轻小说为什么这么难看懂

有

什么精彩

为何在我映像里，玄幻是一个大大的坑

所以一直庆幸自己没有入坑

有些还是比较贴近生活的，而且生活中不可能是十全十美的，也就只能在小说中寄托一下自己对完美的渴望了吧

不知道怎么去写小说

金庸先生是中国新派武侠的代表作家之一,在他的作品中不仅有非常成功的人物,跌宕的情节,美丽的风景,和似水柔情,更重要的是他把传统的中国文化元素如琴,棋,书,画都融入了武侠.其中如《天龙八部》中的珍笼棋局就是关于棋的经典。还有就是花道，茶道、酒道都是经典。段誉在蔓陀山庄与王夫人论茶花的那段就可以看出作者关于花道了解之深；还有东西文化的结合，是金庸在新派武侠的一个突破，例如他照搬了皮格马里翁情节，变成了一个无涯子；斯德哥而摩情意节成为了温仪和纪晓芙。这些元素的加入使得武侠有了新的意义。最最重要的一点就是他的小说改变了传统武侠的“量小非君子，无毒不丈夫”的观点，真正的侠士是不会随便杀人的，真正的高人在于修养，真正的高武功在于不用武器的境界，这些都迎合了我们现代人的一个武侠梦。另外，他除了《书剑恩仇录》以外的小说都有着现代的爱情观念，对女性也相当尊重，这也使大家相当的喜欢他的作品。有中国人的地方就有金庸，以上就是敝人认为金庸小说受人喜欢的原因。

因为给人以庞大的想象空间。我一般喜欢看玄幻小说的都是14-30这段年龄的。不是为了意淫。你这儿么说是对读者的一种侮辱。虽然有一些玄幻小说是不好，但不是全部，只是一小部分。我知道我看过最好的玄幻小说是【飘渺之旅】。我认为这是一部非常好的小说。我认为没有封顶，玄幻小说说就是一个人凭想象写出来的，难道一个热的想象力有封顶吗。

彷徨蹉跎经年，

终日坐井观天。

崩碎“书荒”世界，

身临众生“起点”，

消磨《英雄志》，

练就《黄金瞳》。

参破《邪气凛然》，都市难入法眼，

《天王》兽战天下，异能岂堪一观？

《卡徒》携手《间客》，机甲皆成笑谈。

蛮荒狗续搜神，屈指不染后传。

《诛仙》险成总管，《紫川》幸未太监，

如今《锦衣夜行》，也曾《步步生莲》。

《新宋》《回明》《庆余年》，《江山》过眼云烟。

拜服陈二狗，看穿“小白文”。

踏遍《斗罗大陆》，恍若《天魔神谭》。

《琴帝》跳出《神墓》，《猎国》碎成七界，

《恶魔》《斗破苍穹》，《寸芒》怎扛九鼎，

凡人尚未《永生》，《盘龙》《兽血沸腾》，

群书繁若《星辰》，无力一一枚举。

前有《阳神》《酒神》《武神》，神神跳脚；

今有《战天》偸天《遮天》，天下大乱。

回首玄幻人生，放眼糟粕一片。

敢问我辈道友，这一路可寂寞否？

玄幻小说其实代表的就是快餐文学——它会带给你一时的快感，让你感受小说中的那种刀光剑影，快意恩仇，但是很少的能让你一直记着它。从这一点说我认为玄幻小说和武侠小说亦没有多大区别，只是不同的类型而以

故事的情节、人物的定位

人都是有幻想的。

无论悲观，快乐，兴奋，而或癫狂，都需要将片段不连续的精彩，系统和完善起来，这就是小说。

找到自己的影子，找到别人的影子，找到自己爱的影子，找到自己恨的影子，跟着情节语言渲染思考，去体会多样的人生，精彩晦涩坚忍放荡淫秽屈辱伟大阴暗灿烂绝望无助，，跟着笑，跟着哭，跟着怒，跟着傻。有趣回应着自己内心深处的呼唤，可以不露痕迹但快感满身心，这就是你喜欢看的小说。

或许是他的故事和我或身边人的故事有相同，或者故事里面的生活是我追求的

当然有啊，当然有啊！

我都看了这么多年的小说辣种我第一次看小说开始到现在已经有六七年了吧。

至少小说里面所塑造的场景。我都会在大脑里面过一遍。并且在大脑里面将它还原重现。

小说世界里面的场面特别红光特别庞大。就拿《三体》来说。很多人看不懂三体，看懂《三体》的人都觉得这本书写的非常不错。

其实很多书里面的场景，如果你只要重现了其中的一切。感觉那个世界是多么的精彩。有时候会沉迷其中。

我想，假如有一个意识转化器，将自己大脑中的一些场景转化成数字影像，传输出来。相信那个场景要比电视剧里面看到的要好很多。

而现在很多根据小说改编的电视剧很多场景是没有还原的。大多是删减过的。看起来没有什么感觉。

而在看小说的时候会把小说当中的场景构造在自己的大脑当中。也就形成了不一样的世界。

就在昨天我去看了电影头号玩家里面所塑造的一切场景都感觉很舒服。

当一部小说，你身临其境的时候，从第三视角看着整个故事的发展。那将是一种不同的体验。

现在的我依旧在看小说。我能从当中找到一些灵感。也能丰富我自己的世界。

当然适当的看小说是可以的只要不沉迷其中收获还是挺多的。

因为小说不象电影，电影人家拍什么样你就看成什么样，电影里主角配角永远不会是你，电影是视觉传递给你小说故事的展现，一切都是导演对小说故事的理解和想像。而看小说书的感觉就不同了，在看小说的时候，故事中的人物角色可以在大脑中去设定、去想像，想像的空间是无限大的，你能在小说故事中主导一切人物的角色，能跟剧故事的内容发挥自己的想像，以你自由放飞的思想去品味小说当然就让人着迷了。

首先要有一个让我觉得可以读下去的理由，那就是要有个吸引人的情节，其次是不要落了俗套，现在有很多小说变了开头变了结尾，内容都是一样的水，没有特色，不新颖，所以如果可以做一个小说小编，那我觉得更应该观察现实生活，写一写真是的现在，而不应该沉迷于霸道总裁爱上我之类的

谢邀答。1、引人入胜的情节；2、幽默诙谐的语言；3、基本合理的逻辑；4、正确的价值导向。

开头能吸引人，内容丰富，跌但起伏

1.情节。跌宕起伏的情节很能吸引读者的

2.三观。正确的三观让人看着很舒服，有些书虽然写的很不错，情节也很好，但他的三观很偏，不能传递正常的三观，让人看的有些不舒服，但是又不能明确找到哪里不舒服。

3.幽默程度。如果是文学类小说，这个就可以不考虑，；如果是网络小说这个也占一定的因素，对我而言我是比较喜欢看写作幽默一些的小说的。

4.文字功底。像在小说中，作者想说清一件事，结果因为作者的文字功底太差了。说了半天啰里啰嗦，你都不能搞清楚他是要说什么，理解他的意思，像这种的直接pass。

就这些了吧——来自一个看网文十年的老鸟，当然文学小说我也看

谢谢邀请。因为“在一千个人心里，就有一千个哈姆雷特”呀！每个人对小说人物的理解不同，所以脑子里勾勒出的人物形象也不同。当电视剧拍出来以后，难免会有人失望噻！至于场景嘛！那更是如此，一部小说的作者脑海里有他们想象的场景，改成电视剧后的导演又会加入自己的想法，而观众们呢？肯定又有自己独特的期待噻！三者一冲撞，难免会众口难调！就拿林黛玉这个角色来说，就算陈晓旭已成经典，但还是有观众不买账，就是这个道理！

1.从语言上来说，文字本身的美感。小说中有些语句是比较经典的，还有一些写作手法，表现方式也会展现文字的特点。而电视剧电影更注重直观呈现。读文字在于品，体会，像一些比较经典的小说，除了故事本身和道理之外，还要体会作者的文采，写作思路。对于小说的三要素，人物，环境，故事情节来说，人物设定上，看书更能抓住细节，深刻地理解作者的意图，而环境描写方面，电视剧电影直接呈现一个画面，而文字是仔细描绘。故事情节上，看文字更有想象空间。

看小说，每个人的侧重点不一样。如果是想提高文学鉴赏水平，提高自己的文学素养和文字驾驭能力，更适合读文字; 如果是想大概了解故事，对内容有一定把握，看电视剧电影更直观。

因为言情小说直白，并且能让读者有代入感，故事情节和人物对白都为言情这个主题服务，你如果是个都市男女，经历过或正在经历感情，那么可能你读某本言情小说，它就能砸中你的G点，你可能会想到的是「我靠，这两个人的感情不就像我和她的感情吗？」然后，注意，重点来了，由这种代入感产生的情感共鸣，可能一次又一次的戳中你的泪点，只需某个情节，或某句话，就可能吸引你再去重复读一遍，比如「待我长发及腰，少年娶我可好」、「向来缘浅，奈何情深，既然琴瑟起，何以笙箫默」 名著让人难以迷恋的原因是，名著的产生是伴随了时代的背景和作者的一些思考，两者结合起来，就不是那么令人容易理解，不容易理解就不太愿意继续读下去，起码我曾尝试着坚持看《百年孤独》，但是，确实比较难继续下去。所以就像前面有位提到的，看名著可以先从其他人作的书评开始入手，毕竟名著不是难以令人迷恋，只是需要花时间去理解。

写出气象万千，扣人心心弦！

你这个问题，在我们【橙瓜码字】的征文学堂和【橙瓜网文】公众号有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

有人说：是靠戏，也就是靠剧情。可当我们看完一本书很多年，可能剧中情节都忘了，剧中的人物却会长久的留在心中，比如罂粟情人这本书，时隔多年以后的今天，还有多少人记得剧中的情节？可是说想何怜幽，却仍然是读者想替代的女神。

人物的重要性也可以从它与剧情的关系上体现出来，剧情其实是处于一定的社会关系中的人物在一定的情境中发生关系而产生的，有什么样的人物性格及人物关系产生什么样的故事情节，所以人物性格及人物关系才是剧情产生的基础，任何脱离或违背人物性格和人物关系的情节都是虚假的。

同样是以爱情为主的小说，让我们喜爱的总是各有不同，《纯属意外》中的李举韶、孙束雅，《这次来真的》中的萧素素等都是非常丰满的人物，让人印象深刻，所以说人物性格才是剧情的基础。

在小说创作其实是从人物开始的，在把握人物性格及人物关系之后，剧情就会自然而然的产生出来，所以在创作的时候，先要从分析人物入手，把人物分析透了，也就很容易把握小说的重心了。

对剧中人物的把握

（1）从观众的审美需要及创作的需要看剧本中的人物

表面看剧本中的人物是剧作者创造出来的，他们的创作不可避免的要受到各种因素的影响和制约。要使剧中的人物能够让读者喜欢。就要了解读者的欣赏情趣和审美需求。

剧中人物为什么会吸引读者？读者到底会喜欢什么样的人物？这是每个创作者必须思考的问题。

首先，文艺的一个重要功能就是尽可能满足人们的精神理想和渴望，并给其带来希望，使人们感受到其中的乐趣。

因此，一本小说中应该要有一两个具有特殊魅力的人物，这种魅力可以是外在的也可以是内在的，可以是偶像的也可以是性格化的。它与现实的距离既不能太近也不能太远。离的太近使观众难以产生想象力，失去了艺术真实；离的太远会让人觉得难以企及和缺乏生活真实，从而失去兴趣。

艺术还有一个作用，就是帮助人们更深刻的了解自己。人类认识世界的同时也渴望了解自己，读者欣赏小说的同时也在与自己心灵进行对话，所以读者总是能从小说的人物身上看到自己，或周边人物的影子，或是把自己替代进去，从而加强了对故事的接受力。

（2）从人物形态看剧中人物

①两种人物形态

纵观古今中外文学作品，虽然有各种各样的人物典型，千姿百态，千差万别，但就其形态而言无非只有两种，即圆形的人和扁形的人。

所谓圆形的人，也就是正常的人，按照现实中本来的样子加以描述，尽可能的揭示人物性格的复杂性，充分展示性格的内在张力，表现人物性格的发展。

扁形的人也就是变形的人，往往把人物性格的某个方面加以突出或夸大，使某种性格压倒所有性格，并推向极致，好人绝对的好，坏人绝对的坏，甚至使人物成为某种性格的代名词，如说到吝啬会想到阿尔巴贡和葛朗台，之所以有这样的人物典型，一方面，是现实中的确有这样变态的人；另以方面也是作者有意将人性中的某些方面加以放大，使之更为突出，以更深刻的揭示出人物的善恶本性。

两种不同的人物形态其实也代表了两种塑造人物的方式。

在小说里这两种人物形态及塑造人物的方式更有非同寻常的意义，不同的人物形态及人物塑造方式对剧情产生很大的影响，不同类型的小说在人物塑造及人物形态方面往往有不同的要求。

②人物形态与戏剧冲突

不同的人物形态在很大程度上决定戏剧冲突的方式，在同样的情境下，不同形态的人物肯定会有不同的反应，从而产生出不同形态的戏剧冲突及剧情。同一个乾隆，在还珠格格和《宰相刘罗锅》中就有极大的差异。

（3）从人物关系中看剧中人物

人物性格往往要通过人物关系才能体现出来，对于剧中的主人公来说，他周围的每一个人都代表着他性格中某个侧面，所以在剧中为主人公设置出合理的人物关系对于塑造人物性格、组织戏剧冲突及情节构置都是至关重要的。

建立合理的人物关系，实际上就是要为人物搭建展示自己个性的舞台，人与人之间关系的互动造成矛盾冲突，戏剧情节由此而产生。

①人物性格的差异性

戏剧冲突首先表现欲望支配之下的性格冲突，所以人物性格之间不仅要有差异性，而且还要含有相互对立的因素，不同性格的人在一起就容易产生矛盾冲突。

②人物关系

不同性格的人物只有处在一定的社会关系中才可能发生矛盾，所以当人物变的鲜活起来以后，创作者必然会考虑怎样把这些人物合理地牵扯到一起，让他们发生冲突，演绎各种悲欢离合的故事。在席大的都市童话里出现的一系列人物，相互牵扯，发生各种冲突，从而演绎出各种各样的故事来。

在剧中，不同性格的人物往往通过血缘、亲缘、朋友、同事、邻居等社会关系来维系着，相互交织并产生出种种利益关系，从而产生各种戏剧冲突。

一些人认为，人物关系越复杂做出来的戏也会越好看，所以很多作者在写戏的时候都会故意把人物关系搞的很复杂，想方设法让人物交织在一起。

复杂的人物关系固然很利于组织矛盾冲突，但更应该记住的是，剧中人物关系贵在自然，倘若为了好写戏，故意把人物关系搞的很复杂，就可能弄巧成拙，做出来的戏也会因此变的虚假，且过多的人物也不是新手能把握好的。

人物之间的复杂关系还常常体现在情感纠葛上，人物间情感的多角关系为组织戏剧冲突提供了更多的便利，因而成为了许多剧情中人物关系购置的固定模式。

③人物处境

在小说中，人物处境主要是指故事发生时人物所处的物质环境、社会地位及生活境遇，这是戏剧冲突产生的必要条件。

A.物质环境

物质环境主要指人物的居住条件及周围生存环境。在小说里它经常是构建戏剧冲突的重要元素。创作者在塑造人物的同时，必须考虑为人物设置一定的生存环境，因为环境造就人。离开了特定的环境就不能产生特定的人物。

B.社会地位

社会地位是指人物在社会中所处的政治地位和经济地位，主要包括人物的职业、职务及各种社会关系。

在剧中，主人公职业的设定并不是随心所欲的，有时候职业的设定对于塑造人物性格及展开剧情都有至关重要的作用。

在现实生活中，职业对人的生活及性格都有着很大的影响，有些职业会使人享受平淡而乏味的生活，如教师、医生、公务员等，而有些职业则可能经常把人的生活推向惊涛骇浪中，如警察、律师、商人等等，从排戏的角度来看很显然从事后面那些职业的人中间更容易发生戏剧性的冲突。

在电视剧里，人物职务的设定也是很微妙的。一般说来，主人公职务的高低并不重要，重要的是要能够使主人公处于矛盾冲突的焦点之上，并且为主人公展示自己的性格及其魅力提供足够的空间。

C.生活境遇

生活境遇是指由于某些偶然性因素或事件造成的人物生活状态。从写戏的角度说，人物处于困境之中更有利于制造戏剧冲突，而这种困境经常是由恶劣的生活境遇而引起的。一些偶然性的事件如骨肉分离、疾病、死亡等等都会使人物的生活境遇发生变化，命运也因此而改变。

总之，先固定好性格模式，再通过对话，以及细节的描写慢慢勾勒和丰满。生活需要我们好好观察，即使是微不足道的一个小动作都能反映出其人的内心世界，而这些细节都需要我们平时的留意和积累。

人是万物的主宰，无论何时何地只要出现人，便出现了生机与活力，因而，人自然而然地成为文学的主要描写对象。写人容易，但要把人物写好，则不是一件易事。根据自己几年来的教学实践，我认为要刻画出一个成功的人物形象，则要根据实际需要从下面七个方面着手。

第一方面：肖像描写

所谓肖像，首先应是指人物的外部形象，如面貌、休态、衣着等，但又不仅仅是人物的外部形象，而应包括人物内部精神的反映，如神韵、情态等。所以说，人物的肖像应是人物的外表和内心的结合和统一的反映。

肖像描写的手法是多种多样的：有静态、动态；有正面、侧面；有直接、间接；有工笔画式的细致刻画，也有粗线条的勾勒。但无论怎样，肖像描写必须为塑造人物服务，成功的肖像描写，不仅使人看到他独特的外貌，而且可以从中看到他独特的性格，因而留下难忘的印象。

具体地说应从三个方面来写。

第一，各式各样的肖像画：世上的人复杂多样，但都有其不同于旁人的基本特点，他们的出身、教养、社会地位、生活经历等等不同，肖像的描写也是千差万别的，但必须抓住人物独特的特征，并在其中隐藏作者对人物的评价和感情。

如：鲁迅笔下的小市民杨二嫂，作者称她为细脚伶仃的圆规。那善于言辞、惯于应酬的薄嘴唇；那“两手搭在髀间”、“张着两脚”的姿态，可不就是一个活生生的“人圆规”，显示出了她的粗俗、放肆。

第二，人物肖像的特写：鲁迅先生曾说过：“忘记是谁说的了，总之是，要极省俭的画出一个人的特点，最好是画他的眼睛，我认为这话是极对的，倘若画了全副的头发，即使细得逼真，也毫无意义”。许多作家都有善于抓住人物的主要待征来突现人物的性格。

如鲁迅笔下的祥林嫂的眼睛，作者曾九次写到，但每次眼神都不同，深刻地反映了她的思想和命运的变化。

大家所熟悉的巴金《家》中的作者对钱梅芬眼睛的描写也是一个典型的例子。钱梅芬她是一个封建制度的牺牲品，不能与心爱的人成婚，违心嫁人，却成了寡妇，残酷的现实给她留下了难以平复的累累伤痕，对于这样一个极度忧伤的女性，作者着重刻画了她那饱含泪水的眼睛和额上深深的皱纹，形象凄惋，令人同情。

第三，人物肖像的变化发展：人物也和世界上一切客观事物一样，是在不断变化和发展的，他们的年龄、性格、思想、职业和社会地位等等都在变化，而这一切变化不能不表现在人物的肖像上，因此，高明的作者不但善于抓住不同人物的特点进行肖像描写，而且善于根据这些因素的发展变化，写出肖像的变化发展。

同样还是《祝福》中的祥林嫂，在沦为乞丐后，她已由第一次失去丈夫时的“脸色青黄，但两颊却还是红的”和第二次失去丈夫后的“两颊消失了血色”变为“黄中带黑，而且消尽了先前悲哀的神气，仿佛是木刻似的”。眼睛也呆滞无光，她成了封建迷信的牺牲品。

第二方面：人物出场

人物出场的描写是文学作品当中塑造人物形象的一个重要方面，历来的文学大师都非常讲究人物出场的描写，设法让人物一出场就给读者留下一个比较深刻的印象。

人物将怎样出场，它同作品的情节、结构，同人物的性格都有密切的关系。我们应根据作品内容的不同要求，按照自己的创作特点，对人物出场的方式，进行各种各样的不同描写。有的是在人物将要出场时，作者自己出面或采用第三人称的方法作概括介绍，或抽象评价，或具体描绘，或二者兼而有之；有的则是让人物有具有个性特点的行动中出场；有的是通过别人的议论，对人物直接出场设悬；有的是写实；有的则带有传奇色彩。

总之，人物出场，无一定之规律，但凡是成功的人物出场描写，不但能给人留下鲜明的印象，而且必然引起读者对这一人物的兴趣，关心他的命运。

如大家十分喜爱的《西游记》中的“孙悟空出世”，那出世的奇异情景，便奠定了全书的浪漫主义基调。作者着意渲染孙悟空出世后不受拘束，自由自在，后又带群猴勇探水帘洞……，通过这些生动的细节描写，一个天不怕、地不怕、勇敢、机智、活便伶俐的猴王形象，便呈现在读者眼前。

第三方面：从行动上描写人物

人们的所作所为，是其思想性格的直接表现，正如高尔基所说：“要使艺术作品具有令人信服的教育作用，就必须使主人公们尽可能地多做事，少说话”。

为了使形象鲜明、突出、具有深刻的典型意义，作家就要运用典型化的方法，从生活中选取、提炼最能反映人物个性特征，具有典型意义的人物行动。

如《水浒传》中十分精彩的“鲁提辖拳打镇关西”，作者极其鲜明地表达了鲁达嫉恶如仇、专好打不平、助强扶弱的典型性格。同时在这一具体行动中，又多侧面刻画了鲁达的个性：以经略相公的名义来找郑屠寻衅，命其三次切肉，过到了耍弄和激起斗欧的目的，则是以其人之道还治于其人之身的高妙手段。只是三拳，便意外地打死了郑屠，这既显出了他的勇力，也反映了他性格的粗豪；他怕吃官司，没人送饭，便指着郑尸骂他诈死，借机脱身，这又表现了他粗中有细、机警灵活的一面。

第四方面：从对话中描写人物

对话在文学创作中具有特殊的意义，它不应该是冗长乏味、空洞无物，也永远不应该成为作者的传声筒。

对话，应该是精炼、生动和性格化的。“言为心声”，从对话中，可以看到人物心灵的隐秘。在创作中，我们应赋于人物个性化的语言，让读者如闻其声、如见其人，我们要获得这种本领，首先除了要非常熟悉生活中各种各样人物的语言之外，还得靠平日的千锤百炼，并认真学习和借鉴前人的经验。

正如毛泽东同志所说：“有这个借鉴和没有这个借鉴是不同的，这里有文野之分、粗细之分、高低之分、快慢之分，所以我们决不可拒绝继承和借鉴古人和外国人，当然，继承和借鉴不可能变成替代自己的创造”。这是我们应遵循的原则。

如《变色龙》中的奥楚蔑洛夫，他在对话中，变化无常的腔调，活现了他趋炎附势、谄上压下的丑恶嘴脸，以及善变的性格特征，使这个沙皇警察的典型形象跃然纸上。

第五个方面：人物情绪和心理的刻画

文学是心灵的镜子，文学要揭示人物心灵的奥秘，就必须探讨和刻画人物的心理活动。

文学是以情动人的，文学要写情，就不能不表现人的喜怒哀乐等各种各样的情绪，人物的不同情绪和不同心理活动反映了人物所处的环境和性格的不同，只有从人物所处的环境和人物的个性出发，才能正确表现人物的情绪和正确反映他的心理活动。

如：范进中举中“范进欢喜疯了”一段，作者通过“笑声”、“拍着手大笑”和“拍着笑着”等逐层描写，把范进中举后顿时喜得发疯的神态形容得淋漓尽致。这既是对中国封建末期知识分子醉心功名、富贵的辛辣讽刺，也是对封建科举制度的有力批判。

《卖火柴的小女孩》中小女孩的幻觉一段，既反映出这女孩的天真、单纯以及她对温饱的渴求，又深刻揭露了资本主义社会的黑暗。

第六方面：细节描写

细节描写是对自然和社会生活中某一具体的细微事物作细腻逼真、具体生动的描写。有人说，没有细节，就没有文学。

恩格斯把“细节的真实”列为现实主义文学的两个基本条件之一，可见细节描写的重要意义。在我们学习古今中外作家对人物性格描写的经验时，必须深入研究他们怎样选择、提炼和运用细节的经验。

著名散文家朱自清的《背影》是通过儿子看父亲的背影，揭示父子之情的。作者十分细腻地描写上了年纪又是胖子的父亲，如何艰难地穿过铁路，爬上那边月台去买橘子时的一系列动作，同时又写了儿子看到背影时内心感受的感情细节，使父子之情真切感人。

第七方面：烘托

俗话说“马上看将军，花间看美人”，骏马与花枝，是对将军与美人的烘托。将军骑上骏马，显得格外英武；鲜花映照美人，美人就变得更加美丽。

文学创作也是这样。我们要写人，总得写出一定的背景和环境，还要有景物的陪衬，这就是文学创作上通常说的烘托的表现手法。文学史上一切杰出的作家，都非常注意通过对环境气氛和各种景物的描写，去表现人物性格。

如都德《最后一课》中“课堂里不同寻常的气氛”那一段，作者通过三件异常的事情，衬托了阿尔萨斯人民强烈的爱国精神，在普鲁士军队占领了法国国土并下命不准学习法文的惨痛日子里，法国人民更深刻更强烈地热爱着自己的祖国，珍惜学习法文的最后一次机会，并借此表示不屈服的精神。

符合我喜好的语言风格和主角人设，说得通的情节，特定的时代背景。

谢邀答。

一、流畅通顺的语言。

二、合符逻辑的思维。

三、跌宕起伏的情节。

四、三观正确的思想。

说说我自己吧，从小学就开始看港台的武侠小说，这也为我之后的爱好产生了一些影响。

1，刚开始接触小说是被里面的江湖所吸引，那些鲜衣怒马，仗剑天涯，爱恨情仇，无一不让我心生向往，幻想着自己就是里面的主人公，武功高强，红袖添香。这一阶段，看小说是为了满足自己内心的一些渴望，那是现实生活中所体验不到的一种生活，通过自己丰富的想象在脑海中构筑一个庞大的世界，在那个世界里，你是自由的，可以放飞自我，尽情翱翔。

2，后面渐渐长大，接触到网络小说，一方面学习的压力可以有一个很好的缓解方式，有的人喜欢打游戏，有的人喜欢看小说，我是后者。一方面网络的爽文爆点，扮猪吃虎，看起来让人有一种快意，同时消磨时间，同时感慨其中的尔虞我诈，机关算尽，再看看现实生活中的各种小打小闹，有一种世人皆醉我独醒的感慨，哈哈，如今想来，也是傻的可以。

3，再到后来，了解到网络大神的奋斗史，心中萌生了写作的想法，然后看小说就不仅仅是为了看故事，而是看作者的文笔，关于人物，关于环境，关于整个虚幻世界的构造，关于故事情节的层层递进，环环相扣。也开始有选择性的看了，大部分的小说都舍弃掉了，只余一两本感觉有意思的，去芜存菁。从小说反映现实，一些人生的道理，也逐渐看得开了，现在看小说就是闲暇的消遣，也没有了以前读书时的疯狂劲头，下班累了翻一翻，权当毒鸡汤饮了。

之所以看小说是因为，小说中所讲的故事或者人物体现了读者的梦想，就比如看玄幻，修仙类型的大多都是男生，这些人都会梦想着能成为故事的主人公一样，纵横天下，唯我独尊，实现内心深处的雄心壮志，当然所有男人都或多或少的有一点大男子主义，所以造就了男生比较喜欢看这种主人公很厉害的，屌丝逆袭，剧情跌宕起伏小说，而看言情类的人，都想经历一段像故事里的缠绵悱恻的爱情，想一夜之间飞上枝头变凤凰（当然童话里都是骗人的！）想成为最幸福的人！

而且小说有很大的想象空间，不像电视剧，电影一样吧人物都定死了，每个人心中都有着一份美好的憧憬！看小说你可以把里边的人物想象成你心中的完美形象，里边的人物形象，场景画面都是自己理想的状态！而且故事情节的发展也能更容易的把你带入到当中，有种身临其境的感觉！让你跟着剧情发展而产生心里变化，激动，悲伤，感性等等！

所有的小说都是迎合读者的心里，反映读者的内心，让读者在自己的世界里畅游！这大概也是小说吸引人和经久不衰的原因

以前喜欢看，

谢谢邀请。小说是生活的镜子，你的喜悦，忧伤，痛苦，惆怅，思念，信念，决心，憧憬，理想等各种情绪，通过主人公的身世，阅历，场景，情境等展示出来，引起读者的共鸣，以达到赏心悦目……

文风文采，人设，剧情缺一不可，否则随时弃坑

小说为什么这么吸引人?

1、看的小说是根据自己偏好选出来的，基本满足各种幻想需求。

2、作者构建框架安排情节，我不需要费力思考,被作者带着一起想象就好。

3、因为只看所以知道主角肯定能化险为夷，结局-定圆满。不用承担任何风险，这个虚拟世界超级有安全感。

4、男主肯定爱女主，不用患得患失，安心享受追与被追的快乐。

容易沉迷的人群

1、自制力低下，啥都容易沉迷。

2、处于低谷状态，对自己感到不满，想要逃避现实，此刻网络小说完全就是瞌睡来了送枕头，精神鸦片一般的存在。

3、无所事事，大把大把时间不知道干啥很容易从早到晚的看。不过大部分情况是，一点都不闲，把正事推了去看小说。

现状:

1、没有美貌。

2、没有帅哥，没有甜甜的爱情。

3、没有金手指。

4、没有钱。

5、没有万能的npc。

继续沉迷的结果：

1、熬夜熬出黑眼圈、眼袋。

2、占用大量学习工作时间，专业能力下降。

3、觉得接触的人都没有小说里的完美，不想与人沟通。

4、长此以往变成行尸走肉。

我个人的理解，日本的自然资源条件有限甚至说匮乏，这种物质条件的先天不足，对于日本人而言，会产生一物衰文化。举个例子，日本的国花，樱花。其花期非常短，花期一过花儿就会飘落，短暂而绚烂。我们所听闻的武士道精神也是如此，深陷困境无法改变时，武士会举刀切腹自尽，已保尊严和英勇。日本人崇尚这种短暂的美丽，要么沉默无闻，要么绚烂的结束，这种文化在人际关系中，也有体现。日本人大概是这个世界最有礼貌的人，在小说中人物间待人接物都非常客气，这种礼貌却总给人疏离的感觉。人与人间的关系，总是不会直接写出来，而是通过种种细节来侧写。物衰文化在小说中的体现，使小说人物性格中普遍存在容易，多疑善感，所以人物间关系不容易解读。而结局往往很出人意料，这里的体现就是物衰文化中的短暂的绚烂，往往读到结尾才能慢慢品味人物间的爱恨情仇。

纯属个人意见，不足之处还望海涵。

不会是文化差异吧，有些东西日本民众很好理解的东西，放到我们这就难以理解了！

这个问题分析起来虽然有些复杂，但是理解不难。

众所周知，每个国家，每片区域或多或少都有文字作品。然而这些文字作品从文字本身到故事内涵到叙事风格都会极大的受到作者创作时当代社会的文化氛围印象。

读一国小说，品一国文化。

像是日本的轻小说，虽然没达到“文学”的程度，但也算是流行文学的一份子。日本文学里的感情复杂细腻已经不是一天两天了，这一点如果有读过很多日本文豪的著作就能感受出来。

在ACG圈子里我觉得比较值得举例的一个，便是夏目漱石的那句“今晚的月色真美”

解读成告白，“我爱你”的句意。就能体会到这种日本人比较特有的细腻情感。

咳咳，之前的答案可能太过正经了点，有点以全盖偏的味道。题主会觉得一些轻小说感情戏晦涩难懂，甚至到看不懂的地步还有其他的原因。简单来说就是。

——你读了垃圾轻小说。

笑。

轻小说的一个特征是其文体多使用读者惯常口语书写，比较轻浅易懂适合给少年少女可轻松阅读的风格所以经常能看到你说的那种没有指明发话人的对话有些轻小说甚至能够全文都是对话此外轻小说注重分镜感，这是国内小说所没有的特点。如果要把轻小说和"中国小说“这一泛泛的概念相比是不合适的其实日轻在日本国内地位相当于网络小说之与国内首先是文化上的差别，轻小说属于动漫产业分支，即ACG的衍生物，现在并称ACGN（Animation、Comic、 Game、Novel）所以你所看到绝大部分轻小说都有精美的插画，并且很多时候以”萌“或其他动漫相关特色为主（尤其是近年主流），代表性的就是恋爱元素，魔幻战斗云云。国内网文也是什么都有，没看过多少也不好说，感觉什么修真武侠啥言情啥的很多还有年龄层上的差异，轻小说大概定位就是青少年和青年人，大概15——25岁左右的人群，网文这个其实范围挺大的，所以可以见到各种类型都很多再讨论下质量，国内网文谁都能写，满眼望去前篇一律，其实轻小说也这样，只不过精品率还是稍高一些，能出版的都是各出版社的获奖作，尤其电击和角川的大赏要求极其严格，时有空缺现象。当然就算如此，有时候脑残作品还是层出不穷，两边都有这问题。顺应市场需求这点倒是很像，毕竟商业化越来越严重，很多作者也很无奈。如果非要把轻小说扯上一般文学，只能说这已经是一个成熟的产业，而且它可以作为一个作者向一般文学界进军的跳板。早年的一些作品，在现在这个废萌卖肉的大环境下甚至看着都不像轻小说了，如仰望半月的夜空，它的作者桥本纺后来就是因为这个原因进入一般文学界。进入一般文学界的作家不少，但成就最高的也就樱庭一树或者米泽穗信吧，一个直木奖受赏，一个是广受瞩目的新星。现在感觉界限还是越来越模糊了，很多推理小说或是悬疑小说是不是轻小说都变得难以界定。

因为纯爱小说也别有一番滋味

玄幻小说为什么这么受欢迎？嘿嘿，这个问题问得好。相信大部分书友们都最起码不排斥玄幻小说，不会出现像我对耽美文那样一点都看不下去。

我认为，玄幻小说如此受欢迎主要有三点原因。

第一，新奇。玄幻小说所描述的世界无论是人还是物还是种种东西，都基本上是现实世界不可能存在的，所以对其有很大的新奇感。有了新奇感，自然也就会有阅读的兴趣。

第二，爽。玄幻小说看起来会很爽，会让人在书中体会到现实世界体会不到的爽点。弹指间群星陨灭，翻手为云，覆手为雨，何等的爽快。还有动不动就能活成千上万年也是很大的一个爽点啊，没有人不想要长生不死，纵然是千古一帝秦始皇，不也渴望长生吗？

第三，第一印象。在网络小说刚兴起时，就出现了玄幻小说这种在武侠小说基础上更进一步的小说。所以说人们看小说第一次接触的往往都是玄幻小说，然后就会被小说吸引。有了读者，有了动力，作者也会创造出更多优质的玄幻小说，这样就能够形成一个良性的循环。

以上就是我个人对于这个问题的一些见解，欢迎关注宝贝不读书，我会持续给大家推荐精彩的小说。

感谢悟空的邀请

每个人的喜好都不一样，所以也就谈不上什么玄幻小说受欢迎。

我最喜欢的喜欢小说是“斗破苍穹”

这里的主人公是萧炎，讲的是他是如何从一个废柴少年变成“威震九州”的王，炎帝的故事。

小说内容上引人入胜，细节描写上非常细腻，让人感受到身临其境的感觉，时常让我为那的人物都担忧。

这个小说的作者是天蚕土豆

在小说上，上热搜的玄幻小说有很多，其中最著名的是斗罗大陆，它的作者是唐家三少

斗罗大陆我没有读过所以不敢妄加评论，喜欢这部小说的读者千万不要说我才疏学浅，写的文章不通

我看玄幻小说，好多年了，自认为废材逆袭，古境寻密，美女倒追，自创宇宙，越级杀敌，练功升级超越常人的文章，最好了。当然，情节还要离奇，引人，文采好当然更棒。

代入感强，屌丝的逆袭，修仙练级

剧情千回百转，伏笔众多

荡气回肠，与现实生活差距大

人天生即有中二属性，玄幻小说将这一属性放大，所以很受欢迎。

把一些我们知道的事情打碎，融入新的东西，这方面我觉得文抄公就很好。

现在他连载的逍遥梦路，就不断的把一些传说打碎成一个新的世界，每次看他的书都很有兴趣。

我本人也是个文学爱好者。写小说除了要有一定的文化基础外，还要有生活积累，要有坐冷板凳的坚持，认真做事的品格。好小说可见《小说选刊》。

那么多科幻小说不正是我们这个时代产生的嘛？看不到不代表不存在，只是每个人视角不同。

因为没人看，写小说的也要吃饭，没有读者看，难不成等饿死？

首先呢，你必须活着。

说实在的话，文学的道路上，充满了艰辛，坎坷，和常人无法忍受的心酸。也只有那一些，意志坚定的人才能够到达顶点。

如果你必须每天需要上班，搬砖的来养活你自己，怕是很难写好小说的。要

有足够的经济支付能力，也就是我们所说的，财务自由。这个一般很难的。依靠写小说，去挣钱吃饭养家糊口，那个几乎都是不可能的事情。你要有能力

支付你的一日三餐。不能一边上班一边去写长篇小说。

你又要接孩子，又要做饭，那是不可能的。老婆会天天和你闹腾。

第二，有足够的阅历，经历，和洞察力。对你要写的那一段时期的社会生活，有一个全景的了解。同时，又对某一个方面的生活有

很专业的认知水平。

阅读理解中外大量的作家流派的小说，写评论和读书笔记。

第三，有大把的时间。

第四，要有强健的体魄，和坚强的意志，和不屈不挠的决心。

写作是一件很痛苦的，事业和工作，以及事情。需要长时间的超强度的劳动。写作是一项非常艰苦，孤独的事业和工作。如果你兴趣广泛，今天，想出去打猎，明天钓鱼，后天养花和养鸟。过几天想旅游，想跳舞，想谈恋爱了啊。那个恐怕是写不好小说的。好的作家都是忍受孤独的高手。

有时候，写到了一定的地方，比如说，到了，小说的高潮的时候，往往会写不下去了啊，卡在哪里，会痛不欲生的啊。

看到了这个问题，我想说点个人感想，与大家商榷。

现在我们处在这个时代，是信息大暴发的年代，人浮气躁已经是这个时代的通病了。因此，就会出现写小说难，出长篇小说能反映时代风貌的书就更难了。这也是由如下几大因素导致的：

一：今天的社会是一个高速发展的时代，它必定是会有一个高效率、一个高速度、一个高风险、一个高成就、一个高收入……等等的紧张和高速的状态出现，人们在高的标准、高的质量、高的要求和高的追求的情况下，必须把自已有限的时间投入到紧张的高效率工作和生活中，那有闲心坐下来写作呢。

二：由于现在是信息电子化时代，获取各种知识非常方便，如囊中取物，随时随地，想什么时候享受就什么时候享受，不受时间、空间、地域的限制。特别是其中各种世界的、古今的名著名作、名诗名画等等，想什么时间看，就什么时间看。各种心灵鸡汤，各种特色电子书籍应有尽有，取舍随意。因此，更没有人能静下浮躁不安的心去写大作了。

三：最主要是写作是一们苦差事，现在物质生活太丰富了，精神生活也多姿多彩了，人们把自己有限的时间都用在唱歌、跳舞、旅游、摄影、探险、打球、玩游戏、享美食、网游、网购、网聊、交友、恋爱……等等上面了。那么，时间都到那儿去了？我说，人们的时间都用在了上述活动中，享受生活去了。因此，才出现写小说难的现状，不过也不足为奇了。

谢谢！

现在都是架空历史的大说，动不动九天十地，唯我独尊，修真修仙修帝，穿越赘婿一不留神就坐直升飞机，小说当然没人看没人写。

一部小说，最能吸引人的地方除了精彩的情节，更重要的是一个个活灵活现的人物形象。而支撑起人物形象的，最重要的是他的灵魂。想要活出一个有趣的灵魂都难如登天，更何况要在一部小说中，塑造那么多让人印象深刻的人。

没有平台给作家，真正的小说是反映时代背景，是一个社会的缩影，但是现在人们不喜欢看，媒体不愿意推，作家为了生存也不愿写，即使写了也难找平台发，即使发了阅读的人也不一定多！！！

写大说相对容易点，

多种原因

网文和出版物是不一样的，区分对待。

或许应该先把经典的读完，再来讨论这个问题

现在大家都在搞物质建设，精神文明建设处低迷时期。

反映现实的没法写实，脱离实际的又太缥缈，没办法只好垃圾穿越玄幻白日梦满天飞……

不仅是反应时代面貌，现在好的小说都少了。但换种角度说，不是所有的书都在反应时代面貌吗？

这是一个什么时代？人的功利心越来越强、社会给予的压力越来越大，这个时代的文化底色就是快餐文化，大多数人对于书籍只有两个需求：

1、能快速帮助自己提高，获得能力或薪资上的增长；

2、让自己暂时逃离社会压力，在书的世界构建自己的乌托邦。

所以现在市面价充斥着各种速成书、爽文、同人文，马东曾说过这个世界只有5%的人在思考。

而且时代带来越来越多的外在诱惑，从前一个作家可以生活在一个小城，终其一生创造出一部举世瞩目的名作。

现在任何一点成就都能带来财富价值，面对名誉和金钱的诱惑又有多少作者能做到出淤泥而不染安心创造？

因此不要觉得现在市面上没有反应时代面貌的书，其实现在的畅销书都在向你展现这个时代的价值观。

这类多以悲剧来反应时代风貌，这就涉及到现实问题。

还有啥原因啊？敏感呗

你没看过，你不喜欢并不代表没有。反映时代风貌的小说很多，但一定不是作协那帮人写出来的，多关心下民间的各种小说创作方式和形式，还有平台。会有不一样的感悟。

现在社会好了，都是发展美好的景象，没有旧社会，那些个悲剧，人们也感受不到那悲欢离合，甜酸苦辣的滋味，与环境有关。

正能量的小说确实不多，文化部确实要关心的，那一个电台做专门播好人好事的