写小说第一本应该写什么题材

嘿嘿，我也在写小说，不过是为了给自己看的，（不过我觉得很难取名字），依我之见玄幻小说不像武侠，需要强大的知识背景做后盾，一般想象力够就行了，不过推荐一下，打架最好借鉴一下神墓，爱情最好学习诛仙（当然这是理想境界），说的就这么多，不知楼主可否采纳？

适合，楼主和我情况差不多，我现在写着小说了，

怎么写好玄幻小说：

入门：多看几部玄幻小说，学习各种大神的经验，汲取其所长，了解读者的心理，为以后可能出现的比如：小白、无逻辑等弊病亮警灯，这是入门，大概需要一年左右的时间，努力学习吧~

内涵：为了能让玄幻小说写出内涵，建议你读一些非玄幻的经典名著，让其精华注入你的文笔，特别推荐黑与红，《飘》，《楚辞》，《红楼梦》等，如果你写的是东方玄幻，那么《淮南子》，《楚辞》，《山海经》，《搜神记》熟读之，积累素材。如果是中国玄幻，二十四史是少不了的；涉及医学，那就是本草纲目、黄帝内经；涉及星相学，那就是淮南子甘石星经；涉及琴棋书画，那就是观摩作品，反正写什么看什么，能够写出内涵的玄幻作者都读过很多书。

灵感：创作灵感来源于生活，努力品味生活，将要给予你无穷的创作灵感，上面几本参考书的力量不只是给予你内涵和笔调，更是给予你无穷的灵感，当灵感爆发的时候不可以急于着笔，先在脑子里构思出故事脉络，然后开始设计一个故事。

大纲：当故事构思完毕之后写下大纲，大纲神马的，一定要足够细致，用于瓶颈期的卡文，尽管你最后可能写出来的和大纲完全没有关系（笑）。

设定：对于你的玄幻如果是架空，做一个宏观的世界观的设定，只有有创意，才能获得极高的人气，但是创意不可以恶俗，必须是令人舒服的。关于主角的微观的设定，人物和背景的设定要求非常细致，否则会导致你后期动笔不能。

人设：避免玛丽苏的人设，恶心的人能少就少，人物要击中观众的萌点，飘逸出尘就免了。比如：腹黑，冷漠，残酷，坚强，傲娇等等属性，一个没性格的庸庸碌碌的小人物，文学家可能喜欢，观众不喜欢。而且无理由的腹黑冷漠非常恶心，请慎重设定。

剧情：你开始动笔了，剧情方面就需要新颖，不能让人看得出你下一步要干什么；这点需要你的大纲给另一个人看，让他一步一步猜剧情，一举两得——一则可以加人气，二则可以检验你的剧情，经过多次修改的大纲终于界定了，你就注册作者号，开始写文吧。

感情：NP党的人毕竟少……男人处处留情的文章女人不喜欢，你搞专一一点不会死，三角恋四角恋，你写的是玄幻，能少就少；感情线要美，不能恶心不能恶俗，OOXX定终身的剧情会被喷的！一见钟情也是会被喷到发指的！无论男女都讨厌这种恶心的剧情！

注意：当前最不受到欢迎的文章有这几种：玛丽苏，汤姆苏，激|和谐万岁|H，YA|和谐万岁|OI，无剧情，小白文；而BL文和GL文，能得到支持没错，但是出名很难，是一条很难走的路。

最后：读者的意见你要悉心接受，因为当局者迷旁观者清，如果他们喷你，你应该感谢他们的拍砖，因为这是你进步的源泉，如果恶意攻击，你也要用你的美德去容忍，人品差的作者永远人气差。弃文是写文中最恶心的事情，坑了的话你必须专门道歉，而且——尽量不可以坑！

有人说玄幻小说最早是还珠楼主的《蜀山剑侠传》，也有人说是干宝的《搜神记》，更有人说是《风姿物语》，那么，到底哪个才是玄幻鼻祖呢？

首先，我们先要明白何为玄幻？玄幻小说不同于仙侠，更有别于科幻，“玄”字说明了玄幻小说的题材是玄之又玄的，而非入世的，可以用科学来解释的（就算解释的，无非就是些 魔法元素，先天之气 的。。。还是不科学的）。

而广义的仙侠小说，则包括 1.武侠（古代如虬髯客传，现代金古梁小说）

2。志异志怪（比如聊斋志异，《搜神记》，山海经，现代几乎没有 ）

3.如今的狭义的 仙侠与修真（古代《蜀山》等，现代《诛仙》飘渺凡人等），

4.神魔小说（古代西游封神，现代并入仙侠）。

毫无疑问，玄幻应该独立于上述4类之外，代表作有 1.东方玄幻 狐狸的搜神蛮荒系列，老猪《紫川》

2.西方魔幻 中国有罗森蓝晶等人扛旗 西方暂且不提

3.混血 这个最多，讲得不清不楚，YY小说，小白文大多是这样，三少番茄莫不如是

其次，是谁最先提出“玄幻”的？是黄易！他在概括自己的某些作品时提出了 玄幻 二字，使之从传统的 仙侠，以及从仙侠中分家出来独立门户的 武侠 独立出来，使得玄幻小说正式的进入了人们的视野。

那么，《蜀山剑侠传》，《搜神记》，《风姿物语》算什么呢？

干宝的《搜神记》：这本小说是六朝小说之白眉，书中写了许多的小故事，首次提到了 干将莫邪，嫦娥 等人，但与玄幻小说一贯的串联写法不相吻合，非玄幻

还珠的《蜀山》：毫无疑问的仙侠，丰富了元神系统，提出了境界之说（比如 筑基

等境界），后来也从此演变出了 修真小说（如飘渺凡人）

《风姿物语》：玄幻没错，但是写作时间明显迟于黄易的玄幻小说5-10年，算不上开山作，虽然是里程碑，但非起源。

所以还是我们的黄易大大了

十二岁写小说，有勇气呦~~要加油

写好小说，首先要有题材，当然你已经说了，校园类型的，那么你要写校园类型中的哪一种呢，是青春伤痛、还是校园偶像，这很重要，个人建议，初次练笔校园偶像的会比较好，首先你的经验不多，前者很难把握其精髓，后者向比较而言比较好写，也比较适合初学者。

刚入手时刻画人物可能不太容易，你尽量用一些标志性的语言，加强个人形象，至于环境描写完全出自于你的个人功底如何。

毕竟是新手，初写小说很不容易，可以适当应用一些老套的情节，这没有关系，但是你需要在老剧情中写出新鲜的东西，这一点就很不容易了。

其次就是，在写东西是最好不要过于夸张，源于生活是根本，适当地发挥会使作品增光增彩。

最后预祝你写文成功。

哦对了，忘记告诉你，写文最重要的是持之以很的耐力，半途而废可不成，要有韧性呦！！！！

我的QQ号是553562525，有事的话加我，写了这么多，采纳一下吧，呵呵~~~~~~

写玄幻小说的几点禁忌

1.主角必须刻画不要花太多的文字去写环境、背景天大地大主角最大世界都要围绕着主

角去转你要把主角想象成宇宙的中心主角挂了太阳就无法正常升起任何人不可抢戏

2.不可写双主角电视剧跟小说不一样你见过哪个小说是双主角而且红了的不要坚持的去

说什么天龙八部……在说之前想想作者的身份……至少在你没他那样的名气前按照常规路

子来。

3.重点千万别写什么神魔大战。战你妹啊战你要写主角还是要写大魔头写那么牛B干啥

这种书凑字不说要是敢在前三万字出现那么你就不用在继续打了因为已经被编辑枪毙掉

了。一百万字的书常规设定下七十万之前都不要出这东西。试想一下一个XX穿越异界

刚组了个佣兵团就去魔界跟魔头打你会很有兴趣的去看大家怎么放技能吗

4.不要出现牛B人。举个例子主角等级一级魔法师结果身边一堆十级的圣魔导……你让主角

混个屁啊。啥叫期待看不到就叫期待你想当皇帝吗你回答不想就把页面关了吧要是回

答想的话我现在弄几百个皇帝放到你身边让你这个主角天天跟皇帝聊天然后……你有兴

趣吗还

5.不要试图去玩心思涉.黄、政这样的事情最好不要去试轻点被发现后责令修改严重了

直接书给你和谐掉……要是偶然之间被亲爱的网监大人发现那么你会被请到当地的地方喝

茶……不要解释说别人也这样子写怎么不管……你是你别人是别人如果你已经做好被和谐

掉的准备那么你可以去试试。

6.玄幻讲究的是升级感这是神髓比精髓还精髓哪怕是最老套的一阶、二阶啥只要你认

真去写也可以写好突出每个等级之间的变化让大家知道你的确是升级了而不是口空放话

说我靠我升级了

7.古怪体系不要用武者武皇武神这种你一听就知道是什么意思离合、左心、右云……这种

的你知道是啥意思吗体系不是靠古怪而是靠实际原因同上。

8.不要太虐了借用某编辑的一句话曾有一本书在我这申请签约开头大致是这样的家族

被灭族老妈被强女干姐姐也被强女干全家女性都被彻底问候了衣服都拔了然后主角

隐忍准备去报仇……不过他已经没机会了因为我把他杀了……亲爱的主角工作学习已经很

累了他们看书是轻松是爽的咱能让读者减少点压力不你整个血海深仇是想引起读者公愤

还是想让编辑杀掉你你要能引起前者也成好歹有人看但估计仅有的俩读者也是觉得你写

这书心里有问题……所以呢咱们适当小虐一下比如家族没落被打压并且有人想吞了自

己的家族或者自己的家族瞧不起自己要赶自己……这不冲突也有吗非得整那么2干啥

9.敌人杀不死这句话你能理解透那么你可以成半个神了。坏蛋千万别“啊”一下被主角干掉

那样多没意思比如主角去学院然后有个XXX女的喜欢上他然后很漂亮很有天赋的那种结

果给主角弄一对情敌然后决斗……打败之后情敌不服气又让自己家族的XX出手主角逃

跑XX时间后来报仇然后情敌因为服用XX变得强大无比再次被主角虐了后逃跑拜XX为师

然后情敌师父去杀主角结果挂掉情敌又跟主角大战……剧情就是想出来的坏蛋就是小强

比如斗破里的魂殿一直到了最后才被灭掉道理就是这……

10别得罪主角不要把主角当成2B自己捡到XX秘籍或者拥有XX魔兽就赶紧给身边人说说

恨不得立刻告诉全世界说我有XX秘籍……这种2B主角会让读者认为你是在欺骗他们智商。嚣张

写玄幻小说的几点禁忌 复制的

你还没发现你是穿越而来的么

作家只有上网络一条路了。出版社没生意，印刷社很少印文艺类了，书店也开不下去了，至于作家写什么，要看网络形势与作家倾向。我想，小说是第一位的。

穿越未来，星际大战，时空混乱

楼主应先在有灵感时将剧情写下来，然后再凑拼在一起就行啦！

应该算是小说吧！

科幻就未来 ，或者都市

“我该选择什么题材来写？”相信这是困扰很多新人的一个问题。我略微谈一下，有不足的地方请广大网友指点。

1.可以尽量找自己最擅长最熟悉最喜欢的。比如说如果你是一位历史学类的研究人员，可以写历史小说，虽然历史小说小众但是读者却很衷心；你要是喜欢玩游戏，你就可以写网游，也可以写电竞；如果你是宅男宅女，那么二次元同人小说就适合你了；而如果你对古典神话有足够了解的话，就知道《悟空传》《搜神记》再到梦入神机的《佛本是道》这些大神小说，尝试一下古典仙侠洪荒流的都可以。

2.尽量找容易入门的吗，市场比较大的，容易签约且容易出成绩的。举个最大题材小说-玄幻

玄幻题材发展成熟，有许多经典作品可以借鉴；受众较多，套路设定好找，可以更快入门等优点。当然了，越是热门，写的人越多，所以更不好出头。

3.如果你有独特之处，就写小众且有市场的（有一定门槛）。这就跟你的职业有关系，假如你是一名医生，你完全可以写一本医学题材的小说，是学生就写校园类的都市小说。要学会抓住自己最熟悉、最擅长的领域来创作，以及之长，攻彼之短，往往胜算更大。

还有要学会蹭热点，多读一些热门小说，把其中令你感到精彩的地方摘抄下来作为自己的素材，多学习，最重要的是要坚持，能坚持下去就是你最大的胜利，加油，共勉！

我是业余的，但非常喜欢写，一写就刹不住车的那种，那种痴迷沉醉，其实也是一种享受。曾经写了三部长篇，出版了一部。现在不写长篇了，就是给报纸写点东西。

为什么不写了。一费了半天劲写的东西不能出版。二既使出版了也没人买，现在除了学生和专业人员谁还看书。三素材。信息化时代，网络上看到的一些真实故事超出了想象，依我的能力编都编不出来。各种原因吧不写了。但是愿望还在。

1、写书名：书名是小说的第一张脸。 在浩如烟海的网文中，有没有一个能吸引眼球的好书名至关重要。

2、确认好你写作的题材，写内容简介：读者受书名吸引打开书页，第一关注的就是内容简介，看这书究竟写的什么内容，合不合他的口味。

3、构思一个大体的框架：写大纲是作为写手不可或缺的要素，大纲包括两部分，一部分情节概述，一部分详略和特殊注意之处，比如这一段要煽情，那一段要惊悚。

4、找到合适的网站：目前来说，最大的几个网站中，起点中文网以玄幻为主，17K以都市、网游为主，还有头条的番茄小说，以都市言情为主，当然你也可以都去试一试，看看哪里的效果更好。

5、签约之后保持更新量：能达到签约这一步，说明已经迈出去一大步了，接下来就只需要保持稳定更新就行了。

如果是新人的话，如果有阅读经验，可以先写写校园青春类的，因为那种比较适合长短文，可以先去RN看看，那边的短篇很多，建议别去大网站，水太深，容易埋没。

望采纳，露珠大大，最好了

可以先写写看，有时写不下去，可以看看别的作者是如何安排情节的，相信只要你坚持写，一定可以完成一部作品的

1、提纲一定要列，因为你刚刚写作，小说的构思套路和遣词造句都不熟悉，写作过程中会查很多资料，满满的，你原先的设定得很多缺点就暴露出来了。提纲的意义在于，即使你日后要改，也不会改太多。2、在具体的写作过程中，要注意，不要概括，要具体！！！写作忌讳概括化，因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。 当你把自己想象的场景巨细无遗的描绘出来的时候，其实，你才真正拥有了它们。3、使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子： “你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。 “你从来就不喜欢我的妈妈！” 劳拉猛地扔下水壶。 第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。 在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。

记得采纳啊

注意文章结构，可以研究一下别人小说都是怎么写的

开头 中间 结尾

都是有因果关系的

小说最重要的是篇章布局，如果在片首不抓住的读者的眼球的话，后面的内容再丰富精彩也没用。首先写一部小说，从内容上看，一定要别具匠心，不要太过于庸俗，或者落入俗套。

再着，一个文章的成功与否，名字也占其重要的作用。名字要取的贴切，让人能记住。

另外笔法，是作者最重要的，以及一些描写方法，可以采用、倒叙，插叙，补叙等。这些都是一些硬东西，闲下之余可以看看。。我也可以给你介绍些书，你可以去看看。《复活》描写的人物很精彩，他采用景物和动作，语言描写，刻画人物。

如果你要以陈述人的方式写小说的话，可以看看。。。也可以学张爱玲写的《霸王别姬》，环境描写的十分贴切，简练，让人深受其中。 当然这些都是些小说之前要看要做的，如果这些你都具备了，那么些小说之前，不妨自己列个故事大概，。期间故事千万别只突出一段，要尽量每章每节都能有吸引人的地方。

要是你写大众化的小说的话，语言可以平实点，有趣点。文学作品的话，语言一定要仔细推敲下，不要刻画的太多环境和动作，让人产生腻歪感。用些细节描写也是不错的。像《百合花》这个就不错。 最后想说，写什么小说最重要的是先把自己打动。自己都没感觉的话，读者又能如何感应？

希望对你有帮助~

1玄幻类

这是起点作品中数量最多的一个类别，也是最杂烩的一个类别，大部分作品都能冠上“玄幻”的名头，甚至在某些时候，说作品是玄幻类型，等于什么都没说，因为是本书就是玄幻。

这么庞大的作品量，意味着玄幻类作品有着最大的读者群体，同时也是最容易老套，最容易淹没在书海中的，对新人来说，这是一种比较容易上手的类别，但要想出头，就得多动动脑子，在俗套的大方向上，走出自己的新意来，也就是上文提到的第二种模式，旧瓶装新酒。

玄幻是个大类别，但对新人来说，若是选择了玄幻类型，那么走小巧路线比较合适，小异能，小人物，小故事，小打小闹，略显新意，这样的作品不见得能够大红大紫，但最容易出头，很适合新人迈出第一步。事实上，这样的作品甚至可以量产。

因为玄幻类别与都市异能有很大的相似之处，详细的构思方法，可以参考下文中对都市异能的叙述。

2奇幻类

这是一个传统的类别，在几年前，奇幻甚至是数一数二的大类，相当于现在玄幻的地位，当时是本书就是奇幻的模式，都是剑与魔法的世界，书里都有精灵、矮 人、巨龙……而现在，奇幻类型已经渐渐衰落，虽然仍有一定数量的作品出现，但它们往往是叫好不叫座的类型，能在商业性上有良好表现的奇幻作品越来越少，它 的地位已经完全被玄幻类型取代。

对于新人来说，这个类型可以一试，但并不太适合，因为相对于东方玄幻，西式奇幻的读者数量和接受度都远远要低，写这类作品，很有点吃力不讨好的味道。

如果你对奇幻特别有偏好，对这类作品也看得最多，一定要写这个类型的话，我认为也是可以的，但要注意几点。

第一，你得做好仆街准备，要有足够的心理准备，预计作品将惨淡收场。

第二，你得明确，你写的是伪奇幻，而不是正宗的正统奇幻。奇幻类作品在西方有着很大的市场，但这并不等于它在东方也同样行得通，因为东西方文化背景上的 差异，读者熟悉的社会构成、熟悉的知识和礼仪体系、熟悉的语言风格、甚至是熟悉的人名体系，都有着很大的不同，如果完全按照西方人的模式来写作，那么不仅 小说背景比较难以让读者接受，小说的语言也会造成不小的阅读障碍，如果有人说，他写的奇幻毫无障碍地被读者接受了，那么显然，他写的东西并不正宗，而如果 真是正宗的原味，那么必然会对人气有一定的影响。

所以，如果你还想着要作品卖座的话，就不要死盯着正统的奇幻体系，不要将作品死死地 限制在什么dnd规则，或是别的什么规则之内，你可以阅读一下当红的、订阅最高的一些奇幻作品，看看它们的背景设定是什么样的，然后就采用类似的设定进行 写作，因为，至少这些作品已经走红了，这些设定已经深入人心，已经有了广泛的群众基础，沿着前人的足迹前进，显然会更为轻松。

第三，尽量以个人英雄主义为主，围绕主角展开故事，按照传统的yy模式，突出主角的能力和作用，不要一心想着要写大场面，不要一心想着写出史诗般的作品，那样纯粹是找仆而已。

第四，可以考虑加入穿越等元素，比如把主角设定成穿越到奇幻世界的东方人，他可以是现代学生，也可以是古代侠客，或者是东方仙人，总之，他要有个东方人 的身份背景，有东方人的生活习惯和思维模式。这一条，并不是必须的，但如果在原有的作品基础上，加上这一元素，会使作品人气得到极大的提升。事实上，进行 这样的改变，并不会怎么影响原有的故事结构，仅仅需要在开头加上一小段穿越的描写或说明，并且在后文不时穿插一些小细节，显示主角的东方气息，就足够了。

怎样写小说

朋友？如果你是第一次写小说，那就要写你最喜欢的内容。要有明显人物素材，写出事物发生的地点。和事物发生的具体时间。人物，地点和时间，是写作的三大要素。只要写出三个要素。作品就有灵气，文章就写活了。

初次学习写作的朋友还必须掌握写作的三大技巧，学会三大技巧的其中一个，就是一篇好的文章，或者是一本好的小说。

一，或者动人心弦。

创作小说，要建立在时代感的基础之上，复合时代意义的作品，让读者感受身边活的人物在事物中的演义及其活动，用特殊的事迹，或者人们难以承担的责任。去感动每一个读者。把人物的一言一行，表现出人性化的，理性化的，英雄化的人物事迹表达出来，感动或者打动每一个读者的心。写出人物的伟大之处，让浩气震撼人心，让正气拨动心弦。

二，或者引人入胜。

如果你是喜欢写景，写大自然的鬼斧神工，写冬季的雪飘，写春天的芳草，写夏雨的震雷，写秋风的凉爽。写远山的彤云，写近水的粼波，写峥嵘的山岚。写汹涌澎湃的大海，写万马奔腾的激流。写一线如注的瀑布。写早晨的曈日，写晚霞的紫云。写皓月当空，写烈日炎炎。写山，写水，把大自然的一草一木，一动一静，一阴一阳，写的有声有色，身临其境，淋漓尽致，引人入胜。

三，或者发人深省。

如果你是喜欢写论述文，写事件，写报告，写通史。解释事物的真相。说明事故的过程。了解物质的真伪。用写曝露事物的真实面目。用写唤醒人们内心世界。用写号召和提醒人们的觉悟。用写引导人们意识形态向正能量的方向去迈进。从而使人们发现良知。发现正义。发现人性化的品德。令人自新。令人改过。发人深省。

后语。

总之，我们的作品必须来自于生活，为生活而服务。用时代感来点亮写作的灵魂。用心灵的明灯照亮写作的内容。用真实的事物写作真实的小说。

我是业余写手。写小说最重要的是坚持，切勿三天打鱼两天晒网，每天都要坚持写，哪怕没有灵感也要把电脑打开改改写写，写写修修，过了磨合期就好。只要一段时间不写手就生疏了，只要停下来一段时间，你可能就再也不想写了。加油！

无他，努力写！

边写边学，只要你能坚持写下去，不赚钱也坚持写，就能出头！

写小说，必须不停的学习，如果你不喜欢学习和研究，就别写了，放弃吧！

这一行看起来轻松，实际上非常累！！！

写小说前询问下自己，你把小说当成兴趣爱好还是一种职业，作家这个职业并不像其他职业一样熬资历，你写的好自然有人会订阅你

第一次写小说注意点有，如下：

一、挑选自己喜欢的类型

现在的小说分类很多，有玄幻、仙侠、奇幻、都市、历史、网游、科幻、灵异等类型，选择你喜欢的类型去创作，事半功倍

二、明白作为读者看书的目的

读者看书无非是消磨时间，让自己爽，于是开书前需要构思，自己书中哪些剧情能够引起读者爽共鸣

三、写个新书故事大纲，细化可以章钢

有了爽点，可以从而写出小说主要内容，写出小说的骨架大纲，然后再根据大纲进行扩展，添加血肉，小说的故事性需要有曲折，人物需要灵魂

四、多看多写，写小说需要有一定文学基础，需要多看多学，学习大神们的写作技巧

五、刚开始写小说，不一定立马就会有成绩，需要签约，上架，上架后才会有读者订阅，有收入，需要坚持，持之以恒

写过80万字的小说了，算是一个初级的码字工。另外，也作为图书编辑，看过很多小说投稿，也有一些感触。

第一，作为作者，你要有毅力坚持，每天哪怕写一千字。我自制力不好，所以写了三万字后就和平台签约了，签了保底，要求每天必须至少2千字，月更不低于6万字。有这样合同，必须得写阿。下班回家就得写作，有时候太累了，写着写着睡着了。

我这样不太好 但是也坚持下来了。所以坚持写完一部小说很重要。

第二，小说要构思好，就像建筑一样你要打地基阿，打好地基就可以盖房子了。你看列夫托尔斯泰写的安娜卡列尼娜是双拱门结构，你看《百年孤独》是圆形结构，好小说是有骨骼的。你要为自己小说画出来骨骼。

第三，小说也是有技巧的，任何东西都有自己内在规律，小说不离外。所以学习一些小说技巧，很重要。

第四，作为编辑告诉你，小说的内容最好不要涉及敏感话题，要不写完也不能发表，除非你想做卡夫卡，写完一把火要烧掉。

第五，如果要投稿出版社的话，那你的说服编辑你小说的市场了。分析一下当前热卖的小说，选好题材和立意，对标一本小说。

第六，不得不承认写作更需要天赋，敏感，敏锐，敏捷。

写小说，应该注意戒轻浮。现在，是个人，都有写小说的冲动，最后成功的却不多。表面上看，写小说，不就是把生活里的故事写出来，弄得曲折点，写得起伏跌宕点，撼人心魄，就成。孰不知，要想博得社会认可，读者共鸣，还想要出彩。光靠点灵感，讲点跳皮话，神乎其神的，可不行。写小说，除需要作者具备良好学识外，还需要作者多年，甚至于终生的生活沉甸、文学积累、丰富写作经验、以及，写作孤独的耐力。比如，给角色取名，他是什么地方的？什么民族？怎样适合故事情节？相应环境那里的人习惯怎样取名？这些都不能坐在家里，拍脑门乱取。要沉下去，到那个环境去体验生活。

首先，要有一个大纲。围绕这个大纲去分几个情节，开头必须要吸引人，高潮迭起。这样读者才会想继续看下去的欲望，其次中间情节有时平淡，有时精彩，要环环相扣，让读者不认真去看就会看不懂。结尾一定不能烂尾，草草结束

答:第一次写小说，本人认为以下几点还是要注意的:首先是主题的确定，你要写哪方面题材，反映什么？然后才能在所积累的生活中进行选材;第二是前后照应，力求文字凝练，“凤头”不须太华丽，“猪肚"里也不要装得太多太满，“豹尾”更不要过于刻求，自己认为满意上下照应就行;第三是在人物刻划上力求有个性而不要所有人物都是同一种性格;第四是层次问题，既有细节又有粗线条，当然也少不了运用你的大脑进行逻辑思维虚构。最后是认真剪裁衔接问题，这方面很重要，前面讲了，“猪肚”不要装得太多太满，把自已知道的什么都写进去，那样就会变成记流水帐似的文章。以上观点不知对不对，望各位老师指教斧正。一一谢邀！

既然是准备第一次写小说，那就要遵循你自己的初心，把这一好事进行下去，直到完成。

按说，每个作者都有所谓的第一次。无论是多么光华缭绕声名显赫的大家，还是著作等身笔耕不辍的名家，都从第一次经历过，也都有自家的感悟和体会。

但他人的感悟和体会并不能代表你，也不能左右你。

其实，很多初涉文字的写作者，都喜欢和梦想着一下子就写出一篇惊世骇俗的鸿篇巨制，籍此可以扶摇直上，一步登天，跻身文坛名家、耆宿的行列，进而荣誉天下，光宗耀祖，可以传檄千古，百世流芳。

我们当然也不能排除这样的天才降临。

但绝大多数的写手还是会一直籍籍无名的，甚至连一部像样的小说手稿都拿不出来，更别说梦想成真照耀现实了。

我个人给你的建议是：

一要挑你最熟悉的领域，拣你最熟悉的故事，写你最熟悉的人物。而不是成天想着什么五马换六羊，出奇冒泡，剑走偏锋。

二要尽量讲一个较为完整的故事。这个故事可以是编的，也可以是现实中映射的，还可以是道听途说的，但务必要像个故事，或者说像个事件，而不是天马行空的故弄玄虚胡编乱造。

三要尽量省略笔墨，不要搞得长篇大论三纸无驴，有话则长无话则短，能表达清楚你的意识就足够了。最大忌讳是怕别人看不懂，非要强行塞进去废话的东西。

四要说得通顺，说得明确，说得简洁。尽量不要搞出很多生僻字或难以理解的自造臆像。一篇文字最大的看点，一个在于故事打不打人，能否抓得住人心，再要看能否经得起推敲和琢磨，情节真实十分重要。

五要最好以短篇为好，不要贪大图长。篇幅小或可驾驭，战线拉得太长往往顾此失彼，造成首尾难顾，甚而写丢了人物和情景，直接造成写作车祸现场。

六要做好应有的前期准备，比如写什么，以什么破题入场，以什么收束结尾等等，不妨先行拿出个大体框架，然后逐步往里填肉，使之逐步丰满、立体起来。

七是条件允许的话，能找到身边的高人最好，拿过去讨教一番也是好的，听君一席话胜读十年书可不是白说的。前提是那个说的人要真的懂写作。

拉拉杂杂说得太多，无非是希望你能圆满达成自己的意向，完成第一步计划，并籍此奠定你走向文坛的基础和雄心。

最后祝你好运。
图片来自网络

小说的写作不是容易事，虽然不是作家，但也想班门弄斧一下。

写小说看是写的长篇短篇还是小小说。小小说的写作其实也非易事，短短的一千来字要说明事情，引发思考真的很难。麻雀虽小五脏俱全，小小说的写作也需要背景人物时间高潮……

那短篇长篇小说的写作，首先应该有个框架，有目标和主旨，也就是需要有提纲，不能随心所欲的去写。还需要结合实际，体验生活，这样才能很好刻画人物。

没有写过什么有起色的小说，说这些话只是为了起个抛砖引玉的作用，各位见笑喽！

谢谢邀请。

首先，还是打击一下，一书成神的想法很丰满，但是实现的概率可能不高。当然，梦想还是要有的，万一实现了呢。

无论是黑道题材的，还是坏蛋炼成题材的，写精彩了都会颇受欢迎，这一点不容置疑。

那么问题是：怎么写？怎么才能写好？对此，提几点参考意见给题主：

方法之一、找到这类题材的畅销作品或者是热度较高的网文作品，阅读学习。

需要提醒的是，这种学习往往需要多次阅读，怎么地也需要2-3次吧，读懂作者是如何布局的，如何驾驭长篇的，行文风格，情节设置，人物刻画，细节描写，语言对话处理方式，等等，这些细节都是需要几次阅读才能完成总结的。

方法之二、先不要开启长篇，用多个类似题材的短篇试水。

短篇容易驾驭，用完本的短篇去检验市场：这种故事、这种文风、这种类型能否吸引读者。在获得了一定的经验之后，总结消化一下，然后再来整长篇。

都说作品源自生活，一切情节都可以塑造，但是都不能凌空，所谓的凌空就是说：作品中的任何角色在现实生活中都不存在，作品中的任何刻画都是想象的，在现实生活中一点影子也找不到。这种作品可能难以受到市场欢迎。

以上仅为个人理解，仅供参考。

别给自己装一大堆条条框框，想写，提起笔，摸着键盘那就写，你想学的东西，不会的东西，都会在你写作中提现出来，等你坚持写到完本，那基本上你的长处，短处你自己心里都有数了，这个时候才适合沉淀下去学习，技巧性东西，堆积灵感，取长补短，在按照小说三要素细化去写东西。

1.写好文章开篇2.故事节奏把握3.把握你的人物4.让读者认可你的故事

书名——简介——开篇——过度——转折——高潮——伏笔——等等，如果都能把握好，你就能写出一部非常优秀的小说了。

小说三要素:人物、环境（社会环境、自然环境），故事情节（开端，发展，高潮，结局，有的还有序幕和尾声)。

有了要素，才可以称为小说，否则就是别的文体。

小说以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活，让读者认识社会生活。小说作者对社会生活应该有深刻独到的见解，否则难免平庸。

后现代的今天，环境资源危机等新出现的全球性问题，造成人类未来具有很大的不确定性，因之作家对社会的认识不再具有系统性，表现出价值多元、价值解构、碎片化认知、无主题或主题的多义，小说故事情节不具备连贯性和因果联系，甚至反情节，出现为读者所不熟悉、反感的跨体裁写作、拼贴、虚构与非虚构结合等新写法。这些先锋前卫的小说写作探索或曰新技巧，初学者不必一定仿效，但有必要了解，否则如果从事纯文学创作，会落后。

网络小说飞速发展，到今天已达到较高的文学高度，最成功的网络小说会对读者的三观产生影响，以致受到东南亚乃至西方读者的喜爱。如果要写网络小说，请注意文笔优美，感情真挚，故事情节曲折生动出人意料但具有文学的真实性。

关于书名

书名是小说的第一张脸。在浩如烟海的网文中，有没有一个能吸引眼球的好书名至关重要。如果连书名都不能吸引人看一眼，那读者还会看小说么？直接就被读者忽略了，反正网文那么多，看哪本不是看？书名的长度最好限定在二字到七字之间，最经典的自然是四字书名。书名最好能体现本书的创意及卖点，能勾引读者的阅读欲。只要能吸引读者驻足，点开页面看上一眼，那这书名就算成功了。

内容简介是小说的第二张脸

读者受书名吸引打开书页，第一关注的就是内容简介，看这书究竟写的什么内容，合不合他的口味。合口味继续关注，不合口味直接点叉。因此小说简介的重要性不言而喻。如果不是大神，哪怕就是对自己的文字再有自信，也要写简介。某种程度上，简介就是对书名的详解，是对小说内容创意卖点的最精练概括。既然是精练概括，那字数一定不能多，不能长篇大论简介字数最好控制在三百之内，越简短越精练越好。简介应当围绕主角，写出主角最出彩之处。体现本书的最佳卖点，最能吸引读者的地方。

章节名包括两个部分:一是序号，二是标题。

有作者喜欢只写序号，没标题。这样容易造成读者阅读混淆，不知自己看到第几章。对于连载网文来说，这是一个值得关注的细节问题。所以最好加上标题，何况标题也是一种变相广告，可以表现章节内容吸引读者。也有作者喜欢直接写标题，而没有序号。这很要不得，比不写标题只写序数还要严重。因为排版、修改、重新上传等等原因造成前后章节顺序颠倒，没有序号让读者怎么看书？

每段之前空两格这是网文基本排版格式，相信诸位都知道。不要是那种上传的章节整片整片的，容易造成跳行阅读，影响阅读流畅性，继而影响读者阅读欲。不要是那种上传的章节整片整片的，容易造成跳行阅读，影响阅读流畅性，继而影响读者阅读欲。

从阅读流畅性来说，网文所有段落都不宜过长，否则在一目十行的阅读方式下，容易造成跳行从而影响阅读欲。一般来说建议每段不超过三行男频每章字数3000+ 女频2000+为好还有一个问题就是句子长度不要一大串一大串的但是也不要三四个字就是一段毕竟是小说不是诗歌。

还有标点的问题：

比如角色说话不用引号，不用引号。谁知道主角是在说话，还是心理活动？让读者猜？谁有那个耐心啊！有角色还没说话，先一个大大的冒号放在段落最前面，连谁在说话都不清楚；还有作者在角色说话时，直接就是上引号，没有冒号。

网络小说随着时代的发展，看的人将会越来越多，这是事实，毕竟现在许多孩子一出生，他们的世界里就已经存在了与互联网有关的许多事物，文字是一种传递信息的方式，他们会不可避免的与网络小说有相关接触。但呢过不能成为网文大神，就看你自己的水平了。

谢邀！

任何时候写小说都没什么特别注意的东西，除了触犯法律的东西不要写之外，其余的任由发挥。

不要为了写小说而写小说，王小波在《寻找无双》里面写过这样一段话：

我觉得说得很好，无论是写诗还是写小说，目的都是为了告诉别人一些事，而只要将自己想说的事说清楚就算不错！

不要小看“说清楚”，有一期圆桌派上谈到王朔的小说，马未都说王朔的本事就是能用最少的字把事说得清楚。我自己也写了十多个短篇，几十万字的小说，我几乎不怎么看自己写过的东西，有一次看自己的习作，发现该说的没说清楚，不该说的却总是啰嗦一大段。海明威就是极简主义，他从不多说废话，用词也相当简单，《老人与海》也就几万字的东西却能得到诺贝尔文学奖的肯定，当然，这个就比较考验作者的功底了！

我最初写的时候，总觉得自己把事情说不清楚，就各种解释，而这恰恰是写小说的大禁忌。作者只需要把事说出来就行了，解释是读者的事，更何况现在的文学理论有“作者已死”的说法，作者在文中要么隐身、要么旁观。《红楼梦》就是这样，我们在书中几乎不会察觉到作者的身影！

其次，看到其他回答里有列提纲的说法。关于这个问题不同的人有不同的看法，有些作者可能觉得列个提纲更好写。我个人则不喜欢列提纲，有这样一个故事，说：

小说一旦开笔写，很多事情都是顺其自然的，写到化境时，小说中的人物可能真的不受作者掌控，他们开始有自己的思想，自己的言行。所以，我的建议是不要列提纲，凭着自己的感觉去写，可能你会有更大的发现。

写小说就就像爱情一样，遇到了它（内容大纲），我连我们小孩的名字都想好了，这不是类似爱情吗？

写小说就像自己的孩子一样，慢慢创造它，培养它。

有2种方式，来源于生活……

和自行构思。

万事开头难，刚开始写书的话，点击率不会很高，我就从读者的角度来分析一波。

一本书能否吸引读者主要看前一百章，一百章如果能吸引很多读者，并且读者给你的评论都说不错的话，那么就不用愁了，这本书前景不错，但是，这并不代表你这本书能成为一本高阅读量的小说。

我给点建议就是，你可以建个群将读者拉进去，和读者一起互动，也可以看看读者觉得你的小说优缺点，和读者打好关系后让读者帮忙推荐，还可以适时的剧透一点点留有更多的吸引力，这样可以让你的读者越来越多。

如果你的读者始终不多，不要过于气馁，不要轻易放弃，没有谁能一蹴而就的，名气都是慢慢积累起来的，当你热爱上写小说后，就不会在意读者多少，只会在意书怎样去写好。

在此祝贺你能写书成功，到时推荐给我这个老书虫哦！

步骤/方法

1

人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

2

配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

3

桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。
比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

4

善用伏笔
伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

5

剧情的节奏
1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏
b、冲击剧情搭配快节奏

6

吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？
1、让读者上钩
其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

7

掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则
有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。
b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

8

制造高潮
平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。

9

人性是故事的心脏

10

同中求异
很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。

11

格局的创意
不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。

12

发想创意的方法
1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。

13

最后要注意的永远觉得不足，在创作中不断地修正。

第一次写小说，我觉得以下几点要特别注意？

第一点：首先你要确定好你准备写什么类型的！比如说，你是想写都市小说，言情小说，玄幻的等等，一定要把自己想写的类型确定好，而且最好是写自己比较擅的类型！当你写了一个自己不擅长的类型的时候，那么你就很难有坚持写下去的毅力和想法！

第二点就是一定要先写个提纲吧，也就是说你想写的这个小说大致故事情节构思！首先要自己捏一个提纲，把主要人物主要的故事情节和一些重要的场景等等，先列出来列一个大致的提纲，这样，你在写的时候才能不偏离主题吧，有很多人从来都不列提纲的，写着写着，甚至把主要的人物都写没了，或者说写着写着连主角的名字都忘记了写错了，或者说把情节都写到最后不知道写什么呢，前面的内容也忘记了！

第三点：当然小说最重要的就是故事情节，你的故事情节也不必想的太复杂，但是有一点必须要很流畅，比如说你写长篇的网络小说的话，那么故事发展要让人有很想读下去的欲望，而且文字要写的很流畅，不必写的太复杂，文字不需要过于优美，华丽等等！

第四点：最重要的还有一点，就是你要坚持学下去，坚持更新，特别是写网络长篇小说，不能经常断，更要写300万字的话，那么你要坚持每天更新几千字！

其实能写小说的人很多，有才华的人，这个世界上从来不缺少，缺的就是能够坚持原创，一直努力，坚持不放弃的人！

第一次写小说，其实也没什么，最关键的就是你坚持努力，不放弃，每天更新，然后把小说的故事情节写好！相信就能够写出一部300万字的小说出来！

人物，时间，地点，发展，高潮，结局

感谢邀请！我觉得最少要有一条主线路，有始有终。

心态，心态最重要，一天点击率一千高兴，不过高兴过去之后别骄傲，一天一个点击率没有，生气，生完气别往心里去，自己该写就写 ，然后就是坚持，每天给自己一个更新的理由。

剩下技巧方面，谁也教不了你，只有从你一遍一遍的失败中总结教训。我记得马云说过，今天很失败，明天很残酷，后天很美好，很多人都是死在明天到后天的黎明时。

1，写作前准备

在脑内构建初步人物形象，并把故事从头到尾走一遍。目的有二：a，对故事有整体把握b，了解人物的内心初学者写不出大纲，多半是没走脑内。他只知道故事开头、故事结尾，最多加个扣人心弦的高潮。而一篇小说上百情节，数十场景，只有开头、结尾远远不够。其次，写对手戏时，作者只能思考主角情绪，配角情绪想不到。比如受德打费仲一耳光，费仲是屈辱、心寒、愤怒、想报复，或兼而有之？他会忍耐、离开、还手、还是暂时忍耐以后狠狠报复？这些东西提前不想，临写到才想，就会很卡很慌张。提前想好，写时候就不用分心，专心致志描写耳光多么脆就好。

故事梗概注意连贯性。角色做一件事的动机要写清。

初稿写作速度应该和打字速度相当。 每一个画面你都想象过了，哪详哪略也心中有数。简单粗暴地写出来吧。。没写完禁止看前文。禁止边写边改。

不管文笔。

修改：我迅速退至安全范围，吼：“你杀人啊！”

按顺序描写。高中教的“从上到下”、“从远到近”、“从整体到部分”就是这个。

原文：十七八岁的模样，身姿秀挺，五官清妍，素脸朝天，连簪子也没插一根，清爽干净，宛然竹生空谷。

修改：少女十七八岁，宛然竹生空谷，身姿秀挺，素面朝天，簪子也没一根。（顺序为总——分）

写小说就这样，想进步快，必多吃苦。提笔就写想哪儿写哪儿当然爽，但这样写写写多年也难进步。

走一次脑内、改一次二稿、作一次样文分析的进步，远超漫无目的的写写写。

最后，给题主的建议：

开篇就要写完，捏着鼻子也要写完，写成一坨翔也要写完。写完一定要改二稿。

纯文字技巧，写写写就能进步。结构、伏笔之类技巧，只有写完全文、通篇思考才能进步。

感觉不是“写出来”的，是情节堆出来的。要写她伤心，与其写她怎样梨花带雨，不如写：“爸爸去世后第三天，她收拾爸爸的遗物，看见一个很旧很旧的手工娃娃。那是八岁手工课上缝的，缝得很丑，送给了爸爸的。那时爸爸还年轻，头发乌黑，身材挺拔高大。如今，爸爸老成一小盒骨灰，埋在记忆里。”有的情节本身不悲伤、不热血、不惊悚，文笔再好也写不出悲伤、热血、惊悚的感觉。

我是一名夜班公交车司机，有一天我因为看《灵车》时撞到树上，醒来后发现自己到了古代，听有人说：侯府生嫡女了……我离开这里当了官，在我官生一品时我发现成龙大哥提着大宝剑来到我身边：你们看小说是不很不方便

第一次写小说，期望也不要太高，除非你好好准备过了。你所涉及的小说类型，所涉及的文化知识及社会背景，以及各个人物的设定，故事的情节一定要遵守故事的设定，切不可跑偏。你需要做的是首先列好大纲，章节，按照故事主线一步一步设计好故事情节的转变，人物的出现，都得按照主线发展。

你得知道自己要讲什么故事，怎么讲这个故事。客观的描写小说中的故事，不能脱离现实中人物的处事方式，对话方式不能随便乱写，就比如你在生活中的正常思路，与人交往有不同人出现，就得有不同的方式。

想要描写的情节，故事背景，所涉及的文化你首先得掌握好，可以借阅别人的写作方式特点描写，但要转化为自己的东西，一定要符合客观事实，尊重客观事实的存在，尤其是涉及到历史，现代科学，不能妄加修改。

从读者的角度考虑问题，你是想用第三人称还是第一人称视角，一般都选用第三人称，否则会很乱。容易混淆视听，读者分不清，自己也容易写不清。

这得看个人喜好，现在比较流行的是重生末日的小说，写这种题材的小说更受欢迎一些

首先谢谢邀请。对于友友提出的"现在的作家应该写什么"的问题，我觉得很有意思。尽管我不是专业作家，也想同大家一起探讨一下该问题。

"铁肩担道义，妙手著文章"，做为一名作家，我认为，光具有一双妙手还不够，在这同时，还要具备一副铁肩。俗话说得好，作家是人民的代言人，广大人民群众的冷暖饥饱问题，作家应首先做到先知先觉，然后通过自己的作品反央出来，为社会寻找出解决的办法。

"作家是人类灵魂的工程师"，作家在人类意识形态方面，还承担着指引大众前进方向，塑造先进的艺术典型形象，丰富人类生活的责任。

至于作家究竟应该写什么，我认为上面一席话，就应该是答案了。

以上观点，不知可否，望指正！

其实要想成为一个作家，也有捷径可走，那就是专门针对某一历史时期，某一历史事件，或某一个历史人物，专人专写，写好了就成为作家。如湖南的唐浩明，他写了《曾国藩》和楊度，他把这两个人写活了，他就成了作家，荣膺湖南作家协会主席宝座。现在有写袁隆平的专门作家吗？谁能把袁隆平写活呢，谁就是著名作家。记得二月河，也只是专门写了《雍正王朝》，不也成了好作家么！寄语年轻人，可以这样做吧！

文学，小说，诗，写实社会问题，自传，畅销书？你擅长什么？对什么感兴趣？

这个话题很有意思，但也很容易引战。作家的社会地位以及内容变化，我一个小作者不敢多言，不过倒是可以推荐读读《小说创作十戒》这本书。我赞同其作者王笠耘的观点。

这里单纯分享下我个人的思考，关于“作家应该写什么”的回答。

对于一个创作故事，或者编织语言、人物和环境的作者而言，其首要任务是故事，其次是故事里独属于个人的特色，也就是独创性。而此独创性并非是单个念头，或者是别人未曾写过的东西。恰恰相反，独创性体现的地方是习以为常的地方——我们经常能够发现至少有两个词汇或两个创意从未被人放在一起过。它们的联系就是独创性。

而以上四种思考方向最好建立在相互矛盾的基础上，以此来扩大想象力和剧情的丰富度。

这话说的有点不着调，作家自己决定写什么就什么 ，如果知道，我自己就写了。等他们?四十年了可谓天翻地覆，什么都变了，道德价值观都变了，不仅仅是老百姓心里没底，更应该挖掘知识分子的蜕变堕落……这要贴近生活真实的写就好。

期待吧！

谢邀。虽然也写，但不是作家，幸亏隔着屏幕，要不不敢回答这个问题。毕竟，都是“作家”了，可以想写什么就写什么。倒是可以聊聊，图书，尤其是小说，作为读者的我，想看什么。

能令我读下去的书，必然是少不了娱乐性，也就是调动我们的情感、对应我们心理上的需求、满足人性的弱点。这种调动，性与暴力最直接，这也就是为什么爱情与斗争，总是占据最大的市场。但我想看点更多的，比如，瑰丽的想象，让人耳目一新的世界，总体格局上的突破。

能令我反复读的书，必然是思维的维度高，也就是思考的比我们深，深多少呢，至少要三四层。这样才会有，小白读者看表面，大白读者看内涵，资深读者看隐喻，作者书内有哲学。

作家，不是写手，他们的作品应该是一个时代思想上的灯塔。至于广告牌、霓虹灯，自然有别人去写，作家引领他们就好了。

少写争议大的人事，不然几十万字写出来有封存可能。

哲理性杂文有阶段火爆性，但整册又不同。

立足农村体裁散文体，必须平实中有较好文字功底和语言文学素养，娓娓而来叙述中给人以休闲生活里的身心疗养，情感的浪花泛起自憩暇思。。。富有生命力。例钟巧云著[乡村-三部曲]，搜钟巧云即可了解。

历史体裁深度挖掘内心世界丶正视的眼光丶可以通过不同人物描写反映社会政治生活，不必全观历史就一个阶段性切入分割多个章节故事

传记体必然更了解历史事实，及各方关系，在没全面深入调查了解掌握历史事实史实（及协调）的前提下是莫要动笔的。

都市情感类在网络时代必须网络介质

现在的作家应该写什么？

世界这么大，想些什么都可以，关键是怎么写好。

文学来源生活，高于生活。我们看世界名著，还有中国古代的文学作品，题材涉及十分广泛，但不论是诗词歌赋还是传奇小说、西方歌剧或者小说都蕴含着丰富的人民生活。

不论是贵族还是贫民。构成生活的元素那么多，可以些成作品的故事也那么多。

现在的作家应写英雄，写模范，写革命的长征史，写改革开放的伟大功绩，正能量在笔下流淌，必将受到读者的爱戴。

写什么呢？什么都可以写，但法律是边界，不能违法。写人生，写红尘，写世界;写事业，写命运，写时代历史发展，写精神世界和情感。写，写，写才能更知道写什么。

谢谢您的问题！

就目前作品来看，多数是什么火，什么流量高，什么挣钱写就什么！写作完全经济化，这样非常可怕的，文章或多或少影响读者的心境和处事态度！

看来文章，书，有引领人思想作用，所以作者尽量把握住自己的观点，不能害己害人，影响下一代！

所以，作为作者要把握住好自己的主题，把善意传达出去，再有，把国家瑰宝继承下来，其实，说起来容易，做起来难，我试着把增广贤文推广，可是，很少人看，这就是付出没有回报，坚持是一件痛苦的事，努力做下去的，就是，当今社会的傻子，怎么办，只能抱着傻人有傻福的态度，要不，您说怎么办？

所以说，正人先正己！

我也写了本小说，为适应潮流，把自己想法套到玄幻中去写，写的不伦不类！

我意识但问题，接着写了第二本，按自己的意愿出发的，写出自己立场！

有兴趣看看我第一本小说，有多烂！

作家是时代的书记员，应该有一种使命感和担当感，所以作家的作品要反映自己所处的这个伟大的时代。写出时代的进步，同时也写出时代的不足。让以后的人能够通过文学作品了解这个时代、思考这个时代、理解这个时代。

作家是时代的良心，应该写这个时代的真善美，让今人和后人都能够找到一种榜样和对照，从而共建人类美好的秩序，让国家民族甚至全人类有一个希望，有一个盼头。

作家是时代的灯塔，应该通过自己的作品为处于迷茫的人们提供一种引领，帮助陷入痛苦的人找到一个方向和慰藉。至少，应该引发人们去思考去追求去寻找新路。

作家是时代的艺术家，应该为今人和后人创造精神的粮食，不至于让大家精神饥饿而胡乱进食，坏了肠胃或丢掉了性命。

作家是一个伟大而神圣的名词，切勿亵渎它，切勿玷污它！

这是个人的理解，可能不对你的胃口，但希望不喜勿喷，谢谢！

（图片来自网络）

谢邀！我是白铅华，出版社的编辑，欢迎来liao！

现在的作家貌似没有几个能皓首穷经、笔耕不辍的了吧。是无东西可写，还是什么？我来说说吧。

现在，传统书籍已经有些岌岌可危了。书卖不出去，就挣不来钱，自然出版数量就少了，由此，作家就懒得写了。因为写作一本书，往往要花费好几年的时间去采风，去收集资料，去打腹稿。这样一来，很耗费作家的心智。我觉得现在的作家写书，都是闲了，有空了，才去写几笔。而不是以前那样，为了文化的传承。

话说，现在的社会很物质，什么都得拿钱来说话，无钱寸步难行。出一本好书，用个三四年，到底能挣多少钱呢？还不如拿着“作家”的名气去做个讲坛、做个采访、做个活动，写几笔字儿，画几幅画儿，这来钱多快。

我们陕西也有几位大作家，还不是天天写毛笔字、题词、画画儿、做讲座、参加活动，估计流程都安排不开。虽然也有作品问世，可大家都说作品质量明显下降了不少。

文学的体裁、题材很多，从事某一方面的人很多，但在某一方面深耕的人寥寥无几。由于各种环境的影响，传统的写作、传统的文学作品失去了市场。

一个作家，应该写反应社会问题的作品，应该写传承历史的作品。可能根据题材的不同，写作的点也不同。

我觉得，写什么已经不重要了，而是写作的地位降低了。写作已经变成了一些人谋利的手段，或者取利的方法，而不再把写作当作传承文化的工具，写作已经在慢慢失去意味儿。

我觉得，我们读者的责任也蛮大。我们只关注了娱乐，社会娱乐了，人心也就娱乐了，自然文化也就跟着娱乐了；文化娱乐了，文化就变味儿了。

以上，是我的一些看法，貌似跑偏、脱题了。

现代作家要写什么？现代作家首先要写好自己的思想，即要树立为谁服务的思想，因此必须反复学习和深刻理解毛主席在延安文艺 座谈会上的讲话精神，端正写作态度才能写出正能量的作品。其次作家要深入生活深入工农兵深入农村深入工厂，走一走，看一看，听一听，工人农民到底在干什么说什么，到兵营去看看战士们如何训练保家卫国的本领。再其次是紧党中央的的新时代的建设步伐，抓住新时代的特点，写出新时代的新特点新风尚。如果一个作家不深入实际靠坐在办公桌上冥思苦想是写不出好作品来的，就是给你写出来了也经不住实践的检验，也不会被广大读者认同甚至会被读者抨击，比如莫言的作品有多少中国人赞扬？还不是抨击声一片？所以作家要写什么只有到实践中去到工农兵中去观察体验才能找到答案。

谢邀，我是盘古斩，也是文学爱好者之一。关于“现在的作家应该写什么”这个话题，我想分以下几点来论述：

一.现今文学纸媒不景气，有不少靠写作谋生的作家纷纷转型于互联网，改写一些无关痛痒没有实际意义的网络小说，进而放弃了最初写作的初衷。很多人起初写作是为了关注民生，走近真实生活，为社会底层弱势群体呐喊呼声的。这样写出来的作品有血有肉，灵魂澄澈，接地气，也广受读者大众喜爱。但现今，由于受到名利的诱惑和金钱利益的驱使，导致一部分作者的写作风格突变，趋于商业化，无病呻吟，质量下降得厉害。

二.有一部分作家只要遇到凡是歌功颂德的征文赛事，趋之如鹜，结果写出来的文字没有真情实感，沦入假大空的怪圈当中，还有一些所谓的自创体不伦不类，让人痛心疾首。我们在传承文化的同时，也要结合实际，比如写小说虚构是不错，但也不能虚构得太离谱，歌功颂德的作品也一样，浮夸风必须遏制，不能任其盛行。

三.我曾浏览了一些所谓的著名网络小说作家的作品，说实话，错别字和病句真不少，自造生字词常有，兼有不雅内容，很多都是风花雪月、玄幻惊悚的类型。有的作品根本就衔接连贯不上，内容空洞。这些子虚乌有、怪力乱神、没有实际意义的作品却能成为畅销书，一度卖到脱销，着实令人费解！更有甚者，这些网络作家因此成了富豪，而一些著名作家反映社会现象的优秀作品却被束之高阁。这些网络小说作家的作品对社会和文化领域的发展有什么促进作用？是不是让今后的作家都以他们为学习典范，去改写没有实际意义，也不能传播正能量和折射社会现象的网络小说？

四.有的作家早先能写出不少脍炙人口的好作品，但由于创作环境的改变，也是金钱利益的驱使，经常去参加和出席一些应酬活动，导致不能静下心来好好写作，所蓄积的写作功力一泻千里，最终形成江郎才尽的局面。

综上所述，当今的作家肩上扛着文艺复兴的大旗，任务艰巨。走近生活，脚踏实地，正本清源，多写一些反映老百姓和社会的好作品才是王道。文学来源于生活，而又高于生活，就看作家们何去何从了！

现在应该写为国家和社会做出贡献的人，工农兵、科技工作者、教师。

他们应该到广大的农村去，深入到他们中间，才能真正的写出一些接地气和深刻的东西。鲁迅之所以伟大就是他能够深入民众。

这个要看不同的类型作家吧，就比如你是一个喜欢幻想不喜欢写实类的，结果逼自己写写实类的也不行，这是首要考虑的：你想写什么？

其次，我们再来看一下社会上普遍受欢迎的类型作品，网文在现在市场上还有很大风口，市场的比重不小，是可以涉足的方面；除此之外，还有情感类和工具类的书籍，这也是受众颇多的书，现在的人们想用碎片的时间给自己充充电，所以这两个方面的书也有不错的市场

现在的作家应该写五十年前的故事，因为怎么写怎么象真的。

现在作家还是应该写中国自己的东西，中国地大物博，淹没的事情实在是太多太多，这些东西把它挖掘出来，再加以作家的思考，是可以写出中国的特色的，也是可以达到世界级水平的，不是每一个作家都具备这种思考能力，但是，中国有水平的作家也是有的，说不定要获得诺贝尔奖的作品就在一念之间，这是有很大的可能的，只要作家们能够静得下心来，思考我们中国的事情，完全是有可能在不远的将来获得这个奖的，中国作家一定能够再获诺贝尔奖的。不管哪一个作家获得诺贝尔奖，我们都应该为此而祝贺！

网络文化强烈地冲击文学创作领地 作家还没有想出延续文学创作生命力的好方法

他们写什么不是你我能左右得了的。

多写点民间的，民族的，老百姓的事。

到社会生活中去，到老百姓中去，到英模中去，才能有好题材。过去报告文学很好，现在只有媒体报道英模人物，文学作品里没有了。“坐家”们闭门造车跑不起来的。

文学，象微风拂面，细雨朦朦，象济南的冬，至今很多年，还很感人，抬头，星现了，天上人间阿，值得，情理，”.千年冰犀鱼化龍，，龙是什么，是鱼变的，五亿年前有鱼，鳯是什么，.神鸟"，道是什么，中国文化，再道学，文化灵魂再:汉字，还是，百花齐放吧！<小学，中学，大学，博学，专家，，无极限，认知是无限的，

作家写什么，不需要你指手画脚，否则百花齐放怎么实行？

该写未来，写未来大美中国和中国人民美好的生活。

我觉得一个作家写作品，应该先从自己生活的熟习的领域写起，写一些贴进生活的作品，诗歌、散文、小说、杂文都行，要从日常生活中寻觅出闪光点，杜绝假大空的东西。艺术是来源于生活而高于生活的，再多读国内外名著，经历得多了，自然会写出流光溢彩的作品来。

现在的作家都成了“坐家”，他们有几部作品就洋洋自得起来，不深入生活，不想去工厂农村，不反映时代脉搏。只凭他们的主观臆断写一些脱离现实的东西，读者一看就是虚假的作品。要说现在创作的题材多得是：反映新时代的英雄楷模，农村的新变化，农民工到城市打工后的华丽转身，新型民营企业的发展壮大，反腐倡廉……但是现在作家都懒得很，他们根本不接触实际，所以写出来的东西成了空中楼阁。我们山西有一位作家张平，他为了写工厂的反腐题材 ，蹲在山西一个大型国企四五个月，所以他的作品就切合实际，，受到群众的喜爱和好评！

什么都可以写。

中国作家和诺贝尔文学奖的那些事

诺贝尔文学奖自成立以来，有过赞誉，也不乏争议。

还记得，在颁布第一届诺贝尔文学奖的前夕，呼声最高的莫过于列夫托尔斯泰，他的文学成就不用一个诺贝尔文学奖来加身，在他的那个时代，他就是文学顶峰上最耀眼的一颗明星，绝对没有之一，可他却与诺贝尔文学奖失之交臂，这不能说是他的不幸，更应该说是诺贝尔文学奖的过失。

在我们中国，除了莫言获得过诺贝尔文学奖，其他的中国作家和诺贝尔文学奖的交集就成了一种美谈，可在这一百多年里，难道就没有达到获得诺贝尔文学奖的标准吗？错了，要说，那就很多，首先说我们的大文学家鲁迅先生，他的存在就是一面旗帜，无论在什么时候都会发出最耀眼的光芒，可鲁迅先生不在乎，他是最伟大的，就像列夫托尔斯泰一样，根本上不需要一个诺贝尔文学奖来证明自己，那是多余的;在鲁迅先生之后就是著名的作家老舍，老舍的作品在今天说来，无数的国民还在膜拜，不乏一句一字的比对的拜读，这就是说明了老舍先生的重要，据说那年的诺贝尔文学奖已经公布颁给老舍先生，可不幸的是，老舍先生投湖自尽了，而诺贝尔文学奖是不颁给离世的人的，以致老舍先生就和诺贝尔文学奖失之交臂，再到后面的沈从文，巴金，李敖等等，中国文学家就和诺贝尔文学奖握手言欢一百多年，一直都没有达成过默契，直到莫言获得诺贝尔文学奖才打破这一百多年的沉默。

一年一度的诺贝尔文学奖，会给人制造很多故事，可它的存在是好的，繁荣了世界的文坛，我个人认为，在中国的作家不断的努力下，会再出像莫言这样的作家，但我们要懂得，我们是中国人，中国作家这是我们本职的身份，凭着自己的天分和努力给中国人带来光明，那才是最重要，期待中国作家能写出像《战争与和平》这样的作品，那诺贝尔文学奖就是一个过客，获得与否都不重要了。

说公道话，客观、公正地呈现这个世界上的人和事，那就好。

老生后记中，作者写道: ……写小说何尝不也就在说公道话吗。

山本更好。

应该写些灵魂作品，而不是快餐式作品

自从类型小说出现之后，作者们已经不知道要写什么，而不是应该写什么，写什么都无关紧要，只要写的好，都可以化腐朽为神奇。

现在的网络小说大多是闭着眼说梦话，文学价值不高不说而且乏味，哪样的小说纯属无聊者的玩具。诗词大多数人也玩的只是小情趣，雅尚可，无大义。现在的作家没发现现实社会上的重大题材吗？还是没有写作重大题材的大手笔呢？不欣赏现在的一些文学作品，总感觉其中缺了什么。

没事吟诗作对，登山观景，喝酒下棋，看美女歌舞，或者练练毛笔字，提高文化修养，然后再去参加娱乐节目，这就很好了！

在不违法的前提下，想写什么写什么。

十分简，描写生活，反映时代，抓住了人民这个主题！

现在的作家应该写范曾，如作家评论家杨青云写范曾，又画范曾各个时期的头像，从范曾五岁画到现在一个八十开外的中国式书画巨匠国学大师范曾，也开心。杨青云以写范曾画范曾而名气越来越大。

作家作家，作的东西要有人看得顺眼，叫得顺耳，叫人信服，拍手叫好！还是毛主席那句话：洋为中用，古为今用，百花齐放，推陈出新！