金庸大师的著作都得到大家的公认,就不说了
古龙写得故事性很强
至于柳残阳的书我没看过,不知道
说实话,上面的大哥把内容写的很详细了呀,就是不知道是不是自己的真实感受,还是在网上下的资料
o(∩_∩)o
我还是蛮喜欢梁羽生写得作品
随便啦
金庸大师的著作都得到大家的公认,就不说了
古龙写得故事性很强
至于柳残阳的书我没看过,不知道
说实话,上面的大哥把内容写的很详细了呀,就是不知道是不是自己的真实感受,还是在网上下的资料
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我还是蛮喜欢梁羽生写得作品
原贴:关于几大武侠小说大家
一涵在旅游
小说是以刻画人物为中心,通过完整的故事情节和具体的环境描写反映社会生活的一种文学体裁,或通过情节的展开和环境的渲染反映社会生活的一种文学体裁。
小说有三个要素:人物形象、故事情节、典型环境(自然环境和社会环境)。
三要素
小说构成要素指构成小说这种文学形式并显示其基本特征的主要因素。在小说理论中,构成小说形象的因素主要分为两类:一是小说的内容因素,包括小说的素材、题材、主题、人物、环境、情节等;一是小说的形式要素,包括小说的语言、结构、体裁、表现技巧等,在通常情况下,人们又把最能显示小说独特性的人物、情节、环境称为“小说三要素”。
人物形象:人物形象的核心是人物的思想性格,人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写(又叫细节描写)包括外貌、语言、动作、神态、心理描写;侧面描写(又叫侧面烘托)指以他人言行来反映人物等。
故事情节:指作品所描写的事件发展,演变的全过程。故事情节的结构:(序幕)-开端-发展-高潮-结局-(尾声)用以展示人物性格,表现作品主题。
环境描写:指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间,地点,季节,气候及花草鸟虫的描写;社会环境描写是指对人物活动的具体背景,处所,氛围以及人际关系等作描写。
Hieroglyphic
1. 神经冲动的速率
2. 发生冲动的神经的数量
动物实验证实:在阈值以上的纯音刺激,强度越大则发生冲动的神经数量就越多。随着刺激强度的增加,神经元发生冲动的速率也增加,其最大速率可达150-200Hz。
每一个特定的听神经元的神经冲动速率的动态范围可在30-40dB的声压级之间。而我们的听神经系统的实际动态范围在100dB左右。所以一定还有别的机制在起作用。
一、频率对响度的影响
人耳对不同频率的纯音有不同的敏感度。1kHz的纯音在0dB HL时就可被察觉;而20Hz的纯音则在70dB HL时才可被察觉。这种对不同频率的声音有不同的敏感也表现在听阈以上的情况。所以当不同频率的声音有同样响度的时候,它们的强度并不一定是一样的。
这样就产生了等响度曲线,即把不同频率和不同强度的纯音和1kHz的纯音做等响度的配对。把1kHz的某纯音的强度值作为在其等响度曲线上别的频率的纯音的响度级。这个单位被称之为“方”。
二、强度和响度的关系
方的单位把频率和敏感度或响度级联系了起来,但没有把强度和响度联系起来。通过大量心理物理的测试,人们发现响度和强度没有直接的关系,而是和强度的幂有关:响度=强度0.3x常数
从公式可以看出,强度每增加10dB,主观的响度就增加1倍。
三、时值对响度的影响
1. 时值的整合
在时值小于200ms时,纯音的响度将随着给声时间的减少而降低。这就意味着如果使用很短的纯音,需要一个较高的强度才能使受试者听到,或者说受试者的听阈会被提高。这就是为什么在做纯音测听的时候,给声的时间不得小于500ms。
随着给声时间的缩短,阈值就会提高,这是因为随着给声时间的缩短响度逐渐下降。此外,纯音的情况和宽带噪声的情况有所不同。
2. 适应和疲劳
适应:是神经感受器的响度的改变。即在刚开始刺激的几分钟内响度的下降。其测试必须在有刺激的情况下进行,如响度平衡实验。如果用纯音做测试声,只有在感觉级小于30dB时才会有适应的现象。高频率的声音可引起更明显的适应现象,而调制音可以减少适应现象的发生。
疲劳:当刺激的强度超过了可以保持生理性反应的强度时所发生的敏感度的改变,即阈值的改变。其测试必须在刺激停止以后才进行。
3. 异常响度现象
病理性的适应:是在给阈上连续声的时候响度很快地下降,发生在耳蜗后的病变。其原因可能是由于神经的病变而不能维持所需要的冲动。临床上用音衰试验来测试。
重振:是和耳蜗病变有关的响度的异常快速增加。重振可能与外毛细胞的损伤有关。双耳交替响度平衡试验和短增量敏感指数试验等可用于检测重振现象。
原贴:探究响度的影响因素
lei
既然提了柳残阳,想必喜欢的是柳残阳?否则很少有人会在金古黄梁温见惯的情况下提起柳残阳。柳残阳笔下的文我看得不多,只看过燕铁衣那个。最明显的感觉就是不用纠结,没有那种婆婆妈妈到不行的,尤其是主角。其实我很喜欢那种又冷静又聪明又义气又不婆妈的主角,非常喜欢,但比较难以适应柳残阳的文笔,特别是人物对话。
金庸的小说让人有点高山仰止的意思,但我总是有很深的印象,很浅的感觉,也就是承认那些文写得很好,但就是不感冒。这种现象当时看侠客行的时候特别明显,几乎没看得下去。如果真要比较,可能还更喜欢燕铁衣一点。
古龙的是我最喜欢的,古龙的小说个人特色很浓,每个人物虽然各有千秋但是总会让人找到相同的感觉,于是很容易像多米诺骨牌一样,喜欢了一个就会喜欢上另一个,以至于忽略部分不合逻辑乃至别人代笔的情节。特别是主角,古龙的主角几乎都是我喜欢的那种,又冷静又聪明又义气的,就连婆妈也会被写得有多重感情来掩盖住。论及情节,古龙的情节大多比较诡异,此诡异为褒义,也就是别人常说的奇峰突起,强烈的撞击感,让人像看鬼片那样脑袋一懵陷进去忘了思考到底情节是不是应该这样发展。
原贴:关于几大武侠小说大家
bobocome
金庸的小说确实非常著名。
特别是《射雕英雄传》《鹿鼎记》《神雕侠侣》这几本小说我都基本上看过七八遍了。但是还想再多看几遍。
古龙的小说我觉得好看的就是《楚留香传奇》。其他的我基本上都没怎么看过。
至于柳残阳是谁呀?不认识……
给你推荐梁羽生的小说,也挺好看的。
原贴:关于几大武侠小说大家
樂子
武林中的武术门派有少林派、古墓派、华山派、峨眉派、武当派。
1、少林派:
少林派是中国武术中范围最广、历史最长、拳种最多的武术门派,以出于中岳嵩山少林寺而得名。少林武术是在长期的僧众习武中逐渐自发形成的。少林武技名显于世,始于隋末。
2、古墓派:
金庸小说《神雕侠侣》中虚构的门派。因古墓派弟子长期居住在“活死人墓”而得名。当年,全真教创始祖师王重阳举义反抗金兵,建造了一座大型仓库存放军粮物资,为了掩人耳目而设计成古墓形状。古墓其中机关众多。
3、华山派:
华山派最早可以追溯到秦汉时代,是武侠小说和仙侠小说中门派之一,1958年的卧龙生名作《飞燕惊龙》中,即有华山派描述。
4、峨眉派:
峨眉派之得名,是以佛家圣地峨眉山而起的,它与洪门天地会之“峨眉山”不同,洪门的“峨眉山”是山堂而出于虚构,峨眉派的“峨眉”是地名,是实指。
5、武当派:
武当派兴起于明代,由张三丰于湖北均县武当山创立,故称武当派、武当道。以供奉真武大帝为主神。
原贴:武林中有几大门派?
沫荷0809
小说有三个要素:人物、故事情节、环境(自然环境和社会环境)。
概述
人物是小说的核心
情节是小说的骨架
环境是小说的依托
主要手段是塑造人物形象
小说中的人物,称为典型人物.可以通过人物的动作,语言,心理,神态进行描写
环境包括自然环境和社会环境
故事情节包括 开端,发展,高潮,结局
小说的三要素
小说的三要素:人物形象,故事情节和环境描写
. 人物形象(人物形象的核心是人物的思想性格,人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括;外貌、语言、动作、神态、心理(又叫细节描写) 侧面描写包括;以他人言行来反映人物等(又叫侧面烘托))
故事情节(故事情节是指作品所描写的事件发展,演变的全过程,故事情节的结构:(序幕)-开端-发展-高潮-结局-(尾声))
环境描写(环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间,地点,季节,气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景,处所,氛围以及人际关系等作描写。)
琉璃灯下你绝美
小说三要素:人物、故事情节、环境 (1)小说人物的刻画 小说人物描写不受时间与空间的限制; 描写人物的主要方法有:肖像描写,心理描写(直接心理描写,间接心理描写),行动描写,语言描写,细节描写; (2)小说的情节安排。 小说的情节一般是按照开端,发展,高潮,结局来编排的。 (3)小说的环境:时代氛围,社会环境,人物活动的特定场景。
原贴:小说的几大要素
zjj.sweet
1、印象笔记
作为一款知识管理工具、笔记软件,印象笔记的口碑还是比较好的。它在应用宝上的下载量,已经达到了4000多万。用这款手机软件,可以写文章、记笔记、列清单,它还能保存PDF、文档、图片、音频、网页等文件。
2、有道云笔记
这款软件的功能比较强大,它支持手写、扫描、语音速记等记录方式,可以把微信、知乎、微博等平台上的学习资料收藏起来,还可以随时查看编辑笔记,提高我们的工作效率。
3、桔子写作
这款免费的手机写作软件,是专门为小说写作打造的。大家可以用这款软件,记录生活中发生的事情,为写作积累一些素材。
4、作家助手
这款手机软件,能让我们的写作更加省事。它支持一键写作,有自动存储的功能。
5、壹写作
这一款手机软件,适合中长篇小说、论文等长文本内容的输入。它有思维导图式的大纲设计,能为我们的长期写作,提供了便利条件。
6、纯纯写作
纯纯写作,是一款简单小巧的手机编辑软件。它的界面非常简洁,并且功能比较齐全。
7、手机写小说
它是一款比较好用的小说写作软件,它提供了一些写作小说的教程,作者可以方便地用手机写下自己的小说。
8、讯飞语记
讯飞语记,是一款语音转换成文字输入的手机软件。这款手机软件,帮我们解放了双手,不至于码字那么辛苦。它是我们自媒体写作的一款神器。
9、简书
是一款比较不错的小说软件,上面的作家数量也是非常多的,小说质量也算是比较优质的,这个软件有手机端,作者可以在手机上写小说上传。
10、片刻
是一款功能比较集中的手机软件,写小说、听故事、摄影、社交合作等等,都可以进行,对于爱写一些短文的朋友,就可以来这里自由创作。
原贴:手机写小说的软件?
willtbing
原贴:金庸小说的传统文化因素
LoveLeeLee
原贴:金庸小说的传统文化因素
淡定红茶Grace
起点网站
虽然起点背后的盛大近几年发展不是很好,但网站本身无疑是小说网站中的龙头老大,我们所熟知的大神基本都在里面或曾经在里面。优点是网站流量大,读者多,能达到的高度比较大,容易封神;但缺点是不适合新人发展,里面水太深,签约难、推荐少,新人进去基本只有扑街的命。一般作者很难在里面签约,即便签约了也很难赚到稿费。所以起点基本就是给大神安排的舞台,新人在那里没有立足之地。
纵横中文网
纵横后后台是完美世界。虽然之前纵横信誓旦旦要PK掉起点,但结果证实与起点相比还是有些差距。纵横主要靠着几位跳槽来的大神撑着。与起点一样,纵横也存在两级分化的情况,跳槽过来的大神关注度很高,而新手则往往很难受到关注。但是纵横有个好处,那就是只要签约就有全勤拿,环境也比较安静,压力小,水不深,很适合安安静静写书。所以纵横对于那些不急于成为大神,而是兴趣写书,顺便拿点小钱的作者倒是个不错的去处。
创世中文网
创世中文网,是阅文集团旗下,以网络小说为主要经营内容的原创文学门户网站 。该网站由专业网络原创文学团队携数十位业界编辑倾力打造,提出了“创造(网络文学)新世界”的口号。创世中文网已于2013年5月30日正式上线,此外,根据协议,包括前原创阅读网(前身为华夏原创网,现已与创世中文网合并)在内的部分腾讯关联资产现已被整合入创世中文网。
原贴:几大小说网站的比较?
乐行的马
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原贴:中国到底有几大名著
cmh
小说的三要素:人物形象,故事情节和环境描写. 人物形象(人物形象的核心是人物的思想性格,人物形象的描写方法有:肖像描写,语言描写,行动描写,心理描写,神态描写。人物描写的角度有正面描写和侧面描写。) 故事情节(故事情节是指作品所描写的事件发展,演变的全过程,故事情节的结构:(序幕)-开端-发展-高潮-结局-(尾声)) 环境描写(环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间,地点,季节,气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景,处所,氛围以及人际关系等作描写。) 影响小说发展的因素 影响小说发展的因素很多,概括起来分析,不外乎小说内部因素和外部因素两个方面。小说内部因素主要指小说文体和小说类型。小说文体不同于诗赋、散文和戏曲,它在叙事的层面上与史传十分接近,但文体仍然有别。白话小说文体自宋元以来已形成一种比较稳定的体制,这个体制要求小说家在创作时必须顺应它的种种规则。刘勰《文心雕龙》讲“定势”,曹丕典论·论文讲“奏议宜雅,书论宜理,铭诔尚实,诗赋欲丽”,都是强调文体不同,表现方式和风格也就不同。清代小说上承明代,它在文体上有所发展,也是在前代叙事经验的基础上发展的。小说文体是相对于文学别的门类而言的,在小说文体内部,还有类型之别。这里应当特别地说明一下,作为文学范畴的“类型”,决不只是由题材来划分的,我们说“讲史”、“神魔”、“人情”等等,很容易令人误解为仅仅是题材的区别;题材固然是一个重要因素,不过它同时还包含有体裁(长篇和短篇)、主题和叙事风格等等因素。比如《大宋中兴通俗演义》和《说岳全传》都是写岳飞抗金,但前者是“讲史”,后者却是“英雄传奇”。类型是小说创作传统所形成的文学规范,小说家在创作时不能不受其影响,谁也不能彻底摆脱写作传统所固有的惯性张力,因此他的作品也就是作品所属类型中的最新成果,或者是传统类型在新的历史条件下的变异,变异可能成为新的类型,但它仍然含有旧的类型的基因。 影响小说发展的外部因素指的是小说创作的环境因素,如政治、经济、宗教、伦理以及文学的其他门类如说唱、戏曲等等。外部环境因素对小说创作的影响,有许多论著专门论述这个问题,这里似乎不必多谈。但我想要强调的是,在封建文化专制比较严苛的时代,政治因素起的作用就很大。明末时事政治小说十分活跃,入清以后,这个类型仍有强劲的活力,但其主题却发生了根本变化,明清鼎革成为主要话题。随着“文字狱”的文网收紧,这个类型很快就销声匿迹。就是写世情和家庭生活的作品,也尽可能将故事背景虚化,以避免有讥刺现实之嫌。乾隆年间有人用白话译述《聊斋志异》的若干作品,就将原作的清初背景都改作了前朝。 所有小说的内部因素和外部因素都不是各自孤立的存在,更不可能各自孤立地决定小说的面貌,所有这些因素都要聚集于小说创作主体,也就是小说家身上。小说家作为社会的具体成员,他必定出身在一个具体时代,出身在当时社会结构中的某一阶级、某一家族和家庭之中,他的社会地位、经历以及他受到的教育必定影响到他的社会立场、生活态度、审美观念以及艺术创造能力,而这些对于他所创造出来的作品是至关重要的。因此可以说,小说家对于小说发展的历史是有决定意义的。历史是由一系列彼此关系错综复杂而有时间连续性的事件所组成的,而决定历史发展的却是人的活动。小说史作为整个历史的一个侧面,也概莫能外。从事小说创作的人的综合素质决定着小说的质量,一个时代的创作群体的整体素质自然也决定着这个时代的小说面貌。中国白话小说的初期形态在敦煌石室所藏的话本小说文本上可以看到。那些作品写于唐末五代或北宋初年,由是可知白话小说的出现是很早的了。可是从北宋到南宋,到元代,白话小说长时间地处于一种朴拙的状态,在艺术上没有多大长进。这是为什么呢?原因当然很多,但其中一个决定性的因素就是白话小说的作者。在由宋至元的漫长历史时期中,参与白话小说写作的基本上是“说话”圈子中所谓“书会才人”,或者是书坊主人及其相关之人。他们也许谙熟“说话”伎艺,但对于作为书面文学的小说叙事并不擅长,他们的社会地位不高,文化修养远不及从事诗文创作的士大夫文人,因而他们只能将十分受听众欢迎的“说话”节目进行记录加工。“说话”是口头表演艺术,“说话”人的临场绘声绘色的表演与小说叙事完全是两回事,“说话”表演可能十分动人,但记录成文字则可能令人不堪卒读。南宋和元代的“说话”,据《东京梦华录》等文献记载已十分繁荣,在伎艺上已达到相当成熟的境地;但我们见到的元代平话的艺术水准有极大反差,症结就在于作家驾驭文字的功力不行,也缺乏谋篇布局的机心。这种状态一直到明代嘉靖以后才有根本的改变。导致这种变化的是小说创作群体的文学素质的提升。而要让文人参与通俗小说的创作与批评,首先就要转变传统观念对通俗小说鄙夷不屑的态度。这个在文化上历史性的转变,是由王阳明心学促成的。王阳明有一个著名的“亲民论”,他认为人皆有良知,无论是圣人还是愚夫愚妇,无论士、农,还是工、商,都有良知良能,“亲民”就是要让天下人都能“明德”,因此他们要为社会大众立教。既然以化俗为己任,那么就必须采用俗人所能接受的教化方式,用王阳明的话来说,就是“须做得个愚夫愚妇方可与人讲学”。这样,通俗小说便被选择成为了化俗的工具之一。嘉靖以后的文人如李贽、袁宏道、谢肇淛、冯梦龙、凌濛初等涉足于小说创作与批评,乃是时代思潮使然。正是由于有这样一批高水平文人的参与,通俗小说才产生了一批雅俗共赏的不朽之作,一跃而登上被诗文所垄断的传统文坛。到了清代嘉庆年间,文人大多被乾嘉学术吸引过去,小说家群体顿然萎缩,有的作者受时代思潮的影响,竟把小说当作炫耀学问的工具,小说从高峰跌入低谷。直至清末,一批受到西方文化不同程度影响的革命家、改良派和专业编辑、记者们积极从事小说创作,小说才走出低谷,成为一时之盛。从上述小说历史发展的事实中可以清楚地看到,社会文化环境以及小说传统等诸多因素都是通过小说创作主体而发生作用的,决定小说创作面貌、作品风格、思想倾向、艺术水准的关键因素当然是小说家。所以,我们在叙述小说历史的时候,作品文本固然是分析评论的主要对象,但创作主体――小说家的因素在观念中应当摆在核心的位置。
jiyun
《红楼梦》清人所写,那如此四大名著定是清后所评。 。 先讲“四大名著”。这是个约定俗成的说法,并没有人公开提出“四大名著”的概念,并把这四部小说叫做四大名著。这个说法的出现,主要是因为有的出版社把这四部小说合出在一起,叫作“四大名著丛刊。现在基本都已经完成了,先是《西游记》,其次是《红楼梦》,再其次是《三国志演义》,最后是《水浒传》。咱们这个四大名著的系列讲座,也是排的这个次序。我想这只是个约定俗成的说法,考证不出来是谁首先提出的,也没有什么正式的文章来论证和解释这个问题,大家一般都这么叫。但是“四大奇书”就不一样了,那是有来历的。我先讲“四大名著”,然后再讲“四大奇书”。 我想,从忠实于原著这个角度来说,《三国演义》是最忠实于原著的,在这一方面是比较成功的。《西游记》是最早进行的,它有一个最大的缺点,就是忽略了小说《西游记》中的一种特殊风格,那种风格在电视连续剧里没有体现出来。这种风格和《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》都不相同,那是一种诙谐、幽默、讽刺的风格,是《西游记》特有的,后来的《儒林外史》继承了一部分。在这点上电视连续剧注意得不够。顺带我也讲一句,大家对《西游记》和我们今天的文学创作的关系也是注意不够的。我介绍一个情况,就可以知道《西游记》和我们现在的文学创作还是有关系的,而且关系还很密切。我不晓得杨先生怎么讲的。这个说法最早由明代文学家王世贞提出来的。明朝“前七子”、“后七子”里边有个著名的文学家、文学批评家叫王世贞,他提出“四大奇书”这个名词,但是他讲的“四大奇书”,指的是《史记》、《庄子》、《水浒传》、《西厢记》,并不是指古代小说。他这个提法出现以后,清朝初年的李渔——李笠翁,戏曲家、小说家、戏剧评论家,他提出了不同意见。他说,王世贞的话有缺陷,既然叫“奇书”,应该是同一个种类、同一个类型的书,放在一起才能并称,把历史散文、哲学散文、小说、戏曲归拢在一起,不妥当。他赞成冯梦龙的提法,冯梦龙是怎么说的呢?冯梦龙在王世贞之后提出了“四大奇书”,针对明代小说而提的,就是我们现在所知道的:《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》,这四部书都是小说。“四大奇书”指的就是明代的四部长篇小说,是冯梦龙最早提出的。冯梦龙提出,经李渔介绍后,大家都接受这个提法,一般都这么提。美国有位汉学家浦安迪,普林斯顿大学的教授,是一位犹太人,很有名,他曾用结构主义来研究《红楼梦》,在国外汉学界有很大影响。前不久在浙江出版了他的一本书,书名就叫明代的四大奇书,是研究这四部小说的。这个人他有一个看法,跟我是一致的,就是认为四部小说都是作家的创作,不是累积型的作品,不是群众创作,不是集体创作,是作家的创作。这本书很有价值,值得大家去看。 把“四大奇书”这个名字作为我们中国古代小说第一流作品概括起来的合称,在今天看来是有缺陷的。因为历史已经过去了三四百年,明代后面还有清朝,这四部小说已经不能完全概括我们古代小说的最高成就,因此有必要对它进行改动。如果要从今天我们知道的明清两代古典小说里边选四部最有代表性最伟大的作品,那么就得包括清朝,不能把清朝排除在外,所以“四大奇书”应当和“四大名著”这个概念一致,也就是说,应该去掉《金瓶梅》,增加《红楼梦》,叫“四大奇书”也好,叫“四大名著”也好,都代表了我们中国古代小说的最高成就。有人说,为什么非要把《金瓶梅》排除在外?难道不可以五大奇书、五大名著、六大奇书、六大名著吗?我觉得没有这个必要。俗话说“物以稀为贵”,伟大的作品一定要少,多了就不伟大了,没有那么多伟大的作品。这也代表我对《金瓶梅》这部书的一个看法,一个评价。老实说,最近学术界对《金瓶梅》这部小说评得太高了。《金瓶梅》没有那么伟大,不能和那三部小说以及后来的《红楼梦》、《儒林外史》相提并论,不能捧那么高,甚至连《金瓶梅》是淫书这一点学术界有些学者都不承认,千方百计地替它辩解。我想,应该承认它是淫书。1985年我访问法国的时候,了解到1984年法国刚对《金瓶梅》解禁,1984年以前,《金瓶梅》在法国也是禁书,可见得不仅仅是我们中国人这么看,连法国人都是这么看。清朝的《聊斋志异》的作者蒲松龄对《金瓶梅》的看法可以代表清朝一般文人的看法,他在《聊斋志异》里提到了《金瓶梅》,但是他没有写《金瓶梅》这三个字,他写的是“淫史”,实际上“淫史”两个字是个书名,指的就是《金瓶梅》,蒲松龄连它的名字都不愿提起。小说不是不可以描写。但有两点值得注意。一是要有节制,蜻蜓点水,适可而止。二是不能让它游离于作品的主题之外,要和故事情节的发展保持着有机的联系。我们试着比较《金瓶梅》、《水浒传》、《红楼梦》。关于西门庆和潘金莲偷情的描写,《水浒传》作者掌握的分寸比较恰当。而在《金瓶梅》中,关于西门庆和潘金莲的几段描写,十分不堪,和当前我们正在“扫黄打非”中予以查禁的淫秽光盘有什么两样?再看《红楼梦》,贾琏和鲍二家的那一段,是暴露贾琏的丑态;尤三姐那一段,作者的描写适可而止,目的是先抑后扬,给下文尤三姐企图改过自新作铺垫。《金瓶梅》完全不同,作者抱着欣赏的态度,津津有味地、连篇累牍地沉溺于那些肮脏的细节描写,就像西方国家夜总会的色情表演一样,是展览,而不是暴露;是颂扬,而不是谴责,是把丑恶当成了美丽。《金瓶梅》有突出的、严重的缺点,降低了它的艺术价值。 《西游记》为什么能列入“四大名著”或“四大奇书”呢?这是部很了不起的作品,它创造了小说历史上一个崭新的门类,鲁迅称之为神魔小说,就好比历史演义小说、英雄传奇小说、才子佳人小说等等。神魔小说的开山之作就是《西游记》,这是《西游记》的历史地位。刚才我讲的《西游记》里的诙谐幽默也是别开生面的,其它的同时代长篇小说比如《儒林外史》也有讽刺,但和《西游记》不同,是另一种西游记》不是这样,我们只要细细的读,能够体会到这一点。《西游记》创造的一些人物形象有很大的生命力,我尤其要特别强调的是它创造了猪八戒这个形象。如果说它创造了孙悟空的形象,大家普遍都能认识到,但是对它创造出的猪八戒形象可能重视不够。猪八戒是个有优点有缺点的人物。他很努力,对取经事业也忠心耿耿,但是他有缺点,是小缺点——偷懒,有时候还有点好色。但是观众或读者在看了或读了《西游记》以后,是不是对猪八戒非常反感呢?是不是很憎恶他呢?我想大多数人不是憎恶这个人物的,人们基本上还是喜欢这个人物的,尽管他有缺点,舞台上的猪八戒也是大家所喜欢的。这点很重要,就是说,猪八戒虽也是妖怪变的,但他是一个平民的形象,是一个平凡的人民的形象,在我们的生活中、在我们的周围都有像猪八戒这样的形象、这样的人。这一点和孙悟空不一样,和关公不一样,和张飞不一样。猪八戒不是那种有特大本事的人,不是生活中看不到、想看都得排着队采取敬而远之的态度的那种人,他很平常,在日常生活都可能会遇到。能创造出这种形象是很了不起的,鲁迅曾经在中国小说的历史的变迁这本书里说过,《红楼梦》把传统的写法都打破了。什么传统的写法打破了呢?就是从前写好人是绝对的好,写坏人是绝对的坏,这是传统的写法。《红楼梦》打破的就是这种传统的写法。鲁迅的这句话说得很深刻,但是这句话还不够全面,因为在《红楼梦》之前就已经开始有打破这种写法的表现了,《三国志演义》里的曹操就和传统的写法不一样,也就是说,在《红楼梦》之前,曹操、猪八戒这样的人物就已经不是按照传统的写法塑造的。但是,在《红楼梦》之前打破这种传统写法的只是个别现象,不是普遍的。如果打比喻的话,只是出现了一棵树,两棵树,《红楼梦》出现以后,变成了一大片树林。在这一点上,鲁迅的话是比较深刻的,也比较符合我们中国古代小说历史上的实际情况。这点是《西游记》特别伟大特别了不起的地方。所以把《西游记》这样的作品列入四大奇书,四大名著,的的确确是当之无愧的。