人生就像舞台的文案

就是文章内容案子呗，句子语言啥的啊，简单明了就是故事。

文案就是一段文字，你需要的是人物简介文案，还是剧本大纲，说细一点，我好回答【笑哭】

文案是公司或企业中从事文字工作的职位，就是以文字来表现已经制定的创意策略。文案它不同于设计师用画面或其他手段的表现手法，它是一个与广告创意先后相继的表现的过程、发展的过程、深化的过程， 多存在于广告公司，企业宣传，新闻策划等。   汉字“文案”（wén àn）是指古代官衙中掌管档案、负责起草文书的幕友,亦指官署中的公文、书信等；在现代，文案的称呼主要用在商业领域，其意义与中国古代所说的文案是有区别的。   在中国古代，文案亦作“ 文按 ”。  公文案卷。《北堂书钞》卷六八引汉杂事：“先是公府掾多不视事，但以文案为务。”晋书·桓温传：“机务不可停废，常行文按宜为限日。” 唐戴叔伦答崔载华诗：“文案日成堆，愁眉拽不开。”资治通鉴·晋孝武帝太元十四年：“诸曹皆得良吏以掌文按。    ”《花月痕》第五一回：“ 荷生 觉得自己是替他掌文案。” 旧时衙门里草拟文牍、掌管档案的幕僚，其地位比一般属吏高。《老残游记》第四回：“像你老这样抚台央出文案老爷来请进去谈谈，这面子有多大！”夏衍秋瑾传序幕：“将这 阮财富 带回衙门去，要文案给他补一份状子。    ” 现代文案的概念： 文案来源于广告行业，是“广告文案”的简称，由copy writer翻译而来。多指以语辞进行广告信息内容表现的形式，有广义和狭义之分，广义的广告文案包括标题、正文、口号的撰写和对广告形象的选择搭配；狭义的广告文案包括标题、正文、口号的撰写。     随着中国广告业二十余年的迅猛发展，广告公司的经营范围，操作流程，工作方式都在变化，文案的角色由无闻转为配角，现正昂首阔步走向台面，成为主角，从前一则广告多是由设计出计划，再配图之后，文案轮为完稿，一则广告的计划多是由文案与美指共同完成，然后各自分工。  说起文案的地位，日本是从1992年意识到文案的重要性，台湾是1998年。  2002年，大陆的一些中大型广告公司的老总几乎都在垂叹，好的文案太少了，好的文案往往愿意扎堆，从全国形式来看，这股浅规则正逐渐由华南广告重镇广州向华东中心上海转移。   文案主要工作： 撰写报纸广告、杂志广告、海报； 撰写企业样本、品牌样本、产品目录； 撰写日常宣传 单页、各类宣传小册子； 撰写DM直邮广告，包括信封、邮件正文； 撰写电视广告脚本，包括分镜头、旁白、字幕； 撰写电视专题片脚本； 撰写电视广告的拍摄清单； 撰写广播广告； 将海外版广告文案作 汉化（翻译）； 撰写广告歌词，或汉化(翻译)外文歌词； 撰写各种形式的网络广告； 为网站栏目命名； 撰写网站内部文案； 撰写手机短信广告； 撰写各类广告作品的创意阐述； 撰写广告口号； 撰写产品包装文案，包括：品牌名、使用说明、产品成分等； 为产品或品牌命名，并作创意阐述； 为路演或活动命名，并作创意阐述； 撰写活动请柬及活动现场宣传品上的文字； 为各种礼品命名，并作创意阐述； 为专卖店命名，并作创意阐述； 撰写商店的橱窗或店内POP物料文案； 撰写软文、新闻式、故事式、评论式； 撰写策划书，或协助策划人员优化、润色方案文字； 协助客户企业内刊的编辑，提供主题方向，审核文字。     不同的环境对文案撰稿人有着不同的锤炼和要求。

一般情况下视策划比较好，个人认为，当然其实如果你的能力都达到一定层次，做什么都很好，只要能挣钱就行。祝朋友开心每一天！

想要写好一份完整的电商文案，内容一般包括竞品分析、用户需求分析、卖点提炼、详情页文案、车图文案这几大类。

一篇文章的打开率是直接受到标题的影响的，一个好的标题是提升文章阅读量的直接因素，我发现很多人在写标题的时候，出现很多错误，今天来分享一下怎么写一个十万＋阅读量的标题。 技巧1：标签法 我们先来看一个标题： 北京上班族女设计师月入过万，压力大经常加班，记录她工作的一天 我们来拆分一下这个标题，这里面有几个关键词，也叫标签 北京，上班族，女设计师，压力大，加班。     如果你这篇文章是发到头条这样的自媒体，那么这个标题，他首先会根据标签去确定推荐给谁看，它首先会推荐点北京地区的，推荐给上班族，推荐给设计师这个标签的人看，然后呢这一批人看到了压力大，经常加班这两个字，它会产生共鸣，然后它就会把这个视频或者是文章打开看阅读观看。     Fn0XJAvmpkI1SyH3ZkQqTJUd7Ju8。jpg 技巧2：共鸣法 顾名思义就是用标题上的关键词（标签）引发同一类型的人群的共鸣，从而提高阅读率。   还是用上一个标题做案例，其实这个案例除了使用标签法，还使用了共鸣法，他会引起设计师人群的一个共鸣，产生了共鸣他们才会打开阅读互动。   技巧3：数字法 数字法也就是说，你的标题里边要尽量含有数字，为什么要用数字法呢？首先这个科学研究表明人的大脑其实对数字是更敏感的。   第一我们先用数字吸引他的眼球，第二，分享一些方法啊，干货啊等等的文章技巧吸引他阅读文章。会发现这个标题加了数字会让大家觉得特别的实在，特别的干货满满的感觉。   比如我这个标题：写文章标题，记住了这7个方法，可以让你的文章阅读10000万＋ 技巧4：对比法 就是通过标题前后的对比，或者通过这个事件中当事人和这个读者的对比，让大家产生一种这种新奇感，在第一时间抓住眼球刺激他们点开这个文章的欲望。   我举一个例子，你看这个标题，“那些做装修创业，买房买车迎娶白富美的男人。  到底比你强在哪里呢？” 这个标题就是拿人和你相比，他到底比你强到哪里他就买房买车迎接了白迎娶了白富美呢？那这个时候就在做装修创业男人就会很好奇就会点开阅读。   作者：倪大波 www。nidabo。cn。

中国电商已经进入下半场，想跟上中国电商发展的脚步，可以参加锡恩集团姜汝祥博士倾力打造的中国电商人才联盟，帮助你在中国电商下半场成功。

social文案的写作，在传统文案所具备的的专业技能基础上，更需要： 1、语言精简能力 social文案也讲究精炼简洁，一般文案超过100个字那就是嫌长了。受众天天刷微博，时间严重碎片化，你一大段品牌文字是不会有人要看的。   2、及时洞察能力 因为social文案一般是提前写好审批完后发布的，这就要求文案能及时洞察本账号的消费者想要看到什么样的内容，甚至类似世界杯这样的特殊事件要做出及时的热点跟进。   social战场时间就是金钱，同样的梗你慢人一步，受众就离你远去了。  这就是为什么杜蕾斯、Nike等客户的文案经常会被关小黑屋及时发布实时信息的原因。 3、段子手能力 这里的段子不仅仅是指逗乐。social文案怎样能够用官方账号将一些有趣的事情同时避免版权、竞品。     明星肖像等问题，而且要在短时间内创造有趣的内容真的是很考验文案全方位思考能力的。4、配图能力 social文案很多时候是要自己配图的，art-sense不好，找的图low了内容的整个感觉就会差很多，所以需要屯一些好的搜图网站和学一些基础的PS能力。   5、一些互联网新鲜事的关注能力 social文案很多不止参与软文写作，还会帮忙想idea甚至帮忙写方案。  所以最近哪款游戏很红、什么网站可以和哪个客户结合，都是很重要的。  豆瓣的活动一直做得很赞，类似联想的晒包内物活动，后来许多品牌效仿。

如果医疗文案处理起来没问题的话，也好转，虽然需改动的地方较多，毕竟跨度大。如果文案携手来处理的话，很轻松的。

全息技术为演出和观众的互动提供了更大的空间，科技使台上台下的互动有了无限的发展空间。舞台上的动漫人物都是活泼的精灵，他们不再是刻板生硬的舞台背景，他们会上下飞舞，真假交换，各种乐器会走到你的身边，也许还会轻拍你的肩膀，用科技的力量带你走进现实与虚拟的世界。  作为观众的你也会和孩子一起，放松的享受演出营造的美妙气氛，找回我们失落已久的纯真。    



在演出现场，孩子们不时地发出惊叹声，这种动画和观众互动的方式让在场所有的孩子都兴奋不已，3D动画加上经典的大师交响乐。    音乐、动漫、观看的人已经完全融为一体，舞台的界限不再存在，只剩下音乐和影像的无限美好。



用全息投影打造的完美立体舞台影像受到人们的追捧，这就是舞美设计的新潮流：舞美设计和全息投影技术的完美结合！。

随着都市生活节奏的加快，人们对感官上的要求越来越刺激，传统舞台的声光电技术已不能满足观众视觉上的冲击，观众对舞台设计的创新度的要求越来越高，于是投石科技用全息投影打造的完美立体舞台影像受到人们的追捧，这就是舞美设计的新潮流：舞美设计和全息投影技术的完美结合！

一只杯子在不同色底的眼睛都是一只杯子。 一只杯子在不同国籍的嘴巴里有几百种文字读音。 所以，好的设计是不需要翻译的，好的文案只能是本土的！ 4A Office的话语权属于英语、港化的粤语、台化的闵南语。   中国市场的语境只属于汉语和汉语中的方言和俚语。 所以，好的文案一定尊重母语，挟洋自重的文案一定是文案中的汉奸。  并且要有好的经典广告词。 汉字中夹带洋字母没问题。   文案风格的国际化是必然的。 意识形态千万要现代！现代！后现代！ 本土语言的文案一定不能是“土”的！ 关键的关键你是否是在汉语的语境和语感里写作！。

人生就像一杯纯粹的黑咖啡 喝起来是苦涩的。不加糖 不加奶 没有伴侣 每一口都是梦想破碎的味道

一、生命就是一个绣花。我们从底下看，乱七八糟的走线，上帝从上面看，则是一朵花。

二、真正的爱情，不是付出全部，而是让自己成为更好的人。找个让你开心一辈子的人，才是爱情的目标。最好的，往往就是在你身边最久的。所以选爱人不需要太多标准，三样：不骗你，不伤害你，和陪着你。

三、和你在一起是奉了爱的旨意，我要把心交给你，任由你去安排，它准备接受一切，无论甜蜜或是苦涩!

四、是什么时候喜欢上你的呢，让我想想，大概是在某一天，我忽然发觉这世上所有温柔的事情，都让我想起你。

五、这一夏的温晴，是你给我的最好诠释。

六、高质量的友谊总是发生在两个优秀的独立人格之间。

七、青梅枯萎竹马老去，从此我爱得人都像你。

八、爱上你，爱上了爱情的甜蜜;爱上你，爱上了爱情的痴迷;爱上你，爱上了爱情的憧憬;爱上你，爱上了你的所有。

九、没有那么一段分手永远平和，刻意回避倒不如勇敢抽离，至少这样，可以不用看见彼此那么狼狈地哭泣。

十、仁爱占上风时，新闻才得以变成爱情真理和美德的传送工具作者:威?柯珀

十一、 如果你不回头，你永远不会知道我在你身后等你。

我想找一个爱我保护我照顾我一辈子的人不离不弃

和一个会照顾你的人在一起。不是物质上的，而是照顾好你的灵魂、你的幸福、你的心灵和一切属于你的东西。

我不只是想和你在一起，我想和你生活在一起，爱你经历的每一件小事，我们在地球上的时间都要付出。

参考初音未来的演唱会。这是目前较好的经过实践的360度全息舞台

一、想你想得睡不着觉，爱你爱到发高烧。你是我早餐的面包，黑夜里的灯泡，冬天的棉袄，夏天的雪糕，永远都是我手心的宝。

二、一见钟情不是看了一眼就喜欢上了你，而是在看了一眼之后，就再也没能忘记你。

三、走过风，走过雨，走过阳光雨露；笑出泪，哭出泪，顺路坎坷共度；当温柔满天、爱意溢满，我在等待，等待无名指上圈住的幸福！亲爱的，我爱你！

四、一个人的时候想去很多地方，两个人的时候只想待在有你的地方。

你好，不好做，但是哪个行业都不是一开始就好做的，注意一下的。

得靠自己的想象力，要有较好的文采

没有什么工作是好做的，只有自己喜欢的

1、千万不要和一个追了你很久的人在一起。

2、低于50cm的距离，叫作非安全距离。如果一个女生愿意和你近距离接触，说明你有戏。

3、如果你想要快速提升社会地位，最好的方法是请教那些背景和你一样，但却靠自己奋斗就实现逆袭的人。你不用崇拜他们，就仅仅靠模仿他们的足迹，就能缩短你走弯路的时间。

4、所有女人都觉得好的男生，80%颜值极高而且还有钱。

千万不要和一个追了你很久的人在一起。

2、低于50cm的距离，叫作非安全距离。如果一个女生愿意和你近距离接触，说明你有戏。

怕输的人永远赢不了

一天风雨交佳的夜晚。 真红和翠星石在散步。 天空突然飘下几支羽毛。（水银灯从后面走出来，一声奸笑，轻声说：“你是白痴吗”。真红闭着眼睛说：你比我更蠢吧”，）"龇牙咧嘴”“像你这种白痴，留在世上（呵）也只是祸害啊''(翠星石一阵偷笑说：‘‘可怜的孩子”。 “我们不必和他废话了”。（一阵打斗）水银灯惨败，“水银灯就这点本事吗？有点失望哦”。（水银灯发出核核的声音）“混蛋，不要小看我”。数只羽毛从她身后飞出，“讨厌，我都没心思看夜景了”真红说。 打斗后，惨败，飞走。

纯：我不要上学，最不喜欢上学！ 纯他姐：纯呀，出来吃饭吧 纯：滚出去！ 纯他姐：老是这样.... 纯：嗯？我怎么会有这个东西呀？ 纯：这盒子挺精致的说 打开盒子后..................... 纯：是人偶..........好大............... 于是纯拿起人偶 纯：手工好棒！赞一个！ 真红：额........你是谁?? 真红把纯一巴掌打飞..... 纯：喂！人偶！干嘛打我！ 真红：地球人好色..........碰我！！！！ 真红：我自我介绍下，我叫真红是蔷薇少女的第五人偶！ 纯：蔷薇少女？ 真红：蔷薇少女是父亲制造爱丽丝时失败的人偶 真红：所以我们要战斗收集蔷薇圣母成

剧本

剧本 play-script



剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．它是戏剧演出的文学依据，是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点．



剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。    对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。  在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。  古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。  但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。  



剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。  历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。  比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。  



一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook）。    此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。



剧本的创作者



剧本的创作者叫做编剧，或尊称为剧作家。  



剧本的内容



剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。  舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。



一个典型的剧本例子如下：



公馆一室内

王妈：（小心翼翼地）小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。  

赵小姐：（把碗砸在地上）不吃，我就是不吃。  

（王妈下）



剧本的结构



一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。  在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。    



剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。如“佳构剧”。



剧本的分类



按照应用范围，可分为： 话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本等。  



按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。  

还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够．被成为＂案头剧＂＂书斋剧＂．欧洲１９世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演．



所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性．因为戏剧演出才是最终目的．没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧．

文章引用自：



。    。

剧本主要由台词和舞台指示组成。 剧本是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点。   剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。  剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。   在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。    但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。   剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。  历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。  这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。 一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook）。    此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。

所有的大学生有多少毕业后工作跟学历是对应的？多数是学非所用。所有的一切都要面对。

我觉得，人生的舞台很大大的连自己都不知道干啥！有的适合自己，有的不适合自己。其实都没有关系。如果适合自己并且有兴趣可以展示自己的全部，而且是快乐的！这只是你喜欢的范畴，但人生，真正的人生不仅仅是在自己喜欢的舞台演好角色。更重要的是要尝试一下被动去做某件自己不愿意做的事，并且把它做好。这也是一种对自己心态，能力的叫板与考验。在人生的舞台上，可以说演好自己喜欢的也要演好自己不喜欢的，这才是真正的“角”。

人生很多无奈

谢谢！所以说，当命运不能被自己所主宰或是掌握时，也许它时不时地就会要捉弄你一下。谢谢！

剧本是导演导的，你以为你是导演吗？你连分剧（集）的副导演都不算！演员只有炒了老板和被老板炒的不同而已。你有魄力炒你老板？还在以当追随而高高兴兴...

演下去

用手

舞台剧应该说是人类创作最早的表演方式；在没有电影以前，特别是在中国，人类大众的娱乐活动，应说是以各种街头，场院，搭一个台子，来表演一些人间的喜、怒、哀、乐生活情景。表演形式，有说、唱、逗、笑。这是中国最早的娱乐艺术。随着时代的发展而成为现代的戏曲、话剧、歌舞、小品等等表现形式。开始的台词为即兴创作，发展到现在，就细化到剧本、导演、表演等等。 但是千变万变，有一点是不会变的，即：它的行为目的是寻求与受众的互动，受众的喜爱和认可。而且，在创作上，还会因为剧种的不同，而要求剧本创作的形式不同。因此，在剧本的创作上，舞台剧也与动漫剧本有明显的不同。 １．台词的不同 舞台剧本的台词，是根据剧种的特殊要求