网络小说的特点

网络小说与一般的小说形式有些许不同，它比较宽松的文体使的内容包含很广泛，仙侠、玄幻、网游都市，如果要用一句话来形容的话就是正规的小说形似所不能包含、容忍的小说一般都可以算做网络小说。(或者可以用另一种解释，在网络上首发的就是)

分为键盘网游跟全息网游，键盘顾名思义就是普通的常见的用键盘打游戏的那种。全息网游是会有一些进入游戏的道具，比如游戏头盔之类的。个人比较喜欢传统的键盘网游文。望采纳

血红流氓流

魔幻王的作者是网游的

我是大法师YY流的。萧潜就是看的这本书觉得有意思的

无限恐怖的作者是无限流的

机甲流的忘了，不过方想的师士传说很有名

其他的太难说了

文笔，情节的构架和设定，对人物的驾驭能力，和对情节的掌控。最主要的是对人性的理解和价值观。 一般大神的作品能把读者带进自己设定的世界，从而让读者欲罢不能。它是从很对方面来实现的，可能是一段缠绵的爱情，也可能是人物成长的激情，等等。。。。。反正大神写的很吸引人（好苍白）。比如萧鼎来说，我认为他对感情的描写非常细腻。这是他成功的地方。

网络小说最大的特点就是言情的比较多，然后网络小说的质量可能不太好，因为网络小说大多都是根据大众的需要来写的，可能大众更偏爱言情的小说比较多，所以一些网络写手为了销量可能就不太注重质量，所以它们的内容可能就不太好。

那啥，修真小说的开派祖师叫萧潜，作品是《飘渺之旅》

仙侠之鼻祖：《蜀山剑侠传》 作者：还珠楼主

穿越之鼻祖：《寻秦记》 作者：黄易

重生之鼻祖：《重生传说》 作者：周行文

网游之鼻祖：《梦幻魔界王》 作者：X

无限之鼻祖：《无限恐怖》 作者：zhttty

以上几本是比较确定的公认的。

以下是有待商榷的，毕竟所谓的“流派”没有个公认的分法，同一类型的书发表时间也比较相近。

YY之鼻祖：《我是大法师》 作者：网络骑士

种田之鼻祖：《明》 作者：酒

另外机甲类的鼻祖好像都不是太清楚，但方想的《师士传说》无疑是使其发扬光大的。同样的还是盗墓类的《鬼吹灯》。

就是杂乱无章，然后千篇一律，把网络小说的风格大多一致，而且内容没有什么新颖的地方，作家，都是一些没有名字，没有名气的人，写出来的作品都大多没有什么内涵可言，都是语言比较一般的那种。

我们知道，传统文学是以纸张为载体的。传统文学在其特殊的文化背景下形成了强调教化作用，实用功能,表现性突出,讲求"形神兼备"及题材的多样性、风格的丰富性等特征。网络文学从一开始就呈现了与传统文学不同的特点。网络文学与传统文学既有相同之处，又有很大不同。相同的方面是，文学的教化作用是一样的，但网络文学似乎更强调它的娱乐性；实用功能也一样，网络也更强调实用性；风格的多样性也没变，网络文学的作者广泛，风格更加多样化。不同的是，网络文学表现力更强，传统文学不能表现的事物，网络文学都能表现。比如诗歌舞的一体化，使表现力增强。网络文学的题材更加丰富，传统文学由于严格的审稿制度和报刊杂志审查制度，使有关题材不能涉及，有的甚至给枪毙。网络文学不存在这个问题，只要在政治上不违法乱纪，所谓的性问题、个人隐私心理秘密都可在网络上表现。传统文学强调文以载道，网络文学出现了许多无主题、无思想作品。文学的娱乐性在网络文学中体现得更充分。从文学样式来看，网络文学出现了许多新样式，如小说接力，散文诗接力、诗歌跟贴赛等。当然，必须看到，目前绝大多数网络文学作品大多是转发作家的现成作品，即便不是著名作家，也是在下面写好再贴上来的。只能说是传统文学作品的数字化、网络化，只是在传播方式、存在媒介上截然不同。只有部分网络文学作品则只存在于互联网络的虚拟空间之中，其创作手法、风格、传播与接受方式是特有的。

网络文学有一部分是把原来的传统文学作品贴上来，供大家阅读欣赏。这一部分作品不是原创，却满足了大众的欣赏与收藏欲望。美术馆、博物馆、图书馆不再是离自己的居所相当距离甚至自己完全不能抵达的场所，这些场馆里的文学艺术作品，不再是遥不可及的公共收藏品，而是通过个人电脑，轻点鼠标就可随时欣赏的"虚拟收藏品"。文学艺术世界从外在进入室内，从实在进入虚拟，从公共进入个人，从过去进入现在，从经验进入体验，从鉴赏进入浏览。这也是二者不同的功能。

概而言之，网络文学具有以下几个明显特征。

一是创作主体的平民性。

个人性。由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的，因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。

传统艺术更多体现"公共性"，艺术是为更多的人服务的，艺术创作完成之后要进入公共场所或公共媒介，而网络艺术由于更为强烈的开放性、随意性，反而更具有"个人性"，个人的随感，一点点灵感，一点点艺术的火花，都可以记录下来、制作出来，放入个人主页中去，被人浏览，接受他人的反馈意见。网络释放了人们的"写作情结"，实现了人们的"发表欲望"。

如尼葛罗庞帝描绘的那样，计算机网络技术将使"已经完成、不可更改的艺术作品"的说法成为过去。给蒙娜丽莎脸上画两撇胡子不再是艺术大师的专利。现代艺术大师马塞尔·杜尚在一张复制的《蒙娜丽莎》上为蒙娜丽莎画上了小胡子。这幅被修改了的"蒙娜丽莎"被冠以新的标题，成为杜尚的艺术"名作"。在互联网络上，将能看到许多人在"据说已经完成"的各种艺术作品上，进行各种数字化操作，将作品改头换面，随心所欲地复制、涂抹与删改。

从欣赏角度看，网络艺术把电影剧场、音乐厅、图书馆等艺术鉴赏的公共场所缩小、拉近到个人计算机的"桌面"上来。

网络软件研制也正向这个方向发展。电视的特点是所有观众看到的节目能够针对特定的团体或个人播出，甚至能够把节目送到你的寻呼机或者蜂窝电话中。这种"窄范围广播"正在把互联网络变成一种个人广播系统。

网络艺术语言具有平面化、大众化、公共性的特点。网络艺术是开放的、可修改的，考虑到作品要面向广泛的大众，网络艺术创作语言上更为平实，更具有公共特点。目前网络艺术的创作绝大多数都是一种面向大众的个人自我展示。

电脑绘画产生以来，专业画家和业余爱好者的界限也趋于消失。如，电脑使一些有鉴赏力而美术基础不够好的人进行艺术创造成为可能。有时候，用电脑从事绘画创作，常因一时疏忽而获得一种意外的效果，这种偶发效果是传统技法不能带来的。越来越多的非专业人员通过电脑进入艺术创作领域，电脑使非专业艺术创作人员的潜在才华有了极大的释放空间。

综合性。网络艺术是一种交融性的综合艺术。计算机技术使信息的物理性从模拟信号变为数字信号，存储形式同时发生改变。网络艺术的存在，使艺术的保存、传播发生了质的变化。多媒体技术把多种艺术形式融合在一起，达到图、文、声、像并茂。在网络上，诗歌、小说、广告、戏曲、散文、绘画、动画、流行音乐、电影(画面)、电视等均可相互交融，相互拼凑、剪切、粘贴在同一主页上，或者建立起从一种艺术样式到另一种艺术样式的超文体链接。

由单文本转为超文本是这种综合艺术的一个根本特点。以往，读者、研究者面对的是某一个单一的文本，而进入因特网后，艺术的组织形式发生了变化，不再仅仅是一篇文章或一本书的形式，而是一个"超文本"。超文本是这样一种文本文件，其中的某些字、词、符号、短语或图像起着"热链路"的作用，显示在屏幕上，其字体或颜色发生变化，或者有下划线，以区别于一般正文。当用鼠标器的光标移至该字词或图像时，光标的形状由箭头变成手的形状，点击鼠标，屏幕显示主页会跳到链接的新内容上，亦即链接到另一个文本。超文本的另一种链接方式是将信息按类别链接到Map图上，Map图实际上就是万维网www导航地图，使用者可根据图示的引导来查找信息。网络搜索引擎就是按信息分类的形式提供信息查询的便利的。

这样，超文本成为文本之间相互链接所形成的文本网络。

各种材料、媒介的综合运用，现代艺术家们已经操作得很熟练了。1998年夏天，北京的炎黄艺术馆举办了一个"图像艺术展"，从平面效果看，类似于绘画作品，但每幅图像都是摄影、计算机绘图、喷涂等多种艺术手段的结合。与这种现代图像艺术的特点相类似，大杂烩艺术、大拼盘艺术将普遍流行于网络之中。

动态性。网络艺术与传统艺术不同的另一特点是：从静态到动态。甲骨文、金文和铅字一经造就，除非毁坏，永世不变；电影电视制成拷贝、录像带，难以更改；网络上的一篇小说，一幅画，明天就有可能因为网站主人的修改而发生变化。在某种意义上，网络艺术作品是永远创作中的作品，随时有浏览者加以评述、修改、补充，这些评述修改意见可以被附加在文本之后，成为超文本的一个链接，也可以由制作者根据浏览者的意见对文本加以修改，使文本以新的面貌出现。这样，网络艺术就成为一种动态艺术。

一部小说的内容简介或部分章节在网上发表后，作者和出版部门可以对访问该小说的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合什么样的读者群、小说畅销程度、再版时需要作哪些修改等。

阅读印刷艺术作品时，顺着句子、章节、段落，从一页翻到下一页，一个情节到下一情节，一个故事进入下一故事，这是一个不可逆的线性阅读过程；而网络艺术作品，浏览时往往可以链接到相关主题、情节、故事，类似于电影画面蒙太奇式的切换，导演是浏览者本人。

传统艺术是一种"只读艺术"，只可被动观看，空间上有一定距离，网络艺术是一种"可读写艺术"，空间上距离缩短为不到1米，一旦操起鼠标进行修改、反馈，距离消失为零。

网络上与艺术有关的许多站点也是日日更新、甚至时时更新的，只要网络艺术作品传播者愿意，可以随时对这些作品进行修改、补充与完善。

交互性。网络用户既是信息的接收者，也是信息的参与者、制造者，只要用户有参与、制造的兴趣。其它电子媒介传递信息的方式是发布→传输→接受，而网络媒介的信息传递是发布←→传输←→接受，是双向的、可逆的、互动的。每个不同的网络用户由于性格、趣味的不同，对接受的信息有不同的反应，也可以有不同的信息反馈。这种交互性与电子游戏的特点是相同的。从这个角度来说，网络上的艺术作品都是极具个人特点的艺术。

网络艺术是一种交流艺术。这种交流，是创作者和欣赏者、制作者和浏览者、浏览者和其他浏览者之间的交流。正是这种双向交流的特点，使原初的艺术作品被重新阐释，被重新配置，被"翻译"，因而也使艺术作品有可能变得更丰富、更复杂、更精巧、更有意味。然而，在这种可能性实现之前，艺术作品创作时独一无二的历史性情境(原初语境)失去了，原初的真实被歪曲、修改了。艺术作品进入了现实情境之中，这种现实情境因为艺术接受者的不同而各不相同。网络进一步使日常生活科学化和艺术化，网络艺术成为人们日常生活中尚未述说、尚未看见、尚未听到的情境的展示，使浏览者体验到别处的生活。

对于读者可以对上网文学作品作任意修改的可能，亦即网络艺术的交互性与作家创作的个性化是否矛盾，多数作家认为并不妨碍他们自己的创作。有的作家说，在这一点上不存在任何问题，"因为基本的文本是永远存在的，经读者修改过的已不是作家的东西。""正如100个人读《红楼梦》会有100种理解，但这种分歧同样不妨碍曹雪芹自己创作的小说一样。"来自网络上的各种批评、争鸣对作家不会形成伤害。(刘震云)还有一种观点认为，网络作为一种现代信息交流的方式，其操作过程缺少人文气息，而读书人仍喜欢对图书的有形占有。

短暂性。在美术领域，"既兴作品"的创始人阿伦·卡普劳描述过"即兴作品"与日常生活中"用过就扔"的文化之间的关系。他认为，这种"即兴作品"以展出一次最为理想，仅仅一次而已。即兴作品就是美术的卫生纸。另一种"活动艺术"流派将创造最大限度的可就性和短暂性为自己的创作目的，其代表人物、以色列活动艺术家耶亚柯夫·阿甘姆阐述了他们的信念J："我们与三分钟前的自我不同了，再过三分钟，我们又变了。……我试图创造一种不存在的视觉形态为这种看法造型。形象一出现又消失，什么东西留不住它。"（【美】阿尔文·托夫勒：《未来的冲击》148页，149页，北京，新华出版社，1996。）

与"即兴"是"即兴作品"流派的根本特征相类似，"短暂"是当代大众文化产品的普遍特征，这一特性使多数大众文化产品失去了持久的魅力。不幸的是，这一特征在网络艺术身上表现得更为突出。

从传统艺术到网络艺术，由屏气凝视到短暂浏览，沉浸其中的凝神浮想被"到此一游"的浮光掠影取代。碎片是后现代文化形象的基本形态。今天的网络艺术，是一种碎片拼贴起来的艺术，是一种拼盘艺术。美国作家保罗·罗伯茨在一年半的时间里就为一些光盘只读存储器公司撰写了1000篇"非线性文本"这样的"碎片"--一种每篇不超过200字的短小文本，用于对有可能引起读者兴趣并轻点鼠标作进一步浏览的某些词句的短语的注解。传统的"被鉴赏"的艺术变成一种"被浏览"的艺术。网络用户在"碎片"上不再作长时间的逗留，只是跑马观花，匆匆浏览。为了吸引网络用户的注意力，网络艺术的制作者刻意向浏览者的展现的，是见所未见、闻所未闻的各种新奇独特的万花筒艺术。一个主页制作的好坏，由网络用户的访问的次数多少来衡量。绝大多数网的主页都设置了一个自动计数器，自动统计网民点击该主页次数。史诗性的影片风光不再，类似《解放》那样长达5个多小时的影片，恐怕今天的观众再也不会有看完的耐心。观众们饕餮的是像北京电视台"环球影视"栏目中10分钟介绍一部的"电影精选"那样的文化小吃、文化快餐。

虚拟性。网络艺术是一种数字化的虚拟艺术，它只存在电脑空间。这种虚拟性使艺术品的现场感不复存在。

就音乐而言，电脑里的音乐再美妙也无法与音乐厅里的演出相比，因为后者耳朵里捕捉现场音乐的"质感"在电脑上是无法捕捉的；就绘画而言，显示器里的真彩色画面，再逼真也不会使人产生画框前的那种真实、可触的感觉。就电影而言，电影院里灯光暗下来，神秘的黑暗的气氛，使观众一下子就融入影片情节之中。

正如电视问世之后，就有人提出电影将会消亡的论断，面对最新的娱乐方式，面对虚拟现实技术，又有人对电影的未来忧心忡忡。在电影的一片哀歌声中，人们没有认识到，衰落的并不是电影艺术本体，而是已有的传统电影技术与多媒体技术难以匹敌。同时，我们还必须看到，现有的家庭影院、高清晰度投影电视等电子媒介尚不具有高科技影院的特殊氛围和视听感觉。网络艺术的一个致命弱点就是现场感的消失。

可下载性。一百多年来，随着现代科技的发展，我们的艺术也从"复制艺术"发展到"下载艺术"。

工业革命为大规模复制艺术作品提供了条件。19世纪中叶照相术发明，19世纪末可以"拷贝"的电影艺术诞生。照相复印机虽然早在1907年就在美国纽约面市，但直到施乐914型静电复印机于1959年推向市场后，复印技术才被广为利用。从照片洗印到电影胶片洗印，从铅字排版到激光照排，从复印到电子扫描，除了节约时间、提高效率之外，使艺术由原创时代进入复制时代。

大多数花朵在开放过程中颜色都会发生变化。一般而言，多是由深色逐渐向浅色方向演变。这是由于单位面积花瓣所含的色素量下降所致。原来花朵开放时，花瓣的面积不断扩大，而新合成的色素却十分有限，供不上花瓣伸展的需要，这样，随着单位面积色素量下降，花色也变得越来越淡了。在日光下氧化变质，不断分解，是造成花色变淡的另一原因。

当代艺术之花，花瓣的面积与一个世纪以前的相比已经扩大了无数倍，而单位作品的艺术含量也下降了，"花色"也越来越淡了。艺术作品数量日益增加，寿命却日益下降。今天没有哪一本书能够象过去一样具有珍品的价值。一本书所含的知识量正日渐缩小，书的阅读时间也日渐缩短。现代科技的进步，创作手段的便捷，使艺术创作变得容易了，加上艺术品的大量的无限度复制，产生了大量的艺术膺品、艺术垃圾。

今天的网络艺术更使艺术进入下载时代：只需用鼠标点菜单"选定"栏，再点击"另存为"，敲击一个新的文件名，就能将达·芬奇的《蒙娜丽莎》存进个人电脑的硬盘，需要时再随时调看，或者打印出来。大规模复制艺术是一种商业行为，使与原作一模一样的艺术品进入消费市场。而下载艺术纯粹是一种个人行为，使艺术品进入家庭的显示屏。

网络小说里面哪种类型最难写？那当然是历史类的了，当然说的是优秀的历史类小说，什么网游、玄幻、仙侠之类的只要故事构思的还可以就有人看（因为构建的世界体系新奇），但是对人物的描述那一定是不如历史类的。别的类型的小说其实都是以主角为中心，而历史类的小说都要以一个历史主题的背景下展开，要以那段历史为主要核心，这个和玄幻、仙侠类完全不同。还有玄幻、仙侠、打怪升级类型的，主角是需要奇遇的，以及要设置和别人的冲突。这样才能完成打怪升级的目标，试想一下，如果别人都和主角没有仇恨，怎么打怪怎么升级。并且纵观现在的这类小说，主角都不是什么好人（这个可是作者在书里说的），并且为了满足读者的正面形象，所以小说里面的人都要比主角坏，这样看起来才是主角被欺负到反抗最后杀死敌人。所以主角都不是什么好人了，而为了衬托出他的正面形象，里面其它的角色更是不堪言语。试问这样的人物构造丰富吗？他们只有一种类型，那就是坏。到头来，可看的就只有一点，那就是小说的世界构架（因为没见过，所以看看）。

而历史类的小说就不一样了，它是以历史为依托，不可妄加描写每一个人物形象，以为读者不是傻猪蠢蛋，他们也有一定的历史基础，如果作者胡乱颠覆历史人物形象，那么不管你作者是不是所谓的大神，不盲目崇拜的读者都不会去看，而且还会为你做反面的宣传（当然这里要除了哪种死党，因为死党看书只认人不看书的好坏，这类读者都没有什么历史感，甚至是历史白痴）。

再者历史类的小说的世界构架没有像玄幻、仙侠类的那么新颖。所以历史类的小说的制胜法宝之一就是对人物的刻画。

我在这里没有毁谤什么，我看小说也是从看仙侠、玄幻类开始的，但是当我辗转到历史类的时候才发现，那些所谓打怪升级类的超级神作的质量在一本好看的历史类小说面前其实不堪一击。

推荐你看我认为比较好看的历史类的网络小说，《家园》、开国公贼，17K酒徒写的。

以上所言都是我一字一句打上去的。

玄幻，科幻，网游，都市，言情

中国文学的文学特点

综观三千多年的中国文学全貌，可以看出它的发展具有以下五个特点：

一、在中国文学发展的漫长历程中，文学的任务和功能历来都受到重视。公元前的孔子（公元前551椆��?/FONT>479）首先提出诗(文学)“可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”三国魏文帝曹丕，极重视文章的写作，认为文章可以“经国”，提出：“盖文章经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。”唐代的大诗人杜甫，对写作诗歌的目的作了更直截了当的阐释：“致君尧舜上，再使风俗淳。”对此，白居易说得更为明白：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”古代诗人、作家、文论家这些关于文学任务和功能的论述，对后来的创作实践和文学发展，产生了巨大的影响。毛泽东和邓小平在批判地吸收历代有关文学功能的主张中的合理成分的基础上，提出了更明确、更为群众欢迎的响亮口号：文艺为工农兵服务；文艺为人民服务，为社会主义服务。在这样的思想指导下，解放区的文学取得了不可磨灭的成就，新中国的文学特别是新时期的文学获得了空前的发展和繁荣。

二、我国文学历来是勇于进取，在形式和体裁上不断创新或推陈出新的开放型文学。比如，诗歌的发展是由四言诗而五言诗、七言诗，由古体诗而近体诗、格律诗、自由诗。散文的发展是由先秦散文而汉赋、骈文而“古文运动”中的古文，到了现代，散文的种类和形式，真可谓千姿百态、色彩纷呈。在体裁上，由唐诗、宋词、元曲而明清长篇小说、短篇小说。总之，几千年的文学发展表明，我国文学在艺术形式和体裁上，总是处在不停的运动中，在不断地创新和革新。

需要指出一点，中华民族是一个理性化程度较高的民族，能够全面、辩证、成熟地对待文学形式和体裁上的创新和革命。某一新的艺术形式和体裁出现后，并不因此否定先前的艺术形式和体裁，而是允许各种艺术形式和体裁自由竞争。比如，七言律诗、七言绝句在诗歌领域里占据主要地位后，但五言诗和四言诗并没有就此消亡，甚至直到今天，也依然存在。再比如，今天我们提倡新诗，但旧体诗创作依然很兴旺，诗与词的比翼双飞、共存共荣也很令人深思。在宋代，词在诗歌领域里占了主要地位，但宋代的诗也很有特色。即使在今天，它们也是齐头并进的兄弟或姊妹。

三、我国文学是在向世界进步文学不断学习、科学借鉴的过程中，逐渐发展、丰富起来，从而与世界文学健康、奋进的潮流相沟通、相汇合的文学。中华民族，这块伟大的土壤，是很肥沃的，对于外来文化，向来是热烈多情的。且不说从南北朝起我国就开始翻译佛经的盛事，也不说唐代高僧玄奘亲赴天竺取经，翻译佛教建立的丰功伟业，只说清光绪举人、京师大学堂的林纾先生一个人翻译一百七十余种欧美等国小说的非凡之举，就足可以看出近代的中国学人对外国文学的重视程度。新中国成立后，苏联与东欧各国的古今文学名著，几乎全都译成了中文。改革开放以来，世界各国文学作品和文艺理论著作在我国的翻译出版，掀起了史无前例的热潮。中国知识分子，特别是中国作家、艺术家，在向世界进步文学学习时，显示出惊人的智慧和创造力。这主要表现在三个方面。一是引进外国的新的艺术形式，如新文学中的小说(以鲁迅的短篇小说和茅盾的长篇小说为代表)、新诗(以郭沫若、闻一多、徐志摩的诗歌作品为代表)、话剧(以曹禺的话剧为代表)等的创建，走的就是这条直接引进外国新的艺术形式的道路。二是借鉴外国的艺术形式，对某些民族传统形式进行改造，即旧形式的现代化。如赵树理的新评书体小说，刘绍棠的新传奇小说，李季的民歌叙事诗，走的就是这条道路。三是从中西形式中都吸取些成分，嫁接出一种独特的新形式。也可以说是土洋结合的新产品。如歌剧《白毛女》，就是西洋歌剧、话剧、传统戏曲、民间秧歌几种成分的溶合体，颖异别致，令人耳目一新。再如新时期崛起于舞台和电视屏幕的喜剧小品，就是独幕话剧、相声和影视艺术某些特殊的表现手段杂交而成的新的艺术形式，具有强大的生命力。

四、多种文学流派自由发展，平等竞争，贯穿我国文学发展的始终。这也是我国文学的一个好传统。远在公元前的春秋战国时代，我国思想和文化界就曾出现过多种学术流派争鸣的繁荣局面，出现过儒家、墨家、道家和法家四大著名学派，诞生了《论语》、《孟子》、《荀子》、《老子》、《庄子》、《韩非子》这样一些代表人类古代文明的重要著作。后来，在两千多年的历史进程中，我国文学中又出现过婉约派、豪放派、江西派、茶陵派、公安派、骈俪派、本色派、吴江派、临川派、竟陵派、桐城派、常州词派、鸳鸯蝴蝶派等多种文学流派。在现代小说发展中，还出现过新感觉派小说、乡土派小说、社会剖析派小说、京派小说、七月派小说等多种流派小说。在现代诗歌发展中，出现过七月派诗歌和“九叶”诗人。新中国成立后，还诞生了山药蛋文学流派和荷花淀文学流派。众多文学流派竞相媲美，是文学创作本身的艺术规律决定的，是文学事业繁荣和生命力的标志。尊重这个规律，毛泽东主席于1957年2月，在其重要著作关于正确处理人民内部矛盾的问题中，郑重地提出了在文学艺术领域里实行百花齐放、百家争鸣的方针(即人们常说的“双百”方针)。毛主席是这样阐述这一方针的重要意义的：“百花齐放、百家争鸣的方针，是促进艺术发展和科学进步的方针，是促进我国的社会主义文化繁荣的方针。艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。利用行政力量，强制推行一种风格，一种学派，禁止另一种风格，另一种学派，我们认为会有害于艺术和科学的发展。艺术和科学中的是非问题，应当通过艺术界科学界的自由讨论去解决，通过艺术和科学的实践去解决，而不应当采取简单的方法去解决。”毛主席提出和倡导的“双百”方针，是对我国古老悠久的文化传统的科学总结，是繁荣、发展艺术和科学事业唯一正确的方针，在世界上也是一个创举。新时期以来，在这一方针的指引下，我国文学界出现了艺术流派林立，创作空前丰收的喜人形势。在全国影响较大的小说创作流派有：以刘绍棠为代表的乡土文学派；以邓友梅为代表的市井画卷派等众多的艺术流派。众多艺术流派的形成和空前活跃，是我国广大作家艺术家潜能得到发挥的重要标志，是我国社会主义文学发展与繁荣的巨大推动力。

五、在我国文学发展中，民间文学总是与正宗文学并驾齐驱，成为推动正宗文学发展与繁荣的强大潮流。《诗经》中的“风”，基本上是民间文学，“颂”基本上是正宗文学，“雅”既有民间的，又有正宗的。可以说，《诗经》是正宗文学与民间文学的珠联璧合。词与曲一开始也是民间文学，到后来发展成正宗文学。宋人“话本”起初也是以民间文学的形式出现的，但是，到了明清，演变成小说，成为文学的主导形式，诞生了一系列家喻户晓的长篇名著。我国文学中，正宗文学与民间文学这种互相推动和紧密联系，到了社会主义时代，得到了更进一步的加强和发展，成功的事例数不胜数。国家每年组织作家、艺术家到全国各地进行采风活动，目的之一就是有意识地引导作家、艺术家密切与民间文学、民间艺术的联系。

要有连载性，在网路上发表作品，审核的门槛远比实体出版要低，甚至可以说是零门槛。因此，作者们创作的自由度可以更高，完全不用等到写完全文再进行发表。他们往往只写了一个开头，甚至只写了几百字，就贴到了网上里，然后随写随发，在几个月甚至几年的时间里，一点一点的将作品写完、发表完。正是因为网络小说往往是分章分节，在漫长的连载期，逐步呈现、逐步完成的，因此，读者们能够在作品创作的任一时间节点，发表自己对作品的看法，表示欣赏或是不满，提出对后续内容的建议和期许。同时，还要有良好的互动性， 由于互联网的即时性，作者与读者在网上交流，远比之前的信件往来要快。这使得网络作品的互动性天然就更强一些。不过，真正决定网络文学互动性的，还在于它的连载性。而这些读者评论，会在第一时间被作者看到，并且在不同程度上影响到作品的后续创作。

网络小说最大的特点，我觉得还是故事情节环环相扣，能够贴近生活，深入人心，让读者与之产生共鸣，从而能够吸引更多的读者，而且网络小说还是比较耐人寻味的，是非常不错的。

历史小说它以历史人物和事件为题材，反映一定历史时期的生活面貌；长篇作品则可以展示某一时期的生活面貌和历史发展的趋势。这类作品所描写的主要人物和事件都有历史根据，但容许适当的虚构。因此，它虽然可以给读者提供一些历史知识，但它的主要目的在于给读者以启示和教育

历史小说是以历史人物或历史事件为题材的小说。它往往以忠实于历史事实和逼真的细节等手段，艺术地再现历史风俗和社会概况。它不同于历史著作，可以有细节上的想象和虚构，允许适当的艺术夸张和必要的集中，但在大的史实方面不能杜撰、篡改、违背。可以涉及真实的历史人物，也能用虚构的人物同历史人物相混合，还可以集中描绘一个历史事件。它要求作者立足于现实去回顾历史，但必须按照历史的本来面貌去描写，艺术地再现一定历史时期的社会生活面貌，揭示历史发展的必然趋势，使读者从中了解历史并受到启示。

网络小说必须具备三个要素：人物、情节、环境（自然环境和社会环境）。“虚构性”，是小说的本质，捕捉人物生活的感觉经验，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，简单地说网络小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活的一种文体。

shenm 都喜欢

想发小说，第一个肯定是起点中文网。

大体上是起点什么书都有。其他的网站也大多差不多，只是红袖的女读者多谢，导致了言情多些。晋江也差不多。逐浪、幻剑、17k等等都是玄幻多谢。

发文最重要的还是看质量。和种类关系不大。

起点号称全国最大的网络文学网站。倒也不是吹牛，那里的作者最多，书最多，读者最多。虽然有些书质量不是很好，但这是整个网络的通病，无论那个文学网站，在排行榜中都有那么几本小学生文却点击率超高的。所以起点暂时还是无愧最大的网络文学网站之说。

这样，在那里发文，肯定是前途最广阔的。但相对应，广阔的前途必定伴随艰苦的奋斗！而艰苦奋斗还不一定成功！起点作者多，更新快，那么就需要发文的作者每天有足够数量的文章。否者每天仅仅一两千字，根本就不值一提！除非你文章质量刚刚的。情节刚刚的！

其他像逐浪、17k、晋江等等就差一些了，他们之间很难说的上那里好些。17k前两年不错，起点有不少写小说的大神去了那里，如血红、烟雨江南。但这两年少有优秀作者出现，见不到红透网络的小说，慢慢淡了下去。逐浪也算是比较老资格的网站了。其他如红袖添香，女性读者多谢，相对女性作者也多些。榕树下也是非常早的网站了，比起点还早，但一直没有发展起来。玄幻小说网是这一年多开始发展的，以前就是转帖了，去年才开始有驻站作者。还有一些其他的小说网站，但多数都以转载起点比较红的书来吸引读者。总的质量还是赶不上起点的。就是比起17k、逐浪都不行。

国内还是起点一枝独大，在起点发文读者多，但发迹也难！其他网站读者少些，但相对的作者也少，那就是竞争者少了。想要出头容易些。但读者少，能挣到的钱就少了。

这样就看你对自己的文章信心了，很有自信那可以去起点。否者找个小点的网站慢慢来吧。

不过现在在网上发文还是有折中的办法的。就是将你的小说在所有的知名文学网站都发！（多费些时间）在没有“书面签约”之前是没有问题的。在网站注册作者时的那些东西不受法律保护，所以没有效力。起点若是能签约了，那么别的网站就不用发了，当然想发也只能发公众章节了。就是VIP解禁的。在其他网站可以发。如果起点没有希望了，其他的网站说不定有收获呢。当然，同那里签约是你自己拿主意。想挣点钱就找个能接受的签了。纯粹位了写书而写书，那最好就在起点一直连载下去！

一样的，无论玄幻的还是都市的，历史的还是穿越的，只要好看，肯定有人追着看。将文章在各大网站都发一下。现在各网站都有历史类的分类。起点的历史也有不少好看的小说。像牧唐、极品家丁、回到明朝当王爷、迷失在康熙末年。

很多网络小说都是非常有创新的，它可以吸引很多人的眼球，也会给人带来很多的新鲜感，最大的特点是它的受众群体特别的大，因为网络十分的发达，会有很多人在无意间了解一些网络小说。

创作群体不固定，过于松散。虽然很多论坛和网站都是以网络文学为主题，不过，网络具有的较大的自由性导致了创作群体的松散。松散型和随意性是网络文学非常普遍同时也是很难避难的一大问题。

缺乏创作的动力。网络文学创作者中，职业是非常多元化的，他们由于热爱而进行网络文学创作，在这个过程中不能获利知名。由于没有相应的物质回报，所以网络文学创作者没有足够的动力进行创作，从而对网络文学的发展造成了严重的阻碍。

网络写作水平较低。随着网络多媒体技术的发展而促进了网络文学的生成和发展，很多网络文学创作者仅仅是爱好者而非专业作家，其中不乏一些较为肤浅，随意性强的作品，很大一部分作品情节混乱、结构松散、缺乏熟练的文学技巧，不能被推敲。

没有恰当的保护创作者的著作权。对于网络文学而言，侵占著作权是一件很容易发生的事。尤其是网络作品的署名，保护是很难实现的一件事。网络文学不会受到地域和时空的限制，这作为一种优势因素的同时也使网络上抄袭、剽窃的现象时常发生，所以不能有效的保护创作者的权利，因此，网络文学的发展几乎是在纸上谈兵。这种现象是对作家权利的一种侵犯，同时也是在挑衅传统的著作权。

文学品味缺乏一种导向作用。很多人将网络文学称作“快餐文学”，这是因为它出炉快。相当一部分创作都是即兴创作，根本没有深思熟虑，因此炒作的成分就很难避免，因此这就导致了很多捏造事物不可避免的出现了，和传统文学的纪实文学有着天壤之别。

所谓网络文学，就是以网络为载体而发表的文学作品，其本身并没有一个明确的界限。如果强求网络文学的客观底线，那就是对网络没有了解和接触的人所写出的作品，以及没有官方人士在网上发表过（或者说网友流传上来的文字信息）这类的作品在传播形式之上大致不属于网络文学，仅此而已。

应该注意的是，网络文学所具有的特征并不是局限于所传播的一个媒介，更重要的则是这样的一个文学载体在网络传播之中，形成的一种写作特征和行文方式，符合现今网络文学作品所应当具有的商业化价值。

要有创意，那些数据好的小说，并不是说文笔有多好，而是内容设定上很有创意。如今的网文题材是五花八门，但套路好像就那么几个。凡是数据好的小说，作者的想象力都是很厉害的。所以有天马行空的想法就要记录下来，这很可能都是吸引读者的点同样的，凡是成功的网络小说，都是有自己的风格。风格包括写作风格和小说风格，作者可以选择一种自己擅长的题材，在这个领域写小说，更能形成自己的风格。除了有自己的风格，还要在小说里想办法激发读者的好奇心，只有让读者充满好奇心，才能让他们有想看下去的欲望啊！

网络小说日渐成熟，虽说表面上的百花齐放，但是他定然拥有属于自己的一套固定模式。就像玄幻小说的升级、战斗一样，言情小说也有自己的必要因素，独特的题材视角，丰富的材料积累，全面的前期准备，完整的大纲系统，加上成熟的写作手法，扎实的文字功底，跌宕的情节进程，要找好切入点，将伏笔、冲突、高潮、主线因素安排得当，再辅以一个别太差劲的题目，别出一格的简介，这都是基本的要素。

文笔，情节的构架和设定，对人物的驾驭能力，和对情节的掌控。最主要的是对人性的理解和价值观。

一般大神的作品能把读者带进自己设定的世界，从而让读者欲罢不能。它是从很对方面来实现的，可能是一段缠绵的爱情，也可能是人物成长的激情，等等。。。。。反正大神写的很吸引人（好苍白）。比如萧鼎来说，我认为他对感情的描写非常细腻。这是他成功的地方。

喜欢看网游的``

个人认为网络小说最大的特点就是能够吸引眼球，而且情节特别地环环相扣，以至于里面说的内容其实都不怎么重要儿，只是在乎整个剧情的发展，这是网络小说最大的特点就是抓住别人的眼球。

1、口述形式，贴近生活。

2、开篇展现诱惑，隐藏重点，小说写到中间一定要穿插曲折剧情，在男主角终于得到女主角之后，大结局铁定是悲惨结局，不会是那种从此之后王子与公主过上了幸福的生活。

3、人物特点，男穷女性感，男主人公各方面条件相对平凡，但是思想极度龌龊……最根本的特点是擅长意淫，符合大众猎色心理，够不够格的先去凭空去想像一番；女主人公，大众情人类型，年龄无所谓，花样年华，或半老徐娘也可，但是一定是极性感，胸大，性格孤僻，难接触，冷傲公主一个，一般出场定位为男主角的上司或者同事，至少也是要在一个办公大楼或者高档写字楼内上班，是男主角多年的性幻想对象。

4、剧情安排，偶然事件让俩人从点头交情到能见面说话，然后男主角帮了女主角一个大忙，有恩，然后俩人出去吃饭，了解内心世界，暴露女主角苦闷阴私事男主角大为同情，这个时候身体接触为拥抱，之后女为主动，发展到这里，男主角基本已经去参观过女主角的驻地闺房，并结结实实意淫了一把，如果女主角有妹妹或者半大闺女的话，男主角也在参观过程中捎带着一起意淫了，女主角会不避讳地守着男主角在家洗澡（关着浴室门，男主角在客厅意淫着并且心情激动到了极点，女主角从浴室出来时，一定会是半掩着睡衣，双峰高耸若隐若现，故意让男主角能约莫着看个大概，但是到此嘎然而止不会有接下来的事情发生，都矜持着呐！）；剧情发展到这里，顺水成章地应该男主角就要顺利占有女主角，其实不然，剧情出现曲折，暴女主角黑幕，例如来自于上司的性骚扰或者幼女时期的悲惨往事，男主角此时要进行激烈的心理斗争，做良心与邪恶的大抉择，这期间要穿插出现多个性感女配角来加大剧情的跌宕起伏。临到大结局，癞蛤蟆吃上了天鹅肉，男主角终于得手了，但是他的心情一定是很沉重，女主角要么不辞而别，要么暴病需医。。。。

5、小说里的出场人物都是白领，属于那种日常闲散时间比较多的人，地点除了高档写字楼就是go-vern-ment机关，男女主角无一例外都爱整洁讲卫生。反派人物为大款或者高级领导，思想肮脏为人邋遢，铁定是一掷千金的冤大头无疑，且垂涎女主角多年未得手，根据剧情安排，这些强势人物还要对男主角进行人身攻击威胁，金钱或者高级职位诱惑，男主角意志坚定，断不受此诱惑，一心以上女主角为己任，虽艰辛万难也再所不辞。

6、小说里要穿插一些时事新闻，并安排为故事某方面背景，强调剧情真实感。

7、常见名词，宝马，保时捷等名车，各小资品牌服饰香水以及化妆用品，以及大量的国外品牌和英文单词在小说里不断穿插出现。

8、小说里使用率最高的名词是“乳房”，乳房——男主角前期多半是用眼睛来意会，中期用心来感受，后期多半用手来具体体会。一般这样的小说里对乳房的描写极其详尽，对其他部位则是点到为止、一笔带过。

9、性描写很粗放，几笔带过，说几个重点就完结，留下充分地想像空间，实为有意缩笔掩盖，否则与色情小说拉不开档次。

10、凑10条吧，按照套路剧情，头回俩狗男女做云雨事之时，男主角铁定因为心里紧张而导致阳痿，为女主角善意地安慰他不要伤心等等，然后在时隔不久地第二次，男主角又生猛无比，女主角愕然之余免不了嬉笑男主角一番

你好

网游小说作为一个较为年轻的网络文学类型，本身经历了很多的变化，现主要分为游戏生涯、虚拟网游、电子竞技、游戏异界四种类型。

这四种类型的区别如下:

游戏生涯是指描写职业玩家的现实电子游戏、网络游戏生活的作品;

虚拟网游是指描写头盔式虚拟现实网游、未来世界网游生活的作品;

电子竞技是指讲述职业玩家团队或个人，征战电子竞技比赛的作品;

游戏异界是指将游戏中的装备或技能带入现实世界或其它游戏中，或者主角进入游戏世界中的作品。

谢谢 望采纳

在故事叙事中,作者往往以玄理来构筑时空背景和情节,但又融合了鲜明的时代文化因素,使小说成为融合古今、中外各种文化因素的超现实文本

谢邀，这两个问题嘛，在我看来，得从根本处来回答，才能得出我们想要的结论。这里有两个问题，我们一一来看：

首先，网络小说的受众各有哪些特点？这个问题其实很好回答，那就是什么特点都有！可能你看到这里会说我在打太极了，不过事情的确如此。现如今是网文最火热的一个阶段，从00年开始，网文就迅速霸占了文学界的半壁江山，很多实体书，前身都是网文。所以我们才有那么多的文学分类，比如：玄幻、悬疑、仙侠、都市、爱情……

这些题材的网文风格各异，受众自然也是各不相同的，所以我说受众也是什么样的都有的，如果真要说出个一二，那么我觉得应该都是喜欢阅读、静的下心来的一类人吧。

至于第二个问题，我看到题主以前喜欢看名著，后期陷入网文不可自拔，却被身边看名著的人瞧不起，故有了第二问吧？我先下个定论吧，依我拙见，网文跟名著其实在本质上没什么区别的，但网文一没经过时间的沉淀，二是门槛低，所以如果是整体做对比，那两者还是有差别的，但这个差别是属于这种的差别：一个相当于一个国家里的全部人，而另一个，则是那个国家里面经过挑选出来的军人吧。但切记，军人也是国家里的人，他并没有高人一等，只不过他经过时间的筛选，所以一些糟粕被清除了。所以网文中一定是有可以跟名著比肩的存在的，就看你怎么选了。

有了上面的铺垫，再回答后面的问题就简单多了，一句话，鄙视链一直是存在的，这不仅仅发生在网文与名著之中！但这肯定不是绝对的，有的人爱看网文同时也喜欢读名著，这完全没有什么矛盾，鄙视那些看网文的，说实在的都是一些小人罢了。当然我们也不能一直给网文贴金，如果你沉迷过度，连正常的工作学习都放弃了，那我觉得有个人在你旁边劝你还是很值得恭喜的。但你身边要是有个一听你看网文，连什么网文都没问就鄙视你的，我觉得这种人就是出来秀优越感的。

读书其实就是为了学道理，领悟人生，或者低点来说，也是给自己添加一些趣味，这些名著跟网文都可以给我们，那为什么我们就一定给两者贴上不一样的标签呢？只能说有些人天生就是喜欢如此罢了！

谢邀请！其实网络小说和纸质书本没有什么两样，都是人们的精神食粮。只要是好作品，读网络小说和读世界名著一样，给人以愉悦和享受。网络小说和纸质书本的差别就发表作品门槛高低不同。网络小说发表比较容易，只要故事情节完整就能发表。而给刊物投稿或找出版社出书就不同，首先作品要引起编辑注意，吸引住编辑，作品才有可能变成铅字和读者遇面。如果你的作品编辑不感兴趣，可能就枪毙，永难面世了。

网络小说一开始就和读者见面了，只要能吸引到读者，阅读量上去了，就有可能成为流传久远的好作品。网络小说好比时下兴盛的爱情告节目，只要当场互相有好感，就可牵手人生。而纸质书本有如过去的婚姻，必须经过媒妁之言才有可能成为伴侣。

读世界名著的人不一定有优越感，可能是一种自我踏实感觉。世界科技日新月异，也许有一天手机和电脑都淘汰了，被一种更先进、更神奇的东西代替了，我们这一代使用过手机和电脑的人总不能沉浸在自己这个时代，自我优越去吧！

当然，传统文化不能丢，要继承发扬广大。尽管现在电子阅读基本全民化了，但是，我总觉得散发着墨香的书籍，让人感到亲切、踏实，有一种知识厚重感，就象沉淀下来的物质精髓;而网络总给人一种虚幻感，有如薄雾里的飞鸟，亦真亦幻。

你的命题很有意思，不可否认的是，网络小说里面也有精品，而世界名著，从字面意思就能明白，这是几百甚至几千年来人类智慧的结晶，是人类宝贵的财富，你把二者相提并论，是不是有点鸡蛋碰石头的感觉？甚至有点哗众取宠的感觉！既然你出题了，我就在几个方面帮你解释一下！

1.首先，可以看作者，世界名著的作者，都是历史上留名的人，当然了，也可能是他(她)写了这本书而留名的，但最少都是大文学家，而网络小说的作者鱼龙混杂，各行各业的都有，不可否认的是网络小说家，也有文学素养比较好的，文笔细腻的大神，但毕竟不靠谱的在多数，而且，这些大神们，也没有经历过历史的检验，我们还真不知道，以后在历史的长河中真正留名的能有几个。

2.说完作者，我们说一下读者，命题就是读名著的会不会看不起读网络小说的，首先我告诉你，不止有读名著的看不起看网文的，看网文的还有说读名著的装X的哪！所以，文化好不代表素质高低，读博士的当小偷的有，拉平车的也能资助300个贫困的学生，所以你的命题是个伪命题！

3.儿童读物都是从世界名著开始读的，我看很少儿童去读网文吧？这是为什么？因为名著经过千锤百炼，各种编辑，能提高孩子的写作能力，还有最重要的，名著里面有的是正确的人生观，价值观等等，弘扬的是正能量(当然也有水浒这样的书不过毕竟不多，而且，我们也能去其糟糠，看经典），而网文放眼望去，都是一些主角光环，种马，玄幻，异能，当然了我自己是不排斥网文的，我自己的也写过网络小说，所以我更知道，网文跟名著有多么大的区别！

4.这点也是最重要的一点，网络作者的创作周期，众所周知，网络作家就是需要写作速度，你每天更新3000的绝对比不上更新一万的，而且，就算你写不出来了，也的绞尽脑汁的往上码字，(我写过书我知道，每个人都会有一些时候没有灵感，每个人都有的，你要告诉我，你一直都可以把灵感保持住，那我真的甘拜下风），而这时候往往就是小说逻辑不严谨，文笔细腻的时候，所以，有的时候看网文就是图个乐呵，别没事拿来和名著比，拉仇恨的！

5.我其实是什么书都读的，而且，我确实没见过读名著鄙视过看网文的，大多聊起来书，就是什么书都看过的居多，名著都看过不用说，网文比较不错的大部分都看过，没有人说我看名著就不看网文的，既然喜欢书，名著可以当作年夜饭大餐，而网文则可以当作饭后的零食甜点，所以大可不必争来争去的！

所以我的结论就是，不管只看名著还是只看网文的，看不起人是素质问题，和看的书无关，谢谢！

各位答友觉得我说对吗？觉得不错的点个赞！如果有不同意见，欢迎评论区讨论！谢谢！

网络小说 主要以电子形式作为首发

受众青少年居多

主要原因 1时间充裕 2对世界充满好奇 3爽

世界名著

受众少年居多

主要是1深挖人性 2社会现象 3逻辑清楚 4文字运用巧妙 5加以艺术加工（文学描绘）

另外作者的水平也是有目共睹。读完之后的一段时间甚至一辈子印象深刻，尤其对于少年有益。

说实话，除了文学爱好者，出了学校没谁愿意再读多少世界名著，生活都够烦的，谁愿意管人性的真善美，他人的世界观

我读过大量网络小说，觉得网络小说一是文字浅白，极少典雅词澡，二是结构单一，线索明了，篇幅再长，也极少复式结构，三是叙事紧扣单一人物展开，一个人物贯串全书，四是篇幅巨大，短篇小说也有几万字，长篇小说每部字数在一百万甚至几百万字。选材穿越到情感历史方面多。但人物对话多。细节活动虽多，缺乏厚重。

而传统中外小说结构复式多，线索编织复杂情节。文字精细，语言雕琢。细节丰富。主题厚重。

中国现代文学的基本特征：

1，首先是中华民族救亡图存，穷则思变的结果。

2，其次是中国文学自身发展演变的结果。

3，外国文学，文化的巨大影响。基本介绍：中国现代文学是在中国社会内部发生历史性变化的条件下﹐广泛接受外国文学影响而形成的新的文学。它不仅用现代语言表现现代科学民主思想﹐而且在艺术形式与表现手法上都对传统文学进行了革新﹐建立了话剧﹑新诗﹑现代小说﹑杂文﹑散文诗﹑报告文学等新的文学体裁﹐在叙述角度﹑抒情方式﹑描写手段及结构组成上﹐都有新的创造﹐具有现代化的特点﹐从而与世界文学潮流相一致﹐成为真正现代意义上的文学。

历史小说的特点】历史小说是以历史人物或历史事件为题材的小说。它往往以忠实于历史事实和逼真的细节等手段，艺术地再现历史风俗和社会概况。它不同于历史著作，可以有细节上的想象和虚构，允许适当的艺术夸张和必要的集中，但在大的史实方面不能杜撰、篡改、违背。可以涉及真实的历史人物，也能用虚构的人物同历史人物相混合，还可以集中描绘一个历史事件。它要求作者立足于现实去回顾历史，但必须按照历史的本来面貌去描写，艺术地再现一定历史时期的社会生活面貌，揭示历史发展的必然趋势，使读者从中了解历史并受到启示。历史小说的含义：“历史小说”是一个偏正词组，它的主体是“小说”，“历史”则是对主体的限制和修饰，也就是说，“历史小说”是以历史人物和历史事件为描写主题的小说。

以历史人物和事件为题材，反映一定历史时期的生活面貌，主要目的在于给读者以启示和教育。