中国古典小说的艺术特点

文字在她的笔下，才真正的有了生命，直钻进你的心里去。

1重视写人，尤其重视写人的思想性格，这是中国古典小说的艺术传统。

2受古典散文的影响，精于艺术构思。

3讲究语言精练，追求简约美。

4受民间传说和“说话“艺术的影响，形成了讲故事的传统。

5受史传文学的影响，形成纪传体的传统和现实主义的艺术传统。

6受古典诗词的影响，多在叙事中穿插诗词韵语。

7受古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物塑造中追求神似。

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、中国古典小说在艺术上有哪些特点？

（

1

）重视写人，尤其重视写人的思想性格，这是中国古典小说的艺术传统。

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2

）受古典散文的影响，精于艺术构思。

（

3

）讲究语言精练，追求简约美。

（

4

）受民间传说和“说话“艺术的影响，形成了讲故事的传统。

（

5

）受史传文学的影响，形成纪传体的传统和现实主义的艺术传统。

（

6

）受古典诗词的影响，多在叙事中穿插诗词韵语。

（

7

）受古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物塑造中追求神似。

2

、我国古代小说有如下特点：

⑴注意人物行动、语言和细节的描写，在矛盾冲突中展示人物形象。

⑵

情节曲折，故事完整，这是我国古代小说独特的艺术传统。

⑶

语言准确简练，生动流畅，富于个性化。这是古代小说吸收民间口语、继承古代散文的传统而形成的又

一重要特点。

⑷

叙述方式明显带有说书人的印记。叙述是表述小说生活内容的一种方式。

3

、简述明代白话短篇小说反映了哪些时代特征

?

⑴反映了明代社会生活的新特点，主要是市民（特别是商人）的生活的思想感情。如施润泽滩阙遇友

中小手工业者依靠劳动发家致富的故事，生动地反映了明代江南地区丝织业的繁荣情况，以及小手工业者

如何依靠自己的劳动发家致富的具体情景。

⑵爱情婚姻小说中表现出的新思想、新观念。这主要有两类。一类从正面表现市民阶层在爱情婚姻问题上

的新观念、新追求，如卖油郎独占花魁。另一类是描写情与礼的矛盾，或以悲剧结局来揭露和控诉封

建礼教对妇女的迫害，如《杜十娘怒沉百宝箱》，或以喜剧结局来否定礼而肯定情，如宿香亭张浩遇莺

莺。

⑶揭露社会的黑暗和封建统治阶级的罪恶。这也可分为两类。一类直接描写恶霸压迫人民，如灌园叟晚

逢仙女，另一类通过统治阶级的内部斗争揭露其凶残阴险的本性，如《沈小霞相会出师表》。

4

、在确立中国古代文言小说的范围时，应该考虑的三个小说文体的基本要素是：

⑴必须是写人的，以人为中心，比较着意于刻画人物形象；

⑵必须有故事，有情节，反映社会生活中一定的矛盾冲突

⑶必须有非纪实性的特征，作品在反映生活时有选择、有提炼、有虚构，在艺术上概括和集中。

5

、古代的史传文学和寓言故事对古代小说的发展产生过很大的影响，但它们都不是小说本身，它们和小

说文体的异同主要是：

⑴寓言故事和小说都重视故事，但是寓言的目的在于说理，而小说则要通过形象的塑造来反映生活、表现

作者的思想倾向。

⑵史传文学和小说都重视叙事和人物描写，但史传文学要符合史实，不容夸饰、虚构，而小说则离不开夸

饰和虚构。

6

、为什么说唐传奇标志着中国古代小说真正走向成熟？

(1)

传奇的作者有了自觉的小说创作意识和山此而决定的小说新的市美特征，

这是古代小说走向成熟的最重

要标志。

(2)

在内容上，由志怪走向现实，题材扩大，反映了丰富的社会生活内容。

⑶在形式和艺术表现手法上也有很大提高。这代表了中国古典小说发展的一种质的新变。

7

、宋元时期的话本小说的基本特点：

⑴创作目的与唐传奇有很大的不同，是为了满足听众的文化娱乐需要。

⑵题材内容上几乎都是反映现实生活（尤其是作为听众的市民阶层的生活）的。

⑶表达根据是在口语基础上加工提炼而成的白话，通俗性是其最鲜明的特色。

⑷故事性很强，有头有尾，线索清楚，生动曲折，关于布置悬念，非常引人入胜。

⑸注意写人物，特别注意展示人物的命运。在表现人物的思想感情和性格特点时，多从人物自身的语言和

行动来刻画，而且多在故事的流动发展过程中完成，很少静止的剖析性的心理描写。

这个问题好大啊……

我个人读张的文章感觉她的散文和小说是很不一样的。

张的小说有一种回环往复的美，很幽深曲折，是传承了中国古典小说的美，而又有一种弥漫朦胧。

张的散文则是灵动的，锐气逼人，锋芒毕露，才情交融那是一种更本色的血性。

张爱玲小说的魅力首先来自于传奇的故事以及弥漫其中的梦魇般的氛围。她的小说似梦呓，诱你走入一个传奇而虚幻的小说世界。“说不尽的沧凉故事”便成为张爱玲作品的独特题材。在张爱玲小说中我们能感受到的不仅仅使梦魇般的氛围，梦魇般的故事，梦魇般的文化，还有梦魇般的人性，她用高超的艺术手法去展示人性的深刻变幻，这是张爱玲小说值得推敲的成功经验。

一、在主题思想上，她的作品弥漫着浓厚的悲剧色彩。她以一种近乎冷酷的悲剧感叙述一个个悲凉的传奇，内省、孤傲以及都市人的优越感与孤独感交织起来形成她对时代“荒凉”特色的心理感受。张爱玲在塑造小说人物形象时无意识地迎合了亚里士多德关于悲剧主人公的美学理论。这与她的身世密不可分的，张爱玲出生于上海一个封建化和西洋化畸形交织的家庭。这样的家庭环境和文化氛围使张爱玲过早的成熟，并形成了她怪异顽强的性格和自立于世的人生态度。这对其创作心态的形成产生了直接影响。由于她悲凉的家庭经历和特定的生活环境，她的作品弥漫着浓厚的悲剧色彩。她以一种近乎冷酷的悲剧感叙述着一个个悲凉的传奇，成为中国文学史上一道奇异的风景线。

二、在选材上，张爱玲的作品以言情为主。可以说男女之情是贯穿她全部创作的一条线索。张爱玲认为：男女之情乃人之大欲，作为生命过程的重大现象，负载着深刻的人性内容，揭示着人生的真谛。她的小说着力表现男女之间的感应、磨檫、摸索、闪避，如此种种，均在她的作品中得到了细致入微的刻画；另一方面，她不象一般的新文学作家要么把恋爱提升到浪漫理想的境界中来肯定，要么试图在社会意义上寻求合理性进而将所有的冲突归结到外界因素上去，她所着力表现的不是恋爱者超凡脱俗的一面，而恰恰是他们凡俗的一面。在她看来，惟有入世的，才是更真实的。她试图于男女之间的传奇故事中寻找普通的人性，于男女之情中倾听“通常的人生的回音”。因此，她的言情并不局限于单纯的言男女之情，而是将之升华到言“世态人情”和“风俗人情”。她对世情的把握极为准确，“冷暖世情，比比入画”，“世态人情隐约其间”。[6]《金锁记》中季泽与七巧之间的感情纠葛，虽然暧昧而畸形，猜疑中透着人性的冷酷，但七巧毕竟也是一个渴望得到爱的光辉，当季泽站在她面前，小声叫道：“二嫂！……七巧”接着诉说了（终于！）隐藏十年的爱以后，七巧低着头，沐浴在光辉里，细细的喜悦……这些年了，她跟他迷藏似的，只是近不得身，原来，还有今天！“她要在楼上的窗户里再看他一眼。无论如何，她从前爱过他。她的爱给了她无穷的痛苦。单只这一点，就使她值得留恋。

三、张爱玲对人物塑造以及人物之间种种微妙复杂的关系，也把握得极为准确和深入。

人心的真相，最好放在社会风俗的框子里来描写；因为人表示情感的方式，总是受社会习俗的决定的——这一点，凡是大小说家都肯定，张爱玲也肯定。张爱玲受弗洛伊德的影响，也受西洋小说的影响，这是从她心理描写的细腻和运用暗喻以充实故事内涵的意义两点上看得出来的。可是给她影响最大的，还是中国旧小说。她对于中国的人情风俗，观察如此深刻，若不熟读中国旧小说，绝对办不到。她文章里就有不少旧小说的痕迹，例如她喜欢用“道”字代替“说”字。她受旧小说之益最深之处是她对白的圆熟和中国人脾气的给她摸透。

四、张爱玲文章的开头和结尾十分吸引人，总体结构独特，这与她娴熟的写作技巧有关。张爱玲叙述故事喜欢使用倒叙的手法。

《红楼梦》

作者简介：曹雪芹， 清代小说家。名霑，字梦阮，雪芹是其号。

内容简介：《红楼梦》一书，以贾宝玉、林黛玉和薛宝钗的爱情悲剧为主线，通过对“贾、史、王、薛”四大家族荣衰的描写，展示了广阔的社会生活视野，森罗万象，囊括了多姿多彩的世俗人情。人们称《红楼梦》内蕴着一个时代的历史容量，是封建末世的百科全书。

1. 现在人们说起《红楼梦》，往往指的就是曹雪芹的前八十回和高鹗的后四十回续书的总称。这120回的本子，总字数达1075000字左右。

2. 曹雪芹在写这部书时，用了“谐音寓意”的手法，他把贾家四姐妹命名为元春、迎春、探春、惜春，这是谐“原应叹息”的音；在贾宝玉神游太虚幻境时，警幻仙姑让他饮的茶“千红一窟”，是“千红一哭”的谐音，又让他饮“万艳同杯”的酒，这酒名是“万艳同悲”的谐音，这样的手法几乎贯穿了全书.

事件：1.王凤姐弄权铁槛寺

2.林黛玉焚稿断痴情

3.薄命女偏逢薄命郎 葫芦僧乱判葫芦案

3. 刘姥姥初进大观园

人物性格：

1.林黛玉：生性孤傲，天真率直，蔑视功名权贵，与宝玉同为封建的叛逆者

2.王熙凤：精明强干，贾府的实际大管家，极尽权术机变，残忍阴毒之能事，

3.贾宝玉：封建叛逆者。他厌恶封建社会的仕宦道路，反对“男尊女卑”的封建道德观念

4.薛宝钗：容貌美丽，肌骨莹润，举止娴雅。她热衷于“仕途经济”，劝宝玉去会会做官的 。她恪守封建妇德，而且城府颇深，能笼络人心，得到贾府上下的夸赞。

《西游记》

作者简介：吴承恩，明代小说家。字汝忠，号射阳山人，怀安山阳（江苏淮安）人。

内容简介：孙悟空与猪八戒、沙僧一起保护唐僧取经。一路上历尽千辛万苦，战胜形形色色的妖魔鬼怪，经过九九八十一难，功成圆满，终成正果

人物形象：

唐僧：身材高大，举止文雅、性情和善，佛经造诣极高。他西行取经遇到九九八十一难，始终痴心不改，在孙悟空、猪八戒、沙和尚的辅佐下，历尽千辛万苦，终于从西天雷音寺取回三十五部真经。最后被封为“旃檀功德佛”。

孙悟空：他嫉恶如仇，不怕困难，坚忍不拔，英勇无畏，取经后被封为斗战胜佛。

猪八戒：性格温和，憨厚单纯，力气大，但又好吃懒做，爱占小便宜，他对师兄的话言听计从，对师父忠心耿耿，为唐僧西天取经立下汗马功劳，最后被封为“净坛使者”。是个被人们喜爱同情的喜剧人物。

沙和尚：保护唐僧西天取经路上，任劳任怨，忠心不二，取经后被封为“金身罗汉”。

事件：1.孙悟空打闹天宫 2. 云栈洞悟空收八戒 3. 八戒大战流沙河 4.孙行者三调芭蕉扇 5.孙行者大闹黑风山

《三国演义》

作者简介：罗贯中，元末明初小说家、戏曲家。名本，字贯中。杭州人，祖籍太原。

内容简介：《三国演义》通过集中描绘三国时代各封建统治集团之间的政治、军事、外交斗争，揭示了东汉末年社会现实的动荡和黑暗，谴责了封建统治者的暴虐，反映了人民的苦难，表达了人民呼唤明君、呼唤安定的强烈愿望。

人物简介：

曹操：自幼放任荡不羁，但很有才华，又足智多谋，善于随机应变。当年，汝南有个善于评论人物的名士，名叫许劭，评论曹操为：“治世之能臣，乱世之奸雄”。

诸葛亮：智者和智慧的象征，清忠耿直，用人唯贤，谦虚、谨慎、认真又尽职 鞠躬尽瘁。

刘备：一代枭雄，宽厚仁爱，求贤若渴。俗话说：刘备的江山是哭出来的

关公：忠义，智勇双全

事件：1.桃园三结义 2. 火烧赤壁 3.草船借剑 4.孔明借东风 5.关公五关斩六将 6.诸葛亮智用空城计

《水浒》

作者简介：施耐庵，元末明初小说家。

内容简介： 宋朝统治者腐朽凶残，宋江、鲁智深等众多好汉最终都因为种种不同原因而被迫在梁山落草为寇，揭杆起义。他们举起义旗，打着替天行道，劫富济贫的口号，杀遍大江南北，沉重地打击了反动统治者的嚣张气焰，张扬了人民群众的神勇斗志，干出了一番轰轰烈烈的大事业。

人物简介：宋江：豪爽，义气，仗义疏财

李逵：鲁莽，孝顺，勇猛

武松：有勇又谋，打抱不平，是一位英雄好汉

事件： 1.桃园三结义 2.曹操煮酒论英雄 3.刘玄德三顾茅庐 4.诸葛亮舌战群儒 5.关云长刮骨疗毒

希望这对你有帮助。

怎么说呢，中国古代小说其实包括很广的。

但长篇小说都是以章回体作为唯一的形式的。

我国的小说源远流长。“小说”这一名词，最早出现在庄子·外物篇。我国小说的萌芽，可溯至上古劳动人民的口头传说与远古神话。这部分遗产主要记载和保存在《山海经》穆天子传等书中。先秦两汉时期，“小说”一直不能登上大雅之堂，根本算不上一种文学体裁。到了魏晋以后，别具风格的所谓“志怪”、“志人”小说的大量产生，使我国的早期小说出现了一个较为繁盛的时期，如干宝的《搜神记》、刘义庆的《世说新语》都是较有代表性的作品。但这时的小说，因为是“志”，即搜集记录下来的，还算不上创作，所以人们把它同历史归于一类。小说脱离历史领域而成为文学创作，是唐代以后的事。唐代经济文化发达，文人思想比较活跃，于是产生了依照传说创作而成的传奇小说。传奇小说发展到宋代就衰落了，随之兴起的是话本。话本经过文人加工、就变成了话本小说和演义小说。明代出现了章回小说。如《三国志演义》《水浒传》《西游记》。还出现了由文人模拟“话本”体制写成的作品“拟话本”。冯梦龙编撰的《三言》中，不少作品就属拟话本小说。这以后再发展，便有了文人独立的创作。这一时期出现的长篇小说《金瓶梅》，是中国小说史上第一部由文人独立创作的长篇小说。清代的《红楼梦》发扬了这个传统，使中国古代的现实主义小说达到了辉煌的顶点。

古今小说有许多相通之处，但古代小说也有其自身特点。因而欣赏时，应根据古代小说自身的特点来加以欣赏，具体可以从了解古代小说的特点、欣赏古代小说的人物形象、鉴赏古代小说的语言三个角度入手。

古代小说来自民间，是人民群众思想、愿望以及生活实际的反映；古代小说有现实主义的传统，立足现实，反映现实，表达人民群众的思想感情；古代小说重情节，通过情节表现人物，通过人物语言动作表现人物心理；古代小说继承了史传文学的传统，描写人物，一方面有善恶、是非之分，一方面好人身上也有缺点，坏人身上也有长处；古代小说由“话本”发展为章回小说，结构上形成一种模式，回目往往是一副对子；古代小说的语言有文言白话之分，就是古代白话，与现当代小说语言也有不同程度的差异。

古典四大名著是：《红楼梦》《三国演义》《水浒传》《西游记》

《红楼梦》的艺术特点:

首先，《红楼梦》从生活的情理出发，用多种化统一的原则，塑造了许多性格复杂和生活中的一样丰富多彩的真的艺术生命。其次，《红楼梦》在总体结构，具体情节展开，人物塑造等方面广泛地应用了对此手法，并将它上升为一种深刻地反映思想内容的艺术手段。再次，《红楼梦》尽管是叙事艺术的集大成之作，但它的艺术独创却并非叙事艺术手段所能涵盖。它是我国抒情传统与叙事的完美结合，在叙事中显示浓烈的诗化倾向。它的诗化倾向，主要体现在叙事的抒情基调，人物形象的塑造以及意境的营造，象征手法的运用上。

《三国演义》的艺术特点:

首先，《三国演义》虽然在创作很大程度地依据了有关三国的历史文献，但却能不受史实的限制，根据表现人物和设计情节的需要，发挥想象加以艺术虚构，从而使历史真实与艺术真实得到了有机的统一。其次，《三国演义》刻划人物，选取许多典型的事件，将人物置于现实矛盾的尖锐冲突中，通过他们的言行来展示性格，并注意细节描写，运用夸张，对比等艺术手段来突出人物的不同特征。再次，小说采用了多头绪，多层次的网状结构形成，把纷繁复杂的历史事件，特别是战争，写得条理清楚，主次分别，有声有色。此外，《三国演义》在吸引史传语言高度成就的基础上又适当加以通俗化，形成一种“文不甚深，言不甚俗”的语言风格，叙述描写，简洁明快，雅俗共赏。

《水浒传》的艺术特点:

首先，《水浒传》最被人称道的是人物塑造的成功。书中的主要人物形象都具有鲜明的个性，成为高度典型化了的英雄形象。（1）作者在塑造这些形象时，一方面将想象中的英雄所应具有的勇和力、传奇式的本领凸现出来，另一方面，又精细地描写了他们的性格与周围环境的关系，使英雄具有鲜明的个性，真实可亲。（2）作者塑造英雄形象的成功之处，还在于既以高度夸张的情节来充分展示英雄的本色，好汉的豪气，使读者产生对英雄的仰慕；同时又以逼真的细节刻画，个性化的语言。人物本身的行动以及人物间的映衬。对比来表现人物性格，使读者感到英雄的形象真实可信。其次，《水浒传》的语言也富有特色，作为我国最早的一部杰出的长篇白话小说，《水浒传》创造地继承和发展了宋元以来“说话”的语言艺术，在运用当时口语的基础上，加以进一步锤炼，使语言具有了非常准确、生动、通俗而又洗炼的特色。最后，《水浒传》的结构也很有特点，是以单线发展的方式来构架情节的。

《西游记》的艺术特点:

（1）《西游记》所描写的幻想世界和神话人物，大都有现实人生活作基础，这就使神话人物，神话环境和各种神奇的魔法都是显得和谐自然，从而构成了《西游记》浪漫主义的基本艺术特征。（2）小说的另一个艺术特点，是塑造了一群人、神、兽三位一体的形象（3）小说还有一种积极向上的乐观基调，富于喜剧色彩（4）书中语言活泼跳跃，诙谐幽默妙趣横生，并以方言俗谚。人物语言也富于个性化，较好地烘托了每个人的性格特点。（5）小说的结构，以取经人物的活动为中心，逐次展开情节。

最大的特点就是主角命大---------个人观点

总之，小说是内容小，形式也小，是为治国理政的政治家们所瞧不起的。

小说的三要素：

1、必须是写人的，以人为中心，比较注意刻画人物形象；

2、必须有简单的故事情节，反映社会生活中的一定矛盾；

3、具有非纪实性的特征，就是说作品在反映生活时有选择、有提炼、有虚构，有艺术的概括和集中。

一、中国古代神话是小说的萌芽阶段。

1、神话，产生于民间，是原始人类与大自然作斗争的劳动实践的产物。是人类借助想象解释自然现象，征服自然力，把与自然作斗争的人力加以理想化。

中国古典小说发源于神话，但神话并不就是小说，而只是小说的萌芽。六朝时期的志怪小说，唐传奇小说，明代的长篇神魔小说《西游记》、《封神演义》，再到清代蒲松龄的《聊斋志异》，无论题材、创作方法、表现手法，都不同程度的受到古代神话的影响。

2、先秦诸子中的寓言故事，对小说的发展产生了一定的影响。

寓言是通过一个故事来暗寓一种道理，以达到说服人、教育人的目的。

3、史传文学也对古典小说的发展产生过重要的影响。

史传文学，是指历史著作中带有文学色彩的传记文，也可以包括历史著作中生动形象的叙事文字。

寓言主要是说理；史传文学主要是写史。但是后来的小说作品，都借鉴过神话中的故事，寓言中的比喻，历史作品中的事件作为内容。

二、中国古典小说从雏形走向成熟

1、魏晋南北朝时期的小说是中国古典小说的雏形。代表作品是干宝的《搜神记》。

这时的小说分为“志怪”、“志人”两大类：

“志怪”记神鬼怪异之事；

“志人”记社会的人事，最主要的是记录贵族官僚和士大夫知识分子的言行轶事。

所谓“志”，就是记录的意思，这说明这个时期中国古典小说还没有脱离“史”的性质。

《搜神记》的缺点，是缺乏自觉的小说创作意识；优点，是有些作品反映了人民群众的思想感情和愿望要求。

“志人”小说的代表是刘义庆的《世说新语》。这类小说的产生，跟当时士大夫中品评人物和清谈的风气有关。志人小说与志怪小说不同，是只记社会人事，不记神鬼，所以能更直接地反映出当时的社会生活风貌。

诙谐幽默、讲笑话的作品，以笑林为代表。这本书是魏初的邯郸淳所著。

志人、志怪小说的共同特点是：短小，语言精炼，有简单的故事情节，注意描写人物。这些都对后来的小说创作产生了重要的影响，但这些书创作目的主要是为了赏心而作。因此只能说成是从“丛残小语”到成熟的短篇小说的过渡。

2、唐传奇的出现才使中国古典小说真正走向了成熟。

唐传奇小说是在前代的的志怪小说和史传文学的基础上发展起来的。它包括轶事小说、志怪小说和传奇小说三类。是文言的短篇。

成熟的标志：

是作者这时有了自觉的小说创作意识和由此而决定的小说新的审美特征：叙述宛转，文辞华艳。

所谓传奇，就是传写奇事的意思。

从神怪走向现实，这是唐代传奇小说的发展，因此作品往往关注并且反映现实人生。

唐传奇小说的题材广、形式和艺术表现手法上，较之六朝的志怪、志人小说，有很大的提高。一般篇幅都大大加长，描写细腻生动有文彩。

成就最高的题材：

1、爱情婚姻，如霍小玉《莺莺传》李娃传；

2、歌颂侠义精神和英雄，如红线传聂隐娘虬髯客传；

3、梦幻作品，枕中记南柯太守传是借梦幻反映现实，反映作者对现实的认识，对人生的感悟。

三、说话艺术是中国古典小说的开拓阶段

宋元时期，话本小说大放异彩。话本来自民间，产生于口头文学的“说话”艺术。这里的“话”是故事的意思，“说话”就是讲故事。话本的出现，是中国小说史上的一大变迁和开拓。通俗的白话小说，萌芽于唐而繁荣于宋。宋元以后，中国古典小说的发展，就出现了文言和白话两条道路。

1、话本（一般是白话短篇）。在宋代分为四家：

小说—有说有唱；

说经—包括滑稽诙谐的内容；

讲史—一般是长篇历史故事；

合生—大概是两人表演，对答式。

重要的是小说和讲史两部分。

2、话本小说引起中国古典小说创作的几点变化：

a、小说创作的目的有很大的不同，为了满足听众文化娱乐需要。

b、题材内容上反映现实生活，主要是城市的下层人民。

c、适用于口头讲唱文学的需要，通俗性强。

d、故事性强，线索清楚，善于布置悬念。

e、特别注意展示人物的命运，感情和性格。

f、在开头、中间和结尾，常穿插引入诗词。

3、重要的话本小说题材有三类。

爱情、公案、英雄好汉。

4、话本小说的意义：

a、为明代长篇章回小说的创作积累了初步的经验。

b、能一定程度的反应人民群众对历史事件、历史人物的认识与评价。

四、明清小说的繁荣

小说繁荣标志有三个：

1、中国古典小说的各种形式体制都已经完备、成熟，出现了全面繁荣的局面。

a、话本（民间流传而成的短篇白话小说）、拟话本（文人模拟而成的）；

b、古典长篇的章回小说、文言小说中的志怪体和传记体等，各种形式体制都已成熟并固定下来。

2、作家辈出、名作如林。号称明代的四大奇书，三国、水浒、西游、金瓶梅，清代的儒林外史、红楼、聊斋志异等等。

3、表现手法上丰富、细腻、深刻、成熟。 23

明清小说发展的倾向和特点：

1、从无名的广大群众与文人作家相结合的集体创作，发展为文人作家的独立创作。如《三国演义》等。到了明代中叶以后，产生了文人独立创作的《金瓶梅》。

2、在内容题材上，通过平凡的现实生活的描绘，反映重大的社会主题。《水浒传》等。

3、在艺术表现上，重视人物性格的刻画，以更贴近现实。

4、长篇小说的题材，产生了几种最具特色的小说类型（教材21页第4段）。

5、出现了两部带总结性的作品：《红楼梦》、《聊斋志异》。

五、近代是中国小说的转型阶段（1840～1919）

这一时期表现出了中国古典小说的衰落。同时也出现了许多新的特点。

1、数量多，单行本约上千种；

2、小说与现实的社会政治斗争结合紧密。近代小说的主流，反映了中国社会沦为半封建半殖民地以后，在政治经济思想上的基本特征，揭露帝国主义的侵略，封建统治阶级的腐朽和黑暗；

3、艺术上提炼不够，显得比较粗糙；

4、受西方小说的影响，形式和叙事都有了新的特点，但保留了章回小说的形式，是古典小说向现代小说的转型。 25

形成以上特点的原因：

1、社会和时代变化是主要的。

2、小说理论的兴起，对小说社会作用的认识有了极大地提高。

3、报纸连载小说成为普遍风气。

4、翻译小说的大量出现。

近代较有影响的是晚清的谴责小说，代表作品李伯元的《官场现形记》，刘鹗的《老残游记》

《三侠五义》等等。

六、中国古典小说的思想传统

1、直接或间接地反映了广大人民群众的思想感情和要求。

2、古典小说有劝诫的传统，又强调寓教于乐，注意艺术感染力。

3、强调作家要有真情实感，强调首先感动自己然后感动他人。

七、中国古典小说的艺术传统

1、重视写人的思想性格。《水浒传》一百零八人，人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口。

2、早期的文言小说作者，在写作时讲求全局在胸，注意谋篇布局，主次详略得当，前有伏笔后有照应……

3、讲究语言的精炼，追求一种简约的美。

4、与民间传说有着深厚的血缘关系，因而形成了讲故事的传统，情节曲折生动，首尾完整。

5、受史传文学的影响，文言小说多纪传体，实录。尊重生活而又讲究含蓄，有深刻的现实主义艺术传统 。 6、受中国古典诗歌的影响，在叙事中穿插诗词韵语，文言小说和白话小说都是如此。

7、中国古典小说还受到古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物创造中追求神似，有时候甚至略貌而取神。

莫泊桑短篇小说以它真正的艺术魅力吸引着不同时代的人们.在他的小说中,对社会现实的高度概括,精巧的构思,细腻的心理描写以及简洁、明快、朴实优美、通俗易懂的语言艺术等表现方式,都取得了很大的成就.

在艺术上她把传统与现代、通俗与经典完美地结合在一起，将小说推向大俗大雅的境界，取得雅俗共赏的艺术效果。

就小说而言，她的作品既有“古典小说的根底”，又有“市井小说的色彩”。

张爱玲的小说，无论结局是好是坏都给人以一种悲凉的感觉。张爱玲文笔冷静，小说常用第三人称即“他”来描写，以一种全知的视角来叙述，小说中虽然没有掺杂太多作者个人的情感，但是感情基调悲凉。如《倾城之恋》中的开头写道“胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉故事——不问也罢！”结尾虽然白流苏如愿以偿嫁给了范柳原，但是作者却冷眼说道“柳原现在从来不跟她闹着玩了。他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听了。”“香港的陷落成全了她。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道什么是因什么是果？”以及呼应开头的胡琴声又响起。战争的混乱使白流苏认识到人的生命在大动荡中微不足道，所有关于爱情的实验到头来都经不过乱世的冲击，白流苏范柳原不过的婚姻，不过是两个战乱中的人对未来的迷茫对生命难以把握的结局。这一切实际上都反应了一种个人情绪：大限来临的惶恐和个人的迷失。 再如《金锁记》中一开头从月亮写起，“三十年前的上海，一个有月亮的晚上……”“比眼前的月亮大、白、圆；然而隔着三十年的辛苦路来看，再好的月亮也不免带着凄凉。”小说中的曹七巧用“三十年来戴着黄金的枷，她用那枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。'然而'三十年前的月亮早已沉下去，三十年前的人也死了，然而三十年前的人还没完——完不了。”

喜用比喻反讽等手法

张爱玲小说的语言最大的一个特色就是大量的运用比喻，对照、反讽、色彩描写等手。

如在沉香屑—第一炉香里她曾写到“薇龙那天穿着一件磁青薄绸旗袍，给他那双绿眼睛一看，她觉得她的手臂像热腾腾的牛奶似的，从青色的壶里倒了出来，管也管不住，整个的自己全泼出来了”。这是一段以热牛奶比喻女人臂膊之洁白美丽的绝妙描写。这样的描写既通过读者的视觉来让人感受到乔琪的色迷心窍、蠢蠢欲动的形象，又表现了薇龙的竭力自持却又虚荣不能自拔的心态。

在《金锁记》里，她写道：“她到了窗前，揭开了那边上缀有小绒球的墨绿样式窗帘，季泽正在弄堂里往外走，长衫搭在肩上，清甜的风像一群白鸽子钻进他的纺绸裤缝里去了，哪儿都钻到了，飘飘拍着翅子。”这是人物处于阴沉压抑的环境中，爱情终归破灭的情境。没有大段的铺张描写和渲染，文字精练动人，却将那种伤感表现的非常深入，自然灵动。

如《金锁记》中借七巧的媳妇芝寿眼睛有段描写：“窗外还是那使人汗毛凛凛的反常的明月——漆黑的天上一个灼灼的小而白的太阳。屋里看得分明那玫瑰紫绣花椅披桌布，大红平金五凤齐飞的围屏，水红软缎对联，绣着盘花篆字。梳妆台上红绿丝网络着银粉缸，银漱盂，银花瓶，里面满满盛着喜果。帐檐上垂下五彩攒金绕绒花球，花盆，如意，粽子，下面滴溜溜坠着指头大的玻璃珠和尺来长的桃红穗子。偌大一间房里充塞着箱笼、被褥、铺陈，不见得她就找不出一条汗巾子来上吊，她又倒到床上去。月光里，她的脚没有一点血色——青、绿、紫，冷去的尸身的颜色。”张爱玲喜欢用紫色、金色等浓艳色彩的字眼，而本来代表着高贵富丽的紫色、金色在她的叙述中从来给人的都是一种绝望的凄怆，在艳丽的字眼背后掩盖的是满眼满心的荒凉。这段文字中的玫瑰紫、大红平金、水红、红绿丝、银粉、桃红等等一系列标志着喜庆的富丽的色彩和青、绿、紫等冷去的尸身的颜色相对照，一暖一冷，一艳一晦，一喜一悲，这种鲜明而又参差的色彩对照给人强烈的感官刺激，使人视觉上受到猛烈的冲击，烘托出一种晦暗阴森的气氛，给人以无边的联想，让人感到再美的色彩都只是一种凄凉和了无生气，让人觉得喘不过气的压抑和恐惧。这段色彩分明，描写细微的文字写出了芝寿无边的绝望，使读者对芝寿的悲惨处境给予深深的同情。同时通过芝寿的绝望、悲惨也从侧面进一步的达到塑造主人公曹七巧病态人生、变态心理的目的。

作品主题多描写小人物的悲欢离合

张爱玲自称：“我甚至只是写男女之间的小事情，我的作品里没有战争也没有革命，我以为人在恋爱的时候是比在战争或革命的时候更素朴也更放肆的。”

不管是张爱玲的小说还是散文都是描述那个时代的人们和生活，如《倾城之恋》描写了白流苏在离婚后，因为受不了家里人的不停给她闲气受想通过嫁给范柳原改变现状，最终如愿以偿的故事。《红玫瑰与白玫瑰》通过讲述振保的情史来展示两性之间对恋爱和婚姻的差别。《色戒》是关于王佳芝通过美人意图计杀害汉奸易先生，最后却发现自己爱上了易先生，而放走了他自己却惨遭杀害。

张爱玲的散文虽然不如小说成就高，但是其中的名篇中国的日夜通过一个妓女的视角描写周遭的一切。其它作品如谈音乐、谈舞蹈、《自己的文章》描写的是关于某种事情的看法，但是张爱玲的散文很“散”即使看是议论文的文章，如上面所说的几篇，也没有一个固定的主题和中心，让人感觉全是作者信手拈来。

中国古典小说着重人物语言与行为描写，而很少有心理描写，心理活动都是通过语言与行为表现出来的（这个需要看书人去分析思考），看小说时，看人物的对话行为描写时都要细看，你会发现很多细节隐藏在里面

张爱玲的小说，贡献最大的是再现了大上海时期的社会风貌，她塑造了一些特点鲜明的人物形象。如白流苏，曼桢，娇蕊，曹七巧等，文思细腻，感情世界很敏感。并且她的语言很有特点有许多经典语录，她笔下的女人多有悲惨的结局，更多的是精神分裂或心理变态，如心理变态的曹七巧和有恋父情结的许小寒。。。。。我认为张爱玲的文章文学含量并不高，读读解闷倒不错。她的作品以写女性为主。以爱情为主线！

中国古典小说的特点

(1)注意人物行动、语言和细节的描写；在矛盾冲突中层示人物性格；人物性格单一，少变化；把刻画人物的行动、语言和具有典型意义的细节作为塑造人物形象的重要手段，而很少涉猎人物的内心世界。如《三国演义》中的张飞，只有忠诚勇猛的性格，无论是外部特征——刚硬的扎须，还是外在的行动——大吼三声都只是为其勇猛的性格服务的。人物形象不够丰满。能在矛盾冲突中塑造人物，《林教头风雪山神庙》中的林冲就是很好的例证。

(2)情节曲折、故事完整。如唐传奇布局雄伟，情节发展有戏剧性，头尾完整，复杂矛盾冲突始终围绕一条主线。茅盾曾评价《水浒传》的结构具有如下特点：故事的发展前后勾联，一步紧似一步，但又疏密相间，摇曳多姿，手法变化错综，避免平铺直叙。

(3)语言准确简洁、生动流畅、富于个性化。如《水浒传》中对鲁智深拳打镇关西的描写就是一例。

(4)叙述时常带有说书人的印记，行文常是说书人的叙述口气，如“看官听说”、“且把闲话休提”、“只说正话等”。为了需要而设置的巧合，更是古代小说的特色之一。如《水浒传》中的林冲一节，处处设置巧合。巧合的设置使故事情节变得更加离奇。

（注：答案来自百度百科哦，我觉得说得很好。）

找的资料，希望对你有帮助

中国古典小说注意写人物细节的动态过程和动作特征。这种动态的细节叙述使得中国古典小说能够“极省俭”地画出人物最有特征的神韵。因为要从动态和动作中提炼写人细节，中国古典小说中人物的心理描写相对西方小说来说确实少了许多，但中国古典小说在描写人物复杂、微妙的心理时，也是结合着动态性和动作化的写人细节来进行。 人细节的动态过程和动作特征上。这种动态的细节叙述使得中国古典小说能够“极省俭”地画出人物最有特征的神韵。《水浒传》在勾画西门庆的**好色的性格特征时是这样写的：

潘金莲失手用帘子打了西门庆的头，“那人立住了脚，正待要发作回过脸来看时，是个生的妖娆的女人，先自酥了半边，那怒气直钻过瓜洼国去了，变作笑吟吟的脸儿……那一双眼却只在这妇人身上，临动身，也回了七八遍头，自摇摇摆摆，踏着八字脚去了……” 这一段文字没有对西门庆的外貌作静止式的细节白描，而是抓住西门庆见色心荡的细节作了一个过程性和动作化的动态叙述——立脚变脸；回头七八遍；摇摇摆摆踏着八字脚离去。这三个连贯的动作细节，把西门庆的恶少相、无赖相、色鬼相突出而又传神地作了勾勒。这种用动态式的连贯细节刻划人物从外貌到内心的性格个性是中国古典小说的优秀传统，它具备了叙述节奏快，外观特征强、艺术信息容量大的审美功能。

因为要从动态和动作中提炼写人细节，中国古典小说中人物的心理描写相对西方小说来说确实少了许多，但中国古典小说在描写人物复杂、微妙的心理时，也是结合着动态性和动作化的写人细节来进行。我们来欣赏红楼梦·泄机关颦儿迷本性一回中对林黛玉的心理描写。黛玉从傻大姐那里获悉宝玉即将同宝钗完婚的消息，如同晴天霹雳，她内心的悲伤和痛苦已到了极点。但作家在这个人物情感的高潮位置上并没有用一大段心理描写来倾诉她的悲痛和怨恨，而只写了人物这样的动作过程：

说着，自己移身要回潇湘馆去。那身子竟有千百斤重的，两只脚却像踩着棉花一般，早已软了，只得一步一步慢慢的走过来。走了半天，还没有到沁芳桥畔，原来脚下软了。走的慢，且又迷迷痴痴，信着脚儿从那边绕过来，更添了两箭地的路。这时刚到沁芳桥畔，却又不知不觉的顺着堤往回里走起来。

这是一段通过动态性和动作化的细节刻划人物心理的典范。作家没有写黛玉痛苦至极的内心感觉，只是细细地写她有千斤般的“身”重的细节和踩着棉花般的“脚”软的细节。作家没有直写黛玉神情迷乱的内心状态，却只细细写了她身心离异、神情错乱的动态过程（说要回潇湘馆，却偏走沁芳桥，既走沁芳桥，却又顺堤折回）。透过这些动态性和动作化的细节描写，我们仿佛听到了黛玉胸中的狂涛，触感到了她五脏俱焚的烈焰。从人物有形的外观细节中勾画人物的灵魂，从人物动态的连贯细节中透析人物的深层情感。这就是中国古典小说中提炼和运用写人细节的传统。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受“说书艺术”的深刻影响有关。唐宋以后随着经济的繁荣和城市的兴起，人们用“说书”的形式来讲历史和讲故事的娱乐活动逐渐成熟。说书艺人讲故事的底本实际上是中国古典白话小说的雏形。“说 ——听”便成了中国古典白话小说最早的传媒手段。艺人要说得清楚，听众要听得明白，话本便有了相应的规范和要求。话本对事件的叙述，主干要突出，节奏要明快，故事人物的心理状态和心理活动就不宜太详细；话本为适应“说——听”的传媒方式，要求听觉语言能迅速和顺畅地在听众的脑海里转化为鲜明的意象，那么叙述材料多选人物的行为动态和动作个性的细节便成了必然。这就是中国古典小说描写人物多从过程叙述中突出动态和动作细节的原因。这个小说传统使中国古典小说叙述节奏快，人物描写质感强，由此形成富有鲜明民族特色的可听性和可读性。

中国古典小说的特点

(1)注意人物行动、语言和细节的描写；在矛盾冲突中层示人物性格；人物性格单一，少变化；把刻画人物的行动、语言和具有典型意义的细节作为塑造人物形象的重要手段，而很少涉猎人物的内心世界。如《三国演义》中的张飞，只有忠诚勇猛的性格，无论是外部特征——刚硬的扎须，还是外在的行动——大吼三声都只是为其勇猛的性格服务的。人物形象不够丰满。能在矛盾冲突中塑造人物，《林教头风雪山神庙》中的林冲就是很好的例证。

(2)情节曲折、故事完整。如唐传奇布局雄伟，情节发展有戏剧性，头尾完整，复杂矛盾冲突始终围绕一条主线。茅盾曾评价《水浒传》的结构具有如下特点：故事的发展前后勾联，一步紧似一步，但又疏密相间，摇曳多姿，手法变化错综，避免平铺直叙。

(3)语言准确简洁、生动流畅、富于个性化。如《水浒传》中对鲁智深拳打镇关西的描写就是一例。

莫泊桑的手法，可以说是一种不用手法的手法，是寓新颖于平淡自然之中的手法。他的人物，在语言动作之中有内心世界的表露；他的情节，在平铺直叙之中有波澜起伏；他的描写，在平实朴素之中有锋芒；他的幽默，在轻浅素淡之中有辛辣。

中国古典小说的特点：

一、不只是小说，诗歌也是重要的组成部分；

二、小说一般都会有一个玄幻的开头或者假托某人之口，例如《红楼梦》的开头将通灵宝玉的来历是女娲补天留下来的一块石头。

三、有说书评书的残留。如结尾通常会有“预知后事如何且听下回分解”，这也说明小说这种体裁的来源演化的根源。

第四、章回体小说，每一章可以作为一个独立的故事呈现而不影响其完整性。这与上一条呼应，说书自然应该有一个完整的故事，不然是没有观众的，但是总要留些以待下一次的讲述。

第五、语言精炼，用词准确，因为古典小说的创作往往是群合小说，即使如红楼梦，也不只有曹雪芹参与更别论三国演义。

中国古典小说有什么特点?

鲁迅先生的《中国小说史略》基本回答了啊，书不厚，简洁明了，总结到位泥啊。

就是说没有上帝，上帝作为一个人或神是不存在的，如果存在他是会掷骰子的，所以不存在。不知道这样理解对不对?

如果不成立啊。现代基因科学已经证明了的。外星人还没有获得确证。不过咱相信有外星人……

人们说，词是诗。说明，诗包括的范围大而广。词的范围小，长短句，押韵，相比较与诗，自由度大。

一般人一听见说诗，就是字句工工整整，不长不短，组合在一起的句子。比如唐诗，有本鉴赏辞典，就叫《唐诗鉴赏辞典》。也有唐词鉴赏辞典……

《诗经》中的诗，无作者署名，只是有些生僻字和古义，有点不好意想。

现今人，也很喜作诗作词，人也不少，佳作也频出。《红楼梦》中就有不少诗泥，又达到了一个小说与现实的诗的高峰……

满纸荒唐言一把辛酸泪

说到辛酸处荒唐愈可悲

荒唐又辛酸世人同悲幻

《枉凝眉》应怎么解?咱也试着解一下，充个数。

这支曲也是对全书主要人物结局命运的最后总结，谁生存到了最后，贾宝玉史湘云白头携手，回过身看过往，不禁悲伤满怀……贾宝玉是神瑛和侍者（通灵宝玉）的合一……既然要总结，贾宝玉是人物核心的核心，作者要尽可能把与贾宝玉终身大事婚配之迷牵扯的四个奇女子囊括其中……

《枉凝眉》

一个是阆苑仙葩

是指林黛玉薛宝钗贾宝玉史湘云妙玉合而为一，阴阳合体。主要是指贾宝玉。

一个是美玉无瑕

是指林黛玉贾宝玉玉妙玉合体。主要指妙玉。

若说没奇缘

今生偏要遇着他

是指史湘云和贾宝玉白首双星相遇。

下面几句总括贾宝玉和史湘云相遇后白头携手走过春夏秋冬的无奈与悲凉……以及贾宝玉对四位奇女子的深情回望。

若说有奇缘

如何心事终虚话

一个枉自嗟呀（林黛玉）

一个空劳牵挂（薛宝钗）

一个是水中月（妙 玉）

一个是镜中花（史湘云）

以下两句主要是贾宝玉在史湘云逝后，想起过往，不禁悲伤满怀……也是四位奇女子的深深回望。

想眼中能有多少珠泪儿

怎禁得秋流到冬春流到夏

金风送爽，秋天又引发悲绪。枉凝眉，你再怎么愁苦悲伤，也是枉然啊！

《枉凝眉》这支曲，是作者又一次的咏叹调。林黛玉薛宝钗史湘云妙玉，是金陵十二钗正册中，和贾宝玉前前后后结缘的四位奇女子。

纵览全书，可以再一次体味《枉凝眉》的凄婉声韵，也可醉魄销魂。

一曲《枉凝眉》唱尽了作者和贾宝玉的心事，四位青春好作伴的少女泪尽，贾宝玉的泪水也不尽夺眶，贾宝玉又何尝不曾还泪……

关山月.秦观怀古

晴雯吴雯吴玉峰

勇补金衣似写书

香山诗证富家女

缀成红楼付人情

手撕宝物桃花扇

石呆子怕要心寒

魂归离恨口念慈

两根指甲穿万魂

注：晴雯 吴雯

桃花扇 桃花散

关山月.秦观怀古

梅村观复忆繁华

鹤舞白沙芍药花

鹿樵生唱长生殿

桃花扇底雪芹藏

斋坛柔碎蕊万朵

脂砚斋传墨流香

宝琴仙缘迷津点

沧海桑田落日圆

注：《红楼梦》一芹一脂

注：缘起祭明

中国古典小说从先秦战国魏襄王墓中发掘出来巜汲冢书》中的穆天子传起始，（甚至更早一些具备某些小说要素的《山海经》起算），直到晚清时代，大约有二千年历史。若问中国古典小说的特点，那将是一部浩淼的学术研究著作。根据今日头条悟空问答容量，只能极简约地回复几条：

首先，题材上特点。中国古典小说在题材上，起始于先秦的神话，到魏晋南北朝时期以干宝巜搜神记》为代表的神话小说。这种题材代表中国先民一种神话图腾。鲁迅先生曾经辑录大量这样古小说，名曰：《古小说钩沉》。书中辑录上起周代的巜青史子》，下迄隋代侯白的旌异记，有三十六种。其题材也多为神话，但有向老怪汗漫的趋向。唐代以降，中国古典小说渐次向志怪小说发展，鲁迅谓之为“唐宋传奇”，其特点是题材由神向怪方向发展，神可上天入地不食人间烟火，志怪却开始具备人性与社会性，象沈既济的枕中记，陈玄祐的《离魂记》，李朝威的柳毅记……，其题材均走下神坛，由怪及人，由怪喻人，人怪两存。宋代李昉等辑著的《太平广记》就有大量志怪小说题材。但由唐入宋后，中国古典小说题材一大变化，就是由怪向人，题材志怪淡化，以人为本的话本小说题材占据主导地位。题材导向的转变，奠定了中国古典小说现实主义基础，为明清现实主义小说开拓了方向。明清时期小说题材主流是现实主义，比如中国古典小说的三大高峰：历史题材《三国演义》写的是人，现实题材《红楼梦》写的是人，志怪神话题材《西游记》虽写神怪，但却其心态还是人。其他如《儒林外史》，《三言二拍》都是典型的现实主义作品。即使采用志怪小说笔法的《聊斋志异》《镜花缘》之类，也不过借志怪之口抒世态人之情之恨之爱罢了。所以从题材上说：中国古典小说特征是由神到怪，最终定位到人。

其次，从内容上说，中国古典小说特征是从猎奇的神怪文学，走向表现人性解放对爱情的追求，最终是全方位再现社会的政治文化经济结构及其矛盾，将人置身于宏观社会矛盾漩涡中再现人性的善恶与本质。无庸讳言，社会主体共识价值观成为中国古典小说的风骨，通过一定人物矛盾斗争故事，体现着仁义礼智信及因果报应，再现了中国古代价值观的制高点。中国古典小说内容的特点就是将这些价值观人生观潜移默化通过小说故事汨汩流进人们心田。

其三，从文体上说，中国古典小说与当时诗词，戏剧共生，产生中国古典小说有别于外国小说的文体特征。比如，无论是《三言二拍》短篇小说，还是象巜三国演义》巜西游记》《红楼梦》，往往不是以诗词领路，就是以大量诗词夹杂其中。这一方面反映当时社会对诗词的热衷，也同时形成中国古典小说的特色。中国古典小说特别是长篇小说，多采用章回形式，每章每回说到精采处，便就此打住，欲知后事且听下回分解。这其实源于当时的戏剧分场方式，或者说书的话本文学遗风。采用这样文体，可以令人爱不释手，坚持读下去，小说家采用章回手法跌岩起伏高潮不断，产生一种巨大的势能，引读者而入胜。

其四，从艺术表现手法来说，中国古典小说以情节故事见长，不象西方国家小说以心理描绘对话细化见长。中国古典小说多讲故事的起承转合，在这四大阶段中，设计矛盾包袱一个或数个，一个矛盾大包袱里又包含数个十数个矛盾小包袱，随着故事的进程，这些矛盾产生，积聚，碰撞，形成高潮低谷。这样矛盾的起承转合碰撞与解决就形成故事的波澜，通过故事再现人物独特的个性。比如《红楼梦》中林黛玉薛宝钗是一对好姐妹，但却隐抑着深刻的价值取向矛盾性格矛盾及爱情矛盾。这三大矛盾都是林黛玉悲剧的杀手，矛盾的尖锐化却隐藏在温良恭俭的温柔乡中，林黛两人至死都未置一句恶语！这是曹雪芹艺术表现神采之处！