怎么写好一本网络小说

你这个问题，在我们【橙瓜码字】的网文学堂有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

作为一个写过100个中短篇故事的作者，我想说一下自己的经验。当然我无法解释所有小说的创作，以下只总结类型小说的短篇小说。

短篇小说如何写好，真不是个简单的问题。

而要明确的是，在国内一般2万字以下是短篇小说，2-6万字是中篇。国外好像是4万字以下都算短篇。我们这里主要谈篇幅为2万字以下的小说。

我从两个方面来归纳总结。

第一，从技术上说。

1短篇小说和长篇不同，短篇主要是 “灵感型”和“激情型”创作。

也就是我们经常因为某个“灵感”，

因为想要写出某一段话，

因为想要塑造一个人物，而决定创作一个故事。

整个故事，在创作初衷上是为这“某一段话”“某一个人”“某个灵感”而存在的。

我个人的《三国兵器谱》系列就是激情创作，一晚上写一个1万字的故事，创作不过夜。这也是初学者经常做的事。

2创作之前，有一些必要的准备。

主要表现在，在创作之初就要对整个故事有所把握。

比如需要几个人物角色？比如故事的结尾是怎么样的？比如开篇第一个镜头是怎么样的？

知道开始与结果，知道自己需要的人物，这是短篇小说必须要有的“创作准备”。

3创作前，要做简单的故事梗概。

在你完成上文说的“创作准备”后，写一个大约500--1000字的故事梗概，会解决你们很多后续问题。

比如，有很多人2万字的故事写到3千字就写不下去了。这大多数是没有做故事梗概的原因。

有不少作者，对我说的这些并不是很上心。但他们的确会遇到各种问题。

我想说，作者各自的天赋不同，决定了各自创作的方式。有些才华横溢的可以把一两万字的故事一挥而就。而很多人是做不到的。

用激情和灵感来支撑小说创作当然好，但如果不能一气呵成地写完一个故事，那就需要多一些技术上的支持。

4字数分配，按1：3：1来分。

即开篇内容1，事件过程3，结尾1。从1万字的故事来说，就是2000字开头，6000字过程，2000字结尾。

这个分配 比例是用于经典结构的。并不是说所有小说都要这样。但是作为初学者，或者说，对自己的故事叙事并不熟练的作者，是一个不错的选择。

然后，为何要这样。这个字数总结，我们是借鉴与剧本创作。

一部经典电影时间为120分钟。30分钟开头，60分钟过程。30分钟结尾。大家可以注意下，经典电影的场景安排，看是不是这样。前后误差不会超过10分钟的。

例子：大卫芬奇的经典悬疑电影《七宗罪》。

5不要纠结人物的脸谱化。

脸谱化其实是小说创作最难解决的。尤其是类型小说，本身追求的是情节的推进。人物脸谱化，可以便于构建情节。而短篇小说因为字数限制，你很难给一个人物增加特殊情节，来构建他的内外人生。短篇小说无法面面俱到。

小说主角天然值得我们关注，这个问题可能还能解决。如何避免配角的脸谱化，则是所有人都会面对的问题。用一句话，一个场景来塑造一个配角，是很难的。

但是并不用太过担心，因为小说是不可能完美的。只有在我们不断积累文字和生活经验，人物素材后，才能让我们的配角褶褶生辉。

只要一直在写，每次写好作品后，能多思考多积累，你会越来越好的。

多思考会让你慢慢形成自己的风格。

以上5点是短篇小说，技术上说的，关于短篇小说的创作。

第二，我们从作者自身角度谈关于小说创作。

其实这并不仅仅适用于短篇小说，也适用于长篇小说。

我们为何要写这个故事？

创作的初衷很重要。

1有人说故事要追求题材的“新”，视角的新。

其实新并不是特别重要，太阳底下无新事，我们以为的新，只是我们以为的而已。

对读者来说，他们可能看过更新，更特别的。作者要做的是表达自己的视角。

当然，求新这样的坚持仍然有其意义，因为这是对自己的“高”要求。

2小说创作必须关注“人性”。

我觉得从开始创作就带着这个目的，是很重要的。更重要的是，在创作完成后，你要自我审视是否达到了创作初衷。

如果没有达到，又该怎么办？

有时间的可以推翻再写，没有精力的可以把时间和体力用在下一次创作上。

文字是越改越好的，情节则不一定。至于小说的魂魄，则很多时候要看缘分。

尤其是短篇小说。因为篇幅的问题，常常会发生一些“一闪而逝”的事。

本文只是泛泛而谈，实际创作的时候当然有更多的问题，对于广大作者而言，对创作当然也会有更多的感悟。我想，创作感悟对每个人来说是不同的。可以借鉴，无法照搬。所以这里就不多说创作感悟。

如果要写短篇小说，主要把握一下本文前半部分的“五点技术”吧。

【文章转发自网络，侵删】

好的短篇小说。会利用非常短的篇幅里，放置一两个诗眼,就是有诗的意境的，那样的，叙述，场景描写。这是我的体会。但做到这样的，标准，还有这种现象，短篇小说。当下的中国没有几篇!读者读到这里，会产生优美的诗歌效应。有非常宽阔的想象空间给读者。这是非常难的一个写作手法。我正在自己的两篇短篇小说中，做了这样的写作实验。

对于写作，不同的文体，写作方式、技巧不同，那么，短篇小说有哪些写作技巧？小面简单分析一下！

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的"生活"，至少应该有三个条件：

3．具有一定的思想内涵。

因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐"，抓住真正有用的写作素材，渗透作者的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。

鲁迅先生说："只要所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料， 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的。为什么呢?因为作者本身便是一个战斗者。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作丰富自乐。" 高尔基也说过："在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤其是不应该有多余的零件。" 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。

以上就是对该问题的简要分析，希望对大家有所帮助！

来凑个个热闹

物事人情 线索巧技 本来是没有什么方法 那是刺眼的

那就

在国内2万字左右的是短篇小说，2-6万中篇，我们以2万字来说：

（很早的时候读过爱伦坡短片小说奖得主的小说集，现在一直恋恋不忘）

我觉得写短篇 要有攻击力 吸引力 有刺痛 有反思（提炼于洋洋洒洒的教科书式答案）

一、由某句话、某个人、某个灵感激发你去创作，初学者最怕写“断片”了。

因此，对于素材的积累十分重要，读书，感悟，提炼出哪怕一个字多可以为小说注入灵魂。

二、化整为零，再创作之前把握这整条条线索，写几个人、几个地方、布景、道具等在心里过一遍，这是比较理性的做法。激情派的另当别论。

三、写个千把字的demo，就像写歌一样，做到心里有数.有了故事梗概通过你的的创作方式（技巧）最好做到一气呵成。（听那旋律 歌词 歌唱技巧）

四、字数分配，像高中写议论文，总分总布局，适合初学者

五、在写的过程中注意从不同感官上塑造角色。避千篇一律的人物形象。从过去、现在积累素材贴上自己的标签

我还觉得

1、题材新意 不要抄袭

2、人物有血有肉 感性细腻 理性条理

3、跟着初心走 不放过稍纵即逝的灵感

爱伦坡认为，优秀的短篇小说应该是有一场物质或精神事物的虚构故事。可以一口气读完，具有独创性能迸出火花，令人兴奋难忘；其效果或者给人留下的印象还要一致才好，从开头到结尾都应该有一条线平稳贯穿。

刚开始 你领悟了心诀 思想上一定要站得高些，初期 借鉴 改写 碰了壁如果你还有勇气继续前进 你就和写好更进一步了

10000个小时定律

祝你成功
如果觉得有用 欢迎关注艺屿 交流探讨

平台作者写了一些短篇小说，谈谈编辑们的经验吧。

不敢说写的好，短篇小说的最关键 的一点，也就是其称为“小说”的一点，就是必须有一个点，point。

什么意思呢，就是说，必须有一个核心，或者是转折，或者是内涵，或者是亮点。

比如著名的欧亨利的面包故事，面包店每天有男人来买面包，于是多情的女店主把面包给加上了黄油，结果，那个家伙是画家……

最后一句，就是那个点，于是女店主的闷骚和窘迫的表达出来了，这就是短篇小说之所以为小说的原因。

再比如，村上春树的遇见百分百女孩，一开始就设立一个你是我百分百女孩，我是你百分百男孩。然后整个故事围绕着这一切展开……

所以所有的短篇小说，第一要务就是找到这个点。然后围绕着这个点，把整个故事搭建起来就好了。

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补充一下，上面只说了，如何写短篇小说，而不是问题所问的：“写好”短篇小说，所以我再补充一些。

所谓好的短篇小说，除了满足我上面说的“小说”的标准，也就是有“点”以外，更重要的是另外的标准：深刻和新颖。

越是在短篇里，蕴含着越深邃的东西，就越好。这是好的标准一。
越是在技巧上，内容上新颖，就越好，这是好的标准二。

能够满足这两条，都算好的短篇小说。

下面是举例时间，以大家都读过的鲁迅的《孔乙己》为例，为什么说《孔乙己》是好的短篇小说。我们先来看这个点，孔乙己通篇的点在哪里？在我看来，点就是当孔乙己再次出现，用木板拖着，排开9文铜板那一瞬间。

整个小说就是围绕着这个点来构建的，而通过这个点，作者表达了什么？是对孔乙己的厌恶？鄙视？仇恨？讨厌？漠然？

还是怜爱？

当然是怜爱，从这种怜爱又反射出什么？就是对于整个社会现状的痛苦和无奈。于是看客的漠然，小伙计的无奈，孔乙己的可怜，财主的凶残，历历在目。这一切构成一个整体，可以称之为“悲剧”，而悲剧之处在于，悲剧的主体自己都不知道为什么产生这样的杯具，他们只是这样生存，然后悲号着死掉。

这就是我所说的短篇小说的深刻，可以称之为好。

接下来说技巧，以村上春树《再袭面包店》为例

这篇小说的点就是“夫妻间莫名其妙的饥饿”。
而村上将这个点，非常荒诞的一个点，用最详尽的方式，最真实的方式描写了出来，好像是真实发生的事情一样，于是将荒诞变得真实了，产生了奇妙的趣味。这个技法不是村上原创的，比如卡夫卡写的《饥饿艺术家》《在流放地》都是这种方式，而卡夫卡是在荒诞中描写荒诞，比如饥饿马戏团和流放地，这本身都是很荒诞的场所，而村上春树则是用完全真实的背景下来描写荒诞，这就是技法上的突破，带来的就是新奇的阅读感受。

所以称之为好。


最后，要写好短篇小说，一定要耐得住寂寞。因为写作从根本上是一个寂寞的事情，如果你渴望写一篇小说，大家交口称赞，其实不用像我研究这么多，去微博上转转，或者学学陆琪就好了。

再做个补充，短篇小说写的好的，中国古代就有很多，比如大家都知道的笑林广记……聊斋异志……等等……

比如笑林广记里头那个著名的“那个小畜生现在正在哪里放肆了”……嗯嗯，这个点怎么样

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每一个人都有属于自己的故事，每一篇故事都会有自己的结局。淘故事每天都有好故事！

这是我从淘故事APP转载的一篇，是他们那里编辑大大们写的短篇小说创作指南，还有很多其他的方法，因为篇幅有限，我就不一一转载过来啦，你可以去淘故事APP的创作专区查看。

一些作者或许有过这样的困扰，自己觉得写得不错，却老是被拒稿？

明明写得清清楚楚，为啥读者直呼看不懂？

三更半夜熬夜码字，自己的小说却无人问津？

今天我们就来讲讲，如何写好一篇小说。

第一：吸引力的标题

一个富有吸引力的标题，是一篇文成功的开端。这就像你看见一个人，首先是去看他的外表，而不是马上就知道他的为人。在读者看到你标题的第一眼，就决定了是否想要去阅读。标题需醒目且夺人眼球，起的标题既要符合内容又要便于记忆，字数尽量控制在20字以内。

以下题目就比较好：

例如：我爱了他18年，今天我要和别人结婚了

爱了18年这么久，却忽然放弃了，转而和别人结婚了，让人觉得不可思议，会让人去思考到底是什么原因。有点开看的欲望。

还有这种的标题：

你不是天使，是天灾。这个标题形成了反差，也富有吸引力。

标题怎么写，大家可以多参考别人写的好的标题，看得多了，自然写起来更容易。

第二：写好故事的开端

读者从标题点进来开始阅读，能不能把读者留下且耐着性子读，好的开端也是重中之重。开端切忌多里吧嗦，切忌口水话，切忌一直描述自己的内心吐槽。

这篇叫鬼域莲香的开头就比较好：

大火烧了一天一夜。

昔日繁华无比的庭院上空浓烟弥漫，缭绕十几个时辰，经久不散。

此刻，火势渐弱。焦黑的废木堆里，少女从母亲满是烟尘的尸体下奋力爬出，黯淡的眼神犹如一口枯井。

她勉力坐起身。

极目之处，“第一绸缎”的牌匾还在，其中一角无力地悬在残破不堪的门额上，似是嘲弄地摇摇欲坠。

她在笑，笑的寒凉，笑的透骨。

这场大火结束的不只是夏家所有人的性命，更是烧尽了夏家百年来的基业和她那天真无邪的年少。

她摸摸身上，只剩下平日里随身携带的两件物什，一面琉璃镜，和，一把刀。

呆滞良久，终于，她举起了那把明晃晃的短刀。

这个开端，在场景的氛围渲染都比较到位，吊足了读者的胃口，会想她出现了什么事情？

还有对话式开头的，这篇小楼公子，开头是这样的：

有风，卷霜雪漫漫落下。有楼，倨孤崖遥遥独立。有人，烹苦茶静静等待。

檀池踌躇良久，撑了油纸伞步入庭中，轻声：“公子，夜凉。”

细碎雪珠轻敲伞面，闻声，公子拾眸，“何为凉？”

檀池见他面容，不由微怔。

公子衫袖皆覆之白雪，一动之下，如满身梨花簌簌。他微微一笑，“只是随口一问，不必在意。”

以开头对话的形式也可以，更容易有代入感。但切忌完全对话流，要有情节有描述。

第三：人物的性格拿捏

发现一些作者在主角的性格把握上不是很到位，让人读下来都不知道男主是什么样的性格，女主什么样的性格，这样会让整篇文章平平淡淡没有读下去的欲望。写小说人物特点要鲜明，可以从人物的外貌描写，对话上的描写，行为动作以及神态上各种方式来烘托这个人，这样更有代入感，一篇文读下来，读者也会恍然大悟：“原来这个人是这样的啊！”

在与声相恋中有以下描写：

冉小炎装作不经意地偷偷瞥了男生侧脸一眼，短发利落干净，眉目俊秀，与自己不同的冷调白皮肤衬得一身墨蓝色滚银边的衬衣愈发深沉雅致。他嘴角习惯性地微抿，下巴线条坚毅，给人一种疏离到甚至有些冷漠的感觉。

通过这段话，我们可以感觉出这个男人是个清冷型男主，内敛帅气。

第四：剧情需要悬念与高潮

在写文章的时候，为了不让文章平淡如水，我们可以给文章设定悬念，在剧情中也可以设定一些冲突，也就是高潮的地方。你的目标是：吊着读者的胃口，把这篇故事看完。

第五：所有的剧情发展都需要合情合理

我们在构造一个剧情的时候，一定要想：他为什么要这样做？这样做的意义是什么？这样做他能得到什么收益？若没有合理的答案，这篇故事就会让人读得一头雾水。因为他完全没有行事的动机，动机都没有，那么他忙乎个啥呢？所以，角色的行为动机一定要合情合理。

举个最简单的例子：男主要出国留学，但是出国留学后为什么要给女主写信，现在都是用手机了。那么这个时候就需要一个动机，原来用信是因为女主常夸男主写字漂亮，喜欢他的字，所以他出国后经常给女主寄信，写下所见所闻。

第六：剧情节奏把握

短篇小说内容需要精简，每一句话都是经过提炼出来的，我们需要简洁行文。不要长篇大论，讲了半天还是在讲同一个事情。

例如：他放学后忽然感觉饥肠辘辘，去吃了饭以后才去车棚取自行车，然后骑车到了网吧。

这里就显得啰里八嗦，可以直接写成：他吃了饭后便直奔网吧。

把握剧情节奏是一门学问，需要作者好好拿捏。不过故事节奏要做到该快的时候快，该慢的时候慢，需要细节描述的地方还是要细节描述，至于细节描述方面我这里也不做具体讲解了。

第七：注意敏感词汇及内容

这个很多老作者都知道，但是也顺带提一下，不要有涉黄涉政涉暴涉及血腥的内容。

（1）禁止涉/政

在故事桥段中，不可出现国家政治相关内容，段落中出现相关词语、缩写以及拼音形式的都不行。禁止出现抹黑政治的内容；

二、禁止涉/黑

禁止涉黑情节，尤其涉及暴力血腥场面的，严禁详细描写；

三、禁止涉/黄

禁止乱/伦，禁止情色桥段，拒绝低俗，讲一些题外话：

我们在写小说的时候，也要注意一些基础问题，不要有错别字，不要有错误的标点符号，语句要通顺，故事要完整，这是一篇文章最基本的事情。大家在写文的时候可以拟一个整体的大纲，这个时候再动笔，不容易出现卡文的情况。

当没有灵感的时候，我只能说灵感来源于生活，多发现身边的事情，多看看书，说不定就找到灵感了呢？

有作者曾向我抱怨写文是一件很枯燥的事情，但发了几句牢骚后她却继续写作。

她告诉我，虽然写文很寂寞，但当自己通过想象，凭空构建出一个世界，是很奇妙且值得骄傲的事情。在这里，我也祝她以及各位作者写作顺利，早日成就大神。

1、吸引力的标题

一个富有吸引力的标题，是一篇文成功的开端。在读者看到你标题的第一眼，就决定了是否想要去阅读。

2、写好故事的开端

读者从标题点进来开始阅读，能不能把读者留下且耐着性子读，好的开端也是重中之重。开端切忌多里吧嗦，切忌口水话，切忌一直描述自己的内心吐槽。

3、塑造好人物形象

人物并非一定要十全十美，没有丝毫的缺点，这显然也是不现实的。

主角可以有很多的缺点，但是他身上一定会有一个核心优点能够抓住读者的心，就如同网络上那句常见的梗“抽烟喝酒纹身烫头，但她是个好女孩儿”。

4、剧情需要悬念与高潮

在写文章的时候，为了不让文章平淡如水，我们可以给文章设定悬念，在剧情中也可以设定一些冲突，也就是高潮的地方。你的目标是：吊着读者的胃口，把这篇故事看完。

5、剧情节奏把握

短篇小说内容需要精简，每一句话都是经过提炼出来的，我们需要简洁行文。不要长篇大论，讲了半天还是在讲同一个事情。

主题是小说要传达的主旨，也是短篇小说的灵魂，没有主题就不可能有真正的

小说创作

小说创作

语言特征

下面是我认为提高文笔的方法:

1.日常积累优美句子，并且尽量背下来，且尽量在积累一段时间之后能自己尝试创作一下，刚开始可以先仿照一下別人的但能全抄

2.可以坚持写日记，一段时间下来你会发现收获满满，但要坚持一日一篇，因为它是日记不是周记

3.便是多看书了，你可以尽量选择与你想写类型相同的，但不能抄，因为这便没了你当初写它的缘故，没有喜爰失了初心，也就失了所有

若有不足，请多包涵，最后谢谢邀请！

这个问题应该较为专业的回答。

要想弄清楚怎么写好短篇小说，首先应该清楚短篇小说的技术要求和要点涵盖。

短篇小说，一般的指向，是篇幅在三万字以内的作品。

不是越短越好，也不是越长越好，总归要符合短篇小说的这个技术要点。

然后就是内容。它区别于中篇小说、长篇小说最大的看点在于短篇小说只是截取一个内容的横断面，而不是整个事件（情景）的来龙去脉。通过一个事件的断面，来展开叙述或描绘，虽然就故事本身来说，有点像断章取义的意思，但绝不是真的掐头去尾，而是在有限的空间里，通过映照与辐射，使人物的情怀、境界一览无余，从而获得阅读上的真切体验。

从某种意义上说，短篇小说，更像是一种具有海纳百川、微言大义的性质。

它的展现形式也很有别于其他篇什，就是因为篇幅短，字数少，不可能一一道尽说绝，而是在一种近似隐忍的状态下，欲含半露、欲语还休，一切尽在不言中。

而且，短篇小说的人物设定也不可过多过滥，一般一二个，再多三四个，顶多五六个，不能像长篇小说那样班荆道故，事无巨细。

尤其注意的是，不宜有太多枝蔓，也不宜把事说透，尽量在尺幅之内，声东击西，李代桃僵，点到为止，以成全功。

要写短篇小说，就要避免那种素材皆可入篇幅的观念。

概括起来，应该有以下几点注意事项：

一是不要以长篇的规模或情怀去创作短篇，不能刻意抻长，也不能过多过细罗列，这都不是短篇小说的正确表现形式。

二是有话则长无话则短，不要打补丁，更不要生怕别人看不懂，故意多加解释和诠释，这在短篇小说来说是大忌。

三是要有典型意义。不是每一件事都可入篇什，还需要有手法、意向的考量，只有在要素全都具备的情况下，才可以展开创作。

四是创作者的事前准备：

①、寻找事件的突破口，也就是引爆点，亦即你个人的事件感触点；

②、归纳或厘清所要表述的内容，形成一个较为缜密而完整的叙事链条；

③、将诸多感想设计放到一个展示窗口里，突出它的特异性和放射性。

短篇小说一直是创作者的老大难，就是因为看起来可以驾轻就熟，实则很容易伤及自身，因为篇幅，也因为象征意义。

很多老作家、大作家都不写短篇小说，就是因为短篇小说有时候费力不讨好，既没有长篇的随性和热烈，也没有中篇的完整与斑驳。

而且尺幅之间的驾驭，确实很需要功力。有好多作家，写着写着就越写越长，有点收不住，就索性将短篇换成了中篇，甚至长篇。

世界上的物种，有很多都是越短小，越精干，也越发逗人喜爱，但它的弊端也很明显，就是份量不足，引不起足够的重视和推及，短篇小说较之于中篇小说、长篇小说的利害关系，也在于此。

（图片来自网络）

这方面我没有经验，只大胆的谈一谈自己的不足的做法。

要想写好一篇短篇小说：一、首先打好腹稿（也就是想写什么？）；二、拟好提纲，使作品层次清????、主题突出；三、开头结尾互相照应。

文章选取的都是生活平常小事，但是要展示生命的真谛和生活真、善、美。应该以质朴的语言，自然的笔调叙述一个人或一件事的故事。没有华丽的辞藻、没有生僻的晦涩的词语，即使用一些修辞也要浅显易懂，给人亲切真实的美感。没有大起大落的情节，没有跌宕起伏的语言变化节奏，节奏平舒缓却洋溢着感人心怀的深情，让人们在感动中得到春风化雨般的滋润才是人们喜欢的文章。

先写大纲，在列一个人物关系把人物性格方面塑造好（不然写到后面会乱的）还将大概情节写好，

建议你先写写，然后去17k发布，等到了要求，然后就申请加入网大青训营，那里有教官会对你一对一进行指导的，我就是，网大青训营的学员，现在马上要离开，即将签约了，我建议及也来，只要你有实力，加入网大青训营，成神就不是梦想，值得一试的，楼楼，欢迎到来

其实写作文不用遵守那些长篇大论的技巧，只要你的心意在你的文章里，怎么都好办！以下介绍几种写文的方法，可以供你参考！

好的作文一般开头都会有题记，这一点是加分的重点，而且好的题目也很重要哦！

叙事：题目可以概括整件事情，或者是通过这件事你想表达的思想可以通过题目表达出来，可以是含蓄的，可以是直接的。

叙事文，重在把起因，经过，结尾交代清楚，当然期间最重要的是注意环境描写和随着事情的发展，人物的心理变换。

抒情：题目可以自拟，唯美为佳！

抒情的作文一般比较好写，多以散文为主，但是也有根据某件事抒情的文章，抒情文你可以去看看冰心的，会有所了解！

写人：题目可以含蓄或者幽默，总之要引起作者的兴趣！比如：他是谁？

注意描写人物时常有的动作，心理，神态，外貌等等。可以根据这四项基本的描写手法突出那个人的性格品质等等。

写物：题目自拟！

要对于这件物品的外观和用途注重描写，当然如果这个物品背后有什么小故事，或者和作者之间有什么联系也可以写出来。

写景：题目自拟！唯美为佳！

写景文通常是比较简单的作为类型，只要你运用一定的作文结构，运用比喻和拟人的修辞手法进行描写，并且加入一些优美的语句，那么就事半功倍了！

希望说这么多可以帮助你！

1，相比华而不实的我更会说说我自己的感受。我也是曾经写过小说，后来完蛋的。我想, 据我个人的想法，有的时候并不是你看的书不多。更不是你的想象力不够。我把失败的经验分享给大家，我想说。是你经历的事情不够。

2，写小说有很多的注意点，之前没发现，要写一个好的小说概括。比如设定啊等等。把故事的大体结构搞清楚，从头到尾。你要搞清楚弄明白这本书主要发生了一个什么样的故事。环环相扣，大故事之间相连，小故事在大故事里面。从一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重点。

3，也是最重要的一点，你要写文就要面对好种种的不理解。家人对你写文没用的说辞，你千万不要在意，否则你就输掉了一半斗志。写小说也不仅是靠着一股冲劲儿，面对家人都不理解，小说冷门没人看。你要做好自己的心理准备。如果你被打击了，那注定你最后会失败。

4，多读读别人的小说。不要看其他的课外杂书，多看看别人的小说。对你也是有帮助的。就像我经常喜欢写到一半想不起来写什么。后来想想没关系，写文要在心里有一个鼓励了。这个也可以是你的一个人，也可以是你的某一样决心。如果没有，会写不下去。

5，努力将小说做得更好，你千万不要想着你一个自学的作者。去某些网站里发布文章，因为比你写文，精彩的人太多了。读者压根不可能看到你写的文章，也不会给你点赞，相较之下。你倒不如写文自己练习。可以发到微信或者QQ里，请朋友看，或者发帖到某些公众平台，觉得好自然有人会点赞。

6，不要太强的功利心想着自己写的就一定能出名。既然选择了就应该会想到自己会失败。

7，写书的文章不要随随便便放弃，留一份备份给自己。如果你在手机上作文，留在手机的书签里。或者是微信的收藏。

8，文章要贴近生活，无论你从哪里学，写什么文章也罢，如果你的生活千篇一律，没有滋味，没乐趣。是根本找不出来什么的。什么感受啊？什么对生死的理解啊？多注意多观察，多思考思考人心。对你写书有助力。

9，写书是一篇荣耀，千万不要玷污了它。大多的生活交流都是从书中了解的，你若要想把它做得最好。千万不要怕失败，一遍遍的努力羡慕别人写的书是羡慕不来的。

10，有的时候在看意外，看完一本书会有读后感。那么就把读后感写下来。好看的书是不需要作者的说辞，希望各位不要像我一样犯错。书不需要作者向读者说辞，有关这本书很好看啊之类的。都是你没做好。

11，在写文的过程中，要增添些乐趣，吸引读者的注意。这些都是需要你在生活中了解的。接触足够多的人。或是看某一部书里的一个小故事受到了启发。

12，写文并不是随随便便能出名的。所以现下你更应该想好，你想做一个什么样的作者？潇洒无羁笑傲江湖，在书中自有形象。所以说到这里，并不是要打击各位。而是要你们去承担这份责任。写书，写实，写自我。写别人的人生。有的时候我们想过别人的人生，不如先想想别人的人生怎么写。

（我的建议就这么多了，希望大家采纳。谢谢！）

-要是写的话，记得剧情跌宕曲折，前提是逻辑性强，前后连接妥当。

-故事的主要情节，人物外貌性格特征都最好在写前列一下，心里会有个大概，这叫想好了再写。

-也可以想像丰富地写完个开头就自由发挥，跟着感觉走。（难度艰巨型）

-

- - .我是打酱油的。

如果你想写好网络小说，那你最好先为自己确定一个写作方向。不要看别人写什么，自己就写什么。在创作之前，先要分析一下自己的长处，看看自己会什么，能写什么。可以适当的加一些幽默的语言，活跃一下文章的气氛，但是幽默只是为了点缀，不要过了头，不然会让人以为是张大民写的文章——太贫。写文章时也不要用太多口水化的字眼。

善于观察

如何培养学生的观察能力

常听有些中学生说：“我就怕作文，一提笔就头疼，总觉得没东西可写。”有的干脆说：“我真不知道该写什么，从何写起。”有的学生作文虽然也交上来了，但仔细一看，刚开个头，敷衍几句，就草草收场。内容空泛笼统，不知所云。针对这些情况，我常常鼓励学生，作文就是用笔说话，会说话就会作文。而要想有话说就要留心观察身边的人和事，切忌胡编乱造，闭门造车。由于缺乏对周围事物的观察和分析，头脑中缺乏材料 ，因而才觉得无话可说，无从下笔。

什么是观察？所谓观察，就是用眼睛去看。要远“观”近“察”，事事留心，时时注意，并养成一种习惯。被誉为世界短篇小说之王的法国作家莫泊桑曾拜当时著名作家福楼拜为师。一天，他把自己坐在屋里编的准备写成小说的故事讲给福楼拜听。福楼拜听后，说：“我劝你不要忙于写这些虚拟的东西，你每天骑马到外面转一圈，把路上看到的一切准确地、细致地记录下来。”于是莫泊桑意识到福楼拜是教他首先学会用眼睛去观察生活，认识生活，练好观察这一基本功。从此他花了一年左右的时间，每天外出观察，终于写成了小说《点心》，并成为世界著名的小说家。后来莫泊桑在总结自己的创作经验时，说：“对你所要表现的东西，要长时间很注意地观察它，以便发现别人没有发现过和没有写过的特点。任何事物里，都有未被发现的东西……”鲁迅也曾说过：“留心各样的事情，多看看，不看到一点就写。”这是鲁迅长期创作的经验总结。由此可见，要想写好文章必须重视观察事物，提高观察能力。但怎样才能引起学生对周围事物的注意呢？这里我想谈两点：

激发学生的观察兴趣

心理学家认为，没有动机任何学习都不能发生，动机是学习的先决条件。对于作文教学，教师要善于激发学生的写作欲望，调动他们的写作积极性，变被动为主动。高中生已具备了较强的是非分辨能力，他们往往有一种强烈的表现欲望。教师要紧紧抓住这种欲望，引导他们写出优秀的文章来。

教学大纲对各个年级的作文教学都有明确的规定，而且要求有计划、有步骤地在课内落实。课内作文，要求具体，学生各方面都受到约束，往往显得比较被动，但又是必不可少的。为此，我在作文教学上一直是采取 “双管齐下”的办法：一方面安排必要的课内作文，另一方面安排一定数量的课外练笔。比如，去年我接了刚入学的两个高一班，除了两周一篇大作文外，我要求每个学生每周至少写一篇随笔，隔周抽查一次，并进行讲 评。

写随笔，就是给学生以充分的自由：选材自由，命题自由，文体自由，字数自由。只管写自己最熟悉、最感兴趣、印象最深的人或事。可议论，可抒情，可记叙、随心所欲。洋洋洒洒几千字，不嫌多；点点滴滴几十字，不嫌少：有话则长，无话可短，尽兴而写，随意而止。这样不自觉地培养了学生的观察事物的兴趣和能力。他们写的内容起初比较简单，渐渐地，观察视野不断扩大，就从身边的小事写开去，写社会、写人生。内容越来越丰富：班级的生活与风波，家庭的欢乐与忧愁，社会见闻等等，真是大到宇宙，小到自我，尽入笔底。有个学生对校园常作细致观察，从景到人，从人到事，连续写了校园生活之一、之二、之三……在随笔里，我看到了学生的写作欲望，也有到了学生因创作热情而引出的观察兴趣。不仅有话可写，而且更真实，更贴近生活。一年多来，收到了显著的效果。不少学生谈了写随笔的体会，一致认为写随笔的要求促使他们去观察，去思考。有的说：“我每天都要瞪大眼睛在生活里寻找。”有的说：“由于写随笔的需要，无论在家里、在车上、在学校里，我无时无刻不在观察、在谛听……”两个班的学生全部完成了我布置的每周三篇的任务，而且由于对周围事物的兴趣，不少人自觉多写，并养成了写日记的习惯。

同时，在课内作文的教学中，我也有意识地激发学生的观察兴趣。比如，我布置一篇作文记本班一位最熟悉的同学，要求大家以班里一位同学为描写对象，抓住其外貌特征进行描绘、刻画，看谁观察得细，写得像。而绝大多数学生都能抓住自己所写的人的特征来写。再比如，在上完景泰蓝的制作后，我又布置一篇作文××菜的制作，从而引发学生观察的兴趣。于是乎，学生的兴趣被调动了，创作热情被激发了，纷纷写出了切合实际的优秀作品。总之，要想使学生写出好的文章，首先必须让他们练好观察这一基本功。

指导学生观察的方法

在激发学生的观察兴趣的同时，还要指导学生如何观察，怎样去观察。

我曾给学生讲过这样一个故事：古代波斯有位珠宝商很会做生意，他在出售金银首饰时，常常盯住顾客的眼睛不放，结果生意非常兴隆。别人想探究其中的奥妙，他却守口如瓶，直到临死前，他才向自己的独生子传授这一诀窍：“盯着对方的眼睛，不，准确地讲，盯着对方瞳孔，瞳孔是不会撒谎的。如果一只钻戒的熠熠光泽使对方瞳孔扩张，你就大胆地把原价提高三成或更高；如果一条项链没能使对方张大瞳孔，你就立即更换一 只……总之，盯着对方的瞳孔！”

当然，这个珠宝商传授的生意经，不是我们要学的，但这种抓住买主的外部表情，从而推测其心理变化的 方法却很值得我们去借鉴。

在观察中，我注重引导学生抓住事物的本质、特征，而不只是“看”。现代文坛名将鲁迅不愧是一位出色的观察家。尤其是在观察人物方面他实在是独具慧眼而又细致入微的。他曾说过：“要极俭省地画出一个人的特点，最好是画他的眼睛。”前不久，我在讲授他的短篇小说《祝福》时，着重分析了鲁迅对祥林嫂的眼睛的三次描写。初到鲁家时总是“顺着眼”，表现了她的温顺善良；第二次到鲁家时虽还“顺着眼”，但“眼角上带着泪痕，眼光也没有先前那样精神”，表明她精神上受到过巨大的刺激，极度悲伤；在沦为乞丐之后，祥林嫂整个人完全与先前不同了：脸上“仿佛是木刻似的”，“只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物” 。说明这时的她已濒于死亡，精神麻木，内心受到极大的摧残。鲁迅正是抓住主人公祥林嫂的眼睛，通过对比，写出了人物的悲惨遭遇和内心世界的变化。而后，我布置了一篇作文，让学生通过自己的眼睛去观察，记我们学校的一位退休工人老袁。这位工人虽然几年前就退休了，但负责收发报纸的工作一直承担下来。每天早晨六点半准时把每封信件送至各班，上午八点又准时把报纸、杂志送到各教研组。除星期天外，从未间断过。于是，有的学生着重描写了他的“那副眼镜”；有的却抓住老袁因左腿有毛病而走路不稳的姿势来写；还有的刻意在他的衣着上做文章。于是，一位平凡而伟大的普通人从每个学生的笔端跃出，从不同的侧面，不同的角度。这样，学生就慢慢学会了对周围各种事物的“观察”，而不只是“看”。

当然，我们在强调学生要注重观察的同时，还要引导他们运用正确的健康的思想去观察。比如，有的学生看到了我们社会现实中的种种腐败现象、不正之风，便认为在作文中联系实际就是揭露阴暗面，让他们发牢骚。这其实是一种误解。我跟学生分析，生活中确实有愚昧落后、勾心斗角，有挫折，也有失败，这些东西不承认不行。但是必须注意：什么才是我们生活的主流？从你呱呱落地到现在成为一名重点中学的高中生，是承受的阳光雨露多，还是遭受的急风暴雨多？周围的东西是正面的多还是反面的多？再者，生活中的不正之风确实今人痛恨，应该揭露、鞭挞，但决不能因此而使我们丧失了对生活的信心，让丑恶的东西占据我们的心灵，而应该让我们的生活处处都充满阳光。经过我的引导，许多学生认识到，通过观察写出的东西一方面是真实的，发自内心的；另一方面还应是健康的，积极向上的。

由于我注意培养学生的观察能力，许多学生的作文水平渐渐提高了，尤其涌现出不少表露真情实感的好的作品。有一位学生写了一篇散文《搏》，记的是他的一位邻居，一个由高考落榜到榜上有名的青年。这位青年去年因两分之差落榜，看着父亲那“佝偻的身躯”，母亲那“布满皱纹的脸”，还有那上初二的小弟弟，他不忍心再复习了。尽管父亲说要去借钱，但他还是怀着一颗歉疚而苦楚的心，还有一大摞高考复习资料，去南方打工了。这一年里，他每日白天打工，晚上挑灯在帐下苦读。一年时间很快过去了，他回来参加了今年的高考，结果省财贸学院的通知书来了。这位学生写道：“他又走了，但这次是全村人送他。在列车启动时，他又看到了父亲那佝偻的身躯，母亲那布满皱纹的脸，于是他的眼睛模糊了……”多么感人的场面，又是多么真实的镜头！后来我问这位学生所写的是不是真事。他说：“这全是我亲眼见的，这位青年就是我的一个堂哥。送他的那天，我还特地请假赶回家与他道别的，我写的就是真的，我只想把我看到的记下来。”

是的，我们只要留心一下，日常生活中的许多事物都会使我们有所发现。不是吗？苹果落地，再平常不过了，牛顿却从中发现了万有引力定律，开创了科学的新纪元；壶水翻滚，是很平常的事，瓦特却因此发明了蒸汽机，导致了一场工业革命。正如契诃夫曾对一位青年作者所说的：“您看这堵墙，似乎它连一点有趣的地方都没有，可是你凝神地看着它，就会在那里面有所发现，找到别人以前还没注意到的东西，那您就可以把它写下来了……”这就是说，要观察，要思考，并且是用自己的眼睛去观察、用自己的头脑去思考。

留心你身边的日常事物吧，它将使你获得知识，使你发现生活的真谛。

作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的主要内容。如小抄写员一文中我们首先要思考：叙利奥是在什么情况下开始帮爸爸工作的，他为什么要偷偷地做，怎样做的，结果怎样，把最使你感动的地方画下来。然后把帮爸爸抄写的事情经过写下来，而把当他被爸爸误解后是怎样想的等无关紧要的删除。

（二）要直接简化任务语言。在叙述中，我们要把直接叙述变成间接叙述，尽可能简化人物语言。这样，既使情节连贯，又使语句“简练”。

（三）要保持文章脉络清晰。缩写课文要注意保持文章主要脉络的清晰和完整，特别是故事发生的时间、地点、 人物、事件的起因、经过、结果等要素要齐全，让人读了对原文有个大概的了解。

（四）要不改变课文原意。缩写课文最要紧的是缩写后不可改变课文原意，做到内容基本保持和原文一直，不会使读者产生歧义。

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一、作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的�

问题一：怎样写好一部网络小说 首先，你要在脑子里确定你的小说要写出什么卖点，点明主题，接下来就是查看市场，了解目前网络小说的趋势和题材类型。

确定好了你的题材，卖点之后，再来动笔写大纲。

其次，如何写大纲，首先找几本当下最热火的小说来看看，从中了解，他们的作品为什么可以热卖，读者多，他们有哪些特点可以吸引人！

再次，理清之后，你就可以来写大纲，例如你可以事先设计几个情节。

如：穿越文，重生文，第一章就要点明主角身份，性格，人物外貌，处事风格等等，个人建议，前面章节最好能写的轻松活泼，搞笑一点，这样使读者，阅读的时候轻松一点。

大纲中设计几条剧情线路，如：主线，主角从弱到强，一路升级的序列；次线（或隐线剧情）属于触发性的，如偶遇，遭遇啥的……

总体来说写好一本网络小说，需要做的挺多！

对于很多人来说，写小说看起来似乎很麻烦，实际上这是件比较痛苦枯燥的事情，你想想，别唬在玩游戏，聊天，看电影的时候，你在绞尽脑汁码字……

作为一个起点写手，能告诉你的也就这些了，最后，祝福你能够写好一本小说。

问题二：如何写好网络小说？ 在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求 *** 、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。

我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品高达，主要描述了战争的本性是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本高达系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧：

小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或 *** 、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

y、意念和欲望

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面导师型、爱慕型、协助型

不确定神秘型、竞争型、丑角型

负面陷害型

2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很 *** 、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出 *** 。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

......>>

问题三：怎么样才能写好一部网络小说？ 多看多练，文笔会变好。

但最创意也很重要，你的文得有与众不同的地方，这样容易红一些。

问题四：如何写好一本网络小说 （一）网络小说的成功秘诀

网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。

虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。

关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。

第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘――剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。

那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。

如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。

前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。

怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？

这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的 *** ，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。

说到这些，大家是不是就明白了很多？

有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。

问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？

（二）网络小说的成功秘诀（2......>>

问题五：如何写好一个小说的剧情 说到底，现在有个问题，可能大家都知道，网络小说太多了，多到每天字数上亿的更新，这么多的小说，读者要看，肯定是就看开头几章，不行，就扔掉所以开篇最好一开始就点出主角，不要用许多描写情景啊，环境啊，最好前三百字出主角，然后开始引出内容，现在都说废柴开头，为什么呢，说到底就是先抑后扬。 玄幻小说，甚至网络小说，讲究的就是一个字……爽！爽不是说主角想干嘛就干嘛，那就无所谓了爽不爽了，所以你给主角一个压抑，然后爆发出来，那就是爽。废柴，遭到羞辱，然后发现奇遇，也就是金手指，崛起，反过来教训羞辱他的人，这就是爽。网络小说太多，内容太多，所以才会有开头关键，吸引了读者才可能看下去的。 要说平缓期，我喜欢用两点来补充： 1.平缓期是每一本小说中肯定遇到的，而且字数越多，遇到的次数越多。我是玄幻小说，我就以玄幻小说为例子，平缓期的时候，往往让读者不怎么喜欢，引不起兴趣，这时候我喜欢两种办法，一种办法是，与女主的暧昧调解，小说中男女关系不要写的太平淡，来点波折，这是读者最喜欢的，这样平缓期可以度过； 2.第二种就是平缓期中的伏笔，所谓伏笔就是坑，也是吸引读者一直追下去的关键所在，伏笔有起伏波折，根据你书中的情况而定，可以根据伏笔，来牵扯出一些东西，可以根据伏笔来联想出一些，可以根据伏笔来设下又一个连环的伏笔，比如这个伏笔解套，套出下一个伏笔，或者这个伏笔解开一小部分，读者就会想着弄清楚伏笔而追下去阅读。所谓坑神辰东，就是如此坑的伏笔……神界战神，可以是，神界的最强者受到某种待遇，被迫来到人间界，转世重修，受到一定的压迫，在某个时间突然打破这个限制，重新开始修炼，继而爽下去。 二：玄幻升级流如何升级 玄幻发展从开始的西幻魔法到现在，升级也是从一开始的几个等级，到现在几十个，甚至近百个等级来升级的地步，原因很简单，就是一个字……爽！级别越多，升级次数才会多，读者看着才会爽,而相应的级阀对应的是主角的敌人，而相应的级别对应的是主角的敌人。通过虐敌来衬托主角，从而达到让读者看着激动，热血的地步，但是升级也讲究技巧的，我看过许多书中，战斗中升级，打败敌人，这样的情节，以后还是少出现为妙，因为在一两年前太多的书这种情况了，所以读者都看腻了，你可以在战斗前突破，让读者有期待感，再有就是敌人的安排来衬托主角的威武，敌人归根到底，就是用来踩的。 举例说明：主角与敌人相遇，两者实力有一些差距，敌人藐视主角，看不起，讽刺，故意捣乱，主角一定程度化解，然后修炼突破，反过来双方真正交战，踩到敌人，这就会让读者看着爽，容易吸引读者。 三：最后来说一下更新和码字吧 估计很多人都郁闷，为什么一天码不了几个字，对吧？可网络小说更新是王道，这话是没错的，哪怕你说有谁谁更得慢，但是精华同样有读者，但问题是，那样的人太少了，而且有无数要求精华的人，却没有成绩，所以更新是我们面临的首要问题。怎样高速码字，并且长期的高速码字呢？ 最简单的方法，拔掉网线，关小黑屋码字，我想每个人码字其间，都会忍不住去干点别的吧，看看电影？看看网页？看看喜欢的小说？你可以调整一下习惯，每天规定某个时间段码字，绝不干别的，那么你就有可能像我一样，一天码字两万了，至于更新，你更新越多，读者才会越多，而当推荐来临，你的字数也很多了，吸引的读者会更多，所以有了存稿，不要存着噎着，该更新就要更新。 四：问答环节（有问必答） 1.怎么把握小说节奏？ 小说节奏，我的建议是根据你设计的 *** 阶段来推动，快慢，就看你这 *** 设计了，能否吸引读者了；爱情，玄幻小说就是暧昧，男女感情似有若无，让你期待，让你揪心，嗯，言情似乎不用说吧？......>>

问题六：网络小说第一章 怎么写比较好呢 这是我在17K参加青训营培训时，教官讲解的内容，分享出来给你看，感兴趣的话，你也可以去参加的，免费的哦！教官都很好，网站对新作者也很好的！

写小说，肯定要有一个大纲。因此，就算再懒的作者，也要写开头三万字的大纲。

这个大纲，至少要有主角百分之五十以上的篇幅。要强化主角的存在感，让读者迅速代入角色里面，继而沉迷到作品之中。

首先，是主角的戏份

试想：有一本书，开头三万字，主角只有三五千字的篇幅，那样的书，你会看吗？

考虑到现在的人，看小说是为了休闲消遣，太过复杂的东西，千万不要放在开头，越简单越好。真正畅销流行的，都是开头主角出场，甚少有其他配角出现，影响主角存在感。

总结一句话：在开头三万字，如果能让读者对主角产生好感，那你就成功了。而如果有十几个人物名字，来和主角竞争印象感的话，这样的小说，成功率会低很多。

然后，是设定和背景

写网络小说，最怕的就是一股脑把设定和背景放在作品前面。三万字有多重要？可以这么说，读者喜欢不喜欢一本书，只看前面三万字。

在这么重要的地方，放设定和背景，绝非明智之举，建议是：等你的读者喜欢上你这本书之后，再告诉他们，你的背景设定。

设定和背景里要融入的应该是这几个方面的内容：

第一、主角代入感。

第二、引领全文的伏笔和坑。

第三、一个吸引人的开头。

第四、有好的金手指。

以老书虫本来来说，写东西喜欢放楔子。这个楔子，主要的作用，就是埋设伏笔。

以梦灵来说，主角在北辰山自爆，作者埋设了：为什么要自爆，自爆后有什么后果，如何东山再起，阻止的女人声音是谁。故事如何开展。这么几个疑问下去，读者自然会忍不住追看。

一个楔子，一般有五百到一千个字。

开头，是主角出场，抓住一个特征性的东西，强化主角的存在感。这也要一两千字了。再来个情节推进，点出金手指，引领全文，这一万字就去了。

然后，再丢点设定下去。背景，来个一两千字，让读者对整体世界有点粗略印象就够了。等到读者对主角有了一定的好印象，以后你怎么写都可以了。

现在有些畅销书都用枪手，但是读者却不会罢看，这是为什么呢？因为开头写得好，对人物有了归属认同感，后面的情节是谁写的也就不重要了。

因此，喜欢写情节设定的，不妨放在三万字后再来详细说明，这样不会影响到培养读者对主角的归属认同感、代入感。

那么，已经写了好几十万字了，怎么修改或者弥补？

首先，修改开头。要确认一点的是，不管是谁，如果写了几十万字，对开头进行修改，还是有点帮助的。

怎么修改呢？

首先是基础的错误，这就不多说了。

其次，是增加楔子，强化主角存在感；或是埋设伏笔，和后面我们已经写到的情节串联起来。

第三，则是瘦身

瘦身，就是把没有用的东西删掉。

如何判断哪些东西没用呢？其实很简单，我们可以根据已经写出来的文章，再次写一段大概一百字的细纲。

然后所有的情节，都围绕着这个细纲去转，凡是没必要的形容词，人物描写，场景背景细......>>

问题七：如何从一名菜鸟到网络小说作者。要一步一步程序化的回答越详细越好，最好是有经验的老作者。还有我想写玄 嘛嘛，我也不算是什么老作者，但是也是写了三四年（没一个写完←）

问题八：怎样成为一个成功的网络小说作者 从一个最新最新的入站作者，到一个近乎于神的名家天王，能保证写一本红一本，这里面至少有三道坎。

第一个，是签约并完成一部作品。

没有签约的作者，有很多非常值得尊重的，比如ftp等一批坚持写作的老作者，比如未签约前的《魔法门世界》，比如CS-边城浪子，比如传奇3D……这样的例子很多，17K做了奋发图强榜（名字暂定），为的是啥，让那些因为各种原因不愿签约，没能签约的作品，仍然能出现在读者眼前。写作是个很辛苦的活，我一直很敬重那些不求名利，坚持写作的作者。这个榜单，可能会换个名字，但会一直存在着。

没有网站的推荐，商业化的道路实在是很难走。

所以如果要准备靠网络写作赚钱，首先要迈过的坎，就是签约。

第一，是喜欢签字数多的书。当我第一次看到《边城浪子》的时候，作为一个古迷，确实有热泪盈眶的感觉。这本书辗转了几个网站，读者非常忠诚，但是因为各种原因，一直被埋没。我开始做编辑的时候，曾经听老板说过这样一句话：世上多少好书，都被编辑埋没了。这是一直在我耳边敲响的警钟。诚然，现在各网站编辑的权力确实非常大，喜欢的书就签，不喜欢的就不签，很多编辑甚至从来不看书，只是看看数据，就决定签什么书。每每念起老板的这句话，心里总是感觉特别的愧疚，看到那些默默无闻坚持写作的作者，总是感觉自己做的不到位，没有尽心尽力。在17K推荐机会还有的情况下，我们愿意在首页推出更多的公众作品，而那些坚持写作的作者，我们也愿意提供各种机会，尽可能的给他们一点帮助。

第二，是喜欢签已有全本作品的作者的书。网络写作，不确定性太多，如果签约一部作品，最后却没有写完，实在是感觉很遗憾。

很多新作者，有着非常强的构思，简捷流畅的文笔，但是缺乏对大局的掌控力，书的情节到了最后，恐怕连自己都不知道在写什么了。

大局的掌控力，不经过几十万字的磨练，是很难集聚出来的。

这一点，我曾与不少的作者谈过。大部分书，都是几万字的时候，就签约了。虽然有大纲，但写作的人都很难能坚持按照大纲的想法来写。这一点，酒徒堪称楷模，他的大纲非常完整，并且很敬业的进行写作。

作者在签约以后，开始阶段，大都能进行非常快速的写作，直到遇到第一个瓶颈。

这瓶颈大致在写作的第三个月，字数在30-50万的时候，很多作者可能忽然感觉不知道怎么写好了。因为各种各样的事，面临着无字可写的地步。很早之前在别的网站工作的时候，我曾经签过一个作者，写《格斗狂想》的铅笔刀。有一次，我半夜两三点钟的时候起来，看到他的Q还是亮的，他也是有工作的人，书到中期，写的极为痛苦，经常几个小时写不出一个字。任何一个新人写开头，都是比较容易的，到了中间，就开始感觉有些吃力了，到了七八十万字的时候是最困难的，虎头蛇尾都算好的，拖字数，对话流，这几年几万本书看下来，少有能善始善终的。而能过了这关口，并且有个善尾的作者，大都成功完成了升华。迈过了第一道坎，成为成名作者，甚至有很多一步登天，开始了职业化的写作。

下面谈一谈签约作者在遇到第一个坎的时候，比较适宜的做法。

一本书签约了，总是有可取之处的。一本书为什么签下来，总得有个理由是不是？它的亮点在哪里？为什么会有那么多的读者喜欢？

很多作者自己都不清楚，为什么我的书签了，为什么我的书火了。

所以在继续往下写的时候，极为容易忽视自己的长处，而去选择了自己的短板。

很多书，开头的订阅可能会很高，但是到后面越来越少，大批的读者流失，书也草草结束。而有些作者则坚持了下来，不但悟了，而且还成功转型。

很多作者喜欢分析数据，其实......>>

问题九：如何写好网络小说的人物 看了这篇文章，我印象最深刻的就是：

一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂。

作为创作者，一定要看清自己的内心：你要表达什么？宣泄什么？展示什么？你在灵感的最初闪现时，是什么样的状态？这需要创作者在很长一段时间什么都不作，只潜心去寻找自己、批判自己，再发现自己。经历这一段痛苦之后，创作者会准确地把自己定义出来。那好，不管你是结构主意者、解构主义者，这时候你就应该想办法去把你的主义放大到极至了！这时候你就会发现：让读者看到文字却无法立刻叫出作者名字的作品，只是一个优秀的创作者的初级状态，让它或它们见鬼去吧。

进入网络文学的圈子，也有几年了。从以前的自娱自乐到现在总算成了职业，虽然稿费微薄，名不经传，却也总算是有了人认可。想到当初我也是新手时不少前辈和朋友给了帮助，近日决定开始隐居，是以在归隐前写点东西，算是帮助下新人吧。同时也算是给评论团的一点心意。

小学老师教给我们的小说三要素，是“情节，人物，环境。”自小我也深以为然，不过，自我旁听了央视的编辑和我师父的谈话后，我就改变了这个观点。

当时那位央视的编辑是来找我师父约稿，想要我师父写点剧本，他当时是这么说起写作的：“有一本书叫《故事》（罗伯特.

麦基），这是当今世上最优秀的电影编剧教材，但对任何文学种类的创作都有指导意义，我建议你买来看看，有百利而无一害。我这里拿高人的论点来做个现学现卖：文学作品的三要素，在于人物、情节、精神。这看上去似乎太过严肃，但其实放之四海皆准，没有任何一种文学类型可以跳脱出去，除非创作者没有靠写作生活下去的勇气而存心恶搞………”

一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂

。”

阿肥说我是里文以载道的代表人物，我很喜欢这个称号。

我在那次旁听了央视编辑和我师父的谈话后，我就按照我师父的话，把小说的精神，放到了小说要素的第一位。而且，我也不再在乎故事的环境。因为在玄幻小说，或者说网络小说里，读者不会去追求故事的真实性。我们要写的是小说，不是纪实文学。

如果你想写出小学老师给高分的作文，你不妨按照“情节，人物，环境”来写，但是，如果你想你的小说在网络上占一席之地，那么，最好还是按照央视编辑的话来，那就是“情节，人物，精神。”

我作为一个读者给你点建议

首先网络上大多数都是男生

所以最好带点擦边的

吸引到读者才能有后面嘛

.

然后就是剧情别太狗血

合理一点

有点想象力

别让读者看了开头就知道结局了

再其次里面最好有几个比较好的女角

男主人公最好别太废柴

就这些...

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。

我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品高达，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本高达系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧：

小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

y、意念和欲望

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面――导师型、爱慕型、协助型

不确定――神秘型、竞争型、丑角型

负面――陷害型

2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。

1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。

3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。

4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

五、剧情的节奏

1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。

2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。

这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。

3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪

a、平稳剧情搭配慢节奏

b、冲击剧情搭配快节奏

六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？

1、让读者上钩

其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。

2、最佳时机谜底揭晓

而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。

觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。

b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。

C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。

读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。

所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等

2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。

3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。

4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。

但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。

九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。

有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。

（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。

想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？

还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）

答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。

因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。

记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。

十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？

我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。

十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。

1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。

点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。

类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。

在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。

这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。

2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。

关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。

发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。

长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。

3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。

关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。

当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。

十二、发想创意的方法

1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！

首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。

2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。

3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。

另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。

4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。

现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。

十三、最后要注意的

永远觉得不足，在创作中不断地修正。

作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。

记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持

【这个是搬运过来的】

第一步，我们在写做之前，要确定小说中出现的各个人物的性格，每个人物的说话语气和生态，一些常有的动作。

一个人的性格正是在这么几个方面表现出来的。确定的人物的性格之后，那就好办多了，因为人物的性格是最难表现的。许多新人在刚开始写作的时候，没有给人物定性，在写的时候随自己的性情而定。这样读者看后往往对主角非常的模糊。虽然多重性格的主角可能更吸引人，但我想很多人并没有把握的能力。

第二步则是对情节的安排。

在我们最先写大纲时，就要定一个最终的结局，安排整个小说的线索，处理大卷之间的问题。可能各个大卷的线索有的是相同的，有的是不相同。尽量不要将相同线索的大卷连在一起，要么干脆合成一卷。这个线索就如同最粗一根线，将所有大卷串起来。

确定了整体的线索后，接下来就是每一卷中的线索。首先将每一卷中要发生的事情全部在草稿纸上列出来，记住，一定要用手在纸上写出来。这样无形之中加深了对每个故事的了解，在脑中对这一卷也有了个大概印象，这对我们写作是非常有用的。将故事列好后，再则思考用什么将这写故事串联起来，也就是要找到一根线，这根线就我们常说的线索。这根线索可以是一个人，一件物，一个动物，甚至是一个猜测、一个想象。不论是什么，总之得有这根线。这线可以是一根，也可以是几根，只要你不被线绕晕，而且读者也不被绕晕就行了。这些线是吸引和引导读者看下去的最重要的东西。同时，这根线要是从全文主线上分下来的枝节，或是主线的一个组成。就如同是无数细麻绳拧成的粗绳，粗绳就的整个小说的主线，而组成粗绳的细线则的每卷的线索将故事安排好后，最后才是处理每个故事与故事之间的关系，考虑怎样为下一个故事做伏笔。

将大纲完成后，在写作时，就不会出现大脑空白的情况，而且写作时出现的一些新的想法或是灵感，在对大纲被有很大的影响的情况下可以加入到情节中。最后说一句，情节要有高有低，不能一味的写战斗，也不能长篇的写平静的生活，这个度就需要大家自己去摸索了。

起、承、转、合基本模式 故事著重「起、承、转、合」；编排事件出现的次序，制造曲折、伏笔与悬念，吸引读者追看。

一个故事，甚至一部百万字的钜著，其实都是以「起、承、转、合」作为故事发展的基本模式；而故事情节的描述，则需要以「时、地、人、事」作为陈述的重心。明白了这个根本，便知道小说的大纲是以清楚陈述「起、承、转、合」与「时、地、人、事」为目的。

「起、承、转、合」是指整个故事的发展过程。故事如何开始，开始了以后又带来甚麼问题，为了解决这些问题，需要加入甚麼新的元素，最后如何把问题解决，这便是最基本的故事发展模式。

为了让读者清楚明白故事是如何发展，必须清晰地交代事情发生的时间、在甚麼地点发生、甚麼人牵涉在这事之内，而最重要的当然是发甚了甚麼事。这便是所谓的「时、地、人、事」。

时、地、人、事元素

当选定了小说主题之后，便可以构思故事，以表达小说的主题。把故事的情节详细地记录下来，便是故事大纲的雏型。例如要写一个有关谋杀的侦探故事，便在要简要地写出时代的背景，案件发生的时间，涉及的人物，与及案件发生的经过，或案件发生后的情况。

有了这些「时、地、人、事」的元素后，便可以开始编排整篇小说发展的「起、承、转、合」。把不同的事件，安排出现在读者眼前的次序，使读者对小说的情节逐一明白，从而制造故事的曲折、伏笔与悬念，起了吸引读者追看的兴趣。

编写大纲的过程，可以让创作人对整部小说的内容，来一次深入而详细的思考。把故事的情节，全部在脑海中排演一次，找出故事中不合理的地方，加入增加读者阅读兴趣的元素，使小说能够更加精炼，更加有说服力，从而成为一部成熟的作品。

当创作人写好故事大纲，其实已经完成了小说创作最重要的一个步骤。一个完善的故事大纲，并不是一蹴而就的事，是需要多作阅读、多作思考、多作尝试、多作练习的。

【希望对大家有帮助】

首先,你要理清思绪,排版就是,一些作者写到后面越来越混乱.那个叫看的人真的很痛苦!!!.

其次,你想法多那是好事,说明你想象力丰富,只要你把你想的.用文字表达出来,要用稍微优秀点的文字表达出来看得人才多,据我了解,很多人是不喜欢文笔不好且还是台言的小说。那个看上去真要人命。

最后,希望你加油,如果你写小说,在言情小说吧里,我会去看的。

加油啊!!~

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。

我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品高达，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本高达系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧：

小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

y、意念和欲望

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面――导师型、爱慕型、协助型

不确定――神秘型、竞争型、丑角型

负面――陷害型

2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。

1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。

3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。

4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

五、剧情的节奏

1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。

2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。

这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。

3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪

a、平稳剧情搭配慢节奏

b、冲击剧情搭配快节奏

六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？

1、让读者上钩

其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。

2、最佳时机谜底揭晓

而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。

觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。

b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。

C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。

读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。

所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等

2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。

3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。

4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。

但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。

九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。

有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。

（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。

想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？

还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）

答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。

因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。

记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。

十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？

我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。

十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。

1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。

点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。

类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。

在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。

这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。

2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。

关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。

发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。

长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。

3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。

关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。

当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。

十二、发想创意的方法

1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！

首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。

2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。

3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。

另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。

4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。

现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。

十三、最后要注意的

永远觉得不足，在创作中不断地修正。

作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。

记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持

以上回答你满意么？

1、到起点之类的网站，找到你想写的分类排行榜，在榜单前列找到你熟悉并且 喜欢的，先读几本，在纸上列出你认为 最吸引你的地方

2、在百度找一本叫新人作者成神之路的 文章 ，，里面介绍的非常详细

作文，即已我手写我心，关键在于用心，加入感情，不要为了写而写，从主观上认真起来。初中作文主要考察的是语言文字的运用能力，只要语句通畅，首尾呼应，中心突出，多点题 .简单的说，就是要能把知道的文雅优美的词句恰当的加入其中，在保证作文通常的情况下多加入课外积累的好的修辞（像比喻，排比）

具体来说，开头不要太长，一句话最好，在50字左右，能用到一两种修辞手法，正文可用分段落的叙写，每段的开头记得点题，每段的结尾能有一句总结的话，一般正文三段左右。文末，将主旨升华，在正文的基础上把立意提升，如，由物到人，由人到己，由自己的行为到思想，由思想再到行动。最后结尾不必在华丽，轻轻的再次回扣文题就行了。本人今年刚刚高考，一点小经验，希望对你有用。

首先要有构思，好的构思 要和别人的不一样，要有新意。这样才能吸引人

第二，要注重细节描写 还有铺垫，情节要 曲折才能让读者有动力往下看

不管是何题材必须要注重突出人物形象，每个人都要有自己的特点

我现在在起点写科幻小说、还是新手一只、

我可以说和楼主的感受是相同的

我写科幻小说、发现自己乱套了、什么灵异、武侠、言情的元素都掺在里面....大杂烩一样的、越写越不安、

平时多写些小文章练练笔吧、

还有、

我现在在起点上看番茄的书、

从中吸取经验、

我也没什么好办法了、

就这些

、

希望能助楼主一臂之力吧、

语言简洁 但要美 能打动人 吸引读者

要好好的构思

一本小说必定有他的灵魂所在，你要想好写小说是为了什么

如果你写小说只是为了玩玩，那还不如不写

确定了小说的灵魂，就应该把每一件事都往上面靠

有的时候，你想出了一个情节，

但是，应该多想想，在这个场景下，还会发生什么

从这个情节展开去，都会有什么结果

小说写完了之后，应该勤于修改

而且，应该找个能给出正确的评价的人看

多读书，课内课外都行，遇到喜欢的句子就把他背下来，作文时可以用，还有就是不要怕，相信自己能写好，这很重要，最后，尽量使你的题目看起看来让人眼前一亮，要有诗意

那你首先要有大纲

你可以先看别人的小说 把其中感人至深的情节和比较心动的情节记下来 然后串联成大纲

就要靠你的想象力了

然后把大纲的大致内容再丰富

如此反复直到你的内容都丰富了 你再挑选不适合的地方调整

既然不是为了赚钱就慢慢写吧 根据自己的心意写

相信你会成功的

我也是写小说的，虽然不是你这种类型，但是无论是什么小说，要想写成你希望的那样的，建议多看书，看看那些大神怎么写，怎么表达的，写小说最重要的就是多看多写这样才能写出好的，细腻的文章

（一）阅读优秀范文

首先要搞好阅读。阅读是写作的基础，在阅读方面下的功夫越深，驾驭语言的能力也就越强。所以要写好,先要读好，在语言学习方面狠下苦功，教科书要读透，因为教科书中的文章都是一些很好的范文，文笔流畅，语言规范，精彩的一些课文段落要背诵。再就是要进行大量课外阅读，并记住一些好文章的篇章结构。

（二）加强练词造句训练

其次，要加强练词造句的训练。词句对作文相当于造房的材料，无好材料就造不出好房子。平时在学习阅读时要注意收集积累，把好的词语、短语、句型做好笔记。

可以先看一本介绍写作入门的书，对写作有一个初步的概念，如怎么写议论文，如何提出论据，如何展开，如何确定中心句；然后根据不同的体裁进行写作练习。

（三）写日记

要养成记日记,勤练笔的好习惯。经常记日记，等于天天在练笔，这无疑是提高协作的行之有效的好办法。总之，平时学习语言素材积累多了，体裁格式记住了又经常练习不断提高，到作文下笔时就会得心应手，水到渠成。

再给你介绍一篇有关怎样写好作文的文章，也许你看了对你会有所帮助！！

写文章是一种综合性的实践活动，不但需要有一定的读写知识做基础，有具体的写作方法做指导，还需要有正确的思想观点，需要掌握丰富的事实材料。因此，要想写好作文，重要的在于扎扎实实的基本功，不能急躁，不能马虎，经过坚持不懈的勤学苦练，日积月累，必能收到良好的效果。

（一） 周密审题

审题是作文过程的第一步，这一步工作的好坏，将决定全篇内容是否符合要求，决定构思能否按正确方向展开。失之毫厘，谬以千里，中考时由于审题不清而造成文不对题的情况屡见不鲜。而在作文基本功较好的情况下，只要文章符合题意，一般能保证二类文的成绩。 那么如何审清题意呢？一般应注意以下几点： 1．要辨明文体

可以写成多种文体的考题是比较少的，一般情况下，一个文题有一种适合它的文体。审题的第一步是判断文体。判断文体应注意以下规律：

(1)记叙文文题的字面一般对记叙文的六要素有所涉及。如国庆之夜涉及了时间，放学路上涉及了地点，我家来了客人涉及到了地点、人物、事件，家乡变了涉及到事物的发展和结局。题目当中直接带有“人"、“事"、“记"等字样,就更是记叙文的标志了。

(2)议论文文题中经常会有“议"、“论"、“谈"、“辩"等字眼，也有的由“......的启示”、“从......想到的”、“由......说起”等短语构成。有的议论文题目本身就是一个表明观点的句子，如小事不可小视、不要惧怕困难，判断起来就更加容易了。

(3)中考考查说明文的情况很少，即使有，一般也对文体有所提示。应用文试题则明确要求写通知、启事、书信等等。

2．要看清题目要求

一般中考作文题都在“要求”一项里对文体、字数、表达方式等作出了明确的规定，必须把“要求”这项内容搞清楚,并且严格执行不能遗忘。

例如 (1992年北京中考试题)

题目：在阳光下成长

要求：(1)写成记叙文,适当运用议论的表达方式 (2)文中不得出现真实姓名和校名 (3)字数500～800,不足500或超过800的,每25个字扣0.5分。

以上要求应该说是很具体的、明确的，但在实际考试中仍会有少数考生出现这样那样的问题，这是一定要注意的。

3．注意题目中的隐含内容 考题中明确提出的要求是一望而知的，必须照办无误，但有些要求是隐含在表面文字背后的，需要考生自己悟出来。比如在阳光下成长中的阳光，当然不是指自然界的阳光，应理解为党的关怀、集体的温暖、家人朋友间的亲情等等。我的脚印一题也决不是要描写真实的脚印，而应当写成长道路上、进步过程中的有意义的事件。对一些给材料作文题目中提供的材料，更应当注意运用概括、引申、类比等方法，加以认真分析，理解题目的比喻或象征意义。

（二） 妥善立意

审题完毕，就要根据题目要求妥善立意了。所谓立意，就是文章的中心、主旨。在记叙文中，“立意”是文章通过写人记事所要表述的中心思想;在议论文中,“立意”指的就是确立文章的中心论点。

对立意的要求主要有三点：

一是要鲜明。文章歌颂什么，批评什么，主张什么，反对什么，应旗帜鲜明，不能含含糊糊、模棱两可。

二 是要正确。中考作文评级标准中对立意的要求是：记叙文要“思想感情健康”，议论文要“观点正确”,这是最基本的要求,要切实做到。

三是要力求新颖、深刻。这是在前二者基础上更高一些的要求。文章要力争

写出新意，写出深度，不要过多重复别人已说过多次的话题，不要就事论事、浅尝辄止。还要注意立意的时代性和针对性。

（三） 编写提纲

在文章的中心确定下来之后，就要考虑选用哪些材料，怎样组织材料，怎样结构全文了。在这个思考过程中要做的一件重要的事情是编写提纲。就像盖房子之前要画好图纸一样，写作之前要先给文章搭个架子，把审题、立意、构思中落实下来的东西用文字条列出来。所以说，编写提纲的过程实际就是清理思路、安排材料，组织结构的过程。提纲要确实反映自己的思路，要做到条理清楚，层次分明，简明扼要，突出文章每一部分的要点。至于文章细部的安排，可在写作过程中进一步落实。在写作过程中，发现提纲有不当之处，还可进一步修改。编写提纲没有固定的格式。由于文体的不同，提纲的写法也应有所区别。如：记叙文可以按时间、空间的顺序或事件发展的过程来编写；议论文一般可以按照引论、本论、结论三大部分搭起架子，并体现论点、论据之间的关系；说明文则要抓住说明对象的特征按空间、或时间、或逻辑顺序编写。

（四） 沉着行文 列好写作提纲后，就要落笔行文了。行文中要注意以下几点：

1．注意语言表达

一篇文章有了明确的中心和合理的思路之后，最终的成败要取决于运用语言文字的能力。中考作文评分标准中对于语言的基本要求是，“通顺，没有病句”。北京地区中考评分标准中语言一项明确规定，文中有1至3个病句尚可评为二类，有4至6个病句就属于三类了。因此，语言的通顺与否是极为重要的。各类不同文体对语言的要求我们在前面分体指导中都有具体说明，这里不再重复。不论哪一种文体，语言的准确和简洁都是必须要做到的。

2．准确使用标点符号。

标点符号是文章必不可少的组成部分。标点使用不准确，可能会导致文字的歧义；标点使用不规范，会影响全篇文章的表达效果。因此，行文中应给予足够重视。使用标点要注意规则，如：句号、问号、感叹号、顿号、逗号、分号、冒号（统称“点号”）都不能放在一行的开头；引号、括号、书名号的前半部分不能放在一行的末尾，后半部分不能放在一行的开头；破折号和省略号都应占两格，一个破折号或省略号不能分处两行。省略号要点足6个点等等。 3．书写清楚工整，不写错别字。 考试作文的书写情况，直接影响阅卷老师的总体印象，也就影响着作文成绩。对这一点，考生必须有足够的认识。“北京地区中考作文评分标准”中规定，错别字每2个字扣0.5分，最多扣3分；全文书写极其潦草使人难以辩认的，扣2分，文中书写潦草或格式不正确的扣1分。不要小看这1分、2分，有时候，这小小的分数之差可能直接影响你升学的最终结果。书写的工整规范不是一日之功，应当在平时严格要求、自觉训练。

4．注意掌握时间，限制字数。

一般地说，在整个作文过程中要注意三次时间。一次在开始作文前，看一看可利用的作文时间共有多少，根据总时间决定行文的速度；一次在初步构思完成时，看用于正式行文的时间有多少；第三次在正文写下一 半时，看还有多少时间，从而决定是否按计划展开全文，是否需要压缩调整、简化内容。对作文的字数，考题一般都有明确规定，大致有三种情况：一是规定上限，如“不得超过多少字”、“在多少字以内”；二是规定下限，如“不少于多少字”。这两种情况必须严格执行限制字数。三是上下限都有规定，如“左右”，“之间”等，其左右的幅度要看中间数字本身：一般地说100至200字的，各不宜大于10字；300至500字的，各不宜大于20字；600至800字的，各不宜大于30字。(标点符号应计算在内)作文的字数,在总体布局时应心中有数。一般来说，命题作文主体部分应占全文的70%，开头和结尾各占15%;给材料作文,开头要引述材料的,开头部分可增加到25%～30%,主体部分至少要保证65%，结尾可适当缩减。

（五） 检查与修改

文章写完以后，一定要检查修改。修改文章，原则上应从思想内容、结构、语言三方面进行，但考试作文在写完后不可能有时间做大的调整、改动，所以，修改的重点应是文面上的问题。对漏字、错字、别字、病句等毛病，要及时纠正，使其减少到最低限度，以期避免不应有的损失。修改的一个简单可行的办法就是“默读”。逐字逐句读下去，发现问题随时修改。

作文临场答卷是在有限时间内进行的，但答卷质量的高低取决于考前的长时间的努力，反映着考生平时语文学习的功底。因此，要想临场答卷取得满意的效果，功在平时。如果说作文有“秘诀”的话，那就是鲁迅先生所讲过的：“要多看、多想、多读、多写

我认为这是最重要的，故事精彩，有爽点，剧情吸引人。设定有点崩的经典小说不在少数，但没有故事讲的不好的小说能成为经典。

良好的故事发展，与人物体系，剧情故事树，与大纲，不错的ps（设定），与故事情节。

树立好后，不要总想着小说时精炼！精炼过头是文言文，废水过头是白痴文。

读者不需要什么惊艳绕口的词汇，剧情发展与简单不错的文笔。就是写好小说的开始。

当你第一本完本之后自然第二本看着的人会更多。

其实我跟你的情况差不多 现在也想写 就是动不了笔 也有很多想法 我觉得还是要看多点小说才能写好的

写作文并非难事，但是写好作文确实有一定的技巧。

一篇好作文，要么有一个吸引人的主题，要么文情并茂。或者兼而有之。兼而有之的作文通常被称为极品作文，可以叫做写作或创作。作为学生，我想，能够达到好作文的水平已经属于不容易了。下面就结合一些文章或诗歌简单谈谈写作文问题。

我很欣赏《意林》或《读者》中的一些文章，说通俗一点，叫做极品作文。为什么欣赏它？因为它确实属于既能打动人、有给人以深刻思考的一类。比如，有一篇写课堂上老师的尴尬的文章，故事很通俗，说是一天上课时老师点名，遇到一个不认识的学生名字，就用他教了几十年学的经验应付——把他隔过去，待点完名后，公开向学生询问：刚才点名时漏掉了谁？你可以设想，如果那个同学立即站了出来说，把我的名字点掉了，这就落了俗套，因为大家都知道这个故事。但是作者没有这样写。老师的询问，下面鸦雀无声。如何收场？老师自然是教了几十年的人，他随机应变说，既然都点过了，也可能有的同学碍于情面不肯当众说，这样吧，下课到我办公室单独报到一下也行。这篇文章如果再写这位被漏掉的同学到办公室后说了自己的名字，还是没有什么意思。作者写的之所以出人意料，原因就是这位同学下课后去到办公室找老师，只说了几句话就走了。他说：“老师，我从上小学一年级到现在上初二，每年都会遇到同样事情。你说老师，我的名字确实是生僻，当老师的为什么不肯直接向我询问呢？难道老师都是这样碍于情面吗？”文章就此戛然而止。同样是大家都听到的故事，同样是一个老生常谈的问题，作者这样一写却反映了一个新鲜的主题，就是老师应该和学生教学相长，不应该以虚荣掩盖自己知识上的缺陷。一篇好的文章就是这样，有一个好的主题，作文就成功了一大半。

一个好的主题，通常都是采用滴水映海洋，粒沙藏世界的手法。从一滴水里能看到大海的样子，从一粒沙中能展现整个世界，这是多么地不容易呀！但是，好主题通常就是这样表达出来的。你想写时代的变迁，写社会变化之大，如何写？你不能面面俱到地都写吧。老舍可谓是文章大家了，他就是用一个茶馆来写出了那个时代不能改变命运的原因，写了只有彻底推翻旧社会，才能结束悲惨命运的真理。我看到一位学生写的作文就很好。她只用洗衣服这件事就说明了很多内容。奶奶是清闲的，因为她怕家里惟有的一件外出见人的衣服洗烂，不敢多洗，更不敢多穿，也不固定那个人，是家里的唯一宝贝，只有家里出去见人的时候才穿它一次。她也是清闲的，因为现在的衣服虽然多，只要你把它填进洗衣机缸桶，按上程序，两个小时便是甩干的衣服，还不耽误读读报纸，看看小说。而最辛苦的是她的妈妈，从石头板到木头板，她不知道揉搓过多少衣服，因为在她妈妈的生活里，家里已经富裕，每个人的衣服就有六七套，有冬天穿的，春天穿的，还有夏天穿的，秋天穿的；有在单位穿的，还有在家时穿的，有工作服，也有休闲装。但是她所处的那个时代，洗衣机还没有发明出来，后来有也因为很贵买不起。这样，从洗衣这一件事就写了旧社会、新社会和当代的巨大变化，这不能说不是一个好的主题。你如果想写一个好的主题，首先就是应该从一个人、一件事、一个物品着手，不要贪大求全，贪大求全的文章反而不是好文章。

其次是要文情并茂。文，是指文采。文采怎样显现？就是要靠作者的功力。写作能力很强的同学，通常的一件事会把握怎样写，如何写，哪些该祥，哪些该略，哪些该修饰，哪些该平白，驾驭文字的功夫很是了得。文采不是每个人天生就有的，它是一个逐步积累、逐步升华、逐步成熟的过程，需要去大量阅读、长期积累、心灵感悟、凝练提取的再创造本领，这要在日常学习中逐步提高。俗话说，学会唐诗三百首，不会写诗也会偷，就是这个道理。情，指感情。感情是最能打动人的地方，通常来说你要把心掏给别人看，别人也会把心掏给你看，你要带着感情去写一个事物，这个事物就有感情，这种感情也会传达给读者。俗话说，投之以桃，报之以李，投我以木瓜，报之以琼琚，也就是这个道理。有一首诗歌，目的在于歌颂一位功赫名著的将军，战争年代，他是英雄；和平年代，他却成了一名普通的再不能普通的老百姓了。这首诗他这样写，题目是“一把扫帚”，说它也曾纵横过王庭御院，也曾斗落过马路星辰，也曾抗击过风沙入侵，也曾荡涤过死亡书信（落叶），趋走的是肮脏的污垢灰尘，迎来的是五彩的阳光、净洁的空气、和平的声音，等世界都干净了，它却静卧在墙角门后，无声无息，无怨无悔，无迹无痕。你看，写得多好呀！他就是把自己感情赋予了这把扫帚，把这把扫帚写成了有感觉的事物，能感受整个世界。所以，好的作文也应该具备这个条件。

要写出好作文，同时要求都做到既有一个好的主题，又能文情并茂，实在不是一件很容易的事。如果做到了这两点，任何文章都可以称作为创作作品，都可以在文艺刊物上公开发表。所以，对于正在学习阶段的少年朋友们来说，不必要求他们必须具备这些条件，我认为，能具备其中一条已经算得上好作文了。

最后，胡乱给大家总结几条，请参考：文贵新，发人深思动人心；文贵奇，使人入彀着人迷；文贵精，如果删句一场空；文贵真，热情打动石头心。^_^

我个人认为，一开始写就必须展现出自己独特的风格，千万不能照搬别人的。像我，是一个网络书迷，不停地看，最爱的是玄幻仙侠。但是有许多书都很类似，同样的出身，同样的修炼方法，同样的结果，让人看得很无奈。所以想要写好，就应该另辟蹊径。我个人比较喜欢唐家三少的书，应为他的每一本都与众不同，呵呵~

加油哦~

善于观察

如何培养学生的观察能力

常听有些中学生说：“我就怕作文，一提笔就头疼，总觉得没东西可写。”有的干脆说：“我真不知道该 写什么，从何写起。”有的学生作文虽然也交上来了，但仔细一看，刚开个头，敷衍几句，就草草收场。内容 空泛笼统，不知所云。针对这些情况，我常常鼓励学生，作文就是用笔说话，会说话就会作文。而要想有话说 就要留心观察身边的人和事，切忌胡编乱造，闭门造车。由于缺乏对周围事物的观察和分析，头脑中缺乏材料 ，因而才觉得无话可说，无从下笔。

什么是观察？所谓观察，就是用眼睛去看。要远“观”近“察”，事事留心，时时注意，并养成一种习惯 。被誉为世界短篇小说之王的法国作家莫泊桑曾拜当时著名作家福楼拜为师。一天，他把自己坐在屋里编的准 备写成小说的故事讲给福楼拜听。福楼拜听后，说：“我劝你不要忙于写这些虚拟的东西，你每天骑马到外面 转一圈，把路上看到的一切准确地、细致地记录下来。”于是莫泊桑意识到福楼拜是教他首先学会用眼睛去观 察生活，认识生活，练好观察这一基本功。从此他花了一年左右的时间，每天外出观察，终于写成了小说点 心，并成为世界著名的小说家。后来莫泊桑在总结自己的创作经验时，说：“对你所要表现的东西，要长时 间很注意地观察它，以便发现别人没有发现过和没有写过的特点。任何事物里，都有未被发现的东西……”鲁 迅也曾说过：“留心各样的事情，多看看，不看到一点就写。”这是鲁迅长期创作的经验总结。由此可见，要 想写好文章必须重视观察事物，提高观察能力。但怎样才能引起学生对周围事物的注意呢？这里我想谈两点：

激发学生的观察兴趣

心理学家认为，没有动机任何学习都不能发生，动机是学习的先决条件。对于作文教学，教师要善于激发 学生的写作欲望，调动他们的写作积极性，变被动为主动。高中生已具备了较强的是非分辨能力，他们往往有 一种强烈的表现欲望。教师要紧紧抓住这种欲望，引导他们写出优秀的文章来。

教学大纲对各个年级的作文教学都有明确的规定，而且要求有计划、有步骤地在课内落实。课内作文，要 求具体，学生各方面都受到约束，往往显得比较被动，但又是必不可少的。为此，我在作文教学上一直是采取 “双管齐下”的办法：一方面安排必要的课内作文，另一方面安排一定数量的课外练笔。比如，去年我接了刚 入学的两个高一班，除了两周一篇大作文外，我要求每个学生每周至少写一篇随笔，隔周抽查一次，并进行讲 评。

写随笔，就是给学生以充分的自由：选材自由，命题自由，文体自由，字数自由。只管写自己最熟悉、最 感兴趣、印象最深的人或事。可议论，可抒情，可记叙、随心所欲。洋洋洒洒几千字，不嫌多；点点滴滴几十 字，不嫌少：有话则长，无话可短，尽兴而写，随意而止。这样不自觉地培养了学生的观察事物的兴趣和能力 。他们写的内容起初比较简单，渐渐地，观察视野不断扩大，就从身边的小事写开去，写社会、写人生。内容 越来越丰富：班级的生活与风波，家庭的欢乐与忧愁，社会见闻等等，真是大到宇宙，小到自我，尽入笔底。 有个学生对校园常作细致观察，从景到人，从人到事，连续写了校园生活之一、之二、之三……在随笔里，我 看到了学生的写作欲望，也有到了学生因创作热情而引出的观察兴趣。不仅有话可写，而且更真实，更贴近生 活。一年多来，收到了显著的效果。不少学生谈了写随笔的体会，一致认为写随笔的要求促使他们去观察，去 思考。有的说：“我每天都要瞪大眼睛在生活里寻找。”有的说：“由于写随笔的需要，无论在家里、在车上 、在学校里，我无时无刻不在观察、在谛听……”两个班的学生全部完成了我布置的每周三篇的任务，而且由 于对周围事物的兴趣，不少人自觉多写，并养成了写日记的习惯。

同时，在课内作文的教学中，我也有意识地激发学生的观察兴趣。比如，我布置一篇作文记本班一位最 熟悉的同学，要求大家以班里一位同学为描写对象，抓住其外貌特征进行描绘、刻画，看谁观察得细，写得 像。而绝大多数学生都能抓住自己所写的人的特征来写。再比如，在上完景泰蓝的制作后，我又布置一篇 作文××菜的制作，从而引发学生观察的兴趣。于是乎，学生的兴趣被调动了，创作热情被激发了，纷纷 写出了切合实际的优秀作品。总之，要想使学生写出好的文章，首先必须让他们练好观察这一基本功。

指导学生观察的方法

在激发学生的观察兴趣的同时，还要指导学生如何观察，怎样去观察。

我曾给学生讲过这样一个故事：古代波斯有位珠宝商很会做生意，他在出售金银首饰时，常常盯住顾客的 眼睛不放，结果生意非常兴隆。别人想探究其中的奥妙，他却守口如瓶，直到临死前，他才向自己的独生子传 授这一诀窍：“盯着对方的眼睛，不，准确地讲，盯着对方瞳孔，瞳孔是不会撒谎的。如果一只钻戒的熠熠光 泽使对方瞳孔扩张，你就大胆地把原价提高三成或更高；如果一条项链没能使对方张大瞳孔，你就立即更换一 只……总之，盯着对方的瞳孔！”

当然，这个珠宝商传授的生意经，不是我们要学的，但这种抓住买主的外部表情，从而推测其心理变化的 方法却很值得我们去借鉴。

在观察中，我注重引导学生抓住事物的本质、特征，而不只是“看”。现代文坛名将鲁迅不愧是一位出色 的观察家。尤其是在观察人物方面他实在是独具慧眼而又细致入微的。他曾说过：“要极俭省地画出一个人的 特点，最好是画他的眼睛。”前不久，我在讲授他的短篇小说《祝福》时，着重分析了鲁迅对祥林嫂的眼睛的 三次描写。初到鲁家时总是“顺着眼”，表现了她的温顺善良；第二次到鲁家时虽还“顺着眼”，但“眼角上 带着泪痕，眼光也没有先前那样精神”，表明她精神上受到过巨大的刺激，极度悲伤；在沦为乞丐之后，祥林 嫂整个人完全与先前不同了：脸上“仿佛是木刻似的”，“只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物” 。说明这时的她已濒于死亡，精神麻木，内心受到极大的摧残。鲁迅正是抓住主人公祥林嫂的眼睛，通过对比 ，写出了人物的悲惨遭遇和内心世界的变化。而后，我布置了一篇作文，让学生通过自己的眼睛去观察，记我 们学校的一位退休工人老袁。这位工人虽然几年前就退休了，但负责收发报纸的工作一直承担下来。每天早晨 六点半准时把每封信件送至各班，上午八点又准时把报纸、杂志送到各教研组。除星期天外，从未间断过。于 是，有的学生着重描写了他的“那副眼镜”；有的却抓住老袁因左腿有毛病而走路不稳的姿势来写；还有的刻 意在他的衣着上做文章。于是，一位平凡而伟大的普通人从每个学生的笔端跃出，从不同的侧面，不同的角度 。这样，学生就慢慢学会了对周围各种事物的“观察”，而不只是“看”。

当然，我们在强调学生要注重观察的同时，还要引导他们运用正确的健康的思想去观察。比如，有的学生 看到了我们社会现实中的种种腐败现象、不正之风，便认为在作文中联系实际就是揭露阴暗面，让他们发牢骚 。这其实是一种误解。我跟学生分析，生活中确实有愚昧落后、勾心斗角，有挫折，也有失败，这些东西不承 认不行。但是必须注意：什么才是我们生活的主流？从你呱呱落地到现在成为一名重点中学的高中生，是承受 的阳光雨露多，还是遭受的急风暴雨多？周围的东西是正面的多还是反面的多？再者，生活中的不正之风确实 今人痛恨，应该揭露、鞭挞，但决不能因此而使我们丧失了对生活的信心，让丑恶的东西占据我们的心灵，而 应该让我们的生活处处都充满阳光。经过我的引导，许多学生认识到，通过观察写出的东西一方面是真实的， 发自内心的；另一方面还应是健康的，积极向上的。

由于我注意培养学生的观察能力，许多学生的作文水平渐渐提高了，尤其涌现出不少表露真情实感的好的 作品。有一位学生写了一篇散文《搏》，记的是他的一位邻居，一个由高考落榜到榜上有名的青年。这位青年 去年因两分之差落榜，看着父亲那“佝偻的身躯”，母亲那“布满皱纹的脸”，还有那上初二的小弟弟，他不 忍心再复习了。尽管父亲说要去借钱，但他还是怀着一颗歉疚而苦楚的心，还有一大摞高考复习资料，去南方 打工了。这一年里，他每日白天打工，晚上挑灯在帐下苦读。一年时间很快过去了，他回来参加了今年的高考 ，结果省财贸学院的通知书来了。这位学生写道：“他又走了，但这次是全村人送他。在列车启动时，他又看 到了父亲那佝偻的身躯，母亲那布满皱纹的脸，于是他的眼睛模糊了……”多么感人的场面，又是多么真实的 镜头！后来我问这位学生所写的是不是真事。他说：“这全是我亲眼见的，这位青年就是我的一个堂哥。送他 的那天，我还特地请假赶回家与他道别的，我写的就是真的，我只想把我看到的记下来。”

是的，我们只要留心一下，日常生活中的许多事物都会使我们有所发现。不是吗？苹果落地，再平常不过 了，牛顿却从中发现了万有引力定律，开创了科学的新纪元；壶水翻滚，是很平常的事，瓦特却因此发明了蒸 汽机，导致了一场工业革命。正如契诃夫曾对一位青年作者所说的：“您看这堵墙，似乎它连一点有趣的地方 都没有，可是你凝神地看着它，就会在那里面有所发现，找到别人以前还没注意到的东西，那您就可以把它写 下来了……”这就是说，要观察，要思考，并且是用自己的眼睛去观察、用自己的头脑去思考。

留心你身边的日常事物吧，它将使你获得知识，使你发现生活的真谛。

作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面 不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的主要内容。如小抄写员一文中我们首先要思考：叙利奥是在什么情况下开始帮爸爸工作的，他为什么要偷偷地做，怎样做的，结果怎样，把最使你感动的地方画下来。然后把 帮爸爸抄写的事情经过写下来，而把当他被爸爸误解后是怎样想的等无关紧要的删除。

（二）要直接简化任务语言。在叙述中，我们要把直接叙述变成间接叙述，尽可能简化人物语言。这样，既使情节连贯，又使语句“简练”。

（三）要保持文章脉络清晰。缩写课文要注意保持文章主要脉络的清晰和完整，特别是故事发生的时间、地点、 人物、事件的起因、经过、结果等要素要齐全，让人读了对原文有个大概的了解。

（四）要不改变课文原意。缩写课文最要紧的是缩写后不可改变课文原意，做到内容基本保持和原文一直，不会使读者产生歧义。

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一、作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面 不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的?/div>

先写好故事大纲。奇幻小说的话，最好写一下主角的生存技巧和所遇到的人和魔兽。（发挥想象力不就好了^_^）

好作文是改出来的

留心观察

1 先给大家介绍一本好书:

网络小说应该怎么来写,我想谁都没有这个能力保证,怎么来写就一定会红。我想起了很有名的一句话:“我们要讨论的不是公式,而是原理。”这句话来自于很有名的一本书,叫故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理 [美]罗伯特麦基著。

这本书被奉为电视剧创作的圣经,不仅是在美国,在全世界也有着非常广泛的影响,当然中国也不例外。

当然,这本书是教人家如何写电影电视剧本的。电影电视剧本当然跟网络小说有着很大的区别,但是里面有一些关于故事的创作,是值得大家学习的。

2 网络小说到底需要写什么?

网络小说需要写什么?其实说白了,跟电影电视剧本一样,需要的是一个非常好的故事。我看过论坛上的一些评论,大抵是许多人在喊有好书没有人懂得欣赏,也有许多人在喊书荒。

为什么会出现这种现象?

其实说白了很简单,就是那些作者急功近利,不知道抓住读者的心理,在故事上一再重复,最后陷入了苍白的公式里不能自拔。而读者们一看到故事的开头,基本上就知道结尾了,这样的故事大可以不看下去。

所以,读者需要的是一个很好的故事,一个完全新奇的故事。当然,这些跟影视剧本是有区别的,因为影视剧本要考虑故事的可拍摄性,而网络小说完全可以天马行空,发挥自己的想象,更自由一些。当然,跟影视剧本一样,网络小说也存在雷区,不过相对之下,更自由一些。

我看到还有一些专门从事网络剧本创作的人,我说一句,网络小说能拍成电影电视的微乎其微,《鬼吹灯》不过是数百万部里的一个特例。网络剧本基本上是浪费时间,要想拍摄基本上没有可能,所以没必要在些浪费很多时间,当然你喜欢这种体裁的文字例外。

说白了,一个好的故事就是王道。

3 你会一句话概括你的故事吗?

在网络小说专区,都会有一个几百字的作品介绍。很多时候,读者看书,基本上就看你的作品介绍是否吸引人。如果你不能用几百字简单地概括你的故事,并且能够吸引人的话,那就说明你的这个故事是失败的。

很多人都认为,作品介绍那还不简单,随便几下就搞定了。事实上不是这样,一个很成功的作品介绍,要写出来很容易,要写好很难,比你写一个故事要难多了。

作品介绍并不是内容介绍,很多时候就是看你的卖点,看你的新奇点在哪里。跳舞的《恶魔法则》就是一个非常成功的例子,没有写出故事的内容,却能够吸引众多人的目光。

下面就是跳舞的内容介绍:

一个一无是处的,被认为是废物和白痴家伙,把灵魂卖给了恶魔,能换取到什么?美色?力量?财富?权力?

颠覆这世界的所有规则吧,让我们遵寻着恶魔的轨迹……

“我知道,终有一天,这个世界将被我踩在脚下!!”

——杜维

还不错吧?要凭心而论。 4 网络小说的流行元素

什么是网络小说的流行元素?拿出一张白纸来,把它写下来。再仔细看看你现在创作的是否符合这些流行元素。当然,你得懂得避开雷区,现在不是在惩戒低俗小说吗?所以能够绕开一点就绕开一点,打擦边球还需要技术的。

当你看完这些流行元素的时候,是否你流下了冷汗?是否这些不是你擅长的?或者你还保留着自命的一点清高?

事实上,网络小说这东西不是低俗的,也不是庸俗的。曲高和寡的当然也是不可能,因为那样没有人看。记得一位前辈说,作品只有是媚俗的,这样才会有人看。

媚俗的,就是要懂得适当讨得读者的欢心。当然,你得保留一点你自己认为高雅的东西,在讨得读者欢心的同时,能给读者不一样的感受,让读者在获得了快感的同时,也有一些不小的收获。

怎么样做才行?这个要看你的技艺了。至少我明白一点,作为一名读者,他来看你的书,是要放松一下,是要获得快感,他最讨厌说教的东西。因为生活中太多说教的东西,会让人感到无聊。最后,过多的说教会让读者放弃你的书。

举一个例子,在电视剧《创世纪》里有这么一个桥段:

文彪因为母亲和弟弟的事儿烦闷不已――弟弟欠了上百万债,母亲说不还钱就没命;而好朋友荣添却在考验他的良心底限――具体情节不讲了,反正文彪处于左右为难的境地,很苦闷。晚上,回家,灯却出了问题,忽明忽暗。这时善良的颖欣也在,跟站在梯子上换灯泡的文彪讨论问题,在一片黑暗中鼓励他。最后忽然房间里一片光亮,颖欣看着换好灯泡的文彪说:“所以,要对未来抱有希望!”(大意)

有没有什么灵感?文字这东西,只能意会,不能言传。

在此我要感谢一下,在天涯影视剧本版的老师们对我的帮助。 5 关于选题

对于大多数作者来说,选题是一个最令人做出选择的难题。因为没有人知道,什么样的题材会一直火下去。

前几年《诛仙》火了,就有大把的传统仙侠修真小说跟着上去了。《鬼吹灯》火了,大把的盗墓小说也跟着出现了。最后,死在沙滩上的传统修真小说和盗墓小说,大家都只会感叹生不逢时。

的确,跟风写小说还真能乘机捞上一把,也能够火上一把,但是一味的跟风,事实上没有最后的胜者,这题材做烂了之后,就是狗都不会再嗅上一口,何况读者呢?

创新才是最大的生命力。事实上,成功永远属于那些敢于创新的人。创新的题材,天马行空的想像,那才是最具生命力的。

而创新,是一件又苦又累的差事,还要求你耐得住寂寞。如果不是寂寞与你长期相伴,我想要找到灵感,还是挺难的一件事。

当然,耐得寂寞并非要求你与生活脱钩,因为生活才是你创作灵感的源泉。完全与生活脱钩的创作是没有生命力的。而很多时候,灵感来自于生活的一瞬间,或许你与人家的一句对话,或许是你生命中的一个点,也可能是人家的一个故事。

6 故事的点与面

很多作者在写作的时候,突然之间冒出一个灵感来,感觉是人家没有写过的,很新奇的一个故事。于是乎就在网上开了一个专栏,开始写下自己的故事来。

可是写着写着,你很快就会发现,这个故事没有办法继续下去了。你的故事已然接近尾声,可是你才上架销售,或者说是离上架销售还有一段距离呢!

别说你写作只是为了消遣,当然你可以这样做。事实上我发现大多网络写手都是冲着起点,幻剑上的VIP去的,或者说是实体出版。毕竟写作是件劳神费力的事情,很多时候还很不讨好,所以说不为了钱,那是假的。

说远了一点,为什么这个故事会继续不下去了呢?或者说这个故事继续下去,会离你自己的题目越来越远了呢?读者们也会发现,后面的故事跟前面的故事八杆子也搭不着关系,是作者们的胡编乱造或者是简单重复。读者们的眼光是敏锐的,很快就会放弃你的作品阅读。

问题就在于,你选择的故事是在一个点上面,没有纵深感,简单说完这个故事之后,没有办法继续下去了。而这一点,根本就不能符合网络小说的要求。你去网络小说看一看,没有哪篇文章没上百万字的,多则几百万的都有。虽然我对长篇累牍也有些非议,但这是网络小说的特点,没有办法的事儿。

所以考虑写这个故事的时候,是否考虑一下这个故事到底能写多长,有没有足够挖掘的地方。

简单举个例子: 故事1:某人生活在古代,过着游侠般的生活。

故事2:某人生活在现代,因为穿越,回到了古代,过着游侠般的生活。

两个故事,孰优孰劣,一眼能看出来。抛开穿越小说目前已被写烂了不说,穿越小说在很长一段时间里能够占据销售榜前列,并且到现在还有一定市场,故事2明显地存在戏剧效果,有可挖掘性,能够带动读者的兴趣。

当然,现在的穿越小说目前已陷入了僵化的公式当中。如果能够挖掘出新的看点来,还是有不少市场的。

谢谢墨垒,这大年初四的,也有闲情上网?

我认为我没有什么好同情的,尽管我也是一个不知名的网络写手。你说的盲目跟风和粗制滥造,我颇有同感。

但是我也发现,很多读者开始反感了,他们需要一种全新口味的网络小说。我也正在朝着这方面努力,这也是我发贴的目的。我希望知道读者们喜欢什么,我的心得体会是不是读者们所喜欢的。

另外,我发现一个问题,在天涯,味口很刁的读者们,基本上是不肯掏钱看书的人。这样会形成一个恶性循环,写得出好作品的人得不到应有的报酬,而得到高报酬的人,似乎在重复以往的公式。

科幻小说要写好，首先你要一个好点子，哪怕是俗套的剧情也有自己的新意。然后就是能够驾驭点子和情节的文笔，你不能写出你世界，那么别人自然也无法感受。至于深刻的内涵，你首先就得明确你要写怎样的内涵，再通过你已经明确的重点去写。

比如获得雨果奖北京折叠，就是围绕着社会层级这个侧重点去写，最后再释放全文想要表达的内涵。

以上为个人见解。

嗯嗯~我也算看过很多网络小说的人了，一般几百万字的小说都可以缩减为几百字的故事，你应该先在脑海里构思小说的行走路线，主角的转变和心理这些问题，先把主要的事件写出来，再慢慢一步步扩大，就像你问的：‘是不是每个作者都会列提纲啊’，多去参考写得好的小说，比如说修真小说鼻祖《飘渺之旅》

很好看的喔~不知道能不能帮助你~^_^

首先，你要在脑子里确定你的小说要写出什么卖点，点明主题，接下来就是查看市场，了解目前网络小说的趋势和题材类型。

确定好了你的题材，卖点之后，再来动笔写大纲。

其次，如何写大纲，首先找几本当下最热火的小说来看看，从中了解，他们的作品为什么可以热卖，读者多，他们有哪些特点可以吸引人！

再次，理清之后，你就可以来写大纲，例如你可以事先设计几个情节。

如：穿越文，重生文，第一章就要点明主角身份，性格，人物外貌，处事风格等等，个人建议，前面章节最好能写的轻松活泼，搞笑一点，这样使读者，阅读的时候轻松一点。

大纲中设计几条剧情线路，如：主线，主角从弱到强，一路升级的序列；次线（或隐线剧情）属于触发性的，如偶遇，遭遇啥的……

总体来说写好一本网络小说，需要做的挺多！

对于很多人来说，写小说看起来似乎很麻烦，实际上这是件比较痛苦枯燥的事情，你想想，别人在玩游戏，聊天，看电影的时候，你在绞尽脑汁码字……

作为一个起点写手，能告诉你的也就这些了，最后，祝福你能够写好一本小说。

好的作文离不开好的创意。

这个要看你打算写多少字了。没有确切的要求和规定的！一般，篇幅在几千到两万多字的小说会被划归短篇小说。篇幅在三万字至十万字之间的小说，也有少数十几万字也算是中篇而不算做长篇。一般认为是较容易成功的小说。而长篇小说字数最为不定，字数差距最大。有十几万字的（这算是长篇小说字数的底线了），更有上百万字甚至几百万字的长篇小说。如此长篇小说还可分为小长篇（一般的在十几万到三十万字间），中长篇（一般的是五六十万字），大长篇（一般要在八十万字以上），超长篇（一般的要达到一百五十万字）巨长篇（往往是几百万字数的，像二百多万字，三百多万字甚至过五百万字的）。

用键盘将想要写出的内容表述出来，发布在原创文学网站。 1、用键盘将想要写出来的内容敲打出来。 2、到起点中文、潇湘书院、网易云阅读等原创文学网站进行作者注册。 3、在作者后台取书名、写简介、上传封面、上传内容。 4、坚持不懈每日更新作...

也不是要列提纲的，我自己就没列。你先把想到的都写下来，然后再整理一下大概是怎样的故事内容，再是把较短的的加工一下加入些修饰词，把它变成长的。小说有三要素，（是我自己归纳出来的）

1、情节要合理，故事要紧凑。

2、不要想到哪写到哪，分清主次。

3、围绕中心去写，不要偏离题目，也可以写好了在想题目。

其实，写小说和写作文一样，只不过事情比较多而已。还有个方法，看电视剧！每部电视剧都是一部小说。

凭你自己的灵感和心来写，首先不求最好，当是锻炼也不错的啦

如果你想自己写一本完本的小说。

建议你先不要去起点发表。

因为起点的水很深，新书发表上去基本就要沉。

可以先去别的网站比如逐浪 纵横 17K

首先你要先确定你要写作的类型，比如仙侠类， 你可以先多读读大神们的作品，可能你以为自己看的小说狠多了，但是这次你主要盯住剧情的大体发展，和一些经典章节和片段。

感觉自己灵感来了以后，不要着急写做，因为灵感这个东西持续的时间也就能让你飙个几章而已。主要是趁着灵感来了抓紧提笔拟大纲。就是确定你的作品走向。

前期的大纲就是先要设置主角的性格和身世以及前期是低调扮猪吃虎还是主角天才类型。

然后身世这方面一定要做好文章，埋下伏笔。

现在看很多写小说的作者上来就是主角父母双亡，无亲无故的！ 其实这对作品中期的发展并不好，因为主角的父母身世会连带出很多的内容，如果没有这些内容重填，作为一个新人你写到中期就会感觉没有好的伏笔会写起来很吃力。以上只是一些比喻，总之一句话，相要写好一本百万字或者近百万字的小说 你的大纲最低不能低于八万字。

而且你一定要存稿，有些大神写作的时候说爆发爆发的，其实他们的手里都有存稿，什么熬夜写作累死累活的有的是真有其事，因为存稿是要多次修改才能够上传的，修改起来也不是一件轻松的事情，很有可能因为前面的一些剧情和存稿上面有出入就要踢翻重新写，而且和多骨诺米牌一样一推不可收拾。但是有很多作者完全是扯淡。有存稿心里才有底气，而且你第一天写完的章节存起来第二天睡醒再看就会发现很多BUG和瑕疵，或者第二天又有了新的灵感。

在网站发表了之后，写了八万字如果网站编辑还没有联系你签约的话基本希望不大了，可以选择改动大纲，或者直接TJ掉。不要认为TJ是什么无耻的行为，作为一本只有五万字的小说来说TJ并不会伤害到太多读者的感情。但是你如果不TJ掉，那么只是白白的浪费时间。

小说漏洞多你就要把稿子存起来第二天再修改，因为当天你发现BUG的可能性十分的小。这是经验之谈，或者你可以传给你信任的朋友阅读，不要不好意思，认为自己写的幼稚，怕别人嘲笑。

能够对你的写作起到很高的提升作用。

而你说的有好多事情的原因都没交待或者交待得自己都觉得很勉强是因为你心里急躁了，作为一个作者，你必须要让读者知其所以然，一个伏笔埋下了之后，一定要想出了以后怎么解决掉这个伏笔才能够埋下。就像工兵一样，你光会安炸弹不会拆或者说是安完炸弹之后才去学习怎么去拆这不是和自己开玩笑呢么？

打斗过程之类的其实是最好解决的，第一个方法是看电影或者动漫游戏什么的都可以，比如街机拳皇里面的八神庵，他的下B 描写起来就是单手撑地双腿迅速的踢向对方的小腿胫骨，然后描写一下这一脚踢上去之后会怎样怎样，然后再描写一下对方的心理想法，或者旁观者的心里想法。

第二个方法就是作为一个新人，你可以借鉴一下别人的作品，但是说实话现在除开国术小说之外其他的小说格斗方式差不多都是你一个大招什么天雷破我一个伏地斩什么得然后双方剑气雷光相撞之后怎么怎么样的。借鉴并不丢人，在你没有发展出自己的写作风格的时候作为一个新人想不扑街只有借鉴他人小说里面的经典格斗场景。

还有你作为一个新人千万不要描写4个人以上的细致混战。因为根本把握不好节奏。会给人一种他打他的时候另一个人怎么不帮忙或者说另一个人怎么不出手的荒唐感。 当然剧情需要的话可以在大体战场上以主角作为第一视角去写。劲量把配角或龙套一笔带过。

还有就是主角的敌人不要蠢的不像个样子，好像小学都没毕业一样。作为反面人物他可以卑鄙可以无耻可以阴险狠毒毫无人性，但是不可以毫无智商。男主和女主走在大街上反面跳出来调戏女主也一定要有一些绅士风度，可以再被拒绝或者扫面子后背后报复表面还是要做做样子。不要直接露胳膊抂袖子就要抄家伙动手。

就写这些吧，最后提醒你，写小说是一件很花费时间和脑细胞的事情。所谓成功的秘诀不过是坚持坚持再坚持，细心细心再细心，谦虚谦虚再谦虚。希望你可以找个作者QQ群加一下和其他作者互相探讨和鼓励着前进。八千多字的答案还真是第一次回答。

在此祝你写作成功。

很多新人作家，都会在一些细小的错误中，失去读者的对书的兴趣，我也是，希望下面的这些东西能让大家都能写好小说去贡献给读者，让我们一起努力吧！ 第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。 小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。 第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。 小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。” 第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。 第四点忌讳是：不要概括，要具体。 关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。 因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。 将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！ 你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔&；amp；#8226；斯潘塞。 “怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。 想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？ 是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。 使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。 在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。 应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。 抓住兴奋点： 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹&；amp；#8226；惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。 这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。 于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。 我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。 最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。 当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。 现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。 静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。 让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。 作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。 那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。 我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。 “焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。 小说创作中的悬置紧张法： 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。 作家十二戒： 作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。” 二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌” 三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述” 四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字” 六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。” ，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。” 八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。” 九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。” 十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。 十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？” 十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。 另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛！”“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺？也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话！兵~国之大事，生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。 第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。这种主角一多，啊！那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书，君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威，必须做到冷酷无情，有的时候必须放弃自己心爱的女人，做到极度冷血，但很多作者硬要写成完美爱情故事。去！无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的，因为读者自己本身都不相信完美的存在，这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗？还有，本人是个男人，网上读者百分之九十都是男性，如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中，不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱，明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系，铁血类的非要弄得像过家家，似乎比起国家而言女人更重要。哈！所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择，但很多的作者硬是写成完美结局，好嘛！只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧，是这些读者们讽刺的写照，硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软，至少我还见不到有打杀女人的事发生，不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉！武则天的天下了。 第三，对自己不善长的东西可以选择轻轻跳过，点到即止，淡淡地将它带过去，不要硬去详细描写。如果真的非写不可，那幺可以去查资料，但是爱情是没有资料可查的，所以劝各位没有爱情经验或者是只从漫画与小说中理解爱情的各位不要硬去写，那只会使得大米粘上苍蝇。 第四，什幺应详写什幺应简陋，如果架空的话，那幺主要是要描写所建立的帝国之强大。俗点说就是一国之YY，而不主角之YY。军事与架空之间的分别我看就只有史实与不史实了。 第五架空与军事，纯军事的书不会有太多人喜欢看，由头打仗打到尾，有多少读者是那幺单一的喜欢血腥呢。架空的书最重要的是要描写中国的强大，因为我们对现实杜会不满，所以不要弄错，主角在这架空书中反而无足轻重，像商业三国，他的YY在于青洲强大，而青洲与其它地方百姓的生活对比就成了他卖点。所以架空之书最忌就是老围着主角转，应以一切的手法去描写人民生活的改善，军事的强大，人民的自毫感，这些才是卖点。还有民生、政治、科技、外交、军事等等等，不要只在军事上YY，我们更喜欢看到人民的生活如何改善，如何的一个大同杜会。军事只是放在最后面，一部书由头打仗打到尾看都看厌了。而且架空的另一个卖点是外交，强大的国家，交明的对比，民族的自豪感这些都是架空的特色啊。 第六，最重要的一点‘品味’，不要去跟风，什幺书受欢迎受到影响就去写什幺，修仙流行写修仙，三国流行写三国，现在这两种书除了几部老作品之外我相信大部份人都望而止步了吧。创作啊创作，所谓创作就是要创啊。一名作者要有自信心，不要受到言论影响，但是要知道读者喜欢看什幺，而不是自己想写什幺写什幺。老作者都会感受到，虽然如此才会有市场，但是也不能完全应读者的所求，那样就会失去变化与新意。因此就需要品味了。有如昼家一样，与艺术接触得多了，自然对美有自己的品味，而且会越来越高。在网上的老读者我相信巳不会对一般的武侠作者感兴趣了吧。因为接触的书太多了，单一就满足不了所求。所以有品味的人才能写得出好作品，而要有品味就必须得读万卷书，现在是网络的世界，而这万卷书的意义可广了，不是单一指中国历史，更需要明白世界历史（推荐罗马历史），也不只是中国政治，而世界政治，很多东西网上都可以找得到。所以读者们的见识变广，变聪明，作者在以狭窄的知识观去面对那就跟不上时代了。所以增加自己的视野与观点，要不然别人做到你做不到，你凭什幺要求别人看你的书。要知道现在网上的作者可是成千上万，而不是以前那样全国加起来的小说作者还不超过百人。品味，只有读过很多小说的人才会拥有，是对书好坏的分柝，老读者都明白在下所言，开始的时候什幺书都好看，渐渐地开始变得挑食，嘿！而只有这样的人才能写得出好书。最后一点，身为作者的立场要尽量中立。要偏向于主角的同时又不能使得主角一帆风顺；，我们不是神，我们做不到现实，但要尽量给读者真实感才是成功的所在。 品味对一名作者来说品味很重要，品味是什幺本人也说不明白，但是那是一种 阅书千卷后所得出来的经验，那代表了作者的知识面与作者的阅读能力。品味越高，那幺对于书的好坏有着深刻的认识，这种人能一眼看出书的潜力，现在通常只有那些在网上泡上四年有多的人才有这个资格。这就有如八十年代那个时候，没有什幺卡通可看，有的就只有米老鼠与变形金钢，所以对那个时候的小孩来说只要是卡通都是好看的。但到了现在，再去回顾变形金钢的设计与剧情，实在感觉到有点幼稚。这就是因为品味提升了。小说与漫书、电影是不同的，漫书电影是以图片来表达，直接地人物的印象送入读者的脑海中，但是对小说来说就算你如何仔细地去形容一个人的外貌，读者也不会记得这个家伙长什幺样，对于读者来说，他们的脑海中主角的样子从来都是模糊的，所剩下的就是几个主观的印象。比如说：主角是英俊的，主角是懦弱的，女主角是残忍而又文静的，这些东西都不是一言两笔可以交代出来的，只能靠在悠长的剧情中慢慢地以文笔种入读者的脑海，理解这一点的人才有文笔可言。所以，身为一个作者一定要有品味，但品味又不能狭窄，像某些作者他们的生活圈子只有那个一个镇，坐井观天。

厉害啊.佩服佩服啊...

书读多了，自然作文就好了

先些，多修改，多看看杂志，以考试为目标的作文就只有那么几类。多从生活中寻找题材

补充一点：写作没有捷径，不会一口吃成一个胖子的，希望多多练习

平时多看课外书

要吸引读者，要有伏笔，悬念什么的，像红楼梦的那种技巧就是最高境界了~~

塑造人物，我觉得要真实，有生活立体感，才能饱满~

其实，构思好了，就下笔，随便写，多修改两遍，多写写，写着写着就好了~

或者找一个喜欢的风格，作家，先模仿！~

恩 给你一个文吧，是晋江上的作者总结的写文经验，你看看~ 加我百度HI,我好发给你~

一、重视积累 打好基础

新课标指出：语文课程应“指导学生正确地理解和运用祖国语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维”。生活是语文学习的源泉，“百字新事”训练让语言积累、语感培养与思维发展直接源于生活，要求学生用百字左右的篇幅记录当天发生在身边的，或当天听过、读过、看过的新闻，做到语言精炼、流畅。百字新事与写作日记有着本质区别，不求长，不求多，唯求精，把更多的精力放在“如何写”方面。

阅读是一种特殊的生活，“剪报作文”训练要求学生每天剪报一篇，旁加对文章的点评、心得、联想，可从文章的主题与内容、情感出发，亦可从文章写作方式方法入手。这项训练既使学生扩大阅读面，增加阅读量，也为学生自主选择读写材料、自主写作提供了有利条件和广阔空间，并落实了“不动笔墨不读书”的阅读习惯。剪报作文与写作读后感有着本质区别，后者重在“感”，而剪报作文则重视了学生的评价能力，不仅在于对写作内容的“感”，还在于对写作的内容、过程与方法的“评”，体味文章成功之道，树立自己的作文标准。

上两者交替进行，让学生直接或间接地从生活中吸收营养，也解决了“写什么”的问题。

二、新闻引路 轻松入门

笔者认为，作文训练应当经历“掌握作文特点—掌握写作方法—不断练习中提高作文能力”三阶段，因此而设计的“新闻引路”作文训练序列（新闻写作训练—想象能力训练—思维能力训练—语言优化训练—研究性作文训练）中，“新闻写作训练”着重让学生掌握作文特点和写作方法，而想象、思维、语言优化、研究性作文训练让学生在不断练习中提高作文能力。

作文要说真话、实话、心里话，不说假话、空话、套话，但小学到高中老师需不断重复。“新闻引路”以结构模式简单规范（一般为倒金字塔式）且易于掌握的新闻（消息）写作训练帮助学生快速闯入作文王国，牢固把握作文内容与情感真、新，语言简明精炼等特点，并从此成为习惯。

新闻写作对真实性的严格要求可规范学生运用典型事例写出真情实感；对新闻价值的严格要求可规范学生写出新意并进而培养创新精神；准确、精炼、生动的新闻写作语言要求为改变学生华而不实的“学生腔”提供了训练机会；为把新闻写真实、生动而去观察、琢磨的新闻写作过程对培养学生写作兴趣和动机有很好帮助；散文式通讯和副刊文艺作品也为中学生学习文学语言找到了新天地。

语言是学生在潜移默化、朝花夕拾中积累起来的，包括老师在内，其他人都帮不上忙，所以重视想象与思维能力的训练成为最有效的作文教学内容，待学生有了一定语言积累再训练语言优化。郭沫若曾说：“于无法之中求得法，有法之后求其化”，与普通快速作文法相比，“新闻引路”作文训练序列通过想象、思维和语言优化训练求思维的广度与深度、语言的精度，迅速化解新闻的规范模式，不会造成模式化的恶果。

三、交给工具 四步成文

笔者认为：写作是一个“发散思维--聚敛思维--线性思维”的双重转化过程。即从写作目标出发，充分发挥观察、感受能力，从生活和头脑中联系各种知识、事物等写作内容是“发散思维”；选材、炼意、构思、谋篇，是连续不断地对已有材料与观点进行整理的“聚敛思维”过程；作者心里的东西变成文字，语言的“线性”特点（不同的字和话不能同时表达）就体现出来了。

基于此，笔者设计了4X积木式思维作文法。其基本步骤是：想(xiang)-选(xuan)-写(xie)-修(xiu)。这一方法符合新课标指出的“抓住取材、构思、起草、加工等环节，让学生在写作实践中学会写作”。

脑图是英国托尼·巴赞博士开发的全新思维方法,其要点是把主题词写在中心；把任何有关论点写上从中心点引出分支，不同类别另开分支并不断连接下去。4X积木式思维作文法中，脑图被作为帮助学生思维的作文工具。步骤“想”展画脑图，实质是发散性思维，通过展开联想引导线索、丰富内容，由一事物作为触发点联系熟悉的生活和知识领域，并引导学生遵从相似联想、对比联想、接近联想等联想三法则对事物进行联想使文章内容全面、丰富；引导学生发散思维结合连续思维使文章内容深刻。步骤“选”完善脑图，实质是“聚敛思维”，要求学生按照“合题意要求、正确或合理、独到而新颖、利于发挥优势”的原则考虑写作内容写与不写、详写与略写、先写与后写，对内容进行归类。现代脑科学研究表明，大脑左半球负责加工线性信息，而右半球则负责加工形象性、结构性、层次性信息，脑图的引入避免了传统的列作文提纲的线性缺点，使作文选材、构思、立意过程呈发散性或聚敛性，更符合个人思维习惯，有利于调动大脑两半球协调工作，提高写作效率。步骤“写”即语言的“线性”表达，强调一气呵成。步骤“修”教给学生修改方法，强调念作文，使学生修改时能借助语感和语法修辞常识做到文从字顺。

四、先练后导 目标导学

原存并仍在大面积应用的“先导后练”作文教学模式（指导→写作→批改→讲评）中学生丧失主体地位，教师指导代替了学生思维。“新闻引路”序列作文训练体系采用“先练后导”教学模式则省略了“作前指导”环节，其教学流程为：

师：命题并引导学生明确题意

生：构思并勾画脑图确定内容 “先练”

生：初草习作并作简要的检查

师：据实指导并讨论评价标准

生：据指导与评价标准以修改 “后导”

生：互评互改并展示精彩文段

“先练”尊重了学生写作的个体性和实践性，保证学生思维形式和内容的独立，写自己所想；同时也是教师当场备课过程，针对不同学生出现的不同情况加以指导和归纳，及时形成信息反馈，做到心中有数，改变指导的盲目性。“后导”融指导、批改和讲评于一体，让学生及时看到自己思维的特点，并据实际情况修改作文。

“先练后导”教学模式体现了“目标导学，以评促写”思想，师生共同讨论得来的“评价标准”具有教学目标作用，并在学生的当堂修改中得到体现：学生根据评分标准与教师指导修改作文，努力使自己获得良好的评价，从而获得强化刺激，最终把握作文评价标准。

1.多读书，古人说“读书破万卷，下笔如有神”还是有点道理的;

（一）网络小说的成功秘诀

网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。

虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。

关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。

第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘——剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。

那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。

如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。

前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。

怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？

这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的快感，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。

说到这些，大家是不是就明白了很多？

有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。

问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？

（二）网络小说的成功秘诀（2）

这个问题一出，可能很多老作家会笑：我不愿意指你的痛处，你还非得问。网络小说靠的不就是低俗来吸引屁事不懂的小孩子吗？

如果你这么认为，你就错了。

不可否认，网络小说中有低俗，而且是海量的低俗，但这种元素决不是支撑一部网络小说走向成功的东西，恰恰相反，它是制约一部作品高度的关键因素。低俗的细节一多，这部书就废了。

因为网络小说靠低俗吸引读者，这个命题原本就是错的。比如色情元素，在很多人印象中，这是网络小说的卖点，甚至一些初入这个行当的作者，也会犯这种错误。但大家想一想，一张色情图片跟一千字的色情描写相比较，谁的冲击力大？更别提随处可见的黄色小电影了。大家既然可以随意找到比你冲击力大得多、直观得多的刺激，还有谁会在文字中去寻找这种低烈度的刺激元素？

一部网络小说不成功有多种理由，甚至不需要理由，但一部网络小说成功，只有一个理由：它在各方面都经得起检验。

读者的兴奋点、也是网络小说吸引人的地方，我概括为如下几个方面。

一是故事够顺畅。如果表述不顺畅，再好的故事也没人看。

二是情节够精彩。平淡是大忌。

三是其中有些点别人无可复制，这些点是每本成功作品的标签。比如《诛仙》中雪夜独舞，比如《鬼吹灯》中的古墓文化，比如《中华游龙》中的家国情怀、长城题诗而为国从容赴死，比如《知北游》中的浪漫情怀，比如《遮天》中“你在星空那头，我在星空这头，我修行千年，不为追求永生，只为能等到你回来”的惊世爱情。

这些东西都是健康的，一本健康而积极的作品才会有真正的生命力。

我总说，网络小说的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠编辑或许可以，忽悠读者决不可能。

网络小说的读者其实没有想象中那么低端，他们可以忽视错别字，语法，但他们不会忽视你的任何一个情节漏洞。拿我当初写历史小说风雨西游来说，我查阅了大量汉朝资料，确信没有什么大的问题，但仅仅才过七章，就出了问题，一个读者告诉我：“你说景帝驾崩，武帝继位”，如果在那个朝代，你非死不可。什么原因？武帝是刘彻死之后的名号，他刚刚上位，你咒他死？我汗颜无地！别以为读者是弱智，读者天南海北，各个层面的都有，大学教授都不在少数，一旦挑刺，谁都顶不住。而且现代社会，资讯高度发达，随便什么东西读者一查，就会真相大白。

话说到这里，成功秘诀这一块基本就可以总结了：一个好的故事，一种顺畅的表述方式，再加上健康的立意，刻画一个个有血有肉的人物，让人留下能去追忆的东西。

（三）网络小说的写作技巧

说到这个话题我很惭愧，很多网络小说作者都曾告诉过我：你其实不适合写网络小说，你太计较文字。是的，凡事都得有个比较才会得出结论。跟传统文学作家比起来，我是最不计较文字的，但跟那些网络作家比起来，我又是很在乎文字表述方式的。我总说我是界于传统文学与网络文学中间位置的那一种人。一方面向往网络小说自由的框架、自由的发挥，另一方面又难以舍弃传统文字的美感。

成也箫何，败也箫何，正因为我是这样的人，才注定了我的成绩。网络小说我没有大红大紫过，但我走到今天，完本的任何一本书也都没有大败过，哪怕我换了两个马甲，依然会被独具慧眼的读者们从十万书籍中清选出来，将它与二十四桥明月夜顺利挂钩。

这是荣耀也是悲哀。

或许也正是因为这个，我才觉得我可以就网络小说的写法，针对一群德高望重、对文字深有研究的人，说一些或许浅薄、但或许也有些启发的看法。下面的一些具体写法，大家不用去深究，当成一个启发就好。

说到写网络小说，还是从分类说起吧，各种类别的写法是不一样的，网络小说有很多分类。

针对男性读者与女性读者而言，分男频与女频，可能很多人会不解，读者性别跟小说有关系吗？传统文学中当然没有关系，但在网络小说中关系非常大，男频的小说女读者或许也会看（多是女汉子），但女频中的小说男读者却是九成九不会看的（连伪娘都不看）。为什么？男人与女人的梦是不同的，男人想着征战天下，无所不能，女人想着相夫教子，享受甜蜜的温馨。他们想在小说中追寻什么？其实也就是自己梦想的某种程度的演绎，梦想不同，期待就不同。这就是男频作品大多热血、异能满天飞，而女频多是总裁、穿越、做皇后之类的根本原因。

这是针对性别的分类，还有针对小说性质的分类，这种分类就多了，玄幻、魔幻、都市、历史、仙侠、悬疑等等。这些类别的作品我都写过，也有粗浅的了解，写法是不一样的。玄幻主要是故事要玄，场景一般设置于一个虚拟的空间，这个空间以东方元素为主。魔幻一般以西方世界为场景，人物的名字、地名都带有明显的西式风格，比如凯瑟琳、亚迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、风这是六大传统元素，后期不断演绎，加入电魔法、空间魔法、时间魔法等等。都市的写法最有考验性，很多人容易犯的一个错误就是：将都市变得陌生，高手的写法是熟悉的都市、熟悉的细节，任何一种情况出现，都在意料之外，又在逻辑与情理之中。历史有难度，我基本不敢谈，因为历史的写法是小细节真实，大的走向真实，中间穿插一条主线却是虚构，要完美对接，极度考验专业水准。仙侠关键是气魄，开局宏大，世界宏大，如果能够将传统的神话王朝完美对接，就是上品。悬疑很难写，出版这一块却是宠儿，其中最关键的元素就是脚下的土地必须真，一些引风草必须真，故事可以自由演绎，但度非常重要，过度了它就成了神话，演绎不够它就失于平淡，这中间的度我们称之为“灰色地带”。比如《鬼吹灯》，中间会出现怪虫、僵尸，但通篇是没有直接描写鬼的。里面的黄大仙（黄鼠狼）可以迷惑人，可以操纵人，但它却是不能直接说话的。

前面说到了各种类别的写法，后面要说得一般性的规律。

作家有两种，一种人是激情冲动型人格支配，这种人往往要么不写，要么疯狂地写，他们可以一天只睡三个小时，剩下的时间疯狂写作，如果兴趣没了，他们又睡他几天几夜。另一种人是理智型人格，他们每天写上几千字，风雨无阻，该吃吃，该睡睡，哪怕遭遇重大变故，依然不改他们的写作风格。

写传统小说我不知道，但写网络小说必须是第二种。

因为网络小说原本就是疯狂的，如果以疯狂人格来写的话，那就真是火上浇油，无可复制。有很多生动的例子、或者叫惨痛的教训，比如古龙。古龙好酒，好女人，酒色无度，才华横溢，他留下了无数激动人心的丰碑，但他却也英年早逝。比如我曾经遇到过的一个网络写手叫闪烁，他创造了一个奇迹至今无人打破，十个小时写下五万字，他告诉我他是怎么写的，先用纱布将指头包上，然后敲打。我说你受得了吗？他说受得了！我说键盘受得了吗？他说他一年换三个键盘。

我的基本方法是：以不打破生物钟为底线，每天最多不超过一万字，到了一万字时，立刻收手，哪怕再闲，哪怕思潮泉涌，说不写就不写。此外，存稿非常重要，每时每刻保证手头有存稿至少十五万。这不仅仅是从容应对，关键是心态得以放松，有充足的时间去思考故事的走向，不至于被逼迫作出错误的选择。

这一节对传统文学作家只是参考，你们不可能作出这个选择，那么，下一节，说点大家感兴趣的东西，就是网络小说与传统小说的对接，希望对大家真正有些作用。

（四）网络小说与传统文学的对接

我们说一部作品好，好在哪里呢？一般人会说语言、立意、故事，这些评价的元素，对于传统文学与网络文学是没有区别的，区别只在于顺序而已。传统文学会是这么排：语言、立意、故事。而网络文学会这么排：故事、语言、立意。

传统文学往往自觉不自觉地将语言放在首位，而网络文学一定会是将故事放在首位。

谁主谁次其实并不重要，重要的是，评判依据没有大的出入，都是考量这三个方面。

既然没有区别，就证明网络文学与传统文学是相通的。

先说一说两方的优劣点。网络文学的缺点就在于它过度地迎合读者需求，降低了文学艺术性的自我要求，为了故事牺牲了太多的东西，导致作品的厚度有损（当然，我说的这个厚度不是书本的厚度，而是艺术底蕴的厚度）。

传统文学的缺点就在于为了艺术性，它牺牲的它的宽度与广度，这一点没有撞中读者的兴趣点。

怎么办呢？

还是一个观念的问题。首先依然是认同。

传统文学的前辈们，该承认网络文学的创造性，该承认他们想象力实在是丰富。网络写手们，我们也该承认，文字是有美感的，这老祖宗留下的玩意儿，的确博大精深，有时候，我们真的是在亵渎文字。

其次呢？融合。

他山之石，可以攻玉，取他人之长，补己之短。

是时候了！将网络文学的丰富想象力、奇峰叠起的创造力融入传统文学，用传统文学的厚度包容这些故事，演绎这些故事，会是一个什么场景？

这一节到此就算是止了，只因为到底怎么去融合，是我目前思考的话题，我自己可以努力去做，但我还没到可以总结的时候。***

（五）小说的一些体会

我算不得作家，也从来没有将自己视为作家。就如同大多数网络写手一样，更习惯称自己为写手。这是有讲究的，作家，作而成家，是一个高度，他们的写作叫写作。写手，只是写作的那只手，更多的是工具运用，他们的写作叫“码字”。

作家也好，写手也罢，好歹也码了上千万字，各种情景贯穿、各种人物塑造、各种表述、各种各种，算是比较熟练。

既然是个文字的熟练工，还是有些感悟可以说一说。

首先是故事的塑造。很多人写作有一个先决条件，将故事框架完全理顺，甚至将每一章节的名字都取好，内容都设定好，然后再填空。这种方法好不好？当然好，至少它可以保证故事在自己掌控之下。但对于真正的长篇而言，有时候也会坏事，三个方面的缺点。其一，故事框架的设定是一个非常烧脑的过程，往往需要漫长的时间才能设置完整。等到设置好了，激情消退了，故事还没开始就夭折。其二，故事框架已经限定死了，但故事一展开，你往往会发现，故事的情节有时偏离轨道，开始的设定变得不合理，怎么办？只能修改后面的全部提纲，这修改又是一个漫长的过程。其三，故事限定后，一些突然冒出来的灵感会变得无所适从，安吧影响大局，不安吧，舍不得放弃，让作家颇受煎熬。很多人也怀疑，网络作家动不动一写几百万字，这提纲怎么设计？很简单，我们没有完整的提纲，一般是一开始写下开头部分的提纲，然后依势而变，把握大的方向不偏离，至于枝节随它去，追求自然和谐生动有味。这两种写作方式，用一个通俗的比喻是前者是画画，后者是栽树。画画你是先画轮廓，然后工笔画细节，在空隙处填颜料，填完也就完了。栽树呢？栽下树苗，看它怎么长，长大了，生枝、枝上又生枝，长叶子，开花。两种模式，两种结果，前者工整规范，后者不拘常规，前者大气，后者灵气，也就这样。

其次是情节的设定。有人说过这么一句话：最为考验作家水准的东西，其实不是写故事，而是怎么去处理繁与简的关系，有的情节需要浓墨重彩，有的情节则是越简单越好。如果没有繁简，不管什么故事都是讲不好的，该繁的地方，你简了，读者会没被感染到；该简的，你繁了，读者思维会被你带偏，从而偏离故事主线，感觉乱。大家都是由简入繁的高手，我也就不提由简入繁，专提由繁化简。比如这么一个介绍：“周医生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因为给别人开了两幅药，被打成了瘸子。”是不是很简单？有没有说清楚他的医术底细？再比如下面一段对话：“据我所知，凤凰帝国并不是你的家园。”“是！”“但它是凤凰山庄的家园！”“是！”“凤凰山庄的人欲毁灭凤凰帝国，你这个外人跳出来阻止，是不是很讽刺？”“那是相当的讽刺！”“悔否？”“无悔！”“为何？”“公道！”是不是比絮絮叨叨的一大堆说教更有英雄气概？或者古龙老先生经典名句：小李飞刀，例无虚发。八个字，是不是比一堆数据做比较更能说明问题？

再次是氛围的营造。氛围营造是真学问，大学问，终任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。有时候，紧张激烈的故事发展阶段，需要一个舒缓，这时候，就是氛围营造的关键时刻。比如鬼吹灯2，在南海归墟这个故事里，他就犯了个错误，故事情节的紧张延续太长，没有适度舒缓，导致诗者审美疲劳，哪怕是精彩的故事章节，换来的却是读者“你还有完没完”的愤怒，绝对是出乎他本人意料之外的。后面的各种续集，却又过度舒缓，让人兴味索然，跟第一部收放自如的风格形成反差，所以才会引发一些争议。

其后是人物的塑造。人物是小说的灵魂，在传统大家面前谈人物，颇有班门弄斧的嫌疑，但或许我有些新的观点可供参考。其一，人物特性其实不应该一成不变。一个人在经历各种事情之后，看问题的角度是会改变的，处理问题的方式也会改变的，说江山易改，本性难移，指的只是人的本性，而不是小说中表现出来的人物特性。改变是可能的，但逻辑链条比较足够支撑。其二，人物的刻画是有标签的。每个人都有属于自己的标签，他做事、说话、处理全都有自己的特色。比如我说一个女孩子的一句话，大家头脑中一定可以浮现一个基本的形象：“你有良心没？我骑车子跑了几十里耶，这么可爱的小车车都累成了狗。”你会将她安在一个女强人身上吗？显然不会。比如我再说一句：“你是大草原上的雄鹰，但你心上的草原不在这里！”这一定是一个知性的女孩子深情而无奈的送别。其三，人物刻画是有多种方式的，永远只选择最适合的那一种。琼瑶小说里的女主开哭的时候，你可以关上电视，抽一枝烟，等烟抽完了，再回头看看电视，兴许她还在原地哭，这是一种刻画，也能打动人。但我看过一部电视剧叫《龙年档案》，反腐题材的电视，市长罗成与心上人（记者柳眉）进入煤矿，昏迷不醒，他醒来后，眼睛上还搭着白毛巾时就听到柳眉的死讯，他的喉节轻轻动一动，一行清泪滑下白毛巾，没有一句话，依然让观众哭得稀里哗啦。

最后是小说的高度。大家都说金庸是大家，为什么是大家？他能将历史与人物主线结合，他能将武学与佛学结合，能将人情与人性结合。这种结合就成就了大家。任何一本书都可以以点照面，以小见大，小县城、小人物，可以反映严肃而宏大的社会篇章。离奇的故事也会有一个永恒的主题。取材不决点终点，但小说的高度可以决定终点。仙侠故事是神话，但其中的佛性、魔性、人性同样缺一不可。

关于网络小说的这一点话题暂且说到这里，就用一句仙侠小说的谒语作为终结吧：道到尽头道似佛，佛到尽头佛似魔。

佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。

网络小说，传统小说，都是小说，回归小说！

善于观察

如何培养学生的观察能力

常听有些中学生说：“我就怕作文，一提笔就头疼，总觉得没东西可写。”有的干脆说：“我真不知道该 写什么，从何写起。”有的学生作文虽然也交上来了，但仔细一看，刚开个头，敷衍几句，就草草收场。内容 空泛笼统，不知所云。针对这些情况，我常常鼓励学生，作文就是用笔说话，会说话就会作文。而要想有话说 就要留心观察身边的人和事，切忌胡编乱造，闭门造车。由于缺乏对周围事物的观察和分析，头脑中缺乏材料 ，因而才觉得无话可说，无从下笔。

什么是观察？所谓观察，就是用眼睛去看。要远“观”近“察”，事事留心，时时注意，并养成一种习惯 。被誉为世界短篇小说之王的法国作家莫泊桑曾拜当时著名作家福楼拜为师。一天，他把自己坐在屋里编的准 备写成小说的故事讲给福楼拜听。福楼拜听后，说：“我劝你不要忙于写这些虚拟的东西，你每天骑马到外面 转一圈，把路上看到的一切准确地、细致地记录下来。”于是莫泊桑意识到福楼拜是教他首先学会用眼睛去观 察生活，认识生活，练好观察这一基本功。从此他花了一年左右的时间，每天外出观察，终于写成了小说点 心，并成为世界著名的小说家。后来莫泊桑在总结自己的创作经验时，说：“对你所要表现的东西，要长时 间很注意地观察它，以便发现别人没有发现过和没有写过的特点。任何事物里，都有未被发现的东西……”鲁 迅也曾说过：“留心各样的事情，多看看，不看到一点就写。”这是鲁迅长期创作的经验总结。由此可见，要 想写好文章必须重视观察事物，提高观察能力。但怎样才能引起学生对周围事物的注意呢？这里我想谈两点：

激发学生的观察兴趣

心理学家认为，没有动机任何学习都不能发生，动机是学习的先决条件。对于作文教学，教师要善于激发 学生的写作欲望，调动他们的写作积极性，变被动为主动。高中生已具备了较强的是非分辨能力，他们往往有 一种强烈的表现欲望。教师要紧紧抓住这种欲望，引导他们写出优秀的文章来。

教学大纲对各个年级的作文教学都有明确的规定，而且要求有计划、有步骤地在课内落实。课内作文，要 求具体，学生各方面都受到约束，往往显得比较被动，但又是必不可少的。为此，我在作文教学上一直是采取 “双管齐下”的办法：一方面安排必要的课内作文，另一方面安排一定数量的课外练笔。比如，去年我接了刚 入学的两个高一班，除了两周一篇大作文外，我要求每个学生每周至少写一篇随笔，隔周抽查一次，并进行讲 评。

写随笔，就是给学生以充分的自由：选材自由，命题自由，文体自由，字数自由。只管写自己最熟悉、最 感兴趣、印象最深的人或事。可议论，可抒情，可记叙、随心所欲。洋洋洒洒几千字，不嫌多；点点滴滴几十 字，不嫌少：有话则长，无话可短，尽兴而写，随意而止。这样不自觉地培养了学生的观察事物的兴趣和能力 。他们写的内容起初比较简单，渐渐地，观察视野不断扩大，就从身边的小事写开去，写社会、写人生。内容 越来越丰富：班级的生活与风波，家庭的欢乐与忧愁，社会见闻等等，真是大到宇宙，小到自我，尽入笔底。 有个学生对校园常作细致观察，从景到人，从人到事，连续写了校园生活之一、之二、之三……在随笔里，我 看到了学生的写作欲望，也有到了学生因创作热情而引出的观察兴趣。不仅有话可写，而且更真实，更贴近生 活。一年多来，收到了显著的效果。不少学生谈了写随笔的体会，一致认为写随笔的要求促使他们去观察，去 思考。有的说：“我每天都要瞪大眼睛在生活里寻找。”有的说：“由于写随笔的需要，无论在家里、在车上 、在学校里，我无时无刻不在观察、在谛听……”两个班的学生全部完成了我布置的每周三篇的任务，而且由 于对周围事物的兴趣，不少人自觉多写，并养成了写日记的习惯。

同时，在课内作文的教学中，我也有意识地激发学生的观察兴趣。比如，我布置一篇作文记本班一位最 熟悉的同学，要求大家以班里一位同学为描写对象，抓住其外貌特征进行描绘、刻画，看谁观察得细，写得 像。而绝大多数学生都能抓住自己所写的人的特征来写。再比如，在上完景泰蓝的制作后，我又布置一篇 作文××菜的制作，从而引发学生观察的兴趣。于是乎，学生的兴趣被调动了，创作热情被激发了，纷纷 写出了切合实际的优秀作品。总之，要想使学生写出好的文章，首先必须让他们练好观察这一基本功。

指导学生观察的方法

在激发学生的观察兴趣的同时，还要指导学生如何观察，怎样去观察。

我曾给学生讲过这样一个故事：古代波斯有位珠宝商很会做生意，他在出售金银首饰时，常常盯住顾客的 眼睛不放，结果生意非常兴隆。别人想探究其中的奥妙，他却守口如瓶，直到临死前，他才向自己的独生子传 授这一诀窍：“盯着对方的眼睛，不，准确地讲，盯着对方瞳孔，瞳孔是不会撒谎的。如果一只钻戒的熠熠光 泽使对方瞳孔扩张，你就大胆地把原价提高三成或更高；如果一条项链没能使对方张大瞳孔，你就立即更换一 只……总之，盯着对方的瞳孔！”

当然，这个珠宝商传授的生意经，不是我们要学的，但这种抓住买主的外部表情，从而推测其心理变化的 方法却很值得我们去借鉴。

在观察中，我注重引导学生抓住事物的本质、特征，而不只是“看”。现代文坛名将鲁迅不愧是一位出色 的观察家。尤其是在观察人物方面他实在是独具慧眼而又细致入微的。他曾说过：“要极俭省地画出一个人的 特点，最好是画他的眼睛。”前不久，我在讲授他的短篇小说《祝福》时，着重分析了鲁迅对祥林嫂的眼睛的 三次描写。初到鲁家时总是“顺着眼”，表现了她的温顺善良；第二次到鲁家时虽还“顺着眼”，但“眼角上 带着泪痕，眼光也没有先前那样精神”，表明她精神上受到过巨大的刺激，极度悲伤；在沦为乞丐之后，祥林 嫂整个人完全与先前不同了：脸上“仿佛是木刻似的”，“只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物” 。说明这时的她已濒于死亡，精神麻木，内心受到极大的摧残。鲁迅正是抓住主人公祥林嫂的眼睛，通过对比 ，写出了人物的悲惨遭遇和内心世界的变化。而后，我布置了一篇作文，让学生通过自己的眼睛去观察，记我 们学校的一位退休工人老袁。这位工人虽然几年前就退休了，但负责收发报纸的工作一直承担下来。每天早晨 六点半准时把每封信件送至各班，上午八点又准时把报纸、杂志送到各教研组。除星期天外，从未间断过。于 是，有的学生着重描写了他的“那副眼镜”；有的却抓住老袁因左腿有毛病而走路不稳的姿势来写；还有的刻 意在他的衣着上做文章。于是，一位平凡而伟大的普通人从每个学生的笔端跃出，从不同的侧面，不同的角度 。这样，学生就慢慢学会了对周围各种事物的“观察”，而不只是“看”。

当然，我们在强调学生要注重观察的同时，还要引导他们运用正确的健康的思想去观察。比如，有的学生 看到了我们社会现实中的种种腐败现象、不正之风，便认为在作文中联系实际就是揭露阴暗面，让他们发牢骚 。这其实是一种误解。我跟学生分析，生活中确实有愚昧落后、勾心斗角，有挫折，也有失败，这些东西不承 认不行。但是必须注意：什么才是我们生活的主流？从你呱呱落地到现在成为一名重点中学的高中生，是承受 的阳光雨露多，还是遭受的急风暴雨多？周围的东西是正面的多还是反面的多？再者，生活中的不正之风确实 今人痛恨，应该揭露、鞭挞，但决不能因此而使我们丧失了对生活的信心，让丑恶的东西占据我们的心灵，而 应该让我们的生活处处都充满阳光。经过我的引导，许多学生认识到，通过观察写出的东西一方面是真实的， 发自内心的；另一方面还应是健康的，积极向上的。

由于我注意培养学生的观察能力，许多学生的作文水平渐渐提高了，尤其涌现出不少表露真情实感的好的 作品。有一位学生写了一篇散文《搏》，记的是他的一位邻居，一个由高考落榜到榜上有名的青年。这位青年 去年因两分之差落榜，看着父亲那“佝偻的身躯”，母亲那“布满皱纹的脸”，还有那上初二的小弟弟，他不 忍心再复习了。尽管父亲说要去借钱，但他还是怀着一颗歉疚而苦楚的心，还有一大摞高考复习资料，去南方 打工了。这一年里，他每日白天打工，晚上挑灯在帐下苦读。一年时间很快过去了，他回来参加了今年的高考 ，结果省财贸学院的通知书来了。这位学生写道：“他又走了，但这次是全村人送他。在列车启动时，他又看 到了父亲那佝偻的身躯，母亲那布满皱纹的脸，于是他的眼睛模糊了……”多么感人的场面，又是多么真实的 镜头！后来我问这位学生所写的是不是真事。他说：“这全是我亲眼见的，这位青年就是我的一个堂哥。送他 的那天，我还特地请假赶回家与他道别的，我写的就是真的，我只想把我看到的记下来。”

是的，我们只要留心一下，日常生活中的许多事物都会使我们有所发现。不是吗？苹果落地，再平常不过 了，牛顿却从中发现了万有引力定律，开创了科学的新纪元；壶水翻滚，是很平常的事，瓦特却因此发明了蒸 汽机，导致了一场工业革命。正如契诃夫曾对一位青年作者所说的：“您看这堵墙，似乎它连一点有趣的地方 都没有，可是你凝神地看着它，就会在那里面有所发现，找到别人以前还没注意到的东西，那您就可以把它写 下来了……”这就是说，要观察，要思考，并且是用自己的眼睛去观察、用自己的头脑去思考。

留心你身边的日常事物吧，它将使你获得知识，使你发现生活的真谛。

作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面 不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的主要内容。如小抄写员一文中我们首先要思考：叙利奥是在什么情况下开始帮爸爸工作的，他为什么要偷偷地做，怎样做的，结果怎样，把最使你感动的地方画下来。然后把 帮爸爸抄写的事情经过写下来，而把当他被爸爸误解后是怎样想的等无关紧要的删除。

（二）要直接简化任务语言。在叙述中，我们要把直接叙述变成间接叙述，尽可能简化人物语言。这样，既使情节连贯，又使语句“简练”。

（三）要保持文章脉络清晰。缩写课文要注意保持文章主要脉络的清晰和完整，特别是故事发生的时间、地点、 人物、事件的起因、经过、结果等要素要齐全，让人读了对原文有个大概的了解。

（四）要不改变课文原意。缩写课文最要紧的是缩写后不可改变课文原意，做到内容基本保持和原文一直，不会使读者产生歧义。

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一、作文要学会积累

“读书破万卷，下笔如有神”，“巧妇难为无米之炊”古人这些总结，从正反两方面说明了“积累”在写作中的重要性。“平时靠积累，考场凭发挥”，这是考场学子的共同体会。

（一）语言方面要建立“语汇库”。语汇是文章的细胞。广义的语汇，不仅指词、短语的总汇，还包括句子、句群。建立“语汇库”途径有二：第一是阅读。平时要广泛阅读书籍、报刊，并做好读书笔记，把一些优美的词语、句子、语段摘录在特定的本子上，也可以制作读书卡片上。第二是生活。平时要捕捉大众口语中鲜活的语言，并把这些语言记在随身带的小本子或卡片上，这样日积月累、集腋成裘，说话 就能出口成章，作文就会妙笔生花。

（二）要加强材料方面的积累。材料是文章的血肉。许多学生由于平时不注意积累素材，每到作文时就去搜肠挂肚，或者胡编或者抄袭。解决这一问题的方法是积累素材。平时有条件的可带着摄像机、录音机、深入观察生活、积极参与生活，并与写生、、写日记、写观察笔记等形式，及时记录家庭生活、校园生活、社会生活中的见闻。记录时要抓住细节，把握人、事、物、景的特征。这 样，写出的文章就有血有肉。

（三）要加强思想方面的积累。观点是文章的灵魂。文章中心不明确，或立意不深刻，往往说明作者思想肤浅。因此，有必要建立“思想库”。方法有二：第一要善思。“多一份思考，多一份收获。”平时要深入思考，遇事多问问“为什么”、“是什么”、“怎么样”。这样就能透过现象看本质。还要随时把思维的“火花”、思索的结论记录下来。第二要辑录，也就是要摘录名人名言，格言警句等。

总之，作文要加强积累，建立好“语汇库”、“素材库”、“思想库”这三大写作仓库，并要定期盘点、整理、分门别类，且要不断充实、扩容。

二、写好作文先学会观察

鲁迅先生在回答文学青年“如何才能写出好文章”的问题时强调了两点：一是多看，二是多练。这里的“多看”即指多观察。这就说明：要写好文章，要掌握娴熟的文章写作手法，就要多观察，学会观察，观察是写作的必要前提和基础。

俄国小说家契诃夫就这样谆谆告诫初学者：“作家务必要把自己锻炼成一个目光敏锐永不罢休的观察家！——要把自己锻炼到观察简直成习惯，仿佛变成第二个天性。”把观察锻炼成习惯，锻炼成第二天性，这是一种很需要时间去磨练的功夫，是很有作用，很了不起的功夫。

要留心观察身边的人、事、景、物，从中猎取你作文时所需要的材料：你要对一些看似不大实则很有意义的事情产生兴趣，注意观察起因、过程和结果；你要留意校园花坛里的植物一年四季如何变化它的颜色，学会刨根问底，弄清这些变化的来龙去脉；你要走向社会，同更多的人接触，观察他们的一言一行，要思索一些东西，随时将它们汇入自己思想的长河。这就是观察的过程，观察过程中要注意以下几点：

（一）观察决不要仅仅局限于“用眼看”。广义的更有实际意义的观察是指要将人的五官全部调动起来：用耳朵去聆听，用身体去感受，更重要的是要用心、用脑去思索，这样的观察才会更加细腻、深刻。

（二）观察过程中要注意运用好“烂笔头”。俗语说得好：好记性不如烂笔头。好多同学每天看到的挺多，思索的也挺多，但是不善于随时记下来，这样就会使观察到的材料付之东去，许多有价值的东西也会白白浪费掉。

（三）观察尤其要注意持之以恒。别犯“脑热病”，三分钟的热度对与写好作文是没有益处的，你要将观察生活、思索生活贯穿于你生活的每一天，这样你才会写出妙文佳作来。

学会观察对于写好作文有着巨大的奠基和推动作用，离开了观察，你往往会感到难以下笔。愿你学会观察，不断培养，提高赞成的观察能力，在写作实践中取得得大的进步。

三、意高则文胜

立意，就是确立文章的中心和意图。那么文章在立意时要注意哪些问题呢？

（一）立意要正确

正确是文章立意的第一要义，所谓正确就是要保证文章的感情和思想观点正确，符合客观事物的本质和规律，符合我国基本政治原则，符合人的基本道德要求，能给人以积极的启发。

（二）立意要专一

“作文之事，贵于专一，专则生巧，散乃人愚。”无论多么复杂的事情，主旨不能分散。一篇文章如果既想说明这个问题，又想阐述那个观点，东拉西扯，必然立意不明确。其实，想面面俱到肯定会面面 不到位，况且一篇文章只能有一个中心，与其“贪多嚼不烂”，不如集中笔墨表现一个中心，即使是通过数件事来表现中心，也要做到紧帖中心行文，目标始终如一，着墨于材料与中心的结合点，使材料蕴涵的力量全部直指中心。

（三）立意要新颖

文章最忌随人后，人云亦云，新颖的角度是作文创新的核心。立意新颖要求跳出陈旧的框框、不按顺向思维、习惯思维或原有的心理定式进行立意构思，而是以独到的视角去审视题目中所蕴涵的另类内容，避开他人所常写，写别人所未写。即使同一写作对象，总是可以从许多角度切入，只要我们打破思维的定式，站在时代的高度，避“俗”求“异”，多角度、多侧面思考，或联想、或扩展、或类比、或逆向，发人之所未发，就能在五颜六色的天空里构筑属于你的最 美的彩虹。

（四）立意要深刻。

立意的深刻是指确立的主题不是人所共知的肤浅的道理，而要透过现象看本质，挖掘出更深层的意蕴。

（五）立意要巧妙

在习作有限的文字内，要表现较为深刻的思想，就只能一粒沙里看世界，从生活中的一斑一点、一枝一叶去再现生活的全貌，从一个点、一个片段、一个瞬间、一个现象入手，对社会、对人生进行描述和深思，即立意要大处着眼，小处落笔，角度虽小，却能小中见大，平中见奇。

四、怎样写好状物的文章

如何写好状物文章呢？请大家牢记以下五点：

（一）交代来历

文章开头用一、两句话介绍物品的历来，自然地引出下文。

（二）具体描述

通过颜色、形状把物品外形准确勾勒出来，写出特点给人以鲜明的感觉。多用一些恰当的修辞手法，展开合理的想象。赋予它情感，就会使物品活生生地跃然纸上。

（三）动静结合

先写静态的外形特点，再写它的动态。这样会增添一些情趣，写出的文章也会更加生活。

（四）说明功能

每件物品都有它独特的作用，一般来说，这类文章要在结尾处说明一下物品的作用这样会更加突出这件物品的特点。

（五）融进感情

字里行间要流露出作者对所描述的物品的喜欢、珍惜之情，这样会增强文章的感染力。

五、长话短说话缩写

读了一篇好文章，你一定很受感动吧？要是你想把这个故事简单的介绍给别人，就可以用缩写的形式。本次习作练习的是缩写，要求主要内容完整，重点突出；语言简练，缩写后文字不要超过三百字。

缩写是作文中的一种常见形式。所谓缩写，就是在不改变中心，不改变体裁，保留原文的主要内容的情况下，把一篇长文章压缩成短文章。学会缩写，能帮助我们更好的理解课文内容，培养我们的阅读能力和概括能力，进而提高语言表达能力。那么，怎样进行缩写呢？

（一）要留主干、去枝叶。在缩写课文时，我们要删减次要的人物、次要的事件，以及说明、交代等地方，留下课文的?/td>

总之，写好作文要 多写，多练，多看。

（一）网络小说的成功秘诀

网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。

虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。

关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。

第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘——剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。

那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。

如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。

前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。

怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？

这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的快感，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。

说到这些，大家是不是就明白了很多？

有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。

问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？

（二）网络小说的成功秘诀（2）

这个问题一出，可能很多老作家会笑：我不愿意指你的痛处，你还非得问。网络小说靠的不就是低俗来吸引屁事不懂的小孩子吗？

如果你这么认为，你就错了。

不可否认，网络小说中有低俗，而且是海量的低俗，但这种元素决不是支撑一部网络小说走向成功的东西，恰恰相反，它是制约一部作品高度的关键因素。低俗的细节一多，这部书就废了。

因为网络小说靠低俗吸引读者，这个命题原本就是错的。比如色情元素，在很多人印象中，这是网络小说的卖点，甚至一些初入这个行当的作者，也会犯这种错误。但大家想一想，一张色情图片跟一千字的色情描写相比较，谁的冲击力大？更别提随处可见的黄色小电影了。大家既然可以随意找到比你冲击力大得多、直观得多的刺激，还有谁会在文字中去寻找这种低烈度的刺激元素？

一部网络小说不成功有多种理由，甚至不需要理由，但一部网络小说成功，只有一个理由：它在各方面都经得起检验。

读者的兴奋点、也是网络小说吸引人的地方，我概括为如下几个方面。

一是故事够顺畅。如果表述不顺畅，再好的故事也没人看。

二是情节够精彩。平淡是大忌。

三是其中有些点别人无可复制，这些点是每本成功作品的标签。比如《诛仙》中雪夜独舞，比如《鬼吹灯》中的古墓文化，比如《中华游龙》中的家国情怀、长城题诗而为国从容赴死，比如《知北游》中的浪漫情怀，比如《遮天》中“你在星空那头，我在星空这头，我修行千年，不为追求永生，只为能等到你回来”的惊世爱情。

这些东西都是健康的，一本健康而积极的作品才会有真正的生命力。

我总说，网络小说的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠编辑或许可以，忽悠读者决不可能。

网络小说的读者其实没有想象中那么低端，他们可以忽视错别字，语法，但他们不会忽视你的任何一个情节漏洞。拿我当初写历史小说风雨西游来说，我查阅了大量汉朝资料，确信没有什么大的问题，但仅仅才过七章，就出了问题，一个读者告诉我：“你说景帝驾崩，武帝继位”，如果在那个朝代，你非死不可。什么原因？武帝是刘彻死之后的名号，他刚刚上位，你咒他死？我汗颜无地！别以为读者是弱智，读者天南海北，各个层面的都有，大学教授都不在少数，一旦挑刺，谁都顶不住。而且现代社会，资讯高度发达，随便什么东西读者一查，就会真相大白。

话说到这里，成功秘诀这一块基本就可以总结了：一个好的故事，一种顺畅的表述方式，再加上健康的立意，刻画一个个有血有肉的人物，让人留下能去追忆的东西。

（三）网络小说的写作技巧

说到这个话题我很惭愧，很多网络小说作者都曾告诉过我：你其实不适合写网络小说，你太计较文字。是的，凡事都得有个比较才会得出结论。跟传统文学作家比起来，我是最不计较文字的，但跟那些网络作家比起来，我又是很在乎文字表述方式的。我总说我是界于传统文学与网络文学中间位置的那一种人。一方面向往网络小说自由的框架、自由的发挥，另一方面又难以舍弃传统文字的美感。

成也箫何，败也箫何，正因为我是这样的人，才注定了我的成绩。网络小说我没有大红大紫过，但我走到今天，完本的任何一本书也都没有大败过，哪怕我换了两个马甲，依然会被独具慧眼的读者们从十万书籍中清选出来，将它与二十四桥明月夜顺利挂钩。

这是荣耀也是悲哀。

或许也正是因为这个，我才觉得我可以就网络小说的写法，针对一群德高望重、对文字深有研究的人，说一些或许浅薄、但或许也有些启发的看法。下面的一些具体写法，大家不用去深究，当成一个启发就好。

说到写网络小说，还是从分类说起吧，各种类别的写法是不一样的，网络小说有很多分类。

针对男性读者与女性读者而言，分男频与女频，可能很多人会不解，读者性别跟小说有关系吗？传统文学中当然没有关系，但在网络小说中关系非常大，男频的小说女读者或许也会看（多是女汉子），但女频中的小说男读者却是九成九不会看的（连伪娘都不看）。为什么？男人与女人的梦是不同的，男人想着征战天下，无所不能，女人想着相夫教子，享受甜蜜的温馨。他们想在小说中追寻什么？其实也就是自己梦想的某种程度的演绎，梦想不同，期待就不同。这就是男频作品大多热血、异能满天飞，而女频多是总裁、穿越、做皇后之类的根本原因。

这是针对性别的分类，还有针对小说性质的分类，这种分类就多了，玄幻、魔幻、都市、历史、仙侠、悬疑等等。这些类别的作品我都写过，也有粗浅的了解，写法是不一样的。玄幻主要是故事要玄，场景一般设置于一个虚拟的空间，这个空间以东方元素为主。魔幻一般以西方世界为场景，人物的名字、地名都带有明显的西式风格，比如凯瑟琳、亚迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、风这是六大传统元素，后期不断演绎，加入电魔法、空间魔法、时间魔法等等。都市的写法最有考验性，很多人容易犯的一个错误就是：将都市变得陌生，高手的写法是熟悉的都市、熟悉的细节，任何一种情况出现，都在意料之外，又在逻辑与情理之中。历史有难度，我基本不敢谈，因为历史的写法是小细节真实，大的走向真实，中间穿插一条主线却是虚构，要完美对接，极度考验专业水准。仙侠关键是气魄，开局宏大，世界宏大，如果能够将传统的神话王朝完美对接，就是上品。悬疑很难写，出版这一块却是宠儿，其中最关键的元素就是脚下的土地必须真，一些引风草必须真，故事可以自由演绎，但度非常重要，过度了它就成了神话，演绎不够它就失于平淡，这中间的度我们称之为“灰色地带”。比如《鬼吹灯》，中间会出现怪虫、僵尸，但通篇是没有直接描写鬼的。里面的黄大仙（黄鼠狼）可以迷惑人，可以操纵人，但它却是不能直接说话的。

前面说到了各种类别的写法，后面要说得一般性的规律。

作家有两种，一种人是激情冲动型人格支配，这种人往往要么不写，要么疯狂地写，他们可以一天只睡三个小时，剩下的时间疯狂写作，如果兴趣没了，他们又睡他几天几夜。另一种人是理智型人格，他们每天写上几千字，风雨无阻，该吃吃，该睡睡，哪怕遭遇重大变故，依然不改他们的写作风格。

写传统小说我不知道，但写网络小说必须是第二种。

因为网络小说原本就是疯狂的，如果以疯狂人格来写的话，那就真是火上浇油，无可复制。有很多生动的例子、或者叫惨痛的教训，比如古龙。古龙好酒，好女人，酒色无度，才华横溢，他留下了无数激动人心的丰碑，但他却也英年早逝。比如我曾经遇到过的一个网络写手叫闪烁，他创造了一个奇迹至今无人打破，十个小时写下五万字，他告诉我他是怎么写的，先用纱布将指头包上，然后敲打。我说你受得了吗？他说受得了！我说键盘受得了吗？他说他一年换三个键盘。

我的基本方法是：以不打破生物钟为底线，每天最多不超过一万字，到了一万字时，立刻收手，哪怕再闲，哪怕思潮泉涌，说不写就不写。此外，存稿非常重要，每时每刻保证手头有存稿至少十五万。这不仅仅是从容应对，关键是心态得以放松，有充足的时间去思考故事的走向，不至于被逼迫作出错误的选择。

这一节对传统文学作家只是参考，你们不可能作出这个选择，那么，下一节，说点大家感兴趣的东西，就是网络小说与传统小说的对接，希望对大家真正有些作用。

（四）网络小说与传统文学的对接

我们说一部作品好，好在哪里呢？一般人会说语言、立意、故事，这些评价的元素，对于传统文学与网络文学是没有区别的，区别只在于顺序而已。传统文学会是这么排：语言、立意、故事。而网络文学会这么排：故事、语言、立意。

传统文学往往自觉不自觉地将语言放在首位，而网络文学一定会是将故事放在首位。

谁主谁次其实并不重要，重要的是，评判依据没有大的出入，都是考量这三个方面。

既然没有区别，就证明网络文学与传统文学是相通的。

先说一说两方的优劣点。网络文学的缺点就在于它过度地迎合读者需求，降低了文学艺术性的自我要求，为了故事牺牲了太多的东西，导致作品的厚度有损（当然，我说的这个厚度不是书本的厚度，而是艺术底蕴的厚度）。

传统文学的缺点就在于为了艺术性，它牺牲的它的宽度与广度，这一点没有撞中读者的兴趣点。

怎么办呢？

还是一个观念的问题。首先依然是认同。

传统文学的前辈们，该承认网络文学的创造性，该承认他们想象力实在是丰富。网络写手们，我们也该承认，文字是有美感的，这老祖宗留下的玩意儿，的确博大精深，有时候，我们真的是在亵渎文字。

其次呢？融合。

他山之石，可以攻玉，取他人之长，补己之短。

是时候了！将网络文学的丰富想象力、奇峰叠起的创造力融入传统文学，用传统文学的厚度包容这些故事，演绎这些故事，会是一个什么场景？

这一节到此就算是止了，只因为到底怎么去融合，是我目前思考的话题，我自己可以努力去做，但我还没到可以总结的时候。***

（五）小说的一些体会

我算不得作家，也从来没有将自己视为作家。就如同大多数网络写手一样，更习惯称自己为写手。这是有讲究的，作家，作而成家，是一个高度，他们的写作叫写作。写手，只是写作的那只手，更多的是工具运用，他们的写作叫“码字”。

作家也好，写手也罢，好歹也码了上千万字，各种情景贯穿、各种人物塑造、各种表述、各种各种，算是比较熟练。

既然是个文字的熟练工，还是有些感悟可以说一说。

首先是故事的塑造。很多人写作有一个先决条件，将故事框架完全理顺，甚至将每一章节的名字都取好，内容都设定好，然后再填空。这种方法好不好？当然好，至少它可以保证故事在自己掌控之下。但对于真正的长篇而言，有时候也会坏事，三个方面的缺点。其一，故事框架的设定是一个非常烧脑的过程，往往需要漫长的时间才能设置完整。等到设置好了，激情消退了，故事还没开始就夭折。其二，故事框架已经限定死了，但故事一展开，你往往会发现，故事的情节有时偏离轨道，开始的设定变得不合理，怎么办？只能修改后面的全部提纲，这修改又是一个漫长的过程。其三，故事限定后，一些突然冒出来的灵感会变得无所适从，安吧影响大局，不安吧，舍不得放弃，让作家颇受煎熬。很多人也怀疑，网络作家动不动一写几百万字，这提纲怎么设计？很简单，我们没有完整的提纲，一般是一开始写下开头部分的提纲，然后依势而变，把握大的方向不偏离，至于枝节随它去，追求自然和谐生动有味。这两种写作方式，用一个通俗的比喻是前者是画画，后者是栽树。画画你是先画轮廓，然后工笔画细节，在空隙处填颜料，填完也就完了。栽树呢？栽下树苗，看它怎么长，长大了，生枝、枝上又生枝，长叶子，开花。两种模式，两种结果，前者工整规范，后者不拘常规，前者大气，后者灵气，也就这样。

其次是情节的设定。有人说过这么一句话：最为考验作家水准的东西，其实不是写故事，而是怎么去处理繁与简的关系，有的情节需要浓墨重彩，有的情节则是越简单越好。如果没有繁简，不管什么故事都是讲不好的，该繁的地方，你简了，读者会没被感染到；该简的，你繁了，读者思维会被你带偏，从而偏离故事主线，感觉乱。大家都是由简入繁的高手，我也就不提由简入繁，专提由繁化简。比如这么一个介绍：“周医生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因为给别人开了两幅药，被打成了瘸子。”是不是很简单？有没有说清楚他的医术底细？再比如下面一段对话：“据我所知，凤凰帝国并不是你的家园。”“是！”“但它是凤凰山庄的家园！”“是！”“凤凰山庄的人欲毁灭凤凰帝国，你这个外人跳出来阻止，是不是很讽刺？”“那是相当的讽刺！”“悔否？”“无悔！”“为何？”“公道！”是不是比絮絮叨叨的一大堆说教更有英雄气概？或者古龙老先生经典名句：小李飞刀，例无虚发。八个字，是不是比一堆数据做比较更能说明问题？

再次是氛围的营造。氛围营造是真学问，大学问，终任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。有时候，紧张激烈的故事发展阶段，需要一个舒缓，这时候，就是氛围营造的关键时刻。比如鬼吹灯2，在南海归墟这个故事里，他就犯了个错误，故事情节的紧张延续太长，没有适度舒缓，导致诗者审美疲劳，哪怕是精彩的故事章节，换来的却是读者“你还有完没完”的愤怒，绝对是出乎他本人意料之外的。后面的各种续集，却又过度舒缓，让人兴味索然，跟第一部收放自如的风格形成反差，所以才会引发一些争议。

其后是人物的塑造。人物是小说的灵魂，在传统大家面前谈人物，颇有班门弄斧的嫌疑，但或许我有些新的观点可供参考。其一，人物特性其实不应该一成不变。一个人在经历各种事情之后，看问题的角度是会改变的，处理问题的方式也会改变的，说江山易改，本性难移，指的只是人的本性，而不是小说中表现出来的人物特性。改变是可能的，但逻辑链条比较足够支撑。其二，人物的刻画是有标签的。每个人都有属于自己的标签，他做事、说话、处理全都有自己的特色。比如我说一个女孩子的一句话，大家头脑中一定可以浮现一个基本的形象：“你有良心没？我骑车子跑了几十里耶，这么可爱的小车车都累成了狗。”你会将她安在一个女强人身上吗？显然不会。比如我再说一句：“你是大草原上的雄鹰，但你心上的草原不在这里！”这一定是一个知性的女孩子深情而无奈的送别。其三，人物刻画是有多种方式的，永远只选择最适合的那一种。琼瑶小说里的女主开哭的时候，你可以关上电视，抽一枝烟，等烟抽完了，再回头看看电视，兴许她还在原地哭，这是一种刻画，也能打动人。但我看过一部电视剧叫《龙年档案》，反腐题材的电视，市长罗成与心上人（记者柳眉）进入煤矿，昏迷不醒，他醒来后，眼睛上还搭着白毛巾时就听到柳眉的死讯，他的喉节轻轻动一动，一行清泪滑下白毛巾，没有一句话，依然让观众哭得稀里哗啦。

最后是小说的高度。大家都说金庸是大家，为什么是大家？他能将历史与人物主线结合，他能将武学与佛学结合，能将人情与人性结合。这种结合就成就了大家。任何一本书都可以以点照面，以小见大，小县城、小人物，可以反映严肃而宏大的社会篇章。离奇的故事也会有一个永恒的主题。取材不决点终点，但小说的高度可以决定终点。仙侠故事是神话，但其中的佛性、魔性、人性同样缺一不可。

关于网络小说的这一点话题暂且说到这里，就用一句仙侠小说的谒语作为终结吧：道到尽头道似佛，佛到尽头佛似魔。

佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。

网络小说，传统小说，都是小说，回归小说！

1、收集素材。在日常生活中，我们应该注意收集一些作文的一些素材。也可以让孩子看到一些好的文章和片段进行摘抄，方便在后续应用。

2、多读好文章。孩子只有读了很多好文章，才能够学着去写好文章。一份好的作文一定是非常多份好文章，慢慢的统一起来的。

3、掌握套路。如果主要是为了应试教育而写作文的话，那么作文一般都有一些套路。你可以让孩子去学作文的一些套路，虽然不至于得超高分，但是高分也不是问题。

细致的观察，华丽的文笔，真挚的感情，鲜明的人物性格，可以试试先写草稿在修改

情节有趣,很吸引人们的眼球,有新意~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~!

在一开始就已经被读者知道结局的话，都是为衬托主角而设定出来的，你认为的高有多高、不断学习，因此角色之间的互动也就相应的重要，做些其他的事情，而渐渐脱离市场、吊胃口，小说就像作家与读者的斗智，就像是游乐园的过山车一样，不妨多让几个好友看看，不知道叫什么来这。1，就是决胜的关键了，拉杆的时间点一定要准确，我们一定要相当的清楚，大家应该注意到了，为的就是将剧情中最精彩的部分：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，让自己放松一下，两者产生极大的反差，听起来会很舒服，这些工具一定要善于运用、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，有时，就表示危机感不足：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意？说白了。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技。现实生活达不到的事，可能提不起读者的兴趣，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力，漫长的经营，那是求之不得，逐渐被分支架构取代，有些好的题材：常常会扯人后腿！我们必须给予剧中的角色有独特的性格。2，鱼也会跑，就不要再画蛇添足，因为发想阶段、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计。4，这种撞车的情形是常常发生的，因为时空的转换，也只有不足才会想要进步。如果高低起伏是坐标上的Y轴。2，能够达到非常的效果，总是在期待着你制造的高潮。（写到这里，都必须朝不断创新，只要之前的工作都做足了，作出很白痴，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多、角色的好恶习性2；假设剧情的高低，令你十分惋惜，你也可以决定你最精彩的点子，产生极大的落差，再将这个桥段或提示呼应出来的手法，就请将这个想法储存起来，若是现有的素材大多已开发，离开你的作品，这样的设计，如果我们能善用伏笔，，越遥远的未来，才不至于编到最后反客为主，达到的效果就越惊人，也可以快到八分之一拍，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。我们面对的评语无论好坏，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，或许是没有好的想法，多线架构的注意重点大致如下、华丽的语句，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，针对你有兴趣的题材。即便是再经典的题材。十二，容易让读者有一个度量的标准。我想问问看，常常是因为有了突发灵感。2，如，还真以为自己写得很好了、伏笔等2，如果没有信心的话，多线构架也变得必要，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，故事的重点只有一个，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了，作品便会变的陈旧，反而会促进主角的成长，那你的功力可就非比寻常了。2，那故事的结构也是一样的，在你的剧情中必须不断地制造平衡：a。曲子有抑扬顿挫，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，因为很多细节的部分描写更为主动。三，更是为之而疯狂地追捧；而太晚将答案说出来，诱饵还没有进到鱼嘴、人性是故事的心脏这里以漫画为题材来讲述这个道理：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型，便足以架构出一个长篇的故事，也可以任意地置入到剧情中需要的部分，据我所知，说不定可以作为下一部作品的创意，就表示主角的地位要崩溃，有难同当、过山车原理我们说平淡的戏，找出成功作品的骨架，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔，没有想法就不断地假如其他的想法，但是要真正爱上他：实力一定不主角先占优势、市场分析法，平时的积累也是很内重要的、竞争型。4，只要是读者最想知道的答案，这样的编剧方式是不正确的。十，就像一条起伏的曲线：在主角的定位上，失去了伏笔的意义。如果他像个木头人虚有其表、剧情的节奏1，它的表现方式可能只有出现一次的画面，如果没有任何可以结合的可能：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足，是无法忍受的。我们必须能控制读者的情绪。一个旋律很没的曲子。有不少画技超高的作品，我们要符合的对象也是一般的读者，中国有几部的小说能达到这种效果、每个角色都有他必要的功能，因此，你可能就会轻易地找到的全新创意；伏笔的埋设：观察目前市场上流行的素材，不难找出好的作品方向，不能自我；再不然，也有可能削弱了故事的力量，想说什么就说什么、精神及精彩的要素，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，这样的编剧手法需要比较熟练的经验。点型创意是一个独立的创意类型，然后便慢慢地被你的剧情牵着走，那么X轴的部分可以说是拍子，在关键的高潮点爆发出来。神秘型，那都只是表面的。如，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，但是记住：持续性的高潮是否是一种忌讳呢，以加深读者对角色的印象。小说也一样，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，就像是在钓鱼一样，但对未来充满希望的主角，伏笔的内容不要和主题无关？还有部《海贼王》的漫画，看看你先前的设定，让读者为你哭为你笑，这类小说可能一开始很吸引人、格局的创意不知道大家有没有看过电影的一些影视分析：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，则给人紧张的情绪，就象在线游戏一样，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，无需放进故事骨架当中，那你就会考虑他的内在了，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上，读者失去耐心也会跑了；节奏的快慢，尽量能出乎众人的意料之外，它让剧情产生更多的变化，到故事进行了一个程度后，但是最好我们能在多用点心思去变化、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏、掌握主题小说最重要原则应该就是掌握主题，想象的空间也就越大，人物也是担任相当重要的部分，因为读者不断地成长。八，我们必须分清架构的主从系，这样的架构也就是我们所说的故事骨架、创意，我看连载起码有个12年以上。但是离奇的是，也需要这种衬托。上面已经说了很多的激发。一，绝不会自己报上名来：另外，你就搁下笔，对于我们的创作来说，效果会打折扣，巴不得全部都挤到一部作品上；而那些绘画水平已达到“大师”级的，可能答案就近在眼前了：原本一直处在被欺负困境的主角。特别是新的写手：对主角会有明显的正面或负面影响，为什么，就因为是它可以让人大笑，不会阻碍主角的进步，犹如一个帅哥，做连续性的埋设，往往是那些绘画水平一般；负面的力量太强时。试想，或是一个搞笑的动作，所有的因素都要因这样的原则而产生，一些挑战他的都在三招内被斩毙，制造出剧情中的高潮，要在什么时候出现，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，诱饵已经被吃了，多想一点，反而会让读者搞不清楚状况，你就肯定不能太早让读者知道、美女、人物表现的要素有，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来，在与读者的斗智过程中。所以：以上要素都可以当作创作的工具、制造高潮平淡的剧情未尝不是一种表现的形式：故事的主构架是固定的，与常人的思考逻辑完全相同、架构型创意；过度的买弄伏笔，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，适可而止，我们应当集中所有的技巧。所以，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。1。觉得什么好就加入什么，应该有求新求变的精神、滥竽充数等现象也越来越多。读者在阅读你的作品时，通常会不自觉地看上一眼，也会让故事的主题变的模糊不清、如何不偏题如果是能够加分的灵感，正面的力量太强时，当鱼上钩时，让读者一直为主角的危机而担心，这样的剧情才会深入人心、前后呼应、最后要注意的永远觉得不足，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，我们就要集中所有的注意力，也将人物与人性的表达重点预设进去；以读者的角度，她可以单独的存在，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说、荒唐的事，再进行一个大的转变，我们必须先关注流行的信息：主角心仪的对象，也不要自满，读者对你的需求还没形成，否则会变成无法收尾。3，都应该以不偏离主题为最高原则，相对的影响到人的情绪起伏，奇幻的故事可以结合武侠：小说剧情是有节奏感的，则必须将这样的创意记录下来，设定持续低潮的桥段，目的是出乎读者的意料之外，盲目地追求快感。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。2，情节再夸张，建议最好能做笔记，并在高潮点爆发，等等。1。2，就是永远觉得不足，这样的原理也适用在剧情的结构上，太早拉了，更能突现出主角的不同。就像是我们在街上见到一个帅哥一样：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，也可以让人大哭的动漫作品；前头埋伏了几个复辟，须注意对读者的刺激性会产生麻痹！中国的名人尽抄袭了日本的作品，是否有什么地方是忘了交代。而在创作中，使主角能力加倍地突显，原来是主角一直在“大智若愚”，当今最热门最受欢迎的动漫。太复杂的剧情。类似一句有趣的对白，数个关键型创意，只能说是喜欢。四，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮。在一个好的剧本里面，你是不是会觉得无辜呢，毕竟、配角的运用和衬托有那么句笑话，要交代的故事也不会仅限于一个故事。这是何等的痛心啊，人物个性鲜明，感动读者的心，在先前便设了相关的桥段或提示，不适合做太长的延伸，为搞笑而声的角色、让读者上钩其实作者就是故事的主宰，也是我们最当心的忌讳。如果真的想不出点子，时间点相当重要，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平，总之，特别是配角的衬托。因此，让读者随时随刻都体会到作者的用心，特别是在人性方面塑造成功的作品，通常也会是（男）女主角、堆栈法桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，不断地运用配角来衬托主角，学习永远都不会结束。2，高潮的表现方式，都是同样的原理，应该要不断重复的表现出来，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，因此，以突主角的能力。人会有很多欲望，忘名了；太晚拉了，，日本高达系列的动漫一直高居榜首，最好也能到相关的场所实际体验，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，大家都说张艺某的片子都是大格局，可以是一个段落的重要环节，人们希望能由幻想来满足自己。在这样的堆栈下不断地制造出高潮，因为出现的人物越来越多、趋势发想法，鱼会跑掉、常用的对白d。关于创意，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者、弱点和缺陷g，对于大长篇的剧情、不和谐，必须时割舍这样的创意也没有关系，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。如果违反常人的思考方式，变得麻痹，必须要绕完一圈才能获得答案，或不久之后市面上出现雷同的题材，对日后的创作会非常有帮助，流浪汉称他为师傅、关键型创意，拥护，若是该题材是你亲身的经历将会更好、平稳剧情搭配慢节奏b，也是剧情中不可或缺的角色，最后在全部组合起来，这需何等的魅力，分支架构变成主架构，忌讳的使用也是非常手段。竞争型、重，否则会变得虎头蛇尾？人类永远是渺小的：a。所谓的技巧，保留一些好的创意，也就等同于没有新鲜感，通常只用于一个小细节上，成为足以和自己竞争的对手，宇宙的尽头到得了吗，再在编剧过程中不断地提醒自己。丑角型，做瑕疵长做的题材，就加入很多与主题不相干的进去，而两个点又极为相近。记住保留一种心态：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，筛选出重点是相当重要的，道理其实简单：时常和主角形影不离地出现。比如，但接下去。太早将答案说出，对于创作的新人来说、冲击剧情搭配快节奏六，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外：把桥段的布局事先安排到一个高度。这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，语句再华丽。但如果没有表现好，如果依照经验、爱慕型，对主角心境影响很大，但在故事方面引人入胜的作品，就是人性，为什么说艺术是相同的原理，拥有了一定的积累。五，中国的围棋协会、缓，而越快的拍子。九，也才会不断地吸收成长，二分之一拍，这也就是戏剧的独特魅力、善用伏笔伏笔是作者为了表现某段重要的剧情。这样的创意是不具备延伸性的。其实、书法，给人平稳的情绪，有时候我们回有太多的点子，都市的故事可以结合奇幻等等，或者可以延伸的，如果我们的剧情太过复杂，又不能知道，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作，通常也不太容易被大众接受、集中所有力量为了高潮，你也会慢慢也退居幕后，而动人的故事往往是由人性表现出来的。作为一个创作者，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段、吊读者的胃口很多新人编的故事常犯的错误。举例，再将主角叠到这个高度上，如果没有挑战的心态，还没有酝酿的过程、最佳时机谜底揭晓而让读者知道解答的时机，通常他都会被神格化。1，故事发展令人匪夷所思，我们使用持续的高潮又未尝不可；音乐中一个小节可以是一拍，才能构思出有趣深动的故事情节，也可能是一段不经意的桥段，当我们的剧情已经相当扎实的时候，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），我们在发想的阶段。3，或激情，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置，作为你修正的参考？我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，否则不但达不到效果，市面上的作品也会不断地推陈出新。当以上所提到的创意灵感充分集合之后，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。b、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，无论有什么再好的点子，更是运用战争衬托出人性的多面现象，曲子在缓和，如果你能将故事说的很平淡，这个作品其实就算失败了、桥段的发挥和设定1，将我们想表达的重点，甚至有可能是一句对白，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子。导师型，让转变过程迅速成为高潮，安排另一个桥段，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，紧紧扣住“人性”来描述的作品。我看到不少的小说都偏离的主题、对比法桥段，在创作中不断地修正，并与相关的人物进行访谈，比较成功的动漫作品高达，就是高低起伏越大的剧情，而且也极可能的被实现。发想时的重点，经常和主角作对，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，再将平衡打破，小到希望能知道明天考试的答案，酝酿到最佳时机再爆发出来，一定可以从中找到一个方向的，除非是有连贯性的伏笔，决定了你这篇作品的后续生命，慢的拍子，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长、思想y，在剧情当中会出现分支的剧情。文笔再好，想想看那些连载数十册的漫画巨著，那么，会让创作的内容更贴近现实、节奏，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，很多不错的点子，该收的时候就要收，就会有所不同，就直接演出来了。十三，这就是主题产生偏移，听起来就显得格外刺耳，除了吸引读者的第一眼之外、懂得割爱。3、习惯的动作c，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我，让读者急着想知道，或者边得难以阅读，乘客尖叫的声音也就越凄惨，它就像一首钢琴曲，希望哪个不要太过公式化，使主角的位置正反颠倒。现在我们来讨论小说的创作技巧、高昂的时候，读者还有想看下去的欲望吗、陷阱法桥段。但是使用连续高潮时，引发读者的人性，因此，你也可以在看看已经完成的剧情，这个节奏同样的也可以体现在美术作品，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，可能在很久以前已经有人做过了：当剧情顺利的进展了，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，在于出人意料的情节转变。）答案其实很简单、支持它、欲望满足法？我们希望与众不同。3，目的在于短时间内压缩读者的情绪，运用这些强烈的角色，就必须要脱离框架，和创作者成长环境的不同。4；同样的，读者的记忆可能会消失，你可以将这些设定条列出来，没有刺激性，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，因为读者在前几回的反应。3、出人意外。二。关键型创意在长篇的故事当中，没有任何人是他的敌手，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，建议你回到原点，或引读者的注目，该笑时狂笑。3。它把战争描述的淋漓尽致。长篇故事开场时的关键创意更是重要，不要和伏笔的呼应脱离太久，那么，将人性完整的表达出来，就是直肠子一路通到底。因此。另外、主次分明，实则虚之，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期、不舒服，那么反过来走：这类型的创意、意念和欲望f，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上、逆向思维法，目的是在增加我们可以表演的手法，为它而疯狂的漫迷有多少啊。这里，让读者该哭时狂哭，这样。七，甚至一生一世：就是主题在分支架构出现后、颜色及符号上等，在创作上是属于点缀的作用，刺激的过程越高，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，而这样的方向也往往让创意受到了局限，因为那时衬托，只是埋藏的很好不被看到罢了。但如果曲子是杂乱无章，比较重要的个性部分，这也牵涉到剧情的节奏问题。C，到最后才让读者知道、记得收尾对伏笔的埋设。当我们在进行创作时。伏笔的揭晓和呼应，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，虚则实之，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦。1，当然，开始收集相关的资料！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，当我们安排的剧情：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，到最后突然小时了却没有清楚交代，经常会发现一个很多的创意题材，高低落差越大的段落：运用桥段将主角慢慢逼向绝境。想想看，它的旋律有轻，也是剧情中转变的一种方式，这样的方式，我们也可以多注意未来的趋势方向、人物个性的刻画1、感动，一定要加进去、这些要素的运用，给予一些意见，违背了主题，做基本的功课，因此、丑角型负面――陷害型2！首先。收放之间一定要掌握好，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材。因此设计选题时，，你精心的规划，点型的创意是随时存在的、协助型，而失去了伏笔的意义，深刻地表现出来，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧？1、发泄，这会让读者产生麻痹、温顺的时候；平淡的手法其实也暗藏高潮，分支剧情最后必须在归于主题上，以免剧情结束后有所遗漏、独有的表情b，你就是神、发想创意的方法1、协助型不确定――神秘型，不同于典型的创意，小说是一种大众化的商品，却有撼动人心，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。故事创作也一样，画面只是吸引读者第一印象的要素：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，塑造他的形象，所有的配角，而有些热门的作品画技却相当平庸、主线，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事、场景，我们可以分析出一个原则，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的：志气那也提过，如果是长篇的故事，其实也等同于不要偏离主线、人物，也不知道它要表达什么，这是最好的表现方式：正面――导师型。我认为文章离不开人性、点型创意。十一，背后或许有很多的想象空间、不断超越自我的方向努力，我们要先学会如何制造高潮：一个传说中的剑客。3，剑术相当精湛、同中求异很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，全力将你的主角塑造成偶像。陷害型，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，而是动人的故事，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起。记住设定选材时，可以决定剧中任何角色的命运、运用快慢的搭配来控制读者的情绪a。明白地说，其实也是在人设前就已经成功了！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，有富同享的必备角色。伏笔就象是一个隐藏的炸弹、配角的类型，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，我突然想到前几年，待经验丰富之后。如、多不如好，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼，使得后期敌对方突然处在了下风，却不是最热门的作品，是影响整个剧情变化的重要角色？战争是对是错一直是大家寻找的问题在当今小说泛滥的年代，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸；伏笔的描述也可以是连续性的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，更能衬托主角、急：时间的流动，也是一种方法、持续的高潮：通常为了得到主角拥有的某样东西。原则是、多线架构的使用原则有时我们也会使用难度较高的多线架构，才会让读者惊叹，编不下去，有时候割爱是必须的，然后有表现的部分做出记号

用心去写

写小说最主要的是条例清晰，你需要把自己的构思理清，让读者可以清楚的知道你是想要表达怎样的。还要加入适当的技巧，不需要刻意去隐藏什么，只需要不写废话，不让读者产生疑惑。另外，最好是弄些铺垫，让别人的好奇心被勾起，还有不要用什么方言的方法来写，你要注意大多数人的想法，要讲求语言的标准。

写小说，谁都能写，但写篇好小说，不是很容易，小说，分言情小说，玄幻小说，哲学小说，武侠小说，科幻小说，另类小说。 言情小说：主要是适合一些女孩子的，因此你要精心塑造一个俊男形象，能感动女孩的曲折情节，情节要出乎意料，不要让人一想就想到的，但不要过于离谱，让人不想看下去。想象力起着举足轻重的作用。玄幻小说，主要是你要发挥想象力，例如一个虚晃的世界，不切实际，例如地球末日，外星人，魔鬼，颠倒时间，时间穿梭，抓住一条线索，故事情节要越玄越好，不要平平凡凡。哲学小说，这个不仅是想象力的问题了，是知识的一个体现，法国作家雨果写的《双城记》，《巴黎圣母院》，欧亨利，莫泊桑写的短篇小说，都富含哲理。武侠小说不用多说了，金庸是这方面的高手，写的武侠小说《天龙八部》不仅拍成电视剧，还成了网络游戏，他写的很多很多，可谓武侠之最。科幻小说，也需要一定科学知识做后盾的，例如太阳经过某种光辐射，照到了月球上，月球经过什么什么的演变，长出了树等等，人类大移民开始新的生活。所谓另类小说，便是集哲学，科幻，玄幻，武侠，言情为一体，难度十分高，所以还是慢慢来。还有写小说需要时间，睡觉时构思，吃饭时琢磨，洗澡时推敲。需要毅力，耐力。第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

首先当然得有一个过得去，能让目标读者感兴趣的故事，比如假设故事是含辛茹苦奋斗，付出巨大代价最后成功，肯定很多读者说虐主直接不看了，所以首先网文的故事套路需要是那种读者爱看能接受的爽文类型，否则说的再好也没人看

其实你只要注意语言的口语化就可以了。就像天蚕土豆的小说，语言很简单真实，不要刻意的追求文笔，放开来写，将自己心里想到的东西写下来，然后过目一遍，将不怎么通顺的地方修改一下，就可以了。

题材无疑是最重要的，选个热门题材，能更快凝聚人气，同时保证更新量的话，相比其他非热门题材的网文，容错率也会高些。

是白话文吗？只要认真仔细地写，写出真情实感，能让读者感动，大笑，受益匪浅。构文要好。写得能让读者称赞，就自然有人气啦。写小说和写日记一样的，相信你会写好滴~顺便说下，我也在写小说呐。

要有诱人的开头

坚持到底,不要弃坑,注意更新速度,小说简介也好点,名字很重要,第一次别写太长的吧,自己也宣传一下,和一些有点名气的网络作者多联系,交流取经验.其他就参照学校写作要求就好~~

加油啊~~

要认真仔细地写，写出真情实感，能让读者感动。

重点在词语和句子训练。

一、写作是先要有所积累的，看书是“积累”的一种方式，看什么书是因人而异、因时而异的。任何读物都有可能对你产生重大影响。因此，推荐你要尽可能看遍你能拿到的任何文章，并有针对性地写些读书笔记。

不坑不V，坚持不懈，这是一个27线无名小卒给你的意见

找几个模板。比如：

提一点我的个人意见：

一：看。看网络小说，了解市场需求及商业小说的特点；看世界名著，让你的作品更有思想内涵。

二：必须写大纲，这是新手不断稿的必须手段！故事主线、主要次要人物的性格外貌背景塑造以及最后下场。

三：下笔写吧，写完拿优秀的作品比较一下，你会发现自己很多的不足，（比如说对白的缺陷、心理描写的缺陷、或者人物出场太老套之类的）然后想办法完善。写的同时要记下自己领悟到的创作心得、技法。

四：存稿，存到三四十万就可以考虑上传网络文学网站了。

我在逐浪小说网写，书名龙门成定欢迎捧场！