一战成名小说

楼上对于各种成名小说有一个详解， 不过成名小说都是具有一定标志性， 例如开创一个小说流派 最明显的就是飘渺之旅了， 现在几乎修真都是用飘渺做蓝本。 然后就是有一定的内涵。 个人感触比较深的应该是兰帝魅晨 兰大的书了， 亵渎也属于这种类型 （ 争议很大啊， 个人没发现亮点） 然后就是已细腻的文字和剧情取胜， 绾青丝 之类（ 多是女性作者 ）。 以上。

作为一个写手，如何才能写好小说，写小说时突然断了主线，或者是文章内容无法用文笔表诉清楚。都成了写手的困扰。

那么如何才能写好一部小说呢？俗话说，好记星不如烂笔头，通常很多写手没有写大纲的习惯，第六笔文学社认为，这种做法是不科学的。

一、大纲

通常写手们在脑海中已经构思一个大概的故事情节，按照脑海中的故事情节，随意发展故事内容，这样会导致主线的中断，上文与下文不符，故事情节没办法环环相扣等问题出现。

我平时看过很多网络作品，有些网络作品甚至在50万字以上，那么写手不可能将所有的故事情节全部记住。在有些网络作品中，明明前几章就已经死去的人，在后几章居然神奇的出现。这种类是于“诈尸”的情况，在网络作品中频频出现，而写手却写的神采飞扬。

但是有了小说的大纲，很多问题便可以得到解决，第六笔文学社认为，要写好一部小说，首先要先学会写大纲。大纲基本上会存在于你的最初幻想中，那是你要表达的初衷。延伸那个初衷，就会变成大纲。用文字具体描述出来，就成为作品。若后期，文章需要修改，大家也不用大费周章的去文章中逐渐的去修改，直接将大纲改好，然后按照大纲的每一章节慢慢修改，这样省时省力，而且不会出现纰漏。

二、文笔

很多认为，我的文笔不好，那么如何才能写出文笔优美的文章呢？很多作者也为着文笔而烦恼，有时候为了一句话而折腾几个小时。但第六笔文学社认为，其实在网络作品中，文笔并不是很重要。大家也可以完全忽略掉文笔，只要能够用你的语言，将故事情节表述明白就可以了。很多大作家，他们的文笔也并不突出，但是他们的作品，小学生阅读都不会出现生字，而且不缺乏内涵。这样的作品老少皆宜。

三、灵感

所谓的灵感，就是指作家因情绪或景物所引起的创作情状。很多作者因为找不到灵感，而困惑，有时坐在电脑前，就是几个小时，也写不出一个字来。大家习惯等待灵感来找自己，这样做，第六笔文学社认为也是不科学的。

灵感是需要自己去寻找，可以出外面走走，看看周边的人与事，或者可以借鉴一下别人的作品，很多人认为，借鉴别人的作品，就是抄袭，其实不然，现在很多的网络作品都是大同小异，借鉴而是通过别人的作品来开发自己的创作灵感，而不是完全复制别人的故事。

漫漫人生路，难免错几步，长长写作史，难免踩狗屎。写作并非凭着自己的感觉，而随心所欲的。只有真正的掌握了写作的方式，才可以出奇必胜。

写好小说抓住十三个关键

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。

文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。

我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品高达，主要描述了战争的本性——是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本高达系列的动漫一直高居榜首。

现在我们来讨论小说的创作技巧：

小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

1、人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

y、意念和欲望

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

2、这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面——导师型、爱慕型、协助型

不确定——神秘型、竞争型、丑角型

负面——陷害型

2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。

1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。

3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。

4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

五、剧情的节奏

1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。

2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。

这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。

3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪

a、平稳剧情搭配慢节奏

b、冲击剧情搭配快节奏

六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？

1、让读者上钩

其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。

2、最佳时机谜底揭晓

而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。

觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。

b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。

C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。

读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。

所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等

2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。

3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。

4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。

但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。

九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。

有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨着，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。

（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过 10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。

想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？

还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）

答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。

因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。

记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。

十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？

我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。

十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。

1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。

点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。

类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。

在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。

这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。

2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。

关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。

发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。

长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。

3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。

关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。

当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。

十二、发想创意的方法

1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！

首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。

2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。

3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。

另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。

4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。

现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。

十三、最后要注意的

永远觉得不足，在创作中不断地修正。

作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。

记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持。

起点——作品大类——历史——外国历史

第四十一个

还有巴顿的“狗（和谐）娘（和谐）养的战争”也不错

《好兵帅克》

作者 雅.哈谢克

这是一部以一个普通的捷克士兵帅克在第一次世界大战中的经历为题材的小说。作者自身是俄国的一名士兵，所有素材均来自真实经历，因而读来真实感人，让人在对战争深深憎恨的同时倍加同情谦卑、被埋没的英雄??帅克。

第一次世界大战回忆录作者——丘吉尔

泥中的老虎----德国虎王奥托卡利欧斯征战纪实。

新二战风云、第三帝*国、德*意*志的荣耀、铁血抗*日远*征军、苏*联英雄、血战太平洋、有好多。

看你写小说的目的是什么？首先，你必须有一定的文学功底，写的小说要有内涵，底蕴，一定要坚持，如果是兴趣爱好写小说那么可以找个网站每天不停的更新你的小说，只要内容精彩，故事有连贯性，说不定哪天就火起来了，如果想成为一个职业写手，那具备的东西就要多了，你得持之以恒，每天不断的更新，而且要抓取读者的心，只要你的文笔功底好，题材新颖，相信会有成功的那一天！

首先，你要区分写的什么小说。

如果是网络小说，你的爽点要多，要有恒心，文笔差点没事，网络小说大多都是小白文，比如唐家三少的小说，我吃西红柿的小说，夜星魂的小说，等等，这些大神的小说都是小白文，但是都很火收入也很多，一个月几十万都不成问题。不过网络小说最难的就是坚持更新，每日不间断的更新，可能你刚开始的时候可以做到，但是数年如一日就很难了，如果你能做到爽点多，能坚持每天万字左右更新，再找到一个好的平台，你离成名就不远了。

还有就是我发现，小学生的读物很受欢迎，杨红樱的小说，郑渊洁的小说，还有什么专写动物小说的，这个特别厉害，而且情节简单，你如果有这方面的才能得话，也能出名，而且收入不是一般的高，反正我女儿买的这些书够一书柜了。

第三，那就是你才高八斗，写出来的东西特别好，是金子总会发光的，韩寒就是最好的例子。

一夜暴富，那是不可能滴。

要想在小说方面取得成就，需要以下步骤。

第一，需要有个号，坚持下去的号。

现在起点中文网啊！17k小说网啊！都可以投稿，只要你有恒心，就可以成功。

第二，故事要吸引人，而不是干巴巴的凑字数。

除了每日的更新，也要注意故事性，一定要知道别人看你的小说是为了什么，倘若没有一些些故事性，鬼都不理你。

第三，前期都是吃土的，成功都不容易。

不要看到别人大把大把赚钱了，自己就心痒痒的，倘若你没有本事，没有编辑理你的，毕竟小说界也是物质的世界。

谢邀。在网络上写小说的人被称为网络写手，成功之后会被称为网络作家。

至于网络写手如何成为一名网络作家，我觉得两点很重要。

第一，自身有能力。打铁还需自身硬，没有真本事是不可能成名的。作为一名网文作者，首先你要有足够深的积累，别在小说中出现类似于“宋朝有个皇帝叫康熙”这种低级错误。另外，小说的剧情也很重要，你想要成功，首先你得能够留住读者，怎样留住读者呢？肯定是靠剧情了。最后，不间断的更新也是成名的一个重要基础（烽火戏诸侯这种大神一般人真的模仿不来），所以说打字速度和自己的思路源源不断很重要。

第二，就是外因。在这一点，首先你得有网站的帮助，酒香也怕巷子深啊，没有网站给你大力推荐宣传，你的书会有几个人看到？又会有几个人替你宣传？宣传了又能拉几个人？所以说，网站的扶持很重要。此外，还要有家庭的支持，所谓攘外必先安内，没有家人的支持，自己一个人想要靠写小说出名，难如登天啊。

最后，网文发展到今天，各路牛鬼蛇神都想要上来吃这一口唐僧肉，但真正封神的又有几个呢？所以说，入坑需谨慎，莫要看别人如何如何，自己有本事再进来！

写小说的，如何成名？

我想这个问题，没人能有准确的回答，网络小说的海洋太复杂了，谁能研究的那么透彻。

大晚上的吃完饭没事干，随意探讨下吧！

我自己认为，写小说的每个人都是抱着成名的想法来写的，不想当将军的士兵不是好士兵，不想当大神的作者，不是好作者。

当然想法大家都有，但是现实是想成名实在太难了，这首先需要你有点硬实力，作品拿的出手，经得起读者的挑剔，批评，还要有个好平台来推广，还得有不错的运气。说实话网上有实力，作品写的也很好的作者很多，但就是不红，这不得不说是个遗憾。网上的书实在太多了，你写的再好别人看不到那也是枉然，推广很重要。

当然某些神书不在此列，相信大家都知道《凡人修仙传》忘语是一书封神的，还有《诛仙》作者萧鼎这些大神都有一部属于自己的代表作。这些都可以说在网文中属于神书系列，可一不可二，写之前他们也想不到会因此成神。所以说机遇啊！灵感啊！这些可以成名的东西，好飘渺啊！这些都是不能复制的，别人复制不了，就连写出了神书的作者本身那也复制不了。可以看看忘语和萧鼎现在的书，我觉得不在一个档次了。

努力吧！少年，写着写着，哪天灵感爆棚，鸿运当头，你一书封神，那也不是不可能哦。写的不好莫见怪啊！祝大家新年快乐！

谢邀！其实写小说是很难成名的！！！写小说不仅要自己创作一个世界，而且要设定这个世界的规则，在迎合光大读者的同时还要有自己的独立性，毕竟小说千千万，如何让读者喜欢你的小说？就是你写的小说必须有闪光点！

网络是一个神奇的东西，当你开始发表文章时，你就已经开始扬名，当你用你的眼界，内涵，信念，真心去创造，去积累自己的底蕴，将小说当做一个兴趣和坚守而不是工作，你就已经走在成名的路上了。

现在是自媒体时代，全民写作，单单写网络小说的人，就已经过了千万了，千军万马过独木桥以前用来形容高考，现在用来描述想要些小说成名的，一点儿不为过。

我觉得想要靠写作成名，需要几个必要条件。

第一，得找到一个合适自己的平台，现在写作平台虽然多，但其实都有自己的偏向，你写哪一类书，就找这类书比较吃香的网站，这才能够如虎添翼，如鱼得水。

第二，得有一个好的创意。创意无价对于网络小说来说名副其实，很多书，文笔一般，剧情也普通，但有一个特别的创意，能触碰到读者的爽点，就让人很爱看，若有主推，很可能就成为爆款。毕竟，现在大多数人看书只图一个乐子，一个休闲，不会讲究太多。

第三，必须能够坚持，每天创作，不能断更。这对于网文小说来说是最重要的，尤其是新人，最忌讳断更。一般来说，现在的标准，每天六千是标配，能做到的再来写，做不到的，就不要费这个劲儿了。

第四，要多与读者沟通，多与编辑沟通。不要以为自己想的最好，其他人的都不合自己心意，不能那么写，听人劝，吃饱饭这句话在这儿很合适，该改就改，不能太拧，就认为自己想的是神作。

第五，要懂得跟风，跟流行，于流行之中找特殊的创意点，这样会获得更多关注，更容易成名。非要找小众也行，但就必须自身实力，天赋更好一些才行了。这个大家根据自己的情况，量力而行。

一点浅见，如果有帮助，请关注支持。

先锻炼自己吧，无论是言语表达还是码字速度亦或者是大脑黑洞，都是要锻炼要用的。最基础的速度，日更万字这应该只是个基础。

别的经典小说我就不清楚了，网络小说的话，先设计好大的宏观再脑洞大开的找个金手指吧。

成名基本都是厚积薄发的，努力吧！

《最后的敌人》作者：理查德.希拉里中篇二战的一位英国皇家空军飞行员的自传小说

《复活之战斗在第三帝国》

万字旗下

重铸第三帝国之海权新时代

苏战英雄

成名不是小说人物，它是指一个人因某些事或某一桩特殊事情而树立了名声而得到世间的名誉。

成名是小说《促织》中的人物。