是说，任何好文章好小说都是磨出来的。

作为一个小白，积累谈不上，好文章更谈不上，所以，你要做的，就是先把它写出来。

如果你明白了这些，就“先完成，后完美”吧。

2，找个榜样去模仿。

好多人提到“模仿”便会有很多微词，其实模仿和抄袭有本质的不同。

不知道你有没有玩过真正的穿越，穿越在崇山峻岭峡谷峭壁中，你所能追寻和跟随的只有前人留下的路标，不然便会迷路，生命时时处于自己不能掌控的状态。

所以，刚开始写，一定找到一个优秀的榜样去模仿他拆解他。

只所以优秀，他一定是经历过了写作道路上的崇山峻岭峡谷峭壁之后，依寻前人的路标有所创新。

开始写作也是这样，先模仿别人的写作技巧和套路，观察他们的情节描写和语言风格，建议你看下斯蒂芬.金写的（写作这回事），你一定会从中找到很多答案。

经历了这个时期之后，通过大量的写和刻意练习，你一定会形成自己的风格，也一定会开始创新。

莫言在十一学校演讲时说：写作是阅读和积累到一定阶段后的自然输出。

假如你要从事文学创作的话，就应该从模仿开始，当然模仿对于一个成熟的作家来说是不光彩的事，但对于一个初学写作的人来讲，模仿不是耻辱而是一个捷径，或者说是一个窍门。

鲁迅的（狂人日记）就是模仿果戈里的同名小说，但这并不妨碍鲁迅成为伟大的文学家，因为他很快就超越了模仿的阶段，慢慢形成了自己的文风，形成了独特的鲁迅文体。

写作包含的东西太多太多了，以上两点拙见是自己写作实践中总结出来的，并不成熟，当然也不一定适合于你，作为一个新手，你要学的掌握的东西很多很多，但请先拿起笔开始写。

日本著名导演黑泽明曾经说过一句话：爬山的时候，你首先被告知的一件事就是不要不断地抬头看山顶，而是专注于脚下爬的路，一步一个脚印耐心的攀登，如果你不断地看山顶，就会泄气。

好，预祝你在写作的道路上突飞猛进，共同进步!

我来回答这个问题，应该是比较靠谱的了，因为我就是一个写手。新手写小说，坚持和学习四字最重要。我刚开始每天都要去看别人写的，一看就是十多万字，看了就去仿写，写得多了，自然就懂写小说那些套路了，祝你早日成功哥们！

我是个狂热的文学爱好者，也是个草根诗人！平常我白天空闲时间写诗，整个晚上就用来阅读和写作，虽无惊天大作问世，却也练笔多年！

如果你是个初学者，我建议你在小说中加入个人的影子，无数伟大的作家，最震撼人心，流传百世的作品，无一不是有自传的影子，相比于他们的其他作品，总要多一点耀眼的光芒！因为只有真情实感，才能引起他人的共鸣，仅仅凭想象力，是无法写出惊世大作的。再好最多只能说技巧高超，想象力丰富，但总是会缺点，缺少流畅度或者感染力。只有自己经历过的事情，引发的想象，才能让人身临其境， 沉醉其中！

还有一个就是需要不停的去写，反复修改，留一个比例较多的时间去阅读，只有读才能激发思维，提高你的文字组织能力，比如你写某一个时间段，你就要了解这个时间段发生的国家大事，世界格局、经济的兴衰，社会的风气和当时人们的喜好，而不是不停的想象，没有综合知识，根本就不要下笔，那样容易引起笑话， 一个连基本知识都不懂的人，根本就没有资格去写，你也没有这个承受力去面对他人的嘲讽，即使你勇敢的去瞎写胡写，你也做不出任何的成绩，只是把时间空耗在无意义的涂鸦中。折磨自己，也折磨读者。

综上所述，想要写出一部好的小说，首先是应该养成良好的学习习惯，广泛阅读，练就18般武艺，当然，科学合理的分配时间也是很重要的。要劳逸结合，若干时间用来读，若干时间用来写，咬着笔头苦熬时，你就应该立即醒悟，放下你手中的笔，可以唱唱歌，酝酿足够的情感，也可以吟吟诗，感受大师的魅力，还可以读一读中外名著换换脑子，顺便看看别人怎么写。

重要的事情说三遍，勤练！勤练！勤练！只有不断的练习，你才会写得越来越完美，怎样去想，不如怎样去做！写得多了，你就会发现自己越来越厉害，某一个清晨醒来，你写好了一篇作品，你就会觉得自己孕育了一个属于自己的孩子，是非常有成就感的。

最后感谢头条，让我们有沟通和互相学习的机会。如果你觉得我的回答对你有帮助，回答不易，请点击右上角的红色关注，谢谢！

开始写第一本小说，我的建议是，写自己熟悉的事儿，甚至，就是写发生在自己身上，或者自己身边的事儿。

然后再逐步向完全虚构的方向发展，切勿指望一口吃个胖子，你乐意，胖子还不乐意呢。

有人会觉得，完全没有头绪啊，怎么开始？

仓老师教给你一个简单的办法。

先问问自己，有什么可写的？

你的生活中，有哪些是你了解，而别人不了解的趣事儿，恐怖的事儿，怪异的事儿，甚至是变态的事儿，问问自己，朝深了挖，肯定有。

如果找不到这些，想想自己哭得最疼的一次，失恋也好，失业也罢，失去亲人的经历也好，这些就是思维跳动的地方，人总有想要纪念的人，有想记住的瞬间，有忍不住想要情愫的时刻，从那个时刻开始，重新记录。

经历造就故事，阅读也可以，通过别人小说里的启发，忽然想到他没有写到的，自己想写的东西，这也是一条路。

这些都可以当做题材去写，比如每个人几乎都能讲出来一些属于自己的灵异故事，每个人都知道一两句比较搞笑的话，这些就是属于你的个人资源，把它应用到小说里去。

再有，就是阅读，通过大量的阅读拓展自己的眼界，知道哪些事儿是别人写过的，哪些事是别人没写过的，自己应该往哪个方向努力。

不要一开始就觉得自己洋洋洒洒能搞个百万长篇出来，先从短篇开始练笔，切记放弃那种一夜成名的美梦，这个世界上从来没有真正的一夜成名，郭德纲火了你知道有他，没火之前在小剧场忍那十年，谁又知道郭德纲是谁呢？

还是那句话，写作是一个必须能耐得住寂寞，坐得住的行当，跟外科大夫和卖油翁没有区别，一切的手到擒来，惟手熟尔。

第一本小说其实上只是一个念头产生，之后感觉自己耐得住寂寞，就沉浸在了自己的世界之内，而后将自己的世界用文字表达出来就可以了！只不过，一切的起始都不太容易，曾经接触小说之后，进入了小说书荒时期之后，也想过要自己来试试创作，前前后后码子也有一两百万，可是，也没有一分钱的收益之后，已经完全放弃了沉浸在电脑面前的欲望，也就放弃了！

同样作为一名写作小白，我也不断的在寻找写作，写小说的方法，也在网上查，也搜索过拿些成名人的经历，还有就是加了个写小说的群聊。

首先你得知道写小说是一个成本最低的创业，东野圭谷也是这么说的，他就是从大学毕业就是一直写一直写，刚开始也是不出名，写了好几本还是不出名，连续多年一直过得也不是很好，直到后来闻名于世基本无忧了。

你需要的就是耐得住寂寞，顶得住压力，即便是写下来的没有啥收益也要坚持。

阅读很关键，你一定要大量的阅读，比如《明朝那些事儿》的作者估计从小到大一直阅读背诵历史有关的书籍，文献，自己搜索资料，又下苦功夫才写下来那么火的小说。

然后就是读的过程中多记笔记，摘抄，把好的东西写下来背下来，以后自己创作的时候一定也能用上，自己脑子里也有东西了，多多益善。比如作家冯唐，我看他的小说中写小时候熟读背诵古诗词，他的作品里的文字隐约可见好多拆解的诗词文字转化为自己的文笔，效果很好。但凡是作家都有好多的阅读量。

好多出名的写实作家都是写自己已往的人生经历，所见所闻，这也是一个很好的题材。这个得自己有自己丰富生活阅历为题材才行。

作为小白， 重要的是你也要一直坚持，万事开头难，自己勇敢的迈出那一步坚持下去，总会有成果。不过不要气馁，因为我听到也有好多小说写手说自己的作品写完就是白写，不过总归是一场锻炼，提升自己，百利无一害吧，这也是我的想法。加油吧。@今日头条

想写就大胆的写，写出来再说，有了作品，才知道自己的水平在哪，推荐简书上写作，头条上写作，去写就对了。在写的过程，分享的过程中会遇到许多志同道合的朋友。会不断提高自己的欣赏水平和写作能力。没见过之前的一些作家都是写出来的吗？不要怕失败，而是总结进取。祝你成功！

很棒的决定，但需要坚持和毅力。还有一个引人入胜的故事题材。

初学写作的人要知道自己的写作能力水平，写不下的时候不能硬写这样容易坏事提高自己的写作能力，写作水平，写作技巧，思考成熟了才能下笔，写自己熟悉的东西，写自己知道的事情偏成故事这么写更加成熟稳定一些。

有理想是好事，万一实现了呢

有关生活的，可以写，这个比较好找灵感

请马上开始！！

从给我打钱开始

不用准备，直接去写。三天过后你就放弃了

现在今日头条小说刚起步，感觉机会还是挺多的，如果需要开通小说连载功能，可私信邀请。

兼职写小说是最好的生活方式了呀。谋篇布局好，可以连载。小说在文学创作题材上，占绝对优势。是市场经济条件下，市场粘合度最高，发展最快的文学门类。

首先，素材有的是，你涉及经济的素材最好。名大公司的素材，创业素材。比比皆是。

其二，平台现成。平台都需要。名气大了还可以纸质成书。

其三，写作方式，也舒适一些。赚钱机会多一些。很快就会有成感。

真的很好，不错的想法！

首先，你要确定你有没有毅力坚持下来！

其次，你要多写，多练，可以从短篇小说写起，不一定非要上来就写十几万字以上的小说。这样的构思起来比较麻烦，人物关系比较复杂，怕你拿捏不好！

最后，切记不要眼高手低，刚开始即使写的再烂也要坚持写下去，只有写下来才能由差慢慢变好！

希望你不要只是想想，一定要动笔，一定要行动，再好的想法不行动，等于空想！加油！

第一，初写小说，要把自己的爱好和知识积累结合起来，确定要写什么类型的。是玄幻，是仙侠，是都市，是游戏，是历史，是二次元，还是别的什么？确定好体裁，才能保证自己在写的时候会有连续不断的动力。

第二，确定好体裁之后，就是构思大纲。大纲非常重要，如果没有大纲，写着写着就会写飘了写偏了，写得自己收不住。所以说，大纲要花大力气来打磨。大纲不用精细，罗列出主要人物，大型事件和转折点就可以了。有了大纲，按照大纲往下写，很少会有卡文的事情发生。

第三，架构世界观，也就是你要写的小说设定，包括境界设定，世界设定，主题设定等，设定要逻辑严谨，和大纲结合起来，避免出现越写越矛盾的现象。

有了这些，你就可以动笔了。

写小说很冷，很苦，很孤独，是一件非常熬人的事情，若无毅力，是坚持不下来的。

最后推荐一下自己的小说----盗天歌，架空修真文，慢热，无硬伤，非小白，头条首发，现在已更14万字，希望多多支持！

我就有这样的想法:想要写一部自己的小说。从大学开始，也尝试过好几次了，都是写个开头就进行不下去了。在网络上写了好几个小说开头了，有个阅读量都过三十万的了，可到最后还是烂尾了。

当然，这个事情没有失败这一说，只要勇于尝试了，都是在进步。现在没有写完不要紧，只要有一部是写完的，就可以了。以我的这几次尝试不成功的经验来看，想要写出一部自己的小说来，需要做好以下几个方面的准备。

第一，你要固定一个时间开始写了。

既然你有这方面的冲动，那就去行动。不要让你的想法只停留在幻想层面上，应该要勇敢落实到行动上。把自己的生活安排好，抽出一个时间，固定下来去写，到点就坐下来写，什么事情都不要做，排除一切干扰，就是写。

这样坚持一段时间，就会变成习惯了。写作的习惯锻炼出来，才有机会谈接下来的事情。

第二，你要想清楚自己到底想要表达什么，写作的目的是什么，通过什么样的方式。

写作的概念实在是太大了，小说的范围也很广，你要清楚自己创作的是哪一种类型。

想的越清楚越好，最好是列出详细的写作大纲。

小说是体量巨大的工程，光凭一时的冲动肯定是不行的，必须得有一个非常详细的计划。就像打仗一样，出发之前就把每一个山头的攻占计划列清楚了。

只有这样，你的写作才能一直持续下去。

每个人都是一个传奇，只要你开始讲述，你就是你人生的主角。勇敢地开始创作自己的作品吧！期待你的大作。

还记得上小学开始语文老师就会让我们每天都进行写日记，没有要求多少字，只用记录每天自己看到的喜欢的事。那时刚开始能写一两页作业纸慢慢的就一段两段的话，但记得有的同学能越写越多，那时就很羡慕。后来上了初中，高中，大学就开始从有题目到没题目的写作文，论文。那时最让人头疼的就是给你个框架，限字数但自己又不感兴趣的东西。记得接触课本以外的书，是在初中时候特迷恋那些玄幻小说。那时也会在课后学着写。当时不会想那么多，第一个想法就是写自己感兴趣的。人物介绍，故事结构～～寥寥草草还写出了三本信纸那么多。写完那时就想，估计这就是为什么从小学开始就要我们写东西原因吧。说不定以后哪个会成为有名的小说家呢。

谢邀！我是白铅华，出版社编辑，喜欢阅读、写小说，欢迎来liao！

写小说是比较考验一个写手综合能力的事情，得照顾很多方面的知识，也能突显一个作者的学识。我在出版社工作，经常会收到一些作者投稿，进行审稿，综合判断一部书稿的可读性、逻辑性。我简单从我的角度为你分析。

也就是说，你要写什么类型的小说，爱情？玄幻？都市？校园？盗墓？确定了题材，你就要围绕题材做相关的准备工作，比如校园感情小说，你可以根据自己的校园经历，收集一些有意义的感情线路，搞笑经历，穿插在小说之中。尽量挑选一些能吸引读者的故事，不能平淡无奇，首先自己要能感到跌宕起伏。

这可以决定写手的准备工作的多少，即要确定你想写多少内容。是微小说？短篇小说？中篇小说？中长篇小说？长篇小说？可以看出，根据你写的体量，你自己得决定你的准备工作的多少？就是你往篮子放了多少鸡蛋，才能从篮子中拿出多少鸡蛋。

这也是很通常的写作方式，类似于我们作文时的总—分—总框架模式。写小说也得要大纲框架，主线暗含，潜移默化；副线明朗，众星拱月。就好比主线是一棵树，而副线是枝干、叶子、花朵，根据不同情况或多或少，或增或减来确定副线到底是枝干，还是叶子，还是花朵。

毕竟写小说说起来简单，做起来难。自己要有一定的写作能力，和语言表达能力，好的文笔能吸引多的读者，跌宕的剧情也能拴住读者。所以，自己平常要多读，多总结，多学习，才能提高自身的写作素养，以有流畅的笔头。

这“难”，即包括你动笔的勇气，也包括你写的内容。在做好如上一切准备后，下定决心去干，前期肯定效果不明显，这需要坚持，持之以恒。

好内容能吸引读者，否则读者简单看两句就觉得没意思了，这也就失去的原味。我在审稿时，经常会遇见这种开头内容不好的作品，进而不录用。这不是我的不负责任，而是作品还是有欠缺。

现在写小说犹如行尸走肉一般密集，都是千篇一律。优质的少之又少，如你要写小说那需剑走偏锋，创新很重要，

很多模拟器开始的，改改名字和内容都算是你的产权了。当然也要注意一下不要侵犯别人产权

在番茄小说软件上登陆后，可以搜索自己想看的小说，点击阅读便可，还会有加入书架提示，方便下次阅读。首页上还会有小说推荐榜

首先得要有兴趣，有兴趣才有动力，才会坚持下去，要有一个明确的目标，不能写着写着就不写了，必境写小说有全勤之说（有奖金！），二要有一定的语言能了，语文知识，写小说会用到很多形容词，描写环境等！

码字很重要，同时要学会存，一般一天两更完成平台的要求，剩下的留着明天发或者有人打赏，就加更呗。

要学会排版一章数字不能太多，也不能太少，少了点一两页就没了！多了又会让人觉得烦，一般少不能少于2000，在4000以内着不多。会分章，就像讲故事一样，一章一小故事，结合喜欢每一章就是一本完整的小说！
你可以试着在一些平台上写小说然后发布当你看到有人赞你收藏，阅读，你就会发现让你坚持下去的东西！

就像我回答你问题一样，要是没人看，赞不多，我也就兴趣不大，动力不足。

加油吧！看好你！

写小说是一件开始容易，坚持下去却不容易的事情，如何开始并且坚持下去，我下面说一下自己的看法和经验1.明确写小说的初衷

很多人爱好写小说，想把自己幻想的故事讲述给更多的人听，由此而走上写作之路。这样的人大有人在，除此之外，许多人想利用小说作为谋生手段，或者说，工作。这一点至关重要，你是想将写小说作为一项工作去做，还是仅仅是兴趣爱好，明确了这二者的区别和自身的想法，是最基础的第一步。

起好笔名、选择题材、确认平台、构思大纲，这是写小说之前的几本流程，不再赘述。听起来十六个字很少，其中还是有不少门道的，一个好的笔名与优秀的题材，对于新人来说很重要，笔名要让人容易记住，题材要选择受众宽泛的题材易于读者接受。平台的选择也是对应于你所选择题材，如言情类小说适合晋江、红袖，玄幻修仙类小说适合起点、创世、逐浪等。选择合适的平台，能令写作之路事半功倍。

写小说的初期，热情高涨不觉得有多困难，随着时间的推移渐渐的热情消退，读者稀少，便难以维持下去，这样的情况经常出现，所以要提一句常说的话：坚持！

每年写小说的千千万万，能够脱颖而出功成名就的只有一两个人，更多的是默默无名码字的写手，孤独、迷茫、自我怀疑接踵而至，靠着毅力坚持走到最后的人，才能在这条写作之路上走出自己的一片土地！

写作之路漫长，以上是我的一些看法，希望对题主能够有所帮助，愿你能在追求梦想的路上一帆风顺~

兴趣支撑，利益诱惑，坚持不懈。想写好文章的话要多读书，范围广点。学习别人的精彩句子，词汇等。

第一个可以小说的收益支撑，第二个如果小说没有收益的话，那也不要灰心，继续写下去，写小说的人很多，但真正只靠写小说就能养活自己的人不多，后面说不定有收益呢，多听些读者意见，多些精彩的情节和内容。

兴趣爱好，然后金钱，最主要是贫穷

现在太多人用这类开头了，（就是本来是废材。。。后来很好运的获得了宝物或者灵魂导师）真心觉得很老套。。。

我也是爬格子的，给你些建议吧

1.写小说灵感很重要！特别是玄幻类。因为这类小说最近很泛滥，包括某些所谓的“大神”写的小说也带上套路，所以当你没有很好的创作灵感时不要轻易下笔，当然，前提是你是想成为比较出众的网络作家而非普通写手。

2.现在很多网络小说流于庸俗，没有良好的思想和正确的价值观。比如倡导为了自身强大不择手段、杀人越货，这种小说看开头没什么，久了就觉得没内涵、很肤浅。因而网络小说也不能一味的迎合快餐式文化，要真切的写生活，写人性。

这个世界上的成功的小说，不管是什么类型的，都是能深入的刻画人性的，因为不管时代如何变迁，永恒不变的是人性。

3.所谓“好的开头是成功的一半”，写小说开头亦是如此，小说的开头定下了你的文章基调，布局还有文风。

具体的建议，如果你有新的灵感的话，先将故事的大纲先列出来。

比如 1.你要写的玄幻小说的时代背景或时空背景

2. 小说的中心思想即你要表达什么或者让读者读到什么

3.主人公的身世（——往往具有矛盾冲突点）具体到主人公家族或者周边人物的身份

4.根据人物找矛盾，确定小说主线（刚开始写小说建议写单条主线）

或者根据情节来安排，如果你有很创新的情节的话。

这个是我拷贝过来的，希望对你有帮助