综艺真的有剧本吗

从王者荣耀KPL系列赛事从2016年举办至今为止，个人觉得是不存在剧本的，至于为什么，我从下面几点来分析。

1:在KPL发展初期，最受争议的应该是重庆QGhappy的重开事件，甚至不少人把QG的原来的口号生而无畏，战至终章改成了生而无赖，逆风重开。但事实上，受当时条件和技术影响，大多数战队都重开过。只是QG比较倒霉一点，两次重开在总决赛赛场上。而在2019年春季赛总决赛，武汉eStarPro和RNG.M由于天气影响，比赛中断，已经能通过技术来恢复比赛了。重开事件再也没有出现过。而值得一提的是在2018年冬冠杯晋级赛BO7巅峰对决中，QGhappy和JC（DYG）重开事件，影响太大。起因是JC教练DGC弄错了队员位置，而当时比赛进行了十分钟左右，场面是JC近乎碾压QG。重开后JC队员由于不适应英雄位置迅速输掉了比赛。这次重开事件是历史以来最严重的一次，甚至在比赛结束JC全队拒绝握手来抗议。个人观点是KPL赛事组要负全责，首先是没有第一时间发现JC教练填错位置，其次是在比赛结束后没有在官方平台发表KPL联盟规定的证据，只是贴出教练BP手稿，不能服众。虽然说我也同情JC，但是可以感觉到赛事是没有剧本的。不然不可能在直播比赛中发生这样的事情。

2:成都AG超玩会从进入KPL开始，就一直是顶级人气战队，先有梦泪韩信极限偷家，后有一诺公孙离肉身开团。而经常看比赛的朋友都知道，AG是经历过13连胜，更加经历过26连败的，甚至降级。这也是AG的黑历史，还有一点，AG进入KPL这么多年，冠军就拿过1次，亚军却位居联盟第一。如果真有剧本的话，那这个编剧不从事影视行业未免太可惜。

3:关注KPL系列赛事的朋友都知道，王者荣耀世界冠军杯是所有比赛里奖金最高的比赛，冠军队伍独揽1300余万赛事奖金。而先前最受玩家关注的几只人气战队纷纷被淘汰。这几只战队分别是成都AG超玩会、武汉eStarPro、重庆QGhappy。也是口中的御三家。如果真的有剧本，这三只顶级人气战队起码要保留1只参加总决赛。而即将在8月16日举办的世冠总决赛是2020年春冠黑马TS和历经磨难的老牌战队DYG（JC），足以说明赛事应该是没有剧本。毕竟那么多奖金，赛事的最高荣誉，又谁不想要呢？而且总冠军FMVP获得者还能获得官方为其量身打造的皮肤，这是每个职业选手梦寐以求的。

总结:KPL系列赛事从2016年至今，赛场上出现过不少情况，在发展时期暴露了不少问题，可能没有做到尽善尽美，但也在尽力而为。也希望类似的事情不要在出现在比赛中。至于剧本一说，全当一乐。观众都不是傻子，哪些队伍版本强势，明眼人一看便知。

我搞不懂的是TS的粉丝那么少？因为他们都不直播吗？

只能说TS太强了，打野，辅助指挥，射手，战坦边，中单，都是固定位置，不用因为阵容选择而换位置。不像其他的，拿个百里必配芈月露娜，AG就是这样的，拿完百里，露娜芈月给你BAN了就玩不转了。而TS就不一样，随便BAN，李白玄策BAN了我拿韩信，你怎么玩，赛前我也是压的TS赢。DYG久诚清清是可以，估计指挥不稳定，打野心态不好，射手是出了名的上限高下限低，辅助貌似开团辅助打的不好，有点像770，反打型的，可又没有770的运营指挥能力。TS打法很新颖，蒙伢抗压的打法那支战队打过。有句话是这么说的，王者决非偶然，很适合现在的TS

有剧本，TS花了好几亿买的，久诚都感动哭了！KPL只要有人夺冠，就是剧本，满意吗

人设假不假可能有时候本人都不清楚，明星是干什么的，就是人来喜欢的。秀都是有剧本的，你还想完美造个剧中人吗。剧中人和演员只有相似度，契合度。对人设半信半疑，可以说疑更多，这年头平头小百姓都要带着好几副面孔，更别说这个了

从来不看综艺真人秀，平时天天上班赚钱，养家糊口，老婆孩子，家人什么的，天天可多事，哪有时间看他们明星们玩啊，人家都是拿着几千万的工资，做节目搞笑的，咱离人家太遥远了，拿着微薄的工资，就像看直播，给人家几百万年薪的直播刷礼物的屌丝们，一个字，傻！反正我是不看，有时间陪家人看看电影，运动运动身体，都比这要强

真人秀一定是有剧本的，大家这样想，如果每期节目按照真人自己的想法上演，那应该就是每期都差不多了……

这么说《我们结婚吧》这是一个韩国的真人秀明星假结婚节目，每期的设计、环节、地点……等等都是通过精心设计的，而且为了让观众们关注节目，节目设计会不定期的放出爆点，比如男嘉宾亲吻女嘉宾、男嘉宾为女嘉宾制造惊喜等等。

虽然嘉宾们的演技一流，加上后期的剪辑，堪称完美，但是有的细节还是能透露出真人秀节目有剧本的。

有些综艺节目也不能说是全靠演，但是一定是要有剧本来规定节目走向的，要不然综艺节目还要什么导演呢？

前一段时间在追第二季看王牌对王牌的时候真的感觉到了。记得有一次毛阿敏助阵王源队的那一期，之前说两队比较赢的一方有特殊嘉宾助阵，结果后来毛阿敏上台后说，贾乃亮为了准备这个节目，准备了半个多月。瞬间就明白了。

近年来，随着各大综艺的热播，导演背了多年的锅似乎轻下来不少，现在网友吐槽节目，火力大都集中在编剧，“都是编的”“肯定有剧本”，难道所谓的真人秀综艺都是假的？其实，在综艺节目中，“剧本”从未送到嘉宾手中，连导演拿到的都是流程台本，那么，综艺编剧究竟是怎样神奇的存在？

“都是编的”“肯定有剧本”，现在的网友吐槽节目，火力大都集中在编剧，导演背了多年的锅也总算轻下来不少。

2013年，湖南卫视从韩国MBC引进我是歌手，一个新的工种——综艺编剧也悄悄地在综艺节目的幕后团队中占据着越来越重要的位置。

综艺编剧从何而来

提到编剧，很多人第一反应就是影视剧编剧。演员按照剧本指示，说出台词，完成角色塑造。目前大部分开设编剧专业的高校，培养的几乎都是这类影视剧编剧。

一个行业的专业分工越细说明一个行业的市场化程度越高，不同于影视剧行业目前已经存在的专业细分工种，现阶段国内综艺节目分工并不是很明晰，特别是对于中小成本的节目而言，三个人就能做一档节目的情况也时有发生，编导就是是综艺节目的核心创作工种，工作内容涵盖编剧和导演，有时候还会兼任摄像、场记、导播等其他职位，单纯的编剧岗位却从未在综艺节目的字幕表中出现过。

1990年左右编剧岗位开始出现在韩国的综艺圈，到现在已经将近30年。和韩国电视剧一样，综艺节目也是“编剧中心制”，编剧的薪酬处于所有工作人员的顶端，大约占总体制作费的三分之一。

近5年来，随着与韩国综艺团队合作的加深，真人秀剧情化的要求越来越高，编剧这一岗位慢慢进入国内各制作团队，逐渐成为综艺节目的常规工种。

节目策划、节目框架设计等工作内容从原本编导的职责中分离出来，作为编剧的主要职责，而导演的工作则集中在节目的执行上，把编剧纸上的方案在节目中呈现出来。

两者的关系如同夫妻，分工协作，相互扶持，共同为节目负责。

剧本在谁手里

真人秀节目常常会被质疑有剧本，嘉宾都是照着剧本来演。一些已经播出多季的现象级综艺，每期节目时长接近2小时，说它们没有剧本确实有点像天方夜谭，难以让人信服。但剧本到底有没有被送到嘉宾手中才是综艺节目与戏剧最大的差别。

戏剧是演他人，而真人秀最大的魅力就是真实，嘉宾在当下的真实反映才是真人秀的核心看点。编剧为了让这个核心看点更加真实，当然会把剧本牢牢地握在自己手中。

在综艺节目里，拿在导演手中的剧本其实只是台本，上面有详细的节目流程，这些流程会根据节目需求适时通过编剧或者导演透露给嘉宾。为了让真人秀更好看，综艺节目和影视剧一样也会设置规定情境。

在节目中，明星嘉宾或尴尬，或无助，或化险为夷，或想要退出，这些反应都不是编剧事先能确定的。但是编剧在录制之前肯定会预设A，B，C等多种情况的出现，并根据相应的情况写出相应的流程。

这种规定情境的设置在现在主流综艺节目中非常常见，节目中明星的具体语言和动作是没有剧本的，同时也是不可控的。但这种不可控，并不代表编剧就无作为，编剧的工作就是把这种不可控的情况转化为可预见的情况。

综艺编剧具体做什么

在一个综艺节目的筹备期，编剧和导演的职责并不会完全区分。而且对于一些筹备周期较长的节目而言，筹备期的工作人员可能只在10人以内，这时所有人的主要工作就是完善节目方案。

在这一阶段，每个节目的命运不尽相同，大部分节目会因为种种原因胎死腹中，而剩下的那些幸运儿则开始正式立项，进入录前准备阶段，这时编剧的分工才会逐渐显现。

对于大型真人秀来说，编剧团队少则4-5人，多达20-30人。总编剧对节目总体创意负责，有艺人和选手出现的节目会区分艺人编剧和选手编剧。

艺人编剧要求很高，多为经常和艺人合作，经验丰富的编剧；选手编剧在选秀节目中用得非常多，选手背后不为人知的故事都是靠选手编剧的挖掘。

编剧在录制之前会确定节目主题，设计整体框架，同时也需要足够了解节目嘉宾，撰写人物小传。

戏剧编剧在创作人物时，通常是先有性格，后有人物的行为，但是真人秀面临的都是活生生的个体，编剧只能从人物的行为来分析其性格，再通过对人物性格的把握来创作可以发生故事的情境，并预设嘉宾反应，这种预设与实际情况之间的差距就是考验一个编剧成熟与否的标志。

在节目录制期间，如果人员充足，每位嘉宾都会配备相应的编剧，他们会贴身跟随嘉宾，有些嘉宾会主动进入节目所设的规定情境，有些则需要编剧及时与嘉宾沟通，引导嘉宾进入情境。

在节目录制过程中，编剧会根据嘉宾的实际反应对之前的预设做出相应的调整，慢慢将嘉宾的某一个性格放大，也就是经常被大众讨论的“人设”。人设其实就是一个人的标签，这也是综艺节目和戏剧的一个很大的不同之处。

在戏剧领域，编剧追求“圆形人物”，即追求主要人物性格的饱满；而在综艺节目中，编剧则偏好“扁平人物”，他们常常会给人物加上一个人设，通常是一个人最容易被人记住的一方面，这样方便观众在一周后再次观看节目时还能想起这个人物。

人设也不是一成不变的，编剧在和嘉宾相处过程中，会暗中观察嘉宾适不适合这个人设，如果不适合，就会及时做出调整。

在不同的节目中，嘉宾面临着不同的规定情境，同一嘉宾可能会有不同的人设，因为嘉宾在两档节目中所要完成任务不同，表现出来的行为也可能会大相径庭。

在节目录制结束，后期剪辑又是编剧发挥作用的另一个战场。编剧们会根据前期的录制整理出一个剪辑大纲，再根据需要把素材填充进每一段落。有时候，同一期节目的素材，可以剪辑出完全不同的剧情。

这种剧情的取舍，一般都是编剧们综合考虑节目的整体需要才做出决定，然后让剪辑师剪辑出想让观众看到的故事。

成片，多方博弈的成果

当然这只是理想状态，在国内目前的节目制作环境下，编剧不可能一言独大，最终的成片一定是多方博弈下的成果。明星嘉宾们在综艺节目里表现出来的“他们”可能不到本尊的百分之十，所以太认真你就输了。

当前，国内的真人秀越来越追求故事化，也出现了类似明星大侦探这种故事需要强大逻辑支撑的综艺节目，对于编剧的要求也越来高。

但是目前综艺节目编剧相较于韩国编剧还处于新生状态，大量编剧缺乏系统的学习和经验的累积，在节目中话语权较小，薪酬也和普通编导没有什么差别。整个综艺编剧行业还需要时间和实践的打磨，才能走向成熟。

可以明确的说，只要故意设“人设”的明星，那就是假的！很简单的一个道理，人设需要去经营、去维护。如果哪天说的话、做的事不在“人设”范围就会被人诟病说“原来以前都是装的”！举几个例子。

1、成龙、洪金宝、李连杰

谁能告诉成龙、洪金宝、李连杰是什么“人设”？他们有人设吗？是学霸、还是吃货、还是好男人？亦或是好爸爸？他们没有“人设”！有现在的地位，那也是实打实的靠成绩来说话的！即使现在跑来代言传奇游戏，谁说过他们“人设”崩了？照样演戏拍戏，照样活跃在演艺圈！在事业上一点都不受影响！

2、瞿天临

这位大家都知道吧，“学霸”人设，北大博士后、还在微博晒录取通知书。可想想结果，一个博士后不知道啥叫“知网”，一点都不知道怎么去经营“人设”，倒塌是必然的。想想真正的学霸喻恩泰、撒贝宁、李健这些人，他们从不去经营。因为人是多面性的，不可能只存在一面！

有句话常说：一个人越缺什么、就越爱炫耀什么，真正的有知识的人就不会去刻意展现自己！

3、黄磊

黄磊从《爸爸去哪儿》开始等上综艺舞台，什么“好父亲、好老公、好男人、老狐狸、好老师……”要什么有什么标签。一个“万能好男人”的“人设”来了。

在向往的生活中，黄磊因为和新来的小鲜肉不熟，说了一些话就被骂上热搜了。网友都说什么原来好男人的人设都是假的，还是什么老师，一点素质都没有，人设崩塌！你换个人试试？如果是郭德纲说这句话还能被骂？这其实就是一句非常正常的抱怨而已，没有过多的含义在。

明星卖“人设”也是可以的，但不能无线放大、不能虚有其表！就像刘德华一样什么“好男人、最敬业的演员、最努力的演员、劳模、正能量艺人……”他能卖一辈子，这种已经生根发芽在骨子里的东西，不服都不行，他这种我原意买！

人设更多的是一种品牌、是一种表面和内外一致的东西。现在很多娱乐圈的人把“人设”设立成一种讨好人的表面结构，它是被无线放大后的假象！所以没有人设是最好的。

​​自己百度一下就会有所收获。

记得前几天头条上曝光了哪个综艺节目的题词器让导师怎么说，由此可见一斑。

给你看一张图就知道了

让他做最厉害的人

其他的我不知道但我相信跑男兄弟真情流露的时候比较多，我不相信那么多的默契幽默都是按剧本来的，另外超哥的综艺感和幽默性是娛乐圈公认的，在跑男演得了一时难不成还演得了一世?鹿晗名牌总被女嘉宾撕是前四季的事了，可能是经验不足可能是出于尊重女嘉宾也可能是傻狍子自身太呆萌了，在第五季就可以独挡一面了，大家可以看一下第五季陈伟霆来的那期说的话，他就是认为跑男没剧本的，不能只相信赵丽颖的一面之词不是，更何况她那句话不一定是针对跑男说的，不能一竿子打死一船人的。另外我觉得跑男的宗旨是给大家带来欢乐，有没有剧本又有什么重要的呢？

如果没有特定的剧本，怎么弄？就拿跑男今年烧脑那期，可能陈赫早都猜到第二个是马东了，可是不能立马就拆穿把，立马拆穿了，剩下的时间怎么办？怎么录？还有极限有一期寻找笑容那期，黄渤，小猪，黄磊，三人进去选救不救花，结果只有他一个人选择救，他肯定知道自己是救，那剩下的俩就是坏蛋了，可他为什么还要说其实没有卧底？？？？？因为他说出来了，节目就没法继续了，所以不给剧本怎么演？

要看是哪个真人秀了，国内比较有名的真人秀奔跑吧，一般都认为它有剧本，因为你会发现关键道具总是在最后时刻出现，有一期林心如撕鹿晗，远镜是右手撕，到近镜就变成左手，还有一期节目是想办法过河，从天亮录到天黑，但节目组愣要说他们是几分钟内完成的。还有一个最明显的就是如果当期有嘉宾，那嘉宾获胜的机率几乎是90%不过当然是真人秀极限挑战就没剧本，节目组一般只给大致的方向，所以固定嘉宾们经常有惊人之举，让节目组哭笑不得，像极限挑战第二季第九期，罗志祥抢了车钥匙随手就扔湖里，导演脸上大写的无奈，结果只好打破车窗，不然无法继续录影，如果有剧本不会出现这情况。但有时因为有规定光明必须战胜黑暗，节目的胜负要相应调整，这就不关节目组的事了。

看手心中的字

几乎都是吧，明星人设翻车的事件不少见吧，有的是根据明星自己的一个点然后特意放大，比如林更新吃辣条接地气，可能确实林更新本人在现实中比较生活化，团队就把这个点刻意的放大去炒作，给大众一个记忆点，林更新自己也说自己也没有那么常吃辣条，但是给大众的感觉，林更新就是一个爱吃辣条的一个屌丝人设

答案是大部分综艺都有剧本的，或者是整体的大纲、游戏结果、重要环节的剧情，甚至有的剧本安排的特别细，艺人必须按照规定剧本和人设表演。比如某卫视某跑节目

但是...我相信极限挑战是没有剧本的，因为有了也没啥用

极限挑战

当然东方挑战可能还是会有剧本的

码字不易，个关注呀

其实这个问题就有问题，外国综艺看得多的朋友肯定也能感到他们也有剧本。电影楚门的世界清楚的告诉了我们一款真人秀的剧本有多强大，也告诉了我们剧本有多重要（拯救收视率，让观众看到他们想看的）。如果说电影夸张，那么无论是韩国的跑男或两天一夜还是美国的幸存者或者格斗节目，看得多了都会感到深深的套路。原因无二，剧本最大程度的保证了节目的质量和拍摄素材的利用率。曾经去过一个小传媒公司，他们拍了一个密室逃脱真人秀，一下午几台机器加一起没有五分钟能用的素材你能信？很多人觉得摄像跟着走怎么可能拍不到东西呢，因为密室逃脱没有灯光，环境狭小，大家也专心解密不会跟镜头互动。这样的结果就是画质渣，没营养，不知道在干什么。如果能有剧本提示拍摄重点，在哪个场景布置机器，在哪个地方设置嘉宾合作或者争论或者笑点，就能最大程度保证拍摄效果。当然，最牛逼的剧本就是让观众甚至嘉宾都看不到剧本，而是通过引导让嘉宾做出节目需要的反应，中国目前唯一能够有这个心思的就是极限挑战，很多点设置的很扎实，嘉宾在知道剧本的前提下也演的很真实，所以让人很舒服。我们讨厌的其实是粗制滥造的节目和毫无诚意与智商的剧本，比如七十二层奇楼。最后希望所有人明白，在现在的技术条件下，只要用到摄像机，就无法保证真实。哪怕是纪录片都可以用剪辑的方式进行再次创造，所以大家大可不必为剧本纠结，而应该抵制那些没有诚意的节目。

首当其冲就是翟天临。

2019年毕业季时，不知道有多少大学生，一面痛苦的写着论文，一面在心里或者社交网站上骂着翟天临。翟天临的人设崩塌，绝对是落差最大，且最真实的。

翟天临自从在北影读硕士研究生时，就开始打造自己的“学霸”人设，宣传通稿里“学霸戏痴”、“学霸影帝”屡见不鲜，他自己也不忘卖弄，比如在微博晒出自己写毕业论文的图片，图片中满满的都是稿纸和笔记，然后做作地将头“埋”在了一堆论文草稿中，看上去十分痛苦。

接受访谈时，时不时扯一扯自己的高考和学业计划，直到2019年1月这种卖弄达到顶峰，他在微博上晒出了一张录取通知书，表示自己已被北大光华管理学院录取为博士后。

而后就是一落千丈，被全网打假和质疑，从博士后、博士、研究生到本科，甚至其在国内的九年义务教育也是不完整，堪称全线告急，最终惊动了教育部，要求有关方面迅速进行核查。

随后，北京大学发布关于招募翟天临为博士后的调查说明：确认翟天临存在学术不端行为，同意翟天临退站，责成光华管理学院作出深刻检查。 2019年2月19日， 北京电影学院发布关于“翟天临涉嫌学术不端”等问题的调查进展情况说明，宣布撤销翟天临博士学位。

至此，翟天临的“学霸人设”算是彻底崩塌，也说明了其之前维护的人设有多假。

一步综艺节目的诞生，包含了台前幕后许许多多工作人员的努力，至于剧本这个问题，肯定是有的，要知道，节目制作都是有着完整认真的制作流程，尽可能的要符合要求的，你看到的话题的产生，矛盾的激化，大部分都是刻意为之，以产生热电，抬高节目知名度。

肯定是有初版本剧本的，当然也有一些是随机应变的

肯定是有的，为什么？我个人觉得有以下几点吧。

第一点：为了节目效果！你会发现很多综艺类节目都会时不时的带动观众情绪，那就得就得场上的嘉宾和主持人进行一下娱乐环节或者情节类表演。如果没有剧本，那么我相信不能整场的录制都会那么顺利地进行，总会有嘉宾主持人配合不上来！那是绝对影响节目效果的的，是绝对不允许出现的。所以事先准备好剧本，至少录制前已经知道具体的环节，和所需要准备的材料准备随时用上。这样才能将节目顺利的录制下去。录制期间也绝对不允许出错重新录制！

第2点呢，就是节目的成本，在任何一档节目他们都是靠收益维持下去的。这里假如说一个环节出现了错误，那么是不是要从头开始重新录制，人力资金将会有多大？一场综艺的录制需要摄影、导演、嘉宾，主持安保等等需要大量的人员，怎么办？重新来允许吗？肯定是不行的，那就需要按照剧本走！如果没有剧本，各自临场发挥，主持人怎么进行现场的把控？就拿一档节目为例，某脱口秀节目，如果没有稿子没有剧本，临场发挥卡顿停一会，一个还好两个三个怎么办？

第3点，广告商的赞助不允许出错！这一点是所有节目都不敢违背的。节目没有赞助商怎么维持下去，现在基本上娱乐性的节目都会找各种广告赞助。一个良好的广告效应会大大提高产品的认知度。那么这类节目就得场上的表演形式多样化娱乐性强，观众的投入高，临场发挥是很难有这样的效果。

综上几点我觉得综艺节目必然有剧本，很多为了节目也会涉及到表演环节。

有大框架的剧本 但是人设的具体细节不可能完全按照剧本 为了节目效果 会有演的成分 毕竟是“秀” 但也有真实成分 半真半假吧

也不能说是剧本吧！毕竟就像玩游戏一样也需要有一定规则一定顺序和拍电视剧电影肯定不一样吧！多少还是得需要演员的一些即兴发挥的

不是决对得也可以现场发挥

别的综艺不敢说，但是乐夏没有剧本，米未的内容团队始终坚信真实的力量，如果说我们做节目有一个准则的话，那个不变的准则就是真实，不安排、不过度控制、不预判。

综艺本身是非虚构创作，我们经常说导演只是组织和搬运的作用，节目会有流程和规则的设计，比如乐队的夏天里我们会提前和乐队说明，这是一个比赛，我们共同制定一些原则，所有人在原则和规则下，会随着比赛进程发生真实的行为和表达，而导演只是把这些真实发生的内容组织起来搬运到观众眼前。有时候我么也觉得挺有意思的，把真实的东西呈现给大家的时候，如果那个真实的结果和大部分人想象的不一致，大家反而会质疑说是不是作假了，但实际上，它就是那样发生了。

如果评价乐队的综艺感？

很真实、很丰富。在接触乐队之前我们也会担心他们不适应面对镜头，在节目里会比较闷，但你稍微了解他们就会发现，他们自己身上的那些真实、

直接的可爱非常吸引人。比如像新裤子的彭磊，老是不好好说话，但好像他又一直在说真话，那种状态是什么呢，是你问他的答案，永远不在你的计划范围内。录节目的时候做采访，本来是问他们说“你们觉得乐队的夏天会来吗”？其实是一个想体现他们对做乐队、音乐行业看法的一个正经问题，结果他特别正经地跟你说，北京的夏天特别热，还干燥，我不太喜欢北京的夏天。当时导演就懵了，赵梦也在一旁乐，回过神来我们就觉得这人怎么那么逗。所以你要说这就是综艺感，那他们身上的真的是那种新鲜的、不按套路来的直感，不需要过度包装，我们只需要搬运、还原他们就可以了。

有些是应该有的，或者就是要去哪去做什么

首先，得区分一下，什么是剧本？什么是台本？

然后，得看看是什么综艺节目。

在一般综艺节目中，大概率出现的东西是台本，而不是剧本。台本就是节目流程与主要的 CUE 点，以及主要的桥段与戏剧点，这些都有。但不会细化到每一句话和所有的台词。但凡在我们这个行业内，被称为剧本的，一般都是在电影和电视剧这些剧情式的影视作品中。剧本剧本，一剧之本。所有的台词与表演要求，都是严格按照剧本来的。而综艺节目中，台本就宽泛很多。很多的时候，台本只会给嘉宾们一个大框架，剩余的，让嘉宾们自由发挥。

不过呢，现在的综艺节目，也有了很大的变化。脱口秀综艺，必须是剧本式的。除了嘉宾与脱口秀演员之间的互动有即兴的可能，其余都是剧本，因为一段脱口秀，原本就是非常强的文本创作逻辑。

悬疑推理的综艺会不会有剧本？大概率，应该大部分都是。

真人秀节目都有专业的编剧团队，但编剧团队只会进行精确设定，一般不会进行台词撰写，要的是明星嘉宾的真实反应。

棚内综艺，应该只有台本，没有剧本。

我们的登场了！洛阳只有台本，没有剧本。虽然我们有个优秀的编剧团队，但编出来的，不是剧本，而是台本。但我们的台本，也应该是让人叹为观止的。一共十期节目，最少的一期节目台本是 18000 多字，最多的是 23000 多字，总共是 22 万余字，够出一本书的。我不知道其它的综艺节目会不会有这么大的文本工作量，反正我没经历过。这还只是最后的一稿，每期节目，历经十几次修改才能定稿是常事，有的时候，拍摄的时候还在改呢。

我们这个台本，具备很强的可读性。我经常说，我们是“台本优于拍摄”，台本不但有节目流程，还有节目的起承转合和知识点，详尽而扎实。相比之下，阅读所带来的快感比看节目还过瘾。

但这个问题主要问的是什么？应该是问：在综艺节目组，我们所看到的那么精彩的桥段，是编剧编出来的，还是明星嘉宾自我的随机应变？

回答这个问题的底层逻辑是：好的综艺节目中那些最有料的桥段，往往是突发和随机的。有些综艺咖，就是吃这碗饭的。他们的应变能力，搞笑能力，就是很强。相反，在一个节目中，明星嘉宾照着严格的剧本来进行，并且会出彩，这种情况非常少见。

如果明星嘉宾照着严格的剧本来做综艺，那为何不拍电视剧

综艺与剧集，两个不同的物种，两种不同的创作逻辑。一个是台本逻辑，一个是剧本逻辑。

反正，拍戏拍得好的人，不一定能做好综艺节目。有些好演员，是完全拒绝上综艺节目的。例如陈道明。

而综艺做得好的人，能拍好剧集和电影吗？这个难度更大，简直是不可能。那些综艺大咖，长年累月活跃在荧屏上，人设都是很确定的，且深入人心。一旦他去演戏，观众总觉得尴尬，搞笑，是没有可能给观众以代入感的。例如岳云鹏，是个好相声演员，是个很好的综艺咖，但他无论演什么，观众都会忍不住笑，都觉得他是在上综艺节目。

以台本为基础的综艺，那些明星嘉宾，做的是自己。

以剧本为基础的电影剧集，那些演员，只为角色而活。

没有

任何的事情哪怕是娱乐节目都应该有剧情，就好像电视剧一样，扣人心弦

有剧本的，一般都需要提前排练的

说没有剧本估计都没人信吧…（苦笑）

梳理一下我说有剧本的几个点。

1.TIA获胜太牵强。米西亚跟tia那场我真的笑了。需要承认的是，她第一首歌又唱又跳，气息很不稳，我听着的时候全程皱眉。完全不是她平时的水平。我还挺欣赏她的，结果这么一闹反而心里有些不舒服了。可是也不能怪tia，我估摸着应该是节目组给她的剧本吧，只能受着了。看到米西亚委委屈屈的表情，我猜想她再也不想上芒果台的节目了。挺心疼她的。

还有一个更明显的槽点，就是有一小段rap好几个点没对上，太明显了。我没吃过猪肉好歹见过猪跑吧，rap我听得不少，他唱的时候我都替他捉急。相比起来米西亚稳多了。但让我万万没想到的是，TIA得票数是三百多，米西亚只有一百多。我看到的时候都惊了。或许观众就爱热闹而已吧…

2.周深选歌和选择的帮唱嘉宾让我疑惑万分。看微博很多小伙伴说到，周深跟新裤子乐队不太熟，估计是节目组塞给他的。歌曲也不适合他，不明白为什么会选择一首这么不适合他的歌来唱。（个人感觉，不喜勿喷，谢谢）

3.恕我直言，华晨宇这集唱的歌我没听明白。他有好几首歌我特喜欢，但是老是显得自己有多独特多另类就真的不再特别了。他唱《我们》好想爱这个世界啊《齐天》烟火里的尘埃之类的也唱得不错啊，为什么总要唱些奇奇怪怪的东西让人摸不着头脑？咱不敢说咱也不敢问。一说听不懂就会被喷“哎呀是你自己没品味”微博下面控评太牛了，爷服了。说句真话都被喷得体无完肤。

总之，没有剧本估计是不可能的了。大家当是去听歌的图个开心就行了。排名什么的就别看了，会被气死的。

当打之年不止有剧本，而且剧本的痕迹太明显，甚至都不想遮掩一下。

首先，从首发阵容来看，华晨宇是亲儿子又在歌手节目曾经获得第二名的好名次，而其他请来歌手要么是资历尚浅、要么即将过气，名气与华晨宇都是无法抗衡的。

在比赛过程中，华晨宇连续几次都是冠军，是对手实力太不能打吗？这里只能给一个“呵呵”的表情。但是随着比赛渐入佳境，横空出来两匹黑马，米西娅和周深，两人实力不容小觑，特别是周深，原本节目组想着这么一个好声音一轮游的歌手能会掀起多大风浪？可是令人大跌眼镜的是，这个周深居然不按牌理出牌，状态越来越好，这样下去还了得啊。米西娅、周深、lala这三人威胁太大了，不得不好好想想办法。

于是，在总决赛，让我们看到一台闹剧。我仿佛看到四个学霸一起竞争一个上大学名额，为了确保保送生得到这个机会，先淘汰三个学霸，然后让保送生和成绩一直不太好的以及曾经掉队的学生比拼，结果当然不言而喻。

这样安排的结果，对于所有参赛的歌手来说都是不公平的，但是对被保送的华晨宇伤害最大。本来完全可以靠实力去获得这个令人瞩目的歌王称号，现在却要被人说一句“胜之不武”，赢就要赢的酣畅淋漓，输就要输的心服口服，现在这样算什么？明明可以走正道，却偏要走歪路子，真是可惜了！歌王称号并不稀奇，对他来说多一个不多少一个不少，但是如此操作，有没有为歌手想过将要面对的舆论风浪？

如此明显的安排，在观众面前连遮羞布都不想浪费，真的感觉智商严重被侮辱啊！

你好，这个问题我之前有专门写过一篇文章，就是说歌手剧本太明显，简直丢人现眼。咱们从下面几个点分析：

1.首先看赛制，奇袭赛制居然延续到总决赛。而且奇袭成功就可以直接进入第二轮。本来好好的前四就可以进入第二轮的。你设想一下如果奇袭歌手和被奇袭歌手四人票数一样的。是直接都进第二轮还是都淘汰。

2.现场观众

看过的人应该都知道。当天总决赛有现场和视频播放两种，那么弄了251个观众对视频的人公平吗？现场听跟看视频完全是两回事。感觉完全不一样。而且现场观众肯定是投票权重高的。那么既然有观众就不要分成两种形式。两种形式就不要有现场观众

3.帮唱嘉宾问题

这个在周深身上最明显，周深的帮唱新裤子跟他完全不是一路。周深这么一个会选歌，这么适合重唱的歌手，前面都选歌没问题，为什么到了总决赛就不会选了，而且帮唱还找的完全不对路。并且周深在采访中说过自己本来不认识新裤子的，是通过歌手的舞台才认识的。那么他们的介绍人是谁？

4.歌手反应

米西亚在得知自己不敌袁娅维后明显一愣，眼含不解跟难以置信。而合伙人从总决赛开始就全程黑脸，在翻译时礼貌性笑了一下后脸又跨下去了。这是不是已经早知道了。

所以，种种迹象表明歌手存在剧本。而且非常明显。甚至在何老师主持时，提词器的词太让人无语，何老师都没有念。而是临场发挥。而现在回去那个提词器已经被处理了。如果不是有人保存下来。何老师也要被不明真相的人躺平任嘲了。到这里有没有剧本大家心里应该有数了。

所有的综艺节目都会有台本。

但台本不同与剧本，台本只是大致的一个方向，流程，比如说鸡条，他就是一个基本的台本掌控住大致地方向后，具体由MC本人自由发挥。

有的综艺节目他会有一个比较具体的台本，也可以称之为剧本，这个具体体现为设计了我不能赢我就不能赢，我要以这个方式输那我就必须以这个方式输，不能够超过这个输的方式就绝对硬拗也拗过去，违反本身意志做出不符合人物性格的行动，例子请看跑男。

至于题主提出的那些让人很生气的操作，一种是确实如此，一种则是剪辑问题，或许真相并非如此，可为了爆点，不生气也能给你剪成生气。

快本跑男的剧本大家都心知肚明。跑男剧本到什么程度不知道，快本是会提前彩排的，但是录制现场也会有临时部分，主要团队很成熟，都能接，所以看起来不会很尬也不刻意非要按剧本走。据说极挑现在也有剧本了，反正以前是真挺好看的。个人觉得，像向往的生活，亲爱的客栈类的节目，剧本性就不强了。主要看你怎么理解吧，因为一般真人秀综艺，玩活动那种是肯定有的，大概流程，每个人到哪个点做什么，不然我觉得一定会乱。节目需要卖点需要效果。至于偏访谈类，偏生活类，可能剧本性不太强，因为一个人的人品是要从长久的细节中体现的，装就装一辈子。最后，看综艺不要太跟着剪辑走了。

总的来讲，有剧本也尽力表现出没剧本，但无奈水平有限，到处都被吐槽有剧本的痕迹。

我觉得，综艺也是有导演有制片的。也是要表达一定的主题在里面的，所以就会有导的部分，演的部分。完全百分百暴露在镜头下面的那只能是抓拍。综艺要有一定的理念在里面，就算是喜剧也会是笑过后得让人回味点什么才行。所以看综艺里面的人物也会立人设。而且人本身就是多面性的，不会一直是一个人设，所以看综艺不必太认真，追星也别太认真。

说实话，我记得跑男有一季加入了一个新人宋雨琦，当时第一期，要求她跟大家打招呼，做坏掉的凳子，其实是整蛊，但是她穿短裙，最后是她不小心撞到了凳子，才避免尴尬，记得有人说了一句好聪明哦。

我怀疑这里就有剧本，第一，节目组是不会让女艺人在镜头前走光的，第二，有人说好聪明哦，而不是好幸运，等等，证明他们原本就知道宋雨琦会撞倒凳子。这是我的猜测。。。

1.一个是选秀类节目，导师的reaction会错位剪辑。就是可能对A的赞赏的表情会剪到B唱歌的时候，对B冷漠的表情可能剪给别人。

这个我是有亲身经历的，参加过一个大型选秀，我和搭档是被导演从学校选来参加的，结果表演完被某一线知名女艺人骂了很久，就是那种笑里藏刀非常难听的话，我搭档当场就哭了，你可以说不好但是怎么可以讲侮辱人格的话。后来播出的时候，我们还在想这个女艺人不怕她说出来的话影响她的人气吗，结果令我们震惊了，剪出来她居然全程温柔夸奖！！！服！！！

2.还有就是参加过一个综艺，非给我定一个人设，“爱慕且花痴同组的某老大叔型男艺人”……这是为了凸显他的魅力吗？我太难了！

3.所以是有的。

一般来说，综艺节目他是有台本的，他有整体的一个流程让嘉宾和主持人明白今天节目的主要流程是哪些，他们要心里有数。什么节目，什么项目，游戏都不是冷不丁就来的。并且在正式开播之前，他们还会有一个简单的彩排，一个走场。

而选秀节目的话一般就没有那么多的台板可对，只要让他们知道流程彩排一下就行了。毕竟选秀选秀就是说看他们临场的发挥和表现，从中选出一个最优秀的，如果什么都才排好都有剧本都对好了，那也没有什么意义了。但是选秀有的时候会有内幕。就是已经内定好冠军了，你们表现再好也没有用，最后还是那个人当冠军。